Одни уходят на задний план (архитектура), другие выдвигаются на авансцену: в романтизме -- музыка и поэзия, в реализме -- социальный роман и т. д. Это касается и принципиально новых способов художественного творчества, порожденных развитием техники: фотография, кино, реклама и др., более склонных к коммерциализации искусства и соответствующих принципу пользы. Как и Жерико в Плоте Медузы, Делакруа передает самые разнообразные человеческие чувства. Шиллер (1759-1805): поэзия – средство воспитания человека) в 20-30-е гг.
В более сложных композициях Энгр перестает быть убедительным. Трагична и судьба Джуда Незаметного, героя одноименного романа (1895). Диккес был сторонником нравственного перевоспитания членов общества. К нему принадлежали Пьетро Масканьи (1863 — 1945), Умберто Джордано (1867 — 1948), Джакомо Пуччини (1858 – 1924).
Здесь он ставит всех собравшихся лицом к зрителю. Писатель стремился создать многогранный образ эпохи, а не только описать характеры. Культура XIX века развивалась под знаменем распространения демократии (война за независимость и образование США, французская революция), развития опытных наук и успехов промышленной революции. Мимо павильона реализма вряд ли прошел хоть один художник. Вершиной трудных исканий Поля Гогена («Женщина, держащая плод», «Таитянская пастораль», «А, ты ревнуешь. », «Аве, Мария») стали полотна, созданные им в Океании, на острове Таити, где, как ему казалось, он обрел утраченную современным человеком связь с природой и вечностью.
Стихией Тернера было море – насыщенный влагой воздух, движение туч, взлет парусов, бушующие природные силы («Кораблекрушение»). Творческий расцвет Дюма относится к 40-м гг., когда вышли «Три мушкетера» с продолжениями, «Граф Монте-Кристо» и другие романы. Людвиг вон Бетховен (1770— 1827) с уважением относился к классическому наследию XVIII в. Если и вносил изменения в сложившиеся правила музыкального искусства, то делал это осторожно, стараясь не обидеть своих предшественников. Главной его задачей стала передача света и воздуха, фантастических световых эффектов («Морозное утро»). Эмиль Золя (1840-1902) был главой натурализма.
Д. Б. Шоу – один из учредителей «Фабианского общества», создатель драм-дискуссий, в центре которых было столкновение враждебных идеологий, бескомпромиссное решение социально-этических проблем, например «Дома вдовца». Он написал еще несколько романов, в которых появились новые мотивы, близкие к литературе декаданса. Шуберт и Шуман разрабатывали новые музыкальные жанры – песни и фортепианные миниатюры. Большинство европейских столиц — Париж, Санкт-Петербург, Берлин — обрели свой характерный облик в их архитектурных ансамблях усилилась роль общественных зданий. В «Айвенго» (1820), где показана Англия XII в. идет непрерывная борьба саксонских землевладельцев и крестьян против норманнских феодалов, чувствующих себя хозяевами Англии. Научные открытия в области точных наук следовали одно за другим. Одна из центральных фигур этой композиции – «Мыслитель» (1880).
В Великобритании сформировалось направление исторической романистики (Вальтер Скотт (1771-1832) -собиратель памятников шотландского фольклора, баллад и народных песен). Белинского, «колоссальную, гордую и непреклонную личность» самого поэта. Обе картины написаны в духе классицизма. С начала нового столетия неоклассицизм называют ампиром, стилем империи. «Прозе жизни» реального мира противопоставляется мир «поэтической реальности», мир идеалов, мечты надежды. Воплощался в ходе масштабного градостроительства, обновления архитектуры столиц.
В залы хлынула возбужденная толпа. Художественная философия романтизма эволюционировала: в раннем романтизме (рубеж 18-19 вв. ) существует вера в возможность творческого прорыва в реальность, т. е. Самым значительным его произведением стал стихотворный сборник «Цветы зла», представляющий собой исповедь поэта. Вот таким образом они провозгласили основой искусства субъективный произвол творческого воображения. Была образованна Комиссия художников, планировавшая изменения в облике города. Ни один из этих факторов не был созданием века, они появились на два столетия раньше.
Это «Лакмэ» Л. Делиба, «Искатели жемчуга» и «Джамиле» Ж. Бизе, «Самсон и Долила» К. Сен-Сан-са. реализовать внутренние идеалы, поэтизировать действительность (И. Ф.
«Алжирские женщины» (1833–1834), «Взятие крестоносцами Константинополя» (1840–1841), а так же в иллюстрациях к произведениям У. Шекспира, И. В. Основным направлением в художественной литературе и изобразительном искусстве XIXв. Около 1820 г. он создает свою последнюю графическую серию, возможно самое зрелое свое произведение – серию притч под названием «Необычности», 21 лист индивидуальных и странных гравюр.
Затем появились критические исследования самой истории христианской церкви. Мопассан показывал, что только в их среде можно найти подлинную человечность и чистоту чувств («Папа Симона», «Буатель»). Эпохи Возрождения и Реформации, научной революции 17 ст. Импрессионизм (от французского слова impression – впечатление) сложился к началу 1870-х годов.
Со всей обнаженной правдой, но без лишних деталей художник изображает трагическую сцену. Появляются радиоприемники А. С. Попова и Г. Маркони, кинематограф братьев Люмьер (1895). Его становление в этой области граничит с именем Гюстава Курбе. Представителем классицизма был Жак Луи Давид (1748-1825).
В это же время создавались новые и совершенствовались старые музыкальные инструменты. Неоднократно привлекала Родена тема любви. Так возникает карикатура «Законодательное чрево»: сборище немощных стариков, равнодушных ко всему, кроме своего честолюбия, самодовольных и чванливых. Мы уже говорили о портретах Давида. Постимпрессионизм оказал влияние на появление в начале XX века модернизма.
Импрессионисты изменили сам способ создания картины. Национальной книгой Бельгии стала «Легенда об Уленшпигеле» Ш. де Костера (1827–1879), в которой писатель используя фольклорные мотивы, создал образ героя – борца за независимость своей родины в период Нидерландской революции XVIв. -- возрождали культ сильной, яркой личности, поэтику приключений и дальних странствий. Шиллер.
Мериме широко пользовался приемами литературной мистификации. Замысел Клода Лантье перекликается с замыслом Эдуарда Мане (1832 – 1883). Наоборот, веря в человека, в его лучшие чувства, он внёс героику в этот эпизод. Показывает, как разбушевавшаяся река поглощает обессиленных людей и лошадей.
Они разработали сравнительно-исторический метод исследования германских языков Якобу Гриму принадлежат фундаментальные лингвистические труды «Немецкая грамматика» и «История немецкого языка». Изображение простых предметов и сюжет всегда остро драматично («Хижины», «Спальня»). Убийство только что совершилось: наружная дверь осталась еще открытой.
Шарль Бодлер (1821-1867) рано начинает литературное творчество. Художник изображает крестьян сосредоточенными, задумчивыми, грустными. Многогранным было и творчество Генриха Гейне (1797-1856). Основное в романтическом произведении — чувства и фантазия автора. В этом полотне художник выразил всю романтику наполеоновской эпохи, такой, как ее представляли современники («Раненый кирасир, покидающий поле боя»). Картина «Мулен де ла Галетт» (народный бал в саду монмартского танцевального зала) – шедевр ренуаровского импрессионизма. Часто обращались в своем творчестве к литературным произведениям — Шекспира, Гёте, Шиллера.
Начинается эпоха пара. Наиболее крупный представитель и теоретик этого течения Эмиль Золя (1840 – 1902). Главным героем его произведений становиться крестьянин.
Он как будто очеловечивает мир вещей, наделяя его собственной горькой безнадежностью. он много путешествует по Германии и Италии, предпринимает путешествие по Гарцу. Руссо большую часть своей жизни прожил в барбизонском лесу (откуда школа пейзажистов получила свое название), создав там свои лучшие произведения. Мане предложил в 1879 году префекту Парижа расписать ратушу.
Образы ее, навеянные «Божественной комедией» Данте, позволили художнику передать силу и разнообразие человеческих страстей. В 19 веке приходит к своему логическому завершению процесс отхода от христианского мировоззрения неуклонно идущий в культуре (секуляризация), начиная с эпохи Возрождения. В зеркале виден весь бар и отражается лицо мужчины, который смотрит в упор на девушку. (Работа Шопенгауэра «мир как воля и представление» и Ф. Ницше «Человеческое, слишком человеческое» и «Так говорил Заратустра»). В большой картине Похороны в Орнане, написанной в 1850 году, Курбе запечатлел один из эпизодов жизни провинциального города в картине Мастерская (1855) художник как бы излагает программу своего творчества.
19 в. называют также веком железных дорог. Классицизм (лат. Он сохраняет свое значение, частично или полностью и в искусстве некоторых других стран. Именно в этот век человеческая мысль получила широчайший простор свободы самовыражения.
Этот стиль выражал величие империи созданной Наполеоном. «Революционный стиль» отказался от роскоши, свойственной старому политическому устройству, «старому порядку».
Он расписывает стены своего дома фресками смысл которых был понятен только ему одному. Их программный ранний роман «Жермини Ласерте» оказал влияние на молодого Золя и заслужил его восторженный отзыв. Порывистые движения создают ощущение беспокойства. Выдвигается новый тип идеальной личности – деловой человек. Русские романтики – В. А. Жуковский, В. Ф. Рылеев, М. Н. Загоскин, А. С. Даргомыжский. Характерно, что понятие «академизм», а в дальнейшем «салонно-академическое искусство» утвердилось в его негативном значении именно в 19 веке.
Ей посвящены такие скульптуры, как «Поцелуй», «Вечная песня», «Ромео и Джульетта». Вся группа дана в сильном движении, отчего еще более усиливается драматический эффект. Художник заставляет нас воспринимать главное и забыть о второстепенном. Там в этом художественном течении отразилось глубокое разочарование в результатах французской революции, протест против буржуазной действительности, разбившей мечту о «царстве разума и свободы», о котором говорили просветители XVIII в. Французский романтизм сложился в начале 1820-х гг., накануне нового революционного подъема.
Его традиции продолжали композиторы Шуман, Мендельсон, Вольф. Именно это качество сатирика высоко ценили в его творчестве Маркс, Гейне, Белинский. Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе.
Он не боится преувеличения. В конце XIX в. наблюдается возврат к готике в строительстве церквей и общественных зданий (неоготика, т. е. новая готика). карикатур, бичующих продажное правительство Франции и показывает, какие ужасы принесла Франции война (Империя – это мир).
Участник первых импрессионистских выставок, Сезанн («Игроки в карты», «Берега Марны», «Пьеро и Арлекин», «Каштаны и ферма в Жа де Буффан») продолжал работать на пленэре, применял в живописи метод оптического смешения красок, добиваясь синтеза цвета и формы. «Банда Мане», как добродушно называл их Камиль Коро, упорно шла в своих поисках к созданию современного живописного языка, к импрессионизму. Он долго делал в барах зарисовки. Шелли романтизировал и саму поэзию как вид творчества, считая, что она является не просто воображением, но и создает вечные образы. Известность пришла к Мопассану с появлением его новеллы «Пышка» (1880), отличавшейся антибуржуазной направленностью и остротой социального анализа. Человек в пейзажах Коро органически входит в мир природы – это делающие свою простую, как жизнь, работу люди: женщины, собирающие хворост, возвращающиеся с поля крестьяне («Семья жнеца», 1857).
Теперь он стал более однородным и всеохватывающим. Классицизму были также присущи отвлеченность, академизм идеализация. Реальная жизнь, однако, показывала, что она не подвластна «разуму» иррациональна, полна тайн и непредсказуемости. Одним из самых крупных художников-импрессионистов стал Огюст Ренуар. «Пишу, что вижу и так, как вижу» (Моне).
Его романы окрашивались в пессимистические тона. Художественный язык реализма основан на выборе наиболее простых четких форм и приемов. В первой половине XIX века живопись первенствовала в искусстве Западной Европы. Французский критический реализм, барбизонская школа (Т. Руссо, Ж. Ф. Милле, Ж. Дюпре). Исторические события в графике О. Домье («Гаргантюа», «Законодательное чрево»).
В 80-е гг., в период написания «Жерминаля» — первого романа о рабочем движении – Золя все чаще «наталкивался» на социализм. Многие признаки романтизма были в творчестве испанского художника Франсиско Гойи (1746— 1828). Он любит изображать женщин, когда они причесываются или одеваются. Жизнь тружеников является основной темой работ Улиса Бютена (1838 – 1883).
В качестве художественного стиля романтизм сформировался на рубеже 18-19 вв. К концу XIX в. завершился раздел мира между крупнейшими капиталистическими державами. К числу натуралистов можно отнести французов братьев Гонкуров, А. Доде, немца Г. Гауптмана. Современники не признавали в нем никаких достоинств.
Многие достижения импрессионизма связаны с творчеством Пьера Огюста Ренуара (1841-1919), вошедшего в историю искусства как «художник счастья». Писатель изображал не только жадность и невежество деревенских собственников («Бочонок», «Дьявол»), но и извечную драму крестьянина-бедняка («Отец Амабль») и трагические судьбы людей, оказавшихся на «дне» жизни («Бродяга», «Нищий», «В порту»). «classicus» -- «образцовый») становится ведущим течением в европейском искусстве во второй половине 18 столетия.
В них острая социальная сатира, позиция художника направлена против бесправия, суеверия, невежества, тупости. За спиной прекрасной барменши отражается в зеркале зал, наполненный людьми. 13).
Ярко выражена доминанта трезвого расчета. Таким образом, неоромантика дала толчок к формированию первых образцов «массовой литературы». XIX в. в музыке начался как век романтизма. Художник острого взгляда Анри Тулуз-Лотрек («В кафе», «Танец в Мулен Руж», «В цирке Фернандо», «Салон на улице Мулен», афиши и театральный плакат) не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, но при этом писал людей с теплотой, окрашенной нотками юмора, за которым внимательные видели тоску и отчаяние. Индустриализация и урбанизация изменили социальную структуру европейских стран: общество все более четко делилось на два класса – владевшей средствами производства буржуазии и лишенных этих средств пролетариев, продающих свою рабочую силу. Господствующее положение в живописи Англии сохраняла академическая школа. Примером может служить Освобождение Анжелики (1819), где поза героини манерна, а лицо Руджиеро бесстрастно, оно потеряло даже выражение той сосредоточенности, которое было в рисунке с натурщика.
Некоторое время в Барбизоне работал и Жан Франсуа Милле. В Битве при Тайбурге (1837) художник вводит зрителя в самую гущу схватки, показывает ярость и страсть людей. Например, здание парламента в Лондоне. Так, романтическому искусству свойственны: отвращение к буржуазной действительности, решительный отказ от рационалистических принципов буржуазного просвещения и классицизма, недоверие к культу разума, который был характерен для просветителей и писателей нового классицизма.
Именно так и произошло СА самыми знаменитыми картинами Мане «Завтрак на траве» и «Олимпия». Соответственно и искусство (слова, художественные образы идеалы) тоже становились инструментом преобразования действительности художественная культура – не хранилище традиций, а поле творческих исканий, выработки новых мировоззренческих установок.
Вот таким образом импрессионисты писали свои произведения (в первую очередь пейзажи) целиком на открытом воздухе, а не в мастерской. Немецкий философ и теолог Давид Штраус (1808 ? 1874) в книге «Жизнь Иисуса» (1860) рассматривает Евангелия как результат мифотворчества. Самое существенное влияние на живопись XIX столетия оказал Джон Констебл. Другой рядом с ним слегка пригнулся, его кулаки сжаты, он как бы собирает последние силы, но способен еще выкрикнуть проклятия. Свет дан теперь не в виде определенных пятен, а разлит повсюду (Вилла дЭсте в Тиволи, 1843). XIX век характеризуется развитием науки, достижениями в философии и искусстве. Развитие капитализма сопровождалось формированием мощного рабочего движения, возникновением первой в мире рабочей партии (Англия).
Выдающимися представителями постимпрессионизма являлись французские художники П. Сезанн (1839–1906) и П. Гоген (1848–1903), голландский художник В. ван Гог (1853–1890), писавший в экспрессивной манере. приобрело стилевые особенности искусство романтизма (эмоциональный, сложный по формам язык, по содержанию -- отстаивал идеал независимого творчества, духовной свободы, права личности на самоутверждение. Влияние научно-технического прогресса затронуло все сферы художественной культуры, что выразилось в возникновении новых и «модернизации» старых ее видов, революционном перевороте в области распространения художественных произведений. empire – империя) – стиль, завершивший развитие классицизма.
В их произведениях реализм получил дальнейшее развитие. Жанровая живопись критического реализма в творчестве Г. Курбе («Автопортрет с черной собакой», «»Встреча»). Цветовая гамма приглушенная, очень мягкая.
Представители романтического движения проявляли значительный интерес к национальному прошлому (нередко идеализировали его), традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремились создать универсальную картину мира (прежде всего в области истории и литературы). Герои их опер – крестьяне, бродячие актеры, мастеровые, художники. Основой для произведений Милле становиться крестьянский мир, особенно в период творческой зрелости (начинал он с портретов и библейского и античного сюжетов). Англосаксов Киплинг считает высшей расой. Все больше ощущалось стремление не быть чувствительным и умным, а лишь казаться таким.
Богатейший материал для изучения литературной жизни эпохи и творческих взглядов авторов содержат «Дневники» Гонкуров, которые велись ежедневно с 1851 г. в течение почти полувека и составили более 20 томов. Жерико, так же как Энгр изучал натуру и для своей картины сделал немало этюдов, но в отличие от Энгра он не утратил связи с реальностью, когда создавал и большую законченную композицию. В дни кровавой расправы с коммунарами он протестовал против действий версальских палачей. В XVIII в. классицизм был связан с буржуазным просвещением и выражал буржуазно-революционные устремления общества.
Шокированная вызывающей обыденностью сюжетов, непривычной яркостью холстов «каких-то там» Моне, Ренуара, Сислея, Дега, Писсарро, Сезанна, она осыпала их насмешками, оскорблениями издевательствами. Курбе создает несколько произведений, посвященных проблеме места художника в обществе. На той стороне купальни – веселящийся Париж. Революционная эпоха выбрала неоклассицизм своим официальным стилем.
В архитектуре с середины века воцаряется эклектика. Обращение к песне и балладе – это черта именно музыкального романтизма. В 1868 г. он начал свой грандиозный труд – серию романов о Второй империи. Дюссельдорфская школа: сюжеты из немецкой средневековой истории, облик и быт «маленьких людей» (М. Швинд, К. Шпицвег).
Художник дает «Куски жизни», считая такое подробное описание условием правдивости в искусстве. Вся общественная жизнь теперь моделировалась по образу и подобию Машины. Его «Театр Клары Газуль» (1825) – сборник пьес, приписанный перу выдуманной испанской актрисы, а следующая книга, сборник иллирийских народных песен «Гузла» (1827), является мастерским подражанием сербскому фольклору. Основа импрессионизма – цвет – такой, каким он был в картинах Мане, особенно в его знаменитой «Олимпии», вызвавшей скандал в Салоне 1863 года.
Особую известность получила лирическая драма «Освобожденный Прометей». Но Мане никогда не фетишизирует живописные приемы в ущерб содержанию. Музыкальный язык этих опер демократичен, близок к городскому фольклору.
Самыми значительными из этих художников были Коро и Руссо. человеческая душа, пусть даже душа несчастного нищего. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде), аромат тайны и скрытой чувственности («Маха одетая» и «Маха обнаженная»). На его сцене выступали актёры с мировым именем. Наиболее плодотворно принципы реализма были воплощены в литературе и живописи. Бертена (1832 илл. Предметом исследования он избирает зло, порок.
Именно в таком смысле термин «реализм» был впервые использован французским литературным критиком Жаном Шанфлери в начале 1850-х гг. Уже в 1833 году Руссо выставляет В окрестностях Гранвиля (илл. Просматривая работы Курбе, видишь их необычайно крепкую связь с жизнью, с современностью. Его представители — композиторы Р. Леонкавалло (1857—1919), П. Масканьи (), Ум. Это мы видим и в батальных картинах Делакруа.
Поэт становится чужаком, которого не принимает толпа, обвиняя в безнравственности. Захарова, К. И. Росси. Наиболее яркими представителями реализма в изобразительном искусстве были французы К. Коро (1796–1875), Г. Курбе (1819–1877), О. Домье (1808–1879), англичанин Дж. Констебл (1776–1837). Именно Рене стал первым в литературе героем, от которого берет начало череда романтических персонажей, страдающих «мировой скорбью».
19 век провел их жизнь». Некоторые из них прославляли старое, средневековое. Впрочем, люда этого класса обычно так начинают и так кончают. Так, в «Пуританах» (1816) шотландский народ восстает против деспотизма церкви и монархии.
Из представителей русского классицизма в архитектуре следует отметить Н. Ф. Казакова, А. В. Воронихина, А. Д. Основными темами стали города, дома, комнаты, посуда, платья и прочее. Блистать своим умом в обществе еще не считалось смешным и бесполезным. В отличие от романтизма с его интересом к герою-одиночке, действующему в чрезвычайных ситуациях, реализм отображает типичные характеры в типичных обстоятельствах. Пейзажные работы они писали на открытом воздухе (на пленэре), чтобы передать ощущение сверкающего солнечного света.
Наиболее ярко отразили эту стилевую специфику литература и драматургическое искусство. 19 столетие называют классическим Новым временем: временем рождения индустриальной цивилизации. С приходом к власти Наполеона, вместе с изменением исторической ситуации трансформировалось и ведущее художественное направление — появляется неоклассицизм – более условный, холодный, более внешний. Они выставлялись частным образом в так называемом «Салоне отверженных». К бедняку же, умному, талантливому и доброму, относятся с презрением.
Изменение социальной структуры повлекло за собой изменение восприятия искусства в обществе: возникают новые социальные слои состоятельных и образованных людей, способных самостоятельно оценивать произведения искусства, ориентируясь только на требование вкуса. Гете. В лирических операх правдиво и тонко воплощены человеческие переживания. Франсуа Милле (1814 – 1875) посвящает крестьянам все свое творчество. Он бежит от этого в экзотические страны, плененный примитивной жизнью племен их первозданной красотой («Женщина, держащая плод», «А, ты ревнуешь. », «Чудесный источник» и др. ). В творчество Диккенса входит социальная тема: в романах «Холодный дом», «Домби и сын», «Тяжелые времена» Диккенс критикует жестокость собственников, бюрократизм государства, алчность и двуличие людей.
За эту правдивость Бастьен-Лепажа очень ценил Репин. «Бидермайер». Это один из лучших пейзажей Констебля. «Экзотическая» живопись Гогена – «А ты ревнуешь. », «Ее зовут Вайраумати», «Женщина, держащая плод» – отражает не столько природные качества предметов, сколько эмоциональное состояние художника и символический смысл задуманных им образов.
Для ампира характерны яркие цвета (красный, синий, золотой, белый). Сюжетом картины послужили похороны дяди Курбе. Это была «мягкая» тюрьма, где художник имел возможность работать.
Ее увлекли идеи утопического социализма. Но он никогда не приукрашивает действительность колониальных будней и вот таким образом в его произведениях встречается много правдивых описаний жестокости и высокомерия английских колонизаторов, а также бедственной жизни коренного населения Индии (рассказы «Лиспет», «На голоде» и др. ). XIX век – время появления марксизма и позитивизма с их рационалистической картиной мира.
С самого начала своей творческой деятельности Байрон призывал к борьбе в лирических стихах, в лиро-эпической поэме «Паломничество Чайльд Гарольда», в политической речи в защиту луддитов, которую он произнес зимой 1812 г. в палате лордов. В XX в. к художнику пришла заслуженная, хотя и запоздавшая слава. Тридцать живописцев объявили себя «независимыми», независимыми от Академии Изящных искусств и от Салона – законодателя официальной моды в изобразительном искусстве. Г-н Курбе пишет буржуа. Валеры прежде всего, – любил говорить художник.
К середине столетия основной проблемой европейского зодчества стали поиски стиля. verismo от vero – истинный, правдивый). В романе «Красное и черное» Стендаль создал картину жизни современного общества, не случайно роман имеет подзаголовок – «Хроника XIX века». Самым важным в стилистической концепции Гогена было его понимание цвета. Однако его романы не отличаются глубиной исторического и психологического анализа. Вместе с тем точно и конкретно передана обстановка и указано место действия.
Отсюда интерес романтизма к истории (историзм), отказ от восприятия общества как единообразного, основанного на разумных законах. А когда Давид представлял эту картину Конвенту, то дважды в своей речи подчеркнул, что он намеренно изобразил изменившееся лицо Марата:. стал реализм.
Сохраняя многие качества этюда и прежде всего живое ощущение природы, он изменяет обычно композицию. В основе романтического восприятия жизни лежит конфликт между идеалом и действительностью, возвышенными чувствами и повседневностью. Назарейская школа: стремление возрождению религиозно-нравственных устоев (Ф. Овербек, Ю. Шнорр фон Карльсфельд, П. Корнелиус). На исходе XIX в. в итальянской опере сложилось новое направление – веризм (итал. Чаще всего это направление в литературе связывается с именами Золя и Мопассана. В культуре XIX века окончательно оформляется и утверждается идеология либерализма. Подобно Гофману он получил юридическое образование и рано увлекся искусством, начав публиковать стихи, а затем выпустив «Книгу песен».
Лирические оперы создавались на экзотические восточные сюжеты. Однако именно Франция, стала родиной наиболее крупного его представителя в живописи этой эпохи -- Жака Луи Давида (1748--1825), судьба которого отразила эволюцию классицизма в первой трети 19 века. Большое влияние на него оказало творчество Бодлера.
Потребность выразить в искусстве всю сложность ощущения жизни, все многообразие чувств, мыслей, представлений побуждало к поиску художественного языка более многопланового и универсального, чем импрессионистический и при этом языка собственного: каждый из них мог сказать словами Шопенгауэра, предельно точно выразившего самоощущение личности этого времени: «Мир есть мое представление». Философско-эстетической основой символизма стали работы Ф. Ницше, Э. Гартмана. Произведения реализма 19 века имеют социальное содержание, выраженный идеологический характер (отсюда – «критический реализм»). Это особенно ясно видно в пейзажах его родного края. Скоро по всей Европе начинается распад этого единства. Постепенно выкристаллизовывался новый стиль и Давид в своей картине «Клятва Горациев» (1784—1785) выступил его глашатаем.
Решающую роль здесь сыграли изобретения радио-, звуко и видеозаписи, фотографии, кинопроекции компьютерные технологии обработки изображения и звука и др. Эйфелева башня продемонстрировала технические возможности нового материала – металла. Воплощением гармонии живого чувства женской красоты и античного идеала стал портрет, мадам Рекамье (1800, Париж, Лувр). Эти причины, по мнению натуралистов, фатально определяют судьбу человека.
Барбизонцы писали свои картины в мастерской импрессионисты же вышли на открытый воздух, «на пленэр». Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных гобеленов, созданных для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде («Зонтик», «Слепой гитарист», «Продавец посуды», «Игра в жмурки», «Свадьба»). – говорит Давид. В предисловии к роману «Тереза Ракен» (1867) Золя впервые сформулировал свой метод натурализма. В элементах интерьера и декоративного убранства часто угадываются фантастические существа. Это, несомненно, условность, но условность, которая придает величие этой сцене.
Колорит картины очень звучный, полный. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Стиль модерн отличается практичностью, строгостью и продуманностью, отсутствием украшений. Они напомнят Вам о его добродетелях. В текст трактата включены две повести «Атала» и «Рене», ставшие особенно знаменитыми и публиковавшиеся отдельно.
Об этом свидетельствует лист Час настал. Последнему принадлежат также известные оперетты «Летучая мышь» и «Цыганский барон». Творчество Бодлера продолжало романтические традиции французской поэзии и вместе с тем он уже являлся предтечей символистов. В искусстве ничего не должно походить на случайность, даже движение. Желая обрести полную независимость от своего времени, он обращается только к прошлому, о чем свидетельствует его полотно «Послы Агамемнона у Ахилла», где композиция строго логична, колористическое решение подчинено рисунку, линеарно-пластической моделировке. Самым прославленным театром Франции стал «Комеди Франсез» в Париже, основанный в XVIIв.
Здесь Гойя широко пользуется гротеском. Теперь башня – это символ Парижа. окончательно сформировали новую эпоху в европейской художественной культуре. Г. Д. Уэллс – классик научно-фантастической литературы. Папская энциклика 1881 г., выдвинув на первый план проблемы веротерпимости и «классового мира», потребовала от духовенства, чтобы оно «шло в народ». Пуччини (1858—1924).
В 90-е гг. (начало Великой французской буржуазной революции), а завершить 1914 годом (начало I Мировой войны). Промышленный переворот в Англии и Французская революция 1789—1794 гг. Широкой прижизненной известности Золя в России способствовала его работа в журнале «Вестник Европы» (1875-1880), где впервые публиковались многие его литературно-критические статьи.
Французская буржуазная революция (1789 – 1794) открыла новый период в истории Европы. В дальнейшем, в 1792 году, Давида избирают в Конвент, где он примыкает к крайне левой партии монтаньяров.
Лучшая картина Бастьен-Лепажа Сенокос (илл. Так «Торжество религии в искусстве» Овербека подражает «Афинской школе» Рафаэля, «Всадники Апокалипсиса» Корнелиуса – знаменитой гравюре Дюрера. В «Квентине Дорварде» (1823), действие которого происходит во Франции второй половины XV в., отражено становление совершенной монархии в борьбе с феодализмом.
Использовались витражи и мозаика, линии лепнины могли напоминать улиток и морские звезды. Само слово «эклектикос» в переводе с греческого значит «выбирающий», что великолепно характеризует и направление в искусстве девятнадцатого века, отражающее психологию современника того периода, считающего именно свою эпоху и цивилизацию просто вершиной истории. «Красная шапочка», «Мальчик-с-пальчик» и многие другие сказки братьев Гримм, знакомые каждому с детства, вошли в сокровищницу мировой детской литературы.
Классицизм – последний великий стиль, присущий архитектуре и живописи, пластике и театру. Именно элита, по мнению этих философов, обеспечивает общественный прогресс. Вспомним теперь и такие замечательные портреты Гойи, как портрет де Ховалъяноса (1797), в котором он передал обаяние человека или портрет Фердинанда Гильмарде (1798) – французского посланника времен Директории, бывшего в немилости у короля или, наконец, портрет Исабеллы Кобос де Порсель (1806), в котором Гойя воплотил национальный характер. Несмотря на мрачный характер Капричос, Гойя верит, что царству мрака наступит конец. Наиболее удачно перестройки были осуществлены в Париже и Вене.
Иногда Констебль делал этюды большими, величиной с будущую картину. А аристократы и буржуа преклоняются перед богатыми, даже если они ничтожны и глупы. Во многих произведениях Дега показывает характерность поведения и облика людей, порожденную особенностями их быта, выявляет механизм профессионального жеста, позы, движения человека, его пластическую красоту («Гладильщицы», «Прачки с бельем»). Все это происходит под ярким солнцем на открытом месте, на краю придорожного рва.
Ювелиры также подражали античности, выбирая драгоценные камни и форму украшений. Сопоставление реального и внутреннего миров в романтизме вылилось в феномен «двух миров»: бездуховная проза жизни и прекрасный идеал. Жесткость же проявилась в отношении людей друг с другом. Первая книга Диккенса – «Посмертные записки Пикквикского клуба» (1836-1837). classicus – образцовый) начал складываться еще в XVIII в., главным образом во французской культуре и отражал идеи французского абсолютизма. Его творчество составило целую эпоху в истории европейского искусства. Поэзия Гейне стала высшим выражением немецкого романтизма.
Пусть портреты Давида более спокойны, а у Гойи эмоциональней, нервней у Давида более объективное отображение человека, а у Гойи всегда ярко сказывается личное отношение к изображаемому у одного – скульптурно-пластическое решение с преобладанием локального цвета, а у другого – живописная тональная манера. Ваши взгляды скользнут по посиневшим и окровавленным чертам Марата.
В рассказах о франко-прусской войне именно простые люди оказываются способными на героические и патриотические поступки («Пышка», «Мадемуазель Фифи», «Дядюшка Милон»). Крупнейший мастер немецкого романтизма XIX в., жил и творил в пору реакции, когда многие писатели пытались укрыться от мрачной современности в царстве романтики и мечты. Ряд стран находился долгое время в состоянии феодальной раздробленности (Германия), а другие, кроме того, в зависимости от своих более могущественных соседей, как, например, Италия от Австрии или Польша после 3-го раздела – от России, Австрии, Пруссии.
Концепцию элитарной культуры обосновали Шопенгауэр и Ницше. Но и это достижение было перекрыто картиной «Ирисы», проданной за 53, 9 млн долларов. Надо сказать, что подобное деление достаточно условно. 7), основателя газеты Журналь де Деба. Постимпрессионисты близки к импрессионистам. Импрессионизм. Они старались писать чистым цветом, воспринимая цвета по принципу контраста.
Замечательные произведения для фортепьяно и танцевальная музыка (мазурки, полонезы, вальсы) писал польский композитор и пианист Ф. Шопен (1810–1849). Курбе, как и его современники-писатели и в том числе Золя, борется за расширение тематики. Богато декорировались дворцовые интерьеры (рельефы, панно по мотивам помпейских росписей, псевдогреческие вазы, массивная мебель, бронза). Есть у Киплинга еще один герой – простой солдат, чье имя – Томми Аткинс – стало нарицательным (сборники стихов «Ведомственные песни», 1886 «Казарменные баллады», 1892). 17) и Скалы в Этрета (1870). Историю человечества начинает рассматриваться как единый процесс, в котором каждая эпоха занимает особое место и оказывает влияние на последующее развитие.
Сглаживается, а в 20 в. становится уже определяющим «децентрализованный» тип художественной культуры: отныне развитие искусства характеризуется асинхронностью и многостильем, борьбой противоположных направлений. Когда Ван Гог умер, за гробом шло лишь несколько человек. Их научная деятельность была очень разнообразна. Еще одной особенностью искусства этой поры является всесторонний обмен, как в области материальной так и в области духовной.
Немецкие реалисты А. Менцель и В. Лейбль. Он показывает жизнь в движении. Внесла свою лепту в расшатывание христианского мировоззрения и историческая наука.
Так, например, картина «Подсолнухи» на аукционе была продана за рекордную сумму 39, 9 млн долларов. Диккенс обвинял общество, допустившее гибель уличного оборвыша Джо («Холодный дом», 1853), создал острые сатирические портреты тех, кого считал виновным в страданиях народа. 12). Социально-психологические пьесы норвежского драматурга Г. Ибсена (1828–1906) ставятся в театрах разных стран. Он обнажает нравственное уродство «столпов общества» — деспотичных, развратных, невежественных и спесивых аристократов. Известность ему принесла картина «Клятва Горациев», выполнена по государственному заказу. В эпоху правления Наполеона Давид выполняет заказы двора.
Став в 1804 году императором Франции, Наполеон пожаловал Давиду звание первого живописца империи, что вызвало появление образцов официальной живописи («Коронация императора Наполеона I и императрицы Жозефины в соборе Парижской Богоматери 2 декабря 1806 года» (1806--1807, Париж, Лувр). Романтизм и реализм с особенной силой проявились в живописи. Несомненно, Гойя был потрясен той расправой, которую учинили французы испанскому народу. Важным новшеством стало электрическое освещение городов, конка уступала место трамваю.
Один из самых замечательных листов этого времени – Улица Трансонен (1834 илл. «Слушаться природы, правды и вдохновения» стало основным правилом романтиков. Франция оставалась законодательницей вкусов и после падения империи Наполеона. Нужно, – пишет Дега, – переделывать по десять, по сто раз один и тот же сюжет. Импрессионизм сменяется неоимпрессионизмом. В «Автопортрете в возрасте 24-х лет» уже отчетливо прослеживаются основные принципы портретного искусства Энгра: яркая индивидуальность характеристики, лаконизм строго продуманных и отобранных деталей.
В 1823-1824 гг. Быстрый рост городов привел к необходимости перепланировки старых кварталов и строительства новых проспектов и транспортных артерий. Однако он протекал далеко не равномерно во всех странах.
Стилизаторство, символика как предвосхищение стиля модерн. Особенно широкую известность завоевали их «Детские и семейные сказки» — плод многолетнего и пристального изучения немецкого фольклора. Франц Шуберт (1797- 1828) прожил недолгую жизнь, широчайшую известность он приобрел уже после смерти.
Эти годы необычайно плодотворны в творчестве Домье. До 60-х годов века деловитость явно не доминировала над интеллектуальностью. С в строительстве стали применяться новые материалы, особенно железо и сталь. Художник увидел все богатство и многообразие окружающего мира. Французских художников увлекали сильные и деятельные герои, люди глубоких переживаний и страстного темперамента. Промышленный переворот, который начался в Англии в последней трети 19 столетия, стал важнейшим содержанием экономического развития стран Запада.
Форма предметов безразлична свет, тень, перспектива всегда придают красоту. Краткая история искусств. Художник передал не только чисто внешнее движение – он и внутренне его осмыслил. Течение неоромантики конца 19 века унаследовало черты, присущие романтизму.
Более того, романтизм стал особым мировоззрением и образом жизни. В области химии сформулированный в 1869 г. Д. И. 1.
Яркий свет фонаря освещает группу повстанцев. Начало импрессионизма было положено в творчестве Эдуарда Мане. Развивающий его, но на абсолютно ином концептуальном уровне импрессионизм, а также последовавшие за ним явления постимпрессионизм и символизм характерны для конца 19 века. Гойя нарушил все условности классицистического искусства.
В бытовом жанре работал и Э. Дега, тонкий мастер психологического портрета. Он открывает красоту в самой материальности реального мира. В «Человеке с мотыгой» он сумел показать дремлющие силы в усталом изможденном тяжелым физическим трудом человеке. А отсюда и лицемерие становилось нормой общественной морали. Жюри Салона отвергало их картины подобно картинам Мане.
Революционную роль в физике сыграла теория электромагнитного поля, сформулированная в 1864 г. Джеймсом Максвеллом. Фактурная характеристика полотен Коро дополняет красочную и светотеневую. на мой взгляд, гораздо интереснее», — сказал Винсент Ван Гог.
19) была показана в Салоне 1882 года. В XIX веке возникает новая концепция развития культуры — «Элитарная концепция», согласно которой производителем и потребителем культуры является привилегированный класс общества — элита. Но в этих листах есть еще и другой смысл: они были и острой политической сатирой. В Париже начали проводиться так называемые Салоны, где выставлялись специально отобранные работы живописцев. Творческая фантазия, страстный темперамент выразились в его исторических композициях.
Теперь ее вели художники «постимпрессионизма» – периода в истории французского искусства с середины 80-х годов XIX века по 1906 год – год смерти последнего великого постимпрессиониста Сезанна. Между начальной и средней школой отсутствовала преемственность. Это были консервативные романтики.
4). Господствующей тенденцией французского изобразительного искусства в начале 19 в. оставался классицизм или неоклассицизм, как его часто называют в отличие от классицизма предшествующих эпох. Капитализм начал выходить за пределы Европы.
Развитие реализма могло с наибольшей полнотой выразить противоречия социального развития. После подавления Парижской коммуны начинается кризис буржуазного искусства. В основном он писал женскую модель: портреты и обнаженную натуру.
Жерико ищет героические образы в современности. Не случайно именно в 19 в. зарождаются «индустрия словесности», «индустрия зрелищ» и т. д. -- эти слагаемые «массовой культуры», призванной удовлетворять культурные запросы быстро растущего городского населения. Констебль наиболее ярко осуществил то в своем творчестве, о чем мечтали пейзажисты других национальных школ. Художник представил Марата в той обстановке, в которой видел его в последний pas:. В архитектуре XIX в. романтизм не создал собственной школы, однако в индустриальных странах, особенно в Англии, начинает быстро развиваться промышленная архитектура. В период буржуазной революции 1848 г. Гюго встал в ряды защитников Республики. Бунтарская сущность романтизма ярче всего проявилась во Франции.
Делакруа (1798 – 1863), как и Жерико, боролся за новую красоту, он также стремился создать искусство больших эмоций, больших страстей. Домье сотрудничает в журналах Карикатура, Шаривари. «Я предпочитаю писать глаза людей, а не соборы.
Лучшей книгой Верлена стал сборник «Романсы без слов», где сделан шаг к слиянию музыки и поэзии, к замене смысла звучанием. Глубоким историзмом, страстным протестом проникнуты большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде», «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года»), философски осмысляющая судьбы народа серия офортов «Бедствия войны» (82 листа, 1810–1820). Вкусам буржуазных завсегдатаев салонов (официальных выставок в Париже) Курбе противопоставлял искусство, которое передавало нравы идеи и облик эпохи. Констебль изучал природу, делая многочисленные этюды. Альтернативным направлением в развитии европейской культуры 19 в. стал реализм.
Золя смело вводил в литературу данные естественнонаучных открытий, медицины и физиологии. Рюд дает жизненные фигуры, но одевает своих героев в античные одежды. После смерти Жюля Гонкура в 1870 г. Эдмон продолжал литературную деятельность. В Берлине начинается систематическая литературная деятельность поэта в издательстве Маурера издается книга «Стихотворения Гейне», вошедшая затем в «Книгу песен». Во Франции манифестом романтического принципа историзма стала вышедшая в 1823 г. статья писателя Виктора Гюго (1802-1885), посвященная творчеству английского романиста Вальтера Скотта.
Особенно высоко ценит романтизм незаурядность личности художника. 16). Марксизм занимает ведущее место в общественном сознании XX века.
Он не стал показывать, как изголодавшиеся люди, охваченные отчаяйием, вооружились друг против друга. Немецкий писатель Новалис рисовал идеализированную картину феодльного средневековья. Они рисовали сельские пейзажи. Так, например, во всех странах расцветает символизм – течение, построенное на сугубом субъективизме, на изысканных, а порой болезненных ощущениях (Одилон Редон во Франции, Штук в Германии). Символисты, сосредоточив свое внимание на художественном выражении посредством символов «вещей в себе» и идей, находящихся за пределами чувственного восприятия человека, стремились прорваться сквозь видимую реальность к «скрытым реальностям», сверхвременной идеальной сущности мира, его «нетленной» красоте.
Романтизм стал особым мировоззрением и образом жизни. Во многих странах появляются исторические общества, открываются музеи издаются журналы. По другому пути пошел Теодор Руссо (1812 – 1867). наука становилась производительной силой, а ее роль в обществе все более возрастала.
Культура 19 века несет в себе отличительные черты именно французских воззрений. Дальнейшая карьера Давида была связана с личностью Наполеона. С какой прямолинейностью Давид изображает неправильные черты лица Мишеля Лепелетье (имеется в виду его портрет, находящийся в Национальной библиотеке Парижа): выпуклый покатый лоб, неправильной формы нос художник дал профильное изображение, чтобы яснее были видны индивидуальные особенности лица. Этим обусловлен и весь световой и цветовой строй картины.
В ней можно выделить определенную направленность, ряд важнейших художественных движений. Песенные циклы «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» глубоко и взволнованно передают душевное состояние: надежды, мечту, любовь. Джорданно (1, Дж.
Его драмы «Антонии» (1831) и «Кин» (1839) были значительным явлением в истории романтического театра. и Просвещения наметили общее направление также модернизации культурной (духовной) сферы европейского общества: распространение идей антропоцентризма, секуляризации и индивидуализма, культа разума. Жерико не пошел вслед за рассказами очевидцев и не изобразил это событие во всей его натуралистической обнаженности. Именно в это время в моду вошли камеи.
Сто шестьдесят пять картин продемонстрировали категорический разрыв с академическими традициями и заявили о существовании «нового искусства». Для обрисовки быта характерна поэтичность. Процесс разложения феодального строя был характерен и для других европейских государств.
Лучшие традиции назарейской школы еще долго сохранялись в академической исторической живописи. Старик на коленях, молодой человек стоит за ним, держа корзину с отбитыми камнями. Романтики отрицали необходимость и возможность объективного отражения действительности.
Культура 19 века была уже «подготовлена» неоготикой, классицизмом, барокко и рококо, неоренессансом и романско-византийским стилем. Поэт немецкого пейзажа К. Д. Фридрих («Пейзаж с радугой», «Восход луны над морем»). В живописных работах Домье мазок всегда ощущается как непосредственный жест художника, этот жест всегда чувствуется и в его литографиях. «Прозе жизни» реального мира противопоставляется мир «поэтической реальности», мир идеала, мечты и надежды.
Именно в пейзаже живопись Англии опередила континентальную Европу. В картине сразу стало больше простоты, свободнее становится движение лошади. В основе произведений этих мастеров — жизненно достоверные сюжеты правдивое отображение душевного мира простых людей эмоционально выразительная музыка, отсутствие высокой общественной идеи. Эти композиторы — гордость не только европейской, но и мировой культуры. В этот же период возникает в опере новое направление — веризм (ит. Прежде всего это расцвет классического естествознания, создание единой системы наук.
Все это придает композициям Давида торжественность и величие. Главное произведение Шатобриана трактат «Гений христианства», произведение, в котором автор рассматривает католицизм как самую поэтическую религию, раскрывшую новый мир человеческих чувств. Его произведения кажутся случайно выхваченными из жизни картинками, однако их композиции всегда строго продуманы.
«Больные вопросы современности». Менделеевым периодический закон химических элементов установил зависимость между их атомными весами. Но изображая жертвы инквизиции (как, например, в листе Этому праху. ) или показывая запуганных женщин (Что может портной), художник вкладывает в свои произведения чувство сострадания, создает глубокие поэтические образы.
В импрессионизме -- через передачу динамически наполненной жизни. Среди других исторических живописцев Бельгии выделяется Луи Галле (1810 – 1887). Он уезжает во Францию, где находит новых друзей, здесь пишет свои произведения, простые в своей правдивости, предвещающей расцвет европейского реалистического искусства: «Бордосская молочница», «Девушка с кувшином». Величайшим английским актёром романтического направления был Э. Кин (1787–1833). Ему были свойственны массивные лапидарные, подчеркнуто монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, орнамент), опора на художественное наследие императорского Рима, древнегреческой архаики, Древнего Египта служил воплощению идей государственного могущества и воинской силы.
В музыке не происходило столь значительных изменений, как в других видах искусства. С большим сочувствием относился к идеям Французской революции. После подавления Коммуны начинается бешеная реакция, наступление на рабочий класс. Принцип «современности» искусства, провозглашенный Гюставом Курбе, одним из главных создателей реалистической школы во французской живописи 1830—1850-х годов: отражать в живописи нравы идеи и облик своей эпохи. В противовес неоготике возникает новое направление ар-нуво (новое искусство).
Наиболее влиятельный представитель натурализма в литературе Франции – Э. Золя. В окончательном виде серия включает 20 романов.
Революцию в средствах транспорта дополнило развитие морских сообщений. Зритель видит длинную улицу, столь характерную для Парижа, в день ранней весны. Когда революция 1848 года была подавлена и республике грозила опасность со стороны бонапартизма, Домье изображает Ратапуаля – бонапартистского агента. В картине «Собирательницы колосьев» (1857) бедные женщины подбирают оставшиеся на поле колоски их склоненные фигуры, тяжело ступающие по земле, олицетворяют трудолюбие и покорность судьбе.
Фовизм, кубизм, экспрессионизм берут свое начало в творчестве импрессионистов. (реконструкция Парижа по строгому плану, включавшему систему проспектов, триумфальных арок, колонн, площадей, архитектурных ансамблей). Германия –одна из первых стран, в изобразительном искусстве которой сложился романтизм. Зритель слышит призыв к борьбе, крик, вырывающийся из широко раскрытого рта.
Уже несколько веков подряд Францию считали законодательницей моды во всей Европе. Научные открытия начинают активно внедряться в промышленность, появляются первые научно-исследовательские лаборатории, происходит теоретическое осмысление производственных процессов. Неоклассицизм времён Наполеона I получил название ампир (франц. Мистер Пикквик познал несправедливость английского суда и ужасы английских тюрем. Многие годы Шуберт прожил в Вене, так и не найдя в столице Австрии широкого признания.
Романтическое направление в немецкой музыке представлено Р. Шуманом, Р. Вагнером. Свою мечту о грядущем торжестве разума и труда Золя воплотил в социальной утопии «Четыре евангелия»: «Плодовитость» (1899), «Труд» (1901), «Истина» (1903), последний роман которой «Справедливость» остался ненаписанным. Видоизменена также композиция в картине Шлюз в Дедэме или прыжок лошади (1825 илл. Под влиянием идей позитивистской философии братья Гонкуры провозгласили лозунг «документально точного воспроизведения жизни» и со всей достоверностью описывали жизнь различных слоев современного им общества они первые обратились к жизни социальных низов изображая духовный мир бедняков и трагические условия их существования. Но искусство Курбе не теряет своей идейной направленности в 1863 году он пишет антиклерикальную картину Возвращение с Конференции, высмеивающую духовенство.
Мане изобразил девушку за стойкой, сзади нее зеркало. В картине «Встреча» (1854), которая известна еще под названием «Здравствуйте, господин Курбе. », также изображен сам художник с этюдником за плечами, повстречавший на проселочной дороге коллекционера Брюйа и его слугу. До своей смерти в 1893 г. писатель опубликовал более пятнадцати сборников новелл, несколько книг путевых очерков, знаменитые романы «Жизнь» (1883), «Милый друг» (1885), «Монт-Ориоль» (1886), «Пьер и Жан» (1888) и другие произведения. Захватывающее впечатление производит эта картина на зрителей. Романтический герой – прежде всего духовно независимая личность, стремящаяся к совершенству и свободе, обуреваемая сильными страстями и отстаивающая своё «я».
Как член Комитета народного образования и Комиссии по делам искусств, он становится творцом художественной политики республиканского режима (классические формы-революционные идеалы «Смерть Марата» (1793, Брюссель, Королевский музей изящных искусств). Вспомним, какое место занимает описание жизни города у Золя. Шелли покинул родину, провел много лет в Италии.
Он пишет свободно, размашисто. Далекая от «больных» вопросов современности салонная живопись. Вплоть до 60-х гг.
Незаконченный стихотворный роман «Дон Жуан» (1818-1823) Пушкин считал шедевром Байрона, а Гете – «безгранично гениальным произведением». Художник показал ее страстной, напря женной, волевой (илл. Образ человека привлекал и внимание Эдгара Дега (1834-1917). Французские художники первыми ввели в практику написание картин на открытом воздухе (пленэре), воспроизводя игру света в воздушной среде. Художественный метод – контрастный показ возвышенного и низменного в человеке и обществе (в классицизме – только возвышенное): исторический роман «Собор Парижской Богоматери» (1831), роман «Отверженные» (1862). Там изображен, - пишет художник в письме к Вею, – старик семидесяти лет, сгорбленный на своей работе, с поднятым молотом в руках, с телом, спаленным солнцем, с головой под тенью соломенной шляпы его панталоны из грубой ткани все в заплатках над его растрескавшимися деревянными башмаками виднеются чулки когда-то голубого цвета, в дырах которых видны пятки.
Его перу принадлежат стихотворения, поэмы, оды. –. В целом, однако, число студентов в университетах росло (общее количество студентов во всех европейских странах – 40 тысяч человек).
Это событие изображает Гойя в картине Расстрел повстанцев (1808. Классицизм возникает как идейно-художественный феномен еще в предыдущие столетия. Реализм глубоко проникает в общественную жизнь, раскрывая социальные противоречия. Фонтен).
От 50 км железнодорожного пути, проложенного между Манчестером и Ливерпулем в 1829 г., стальные рельсы в 1912 г. протянулись на 1 080 000 км. Но прошли годы. Его полотна всегда пронизаны личным отношением художника, его настроением. Но лишь после амнистии, объявленной пришедшей к власти Директорией Давид был освобождён.
Другое направление – прогрессивное, его представители черпали вдохновение в идеях французской революции, но были разочарованы ее результатами, то есть приходом к власти крупной буржуазии. С начала 1820-х гг. Зритель ощущает, какого труда стоит этой женщине сделать сейчас хотя бы малейшее движение.
После смерти «друга народа» Марата Давид по поручению Конвента пишет одну из самых знаменитых своих картин «Убитый Марат» или «Смерть Марата» (1793). Дмитриева А. А. Эстетика веризма – показать «жизнь как она есть».
Как правило, каждое новое направление искусства XIX в. рождается во Франции. 3). илл. Тяжело падают складки простыни, будто высеченные из мрамора. Активный участник всех выставок Эдгар Дега (1834 – 1917), был далек от всех принципов импрессионистов: был противником пленэра, не писал картины с натуры, не стремился уловить характер различных состояний природы. Его лучшее произведение Брюссельская гильдия стрелков отдает последние почести Эгмонту и Горну (1850 – 1851). Происходит ужасная резня на Пуэрта дель Соль, свидетелем которой был художник. Блестящие знатоки и коллекционеры, они оставили целый ряд значительных работ: «искусство XVIII века» (1859-1875), «Актрисы XVIII века», монографию, посвященную Гаварни, книги о японских художниках Утамаро и Хокусан.
В произведении «Резня на острове Хиос» (1824) Делакруа отразил борьбу греков против турецкого владычества, волновавшую тогда всю Европу. Однако несомненно, что в эту эпоху реализм обретает некоторые новые черты и особенности. empire — «империя»). Пейзажист Камиль Коро как один из самых тонких мастеров французского пейзажа («Замок Пьерфон», «Пруд в Вилль дАврэ»).
Лучшие из его книг посвящены изображению жизни людей искусства, творческих талантливых натур и их среды – это «Братья Земганно» (1879) и «Актриса Фостен» (1882). Художник в своих динамичных по композиции, экспрессивных по колориту, во взволнованно-напряженных, проникнутых гуманистическим пафосом произведениях выразил дух свободолюбия, активного действия, борьбы: «Резня на Хиосе» (1823–1824), «Свобода, ведущая народ» (1830). Так поступил Жан Франсуа Шангрен, сооружая Триумфальную арку на площади Звезды (1806-1807 гг. ). Это Париж, работающий в поте лица.
Все произведения Курбе созданы не по установленным канонам. Их подход к творчеству заключался в анализе и обобщении наблюдений за жизнью и в «перенесении» этой жизни в ткань литературного произведения или на живописное полотно. Его жизнерадостные и энергичные, смелые удачливые герои неизменно преодолевают любые трудности. Прежде всего отметим, что во Франции в это время продолжают развиваться реалистические тенденции, характерные для середины века, так, например, традиции Милле явно сказываются в искусстве Бастьен-Лепажа (1848 – 1884), который продолжает борьбу с академическим искусством.
Soleil levant»). КультуруXIXвека принято считать культурой буржуазной. Давид точно изобразил обстановку события: Марат лежит в ванне, в руке еще зажато письмо-прошение, с которым к нему и проникла Шарлотта Корде (виден даже текст: «Достаточно быть несчастной, чтобы иметь право. ») голова, обернутая полотенцем и рука, которая еще держит перо, бессильно свесились на тумбе, где лежат письменные принадлежности, крупно, как на античной стеле, написано «Марату — Давид». Последняя четверть XIX и рубеж XIX и XX века знаменуется крушением надежд и веры во всемогущество разума и прогресс. XIX век – это и новая эпоха в развитии европейской художественной культуры. Их вымышленный автор, учитель Готлиб Бидермейер — скромный обыватель: благодушный, сентиментальный, незадачливый, любитель спокойной жизни и уюта.
Верлен считал музыкальности важнейшим принципом новой поэзии. Именно в эту эпоху сформировались классицизм, романтизм и критический реализм. В последствие этот образ свободной личности получил название «байронический герой», которому присущи следующие черты: раннее пресыщение жизнью, утрата связи с окружающим миром, страшное чувство одиночества, эгоцентризм (герой не испытывает укоров совести от собственных поступков, никогда не осуждает себя, всегда считает себя правым). Та же тема страдания звучит и во Взятии Константинополя крестоносцами (1840), несмотря на то, что цель произведения – прославление победителей. Целый ряд новелл посвящен жизни простых людей. Такие художники как Клод Моне (1840- 1926), Камиль Писсаро (1830- 1899), Пьер Огюст Ренуар (1841- 1919), Альфред Сислей (1839- 1899), Эдгард Дега (1834- 1917) традиционно относятся к импрессионистам.
Центрами музыкальной жизни Западной Европы являлись три города со знаменитыми оперными театрами – Вена (Венская опера), Париж («Гранд-опера»), Милан («Ла Скала»). Ее претензии на создание собственной картины мира, заявленные в эпоху Просвещения в знаменитой «Энциклопедии», подтверждались все новыми и новыми теориями и научными достижениями, внедряемые в производство. В своем творчестве прерафаэлиты выражали романтическую ориентацию на иные эпохи. Наиболее яркими представителями классицизма в немецкой литературе были И. В. Гёте и И. Ф. Публике казалось вызовом изображение обнаженного женского тела, а самое главное, манера автора, пытавшегося передать богатство солнечного освещения. Его «Предисловие» к драме «Кромвель» (1827) стало манифестом романтической драматургии.
В натюрмортах и портретах Сезанн искал устойчивые геометрические формы. Подлинную революцию в науке произвели книги ученого-натуралиста Чарльза Дарвина «Происхождение видов» (1859) и «Происхождение человека» (1871), которые иначе, чем христианское учение, трактовали возникновение мира и человека. Именно к XIX веку начинает формироваться массовая культура газеты и журналы из номера в номер печатавшие длинные романы с занимательным сюжетом, стали прообразом телевизионных сериалов в искусстве XX века. Это карикатура, скорбь над утраченными иллюзиями.
Наука стала не просто формой рационального знания и новым социальным институтом. Основной принцип романтического искусства – «необычные герои в необычных обстоятельствах».
Множественность художественных направлений в XIX веке была следствием процесса модернизации. Они пленяют своей свежестью, кажется, что кисть художника едва прикасается к холсту, чтобы передать движение облаков их причудливые контуры, простор лугов, покрытых разнообразной сочной травой или группу молодых дубков, окутанных влажным воздухом, столь типичным для Англии. Он активно стал заниматься портретной живописью.
Писатель разоблачал преступность дел и помыслов темного дельца Ральфа Никклби, лицемера Пекснифа, отцеубийцы Джонаса Чезлвита («Жизнь и приключения Мартина Чезлвита», 1844). Основоположниками этого стиля в живописи считают французов Т. Жерико (1791–1824) и Э. Делакруа (1798–1863), на картинах которых мы видим буйство чувств и эмоций людей, оказавшихся в критической ситуации («Плот Медузы Жерико), героические моменты истории (Свобода, ведущая народ Делакруа). Романтизм 20-30-х годов XIX века. Изобразительное искусство Франции эпохи романтизма (1820-1830-е гг. ) выдвинуло крупных таких мастеров, которые определили главенствующее влияние французской школы на все XIX столетие. Критический реализм как новое мощное художественное течение активно утверждается и в живописи жанровой. Его отличало парадное великолепие мемориальной архитектуры и дворцовых интерьеров (архитекторы Ш. Персье, П. Ф. Л.
Быстрыми, нервными штрихами стремится Гойя воплотить возникшие перед ним видения. В середине 19 века облик многих городов Западной Европы резко сменился.
И все же между этюдом и картиной у Констебля всегда есть разница. В рамках английской традиции романтизма сложились несколько направлений -- поэты «озерной школы» (издание в 1798 г. сборника «Лирических баллад», темы природы, сельской жизни), «революционные романтики» (лидеры – Джордж Гордон Байрон (1788-1824) (в поэме «Паломничество Чайльд Гарольда» изобразил героя романтической литературы -- мечтатель, порывающий с лицемерным обществом и подвергающий напряженному анализу свои чувства) и Перси Биши Шелли (1792-1822), который обличал общество, основанное на тяжелом подневольном труде, губящее таланты и убивающее творческую энергию). Благодаря открытиям и изобретениям возникли новые способы преодоления времени и пространства, вызывавшие гордость европейца 19 века (Ж. Верн Вокруг света за 80 дней).
Литературное наследие Дюма огромно: кроме романов и пьес им написаны воспоминания, путевые очерки (в том числе описание путешествия в Россию) и произведения самых различных жанров. В ней угадывается живой ритм танца, мелькание юных лиц. Науку воспринимали, как абсолютное знание о природе и человеке. Смело и четко вылеплено тело на фоне большой пустой плоскости темной стены. Излюбленным его мотивом были дубы.
Постоянный ток – основа практического применения электричества – был получен в 1800 г. С. Морзе изобрел электрический телеграф (1832), а А. Бэлл -- телефон (1876), а Т. Эдисон -- фонограф (1877). Шатобриан оказал решающее влияние на формирование французского романтизма. Так, Маркс и Ф. Энгельс, в середине столетия разработали концепцию исторического материализма, согласно которой история человечества предстает как смена формаций (способов производства) и борьба классов. Здание Британского музея в Лондоне, сооруженное в 1823—1847 гг., дает наглядное представление об античной (классической) архитектуре. Стиль ампир – интерьеры загородных резиденций французского императора (Фонтенбло).
Человек ничтожен перед этой природой. Достижения английского изобразительного искусства в жанре акварельного пейзажа. Женщины Ренуара всегда полны очарования, фигуры окутаны воздухом, что создает впечатление трепетности, свежести, жизненности всего образа («Портрет актрисы Жанны Самари», «Обнаженная перед зеркалом»). Следовательно и культура должна быть ориентирована не на запросы «массы», «толпы», а на удовлетворение запросов и потребностей этого слоя общества — людей, способных к эстетическому созерцанию и художественно-творческой деятельности. Датский писатель Г. X. Андерсен (1805–1875) прославился на весь мир сказками.
В образах бодлеровской поэзии начинается стирание грани между воображаемым и реальным. Вплоть до конца XIX в. господствующим направлением в музыке был романтизм. Мазки иногда наложены параллельно, а иногда и зигзагообразно, пронзительно звонкие краски. Важным нововведением Констебля явились его большие (в размер картины) эскизы маслом, замечательные по непосредственности и тонкости наблюдений, по свежести и богатству колорита. Но на картине все изображено так, чтобы не отвлекать зрителя ненужными деталями. Стеффенсона.
В образах романтических героев – страдальца Бонивара, заточенного в Шильонский замок за республиканские убеждения (поэма «Шильонский узник», 1816), трагически одинокого Манфреда (драматическая поэма «Манфред», 1817), богоборца Каина (драматическая поэма «Каин», 1821) – Байрон славил человеческий разум и волю, мужество бунтарей, восстающих против земных порядков или же против законов самой вселенной. Творческое наследие Шелли, несмотря на его короткую жизнь, было достаточно разнообразным. Гегель отстаивает идею поступательного развития человечества и принципа историзма. На протяжении всего столетия наиболее распространенным был неоклассический стиль.
Литература натурализма исследуя поведение человека, по своим методам пытается быть похожей на науку. Благодаря таланту и трудолюбию сын бедного ремесленника стал великим живописцем. По его собственному выражению, он хочет быть художником своей страны. Культуру XIX века можно определить как классическую. В 19 в. складывается классическая модель институтов художественной культуры. Реалисты же помещают личность в самую гущу среды и подвергают ее всестороннему рассмотрению и анализу. За его смелые общественные выступления, позже собранные в книге статей «Истина шествует» (1901), писатель был приговорен к тюремному заключению.
Однако, объективно отображая окружающую жизнь, его картины, помимо его воли, превращаются в обвинительную речь против нищеты, как выразился один из критиков, когда была выставлена картина Милле Собирательницы колосьев (1857). Его любовь всегда трагична. Важное место в новеллистике Мопассана занимала тема любви. Такое отношение к жизни и людям Теккерей называл снобизмом и беспощадно обличал этот порок.
Ж. Санд (1804-1876): искусство – искание идеальной правды) 1840-е гг. : нарастание пессимизма, понимание непреодолимости жизненных противоречий, превращение романтизма в символ «бунтующего одиночества» (эти настроения уже созвучны течениям рубежа 19-20 вв. ). Великолепны художественные портреты испанских женщин. Классицизм (от лат. Ощущение зыбкости и мерцания, однако, не лишает предметы их вещественности и материальности.
Ответом было широкое развитие миссионерской деятельности (в 1865 г. возникает Армия Спасения), возникновение католических профсоюзов, которые должны были способствовать созданию более благоприятных условий труда для рабочих-католиков. Демократическое искусство Курбе вызывало нападки со стороны представителей буржуазных кругов. С удивительной силой обличения запечатлел художник надменность, физическое и духовное убожество королевской семьи в групповом портрете «Семья Карла IV». Художники этого направления тяготеют к крупным монументальным формам.
В 1793 г. в Лувре был открыт Национальный музей. Остроту зрительного впечатления импрессионисты сделали главным критерием своего искусства. Не щадит Теккерей и представителей торговой буржуазии – лондонских купцов.
Это оперы «Манон» и «Вертер» Ж. Масснэ, «Фауст», «Гамлет» А. Тома и др. Стихотворения поэта становились даже народными песнями. Так, например, в картине Вид на собор Солсбери из епископского сада (1823) художник убирает дерево (которое в эскизе закрывало часть здания), по-видимому, для того, чтобы дать более полное представление об архитектуре собора. Этот показ картин Курбе был вехой в истории развития реализма в европейском искусстве.
Крупнейшие представители английского романтизма в литературе – Д. Н. Г. Эжен Делакруа (1798–1863) – виднейший представитель французского романтизма в изобразительном искусстве. Произведения Энгра заставляют зрителя упиваться чистотой формы, ритмом линейного контура, как, например, в произведениях Большая купальщица (1808) и Большая одалиска (1814 илл.
Центральным местом романа Творчество служит описание Парижа. Искусство Англии вступило в эпоху романтизма.
«Путевые картины». Героями многих его романов стали дети: сирота Оливер Твист, воспитанник приюта при работном доме («Приключения Оливера Твиста», 1839), нежная и мужественная девочка Нелл Трент, единственная опора своего старого деда («Лавка Древностей», 1840), Флоренс и Поль Домби, дети надменного коммерсанта («Домби и сын», 1848), Давид Копперфилд, чья судьба во многом повторила юные годы Чарлза Диккенса («Давид Копперфилд», 1850). В последней трети XIX в. мировое звучание приобретает литература скандинавских стран. В 30-е гг.
Biedermeier) — стиль в искусстве Германии и Австрии, который развивался в 10— 40-х гг. Таким образом можно рассматривать значительный количественный рост научных открытий как одну из определяющих характеристик 19 столетия. Элита — это лучшее, отборное избранное: что есть в каждом общественном классе, социальной группе. В биологии появляются теории клеточного строения всех организмов (Т.
Главой французского романтизма в живописи суждено было стать Эжену Делакруа (1798-1863). Пусть его побежденные враги побледнеют, увидев вновь его изменившиеся черты. 2. Первые его работы «Ладья Данте» и «Хиосская резня» были написаны под стилевым влиянием Жерико.
Он заявляет о себе большим полотном-портретом «Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку». Его картина Свобода на баррикадах (1830) приобретает значение символа борьбы за свободу. В картинах Э. Мане воспроизведена галерея парижского люда и сцен парижской жизни. В Соборе Парижской богоматери, описывая затворницу (мать Эсмеральды) в Крысиной норе, он пишет: Это был один из тех призраков, наполовину погруженный во мрак, наполовину залитый светом, которых видишь либо во сне, либо на причудливых полотнах Гойи, – бледных, недвижных, зловещих, присевших на чьей-нибудь могиле или прислонившихся к решетке темницы. ). Сюжеты из древней истории взяты художником для того, чтобы поднять значение этих тем, таких актуальных для предреволюционного периода Франции. В Монпелье он ввел в свои картины характерный для южного пейзажа яркий солнечный свет (Здравствуйте, г-н Курбе). Художественное творчество выступило в роли «духовного производства».
Гойя создал замечательные гравюрные произведения избрав технику офорта. Вехой в истории романтизма, да и всего искусства Франции, стала его картина «Свобода, ведущая народ» (1830). Другом Байрона был Перси Биши Шелли (1792-1822), происходивший так же из аристократической семьи. Неоклассицизм сохранился и в наполеоновскую эпоху и получил название ампир.
Его произведения – одно из высших достижений реалистической западно-европейской драматургии. Гневно рассказывает автор о школах, которые содержались невежественными людьми, где истязали маленьких воспитанников («Жизнь и приключения Николаса Никклби», 1839). Борьба Уильяма Морриса с обезличением в декоративном искусстве. Этим он отличался от многих поэтов-романтиков, которые часто ниспровергали всех и вся. По выражению Сезанна, она «открыла новую эру в живописи»: цвет, освобожденный от своей классической, подчиненной функции окрашивания рисунка, от всякой повествовательности – «литературы», стал свободным голосом художника, с помощью которого он мог выразить свое видение, мысли и чувства.
В своем творчестве он ставил превыше всего фантазию и воображение. При этом личностному началу придавалось особое значение (субъективности, уникальности, творчеству, новаторству) как на уровне отдельного человека (интерес к Великим Личностям), так и на уровне сообществ-наций (исторически сложившихся, уникальных образований, обладавших собственной духовной сущностью). При всей сложности и многообразии идейных и стилистических устремлений, в художественной культуре 19 века можно различить два потока: официальное искусство (не важно, какого режима) и противостоящее ему, условно говоря, оппозиционное искусство. С конца XVIIIв. Разразилась франко-прусская война и Домье делает целый ряд.
На протяжении XIX -- XX вв. Стремительное развитие промышленности вызвало и бурный приток людей в города. Жизнь и быт человека радикально изменились. На многие языки переводятся произведения шведского писателя А. Стриндберга (1849–1912).
Последнее особенно прослеживается в его натюрмортах – «Розы в хрустальном бокале». в формировании новой эпохи в европейской художественной культуре.
Этому эмоциональному подходу соответствуют и художественные средства выражения. Полотнами Ватто и Фрагонара навеян сборник «Галантные празднества».
Мериме обращался к историческому прошлому Франции в драматической хронике «Жакерия» (1828) – о крестьянском восстании XIV в. и в романе «Хроника царствования Карла IX» (1829). которые имели бы большое общественное звучание. Французского писателя Стендаля (настоящее имя Мари Анри Бейль) (1783-1842) нельзя отнести к какому-либо направлению, в его творчестве сплелись как романтические, так и реалистические тенденции.
В маленьких по размеру картинах Милле создал обобщенный монументальный образ труженика земли («Сеятель» 1850). Обновление (модернизация) затронуло все стороны жизни европейского общества. В «сказках», вышедших в 1812 г., с тех пор, неоднократно переиздававшихся и переводимых на многие языки, братья Гримм сохранили их народную основу, демократичность, образность, фантастику, сочный и меткий язык. В 1807 г. совершилась пробная поездка парохода Фультона «Клермон», а в 1814 г. появился на свет паровоз Дж. Наиболее последовательная школа романтизма сложилась во Франции в период Реставрации и Июльской монархии.
В натурализме -- через фиксацию мимолетного, через индивидуальное впечатление. В реалистическом направлении середины XIX века будут и в дальнейшем развиваться идейность классицизма и романтизма и эмоциональное отношение к миру, но вместе с тем оно поставит своей задачей всестороннее отображение действительности и утверждение реального мира в его конкретных формах.
писатель начал разрабатывать жанр новеллы. В их творчестве рельефно представлено предчувствие мировых социально-исторических катастроф, которыми будет богат следующий XX век. Стиль ампир сложился в период империи Наполеона I во Франции. Толчком для его развития послужили успешные археологические раскопки в середине 50-х гг. В отличив от Коро он не едет в Италию, а путешествует по Франции. Приобретая в 19 веке некоторые новые черты, в целом он не столь специфичен для этого столетия, как другие большие художественные явления и прежде всего романтизм имеющий исключительное значение в культурном развитии. Символом ампира стали и изделия из бронзы.
Многие листы посвящены разоблачению монахов их ханжества, обжорства, пьянства. Для представителей этого направления характерны оппозиционные настроения. Другими известными представителями натурализма в литературе были французы братья Эдмонд (1822 – 1896) и Жюль (1830 – 1870) Гонкуры, немцы Арно Хольц (1863 – 1929), Герхард Гауптман (1862 – 1946). Кроме того большое внимание уделяется философской мысли. Римского-Корсакова, а также П. И. Чайковского. Он прославляет людей из народа, всегда добрых и великодушных, даже романтизирует их.
Воспевая могущество и красоту земной любви («Лунный свет», «Счастье»), Мопассан много раз с горечью писал о профанации любви, превращении ее в средство наживы или грязной забавы, об адюльтере и проституции – спутниках человека («Одиночество», «Верхом», «Прогулка»). Но в его творчестве фантастика переплетается с реалистическим и сатирическим изображением окружающего мира. 6). Курбе). Мане декларировал свою программу: «Жить своим временем и изображать то, что видишь перед собой, открывая подлинную красоту и поэзию в повседневном течении жизни». Поль Верлен (1844-1896) был завсегдатаем французских литературных салонов. Он тщательно изучал природу, которая в его пейзажах сталкивалась с фантазией художника.
Творчество постимпрессионистов послужило отправной точкой для поисков искусства XX века. После 1824 г. жизнь Гойи в Испании становится невыносимой. Появление новых материалов (железобетон, сталь, чугун) внесло свои коррективы в строительство зданий. Эта работа – отражения стиля ампир.
Академия, - пишет Бастьен-Лепаж, – паучила меня моему ремеслу, но не моему искусству. Этот прием передает ощущение палящего зноя. Характерной особенностью реализма середины XIX века было то, что вместе с утверждением действительного мира появляется и его критическая оценка, о чем говорит творчество Домье, Курбе и других художников. В течение двадцати пяти лет он работал над созданием социальной эпопеи «Ругон-Маккары. На многочисленных портретах преобладают дети и молодые девушки, в этих портретах раскрылось его мастерство: «Мальчик с кошкой», «Девушка с веером». В своих рассказах он вывел галерею обывателей-буржуа, обнажив их духовное убожество и лицемерие («Мой дядя Жюль», «Дождевой зонтик», «Награжден орденом»).
Его произведения производят впечатление сделанных необычайно легко, быстро, шутя, но на самом деле, его композиции всегда тщательно продуманы, в них нет практически случайных элементов, который очень характерен для импрессионизма («Зонтики»). Естественная и социальная история одной семьи в эпоху Второй империи» (1871-1893). Самым ярким представителем французского романтизма стал Эжен Делакруа.
Он говорил о своих чувствах без патетики, просто и естественно, временами даже иронично. Художественные течения очень быстро распространяются по всему миру. Критик модного журнала «Шаривари» Луи Леруа язвительно и насмешливо прокомментировал все им увиденное.
«Югендстиль». Романтизм в творчестве В. Скотта сочетался с реалистическим началом. Вальтер Скотт стал зачинателем исторического романа – нового жанра в литературе. Главой реалистического направления во французской живописи середины XIX в. был Гюстав Курбе (1819-1877). Прекрасна в своем пластическом совершенстве фигура юноши на первом плане, упавшего ниц.
В искусстве первой половины XIX в. соперничали два направления — неоклассицизм и романтизм. Романтизм в австрийском музыкальном искусстве присущ симфонической и концертной музыке И. Брамса (1833–1897) и творчеству автора многочисленных лирических песен Р. Шуберта (1797–1828).
Самым близким другом Теодора Руссо, работавшим с ним в Барбизоне, был Жан Франсуа Милле (1814-1875). Художник передает ощущение напряжения и сдержанности в сцене прощания граждан со своими национальными героями, боровшимися в XVI веке против испанского деспотизма. «Любитель старой зеленой Англии» Д. Констебл («Телега для сена», «Прыгающая лошадь»), типичный романтик Д. М. У. Тернер («Кораблекрушение», «Морозное утро»), «Гольбейн XIX века» Ф. Медокс Браун («Прощание с Англией», «Труд») и «Прерафаэлитское братство». И передав со всей правдой страдание в лицах и жестах, он не представил изможденных тел. Гибель Тэсс («Тэсс из рода дЭрбервиллей», 1891), дочери бедного фермера, предопределена ханжеской моралью общества, жестокостью его законов. в 70-х годах Мопассан совершенствовался в литературном мастерстве под руководством Флобера.
Выдающимися композиторами-симфонистами были: во Франции – Г. Берлиоз (1803–1869), в Венгрии – Ф. Лист (1811–1886), в Норвегии – Э. Григ (1843–1907), в Финляндии – Я. Сибелиус (1865–1957). Наиболее последовательно новое отношение к природе воплотил в своем творчестве Джон Констебль (1776-1837). Восход солнца» («Impression. Под влиянием импрессионистов его техника становится более свободной, смелой, палитра высветляется («Пейзаж в Овере после дождя», «Красные виноградники в Арле»). Этому способствуют строгая композиция и статуарность фигур.
Оно проявилось в становлении капиталистических отношений, бурном росте городов (урбанизация) использовании машин в производстве (индустриализация), демократизации политической жизни, утверждение свободомыслия. Возник же и развился во Франции в эпоху империи Наполеона (1804-1815 гг. ) как насаждаемый властью стиль.
Целый ряд офортов показывают ужасы инквизиции: Исправление, Покорный обед. В живописи такие художники, как Курбе и Милле, обращаются к образам из социальных низов общества. «Обыкновенная природа является неисчерпаемым материалом для искусства», — утверждал глава барбизонской школы Теодор Руссо (1812-1867). Одним из первых этот образ воплотил в поэме «Паломничество Чайльд-Гарольда» в так называемых восточных повестях (поэмах «Гяур», «Корсар»).
Байрон, В. Скотт, Дж. Китс и Б. Шелли. Культура 19 века и основана именно на апологии подобных принципов и воззрений. вВене жил и творил величайший композитор Л. ван Бетховен (1770–1827), продолживший традиции венской классической музыкальной школы, Ф. Й. Гайдна (1732–1809) и В. А. Моцарта (1756–1791) в развитии жанров симфонии (3, 5, 9-я), сонаты («Аппассионата», 9-я «Крейцерова»), концерта. Впечатления, наблюдения исторические реминисценции путешествия стали образами его книги.
в одном из мюнхенских журналов. В романе «Западня» Золя обратился к теме социальных низов, расширяя сферу художественного в соответствии с принципами эстетики натурализма. Знаменитые венские вальсы, обошедшие весь мир, создавали отец (1804–1849) и сын (1825–1899) Штраусы. Мировую известность Золя принес цикл романов «Ругон-Маккары». Его гамма как будто очень скромна изменчивость оттенков передает непостоянство изменчивость самого пейзажа («Пруд в Вилль дАвре», «Замок Пьерфон»). В то же время начинают зарождаться всевозможные формалистические направления.
В XIX в. музыка вышла за пределы дворцов вельмож и церковных храмов. Нередко авторы-романтики в скульптуре и живописи поднимались до подлинной революционности, как, например, в полотне Э. Делакруа «Свобода, ведущая народ» или рельефах Ф. Роде на Триумфальной арке в Париже «Выступление добровольцев в 1792» («Марсельеза»). XIX в., особенно первая половина XIX века, — период огромного интереса к исторической науке.
Переехав в Париж, Дюма сблизился с писателями французской романтической школы, возглавляемой В. Гюго первый литературный успех Дюма был связан с романтической драмой «Генрих III и его двор» (1829). «Гофман со своими фантастическими карикатурами всегда и неизменно держится земной реальности», — писал о нем Гейне. Братья Гримм – составители первого исторического словаря немецкого языка (1852) ими изданы первый памятник немецкой поэзии «песнь о Хильдебранте и Хадубранте» и произведения средневекового писателя Гартмана фон Ауэ. Произведение Делакруа полно истинного потрясающего драматизма. У его истоков стоит гигантская фигура Бетховена.
Главой французского романтизма в живописи суждено было стать Эжену Делакруа (1798-1863). Французский композитор Гектор Берлиоз особенно поражал грандиозностью своих замыслов. Не менее самобытно творчество другого постимпресиониста – Поля Гогена. Стиль ампир (от французского – империя) сложился в первой трети 19 века в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и живописи стран Европы.
Но вскоре он начинает вырабатывать свою манеру письма. Свои пейзажи он часто населял нимфами и другими мифологическими существами. Раз в несколько лет в европейских столицах устраивались всемирные промышленные выставки, где наряду с техническими достижениями демонстрировались и произведения искусства (первая всемирная выставка – 1851 г. Лондон символами века становились созданные к выставкам Хрустальный дворец в Лондоне (1851), Эйфелева башня в Париже (1889), воплотившие новую эстетику, основанную на новых строительных материалах). Художественная культура 19 века преобразилась вместе с обществом. Сложение импрессионизма стало примером оппозиционной реакции на академизм.
В его картине «Дробильщики камней» нет социальной остроты, нет протеста, есть лишь смирение перед судьбой, но здесь есть, несомненно, сочувствие к доле изображенных, человеческая симпатия. В его романах судьба отдельного человека зависит от хода исторического развития. Это была эпоха временных построек, . Предпринимается реконструкция Парижа и обновление планировки столицы.
Шван 1838 г. ), генетической наследственности (Г. Мендель), опираясь на которые были созданы основы генетики. Именно этому острослову принадлежит честь создания термина «импрессионисты», образованного им от названия одного из пейзажей Клода Моне «Впечатление. В картине «Ателье» (1855) он представил себя в мастерской за написанием пейзажа, в центре композиции изображена обнаженная модель изобразил своих друзей и почитателей.
Он показал сельский труд как естественное состояние человека, как форму его бытия. Ни один зритель не мог пройти мимо этого волнующего произведения. На нее старались походить и философия и искусство.
Гениальным испанским живописцем и гравером был Франциско Гойя (1746 – 1826). Герои «Ярмарки тщеславия» — яркие создания сатирического таланта писателя. он написал цикл романов «Три города» — «Лурд» (1894), «Рим» (1896), «Париж» (1898), объединенных идейными исканиями главного героя Пьера Фромана. Важнейшими среди этих прав являются собственность, сопротивление угнетению и безопасность. Один из поэтов сказал о нём: «Видеть игру Кина – это как бы читать Шекспира при вспышках молнии».
Их движения взволнованны, они сохраняют мятежный дух до последней минуты. В сильном порывистом движении изображена и группа людей, находящихся на плоту. Тема его творчества значительна и важна – это изображение тяжелого сельского труда. Художник увековечил на полотне революцию 1830 г. После этой картины Делакруа больше не обращался к французской действительности.
В архитектуре доминирующие формы – триумфальные арки, колонны, дворцы, портики использование военной атрибутики для декора (доспехи, венки, геральдика). Множественность художественных направлений в XIX веке была следствием процесса модернизации. Можно выделить символизм в театре – Метерлинк, живописи – Врубель. Он никогда не был за границей и изучал только ту живопись, которую мог видеть у себя на родине.
В романах «Машина времени», «Человек-невидимка», «Война миров» Уэллс опирался на новейшие научные концепции. Правдиво художник изобразил группу горожан, еле сдерживающих слезы. Это прежде всего произведения норвежских писателей: Генрика Ибсена (1828 –1906), Кнута Гамсуна (1859 – 1952). Он презрительно смотрит на побежденных.
К сожалению, этот замысел Э. Мане не был осуществлен, как, впрочем, не была закончена и картина Клода Лантье, героя романа Золя. Главным мероприятием Наполеона в области архитектуры стала реконструкция Парижа. Своим названием он обязан немецкому литератору и критику Фридриху Шлегелю (1772-1829), противопоставившему «романтизм» и «классицизм»: романтическое искусство граничит с раскрытием необычного, возвышенного и таинственного в самой повседневности, а классицизм -- с выдвижением высоких и благородных идеалов, заведомо далеких от реальности. Для Верлена характерна тенденция к субъективизации художественного мира: даже зарисовки природы растворились в глубоко личном восприятии поэт, складываясь в особый «пейзаж души». Франция оставалась по-прежнему центром художественных перемен. Художники не оставались безучастными к социальным потрясениям их искусство рождалось в бурях революций и часто они сами были активными их участниками.
Влияние событий общественно-политической и экономической жизни на английскую культуру. Для романтизма характерно противопоставление двух миров: реального и воображаемого.
В листе Не под силу тебе изображены аристократы в виде ослов, едущих на людях из народа в другом дана сатира на продажную магистратуру (Как они ее обдирают), на бездарных командиров армии (Понятно, что я сказал. Красно-коричневатые и серебристые тона приближают его к венецианцам. Особенного размаха его антифашистская деятельность достигла в годы второй мировой войны. Вместе с этим следует говорить и о качественных изменениях: вследствие новых открытий «механистическая ньютоновская картина мира» утратила всеобъемлющий характер.
В историю литературы Мопассан вошел, прежде всего, как новеллист, но огромную известность принесли ему романы («Жизнь», «Монт-Ориоль», «Милый друг»). Гладкий фон, обобщенный абрие фигуры придают этому портрету монументальность. Выдающийся мастер новеллы. Немецкое искусство XIX века. В связи с трагическими событиями он пишет «Плот «Медузы» – картина написана в суровой, даже в мрачной гамме, с редкими вспышками красных и зеленых пятен. Наиболее значительное произведение в этом плане – грандиозный горельеф Рюда (1784 – 1855) Выступление в поход (Марсельеза), на Триумфальной арке площади Этуаль в Париже (илл.
Это произведение – памятник герою и вместе с тем острый реалистический портрет умершего друга, написанный с большим чувством. Англия становилась страной всеобщей грамотности (1870 – закон об обязательном образовании детей до 12 лет). Особое место в развитии философии занимают работы И. Канта, Г. Ф. Л. Гегеля, Л. Фейербаха. В первой половине XIX века в архитектуре и декоративном искусстве преобладает «Ампир» (от франц. Усиление атеистических тенденций приводит в обществе к серьезному кризису церкви – в Европу проникают новые религии, рождаются концепции отделения церкви от государства, свободы совести, вероисповедания, секурялизация образования и др. Они попытались сохранить в картине свежесть непосредственного впечатления.
Откровенно изображает Бодлер самые темные стороны своей души. Все эти картины, написанные на пленэре, отличает звучность цвета. французский мастер Огюст Роден не вернул её высокое предназначение. В конце XIX столетия четыре французских художника: Поль Сезанн (1839- 1906), Винсент Ван Гог (1853- 1890), Поль Гоген (1848- 1903) и Анри де Тулуз-Лотрек (1864- 1901), формально не объединяясь в группу, составили однако новое направление- постимпрессионизм. 19 в. – «машинный век», когда началось производство машин с помощью самих машин.
Теряет былое господствующее положение дворянство, уступая его буржуазии. Музыканты-романтики черпали вдохновение в народных песенных мотивах и танцевальных ритмах. В 1863 г. появилась первая подземная железная дорога «Метрополитен», а к концу века метро функционировало уже в Лондоне, Париже, Нью-Йорке, Будапеште, Париже.
Бессмертным созданием великого испанца стали офорты «Каприччос» (80 листов), работа над которыми заняла пять лет. Они написаны с любовью и восхищением. Он также входил в группу импрессионистов. Второй этап творческого пути Гейне начинается с 1830-х гг. Творчество Поля Гогена (1848-1903) неотделимо от его трагической судьбы.
Культура 19 века – это культура свободы, активности инициативности и деловитости. Параллельно шло строительство и совершенствование дорог, мостов, тоннелей, каналов (Суэцкий канал, 1859-1869). Это немецкий композитор, музыкальный критик, выразитель эстетики романтизма Роберт Шуман (1810 – 1856), французский композитор и дирижер Гектор Берлиоз (1803 – 1869), немецкий композитор, дирижер, музыкальный писатель, реформатор оперного искусства Рихард Вагнер (1813 – 1883).
Представители неоромантики -- английские писатели Роберт Луис Стивенсон (1850-1894, «Остров сокровищ», 1883), Артур Конан Дойл (1859- 1930, детективный жанр, рассказы о Шерлоке Холмсе), Редьярд Киплинг (1865-1936, «Первая книга джунглей», 1894, «Вторая книга джунглей», 1895), француз Жюль Верн (1828-1905, «Вокруг света в восемьдесят дней», 1873, «20 000 лье под водой», 1870, «Таинственный остров», 1875) и др. Промышленные предприятия стали как грибы после дождя вырастать в предместьях и на окраинах. Его работы всегда предельно искренни. Персонажи реалистических произведений – это четко очерченные социальные типажи, чьи реакции и действия соответствуют их социальным ролям. Обычно в Париже также устраивалась и Всемирная промышленная выставка (примерно раз в пару лет), где вместе с новинками техники демонстрировались и картины, скульптура. Реализм как направление оказался намного шире границ XIX века в отличие от предшествующих эпох сказывается в том, что фактически одновременно с реализмом возникают и развиваются художественные направления, во многом противоположные ему и вот таким образом длительное время называвшиеся декадансом (упадком).
Большинство технических изобретений, определивших содержание современной цивилизации было сделано именно в XIX веке (пароход, паровая машина, электричество, телефон, телеграф, радио, кино и множество других) их было совершено в несколько раз более, чем за все предыдущие эпохи. Курбе был последователен, когда во время Парижской коммуны становится одним из активных ее деятелей. Одним из самых тонких мастеров французского пейзажа был Камиль Коро. Однако при этом ценились и рамки предыдущего века. Пианино стало неотъемлемой и обыденной вещью в доме европейского буржуа. XIX в. натурализм становится влиятельным направлением во французской литературе.
В качестве декоративных элементов использовались античные и древнеегипетские орнаменты и символы (сфинкс). XVIII века в творчестве Гойи нарастают черты трагизма, неприязнь к феодально-клерикальной Испании «старого порядка». В конце XIX в. реалистическое направление английской литературы было представлено творчеством, главным образом, трех писателей, завоевавших мировую известность: Джона Голсуорси (1867 – 1938), Джорджа Бернарда Шоу (1856 – 1950) и Герберта Джорджа Уэллса (1866 – 1946). За полотна Ван Гога теперь платили колоссальные суммы. Это учение, получившее дальнейшее развитие, вошло в историю под названием марксизм. Много лет Роден посвятил работе над огромной горельефной композицией «Врата ада» (1880-1917).
Помимо обобщенных образов, в ряде работ Домье передает отдельные бытовые моменты. Идея картины – художник идет своей дорогой, сам выбирает свой путь. Литература, в свою очередь, оказала влияние на реалистическую живопись.
Для неё характерно признание ряда постулатов: в социальной сфере – принцип равенства возможностей, примат ценностей индивида над обществом и его личной и ответственности за принятые решения, в политической сфере – принцип разделения властей, равенство прав и свобод всех членов общества в экономической сфере – частная собственность, свобода предпринимательства, конкуренция и ряд других. Динамизм мазков, предельная насыщенность красочных тонов помогают художнику передать всю сложность его мировосприятия («Прогулка заключенных», «Автопортрет с отрезанным ухом»). Один из них, Ф. Ж. Тальма (1763–1826), начинал свою деятельность ещё во времена Великой французской революции и прославился как величайший актёр революционного классицизма с гражданским и патриотическим пафосом. Брошенное в полемическом задоре слово прижилось.
После ее поражения он был вынужден уехать в изгнание, где провел девятнадцать лет. В начале XX в. возникло еще одно направление — модернизм.
Здоровенные молодцы выставляют нагую грудь и обнаженные руки. Это дает ему большую возможность лепить цветом форму. Публика обсуждала их труды, а журналы и газеты печатали многочисленные рецензии. Изображенные им парижские улицы и бары, парижская толпа, ландшафт, портреты его друзей – вся современная ему жизнь передана им во всем богатстве остро и точно схваченного движения и разнообразия («Партия в крокет», «В лодке» и т. д. ). Главным средством характеристик своих персонажей Дега выбирает движение. Неоклассицизм проявил себя, прежде всего вархитектуре, где художники-архитекторы, воплощая мечту о гармоничном мире, пытались решить грандиозные задачи идеального города (Клод Никола Леду «Проект ансамбля города Шо, 1771—1773)»).
Цель искусства реализма -- преодолению личностного субъективизма познании, стремление к объективному описанию действительности. Однако в Англии было создано объединение художников, получившее название «Братства прерафаэлитов». Томас Манн известен и как теоретик литературы и искусства. К середине столетия реализм становится господствующим направлением в европейской культуре., в котором изображены монахи, корчащиеся от ужаса в предчувствии часа расплаты. Английское искусство конца XVIII – XIX века.
Так 19 в. проходит под знаком эклектики, когда разбогатевшие буржуа («нувориши» – фр. Картина Делакруа Резня на острове Хиосе (илл. 9) является своеобразным выражением протеста против насилия, проявленного турками. В ней правдиво изображены крестьяне, уставшие от работы под палящим солнцем. Одной из самых ярких его вещей стала картина «Бар «Фоли-Бержер».
Живопись бидермейера Бидермейер (нем. Неоклассицизм в первой половине XIX в. пережил поздний расцвет. Второй и третий можно объединить под именем «техника». В труде проявляется связь человека с природой, которая облагораживает его («Собирательницы колосьев», 1857). Научно-технические достижения способствовали нововведениям.
Премьера драмы Гюго «Эрнани» явилась ареной битвы с классиками, завершившейся победой новой школы. Утреннее освещение передано в одном из ранних пейзажей Утро в Венеции (илл. «Салон отверженных» или История импрессионистов (1874 – 1886). Начало реалистическому направлению во Франции положила пейзажная живопись художников так называемой барбизонской школы. К реалистическому направлению примыкает и часть художников, которые вошли в историю искусства под названием импрессионистов.
Он был принят в члены Французской академии за картину «Скорбь Андромахи» (1783, Париж, Лувр) (классицизм-академизм). Натурализм не стремился к обобщению и типизации подобно реализму. Появлялись уже фактически мегаполисы. Однако, натуралистическое направление в искусстве было неоднородным. В художественной жизни первой половины XIX века преобладал романтизм, отразивший разочарование в идеологии Просвещения.
Гоген изображал идеализированную его воображением жизнь туземцев Таити, жизнь, не тронутую цивилизацией, передавая экзотическую природу в фантастических цветосочетаниях. Бидермейер освоил художественный опыт романтизма с его поэтическим взглядом на мир, порой окрашенным иронией, но при этом сгладил крайности этого стиля, «одомашнил» его в соответствии с бесконфликтной натурой обывателя. Появилось неверие в промышленный, социально-политический и научный прогресс, который предвещали лучшие европейские умы.
19 век -- это век электричества. В них обвинение церкви, дворянству, властителям. В творчестве Бютена мы видим уже черты, которые будут характерными для реализма 90-х годов, когда в искусстве европейских стран усиливаются демократические тенденции.
(Э. Золя, Г. де Мопассан, Г. Гауптман, Д. Мамин-Сибиряк)., Намотайте на ус, а не то. ). Он основывался на художественных образцах античности, в основном императорского Рима, а также древнеегипетского искусства (поход Наполеона в Египет).
Творчество Коро (1796 – 1875) было сложно и многообразно, оно как бы перекинуло мост от классического пейзажа Клода Лоррена к реалистическому пейзажу 60 – 70-х: годов. Первые его произведения несут на себе определенную печать импрессионизма. 5). После 1814 г. художник живет замкнуто, в это время он исполняет серию, посвященную бою быков «Тауромахия» (около 40 листов). 1). «Эпоха революций» выводила на авансцену человека деятельного, способного изменить мир. Это стремительная, динамическая композиция.
Перед нами плот, несущийся по разбушевавшемуся морю. Высшим выражением этой темы стала картина «Клятва Горациев» (1784, Париж, Лувр) и она же может считаться самым великим произведением неоклассицизма. В своем главном труде – двадцатитомной серии романов («Ругон Макары») Золя нарисовал широкую панораму французского общества, охватив в ней жизнь всех слоев населения страны. Восход солнца». В произведении «Резня на острове Хиос» (1824) Делакруа отразил борьбу греков против турецкого владычества, волновавшую тогда всю Европу.
В композиции нет резких движений и ощущение динамики создается ритмом цветовых пятен. verismo, от vero — истинный, правдивый). За склоном горы виднеется кусочек голубого неба. Окна принимают самую необычную форму.
Сторонники этого направления исходили из представления о полной предопределенности судьбы, воли, духовного мира человека социальной средой, бытом, наследственностью, физиологией. Побег от действительности вылился в различные формы: уход в природу (значительные описания природы в литературе, пейзажные работы интерес к сельской тематике) интерес к экзотическим странам (восточная тематика) уход в воображаемый мир (сказки, фантастические миры) уход в прошлое время (идеализация исторического прошлого, чаще средневековья) уход во внутренний мир (романтический портрет). На события франко-прусской войны и Парижской коммуны Гюго отозвался сборником стихов «Грозный год» (1872). Делакруа нередко черпал мотивы в произведениях Уильяма Шекспира, Иоганна Вольфганга Гёте, Джорджа Байрона, Вальтера Скотта, обращался к событиям Великой французской революции, другим эпизодам национальной истории («Битва при Пуатье»). Для ампира характерны торжественность, массивность крупных объёмов, богатство декора. Природа, а не человек становится главным действующим лицом.
plein air – открытый воздух). Он одним из первых стал писать этюды на плэнере, опередив, таким образом, в поисках необычайной свежести колорита и непосредственности впечатления художников французской школы («Собор в Солсбери», «Телега для сена», «Прыгающая лошадь»). Это – эпоха классического естествознания, когда сложилась классическая научная картина мира. Одна из последних его жанровых работ Бар в Фоли-Бержер (илл.
Революционное братство распалось и враждующие классы разошли по разным сторонам. Гейне выступает в печати. Стендаль был историком и исследователем нравов общества. В 60-х гг.
Творчество прерафаэлитов поддерживал Джон Рескин (1819- 1900), писатель и критик искусства, ставший автором книги «Современные художники». Художники трагического, «проклятого» поколения дерзнули пойти своим путем, непонятые, отвергнутые современниками. В афишах и литографиях Тулуз-Лотрека перед нами предстает жизнь парижской богемы. В 1850-е гг.
модным был так называемый «исторический стиль», выразившийся в романтическом подражании архитектуре средних веков. Для его полотен характерны плоскостность, орнаментальность, яркость красочных пятен. При изготовлении фарфора мастера также стремились подражать античным образцам. Дети из состоятельных семей имели возможность получить среднее образование. В Гяуре, Корсаре, Ларе – романтических героях одноименных «Восточных поэм» (1813 – 1816) Байрона нетрудно узнать, по словам В. Г. Буржуа таковы.
В 80-х гг.
Написать так мог только тот, кто сам с предельным волнением переживал это событие. Киплинг сочувствует ему, уважает его. Его знаменитые Девятая симфония и «Лунная соната» обогатили сокровищницу музыкального искусства. Однако. Он достигает этого, акцентируя средний план. В Германии романтизм сложился на рубеже XVIII – XIX вв.
Но в их жестах – торжественная простота, величие их фигуры четко пластичны, монументальны. Особенно резко оно выявлено в центральной женской фигуре. Герои Киплинга – обыкновенные люди: английские офицеры, чиновники, моряки, врачи и т. п. XIX век богат яркими творцами, которые внесли огромный вклад в искусство.
Художник прибегает к обобщенным мощным формам, построенным на контрастах светотени. Их привлекала религиозная духовность мастеров Проторенессанса (художников, работавших до Рафаэля). Проявивший в юности живейший интерес к революционным событиям эпохи, Гейне откликнулся на события Июльской революции 1830 г. самым непосредственным образом — отправился в Париж, чтобы принять в ней участие.
Это дает оптимистическое, героическое звучание композиции. – М., 2005. В Клятве в зале для игры в мяч он запечатлел один из первых эпизодов революции. 10). Художник обращается к темам труда и нищеты.
В основе красочной гаммы Домье лежат красно-коричневые топа. «nouveau riche» – новый богач) – подменяют требования художественного вкуса требованием комфорта и внешней «красивости».
Множество его картин последних лет посвящено «женщине за туалетом». Научная революция заставила усомниться в христианской версии происхождения мира. Время расставило все по местам. Он действительно создавал на своих картинах особый мир пленительных женщин и безмятежных детей, радостной природы и прекрасных цветов. Это рождало у писателя ощущение трагичности жизни. Она становилась более светской и более доступной для широких слоев населения.
И в этот период импрессионисты сыграли решающую роль, хотя и были не единственными. Одна из лучших картин выдающегося представителя импрессионизма Камиля Писсаро (1830-1903) – «Бульвар Монмартр в Париже» (1897). К натурализму как литературному направлению можно отнести и творчество Ги де Мопассана (1850-1893). В этой картине художник передал тишину и спокойствие полей (употребляю его собственное выражение).
3. Спокойны, благородны лица героев. Творчество Эдуарда Мане (1832-1883) предваряло новое направление в живописи – импрессионизм, но сам художник не примкнул к этому движению, хотя несколько изменил под воздействием импрессионистов свою творческую манеру. Именно потому и говорил Констебль: Я ничего в своей жизни не видел безобразного. Орнаменты вызывают в памяти то растения, то морские волны.
Вып. 2. Она показала наличие нового вида материи – электрического полы. Союз художественной культуры и фабричного производства привел к стандартизации предметного мира человека, снижению эстетической ценности бытовой вещи, а массовое тиражирование предметов искусства ставило его на поток, лишало тайны. Среди живописцев второй половины XIX века выделялся своим ярким талантом Эдуард Мане (1832- 1883).
В 90-х гг. Ключевой фигурой европейского романтизма был знаменитый французский художник Эжен Делакруа (1798—1863). Для романтизма характерно противопоставление двух миров: реального и воображаемого.
Ноту интимности вносит мальчик, он как будто только подошел и зажигает свечу. Э. Мане был и великолепным портретистом, создавшим целый ряд замечательных произведений (ранний портрет Золя, 1868 портрет Пруста, 1880 и целая галерея очаровательных женских портретов). Натурный метод художников-реалистов был применен ими гораздо последовательнее: весной 1864 года, отправившись на этюды по примеру «барбизонцев» – пейзажистов реалистической школы, Моне предложил Ренуару и Сислею не только начинать, но и завершать картину на пленэре (от фр. Художник убрал дерево.
Представителем романтизма с мировым именем был испанский художник Франциско Гойя (1746–1828) Гойя сложился в крупного художника сравнительно поздно. XIX в стал веком непрерывных революционных переворотов в науке. Однако сопротивление демократических сил непрерывно усиливалось. В 19 же столетии сформировалось модернистское мировоззрение.
Новое направление в европейской культуре — романтизм (франц. Кюи, М. П. Мусорского, А. Н. Бородина, Н. А.