Бернини женится в мае 1639 года на двадцатидвухлетней женщине, которая родиласкульптору 11-ть детей, в том числе Дименико, который позже первым занялся биографией своего отца.
Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. Однако вскоре всё испортилось. 43 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. В «Экстазе св. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. Собственно, уже эта ранняя работа Бернини целиком принадлежит барокко.
Бернини, субсидируемый церковью, воздвигнул величественные архитектурные сооружения. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий.
Они много разговаривали. И бряцая им, прославились как великие завоеватели. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св.
Выходит, это всего лишь копия. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча.
Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить. Только вскрикнуть успела Прозерпина. Однако в целом Бернини практически полностью переосмыслил классические традиции. «Деяния» Лаврентия были утрачены уже ко временам Блаженного Августина, который в одной из проповедей, посвящённых памяти святого, признавался, что использовал многочисленные предания о его жизни. Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу.
Называется она Экстаз св. В 1648 году Иннокентий обращается к мастеру с проектом создания большого фонтана, символизирующего четыре реки (Дунай, Нил, Ла-Плата и Ганга) в середине площади Нована в Риме. Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).
Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. Джованни Лоренцо Бернини родился в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини. Терезы» поражает то, как Бернини обрабатывает мрамор: он как будто лепит из мрамора, такими мягкими и легкими становятся формы. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Он заставляет мрамор таять изгибаться и течь, подобно воску.
Свои наиболее известные художественные шедевры Бернини создал в период с середины 1640-х по 1660-е годы. Может именно вот таким образом его основным соперником в архитектуре был Франческо Борромини (1599-1667), который принадлежал к противоположному типу: это был скрытный, неуравновешенный гений, кончивший жизнь самоубийством. Таков портрет врача Габриэле Фонсека, помещенный в нише стены его семейной капеллы. Заказ от иезуитов на постройку церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале был относительно невелик и по размерам и по оплате.
Иннокентий X стал дружить с ним. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим). И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии. Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой.
Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате». Также, Бернини умерил количество цвета и украшений в здании, фокусируя зрителей на простоте. Первоначально слова «готика», «рококо» и «барокко» служили для неодобрительной оценки их использовали для обозначения гротеска, деформированных или чрезмерно сложных форм. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св.
Пропаганда католической веры (как главная задача искусства Контрреформации) была неразрывно сопряжена у художника с базисными принципами ренессансного гуманизма, т. е. По эскизам Лоренцо впоследствии были возведены пышные фонтаны, которые олицетворяли монументальные и в то же время поражавшие своей живостью природные стихии – это и Тритон на площади Барберини (1642-1643) и фонтан Четырех рек на площади Навона (1648-1651) и «ватиканский форум» – знаменитая площадь, расположенная перед собором Святого Петра (1656-1665), которая, как считает сам мастер, заключает в свои объятия, делая собор главным храмом всего католического мира. В 1665 году папа Александр VII, обнаружив в церкви Санта-Мария-сопра-Минерва древнеегипетский обелиск, решил установить его перед церковью на площади Минервы и поручил работу Бернини.
Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Это было сладчайшее неженье души Богом". Петра. Бернини еще раз стал достойным «соавтором» Микеланджело в грандиозном ансамбле площади Св Петра (1657—1663).
Впрочем, Франко Мормандо отмечает, что это всего лишь одна из многочисленных легенд вокруг Бернини и решительно отвергает саму возможность реальных оснований под ней. Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости.
После смерти в 1644 году папы Урбана VIII, главного почитателя и покровителя скульптора, папские заказы более не были адресованы исключительно именитому мастеру и по пришествии нового понтифика были доверены Алессандро Альгарди, Карло Рейнальди и вечному сопернику Бернини – Франческо Борромини. Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей.
Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини). Достаточно рано проявил он себя и в качестве мастера скульптурного портрета. Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа аль Квиринале (1653—58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Они много разговаривали.
Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии. Весьма рано проявил себя и как мастер скульптурного портрета. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне.
Их помощь помогала Бернини выполнять ряд крупных проектов в краткие сроки. В честь Амалфеи назван астероид (113) Амальтея, открытый в 1871 году, а также спутник Юпитера Амальтея, открытый в 1892 году. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. Петра.
В середине 1640 годов Лоренцо впал в немилость у Иннокентия Десятогго и был временно отлучен от папского двора. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Это решение Бернини расширило символическое величие Ватикана.
Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно. Было проведено расследование причин ошибки Бернини.
После казни Сикста Лаврентий был брошен в темницу, где совершал чудеса исцелял больных и многих обратил в христианство. Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения. Он создал алтарные композиции, фонтаны, монументы, скульптурные портреты, надгробия (включая и известное надгробие Урбану VIII). В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62. Один из самых знаменитых фонтанов Рима. По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26.
То же самое можно было сказать и о его скульптурных произведениях. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Начиная с середины 1630-х годов, Бернини получил известность в Европе как один из самых искусных мастеров мраморного портрета и начал получать заказы из-за пределов Рима, к примеру от кардинала Ришельё, Франческо I дЭсте, английского короля Карла I и Генриетты Марии Французской. Отцы Церкви – почётный титул используемый с конца IV века применительно к группе выдающихся церковных деятелей и писателей прошлого, чей авторитет имел особый вес в формировании догматики, составлению канона – списка Священных книг Библии (отделению богодухновенных книг от апокрифических) иерархической организации и богослужения Церкви.
После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк). Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж.
Барокко придало конфликту между этими типами творческой личности еще большую остроту. Современники оценивали талант мастера так же высоко, как и гений Микеланджело, однако это были абсолютно разные люди. Все они вскоре были отвергнуты. Как отмечалось, «Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чье имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением и чьё влияние было непомерно сильно». Амалфея, Амалтея, Амальтея (др. -греч. С одной стороны он составил славу католического искусства, с другой – он же «развратил» церковную пластику, создал скандальный, вертлявый, неприлично кокетливый тип религиозных статуй, которые стали каноном на целый век.
Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Все они вскоре были отвергнуты. Под руководством Бернини продолжались работы по украшению нефа собора Святого Петра, что включало в себя сложный многоцветный мраморный пол, мраморную облицовку стен и пилястров, а также множество лепных статуй и рельефов. Крупнейший представитель барокко. После Лоренцо осталось очень много экспрессивных автопортретов, – графических, скульптурных и живописных, выполненных в различном возрасте, – поздний бюст в Петербургском Эрмитаже, картина в галерее Боргезе (1622).
Как архитектор, Джан Лоренцо спроектировал здание Manica Lunga (1657-1659) при папском дворце Монтекавалло. Боль эта была не физической, а душевной, хотя она в равной степени отзывалась и теле.
Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Барокко был некоторой оппозицией к классическим принципам искусств. Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. драгоценнейшее наследство. Скульптурное убранство тоже минимально.
Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св.
По большей части это лица крупным планом— в том числе несколько замечательных автопортретов— выполненные в свободной живописной манере, напоминающей его современника Веласкеса, мрачными контрастными цветами на простом фоне. Эти эффекты были усвоены архитекторами барокко, произведения которых, однако, были слишком монументальными, чтобы считаться прозрачными. Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики. Бернини сильно переживал и перестал есть. Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)45.
В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Его произведения были свойственны совершенство пластической моделировки, динамизм и экспрессивность образов. Бернини был творцом нового светского стиля – барокко, ставшего в последующие века главнейшим фактором современного, культурного переворота в искусстве, но долгое время подвергавшегося преследованиям со стороны всяких приверженцев академической рутины, которым казалось, что внесенные Бернини отступления от строгого классического стиля грозят водворением анархии в искусстве.
Лаврентия». А теперь пойди, продай церковные сокровища и раздай гонимым и нуждающимся христианам». Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). В творчестве Бернини сформировался тип парадного портрета барокко с его реалистической достоверностью, психологической остротой и бравурной декоративной пышностью (Людовик XIV, мрамор, Национальный музей Версаля и Трианонов). В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном.
Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Петра, 1657-63 и церковь Сант-Андреа аль Квиринале, 1653-58, в Риме). Скульптурное убранство тоже минимально. Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Странствия завершаются основанием в Лации нового города – Рима. В этой связи Джан Лоренцо Бернини переделал фасад северных городских ворот – Порта дель Пополо, на которых он высек: «FELICI FAVSTO INGRESSIVE YOAR DOM MDCLV».
Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». 1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор.
В них также воплощена концепция барокко. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
После того, как в 1641 году первая башня была построена, на фасаде начали появляться трещины, однако, как ни странно, работы на второй башне были продолжены и был сооружён первый ярус. Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации.
Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы. Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628–1647) продолжает традицию ренессансного «триумфального надгробия», придавая ей новое пышное красноречие. Чувственность и одухотворённость в произведениях Б. нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Бернини принадлежит также главная заслуга в создании «барочного Рима». Для современников он был гением, «Микеланджело нового века».
Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Этими работами Бернини был создан новый канон скульптурного портрета, который вызвал впоследствии массу подражаний. Две фигуры, расположенные на плывущем облаке, освещены (из невидимого окна сверху) таким образом, что они, в своей сверкающей белизне, кажутся нам почти бесплотными. Как наиболее подробный рассказ и единственный исходящий непосредственно от члена семьи художника, биография Доменико, хотя и опубликована позже, чем биография Балдинуччи, тем не менее представляет собой самый ранний и более важный полнометражный биографический источник сведений о жизни Бернини, даже если автор идеализирует субъекта и пытается представить в позитивном свете ряд нелестных фактов о его жизни и личности. Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся.
Петра» в соборе святого Петра (1656-1665), которая была украшена статуями ангелов и церкви и еще одно триумфальное надгробие для папы Александра Седьмого (1671-1678). Согласно историографии, 29 декабря 1617 года Джан Лоренцо Бернини получил за нее 50 скуди. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж47. Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом».
Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями). Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить. Это, например, портрет Людовика XIV или герцога ДЭсте. С начала 20-х годов XVII века по его идеям, под его руководством создаются самые знаменитые памятники и формируется стиль римского барокко.
Возвратившись в Рим, Бернини умер в 1680 г. и погребен в церкви Санта-Мария Маджюре.
Легенда гласит, что была у богини Деметры юная прекрасная дочь, Прозерпина. На вилле Боргезе скульптуры были расставлены так, чтобы первый взгляд зрителя пришёлся на наиболее драматичный момент1819. Сегодня это здание на Квиринальском холме, строительство которого окончательно было завершено лишь в 1733 году и известное как Palazzina del Fuga используется под правительственные офисы и частные квартиры для президентов Итальянской республики. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда.
Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini).
Не было плодов в садах и не зрели в виноградниках тяжелые сочные гроздья. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Скульптор водрузил на массивном цоколе из черно- белого мрамора и желто-красной яшмы четыре бронзовых статуи дискутирующих «отцов церкви», над которыми поднимается бронзовый трон с остатками «кресла св.
Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины. Попросив три дня срока, архидиакон раздал почти всё церковное имущество беднякам. Ему поручили надзор за имуществом Церкви и заботу о бедных. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663—66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).
В барокко иногда невозможно разделить работу архитектора и скульптора. Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов). В создании эмоциональной атмосферы его скульптурных произведений главная роль отводится жесту, экспрессии. А когда его пытались оторвать от скульптур, он говорил: «Оставьте меня, я влюблен». Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. История об этом умалчивает.
Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. Годы ее создания – 1656-1665. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор.
В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма.
Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Созданные в XV веке статуи Давида изображали его победителем. Философско-богословское учение Отцов Церкви именуется патристикой. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св.
В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Петра подчеркнуто прост и целен, тогда как постройки Борромини экстравагантны и сложны. Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. В 1629 был назначен главным архитектором собора св. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра.
Портретные бюсты в его исполнении относятся к шедеврам именно данного вида искусства, которые не могли не впечатлять своим полнокровием эмоций и характеров – К. Буонарелли – возлюбленная художника (1635, Национальный музей во Флоренции), кардинала Ш. Боргезе, (1632), герцога Франческо д Эсте (1650-1651, Музей Эсте в Модене), Людовика Четрынадцатого (1665, Национальные Музеи Версаля).
Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24. После его смерти незаконченный блок мрамора был продан наследникам. Так где же сегодня находится чудо-Копье.
Собор святого Петра – гордость итальянцев, воплощение величия страны. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. Недаром он образно сравнивал свое творчество с мощными струями своих фонтанов. Он улучшал существующие здания и проектировал новые.
Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. При жизни он пользовался колоссальным успехом. Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром.
Щедро субсидируемый церковью, Бернини воздвигает архитектурные сооружения, создает фонтаны, пышные алтарные композиции и надгробия (в том числе знаменитое надгробие Урбану VIII), скульптурные портреты и монументы. Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре.
Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Она покинула Олимп и приняла вид простой смертной.
Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Сюда же можно отнести церковь СантАндреа аль Квиринале (1658), которая не может не впечатлять своим мощным пульсирующим ритмом, «Королевскую лестницу» Ватикана (1663-1666) в которой посредством использования абсолютно хитроумного трюка удалось добиться представления спускающейся сверху фигуры более высокой, чем это есть на самом деле. В те же годы Бернини работал над проектами трех церквей – Сан Томмазо ди Вилланова при замке Гондольфо (1658-1661), Санта Мария Ассунта (1662-1664) для семьи Киджи и Сант Андреа аль Квиринале (1658-1670).
(Архитектор Джакомо делла Порта довел до конца его строительство, переработав проект своего учителя Виньолы). Вне Ватикана создал известнейшее свое скульптурное произведение – Экстаз святой Терезы (1645–1652) в капелле Корнаро римской церкви Санта Мария делла Виттория. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Бернини вновь стал любимым художником папского двора и, фактически, величайшим архитектором, сумевшим реализовать практически все амбициозные проекты Александра VII. Не знала она, какая судьба ей уготована отцом её Зевсом. В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа.
Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела. Уже позже Лоренцо смог вернуться к монументальным работам, создав бронзовую «кафедру Св. Он собирает воедино всю композицию, уравновешивает ее.
Листья на деревьях завяли и облетели, травы поблекли, цветы засохли. Петра. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра.
После смерти Урбана в 1644 г. и восшествия на престол Иннокентия X (из семьи врагов Барберини) разгорелся скандал из-за трещин в здании собора святого Петра, хотя вины Бернини в этом не было. Он прославлял и абсолютизм и католицизм. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.
Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику.
Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. В это время вне Ватикана им было создано известное сегодня скульптурное произведение «Экстаз Святой Терезы (1645-1652)», которое располагалось в капеллеКорнаро римской церкви Санта Мария дела Виттория. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности». Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу.
Эта точка зрения разделяется и другими учёными16. Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини.
Доказательством этого является приглашение мастера посетить Францию. Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. В июле 1641 года он представил свою первую башню. Наша справка. Барокко (итал. Несмотря на это, Бернини подготовил проект фонтана, предусматривавший размещение вокруг обелиска статуй речных богов главных рек четырех частей мира (Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы).
Современные исследователи отвергают этот эпизод как недостоверный. Они могут даже сосчитаться с архитектурой, образуя некое подобие театральной сцены. Там он и застал Луиджи с Констанцией. Петра для римского собора св.
Петра. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ). В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Апогея своей известности Бернини достиг при папе Урбане VIII, который, для украшения храма св.
Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Все они вскоре были отвергнуты. Уже 23 августа 1623 года на него были возложены обязанности смотрителя фонтанов на Пьяцца Навона, 1 октября он возглавил папскую литейную мастерскую при замке Святого Ангела, а седьмого числа того же месяца Бернини получил должность главного смотрителя нового акведука Аква Феличе, построенного в 1586 году при Сиксте V. Последнее назначение позволило участвовать скульптору в различных проектах по строительству многих фонтанов в Риме – его даже провозгласили «другом вод».
Последней крупной работой мастера, законченной до его смерти, стала гробница папы Александра VII в соборе Святого Петра. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. В 1930-е гг. «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини.
Бернини мыслил категориями улиц и площадей используя и архитектурные и пластические средства выражения, синтезом которых явились его знаменитые фонтаны («Баркачча», «Мавр», «Тритон», «Четыре реки» и выполненный уже после смерти скульптора фонтан «Треви»), с наибольшей силой воплощающие стихийно-природ ное и жизнеутверждающее начало барокко. Теперь он не только ваял скульптуры для частных резиденций, но и играл весьма значительную роль в масштабах города, как скульптор, архитектор и градостроитель22. В 1568 г. папа св. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Бернини получил всеобщее признание и признание творческого таланта.
Согласно традиционному житию, Лаврентий происходил из города Оска (ныне Уэска) в Тарраконской Испании и был учеником архидиакона Сикста.
Он является автором множества портретов. Художник вернул себе славу. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.
Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника. Скульптор как бы фокусирует внимание зрителя за счет окружающего пространства.
"Скала Реджа", 1663 завершение дворца Киджи, 1665). Плутон согласился отпустить Прозерпину, но предварительно дал ей проглотить зерна граната, символ брака. Барочная скульптура украшает фасады и интерьеры церквей, вилл, городских палаццо, сады и парки, алтари, надгробия, фонтаны.
А Бернини разрешили всё-таки продолжить украшение собора. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа (храм спроектирован Карло Мадерна) – пример мастерства Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое». Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Они-то и вернули его в Вену. Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город».
Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Он возвел под его куполом (в 1624–1633) бронзовый балдахин над главным алтарем, величественный и в то же время удивительно динамичный в своей монументальной живописности основу его конструкции составляют спиралевидно изгибающиеся колонны, рождающие эффект непрерывного роста. В 1650-1660-х годах Бернини делит свое внимание между созданием уличных фонтанов (фонтан "Четырех рек" на площади Навона в Риме, 1651), монументальных надгробий (гробница папы Александра VII), портретов (бюст Людовика XIV, 1665) и архитектурных сооружений (церковь Сант Андреа аль Квиринале лестница в Ватикане-так наз. Творчество Бернини оказало большое влияние на европейское искусство XVII-XVIII вв.
Художником, который соединял в себе дарование и того и другого был Бернини. Облака клубятся еще выше, движется сонм увенчанных золотыми лучами бронзовых ангелов.
Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. Этот прием получил впоследствии широкое распространение в европейской дворцовой архитектуре, став олицетворением парадной торжественности. Петра «Кафедре св.
На практике различия между барочными и классическими художниками менее ясна. Но оно ли это, так и остается загадкой. Петра. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории.
В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. При всей живописной риторике, эти произведения имеют последовательно нарастающие черты, полные глубокого внутреннего драматизма, который сумел достичь своей кульминации в последнем скульптурном произведении Бернини – оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (1674). Единственное произведение, оставшееся от его недолгого пребывания в Париже, это бюст Людовика XIV. Петра», еще выше клубятся облака и движется целый сонм бронзовых ангелов, увенчанных золотыми лучами, а в центре всего этого космического по мощи всплеска материи — реальный свет в круглом окне собора, уравновешивающий и собирающий всю композицию.
Петра» (1656–1665), украшенную статуями отцов церкви и ангелов, а также еще одно триумфальное надгробие, папы Александра VII (1671–1678). Это повышало декоративный эффект. Пылкий темперамент скульптора можно наблюдать и в его графических саркастических шаржах на современников из-за которых в итальянском языке появилось слово «карикатура». В свою очередь, оно включается в окружающее пространство, в бесконечность.
Популярность Бернини была так велика, что во время его прогулок на улицах буквально собирались толпы. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века). Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) — блестящий представитель барочной скульптуры и один из лучших архитекторов эпохи.
Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных). Гелиос обо всем рассказал скорбящей матери. В своих письмах, которых она написала множество, Тереза описывает страстные душевные порывы, экстатическое состояние, болезненные видения, поражающие ее во время молитвы (Тереза страдала эпилепсией): "Боль была так сильна, что я громко закричала но в то же время я почувствовала такую безмерную сладость, что мне захотелось, чтобы эта боль продолжает вечно. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс.
Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже). Бернини выполнил эти работы по заказу кардинала Шипионе Боргезе, любителя искусств. О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини.
Последняя наиболее значимая работа Джан Лоренцо изображает Папу в окружении аллегорических фигур – Истины, Справедливости, Благоразумия и Милосердия. Нерасточительный Иннокентий на первых порах не нуждался в мастере, что дало ему время завершить одну из своих лучших работ — украшение часовни Корнаро, в которой Лоренцо установил скульптуру «Экстаз святой Терезы» и создал ряд барельефов. Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери. Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61).
Между тем зад слона направлен точно на штаб-квартиру доминиканского ордена и место службы отца Джузеппе Палья, одного из основных недоброжелателей Бернини и, таким образом, скульптура якобы является своего рода последним словом в конфликте. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Петра» (1656—1665). Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Laurentius – «увенчанный лавром» ок.
За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини57. Бернини Джованни (Джан) Лоренцо (Bernini) (1598-1680) итальянский архитектор и скульптор.
Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». В 1605 году семья уехала жить в Рим.
Но сразу, вслед за тем началось и искажение микеланджеловского замысла. римское предание о Корнелии). Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу.
В этот же период более не обремененный папскими заказами Джан Лоренцо Бернини сумел реализовать одну из своих самых замечательных работ – «Экстаз Святой Терезы из Авилы» (1647-1652). Место перед статуей становится частью концепции. Петра, 1657-66).
Борромини представил все улики против Бернини. Высоту балдахина — двадцать девять метров — многие современники считали чрезмерной. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Благодаря измененному иллюзорному восприятию и особо расположенному освещению, фигура папы, выходящего из дворца, кажется больше.
Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры». Ансамбли Бернини сумели вовлечь любого зрителя в довольно сложную постановочную игру, усиливая тем самым праздничность и авантюрность облика «вечного города». Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона».
Трещины увеличивались. И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем». Одна из этих статуй изображает Давида (1619 Рим, галерея Боргезе). Сверхчувственное видение святой – с ангелом, занесшим над ней копье, – представлено тут, по сути, как чувственно-эротическое переживание, но «плотская мистика» барокко при этом лишает материал (тот же мрамор) визуальной материальности, обращая камень в массу изломанных, невесомых форм. Площадь он оформил в период с 1656 по 1667г.
Ее подробно изложил непосредственный очевидец тех событий, летописец и каноник Раймунд Агильский. Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены».
В этих словах — безусловное признание талантов Бернини. Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Людовики Альбертини на смертном одре. Исполненные им портретные бюсты (кардинала Ш. Боргезе, 1632, там же К. Буонарелли, возлюбленной художника, ок.
С наибольшей силой грандиозность и живописность барочного видения выражены в предназначенной для римского собора св. С одной стороны его творчество – отражение требований церкви (не случайно церковь всегда покровительствовала его таланту), с другой – оно расширило возможности пространственных (пластических) видов искусства. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. В своих прославленных архитектурных сооружениях – колоннаде собора св.
За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы». Пылкий темперамент мастера выразился и в саркастичных графических шаржах на современников именно в связи с этими рисунками в итальянском языке (в середине 1660-х годов) народилось слово «карикатура» (caricatura). Барочным его делает подразумеваемое присутствие Голиафа. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции.
Матфей" с помощью резко сфокусированного луча света. 1622 поздний бюст в петербургском Эрмитаже и др. ). Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. В одной из ниш собора была установлена гробница Урбана Восьмого, продолжая, таким образом, традицию возведения ренессансного «триумфального надгробия».
Он женился в 1639г. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Есть документальные подтверждения, что он приказал отправить реликвию в Антарктиду на подводной лодке. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе.
В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Он обращался подобно ренессансным мастерам, к сюжетам, как античным, так и христианским. Терезы.
Живописность и грандиозность барочного видения с наибольшей силой выражены в Кафедре св. После смерти Иннокентия в 1655 году и вступления на престол Александра VII Бернини вернул себе ведущую роль в украшении собора и начал работы над площадью Святого Петра. Лаврентия».
Для создания полноты иллюзии Бернини даже встраивает "зрительный зал" для своей "сцены" – по краям капеллы находятся балконы, напоминающие театральные ложи. Лаврентий Римский (лат. Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Центральной точкой капеллы является скульптурная группа «Экстаз святой Терезы» – яркая картина, выполненная в белом мраморе: замершая Тереза и ангел с безмятежной улыбкой, осторожно направляющий стрелу в сердце святой.
Действительно искусство барокко не признает принципиальных различий между скульптурой и живописью. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Уничтожение заняло 11 месяцев.
Первые зрелые свои работы — мраморную статую Давида и скульптурные группы «Эней и Анхизом», «Плутон и Прозерпина» и «Аполлон и Дафна» (1619—1625) —Бернини создал по заказу римского кардинала и любителя искусств Шипионе Боргезе. О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все — 1619—1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Петра, законченного при папе Павле V и, после добавления Мадерно нефа и фасада, наконец освященного папой Урбаном VIII, завершившим полтора века проектирования и строительства.
церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Спрашивала подруг, но никто не видел её. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку.
Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Когда родился Зевс, Амалфея произвела на свет двух козлят. Другие проекты постигла та же судьба.
Адольф пытался спрятать Копье. Однако окончательно репутация Бернини утвердилась после четырёх шедевров, созданных в период 1619-25 гг. В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим).
Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Лоренцо Бернини создаёт 4 шедевра: «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-1622), «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623-1624) – и окончательно утверждает свою репутацию талантливого скульптора. Скульптуру Карла I Бернини изваял в Италии с тройного портрета короля работы Ван Дейка, хотя и предпочитал работать с живыми натурщиками.
Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Согласно ранним биографам, Бернини закончил, по крайней мере, 150 холстов, большинство из них в период 1620-30 гг., однако лишь порядка 35-40 сохранившихся картин может быть уверенно отнесено к его работам. Через два месяца появились трещины. Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге.
Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини.
Уже ранние скульптуры Бернини (Похищение Прозерпины, 1621–1622 Давид, 1623–1624 Аполлон и Дафна, 1624 все работы – в Галерее Боргезе, Рим) свидетельствуют о его исключительном даровании: стремясь сделать любимый свой материал, мрамор, податливым (по его собственным словам), «как воск», мастер добивается иллюзии беспрецедентной подвижности пластических форм. Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. Гибель грозила всему людскому роду. Искусство эпохи Возрождения неоднократно обращалось к этому сюжету, воплощая в образе Давида свое восхищение человеческим благородством и силой, воспевая красоту героизма.
«Давид» Бернини еще один пример этого. Когда Сикст стал Римским епископом в 257 году, Лаврентий был рукоположен в диаконы. Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Петра. Бернини был выдающимся мастером и обладал поистине разносторонними талантами. Гримаса на лице представляет абсолютно определенное намерение. Родился в 1598 г. в Неаполе, очень рано проявил большой скульптурный талант – его первая работа, голова ребенка (мрамор), относится к 1608 г. – и к восемнадцати лет создал замечательную группу Аполлон и Дафна, отличающуюся необыкновенною нежностью очертаний.
Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— итальянский архитектор и скульптор. Бернини ответил уклончиво. Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении.
Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру». Все эти работы находятся в Риме в галерее Боргезе.
Петра в Риме по проекту Бернини. 1598, Неаполь, – 12. 11. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века. Со временем истина была открыта.
Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного». Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». К 17-му столетию сложился новый католический ритуал, обставленный с театральной пышностью и храмы должны были служить ему достойным обрамлением. Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов.
Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Услыхала крик Прозерпины Деметра. Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva).
В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Годы их создания – 1619-1625. Обнеся колоннадой круглую площадь глубиной в двести восемьдесят метров, архитектор загородил прямой путь к собору, поставив в центре обелиск, а на поперечной оси — два фонтана С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции — главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Этот сюжет, который использовал Бернини, в очередной раз подчеркивает отношение мастеров бароко к античности.
Вопрос решился сам собою. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. Петра с кафедрой св. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Сын известного скульптора Пьеро Бернини Лоренцо. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское.
Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Любимец Ватикана (особо ему покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал самые ответственные церковные заказы.
Патетического величия полны образы (тоже бюсты) герцога Франческо дЭсте (1650–1651, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальные музеи Версаля), в которых Бернини создал новый канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний. «Давид» Бернини — не величественный полубог, как у Микеланджело, а вполне земной человек, охваченный бурным и мгновенным аффектом, непосредственно выраженным в мимике и движениях тела. Правительство стремилось увеличить вместимость собора решено было придать творению Микеланджело форму "иезуитского храма". А говорить о них можно очень долго.
Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Петра, значение одной из основных архитектурных тем. Это – чудо драматического действия, замороженное в камне. Он стал в 1623 году папой Урбаном VIII.
Петра. Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Особое место в его творчестве занимает длительная работа над собором святого Петра. И все произошло как и было предсказано.
Заказ от иезуитов на постройку церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале был относительно невелик и по размерам и по оплате. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Барочные же мастера считали, что живопись и скульптура должна соблазнять глаз зрителя. Родился в декабре 1598г. Никто не видел, как похитил Плутон девушку, лишь бог солнца – Гелиос.
Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св. Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ». Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная эмоциональность, театральность, активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью» (БСЭ).
Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Замерла жизнь на земле. Результатом стала сложная, но тонко организованная среда, обеспечивающая возвышенную духовную обстановку для максимальной передачи зрителю ощущения чудесного события34.
Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству. Однажды Прозерпина вместе со своими подругами резвилась в цветущей долине. Вероятно, первоначальные познания он получил от своего отца, тоже художника, а потом занимался в студии флорентийского художника Чиголи. В последние свои годы мастер написал для собственной спальни Образ Святой Крови (известен по гравюре), где Распятие возвышается над морем крови излившейся из ран Спасителя. В отличие от сделанных его предшественниками, скульптуры Бернини сосредоточены на определённых моментах повествовательной напряженности в историях, которые пытаются рассказать: семья Энея, покидающая горящую Трою момент, когда Плутон наконец схватил убегающую Персефону момент, когда Аполлон видит, как его возлюбленная Дафна начинает превращаться в дерево. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. При нем начинающий скульптор получил не только официальное признание.
Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. В неполных восемнадцать лет Бернини был уже настоящим помощником своего отца, хотя он еще нескоро начнет создавать самостоятельные произведения.
Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Смертьпапы УрбанаVIII и избрание Иннокентия X послужило на пользу Бернини. На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср.
После своей победы козу Зевс сделал созвездием, а также ее козлят. Союз с церковью (которая для Рима воплощала и государственную власть) требовал лишь некоторого крена в сторону нарочитой торжественности и пышности, с одной стороны и демонстративности в выражении чувств -с другой. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Таким образом с Папой были налажены примирительные отношения, а построенный скульптором «Фонтан Четырех рек» вернул ему имя величайшего мастера.
В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. Готические мастера постоянно обращали внимание на создание «изменчивого образа» и на прозрачность архитектуры, предполагавшую эффект диагональной перспективы. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17.
Униженный публичными обвинениями, Джан Лоренцо замкнулся в себе, приступив к созданию еще одного шедевра – «Истина, открытая Временем» (La Verit svelata dal Tempo, 1646-1652). Эней – сын Анхиза и Афродиты (рим. Начав своё скульптурное творчество со статуй и двухфигурных композиций (Давид, мрамор, 1623, Аполлон и Дафна, мрамор, 1622-25, - в Музее и галерее Боргезе, Рим), Б. выступает в дальнейшем и как мастер скульптурного портрета, остро выявляющий индивидуальность модели, создающий психологически сложный образ в его изменчивости и становлении (бюст Шипионе Боргезе, мрамор, 1632, Музей и галерея Боргезе бюст Констанцы Буонарелли, мрамор, около 1635, Национальный музей, Флоренция). Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. Бернини был не менее знаменитым скульптором.
Скульптурное убранство тоже минимально. 1674) – с фигурой св. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все — 1619—1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева.
Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини. Эти четыре скульптора имели абсолютно различные цели. Ансамбли Бернини вовлекают зрителя в сложную театрализованную игру, усиливая праздничную авантюрность облика «вечного города».
Святой Сикст отвечал ему: «Не оставляю тебя, сын мой. «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Так, на площади св.
Тем не менее, есть и другие предположения, согласно которым Копье так и осталось в Америке, а в Вену вернули лишь его копию. Над ними возвышается бронзовый трон и кресло св. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese). Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии. Зритель как бы становится соучастником видения. «Давид» Бернини еще один пример этого.
Эта точка зрения разделяется и другими учёными. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра.
Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания. По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета.
По преданию, во время казни Лаврентий сказал своим мучителям: «Вот, вы испекли одну сторону, поверните на другую и ешьте моё тело. ». Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— великий итальянский архитектор и скульптор, крупнейший представитель римского и всего итальянского барокко, ученик своего отца Пьетро Бернини. С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах земли.
Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. Интерес к Бернини вновь вырос. Однако вскоре всё испортилось.
И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам. Это капелла святой Терезы в римской церкви Санта Мария делла Витториа. Он умер 12 ноября 1680 года в Риме. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью39. Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить.
Драматичный натурализм мастера обычно связывают с мотивами греческой эллинистической скульптуры. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Бернини переехал в Рим в 1605 году.
Популярность Бернини была велика: во время его прогулок на улицах собирались толпы. То же касается и его архитектурных произведений. В самом начале XVII века он переехал вместе со своим отцом в Рим и с этого времени его жизнь и творчество были неразрывно связаны с «вечным городом». на Катерине Тезио и вел вполне спокойную семейную жизнь, умер 28 ноября 1680г. Разгневалась Деметра, что Зевс отдал Прозерпину в жены Плутону без её ведома.
Караваджо, например, добился этого в работе "св. Бегство Энея, Анхиза и Аскания из охваченной пожаром Трои – сюжет, описанный в «Энеиде» Вергилия. Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.
По его эскизам (если упомянуть лишь самые известные работы) были построены: пышные фонтаны с монументальными и в то же время трепетно-«живыми» фигурными олицетворениями природных стихий – Тритона на площади Барберини (1642–1643) и Четырех рек на площади Навона (1648–1651) «ватиканский форум», знаменитая площадь перед собором св. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее.
При этом сюжете ангела было бы невозможно отличить от амура и это придает убедительность экстазу, делает его осязаемым. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Когда в 1644 году был объявлен конкурс на проект фонтана на площади Навона, Бернини стал единственным, кого к участию не допустили. И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини. Девять дней блуждала она по земле, проливая слезы и разыскивая свою дочь. Мастер прожил долгую жизнь.
Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44. Великолепно сделанная для Маффео Барберини скульптура привлекла внимание кардинала Шипионе Каффарелли-Боргезе. Папа принял решение уничтожить башни. Фактически на протяжении всей жизни Бернини был диктатором римской художественной жизни. Петра.
Бернини был выдающимся скульптором своего времени. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Петра – с грандиозной, овальной в плане колоннадой (1656–1665), которая (по словам автора) как бы «заключает в объятия», закрепляя значение собора как главного храма католического мира церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658), впечатляющая мощным, пульсирующим ритмом своих форм «Королевская лестница» Ватиканского дворца (1663–1666), где хитроумный перспективный трюк представляет спускающуюся сверху фигуру гораздо более высокой, чем на самом деле. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини.
И тут по тайному знаку Бернини забили струи. Об исключительном даровании художника свидетельствуют даже самые ранние его работы – скульптуры Похищение Прозерпины (1621-1622), Давид (1623-1624), Аполлон и Дафна (1624). Слова «Счастливого благоприятного входа, Год Господа 1655», предназначенные королеве и сегодня приветствуют всех гостей Вечного города. Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Высоту балдахина — двадцать девять метров — многие современники считали чрезмерной.
В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)63. ) в то время, когда богиня Рея (мать Зевса) прятала юного бога от его отца Кроноса, хотевшего сына съесть. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось. Восхищал и захватывающий динамизм этих работ. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини.
Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. Сикст II был одной из первых жертв этих преследований (обезглавлен 6 августа). На другой высечено имя Урбана VIII. Другие проекты постигла та же судьба46.
Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. В них средневековая религиозность как будто переосмысливалась на светский лад.
Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. Глубина площади – 280м. Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12. В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось.
1621-22 г. Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Одновременно, Пьетро давал ребенку долото и разрешал помогать в работе над деталями своих скульптур. Впрочем, не привыкать.
Вот таким образом центральная часть сооружения представляет собой подобие трона, поддерживаемого громадными статуями святых. Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи. Фабио Чиги, взошедший на папский престол под именем Александра VII, по его собственным словам, был «знатоком картин, древних скульптур и читателем архивов».
Но в самом его страстном порыве ощущается личностное начало. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Находится в римской Галерее Боргезе.
Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств».
Бернини переехал в Рим в 1605 году. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды.
Весь проект — типичное барочное произведение, создающее невероятно драматический эффект. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)67. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини.
Бернини представил разных членов семьи Коронаро, разместив их в боковых театральных ложах. Его авторитет был непререкаем. Сложной формы покрытие бронзовой сени поддерживается четырьмя витыми колонами.
Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). В 1636 году, папа Урбан VIII, торопясь закончить с внешним убранством собора Святого Петра, велел Бернини, главному архитектору собора, построить две давно задуманные колокольни на фасаде. Сегодня эта скульптура Бернини находится в музее Тиссен-Борнемисса в Мадриде. Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады.
Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим. Но не тут-то было.
Петра, поручил ему устройство часовни над гробом апостола.
Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ). Другие проекты постигла та же судьба45. Кроме того, он был художником (в основном, небольшие работы маслом) и человеком театра: он писал, ставил пьесы и играл в них (по большей части, сатирические, для карнавалов) и даже проектировал декорации и театральные машины.
Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини). Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро в церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Площадь перед собором особенно отчетливо выявляет архитектурный гений Бернини, его способность моделировать пространство. Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории.
Грандиозная площадь, разбитая перед базиликой св. Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Он упросил богиню Гею вырастить цветок необыкновенной красоты. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Таким образом, он внёс свою лепту в процесс постепенного воссоздания славы Рима— renovatio Romae— начатый в XV столетии папами периода Ренессанса.
Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии».
От внешней помпезности было неотделимо подлинное величие. Кроме того, широко применяет световые и цветовые эффекты Лоренцо Бернини.
Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva). Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи. Статуя установлена в нише на лестнице Скала Реджа и изображает момент божественного видения, явленного императору, после которого он одержал важную победу и прекратил гонения на христианство. Но выполнить его задание не успели. Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини.