Блейк Уильям Биография

Издательство MAGREB представляет первую полную русскоязычную биографию Уильяма Блейка, величайшего поэта, визионера и художника, создателя собственной мифологии Любви и Свободы.

Уильям Блейк: биография и произведения

Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая».

В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования.

Самым поздним исследованием, в котором вменяемость Блейка ставилась под сомнение, является статья о нем в Энциклопедии Британники (1911 г. ), которая гласит, что вопрос того, был ли Блейк сумасшедшим или нет, скорее всего, останется спорным, но несомненным является тот факт, что в разные периоды своей жизни он попадал под влияние иллюзий, для объяснения которых не находится никаких внешних факторов и что многое из написанного им столь далеко от здравого смысла, что не имеет логической связи. Родился 28 ноября 1757 в Лондоне. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Все его солдаты рабы». Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.

Английский поэт и художник Уильям Блейк: биография, творчество

«Ньютон» – одна из наиболее известных его картин. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком».

Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Люди атаковали тюремные ворота с лопатами и кирками, устроили в здании пожар и освободили заключенных. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Почитатель Библии, но противник Церкви Англии (точнее, почти всех видов организованной религии), Блейк испытал влияние идеалов и амбиций Французской и Американской революций.

Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями. Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи».

Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Блейк не был членом какой-либо политической партии. Двое его братьев умерли ещё в младенчестве. Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско.

Краткая биография Уильяма Блейка

Это тщательное изучение готики (в которой он видел форму жизни) оставило четкий след в его стиле. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Вильямом Годвином) считают предвестником разразивщегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. Парижские художники, скульпторы, архитекторы, мастера гравюры. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч.

Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Блейк УильямКартины и биография

Блейк полагал, что такой способ печати должен был «сплавить» слово и изображение в единый образ. Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным. Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов. Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня».

Картины и биография Уильяма Блейка

Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте. Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно.

Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой, жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. Образование его было коротким – только до 10 лет мальчик ходил в школу, где научился читать и писать. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса.

• Уильям Блейк: жизнь и творчество художника
• Биографии великих и известных людей
• Необычная и удивительная личность
• Некоторые современные взгляды на теологию

Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Вильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года).

Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Писатель 19 века Уильям Россетти назвал его «славное светило» и «человек, ни предвосхищенный предшественниками, ни классифицированный современниками, ни замененный известными или предполагаемыми преемниками». В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта.

1. Интересные факты из жизни художника
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Политические взгляды Уильяма Блейка
4. Религиозные взгляды Уильяма Блейка
5. Признание творчества Уильяма Блейка
6. О знаменитости:Английский поэт и художник

Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Завершающая часть расширенного подробного издания исследования Блейка под названием Порочная Библия называет поздние работы поэта «Библией Ада», упоминаемой в Бракосочетании Рая и Ада.

В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Написал около 250 стихотворений и 17 поэм, которые называл «пророческими». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. В работах более поздних присутствует мотив самоотречения, причиной появления которого, должно быть, стала скорее любовь, чем авторитарное принуждение. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения.

В своем исследовании «Уильям Блейк. «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом. Иллюстрировал около 200 книг. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ».

• Движение «свободной любви» в веке
• Исследование Руководства по произведениям Уильяма Блейка
• Напишите отзыв о статье Блейк, Уильям
• Отрывок, характеризующий Блейк, Уильям

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Рельефный офорт (который Блейк в Призраке Авеля назвал стереотипом) предназначался для более быстрого, по сравнению с глубокой печатью, способа производства иллюстрированных книг. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). Но ей удается спастись бегством. Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование.

Жизнь любого деятеля искусства и литературы всегда наполнена яркими событиями известными личностями и местами – исключением не является и Уильям Блейк. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (An Island in the Moon).

Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Через 5 дней после смерти— в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая.

По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические.

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Пьер Бергер также анализирует ранние мифологические стихи, такие как, например, Ахания, утверждающая, что законы замужества, будучи вырожденные гордостью и ревностью— не что иное как последствия падения гуманности. В другой раз, когда Блейк наблюдал за работой косарей, он видел ангелоподобные фигуры среди них. Сын торговца трикотажем.

Последнее законченное произведение британского историка-марксиста Э. П. Томпсона, Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон (1993 г. ), демонстрирует, сколь сильное влияние на Блейка оказали диссидентские религиозные идеи, коренящиеся в сознании наиболее радикальных противников монархии в период Английской Гражданской Войны. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства. Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. В 1783 друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса.

Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился.

Позднее появляется сборник «Песни опыта». Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством бракэто «легальная проституция». Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта. Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах.

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать. «В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». В 1784 году Блейк сочинил, но не закончил рукопись под названием Остров на Луне. Уильям был в семье третьим ребенком из семи.

Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников». Она утверждала, что брак — это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright). Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Психоаналитик Джун Сингер писала о том, что поздние работы Блейка представляют собой развитие идей поэта, впервые отражённых им в ранних творениях, в частности поистине гуманитарная идея о целостности души и тела. Не шевелись, я нарисую твой портрет, ведь ты всегда была для меня ангелом.

Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. «Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям.

Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви. Чтобы сделать оттиск изображения или определённой иллюстрации и текста, желаемое наносилось на медные пластины ручкой или кистью с использованием кислотоупорного растворителя.

Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – Бог, творящий Адама (God Creating Adam). «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма.

В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – Мильтон (Milton), в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и Иерусалим (Jerusalem) итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. «Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что склонность к абстракциям, к обобщению и классификации — великое достижение человеческого разума в заметках на полях своей копии книги Блейк ответил, что все обобщать — значит быть идиотом внимание к деталям — вот единственная достойная награда. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Блейки были «сектантами» и предполагалось, что они относились к Моравийской церкви. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»).

В почти 400-страничной биографии Уильяма Блейка впервые на русском языке описывается гигантская, неизвестная даже самим англичанам пророческая поэма «Вала или Четыре Зоа» и другие огромные тексты «Мильтон» и «Иерусалим» развенчиваются окружающие фигуру Блейка мифы и слухи и рассказываются подробности о странных местах в его биографии (например, о судебном процессе за госизмену) приводится 36 черно-белых иллюстраций его малоизвестных работ и 66 новых переводов произведений Блейка, в том числе совершенно неизвестных русскоязычному читателю. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Модным в то время работам маслом кисти Рейнольдса Блейк предпочитал классическую аккуратность и чёткость оказавших влияние на раннее творчество работ Микеланджело и Рафаэля. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. В возрасте 65лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени.

Однако, некоторое воспевание мистической чувственности отмечается и в более позднем творчестве (особенно в отрицании Блейком факта невинности Богоматери). Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Ребёнок, которого так хотели Вильям и Кэтерин, Тэль, могла бы быть первым ребёнком, но не выжив после зачатия, стала последним.

В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне». Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажными изделиями. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, -то появляющихся, то словно исчезающих».

«Добро пассивно и подчиняется разуму. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов.

Блейк также использовал метод инталия в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – "Бог, творящий Адама". Примерно в это же время он, вместе со своим товарищем по мастерской Бэзайра Джеймсом Паркером, открыл «свое дело», решив зарабатывать деньги изготовлением гравюр.

Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. «Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. С ранних лет Библия произвела огромное воздействие на Блейка. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника.

После смерти отца, в 1784 году Уильям с бывшим соучеником Джеймсом Паркером открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Тогда же он увлёкся и поэзией. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа».

Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать. За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»).

При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Блейка обвинили не только в нападении, но и произнесении подстрекательских и мятежных речей против короля.

Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Об этой миссии он писал: «Каждый честный человек — пророк он высказывает свое мнение об общественных и частных делах. Здесь он бунтует против того, что он называет «незавершённым стилем новомодных художников», таких как Рубенс, который был так восхваляем первым президентом школы Джошуа Рейналдсом. Современный британский композитор Джон Тавенер написал музыку к некоторым стихотворениям Блейка, в их числе Ягненок (одноименное произведение 1982 года) и Тигр. Блейк не был членом какой-либо политической партии.

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. В 1810–1817 годах Блейк подготовил несколько превосходных серий акварельных иллюстраций к Мильтону и Шекспиру. В 1791 Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам.

Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака. Работа над Блейком сопровождала покойного С. Я. — Маршака на протяжении всей его творческой жизни. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность».

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. В это же время Блейк открывает для себя поэзию и проводит исследования в этой области. По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Согласно статье в газете графства Сассекс Сфабрикованный характер был. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность».

Будучи безграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – Мильтон (Milton), в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и Иерусалим (Jerusalem) итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом.

Вдобавок ко всему, Блейк верил, что был ведом архангелами при создании своих живописных работ. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Заботу и участие родных, восхищение очень узкого кружка его почитателей и учеников – это Уильям Блейк получил в полной мере.

Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright). Бергер (в большей степени, чем Суинберн) уделяет особое внимание чувственным переменам между ранними и поздними работами Блейка. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Его иллюстрации к библейской книге Иова и к «Божественной комедии» Данте считаются высшими мировыми достижениями в жанре иллюстрации. До знакомства с ним Блейк встретил Сэмюеля Палмера, принадлежавшего к группе художников, которые называли себя Шорехамские Старцы.

Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. Произведения его постепенно печатаются. Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Однако выставка также не вызвала никакого интереса. В результате он создал свой Описательный каталог (1809 год), содержание которого Энтони Блант назвал блестящим анализом Чосера и который впоследствии вошел в антологии как классическая критика Чосера. первейшее производили тусклые цвета и оттенки.

Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно. Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет».

Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова на Пикадилли. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».

В это время Блейк оправляется от отношений, кульминацией которых стал отказ на предложение руки и сердца. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Некоторые фрагменты он включил позднее в поэмы «Мильтон» и «Иерусалим». Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов.

«Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима». Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Здесь, в знаменитых "Пословицах ада", Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста "Книга Тель" изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни "Видения дочерей Альбиона", где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом "Америка, пророчество", в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа "Первая книга Юрайзена", универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху "Европа", где Уильям Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга "Лоса", Книга "Ахании", "Песня Лоса", где продолжается тема универсального мифа.

Хотя платить за обучение не требовалось, на протяжении 6-годового пребывания в академии Блейк должен был покупать себе принадлежности и инструменты. Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы).

В своих письмах к Хейли Флексмен плохо отзывается о теориях Блейка в искусстве. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

В память о могиле Блейка позже установили мемориальный камень, надпись на котором гласит: Вблизи этого места покоятся останки поэта-художника Уильяма Блейка (1757-1827) и его жены Кэтрин Софии (1762-1831). Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ».

Понимая, что Блейк всегда настолько оригинален и ни за что не стал бы переделывать популярную работу, Кромек сразу сделал заказ Томасу Стотерду. В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона. С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм. В 1788 году, в возрасте 31 года, Блейк начинает экспериментировать в области рельефного оттиска, метода, который он будет применять для оформления своих книг памфлетов и стихов, для картин и конечно именно им будет выполнен шедевр Блейка— иллюстрации к Библии.

Марри характеризует позднего Блейка, как обретшего взаимопонимание и взаимное прощение. В дальнейшем Блейк научил Кэтрин не только читать и писать, но и гравировать. В 1784 году женился на Кэтрин Баучер.

Уильям посещал школу лишь до тех пор, пока не научился читать и писать, после чего в десять лет покинул ее и продолжил дальнейшее образование на дому, под руководством матери, Кэтрин Блейк (урожденной Райт). Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации.

Книга начинается со строк: На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. Уже в 1787 году поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме Тириель (Tiriel2), написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. В своем более позднем (и очень коротком) исследовании Уильям Блейк: Пророк-анархист Питер Маршалл (1988 г. ) называет Блейк и его современника Уильяма Годвина предвестниками современного анархизма. Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости.

Свинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Всего этих книг насчитывается десять. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.

Скрыв свою идею изобразить героев Кентерберийских историй Чосера, Блейк обращается к торговцу Роберту Кромеку, чтобы продать гравюру. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». В 1783 друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк.

Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать.

В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

В 1791 Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам. Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 в. философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».

И Блейк это понимал. Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви и весьма религиозными людьми, вот таким образом всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Постоянство убеждений само по себе было одним из его основных принципов.

Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)».

Был профессиональным гравёром и художником. Блейка тревожили бессмысленные войны и разрушительные последствия промышленной революции.

Хотя родители были протестантами— диссентерами9 из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова на Пикадилли. 10 Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена». Все его солдаты рабы». Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла.

Тогда этот вид искусства был предпочтён привычному рисованию. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества. Широкое мировое признание получила его книга «Песни Невинности и Песни Опыта, показывающие два противоположных состояния человеческой души».

После смерти Блейка Кэтрин переехала в дом Тэйтема в качестве экономки. Произведения его постепенно печатаются. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги».

Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта.

В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Нужно сказать, что видения случались с Блейком с самого детства (еще десятилетним мальчиком он видел ангелов в кронах деревьев). Первый сборник стихов Блейка под названием «Поэтические наброски» вышел в 1783 году. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Стоит отметить, наиболее популярными книгами автора являются – Избранное, Уильям Блейк в переводах С. Маршака. В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю».

Блейк начинает гравировать копии картин Греческой антики купленные для него отцом. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (The French Revolution, 1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим».

Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 века философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). Поэма эта является «блистательной попыткой объединить все блейковские мифы в одном повествовании». Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности. На протяжении всей его жизни она будет оставаться главным источником вдохновения для него. Хотя Блейка его современники считали безумным, более поздние критики отмечали его выразительность и философскую и мистическую глубину его работ. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев».

Кэтрин много помогала мужу, раскрашивая его гравюры и переплетая его книги. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

Затем пластины протравливались в кислоте, чтобы растворить необработанную медь и подчеркнуть рельефность оттиска (отсюда и название). Сын торговца трикотажем. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки.

В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Вильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители.

Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Тогда же он увлёкся и поэзией. Блейк не был активным членом какой-либо конкретной политической партии. Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций.

Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь.

В 1800 Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Когда она ответила утвердительно, он заявил: «В таком случае я тебя люблю. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал.

«В энергии — вечное наслаждение». К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром.

ПетлиВыбор количества петель зависит от расположения двери (наружная или внутренняя) интенсивности эксплуатации (жилое или общественное помещение с высокой проходимостью), веса и ширины створки. Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Обучение требовало оплаты и вот таким образом на протяжении 6-годового пребывания в академии он должен был покупать себе принадлежности и инструменты. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. Томас Райт в своей книге Жизнь Уильяма Блейка (целиком посвященной учению Блейка о свободной любви) 1928 года пишет, что, согласно Блейку, в идеале понятие брака подразумевает счастье любви, но в действительности оно нередко отсутствует, так как само осознание супругами своих оков часто преуменьшает их счастье.

Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой».

В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius».

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. Уильям Блейк предвосхитил Дали, который будет претендовать на звание первого в мире художника в области квантовой физики. Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. Согласно выражению самого Юнга:.

Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Он внимательно читал литературу по предметам, которые выбирал сам. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада».

Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. В 1783 году друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Несколько позже появляются «Песни опыта». Но что до XIX века, то тогда движение «свободной любви» имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак— не что иное как «легальная проституция». Он умер от в 1787 году от чахотки, когда ему было всего девятнадцать лет.

Вскоре после этого он занялся торговлей гравюрами и эстампами совместно с Дж. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии.

Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Он был третьим из 7-ми детей. Целых сорок лет спустя повторяются даже отдельные фразы и стихотворные строки. Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях.

По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22. Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. Миддлтон характеризует более поздние работы Блейка наличием в них «взаимопонимания» и «взаимного прощения».

В 1791 году Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам. В 1784 женился на Кэтрин Баучер.

Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейналдса к искусству вообще и к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Суинберн отмечает, как Бракосочетание Рая и Ада Блейка осуждает лицемерие бледного религиозного разврата почитателей традиционных ценностей. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

«Без противоположностей нет прогресса. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Уильям Блейк (William Blake) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Опыт, полученный во время работы в Вестминстерском Аббатстве способствовал формированию у Блейка его собственного художественного стиля и идей. Творческие способности Блейка проявились очень рано. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс.

Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780).

Заказы эти обычно плохо оплачивались. Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Он невероятно страшен и уверен в своей силе. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью.

4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ). Заметным поэтом XIX века, пропагандировавшим свободную любовь, был Алджернон Чарльз Суинберн, который написал книгу о Блейке. Духовные верования Блейка прослеживаются в Песнях опыта (1794), в которых он проводит различия между Старым Заветом, ограничения которого он не принимает и Новым Заветом, влияние которого он считает позитивным. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года).

Тем же вечером в шесть, пообещав супруге, что всегда будет с ней, Блейк умер. Ирен Лэнгридж отмечает, что в таинственных и неоднозначных верованиях Блейка учение о свободной любви служило средством для наставления души. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании.

Этот мемориальный камень был установлен приблизительно в 20метрах от действительного места захоронения Блейка, которое на сегодняшний день ничем не напоминает могилу. То, что в религии называется злом, — это «энергия». Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»).

Уже в 1787 поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме "Тириель", написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Скрыв свою идею изобразить героев Кентерберийских историй Чосера, Блейк обращается к торговцу Роберту Кромеку, чтобы продать гравюру. Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу.

Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.

Скофилд заявил, что Блейк воскликнул: «Будь проклят король. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

В возрасте 65-ти лет Блейк занялся иллюстрациями к Книге Работы. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. Несколько позже поэт создает несколько «иллюминированных рукописей», собственноручно гравируя свои стихи и рисунки на медной доске. В 1784 году Блейк вместе с братом Робертом открыл типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Но что до XIX века, то тогда движениесвободной любви имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак — не что иное как «легальная проституция». Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений. Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром.

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Последняя крупная поэма Блейка – серия фрагментов известная под названием Вечное Евангелие (The Everlasting Gospel). Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них.

Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. После смерти отца, в 1784 году Уильям с братом Робертом открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном. Уже в 1787 поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме Тириель (Tiriel), написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. И Блейк это понимал. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). Уильям был крещен в английской церкви. Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе.

Его живопись и поэзия характеризуются отчасти как романтизм и как предромантизм. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Его творчество было высоко оценено его современниками Уордcвордом и Кольриджем. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Оно, скорее имело больше общего с ранними феминистическими движениями (в частности, это касается произведений Мэри Уолстонкрафт, которой Блейк восхищался).

Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. С ранних лет Уильям Блейк утверждал, что имеет видения. К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравером. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король.

Джон Мидлтон Марри отмечает разрыв связи между Бракосочетанием и поздними работами. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения. От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю.

Безусловно, религиозный замысел— центральный в его творчестве. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Считается, что, в конце концов, он отложил работу и повернулся к жене, которая всё это время сидела на кровати рядом с ним, не в состоянии сдержать своих слёз.

Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса.

Это переворот с ног на голову классического метода оттиска, согласно которому кислота наносится только на контуры, на самой пластине же просто делается инталия, глубокая печать. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим».

Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (The French Revolution, 1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства. Согласно свидетельствам, Блейк был в первых рядах толпы во время нападения. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое православие уделяет этому моменту — это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение.

столь очевиден, что обвиняемого оправдали. В 1804 году Блейк вернулся в Лондон и приступил к написанию и иллюстрированию Иерусалима (1804-20 гг. ), своего самого амбициозного произведения. В 1772 г. Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру.

Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце». В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.

В более почтительной манере, в своем Кратком биографическом словаре английской литературы Джон Уильям Казинс высказался о том, что Блейк был «истинно благочестивой и любящей душой, отверженной и непонятой миром, которую лишь немногие избранные сумели оценить по достоинству, который не отчаивался, довольствуясь бедной жизнью, которую озаряли видения и божественное вдохновение. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание. Несмотря на все влияния, работы Блейка трудно однозначно классифицировать. Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал.

Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. В то время как в ранних Блейк сосредоточен «противоборством между страстью и разумом», позже Блейк подчеркивал самопожертвование и прощение как путь к гармонии. Паркером, сотоварищем по ученичеству партнерство длилось до 1787 года. Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. В Англии того времени была мода на меццо-тинто, печать, которая производилась путём нанесения на поверхность тысяч крошечных точек в зависимости от черт изображаемого.

Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Знакомый с видениями Блейка Уильям Вордсворт сказал: Не было никаких сомнений, что несчастный был безумен, но в безумии этого человека есть нечто, что интересует меня больше, чем здравый смысл лорда Байрона и Вальтера Скотта. Родился 28 ноября 1757 в Лондоне. Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Полностью посвящённая доктрине Блейка о свободной любви, книга Томаса Райта под названием Жизнь Уильяма Блейка изданная в 1928 году, упоминает высказанную Блейком мысль, что замужество должно на практике дозволять получать удовольствие от любви, но в реальности это часто не так, так как быть обручёнными, в понимании пары, ослабляет всякую радость. Их реформа утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века.

Затем появляется третье название: «Библия Ада, Собранная в Ночных Видениях». Все его солдаты — рабы». После смерти Уильям Блейк оказался востребован представителями разнообразных движений, которые применяют его сложный и часто неоднозначный символизм и аллегории в пользу своей проблематики. Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом.

Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические. Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. И Блейк это понимал.

В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт.

На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. Параллельно с работой над иллюстрациями к Грею, Блейк приступил к созданию одного из крупнейших литературных произведений в своей жизни – эпической поэмы «Вала или Четыре Зоа» (Vala, or The Four Zoas). И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался.

Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Акройд отмечает, что. Родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским». На другого сторонника свободной любви XIX века Эдварда Карпентера (1844-1929 гг. ) также оказала влияние та мистическая значимость, которую Блейк придавал жизненной энергии, свободной от ограничений внешнего мира.

Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Это же мы видим на его картинах. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать».

Блейк не был членом какой-либо политической партии. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом ограниченности разума, «заключаемого в оковы» рабства. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи.

На протяжении всей его жизни она оказывала мужу неоценимую помощь, помогая печатать его иллюстрированные работы и поддерживая его дух в преодолении многочисленных неудач. Эту книгу составили, как говорил сам поэт, «плоды неискушенной юности», стихи, написанные им с одиннадцати до девятнадцати лет. Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли).

В 2002 году Блейк занял 38 место в рейтинге Би-би-си 100 величайших британцев. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажных изделий. Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Впоследствии Скофилд был изображен ограниченным оковами разума в иллюстрации к Иерусалиму.

К концу этого срока, в возрасте 21 года, он стал профессиональным гравером. Здесь, в знаменитых Пословицах ада (Proverbs of Hell), Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста Книга Тель (The Book of Thel) изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни Видения дочерей Альбиона (Visions of the Daughters of Albion), где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом Америка, пророчество (America, a Prophecy), в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа Первая книга Юрайзена (The First Book of Urizen), универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху Европа (Europe), где Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга Лоса (The Book of Los), Книга Ахании (The Book of Ahania), Песня Лоса (The Song of Los), где продолжается тема универсального мифа. На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи». Блейк был объявлен «предшественником символизма».

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века.

Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. Блейк никогда не использовал эту технику, выбирая путь развития метода гравировки в частности в жидкой среде, настаивая на том, что линии и черты не формируются случайно, линия есть линия в своём подразделении, ровная он или загнутая. После 1790 Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: Брак Неба и Ада (The Marriage of Heaven and Hell), поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. Единственный отзыв о ней, написанный в еженедельнике The Examiner, был негативным.

На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Ты всегда была ангелом для меня». Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями. Модным в то время работам маслом кисти Рейнольдса Блейк предпочитал классическую аккуратность и чёткость, оказавших влияние на его раннее творчество, работ Микеланджело и Рафаэля.

Любовь, заключённая в узы брака, основанная, как он считает, на эгоизме и ревности, всё ещё остаётся проблемой для Блейка. От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. В двадцать четыре года Блейк женился — на прелестной девушке по имени Кэтрин, которая была моложе его на четыре года.

В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon). Этими работами позже будут восхищены Раскин, который сравнит Блейка с Рембрандтом и Ральф Воан-Уильямс, который поставит свой балет «Job: A Masque for Dancing» используя в нём подборку иллюстраций художника. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога. Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах. Позднее появляется сборник «Песни опыта». В 1818 сын Джона Камберленда представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линнелл.

Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». В браке Блейк и Кэтрин были близки и верны друг другу до самой его смерти. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим».

Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Уильям Блейк (28 ноября 1757 г. — 12 августа 1827 г. ) — английский поэт, художник и гравер. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля.

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. После того, как Бесайер пожаловался настоятелю, школьников лишили привилегий. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Примерно в то же время Блейк увлекся поэзией. Он умер 12 августа 1827.

Тогдашнее Аббатство было украшено военными доспехами и снаряжением изображениями поминальных панихид, а также многочисленными восковыми фигурами. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи.

История зарубежного искусства. Так говорила часто мать моя. Его родители были преданы земле на том же кладбище. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным.

В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – Бог, творящий Адама (God Creating Adam).

Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. И Блейк это понимал. Она утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Это его одиннадцатая пророческая книга, над которой он трудился в течение десятилетия (1795-1804)Эта циклопическая поэма содержит более 4000 строк и существует лишь в черновой рукописи с множеством вариантов.

Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.

В 65 лет Блейк приступил к работе над иллюстрациями для Книги Иова, которыми впоследствии восторгался Раскин, сравнивший Блейка с Рембрандтом и Воан Уильямс, который поставил свой балет Труд: Маска для танцев, основываясь на подборке его иллюстраций. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас.

Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. После 1790 года Уильям Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: Брак Неба и Ада (The Marriage of Heaven and Hell), поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника Джеймса Блейка. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». Вероятно, Блейк не разделял восхищение Данте поэзией Древней Греции и тот очевидный восторг, с которым Данте распоряжается карами в аду (о чем свидетельствует мрачный юмор отдельных песен поэмы).

В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. Рассуждая о последнем стихотворении Блейка «Иерусалим», она говорит: Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии.

В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник.

Все его солдаты рабы». Она верила, что дух Блейка часто навещает ее. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле».

У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Последняя крупная поэма Блейка – серия фрагментов известная под названием Вечное Евангелие (The Everlasting Gospel). Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х».

Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Несмотря на это влияние, Блейка трудно классифицировать ввиду оригинальности его работ. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

Это было местечко Банхилл Филдс. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Избранное, Бракосочетание Рая и Ада. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Через год после свадьбы Блейк издал тиражом 20 экземпляров свою первую книгу — «Поэтические наброски». Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. И. Бентли-младший. В 1784 году, пережив смерть своего отца, Блейк вместе с братом Робертом открыли типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями.

Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви.

Уильям Блейк и Кэтрин Буше, которая была на 5 лет младше его, обвенчались в Церкви Святой Марии в Баттерси. Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Как религиозный писатель, Блейк видит в человеке греховность. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.

Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание. Глядя на нее, Блейк воскликнул: Замри, Кейт. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Тейтэм стал Ирвингианином (Irvingite), членом одного из многочисленных в XIX веке движений фундаменталистов и вот таким образом без раздумий отвергал всё, что «попахивало богохульством».

В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.

Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». В 1782 Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтерин Буше, которая вскоре станет его женой. В 1782 Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтрин Буше, которая вскоре станет его женой. Зло активно, оно рождается из энергии». В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе».

Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.

Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Тогда же он увлёкся и поэзией. Закончив этот портрет (ныне утраченный), Блейк отложил свои принадлежности и стал петь гимны и стихи. Хотя он прожил в Лондоне всю жизнь (не считая трех лет, проведенных в Фелфаме), его творчество разнообразно, символически насыщенно и рассматривает воображение как сущность Господа или самого человеческого бытия. На его стихотворение «Иерусалим» написана песня, ставшая вторым неофициальным гимном Великобритании. Кэтрин заплатила за похороны Блейка деньгами, одолженными у Линнелла.

Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Так как проект остался неоконченным, замысел Блейка, возможно, остался загадкой. В их учениях социальные утопии воплощались в библейские образы, получавшие мистическое истолкование. Уильям Блейк (Blake, William) (1757–1827), английский поэт, художник, философ.

Последние годы своей жизни Блейк провел на Фонтейн-Корт неподалеку от Стрэнд (дом, где он жил, был снесен в 1880-е годы при постройке отеля Савой). Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом».

Сын торговца трикотажем. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства. В частности иногда Блейка (наряду с Мэри Уолстонкрафт и ее мужем Уильямом Годвином) причисляют к предвестникам движения свободной любви имевшего место в XIX веке — обширного реформаторства, начавшегося в 1820-х годах. Когда Блейк узнал, что его обманули, он оборвал всякие отношения со Стотардом. И Блейк это понимал. Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания. И Блейк это понимал.

Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.

«Проклятие бодрит, благословение расслабляет». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Чичестерский суд присяжных снял с Блейка все обвинения. В моём мозгу научные работы и учёба, мои комнаты заполнены книгами и старинными картинами, которые я написал и нарисовал в годы вечности до земного рождения и эти работы— блаженство для архангелов». Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм., увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим».

Историю своей неразделенной любви Блейк рассказывает Кэтрин, а затем спрашивает, жаль ли его девушке. Оно заключается в том, что в ранних трудах Блейк был сосредоточен на «явном противоборстве Страстей и Разума», поздний же Блейк подчеркивал понятия самопожертвования и прощения как путь к внутренней целостности. В 1784 женился на Кэтрин Баучер. Брак их оказался на редкость счастливым, хотя, увы, бездетным. Рейналдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность».

Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Несколько лет Блейк писал, переделывал и переписывал поэму Вала или Сон девяти ночей (Vala, a Dream of Nine Nights), названную затем Четыре Зоаса (The Four Zoas), но не закончил ее и не собрал разрозненные страницы в какую-либо осмысленную последовательность. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779 году, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780).

Все его солдаты рабы». Это, как ни странно, почти не опечалило Блейка. Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли в младенчестве. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». В моём мозгу научные работы и учёба, мои комнаты заполнены книгами и старинными картинами, которые я написал в годы вечности за долго до рождения и эти работы— блаженство для Архангелов.

В моём мозгу научные работы и учёба, мои комнаты полни книгами и старинными картинами которые я написал в годы вечности за долго до рождения и эти работы — блаженство для Архангелов. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Разными богословами она толкуется примерно так. Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. После 1790 Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: "Брак Неба и Ада", поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. В его времена Аббатство было украшено латными доспехами, расписными скульптурными надгробиями и разноцветными восковыми фигурами.

БЛЕЙК, УИЛЬЯМ (Blake, William) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Гилкрист, однако, упоминает о бурном времени в первые годы брака. «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений».

Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius». Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк.

Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Считается что он потратил один из последних шиллингов на карандаш, чтобы продолжить рисовать эскизы. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Два года спустя Бесайер отправил своего ученика в Лондон срисовывать фрески готических церквей (возможно, чтобы уладить ссору между Блейком и его однокурсником Джеймсом Паркером). Также можно узнать интересные факты из жизни, увлечения.

Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года на Брод-стрит (ныне Бродвик-стрит) 28, в квартале Сохо, Лондон. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Вильяма Хейли.

Блейк не попытался её награвировать или хотя бы привести к завершённому виду. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды».

Здесь, в знаменитых Пословицах ада (Proverbs of Hell), Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста Книга Тель (The Book of Thel) изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни Видения дочерей Альбиона (Visions of the Daughters of Albion), где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом Америка, пророчество (America, a Prophecy), в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа Первая книга Юрайзена (The First Book of Urizen), универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху Европа (Europe), где Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга Лоса (The Book of Los), Книга Ахании (The Book of Ahania), Песня Лоса (The Song of Los), где продолжается тема универсального мифа. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой.

В каталог также входили подробные объяснения других его картин. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Тейтэм стал Irvingite, членом одного из многочисленных в XIX веке движений фундаменталистов и вот таким образом без раздумий отвергал всё, что «попахивало богохульством». Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783. В более поздних работах, таких как Мильтон и Иерусалим, Блейк выражает особое видение человечества искупленного самопожертвованием и прощением, сохраняя при этом негативное отношение к тому, что он считал жестким и болезненным авторитаризмом традиционной религии.

Несколько лет Блейк писал, переделывал и переписывал поэму Вала или Сон девяти ночей (Vala, a Dream of Nine Nights), названную затем Четыре Зоаса (The Four Zoas), но не закончил ее и не собрал разрозненные страницы в какую-либо осмысленную последовательность. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ). Из этого следует, что постоянство, насколько бы глупо это ни звучало, является одной из основных забот Блейка, так же, как «внутреннее противоречие» всегда было одним из его самых презрительных отзывов. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне.

В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – "Мильтон", в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и "Иерусалим" итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года.

Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова. После Второй мировой войны творчество Блейка обрело популярность в разных сферах массовой культуры, таких как поп-музыка, кинематограф и графический роман. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. В задачи этой выставки входила продажа его собственной версии иллюстраций к Кентерберийским рассказам (под названием Кентерберийские пилигримы) помимо других работ. Поначалу Блейк называет поэму: «Вала или Смерть и Осуждение Древнего Человека, Сон в Девяти Ночах», но затем переименовывает её в «Четыре Зоа, Муки Любви и Ревности в Смерти и Осуждении Альбиона, Древнего Человека».

Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. В день своей смерти (12 августа 1827 года), Блейк неустанно работал над своей серией иллюстраций к Данте. Тогда же он увлекается поэзией.

Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова. Его визуальные произведения заставили одного критика современного искусства объявить Блейка бесспорно, величайшим художником из всех, когда-либо существовавших в Великобритании. Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника.

Религиозный замысел— центральный в его творчестве.

Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк. Ученый XIX века Уильям Россетти описывал его, как славное светило и человека, не предвосхищенного предшественниками, которого нельзя ни причислить к современникам, ни заменить какими-либо известными или предполагаемыми преемниками.

При выборе дверей. Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому. Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений. Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). Бергер отмечает, что молодой Блейк, вероятно следует импульсу, а в более зрелом возрасте его идеал истинной любви, которая искренна и способна пойти на жертву, уже вполне сформирован. С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте.

К концу этого срока, к тому времени, когда ему исполнится 21 год, он должен был стать профессиональным гравёром. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке отеля «Савой».

Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой.

Он взял их из того мира, который знал или видел раньше. В добавок ко всему, Блейк верил, что был ведом Архангелами при создании своих живописных работ. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника.

Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Благодаря этим рисункам Блейк впервые обнаружил свою тягу к классическим формам в работах Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскерка и Альбрехта Дюрера. Безусловно, религиозный замысел — центральный в его творчестве. Они разделяли антипатию Блейка к современным направлениям и его веру в духовное и художественное возрождение.

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки.

---