Донжон Романский Стиль

Яркие особенности романского стиля в архитектуре Средневековья

Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. Вторая из этих двух стадий – готическая – возникла путем эволюции романской архитектуры и означала переход ее на новую, более высокую стадию развития. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Дома феодалов получались особенно пышными у членов королевского дома. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Аббат Клюни порвал с бенедиктинской традицией, согласно которой каждый монастырь управлялся самостоятельно и осуществлял непосредственный контроль над 1450 клюнийскими монастырями.

За счет узких окон-бойниц в нем господствует резкий контраст яркого света и глубокой тени. Таковы соборы в имперских городах Вормсе, Шпейере, Майнце, возведенных в XII – XIII веках. Каждая из главных частей храма представляла собой отдельную пространственную ячейку, как внутри, так и снаружи чётко обособленную от остальных. Романская архитектура знаменита тяжеловесными замками и храмами, скорее напоминающие неприступную крепость в духе Средневековья. Они были выполнены около 1123 г. в двух близлежащих церквах — Санта-Мария и Сан-Клементе.

Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. donjon) — главная башня в европейских замках. В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. Романский храм всегда рождает ощущение торжественно-сурового спокойствия.

Романский стиль в Средневековье: описание, характерные черты, примеры

Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Алексия с изображениями цветов и птиц, навеянный, несомненно искусством античной поры. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория.

В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д. ). В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» и т. д. ).

Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). trans «за» и лат.

Крупнейшим памятником рубежа XI и XII вв. Они отделялись от главного нефа рядом колонн или столбов. Бургундские храмы отличаются совершенством форм, законченностью и закругленностью частей. Это были целые дворцы. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

Романский стиль в истории государств

Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации.

Бросается в глаза их разномасштабность, причем размеры зависят от иерархической значимости того, кто изображен: так, фигуры Христа намного выше фигур ангелов и апостолов те, в свою очередь, крупнее изображений простых смертных. Основой романского искусства были в первую очередь сложившиеся на Западе в «темные века» местные художественные традиции.

Франция. Это сборник писем папы Григория Великого.

Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Сумрак храма символизировал покров божественной тайны. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Она была построена в 1001 – 1018 гг.

Региональные особенности романского искусства

Рим в фресковых росписях сохранил свое особое лицо и свои традиционные привязанности. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Центральным элементом архитектурного ансамбля становится башня— донжон. Первая характерна для центральных и западных районов страны, вторая была распространена на юго-востоке Франции и в Бургундии и отражала влияние искусства Византии. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль.

В разбивке масс достигнута соразмерность. Храм романский. Кровля на стропилах была относительно легкой, не вызывала бокового распора и не требовала мощных стен это давало возможность расположить под кровлей ярус окон. В Италии романский стиль зародился в ломбардской и тосканской школе, в 11-12 веке, началось обширное строительство городских соборов. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.

Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. Романский стиль охватывает период с X по XII века. Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий. Главной конструктивной частью здания становится массивная стена. Наиболее известные архитектурные памятники находятся в Ломбардии, Милане и Венеции. Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме).

Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Стены – венецианская штукатурка. Наконец, в период 1088 – 1130 гг. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы.

Еще с начала строительства в 1093 году для собора в Дареме была предусмотрена единая сеть крестовых реберных сводов. Германия. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. По этой величине вычисляли остальные размеры постройки.

Романский стиль- новая фаза в развитии архитектуры

Рыцарем мог стать человек благородного происхождения. Значительный вклад в романское зодчество внесли церкви XII—XIII вв. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. При сходной планировке оформление фасадов было различно.

Арочные ниши украшают круглые окна с многоцветной инкрустацией. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия.

Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. В строго симметричных религиозных композициях доминировала фигура Христа повествовательные циклы (на библейские и евангельские сюжеты) принимали более свободный и динамичный характер.

Романский стиль в архитектуре интерьере тогда и сегодня

План церкви имел форму латинского креста. 5. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв. Романские храмы Германии более кубичны и массивны, в них слабее выражены членения.

Наиболее полно он выразился в архитектуре. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др.

Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Как и в Византии, романский крестовый свод почти всегда делается вспарушенным, что придает ему большую жесткость. Для скрепления отдельных частей использовали свинцовые перегородки. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.

Дверь обычно имеет прямоугольную форму. Мебель была под стать помещениям: массивная, функциональная, по минимуму декорированная, словом, полностью соответствовала господствовавшему романскому стилю. Стены – венецианская штукатурка.

О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Тематика росписей — сюжеты из Нового завета (чудесные деяния Христа и др. ). В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ).

Романский художественный стиль интерьера

Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен. Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами.

В соответствии с идеологией христианства романский храм делился на три части: нартекс (в Восточной Европе его называют «притвор»), корабли или нефы и алтарь. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям звериного стиля).

Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

Реферат: Романский архитектурный стиль

Мастер прекратил работу и исчез из города. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123). Отдельным штрихом является наличие камина. Она не имела особой ценности, выражая лишь трагичность, божественность, смятение. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Во французской светской архитектуре романского стиля сложился тип замка-крепости с каменной башней в центре — донжоном (замок Лош, рубеж XI—XII вв. ).

В замках все внушало страх. Так, размеры восточной части церкви увеличились, а под ее полом располагалась крипта – тайное помещение. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.

Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика.

В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Правда, ее формы усложнились и усовершенствовались.

Культовая архитектура Испании XI—XII вв. ЖИВОПИСЬ РОМАНСКАЯ– Вид средневекового изобразительного искусства. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д.

Во всех композициях фигура Спасителя занимает центральное место. Полной противоположностью суровой простоте германских храмов были многие романские постройки Италии, часто отличавшиеся пластичностью и нарядной легкостью форм. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками.

Самая крупная личность среди итальянских ваятелей XII — начала XIII вв. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем.

Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Главная церковь Аббатства Клюни была самой большой в Европе.

Новые конструкции сводов дали романскому стилю название "стиля полукруглой арки". В романской архитектуре используются различные строительные материалы. Позднее такие крепости стали возводить в соответствии с романскими традициями и по особым правилам. При сходной планировке оформление фасадов было различно.

Характеристика романского стиля

Но кампанилла продолжала «падать». Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Среди них построенная Константином базилика св.

С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения. Донжон делился по вертикали на несколько этажей, чаще всего на три. В период 1275по 1284 гг.

Наиболее значительными ее центрами были Рим и монастыри Южной Италии. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов).

Городские крепостныестены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Декор пола – лабиринт – означал путь человека к Богу. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура. Как правило, город заселялся по профессиям: улицы или целые кварталы оружейников, аптекарей, ткачей, булочников и т. д. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Преобладающим видом скульптуры был рельеф.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Башен было несколько, они служили как украшением, так и убежищем от многочисленных врагов. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Их устраивали суживающимися за счет уменьшающихся арок, опираясь на евангельское: "Входите тесными вратами, так как широки врата и пространен путь, ведущие в погибель и многие идут ими так как тесны врата и узок путь, ведущие в жизнь и немногие находят их".

В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Арки опираются на пилястры и колонны с капителями коринфского ордена. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Поперечный неф -- трансепт.

Столы в ранний период еще весьма примитивны. В замках все внушало страх. Безусловно, в XI-XII столетиях ведущая роль принадлежала церковной архитектуре. Роспись (религиозные мотивы). В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. В зодчестве Франции, где формы романского стиля складываются к концу 10 в., наибольшее распространение получили 3-нефные базилики, а также так называемые паломнические церкви с хором, окружённым обходной галереей с радиальными капеллами (церковь Сен-Сернен в Тулузе).

Основные черты романского стиля в архитектуре

Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Отдельным штрихом является наличие камина. Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке.

Отчасти гуманисты были правы: некогда процветавшие города и хорошие дороги пришли в упадок, античная культура была практически позабыта. Девиз романского стиля, «Мой дом — моя крепость», в равной мере определял архитектурныеособенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Уподобление храма телу Христа на кресте иногда доходило до натурализма. Во всех видах романского искусства важную роль играл орнамент, геометрический или составленный из мотивов флоры и фауны (типологически восходящих к произведениям "звериного стиля"). Планировка замкаобусловливалась рельефом и при строительстве главной задачей была функциональность.

Романский стиль в архитектуре Европы

Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Наиболее важная постройка средневековой Испании — собор в Сантьяго-де-Компостела (1077/78—1088, 1100—28) в Галисии. Одни историки полагают, что он сам бежал из города.

Единственный вход открывался изнутри замкового комплекса. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Скульптура и живопись служили целям архитектуры. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь — для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля — круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей. Третьим уровнем восприятия времени считалась вечность, где все всегда присутствует.

Его основная задача – служить местом соприкосновения человека с Богом. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни. Он был как бы символом власти феодала над окрестными землями. Две его передние дверцы укреплены железной оковкой и украшены круглыми резными арками, боковые стенки украшены парными арками в два яруса – декор носит четко архитектурный характер массивные ножки шкафа являются продолжением вертикальных стоек каркаса. Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв).

Основу формирования стиля романской испанской живописи составил мосарабский элемент с его склонностью к линейным контурам и напряженным, подчас диссонирующим красочным сочетаниям. Это придавало облику зданий величественность. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Внизу обычно находились подземелье и тюрьма, на крыше — сторожевая площадка. Внутри романики существаоло несколько школ. Р. С. Нередко одна арка охватывает другую или целую группу более мелких арок. 3.

2. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. В этих композициях, которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, фигуры стилизованы и плоски, так что они воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические изображения. Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой.

Несколько центров романского искусства существовало на Апеннинском полуострове. В X – XI вв. Наружные стены романских церквей украшали галереи из небольших арок и столбиков. Вот таким образом самыми большими и красивыми сооружениями романской эпохи были церкви и монастыри. Социальная основа романского стиля – система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. Каждую из них выполнял отдельный художник-камнерез имевший в пределах полученного им задания (размер, а возможно, также и темы) некоторую творческую свободу. В качестве элегантного дополнения к кровати можно подвесить балдахины, правда в то время их использовали скорее как защиту от холода.

Романский стиль в архитектуре Средневековья

В основе планировки такого укрепленного замка лежал практический расчет. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Она входит в число самых крупных сохранившихся средневековых крепостей. В нем чувствуется большая внутренняя сила, его художественная концепция проста и строга.

Вот таким образом главный неф стали перекрывать крестовыми сводами. На вершине башни выставлялся дозор. Через ров перекидывали подъемный мост.

Деревянные перекрытия ранних базилик разрушались из-за частых пожаров, вот таким образом их замена сводчатыми конструкциями являлась одной из насущных задач совершенствования строительства. Весь портал (вместе с тимпаном) при этом старались выстроить так, чтобы он вписывался в круг. – это время блистательного расцвета европейского искусства. Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки.

В светской литературе позднего средневековья, в описаниях домов королей и знатных вельмож часто упоминается пол в пиршественной зале, усыпанный цветами.

В Вормском соборе (1171—1234 ил. Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки. В массивных церквах с толстыми стенами скульптурные украшения использовались скупо. Среди живописных работ на севере Испании выделяется ансамбль фресок в «Пантеоне королей» в церкви Сан-Исидоро в Леоне (между 1167 и 1188). С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Земное время мыслилось как историческое, линейное.

Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Религиозные фанатики целенаправленно уничтожали ее наследие. XI-XIII вв. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности.

Балдахин из церкви Сан-Марти в Тосте. 13 в. ).

Эта система была удобной для обороны. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Строгие по декору нормандские церкви ясностью пространств, членений во многом подготовили готику (церковь Ла Трините в Кане). Возрождается после долгого перерыва круглая скульптура, подготовленная почитанием мощей. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Обивка не применялась. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ).

Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.

Черты романского стиля в древнерусском зодчестве

Романский стиль (от лат. Большая часть сохранившихся рукописей созданы в монастырях Южной Франции. Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса.

Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Это монументальные рельефы храмов в Милане, Вероне, Павии. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель.

Характерные признаки романской архитектуры

В романском искусстве создается тип «повествовательной капители», когда капитель представляет собой ряд фигур. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс).

Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Полуколонны входят своими кубическими капителями в массив стены и собираются в пучки.

Что является главным в романской архитектуре

Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Это было порой единственное высокое каменное здание, которое было заметно издали. 4. базилика св. Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв.

Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ).

Особенности строительства в романском стиле

Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Все колонны теперь имеют строго цилиндрическую форму без энтазиса, что и было позднее унаследовано готикой. Социальная основа романского стиля – система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви.

ДОНЖОН (фр. Как дополнение к поперечным шторам в романском стиле используют ковры и тяжёлые драпировки. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Романское изобразительное искусство отличалось большой разнообразностью стиля. В перекрытиях здания дерево постепенно сменяется прочным камнем.

Романский стиль в архитектуре Британии

Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). В раннее время донжоны были в плане прямоугольными, позже их стали делать круглыми. Развивался в западноевропейском искусстве X – XII веков. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами. НЕФ (фр.

Английская романская архитектура

Такая конструкция переносит тяжесть перекрытия на угловые опоры. Главная церковь Аббатства Клюни была самой большой в Европе. Возводились рыцарские замки и королевские дворцы, мосты и городские ратуши. Изменение формы донжонов граничит с развитием архитектуры и осадной техники.

в истории средневековой культуры называют периодом романики. С ними контрастировали непритязательные жилища крестьян.

Как отразился романский стиль на архитектуре Франции, Испании и Италии

Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез).

заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод. Она справедливо снискала славу наиболее классического здания немецкой романики. И потому проход верующего от западного портала (входа в храм) к алтарю символизировал путь его души из мрака и ада к свету и раю. Особое место в немецкой архитектуре занимает церковь монастыря Мария Лах (1093—1156). Не случайно о них сложилось множество легенд.

Интерьер романских соборов изнутри

Монастырь в эти века был средоточием жизни. При этом средний неф покрывался большими квадратными в плане крестовыми сводами. Скульптурные изображения были иногда несколько неуклюжи, но всегда очень выразительны.

Декор на скамьях был явно заимствован из архитектурного декора и выполнялся в виде резных или расписных арок и круглых розеток. Среди французских первое место занимала Бургундия, где был разработан тип монастырского храма со множеством алтарей, поперечных и боковых нефов. Форма башен была иногда круглой иногда 4-х — 6-и — угольной с чуть заостренной верхушкой. люди еще не принявшие христианства. Наконец, окна образуют верхний ярус. Декор пола – лабиринт означал путь человека к Богу. Однако жить все время в башне было неудобно и в XII веке все чаще рядом с донжоном строится отдельный дом феодала.

Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Таковы соборы вимперских городахВормсе, Шпейере, Майнце, возведенные в ХII-ХШ вв. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. Вот таким образом ранние романские церкви внутри темны.

Знаменитые архитектурные памятники в римском стиле

И в проповедях церкви и в сознании народа жила идея греховности мира исполненного зла, соблазнов, подвластного воздействию страшных и таинственных сил. Фигуры в середине тимпана (поле внутри полукруглой арки над порталом) крупнее угловых в фризах они приобрели приземистые пропорции, на несущих столбах и колоннах — удлиненные. Монастырь в Клюни в то время называли «вторым Римом».

Для архитектуры центральной Франции характерны мощь, простота и монументальность. Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы. За столом или у очага только синьор имел свое место. Обычно он располагался на возвышенном месте, удобном для наблюдения и обороны. В две стороны от архангела удаляется группа праведных и группа осуждённых.

Романский стиль в искусстве Франции

Подобный вид сводчатого перекрытия называют крестовым сводом. Так, например историки архитектуры объясняют возникновение венца капелл тем, что среди священников и монахов установился обычай ежедневно читать мессу в то же время росла популярность паломничества и поклонения святым. Ярким примером романской монументальной живописи являются многочисленные фрески, обнаруженные в храмах Франции под более поздними слоями росписей. Термин происходит от слова «рома» то есть римский. «Святая святых» храма – полукруглая апсида, служившая местом для алтаря, окружалась венцом полукруглых капелл. Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751).

При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Испанцы использовали в крепостной архитектуре опыт французов и арабов. Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. В фасаде собора выделяются пять ордеров, нижний из которых составлен из семи арочных ниш. К вершинам французского романского изобразительного искусства принадлежит скульптура тимпанов бургундских и лангедокских церквей (в Везле, Отёне, Муассаке), циклы росписей в церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп, миниатюра и декоративно-прикладное искусство (лиможская эмаль).

Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Архитектура Тосканы просматривалась в законченности и ясности форм, в праздничности облика величественной композиции в Пизе. В глубине среднего нефа, где устанавливался алтарь, делалась апсида, а для расширения предалтарного пространства, предназначенного для духовенства, часто устраивался поперечный неф – трансепт. Романский стиль – стиль возрождения традиций Древнего Рима.

Романский стиль в искусстве Германии

Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Именно отсюда про-исходит термин «романский» — римский.

Особое место в романском искусстве Европы занимает испанская живопись. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе ("Христос во славе", "страшный суд" и т. д. ). Восточная (алтарная) часть храма символизировала рай и была посвящена Христу.

Романский стиль в искусстве Англии

Иерархическая схема мироздания строилась на противопоставлении небес и ада, добра и зла. Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Павла в Риме, IV-V вв. Там в XI в. был построен комплекс Клюнийского аббатства с огромной, самой большой в Европе тех времен церковью (длина – 127 м, ширина – 40 м). В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.

Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство. Около 1200) и миниатюра.

Романский стиль в искусстве Италии

Характерный пример раннесредневековой живописи Германии — росписи церкви Св. Основное жилище феодала — главная башня -донжон — нижний этаж ее служил кладовыми, второй — жильем владельца, третий — помещением для слуг и охраны, подземелье — тюрьмой, крыша — для дозора. Одним из них было строительство на центральных площадях городов величественных храмов. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза.

Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. Волна активного строительства в городе началась во второй половине XII в. Значительное распространение получил тип церкви с трехлепестковым завершением хора. Применение сводов требовало усиления стен их большей массивности. Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости. Уровень это части храма был несколько выше пола главного нефа. Пол – мрамор, плитка с рисунком. В разбивке масс достигнута соразмерность.

Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. – это время развития рыцарской культуры и становления феодальных отношений. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами.

Романский стиль в искусстве Испании

Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. Увенчать все сооружение колокольней Дж.

Среди памятников испанского юга выделяется группа зданий, связанная единством архитектурной мысли и объединяющаяся вокруг старого собора в Саламанке (середина XII — начало XIII вв. ). Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Как бы отвечая взглядам отцов церкви -- противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. В развитии европейской архитектурыраннего средневековьяможно выделить два периода, два стиля: романский (XI-XII вв. ) и готический (XIII-XV вв. ). Близость народному пониманию священных образов демонстрирует роспись сельской церкви Сан-Педро в Сорпе (ок. 1123—50).

Они придают устойчивость сооружению. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Главным мотивом интерьера становятся полукруглые арки. Однако обычно романским называют стиль, который сформировался одновременно во Франции, Италии, Германии, Испании и Англии в 11 веке.

Романский стиль и его общая характеристика

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Витражными узорами и разнообразными фресками. Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности.

Все равно таким массивным сводом было не перекрыть достаточно большого пространства. Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью тео логичности. Все изображения собора читались, как книга, храм был «Библией для неграмотных». Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.

Здесь будущее однозначно переходило в настоящее и прошедшее. Возвышающееся на холме каменное здание со сторожевыми башнями, настороженное и угрожающее с большеголовыми, большерукими изваяниями, как бы приросшие к телу храма и молчаливо стерегущие его от врагов – вот характерное создание романского искусства. О высоком мастерстве художников трирской школы свидетельствуют миниатюры рукописи, получившей название «Регистр Святого Григория» (983).

Романский стиль и история его создания

Главным монастырским зданием была церковь рядом с ней помещался внутренний дворик, окруженный открытыми колоннадами (по-французски – cloitre, по-немецки – Kreuzgang, по-английски – cloister). Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока).

Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.

Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Первые сундуки были долблеными из стволов деревьев, затем начали собирать из досок. Замок возвели по указу Эдуарда Первого в конце XIII столетия. В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов.

В те года её не было, а мебель покрывали краской и зачастую обтягивали холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии расписывалась красками. Они имели специальные сторожевые башни, главная из которых – донжон. феодальный замок, монастырский ансамбль и храм. Для укрепления своего влияния она прибегала к особым методам.

Георгия в монастыре Оберцелле (конец X в. ), который находится на острове Рейхенау на Боденском озере. Иногда из заменяли четырех-или восьмигранные мощные столбы — пилоны. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности.

В росписи прослеживались религиозные мотивы. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Для нейтрализации давления на стены и распора, который дает свод (сначала полуцилиндрический, а затем появившийся крестовый), стены и столбы первых романских храмов с каменным перекрытием делались очень толстыми и массивными, проемы — редкими и узкими.

Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Под ногами Христа — разверзшиеся могилы и люди выходят на Страшный Суд. Место действия давалось условно, какою-либо деталью. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. Основными постройками в романский период становятся церкви и замки в виде крепости.

Зеркала – шифоновая бронза. Общими в принципе были и композиционные приемы. С XII века донжон заселяется только во время осады, а рядом с ним строится дом феодала. В отличие от башен на стенах замка, донжон находится внутри крепостных стен (обычно в самом недоступном и защищённом месте) и обычно не связан с ними — это как бы крепость внутри крепости. septum «ограда») — поперечный неф (корабль) в базиликальных и крестообразных в плане храмах, пересекающий под прямым углом основной (продольный) неф и выступающий концами из общей массы сооружения. Композиции на темы «космического» содержания обычно размещали в тимпанах над порталом. Романский собор в своих истоках связан с древнехристианской базиликой.

Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Входом в такого рода сооружениях, как например в храмах, зачастую служил портал.

Здесь хранили святые реликвии и погребали служителей церкви. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Постройкой, которая подводила итоги исканиям раннего этапа средневековья, стала церковь Санкт-Михаэль в Хильдесхайме (1010—33). Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Романский стиль и его особенности

Бургундские храмы отличаются совершенством форм, законченностью и закругленностью частей. Замок-крепость или храм-крепость. Не всем нравилась церковная роскошь. Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной и рвом. Его высота увеличивается от крыльев, равных по высоте хору, к диагонально расположенным средним травеям и, наконец, к высокому центральному куполу. Не случайно о них сложилось множество легенд.

План церкви крестообразен. Хотя в основном изображались в скульптуре чудесные, поучительные или устрашающие события из священного писания, среди них попадаются и чисто бытовые сцены иногда даже немного смешные. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ).

Известные постройки в романском стиле

Время и место рождения готического стиля можно определить точно. Вся мебель, бытовавшая в то время, была грубой, массивной и громоздкой. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. Верхняя часть дверки скруглена.

Высоких неф интересен характерной сменой опор в парном ритме: цилиндрические пилоны чередуются в многосоставными столбами, проецирующимися на стену с виде лопаток. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи. Одним из самых величественных романских храмов находится в Бургундии.

Монументальность романского стиля

Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. На искусство Прованса (Южная Франция) сильно повлияло римское и византийское зодчество. Северная олицетворяла смерть, мрак и зло. Но он мешал освещению и производил давящее впечатление. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями.

Северная сторона символизировала Ветхий Завет, южная – Новый Завет. Для них характерно наличие широкого зального помещения, расположенного перед нефами, применение высоких башен.

Неприступные крепости в романском стиле

И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии. — Бенедетто Антелами (работал между 1175 и 1235 гг. ). Кровля на стропилах была относительно лёгкой, не вызывала бокового распора и не требовала мощных стен это давало возможность расположить под кровлей ярус окон. Нефы перекрывались двускатными крышами или тяжелыми каменными сводами.

Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. (в ряде мест — и в 13 в. ), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства. Характерным признаком романского стиля является монументальность и функциональность.

Толщина свода была значительной, пилоны и стены проектировались толстыми и прочными. Эдмонда, Сент-Олбани. Узкие окна, а потом круглые окна-розы, над западным порталом высвечивали нартекс. В основе его планировки лежал практический расчет.

Наследие романского стиля в архитектуре Европы

Боковым фасадам уделяли меньше внимания. Таким образом, в плане все здание получило форму католического четырехконечного креста. По истечении срока он получал панцирь, шлем, копье и меч – символ его нового положения.

В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. Единственным входом в замок были ворота башни, к которой вел этот мост. в Кельне (Церковь Гереонскирхе, 1219—27). По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.

Эстетическая направленность в готическом стиле

Иакова. Новый масштаб немецкой архитектуре придали такие грандиозные сооружения, как собор в Шпейере, первое здание которого было начато в 1030 г. В германских землях разителен контраст между скромными, в каком-то смысле аскетическими церквами, возведенными в реформированных монастырях и знаменитыми «имперскими» соборами в Майнце (1081—XIX в. ), Вормсе (1170—1240) и Шпейере (1030—XIX в. ) — мощными, величественными базиликами с толстыми стенами, узкими окнами и массивными башнями. Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично.

В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Они придают устойчивость сооружению. Другим примером романского стиля является Успенский храм. Девиз романского стиля, «Мой дом — моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени.

Каркасная система в готическом стиле

Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. Именно в течение XI – XII вв. Центральный памятник каталонской живописи XII в. — росписи в Тауле. Ведущая роль в культурной жизни Европы долгое время принадлежала Франции. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Раньше всего появился, цилиндрический свод иногда с подпружными арками в главном нефе. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде.

Романский храм был схож внешним обликом с замком. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями.

Стрельчатые своды в готическом стиле

Пол – мрамор, плитка с рисунком. Нефы перекрывались двускатными крышами, либо тяжелыми камеными сводами. ди Симоние воздвиг еще три этажа, пока наклонение не заставило его остановить работы. В одной сцене часто соединялись разновременные события.

Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св.

Этот уровень яснее всего отражен в самой структуре храма, в его форме креста. Но этот "роковой рубеж" был пройден и началось интенсивное строительство. См. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты. Пизанская башня.

Ее было очень мало. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями. Одним из достижений романской архитектуры было соединение церковного здания с башнями. Писали их по сухой штукатурке насыщенными красками. В большинстве случаев аркбутаны создавались в два уровня.

Зрелый стиль мастера раскрылся в скульптуре портала собора в Фиденце (начало XIII в. ). Во дворе замкарасполагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. Главное помещение базилики, сильно вытянутое с запада на восток, состоит из центрального корабля и боковых нефов по сторонам от него (2 или 4), разделенных колоннадами. Романская миниатюра составляет противоположность византийской. Италия. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические.

Существенные отличия готического и романского стилей

Культурные традиции были неодинаковы для различных областей Италии. была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Даже в ванной комнате и и туалете необходимо выложить плитку в виде камня. Владимиро-Суздальская Русь славилась своей белокаменной архитектурой. Таким образом, новый рыцарь получал духовное благословение, после чего его главными обязанностями были – защита церкви и христианской веры. Большая часть сохранившихся рукописей созданы в монастыре Оберцелле.

Романская живопись во Франции широко представлена книжной миниатюрой. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями.

Особенности архитектуры романского собора

Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс. Верхний уровень служил для поддержания крыши, которые становились по прошествии времени очень крутыми и, как следствие, громоздкими.

Вход оформлен порталом (от лат. Центральный неф и два по бокам. В то же время сам Христос говорил, что он есть "путь истина и жизнь".

Тяжесть романского собора «угнетает» пространство

А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля.

Крупный бенедиктинский монастырь Клюни был не только самым значительным сооружением в Бургундии, но и одним из самых влиятельных объединений в средневековой Европе. Неотъемлимой частью церковного здания была скульптура. Декор должен был поражать великолепием. В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко развернулось строительство замков-крепостей (замок Алькасар, Сеговия, IX в. ) и городских укреплений.

Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Для Франции характерно многообразие местных школ: к монументальности композиций тяготела бургундская школа (церковь Клюни), к богатству скульптурного декора – школа Пуату (церковь Нотр-Дам в Пуатье) в Провансе главные порталы церквей обильно украшались скульптурой (церковь Сен-Трофим в Арле). Использование одного или двух поперечных нефов преобразило план храмов в латинский крест (в православный крест в православных храмах). Строительство нефа началось после 1070 года.

План романского собора на примере базилики монастыря в Клюни (Франция)

Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. 76), построенном из желто-серого песчаника, членения объемов менее разработаны, чем во французских храмах, что создает ощущение монолитности форм. Над ней находится поле тимпана с богатыми рельефными украшениями. Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними.

Основой храмового романского зодчества был тип старой римской базилики. Расцвет романской живописи во Франции пришелся на конец XI — начало XII вв. На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии.

Примером может служить Клюнийский монастырь. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др.

Кровати для небогатых людей были достаточно примитивны и выполнялись в виде своеобразной ёмкости для тюфяка, похожей на сундук без крышки, с небольшой выемкой в средней части лицевой и задней стенок. Именно здесь находится наибольшее количество архитектурных памятников романского стиля. Декор в основном скульптурный. Все скудное разнообразие мебели для сидения было оформлено гораздо лучше. Существует тонкая гармония в чередовании круглых пилонов и пилонов сложного сечения, которые даже будучи абсолютно разными по форме, тем не менее, практически идентичны в визуальном восприятии. Его источники весьма разнообразны: наследие «варваров», античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. Англичане называют этот стиль норманнским.

9 церквей романской архитектуры расположены в горной долине Валь де Бои (Каталония, Испания)

Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Вкрупнейших соборах кессонные (кассетные) потолки заменяются каменными сводами. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. трансепта, высилась обычно восьмиугольная купольная башня. nef, от лат.

Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. Росписями украшалось почти все внутреннее пространство храма, даже оконные стекла (витражи). Эта символика рождала и темы украшений портала.

• ДОНЖОН – главная башня замка, жилище феодала
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Между Античностью и Новым временем
• На перекрестках оживленных дорог

В эту эпоху складывается тип феодального замка. Вещественность и устойчивость -- как в зодчестве Древнего Рима. Своды были нескольких видов: коробовые, крестовые, часто цилиндрические, плоские по балкам (характерно для итальянской Романской архитектуры). Тяжёлые своды требовали мощные стены и колонны. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес.

В верхней части храма изображалось небо, нижняя обозначала землю. достаточно многообразна в своих решениях. И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. В Германии донжон имеет название бергфрид (нем. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель.

Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостныестены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Во избежание пожаров деревянные конструкции были заменены каменными. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом).

В Германии наиболее полно и ярко романский стиль воплотился в архитектуре. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. Поскольку донжон часто был последним убежищем обитателей замка, то вход в него устраивали сразу на второй этаж (до 15 метров от земли), куда вела легкая, поднимаемая при осаде, лестница. Для итальянского романовского стиля типичны преимущественно городской характер архитектуры, постоянные античные и (в Южной Италии и Сицилии) арабские влияния.

Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Самые знаменитые произведения романской скульптуры созданы в Северной Италии. Символика оконной розы: круглая форма символизирует небо, «Розой без шипов» называли Деву Марию. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты).

• Как развивались городские поселения
• Образцы римской архитектуры в Германии
• Словари и энциклопедии на Академике
• Донжон замка Бург (Золинген, Северный Рейн-Вестфалия)
• Донжон замка Марксбург (Браубах, Рейнланд – Пфальц)
• В основе плана— раннехристианская базилика, то есть, продольная организация пространства
• Увеличение хора или восточной алтарной части храма
• Тяжелые своды потребовали мощные стены и колонны

При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Для дверных и оконных проемов использовалась арочная форма. Шедевр средневековой итальянской архитектуры — соборный ансамбль в Пизе (XI—XIV вв. ), в Тоскане. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства.

Архитектура западных областей Германии начала приобретать значение на пороге XI в. (церковь Санкт Мария-им-Капитоль в Кельне, до 1049—65). Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. В тоже время резная зигзагообразная линия украшала простую архитектуру внутренних помещений.

Естественно, он может быть более стройным. сложился так называемый первый романовский стиль (регулярная кладка стен и опор, каменного перекрытия, тектонический декор внешних поверхностей при отсутствии ещё ясной взаимосвязи элементов объёмно-пространственной композиции). Так, в скульпутре фигуры неправильны в анатомическом отношении, позы статуй безжизненны. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным.

1. Основной мотив интерьера— полуциркульные арки
2. Цилиндрический свод (схема) Альгамбра (Испания) фото цилиндрического свода
3. Валь де Бои, Испания Церковь Сан Хуан де Бои
4. Валь де Бои, Испания Церковь Санта Мария де ла Асунсьон
5. Валь де Бои, Испания Церковь Сан Клементе

В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности. Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами.

Мебель изготавливались в рамках натурального хозяйства. На западной стороне продольного корпуса помещались две башни или колокольни и две меньшие восточные башни по сторонам хора и по углам трансепта (поперечного нефа). Храм был призван объединять «человеческое стадо» в молитвенной покорности Богу, как «символ вселенной», олицетворяя собой торжество и универсальность христианской религии. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени.

Скульптурав романскую эпоху переживает первый расцвет. Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). XIII вв. Романские соборы также были весьма массивны. Потому высота рядов стенной кладки (их тогда выкладывали из небольших отесанных камней с забутовкой) становится в романском зодчестве модулем.

Или же художники вписывали текст в строгие геометрические фигуры рисунка. Ведущим видом искусства этого времени была архитектура. развивался в западноевропейском искусстве Х-Х11вв. Церкви жеставили всегда в центре города.

В XI-XII вв. В верхней части храма изображалось небо, нижняя часть обозначала землю.

Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Вокруг располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов (так называемый дормиторий), трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. 70 лет, в 1350-1356 гг. Боковые нефы могут быть двухэтажными (верхний этаж называется «хоры»).

В Испании (преимущественно в Каталонии) сохранились также многочисленные романские росписи, отмеченные резкой лапидарностью рисунка и крайней интенсивностью колорита. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Она отличалась суровостью и тяжеловесностью. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св.

«порта» — дверь), врезанными в толщу стен уменьшенными в перспективе полуциркульными арками. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. Он почти сплошь покрывает порталы. ТРАНСЕПТ (от позднелатинского transeptum из лат. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Рельефы украшают порталы, капители колонн.

Ведущим видом романского искусства была архитектура. Вот таким образом XI—XII вв. Она использовалась в основном во внешнем оформлении собора. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер -- вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек). Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Тогда и путь верующего пролегал из смерти и зла к добру и вечной жизни.

В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. В эпоху романского стиля расцвела книжная миниатюра, а также декоративно-прикладное искусство: литьё, чеканка, резьба по кости, эмальерное дело, художественное ткачество, ювелирное искусство. Это граничит с тем, что пространства во время античности были без окон, а здания в период раннехристианской эпохи имели небольшие окна из цветного стекла, вот таким образом данные интерьеры не требовали штор. Форма портала слагалась из полукруга арки – символа неба и прямоугольника двери – символа земли.

Архитектурное членение стены в области галереи и клирестория сделало невозможным возведение цилиндрического свода, но, с другой стороны, привнесло своеобразные черты в интерьер храма. Зеркала – шифоновая бронза. Германия. Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Распор его снимался не только массивными стенами, но и крестовыми сводами в боковых нефах.

После нового перерыва ок. XI— сер. При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. К выдающимся произведениям романского стиля относятся церковь Сан-Микеле в Павии (1117—55), собор в Модене (1099—1164 и первая четверть XIII в. ).

Конви окружают 8 цилиндрических башен, в которые почти не заглядывает солнце и массивные оборонительные стены. Престол был символом гроба Господня.

СТИЛЬ РОМАНСКИЙ – художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в 10—12 вв. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век).

Романский стиль отличается простотой интерьера и материалов используемых в нем, а также небольшими декоративными деталями. Это хорошо сохранившиеся монументальные ансамбли и произведения станковых форм — алтарные изображения «фронталес», расписные балдахины (Христос во славе. Но толщина стен вызвана не только конструктивными соображениями. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Другим центром искусства миниатюры был Трир.

Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто. Петра в Риме, 330г. Они имеют форму латинского креста. Крепости выгодно использовали рельеф местности и подчиняли ему планировку замка. Такой дворец состоял в основном из большого прямоугольного зала с большими сдвоенными арочными окнами, который располагался на втором этаже.

Высокий, трехъярусный центральный неф был перекрыт коробовым сводом не с полуциркульной аркой, как в большинстве романских церквей, а с легкими стрельчатыми очертаниями. Это были целые дворцы. ди Симони не решился — слишком велик был риск. В так называемый «оттоновский» период (вторая половина X — первая половина XI вв. ) наступил расцвет немецкой живописи. На пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. Чтобы защитить крепостные стены от возможного подкопа их возвели на прочной скалистой породе.

В романскую эпоху четко разделяли три понятия времени (три его уровня). Все было подчинено суровой действительности. Композиция западного фасада варьировалась. 13 в. ).

Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор.

Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Напротив, островная архитектура — хотя при строительстве Вестминстерского аббатства (1049—65) был учтен опыт континентальных мастеров — пребывала по сравнению с Нормандией на более архаической стадии развития. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен.

Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы.

Выдающимися произведениями искусства мастеров этой школы по праву считаются миниатюры «Евангелия Оттона III» и «Книги евангельских чтений Генриха II». В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Замок с подъемным мостом и укрепленным порталом был окружен рвом, монолитными каменными стенами, увенчанными зубцами, башнями и бойницами. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Термин "романский стиль" был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры "Каролингского возрождения" (кроме того – искусства эпохи "Великого переселения народов", Византии и мусульманских стран Ближнего Востока).

Термин романский стиль был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры Каролингского возрождения (кроме того – искусства эпохи Великого переселения народов, Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Наглядным примером замка в романском стиле может служить крепость Конви (Уэльс, Великобритания). Но он мешал освещению и производил давящее впечатление. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение.

Единственным возможным отступлением от правил является кровать. Перед зданием иногда устраивался окружённый галереями двор – атриум посреди которого стояла чаша для обряда крещения. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь— для романской архитектуры, которая не только сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля— круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей.

Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие града божьего или наглядное выражение могущества феодального владыки. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Однако в романский период Эти мотивы как бы растворялись в величавой торжественности архитектурного целого.

Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе (Христос во славе, страшный суд и т. д. ). В Вормском соборе (1171—1234 ил.

Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Ранние романские храмы Германии перекрывались плоским потолком. Со времен царствования Карла Великого стал вырабатываться так называемый романский стиль. Архитектура романики не знала точного математического расчета. Вот таким образом большим шагом вперед стал романский составной пилон: к основному пилону добавлялись полуколонны, на которые опирались гуртовые арки и в результате уменьшался распор свода.

В центре атрия находился фонтан для омовения. Как уже было сказано, господствовавший в Европе в XI-XII столетиях (а в некоторых странах и в XIII) архитектурный стиль назывался романским от латинского слова Roma (Рим), поскольку мастера того времени использовали некоторые древнеримские приемы строительства.

Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.

Особенно ярко в романских (а позднее и в готических) соборах проявилась символика портала как врат для перехода в "мир иной". Монастырский собор наряду с замком представлял романскую архитектуру. Внутреннее пространство храма и его внешний облик точно соответствовали друг другу. Эти реликвии обычно заключались в металлические драгоценные чехлы (реликварии).

А ведь когда-то с ее балкона производил свои опыты, связанные с законом свободного падения тел, великий Галилео Галилей. Начало второго тысячелетия было ознаменовано зарождением рыцарства. Над местом пересечения нефа и поперечного зала, т. н. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом.

Романский стиль в Англии господствовал в конце XI-XII вв. Главное отличие между названными стилями заключалось в том, что романский характеризовался особой массивностью сооружений, а готические конструкции приобрели более совершенный, облегченный в ряде сооружений каркасный характер. Через пять лет вынуждены были остановить постройку на третьем этаже из- за осадки грунта. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Ранние романские храмы Германии перекрывались плоским потолком.

Наиболее ярко особенности оттоновского искусства проявились в книжной миниатюре. Его специфической особенностью было соединение в здании типов монастырского и приходского храмов. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в четком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. В романском рельефе появились композиции с человеческими фигурами различных масштабов, с причудливо изгибающимися искаженными формами и пропорциями, с напряженным ритмом движений. Падающая башня была построена как колокольня собора. В "оттоновский период" романовского стиля (2-я половина 10 – 1-я половина 11 вв. ) переживает расцвет немецкая книжная миниатюра (важнейшие центры – аббатство Рейхенау и Трир), а также искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме).

И потому это пространство еще сумрачно и приземисто. Перестройки XVII—XVIII вв. Архитектура в романском стиле играла доминирующую (определяющую) роль. В верхних частях храма изображалось небо, в нижних — земля. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей.

Более всего украшали скульптурами входы в церковь (порталы), а также передние стороны (фасады) и капители колонн. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков.

Центральное произведение монументальной живописи — росписи монастырской церкви Сен-Савен-сюр-Гартан в Пуату (конец XI — начало XII вв. ). В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. В грандиозных храмах Бургундии, занявшей первое место среди других французских школ, были сделаны первые шаги к изменению конструкции сводчатых перекрытий в типе базиликального храма с высоким и широким средним нефом, с множеством алтарей, поперечных и боковых кораблей, обширным хором и развитым, радиально расположенным венцом капелл.

Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). Подобный план был положен в основу церкви Гросс-Санкт-Мартин (около 1185—1240). Нормандия.

Южная часть посвящалась Новому Завету. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Мастер прекратил работу и. исчез из города.

При возведении крепости выбиралось место на высоком откосе. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества. Восточная часть -- апсида (украшение). Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе.

В скульптуре шел процесс превращения каменной резьбы в скульптурный сюжетный рельеф. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах.

С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Внутри романики существовало несколько школ. Композиции стали уподобляться фризам, активную роль стал играть пейзаж. Конструкция храма восходит к раннехристианским храмам (византийская базилика): 1.

Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом». В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. (в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. Вследствие этого особое значение приобретала башня над средокрестием (ибо храм оказывался сильно «раскинувшимся» в стороны), ее величина и внушительность сильно увеличились.

Это открывало путь проникновению в живопись фольклорных элементов. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Романский стиль – cлово произошло от латинского romanus – римский. Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Среди монахов также были художники и ремесленники, которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе. 11 в. рассматривается обычно как время «раннего», а 12 в. - как время «зрелого» романского искусства.

Центральный коридор (неф) делали не только шире но и значительно выше остальных и оконные проемы в нем устраивали над кровлею боковых коридоров. Первое подписанное и датированное 1178 г. произведение скульптора — рельеф «Снятие со креста» в трансепте собора в Парме. Большим разнообразием отличались миниатюры, которыми иллюстрировали исторические хроники. Ее любимые цвета – желтый, синий, красный. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Льющийся через них свет делает помещение главного нефа доминирующим в храме.

Как бы отвечая взглядам отцов церкви -- противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Изображение, как и текст, делилось на абзацы – визуальные единицы рассказа.

В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.

1100). Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер. На церковную архитектуру Оттоновского искусства оказал большое влияние каролингский стиль: базилики строились с восточным и западным хорами и трансептами или с тщательно разработанной западной апсидой, украшались мозаиками и фресками.

Другие считают, что отцы города, взбешенные просчетом архитектора, не принявшего во внимание зыбкий грунт и в результате испортившего весь великолепный ансамбль изгнали его. В основном, это были рельефы с изображениями библейских сюжетов из жизни святых. Центральный памятник романской живописи на юге Италии — фрески церкви Сант-Анджело-ин-Формис близ Капуи (между 1072 и 1087), возникновение которых граничит с деятельностью аббата монастыря Монтекассино Дезидерия (1058—87), поклонника византийской культуры. Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами.

Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Книжная миниатюра того периода стремилась к повествовательности. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Деление интерьера на нефы рядом опор возникло в древнегреческих храмах.

Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Традиционые римские арки, столбы и колонны вступили в тесное взаимодействие.

Оттоновское искусство оказало значительное влияние на все европейское искусство и явилось основой для романского стиля. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ). Кроме того возникала аналогия с Троицей и с триадой человека (дух, душа, тело).

Тематика скульптуры и живописи романского стиля связана преимущественно с осмыслением проблемы единства Божьего мира и могущества Спасителя. Этот однодверный шкаф украшен прорезными драконами по обеим сторонам фронтона, резной розеткой и окован массивными железными полосами. значительно изменили внешний облик храма, но интерьер сохранил свой романский характер. На юге в Перигоре применялись купольные перекрытия. Иконография Страшного Суда. Новым в храмовой архитектуре романского периода стало преобразование базилики в сводчатую. Ко входу вел подъемный мост, по бокам от входа были башни.

Романское искусство в развитии своём привело к возрождению круглой скульптуры, не поощрявшейся прежде католической церковью, как языческое наследие. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Как правило, замок был окружен глубоким рвом.

Здесь работали мастера-ремесленники, сюда стекались многочисленные паломники. Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. В Х—XI вв.

В них хранилась церковная и монастырская утварь. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. В 1028—72 гг. Ставни же делались из холста. Строительство православных храмов достигло расцвета при Андрее Боголюбском.

Белая башня Тауэра является первым тому примером. Башни поднимались вверх в несколько ярусов, заканчиваясь массивными восьмигранниками. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества феодального владыки.

Архитектура романского стиля имеет тяжелый замковый характер и не большое количество окон полукруглой и круглой формы, тем не менее их стали украшать поперечными занавесями. Центральный памятник Рима эпохи высокого средневековья — житийные сцены нижней церкви Сан-Клементе (около 1100). Общая система образов романского стиля, на зрелой стадии тяготевшего к универсальному художественному воплощению средневековой картины мира, подготовила свойственное готике представление о соборе как своеобразной «духовной энциклопедии». В основном, применялась окраска в живые тона с целью скрыть дефекты соединений.

Строительство башни начали в 1173 г. Первым архитектором являлся Джерардо ди Джерардо. Однако работа растянулась вплоть до 13 века. В позднем романском стиле ко всему этому прибавляются так же деревянная резьба и мелкая железная фурнитура как украшения.

Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка — исторические сюжеты). Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). В эту эпоху окончательно складывается и тип феодального замка -- жилище феодала и одновременно крепость, защищавшая его владения, где в случае нападения спасались и жители окрестных деревень, крепостные этого феодала. На «повествовательных» капителях развертывались сцены Священного писания. В тревожности стиля и динамичности форм этого искусства явственно чувствуются пережитки народных представлений эпохи «варварства» с его примитивным мироощущением.

Восточная область страны — Каталония — оставалась верной строительным принципам, сложившимся в первой половине XI в. На севере страны в наиболее чистом виде своеобразие испанской архитектуры XI в. донесла церковь Сан-Мартин в Фромисте близ Паленсии (1066—1085/90). Имел символическое значение и размер двери. Ставни же делались из холста. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим. Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем.

Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. Церковная романская архитектура опиралась на достижения каролингского периода и развивалась под сильным воздействием в зависимости от местных условий от античного или византийского или арабского искусства. Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль. И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы). Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества.

Романский стиль впитал в себя многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры каролингского возрождения (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Излюбленным элементом английской архитектуры были башни.

Bergfried). Романские храмы Германии более кубичны и массивны, в них слабее выражены членения. Северная сторона ассоциирвоалась со смертью, южная посвящалась Новому Завету. На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. Единственным возможным отступлением от правил является кровать.

Как правило ими украшали не только интерьер, но и наружные стены базилик. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие терракотовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Общая высота башни предполагалась 98 метров. Собор, баптистерий и кампанила в Парме (после 1117 — 1307) образуют один из интереснейших ансамблей средневековой Италии.

Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Нечистая сила в образе чертей, свиней и сирен глядела на прихожан со стен церквей. Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. XII вв. В их убранстве применялись лизены, карликовые галереи, выносные портики-крыльца, скульптурный декор. Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля.

Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.

Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Все было подчинено суровой действительности. Престолбыл символом гроба Господня. navis — корабль) — вытянутое помещение, часть интерьера (обычно в зданиях типа базилики), ограниченное с одной или с обеих продольных сторон рядом колонн или столбов, отделяющих его от соседних нефов. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло.

В «Снятии со креста» движения персонажей замедленны, лица отрешенны, Мария оцепенела от горя. Б. В. Марков отмечает своеобразие средневековых городов (в отличие от античных), говоря о том, что они возникали как укрепленные поселения, которые лишь постепенно приобретали развитые городские функции.

Английские храмы хотя и весьма сходны с французскими, но имеют большую протяженность и вытянутость в длину (170 м). В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Боковые стены стали более массивны, членение на яруса исчезли. Дверь символизировала самого Христа, сказавшего «Я есмь дверь: кто войдет Мною, тот спасется и войдет и выйдет и пажить найдет». При Вильгельме Завоевателе был воздвигнут лондонский Тауэр (1077 и позже).

В Испании, отчасти в связи с Реконкистой, в романскую эпоху широко (как нигде в Европе) развернулось строительство замков-крепостей и городских укреплений. Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же.

В Вормском соборе (1171—1234 ил. Вильгельмом фон Вольпиано. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся). Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода.

Главным элементом композиции выбора, монастыря или замка становится башня – донжон. В окна храмов вставляли разноцветные витражи, украшающие внутренне сумрачное помещение. Период XI-XII вв. Круглая или многоугольная в плане башня лучше противостоит воздействию снарядов. Романскому стилю также присвоено другое название «стиль полукруглой арки», так как для построек данного стиля характерны арочные своды потолков, опирающихся на ровные ряды прочных столбов.

Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви. Во фресковых изображениях и секко отсутствуют объемы, светотеневая моделировка.

Вершиной романской пластики в Испании стал «Портик Славы» (1168—1188) в соборе Сантьяго де Компостела. Западный фасад украшался фронкирующими башнями. Сумрак храма символизировал покров божественной тайны.

Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. В церкви сохранилась большая часть живописного ансамбля. В ломбардских церквах XII в. особая роль принадлежала фасадам. Термин «романский стиль» ввёл в начале XIX века Арсисс де Комон, установивший связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов). Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности.

Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены.

В случае отсутствия естественных водных преград, вокруг замка вырывали ров и его наполняли водой. Входной портал символизировал Силу и Могущество, переход из мирской жизни в священную. Впервые это произошло, вероятно, в сооружениях клюнийской школы в Бургундии. По этой причине строительство храмов начинает переживать настоящий бум.

Их обмирщение началось к концу романского периода, когда по всей Европе началось строительство городов. Главные столбы возводились до линии свода и продолжают их линии в сводах. Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная.

В XI – XII веках в Пизе были возведены собор, баптистерий и кампанилла, получившая название «падающей башни». Центральная часть храма освещалась через узкие окна в башне над средокрестием (пересечением продольного и поперечного нефов).

Иногда такой грунт расписывали, получая, таким образом, своеобразные картины. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Здесь строили массивно и прочно. В архитектуре готических соборов появляется новшество: теперь свод сооружений имеет крестовую форму и опирается на прочный «скелет»— прочный легкий каркас, каркасная конструкция является визитной карточкой готического стиля архитектуры. До этого их нигде не применяли.

Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Роспись (религиозные мотивы). Основным отличительным элементом Р. здания является полуциркульная арка. Своеобразная архитектурная школа сложилась в Нормандии. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена.

Строили тогда медленно и собор возводили 55 лет. Никто и не думал продолжать красивые богатые традиции прошлого.

Наличие нефов позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Эти четыре церкви поразительно похожи.

---