Биография Гойя Франсиско

Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье. Вскоре они переехали в Сарагосу, где в колледже Эскуэлас Пис юный Франсиско научился читать и писать (позднее один из биографов художника, пытаясь расшифровать его почерк, заметил: «Буквы Гойи сколочены плотником»).

Краткая биография Франсиско Гойя

Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В 1786 году он получил звание придворного живописца, что обеспечило ему значительное ежегодное жалование и позволило писать не только портреты на заказ, но и работать над собственными художественными проектами, к которым относится, например, картина «Ярмарка на лугу Сан-Исидро». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Испанский народ боготворил Гойю, внимал таинственным призывам, несшимся из его маленьких картинок, распространенных среди всех сословий бесчисленными листками, но ничего не писал про своего обожаемого художника. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо).

Франсиско Гойя краткая биография

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра. Именно неверный свет свечей помогал художнику создавать его тревожные образы. Эта первая статья о Гойе имела большой успех и большие последствия. Доказательством тому – прелестный портрет женщины в вуале (у г. Саламанки) или портрет лежащей женщины в желтом, красном и черном костюме «махи», то есть франтихи в национально-испанском наряде (в Академии художеств). ». Но настал день и Гойя затосковал.

Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В 1746 году в семье мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина родился сын.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Но как бы то ни было, в 1771 году Франсиско Гойя представил на конкурс Пармской Академии искусств картину с изображением Ганнибала и стал обладателем второй премии – его упрекали за чересчур «резкие» тона, но зато признали грандиозность фигуры карфагенского полководца. Все тут же забывали о них. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.

Свою жену Франсиско называет «Пепой». Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Это 14 картин.

В мае 1780 из-за приостановки изготовления шпалер на королевской мануфактуре освободившийся Гойя заключает контракт на роспись купола собора дель Пилар за 60000 реалов. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Франциска Великого в Мадриде. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя.

Нововведение Гойи имело большой успех и положило первое основание его славе, как национального бытового живописца. Гойя по приглашению командующего войсками Арагона Палафокса дважды побывал в Сарагосе. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Его отец— Хосе Гойя. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ). Наконец от 1810 по 1815 год он награвировал третью серию, названную им: «Бедствия войны» (Los desastros de la guerra), состоящую из 80 листов.

В 1795 году умер Франсиско Байеу и Гойя занял пост директора Академии. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Франсиско де Гойя Биография и творчество художника

Я теперь не хватаюсь за любую работу». В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. И Гойя умел отлично пользоваться такою исключительностью своего положения.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Невнятные латинские молитвы сменялись отчетливой испанской бранью. Через несколько лет, замешанный в драке, он вынужден бежать из Сарагосы.

Франсиско де Гойя Биография и творчество художника доклад по теме Образование

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. В 1778 году Франсиско получает разрешение на гравирование картин Диего Веласкеса, перевезённых только что в Королевский дворец в Мадриде. Холст, масло. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

«Сатурн, пожирающий своего сына»

В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Это – та же манера, только более распущенная, более порывистая, более разнузданная. ».

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. Из них потом выросла серия гравюр «Ужасы войны». В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи упрятано в Академии Сан-Фернандо. За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4000 реалов. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Они дрались с исступлением и гневом, отстаивая каждую пядь земли «Со здравым смыслом или без него. ». Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». В этих картинах он прославлял страстность чувств и откровенность намерений и мыслей, противопоставляя их чопорности и холодному расчету.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. 1797). Начались годы странствий. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Франсиско принял их у себя в конце марта, а 16 апреля 1828 года умер в своих апартаментах в Фоссе де лИнтенданс в Бордо. Он представляет «Восстание 2-го мая» (1808 года). Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. Около 1769 отправился в Италию.

Два года престарелый мастер прожил во Франции. В юные годы в своем родном городе Сарагосе Франсиско поступил на обучение к местному художнику, где проучился немало лет. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают.

Процессии брели по древнему городу, распевая молитвы. К празднику св. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу.

Важнее его характерные портреты и особенно ценны его изображения национальной жизни, в которых он первый, в эпоху классицизма, открыл испанскую действительность и со всей силой показал глубокое понимание её и блестящий реалистический талант. Гойя остается совсем один. Но на самом деле это было не так. В середине 1790-х годов в творчестве Гойи происходит перелом.

После возвращения в Испанию Фердинанда VII (это случилось в 1814 году) художника подвергли резкой критике за сотрудничество с оккупантами. Выжил только один Хавьер, который впоследствии также стал художником. Темы он брал как мифологические, так и религиозные.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Руфина, девственницы и мученицы. ». Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Так были спасены Гойя и его великие произведения от жестокой инквизиции. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Народ восстал против своих поработителей.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В Мадридской Академии художеств любуются на «Лежащую женщину» в костюме «махи» (испанки из простого народа). В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Прямо с первой же страницы «Капризов» начинаются у Гойи лица и сцены действительной, настоящей, невымышленной Испании.

Вернувшись в Испанию, Гойя поехал тотчас же на некоторое время в Фуэнте-де-тодос к своим «старикам», как он их называл. Наконец 15 марта 1828 года он умер 82 лет от роду. У путешественников в дороге сломался экипаж. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Из среды народа, являющегося в фоне, одни спят и ничего не видят, другие вопят и свищут. Еще выше ставит в своей книге гравюры Гойи Ириарте.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан -Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. В 1840 году путешествовавший по Испании и напечатавший потом свои впечатления под видом особой статьи в «Cabinet de lamateur» – (Кабинет любителя) 1842 года и на многих страницах в печатном своем путешествии. В нем, как бывало говаривал Вольтер, «чёрт сидел». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

В 1766 году Гойя попадает в Мадрид. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Число его рисунков этого времени громадно.

Для банка св. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. К празднику св.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Это сделалось в Мадриде привычкой высшего общества. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В 1786 г. Гойя удостоился чести быть названным личным художником испанского короля Карла III.

• Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• «Капричос», что переводится как причуды
• Франсиско Гойя: портрет художника
• Франсиско Гойя: известные картины
• Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
• «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)

Свадьба состоялась в Мадриде. Все относится прямо и непосредственно к современным событиям эпохи. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Тут Гойя жил в самом центре Арагонии, среди поселян, вполне можно сказать, «на лоне природы».

Кроме того, семейная жизнь была омрачена ранней смертью почти всех детей пары (от 5 до 8, точное число не известно). Его отец — Хосе Гойя. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

1. Гойя Франсиско Хосе де испанский художник
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. О знаменитости:Испанский художник
5. Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
6. Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
7. Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В это время Гойя создает картоны «Игра в жмурки» и «Сельская свадьба». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Это была рака для хранения мощей.

Потом их прислоняли к стене. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Тут бы ему, конечно, несдобровать.

Стены своего пристанища Гойя расписал маслом используя при этом наводящие трепет сюжеты. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Эти работы принесли Гойе известность. Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением. Два последних слова означают соответственно красавиц и «модников» из низших сословий. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. Это очень известные картины живописца. 1790— 95). Он не хотел подражать ничьему стилю. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». От неизбежной кары Гойю якобы спас сам испанский посол. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Гойя сразу стал душою придворного общества и центром разных галантных приключений. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

В своем увлечении новооткрытым светом, французы отложили даже на минуту в сторону свой «квасной патриотизм». В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». С такой же яростью дрались женщины. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).

Эти работы принесли Гойе известность. Впоследствии эти элементы лягут в основу и всех зрелых работ художника. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. До ближайшей деревни было еще далеко.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В это время известность и слава его в Испании достигли своего апогея. Среди этих работ особо выделяются – «Зонтик», «Игра в пелоту», «Игра в жмурки».

В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Умирают его жена и дети (в живых остается только сын Хавиер) изгнаны за пределы страны друзья. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Свадьба состоялась в Мадриде.

Согласно более «красивому» варианту он уехал изучать творчество итальянских мастеров. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. С широко распростертыми руками встречает он смерть, бросая вызов и ей и своим палачам. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В ризнице севильского собора есть также картины Гойи, очень замечательные: «Св.

Гойю все-таки продолжали не знать в Европе. Биография Засилье при дворе художников-иностранцев привело к тому, что общий стиль испанской живописи потерял национальный колорит, основными требованиями живописи стали «усредненность» и «лакировка». В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В стране был страшный голод.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Франсиско-Хосе де-Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года в Фуэнте-де-тодос (в переводе: «источник для всех»), маленькой арагонской деревушке близ Сарагоссы. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. огромен.

В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Его краски серы и белесоваты они точно покрыты крепом. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Заданная тема была: «Победоносный Аннибал бросает с вершины Альп первый взгляд на равнины Италии». Месяца через три после вступления на престол, Карл IV возвел Гойю в должность «придворного живописца».

Франсиско и его приятели раздували перебранку. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу.

С начала 80-х гг. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Девы Марии. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св.

Холст, масло. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Картины с описанием будут представлены ниже. С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо).

Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Не из аллегорий и зверей состоят «Капризы» и «Пословицы».

В 1816 году он создал новую серию офортов «». Королевская фамилия подавала даже пример всем остальным. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Уединившись на вилле, Гойя работал. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию. Года за два перед тем, в 1786 году, когда его назначили «королевским живописцем», он писал другу своему Сапатеру: «Я устроил себе завидный образ жизни: ни в ком я не заискиваю, не жду ни в чьей передней, беру работу с большим разбором и именно от того-то, кажется, меня не оставляли и не оставляют в покое. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса.

Они находятся в настоящее время в Мадридской Академии художеств. Гойя по этому поводу создал 6полотен.

В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Надо было разламывать страшные тиски и капканы жизни. Первым заказом, полученным от королевского двора, был заказ на картоны – живописные эскизы, служившие моделями серии шпалер в Эскориале для столовой дофина Астурийского (будущего короля Карла IV). Гойя вдруг стал модным портретистом.

Портрет Мартина Сапатеры (1797). Под ее одеждой скрыт нож. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. Во-вторых, это были гравюры.

По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру». Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Но посредством гравировальной иглы и травления крепкой водкой.

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Это, впрочем, никак не отразилось на его положении при приобрел дом в пригороде Мадрида, назвав его «Домом Глухого». В августе он закончил «Последнее Причастие св. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Из письма Франсиско Гойи к его другу, писателю и дипломату Бернардо де Ириарте, от 4 января 1794 года: «Чтобы занять воображение, мучимое думами о моих бедах я написал серию небольших картин, в которых смог отразить то, что обычно не находит места в работах, сделанных на заказ, где нет простора капризам и выдумке».

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Франсиско впервые серьезно заболел. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В чертах своего лица художник отобразил следы драматических событий прожитой жизни.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». «Ревизора инквизиции» по части картин и статуй, у которого он и прожил целых шесть лет.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Для банка св. Рисунки для них выполнялись лучшими художниками на специальных картонах. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Для банка св.

Первая картинка называется: «Они говорят «Да» и подают руку первому, кто подойдет» изображает красивую изящно сложенную молодую женщину, с полуоткрытою грудью, но в маске.

Некоторые из этих англичан были свидетелями энтузиазма возбуждаемого в испанцах рисованными и гравированными сатирами Гойи на политические события тогдашней Испании. Гойя сделал тут свой chef doeuvre (шедевр). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Художник появился на светв 1746 году в северо-восточной части Испании.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Он был младшим из трех сыновей в семье. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. С 1793 по 1798 год он награвировал первую серию композиций, под заглавием: «Капризы» (Los caprichos), состоящую из 80 листов. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств.

Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. В 1798 году художником были созданы великолепные фрески храма Сан-Антонио де ла Флорида, а затем – знаменитая серия офортов «Капричос». Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Его «открыли» для Европы лишь лет 20 спустя и это сделали французы. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо).

В начале девятнадцатого столетия, ранее 1810 года, он награвировал вторую серию, носящую название: «Пословицы» (Los proverbios), состоящую из 18 листов. За всю историю своего творчества, художник создалединственный портрет жены. В годы французской оккупации Гойя сохранял свою должность придворного художника, что не помешало ему написать в 1812 году портрет герцога Веллингтона, смертельного врага Жозефа Бонапарта. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. так много нетопырей — все это вместо живых людей.

В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). С 1773 работал в Мадриде.

в 1816 в Мадриде) и других работах. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Его картина была отвергнута и он отправился в Италию. работает по украшению церкви св. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7.

Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. Хавьер рассказывает, что художник любил работать по ночам (в отличие от большинства своих собратьев, предпочитавших писать при дневном свете). В 1777г. Этот посланник был, вероятно, маркиз Маруцци, который в «Месяцеслове с росписью» на 1772 год показан «русским поверенным в делах в Венеции и в других местах в Италии».

Наиболее знаменитый из офортов этой серии — «Сон разума рождает чудовищ». На оккупацию Испании наполеоновскими войсками (1808-1814) Гойя откликнулся картинами «Восстание 2 мая 1808 года на площади Пуэрта дель Соль» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года». Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. По внушению этого последнего, король объявил, что «он сам заказал Гойе его «Caprichos» и потому потребовал к себе все доски и отпечатанные с них гравюры. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году.

Я так завален разными заказами, что не знаю, как мне со всем этим справиться. » Попав в большую милость к королю, став любимцем королевы и ее знаменитого фаворита герцога Мануэля Годоя, «князя Мира» (прозвище, полученное за один удачно улаженный им мир), Гойя, по характеру своему беспощадный сатирик, жестокий бич всякой нравственной распущенности, всякого насилия и гнета, почувствовал себя очень привольно и свободно в удушливой и испорченной атмосфере тогдашнего испанского двора. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Гойя покупает загородный дом на реке Мансанарес, который в округе тут же прозвали «Домом глухого». Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Производимое всем этим впечатление громадно.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В начале 1790-х гг. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Благодаря влиянию герцога Годоя (фаворита королевы Марии-Луизы и первого министра, покровительствовавшего Гойе, не взирая на все самые злые его карикатуры на себя) Гойя был в 1795 году избран председателем Мадридской Академии художеств. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. на тему «Поклонение имени Бога». в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост.

1802). В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Гойя написал только один её портрет. На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля.

Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля.

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Он поехал в 1822 году в Париж, а затем поселился в Бордо, где и оставался до 1827 года. Фаворит королевы, герцог Годой. Между двумя художниками возникает конфликт, в который втянут и капитул собора: Гойя отказывается вносить требуемые своим руководителем поправки в работу.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Из многочисленного потомства семейства Гойя (по разным данным у них было от 12 до 22 детей), выжили только пятеро и только один из них — Франсиско Хавьер Педро — стал художником. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете. Надо было действовать штыком, вилами и ножом против домашних и чужеземных врагов. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Впрочем, когда Гойя решался быть поспокойнее и сдерживал свой талант, он мог создавать произведения истинно превосходные. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

С новым царствованием жизнь при дворе абсолютно изменилась. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Пережив личную трагедию, художник становится неравнодушным к трагедии других людей. Небольшие композиции «Суд инквизиции», «Дом умалишенных», «Процессия флагеллантов» (последователей средневековой фанатической религиозной секты, считающей самобичевание средством спасения души) отражают и собственные душевные муки художника и его растущую способность к сопереживанию, состраданию другим людям. Самой значительной страницей в творческой биографии Гойи 1790-х годов является знаменитая серия «Капричос» (в переводе с испанского — «фантазия игра воображения»), состоящая из 83 офортов (вид гравюры). В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной.

Одна из этих картин изображает «Сумасшедший дом» и написана по наброску с натуры в сумасшедшем доме в Сарагоссе. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

Нашлись любители, французы и испанцы, которые стали собирать повсюду, на всех концах Испании, рассеянные экземпляры награвированных Гойей листков, ставших нынче такою редкостью и образовали из них целые коллекции. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Гойя был в то время, в самой силе своего таланта.

Страсть ослепляла его, он выходил за пределы своей задачи. От этого долгое время Гойю мало знали вне Испании. На королевский дом, на разные власти, на инквизицию, на всяческое начальство.

По словам Хавьера, Гойя часто работал мастихином. Картоны помогли художнику получить признание, но сам Гойя не любил эту работу, считая (и справедливо) себя способным на большее. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17.

Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Король поручил ему расписать фресками построенную им в 1792 году маленькую церковь св. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. После одной, закончившейся убийством трех человек, Гойя был вынужден бежать в Мадрид. Для него этот момент так и остался неясным.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Он пишет «Проповедь св. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник.

Он пишет «Проповедь св. Следовательно, ему можно было позволить безнаказанно и невинно во все вмешиваться.

Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Его сатирическое направление, его едкость и остроумие забавляли ее. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Ей никогда не выбраться.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Последняя особенно сильна по эмоциональному воздействию. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Но потом он переходит и к целым картинам. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Первый настоящий успех приходит к Гойе после возвращения в Мадрид (перед этим он около трех лет расписывает церкви и дворцы Сарагосы, совершенствуя мастерство).

Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.

Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. В «Капричос» Гойя переплел реальность с фантазиями так тесно, что их попросту невозможно различить. Его карикатуры будут скоро историческими памятниками».

Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Гойя написал только один ее портрет. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Первая серия из 80 офортов, объединенных названием «Капричос», была опубликована в 1799 году и поразила всех острой социальной сатирой, соединением гротеска и реальности и новизной художественного языка. Франциска Великого в Мадриде. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В английской биографии Гойи, помещенной в «Encyclopaedia Britannica» (Британская энциклопедия 1880, том XI), рассказывается, что когда знаменитый герцог Веллингтон сделал Гойе какие-то замечания насчет своего портрета, который тот в ту минуту писал.

Родители его были простые земледельцы, владевшие небольшой землицей с домиком. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Она – чудесна изящна, а по краске прелестна.

Для себя, не для посторонних глаз, Гойя расписывает стены своего дома рисунками, напоминающими кошмарный сон, но именно такой представлялась художнику действительность. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера, одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Штрихи его иглы острые, царапающие. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Вскоре у них родился мальчик, но он умер в младенчестве.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан). 1797) и «Маха одетая» (ок. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823).

На картине передана энергия толпы и напряжённость боя, а цветовая палитра подчёркивает жестокость происходящего. При бомбардировке Мадрида во время Гражданской войны в Испании правительство решило эвакуировать фонды Прадо. Гойя, суеверный по натуре, буквально потонул душой в мире мрака, насилия и ужаса. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено. У них родилось трое сыновей: старший, Камилло избрал путь священника, Томас продолжил дело отца, а у Франсиско, самого младшего мальчика, с детства обнаружился талант живописца.

Тем было освещено великое множество. Но в основном делал небольшие зарисовки и маленькие картины. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.

Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Войне за независимость посвящены 82 листа графической серии «Десастрес делла герра» (в переводе с испанского — «бедствия, ужасы войны»). После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Знакомство с инфантом положило начало новому этапу карьеры Гойи: он становится признанным в кругах испанской аристократии портретистом. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. Она была оккупирована французами, в Мадриде вспыхнуло восстание, приведшее к затяжной партизанской войне.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. После возвращения в Испанию Фердинанда VII (это случилось в 1814 году) художника подвергли резкой критике за сотрудничество с оккупантами. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. Но никто не застрахован от ударов судьбы, не миновали они и Гойю.

Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Он также отмечает разнообразие технических приемов в художественном арсенале своего отца. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Он признан одним из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Творчеству Гойи присуще разнообразие жанров: портреты, натюрморты, полотна на исторические и религиозные темы, жанровая живопись. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Он писал ее портреты много раз, два самых знаменитых из них — «Маха обнаженная» (ок. Произведения Гойи оценивались в Европе очень различно.

Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам. Он всегда страстно любил великого испанского живописца Веласкеса. Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха.

Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Гойя становится вице-директором Королевской Академии с 1785 года, а с 1795 года— директором её живописного отделения. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. На протяжении шести лет художнику удалось добиться творческого и общественного признания. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

268 347 см. Портрет до сих пор хранится в Ватикане. В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания». К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе». В 1817-1819 годах Гойя работал над своим «Автопортретом», ставшим впоследствии знаменитым.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». За пять картонов изображающих сцены охоты, Гойя получил восемь тысяч реалов.

К празднику св. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. Вопервых, к ним относится надпись, на которую обращает внимание зрителя герцогиня. В 1799г.

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных».

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Гойя очень мало писал в Риме. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. Оказывается нет в «Капризах» ничего отвлеченного, общеидейного, наставительно-морального и рассудочного.

Вовсе позабыв о том то, что именно этот испанец наполнил лучшие и высшие свои создания злыми нападками на французов, на их «великую» армию, на их солдат, на варварства и злодейства наполеоновских «великих» войн. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Гойя – последний потомок, хотя и в отдаленной степени, великого Веласкеса. и Гаспара Ховельяноса. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.

В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. У французских писателей, литераторов, художественных критиков начался настоящий «поход» в пользу Гойи – поход горячий, страстный, настоящий поход открывателей неизвестных горизонтов, стран и людей. Это назначение очень удивило самого Гойю.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. В мадридском музее есть его конные портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы. К этому периоду творчества Гойи относятся картины «Сумасшедший дом», «Похороны сардинки», «Коррида», «Процессия самобичующихся» и другие. Это произошло абсолютно случайно.

Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес».

Но ценители оказались не художники, не критики, не писатели, не любители, а военные. Так он вызвал ненависть Жозефа. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок. Все хотят казаться не тем, что они есть, все обманывают и никто себя не знает».

Свадьба состоялась в Мадриде. Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Биограф и критик Гойи, француз Лефор, добыл после долгих поисков в Испании две современные Гойе рукописные тетрадки, где точно и подробно рассказывается истинное содержание каждой картинки, «с поименованием всех действующих лиц и событий». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Гойя получил за свою картину вторую премию. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Тогда Гойя в последний раз и уже навсегда вернулся в Бордо. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. С нею вместе отправился туда и Гойя, которому велено было «уехать из Мадрида на два месяца для поправления здоровья». Классический, тогда всеобщий, стиль ничуть не привился к нему.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»., чей портрет он создал. Отличающаяся свежестью и живостью «Соломенная кукла» при внимательном рассмотрении превращается во вполне метафизическое произведение. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 вице-директор, а с 1795 — директор её живописного отделения), а в 1786 был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 его первым живописцем. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Скоро после того много и с энтузиазмом писал про Гойю Теофиль Готье.

Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Кстати, за тридцать семь лет семейной жизни Гойя написал всего лишь один портрет жены. Под влиянием испанских просветителей (Г.

В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Еще в 30-х годах своей жизни Гойя занимался гравюрой. Среди цветовых предпочтений было сочетание белого, синего, черного цветов, а также охры. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Они нежно любили своего сына, бойкого мальчика. Самым известным офортом этой серии стал 43-й – «Сон разума порождает чудовищ», а его название навеки сохранило исключительно верную испанскую поговорку. Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом».

В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. Около 1774 года он, между прочим, завязал романическую интригу с одной молодой девушкой из Трастевере (народного римского квартала за Тибром), которую строгие родители засадили в монастырь. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. В 1790-х – начале 1800-х гг. Эти произведения, сюжетно восходящие к «интернациональному» стилю рококо, насыщены чисто испанскими деталями — пейзажем, костюмами и своеобразным юмором. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. «Талант Гойи, – писал Теофиль Готье в 1842 году в «Le cabinet de lamateur et de lantiquaire» (Кабинет любителя антиквариата), – хотя и вполне оригинальный, представляет, однако же, странное смешение Веласкеса, Рембрандта и Рейнольдса.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Франсиско Гойя родился 30 марта 1746 года в небольшой деревне Фуэнтетодос, в Испании. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. И, что удивительнее всего, эти «странные» картины привлекли к себе общее внимание. Гойя вдруг явился здесь новатором.

Их существовала налицо огромная масса. Гойя – мыслитель.

Позади молодых, две отвратительные старухи радуются и умиленно складывают руки. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. До тех пор Гойя вращался в абсолютно иной среде.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Франциска Великого в Мадриде. Всячески старалась она привязать его к дому, но этого ей, однако, не суждено было увидеть. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

В том числе мода на такую тематику способствует дебюту Гойе при дворе: в начале 1779 года он не без успеха представляет королю 4 свои картины. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана». В том же году Гойя написал портреты французского посла Фердинанда Гиймарде и его возлюбленной маркизы де Санта-Крус, урождённой Марианны Вальдштейн. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8.

К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Его хитростью завлекли во Францию.

На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. Крестьяне шли против регулярных войск Наполеона с ножами, кольями, топорами. Это подтверждает и автопортрет Гойи (ок. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». В 1812 году у него умерла жена.

Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Это, впрочем, никак не отразилось на его положении при приобрел дом в пригороде Мадрида, назвав его «Домом Глухого». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

Стены своего пристанища Гойя расписал маслом используя при этом наводящие трепет сюжеты. Учение продлилось около трех лет. И в том же году к нему в мастерскую явилась герцогиня Альба. В серии офортов «Бедствия войны» Гойя изобразил борьбу широких масс испанского народа с наполеоновскими войсками, осаду Сарагосы и голод 1811 года. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде).

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). У двора, напряжённо следящего за событиями Французской революции, пропал интерес к украшению дворцов— и теперь у Гойи нет заказов на картоны для шпалер. Гойя написал только один её портрет.

Гойя всего более ужасен. В ней властвовали горькое разочарование в жизни, мрачный гротеск, фантастические кошмары. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Только он прожил у герцогини в гостях гораздо дольше предписания. на тему «Поклонение имени Бога».

На тот момент художнику было 27 лет. Ни одному иностранному художнику не повезло в России. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

В те годы при испанском дворе царили иностранные художники и хорошо заметный «испанский акцент» картонов Гойи аристократы приняли с восторгом. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Ведь это был только «артист» и ничего более, человек без всякого официального характера и значения.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Разумеется, во все эти кошмары внесла долю и война, бушевавшая по всей Европе.

Заметка Академии, сопровождавшая признание за Гойей второй премии, очень ценна для нас: она несколько уясняет нам довольно важный пробел в деятельности арагонского художника в этот римский период его жизни. Первые две серии содержат сюжеты чисто испанские и относятся к разнообразным событиям и личностями исключительно испанской жизни того времени. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. После реставрации они были подарены музею Прадо.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Видимо, в то же время художник окончательно потерял слух. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницой крупных баскских финансистов. Его офорт полон содержания. 1814). В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году.

Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). В августе он закончил «Последнее причастие св. Но женщины-махи нас интересуют в большей степени, так как Франсиско Хосе де Гойя картины напишет с представителями аристократии, одетыми в костюмы мах. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте.

Королевская фамилия уже давно более на него не сердилась. В 1788 году, по смерти Карла III, вступил на испанский престол сын его, Карл IV. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Он никогда не делал уступок вкусам публики, а сверх того был самого неуживчивого, неукротимого и вспыльчивого нрава. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Гойя был женат на сестре придворного живописца Франсиско Байеу Хосефе Байеу.

Здесь он говорил: «Странный это был человек Гойя: талант у него был капризный, но он был настоящий художник и, за недостатком школы, единственная могучая личность, данная Испанией художеству от времени ее великих художников и до настоящей эпохи». 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Для банка св.

«Они стали, как дикие звери», – говорит Гойя. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Но его картина была отвергнута. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро — который стал художником. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Но про него можно сказать то, что Джонсон сказал про одного современного писателя: «Он всего совершеннее в ненависти». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Деревянные святые изумленно качались из стороны в сторону.

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. Называя его истинным великим художником, Готье говорил в заключение: «Гойя воображал, что рисует только «Капризы» но он начертил портрет и историю старой Испании, представляя себе, что служит новым идеям и верованиям. Этими фресками он достиг высшей точки своей славы при дворе и у знати, а вместе с тем и высшей точки популярности у остального испанского народа. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Сохранилось также около тысячи его рисунков и 300 выполненных в различной технике гравюр. Раньше французов, впервые остановили свое внимание на Гойе англичане.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Сидящие на балконе девы, напоминающие птичек в клетке, — сюжет, типичный для современной художнику испанской жизни. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию.

В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». После смерти Карла III в 1789 году стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Иногда на какой-нибудь узкой улочке два шествия натыкались друг на друга. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно.

В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Когда шпалеры (так называются настенные ковры-картины без ворса, вытканные ручным способом), созданные по картонам, украсили королевские замки, сами оригинальные рисунки на долгие годы оказались забыты. Вслед за этой картиной Гойя награвировал многие из других капитальнейших произведений Веласкеса, его «Питухов, увенчиваемых Бахусом», «Мениппа», «Эзопа», «Водоноса» и многих из числа знаменитых его «Карл» и «Шутов». История гласит, что ему даже поручали проверять качество позолоты изваяний при реконструкции сарагонского собора Nuestra Seora del Pilar Basilica, посвященного деве Марии.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Гойе удалось познакомиться с герцогиней.

Мало-помалу стала распространяться слава молодого художника. После этого провала юный художник отправился в Италию – и его жизнь в течение следующих пяти лет известна, в основном из легенд.

Они путались под ногами у монахов, потешаясь и дурачась. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу., чей портрет он создал. Оказывается в Риме, где знакомится с живописью итальянских мастеров.

Пастозность, от итальянского pastoso – тестообразный, в живописи техника работы плотными, непросвечивающими слоями, мазками краски. Никто себя не знает». В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Гойя трепетно хранил память о герцогине и после их расставания.

В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. К счастью, у Гойи имелись влиятельные покровители при дворе, да и инквизиция на рубеже веков была уже не столь могущественной. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Этот роман длился семь лет, во время которых другие женщины для художника не существовали.

1 апреля мы вместе обедали. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Но далеко не все, сделанные рукой Гойи, были изданы в свет.

Требовалось всю их массу узнать и опубликовать. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Его стали изучать. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч».

Святые отцы сопели, засучивали рукава и принимались лупить друг друга. Гойя написал только один ее портрет. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20.

Часто, почти всегда, пронзительный вскрик Гойи есть вскрик национальный и тот, кто не перелистывал собрания гравюр Гойи, худо знает историю тревожной эпохи, прожитой Гойею с 1766 по 1822 год. Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. Факт очень странный, кисть у Гойи ничуть не мягкая и не нежащая, она иногда даже груба. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «». Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В ней властвовали горькое разочарование в жизни, мрачный гротеск, фантастические кошмары. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Здесь художник живет очень замкнуто, здесь создается состоящая из 22 листов серия «Диспаратес» (нелепость, безумства). за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4.

Ему не хватает мастерства и опыта, за которыми Гойя решает отправиться в Рим (по другой версии, буяну снова приходится бежать от правосудия). В 1789 году король Карл IV назначил его на должность главного придворного живописца.

В тот момент художник, утратив веру в людей и справедливость, создает серию офортов известных как «Капричос» «Капризы», суть которых выражает в собственных комментариях к одному из листов: «Мир – это маскарад. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Не только его гравюры, а даже некоторые картины, писанные масляными красками. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В августе он закончил «Последнее Причастие св.

И начинает производить одно за другим самые значительные создания всей своей жизни. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес».

Он написал серию офортов «Ужасы войны» и картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде: битва с мамелюками» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года а Мадриде, на холме Принсипе Пио». К «черным картинам» мы еще вернемся. Эта ссылка, кроме величайших блаженств, ознаменовалась для Гойи и великим несчастием.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1802 году герцогиня Альба умерла. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Написал портрет командующего.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».

«Я видел это. », «Невозможно видеть это. » -- такими словами сопровождает Гойя два своих офорта. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Он пишет «Проповедь св.

Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Этот мир был порожден двумя источниками — с одной стороны, специфической фантазией художника, а с другой, войной, бушевавшей на всем континенте. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Всю аристократию, весь двор обуяла неудержимая потребность иметь собственные портреты работы Гойи. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. Рисовать он начал, еще толком не выздоровев, а итогом работы нескольких лет стали офорты, объединенные в 1799 году под названием «Капричос» и жестоко высмеивающие людские пороки и вместе с ними испанские феодальные традиции.

Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва, новаторские в изображении жизни Христа. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Веселое чутье гнало мальчишек туда, где вспыхивал скандал. В 1789г.

И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия.

97 х 190 см. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Ф. Гойя. Впрочем, главным в болезни Гойи было не ее название, а ее последствия.

Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Ко всему прочему, Франсиско Байеу, другой молодой художник из Сарагосы и член жюри конкурса, является сторонником взвешенных форм и академической живописи, не признающим фантазии молодого Гойи2. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Молодой Гойя работал вполне в русле этих требований, но уже в его картонах, созданных для Королевской шпалерной мануфактуры (1774— 1792), появляется отчетливый «испанский акцент». Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Он пишет «».

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок.

В высшем обществе прорвались наружу бешеная страсть к удовольствиям, полная распущенность нравов и необузданная роскошь. За три часа до смерти он призвал всех. Распевал песни с погонщиками мулов, наблюдая то тут, то там живописную позу, жест, движение и вникая во внутренний смысл народных обычаев.

После смерти Карла III в 1789 году стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). У него чудное движение, он нарисован в стиле почти античном. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован., чей портрет он создал.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Шпалеры — это безворсовые ковры-картины, вытканные ручным способом. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

Довольно много и довольно верно написал о нем Виардо в 1839 году в своей книге: «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» – (Уведомления о крупных художниках Испании). он стал ее вице-директором. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Ему предложилизанятьсяросписью капеллы в церкви дель-Пилар.

Антония де ла Флорида, в ближайших окрестностях Мадрида, подле охотничьего королевского домика «Casa del campo» (Закрытый манеж). В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру. Она гласит: «Только Гойя». Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.

Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. С точки зрения карьеры связи с семейством Байеу оказались для Гойи чрезвычайно полезными: он был принят в высшие круги мадридского общества и получил выгодные заказы. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Так как вполне соответствовали его собственному настроению. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1792 году художника постигло несчастье, которое отразилось на его творчестве. Впрочем, Гойя был так наблюдателен и получил такую привычку следить за своим собеседником, смотря на движение его губ, что мог (особенно в первые годы) отгадывать все, что ему говорили.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Гойя написал только один её портрет. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Статуи святых из раскрашенного дерева качались над толпой.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г.

Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.

работает по украшению церкви св. Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В то же время он стал рисовать едкие карикатуры и на королеву Марию-Луизу. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки.

Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон.

Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г.

Во-вторых, это слова «Альба» и «Гойя» на кольцах герцогини. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя всё чаще писал портреты, так в январе 1783 года ему заказывают портрет графа Флоридабланки. Картины Гойя рисовал для себя. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В Толедо, в одной из капитульных зал при соборе, мы видели его картину, представляющую «Предание Христа Иудой».

Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. После того он еще раз приехал в Мадрид в 1827 году, чтоб выпросить себе у короля «бессрочный отпуск». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида.

По словам испанского философа и публициста Хосе Ортеги-и-Гассета, художник «обращался ко всем возможным темам – религиозным и светским, дьявольским и фантасмагорическим. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Юстина и св.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье. Его отец был прославленным мастером по работе с позолотой. Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Эти элементы – национальность, современность и чувство реальной историчности. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Нашлось в семействе Гойи даже большинство подлинных металлических досок с гравюрами Гойи.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Жить ей осталось недолго. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа.

Чаще всего Гойя писал на холсте. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Холст, масло.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Но Гойя отказался и, наверное, к лучшему для себя. Гойя возымел намерение похитить молодую затворницу. Но выручил его сам король, всегда любивший его, а вместе с королем и первый его министр. Франциска Великого в Мадриде.

Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «». Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней. Вас что-то захватывает, относительно и привлекает чувствуешь гения могучего, своевольного, который сильно поражен, да хочет и вас поразить.

Сюжет второй «Заседание суда инквизиции». «Картины Гойи, – восклицал в 1839 году Виардо в своих «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» (Уведомления о крупных художниках Испании), говоря про знаменитые колоссальные верховые портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы, – создания, конечно, очень несовершенные, особливо в складе лошадей, где оказывается множество грубых погрешностей против рисунка. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Во время поездки в город Кадис художник тяжело заболел и навсегда потерял слух. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю.

Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Помимо кистей, он иногда наносил краску ножом, пальцами и т. д. В своей книге «Путешествие по Испании», опубликованной в 1845 году, французский писатель Теофиль Готье (1811— 1872) сообщает, что художник создавал свои картины с помощью губок, тряпичных лоскутов, щеток или, как в случае с картинами, посвященными мадридскому восстанию 2 мая 1808 года, деревянной ложкой. На автопортрете мы видим благообразного молодого человека, по которому не скажешь, что это драчун, забияка и соблазнитель.

Надо было справляться с безумной инквизицией и бездушными ее сторонниками. Девы Марии. Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки. В 1795 году, после смерти Байеу Гойя стал директором живописного отделения Королевской академии Сан-Фернандо.

До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.

Но в его трактовку Гойя внес тревожную ноту изобразив на заднем плане одетых в темное мужчин, которые надвигают на глаза шляпы и кутаются в плащи. Принимая во внимание намеки его друга Сапатера, некоторые биографы предполагают, что художник заразился венерической болезнью. В том же году он пишет 4 картины для Коллегии де Калатравы в Саламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн. От этого удара судьбы он не смог полностью оправиться до конца жизни. Его нельзя было удержать также и никаким страхом.

Последние месяцы его жизни были полны раздражения, озлобленности и бурных порывов. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Девы Марии. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В 1801 году Гойя завершил один из самых известных своих шедевров – картину «Семья короля Карла IV». С раннего возраста бойкий мальчик проявил большую склонность к живописи и 14-ти лет поступил в мастерскую к художнику в Сарагосе. Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды.

Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Руководство церкви быстро одобрило все его эскизы и предложило начать работу. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Большинство этих картонов случайно об наружили в подвале в 1860 -х годах. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8.

Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). В них, блеклых и мрачных, все говорит жестко и прямо о тщетности человеческих надежд и смерти. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Однако разводиться с ней не стал и они пробыли в браке до самой ее смерти. Трудно превзойти Гойю в знании эффекта и света, а в серии гравюр, носящей заглавие «Бедствия войны», Гойя победоносно отвечает на часто обращенные к нему упреки насчет рисунка. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

---