Блейк Вильям

В 1949 году в Австралии была учреждена Награда имени Вильяма Блейка за вклад в религиозное искусство.

«Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». То, что в религии называется злом, — это «энергия».

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Там – пение в соборе св. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака. После 1790 года Уильям Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: Брак Неба и Ада (The Marriage of Heaven and Hell), поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями.

1. Уильям Блейк: биография и произведения
2. Уильям Блейк: жизнь и творчество художника
3. Блейк УильямКартины и биография
4. Английский поэт и художник Уильям Блейк: биография, творчество
5. Краткая биография Уильяма Блейка
6. Картины английского поэта и художника Уильяма Блейка ( )
7. Необычная и удивительная личность

Стихи Блейка также были положены на музыку многих популярных композиторов, а гравюры Блейка произвели большое влияние на современный графический роман. И Блейк это понимал. Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов. Он родился в Лондоне в 1757 году в небогатой семье лавочника, там же прожил всю жизнь до самой смерти, до семидесяти лет. Религиозный замысел— центральный в его творчестве.

Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой». В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона. На первый взгляд, фигура Бога идеальна, как на картинах Микеланджело, но это не так. В «Пророческих книгах» выражена мечта о том времени, когда придет конец рабству на земле, человек будет свободен и восторжествуют гармония и красота (лирический гимн начала поэмы «Мильтон»).

1. Интересные факты из жизни художника
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Некоторые современные взгляды на теологию
4. Напишите отзыв о статье Блейк, Уильям
5. Отрывок, характеризующий Блейк, Уильям
6. О знаменитости:Английский поэт и художник

Мир — это гармония между рациональным и иррациональным, между добром и злом.

В «Песнях Опыта» тоже есть стихотворение «Святой четверг» (А Holy Thursday), но в нем дети изображаются в ином свете. Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений». Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Разными богословами она толкуется примерно так.

1. Указывать местоположение в твитах
2. Арнольду Шварценеггеру исполнилось 65 лет
3. Тумас Транстремер получил Нобелевскую премию по литературе
4. Уильям из станет продюсером нового альбома 2

Так было и в случае с Блейком. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». «Ньютон» – одна из наиболее известных его картин. Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения.

Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака. Больше нет четкого противопоставления между добром и злом. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. «Книги Тэль», 17 экз. 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ).

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.

В ней физик представлен Великим Архитектором Вселенной с одним из масонских символов в руках. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Тогда же он увлёкся и поэзией. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х».

В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Немногочисленные современники, отозвавшиеся о творчестве Блейка, характеризовали его как «жалкого безумца», «несчастного визионера». Произведения его постепенно печатаются. Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла.

Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром.

Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». В 1772 г. Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи». А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа».

Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Заказы эти обычно плохо оплачивались. Только во второй половине XIX века пробудился интерес к творческому наследию художника. Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». Вскоре после этого он занялся торговлей гравюрами и эстампами совместно с Дж.

Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»). Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические.

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»). Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. Создавая иллюстрации к Библии, он не пишет пастухов или младенца Иисуса, но мистически видит Сатану. Родители, сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи.

Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру. Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. И Блейк это понимал.

Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). И эту идею мастер последовательно воплощал в жизнь. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался.

Он был третьим из 7-ми детей. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.

Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно. Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом. В это время Блейк оправляется от отношений, кульминацией которых стал отказ на предложение руки и сердца.

Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, -то появляющихся, то словно исчезающих».

И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. В картине же Блейка настроение совсем иное. «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то».

Первый сборник стихов Поэтические наброски (1783) по духу оптимистичен. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл.

Б. приветствовал Великую французскую революцию (незаконченная поэма Французская революция, 1791). Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Для Блейка Бог — это, прежде всего, «Великий архитектор».

Соотношение «Песен Невинности» и «Песен Опыта» основано на раскрытии сложности жизни, на противоречии мечты и действительности, на контрасте идеала и реальности. Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века— «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли.

«Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений». «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился.

Блейк не был членом какой-либо политической партии. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю.

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Скончался Уильям Блейк 12 августа 1827 года, в разгар своей работы над иллюстрациями к «Божественной комедии». Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Сборник Пословицы Ада (1793) носит сатирический, нередко антицерковный характер.

Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Прежде чем страницы, на которых был сделан оттиск такими пластинами, превращались в книжный том их раскрашивали вручную акварельными красками, а затем прошивали. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. – «Поэтические наброски» (1783).

Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм. Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Ребёнок, которого так хотели Вильям и Кэтерин, Тэль, могла бы быть первым ребёнком, но не выжив после зачатия, стала последним.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме. Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая.

К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве.

Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.

И центральное место в ней занимали идеи гармонии и любви. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским». Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание. Безусловно, религиозный замысел— центральный в его творчестве. Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте.

Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Мифологические аллегории, порожденные творческой фантазией Блейка, титанические образы мировых сил, населяющих созданный им Олимп, носят звучные имена, подсказанные частью библейскими, частью античными реминисценциями, частью Мильтоном и Оссианом. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада».

В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Примыкал к демократическому Лондонскому корреспондентскому обществу. Несколько лет Блейк писал, переделывал и переписывал поэму Вала или Сон девяти ночей (Vala, a Dream of Nine Nights), названную затем Четыре Зоаса (The Four Zoas), но не закончил ее и не собрал разрозненные страницы в какую-либо осмысленную последовательность.

Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм. В 1782 Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтерин Буше, которая вскоре станет его женой. Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Его смерть была внезапна и необъяснима.

В своей антитезе Ад и Рай — единое целое именно так считал Блейк. Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога.

Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости. Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Биография, картины Врубеля, статьи. Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка— бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. Книга начинается со строк: На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога.

Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве. Четыре года спустя, по своему желанию, он был отдан в обучение к граверу Безайру, опытному, но посредственному мастеру, у которого он проработал восемь лет как подмастерье. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители.

Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Родился в семье лондонского чулочника, в 10 лет был отдан в ученики граверу. Творческие способности Блейка проявились очень рано. При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. Сам архитектор находится в светящемся круге, а круг в представлении средневековых мистиков был идеальной формой, воплощением божественного начала, символом вечности (сферы Рая, уступы Чистилища, круги Ада в «Божественной комедии» Данте, но про него чуть позже). На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (The French Revolution, 1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. Господь, заглянувший к нему в окно, не был банальной часовой пружиной. Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал.

Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла.

Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.

В возрасте 65-ти лет Блейк занялся иллюстрациями к Книге Работы. Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно. «Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств. Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал.

Рейналдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник. Но ей удается спастись бегством.

Вильям не заканчивал школы, его мать, Катерина Райт Армитадж Блейк обучала сына на дому сама. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства.

Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада». Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля.

Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам— английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях. Все его солдаты рабы». Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт.

Десятилетним мальчиком (в 1847 году) он случайно купил блейковский альбом зарисовок и с этого момента началась его любовь к этому (уже абсолютно забытому к тому времени) художнику. По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Позднее появляется сборник «Песни опыта». Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка.

Блейк как художник-график (иллюстрации к собственным произведениям, «Книге Иова», «Божественной комедии» Данте), в отличие от романтиков, предпочитал линию цвету, отрицательно относится к пейзажу и портрету. «Видений дочерей Альбиона», 15 экз. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена».

Оригинальные по замыслу и композиции, необычайные по выразительности и силе, художественные произведения Блейка не были замечены современниками и получили признание, как и его поэзия, лишь в новейшее время. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). В возрасте 65лет Блейк занялся иллюстрациями к Книге Работы. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце». «Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника.

Ты всегда была ангелом для меня». Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Они обнимают друг друга. Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Вильяма Хейли. «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом. Творческие способности Блейка проявились очень рано.

Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). «Проклятие бодрит, благословение расслабляет». Его тело диспропорционально, руки по длине не меньше ног. Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года. После смерти мужа Катерин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки.

Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»).

Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Теперь его бюст поставлен в Вестминстерском аббатстве рядом с памятниками крупнейших поэтов Англии. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Акт творения – исходная точка диалектически понимаемого развития. Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др.

Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Блейк был обеспокоен бессмысленными войнами и разрушительными последствиями промышленной революции.

Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне— «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников».

Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Вильям в свою очередь жадно изучал только те предметы, которые выбрал сам и которые были ему интересны. Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol— солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества. В письме Джону Флексмену 21 сентября 1800года, Блейк пишет: Фелфам прекрасное место для учёбы, так как здесь больше духовности, чем в Лондоне.

Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима». Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. Ученый-современник Мангус Анкарсъё полагает, что Блейк не в полной мере одобряет потакание человека собственным слабостям полное пренебрежение законами, ставя в пример героиню Леуту, оказывающуюся в мире павшем от опыта свободной любви, в мире, которому не помешали бы некоторые ограничения. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости.

Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи.

Картины Блейка при жизни почти не выставлялись, а когда выставлялись — проходили незамеченными. Даже появившееся у Блейка чувство приближения смерти не смогло отвлечь его от творчества, которым он был полностью поглощён. В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю». Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки. Зло активно, оно рождается из энергии».

Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования. При жизни Блейк не получил никакой известности за пределами узкого круга почитателей, но был «открыт» после смерти прерафаэлитами. Всего этих книг насчитывается десять.

A collection of critical essays, Englewood Cliffs (N. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. Уильям Блейк (William Blake 28 ноября 1757, Лондон — 12 августа 1827, Лондон) — английский поэт и художник, мистик и визионер. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова.

«Америки», 4 экз. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. В 1784 году женился на Кэтрин Баучер. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. «Готическая форма— живая форма», — писал позднее Блейк. Немногочисленные экземпляры, раскрашенные им от руки, он продавал за бесценок тем же своим друзьям и почитателям теперь они являются редким достоянием художественных музеев и частных коллекций и ценятся на вес золота. В 1810–1817 годах Блейк подготовил несколько превосходных серий акварельных иллюстраций к Мильтону и Шекспиру. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным. Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова. Сын торговца трикотажем.

Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. Зло активно, оно рождается из энергии».

Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. Создатель преклоняет колени перед сотворенным им миром. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт.

По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Поэтический сборник Песни невинности (опубликован 1789) прославляет радости жизни а Песни опыта (1794) проникнуты сумеречными настроениями. Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас.

Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Однако выставка также не вызвала никакого интереса.

Россетти посчастливилось приобрести обширную коллекцию неизданных рукописей и гравюр Блейка, с которой и началось знакомство с его творчеством. На протяжении всей его жизни она будет оставаться главным источником вдохновения для него. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки.

Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом». Ее поучают цветок— «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне».

Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. При жизни Блейк был почти неизвестен. В «пророчествах» Блейка отразились его политические идеи, надежды и чаяния, его романтические искания. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». В своем исследовании «Уильям Блейк.

На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Но в судьбе Уильяма Блейка не было трагедии.

Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. С ранних лет Библия произвела огромное воздействие на Блейка. Венец мифа – соединение «невинности» и «опыта» и создание свободного общества – «Иерусалима». «В энергии — вечное наслаждение». «Песен Невинности», 15 экз.

Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом ограниченности разума, «заключаемого в оковы» рабства. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius».

В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon). Уильям Блейк (William Blake) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл.

Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества.

Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. Одним из поклонников Блейка был Данте Габриэль Россетти. Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Так и создаются «Песни невинности» и «Песни опыта». Не то – у Блейка, в чьих небольших по формату картинах (вот еще одно его отличие от современных ему живописцев – он почти никогда не писал "масштабных" полотен) таится великое множество символических посланий, не все из которых можно сразу разглядеть.

Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Это объятия любви.

В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Блейку также не нравилась кажущаяся, притворная скромность Рейналдса, которую считал лицемерием. Хотя платить за обучение не требовалось, на протяжении 6-годового пребывания в академии Блейк должен был покупать себе принадлежности и инструменты. О тяжелом детстве бедняка рассказывает стихотворение «Маленький трубочист» (The Little Chimney-Sweeper). Здесь, в знаменитых Пословицах ада (Proverbs of Hell), Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста Книга Тель (The Book of Thel) изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни Видения дочерей Альбиона (Visions of the Daughters of Albion), где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом Америка, пророчество (America, a Prophecy), в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа Первая книга Юрайзена (The First Book of Urizen), универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху Европа (Europe), где Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга Лоса (The Book of Los), Книга Ахании (The Book of Ahania), Песня Лоса (The Song of Los), где продолжается тема универсального мифа. Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности.

Паркером, сотоварищем по ученичеству партнерство длилось до 1787 года. Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк— поэт и художник.

Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Было бы бесплодным занятием, вслед за некоторыми зарубежными почитателями Блейка, стараться разгадать и в точности определить рациональный смысл каждой из этих поэтических аллегорий. По свидетельствам современников, Блейк всю жизнь оставался глубоко верующим человеком. «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии.

В 1784 году, пережив смерть своего отца, Блейк вместе с братом Робертом открыли типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. В отличие от Бога, удача и слава заглянут в его окно только после смерти. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. Аналогичным способом был вручную издан грандиозный цикл, который позднейшие исследователи назвали «Пророческими книгами» (1789 – 1820), в который входят «Книга Тель» (1789), «Бракосочетание Рая и Ада», «Видения дочерей Альбиона», «Америка» (все – 1793), «Первая книга Уризена» (1794), «Книга Ахании» (1795), «Песня Лоса» (1795), «Мильтон» (1808), «Иерусалим» (1804 – 1820) и др.

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Все его солдаты рабы». Несколько позже появляются «Песни опыта».

Ещё в детстве Блейк увлёкся копированием греческих сюжетов с рисунков, которые приобретал для него отец. Сын торговца. Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Это же мы видим на его картинах.

А потом появились не только визуальные образы, но и голоса. То, что в религии называется злом, — это «энергия». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя.

Но что до XIX века, то тогда движениеn свободной любви имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак— не что иное как «легальная проституция». Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. У. Морриса и У. Крэна были все основания считать Блейка провозвестником новой эры в области английской графики.

Первые концепции творчества Блейка определились под влиянием прерафаэлитов и символистов. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Дальнейшее развитие мифа о Вселенной и человеке граничит с понятием «опыта» – следствия падения, разделения, борьбы добра и зла. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком».

Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – Мильтон (Milton), в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и Иерусалим (Jerusalem) итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Y., 1957 в рус. Будучи безграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х».

Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет». В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Тогда этот вид искусства был предпочтён привычному рисованию. Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ). В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта.

С. Фостер Дэмон писал, что в понимании Блейка главным препятствием к прививанию обществу идей свободной любви является развращённая человеческая природа и не только обыкновенная нетерпимость в обществе и ревность, но и фальшивая и лицемерная природа человеческого общения., увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. «Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям.

Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. В поэме «Мильтон», размышляя о роли и предназначении поэта, Блейк развивает мысль о том, что гений должен вести неустанную «интеллектуальную битву» за освобождение человека. Первый сборник стихов Блейка, «Поэтические наброски», вышел в 1783 году.

Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе. Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч.

Тогда же он увлёкся и поэзией. в 1826), Божественную комедию Данте (1825-27). Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях.

Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)». Будучи безграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. «Добро пассивно и подчиняется разуму.

Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли. Подлинное открытие Блейка состоялось лишь через несколько десятилетий после его смерти, когда он был объявлен предтечей прерафаэлитов. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». В 1791 году Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам.

С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйлора), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов— Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни— итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм. Россетти посчастливилось приобрести обширную коллекцию неизданных рукописей и гравюр Блейка, с которой и началось знакомство с его творчеством. Книга начинается со строк: На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения.

Светлый колорит стихотворения из «Песен Невинности» сменяется здесь угрюмой обстановкой нищенского существования. Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать. В «Пророческих книгах» утверждается мысль о значении французской революции для человечества, звучит страстное обличение власти денежного мешка и церковного мракобесия, выражена вера поэта в будущую гармонию бытия, в торжество свободы, труда и творчества. Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868).

Тейтэм стал Irvingite, членом одного из многочисленных в XIX веке движений фундаменталистов и вот таким образом без раздумий отвергал всё, что «попахивало богохульством». Одна из важнейших мыслей «рентеров», усвоенная Блейком, заключалась в том, что Бог представлялся существующим только в своих творениях и что вот таким образом человек есть бог. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта».

Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества. Здесь он бунтует против того, что он называет «незавершённым стилем новомодных художников», таких как Рубенс, который был так восхваляем первым президентом школы Джошуа Рейналдсом. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Вильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Возрождая средневековые традиции рукописной художественно оформленной книги, Блейк создал свой, неповторимый вариант предромантического «средневекового возрождения», благодаря чему видимое возвращение вспять превращается в новаторство и у крупнейших мастеров книги рубежа XIX – XX вв.

Д. Бальмонт, З. А. Венгерова и др. ). Эти книги, вышедшие ничтожными тиражами, представляют сейчас величайшую библиографическую редкость (напр. известны только 21 экз. Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала.

Китса и П. Б. Шелли. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразивщегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.

Впоследствии учился изобразительному искусству в Королевской академии, но не закончил ее. Поэзия Б. – явление, переходное от просветительства к романтизму Дж. В 1772г. Блейк начинает гравировать копии картин Греческой антики купленные для него отцом.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Блейк был объявлен «предшественником символизма».

До знакомства с ним Блейк встретил Сэмюеля Палмера, принадлежавшего к группе художников, которые называли себя Шорехамские Старцы. Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч.

Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Здесь не было и речи о банальном восхищении. Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22. Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – Бог, творящий Адама (God Creating Adam).

Он полагал, что искусство, религия и воображение неразделимы, как Святая Троица. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright). Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака.

В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая». Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли— и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»). Оказал значительное влияние на западную культуру XX века.

Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами— циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. "Мистический стиль" Блейка-художника развивался не на пустом месте.

«Без противоположностей нет прогресса. Уильям никогда не посещал школу, получал образование на дому — его учила мать. И Блейк это понимал.

В дальнейшем поэт создает несколько «иллюминированных рукописей», собственноручно гравируя свои стихи и рисунки на медной доске. При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия.

В это же время Блейк открывает для себя поэзию и проводит исследования в этой области. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». В Пророческих книгах (1789-1820) Б. отразил события французской революции и американской войны за независимость используя при этом мифологические и библейские образы. Они относятся к разному времени (1793—1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю. Образование его было коротким – только до 10 лет мальчик ходил в школу, где научился читать и писать.

Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Блейк не был членом какой-либо политической партии.

Об этой миссии он писал: Каждый честный человек— пророк он высказывает свое мнение об общественных и частных делах. Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника Джеймса Блейка. Это было местечко Банхилл Филдс.

У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Двое его братьев умерли ещё в младенчестве.

Уже в 1787 году поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме Тириель (Tiriel2), написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. Но успеха своему создателю они не принесут.

Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы. Через 5 дней после смерти— в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса.

Блейк был объявлен «предшественником символизма». Оригинал этого документа можно увидеть в церкви, где в период между 1976—1982 годом было также установлено памятное витражное окно. Мысль о первоначальном бытии Вселенной находит свою параллель в начальной стадии жизни отдельного человека, которую Блейк обозначает словом «невинность».

Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями.

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями.

В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев». В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.

В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев». Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. Блейк (Blake) Уильям (28. 11. 1757, Лондон, – 12. 8. 1827, там же), английский поэт и художник. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.

Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание. Все его солдаты рабы». Все противоположности едины между собой.

Тогда же он увлёкся и поэзией. Он отвергнутый, но не несчастный художник. Но для того чтобы интерес к Блейку стал все английским, потребовалось еще несколько лет. Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон.

В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Последняя крупная поэма Блейка – серия фрагментов известная под названием Вечное Евангелие (The Everlasting Gospel). Отгадать "загадку" не составляло труда. пер. -Избранное. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

В 1783 году друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). Запись первого биографа Блейка Александра Гилкриста о случае произошедшем в июне 1780 рассказывает о том, как проходя мимо торговой лавки Бэсайера на Грейт Куин Стрит, Блейк едва не был сбит с ног разъярённой толпой, которая направлялась штурмовать тюрьму Ньюгейт в Лондоне. Судя по количеству картин и книг в хорошем переплете которые родители покупали Уильяму, можно предположить что семья, по крайней мере какое-то время, была зажиточной. 9 Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим».

Поэт выражает сомнение в святости праздника в краю, где рядом с богатством царит нищета. Как художник Б. иллюстрировал акварелями и гравюрами собственные стихи (Песни невинности, 1789), Книгу Иова (1818-25 изд. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Она утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века.

Но у Блейка был абсолютно другой взгляд на порядок вещей. В руках Великий Архитектор держит циркуль, образующий равносторонний треугольник — один из христианских символов троицы. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Дом Джонсона был местом встреч для интеллигенции— некоторых ведущих английских диссидентов того времени., увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Всего этих книг насчитывается десять. С ее помощью был создан мир: Ад и рай в том числе.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейналдса к искусству вообще и к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». «Проклятие бодрит, благословение расслабляет».

XVIII и XIX века вошли в историю как эпоха становления и развития научного знания. «В энергии— вечное наслаждение». (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт. От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы). Хотя Блейка его современники считали безумным, более поздние критики отмечали его выразительность и философскую и мистическую глубину его работ.

Он невероятно страшен и уверен в своей силе. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям.

Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании. Блейк не был членом какой-либо политической партии.

Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк. Заказы эти обычно плохо оплачивались. Песня «Иерусалим» на стихи Блейка считается неофициальным гимном Великобритании. Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений.

Некоторые исследователи считают что представление поэта о свободной любви претерпевало изменения. Первый сб. Блейк быстро выполнил 537 акварельных рисунков их следовало выгравировать и отпечатать на больших листах как обрамление текста поэмы. Далеко не все читатели Блейка согласятся с тем, что в более поздних работах проглядывается продолжение более ранних.

Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. Уильям был крещен в английской церкви. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии.

Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779 году, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти.

По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Тогда же он увлёкся и поэзией. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789—1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. И Блейк это понимал. По поручению своего учителя и хозяина он делал для него зарисовки старинных готических надгробных памятников Вестминстерского аббатства и других лондонских церквей.

Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». «В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

Родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.

«Без противоположностей нет прогресса. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле». После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году. Блейки были «сектантами» и предполагалось, что они относились к Моравийской церкви. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Пер. Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 века философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts).

Уильям был в семье третьим ребенком из семи. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо. Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона. По решению Всемирного Совета Мира в 1957 отмечалось 200-летие со дня рождения Б. Соч. : The complete writings, L. -N.

Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать. Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность».

А где в этой системе было место для Бога. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. На такое освобождение от условностей, углубленное восприятия реальности способен лишь только тот человек, кто всецело поглощен стремлением к духовности, к его законам, его бытию. Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов.

Они будут часто ассоциироваться с религиозными темами и эпизодами из Библии и будут вдохновлять его на последующие духовные работы и поиски.

Все его солдаты рабы». Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому. Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями.

Павла, здесь – голодный плач детей. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804—1808) и «Иерусалим» (1804—1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима». «В энергии— единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». «Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным.

Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. По своему характеру «Пророческие книги» – это лирико-философские поэмы, в которых ставятся проблемы судеб мира и человечества. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа».

Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. Так были выпущены «Песни Невинности» (1789) и контрастирующие с ними «Песни Опыта» (1794). Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать.

В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»).

«Праотцом современных символистов», «родоначальником английского символизма» называли Блейка в это время и в России (К. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright). Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет». Он взял их из того мира, который знал или видел раньше.

Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга. Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке отеля «Савой».

От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства».

«Мильтона» и т. д. ). Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.

«Добро пассивно и подчиняется разуму. Взгляды Блейка во многом определялись традициями еретических народных учений XVIII в. и прежде всего идеями «рентеров» («бешеных») или «антиномианцев» – одной из наиболее радикальных сект пуритан, которая, в свою очередь, уходит корнями в мощные народные движения Средних веков. Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажных изделий. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства.

---