Донато Анджело Браманте

Помимо Донато Браманте над базиликой также работали Рафаэль, Антонио да Сангалло Младший, Микеланджело, Якопо Бароцци да Вигнола, Джакомо делла Порта, Карло Мадерно и Джиан Лоренцо Бернини. Среди мастеров, собиравшихся со всех концов Италии в папский Рим, первенствующее положение занял Донато дАнджело Браманте (1444—1514).

Большая советская энциклопедия – браманте донато

Таким образом, храм становился правильным четырехугольником. БРАМАНТЕ (Bramante) Донато (1444, Монте-Аздруальдо, близ Ферминьяно – 11. 4. 1514, Рим) итальянский архитектор, художник, поэт. Артисты заменяли автора и представляли спектакли без написанного сценического текста.

Надгробие превращалось в памятник гражданского величия. Важное градостроительное значение имел построенный Амманати мост Санта Тринита во Флоренции (вторая половина 1560-х гг. ), переброшенный через Арно тремя пологими изящными арками и украшенный скульптурой. Он стремится к установлению канонов для строительства зданий, которые были исторически необходимы, восстановлению исторического «лица» города, который объединяет в себе христианскую и древнюю историю. Творчество Браманте – одна из вершин архитектуры Возрождения. Браманте создал архитектурные образы, замечательные гармоничным совершенством и цельностью, свободным, творческим применением классических форм.

1. Донато Браманте – выдающийся архитектор итальянского Возрождения
2. Донато Браманте: биография и творчество
3. Донато Браманте и великие храмы Италии
4. Браманте ДонатоАрхитектура и биография
5. Знаменитые архитекторы и дизайнеры
6. Великий зодчий эпохи Возрождения – Браманте

Ее важнейшим детищем был не собор и даже не дворец, а надгробный памятник. Папа Юлий II избранный 1503 года, немедленно нанял его на свою службу. далее). Вначале выступал как художник, что отразилось и в первой архитектурной работе Браманте Донато — перестройке церкви Санта-Мария прессо Сан-Сатиро в Милане (1479—83): перекрыв главный неф и трансепт мощными цилиндрическими сводами, Браманте Донато использовал перспективную роспись и рельеф, чтобы изобразить перекрытый таким же сводом хор там же Браманте Донато осуществлены гармоничные центрические композиции сакристии и небольшой капеллы Снятия со креста. Браманте также проектировал восточную часть Санта-Мария деле Грацие, обширную куполовидную часть старой церкви в готическом стиле. Но в отличие от картины церковь или дворец нельзя создать в инициативном порядке.

Неоконченная снаружи, но прекрасно сохранившаяся внутри, церковь поражает скупостью, почти аскетизмом примененных в ней чисто архитектурных средств. Браманте успел возвести 4 подкупольных столба с парусами, часть южной ветви креста и один из малых куполов (1506-14 годы). Каждая ячейка плана завершается обращенной к центру апсидой, увенчанной конхой.

После смерти Браманте строительство возглавил Рафаэль Санти, вернувшийся к традиционной форме латинского креста (с удлинённой четвёртой стороной), затем Бальдассаре Перуцци, остановившийся на центрическом сооружении и Антонио да Сангалло избравший базиликальную форму. Родился в местечке Монте-Аздруальдо, ныне Ферминьяно, близ Урбино. Строительные работы, порученные Браманте и Амадео, велись, однако, по проекту Браманте.

1. Как величайший архитектор Возрождения Донато Браманте получал заказы от Папского престола
2. 500 лет назад умер знаменитый архитектор Возрождения Донато Браманте
3. Донато Браманте: создатель гармоничных и цельных архитектурных форм
4. Начало конфликта с Донато Браманте

храмового здания и формированием языка архит. Сильная пластика этой композиции подчеркнута суровой цветовой гаммой серо-белых тонов. Со стороны Тибра ему соответствовала церковь Сан Бьяджо (разобрана при реконструкции набережных). Тогда его имя было еще не известно.

В этой истории многое переплелось. Миланский период Браманте длился двадцать лет. Сам он возводить ее не мог – слишком занят был на строительстве собора Святого Петра.

1. Творчество архитектора Донато Браманте
2. Значение БРАМАНТЕ, ДОНАТО в Словаре Кольера
3. Донато Браманте, архитектор и скульптор: (499)136-89-85
4. Донато Браманте, архитектор и скульптор
5. Церковь Санта-Мария прессо Сан-Сатиро
6. Церковь Санта-Мария-делле-Грацие

Последний вернулся к базиликальной композиции, переделал проект и в 1539 г. представил папе модель сооружения, резко раскритикованную Микеланджело за характерную для «готического стиля» раздробленность композиции (см. Памятники античной скульптуры становятся объектом изучения, образцом пластического языка. Низкий рельеф, материал (мрамор) и переменный шаг пилястр (встречавшийся до того лишь в церковных зданиях и сообщающий фасаду очень ясное ритмическое развитие по горизонтали) в сочетании с облицованной травертином могучей стеной характеризуют последнюю как действительную тектоническую основу сооружения, придавая фасаду внушительную монументальность. С 1499 г. после захвата Милана французскими войсками переехал в Рим.

В церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане (1492—97) Браманте Донато создал хор и светлое просторное средокрестие, увенчанное лёгким куполом цельность замысла сочетается здесь с традиционной для зодчества Ломбардии декоративностью. За его авторство говорит уникальное по своей легкости решение углов с применением характерных для него «согнутых» пилястр излюбленный мастером лаконичный карниз, характерное для ломбардского мастера сочетание различных материалов — темно-серого гранита колонн с золотистым тоном кирпича и керамики, наконец, ритмическое строение композиции, сложность которого не позволяет связать ее с именем какого-либо другого мастера того времени. Архитектурная деятельность Браманте началась в Милане, где он перестраивал церкви Санта Мария прессо Сан Сатиро (1479-1483) и Санта Мария делле Грацие (1492-1497). Большой славой пользовалась пьеса «Аминта» Торквато Тассо (1544-1595), названная по имени главного героя пастуха Аминты, влюбленного в нимфу.

Еще один новый тип фасада создан Рафаэлем в палаццо Пандольфини во Флоренции, едва ли не лучшем и наиболее точно воспроизведенном архитектурном замысле мастера (построен после его смерти Франческо Сангалло). На творчество Браманте оказали влияние знаменитые архитекторы, художники и скульпторы Италии: Филиппо Брунеллески, Эрколе де Роберти, Андреа Мантенья и другие. Строг и величав завершенный Браманте в 1499-1511 фасад дворца Канчеллерия его внутреннему двору с 2 ярусами изящных аркад Браманте придал лёгкость и пластичность. Юность провёл в Урбино, где воспринял передовые гуманистические идеи Пьеро делла Франческа и Лучано Лаураны. Формы капелл напоминали соборы в миниатюре. Но в 1478 г. прикуп земли послужил толчком к составлению нового проекта (рис.

В основу своего проекта Браманте положил равноконечный (греческий) крест с обширным пространством в средокрестии. ниже).

Музыкальное искусство развивалось в благоприятной атмосфере гуманистических идей. композиции и восприятия интерьера как единого целого) на мн.

Между тем Донато Браманте было уже 38 лет. План собора представляет сочетание квадрата с греческим равноконечным крестом. Почти одновременно с работами над собором Св. Может быть, это объясняется тем местом, которое она занимала в средневековых храмах. Петра и создание новой огромной архитектурной композиции Ватикана.

Они представляли традиционные маски-типы, пришедшие из городских карнавальных зрелищ: Арлекино, Коломбину, Панталоне. Когда во врагах у тебя Микеланджело, это не помешает.

Актеры стали пытаться наглядно представить все то, о чем повествуется в Писании.

• Темпьетто в Сан-Пьетро-ин-Монторио
• Донато Браманте – крупнейший представитель архитектуры Высокого Возрождения
• Самые известные творения зодчего
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса

Примерно с начала 1530-х гг. В церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане (1492-1497) он создал хор и светлое просторное средокрестие, увенчанное легким куполом. Уничтожение построек неинтересного периода носило массовый характер – особенно в Риме.

В его обстройке Браманте применил ордерную аркаду с ионическими пилястрами на пьедесталах. Импульс к возникновению новой музыки дают образы и настроения светской поэзии. Но поссорился ненадолго. Это сборники мадригалов, песен, танцев.

• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

До него этот приём применялся лишь в живописи. Юлий II пришел в ярость. Последовательное обучение разным профессиям было не исключением, а скорее, правилом. Вначале выступал как художник, что отразилось и в первой архитектурной работе Браманте – перестройке церкви Санта-Мария прессо Сан-Сатиро в Милане (1479-83): перекрыв главный неф и трансепт мощными цилиндрическими сводами, Браманте использовал перспективную роспись и рельеф, чтобы изобразить перекрытый таким же сводом хор там же Браманте осуществлены гармоничные центрические композиции сакристии и небольшой капеллы Снятия со креста.

Донато Браманте учился в 1470-1477 в Урбино, бывшем в то время блестящим художественным центром, сложившимся благодаря Федериго да Монтефельтро, В старых источниках упоминается фриз с изображением «Философов» на фасаде Палаццо дела Подеста в Бергамо: связь этого произведения со Студиолой в герцогском дворце в Урбино, декорации которой исполнены Педро Берругете и Иосом ван Гентом, позволяет предположить, что сама концепция Студиолы создана до 1476 Браманте. Где-то 1499 он отправился из Милана в Рим.

С 1503 года – главный архитектор собора Святого Петра. Улица, расположенная непосредственно позади трансепта, не оставляла места для возведения алтарной абсиды, которую Браманте заменил неглубокой нишей, блестяще изобразив в ней (рельефом и живописью) иллюзорное пространство несуществующего хора, перекрытого будто бы таким же цилиндрическим сводом, каким в действительности перекрыты главный неф и боковые ветви трансепта. Проект Браманте предусматривал соединение обоих дворцов с помощью огромного вытянутого двора (длиной около 300. м), включающего три последовательно повышающиеся террасы, которые соединены открытыми лестницами с подпорными стенками, экседрами и нимфеями. да Сангалло Младшего, Рафаэля и Микеланджело, см. Максимальная (по сравнению с планами других авторов) расчлененность пространства и его преобладание над массой устоев и стен сочетается с предельной ясностью в подчинении меньшего большему, второстепенного главному. вилл террасные дворы Ватикана– Бельведер и Сан-Дамазо (1503–1505). Одновременно Браманте строит дворец кардинала Риарио (Канчеллерия) и церковь Сан Лоренцо ин Дамазо. интересы Б., связанные с созданием центрич.

• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении

Работам зодчего этого периода свойственны расчлененность форм, обилие и разнообразие декора (интерьер сакристии при церкви Сан-Сатиро, апсида и барабан церкви Санта-Мария делла Грация). 15) и зарисовка Палладио (около 1544 г. ) сохранили для нас только главный фасад дворца. Все участники события одновременно появлялись перед зрителем (так же, как на одной иконе изображались разновременные события), каждый занимал свое постоянное, ему отведенное место. С 1503 г. вел по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Реконструкция оружейного зала в Каза Панигарола в Мила- не, украшенного фресками Браманте (сохранились фрагменты – Милан, пинакотека Брера) и недавно обнаруженные фрески в капелле Иоанна Крестителя ц. Сан-Пьетро в Джессате позволяют увидеть соотношение архитектурного видения мастера и нравственного значения его могущественных фигур, словно выступающих за пределы своих рам по принципу «обманки».

Здесь искусство Браманте приобрело классическую чистоту и монументальность. Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (ок. Следующая работа — квадратный двор церкви Санта Мария делла Паче (окончен в 1504 г. ). политика требовала воплощения в новом сооружении могущества католической церкви.

Крупнейшим зодчим следующего за Браманте поколения был его земляк Раэль. Он любил поэзию и с удовольствием слушал импровизации под лиру. Петра (в клуатре ц. Сан-Пьетро-ин-Монторио).

Тем не менее дела Донато Браманте в Риме шли совсем неплохо. Видимо, гравюра помогла, так как со следующего года он начинает получать серьезные заказы. При дворах стали ставить пьесы итальянских гуманистов — комедии, трагедии, пасторали.

«Сучки» (обрубленные ветви), высеченные на каменных стволах колонн по сторонам средней арки и в углах двора, вскрывая первичное образное содержание ордера — уподобление колонны древесному стволу, одновременно подчеркивали условный характер ордерных форм. Музыка ars nova использует поэтические тексты Данте, Петрарки, Боккаччо. Поиск внутренних взаимосвязей отошла на второй план. Весь план пронизан нерушимой логикой.

• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
• : музыка, которую можно увидеть
• Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

Собственно, настоящее имя итальянского архитектора Паскуччо дАнтонио (Рascuccio dАntonio). Среди таких работ: перестройка церкви Санта-Мария-прессо-Сан-Сатиро (с 1476 года Браманте перекрыл сводом неф и трансепт, выполнил перспективную роспись и рельеф создал композиции сакристии и капеллы Снятия с креста) строительство хора, средокрестия с лёгким куполом и клуатра церкви монастыря Санта-Мария-делле-Грацие (1492-97 годы), ансамбль дворов канониката Сант-Амброджо (1492-96 годы все – в Милане). В 1493 г. Браманте уехал из Милана. В 1497 г. Браманте начал фасад собора в Аббьятеграссо, оставшийся незаконченным. Это чуть стилизованные фрагменты строившегося тогда собора Святого Петра.

Петра. масс к центру композиц. Строг и величав завершенный им в 1499-1511 гг. Сама система формирования мастеров искусств способствовала этому. Западная часть собора уже в эпоху барокко была сильно развита и дополнена своего рода вестибюлем или нартексом, по проекту Карло Мадерна (с 1607 г. ) и в окончательном своем виде композиция храма приобрела, таким образом, удлиненную форму.

Другие выдающиеся работы Браманте — круглый храм Темпьетто во дворе монастыря Сан Пьетро ин Монторио (1502), внутренний дворик церкви Санта-Мария-делла-Паче и фасад палаццо Канчеллерия (1499—1511), одного из наиболее изысканных ренессансных дворцов в Риме. Тектоническая функция, ясно выраженная в структуре двора, объясняет наличие пилястр на внутренней стене нижнего обхода, несущей крестовые своды и отсутствие таких пилястр наверху. 22) и сакристию, перекрытую зонтичным куполом. И дело вовсе не в соперничестве мастеров. Двор обращен в сторону обширных поднимающихся по склону садов (впоследствии — сады Боболи), разбивка которых также принадлежит Амманати. Наибольшей пластической цельности он достиг в маленькой часовне-ротонде Темпьетто (1502) во дворе монастыря Сан-Пьетро-ин-Монторио.

• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Жизнеописание Браманте из Урбино — архитектора
• Солнечная энергетика и архитектура будущего
• Парки Гамбурга – чудеса садово-паркового искусства
• Дворец Великой княгини Ольги Александровны
• Филиал Лувра открывается в Абу-Даби

Бедный маркеджано хотел разбогатеть хотя бы в старости. Во Флоренции по проекту Микеланджело осуществлены также интерьеры библиотеки Лаурепцианы. Браманте, когда хотел, умел нравиться людям и новый папа проникся к нему симпатией.

В спектакли проникало все больше бытовых, мирских, комических эпизодов. Начал он так: Julio II Pont. Чтобы убедиться в этом, достаточно вспомнить прекрасную ротонду в его «Обручении Марии» (см. Итальянцы не были единой нацией.

Этот стиль ограничен пределами одной римской школы. Здесь искусство Браманте приобрело классическую чистоту и монументальность. Вроде бы первая их встреча, обернувшаяся конфликтом, произошла именно в связи с этим.

замысел собора в Павии с куполом на 8 стройных столбах над обширным средокрестием (с 1488). Несмотря на миниатюрные размеры (Tempietto – букв. Профессиональные актеры были хорошими импровизаторами. Донато Браманте создал проект целостного ансамбля, задуманный так, чтобы виллу Бельведер соединить не только с папским дворцом, но и с базиликой св. В те же годы ведется работа над Темпяетто – капеллой при церкви Сан-Пьетро ин Монторио.

Возвратимся, однако, к Браманте. Пилястры, своеобразные филенки, карнизы и медальоны сделаны из камня в ломбардских традициях. До конца жизни Браманте проектировал и строил грандиозный собор св. Браманте (Bramante) Донато (1444, Монте-Аздруальдо, ныне Ферминьяно, близ Урбино, — 11. 3. 1514, Рим) итальянский архитектор эпохи Возрождения.

• Альбертина — самый посещаемый музей Вены
• ТОП 10 памятников всемирного наследия ЮНЕСКО в Испании
• Собор Святого Якова в Сантьяго-де-Компостела
• Часовня-ротонда во дворе церкви Сан-Пьетро-ин-Монторио
• Словари и энциклопедии на Академике
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Церковь Санта Мария прессо Сан Сатиро

До появления искусства трубадуров единственными нотными записями были церковные мессы. Его наиболее известная работа — улица Уффици во Флоренции (с 1560 г. ), где Вазари занимался реконструкцией городского центра. Фасад так и остался неосуществленным (сохранились лишь две модели), а начатая в 1520 г. новая сакристия той же церкви, являвшаяся погребальной капеллой и памятником семьи Медичи (см. далее), была закончена гораздо скромнее задуманного и лишь много лет спустя (скульптуры установлены в 1545 г. ). Мадригал стал излюбленным музыкальным жанром.

Наибольшей пластичной цельности и ясности, жизнерадостной гармонии Браманте достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто (во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио 1502), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчленённой в обоих ярусах полукруглыми нишами. Ему принадлежит и основной замысел собора в Павии (1488-1492), с куполом, высоко поднятым на 8 стройных столбах над обширным средокрестием. В архит.

Исполнители — любители из горожан — постепенно превращались в профессиональных актеров. итальянский архитектор эпохи Возрождения. (Пастораль, как и жанры комедии и трагедии, была связана с античной поэзией в ней давалось идиллическое изображение мирной пастушеской жизни и идеальной любви. ) Наибольший успех имел жанр комедии, может быть, так как он больше других соприкасался с реальной действительностью. Оригинальна композиция дворика церкви Санта-Мария делла Паче (1500—04), столбы которого в нижнем ярусе несут аркаду, а в верхние, перемежаясь с коринфскими колонками, завершаются архитравным перекрытием.

1. Монастырь Санта Мария делла Паче (двор)
2. Монастырь Сант Амброджо в Милане
3. Монастырь и церковь Санта Мария делле Грацие
4. Темпьетто, часовня-ротонда во дворе монастыря Сан-Пьетро-ин-Монторио

В миланский период творчества (до 1499) Браманте работал в Павии и выезжал в разные города, в том числе во Флоренцию (1492, 1494) и в Рим (1493, 1497). Своеобразная «метафорическая» роль ордера в данном сооружении подчеркнута весьма свободным, нарушающим все каноны обращением архитектора с ордерными элементами. на периоды раннего, высокого и позднего Возрождения. Петра в Риме.

Лестница была сконструирована с двойной спиралью, чтобы движение могло происходить одновременно вверх и вниз. Современная винтовая лестница также находится в музее Пия-Климента, она была построена по проекту Джузеппе Момо в 1932 г., но по идее Браманте. До конца жизни проектировал и строил грандиозный собор св. Занятия поэзией, литературой, живописью, музыкой связывали людей разного общественного положения, выражали идеалы «светского человека». Прав ли был Микеланджело в остальном.

В 1472–99 Б. находился на службе у герцога Лодовико Моро в Милане, где познакомился с творчеством Леонардо да Винчи и математич. Микеланджело усилил массивность устоев и стен. Сдвоенные и поднятые на пьедесталах полуколонны второго (главного) яруса сооружения, с их богатой пластикой и светотенью, создавали торжественный и сильный ритм. Действие разворачивалось перед глазами зрителя в живой и наглядной форме.

Грандиозный и своеобразный интерьер свидетельствует о творческом претворении опыта готической архитектуры: напоминая сложной иерархией элементов готику, он отличается от последней ясной центричностью и спокойным равновесием всего построения, выраженного и во внешнем облике собора с его ступенчатым нарастанием объемов. Браманте был человеком очень веселым и приятным, всегда охотно помогавшим своим близким. Браманте принимал участие в реализации большинства архитектурных проектов, осуществленных в Риме при папах Александре VI (1489–1503) и Юлии II (1503–1513), которые стали его покровителями. Ее можно было обозревать из окон папских апартаментов и с балконов, тянувшихся по фасаду дворца (один из них был устроен еще при Льве X, второй в 1562 г. ), а также с мест для зрителей, поднимавшихся амфитеатром перед дворцом и по откосу средней террасы двора, справа и слева от центральной лестницы. Франциск, арка, крыша и башня, обозначавшие по-своему: мастер Франческо, архитектор.

После смерти Сангалло руководство строительством собора перешло в 1546 г. к Микеланджело. Браманте Донато принадлежит и основной замысел собора в Павии (1488—92), с куполом, высоко поднятым на 8 стройных столбах над обширным средокрестием. Бартоломео Амманати (1511—1592), приехавший во Флоренцию уже в пору Зрелости, после работы во многих городах, начал свою деятельность в Риме вместе с Виньолой. Микеланджело в то время был почти исключительно скульптором. В 1502 г. он построил Темпьетто во дворе церкви Сан Пьетро ин Монторио.

Петра в Риме. Однако, скорее всего, они поссорились бы в любом случае, причины были.

1510). С 1503 Б. вёл по поручению папы ЮлияII обширные работы в Ватикане. Уничтожение построек "неинтересного" периода носило массовый характер – особенно в Риме.

Воспользовавшись этим обстоятельством, Вентура сделал собственноручно модель восьмигранного храма, шириной в локтей и высотой в (Пропуск в подлиннике. ) локтей с вестибюлем или портиком, пристроенным снаружи, богато украшенного внутри и поистине прекрасного. В натуре, в тесном пространстве существующего по настоящее время квадратного дворика, Темпьетто воспринимается неожиданно не как незначительная ротонда, но как настоящая монументальная постройка, произведение подлинной «большой» архитектуры. Он любил поэзию и с удовольствием слушал импровизации под лиру. Построенный им палаццо Массими (начат в 1535 г. ) свидетельствует не только о мастерстве зодчего, создавшего на тесном неправильной формы участке убедительную композицию дворца с великолепным внутренним двориком, но и о новых приемах расположения зданий в городской застройке: дворец органически вписывается в улицу, повторяя ее изгиб линией фасада. Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (примерно 1510 г. ) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (1503-45 г. ) для турниров и зрелищ разница в уровнях его трёх террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами. фасаде– 2 высокие колокольни, добиваясь нарастания архит.

К лучшим произведениям Браманте относятся основанные на изучении римских вилл террасные дворы Ватикана – Бельведер и Сан-Дамазо (1503-1505 годы). здание над могилой апостола.

Важную роль среди них играло освещение, которое хотя и было при Браманте значительно слабее (круглые окна в торцах трансепта были увеличены лишь в XIX в. и средокрестие первоначально освещалось фонарем), зато сосредоточивалось под куполом. Б. принадлежит композиц. Итальянцы не были единой нацией. А тут подоспел упомянутый "тендер" на строительство нового собора Святого Петра. Настоящий талант Браманте проявился в архитектуре, особенно в сооружениях римского периода творчества (1499 – 1514) – в зданиях Ватиканского дворца, в часовне Темпьетто монастыря Сан Пьетро ин Монторио, палаццо делла Канчеллерия, а также в проекте известного собора святого Петра в Риме.

В Риме перед ним стояла задача воссоздать внешний облик города. XV век — время расцвета в Италии монументальной скульптуры. Первая постройка Рафаэля —маленькая церковь Сант Элиджо дельи Орефичи (начата в 1509г. ) — представляет в плане греческий крест с очень короткими ветвями и перекрыта легким сферическим куполом с барабаном на парусах. Наибольшей пластичной цельности и ясности, жизнерадостной гармонии он достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто (во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио 1502), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчлененной в обоих ярусах полукруглыми нишами. Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (около 1510) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (1503—45) для турниров и зрелищ разница в уровнях его 3 террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами.

Для его произведений характерно также использование полихромии и скульптурного декора, придающих поверхности стен светотеневую подвижность. гал. ) и созданной, несомненно, Педро Берругете. Архитектурная деятельность Браманте началась в Милане, где он перестраивал церкви Санта Мария прессо Сан Сатиро (1479–1483) и Санта Мария делле Грацие (1492–1497). значение.

Папа Юлий II поручил Браманте соединить Бельведерский с Апостольским дворцом. Браманте принадлежит и основной замысел собора в Павии (1488-92), с куполом, высоко поднятым на 8 стройных столбах над обширным средокрестием. В XIV веке существуют уже сотни французских и итальянских рукописей светского характера. Это чуть стилизованные фрагменты строившегося тогда собора Святого Петра.

Назначение постройки объясняет ее размеры и своеобразный масштабный строй, т. е. соотношение пропорций и действительных размеров, поражающее на фотоснимках, где рядом снят человек. Оригинальна композиция дворика церкви Санта-Мария делла Паче (1500-04 г. ), столбы которого в нижнем ярусе несут аркаду, а в верхнем, перемежаясь с коринфскими колонками, завершаются архитравным перекрытием. Актеры часто подвергали фарсовой карнавальной обработке заимствованные сюжеты новелл, «ученой комедии», современной поэзии.

Сохранившиеся чертежи и рисунки позволяют оценить высокое совершенство замысла Браманте, в котором каждый отдельный элемент обладал законченностью и вместе с тем в качестве неотъемлемой части входил в общую композицию, создавая гигантский организм абсолютной целостности. Творчество Браманте— одна из вершин архитектуры Возрождения. Наиболее полное воплощение стиль возрождения получил в знаменитом римском соборе святого Петра. Среди архитекторов, продолживших строительство собора после его смерти, были Рафаэль и Микеланджело. Эти цилиндрические своды исключительно большого для того времени пролета (19 м. ), почти вдвое превышающего расстояние от их пяты до пола нефа, производят в небольшой церкви очень внушительное впечатление.

Его творчество – одна из вершин архитектуры Возрождения. 1510) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (1503-1545) для турниров и зрелищ разница в уровнях его 3 террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами. В интерьер Темпьетто – шедевры живописи: «Бичевание» и «Преображение» Себастьяно дель Пьомбо, которому помогал в работе Микеланджело, а также большой плафон Вазари. Просто победа Браманте была бесспорной. Однако подобное объяснение неудовлетворительно.

Та же структура и перспектива присущи композиции «Свободные искусства», украшавшей стены дворцовой библиотеки (Лондон, Нац. Умер Браманте в Риме 11 марта 1514. Деятельность Антонио да Сангалло Младшего (1485—1546), племянника Джулиано, связана в большей мере со строительством укреплений (в Анконе, Парме и других городах крепость в Чивита-Веккья, 1515). До 1477 переехал в Милан, где познакомился с архитектурными исканиями Леонардо да Винчи. Этому способствовала также и биография мастера.

Петра. Однако и в их творчестве находят свое отражение черты кризисного мировосприятия. занавес отделил пространство зрительного зала от действия на сцене.

Бедный маркеджано хотел разбогатеть хотя бы в старости. Сооружение выполнено из кирпича и снаружи богато декорировано. Его образы полны внутренней силы, движения и мощи. Но средокрестие представляет собой в плане не традиционный для Ломбардии восьмигранник, а большой квадрат (18х18 м), сторона которого отвечает трем нефам старой пятинефной постройки.

Темпьетто — высшее достижение ренессансной архитектуры в Риме. Донато Браманте (итал.

И вот после того как папа постановил начать сооружение потрясающе огромного собора св. Хор оставался бы лишь трюком внехудожественного иллюзионизма, если бы не служил зодчему в качестве необходимого и единственного в данных условиях средства для осуществления задуманной им центрической композиции, главным ядром которой он хотел сделать пространство средокрестия, перекрытого полусферическим куполом на парусах. В своем первом творении в Риме – церкви Санта-Мария делла Паче (1500-1504), еще ощущается сильное влияние ломбардских работ, но уже четко проявляются римские нотки. Вот таким образом можно полагать, что знаменитый «пергаментный» (так называют чертеж, выполненный (по-видимому, самим Браманте) на пергаменте и изображающий половину плана собора (ныне в Уфицци).

Петра, задумав его как величественное центрич. В 1492—1497 гг. Когда во врагах у тебя Микеланджело, это не помешает. Но одна такая церковь, которую он решил архитектурно обобрать, нравилась человеку по имени Микеланджело Буонарроти. Мастерское изменение размера редко расположенных окон от главного (второго) этажа к верхнему, уменьшение высоты пилястр при равной высоте ярусов подчеркивают действительно значительные размеры здания (общая высота равна 24 м) и создают спокойный, но полный внутренней жизни ритм. Однако такое перекрытие гражданам не понравилось и строить его они не позволили и так все и оставалось непокрытым в течение многих лет, пока в 1561 году попечители этого строительства не обратились к герцогу Козимо с прошением о том, чтобы его превосходительство соизволил разрешить им завершение купола. Наибольшей пластической цельности он достиг в маленькой часовне-ротонде Темпьетто (1502) во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио.

форм, основанного на античных образцах. Начать с того, что архитекторы Возрождения уважали прошлое выборочно. При папе Юлии II стал главным папским архитектором с 1503 г. вёл по поручению Юлия II обширные работы в Ватикане (двор Сан-Дамазо и двор Бельведера). Двор Бельведера, развивая приёмы древнеримских ансамблей, предвосхитил композицию многих вилл последующего времени.

-1466). Последние годы жизни Брамайте связаны с проектированием и строительством собора св.

Петра в Ватикане (с 1505 г. ) и успел возвести храм до высоты арок. Но она произошла позднее, когда Браманте уже стал признанным мастером. Скульптура Ренессанса возвращается к античным традициям пластики. Им было предложено центрическое сооружение с планом в виде вписанного в квадрат равноконечного креста, с мощным сферическим куполом над средокрестием, 4 малыми куполами и башнями по углам. Дворик не был осуществлен и известен по гравюрам Серлио.

До 1477 переехал в Милан, где познакомился с архитектурными исканиями Леонардо да Винчи. Однако вскоре стали поступать сведения (доступ в капеллу был закрыт для посторонних), что Микеланджело не только не провалился, но, кажется, создает нечто великое. Из четырех малых куполов, задуманных Микеланджело для того, чтобы подчеркнуть колоссальный масштаб главного купола, лишь два передних были впоследствии (в 1564—1585 гг. ) возведены Виньолой. Она еще сохраняет связь с архитектурой, но уже не подчинена ей, как в средние века.

Петра. Творчество Браманте – одна из вершин архитектуры Возрождения. Ведущая в главный зал лестница (модель ее прислана Микеланджело из Рима в 1559 г. ), криволинейные нижние ступени которой словно застыли в своем движении, предвосхищает формы барокко. Закончить ее до своей смерти он не успел и после него завершил ее Бальдассаре, сиенец.

Ему принадлежит шедевр архитектуры Высокого Возрождения– храм-часовня Темпьетто (1502), построенный на месте, где, по легенде, казнили ап. Большая Экседра (за которой Браманте построил восьмиугольный дворик для античных скульптур), позднее надстроенная Микеланджело, завершила ансамбль. Предполагалось построить колокольни по обе стороны фасадов. Церковь прижата к виа Фальконе и это не только обусловило необычную (не в форме латинского креста) конфигурацию плана, но помешало придать трансепту третий неф и развить алтарную часть — она сведена к плоской нише, в которой Браманте иллюзорно, средствами живописи и неглубокого рельефа изобразил хор (рис.

В конце 1482 г. участок был вновь расширен, это позволило осуществить здесь новый, третий по счету проект, составленный полностью Браманте и превращавший ораторию в трансепт (точнее — в главный неф трансепта) сохранившейся поныне церкви. До конца жизни Браманте проектировал и строил грандиозный собор св. Наибольшей пластичной цельности и ясности, жизнерадостной гармонии Браманте достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто (во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио 1502 г. ), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчленённой в обоих ярусах полукруглыми нишами. Крупнейшим творением Браманте является собор св. Стороны главного объема внизу оканчиваются тремя широкими полукружиями аспид.

Умер Браманте в Риме 11 марта 1514 года. Петра в Ватикане (с 1505г. ) и успел возвести храм до высоты арок. В их основе лежали религиозно-нравоучительные инсценировки эпизодов Священного Писания.

Первые архитектурные работы — двор м-ря Санта Мария делла Паче (1500—1504 гг. ) и колокольня церкви Санта Мария дель Анима. Законченность ансамбля, строительство которого продолжалось и в 17 в., была предопределена Микеланджело установкой в центре площади античной конной статуи императора Марка Аврелия в 1538 г. Удачно найденный пьедестал ее и вписанный в овал рисунок замощения площади (восстановлен в соответствии с эскизом Микеланджело лишь в 1940 г. ) содействовали Закреплению центра всей композиции. деятельность Б. повлияла (особенно в области объёмно-пространств. Начав как художник, находился под сильным влиянием А. Мантеньи («Христос у позорного столба», галереяБрера, Милан фризы на фасадах Палаццо дель-Подеста в Бергамо, Каса-Фонтана в Милане роспись с изображением «древних философов» в Каса-Панигарола– ныне в галерее Брера).

Итальянская пастораль была воспринята многими европейскими драматургами XVI-XVII веков. Прежде чем разобраться в этом вопросе, необходимо ознакомиться с самим сооружением. Санта-Мария-делле-Грацие (1492–97), ансамбль дворов канониката Сант-Амброджо (1492–96 все– в Милане).

С 1503 Браманте вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Альберти, Л. Лаураны и сиенского мастера Ф. ди Джорджо Мартини. В комплексе Ватиканского дворца находятся две постройки Браманте — дворы Бельведера (1503—1545) и Сан да Мазо (ок. Это новое отношение к творчеству проявлялось и в церковной и в светской музыке. Микеланджело тогда было около тридцати, Браманте – за шестьдесят.

Это были любовно-лирические, шуточно-бытовые, мифологические и даже политические произведения. Петра, с тем чтобы выстроить ее заново, составил бесчисленное множество проектов. Здание обладает такими совершенными пропорциями, что кажется подлинным античным храмом — tempio, но так как оно маленькое, его стали называть уменьшительно— «храмик», Темпьетто. Но любовь к архитектуре заставила Браманте покинуть Родину и отправиться в Ломбардии. Тем не менее дела Донато Браманте в Риме шли совсем неплохо.

Донато Браманте добился своего – сооружение гробницы было приостановлено. Не было расхождения в путях архитектуры, живописи и скульптуры. Тот же Браманте мог без зазрения совести забрать для своего объекта колонны из какой-нибудь старой церкви.

Архитектурная деятельность Браманте повлияла (особенно в области объёмно-пространственной композиции и восприятия интерьера как единого целого) на многих архитекторов, включая Рафаэля, который был его другом, Микеланджело и А. Палладио. На естественном склоне, отделявшем следующую террасу, были устроены места для зрителей. Браманте принадлежит композиционный замысел собора в Павии с куполом на 8 стройных столбах над обширным средокрестием (с 1488 года). Особое внимание они уделяли нарочитой оригинальности замысла индивидуальному почерку, «манере» архитектора.

Точно известно лишь, что им выполнены хоры в алтарной части церкви (прообраз декоративных мотивов барокко). Здесь же, в Милане, он возвёл несколько зданий, например, алтарную часть церкви Санта-Мария-делле-Грацие. В 1551 г. Микеланджело дал рисунки для лестницы перед экседрой, превращенной в нишу (замыкавшая всю композицию эседра не должна была превышать боковые фасады) Пирро Лигорио (1562 г. ).

В знаменитом центре паломничества в Лорето он укрепил начатый А. да Сангалло Младшим купол Санктуария Марии и создалпо заказу папы модель Санта-Каса (1507–09). Он выгнал епископа и сказал, что никто не смеет так говорить о Микеланджело. Один из главных строителей собора св. Во дворе он заложил аркады второго этажа и, обработав стену третьего яруса наложенными друг на друга пилястрами (прием, получивший широкое распространение в архитектуре барокко), придал ей особенно выразительную пластику и напряженность. 1490 Дж. Вот таким образом собор в основном воплощает замысел Браманте. ветви креста и один из малыхкуполов (1506–14).

Здание получило свое название от папской канцелярии, которая вскоре была здесь размещена. Браманте занимался также перестройкой хора (алтарной части) и средокрестия в начатой за двадцать лет до того доминиканской церкви Санта Мария делле Грацие. Погребен он был в Сан Пьетро в 1314 году.

Гравюра Лафрери 1549 г. (рис. Впервые она появилась именно в творчестве Донато Браманте. Раньше рассматривалось каждое здание в отдельности Микеланджело впервые задумал площадь как целое, все элементы которого (лестницы, конная статуя Марка Аврелия, боковые фасады) ведут к центру — господствующему над городом и площадью дворцу Сенаторов. Самое раннее из римских сооружений, с которым связывают имя Браманте, — палаццо Канчеллерия (1483—1526 гг. ), первое римское сооружение общеитальянского значения и один из самых величественных и строгих дворцов столицы (свое название он получил от папской канцелярии, помещенной в нем вскоре после завершения постройки). В данном случае речь идет о перенесении идеи концентрических колец, восходящей к определенной формальной величине (колонне), с тем, чтобы обеспечить пропорциональное соотношение между отдельными элементами и целым.

доминантой собора должен был стать купол. Петра, продолжалось много лет.

Однако собор св. 1560 г. ) — несет в себе явные черты маньеризма. К счастью, воровали все-таки с оглядкой. Главный акцент здесь сделан на гармонии пропорций, простоте фигур (цилиндры и полушария) и умеренности дорического ордена.

Прожил он 70 лет. Браманте и сам начинал как художник. Может быть, но именно эти арки Рафаэль не спроектировал, а только срисовал. В свой римский период Донато Браманте использовал так называемый «большой ордер», что позволяло достичь идеального баланса пропорций. После поражения Флорентийской республики, во время обороны которой Микеланджело проявил себя выдающимся военным архитектором, мастер в 1534 г. переехал в Рим, где его архитектурная деятельность началась с реконструкции пришедшей в упадок площади Капитолия (с 1536г. ).

Главное создание Браманте — проект собора святого Петра в Риме (1506), воплотивший замысел идеального центральнокупольного здания с симметричной композицией. рис. Среди таких работ: перестройка ц. Санта-Мария-прессо-Сан-Сатиро (с 1476 Б. перекрыл сводом неф и трансепт, выполнил перспективную роспись и рельеф создал композиции сакристии и капеллы Снятия скреста) строительство хора, средокрестия с лёгким куполом и клуатра церквимон. Для людей Средневековья музыка была схоластической наукой (она входила в квадривиум). Для подъема и спуска актеров, например, стали устраивать специальные механизмы.

Умело найденное изменение пропорций ордера усиливает впечатление высоты (колонны второго яруса меньше колонн первого, а верхние пилястры — меньше колонн второго яруса, хотя все ярусы имеют почти одинаковую высоту). К этому течению следует отнести деятелей созданной еще в 1530-х годах «Витрувианской академии» Марчелло Червини, Перуцци и прежде всего Виньолу. Из его работ следует выделить двор Бельведера в Ватикане (проект с 1503 г., строительство окончено после смерти Браманте), а также восьмигранный двор и винтовую лестницу-пандус при вилле Иннокентия VIII. Наибольшей пластичной цельности и жизнерадостной гармонии Браманте достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио (1502), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчленённой в обоих ярусах полукруглыми нишами. Дворец, возведенный для крупнейшего вельможи, кардинала Риарио, закономерно приобрел черты не столько частного, сколько общественного сооружения (характерно, что даже церковь скрыта дворцовым фасадом), намечая одну из главных линий развития всего европейского зодчества в эпоху расцвета абсолютистских государств.

С 1503 Браманте Донато вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Его здания кажутся выше и стройнее, а пространство – шире. После смерти Рафаэля руководство работами перешло к Перуцци, который, возвратившись к центрической схеме, признал необходимым усиление пилонов Браманте и соответственно переработал план. Здесь при папе Юлии II он стал главным папским архитектором.

Буквально в переводе с итальянского «темпьетто» означает храмик, но более точно это означает часовню-ротонду. Его наиболее видное произведение — дворовый фасад палаццо Питти во Флоренции (начат ок. Петра, которым он занимался, по-видимому, с 1505 г. и до самой смерти. В нём Б. использовал систему пропорциональных отношений, подчёркивающих взаимосвязь центрич. Так называлось теоретическое сочинение (1325) епископа Филиппа де Витри, который заметил новые выразительные приемы современной ему музыки. Восьмигранная в плане двухъярусная сакристия вписана в тесный квадрат. К счастью, воровали все-таки с оглядкой.

Как некогда Брунеллески, Браманте смело сгибает пилястры, расположенные в углах, на стыке двух стенных плоскостей или дает нарочито условное сопряжение горизонтального пояса над аркадой с антаблементом по сторонам центральной арки (Эти «вольности» не были поняты и часто расценивались как «ошибки» мастера или исполнителей и при восстановлении Сант Амброджо, разрушенного бомбардировкой в 1943 г., были заменены более правильными, то есть каноническими, но вместе с тем и более банальными ордерными формами, лишившими двор каноники всякого художественного интереса. ). 5). В плане этот маленький храм представляет собой ряд концентрических кругов. Сначала успешно работал маляр. Родился в Монте-Аздруальдо (ныне Ферминьяно) в герцогстве Урбино в Центральной Италии. Огромная плоскость главного (восточного) фасада, завершенного по концам едва выступающими ризалитами, расчленена на три яруса (верхний охватывает два этажа) и обработана незаметно облегчающимся кверху плоским рустом, в двух верхних ярусах он сочетается с пилястрами, попарно сближенными в простенках.

В 1499 году он переехал в Рим и, вскоре, стал придворным архитектором деспотичного и воинственного папы Юлия II, стремившегося увековечить свое имя, привлекая ко двору многих известных художников. Из них развились комические пьесы — фарсы, как их называли в Италии. С 1499 г. после захвата Милана французскими войсками переехал в Рим.

Изящные рельефы, покрывающие пилястры, фризы и профили, а также терракотовые вставки антаблемента (работы скульптора Фантуччи) — дань излюбленной ломбардцами декоративности. Ренессансное направление в музыкальной культуре получило название «ars nova», т. е. Сохранившийся (возможно, собственноручный) набросок дает возможность заключить, что Браманте предполагал окружить собор квадратным перистильным двором с экседрами посредине каждой стороны. Самые знаменитые строения, буквально втиснутые на очень малом пространстве между другими зданиями, – это церковь Санта-Мария-делла-Паче (Chiesa di Santa Maria della Pace), двухъярусная (первый ярус – аркада, второй – открытый портик), с фресками Рафаэля, а также Палаццо делла Канчелерия, при проектировании и строительстве которого Браманте искусно скрыл такую проблему, как излишняя вытянутость здания и двор Бельведера – проект, который не был полностью осуществлен, но была построена галерея, называемая сегодня галереей Браманте.

В основу своего проекта Б. положил равноконечный (греч. ) крест собширным пространством в средокрестии. 224). А так как для такой большой задачи опыта у него было недостаточно, он, не рассчитав тяжести купола и его крепости, заложил в толще стены, там, где первый и второй ряды окон, обходящий кругом проход. И вот, пока Браманте продолжал свои изыскания, названный кардинал, возымев желание перестроить для братьев делла Паче монастырский двор из травертина, заказал этот двор Браманте, который, желая заслужить доверие кардинала и ему угодить, принялся за дело со всяческим рвением и прилежанием и закончил его быстро и абсолютно. Между актерами завязался живой диалог.

1510). Обращает внимание необычайная «воздушность» плана, в котором пространство безусловно преобладает над массой, проникая во все сложно расчлененные устои и ограждающие его стены. В Риме Б. закончил строительство палаццо Канчеллерия (1499–1503), построил аркаду двора ц. Санта-Мария-делла-Паче (1500–04). В 1506 году Микеланджело поссорился с папой, после чего уехал во Флоренцию.

Сонеты, что он оставил, не лишены элегантности. Браманте вынужден был искать работу в другом месте. Элементы орнаментального украшения – изображения листьев, цветов, людей и животных. здесь же работал римлянин Джулио Романо.

Хорошо выраженная тектоника замысла, лаконичные формы арок (лишенных архивольтов) и типичного для Браманте оригинального карниза, простота и вместе с тем пластическое богатство архитектурных форм, умело подчеркнутых сильной светотенью и своеобразный ритм придают маленькому двору церкви Санта Мария делла Паче монументальную Значительность и силу. С 1503 году Браманте вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. В области зодчества Милан был необычайно консервативен. До 1477 переехал в Милан, где познакомился с архитектурными исканиями Леонардо да Винчи. библиографию), Ант. 1480- 1481). Это строение не представляло сложностей в инженерном смысле.

Возведение и украшение небольших семейных часовен становится главным делом архитектуры и скульптуры XIV-XV вв. Спроектировал и начал строить главный храм Рима— собор Св. Сочинение не должно было выходить за рамки канона. Донато Браманте потирал руки. Архитектор намеревался разбить сад и создать двор для развлечений и празднеств. И хотя проект Д. Браманте по реконструкции Ватикана не был полностью осуществлен (сначала умер папа Юлий II, а потом и сам архитектор), Донато Браманте остаётся одним из величайших зодчих Высокого Возрождения. Это слияние архитектуры с пейзажем будет потом блестяще развито стилем барокко. Браманте, проведший свою молодость в гуманистической атмосфере Урбинского княжества, знакомился с живописью по работам Пьеро делла Франческа и Андреа Мантеньи, с научной литературой — по сокровищам знаменитой Урбинской библиотеки (среди которых необходимо отметить трактат о перспективе Пьеро делла Франческа), с архитектурой — по произведениям Лучано да Лаураны, Альберти, Франческо ди Джорджо Мартини, а также по работам странствовавших мастеров-строителей из Ломбардии, в совокупности открывших ему все многообразие локальных школ современного итальянского зодчества. Их творчество оказало влияние на национальный театр этих стран.

Время Высокого Возрождения в архитектуре Италии было очень недолгим. (Bramante, Donato) (1444-1514), выдающийся итальянский архитектор эпохи Возрождения (настоящее имя Паскуччо д39Антонио, Pascuccio d39Antonio). С детства он учился читать и писать и еще много времени отдавал счете. Строительство, начатое несколькими годами ранее около средневековой капеллы Сан Сатиро, первоначально ограничивалось возведением маленькой оратории, совпадающей в плане с левой ветвью и серединой трансепта будущей церкви. В 1470-х годах переехал в Милан, где испытал влияние архитектурных идей Леонардо да Винчи.

Этот род драматургии получил название «ученая комедия», так как ее создателями были ученые-гуманисты и рассчитана она была на ученую публику. Неизвестный зодчий (несомненно, один из крупнейших мастеров того времени), закладывавший Канчеллерию в I486 г. исходил из типа тосканских дворцов, разработанного еще Адьберти и Росселлино. Родился в Монте-Аздруальдо (ныне Ферминьяно) в герцогстве Урбино в Центральной Италии.

Поиски Браманте образа пластически цельного, абсолютного в своей законченности центрического сооружения (часовня-ротонда Темпьетто во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио, 1502 проект собора Святого Петра, 1506–1514, – оба в Риме) во многом были восприняты Рафаэлем и другими итальянскими архитекторами, воплотились во множестве центрально-купольных построек Италии и других стран Европы. Оно не только лишает цельности творческую индивидуальность Браманте (Некоторые исследователи (например, Парибени) рассматривают ломбардские постройки Браманте как незрелые произведения затянувшейся (до 56 лет. ) «молодости» Вазари в своем жизнеописании Браманте просто обошел его ломбардский период), но и слишком резко отрывает римский этап его деятельности от предшествовавшего развития итальянского зодчества, обобщением и кульминацией которого он является.

Свои пластические образы он создавал не лепкой, а именно ваянием. Кроме того, он выполнял живописные и многие инженерные работы по реконструкции герцогского замка Карманьола (1491 г. ) и укреплению Кревола в долине Оссола (1498 г. ), участвовал совместно с Кристофором Рокки в экспертизе, переработке проекта и строительстве собора в Павии (1487—1488 гг.

И потому, когда в 1503 году папой был избран Юлий И, он начал служить и ему. Значительность главных сводов подчеркивается несвойственным базиликальным церквам данного периода контрастным соотношением высоты среднего и боковых нефов (последние перекрыты крестовыми сводами). Мукаццини предложил более раннюю дату – ок. Микеланджело тогда было около тридцати, Браманте – за шестьдесят.

В комплексе Ватиканского дворца находятся две постройки Браманте – дворы Бельведера (1503-1545) и Сан Дамазо (ок. Он был первым главным архитектором нового собора св. Браманте принадлежит и основной замысел собора в Павии (148892), с куполом, высоко поднятым на 8 стройных столбах над обширным средокрестием. Он был первым главным архитектором нового собора св. Постройки Браманте (церковь Санта-Мария прессо Сан-Сатиро с сакристией и капеллой, хор и клуатр церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане фасад палаццо Канчеллерия и двор Бельведера в Ватикане в Риме) отличаются стройным величием, гармоничным совершенством пропорций, ясностью монументальных пространственных решений, творческим использованием классических форм.

Петра в Риме. Так, одни исследователи (Ньоли, Форстер) связывают Канчеллерию с проектом реконструкции Борго, разрабатывавшимся при папе Николае V, т. е. в конечном счете, возводят ее к Альберти.

В знаменитом центре паломничества в Лорето он укрепил начатый А. да Сангалло Младшим купол Санктуария Марии и создал по заказу папы модель Санта-Каса (1507-09 годы). Но задумано это было как злодеяние – Браманте хотел Микеланджело опозорить, пусть это и звучит дико. планы Фра Джокондо (проекты собора приведены в работе Гофмана — см.

В углах креста Б. предполагал возвести купольные капеллы, а на зап. После смерти Рафаэля строительство продолжали Б. Перуцци и А. да Сангалло Младший. Он заложил винтовую лестницу и две галереи, окаймляющие двор Бельведера, на которые можно было попасть с лестницы (западная галерея была завершена гораздо позже). Лестница Браманте не имеет ступеней, это, скорее, пандус, обвивающийся вокруг внутреннего пространства.

Сначала читали в лицах комедии римских авторов. Пологий подъём был сделан доставки животными поклажи в Ватиканский дворец. Эти представления не знали развития действия, происходящего перед глазами зрителя. Это и создало не противоречивое, а исполненное большой целостности произведение.

На месте обветшалой раннехристианской базилики Браманте задумал создать грандиозное сооружение. Браманте приписывают также очаровательный дворик (см. Бальдассаре Перуцци (1481—1536), к которому восходит одно из самых изящных сооружений Высокого Возрождения в Риме, знаменитая своими росписями вилла Фарнезина (1509—1511), особенно ярко отразил новые тенденции в римской архитектуре. Браманте (Bramante) Донато (1444, Монте-Аздруальдо, ныне Ферминьяно, близ Урбино, – 11. 3. 1514, Рим) итальянский архитектор эпохи Возрождения. Петра в Ватикане (с 1505 г. ) и успел возвести храм до высоты арок. Используя остатки ранее существовавших сооружений (палаццо Сенаторов, построенного в средние века на остатках римского Табулария и палаццо Консерваторов), а также античную скульптуру, Микеланджело создал здесь один из самых выдающихся градостроительных ансамблей эпохи Возрождения.

Строгое соответствие колонн периметрального портика и ниш, расположенных за ними, колоннам и нишам самого храмика связало бы все элементы этого маленького ансамбля в сложную, но закономерную и кристаллически ясную композицию, в которой двор являлся открытым храмом, а Темпьетто был предназначен только для священника. почти все крупные архитекторы Италии по очереди участвовали в проектировании и строительстве собора. В 1506 г. был утверждён проект архитектора Донато Браманте, в соответствии с которым начали возводить центрическое сооружение в форме греческого креста (с равными сторонами). В церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане (149297) Браманте создал хор и светлое просторное средокрестие, увенчанное лёгким куполом цельность замысла сочетается здесь с традиционной для зодчества Ломбардии декоративностью. Цокольная часть дома Браманте включала ряд полностью изолированных от помещений владельца, открытых на улицу лавок и мастерских с антресолями, предназначенных для сдачи в аренду (такие лавки имеются и в палаццо Канчеллерии по фасаду, выходящему на улицу Пеллегрини). Вся наружная отделка церкви не принадлежит Браманте. Может быть, но именно эти арки Рафаэль не спроектировал, а только срисовал.

Особенно заметно это влияние сказалось на драматургии Мольера. С 1503 Браманте вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Петра. вёл по поручению Юлия II обширные работы в Ватикане (двор Сан-Дамазо и двор Бельведера). К нему относится, вероятно, только цоколь и нижний ярус апсид с окнами.

И в детстве своем он обучался не только читать и писать, но очень прилежно и арифметике. Наибольшей пластичной цельности и ясности, жизнерадостной гармонии Браманте Донато достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто (во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио 1502), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчленённой в обоих ярусах полукруглыми нишами. Переехав в 1499 в Рим, Браманте занял здесь ведущее место среди архитекторов, которые создали общеитальянский стиль Высокого Возрождения, повлиявший на всё европейское зодчество. Микеланджело рвал и метал, а Браманте тем временем начинал строить собор Святого Петра. на стр. после захвата Милана французскими войсками переехал в Рим. Особого упоминания заслуживают на редкость лаконичные конструктивные формы карнизов, тяг и терракотовых элементов со скупо использованным орнаментом.

Работал в Милане и (с 1499) в Риме. Внутри купол представляет сферическую поверхность с круглым световым отверстием посредине. Вся композиция (прототип которой можно усмотреть скорее в пизанском, чем флорентийском соборе) рассчитана на то, чтобы придать максимальное значение центральному пространству средокрестия, перекрытому куполом, легко поднимающемся на восьми высоких стройных столбах, соединенных арками равной высоты. По задумке же Микеланджело, там должна была находится огромная, массивная гробница.

Родился он в Кастелло Дуранте Урбинского государства и родителем его был человек бедный, но честный. Распознав, глядя на это, намерения Браманте, неаполитанский кардинал стал к нему присматриваться и ему покровительствовать. Сохранилось его Христос у колонны и несколько фресок, одна из которых с изображением философов Демокрита и Гераклита (Брера, Милан). Архитектурные вкусы стали определяться отныне придворной и феодальной аристократией (с которой старались сблизиться и представители буржуАзии, вкладывавшие свои средства в землю), а несколько позднее — воинствующей католической церковью. Музыкальное творчество, как и творчество художников, скульпторов, зодчих, было анонимным.

Воздушные аркады на предельно стройных колоннах окружают двор не только в первом, но и во втором этаже чуть усиленное перспективное сокращение всех элементов кверху в сочетании с тонко подчеркнутой необычно большой высотой верхнего яруса создает впечатление неуловимого, трепетного, но в то же время неодолимого развития, «роста» всей композиции снизу вверх, какого нет ни во флорентийских, ни в римских дворцах. Важным шагом в разработке темы купольного здания явилась церковь Санта Мария делле Грацие — крупнейшая постройка Браманте в Милане (1492—1497).

Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (около 1510) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (1503-45) для турниров и зрелищ разница в уровнях его 3 террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами. С восшествием на папский престол Юлия II Браманте становится в Риме главным архитектором. Лишь в 1534 г., после многолетнего перерыва, папа Павел III привлек снова Бальдассаре Перуцци (который умер в 1536 г. ) и Антонио да Сангалло Младшего. Творческая индивидуальность не поощрялась. Исключительно богатая внутренняя отделка сакристии включает рельефные гротески, выполненные из тончайшего стука на поверхности угловых пилястр (их излом, не имеющий прецедентов в других памятниках, позволил Браманте обойтись на каждом углу лишь одной пилястрой), богатый скульптурный керамический, частично покрытый бронзой, фриз над первым ярусом (исполнен скульптором Фантуччи), обработку импостов в виде плоского акантового листа между парными арочками второго яруса и более плоско выполненный орнамент второго фриза.

Петра в Риме. Б. успел возвести4 подкупольных столба с парусами, часть юж. В церкви Санта-Мария делле Грацие в Милане (1492-97) Браманте создал хор и светлое просторное средокрестие, увенчанное лёгким куполом цельность замысла сочетается здесь с традиционной для зодчества Ломбардии декоративностью. Цилиндрические своды, перекрывающие трансепт и средний пролет главного нефа имеют небольшие размеры (пролет около 10 м при высоте 13 м), но производят сильное впечатление благодаря низкому расположению пят свода, так что отношение ширины последнего к высоте перекрываемого пространства составляет 1 : 1, 3. Он возродил античное изображение обнаженного человеческого тела, вызывающего чувство восхищения своим совершенством.

От иллюзорной перспективности средств мастер переходит к сочности реальных архитектурных форм (Павийский собор). Осуществленный фрагмент (часть центрального круглого двора и одно крыло виллы) свидетельствует об огромном размахе сооружения, органически объединенного с масштабами холмистого склона и подчиняющего полуприродный, полуискусственный пейзаж парка, с террас которого открывается великолепный вид. При папе Юлии II стал главным папским архитектором с 1503г. Ему принадлежит шедевр архитектуры Высокого Возрождения – храм-часовня Темпьетто (1502 год), построенный на месте, где, по легенде, казнили апостола Петра (в клуатре церкви Сан-Пьетроин-Монторио). Картина «Христос у столба» из монастыря Кьяравалле (Милан, пинакотека Брера) была, вероятно, одним из последних миланских произведений Бра-манте (ок.

А тут подоспел упомянутый тендер на строительство нового собора Святого Петра. Видимо, гравюра помогла, так как со следующего года он начинает получать серьезные заказы. С 1503 Браманте вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Петра в Риме. Ученик Микеланджело Джордже Вазари (1511—1574), автор известных «Жизнеописаний», отличался большой свободой обращения с формой. Не только во дворцах патрициев, но и на водах венецианских лагун зазвучали флейта и лютня. Действительно, католическое богослужение (где священник поочередно обращается то к алтарю, то к молящимся) требует одностороннего расположения алтаря и односторонней ориентации пространства храма. После консультаций с основными художниками того времени он привлек к работе Браманте.

Свободно используя опыт античного зодчества (в особенности императорских вилл и терм), Рафаэль создал проект сооружения нового типа, рассчитанного на кратковременные наезды вельможи и приспособленного для отдыха и наслаждения природой. Несмотря на необходимость включить в композицию разнородные остатки более ранних сооружений и трудности, связанные с теснотой и изрезанностью участка, почти со всех сторон сжатого улицами, Браманте создал сложный, богатый новыми композиционными приемами, крепко спаянный комплекс, который включает, помимо нетронутой мастером средневековой кампанилы, короткую Т-образную в плане трехнефную перекрытую цилиндрическими сводами церковь, восьмигранную сакристию (Сакристия строилась как баптистерий) у правой ветви трансепта и перестроенную снаружи капеллу Сан Сатиро.

Он любил свое удовольствие в поэзии и легко сам импровизировал. Спектакли ставились во время праздников на площадях и улицах города. 21). Наибольшей пластичной цельности и ясности, жизнерадостной гармонии Браманте достиг в маленькой купольной часовне-ротонде Темпьетто (во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио 1502), окруженной внизу римско-дорической колоннадой и расчленённой в обоих ярусах полукруглыми нишами. До конца жизни Браманте Донато проектировал и строил грандиозный собор св. В 40—50-е годы 16 в., когда церковь и инквизиция относились еще терпимо к гуманистам, если они развивали свои взгляды в узкой области (филологии или археологии) и не затрагивали общих вопросов мировоззрения, в римском зодчестве наметилось еще одно, «ученое» или «академическое», течение. Он сохранил там только алтарь св.

Другие выдающиеся работы Браманте – круглый храм Темпьетто во дворе монастыря Сан Пьетро ин Монторио (1502), внутренний дворик церкви Санта Мария делла Паче и фасад палаццо Канчеллерия (1499-1511), одного из наиболее изысканных ренессансных дворцов в Риме. Ко времени своего приезда в Рим (1508) двадцатипятилетний Рафаэль, несомненно, глубоко чувствовал специфику архитектуры.

Выдающееся значение творчества Браманте в миланский период его жизни состоит в том, что он сумел сочетать новые передовые стремления итальянского зодчества с умелой переработкой архитектурных традиций Ломбардии, показав необычайную жизненность нового архитектурного стиля и неисчерпаемые возможности, таившиеся в «классической» палитре архитектурных художественно-выразительных средств. В XV-XVI вв. Высшее достижение римского кватроченто и первое произведение нового века, образец вполне зрелого «классического» стиля Возрождения — Канчеллерия остается загадкой для историков, еще не пришедших к согласию относительно ее автора и доли возможного участия Браманте в ее создании. Браманте оформил большую часть церкви Санта-Мария Сан-Сатиро в Милане. Вроде бы первая их встреча, обернувшаяся конфликтом, произошла именно в связи с этим.

Перелом в развитии средневекового театра наметился на рубеже XIII-XIV веков. Округлая форма здания олицетворяет божественное совершенство.

После смерти Браманте дворцовым архитектором назначили Рафаэля, который еще раньше был занят росписью папских апартаментов и продолжал (по рисункам Браманте) строительство двора Сан Дамазо, лоджии которого стали знаменитыми благодаря фрескам великого художника. Интеллектуальные запросы человека Возрождения включали в себя и музыкальные интересы.

Проект не был осуществлен, но его идеи воплотились во многих центрально-купольных зданиях Италии и других стран. 16). Знаменитый двор (рис. Однако одним этим фактором союз Браманте и Рафаэля не объяснишь. В комплексе Ватиканского дворца находятся две постройки Браманте – дворы Бельведера (1503–1545) и Сан Дамазо (ок.

Вилла Мадама в Риме, начатая Рафаэлем для кардинала Джулио Медичи (впоследствии ставшего папой Климентом VII), позволяет оценить его вклад также и в эту область архитектуры. Важнейшим его произведением является палаццо Фарнезе — величественное трехэтажное сооружение, гладкие оштукатуренные стены которого (с рустованными углами и порталом) расчленены одними лишь горизонтальными поясами. Дом Браманте, построенный, по-видимому, в 1509—1510 гг.

Однако одним этим фактором союз Браманте и Рафаэля не объяснишь. 22). Его замысел был признан столь прекрасным, что, казалось, Рим с самых древних времен не видывал ничего лучшего. Рим стал столицей нового стиля, а Донато Браманте — его создателем.

Между тем Донато Браманте было уже 38 лет. Джакомо делла Порта и получил несколько вытянутые очертания. Переехав в 1499 в Рим, Браманте Донато занял здесь ведущее место среди архитекторов, которые создали общеитальянский стиль Высокого Возрождения, повлиявший на всё европейское зодчество. Это он привез в Рим славного Рафаэля из Урбино.

К этому периоду относится создание им маленькой часовни-ротонды Темпьетто (1502) во дворе монастыря Сан-Пьетро-ин-Монторио. К лучшим произведениям Б. относятся основанные на изучении рим. Браманте Донато Творчество и биография Донато Браманте Собор святого Петра, 1506-1667, Рим Браманте Донато (Bramante Donato) (1444–1514) Крупнейший представитель итальянского зодчества эпохи Высокого Возрождения. Познакомившись с древнегреческим и римским искусством, архитекторы начали применять при строительстве храмов некоторые черты античной архитектуры, даже перенося иногда на христианские соборы формы языческих храмов.

Петра в Риме. Согласно надписи на гравюре, она сделана по рисунку Браманте в 1481 году, за год до приезда да Винчи. У них были разные названия: мистерии, священные представления, празднества. Браманте принимал участие в реализации большинства архитектурных проектов, осуществленных в Риме при папах Александре VI (1489-1503) и Юлии II (1503-1513), которые стали его покровителями.

Талант ваятеля ощущается и в его живописи и в его поэзии. Первое крупное произведение Браманте – церковь Санта-Мария прессо Сан-Сатиро (1476) в Милане. архитекторов, включая Рафаэля, который был его другом, Микеланджело и А. Палладио.

Другие работы Браманте в Риме: хор церкви Санта Мария дель Пополо (1509 г. ), здание папского трибунала с церковью Сан Бьяджо делла Паньотта (не закончено), двор Сан Дамазо в Ватикане (1510 г., завершен Рафаэлем), собственный дом (снесен в XVII в. ), церковь Сан Чельсо э Джулиано (1510—1514 гг. ). Прав ли был Микеланджело в остальном.

В центре был задуман огромный купол. «Браманте был человеком очень веселым и приятным, – пишет в своих «Жизнеописаниях» Вазари, – всегда охотно помогавшим своим близким. Подкупольное пространство остроумно увеличено включением (на высоту до самого барабана) треугольных в плане отсеков, замыкающих боковые нефы вливаются в средокрестие также пространства одинаково укороченных ветвей трансепта и восточной части собора. Оригинальна композиция дворика церкви Санта-Мария делла Паче (1500-04), столбы которого в нижнем ярусе несут аркаду, а в верхние, перемежаясь с коринфскими колонками, завершаются архитравным перекрытием.

Присоединяясь к этой точке зрения, разделяемой ныне многими исследователями (Делогу, Кьеричи), полагаем, однако, в отличие от Лаваньино, видящего противоречие между робкими (как он их называет) начинаниями Бреньо и «сочным» завершением Браманте, что последний сумел мастерски использовать «робкие» профили и скромную пластику нижних частей фасада для полноценного выявления решающей роли стены и второстепенной роли ордера в общем тектоническом строении фасада. Он представляет собой небольшое двух-трехголосое вокальное произведение (иногда с добавлением инструментов), расширенную, развитую песню на любую тему.

1510). Ясная тектоническая мысль видна и в расположении колонок над верхней точкой арок (работа которых улучшается при загрузке замкового камня) и в композиции карниза (простого, очень характерного для Браманте — ср. 18). Он превосходно справился с использованием иллюзии, которую создает перспектива.

Церковь строилась с 1469 г. в стиле поздней готики под руководством Гвинифорте Солари. В эпоху Возрождения с ее пышными торжественными церемониалами обычай требовал устройства последнего праздника — перехода в другой мир, — как по случаю свадьбы или въезда в город коронованной особы. творчестве испытал воздействие Л. Б.

1515 г. ). Потом, так как латынь была непонятна их стали переводить на итальянский язык, появились подражания. Другие выдающиеся работы Браманте – круглый храм Темпьетто во дворе монастыря Сан Пьетро ин Монторио (1502), внутренний дворик церкви Санта Мария делла Паче и фасад палаццо Канчеллерия (1499–1511), одного из наиболее изысканных ренессансных дворцов в Риме.

Каждая второстепенная геометрическая группа подчинена центральной в строгой математической закономерности (диаметры большого и второстепенного куполов, радиусы главных и второстепенных арок и т. п. относятся как 2:1). Однако, скорее всего, они поссорились бы в любом случае, причины были. Его уважали и обласкувалы прелаты и сеньоры.

Брамантевский проект собора св. С 1503 года Браманте вёл по поручению папы Юлия II обширные работы в Ватикане. Петра (1506-1514), но не завершил эту постройку в процессе строительства план собора неоднократно менялся, однако в основе окончательного варианта, принадлежащего Микеланджело, лежал проект центрического здания, предложенный Браманте. Помимо того, при вилле Бельведер Браманте должен был построить двор для установки античных статуй (первое музейное сооружение Возрождения). Первой архитектурной работой Браманте была перестройка начатой еще в 9 в. церкви Санта Мария прессо Сан Сатиро в Милане (с 1479 г. ).

Средневековый театр в своем развитии шел тем же путем, что и живопись. Влияние античной архитектуры особенно заметно в наружных и внутренних колоннах и украшениях вновь строящихся храмов. Неизменно наблюдаемая на протяжении всего XV в. тенденция ко все большему усложнению композиции центрического сооружения достигает в плане Браманте предела, нарушение которого пошло бы в ущерб ясному восприятию целого (рис. «новое искусство» по-латыни. В центре сооружения был большой квадратный двор (около 34х34 м), окруженный аркадами, к которым по углам примыкали четыре парадные лестницы. Начать с того, что архитекторы Возрождения уважали прошлое выборочно.

До конца жизни Браманте проектировал и строил грандиозный собор св. Среди его ранних построек в Риме следует отметить исполненный грузной силы банк Сан Спирито (1523—1524), срезанный угол которого с мотивом римской триумфальной арки в верхней глухой части стены — первый пример углового фасада. Это — основной из созданных мастером четырех вариантов плана (рис. Но итальянские труппы стали выступать во Франции, Испании, Англии. Нижняя, самая большая терраса Бельведера (75х140 м) должна была служить театральной сценой. В 1546 г. руководство работами было поручено Микеланджело. В комплексе Ватиканского дворца находятся две постройки Браманте: дворы Бельведера (1503-1545) и Сан Дамазо (ок. Оригинальна композиция дворика церкви Санта-Мария делла Паче (1500-1504).

Оригинальна композиция дворика церкви Санта-Мария делла Паче (150004), столбы которого в нижнем ярусе несут аркаду, а в верхние, перемежаясь с коринфскими колонками, завершаются архитравным перекрытием. Однако общий характер сооружения был сильно изменен. Браманте также консультировал при строительстве укреплений в Имоле, Фолиньо и др. К этому кругу сооружений относится церковь Санта Мария делла Консолационе в Тоди, начатая Кола да Капрарола в 1508 г. (завершена ломбардскими мастерами) и являющая пример великолепного соответствия внешних объемов внутреннему пространству, а также церковь Сан Бьяджо в Монтепульчано, построенная (с 1518 г. ) Антонио да Сангалло Старшим (1455—1534).

Простая и понятная даже для непосвященного архитектура дворика, его энергичный ритм и пластическая выразительность деталей, подкрепленная резкой игрой света и тени, придают этому небольшому сооружению высокие художественные качества, несмотря на простоту материалов (пилястры — из простого камня, пьедесталы нижних столбов — из травертина только наличники некоторых дверей в нижнем обходе сделаны из мрамора). Вначале выступал как художник, что отразилось и в первой архитектурной работе Браманте – перестройке церкви Санта-Мария прессо Сан-Сатиро в Милане (147983): перекрыв главный неф и трансепт мощными цилиндрическими сводами, Браманте использовал перспективную роспись и рельеф, чтобы изобразить перекрытый таким же сводом хор там же Браманте осуществлены гармоничные центрические композиции сакристии и небольшой капеллы Снятия со креста. Первой постройков Браманте стала сакристия церкви Санта-Мария прессо Сан-Сатиро. Основа архитектуры Высокого Возрождения – грациозная величественность.

В XIV веке появляются композиторские индивидуальности. и известный также, как дом Рафаэля (который прожил последние годы своей жизни и умер в этом доме), был снесен в XVII в. при возведении колоннады перед собором св. Родился Браманте в Кастелло – Дуранте, в государстве Урбино в убогой, но уважаемой семье. 15, слева вверху).

В Риме Браманте закончил строительство палаццо Канчеллерия (1499-1503 годы), построил аркаду двора церкви Санта-Мария-делла-Паче (1500-04 годы). Немногие представители старшего поколения зодчих — в их числе Перуцци и Антонио да Сангалло Младший, которые работали в Риме совместно с Браманте и Рафаэлем и возвратились в папскую столицу после ее разграбления, — пытались здесь найти компромисс между классическими принципами и новыми требованиями. 17 этой главы и рис. Наибольшей пластической цельности он достиг в маленькой часовне-ротонде Темпьетто (1502) во дворе монастыря Сан-Пьетро ин Монторио. карнизы Темпьетто, палаццо Канчеллерии, церкви Сан Сатиро в Милане) консоли его закономерно удваиваются над более сильными опорами.

Скульптура получает художественную самостоятельность и идейную значительность. Браманте не успел воплотить свой замысел полностью. Неунывающий Браманте, каким-то образом раздобыв ключ, стал таскать в Сикстинскую капеллу Рафаэля, чьи фигуры в стансах Ватикана (ему поручили их роспись) приобрели невиданную монументальность и одухотворенность. Архит. Творчество Браманте — одна из вершин архитектуры Возрождения. рис.

От древних времен Рим не видел такого красивого замысла. Другие (Питталуга) приписывают авторство урбинскому архитектору и теоретику Франческо ди Джорджо Мартини. В отличие от Форстера полагаем, что в палаццо Канчеллерии можно заметить ряд характерных для Браманте элементов. Так что расчет Браманте выглядел верным. Краткая сюжетная схема разворачивалась в импровизированный спектакль.

Однако Микеланджело, заканчивавший строительство дворца после смерти Сангалло, внес в него существенные изменения. В предметах, человеческих телах, словах он видел выразительность объемных форм. – обелиск, который стоял в Большом цирке. Остроумно доказав, что упомянутый Вазари в качестве строителя Канчеллерии Антонио Монтекавалло является в действительности скульптором Андреа Бреньо, прозванным Монтекавалло по месту его жительства (различие имен может быть одной из многочисленных ошибок Вазари), Лаваньино считает этого мастера, по происхождению ломбардца, первым строителем Канчеллерии, а завершение постройки приписывает Браманте. Папа знал цену людям и великий мастер вернулся в Рим.

Браманте, когда хотел, умел нравиться людям и новый папа проникся к нему симпатией. Достраивал её Браманте. Он не лепил статую «в черновике» — из глины, а сразу обтесывал камень, отсекая ненужное.

«храмик»), это здание является грациозным и даже величественным. работами Л. Пачоли. Равным образом по его проекту была расширена и главная капелла в Санта Мариа дель Пополо. Спроектировал и начал строить главный храм Рима – собор Св. Из миланских построек Браманте особый интерес представляет незаконченный двор каноники (руководства монастыря) Сант Амброджо в Милане (начат в 1492 г. ), недооцениваемый историками зодчества.

В 1499 Б. переехал в Рим, где его творчество приобрело зрелость и большую масштабность. В корпусах, выходящих на виа Джулиа и на набережную Тибра, были четыре больших зала для судебных заседаний (длиной по 18—20 м), а в боковых корпусах — служебные помещения и по два дворика с колодцами. Термин появился случайно. Скульптуры Микеланджело не спутаешь с работами других авторов. Архитектура, скульптура и живопись эпохи Возрождения были тесно увязаны в единую систему.

БРАМАНТЕ (Bramante) Донато (1444, Монте-Аздруальдо, близ Ферминьяно– 11. 4. 1514, Рим) итал. В этой истории многое переплелось. При восстановлении двора каноники, разрушенного во время второй мировой войны, мнимая ошибка Браманте была «исправлена»: несмотря на то, что пилястры у Браманте продолжались ниже окон, доходя до единственной горизонтальной штрабы над арками, возможно отмечавшей верхнюю границу предполагавшегося керамического декора и завершавшей его сверху тяги, теперь над арками лоджии протянут обычный трехчастный антаблемент, доходящий до подоконников второго этажа.

Немногочисленные здания в чистом стиле Кватроченто выстроены в Риме и его окрестностях в основном по проектам Донато Данджело Браманте (1444-1514). План, общая композиция и облик были изменены в последующем столетии. На обеих верхних террасах были разбиты регулярные сады, связанные при помощи двух рамп, обрамлявших нимфей в подпорной стенке, фасад которого имел вид триумфальной арки.

В этот период определились осн. Умер Браманте в Риме 11 марта 1514. Если в предшествовавших центрических сооружениях Брунеллеско (сакристия Сан Лоренцо, капелла Пацци) подкупольное пространство фактически составляло главную часть постройки, то в этой церкви с сильно развитыми ветвями креста подобное впечатление достигается искусным применением композиционных средств. Исторически и идеологически отвечающее идеям Микеланджело. Петра (1506–1514), но не завершил эту постройку в процессе строительства план собора неоднократно менялся, однако в основе окончательного варианта, принадлежащего Микеланджело, лежал проект центрического здания, предложенный Браманте. После 1499 года в биографии Донато Браманте был покинут Рим. БРАМАНТЕ, ДОНАТО (Bramante, Donato) (1444–1514), выдающийся итальянский архитектор эпохи Возрождения (настоящее имя Паскуччо дАнтонио, Pascuccio dAntonio).

4), один из шедевров этой эпохи, разделен в полном соответствии с главным фасадом на три яруса из которых нижние два представляют собой чрезвычайно легкие воздушные аркады, а верхний (отвечающий двум верхним этажам здания) — расчлененную мраморными пилястрами кирпичную стену, увенчанную простым и ясным каменным карнизом. Оно должно было быть монументальным. До этого момента он работал над простым, но красивым монастырем Санта-Мария делла Паче изысканным Темпьетто с округлыми формами в Монторио. Здесь его встречают соотечественники и друзья: с их помощью ему поручено рисовать фрески – гербы папы Александра IV с ангелами и фигурами, которые поддерживают (в соборе Сан Джованни де Латерано), под царскими вратами. С 1482 до 1486 года Браманте реконструировал церковь Санта Мария Прессо Сан Сатиро (проект, возможно, начат в 1478 г. ) с 1492 г. перестраивал средокрестие и апсиды церкви Санта Мария делле Грацие (до 1497 г. ), дворы каноники и монастыря Сант Амброджо (работы прерваны в 1499 г. ). Малый рельеф, облицовочный материал (мрамор), допускающий тонкую отделку и ритмически перемежающийся шаг пилястр, впервые встречающийся на фасаде гражданского здания, в сочетании с могучей стеной, охарактеризованной в качестве действительной тектонической основы сооружения, придают ему внушительную монументальность и строгое величие. Важную роль во внутреннем убранстве храма стали играть скульптурные изображения святых.

Над устоями нижнего яруса расположены столбы, обработанные в виде пучка коринфских пилястр, а над центрами арок поставлены легкие коринфские колонки (ломбардский мотив). Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (около 1510) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (150345) для турниров и зрелищ разница в уровнях его 3 террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами. Зодчий, проектируя здание, уже обдумывал его украшение.

До 1477 г. переехал в Милан, где познакомился с архитектурными исканиями Леонардо да Винчи. 1510). Храм должен был быть хорошо уравновешенным и симметричным.

Недостаточно отмечалось своеобразие четкого выделения середины аркады: при повторении этого приема на всех четырех сторонах задуманного Браманте двора он должен был приобрести уникальный, не имевший прототипа облик перистиля с ярко подчеркнутыми осями, пересечение которых в центре, вероятно, должно было быть отмечено каким-либо сооружением (например, колодцем, беседкой и т. п. ). Игра была шумной, крикливой, площадной. плана, целлы, барабана и полусферы купола. Вначале выступал как художник, что отразилось и в его первой архитектурной работе – перестройке церкви Санта-Мария прессо Сан-Сатиро в Милане (1479-1483). Он возвёл несколько зданий, например, алтарную часть церкви Санта-Мария-делле-Грацие.

Им созданы здесь двор Сан-Дамазо (около 1510) и достигающий в длину около 300 м, завершенный огромной нишей двор Бельведера (1503-1545) для турниров и зрелищ разница в уровнях его 3 террас использована для создания мест для зрителей и грота с фонтанами. До конца жизни Браманте проектировал и строил грандиозный собор святого Петра в Риме. Первые шаги к такому обобщению можно проследить именно в ломбардских постройках Браманте.

Его завершать была должна большая купольная полусфера над центром всего сооружения. архитектор, художник, поэт. Спроектировал и начал строить главный храм Рима — собор Св. К, примеру, он меняет светотеневое соотношение, для этого расчленил пространство лоджий второго яруса используя дополнительные колонки, уменьшая тем самым эффект их глубины.

Начав как художник, находился под сильным влиянием А. Мантеньи («Христос у позорного столба», галерея Брера, Милан фризы на фасадах Палаццо дель-Подеста в Бергамо, Каса-Фонтана в Милане роспись с изображением «древних философов» в Каса-Панигарола – ныне в галерее Брера). До конца жизни он занимался строительством нового собора Св. Петра, а также создать сад и двор для развлечений и празднеств. В отличие от своих предыдущих купольных построек, довольно лаконично следующих форме креста или элементарной центрической форме (круга, восьмигранника), Браманте сочетал в плане собора обе фигуры, отдав, таким образом, дань и христианскому и чисто геометрическому символизму гуманистов. Слава его, огромная по жизни, выросла по смерти через медленное строительство собора св.

---