Бернини Джованни Лоренцо Творчество

Великолепное творчество Джованни Лоренцо Бернини, поражавшее его современников грандиозностью замыслов и смелостью их осуществления, оказало большое влияние на всё европейское искусство 17-18 веков.

Джан Лоренцо Бернини: жизнь и творчество художника

Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте. Созданные в XV веке статуи Давида изображали его победителем. Людовики Альбертини на смертном одре.

Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства. Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина. Гримаса на лице представляет абсолютно определенное намерение. Они-то и вернули его в Вену. Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. Таков портрет врача Габриэле Фонсека, помещенный в нише стены его семейной капеллы.

Там он и застал Луиджи с Констанцией.

Бернини Лоренцо: биография, творчество

В 1606 г. отец взял Джана с собой в Рим, где работал над несколькими проектами в папских залах Ватикана. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). принимало во внимание их не как объект, а как образ.

Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики. Никто не видел, как похитил Плутон девушку, лишь бог солнца – Гелиос. Спрашивала подруг, но никто не видел её.

Итальянский архитектор и скульптор Бернини Лоренцо: биография, творчество

Этот памятник, прославляющий и воспевающий папу, представляет собой группу, соединенную на основе красочных контрастов: бронзовая статуя Урбана сверкает позолотой у ее подножия, возле темного мраморного саркофага, стоят ярко-белые мраморные статуи добродетелей изображенные в подвижных, выразительных позах цоколь составляют две пестрые мраморные глыбы. Другие проекты постигла та же судьба45. Скульптурная группа включает в себя коленопреклонённого Александра, четыре женские фигуры изображающие добродетели, свойственные усопшему при жизни и Смерть с песочными часами в руках49.

Бернини ответил уклончиво. Среди творений Бернини необходимо упомянуть его фонтаны, такие как фонтан Тритона и фонтан Пчёл57. Со временем истина была открыта. В них также воплощена концепция барокко.

Джованни Лоренцо Бернини – биография и интересные факты творчества

Это было сладчайшее неженье души Богом. Сверхчувственное видение святой – с ангелом, занесшим над ней копье, – представлено тут, по сути, как чувственно-эротическое переживание, но «плотская мистика» барокко при этом лишает материал (тот же мрамор) визуальной материальности, обращая камень в массу изломанных, невесомых форм. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663—66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).

Примером раннего портрета может служить портрет кардинала Боргезе. Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж47. В июле 1641 года он представил свою первую башню.

Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) — блестящий представитель барочной скульптуры и один из лучших архитекторов эпохи. Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии. Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана.

Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. В Кафедре все нагромождено, все пестро, все слепит, не дает сосредоточиться на конструктивной, пластической сущности сооружения колоннады просты, строги и ясны по конструкции, в них нет осложняющих излишних элементов украшения. Собственно, уже эта ранняя работа Бернини целиком принадлежит барокко. Ранние портреты Бернини, поражают прежде всего реализмом, подкупающей живостью выражения, осязательной передачей фактуры тканей, кожи, волос и т. д. На зрелом этапе творчества, не отказываясь от конкретности деталей, скульптор работает главным образом над созданием обобщенного образа значительного человека – аристократа, властителя. То же касается и его архитектурных произведений.

Петра. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне.

«Давид» Бернини — не величественный полубог, как у Микеланджело, а вполне земной человек, охваченный бурным и мгновенным аффектом, непосредственно выраженным в мимике и движениях тела. Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Однако вскоре всё испортилось. 43 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Однако в целом Бернини практически полностью переосмыслил классические традиции.

О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все -- 1619--1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Быть может, это даже помогло ему остановиться не столько на индивидуальных, сколько на типических чертах.

Последние годы жизни и творчества Бернини

Петра. По преданию, во время казни Лаврентий сказал своим мучителям: «Вот, вы испекли одну сторону, поверните на другую и ешьте моё тело. ». Петра» в соборе святого Петра (1656-1665), которая была украшена статуями ангелов и церкви и еще одно триумфальное надгробие для папы Александра Седьмого (1671-1678). Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини.

Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Для современников он был гением, «Микеланджело нового века». Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— великий итальянский архитектор и скульптор, крупнейший представитель римского и всего итальянского барокко, ученик своего отца Пьетро Бернини. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени.

1. Джованни Лоренцо Бернини – великий итальянский скульптор
2. Джованни Лоренцо Бернини (), (1598-1680) итальянский художник, виртуоз скульптуры и архитекту
3. Биография Джованни Лоренцо Бернини
4. Искусство Джованни Лоренцо Бернини
5. Бернини ЛоренцоСкульптуры и биография
6. Реферат: Джованни-Лоренцо Бернини – гений Барокко

Союз с церковью (которая для Рима воплощала и государственную власть) требовал лишь некоторого крена в сторону нарочитой торжественности и пышности, с одной стороны и демонстративности в выражении чувств -с другой. Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva). Бернини сильно переживал и перестал есть. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Возвратившись в Рим, Бернини умер в 1680 г. и погребен в церкви Санта-Мария Маджюре.

Только вскрикнуть успела Прозерпина. Сегодня эта скульптура Бернини находится в музее Тиссен-Борнемисса в Мадриде. Одна из этих статуй изображает Давида (1619 Рим, галерея Боргезе). «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов.

Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить. На другой высечено имя Урбана VIII. Легенда гласит, что была у богини Деметры юная прекрасная дочь, Прозерпина.

Замерла жизнь на земле. Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. Кафедра или Трон святого Петра, – род колоссального реликвария свыше 30 метров в высоту. Амалфея, Амалтея, Амальтея (др. -греч.

Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать.

1. Творчество Джованни Лоренцо Бернини
2. Джованни-Лоренцо Бернини – гений Барокко
3. Творчество Лоренцо Бернини (1598 -1680)
4. Биографии великих и известных людей
5. Реферат: Джованни Лоренцо Бернини

Несмотря на это, Бернини подготовил проект фонтана, предусматривавший размещение вокруг обелиска статуй речных богов главных рек четырех частей мира (Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы). Другие проекты постигла та же судьба46. Он заставляет мрамор таять изгибаться и течь, подобно воску.

Доказательством этого является приглашение мастера посетить Францию. Бернини представил разных членов семьи Коронаро, разместив их в боковых театральных ложах. Это было сладчайшее неженье души Богом". Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов.

Фабио Чиги, взошедший на папский престол под именем Александра VII, по его собственным словам, был «знатоком картин, древних скульптур и читателем архивов». В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы.

1. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
2. Смерть Бернини и трансформация барокко
3. Личная жизнь и интересные факты
4. Великий Бернини: художник и карикатурист

В них средневековая религиозность как будто переосмысливалась на светский лад. После его смерти незаконченный блок мрамора был продан наследникам. Этот памятник, прославляющий и воспевающий папу, представляет собой группу, соединенную на основе красочных контрастов: бронзовая статуя Урбана сверкает позолотой у ее подножия, возле темного мраморного саркофага, стоят ярко-белые мраморные статуи добродетелей изображенные в подвижных, выразительных позах цоколь составляют две пестрые мраморные глыбы. Современники включили его в ряд «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения.

Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было. И это чуть не стоило ему карьеры. Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». В 1665 году папа Александр VII, обнаружив в церкви Санта-Мария-сопра-Минерва древнеегипетский обелиск, решил установить его перед церковью на площади Минервы и поручил работу Бернини.

• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Адольф пытался спрятать Копье.

Его авторитет был непререкаем. 1598, Неаполь, – 12. 11. Боль эта была не физической, а душевной, хотя она в равной степени отзывалась и теле.

В самом начале XVII века он переехал вместе со своим отцом в Рим и с этого времени его жизнь и творчество были неразрывно связаны с «вечным городом». О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения: «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619-1625). С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери. Интересно, намеривался ли Бернини создавать статую Голиафа для придания группе завершенности. В пылу увлеченности работой он мог свалиться с лесов, вот таким образом приходилось держать рядом с ним специального человека. Караваджо, например, добился этого в работе "св.

За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы». Родился в 1598 г. в Неаполе, очень рано проявил большой скульптурный талант – его первая работа, голова ребенка (мрамор), относится к 1608 г. – и к восемнадцати лет создал замечательную группу Аполлон и Дафна, отличающуюся необыкновенною нежностью очертаний. Уже позже Лоренцо смог вернуться к монументальным работам, создав бронзовую «кафедру Св.

• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении
• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Кафедра Святого Петра была реконструирована в монументальное бронзовое сооружение и стала соответствовать по великолепию балдахину Святого Петра, построенному в соборе ранее. Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого.

Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства.

Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. А вместе с тем растет чувственный экстаз и эмоциональная патетика образов Бернини. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии.

Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Он еще молод и только пробует сочетать разные традиции, стили, манеры, приемы, но подобное сочетание станет одной из главных отличительных черт барокко. Интерес к Бернини вновь вырос. Услыхала крик Прозерпины Деметра.

Две фигуры, расположенные на плывущем облаке, освещены (из невидимого окна сверху) таким образом, что они, в своей сверкающей белизне, кажутся нам почти бесплотными. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Философско-богословское учение Отцов Церкви именуется патристикой.

Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Петра.

1. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
2. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
3. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
4. : музыка, которую можно увидеть
5. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
6. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»

Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Миф о чудо-ребенке во многом формировался самим Бернини, когда он был уже прославленным художником, а также с помощью тонкой режиссуры биографами его рассказов. При всей живописной риторике, эти произведения имеют последовательно нарастающие черты, полные глубокого внутреннего драматизма, который сумел достичь своей кульминации в последнем скульптурном произведении Бернини – оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (1674). Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости. Он этого не сделал, но по его Давиду мы можем ясно понять, где он видит своего противника.

Просто посмотрите на кровать Людовики. Униженный публичными обвинениями, Джан Лоренцо замкнулся в себе, приступив к созданию еще одного шедевра – «Истина, открытая Временем» (La Verit svelata dal Tempo, 1646-1652). В 1629 был назначен главным архитектором собора св.

1. Джованни Лоренцо Бернини: биография
2. Лоренцо Бернини – крупнейший представитель итальянского барокко
3. Римские фонтаны Лоренцо Бернини
4. Общееколичествопросмотровстраницы
5. Джованни Лоренцо Бернини (1598—1680)
6. Галерея: Бернини Джованни Лоренцо

Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Не знала она, какая судьба ей уготована отцом её Зевсом. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. Пока Джованни и Луиджи дрались, слуга исполосовал лицо спящей Констанции.

Для современников он был гением, «Микеланджело нового века». В духовной столице Армении, Эчмиадзине, Святое Копье спрятано в построенном еще в древности храме. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Одна из этих статуй изображает Давида (1619 Рим, галерея Боргезе). Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.

1. Напишите отзыв о статье Бернини, Джованни Лоренцо
2. Отрывок, характеризующий Бернини, Джованни Лоренцо
3. Реферат на тему Джованни Лоренцо Бернини
4. Словари и энциклопедии на Академике

Бернини создал также тип барочной гробницы с обилием аллегорических фигур (надгробие папы Урбана VIII в соборе святого Петра в Риме, бронза и цветной мрамор, 1639—1646). Наша справка. Барокко (итал. Скульптор как бы фокусирует внимание зрителя за счет окружающего пространства. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре.

Петра. Ученые часто придерживаются мнения, что эскизы были отклонены из-за того, что Людовик и его финансовый советник Жан-Батист Кольбер считали их слишком итальянскими и слишком в стиле барокко43. Их помощь помогала Бернини выполнять ряд крупных проектов в краткие сроки. Слова «Счастливого благоприятного входа, Год Господа 1655», предназначенные королеве и сегодня приветствуют всех гостей Вечного города. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная эмоциональность, театральность, активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью» (БСЭ). Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра.

Он является автором множества портретов. 1674) – с фигурой св. От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ). Они много разговаривали. Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие.

Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. «Давид» Бернини еще один пример этого. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.

Петра. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет. Нерасточительный Иннокентий на первых порах не нуждался в мастере, что дало ему время завершить одну из своих лучших работ — украшение часовни Корнаро, в которой Лоренцо установил скульптуру «Экстаз святой Терезы» и создал ряд барельефов.

Популярность Бернини была велика: во время его прогулок на улицах собирались толпы. Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу. Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно.

За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese).

Святой Сикст отвечал ему: «Не оставляю тебя, сын мой. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс. Скульптура создана в 1667 году по рассказам очевидцев, так как сам автор никогда не видел живого слона. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер.

Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа аль Квиринале (1653—58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. Годы их создания – 1619-1625.

Прямолинейные участки колоннад, примыкающие к собору под острым углом, создают эффект зрительного увеличения высоты фасада при взгляде на собор издали. Может именно вот таким образом его основным соперником в архитектуре был Франческо Борромини (1599-1667), который принадлежал к противоположному типу: это был скрытный, неуравновешенный гений, кончивший жизнь самоубийством. Бернини получил всеобщее признание и признание творческого таланта. Он изобразил Давида в тот момент, когда все его силы и чувства собраны для решающего удара нахмурив брови, крепко закусив губы, он наклонился и откинулся в сторону: Давид целится в своего противника, устремив на него напряженный, ненавидящий взгляд. В колоссальном наследии Бернини, кроме архитектурных и скульптурных шедевров, остались живописные и графические работы.

Бернини, субсидируемый церковью, воздвигнул величественные архитектурные сооружения. Барокко был некоторой оппозицией к классическим принципам искусств. Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела.

Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини57. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее.

На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср. Доказательство тому — Рим. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника.

«Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини. Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания. В «Экстазе св. Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу.

Собор святого Петра – гордость итальянцев, воплощение величия страны. В это время вне Ватикана им было создано известное сегодня скульптурное произведение «Экстаз Святой Терезы (1645-1652)», которое располагалось в капеллеКорнаро римской церкви Санта Мария дела Виттория. Джованни Лоренцо Бернини родился в 1598 г. в Неаполе в семье скульптора-маньериста Пьетро Бернини и был шестым ребенком в семье из 13 детей. Такова, например, статуя св. Главное творение Бернини — грандиозный ансамбль площади святого Петра (1657-63).

По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26. Бернини организует две площади, нанизанные на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную – тропецивидную, ограниченную стенками, привязывающими первую площадь к фасаду Мадерны. Иннокентий X стал дружить с ним. Гибель грозила всему людскому роду. на Катерине Тезио и вел вполне спокойную семейную жизнь, умер 28 ноября 1680г. Недаром он образно сравнивал свое творчество с мощными струями своих фонтанов. Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра.

Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. С одной стороны его творчество – отражение требований церкви (не случайно церковь всегда покровительствовала его таланту), с другой – оно расширило возможности пространственных (пластических) видов искусства. Так где же сегодня находится чудо-Копье.

Было проведено расследование причин ошибки Бернини. Две фигуры, расположенные на плывущем облаке, освещены (из невидимого окна сверху) таким образом, что они, в своей сверкающей белизне, кажутся нам почти бесплотными. Laurentius – «увенчанный лавром» ок. Проектирование, расчеты, строительство вели помощники, работники мастерской. Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов).

В 1650-1660-х годах Бернини делит свое внимание между созданием уличных фонтанов (фонтан "Четырех рек" на площади Навона в Риме, 1651), монументальных надгробий (гробница папы Александра VII), портретов (бюст Людовика XIV, 1665) и архитектурных сооружений (церковь Сант Андреа аль Квиринале лестница в Ватикане-так наз. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44. Петра подчеркнуто прост и целен, тогда как постройки Борромини экстравагантны и сложны. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения.

Сюда же можно отнести церковь СантАндреа аль Квиринале (1658), которая не может не впечатлять своим мощным пульсирующим ритмом, «Королевскую лестницу» Ватикана (1663-1666) в которой посредством использования абсолютно хитроумного трюка удалось добиться представления спускающейся сверху фигуры более высокой, чем это есть на самом деле. В своих письмах, которых она написала множество, Тереза описывает страстные душевные порывы, экстатическое состояние, болезненные видения, поражающие ее во время молитвы (Тереза страдала эпилепсией): "Боль была так сильна, что я громко закричала но в то же время я почувствовала такую безмерную сладость, что мне захотелось, чтобы эта боль продолжает вечно. Ансамбли Бернини сумели вовлечь любого зрителя в довольно сложную постановочную игру, усиливая тем самым праздничность и авантюрность облика «вечного города». Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды.

Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. 1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор. В этот же период более не обремененный папскими заказами Джан Лоренцо Бернини сумел реализовать одну из своих самых замечательных работ – «Экстаз Святой Терезы из Авилы» (1647-1652). Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда.

Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. Это решение Бернини расширило символическое величие Ватикана. Если мы сравним "Давида" работы Бернини со скульптурой Микеланджело и зададимся вопросом, какая из них ближе к Пергамскому фризу, то нам придется признать первенство Бернини. Петра, значение одной из основных архитектурных тем. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Стоит заметить, что как личность Бернини представлял особый тип, который нам встретился впервые среди художников Раннего Возрождения – самоуверенного, экспансивного вполне мирского человека. Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить.

В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. Это капелла святой Терезы в римской церкви Санта Мария делла Витториа. Караваджо, например, добился этого в работе св. Смертьпапы УрбанаVIII и избрание Иннокентия X послужило на пользу Бернини. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе. Презерпина по отношению к мощной фигуре Плутона значительно меньше в размерах, этим подчеркнута тщетность ее усилий скрыться от своего приследователя.

Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. Сложной формы покрытие бронзовой сени поддерживается четырьмя витыми колонами. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе.

Барокко придало конфликту между этими типами творческой личности еще большую остроту. Вопрос решился сам собою. Однажды Прозерпина вместе со своими подругами резвилась в цветущей долине. В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь.

) в то время, когда богиня Рея (мать Зевса) прятала юного бога от его отца Кроноса, хотевшего сына съесть. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру». Он собирает воедино всю композицию, уравновешивает ее. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины.

Вот уже много лет это творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ».

Уничтожение заняло 11 месяцев. В 1605 году семья уехала жить в Рим. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления.

Попросив три дня срока, архидиакон раздал почти всё церковное имущество беднякам. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ). Кроме того, широко применяет световые и цветовые эффекты Лоренцо Бернини. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Сикст II был одной из первых жертв этих преследований (обезглавлен 6 августа).

Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Барочным его делает подразумеваемое присутствие Голиафа. История об этом умалчивает. Современники его были поражены ощущением живой плоти и необыкновенной иллюзией жизненности, присущими его скульптуре.

Там он и застал Луиджи с Констанцией. Бернини и его современники, архитектор Франческо Борромини и художник и архитектор Пьетро да Кортона, сыграли ведущую роль в возникновении римской архитектуры барокко. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона.

Кроме того, Бернини применяет здесь новый метод работы с моделью: он разрешает ей двигаться, менять позу, разговаривать, одним словам, давать волю своему темпераменту и изменчивости душевных движений. Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой. Может именно вот таким образом, его основным соперником в архитектуре был Франческо Борромини (1599-1667), который принадлежал к противоположному типу: это был скрытный, неуравновешенный гений, кончивший жизнь самоубийством.

Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Но не тут-то было. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.

По его эскизам (если упомянуть лишь самые известные работы) были построены: пышные фонтаны с монументальными и в то же время трепетно-«живыми» фигурными олицетворениями природных стихий – Тритона на площади Барберини (1642–1643) и Четырех рек на площади Навона (1648–1651) «ватиканский форум», знаменитая площадь перед собором св. Кафедра освещена витражным окном, расположенным над ним, в его центре изображён голубь, парящих в лучах Солнца – символ Святого Духа. Папа принял решение уничтожить башни. В этих словах -- безусловное признание талантов Бернини. А когда его пытались оторвать от скульптур, он говорил: «Оставьте меня, я влюблен».

Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить. Это капелла святой Терезы в римской церкви Санта Мария делла Витториа.

Но сразу, вслед за тем началось и искажение микеланджеловского замысла. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Над ними возвышается бронзовый трон и кресло св. Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи.

Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге. Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. Что ж, они действительно по-разному видели одно и то же решение, например купол Церкви Сан Карло, которую создает Борромини, представляет собой слитную однотонную конструкцию из геометрических фигур, не пропускающих свет, ты словно задыхаешься в этом пространстве. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона.

Борромини представил все улики против Бернини. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Петра – с грандиозной, овальной в плане колоннадой (1656–1665), которая (по словам автора) как бы «заключает в объятия», закрепляя значение собора как главного храма католического мира церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658), впечатляющая мощным, пульсирующим ритмом своих форм «Королевская лестница» Ватиканского дворца (1663–1666), где хитроумный перспективный трюк представляет спускающуюся сверху фигуру гораздо более высокой, чем на самом деле.

То же самое можно было сказать и о его скульптурных произведениях. Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Первоначально слова «готика», «рококо» и «барокко» служили для неодобрительной оценки их использовали для обозначения гротеска, деформированных или чрезмерно сложных форм.

Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61). По его проектам и эскизам были построены пышные фонтаны с живыми, динамичными фигурами, олицетворяющими природные стихии, – фонтаны Тритона (на площади Барберини, 1640) и Четырех рек (на площади Навона, 1647-52), была оформлена площадь перед собором Святого Петра (1656-65), закрепляющая его значение как главного храма католического мира – с грандиозной колоннадой, в плане овалообразующей и как бы по словам самого Бернини заключающей (зрителя) в объятия, возведена церковь СантАндреа аль Квиринале (1658), увлекающая мощным, пульсирующим ритмом своих форм, устроена Королевская лестница в Ватикане (1663-66), в которой хитроумный перспективный трюк заставляет спускающуюся сверху фигуру выглядеть гораздо выше, чем на самом деле. Джованни Лоренцо Бернини родился в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Но вот в одном он оплошал. Таков портрет врача Габриэле Фонсека, помещенный в нише стены его семейной капеллы.

3) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Находится в римской Галерее Боргезе. При жизни он пользовался колоссальным успехом. Бернини был не менее знаменитым скульптором.

В барокко иногда невозможно разделить работу архитектора и скульптора. Площадь он оформил в период с 1656 по 1667г. Так, на площади св. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г).

К 17-му столетию сложился новый католический ритуал, обставленный с театральной пышностью и храмы должны были служить ему достойным обрамлением. Ансамбли Бернини вовлекают зрителя в сложную театрализованную игру, усиливая праздничную авантюрность облика «вечного города». Он создал алтарные композиции, фонтаны, монументы, скульптурные портреты, надгробия (включая и известное надгробие Урбану VIII).

Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом». 1621-22 г. Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе.

Это – чудо драматического действия, замороженное в камне. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. В 17 лет он мог уже принять заказ на портретный бюст епископа Сантоки, установленный на его надгробии, а в 20 лет – выполнить портрет папы Павла V. Вслед за этим он несколько лет провел за созданием четырех больших мраморных скульптур, которые заказал ему для сада при своем дворце любитель искусства и коллекционер кардинал Шипионе Боргезе. О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все — 1619—1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева. По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами. Об исключительном даровании художника свидетельствуют даже самые ранние его работы – скульптуры Похищение Прозерпины (1621-1622), Давид (1623-1624), Аполлон и Дафна (1624).

Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. В 1648 году Иннокентий обращается к мастеру с проектом создания большого фонтана, символизирующего четыре реки (Дунай, Нил, Ла-Плата и Ганга) в середине площади Нована в Риме.

Впрочем, не привыкать. С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Пий V признал Отцами Церкви четырех православных святых: Иоанна Златоуста, Василия Великого, Григория Богослова и Афанасия Великого.

В этих словах — безусловное признание талантов Бернини. В своих прославленных архитектурных сооружениях – колоннаде собора св. Но в самом его страстном порыве ощущается личностное начало. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Достаточно рано проявил он себя и в качестве мастера скульптурного портрета.

Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Лонгина в соборе св. Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Когда Сикст стал Римским епископом в 257 году, Лаврентий был рукоположен в диаконы. драгоценнейшее наследство. Папа Григорий XV наградил мастера рыцарским крестом ордена Христа и титулом «кавалера».

1621-22 г. Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.

Матфей" с помощью резко сфокусированного луча света. Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини).

Этот архаичный сюжет, который использовал Бернини, в очередной раз подчеркивает отношение мастеров бароко к античности. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)67. С тех пор Прозерпина две трети года живет с матерью, а одну треть проводит со своим мужем, Плутоном.

Центральной точкой капеллы является скульптурная группа «Экстаз святой Терезы» – яркая картина, выполненная в белом мраморе: замершая Тереза и ангел с безмятежной улыбкой, осторожно направляющий стрелу в сердце святой. Абсолютно очевидно, что Давид Бернини – ни в коей мере не подражание Пергамскому алтарю. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. В свою очередь, оно включается в окружающее пространство, в бесконечность. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства.

Пропаганда католической веры (как главная задача Контрреформации) была неразрывно сопряжена у Бернини с традицией ренессансного гуманизма, то есть с наглядным выражением безграничных возможностей творческого гения человека. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. В это время папы Урбан VIII, Иннокентий X и Александр VII предоставили ему беспрецедентные возможности для построения церквей, часовень, фонтанов, памятников, надгробий и скульптур. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века. В одной из ниш собора была установлена гробница Урбана Восьмого, продолжая, таким образом, традицию возведения ренессансного «триумфального надгробия».

И тут по тайному знаку Бернини забили струи. На практике различия между барочными и классическими художниками менее ясна. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Барокко придало конфликту между этими типами творческой личности еще большую остроту. Они не были ему чужды и враждебны к монументальному размаху в искусстве у него был прирожденный вкус свойственная ему эмоциональная приподнятость была созвучна пафосу католической набожности.

Девять дней блуждала она по земле, проливая слезы и разыскивая свою дочь. Они много разговаривали.

Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини. Эстетика барокко строилась на коллизии человека и мира идеальных и чувственных начал, разума и иррационализма. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура. После смерти Урбана в 1644 г. и восшествия на престол Иннокентия X (из семьи врагов Барберини) разгорелся скандал из-за трещин в здании собора святого Петра, хотя вины Бернини в этом не было. Весь проект — типичное барочное произведение, создающее невероятно драматический эффект. Барочные же мастера считали, что живопись и скульптура должна соблазнять глаз зрителя. римское предание о Корнелии).

Эллинистическое искусство представляло вещи не такими, какие они есть, а такими, какими кажутся, т. е. Боль эта была не физической, а душевной, хотя она в равной степени отзывалась и теле. Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии.

Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Как архитектор, Джан Лоренцо спроектировал здание Manica Lunga (1657-1659) при папском дворце Монтекавалло. Выразительность палаццо Монтечиторио (Рис.

Через два месяца появились трещины. Контрастность темпераментов двух мастеров, ярко выразившаяся в их творениях, очевидна и без свидетельств современников. Этот шедевр Бернини, созданный в 1656-1663 гг., является одним из его самых новаторских и успешных архитектурных проектов и его величайшим достижением. Зритель как бы становится соучастником видения.

В последние свои годы мастер написал для собственной спальни Образ Святой Крови (известен по гравюре), где Распятие возвышается над морем крови излившейся из ран Спасителя. В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа. Бернини еще раз стал достойным «соавтором» Микеланджело в грандиозном ансамбле площади Св Петра (1657—1663). Мастер прожил долгую жизнь. И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем».

Лаврентия». Он также требовал, чтобы об этом непременно было доложено доблестному рыцарю Раймунду, графу Тулузскому.

Петра, значение одной из основных архитектурных тем. Готические мастера постоянно обращали внимание на создание «изменчивого образа» и на прозрачность архитектуры, предполагавшую эффект диагональной перспективы.

Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому.

Не было плодов в садах и не зрели в виноградниках тяжелые сочные гроздья. Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).

Большие колокольни — это очень хорошо, это очень по-мужски, вот только грунт под собором Святого Петра в Риме не способен был вынести их вес. Для создания полноты иллюзии Бернини даже встраивает зрительный зал для своей сцены – по краям капеллы находятся балконы, напоминающие театральные ложи. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе Лоренцо было лет десять, когда его отец известный скульптор Пьетро Бернини, переехал по приглашению папы Павла V из Неаполя в Рим для работы над мраморной группой в одной из ватиканских капелл получививший к тому времени технические навыки обработки мрамора маль- Церковь Сант-Андреа аль Квиринале в Риме. Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. Родился в декабре 1598г. Собственно, уже эта ранняя работа Бернини целиком принадлежит барокко. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить.

Бернини принадлежит также главная заслуга в создании «барочного Рима». После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось. Разгневалась Деметра, что Зевс отдал Прозерпину в жены Плутону без её ведома.

Согласно традиционному житию, Лаврентий происходил из города Оска (ныне Уэска) в Тарраконской Испании и был учеником архидиакона Сикста. Бернини переехал в Рим в 1605 году. Ощущение природы было присуще Античности, вот таким образом Бернини интересуется не столько природой, сколько эллинистическим натурализмом, он подражает ему в «необузданных и сочных формах эллинизма, в его родосском, пергамском и александрийском вариантах» (Фалди). Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Фактически на протяжении всей жизни Бернини был диктатором римской художественной жизни.

И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Но выполнить его задание не успели.

После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Это повышало декоративный эффект. Себе он оставлял огромные гонорары и славу.

Мастер прожил долгую жизнь. Но сразу, вслед за тем началось и искажение микеланджеловского замысла. Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию («Экстаз святой Терезы», мрамор, 1644—1652, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628-47) продолжает традицию ренессансного триумфального надгробия, придавая ей новое пластическое красноречие.

Популярность Бернини была так велика, что во время его прогулок на улицах буквально собирались толпы. Но оно ли это, так и остается загадкой. Созданные в XV веке статуи Давида изображали его победителем.

И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам. Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку.

Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)45. Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства.

Бегство Энея, Анхиза и Аскания из охваченной пожаром Трои – сюжет, описанный в «Энеиде» Вергилия. А Бернини разрешили всё-таки продолжить украшение собора. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа (храм спроектирован Карло Мадерна) – пример мастерства Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое». «Деяния» Лаврентия были утрачены уже ко временам Блаженного Августина, который в одной из проповедей, посвящённых памяти святого, признавался, что использовал многочисленные предания о его жизни.

В этой связи Джан Лоренцо Бернини переделал фасад северных городских ворот – Порта дель Пополо, на которых он высек: «FELICI FAVSTO INGRESSIVE YOAR DOM MDCLV». Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе.

Уже 23 августа 1623 года на него были возложены обязанности смотрителя фонтанов на Пьяцца Навона, 1 октября он возглавил папскую литейную мастерскую при замке Святого Ангела, а седьмого числа того же месяца Бернини получил должность главного смотрителя нового акведука Аква Феличе, построенного в 1586 году при Сиксте V. Последнее назначение позволило участвовать скульптору в различных проектах по строительству многих фонтанов в Риме – его даже провозгласили «другом вод». Эти четыре скульптора имели абсолютно различные цели. Петра, поручил ему устройство часовни над гробом апостола. Он прославлял и абсолютизм и католицизм. Скульптурное убранство тоже минимально.

Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Петра подчеркнуто прост и целен, тогда как постройки Борромини экстравагантны и сложны. Эта точка зрения разделяется и другими учёными16.

Этот неподатливый материал в его руках отлично передает фактуру ткани и нежность человеческой кожи. То же касается и его архитектуры.

Петра. Он возвел под его куполом (в 1624 – 1633) бронзовый балдахин над главным алтарем, величественный и в то же время удивительно динамичный в своей монументальной живописности основу его конструкции составляют спиралевидно изгибающиеся колонны, рождающие эффект непрерывного роста. (Архитектор Джакомо делла Порта довел до конца его строительство, переработав проект своего учителя Виньолы). Облака клубятся еще выше, движется сонм увенчанных золотыми лучами бронзовых ангелов. на Катерине Тезио и вел вполне спокойную семейную жизнь, умер 28 ноября 1680г.

После Лоренцо осталось очень много экспрессивных автопортретов, – графических, скульптурных и живописных, выполненных в различном возрасте, – поздний бюст в Петербургском Эрмитаже, картина в галерее Боргезе (1622). Они могут даже сосчитаться с архитектурой, образуя некое подобие театральной сцены. Лаврентия». Скала Реджа, 1663 завершение дворца Киджи, 1665). Петра «Кафедре св.

Называется она Экстаз св. Петра в Риме по проекту Бернини. Петра.

В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Бернини был выдающимся мастером и обладал поистине разносторонними талантами. Весьма рано (около 1610) он заявляет о себе и как мастер скульптурного портрета. А когда его пытались оторвать от скульптур, он говорил: «Оставьте меня, я влюблен».

Он женился в 1639г. И бряцая им, прославились как великие завоеватели. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре).

Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Лаврентий Римский (лат. А у меня дом.

. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости. Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св. Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже).

Согласно историографии, 29 декабря 1617 года Джан Лоренцо Бернини получил за нее 50 скуди. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Место перед статуей становится частью концепции. Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета.

Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады. Так же Бернини явился создателем барочного портрета, в котором все черты барокко выявлены в полной мере: это изображение парадное, театрализованное, декоративное, но общая парадность не заслоняет в нем реального облика модели. Таким образом с Папой были налажены примирительные отношения, а построенный скульптором «Фонтан Четырех рек» вернул ему имя величайшего мастера.

Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. Начав своё скульптурное творчество со статуй и двухфигурных композиций («Давид», мрамор, 1623, «Аполлон и Дафна», мрамор, 1622—1625, - в Музее и галерее Боргезе, Рим), Бернини выступает в дальнейшем и как мастер скульптурного портрета, остро выявляющий индивидуальность модели, создающий психологически сложный образ в его изменчивости и становлении (бюст Шипионе Боргезе, мрамор, 1632, Музей и галерея Боргезе бюст Констанцы Буонарелли, мрамор, около 1635, Национальный музей, Флоренция).

церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Зритель как бы становится соучастником видения. Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини. Площадь он оформил в период с 1656 по 1667г. (Архитектор Джакомо делла Порта довел до конца его строительство, переработав проект своего учителя Виньолы).

Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. В 1568 г. папа св.

Лоренцо Бернини создаёт 4 шедевра: «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-1622), «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623-1624) – и окончательно утверждает свою репутацию талантливого скульптора. В честь Амалфеи назван астероид (113) Амальтея, открытый в 1871 году, а также спутник Юпитера Амальтея, открытый в 1892 году. Когда родился Зевс, Амалфея произвела на свет двух козлят.

Высоту балдахина — двадцать девять метров — многие современники считали чрезмерной.

Однако, в дальнейшем между ними разгорелась конкуренция за подряды, которая переросла в откровенную вражду, особенно между Бернини и Борромини89. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Терезы.

Восхищал и захватывающий динамизм этих работ. В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. Высоту балдахина -- двадцать девять метров -- многие современники считали чрезмерной.

Скульптор как бы фокусирует внимание зрителя за счет окружающего пространства. Пылкий темперамент скульптора можно наблюдать и в его графических саркастических шаржах на современников из-за которых в итальянском языке появилось слово «карикатура». Пропаганда католической веры (как главная задача искусства Контрреформации) была неразрывно сопряжена у художника с базисными принципами ренессансного гуманизма, т. е. Он умер 12 ноября 1680 года в Риме.

Патетического величия полны образы (тоже бюсты) герцога Франческо дЭсте (1650 – 1651, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальные музеи Версаля), в которых Бернини создал новый канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний. Не случайно одна из его юношеских скульптур, «Коза Амалфея», принималась еще несколько десятилетий назад за эллинистическую. Отцы Церкви – почётный титул используемый с конца IV века применительно к группе выдающихся церковных деятелей и писателей прошлого, чей авторитет имел особый вес в формировании догматики, составлению канона – списка Священных книг Библии (отделению богодухновенных книг от апокрифических) иерархической организации и богослужения Церкви.

Особое место в его творчестве занимает длительная работа над собором святого Петра. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации.

Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными. Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы.

Вот таким образом художнику удается создать впечатление, что бюст — это только часть группы, некоего невидимого общества, с которым кардинал находится в живом общении. О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью39. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Архитектор Карло Мадерна добавил к нему громадную базиликальную часть, которую он в 1612 году закончил громоздким фасадом, никак не связанным с микеланджеловским замыслом.

Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству. Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. Весьма рано проявил себя и как мастер скульптурного портрета.

Ему расточали лесть и в папском Риме — центре католичества и в Париже Людовика XIV — центре европейского абсолютизма. Гелиос обо всем рассказал скорбящей матери. Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Глубина площади – 280м.

В этих произведениях – при всей их живописной риторике – последовательно нарастали черты глубокого внутреннего драматизма, достигающего кульминации в последнем крупном скульптурном произведении Бернини, оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (ок. Он женился в 1639г. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Посередине створок три пчелы, символ папской власти.

Любимец Ватикана (особо ему покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал самые ответственные церковные заказы. Барочная скульптура украшает фасады и интерьеры церквей, вилл, городских палаццо, сады и парки, алтари, надгробия, фонтаны. Годы ее создания – 1656-1665. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. В своих письмах, которых она написала множество, Тереза описывает страстные душевные порывы, экстатическое состояние, болезненные видения, поражающие ее во время молитвы (Тереза страдала эпилепсией): Боль была так сильна, что я громко закричала но в то же время я почувствовала такую безмерную сладость, что мне захотелось, чтобы эта боль продолжает вечно. Выходит, это всего лишь копия.

церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Художник вернул себе славу. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62. Портретные бюсты в его исполнении относятся к шедеврам именно данного вида искусства, которые не могли не впечатлять своим полнокровием эмоций и характеров – К. Буонарелли – возлюбленная художника (1635, Национальный музей во Флоренции), кардинала Ш. Боргезе, (1632), герцога Франческо д Эсте (1650-1651, Музей Эсте в Модене), Людовика Четрынадцатого (1665, Национальные Музеи Версаля).

Искусству барокко свойственны грандиозность, пышность и динамика, патетическая приподнятость интенсивность чувств, пристрастие к эффектной зрелищности, совмещению иллюзорного и реального, сильным контрастам масштабов ритмов, материалов и фактур, света и тени. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Вне Ватикана создал известнейшее свое скульптурное произведение – Экстаз святой Терезы (1645 – 1652) в капелле Корнаро римской церкви Санта Мария делла Виттория. Первые зрелые свои работы — мраморную статую Давида и скульптурные группы «Эней и Анхизом», «Плутон и Прозерпина» и «Аполлон и Дафна» (1619—1625) —Бернини создал по заказу римского кардинала и любителя искусств Шипионе Боргезе. Союз с церковью (которая для Рима воплощала и государственную власть) требовал лишь некоторого крена в сторону нарочитой торжественности и пышности, с одной стороны и демонстративности в выражении чувств -с другой.

Щедро субсидируемый церковью, Бернини воздвигает архитектурные сооружения, создает фонтаны, пышные алтарные композиции и надгробия (в том числе знаменитое надгробие Урбану VIII), скульптурные портреты и монументы. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15.

И только Бернини, кажется, определенно интересуется правдоподобным описанием убийства Голиафа юным Давидом. Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий.

Бернини переехал в Рим в 1605 году. В те же годы Бернини работал над проектами трех церквей – Сан Томмазо ди Вилланова при замке Гондольфо (1658-1661), Санта Мария Ассунта (1662-1664) для семьи Киджи и Сант Андреа аль Квиринале (1658-1670). Петра для римского собора св. Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее.

Живописность и грандиозность барочного видения с наибольшей силой выражены в Кафедре св. Матфей с помощью резко сфокусированного луча света. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12.

Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» -- гидравлики, строительные рабочие. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Листья на деревьях завяли и облетели, травы поблекли, цветы засохли.

Исполненные им портретные бюсты кардинала Шипионе Боргезе (1632, там же) и возлюбленной художника Констанцы Буонарелли (около 1635, Национальный музей, Флоренция) принадлежат к непревзойденным шедеврам этого вида искусства, впечатляя живым полнокровием характеров и эмоций. Она покинула Олимп и приняла вид простой смертной. Собор святого Петра – гордость итальянцев, воплощение величия страны.

Высоту балдахина – двадцать девять метров – многие современники считали чрезмерной. Трещины увеличивались. Скульптор водрузил на массивном цоколе из черно- белого мрамора и желто-красной яшмы четыре бронзовых статуи дискутирующих «отцов церкви», над которыми поднимается бронзовый трон с остатками «кресла св.

Они могут даже сосчитаться с архитектурой, образуя некое подобие театральной сцены. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву.

Скульптурное убранство тоже минимально. Он обращался подобно ренессансным мастерам, к сюжетам, как античным, так и христианским. Петра» (1656—1665). Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. С одной стороны он составил славу католического искусства, с другой – он же «развратил» церковную пластику, создал скандальный, вертлявый, неприлично кокетливый тип религиозных статуй, которые стали каноном на целый век. Он упросил богиню Гею вырастить цветок необыкновенной красоты.

Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Бернини был выдающимся мастером и обладал поистине разносторонними талантами. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Эней – сын Анхиза и Афродиты (рим. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции.

Барочным его делает подразумеваемое присутствие Голиафа. Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Он стал в 1623 году папой Урбаном VIII.

Бернини выполнил эти работы по заказу кардинала Шипионе Боргезе, любителя искусств. В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. Петра» (1656 – 1665), украшенную статуями отцов церкви и ангелов, а также еще одно триумфальное надгробие, папы Александра VII (1671 – 1678). Ему поручили надзор за имуществом Церкви и заботу о бедных. И все произошло как и было предсказано. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча.

Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Грандиозная площадь, разбитая перед базиликой св.

В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. По эскизам Лоренцо впоследствии были возведены пышные фонтаны, которые олицетворяли монументальные и в то же время поражавшие своей живостью природные стихии – это и Тритон на площади Барберини (1642-1643) и фонтан Четырех рек на площади Навона (1648-1651) и «ватиканский форум» – знаменитая площадь, расположенная перед собором Святого Петра (1656-1665), которая, как считает сам мастер, заключает в свои объятия, делая собор главным храмом всего католического мира. Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным. Единственная надежно датированная работа — это изображение апостолов Андрея и Фомы, хранящаяся ныне в Лондонской национальной галерее61. Художником, который соединял в себе дарование и того и другого был Бернини. Общий колорит интерьера – светло-серый, близкий к белому и везде, в подкупольной части, на сводах искриться и сверкает позолота.

В 1650-1660-х годах Бернини делит свое внимание между созданием уличных фонтанов (фонтан Четырех рек на площади Навона в Риме, 1651), монументальных надгробий (гробница папы Александра VII), портретов (бюст Людовика XIV, 1665) и архитектурных сооружений (церковь Сант Андреа аль Квиринале лестница в Ватикане-так наз. Бернини мыслил категориями улиц и площадей используя и архитектурные и пластические средства выражения, синтезом которых явились его знаменитые фонтаны («Баркачча», «Мавр», «Тритон», «Четыре реки» и выполненный уже после смерти скульптора фонтан «Треви»), с наибольшей силой воплощающие стихийно-природ ное и жизнеутверждающее начало барокко. Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы. Глубина площади – 280м.

Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (Рис. Свою архитектурную деятельность (строил только в Риме) Бернини начал с создания балдахина с витыми колоннами в соборе святого Петра (бронза, 1624-33) полностью особенности его манеры проявились в 1650-60-х гг. Он умер 12 ноября 1680 года в Риме. В 1930-е гг. Бернини был выдающимся скульптором своего времени.

Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини.

Этот сюжет, который использовал Бернини, в очередной раз подчеркивает отношение мастеров бароко к античности. Бернини еще раз стал достойным «соавтором» Микеланджело в грандиозном ансамбле площади Св Петра (1657--1663). Особое место в его творчестве занимает длительная работа над собором святого Петра.

Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах земли. Любимец папского двора (ему особенно покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал многие из самых ответственных церковных заказов. Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи.

) – в древнегреческой мифологии – легендарная коза, вскормившая своим молоком младенца Зевса на острове Крит в пещере Козьей горы (др. -греч. Странствия завершаются основанием в Лации нового города – Рима. Патетического величия полны образы герцога Франческод Эсте (1650-51, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальный музей Версаля), в которых Бернини создал канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний. А говорить о них можно очень долго.

Все они вскоре были отвергнуты. Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Все они вскоре были отвергнуты. Бернини также начал работы над усыпальницей Урбана VIII, законченной только после смерти Урбана в 1644 году, одной из длинной и примечательной серии усыпальниц и надгробных памятников, которой известен Бернини и которую часто копировали последующие мастера из-за сильного влияния Бернини на этот жанр. Современные исследователи отвергают этот эпизод как недостоверный. В 1646 году Джан Лоренцо окончательно впал в немилость папы Иннокентия X, когда были обнаружены трещины у подножия южной колокольни базилики Святого Петра.

Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости. Однако расхождение во мнениях по ключевым архитектурным вопросам привело к определенной напряженности в рабочих отношениях между мастером и руководящей комиссией по реконструкции Лувра. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера.

И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини. После своей победы козу Зевс сделал созвездием, а также ее козлят. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим). Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Постепенно в портретах Бернини усиливаются внешняя патетика импозантность, что приводит к формированию законченного типа парадного портрета, барокко с его бравурностью и пышностью (выполненный Бернини в 1665 во время поездки во Францию портрет Людовика XIV, мрамор, Национальный музей Версаля). Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику.

Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628 – 1647) продолжает традицию ренессансного «триумфального надгробия», придавая ей новое пышное красноречие. А теперь пойди, продай церковные сокровища и раздай гонимым и нуждающимся христианам». Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор.

Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся. Петра. "Скала Реджа", 1663 завершение дворца Киджи, 1665).

Один из самых знаменитых фонтанов Рима. Бернини был неразрывно связан с возрожденческим гуманизмом и его теориями, но в творчестве мастера барокко порывают с художественными традициями Возрождения, с его гармоничными, уравновешенными объемами. Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. От внешней помпезности было неотделимо подлинное величие.

А мои колокольни будут выше купола Микеланджело. Это, например, портрет Людовика XIV или герцога ДЭсте. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)63.

Петра. Бернини получил всеобщее признание и признание творческого таланта. Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения. Это повышало декоративный эффект.

При жизни он пользовался колоссальным успехом. Сын известного скульптора Пьеро Бернини Лоренцо. При нем начинающий скульптор получил не только официальное признание.

Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto).

Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Сложной формы покрытие бронзовой сени поддерживается четырьмя витыми колонами. Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей. Все эти работы находятся в Риме в галерее Боргезе. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св.

---