Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) очень любил секс, был одним из величайших поклонников страсти и знал о ней практически все. Натурализм и высочайшее мастерство, проявившееся в этих работах, навсегда закрепили за Джованни Лоренцо Бернини репутацию гениального мастера-резчика, который мог превратить мрамор в людскую плоть. Последняя работа 71-летнего Джованни Лоренцо Бернини, созданная им в 1674 году по заказу кардинала Paluzzi degli Albertoni – статуя, посвященная Людовике Альбертони, почитаемой в Риме как блаженная.
Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Джованни Лоренцо Бернини умер в ноябре 1680-го, в возрасте 81 года, создав новый архитектурный стиль итальянского барокко и полностью преобразив весь облик столицы Италии. Джованни Лоренцо Бернини считается основоположником стиля итальянского барокко, который он довел до совершенства в своих архитектурных и скульптурных творениях.
Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. Между дельфинами можно заметить гербы рода Берберини – папские тиары. А у меня дом. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому.
Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера.
Крупнейший представитель барокко. Скульптор водрузил на массивном цоколе из черно- белого мрамора и желто-красной яшмы четыре бронзовых статуи дискутирующих «отцов церкви», над которыми поднимается бронзовый трон с остатками «кресла св. Он был сыном самого искусства и в почти недосягаемый мир папских заказов его ввел отец. Тем не менее есть существенное различие между двумя гениями.
Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. И бряцая им, прославились как великие завоеватели.
Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным. Петра в Риме по проекту Бернини. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.
Вопрос решился сам собою. Дафна возносит молитву Гее-Земле, умоляя защитить ее от пылкого любовника. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.
Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины. Однако вскоре всё испортилось. 43 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики.
«Деяния» Лаврентия были утрачены уже ко временам Блаженного Августина, который в одной из проповедей, посвящённых памяти святого, признавался, что использовал многочисленные предания о его жизни. Со временем истина была открыта. Лаврентия». В этот же период более не обремененный папскими заказами Джан Лоренцо Бернини сумел реализовать одну из своих самых замечательных работ – «Экстаз Святой Терезы из Авилы» (1647-1652).
Гелиос обо всем рассказал скорбящей матери. На погрудном портрете молодой Бернини весьма элегантен в кожаном колете из-под которого выпущен кружевной воротник, хорошо причесан и чисто выбрит, как на первом выходе в свет (а этот портрет – и в самом деле «первый выход в свет» для молодого художника).
Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее.
По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15. Ансамбли Бернини сумели вовлечь любого зрителя в довольно сложную постановочную игру, усиливая тем самым праздничность и авантюрность облика «вечного города». Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Уже 23 августа 1623 года на него были возложены обязанности смотрителя фонтанов на Пьяцца Навона, 1 октября он возглавил папскую литейную мастерскую при замке Святого Ангела, а седьмого числа того же месяца Бернини получил должность главного смотрителя нового акведука Аква Феличе, построенного в 1586 году при Сиксте V. Последнее назначение позволило участвовать скульптору в различных проектах по строительству многих фонтанов в Риме – его даже провозгласили «другом вод».
За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику. Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить.
И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем». Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). Можно сказать, что его живопись была чистейшей воды развлечением».
В честь Амалфеи назван астероид (113) Амальтея, открытый в 1871 году, а также спутник Юпитера Амальтея, открытый в 1892 году. Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге. «Белькомпосто» рождает театральная иллюзия реальности.
Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. Среди его произведений колоннада на площади Святого Петра, церковь Сант-Андреа-аль-Квиринале, палаццо Монтечиторио. Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Странствия завершаются основанием в Лации нового города – Рима. В этой связи была создана комиссия по расследованию, которая установила, что начавшееся разрушение граничит с недостаточно прочным фундаментом, рассчитанным и возведенным еще Карло Мадерно. Бернини остановил в камне момент, когда ноги нимфы начинают превращаться в корни, а пальцы рук уже превращаются в ветви лавра.
И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам. Высоту балдахина — двадцать девять метров — многие современники считали чрезмерной. «Давид» Бернини еще один пример этого.
Действительно, в карикатуре всего несколькими штрихами обрисованы добродушие и острый ум Шципионе Боргезе. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Отцы Церкви – почётный титул используемый с конца IV века применительно к группе выдающихся церковных деятелей и писателей прошлого, чей авторитет имел особый вес в формировании догматики, составлению канона – списка Священных книг Библии (отделению богодухновенных книг от апокрифических) иерархической организации и богослужения Церкви. Однажды до него дошли слухи, что Констанция изменяет ему с его младшим братом Луиджи, тоже скульптором и математиком.
Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Эрот пронзил ее свинцовой стрелой – символом безответной любви. В июле 1641 года он представил свою первую башню. После Лоренцо осталось очень много экспрессивных автопортретов, – графических, скульптурных и живописных, выполненных в различном возрасте, – поздний бюст в Петербургском Эрмитаже, картина в галерее Боргезе (1622).
Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Лаврентия» для городского собора в Амальфи. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Над ними возвышается бронзовый трон и кресло св.
Однако в целом Бернини практически полностью переосмыслил классические традиции. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. И тут по тайному знаку Бернини забили струи. Легенда гласит, что была у богини Деметры юная прекрасная дочь, Прозерпина. Точка зрения «снизу вверх» придает фигурам монументальность, как на большом эскизе Святой Бернард, выполненном совместно с Карло Пеллегрини и ныне хранящемся в Национальной галерее старого искусства в Палаццо Барберини в Риме.
Уже позже Лоренцо смог вернуться к монументальным работам, создав бронзовую «кафедру Св. Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству.
Листья на деревьях завяли и облетели, травы поблекли, цветы засохли. Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады. Современные исследователи отвергают этот эпизод как недостоверный.
Сегодня эта скульптура Бернини находится в музее Тиссен-Борнемисса в Мадриде. Но в самом его страстном порыве ощущается личностное начало. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. Однако, в дальнейшем между ними разгорелась конкуренция за подряды, которая переросла в откровенную вражду, особенно между Бернини и Борромини89.
Просвечивающий в глубине площади и замкнутого трапециевидного пространства, по-разному освещаемый лучами солнца, фасад храма вдруг вырастает во всем величии, зрительно подчеркнутом расходящимися в перспективе галереями. После смерти Урбана в 1644 г. и восшествия на престол Иннокентия X (из семьи врагов Барберини) разгорелся скандал из-за трещин в здании собора святого Петра, хотя вины Бернини в этом не было. Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа.
Из-за сплетен злопыхателей, Бернини никак не мог получить этот заказ. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Среди живописных работ – «Автопортрет» (Уффици, Флоренция). Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город».
Но высший момент этой изобразительной поэзии – группа Нептун и Главк изваянная для виллы Монтальто в Риме (ныне в музее Виктории и Альберта в Лондоне) и Давид, созданный для кардинала Монтальто, а затем приобретенный Шипионе Боргезе. Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини). Несмотря на различие жанра, такие произведения как Карикатура на святого отца (имелся ввиду Шипионе Боргезе) из Апостольской Библиотеки Ватикана (код. Проектирование, расчеты, строительство вели помощники, работники мастерской. Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить.
А Бернини разрешили всё-таки продолжить украшение собора. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа (храм спроектирован Карло Мадерна) – пример мастерства Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое». Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Место перед статуей становится частью концепции.
Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой. Это одно из последних творений Бернини, наряду с Гробницей папы АлександраVII. Талант его проявился довольно рано: уже в возрасте 8 лет, когда он сопровождал своего отца в Рим, на него обратили внимание художник Аннибале Карраччи и папа Павел V. В дальнейшем ему покровительствовал богатый и могущественный кардинал Боргезе. Первые работы Бернини были созданы им в подражание классической скульптуре Древней Греции и Рима.
Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Адольф пытался спрятать Копье.
После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Бернини выполнил эти работы по заказу кардинала Шипионе Боргезе, любителя искусств. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». драгоценнейшее наследство.
Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж47. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Кроме того, широко применяет световые и цветовые эффекты Лоренцо Бернини.
Спрашивала подруг, но никто не видел её. Петра. Согласно его летописанию, участнику Крестового похода, провансальскому крестьянину Петру Бартоломею несколько раз являлся святой Андрей и указывал место, где было зарыто Копье Судьбы.
и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Одной из его ранних работ стал величественный балдахин (киворий) собора Святого Петра (1624-33), осеняющий гробницу апостола Петра и украшенный позолоченной бронзой витых колонн, декоративной скульптурой и фигурками трубящих ангелов он составляет единое целое с исполненной Бернини позднее кафедрой святого Петра (1657-66) в алтарной нише собора. Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить. В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии.
Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)67. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила.
По преданию, во время казни Лаврентий сказал своим мучителям: «Вот, вы испекли одну сторону, поверните на другую и ешьте моё тело. ». Все эти работы находятся в Риме в галерее Боргезе. Свою архитектурную деятельность (строил только в Риме) Бернини начал с создания балдахина с витыми колоннами в соборе святого Петра (бронза, 1624-33) полностью особенности его манеры проявились в 1650-60-х гг. Папа Григорий XV наградил мастера рыцарским крестом ордена Христа и титулом «кавалера». То же самое можно было сказать и о его скульптурных произведениях. А мои колокольни будут выше купола Микеланджело. Пропаганда католической веры (что на тот момент было первостепенной задачей для Контрреформации) основывалась у Бернини на принципах эпохи Возрождения, демонстрирующей творческий гений человека. Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини.
Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее. В творчестве Бернини сформировался тип парадного портрета барокко с его реалистической достоверностью, психологической остротой и бравурной декоративной пышностью (Людовик XIV, мрамор, Национальный музей Версаля и Трианонов). Петра, 1657-63 и церковь Сант-Андреа аль Квиринале, 1653-58, в Риме). Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. И вот, от живописи этих глаз не остается и следа на рисунке – и тем более, на гравюре – Оттавио Леони, тогда как на всех автопортретах Бернини – начиная от Автопортрета в образе святого воителя 1630 года, затем в его работе 1635 года, хранящейся в галерее Боргезе (на нем, кстати, Бернини запечатлен здесь на фоне пятидесяти тысяч лир) и кончая Автопортретом того же года из Уффици, – мы вновь и вновь видим эту отчетливую печать его индивидуальности. Так что следовало иметь соратников верных, как Козимо и Якопо Фанчелли.
Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. Петра. А говорить о них можно очень долго. При всей живописной риторике, эти произведения имеют последовательно нарастающие черты, полные глубокого внутреннего драматизма, который сумел достичь своей кульминации в последнем скульптурном произведении Бернини – оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (1674).
Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Предполагались две маленькие башенки, но Бернини по неопытности решил сделать их побольше. Первые зрелые свои работы — мраморную статую Давида и скульптурные группы «Эней и Анхизом», «Плутон и Прозерпина» и «Аполлон и Дафна» (1619—1625) —Бернини создал по заказу римского кардинала и любителя искусств Шипионе Боргезе. Все они вскоре были отвергнуты.
Живописность и грандиозность барочного видения с наибольшей силой выражены в Кафедре св. «Как бы притягательны ни были пустые радости мимолетной красоты, наполни свои руки листвой или, еще лучше, вкуси горькие плоды». Дафна, чье имя означает «лавр», отвергает притязания бога и убегает, чтобы не попасть в его руки. Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении.
Терезы. Также, Бернини умерил количество цвета и украшений в здании, фокусируя зрителей на простоте. Бернини, субсидируемый церковью, воздвигнул величественные архитектурные сооружения. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы.
И все произошло как и было предсказано. Они-то и вернули его в Вену. Эта группа была создана в период с 1645 по 1647 год для церкви Санта Мария делла Виттория по заказу кардинала Карнаро. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор.
В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Недаром он образно сравнивал свое творчество с мощными струями своих фонтанов. Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте. Это касается многих работ, даже таких интимных, как бюст возлюбленной Бернини Констанции Буонарелли. Другие проекты постигла та же судьба46.
Пока Джованни и Луиджи дрались, слуга исполосовал лицо спящей Констанции. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим. «Будем надеяться, что этот юноша станет когда-нибудь великим Микеланджело своего времени» – пророчески возвестил папа Павел V, представляя юного Джанлоренцо кардиналу Маффео Барберини, будущему Урбану VIII.
В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Бернини сильно переживал и перестал есть. Гибель грозила всему людскому роду.
Впрочем, не привыкать. Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Никто не видел, как похитил Плутон девушку, лишь бог солнца – Гелиос. Петра для римского собора св.
К моменту рождения сына Пьетро уже давно сделал карьеру. Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. Восхищал и захватывающий динамизм этих работ. Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы.
Конечно же, это пока что скульптуры, сделанные по частным заказам синьорам, могущие украсить собой коллекции этих любителей прекрасного. Он был мал ростом и очень красив. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. Он является автором множества портретов.
В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. В самом начале XVII века он переехал вместе со своим отцом в Рим и с этого времени его жизнь и творчество были неразрывно связаны с «вечным городом».
Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24. Ещё одна работа Бернини, знакомая по Ангелам и демонам. На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср. В 1605 году семья уехала жить в Рим. Не было плодов в садах и не зрели в виноградниках тяжелые сочные гроздья.
Бернини переехал в Рим в 1605 году. Таким образом художник играл роль собственного импрессарио. Там он и застал Луиджи с Констанцией. На другой высечено имя Урбана VIII. По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами.
О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Так где же сегодня находится чудо-Копье. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни.
И это чуть не стоило ему карьеры. Между 1658 и 1670 Бернини построил три церкви: Сан Томасо ди Вилланова в Кастельгандольфо, Вознесения Санты-Мария на Ариччиа и Сан Андреа аль Квиринале в Риме. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). В дальнейшем, создавая необычайно яркие небольшие скульптурные копии современников, начинающий мастер добился замечательных результатов в жанре портретного бюста, превратив его в новаторскую форму искусства. Так, например, в Фонтане Четырех рек руке маэстро принадлежат только лишь лев и конь, в то время как Нилом работал Якопо Фанчелли, над Дунаем – Антонио Раджи, над Гангом – Клод Пуссен, а над Рио делла Плата – Франческо Баратта. У ног молящегося понтифика с песочными часами в руке находится завернутый в мантию, выполненную из красного мрамора, скелет – символ смерти. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.
Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого. Джованни Лоренцо Бернини родился в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини. Бернини мыслил категориями улиц и площадей используя и архитектурные и пластические средства выражения, синтезом которых явились его знаменитые фонтаны («Баркачча», «Мавр», «Тритон», «Четыре реки» и выполненный уже после смерти скульптора фонтан «Треви»), с наибольшей силой воплощающие стихийно-природ ное и жизнеутверждающее начало барокко. В те же годы Бернини работал над проектами трех церквей – Сан Томмазо ди Вилланова при замке Гондольфо (1658-1661), Санта Мария Ассунта (1662-1664) для семьи Киджи и Сант Андреа аль Квиринале (1658-1670). Просто посмотрите на кровать Людовики.
Скульптурное убранство тоже минимально. Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии. Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. Это раннее произведение Джан Лоренцо Бернини, по мнению историков, стало поворотным моментом в обучении и положило начало его собственному, отличному от творчества отца, стилю в скульптуре. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер.
Именно этой проблеме посвящен ряд работ, начиная от Святого Себастьяна из коллекции Тиссен-Борнемиса в Лугано и Святого Лаврентия на решетке из Палаццо Питти во Флоренции и кончая двумя физиономическими опытами (выразительные возможности лица – часть той же проблемы): бюстами Благословенная душа и Проклятая душа. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим).
Эта точка зрения разделяется и другими учёными16. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Творчество Бернини оказало большое влияние на европейское искусство XVII-XVIII вв. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев.
Здесь наиболее полно выражена идея «белькомпосто»: гениальный артистизм, в котором сплетаются выразительные возможности всех видов искусства, чтобы воплотить историю и превращается в театральное действо, служащая ad majorem gloriam Dei (вящей славе господа). Они изображены, как участники спектакля, разыгрываемого на фоне временных декораций, украшающих мост по большим праздникам. В 1568 г. папа св. 7 декабря 1598 года в Неаполе в семье живописца и скульптора Пьетро Бернини родился Бернини Джованни Лоренцо – известный итальянский художник и архитектор, основатель стиля барокко в его наиболее образцовом и целостном выражении. Об исключительном даровании художника свидетельствуют даже самые ранние его работы – скульптуры Похищение Прозерпины (1621-1622), Давид (1623-1624), Аполлон и Дафна (1624). Да и давний конкурент, более опытный архитектор Барромини, сообщил Папе об ошибках, допущенных при строительстве.
Иначе, правила служат, чтобы восполнить недостаток творческого воображения, но если художник обладает ими, то правила можно и даже нужно нарушать, чтобы «составить хорошую смесь» (del composto). Маленький Джанлоренцо в течение трех лет жил с рассвета до мессы в помещениях Ватикана среди редчайших и достойнейших вещей, среди пилигримов и рисовал там. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Но вот в одном он оплошал.
В неполных восемнадцать лет Бернини был уже настоящим помощником своего отца, хотя он еще нескоро начнет создавать самостоятельные произведения. Нарушение канонов может поразить паству и тем самым усилить ее веру во Всевышнего. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини. Называется она Экстаз св.
Это, например, портрет Людовика XIV или герцога ДЭсте. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини. Постепенно в портретах Бернини усиливаются внешняя патетика импозантность, что приводит к формированию законченного типа парадного портрета, барокко с его бравурностью и пышностью (выполненный Бернини в 1665 во время поездки во Францию портрет Людовика XIV, мрамор, Национальный музей Версаля). Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре.
Лоренцо Бернини создаёт 4 шедевра: «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-1622), «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623-1624) – и окончательно утверждает свою репутацию талантливого скульптора. Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом». Согласно историографии, 29 декабря 1617 года Джан Лоренцо Бернини получил за нее 50 скуди. Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Борромини представил все улики против Бернини.
Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Это решение Бернини расширило символическое величие Ватикана. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— великий итальянский архитектор и скульптор, крупнейший представитель римского и всего итальянского барокко, ученик своего отца Пьетро Бернини. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62. Несмотря на это, Бернини подготовил проект фонтана, предусматривавший размещение вокруг обелиска статуй речных богов главных рек четырех частей мира (Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы).
Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи. Хотя скульптор дает погрудные изображения, он строит их по спирали. Но не тут-то было. Бернини создал также тип барочной гробницы с обилием аллегорических фигур (надгробие папы Урбана VIII в соборе святого Петра в Риме, бронза и цветной мрамор, 1639—1646).
Этот фонтан расположен на площади Барберини, недалеко от палаццо Барберини. Годы ее создания – 1656-1665. Я видела в его руках длинную золотую стрелу, на острие которой словно бы горел огонь. Через два месяца появились трещины.
Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12. Уничтожение заняло 11 месяцев. Трещины увеличивались. И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини.
Бернини принадлежит также главная заслуга в создании «барочного Рима». В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)63. В своих прославленных архитектурных сооружениях – колоннаде собора св. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское.
В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Он стал в 1623 году папой Урбаном VIII. Сдержанная цветовая гамма (кроме телесного использованы лишь белый, черный и красный цвета), треугольная в основе композиция придает образу характер, абсолютно отличный от мраморного бюста. «Давид» Бернини — не величественный полубог, как у Микеланджело, а вполне земной человек, охваченный бурным и мгновенным аффектом, непосредственно выраженным в мимике и движениях тела. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие.
Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы. Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника. Слова «Счастливого благоприятного входа, Год Господа 1655», предназначенные королеве и сегодня приветствуют всех гостей Вечного города.
Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Он создал алтарные композиции, фонтаны, монументы, скульптурные портреты, надгробия (включая и известное надгробие Урбану VIII). Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре.
Они много разговаривали. Вот уже много лет это творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Тритон трубит в рог и струя воды наполняет чашу фонтана.
Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура. Папа принял решение уничтожить башни. Киджи, ч. IV., л. 15r. ), Портрет Урбана VIII (Рим, Национальная галерея старинного искусства, Палаццо Барберини) и Портрет Павла V (Рим, галерея Боргезе), который святейший папа держал в своей комнате до самой смерти, объединяет именно эта монументальность, не обусловленная ни размером произведения, ни примененной в нем техникой. Так, на площади св. Несмотря на свою занятность, он продолжал создавать художественные произведения в жанре портретной живописи и скульптуры.
И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. Разгневалась Деметра, что Зевс отдал Прозерпину в жены Плутону без её ведома. Можно сказать, Павел V Боргезе стал Сикстом V нового столетия.
В 1639 году Бернини приобрёл недвижимость в Риме на углу улиц via della Mercede и via di Propaganda. Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. В одной из ниш собора была установлена гробница Урбана Восьмого, продолжая, таким образом, традицию возведения ренессансного «триумфального надгробия». Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Наша справка. Барокко (итал. В них также воплощена концепция барокко.
Находится в римской Галерее Боргезе. Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром. Однажды Аполлон встретил Дафну и тут же горячо полюбил ее, но прекрасная нимфа, как только увидела златокудрого бога, бросилась от него прочь. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда. Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов.
Гримаса на лице представляет абсолютно определенное намерение. Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже). Согласно ранним биографам, Бернини закончил, по крайней мере, 150 холстов, большинство из них в период 1620-30 гг., однако лишь порядка 35-40 сохранившихся картин может быть уверенно отнесено к его работам.
Проект площади Святого Петра перед собором работы Бернини стал одним из его самых успешных и новаторских проектов. Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. Это – чудо драматического действия, замороженное в камне. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора.
Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. В 1644 году из египетской Александрии был привезен языческий обелиск. Бернини представил разных членов семьи Коронаро, разместив их в боковых театральных ложах. В последние годы своей жизни мастером был написан для его спальни Образ Святой Крови, в котором распятие возвышается над целым морем крови, которая изливалась из ран Христа.
Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Как архитектор, Джан Лоренцо спроектировал здание Manica Lunga (1657-1659) при папском дворце Монтекавалло. Поскольку первый из них имеет отчетливо официальный характер (показательно, что он был переведен тем же Леони в гравюру), он должен был отвечать традиционным представлениям о стиле, о характере модели без малейшей попытки ее психологической интерпретации. Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Как и при Урбане VIII, он обрел полное покровительство Папы исполнив невероятно большое количество заказов понтифика.
Причиной его прибытия послужило избрание на папский престол Павла V Боргезе (1605-1621), вновь открывшего для художников возможность работать, серьезно ограниченную при папе Клименте VIII (1592-1605). Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). На то, что Бернини привлекали мотивы, которые теперь бы назвали «археологическими», указывает его выразительная скульптура Путто, укушенный рыбой из Государственных Музеев в Берлине. Выразительность палаццо Монтечиторио (Рис. Но выполнить его задание не успели.
О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения: «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619-1625). Девять дней блуждала она по земле, проливая слезы и разыскивая свою дочь. Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов). Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра.
Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva). Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века.
Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу. Но, чтобы чудо произошло, необходимо было соединить в целое все виды искусства.
Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся. Творчество Бернини оказало большое влияние на типы барочного надгробия, сочетающего архитектуру, скульптуру, разнообразные декоративные формы и материалы (гробницы пап Урбана VIII и Александра VII в соборе Святого Петра в Риме). Конечно, это мало вероятно, но скульптура действительно хороша.
В церковном зодчестве Бернини (церковь Сант-Андреа-аль-Квиринале, 1653-58) выразительная игра контрастных пластических форм, сочетание скульптуры и тектонических элементов архитектурного декора создают напряжение рельефной поверхности стены, а криволинейные очертания планов динамизируют восприятие интерьера, обогащают его дополнительными пластическими и пространственными эффектами. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Соревнуясь в создании архитектурных памятников с папой Сикстом V Перетти (1585-1590), Павел V поручил Фламинио Понцио построить новую капеллу в базилике Санта Мария Маджоре – прямо перед той, которую Доменико Фонтана воздвиг для этого папы. Это вполне объясняет привязанность понтифика к такой маленькой скульптурке.
В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Затем, нужно было уметь управлять помощниками, которые сами обладали высоким уровнем мастерства, как например Джулиано Финелли (1601/1602 – 1653), который выплетал кружево волос и лавровых листьев и скульптурной группе Аполлон и Дафна. Лаврентий Римский (лат.
От внешней помпезности было неотделимо подлинное величие. Фабио Чиги, взошедший на папский престол под именем Александра VII, по его собственным словам, был «знатоком картин, древних скульптур и читателем архивов». Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы.
Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. Петра. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра.
Заказ от иезуитов на постройку церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале был относительно невелик и по размерам и по оплате. Цвет при этом использован исключительно экономно: обратим внимание на то, как осторожно вводится красный тон в Автопортрете в образе святого воителя (возможно имеется в виду Святой Георгий). Между тем зад слона направлен точно на штаб-квартиру доминиканского ордена и место службы отца Джузеппе Палья, одного из основных недоброжелателей Бернини и, таким образом, скульптура якобы является своего рода последним словом в конфликте. Заказал его папа Урбан VIII, бывший кардинал Маффео Баберини.
Эта сложнейшая организация состояла из двух «водов» участников: одни были практически незаменимы, другие же менялись четь ли не в обязательном порядке. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Чтобы подчеркнуть эти моменты и быть уверенным, что зрители их оценят, Бернини задумывал для каждой скульптуры определённую точку обзора. Зачастую он работал чисто интуитивно. Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Тереза, которой в состоянии экстаза является ангел с золотой стрелой, полулежит на мраморном облаке. В строгой горизонтали трехэтажного палаццо Одескальки какая-либо акцентировка центра отсутствует вовсе, но зато здесь использован другой выразительный прием: вместо обычного поэтажного членения впервые в архитектуре частных дворцов использован в качестве ведущего композиционного принципа большой ордер. Другими словами, ремесленник должен был уметь никогда не говорить «нет».
Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). К наиболее значительным произведениям принадлежит ансамбль площади Святого Петра (1657-63): эффектно используя мощные сдвоенные колоннады обрамляющих её боковых крыльев, Бернини организует пространство овальной площади (с двумя фонтанами и обелиском) и направляет движение паломников, при котором открываются различные архитектурные перспективы собора и зданий Ватикана. Когда родился Зевс, Амалфея произвела на свет двух козлят. Доказательство тому — Рим. Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось.
В 1624 году Бернини поручили уникальную работу — сооружение так называемого балдахина в средокрестии спроектированного Микеланджело собора Св. Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Берниниевское искусство было искусством разных искусств – обобщенным (и обобщающем), открывающем художественные возможности предметов, связанных с человеческой деятельностью. Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина. Он упросил богиню Гею вырастить цветок необыкновенной красоты. В этот момент Бернини впал в глубокую депрессию, страшно волновался и очень мало ел.
Замерла жизнь на земле. С опытом он перестал допускать подобные ошибки. Влюбившись, Аполлон бросился к нимфе, а она побежала от него. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Только вскрикнуть успела Прозерпина. Она покинула Олимп и приняла вид простой смертной. Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. Услыхала крик Прозерпины Деметра.
Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная эмоциональность, театральность, активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью» (БСЭ). Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. Этот классический сюжет включен в Метаморфозы Овидия.
Сюда же можно отнести церковь СантАндреа аль Квиринале (1658), которая не может не впечатлять своим мощным пульсирующим ритмом, «Королевскую лестницу» Ватикана (1663-1666) в которой посредством использования абсолютно хитроумного трюка удалось добиться представления спускающейся сверху фигуры более высокой, чем это есть на самом деле. Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными.
Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Алтарь превращается теперь в театральные помостики, а паства – в праздничную публику. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру».
За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese). Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча. В это время вне Ватикана им было создано известное сегодня скульптурное произведение «Экстаз Святой Терезы (1645-1652)», которое располагалось в капеллеКорнаро римской церкви Санта Мария дела Виттория. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы».
Петра «Кафедре св. «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини. Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Он улучшал существующие здания и проектировал новые. При этом многие исследователи склоняются к мысли, что миф о Копье был настолько устойчив, что существовали и другие копья, которые объединяла между собой только общая идея.
Центральной точкой капеллы является скульптурная группа «Экстаз святой Терезы» – яркая картина, выполненная в белом мраморе: замершая Тереза и ангел с безмятежной улыбкой, осторожно направляющий стрелу в сердце святой. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке). Но для дополнения картины обелиска нужен был фонтан который бы дополнил композицию. Финелли порвал с Бернини, который помимо всего прочего, был крайне завистлив, как это сказывается в его недоброжелательной оценке Мученичества Святого Эразма Никола Пуссена: «Если бы я был живописцем, эта картина меня бы крайне унизила». О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все — 1619—1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (1658) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко.
В свою очередь, оно включается в окружающее пространство, в бесконечность. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Обнеся колоннадой круглую площадь глубиной в двести восемьдесят метров, архитектор загородил прямой путь к собору, поставив в центре обелиск, а на поперечной оси — два фонтана С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции — главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Философско-богословское учение Отцов Церкви именуется патристикой.
Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Однако к наиболее прославленным произведениям пластики Бернини относится скромная по размерам и намного более простая скульптурная группа. Иннокентий X стал дружить с ним.
Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения.
Он собирает воедино всю композицию, уравновешивает ее. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Петра» в соборе святого Петра (1656-1665), которая была украшена статуями ангелов и церкви и еще одно триумфальное надгробие для папы Александра Седьмого (1671-1678).
К сожалению, документы не позволяют установить точную дату создания произведения, ныне единодушно признанного самым первым творением молодого художника. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе. церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Несмотря на трещины, работы были остановлены только в июле 1642 года, ввиду финансовых трудностей испытываемых Святым Престолом из-за войны за Кастро. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории.
На массивном цоколе из красно-желтой яшмы и черно-белого мрамора скульптор водрузил 4 бронзовых статуи отцов церкви, дискутирующих между собой. Лаврентия».
Он заставляет мрамор таять изгибаться и течь, подобно воску. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. Он замечает: «В его лице было что-то орлиное, особенно в глазах».
В «Экстазе св. Из-под резца Пьетро вышли два барельефа: Ассунта (Вознесение Марии – в баптистерии) и другой – Коронование папской тиарой Климента VIII (в капелле Паолина), фланкируемый кариатидами. В портретах-бюстах Бернини сочетал психологическую остроту образной характеристики модели с декоративной пышностью и парадной репрезентативностью (кардинал Шипионе Боргезе, 1632, галерея Боргезе, Рим Констанция Бонарелли, около 1635, Национальный музей Барджелло, Флоренция герцог Франческо дЭсте, 1650-51, Музей дЭсте, Модена все – мрамор). Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Когда бог почти настиг её, Дафна взмолилась богам и превратилась в лавр. Создавая интерьеры, пышно украшенные скульптурой (интерьеры собора святого Петра с кафедрой святого Петра, 1657-66 и др.
Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)45. Они много разговаривали.
римское предание о Корнелии). Когда Сикст стал Римским епископом в 257 году, Лаврентий был рукоположен в диаконы. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие.
Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Петра, 1657-66).
После смерти в 1644 году папы Урбана VIII, главного почитателя и покровителя скульптора, папские заказы более не были адресованы исключительно именитому мастеру и по пришествии нового понтифика были доверены Алессандро Альгарди, Карло Рейнальди и вечному сопернику Бернини – Франческо Борромини. С именем Бернини связана римская традиция создания скульптурных фонтанов как важнейшего градостроительного элемента, формирующего ансамбль площади, – фонтаны Тритона на Пьяцца Барберини (1642-43) и Четырёх рек на Пьяцца Навона (1648-51). К первым зрелым работам Бернини можно отнести следующие: скульптурные группы Плутон и Прозерпина, Эней и Анхизом, Аполлон и Дафна, а также мраморную статую Давида.
Эти четыре скульптора имели абсолютно различные цели. Бернини представляет зрителю яркую картину, выполненную в блестящем белом мраморе: замершая Тереза и ангел с безмятежной улыбкой, осторожно направляющий стрелу в сердце святой. Петра» (1656—1665). Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс. Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи.
Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Другие проекты постигла та же судьба45. Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело».
Среди работ этого периода – великолепные мраморные бюсты Шипионе Боргезе, папы Урбана VIII, монсеньора Франческо Барберини и, конечно же, портретный бюст Констанцы Бонарелли. В этой связи Джан Лоренцо Бернини переделал фасад северных городских ворот – Порта дель Пополо, на которых он высек: «FELICI FAVSTO INGRESSIVE YOAR DOM MDCLV». Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах земли. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. При нем начинающий скульптор получил не только официальное признание.
Бернини Джованни (Джан) Лоренцо (Bernini) (1598-1680) итальянский архитектор и скульптор. Популярность Бернини была велика: во время его прогулок на улицах собирались толпы. Эти качества Бернини проявились в сооружении парадной лестницы (Скала-Реджа) в Ватикане (1663-1666), в ансамбле Капеллы Корнаро в церкви Санта-Мария-делла-Виттория в Риме (1647-52), алтарную нишу которой занимает «Экстаз свыше Терезы» – наиболее чувственное и мистическое произведение мастера. Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. 1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе.
Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Фонтан был закончен вскоре после завершения строительства палаццо. В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь. В них средневековая религиозность как будто переосмысливалась на светский лад. Петра с кафедрой св. В его лице совмещаются скульптор и архитектор, глава огромной мастерской, осуществляющей его проекты художник, театральный декоратор, автор и исполнитель комедий, наконец, широко образованный теоретик искусства.
Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника.
Пылкий темперамент скульптора можно наблюдать и в его графических саркастических шаржах на современников из-за которых в итальянском языке появилось слово «карикатура». Художник вернул себе славу. Портретные бюсты в его исполнении относятся к шедеврам именно данного вида искусства, которые не могли не впечатлять своим полнокровием эмоций и характеров – К. Буонарелли – возлюбленная художника (1635, Национальный музей во Флоренции), кардинала Ш. Боргезе, (1632), герцога Франческо д Эсте (1650-1651, Музей Эсте в Модене), Людовика Четрынадцатого (1665, Национальные Музеи Версаля).
В стремлении преобразить облик Вечного города, новый понтифик вознамерился не только перестроить сеть римских дорог, но и украсить Рим новыми архитектурными формами. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Начав своё скульптурное творчество со статуй и двухфигурных композиций («Давид», мрамор, 1623, «Аполлон и Дафна», мрамор, 1622—1625, - в Музее и галерее Боргезе, Рим), Бернини выступает в дальнейшем и как мастер скульптурного портрета, остро выявляющий индивидуальность модели, создающий психологически сложный образ в его изменчивости и становлении (бюст Шипионе Боргезе, мрамор, 1632, Музей и галерея Боргезе бюст Констанцы Буонарелли, мрамор, около 1635, Национальный музей, Флоренция). Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини.
Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. Laurentius – «увенчанный лавром» ок. Было проведено расследование причин ошибки Бернини. По-разному обрабатывая и полируя мрамор, он достигает натуралистической имитации блеска и мягкости кожных покровов, разной фактуры тканей, лёгкой подвижности драпировок используя множественность точек зрения, добивается впечатления напряжённого или стремительного движения («Аполлон и Дафна», 1622-25, галерея Боргезе, Рим). С тех пор сменявшиеся на престоле папы передавали его друг другу как драгоценнейшее наследство.
Воплотило новые представления о единстве, безграничности и многообразии мира, о его драматической сложности и вечной изменчивости. Тогда он изготовил макет и предложил поставить его в гостиной Папы. Высоту балдахина – двадцать девять метров – многие современники считали чрезмерной. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Один из самых знаменитых фонтанов Рима. Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро.
Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию («Экстаз святой Терезы», мрамор, 1644—1652, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Не знала она, какая судьба ей уготована отцом её Зевсом. Пий V признал Отцами Церкви четырех православных святых: Иоанна Златоуста, Василия Великого, Григория Богослова и Афанасия Великого. Результатом стала сложная, но тонко организованная среда, обеспечивающая возвышенную духовную обстановку для максимальной передачи зрителю ощущения чудесного события33.
Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Бернини вновь стал любимым художником папского двора и, фактически, величайшим архитектором, сумевшим реализовать практически все амбициозные проекты Александра VII. В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином.
Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини57. Вот таким образом специальной комиссией было принято решение разрушить башни. Бернини переехал в Рим в 1605 году.
В 1930-е гг. Амалфея, Амалтея, Амальтея (др. -греч. Однажды Прозерпина вместе со своими подругами резвилась в цветущей долине. Кафедра Святого Петра была реконструирована в монументальное бронзовое сооружение и стала соответствовать по великолепию балдахину Святого Петра, построенному в соборе ранее. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды.
Годы их создания – 1619-1625. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Там он и застал Луиджи с Констанцией. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю.
Эту метаморфозу еще яснее подчеркивает волна ее взвившихся волос, уже превращающихся в густую крону лавра. Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу. О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619—1625). Эней – сын Анхиза и Афродиты (рим.
Униженный публичными обвинениями, Джан Лоренцо замкнулся в себе, приступив к созданию еще одного шедевра – «Истина, открытая Временем» (La Verit svelata dal Tempo, 1646-1652). Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ». В этом ему ближе Рафаэль, чем Микеланджело. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44. После его смерти незаконченный блок мрамора был продан наследникам. И наконец, необходимо было поддерживать связи с признанными профессионалами, которым бы передавались те «подряды», которые невозможно закончить самостоятельно. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью39. Наряду со спиралевидной в целом композицией в ней заключен и «особый» угол зрения на фигуру маленького Аскания, словно это произведения – выполненное с виртуозностью статуэток богов-хранителей очага, подобных той, которую держит в руке старик Анхиз, – должно было в конце концов оказаться в нише, как Иоанн Креститель.
Выходит, это всего лишь копия. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии. Попросив три дня срока, архидиакон раздал почти всё церковное имущество беднякам. Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно.
Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61).
Бернини был не только художником, но и предпринимателем. Это два античных образа – Плутона и Прозерпины, дочери богини пладородия Цереры, которую Плутон похитил, что бы сделаьть женой. Статуя Святого Себастьяна предназначалась для личной часовни Барберини в базилике Сант Андреа делла Валле в Риме и была установлена в том месте, где, по легенде, обнаружили вынесенное Клоакой Массимо тело этого христианского мученика. Грандиозная площадь, разбитая перед базиликой св. 3) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко.
Достаточно рано проявил он себя и в качестве мастера скульптурного портрета. Скульптурное убранство тоже минимально. Доказательством этого является приглашение мастера посетить Францию.
Современники включили его в ряд «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения. Крупнейший мастер барокко, Бернини наиболее последовательно выразил основные принципы эстетики и художественного языка этого стиля.
Облака клубятся еще выше, движется сонм увенчанных золотыми лучами бронзовых ангелов. церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ).
Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери.
Главное творение Бернини — грандиозный ансамбль площади святого Петра (1657-63). Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (Рис. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро в церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим).
Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств».
Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий. Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства.
Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Это Ангелы для моста Сант Анджело в Риме.
Однако, если оставить в стороне все те восхищенно – преувеличенные голоса, гул которых лишь отдаляет от истины, все же остается неопровержимым факт исключительно зрелой техники, характерной уже для первых работ Джанлоренцо, несмотря на его довольно нежный возраст. Под воздействием пространства скульптурные формы обретают живописную текучесть, а в иных случаях они обладают собственной утрированной динамикой, беспокойно вырываясь в пространство. И все эти чувства бесподобно изображены Бернини. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Сикст II был одной из первых жертв этих преследований (обезглавлен 6 августа).
Чтобы со всей ясностью понять, сколь велики были возможности Бернини в обновлении портретной живописи, в глубине психологического анализа, достаточно лишь сопоставить его портрет, написанный Оттавио Леони около 1622 года и собственную работу мастера Автопортрет в юности исполненный Бернини годом позже (ныне в гелерее Боргезе). Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини. Он еще молод и только пробует сочетать разные традиции, стили, манеры, приемы, но подобное сочетание станет одной из главных отличительных черт барокко.
От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ). Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. Его профессионализм был оценен по достоинству. По заказу Шипионе Бернини вскоре создаст несколько своих самых знаменитых шедевров.
После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией.
1598, Неаполь, – 12. 11. Но оно ли это, так и остается загадкой. Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. Все они вскоре были отвергнуты.
Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью.
Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья. Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет. По эскизам Лоренцо впоследствии были возведены пышные фонтаны, которые олицетворяли монументальные и в то же время поражавшие своей живостью природные стихии – это и Тритон на площади Барберини (1642-1643) и фонтан Четырех рек на площади Навона (1648-1651) и «ватиканский форум» – знаменитая площадь, расположенная перед собором Святого Петра (1656-1665), которая, как считает сам мастер, заключает в свои объятия, делая собор главным храмом всего католического мира. ) в то время, когда богиня Рея (мать Зевса) прятала юного бога от его отца Кроноса, хотевшего сына съесть. Ему поручили надзор за имуществом Церкви и заботу о бедных.
Хотя сходство с мотивом рафаэлевской фрески Пожар в Борго в Станцах Ватикана представляется очевидным, не стоит умолять и значение того, что композиция этой группы почерпнута у Микеланджело (в Тондо Дони с его соединением трех фигур наподобие мраморной группы), а также из маньеристских опытов со змеевидными линиями (вспоминается Добродетель, подчиняющая Порок Джованни да Болонья), которые Пьетро Бернини пытался переосмыслить – например, в известной скульптуре Иоанн Креститель, созданной незадолго до заказа Боргезе данной группы. Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини). Таким образом с Папой были налажены примирительные отношения, а построенный скульптором «Фонтан Четырех рек» вернул ему имя величайшего мастера. У Бернини мазки ложатся резко, напоминая удар резца (сравним, например, трактовку волос в карандашном Автопортрете из Ватиканской Апостольской библиотеки и в скульптурном портрете Констанции Бонарелли, предмета единственной страстной любви художника).
В обоих случаях кажется, будто круговое движение зрителя при осмотре как бы приводит в движение (разумеется иллюзорное, поскольку статуи не меняют местоположения) некий таинственный механизм, сообщая самой скульптуре внутреннюю подвижность. Интерес к Бернини вновь вырос. Иллюстрирует композиция мистическое видение святой Терезы Авильской, которое она описала так: Я видела ангела в телесном обличье по левую руку от меня.
А теперь пойди, продай церковные сокровища и раздай гонимым и нуждающимся христианам». Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. Бегство Энея, Анхиза и Аскания из охваченной пожаром Трои – сюжет, описанный в «Энеиде» Вергилия. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета.
В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа. Бернини ответил уклончиво.
Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. После своей победы козу Зевс сделал созвездием, а также ее козлят. На мосту были установлены копии.
Фонтан довольно небольшой. Святой Сикст отвечал ему: «Не оставляю тебя, сын мой. Щедро субсидируемый церковью, Бернини воздвигает архитектурные сооружения, создает фонтаны, пышные алтарные композиции и надгробия (в том числе знаменитое надгробие Урбану VIII), скульптурные портреты и монументы. Согласно традиционному житию, Лаврентий происходил из города Оска (ныне Уэска) в Тарраконской Испании и был учеником архидиакона Сикста. Петра. Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости.
Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Петра. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра.
В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. История об этом умалчивает. Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было.
К этому периоду относятся Гермес для казино (садового павильона) Боргезе, Четыре времени года для виллы Альдобрандини во Фраскати, Фавн играющий с купидонами и уже упоминавшийся Иоанн Креститель, созданный по заказу Барберини. Реставрируя античные статуи (род деятельности, не чуждый впоследствии и его сыну), он работал во Флоренции, Риме и, прежде всего, в Неаполе и в Кампанье. Бернини переехал в Рим в 1605 году.