Де Гойя

Manzanares), Который стал известен как Quinta del Sordo, есть Дом глухого человека. Гойя писал Каэтану множество раз и ни один портрет ее ему не нравился, он все никак не мог уловить, передать в образе ту изюминку, ту черточку, которая показывала бы настоящую Каэтану Альба. Спящий среди инструментов художник находится в окружении монстров, которые символизируют невежество и другие пороки общества. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма.

В 1771, получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на тему из античной истории, возвращается в Сарагосу, где работает над фресками в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Несмотря на теплый прием, он снова поехал в Бордо, где и умер в 1828 году в 82-летнем возрасте. Приближение к закату жизни и одиночество заставили создать Франсиско Гойя «черные картины».

С самой первой встречи Гойя влюбился в молодую герцогиню, любовь была взаимной и страстной. Вернулся Гойя в Испании в 1826 году после очередного периода болезни. Последние новости со стадионов, матчей и чемпионатов информация о предстоящих матчах, счёт сыгранных встреч, конференции и общение на любимую тему. Поскольку Гойя поддерживал повстанцев, король так высказался о нем:Этот достоин петли.

На самом деле картина не изображает это событие, о котором говорит Гойя – скорее всего, это надо понимать как более абстрактный комментарий. В конце концов получился портрет неприветливого, болезненного, пожилого господина, бившегося всю свою жизнь, уставшего, наконец и от высокого своего положения и от вечных трудов, но слишком добросовестного, чтобы позволить себе отдохнуть. Цвета в картинах Гойи этого периода очень мягкие и естественные — обратите внимание, насколько реалистичным выглядит нежный румянец на лице Хосефы.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. В последние годы своей жизни он провёл в Бордо, где и умер в 1828 году. Он вбирает в себя всё больше и больше насекомых, которые продолжают бег, пока не упадут.

Эту картину художнику никто не заказывал, он написал ее для собственного удовольствия. Шурин начинает помогать карьере даровитого художника. На центральном офорте серии, который называется «Сон разума порождает чудовищ» мы можем видеть заснувшего человека, за спиной которого просыпаются и активизируются различные звери, чудища, причём некоторые из них обозначены только зловещими тенями. Это хороший, правдивый портрет, не приукрашенный, не подслащенный, портрет суровый, но гордый. Франсиско Гойя (1746-1828) – испанский художник, вошедший в историю своей страны как великий живописец, отрицавший классические устои и изображавший человеческую сущность в ее реальном, болезненно оголенном свете, со всеми недостатками и пороками.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (1746-03-30), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. «фантазия», «игра», «воображение» 80 листов с комментариями художника, 1797—1798 гг. ). К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Основная масса уникальных медных пластин, выгравированных Гойей, сохраняется в (укр. ) в Мадриде.

При жизни художника его офорты не были широко известны. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Франсиско де Гойя — гениальный испанский живописец Нового времени, мастер жанров портрета и критического реализма, в завершающий этап своего творческого пути создавший целую коллекцию мистических, пугающих картин под названием «Черные Картины». В 1786 году Франсиско Гойя был назначен придворным живописцем. Художник, проведя в браке 39 лет, напишет всего лишь один портрет жены.

Эта эскапада раскрылась и молодой авантюрист в 1771 году возвращается на родину. Его сын женился на дочери богатого купца и стал жить отдельно. Сначала, в 1822 г., Гойя поселился в Париже, затем перебрался в Бордо и там умер в 1828 г. на 82 году жизни, все еще полный жизни, сил и неукротимой энергии. Гойя остался совсем один.

На офортах в гротескно-сюрреалистическом виде представлены грехи и пороки, свойственные людям. Прирожденный авантюрист и отчаянный драчун, Гойя, даже находясь вдали от родины, оставался верен себе: легенда приписывает ему дерзкий налет на женский монастырь в Риме, удачное похищение оттуда некой прекрасной итальянки и последовавшую за этим дуэль из которой художник вышел победителем. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Бай-еу.

Взглянем на один из последних шедевров мастера. Изначально его произведения насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции, содержащие сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений. Чтобы изолироваться от людей, Гойя купил дом у Мансанарес (исп.

В 1780 г. Гойя был избран в мадридскую Академию художеств, в 1786 г. назначен придворным живописцем. Когда уже сам Гойя стал придворным живописцем короля КарлаIV, к его имени прибавилось аристократичная приставка «де». Они характеризуют живописца-патриота, призывающего к борьбе, как гуманиста, осуждающего войну. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. Она изображала ромерию – народное празднество в честь святого Исидро, покровителя столицы.

Творческое наследие Франсиско Гойя – произведения, картины – многообразно и многогранно. В группу известных «Черных картин», созданных Франсиско в поздние этапы творчества, входит и изображение собаки, которую легко потерять в художественном пространстве картины. «черная картина» часто рассматривается искусствоведами как сатира на тему суеверности и изображает Сатану, выступающего перед группой ведьм.

Около 1749 году семья купила дом в городе Сарагоса и за несколько лет переехала туда. В 1824 году Гойя вынужденно эмигрировал во Францию, не зная ни французского слова, без слуг, старый, глухой, больной и беспомощный, но какой же он счастлив. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Ромерию писал и сам Гойя десять лет назад.

В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Король Фердинанд VII прямо говорит художнику, что он достоин только повешения. В этот период художник сблизился с испанскими просветителями Г. М. Ховельяносом-и-Рамиресом и М. X. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской.

Эзоповым языком, в форме басни, притчи, сказания Гойя наносит меткие удары двору и знати. В 1826 году Гойя ненадолго приезжает в Мадрид, где его принимают благосклонно:Он слишком знаменит, чтобы ему вредить и слишком стар, чтобы его бояться. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла III.

В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Но то было не настоящее праздничное веселье, а деланная веселость кавалеров и дам в масках теперь же он изобразил стихийную, необузданную радость свою и своего Мадрида. Легенды рассказывают, что Франсиско влюбился в молодую монахиню и решил ее похитить.

В правление Фердинанда VII Франсиско Гойя вынужден был еще раз покинуть Мадрид и на этот раз навсегда. Именно эти события послужили основой для создания таких работ, как «Расстрел в ночь со 2 на 3 мая 1808 года», «Восстание 2 мая на Пуэрта дель Соль». Если один из группы муравьёв начинает двигаться по кругу, остальные движутся за ним, образуя так называемый муравьиный круг. Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «», «», «», «» и «».

После смерти жены в 1812 году судьба дарит художнику прощальную улыбку: он завязывает знакомство с Леокадией де Вейс. В 1795 году, после смерти Байеу Гойя стал директором живописного отделения Королевской академии Сан-Фернандо. Первым придворным заказом Гойи в 1775 году становятся картоны для серии шпалер для столовой принца Астурийского, в будущем Карла IV, во дворце Эскориал.

Как говорят художественные критики, главным героем каждой работы мастера в серии «Капричос» является совесть, бесстрастно оценивающая царящие в обществе взгляды и настроение и именно с её стороны все людские беззакония кажутся столь безобразными. В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. Франсиско Гойя пережил страшные годы оккупации Испании наполеоновскими войсками, став свидетелем зверских расправ захватчиков над мирным населением. И как живо интересуется всем, что его теперь окружает, – писал о первых годах эмиграции художника его товарищ Леандро Фернандес де Моратин.

Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778 годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Они обладают огромной выразительной силой документа, свидетельства очевидца этой героической борьбы испанского народа с Наполеоном. Франсиско Гойя покровительствовали самые родовитые испанские аристократы.

В 1824 году жизнь художника становится невыносимой и он под предлогом лечения уезжает во Францию. Его работы по оформлению дворца Собрадиэль и церкви Эль Пилар удостоились похвальных отзывов, что побудило амбициозного живописца снова попытать счастья в столице. В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. "махи" Франсиско Гойи (одетая и обнаженная) прославлены безмерно, пожалуй, даже больше, чем его серия "Капричос".

При его помощи Гойя получает от графа Флоридабланка заказ на портрет. Ф. гойя изумительно передал изменчивую, нежную и одновременно огненную натуру испанки, о которой еще великий Мигель Сервантес сказал, что она – "ангел в церкви, дома, на улице. В 1821 – 1823 годах произошло восстание испанцев против реакции, которое было разгромлено войсками. В 1771 году Гойя возвращается в Сарагосу, где начинает деятельность профессионального живописца, занимаясь церковными фресками.

Одним из самых ярких произведений Гойи по праву считается первая большая серия сатирических офортов «Капричос» (исп. Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Художественный язык Гойи островыразителен, рисунок экспрессивен, композиции динамичны, типажи незабываемы.

Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой «Махи обнаженной». Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. В 1812 году Гойя вторично женится и уезжает во Францию, где провел последние годы жизни. Кстати, в отличие от большинства жен и подруг художников, она практически не служила ему моделью – Гойя написал всего один ее портрет.

Данная серия — феноменальная визуализация авторской позиции, в которой содержатся негодование и смелые политические заявления. Мы видим явно спокойную, выдержанную и немного печальную женщину, которая могла переносить все выходки своего непредсказуемого супруга. В 1800 году Франсиско создал групповой портрет королевского семейства, который называется «Семья короля КарлаIV».

Гойя не только создал образ новой Венеры современного ему общества, но и удивительно тонко почувствовал изменения художественного стиля на грани эпох. В них представлены охотничьи сцены, охотой же увлекается и сам Гойя. Как только Гойя получает возможность регулярно общаться с придворными дамами, он словно забывает Хосефу. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник, гравёр. После смерти (1828) его прах был перевезен на родину и захоронен в одной из расписанных мастером церквей.

Этот шедевр базируется на римском мифе, согласно которому титан Сатурн съедал своих детей, поскольку ему было предсказано погибнуть от руки одного из сыновей. Портреты раннего периода творчества мастера фотографически точны, поражает его внимание к деталям. Почти одна вслед за другой вышли серии гравюр Гойи под заглавиями «Капричос» (80 листов, 1793 – 1798), «Тавромахия» (30 листов, 1801), «Пословицы» (18 листов, около 1810). Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу. В них представлены охотничьи сцены, охотой же увлекается и сам Гойя.

В эти чрезвычайно тяжёлые для Гойя годы, он жил в одиночестве в загородном доме «Кинта дель Сордо» (то есть «Дом Глухого»), стены которого расписал маслом (1820—1823, росписи находятся сейчас в Прадо). Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. Здесь, вдали от родины, он писал портреты своих друзей-эмигрантов, осваивал новую технику литографии (серия «Бордосские быки», 1826 г. ) создал полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827—1828 гг. ). Например, здесь мы можем видеть женщину, которая не может смотреть на повешенного человека, но может доставать у него изо рта монетку, которую вкладывали в рот покойникам по старинному обычаю. «бедствия войны» и «Пословицы» были впервые изданы Академией Сан-Фернандо лишь в 1863 году, спустя 35лет после его смерти.

Гойя принимает участие в защите своего родного города Сарагосы в войне с французами. У нее живые дети, очень жизнеспособные, красивые, здоровые, умные и возможно, многие из них займут европейские престолы. Гойе так и не удалось, по его мнению, отразить в портрете тот внутренний огонь, ту противоречивость ее характера, которые так притягивали к ней и одновременно отталкивали, настораживали. Он, как и отец, станет художником, но такого дара и таланта ему не достанется.

В них представлены охотничьи сцены, охотой же увлекается и сам Гойя10. Среди них — портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. Сатурн — верховный бог древнеримского пантеона — здесь изображен безумным, непропорциональным чудовищем, похожим на хищную птицу. В 1771 году, получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на тему из античной истории, возвращается в Сарагосу, где работает над фресками в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—1772).

Затем Гойю представляют опальному брату короля Дону Луису. Gracia Lucientes) Была дочерью обедневшего дворянина. Тогда живописец решает отправиться в Италию.

Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Пылкий Гойя соблазняет девицу и вынужден идти под венец. После смерти Карлоса ИИИ в 1788 году и революции во Франции в 1789 году, во время царствования Карлоса IV, Гойя достиг вершин своей популярности среди королевского окружения. Он создает свою вторую серию гравюр – Ужасы войны. Первым придворным заказом Гойи в 1775 году становятся картоны для серии шпалер для столовой принца Астурийского, в будущем Карла IV, во дворце Эскориал.

Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет. С нежностью она держит за руку хорошенького маленького инфанта. Первым придворным заказом Гойи в 1775 году становятся картоны для серии шпалер для столовой принца Астурийского, в будущем Карла IV, во дворце Эскориал.

Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника

Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. A pictorial biography, L., 1961 Harris Т., Goya. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.

Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Гойя написал только один её портрет. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). К празднику св. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Его картина была отвергнута и он отправился в Италию. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции).

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Ей никогда не выбраться.

С раннего возраста бойкий мальчик проявил большую склонность к живописи и 14-ти лет поступил в мастерскую к художнику в Сарагосе. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Он пишет «». В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

Картины — Гойя-и-Лусьентес, Франсиско де

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Мастер достоверно передает отталкивающую внешность, духовную нищету и ничтожество правящей верхушки, не скрывая свою неприязнь к испанским монархам. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше».

Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. Для банка св. Гойя получает известность и как портретист. cido Domingo), Сыгравший главную роль, спектакль транслировалась по телевидению.

Краткая биография Франсиско Гойя

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого».

Посредине изображен нагишом молодой крепкий мужчина бешено жестикулируя, настаивая и угрожая, он спорит с невидимым противником. В добровольном изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии (серия «Бордоские быки», 1826), создаёт полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827-28, Прадо). Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Для банка св.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). «Дом Глухого»), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»).

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Под ее одеждой скрыт нож. Свадьба состоялась в Мадриде. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес ( ) (477 работ)

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). 1806, Национальная галерея, Лондон).

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Escuelas Pias), Где он сдружился с Мартином Сапатеро (исп. Через несколько лет, замешанный в драке, он вынужден бежать из Сарагосы.

Он часто рисовал самого себя на переднем плане. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов «Диспаратес» (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием «Пословицы»). Гойя также является главным персонажем в пьесе Клива Баркера Colossus.

Х. Фрика, Нью-Йорк). Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Этот брак и членство Франсиско Байе (с 1765 года) в Королевской академии художественных искусств помогли ему получить заказ от Королевской гобеленовой мастерской.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. В них он нанес удар академической школе. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком.

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Свадьба состоялась в Мадриде. Художник широко использует контрасты света и тени.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса.

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. Konigliche Gemaldegalerie Mauritshuis. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7.

Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии.

Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины». Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес: биография

Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В результате он всё же их вносит, но из-за этой обиды на шурина и арагонское духовенство долгое время не будет появляться в родной Сарагосе. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Девы Марии. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Среди известных произведений того времени— Сон разума рождает чудовищ. Но настал день и Гойя затосковал. Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Эта функция – борьба художников за общественную справедливость. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото.

«Капричос», что переводится как причуды

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Гойя написал только один её портрет. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса.

Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776-80 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса.

Франсиско Гойя: портрет художника

Сюжеты для конкурсных работ связаны с великодушием короля Альфонсо X Мудрого и подвигами национальных героев-воинов XVI века. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В том числе мода на такую тематику способствует дебюту Гойе при дворе: в начале 1779 года он не без успеха представляет королю 4 свои картины. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. "Дом Глухого"), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо). Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

Он пишет «Проповедь св. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. В нём остро звучат и чувство одиночества, уязвимости человека в тревожном мире (портреты: сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт Ф. Байеу, 1796.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Эта эволюция отражает то, как похмуришав его настроение. Штрихи его иглы острые, царапающие.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Но тот старый мир себя уничтожил и такие вещи потеряли свою актуальность. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Благодаря таланту, смелости и их силе, он создал новое лицо живописи.

Особенно привлекает Гойя графика: стремительность перового рисунка, царапающий штрих иглы в офорте, светотеневые эффекты акватинты. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Усталое, слегка раздраженное выражение лица и небрежно застегнутый сюртук характеризуют личность модели.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Обе болезни обострили силу выражения его живописи.

Словари и энциклопедии на Академике

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Темы он брал как мифологические, так и религиозные.

В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В 1766 году Гойя попадает в Мадрид. Жить ей осталось недолго. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Его заметили среди участников драки, которая происходила во время религиозной процессии.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Сын мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина. Там, в течение пяти лет, он создал 42 образца (картоны), многие из которых были использованы, чтобы декорировать голые каменные стены в El Escorial и Palacio Real de El Pardo – вновь резиденциях испанских монархов. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 вице-директор, а с 1795— директор её живописного отделения), а в 1786 был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 его первым живописцем. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

Стиль этих Черных картин стал прототипом экспрессионизма. Его отец— Хосе Гойя. Около 1773 Гойя обосновался в Мадриде. И тогда Гойя предложил дописать его.

«Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)

При жизни художника его офорты не были широко известны. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815).

В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. Жан Карло Менотти написал биографическую оперу о нем Goya (1986) на заказ Пласидо Доминго (исп. Позже этот проект разросся в целую графический цикл под названием тавромахия (Таврос – бык) изданный в 1816 году. Благодаря острой наблюдательности и точной технике художника, его работы отличают глубокий психологизм и проникновение во внутренний мира человека.

Характер искусства Гойя резко меняется с началом 1790-х гг., когда Карл IV в страхе перед событиями Великой французской революции стал на путь реакции. Pl. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Этому способствовала атмосфера наивных надежд, порожденная реформами Карла III в пору его увлечения идеями «просвещённого абсолютизма». в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Франсиско Байеу был шурином Гойи. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Программно-заострённым воплощением настроений Гойя явилась первая большая серия офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799), в которой в гротескно-трагической форме было всесторонне раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Эти работы принесли Гойе известность. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Для банка св. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. В августе он закончил «Последнее Причастие св.

Описание картины Франциско де Гойя «Молочница из Бордо»

Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Тьма уступает место вновь загорающемуся сиянию красок в картинах «Водоноска» (1810, Музей изобразительных искусств, Будапешт) и «Махи на балконе» (около 1816, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. n). В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Он пишет «Проповедь св.

Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. Гойя остается совсем один. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету).

Описание «Тавромахии» Франсиско Гойя офорт 33: Трагическая смерть Пепе Ильо на арене Мадрида

Luj. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство.

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В 1771, получив вторую премию пармской АХ за картину на тему из античной истории, вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Здесь воплотились созвучные "Капричос" идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени ("Сатурн") и освободительной энергии юности ("Юдифь"). Франциска Великого в Мадриде. Для банка св. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Гойя, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) Франсиско Хосе де (30. 3. 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы, – 16. 4. 1828, Бордо) испанский художник, гравёр, рисовальщик. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса.

Описание картины Франциско де Гойя «Шабаш ведьм»

Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. Гойя написал только один ее портрет. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции.

Любовные приключения и дуэли, очень многочисленные у сильного и ловкого Гойи и опасности, преследования со стороны инквизиции за одну из дуэлей заставили его покинуть и Мадрид. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Его отец — Хосе Гойя. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Описание картины Гойя Франсиско «Игра в жмурки»

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого».

Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Приняв участие в схватке с одним из религиозных братств, Гойя должен был бежать и в 1765 г. попал в Мадрид. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов.

Описание картины Франциско де Гойя «Похороны сардинки»

Их привлекали в Гойя острая характерность и мужественная энергия, охват реальной сложности бытия, во имя которых он отвергал абстрактно «правильное» и «разумное». Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Мрачное, слегка одутловатое лицо, вдумчиво-настороженный и полный сарказма тяжелый взгляд, грозно взирающий из-под бровей, большая голова – таким на автопортрете зритель видит художника. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Гойе удалось познакомиться с герцогиней.

В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. С начала 1780-х гг. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «».

Описание картины Франциско де Гойя «Автопортрет»

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Франциска Великого в Мадриде. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Это 14 картин.

Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Движение становится ритмичным лейтмотивом в «Похоронах сардинки» (около 1814, Прадо), в серии офортов «Тавромахия» (изданы в 1816 в Мадриде), в алтарной картине «Моление о чаше» (1819, духовное училище Сан-Антонно, Мадрид) и в знаменитых «Кузнецах» (1819, собр. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Близость с испанскими просветителями (Г. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

В 1816 году он создал новую серию офортов «». К празднику св. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Описание картины Франциско де Гойя «Колосс»

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Его хитростью завлекли во Францию. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником.

Франциска Великого в Мадриде. В его искусстве появляется яростная сила сопротивления гнёту действительности. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Девы Марии.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты., чей портрет он создал. «Бедствия войны» и «Пословицы» были впервые изданы Академией Сан-Фернандо лишь в 1863 году, спустя 35 лет после его смерти. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Около 1769 отправился в Италию. В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. Об этом говорит тот факт, что писал их не на холстах, а на стенах, не предполагая, что они когда-нибудь будут выставляться. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». по заказу герцога Осуна: «Прощание св. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «».

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля.

Описание картины Франциско де Гойя «Сбор винограда»

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Он оттеняет молодую ничем незамутненную радость, которой проникнуто это безоблачное счастье. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон) и мужественное противостояние, даже вызов окружающему («Ла Тирана», 1799, АХ, Мадрид: портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. Гойя по этому поводу создал 6полотен.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Описание картины Франциско де Гойя «Махи на балконе»

Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Но главными становятся беспримерная до того прямота обнажения истины и откровенность личного отношения художника к миру, которые заставляют содрогаться при виде жёсткой обесчеловеченности лиц в «Семье короля Карла IV» (1800, Прадо) или почувствовать таинственную притягательность женщины в «Махе одетой» и «Махе обнажённой» (обе – около 1802, Прадо). Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры.

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Описание картины Франциско де Гойя «Зонтик»

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Тем не менее исполняя портрет безвольного Карла IV в кругу семьи с отсутствием всякого желания льстить высокому семейству, в центр картины Франсиско Гойя ставит королеву Марию-Луизу, так как именно она управляет Испанией с помощью своего фаворита. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Начались годы странствий.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

О знаменитости:Испанский художник

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Giovanni Tiepolo), А еще больше благодаря его восторга от работ Диего Веласкеса (исп. Полицейские ведут проституток (Бедняжки).

Вначале работал в мастерской Ф. Байеу, в 1776-80 и 1786-91 выполнил для королевской шпалерной мануфактуры свыше 60 панно, которые служили образцами (картонами) для ковров. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В центре он поставил королеву с детьми. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

• Известные картины Франсиско Гойи
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• Франсиско Гойя: известные картины
• Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
• Проверьте, как Вы знаете испанский язык

Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Прадо Ф. Савасы Гарспа, ок. Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов "Диспаратес" ("Пословицы"). В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). Это очень известные картины живописца. Отдельно Гойя написал почти монохромно портреты членов Компании: Мигеля де Лардисабаля, Иньясио Омульриана и Хосе Муньярриса.

работает по украшению церкви св. Тем было освещено великое множество. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. работает по украшению церкви св.

Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Зато присутствует философское видение, что превращает корриду на всемирный символ борьбы без победы. Невиданно конкретным историзмом, подлинно народной энергией и страстью личного переживания пронизаны картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около 1814, Прадо).

исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойя, он жил в одиночестве в загородном доме («Кинта дель Сордо», т. е. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Так он вызвал ненависть Жозефа. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником.

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Время показало, что Франсиско Гойя был выдающимся испанским художником со времен так называемой испанской золотой эпохи (XVI-XVII вв. ). Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. L., 1968: Gudiol J., Goya, L. – N. Y., 1969 Goya.

Гойя написал только один ее портрет. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею». В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. на тему «Поклонение имени Бога». Это насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений («Зонтик», 1777 «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», 1778 «Игра в пелоту», 1779 «Молодой бык», 1780 «Раненый каменщик», 1786 «Игра в жмурки», 1791 все – в Прадо, Мадрид). Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела.

В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. Среди этих картин был автопортрет Байеу.

Два года престарелый мастер прожил во Франции. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).

В 1760 в возрасте 14 лет он поступил на обучение к художнику Хосе Лухан (исп. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Manet), Мунка (фр.

Здесь воплотились созвучные «Капричос» идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени («Сатурн») и освободительной энергии юности («Юдифь»). Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Кроме гравюр, возникают также картины. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. В 1774 году Гойя женился на сестре Байе Хосефа (исп.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля.

В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В Сарагосе за молодым художником охотилась инквизиция по причине драки в церковный праздник, которую он устроил. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойя. Картины с описанием будут представлены ниже. Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III. Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах.

После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. и Гаспара Ховельяноса. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик.

Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Он одновременно успевал разучивать серенады и темпераментные танцы – фандаго и арагонскую хоту, а также проявлять свой бурный темперамент в уличных драках с применением навахи. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Политику, социальные вопросы и религию – все затронул художник в своих произведениях: легкость вступления в брак, запугивание детей при воспитании их избалованность родителями, распутство и разврат мужчин и женщин, шарлатаны от науки.

Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Его отец был известным мастером по золочению. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

1798, Лувр, Париж, И. Ковос де Порсель, ок. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В августе он закончил «Последнее Причастие св. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. В это время (осень 1792 – зима 1793) тяжёлая болезнь приводит художника к глухоте. В 1790-х – начале 1800-х гг. Коррида (1825, Прадо) является одним из четырех полотен, написанных во Франции, которые представляют собой иллюстрации к опубликованной в 1777 году книги об отважных тореадоров.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Девы Марии. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Engravings and litographs, v. 1-2, Oxf., : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Свадьба состоялась в Мадриде.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Anton Raphael Mengs), Художника, популярного при испанском королевском дворе. В 1790-х – начале 1800-х гг.

В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

Франсиско познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил ее. Jos. Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти.

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. И хотя Гойя ещё создаёт такие произведения, как сияющая серебристо-пепельными тонами роспись потолка в капелле церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), в его живописи всё чаще царит подвижный ночной мрак, поглощающий фигуры, которые то едва проступают сквозь тьму, то ненадолго разгоняют её, вспыхивая тревожным сиянием. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. в Мадриде. Он стал больше использовать некоторые приёмы Рембрандта и изображать некую безысходность, даже смертельный ужас. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные.

запрашивает 25000 реалов за ту же работу. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один».

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Diego Velazquez). Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в трагическую эпоху жизни Испании явились офорты «Бедствия войны» (82 листа 1810-20 изд. Josefa) (Он называл ее Пепа). Вместе с тем это произведение наряду с «Фаустом» Гёте вдохновляло творческие искания последующих поколений, начиная с романтиков.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х).

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Революция во Франции и ее экспансия в Европу (в том числе в Испании) через солдат Наполеона исповедовала еще больший упадок добрых обычаев. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию.

Delacroix), Мане (фр. Оказывается в Риме, где знакомится с живописью итальянских мастеров. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. К счастью, у Гойи имелись влиятельные покровители при дворе, да и инквизиция на рубеже веков была уже не столь могущественной.

Свою жену Франсиско называет «Пепой». Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

Он пишет «Проповедь св. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. на тему «Поклонение имени Бога».

Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. Он также нарисовал полотна для алтаря в церкви San Francisco El Grande, что привело к его назначению членом Королевской академии художественных искусств. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «».

Картины Гойя рисовал для себя. Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер. Человечность и мудрость Гойя находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815, Прадо), портретах Т. Переса (1820, Метрополитен-музей), П. де Молина (1828, собрание О. Рейнхарта, Винтертур). Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»).

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Свойственная первоначально его портретам парадность (портрет графа Флоридабланка, 1782-83, банк Уркихо, Мадрид) уступает затем место интимности, не исключающей подчас лёгкой иронии по отношению к модели («Семья герцога Осуна», 1787, Прадо портрет маркизы А. Понтехос, около.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному).

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Гойя написал только один её портрет. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Художник не только запечатлел страшное историческое событие, но также показал нравственность и героизм испанского народа. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Целый ряд листов посвящен современным нравам. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Влияние творчества Гойи на развитие живописи и графики имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до XX в. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Человечность и мудрость Гойи находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815), портретах Т. Переса, П. де Молина. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Гойя вдохновил художников своего и последующего века: Делакруа (фр. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Гойя ходил в школу Ескуелас Пиас (исп. Опираясь на опыт венецианских живописцев середины 18 в. (особенно Дж.

Ко всему прочему, Франсиско Байеу, другой молодой художник из Сарагосы и член жюри конкурса, является сторонником взвешенных форм и академической живописи, не признающим фантазии молодого Гойи6. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Никто себя не знает». Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии.

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Но в картине очень много воздуха и света. 1 июля 1772 года Гойя заканчивает роспись, его работа вызывает у капитула восхищение ещё на стадии представления эскиза.

Это полотно изображающее маленького Осорио, родившегося в 1784 г., — одно из серии сеченных портретов, заказанных графом Альтамира. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения.

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Caprichos). Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем.

К празднику св. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В случае, если верно этот диагноз именно развитием болезни можно объяснить проявление параноидальных черт в его поздних произведениях, достигший кульминации в его черных картинах и, особенно, в Сатурне, который пожирает своих сыновей (1821 – 1823 года, Музей Прадо). Гойя доказал, что не было противоречия между классическим стилем и барочной традиции. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Эти работы принесли Гойе известность. Фигуры утрачивают рельефность, словно растворяясь в дымке.

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) испанский художник, гравёр, рисовальщик.

В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 – директор её живописного отделения): в 1786 был назначен придворным живописцем, с 1799 первый художник короля. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности.

Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Это объяснимо не только всё возрастающей известностью молодого художника, но и карьерным ростом его учителя, Франсиско Байеу.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре., чей портрет он создал. Франциска Великого в Мадриде. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В них, блеклых и мрачных, все говорит жестко и прямо о тщетности человеческих надежд и смерти.

Pablo Picasso). Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4000 реалов. «Капричос» – творение глубочайшего мыслителя и смелого борца, высшее художественное выражение века Просвещения и Великой французской революции. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. К «черным картинам» мы еще вернемся. Близость с испанскими просветителями (Г. М. Ховельяносом-и-Рамиресом, М. Х. Кинтаной) обостряет неприязнь Гойя к феодально-клерикальной Испании.

У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения13. Картины, созданные им, в полной мере передают магию кисти, осознавшей свое могущество и наслаждающейся ним.

Он без особого сожаления оставляет мастерскую Мартинеса, который не стал удерживать юношу, поскольку, сразу разглядев в темпераментном, непоседливом ученике яркую искру таланта, он и сам давно рекомендовал ему отправиться для продолжения обучения в Мадрид. Каждый безумствует по-своему. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

---