Биография Гойя Франсиско Де

Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье.

Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде).

Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Его даже приглашают стать придворным живописцем.

Краткая биография Франсиско Гойя

Подобные панегирики, восхваляющие мастерство живописцев, достаточно часто появлялись на картинах того времени, но в данном случае эта фраза может иметь и другой, потаенный, смысл. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Последовавший раздел имущества между Гойей и его сыном Хавьером остался для нас единственным источником сведений о повседневной жизни Гойи после смерти Сапатера в 1800 году.

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Я так завален разными заказами, что не знаю, как мне со всем этим справиться. » Попав в большую милость к королю, став любимцем королевы и ее знаменитого фаворита герцога Мануэля Годоя, «князя Мира» (прозвище, полученное за один удачно улаженный им мир), Гойя, по характеру своему беспощадный сатирик, жестокий бич всякой нравственной распущенности, всякого насилия и гнета, почувствовал себя очень привольно и свободно в удушливой и испорченной атмосфере тогдашнего испанского двора.

Здесь он создает ансамбль росписей, которые исследователи нередко именуют «черной живописью» («Сатурн, пожирающий детей», «Юдифь и Олоферн», «Асмодей», «Старики за похлебкой» и др. ). Любовная «неразбериха» спровоцировала проблемы молодого повесы с законом, что заставило его покинуть Мадрид с группой уличных бродяг. Войне за независимость посвящены 82 листа графической серии «Десастрес делла герра» (в переводе с испанского — «бедствия, ужасы войны»).

В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. А искусствоведы развенчивают укоренившийся миф о том, что именно герцогиня была изображена на его знаменитых полотнах «Маха одетая» и «Маха обнаженная», созданных в 1802г. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Это назначение очень удивило самого Гойю.

Франсиско Гойя краткая биография

Свадьба состоялась в Мадриде. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Работа была выпорлнена и портрет Гойи, очень характерный, благодаря вмешательству самого Гойи, находится теперь в Мадридской Академии художеств. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

Франциска Великого в Мадриде. Эта картина – безусловный шедевр мастера, где все пространство полотна заливает мягкий свет. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). на тему «Поклонение имени Бога». В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Из письма Франсиско Гойи к его другу, писателю и дипломату Бернардо де Ириарте, от 4 января 1794 года: «Чтобы занять воображение, мучимое думами о моих бедах я написал серию небольших картин, в которых смог отразить то, что обычно не находит места в работах, сделанных на заказ, где нет простора капризам и выдумке».

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. Его творчество отражает плотную связь с испанский народным искусством. За всю историю своего творчества, художник создалединственный портрет жены. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Мало-помалу стала распространяться слава молодого художника. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Хосе Гойя был известным мастером по золочению, которому даже каноники собора Базилика-де-Нуэстра-Сеньора-дель-Пилар поручают проверку качества позолоты всех изваяний, над которыми тогда трудились арагонские мастера, реконструировавшие собор.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Потом их прислоняли к стене.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Остановить это безумие смогла юная вдова герцога Альбо, ушедшего в мир иной и оставившего «безутешной» супруге неплохое состояние. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».

По-прежнему невоздержанный в своих страстях, он пробрался ночью в монастырь, чтобы похитить из него любимую девушку и за эту неудавшуюся авантюру чуть не поплатился головой, если бы не заступничество испанского посланника, выхлопотавшего Гойе «разрешение бежать» из папских владений». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Работа Гойи над этими картонами стала одним из самых плодотворных этапов в начале карьеры художника в Мадриде. Холст, масло.

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. стал вице-директором ее живописного отделения. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Но в картине очень много воздуха и света. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Он пишет «Проповедь св. К этому периоду творчества Гойи относятся картины «Сумасшедший дом», «Похороны сардинки», «Коррида», «Процессия самобичующихся» и другие. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Ф. Гойя. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. На протяжении шести лет художнику удалось добиться творческого и общественного признания. Молодой Гойя работал вполне в русле этих требований, но уже в его картонах, созданных для Королевской шпалерной мануфактуры (1774— 1792), появляется отчетливый «испанский акцент». Франциска Великого в Мадриде. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. Художник не только запечатлел страшное историческое событие, но также показал нравственность и героизм испанского народа.

После разнообразных выходок художника, ему дали прозвище бешеный Гойя. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Наиболее светлыми гойевскими произведениями первого десятилетия XIXв. Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Сюжет второй «Заседание суда инквизиции». В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Франсиско де Гойя Биография и творчество художника

Иногда на какой-нибудь узкой улочке два шествия натыкались друг на друга. По словам Хавьера, Гойя часто работал мастихином. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. В 1790-х – начале 1800-х гг. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. Очарованный красотой и одухотворенностью этой 18-летней девушки, художник написал его очень быстро, в порыве вдохновения. Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов.

Два года престарелый мастер прожил во Франции. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам.

Еще более независимый, гордый, полный собственного достоинства облик запечатлен в портрете Франчески Сабаса и Гарсиа (1807г. ). Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Так как вполне соответствовали его собственному настроению.

Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Во-вторых, это слова «Альба» и «Гойя» на кольцах герцогини. У путешественников в дороге сломался экипаж. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной.

Вернувшись в Сарагосу, Гойя в течение трех лет работает над росписями сводов церкви Вирхен дель Пилар, создает цикл фресок для Картезианского монастыря в Аула Деи (1772–1774гг. ). Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Она гласит: «Только Гойя». Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. Около 1774 года он, между прочим, завязал романическую интригу с одной молодой девушкой из Трастевере (народного римского квартала за Тибром), которую строгие родители засадили в монастырь.

До ближайшей деревни было еще далеко. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Образ этой молодой красивой женщины в эффектном национальном наряде полон порывистой страстности, энергии и решимости. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.

Предопределяется долгий, полный страданий путь Гойи. Он оттеняет молодую ничем незамутненную радость, которой проникнуто это безоблачное счастье. Написал портрет командующего. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Гойя написал только один её портрет. К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан -Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. В английской биографии Гойи, помещенной в «Encyclopaedia Britannica» (Британская энциклопедия 1880, том XI), рассказывается, что когда знаменитый герцог Веллингтон сделал Гойе какие-то замечания насчет своего портрета, который тот в ту минуту писал. Не способствовало их взаимопониманию и различие взглядов на искусство.

Франсиско де Гойя Биография и творчество художника доклад по теме Образование

Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Но настал день и Гойя затосковал. Ему не хватает мастерства и опыта, за которыми Гойя решает отправиться в Рим (по другой версии, буяну снова приходится бежать от правосудия). К празднику св. Между тем привычный образ жизни молодого повесы снова приводит к кровопролитию. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

Это 14 картин. Веселое чутье гнало мальчишек туда, где вспыхивал скандал. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Это очень известные картины живописца. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Холст, масло.

Вторая же превратила его в несчастного одиночку, отгороженного от мира непроницаемой стеной глухоты, единственным спасением от которой оставалась только живопись. С новым царствованием жизнь при дворе абсолютно изменилась. В 1816 году он создал новую серию офортов «».

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам.

В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

«Капричос», что переводится как причуды

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. Будущий художник родился 30 марта 1746г.

Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. Но Гойя отказался и, наверное, к лучшему для себя.

Франсиско Гойя: портрет художника

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. Гойя сделал тут свой chef doeuvre (шедевр). В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти.

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. Все они были связаны с трагическими событиями, происходившими в стране. Гойя написал только один ее портрет.

На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В некоторых из них еще царит дух чинной важности, характерной для парадной портретной живописи начала XVIIIв. Но его картина была отвергнута. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

Вскоре у них родился мальчик, но он умер в младенчестве. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. Испания подарила миру немало блистательных живописцев.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

Рисунки для них выполнялись лучшими художниками на специальных картонах. Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год. О том, как это произошло, существуют две полулегендарные версии.

Гойя Франсиско Хосе де испанский художник

В 1824г., в возрасте 78 лет он был вынужден покинуть Испанию. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. В этот период, больной и одинокий, он живет уединенно в загородном доме (так называемом «Доме глухого»).

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). Столь же противоречивым было и отношение к живописной манере испанского мастера.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «». В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела.

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Рано обнаружившиеся художественные наклонности Франсиско круто изменили его судьбу.

От этого удара судьбы он не смог полностью оправиться до конца жизни. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Достоверно лишь то, что Гойя действительно был влюблен в герцогиню и пользовался ее расположением и поддержкой. Звание придворного живописца (с 1789г. ), а с 1799г. – «первого живописца короля» обязывало его к написанию официальных портретов. Его отец— Хосе Гойя. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес запрашивает 25000 реалов за ту же работу.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Картины Гойя рисовал для себя. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».

Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Гойя трепетно хранил память о герцогине и после их расставания. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). короля Карла III в охотничьем костюме, 1786г. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. У двора, напряжённо следящего за событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер. К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца.

К удивлению художника, несмотря на глухоту, его популярность неуклонно растёт. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

В чертах своего лица художник отобразил следы драматических событий прожитой жизни. Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. 1790— 95). Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить.

Однако разводиться с ней не стал и они пробыли в браке до самой ее смерти. являются портреты, особенно женские. Уединившись на вилле, Гойя работал. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Очарование искусства Гойи он видел «в недостатке профессионализма», в том, что его «деформированный» болезнью гений благодаря своей неуклюжести «совершает головокружительные сальто в искусстве живописи». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В результате он всё же их вносит, но из-за этой обиды на шурина и арагонское духовенство долгое время не будет появляться в родной Сарагосе.

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Последние месяцы его жизни были полны раздражения, озлобленности и бурных порывов.

Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Около 1769 отправился в Италию. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

В августе он закончил «Последнее причастие св. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель, которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В этих работах обнаруживалось сильное влияние нарядного, декоративного стиля Тьеполо. Свадьба состоялась в Мадриде.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

на тему «Поклонение имени Бога». В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Над Испанией всё ещё довлеет мрачный дух средневековья. («Портрет графа Флоридабланка», 1783г. ). Важнее его характерные портреты и особенно ценны его изображения национальной жизни, в которых он первый, в эпоху классицизма, открыл испанскую действительность и со всей силой показал глубокое понимание её и блестящий реалистический талант. Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). Картоны помогли художнику получить признание, но сам Гойя не любил эту работу, считая (и справедливо) себя способным на большее.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи упрятано в Академии Сан-Фернандо. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Впрочем, Гойя был так наблюдателен и получил такую привычку следить за своим собеседником, смотря на движение его губ, что мог (особенно в первые годы) отгадывать все, что ему говорили. Это совсем не та салонная кокетливая куколка, которая раньше была героиней полотен Гойи.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». Следствием его стало очередное бегство Гойи – на сей раз с куадрильей (труппой) тореадора Хосе Дельгадо, отправлявшейся в один из портовых городов. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». В них Гойя обнаруживает немалую долю сарказма по отношению к царствующим особам. Холст, масло. Призванием Гойи станет изгнание этого духа силой искусства живописи. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Биография Засилье при дворе художников-иностранцев привело к тому, что общий стиль испанской живописи потерял национальный колорит, основными требованиями живописи стали «усредненность» и «лакировка».

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Гойя был женат на сестре придворного живописца Франсиско Байеу Хосефе Байеу. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В 1801 году Гойя завершил один из самых известных своих шедевров – картину «Семья короля Карла IV».

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Биография Гойи тех лет отмечена созданием самого скандального полотна живописца «Обнаженная Маха», невзирая на строжайший запрет инквизиции на изображение голого тела. Он также отмечает разнообразие технических приемов в художественном арсенале своего отца. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого».

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. И, что удивительнее всего, эти «странные» картины привлекли к себе общее внимание.

Гойя развивается медленно, его яркая индивидуальность полностью проявила себя только к сорока годам. Кризисные явления в творчестве живописца в 1792г. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям – до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Еще в 30-х годах своей жизни Гойя занимался гравюрой. 1797). 1815г. ), посвященная бою быков и «Сны» или «Диспаратес» (1820–1823гг. ), в которых болезненная фантазия старого художника породила фантасмагорические, кошмарные образы. В них он нанес удар академической школе.

Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Дважды он даже участвует в конкурсах Академии Сан Фернандо, но терпит поражение. В 1798 году художником были созданы великолепные фрески храма Сан-Антонио де ла Флорида, а затем – знаменитая серия офортов «Капричос».

Первыми работами, в которых художник в полную силу заявил о своем таланте, стали картины для королевской шпалерной мануфактуры. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

Свою жену Франсиско называет «Пепой». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Его отец — Хосе Гойя. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16.

Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Отныне и до конца жизни Гойе было суждено жить в мире, лишенном звуков. В 1817-1819 годах Гойя работал над своим «Автопортретом», ставшим впоследствии знаменитым. 1797) и «Маха одетая» (ок. Благодаря изучению картин современных и старых испанских мастеров молодой художник совершенствует свой вкус и технику.

«Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)

До тех пор Гойя вращался в абсолютно иной среде. Гойя вдруг явился здесь новатором.

В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. В стране был страшный голод. Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Среди этих картин был автопортрет Байеу. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).

Словари и энциклопедии на Академике

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Всячески старалась она привязать его к дому, но этого ей, однако, не суждено было увидеть. В это время известность и слава его в Испании достигли своего апогея. перебрались в Сарагосу. запрашивает 25000 реалов за ту же работу.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». Влияние творчества Гойи на развитие живописи и графики имело общеевропейский характер и сказывается вплоть до XX в. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик.

О знаменитости:Испанский художник

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. Статуи святых из раскрашенного дерева качались над толпой.

маркизы Понтехос, 1787г. Гойя написал только один ее портрет. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. За ними последовала вторая графическая серия Гойи – «Бедствия войны» (1810–1820гг. ). Число его рисунков этого времени громадно.

• Универсальное творчество Франсиско Гойя
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• Франсиско Гойя: известные картины
• Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
• Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
• Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско
• Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)

Гойя написал только один её портрет. В ней властвовали горькое разочарование в жизни, мрачный гротеск, фантастические кошмары. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств.

Франциска Великого в Мадриде. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. Для банка св. Полицейские ведут проституток (Бедняжки). Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Это подтверждает и автопортрет Гойи (ок. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

Одна из этих картин изображает «Сумасшедший дом» и написана по наброску с натуры в сумасшедшем доме в Сарагоссе. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Насыщенные по цвету и простые по композиции, они изображали людей, занятых повседневными делами. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения.

запрашивает 25 000 за ту же работу. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Картины с описанием будут представлены ниже.

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Гойя покупает загородный дом на реке Мансанарес, который в округе тут же прозвали «Домом глухого». Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Шпалеры — это безворсовые ковры-картины, вытканные ручным способом. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Девы Марии.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Эти работы принесли Гойе известность. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Его талант находит признание уже в детстве и родители поощряют его. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). Большинство этих картонов случайно об наружили в подвале в 1860 -х годах. Но никто не застрахован от ударов судьбы, не миновали они и Гойю.

Гойя по этому поводу создал 6полотен. Однако в большинстве работ (особенно в женских портретах) художнику удалось создать более проникновенные образы, передать черты милой, но в то же время хрупкой и воспринимаемой слегка иронически кукольности (портреты герцога и герцогини Осуна, 1785г.

Гойей было создано более 60 монументально-декоративных панно для тканых ковров изображавших различные сцены из жизни испанского общества: народные гулянья, ярмарки игры, бой быков, охотничьи сюжеты, жанровые и лирические композиции («Зонтик», «Прогулка в Андалусии», «Маха и ее поклонники», «Ярмарка в Мадриде», «Горшечный рынок», «Молодые бычки», «Прачки» и др. ). Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Его сатирическое направление, его едкость и остроумие забавляли ее. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные.

Гойя получил за свою картину вторую премию. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В Мадриде 27-летнему живописцу пришлось обвенчаться с некой Жозефиной, сестрой своего давнего друга, по настоянию ее семьи. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта.

И пусть Мастеру казалось, что это лишь ничего не значащие художественные капризы – время показало: он создал настоящий исторический портрет своей родины». Классический, тогда всеобщий, стиль ничуть не привился к нему. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Святые отцы сопели, засучивали рукава и принимались лупить друг друга. С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо).

Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю.

Король поручил ему расписать фресками построенную им в 1792 году маленькую церковь св. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере.

Гойя очень мало писал в Риме. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. Наиболее знаменитый из офортов этой серии — «Сон разума рождает чудовищ». На оккупацию Испании наполеоновскими войсками (1808-1814) Гойя откликнулся картинами «Восстание 2 мая 1808 года на площади Пуэрта дель Соль» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года». Но материнские слова, к счастью, не оправдались. Наконец-то художник получил возможность писать то, что его интересует.

Искусствоведы ломают головы над «расшифровкой» его «Капричос» ищут достоверные документальные источники о его жизни и даже подвергают сомнению авторство 150 из 550 полотен, написанных художником. Но на самом деле это было не так. Среди цветовых предпочтений было сочетание белого, синего, черного цветов, а также охры.

Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. Каждый безумствует по-своему. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойя написал только один её портрет. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Несмотря на физический изъян, творческая карьера живописца быстро пошла вверх.

Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Следовательно, ему можно было позволить безнаказанно и невинно во все вмешиваться. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815).

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Они находятся в настоящее время в Мадридской Академии художеств. Когда же вступил в управление государством король-добряк, до бесконечности слабый и беспечный и королева известная своею распущенностью и циническою безнравственностью, двор принял абсолютно другой облик. Он слывет страстным охотником и превосходным стрелком. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Удивительно правдиво передано поведение всех действующих лиц: одни с вызовом сморят в глаза палачам, другие покорно склонили голову, третьи закрыли руками лицо.

По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Стены своего пристанища Гойя расписал маслом используя при этом наводящие трепет сюжеты. И Гойя умел отлично пользоваться такою исключительностью своего положения. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Сильные ветра, скудная земля, тихие люди.

С 1773 работал в Мадриде. В это время Гойя создает картоны «Игра в жмурки» и «Сельская свадьба». Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. работает по украшению церкви св.

В целом он расценивает эту серию как «яростное произведение, заставляющее человечество проснуться и возмутиться своим нынешним положением». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте.

Другие называют «двуликим Янусом», который «стоит на границе двух столетий (XVIII и XIX), между двумя мирами», представляя, скорее, «декаданс» старого мира. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

Оттуда он добрался до Рима. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Года за два перед тем, в 1786 году, когда его назначили «королевским живописцем», он писал другу своему Сапатеру: «Я устроил себе завидный образ жизни: ни в ком я не заискиваю, не жду ни в чьей передней, беру работу с большим разбором и именно от того-то, кажется, меня не оставляли и не оставляют в покое.

Гойя, придя в ярость, схватил гипсовую фигуру, лежавшую или стоявшую поблизости тут же в комнате и пустил ее в голову Веллингтону. Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер. Так он вызвал ненависть Жозефа. Родители его были простые земледельцы, владевшие небольшой землицей с домиком.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Среди этих работ особо выделяются – «Зонтик», «Игра в пелоту», «Игра в жмурки».

Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Умирают его жена и дети (в живых остается только сын Хавиер) изгнаны за пределы страны друзья. Вопервых, к ним относится надпись, на которую обращает внимание зрителя герцогиня. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Гойя возымел намерение похитить молодую затворницу.

Факт очень странный, кисть у Гойи ничуть не мягкая и не нежащая, она иногда даже груба. Королевская фамилия подавала даже пример всем остальным. Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны».

В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Начались годы странствий. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». огромен.

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. По крайней мере, так гласили великосветские сплетни той поры. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

«Я устроил себе дей ствительно налаженную жизнь, – писал в 1786г. Для банка св. Приступы сильной головной боли привели к частичной потере равновесия, зрения и слуха. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями.

Ведь это был только «артист» и ничего более, человек без всякого официального характера и значения. А не менее знаменитый соотечественник живописца, философ и гуманист Ортега-и-Гасет утверждал, что Гойя «создал великие законы каллиграфии» и его «плоскостная живопись изображавшая свет в качестве единственного исходного материала выводит напрямую к импрессионизму». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Напутствуя сына, донья Лусиентес говорила: «Не забывай, Франчо, что тот, кто родился луком, останется луком до конца жизни».

Тем было освещено великое множество. Однако в стремительном развитии карьеры молодого Гойи брак этот сыграл заметную роль. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. 1814). Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Одна из них закончилась трагически: несколько человек было убито, а сам Франсиско ранен. Гойя был в то время, в самой силе своего таланта. После одной, закончившейся убийством трех человек, Гойя был вынужден бежать в Мадрид. Франсиско и его приятели раздували перебранку. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Из многочисленного потомства семейства Гойя (по разным данным у них было от 12 до 22 детей), выжили только пятеро и только один из них — Франсиско Хавьер Педро — стал художником.

В августе он закончил «Последнее Причастие св. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. 30 марта 1746 года здесь появился на свет Франсиско де Гойя-и-Лусьентес. на тему «Поклонение имени Бога». 1802).

В начале 1790-х гг. В конце XVIIIв. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

Невнятные латинские молитвы сменялись отчетливой испанской бранью. Хавьер рассказывает, что художник любил работать по ночам (в отличие от большинства своих собратьев, предпочитавших писать при дневном свете). Его отец – Хосе Гойя – был баск. Тяжелейшая болезнь не только на два года отрывает его от творчества, но и приводит к полной потере слуха.

Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. Уже с малолетства он выказывал большую склонность к живописи и расписал, между прочим, самоучкой церковь своего прихода, так что родители не воспротивились его желанию попытать счастья на артистическом поприще. Ходатайство о приёме в Королевскую академию в Мадриде отклоняется. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости22.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). Этот посланник был, вероятно, маркиз Маруцци, который в «Месяцеслове с росписью» на 1772 год показан «русским поверенным в делах в Венеции и в других местах в Италии». Последняя особенно сильна по эмоциональному воздействию. Эта ссылка, кроме величайших блаженств, ознаменовалась для Гойи и великим несчастием.

Гойю привлекает искусство графики: стремительность перового рисунка, царапающего штриха иглы в офорте, светотеневые эффекты акватинты. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1792 году художника постигло несчастье, которое отразилось на его творчестве. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

Брак был заключён по расчету и не принёс счастья ни самому художнику, ни его супруге. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». Он тоже был художником, у которого начинал учиться молодой Гойя и который всю жизнь убеждал его писать по классическим канонам живописи, которым следовал сам. Великолепие красок, блеск золота и украшений, роскошь нарядов в портретах короля Карла IV в охотничьем костюме, Марии Луизы Пармской (оба в 1799г. ) и особенно в знаменитом групповом портрете королевской семьи (1800г. ) обнажают и еще больше подчеркивают духовную бедность, ничтожество и заурядную вульгарность тех, кто правил тогда страной. В то же время он стал рисовать едкие карикатуры и на королеву Марию-Луизу. Франсиско Байеу был шурином Гойи.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. Ни одному иностранному художнику не повезло в России.

В 1766г. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото.

Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Тем не менее исполняя портрет безвольного Карла IV в кругу семьи с отсутствием всякого желания льстить высокому семейству, в центр картины Франсиско Гойя ставит королеву Марию-Луизу, так как именно она управляет Испанией с помощью своего фаворита. Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании.

Все тут же забывали о них. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. Заданная тема была: «Победоносный Аннибал бросает с вершины Альп первый взгляд на равнины Италии». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

В 1802 году герцогиня Альба умерла. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. 97 х 190 см. Тогда Гойя в последний раз и уже навсегда вернулся в Бордо. Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. Мастер по созданию поводов для сплетен, он был не чужд и любовных приключений. Впоследствии эти элементы лягут в основу и всех зрелых работ художника. Художник появился на светв 1746 году в северо-восточной части Испании.

Среди других его произведений наиболее значительны графические циклы «Тавромахия» (ок. Он был младшим из трех сыновей в семье. Одним из самых замечательных среди них является «Портрет Исабель Кобос де Порсель» (ок. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

Под ее одеждой скрыт нож. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Она называется Гойеска и проходит в первую неделю сентября в андалузском городке Ронда.

Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. К празднику св. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет.

Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. В 1773 году Гойя женится на сестре Байеу, Хосефе. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «».

«Расшифровывая» таинственный смысл гойевских «фантазий», В. Н. Прокофьев, в частности, пишет: «Здесь старость царствует над юной жизнью и высасывает ее соки, ослиная глупость оседлала людей, ночь прошлого, кишащая всевозможной нежитью, застилает дневной свет, а «сон Разума рождает чудовищ». Бернардина», написанная Гойей для собора Сан Франциско, получила высокую оценку короля и вскоре ему было пожаловано звание придворного живописца. На тот момент художнику было 27 лет. С широко распростертыми руками встречает он смерть, бросая вызов и ей и своим палачам. Девы Марии. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». Благодарный народ даже организовал корриду в честь художника, которая длится и поныне. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Жить ей осталось недолго. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В это время он знакомится с Франсиско Байеу, который впоследствии окажет немалое влияние на жизнь художника. Это привело к тому, что я так завален заказами, что не знаю, как всем угодить». В Сарагосе карьера Гойи не складывается.

В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Здесь мальчик, которого они прочили в ремесленники, был отдан в школу монаха Хоакина. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Ему предложилизанятьсяросписью капеллы в церкви дель-Пилар.

В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. К празднику св. Он всегда страстно любил великого испанского живописца Веласкеса. Только он прожил у герцогини в гостях гораздо дольше предписания. В них проявилось свойственное Гойе в эти годы чувство «играющей жизни» – изменчивой, прихотливой и пока еще безоблачной. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса.

К «черным картинам» мы еще вернемся. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Здесь он знакомится с работами художников, занятых при дворе, в том числе Франсиско Байеу (Байе), сестра которого впоследствии станет его женой. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).

Когда шпалеры (так называются настенные ковры-картины без ворса, вытканные ручным способом), созданные по картонам, украсили королевские замки, сами оригинальные рисунки на долгие годы оказались забыты. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

Он писал ее портреты много раз, два самых знаменитых из них — «Маха обнаженная» (ок. Всего более его привлекал знаменитый портрет папы Иннокентия XII Веласкеса, во дворце Дориа. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру.

Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. Из них потом выросла серия гравюр «Ужасы войны». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Под влиянием испанских просветителей (Г. варагонском местечке Фуэндетодос близ Сарагосы. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Вновь взяться за кисть он смог только в начале 1794г.

Особую известность получили и два портрета герцогини Альба (1795 и 1797гг. ). В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Опасаясь преследования инквизиции, он был вынужден бежать из Сарагосы. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида.

по заказу герцога Осуна: «Прощание св. В 1789 году король Карл IV назначил его на должность главного придворного живописца. Его отец был прославленным мастером по работе с позолотой. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Они путались под ногами у монахов, потешаясь и дурачась. В середине 1790-х годов в творчестве Гойи происходит перелом. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Но в основном делал небольшие зарисовки и маленькие картины.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. Александр Бенуа писал: «В красках Гойи все как-то слизано, смазано иногда до приторности. В 1788 году, по смерти Карла III, вступил на испанский престол сын его, Карл IV. Сохранилось также около тысячи его рисунков и 300 выполненных в различной технике гравюр. Так появились картины «Восстание 2 мая 1808 года на площади Пуэрта дель Соль» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе в 1809–1814гг. ).

Наполеон, пленив короля, вторгся в Испанию и с чрезвычайной жестокостью подавил народное сопротивление. В течение 1776–1792гг. Петра и там выгравировал свое имя. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Он добился особой экспрессивности посредством контраста света, падающего на лицо и затемненного фона картины. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Целый ряд листов посвящен современным нравам. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

Портрет до сих пор хранится в Ватикане. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. Он поехал в 1822 году в Париж, а затем поселился в Бордо, где и оставался до 1827 года. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Выжил только один Хавьер, который впоследствии также стал художником. Франсиско Гойя родился 30 марта 1746 года в небольшой деревне Фуэнтетодос, в Испании. Девы Марии. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Вместе с тем он подчеркивал, что «Гойя тип темпераментного художника», в котором «поистине столько непосредственности и искренности, сколько не найти во всем предшествующем и последующем искусстве». На протяжении всей жизни он не забывает о своём скромном происхождении.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Гойя своему другу Мартину Сапатеру. – Я никому не прислуживаюсь.

Крохотная деревушка Арагоны Фуэндетодос. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72).

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Здесь художник живет очень замкнуто, здесь создается состоящая из 22 листов серия «Диспаратес» (нелепость, безумства). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

Во время поездки в город Кадис художник тяжело заболел и навсегда потерял слух. Считается, что художник увековечил в них лица близких ему женщин. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Они начались еще при жизни Гойи и продолжаются до сих пор. Месяца через три после вступления на престол, Карл IV возвел Гойю в должность «придворного живописца». В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости26. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Но даже среди этой плеяды замечательных мастеров Гойя – явление особенное и неповторимое.

В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Знакомство с инфантом положило начало новому этапу карьеры Гойи: он становится признанным в кругах испанской аристократии портретистом. Он не хотел подражать ничьему стилю. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо.

Пять лет его брат Жозеф занимал королевский трон, а Гойя сохранял положение придворного художника. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет.

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Наряду с живописью, политикой и женщинами Гойя также страстно увлекается боем быков. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете. В 1812 году у него умерла жена.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Он пишет «». Деревянные святые изумленно качались из стороны в сторону. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

Это, впрочем, никак не отразилось на его положении при приобрел дом в пригороде Мадрида, назвав его «Домом Глухого». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).

работает по украшению церкви св. В то время в Сарагосе находится крупнейшая в Испании лечебница для душевнобольных. Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. 268 347 см. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

1796–1797гг. ), поэта Мелендес Вальдеса (1797г. ), врача, члена Конвента и участника суда над Людовиком XVI Фернана Гиймарде, философа Гаспара Мельчороде де Ховельяноса, генерала Уррутиа (все 1798г. ). Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20., чей портрет он создал. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Постепенно у Гойи появляется всё больше заказов на написание портретов аристократов. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В левой части картины художник изобразил наследника короля, шестнадцатилетнего дона Фернандо, с незначительным, но довольно красивым лицом. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.

И тогда Гойя предложил дописать его. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Первая серия из 80 офортов, объединенных названием «Капричос», была опубликована в 1799 году и поразила всех острой социальной сатирой, соединением гротеска и реальности и новизной художественного языка. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «».

художник создает свои лучшие произведения портретной живописи. Франсиско принял их у себя в конце марта, а 16 апреля 1828 года умер в своих апартаментах в Фоссе де лИнтенданс в Бордо. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Это оригинальная работа и она сохранится в памяти веков». Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Два последних слова означают соответственно красавиц и «модников» из низших сословий. В 1773 году Франсиско был вынужден взять девушку в жены, когда она уже как пять месяцев ждала ребенка. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте.

Это была рака для хранения мощей. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Королевская фамилия уже давно более на него не сердилась. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса.

В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Кроме того, семейная жизнь была омрачена ранней смертью почти всех детей пары (от 5 до 8, точное число не известно). Обличительный пафос в творчестве Гойи прозвучал и во многих произведениях, созданных уже в начале XIXв. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. Мать – Грасиа Лусиентес – дочь бедного арагонского идальго. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Тут Гойя жил в самом центре Арагонии, среди поселян, вполне можно сказать, «на лоне природы». Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Для банка св.

Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Но в его трактовку Гойя внес тревожную ноту изобразив на заднем плане одетых в темное мужчин, которые надвигают на глаза шляпы и кутаются в плащи. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В эти годы, помимо портретов королевской семьи, большую часть работы составляли заказы знатных горожан, а также купольные и настенные росписи соборов. Гойя сразу стал душою придворного общества и центром разных галантных приключений.

Свадьба состоялась в Мадриде. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

С этого времени жизнь художника потекла в довольстве и почете. Его нельзя было удержать также и никаким страхом. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр).

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Но потом он переходит и к целым картинам.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Еще хуже обстоит дело с пластической стороной его картин». В октябре Гойя вновь оказался в Сарагосе, где создал портрет каноника Рамона Пиньятелли известный лишь в копии. Это был смысл его жизни. В 1778 году Франсиско получает разрешение на гравирование картин Диего Веласкеса, перевезённых только что в Королевский дворец в Мадриде. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Отличающаяся свежестью и живостью «Соломенная кукла» при внимательном рассмотрении превращается во вполне метафизическое произведение. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «».

В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Еще в начале XXв. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Гойя по приглашению командующего войсками Арагона Палафокса дважды побывал в Сарагосе. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

Но несмотря на внешнюю нарядность, в них уже нет того радостного, безмятежного восприятия мира, которое ощущалось в предыдущих работах художника, жизнерадостность проявляется только в произведениях станковой живописи («Майский праздник в долине Сан Исидоро», 1788г. ), но и они все больше начинают походить на театральные сценки. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Пережив личную трагедию, художник становится неравнодушным к трагедии других людей. Небольшие композиции «Суд инквизиции», «Дом умалишенных», «Процессия флагеллантов» (последователей средневековой фанатической религиозной секты, считающей самобичевание средством спасения души) отражают и собственные душевные муки художника и его растущую способность к сопереживанию, состраданию другим людям. Самой значительной страницей в творческой биографии Гойи 1790-х годов является знаменитая серия «Капричос» (в переводе с испанского — «фантазия игра воображения»), состоящая из 83 офортов (вид гравюры). Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. усугубились тяжелой болезнью. В 1786 году он получил звание придворного живописца, что обеспечило ему значительное ежегодное жалование и позволило писать не только портреты на заказ, но и работать над собственными художественными проектами, к которым относится, например, картина «Ярмарка на лугу Сан-Исидро». издание «Капричос»), другие усматривали в нем сатиру на конкретных лиц, третьи расценивали как болезненные фантазии мизантропа.

Помимо кистей, он иногда наносил краску ножом, пальцами и т. д. В своей книге «Путешествие по Испании», опубликованной в 1845 году, французский писатель Теофиль Готье (1811— 1872) сообщает, что художник создавал свои картины с помощью губок, тряпичных лоскутов, щеток или, как в случае с картинами, посвященными мадридскому восстанию 2 мая 1808 года, деревянной ложкой. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». О том, до какого состояния они довели ее, художник рассказал в «Капричос» (1797–1799гг. )– серии из 80 офортов, ставшей одной из самых замечательных его работ. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Серия гравюр, посвящённых этому испанскому развлечению, называется Тавромахия. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Там он получает премию Пармской академии, после чего возвращается в Испанию. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Особенно это характерно для изображения друзей и близких Гойе по духу выдающихся представителей эпохи Просвещения – доктора Пераля (ок. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

Вслед за этой картиной Гойя награвировал многие из других капитальнейших произведений Веласкеса, его «Питухов, увенчиваемых Бахусом», «Мениппа», «Эзопа», «Водоноса» и многих из числа знаменитых его «Карл» и «Шутов». Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Благодаря влиянию герцога Годоя (фаворита королевы Марии-Луизы и первого министра, покровительствовавшего Гойе, не взирая на все самые злые его карикатуры на себя) Гойя был в 1795 году избран председателем Мадридской Академии художеств. Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

двадцатилетний Гойя попадает в Мадрид. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан).

Гойя остается совсем один. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Штрихи его иглы острые, царапающие.

С начала 80-х гг. Антония де ла Флорида, в ближайших окрестностях Мадрида, подле охотничьего королевского домика «Casa del campo» (Закрытый манеж). Гойя вдруг стал модным портретистом. Один из биографов Гойи, Ириарте, рассказывает, что тогдашний русский посланник при папском дворе, по желанию императрицы Екатерины II приглашавший разных артистов и художников в Петербург, сделал также и Гойе, как знаменитости, блестящие предложения., чей портрет он создал. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон.

Одни относят его творчество к XVIIIв., считая, что «Гойя принадлежит к семейству Вольтеров, Дидро и Даламбера». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Мир, в который входит Франсиско, оказывается для него тесен. Франциска Великого в Мадриде. Об этом говорит тот факт, что писал их не на холстах, а на стенах, не предполагая, что они когда-нибудь будут выставляться.

Учение продлилось около трех лет.

В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли, чей портрет он напишет в 1791 году.

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Он написал серию офортов «Ужасы войны» и картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде: битва с мамелюками» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года а Мадриде, на холме Принсипе Пио».

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. После реставрации они были подарены музею Прадо.

М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск.

Они нежно любили своего сына, бойкого мальчика. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Картина «Проповедь Св. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса.

и Гаспара Ховельяноса. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. В июле 1773 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности.

Руководство церкви быстро одобрило все его эскизы и предложило начать работу. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Первый настоящий успех приходит к Гойе после возвращения в Мадрид (перед этим он около трех лет расписывает церкви и дворцы Сарагосы, совершенствуя мастерство). В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей.

Но посредством гравировальной иглы и травления крепкой водкой. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. По возвращении в Мадрид Гойя столкнулся с интригами придворного живописца Маэльи, лишь вмешательство Байеу помогло положению Франсиско при дворе. Ей никогда не выбраться. Франсиско Гойя творил постоянно. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Свадьба состоялась в Мадриде. Именно неверный свет свечей помогал художнику создавать его тревожные образы. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой.

Художник широко использует контрасты света и тени. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Результатом этого периода становятся портреты, отличающиеся поразительной глубиной образа. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам. Ясных контрастов, смелых ударов, глубокой светотени нет. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

в 1816 в Мадриде) и других работах. Но воспроизведения эти он делает не посредством гравюры – резцом, способа классического, тяжелого, медленного и часто слишком механически правильного. Для банка св.

маркизы Соланы, 1791–1792гг. и др. ). В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.

Процессии брели по древнему городу, распевая молитвы. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Гойе удалось познакомиться с герцогиней.

Наконец 15 марта 1828 года он умер 82 лет от роду. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Многочисленное потомство супругов (по разным версиям, у них было от двенадцати до 22 детей) в большинстве своем умерло в младенчестве. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Вернувшись в Испанию, Гойя поехал тотчас же на некоторое время в Фуэнте-де-тодос к своим «старикам», как он их называл. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

Эти произведения, сюжетно восходящие к «интернациональному» стилю рококо, насыщены чисто испанскими деталями — пейзажем, костюмами и своеобразным юмором. В центре он поставил королеву с детьми. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака.

Чаще всего Гойя писал на холсте. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. Некоторые наиболее ревностные церковники объявляли Гойю чуть ли не дьяволом, раз он может не просто изобразить такое, но и вдохнуть пылкую жизнь в свои полотна, сделать этих обнаженных женщин таинственно притягательными. По мнению же большого знатока гойевского искусства, доктора искусствоведения В. Н. Прокофьева, правы и те и другие ибо, отражая современную ему эпоху, художник создал произведения, с которыми и «в изобразительном искусстве XIX века ничто не может равняться». В юные годы в своем родном городе Сарагосе Франсиско поступил на обучение к местному художнику, где проучился немало лет.

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.

В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Портрет Мартина Сапатеры (1797). после написания картины «Распятие» он был избран членом Академии Сан Фернандо, а в 1785г. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона.

Это сделалось в Мадриде привычкой высшего общества. В последнее время появилась еще одна точка зрения, согласно которой «Гойя – прежде всего и главным образом художник XIX столетия, один из инициаторов и гениев его художественной культуры». Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В них он достигает большой глубины постижения личности портре-тируемых. После того он еще раз приехал в Мадрид в 1827 году, чтоб выпросить себе у короля «бессрочный отпуск». Франсиско-Хосе де-Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года в Фуэнте-де-тодос (в переводе: «источник для всех»), маленькой арагонской деревушке близ Сарагоссы.

Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Город Сарагоса, где прошло озорное детство Гойи, славился пышными крестными ходами по любому случаю. Никто себя не знает». 1806г. ). Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде., чей портрет он создал.

Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). С нею вместе отправился туда и Гойя, которому велено было «уехать из Мадрида на два месяца для поправления здоровья». «Ревизора инквизиции» по части картин и статуй, у которого он и прожил целых шесть лет. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы.

После возвращения в Испанию Фердинанда VII (это случилось в 1814 году) художника подвергли резкой критике за сотрудничество с оккупантами. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. Его хитростью завлекли во Францию.

Историю о взаимной страсти Гойи и герцогини Альбы прямо не подтверждает ни один из дошедших до нас документов. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. В том же 1780г. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. Он пишет «Проповедь св.

Писал он даже по ночам, прикрепив свечи к своей шляпе. Он пишет «Проповедь св.

---