Что Такое Гойя

Гойю влекла к Пепе не безумная страсть – его радовало, ему льстило то, что она с такой беспечностью и лаской отдавалась ему. На Гойю произвело тогда глубокое впечатление, перевернуло все его взгляды на жизнь то, что этот природный инфант, брат короля, держал себя так, словно он самый обыкновенный Пабло или Педро из Мадрида либо из Сарагосы. Характерно, что один из таких положительных образов воплощен в портрете французского посла Гиймарде (1798).

Такой интерес к творчеству Гойи объясняется не только выдающимися художественными качествами его произведений, но и тем, что он жил в эпоху глубочайших социально-исторических перемен.

Краткая биография Франсиско Гойя

Для банка св. В эти годы он приходит к тонко разработанной, не яркой, но звучной цветовой гамме. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. предместье Мадрида.

goya) Франсиско (полное имя Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес) (1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы – 1828, Бордо), выдающийся испанский художник, гравер, рисовальщик, представитель романтизма. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. Франсиско де Гойя-и-Лусьентес (1746–1828) — испанский художник и гравер.

Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницей крупных баскских финансистов. Эти произведения не имели аналогов в тогдашней живописи. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами.

Франсиско де Гойя, биография и картины

(от Э. Делакруа импрессионистов и экспрессионистов до совр. 1805г. ) Ф. Гиймарде (1798) И. Ковос де Порсель (ок. После недолгого пребывания в доме своего друга Хосе Дуасо, где Г. скрывался от политических репрессий, он, дождавшись амнистии (май 1824), покинул Испанию Фердинанда VII.

Антония, благословляющего больного. До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Он пишет «Проповедь св. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. Гойя был напуган. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Знаменитое произведение Гойи не имеет аналогий в мировой живописи. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы.

Гойя ФрансискоКартины и биография

В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер. В росписях, написанных масляными красками на стенах «Дома Глухого» (1820–23), словно оживают кошмарные ночные видения. Нередко он использовал жидкие краски, дающие мелкие брызги, способствующие аэрозольному и контактному механизму отравления. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле.

Однажды р. Шмуэль бар Сусарти пришел в Рим. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст. Среди них — офорт «Какая доблесть. » изображающий испанскую девушку, стоящую на груде трупов и продолжающую стрелять, хотя кругом уже все убиты.

В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. XXXIV, 1).

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. Гойя по этому поводу создал 6полотен. В росписях господствует дьявольское, устрашающее, противоестественное начало, зловещее изображение возникает как в кошмарном сне. он получает извест-ность и как портретист, став в 1789 году придворным художником. «В начале нового столетия Гойя пишет одетую и обнаженную "Маху".

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Он ответил: Был. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. Он продолжал делать офорты для серии Бедствия войны и начал другую серию офортов изображающих историю боя быков в Испании, Тавромахия.

Значение выражения «гойя, гойя-и-лусиентес, франсиско хосе»

Сказал им: Идите и возвратите ему. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. В августе он закончил «Последнее Причастие св. В 1789г. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Спросил их: Почему. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

1800, Мадрид, Прадо), однако само слово «маха» — «городская щеголиха» — применительно к ним появилось только в 1831 года, а в старых описях речь шла о Цыганке, Венере. Художник поселился там со своей «экономкой», а фактически подругой и спутницей жизни последних лет, Леокадией Соррильей Вейс. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет. Серия завершается образами беспредельного пессимизма.

«Черная живопись» изДома глухого

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. «Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Гойя остается совсем один.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. значение, а впосл. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Живописная насыщенность ранних работ Г. перекликается с интересом художника к напряженной монохромности и использованию в композиции и фактуре контрастных сопоставлений это проявилось в 1-й серии рисунков и офортов Г. (по произведениям Веласкеса, 1778), где он применил акватинту, позволявшую достичь тончайших живописных эффектов.

работает по украшению церкви св. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Обе Махи принадлежат к числу самых известных произведений Гойи, окруженных романтическим ореолом и разнообразными домыслами. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Как только неизвестное явление обретает ясность, конкретные признаки, либо возникает осознание объекта, люди присваивают ему название (звуко-буквенную оболочку), а точнее, лексическое значение. Учение продлилось около трех лет. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон.

«Капричос», что переводится как причуды

огромен. В 1798 году Гойя создал фрески для мадридской церкви Сан Антонио де ла Флорида. Общий запас лексики (от греч. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны»., чей портрет он создал. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру.

Девы Марии. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Росписи церкви — грандиозное завоевание Гойи как мастера монументальной живописи. Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением. За три часа до смерти он призвал всех.

Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Девочка получила фамилию Вейс, хотя многие полагают, что она была дочерью Гойи: во всяком случае, Гойя до конца своих дней относился к ней как к дочери, много занимался с ней живописью и рисунком (Росарио стала художницей, после смерти Гойи она даже была приближена ко двору и давала уроки рисунка королеве Изабелле II).

Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4000 реалов. Свадьба состоялась в Мадриде. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «». В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Как выяснилось 50 лет спустя, там он расписывал стены своего дома: сначала написал несколько обширных пейзажей, а затем, предположительно, весной или летом 1823 года поверх старых фресок отштукатурил стены и написал на них маслом 14 или 15 картин, которые позднее стали называть «черной живописью» (pinturas negras) за их мрачный колорит и сюжеты, напоминающие ночные кошмары. Картины с описанием будут представлены ниже. 1790-х гг., когда в Испании после Великой французской революции (1789) воцарилась политическая реакция.

Сын мастера-позолотчика. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. С 1760г.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Художник широко использует контрасты света и тени. У Гойи начинается депрессия. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем.

Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Спросил их: А знал ли о ней хозяин. Г. «разрушает лица» и деформирует тела, перенаселяющие безразличный мир гримасы, маски, от к-рых порой неотличим реальный облик, погружают лица в пространство абсурда – театр жестокости (офорт «По дороге в ад» «Дом умалишенных», «Трибунал инквизиции», «Процессия флагелантов», 1812-1813 «Похороны сардинки», ок. Сказал им рабби: Что вы думаете, Шимон бен Шетах — варвар.

К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе». художнику события получили оценку в картинах «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе – 1814, Прадо). В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Среди них — широко известная «Сон разума рождает чудовищ». С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале.

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец. В упряжи осла оказалась жемчужина.

И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Группа людей, связанных общим происхождением и языком, обычаями, традициями и т. д., а также население страны, народ. Более обеспеченные семьи покупали словарные энциклопедии в печатном виде. Хосе Гойя был известным мастером по золочению, которому даже каноники собора Базилика-де-Нуэстра-Сеньора-дель-Пилар поручают проверку качества позолоты всех изваяний, над которыми тогда трудились арагонские мастера, реконструировавшие собор. Гойя был женат на сестре придворного живописца Франсиско Байеу Хосефе Байеу.

В 1764 и 1766 гг. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Он пишет «Проповедь св.

Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. 1780-х гг. Осталось последнее мгновение перед залпом. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Его брак с Хосефой продолжался около сорока лет, однако не был счастливым — из-за частых любовных похождений супруга и тяжелого характера жены. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Оно разрушает традицию парадных официальных изображений.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году.

Что означает выражение «гойя, гойя-и-лусиентес, франсиско хосе»

Состояние художника усугубила тяжелая болезнь (зима 1792/93г. ), последствием которой стала глухота. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). 1802).

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Начались годы странствий. 30 мая разрешение было получено и уже в июне Гойя уехал – правда, не в Пломбьер, а в Бордо, где в тот момент скрывались многие его друзья.

В эти же годы художник создал целый ряд портретов. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В феврале 1819 года 72-летний художник купил за 60 тысяч реалов сельский дом и 22 акра земли в пригороде Мадрида, за мостом, ведущим в Сеговию, со стороны луга Сан-Исидро (сегодня это почти центр города) и жил отшельником, никого не принимая. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск.

Роберт Молезмский» (все – 1783) – для церкви мон-ря Санта-Ана в Вальядолиде и др. Бернард Клервоский и св. В 1816 году он создал новую серию офортов «». Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

1. Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
2. Известные картины Франсиско Гойи
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Поиск значения / толкования слов
5. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя.

В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Каэтана изящным пальчиком указывает вниз, где написаны слова повернутыми к ней буквами Гойя-Каэтане Альба и жест этот как бы намекает, что сам Гойя для нее тоже что-то вроде этой смешной собачки. Он ответил ей: Чтобы не сказала ты, что из страха перед тобою вернул. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении. и это ему важнее сокровищ всего мира. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан).

и Гаспара Ховельяноса. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10.

• Франсиско Гойя: портрет художника
• Франсиско Гойя: известные картины
• Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
• «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
• Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
• Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско

Под ее одеждой скрыт нож. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет. XVIII в. (Г. Два года престарелый мастер прожил во Франции.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». К празднику св. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок.

1. Узнайте лексическое, прямое, переносное значение следующих слов
2. О знаменитости:Испанский художник
3. Найдено 5 определений термина ГОЙЯ
4. Найдено научныех статей по теме ГОЙЯ – 0

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В этот период в живописи Г., особенно в его графических сериях, звучность и утонченность светлых оттенков сменились сумрачностью, поглощающей фигуры, к-рые проступают сквозь тьму изредка озаряемую вспышками света («Бедствия войны», 82 листа, 1810-1813 изд.

Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Сюжеты для конкурсных работ связаны с великодушием короля Альфонсо X Мудрого и подвигами национальных героев-воинов XVI века. время все – Прадо, Мадрид) для гобеленов королевской мануфактуры Санта-Барбара эти картины на темы из народного быта исполнены радости жизни (напр., «Продавец посуды», 1779, парные «Майский праздник в долине Сан-Исидоро» и «Капелла Сан-Исидоро», 1778, все – Прадо) интенсивны по цвету и тонко нюансированы.

1. Найдено презентаций по теме ГОЙЯ – 0
2. Найдено рефератов по теме ГОЙЯ – 0
3. «Клятва Горациев» Жака Луи Давида
4. «Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа

В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В то же время библейский запрет Не убий. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Это была рака для хранения мощей. Фантастический образ истолковывался по-разному. Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом.

Он ответил: Слышал. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Там же он и умер.

1. «Расстрел повстанцев» ФрансискоГойи
2. «Возрасты жизни» Каспара Давида Фридриха
3. «Утро стрелецкой казни» Василия Сурикова
4. «Похороны вОрнане» ГюставаКурбе
5. «Бар в Фоли-Бержер» ЭдуардаМане

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

1797) и Маха одетая (ок. Он также украсил фресками ее загородный дворец. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. А вернул я из страха перед Господом. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. В 1800 он построил за пределами Мадрида виллу, которую впоследствии называли Домом глухого. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. на тему «Поклонение имени Бога».

Целый ряд листов посвящен современным нравам. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В августе он закончил «Последнее причастие св. Рассказывают о р. Шимоне бен Шетах, ученики которого купили ему осла у ишмаэли (мусульманина).

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Франциска Великого в Мадриде. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

работает по украшению церкви св. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. После мрачных видений вновь засияли краски в «Махах на балконе» (ок. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Сюжетом подкупольной росписи послужило описание свящ. В июне 1800 года Гойя приступил к Портрету семьи короля Карла IV (Мадрид, Прадо), объединившему четырнадцать фигур.

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. 1797) и Маха одетая (ок. В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9.

Ужасные злодеяния, совершенные немцами (и не только ими) по отношению к евреям, при бездействии других народов, а также теми, которые могли помочь или спасти, но не сделали этого, доказывают, что подозрение мудрецов по отношению к Г. не было наветом на невинных. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В 1777г. На новой должности Гойя продолжает создавать картоны для шпалер и летом 1786 года ему поступает заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо.

Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.

Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Чудо перенесено художником в обстановку современной ему жизни, происходит на фоне вольной кастильской природы, под открытым небом, в присутствии разноголосой толпы. приобрел известность как портретист.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «»., чей портрет он создал. Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле. Сын Гойи Хавьер в 1823 году был членом революционной милиции. Но протокол допроса не сохранился. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок).

Новое видение действительности художником и его критический подход к ней прослеживаются в более поздних работах мастера. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. 1813, Академия Сан-Фернандо). К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли известный лишь в копии.

В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Но, согласно Рамбаму, можно обучать Торе христианина ибо он верит в нее, но неверно интерпретирует, – изучая Тору, быть может, он придет к истине. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

Ему противостоит Юность, полная победной освобождающей силы («Юдифь»). Картины Гойя рисовал для себя. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. 1806г. ) и др. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

(Втор. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов.

Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Иначе говоря, определяет, что обозначает данное понятие в массовом сознании. Портрет понравился и был благосклонно принят. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага.

Так он вызвал ненависть Жозефа. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Гойе удалось познакомиться с герцогиней.

Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником.

От него, подобно темной реке, вдоль холмов движется к месту казни толпа жертв. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. Ок. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. К «черным картинам» мы еще вернемся.

Его отец— Хосе Гойя. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Подобную же историю рассказывают о рабби Шмуэле бар Сусарти. Этот период успело застать поколение ваших родителей. он стал ее вице-директором. Например, «Препод завалил на зачёте пол курса», — это многозначная двусмысленная фраза.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Было бы крайним упрощением видеть в нем карикатуру ибо здесь все — самая жестокая правда. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу.

Гойя в это время был абсолютно одинок — его друзья либо умерли, либо изгнаны из страны. Гойя написал только один её портрет. С начала 1780-х гг. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого».

Она спросила: Почему же ты не вернул в течение тридцати дней. Шимон бен Шетах хотел бы услышать из уст Г. Благословен Бог евреев. Но в картине очень много воздуха и света.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Тем было освещено великое множество. «Каприччос» состоят из 80 листов, пронумерованных и снабженных подписями. Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. Но особенно потрясает групповой портрет королевской семьи Карла IV, заставляющий содрогаться при виде уродливых, лишенных и тени духовности лиц (1800). Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Гойя стал модным портретистом, заваленным заказами. его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г. В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого». Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов. После смерти Гойи так стали называть и его дом, который, к сожалению, не сохранился.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Полицейские ведут проституток (Бедняжки). В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. И тогда Гойя предложил дописать его. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью.

С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В 1797–98гг. Не прерывая работу над «Капричос», в 1798 г. за 3 месяца Г. выполнил росписи придворной ц. Сан-Антонио де ла Флорида, расположенной в зап. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Жить ей осталось недолго. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В середине 90-х годов Гойя заболевает, последствием чего становится глухота.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Паломничество к св. Как крупный художник Гойя сложился сравнительно поздно. В них торжествует светлое жизнеутверждающее начало. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Обычно двойные картины называют «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (обе — ок.

Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В 1780г.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Но сказали мудрецы: Не передавайте Г. слова Торы. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». обосновался в Мадриде. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной.

Работа Г. для двора началась с подготовки картонов (1776-1792, в наст., чей портрет он создал. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Графической параллелью росписям Кинты стала серия Диспаратес (Пословицы, 1820—1823) с еще более сложными зашифрованными образами. Близость Гойи к передовым людям Испании наполняла его искусство новым ощущением жизни.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». О последних днях жизни Гойи известно из письма доньи Леокадии Вейс, матери его двух незаконных детей: «Внук и невестка приехали к нам 28 числа прошлого месяца. ок.

Гойя написал только один её портрет. В состоянии душевного смятения и мрачного отчаяния поселился в новом доме известном как «Кинта дель Сордо» («Дом глухого»). В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие.

Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. По требованию цензора чаще, однако, употреблялось вместо Г., в том же значении, — ишмаэли (араб, мусульманин), нохри (чужой), акум (идолопоклонник) и др. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Lexikos) — это комплекс всех основных смысловых единиц одного языка. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Он относится к их портретам с особым бережным вниманием (портреты художника Ф. Байеу, доктора Пераля, общественного деятеля Ховельяноса, поэта Л. Моратина).

Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Еще при жизни Г. его творчество обрело общеевроп. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». Его творческая индивидуальность выявляется медленно, лишь к сорока годам. В 1770-1771 гг. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы.

А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Франциска Великого в Мадриде. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Расположение «чёрных картин» на стенах «Дома глухого» художник подчинил определённому плану, объединив своё творение в единый комплекс, который можно разделить на две части: нижнюю и верхнюю. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником, средний, Томас пошёл по стопам отца.

Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Здесь он пишет свои зрелые произведения, предвещающие расцвет евро-пейского реалистического искусства — «Бордосская молочница» (1827–1828), портреты своих новых друзей.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. 1 апреля мы вместе обедали. После возвращения в 1814 г. Фердинанда VI в Испанию начинается период жесто-кой реакции. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. 1814, Мадрид, Прадо).

Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Г. было предложено расписать малый сев. -зап. Он также украсил фресками ее загородный дворец. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. достигло расцвета портретное искусство Гойи.

повлияло не только на судьбу искусства XIX-XX вв. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Для него этот момент так и остался неясным. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

В период Талмуда применение слова Г. сузилось для обозначения чужака, нееврея. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Свою жену Франсиско называет «Пепой».

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В конхе изображен в виде треугольника символ Св. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. купол церкви, поместив там композицию «Богоматерь – Царица мучеников». Лексический запас регулярно пополняют новые определения. Из многочисленного потомства семейства Гойя (по разным данным у них было от 12 до 22 детей), выжили только пятеро и только один из них — Франсиско Хавьер Педро — стал художником. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Среди его друзей — писатели, поэты, политики, актеры. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Литераторам и писателям для разогрева внутреннего генератора идей полезно будет узнать, что означают слова, предположим, эпохи Средневековья или из философского глоссария.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. Паломничество к св. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру». По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Для банка св. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Штрихи его иглы острые, царапающие. В его живописи все чаще царит ночной мрак, поглощающий фигуры. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Ок. 1773г. Она спросила: Ты не слышал глашатая. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия.

Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Заключенная в его творчестве сила драматизма достигла высшего накала. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Еще вариант: «Флагманский смартфон Samsung стал лидером продаж в России». Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте.

Сказали ему: Купили мы осла у ишмаэли и оказалась в упряжи осла жемчужина. В центре он поставил королеву с детьми. В 1763 г. расписал деревянный реликварий (не сохр. ) для церкви Фуэндетодоса. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. (Втор.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Франсиско впервые серьезно заболел. Там и картины современных нравов, сатира на церковь.

XX, 18). 1820 и «Диспаратес», 22 листа, 1815, опубл. Результатом философско-исторического осмысления судьбы испанского народа стала серия офортов «Бедствия войны» (82 листа 1810–20 изданы в 1863г. Насыщенные по цвету и непринужденные по композиции сцены выполнены в традициях рококо («Зонтик», 1777 «Игра в пелоту», 1779 «Игра в жмурки», 1791).

У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Но настал день и Гойя затосковал. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет.

Никто себя не знает». Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных панно (картонов для ковров) для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде, на которых изображены прогулки, пикники, танцы, пиры городской молодежи, сцены на рынках, прачки на берегу Мансанареса, бедняки у колодца, слепой гитарист, деревенская свадьба. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Женщина смотрит в противоположную сторону. Большую часть времени Гойя копировал гравюры, что вряд ли могло ему помочь постигнуть азы живописи. Схватку мадридцев с французской конницей на Пуэрта дель Соль Гойя наблюдал из дома своего сына.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Иосифа», «Молитва св. вице-директор, с 1795г. – директор ее живописного отделения).

1 июля 1772 года Гойя заканчивает роспись, его работа вызывает у капитула восхищение ещё на стадии представления эскиза. Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Ему принадлежит огромное количество портретов Карла IV, Марии-Луисы и придворных. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. в 1863). Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

В 1798 Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом». Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной11. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя.

Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Антония, благословляющего больного. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). 1802).

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Это заставляет его по-новому посмотреть на события в стране (страх перед Великой французской революцией приводит к жестокой реакции в стране), приводит к серьезным изменениям в творчестве. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Среди произведений Г. этих лет, сатирически или иносказательно касающихся человеческой греховности, несчастий, страхов перед неведомым, соблазнов зла и безумств жизни, - серия фантасмагорий «Капричос» (80 офортов с комментариями, 1799), к работе над к-рой он приступил после монументальной росписи ц. Санта-Куэва в Кадисе (1791-1797). Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Ей никогда не выбраться.

Франциска Великого в Мадриде. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Лутгарды», «Св.

Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. IV, 8), но гораздо чаще — на другие народы: Ибо прогоню Я народы от лица твоего (Исх. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями.

За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Принимая во внимание намеки его друга Сапатера, некоторые биографы предполагают, что художник заразился венерической болезнью. Характер искусства Гойи резко меняется в нач. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Там Гойя жил последние годы, периодически продлевая отпуск по болезни.

Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». «Черным картинам» — так принято их называть — грозило полное исчезновение ибо «Кинта дель Сордо» была снесена в 1910 году. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Напротив, «Семья короля КарлаIV» (1800) исполнена в традициях испанской придворной живописи.

так много нетопырей — все это вместо живых людей. Ок. 1802г. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «».

На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке. Капитул церкви дель-Пилар обращает внимание на молодого художника, возможно из-за его пребывания в Риме и Гойя возвращается в Сарагосу. В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Для банка св.

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. В это время он пишет серию, посвященную бою быков «Тавромахия» (около 40 листов) и создает свою последнюю графическую серию «Необычайности» — 21 лист сложнейших работ, в которых ирония над собой и розовыми мечтами юности, скорбь над утраченными иллюзиями.

отправился в Италию. Портреты Гойи были совершенно лишены лести и часто их сходство с оригиналом было правдиво до жестокости, но он продолжал получать заказы и его популярность при дворе росла. Художник, стоящий за мольбертом у левого края картины, – прямая «цитата» из «Менин» Д. Веласкеса.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В них он нанес удар академической школе. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу.

Порой, чтобы быть в теме, приходится искать что означает слово или значение выражений. Это очень известные картины живописца. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. В письме, датированном 7 июля того же года, художник сообщает: «Так случилось, что отныне я – придворный художник. Из рассказа явствует, что высшей целью Шимона бен Шетах было – освятить имя Бога. Жизнеутверждающую энергию излучает картина «Молочница из Бордо» (1827–28). Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. 19 марта 1823 года умер кардинал Луис Бурбон, младший брат короля Карла III, покровительствовавший Гойе семья другого его покровителя и свата, коммерсанта Мартина Мигеля де Гойкоэчеа (сын Гойи Хавьер был женат на дочери Гойкоэчеа Гумерсинде), была скомпрометирована. Полны трагизма исторические полотна художника («Восстание 2 мая 1808г. сюжеты: «Святое Семейство» (1785), «Смерть св.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). (Ис. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос». В эти годы Гойя жил в одиночестве в построенном им загородном доме, который художник назвал «Кинта дель Сордо» («Дом Глухого»). Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Над Мадридом и окружающими его голыми холмами стоит глухая и словно вечная ночь. Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. 1787г. ).

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Весной того же года Франсиско отказался от должности директора отделения живописи в Академии Сан-Фернандо под предлогом плохого самочувствия.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». После этого оно попадает в словарь определений с трактовкой содержания. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В1786г. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «».

Первые 2 эскиза Г. были отклонены решением капитула из-за их композиционной смелости, что было воспринято художником как оскорбление и принудило его оставить фрески (1780-1781) незаконченными. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Во второй половине 90-х годов Гойя создает ряд блестящих портретов — доктора Пераля (1796), актрисы «Ла Тирана» (1799) и др. На арках и сводах церкви изображены ангелы.

В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Текучая и плавная живопись пластична и безупречна. Лексика и языковой стиль изменяются в соответствии с духом времени. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Таинственная притягательность этих работ, продолжающих традиции изображений лежащей Венеры (от Джорджоне до Веласкеса), – в неуловимой вибрации света и цвета, сотканного из полутонов серого, белого и розового.

Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). живописи («Христос в Гефсиманском саду», 1819, Прадо «Моление о чаше», 1819, духовное уч-ще Сан-Антонио и др. ). Однако в массе своей это трагические порождения фантазии художника. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Этот успех помог начинающему живописцу поверить в себя и в определенной мере явился компенсацией того высокомерного молчания академического совета Сан Фернандо, которым встречались работы Гойя, регулярно высылаемые им в Мадрид на всевозможные конкурсы и выставки. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя.

побывал в Италии, участвовал в конкурсе пармской Академии художеств, выставив картину на заданную тему – «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (не сохр. ), вернувшись в Сарагосу, выполнил заказы на росписи гр. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В 1792-1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». 1769г. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы.

В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В результате появилась вторая гра-фическая серия «Ужасы войны» (1808–1820), состоящая из 85 листов офортов.

короля) занимался копированием офортов и эстампов. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. К счастью, живопись Гойи была перенесена на холст, отреставрирована и находится в Прадо. романтических портретах Ф. Байеу (1796), Ф. Савасы Гарсиа (ок.

В период Талмуда случалось, что Г. хотели учить Тору. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Сегодня на его месте находится станция метро, которая носит имя художника – «Гойя». От искусства Гойи исходит волнующая сила, оно поистине неисчерпаемо и не подвластно холодному анализу.

Байеу не понимал строптивого Гойю, поскольку тот всегда хотел писать так, как он сам себе представляет свою живопись. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. 1814г. ). После ее смерти в 1802 году они перешли к всесильному министру Мануэлю Годою, а сейчас экспонируются в Прадо.

Я теперь не хватаюсь за любую работу». Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды. Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру.

по заказу герцога Осуна: «Прощание св. У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию. Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. Заказчикам, вознесенным на вершину власти, не было дано понять его разоблачительную силу. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. написаны самые известные картины художника «Маха обнаженная» и «Маха одетая», заказанные могущественным фаворитом королевы Мануэлем Годоем. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». на тему «Поклонение имени Бога». Она спросила его: Ты не был в стране. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19.

По странному совпадению в соседнем доме жил человек, который, так же как и Гойя, был лишен слуха Гойя потерял слух после тяжелой болезни, которую перенес в 1792 – 1793 годах. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». XIX в. Совр.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. графики), но и на события вне сферы художественной культуры (напр., в 1987 в Испании учреждена кинематографическая премия «Г», ставшая самой престижной в стране). Его хитростью завлекли во Францию.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Г., не признававшим семи заповедей, евреи платили в древности той же монетой. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра. Жизнь стремительно меняется. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

В нач. Гойя сочувствовал военным, объединившимся вокруг Риего и даже сделал миниатюрный портрет его жены. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос».

Исходя из того, что идолопоклонники не выполняют семи заповедей, возложенных на бней Hoax (сыновей Ноя), хазал обвиняют их в кровопролитии, лихоимстве, воровстве и других преступлениях и посему, вдобавок к прочим законам и установлениям, призывают Израиль остерегаться Г. (иноверцев). Все во власти господствующей напряженности и взаимной неприязни. Жизнеутверждающие, полные веселья картины сменяются такими, как «Трибунал инквизиции», «Дом сумасшед-ших», ставшими прологом к его знаменитым офортам «Каприччос» (1793–1797).

В 1799г. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В Бордо, в добровольном изгнании, Г. продолжал занятия творчеством («Молочница из Бордо», 1826, Прадо многочисленные литографии, в т. ч. серия «Бордосские быки», портреты соотечественников). В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные.

был назначен придворным художником, в 1799г. В прославленном портрете Исабель Кобос де Порсель (1806, Лондон, Национальная галерея) облик молодой цветущей женщины с огненным взором и в черных испанских кружевах, отмечен острой национальной характерностью. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Он оттеняет молодую ничем незамутненную радость, которой проникнуто это безоблачное счастье. «Мучение формы», живописная скоропись и та мера незаконченности, к-рая достигается обнажением технического приема, способны передать мир становлений и разрушений («Пожар», «Кораблекрушение», 1808-1809) и определяют манеру Г. 10-х гг. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «».

У Гойи не было любимого жанра. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим.

В небольшой картине «Колосс» (1810—1812, Мадрид, Прадо) возникает зрелище всеобщего хаоса, порожденного неожиданным появлением колоссальной фигуры обнаженного гиганта, которая жутко вырастает за очертаниями гор и касается облаков. В стране бушевала кровопролитная война против тех, кого Гойя и его «офранцуженные» друзья еще так недавно считали носителями долгожданной свободы. Портреты Г. 90-х гг. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Под черным небом затаился порабощенный и растоптанный Мадрид. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости.

Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Фигуры утрачивают рельефность, как бы растворяются в дымке.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. Она сказала: Благословен Бог евреев. Леокадия уговаривала его эмигрировать, но бегство грозило конфискацией имущества. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Круассе в «Христианских анналах» (перевод о. Хосе Франсиско де Ислы) чуда, абсолютного в Лиссабоне св. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, Л. Моратина и др. ) передают чувство одиночества и уязвимость человека. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

Оно не принадлежит строго к портретному жанру. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). К этому же времени относятся и знаменитые «Махи» Гойи — «Маха одетая» и «Маха обнаженная» (1802), заставляющие почувствовать таинственную притягательность женщины. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов.

в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808г» обе– ок. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. Выходец из семьи мастера-позолотчика. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1819 г. Г. поселился в загородном доме на берегу р. Мансанарес, к-рый получил название «Дом глухого» («Кинта-дель-Сордо», снесен в 1910) и расписал маслом его стены (1820-1823 живопись перенесена на холст, с 1878 в Прадо). А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. – Большая тяжелая голова, мрачное немолодое, полное сарказма лицо, настороженный взгляд глаз, смотрящих изпод нависающих век, – это уставший, много передумавший и многое понявший человек. Его вклад в формирование искусства 19-20 вв.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Здесь он получает большой заказ на картины для шпалер и работал над ними до 1791 года, выполнив 43 заказа. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото.

Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. Некоторые из них были написаны на религиозные, другие на мифологические сюжеты, как, например, «Сатурн, пожирающий своего сына». Особый размах композиции сообщает «растворенность» сцены в пейзаже, что делает ее эмоциональным центром модели мира, преображенного благодаря чуду и лишающего смерть ее самодовлеющего характера. Один из них, писатель и драматург Леандро де Моратин, писал тогда своему корреспонденту Мелону, что в Бордо приехал Гойя, «глухой, старый, неуклюжий и слабый, ни слова не говорящий по-французски, без слуги (а уж он-то нуждается в слуге больше, чем кто бы то ни было) и такой довольный и такой ненасытный в своем стремлении познать мир». Композиция первой картины завязана в один упругий узел. Франсиско Байеу был шурином Гойи.

В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Это 14 картин. К празднику св.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Вторая картина пользуется мировой известностью. Для передачи страшной реальности Гойя пользуется аллегорическим языком.

Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. огромен. Все чаще получает заказы на картины Франсиско Гойя после того, как он поработал для герцога Осуны.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Свадьба состоялась в Мадриде. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого).

Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. Жуткие и горькие гротескные образы возникают в серии офортов «Диспаратес» (22листа 1820–23). В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. был избран в Академию художеств Сан-Фернандо в Мадриде (с 1785г. была создана первая большая серия офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника), в которых в гротескно-трагической форме раскрыто уродство политических и духовных основ испанского общества.

В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В начале XIX века в портретных образах Гойи, полных энергии, уверенности в своих силах, появляются черты, близкие идеалам эпохи романтизма.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Среди этих картин был автопортрет Байеу. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Из семантических связей в тексте становится ясно, что речь о требовательном преподавателе. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Он пишет «». Испанской патриот, он глубоко страдал и негодовал. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». 1816г. ) человечной теплотой и мудростью отмечены «Автопортрет» художника (1815), «Портрет Т. Переса» (1820), поздний «Портрет П. де Молина» (1828).

Каждый безумствует по-своему. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован.

Мытарева. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. Рабби вернул драгоценности по истечении тридцати дней. Это стало началом известности и процветания Гойи. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов.

Предположительно, это было отравление свинцом (сатурнизм), но некоторые исследователи склоняются к версии тяжелого инсульта., вот таким образом местные жители называли его жилище «quinta del sordo» – «дом глухого». художник при дворе испан. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Иакову Зеведееву).

Последние четыре года жизни Гойя провел в добровольном изгнании во Франции, создавая портреты своих друзей-эмигрантов освоил новую технику литографии (серия «Бордоские быки», 1826). В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В августе он закончил «Последнее Причастие св.

Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Парадная торжественность первых портретов («Портрет графа Флоридабланка», 1782–83) сменяется камерностью с оттенком легкой иронии по отношению к модели («Семья герцога Осуна», 1787 «Портрет маркизы Понтехос», ок. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Он писал пейзажи и натюрморты. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин».

Девы Марии. В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Среди его ранних работ — рос-писи церкви в Сарагосе фресками, эскизы для королев-ской шпалерной мануфактуры — они служили образцами (картонами) для ковров.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. Собрадиель (дворец, капелла в картезианском мон-ре Аула Деи) и семейства Рамолинос (приходская церковь). запрашивает 25000 реалов за ту же работу. На них Гойя изобразил сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений.

В портретах Гойи во всей широте представлено общество того времени. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Сказали ему: Нет. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Портрет переливается волшебным сиянием красок, он кажется сложенным из драгоценных камней. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. XXXIV, 24), Приблизьтесь, народы, чтобы слышать и племена — внимайте. Неумолимости надвигающейся гибели резко противопоставлена сила человеческих чувств.

Не случайно, в письме к другу Гойи директор Королевской академии истории просит воздействовать на художника, чтобы он написал его портрет так «как он может, когда хочет». Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Вскоре Г. выполнил ряд композиций на религ. Молодая женщина изображена лежащей в одной и той же позе дважды. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

Его вклад в формирование искусства 19–20 вв. Последний пункт легко восполнить чтением художественной литературы. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

На рубеже 18–19вв. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. стал первым живописцем короля.

Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. В 1776–80 и 1786–91гг. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе.

---