Архитектура Второй Половины 20 Века

Самостоятельная работа: просмотр документального фильма об архитектуре второй половины ХХ века, например, сюжета о выставке испанского архитектора С. Калатравы в Эрмитаже в июле 2012 года.

Архитектура второй половины века

2. Известность получает программа Д. Коупа «Эмми», создающая на основе алгоритмов хоралов Баха и ноктюрнов Шопена новые произведения. Основной фасад здания как бы рассечен относительно центральной оси, образуя смещение частей и пересекающееся «хиазматическое» пространство. Город жил в музыкальном ритме.

Пространство особняков Райт членит, как правило, на зоны – общую и интимную, причем пространство общей зоны проектирует «перетекающим» – без жестких перегородок между холлом, общей комнатой и столовой. Оно вызвало к жизни такие проблемы, как соотношение вертикалей (высотных) и горизонталей (протяженных домов) соотношение зданий с зелеными массивами проблемы использования материалов разных фактур и качества: от облегченных, вроде алюминия и разных пластических масс, пленочных синтетических материалов, до испытанного веками дерева наконец, проблемы полихромии, особенно важные при стандартизации современного строительства. В 2001 году был разработаны проекты «Земля Владимирская в Золотом кольце России» и этнографического центра «Коломенское».

В этом отношении путь Татлина от чистого эстетизма его исканий в живописи и контррельефе на плоскости к попытке создания, по его словам, «нового типа монументальных сооружений, соединяющих в себе чисто творческую форму с формой утилитарной», а затем и полный уход в сферу техники (речь идет о летательном аппарате, 1929) весьма характерен. Очень разнообразна разработка глухих стен, на которых сочетаются фактуры, цвет, ниши и пр. архитектура Запада — это пёстрый, разнообразный мир. Впервые все картины из разных дворцов и замков были объединены под одной крышей.

Выявление перспектив развития города, как любого живого организма, при сохранении его «лица» — главная задача градостроителей. Карра вернулся к изобразительным формам, Северини стал главой и теоретиком итальянской «неоклассики».

Архитектура второй половины 20 века

В своем жилом комплексе в Штутгарте «Ромео и Джульетта» (1956-1960) он создал нетривиальную объемную форму зданий. 155), спортивнокультурный комплекс в г. Сарове Нижегородской обл., футбольный стадион «Локомотив» на Б. Черкизовской улице в Москве, была проведена реконструкция Большой спортивной арены в Лужниках. Между собой здания соединены двумя переходами, расположенными сбоку и сзади. функционализм получает более широкое распространение, чем в 1920-х гг.

Декларативной лёгкости и приглаженности «интернационального стиля» брутализм противопоставил впечатляющую мощь конструкций и объемов, смелые крупномасштабные композиционные решения. 158).

Сейчас стиль «Лофт» становится популярным и в России. человек). Первое в основном граничит с именем выдающегося американского архитектора Ф. Л. Райта. Воссоздан облик комплекса «Дворца конгрессов» в пос. Термин получил широкое распространение после того, как британский архитектурный критик Райнер Бэнем использовал его в названии своей книги «Новый брутализм — этика или эстетика. », 1966 г., в которой описал постройки определенного архитектурного характера, в Европе, в частности. В ней работали Мис ван дер Роэ, Гропиус и даже Ле Корбюье (5 месяцев). Тарская — Ленина в Омске («Дорога к храму»).

Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами. Иллюстративному традиционализму присущ прием введения в здание, скомпонованное в формах функционализма, отдельных деталей – «напоминаний» о традиционных архитектурных формах.

В XII—XIII веках важнейшим культурным центром стало Владимиро-Суздальское княжество. Примером этому служит здание кафедрального католического собора Святой Марии в Токио (архитектор К. Танге, 1964 г. ). Очень широкую известность получили построенный по его проекту музей Гуггенхейма в Нью-Йорке 15-этажный лабораторный корпус фирмы Джонсон в городе Расин разнообразные особняки – «дома прерий», «Дом над водопадом» и др. князя Владимира в г. Удомле (рис. Начиная с середины XIX века и по настоящий день на формирование архитектурно-художественного облика возводимых музейных зданий, а также на организацию всего музейного пространства накладывают значимое влияние существующие мировоззренческие концепции (внешние факторы, оказывающие влияние на формирование облика музейного здания). Так решены триумфальные сооружения (триумфальная арка в Гение и памятник Победы в Бальцано) архитектора М. Пьячентини и олимпийские спортивные сооружения в Риме (архитектор Л. Моретти и Э. дель Дебио).

Русская архитектура первой половины 20 века

Для модерна характерно выявление функциональноконструктивной основы здания, разрушение канонов ордерной эклектики, вообще отрицательное отношение к классическим традициям ордерной архитектуры использование пластических возможностей «ковкости» (и отсюда широкое введение кривых линий) металла и особенностей железобетона, применение стекла и майолики. Теоретической подоплёкой движения стали рассуждения Деррида о возможности архитектуры, которая вступает в конфликт, «развенчивает» и упраздняет саму себя. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва. Новый корпус музея имеет прозрачный фасад и закрученную спиралью угловую башню. князя Владимира в г. Удомле.

Возникли идеи устойчивого развития городов, систем расселения, укрепления взаимосвязей общества с природным окружением. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идёт от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей. После изгнания Баухауза из Веймара В. Гропиус построил новый школьный комплекс, включая жилые дома, в Дессау (1925-1926).

В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой. Одним из лучших произведений Воронихина является Казанский собор в Петербурге (1801—1811). В 1930 г. в работе «Исчезающий город» американский архитектор Ф. Л. Идеальный образ «Музея – храма» перестает быть основным и единственным, растворяясь во множестве архитектурных произведений, декорированных в духе разнообразных стилей: романского, ренессансного, готического, русского и т. д. Первая мировая война и революция в России привели к расколу мира на две социальные системы: демократическую и тоталитарную.

Формы предметного мира разрушаются, человеческая фигура превращается в сочетание вогнутых и выгнутых плоскостей. Наряду с концепцией белого куба в XX веке на формирование облика музейного здания повлияло понимание сущности музея в контексте научной революции 1915–1920-х годов. Весьма разнообразно и изразцовое убранство здания исполненное на керамическом заводе «Абрамцево». Нам всем скучно». Но Корбюзье никогда не абсолютизировал функционализм.

Архитектура второй половины – начала веков

Так, во Франции символом конструктивизма является Эйфелева башня. Ученик Киевской художественной школы, затем Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Малевич прошел через увлечение импрессионизмом, затем кубизмом, в 10е годы испытал влияние футуристов Карра и Боччони. Так, «идея полета» — не грубая аналогия с реальной птицей, а лишь ассоциация с ней, «волнующее ощущение путешествия», как определил свое решение сам автор, выражены в проекте аэровокзала около НьюЙорка исполненном Ээро Саариненом в 1958 г. (проект осуществлен уже после смерти зодчего). К «Синему всаднику» примкнули Макке, Кампендонг, Клее, Кубин, Кокошка.

Последние годы Леже много работал в монументальном искусстве, в основном в керамике (майоликовая мозаика на спортивную тему на фасаде его музея в Биоте). Много способствовал распространению принципов функционализма Шарль Эдуард Жаннере, более известный в истории как Ле Корбюзье (1887— 1965), один из крупнейших архитекторов XX в., внесший принципиально важные как функциональные, так и формальноэстетические решения, под знаком которых архитектура развивалась в течение многих десятилетий, а от многого не отказалась и по сей день. Разработать план здания музея было поручено талантливому архитектору Лео фон Кленце. Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса.

м. располагаются на обоих этажах здания. Если до этого здание музея воспринималось как пространство, хранящее в себе память, то теперь в музее начинают выставляться экспонаты как предметы изъятые из временного контекста. В 1909 г. в парижском «Figaro» были опубликованы 11 тезисов Маринетти, в которых провозглашался апофеоз бунта, «наступательного движения», «лихорадочной бессонницы», «гимнастического шага», «оплеухи и удара кулака», а также «красоты быстроты» ибо в современном мире «автомобиль прекраснее Самофракийской Победы». И в этом определенная ограниченность художественного мировоззрения и искусства Матисса.

Инженеры-строители стали отвечать за значительные объёмы при возведении объектов. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. строительная техника переживала настоящую революцию.

Захаров создал новое, грандиозное (протяжённость главного фасада 407 м) сооружение, придав ему величественный архитектурный облик и подчеркнув его центральное положение в городе. Задуманное удалось осуществить к июлю 2007 года. Получить опыт уединения и отдыха от наполненных скоростями и переизбытком информации реалий современной жизни. Здесь применена массивная крыша с большим выносом.

Архитектура в 20 веке: разнообразие стилей

Требования к современному архитектору состоят в необходимости работать в «историческом контексте», сохраняя культурную или образную идентичность новых зданий индивидуальным особенностям культурного наследия. Но памятники зодчества не должны оставаться застывшей каменной формой. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве были построены «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Ж. Деррида пишет, что «фоли вносят в общую композицию ощущение сдвига или смещения, вовлекая в этот процесс все, что до сего монента казалось давало смысл архитектуре Фоли деконструируют прежде всего семантику архитектуры.

В современной архитектуре нет какого-либо одного ведущего направления. Это феноменологический опыт совокупности и единства явлений в пространстве». Создается имитация попадания снаряда в часть здания и его частичного разрущения. Напомним, как отрицательно характеризовал в беседе с Кларой Цеткин В. И. Ленин формалистические направления в искусстве начала XX в., отказываясь восхищаться новым только потому, что оно ново: «Я не в силах считать произведения экспрессионизма, футуризма, кубизма и прочих «измов» высшим проявлением художественного гения. Дж. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902).

Многочисленность таких хронологических наложений определяла сложность общей картины (так, распространение стиля модерн после «взрыва» на рубеже XIX и XX столетий наложилось на постепенность развития эклектизма последнее продолжалось и после взрывного образования рационалистических направлений в последней четверти века хронологически совмещались ортодоксальный функционализм, неофункционализм, постмодернизм, хай-тек, деконструктивизм, неоклассицизм). В картинах сюрреалистов «тяжелое повисает», «твердое растекается», мягкое костенеет, прочное разрушается, безжизненное оживает, а живое гниет и превращается в прах.

Его задача – «сделать ремесло более утонченным и повысить качество продукции». Исключением является Гавр, восстановленный в 1945—1950 гг. Провозглашая «свободные ассоциации» в, творчестве, сюрреалисты ввели свое основное «правило несоответствия», «соединения несоединимого».

Он представлял собой специфический способ мышления и творчества. После открытия Альбертом Эйнштейном теории относительности у архитекторов начинает меняться отношение к пространству и времени. Позже, в 20—40е годы, раскрытие сложных взаимосвязей цвета усиливается. Наиболее верными позициям экспрессионизма остались австриец Альфред Кубин (1877—1955) с произведениями, близкими к Кафке, — полными галлюцинаций, пронизанными мистицизмом, в которых призрачность ирреальность образов уживается с натуралистическими деталями (иллюстратор Достоевского, Гофмана, Стриндберга, Эдгара По) и Оскар Кокошка (1886—1959) с его драматическими композициями — «портретами городов», образами, навеянными философией Фрейда, в которых человек рассматривается как нечто зыбкое, неуловимое, расплывчатое (портрет докторапсихиатра Фореля, 1908). Примерами европейских лофтов, существующих в формате культурных центров, сдающих часть своих помещений под офисы, шоу-румы, рестораны, ателье, танцевальные студии и т. д., являются CABLE FACTORY в Хельсинки, MELKWEG в Амстердаме, TEA FACTORY в Лондоне, SUPERSTUDIO в Милане, Лофт Проект ЭТАЖИ и Креативное пространство ТКАЧИ в Санкт-Петербурге, «Лофт» в Екатеринбурге. В связи с этим пришлось для организации экспозиции возводить дополнительные внутренние стены.

Или: «Дадаисты не представляют собой ничего, ничего, ничего, несомненно, они не достигнут ничего, ничего, ничего». Первыми сюрреалистами в живописи были: Андре Массой (быетрые наброски животных, растений, какихто фантастических декоративных форм) Хоан Миро (подражание детскому рисунку, мир, увиденный, как сквозь микроскоп), скоро перешедший к абстракционизму Макс Эрнст, бывший дадаист, принесший в сюрреализм основной его принцип — «обман глаз» Ив Танги, художник самоучка, с его пейзажами, напоминающими мертвую пустыню, оживляемую фантастическими растениями или животными. Создание парков и скверов стало программным направлением в градостроительном искусстве России (сад клуба «Ягода Кай» в Чите, Авиапарк на Ходынском поле в Москве). Наряду с изобразительным символизмом исходящим с большей или меньшей степенью обобщения из визуально воспринимаемых образов, сложился и символизм умозрительный, который называют архитектурой «для ангелов и авиаторов».

Тем не менее лишь первые памятники архитектуры данного периода, такие как Петропавловский собор в Петербурге, практически избежали русского влияния. В 1907 г. в Мюнхене был организован Веркбунда (промышленный союз). интересный проект планировки Москвы в виде параболы.

«Черный квадрат» Малевича вошел в историю как наивысшее выражение крайностей модернистского искусства. пришедших на смену господствовавшему модернизму. Когда эта информация обрабатывается в лимбической области, она одновременно передается «выше», в кору головного мозга – аналитическую область мозга, где она организуется в паттерны или, конкретнее, в понятия, образующие руководство или карту, которую мы используем для ориентации в повседневном мире. Он соединил импрессионистический абстракционизм Кандинского и сезаннистский геометрический абстракционизм Мондриана в изобретенном им супрематизме (от французского supreme — высший).

Презентация, доклад Архитектура второй половины – начала веков

Так, плоскость пола и стены нарочито слиты вместе в «Севильском натюрморте» и только само расположение предметов сохраняет намек на пространственность. Программа журнала провозглашала создание универсального образа мира посредством. Последовательное развитие историзма в СССР было дерективно прервано постановлением ЦК ЦПССС и Совета министров СССР от 4 ноября 1954 г. «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве». Это обстоятельство вернуло отечественную проектную практику в общеевропейское русло функционализма. Одни ушли полностью в абстракционизм, в творчестве наиболее передовых отчетливо зазвучали социальные ноты, как, например, у Гроса (не причислявшего себя, правда, к экспрессионизму) и Дикса. Системы внутреннего обеспечения зданий играют роль архитектурных элементов.

Третий основоположник абстрактной живописи — Казимир Малевич (1878—1935). Им присуще изящество пропорций, сочная пластика форм, стройность силуэта и красивая группировка внешних масс. Известнейшая его работа— особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900)— основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью. В 1910 г. они организовали выставку в Париже.

Восемь ствольных опор расположены по торцам здания. Первый компонент – отображение отношения субъекта к предмету. Кеннеди в Нью-Йорке. В качестве вынесенных несущих систем Мис ван дер Роэ использовал большепролетные рамы (здание архитектурного факультета Иллинойского университета, 1955 г. ), колонны и фермы (проект театра в Мангейме, 1953 г. ), колоны и стальную структуру покрытия (здание Новой национальной галереи в Берлине, 1962-1968 гг. ).

Своеобразным символом этого направления в архитектуре стало здание Дворца цивилизаций (архитектор архитектора М. Пьячентини) в новом общественном центре Рима – комплексе ЭУР. Своими предшественниками экспрессионисты считали бельгийского художника (англичанина по рождению) Джеймса Энсора с его основным мотивом творчества — масками и скелетами, выражением ужаса перед действительностью норвежского художника Эдварда Мунка, чьи картины критика назвала «криками времени» («Крик») швейцарца Ф. Ходлера, одного из представителей символизма Голланда Ван Гога. Опираясь на утверждение Мондриана, что «нет ничего конкретнее, чем линия, цвет, плоскость», они стали создавать «новую действительность» из линий и плоскостей открытого желтого, красного, синего цвета.

Такой же мертвый пейзаж с идиллическим мотивом белого домика является фоном другого, не менее ужасного действа в картине «Осеннее каннибальство» (1936— 1937). Для Д. Чипперфильда была важна визуальная интеграция нового корпуса в архитектурный ансамбль исторического здания старого музея, одного из символов города, а также органичное вписывание нового крыла в ландшафт главного городского парка (Forest Park), в центре которого расположен музей. С 1978 г. он порывает с мастерской и работает самостоятельно.

Архитектура 20 века: архитектурный модернизм

Позднее появились «Большой Париж», «Большой НьюЙорк» и т. д. В 30—40х годах и в Англии, единственной стране, сохранявшей в архитектуре исторические стили (неоготику, неоклассику и пр. ), побеждает функционализм континентальной Европы. Манифестами деконструктивизма считаются пожарная часть «Витра» Захи Хадид (1993) и музей Гуггенхейма в Бильбао Фрэнка Гери (1997), Современное крыло королевской галереи Онтарио в Торонто (арх. По существу, это был первый опыт создания генерального плана реконструкции столицы. В 1960 году при поддержке Хрущёва начинается строительство Государственного Кремлёвского дворца по проекту архитектора Михаила Васильевича Посохина. И тогда это явится последним шагом кубизма к абстрактной живописи. На фасады выводится каркас, а иногда и внутренние коммуникации.

Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Его картины не надо разгадывать, как ребус. Их место заняли успешные адвокаты и финансисты.

Создание гигантских новых городов (правда, не в Европе, а в основном в Латинской Америке, например Сан Паулу или Рио де Жанейро в Бразилии) — свидетельство высокой профессиональной культуры, художественного мастерства в решении объемнопространственной застройки. Кандинский испытал также большое влияние символизма. Однако теперь не существовало государственного контроля над архитектурным стилем и высотой здания, что давало значительную свободу архитекторам. На конгрессе CIAM в Афинах 1933 г. были выдвинуты требования: «чтобы каждый город создавал генеральный план развития и распоряжения, обеспечивающие его реализацию», о чем за 30 лет до этого говорил Вагнер.

Альтернативой ему может быть только плюрализм. В 20е годы Малевич небезуспешно пытается в своих «планитах» и «архитектонах» применить супрематизм к архитектуре. Прелести отсутствия.

По проекту «Новая Москва» предусматривалось создание метрополитена и развитие других видов транспорта, реконструкция железнодорожных узлов, сооружение новых мостов и набережных, обводнение Москвы-реки путем соединения ее с Волгой, выделение за чертой города зон промышленных предприятий, обособленных от жилья и, главное, комплексный характер жилой застройки в виде специально выделенных жилых массивов среди зелени, включающих все виды коммунальных удобств. С большой изобретательностью и выдумкой оформлялись в те годы праздничные народные манифестации. Имитацию традиционного деревянного сруба в железобетоне применяют в проектах культовых зданий различных концессий, но можно ее встретить и в архитектуре светских зданий – павилион Японии на Экспо-67 в Монреале (архитектор Иосинобо Асихара), здание Национального театра в Токио (архитектор Хироики Ивамото). Примером может служить здание редакции журнала «Экономист» в Лондоне (1964 г., архитекторы Элисон и Питер Смитсоны).

приходит индивидуальное и экспериментальное строительство. Так, аэровокзал компании TWA в Нью-Йорке (1960—1962 гг., архитектор Эро Сааринен) по форме напоминает морского ската.

Л. М. Веккер развивает положения о том, что эмоция, представляет собой два компонента. Для членов «Моста» характерны исступленная мистика, почти отталкивающая деформация, угнетающий пессимизм, свидетельствующий о растерянности и душевной опустошенности. Кроме того, многие авторы компьютерных программ всерьез задумываются об изобретении «эстетических алгоритмов», с помощью которых будут разрабатываться полноценные высокохудожественные произведения искусства без вмешательства человека и подражания известным классическим образцам.

План был создан по инициативе и разрабатывался под постоянным наблюдением В. И. Ленина. (работы Питера Айзенмана и Даниэля Либескинда). С кубизмом связаны первые формотворческие опыты в скульпуре. Аэровокзал близ Вашингтона, созданный по проекту Сааринена в 1963 г., прост и рационален как по функциональному, так и по объемно-пространственному решению (четкое разделение прибывающих и улетающих пассажиров, приема и выдачи багажа, замена переходных галерей, ведущих к самолетам, салонами-автобусами на 90 человек с подвижным уровнем пола в зависимости от пола вокзала и высоты кабины самолета). Критик Воксель назвал произведения Брака «bizarreries cubiques» («кубические странности») и термин этот был подхвачен. В области музейного дела это проявляется в стремлении сделать язык музея более понятным. 7. 05. 1998 вышел Градостроительный кодекс РФ.

В начале XX века получает развитие «неорусский стиль». Были также сформулированы принципы новых форм коллективного жилья в домах-коммунах. Не остался в стороне от преобразования и Летний амфитеатр. Движение авангарда формирует новую концепцию музея как реляционного пространства, которое позволяет лучше интерпретировать отдельные произведения. Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры.

Исследователи сюрреализма объясняют это тем, что публика, уставшая от абстракционизма, устремляется к картинам, в которых «что-то всетаки изображено». Он же построил ряд рабочих клубов в различных районах Москвы.

С 1913 г. он создал свою собственную систему абстрактной живописи, выставив на обозрение публики картину «Черный квадрат» и назвав эту систему «динамический супрематизм». Но уже в 20е годы футуризм исчерпал себя. В храмовом зодчестве так работают А. Щусев (Россия), Д. Скотт (Англия), Е. Начиг (Сербия), Л. Сонк (Финляндия).

Архитектура постмодернизмаСтили и направления во второй половине 20 века

В центре композиции – водоем, вокруг которого организовано «вращение». Все архитектурные решения принимались не в Витебске. «Генеральный проект планировки, возрождения и реконструкции Витебска» был разработан в Харьковском областном проектном институте под руководством архитектора Касьянова и был утвержден в 1946 году. Его идеолог Кирхнер считал экспрессионизм направлением, специфически свойственным германской нации (само латинское слово expressio — выражение — толковалось как внутреннее выражение торжества духа над материей). Бывшие промышленные пространства с их огромными площадями и высокими потолками используются не только для жилья, но и для организации многофункциональных культурных центров с выставочными залами, кафе, ресторанами, офисами, концертными площадками. Артема им. Физиологическую, которая строится на механизме передачи раздражений с сетчатки в головной мозг, взаимодействии нервных клеток – афферентных и тому подобных циклов, обратных связей, тремора, саккада, движения глазного яблока, дрожания и пр.

Этот выдающийся зодчий, начинавший как функциалист, в поздний период творчества (50-60-е гг. ) стал принципиальным антифункционалистом. Зрительское восприятие работ меняется. Изображение статично (Пикассо, «Женщина с веером», «Танец с покрывалами»). жителей», а в 1925 г. — проект реконструкции центра Парижа (так называемый «План Вуазен»), превращавший столицу Франции в комбинацию небоскребов в сочетании со свободными пространствами зелени и сложной сетью транспортных артерий. Здание церкви— это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа.

Как и Вламинк, большое влияние живописи Ван Гога испытал Андре Дерен (1880—1954), особенно в ранний период, затем последовательно влияние Сера и Синьяка. Так, доктор философии и историк эстетики В. В. Бычков определяет эстетический опыт как опыт, приводящий человека к «гармонии разных уровней объективации (с самим собой, с социумом, с природой, с Универсумом). Прокудин) и фонтанного комплекса в саду «Аквариум» по Б. Садовой в Москве (арх. Название возникло от того, что в тот период искусство Вены, как и другого центра искусства – Мюнхена, воплощало в наилучшей форме самые передовые художественные идеи Юго-Восточной Европы. Своими предшественниками сюрреалисты объявили испанского архитектора Антонио Гауди, выходца из России живописца Марка Шагалаи итальянского художника и поэта Джорджо ди Кирико (последний был участником первой выставки сюрреалистов в 1925 г., но затем резко порвал с ними).

Зарубежная архитектура второй половины 20 века

Для зодчего экспрессивные свойства формы являются средствами коммуникации. В этот же период он проектирует дом князя Абамелик-Лазарева (набережная реки Мойки, 21), дом Оболенского на озере Сайма и дом А. Г. Гагарина в имении Холомки в Псковской губернии.

Было закуплено новое световое и звуковое оборудование. Еще в 1918 — 1919гг. Бесспорно, нет.

«музей без стен») создается в середине прошлого столетия французским писателем исследователем культуры и искусства Андре Мальро. Это привело к возникновению небоскрёбов. демонстрирует построенное в 2003 году здание нового корпуса Немецкого исторического музея в Берлине, архитектор Йо Минг Пей (Ieoh Ming Pei).

Архитектура города во второй половине 20-го века

Поллок ввел термин «дриппинг» — разбрызгивание красок на холст без применения кисти («Целых 5 саженей в глубину»). Реализация принципов «Афинской хартии» привела к регламентации озеленения жилых территорий, отказу от замкнутой квартальной застройки с дворами-колодцами, переходу к открытой свободно аэрируемой застройке при хорошей инсоляции жилищ за счет преимущественно меридиального размещения зданий. «Стерильное изолированное от внешнего мира пространство белого куба как бы категорически утверждает, что искусство не имеет ничего общего с суетой окружающей жизни, оно принадлежит универсальному и вневременному царству Духа». Наступает период увлечения мелкой кирпичной орнаментикой, декоративными формами XVI века— крыльцами, шатрами, кокошниками ит. д. кв.

К числу его лучших произведений относят Спасо-Преображенский собор (1829), Нарвские триумфальные ворота (1827—1834), Троице-Измайловский собор (1828—1835). При этом детали находятся «не на своем месте» или «не до конца монтируются». Но в модерне было также много стили заторского декоративизма с обилием кривых линий и нагромождением декоративных элементов, склонности к иррационализму (например, в творчестве Антонио Гауди иногда доходящего до мистики: собор Ла Саграда Фамилиа, 1883—1926, Барселона).

После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены.

Брутализм гг. ) – направление, стремящееся к (1940–1960 реформированию функционализма. Достаточно было всего полугода, чтобы довести начатое дело до конца. Отличительная особенность стиля — отказ от классических прямых линий и углов в пользу более плавных, «природных» линий и декоративных элементов неорусского или необарочного стиля. Как могли ответить на эту потребность художники, скульпторы, архитекторы.

Архитектурная концепция музеев такого рода получает название «Белый куб», которое было взято из статьи «Внутри белого куба» (1976 г. ) художественного критика Брайана ОДохерти. Деконструктивность, алогичность композиции, дисгармония цвета характерны для футуристических полотен (Боччони, «Состояние души», 1911 Северини, «Нордзюд», 1912 Балла «Выстрел из ружья», 1915). В их искусстве «дали ростки все «цветы зла» наихудших сторон фрейдизма: культ фатальной предрешенности социального зла, агрессивных влечений, низменных побуждений, разрушительных инстинктов извращенной эротики, патологической психики». Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. определялся целым рядом социальных и экономических причин.

Примером может служить комплекс Ла Мюетг в Дранси под Парижем (архитекторы Эжен Бодуэн и Марсель Лодса 1930—1934). Общественным центром комплекса являлся рабочий клуб. При этом здание может быть рассмотрено как явление антиархитектуры. Л. фон Кленце «Пинакотека» – греческое слово, которое можно дословно перевести как «хранилище для досок или картин».

В 30х годах в среде сюрреалистов появляется художник, который воплотил в своем творчестве и кульминацию и конец этого направления. При этом он испытывает неожиданные для него эмоции, вызванные необходимостью делать паузы, а также ощущая продуманные отражения света и игру теней, как бы становясь «открывателем» пространства. В двадцатом веке произошла определенная девальвация классических традиций, что привело к пересмотру критерия «красоты» в архитектуре.

Но конструктивистские эффекты можно найти и в более поздней советской архитектуре. В 1910 г. В. Кандинский и Ф. Марк организовали альманах под названием «Синий всадник», а в следующем году — выставку под тем же названием. Построенный в 1954 году, он стал главной доминантой улицы Кирова. В Западной Европе начало двадцатого века прошло под знаком модернизма.

Проблемы Российской архитектуры второй половины — начала вв

В 1936 г. он испанец по происхождению, так откликается на события у него на родине: в картине «Предчувствие гражданской войны» изображена какаято ужасающая конструкция из разлагающейся головы на костяной ноге и с двумя огромными лапами, одна из которых зажимает грудь с окровавленным соском. В 1910-х гг. Всё более широко использовались возможности современных материалов: тонкостенного бетона, алюминия, пластмасс, синтетических плёнок (надувные сооружения) и др. «Не искусство имитации, а искусство концепции», — провозглашал Аполлинер. Перенимая у религиозных институтов функцию объяснения и толкования действительности (в том числе и исторической), музей выступает своеобразным «храмом науки», который берет на себя функцию придавать и производить смыслы. Проектируются новые музеи, открываются филиалы и новые корпуса уже известных музеев.

Французская живопись прошла почти через все этапы и варианты формалистического искусства. Наиболее агрессивный характер носит творчество абстракционистов Ньюйоркской школы (Ганс Гофман, Арчия Горький и пр. ). При этом свойства композиции выступают не как геометрические качества сами по себе, а в зависимости от передаваемой ими экспрессии, динамики «настроения» композиции. Глез стал заниматься стенописью. В провинциальных городах довольно частым явлением стало оформление в стиле модерна административных зданий (административное здание в Нижнем Новгороде) и торговых сооружений («Богородские торговые ряды» в г. Ногинске). Смысловые модели современной музейной архитектуры Для анализа новых подходов проектирования современной музейной архитектуры, необходимо понимание того, чем сегодня является современный музей и как его архитектурное пространство отличается от пространства музея «несовременного», какие новые запросы появляются у посетителя музея в связи с изменениями, происходящими в настоящее время и как архитектура музейного здания может формировать когнитивную готовность к восприятию музейного пространства и способствовать созданию «особого опыта посещения». Это следствие разочарования многих молодых архитекторов в «переустройстве общества архитектурою». Как и хрущёвки, брежневские дома выполнялись в стиле функционализма, однако имели более разнообразные архитектурные формы: дома башенного типа («свечки»), длинные многосекционные («китайские стены»), ступенчатые изогнутые и переменной этажности.

Ранние вещи Дали, уже сюрреалистического толка, очень многословны. Северини (род. В качестве самостоятельного течения деконструктивизм сформировался в конце 1980-х гг. Изменился характер оформления фасадов: они стали многоцветными, со скатными высокими крышами, часто с мансардными этажами. Пластичность бетона, его «скульптурные» возможности очень привлекали архитекторов-бруталистов.

Презентация по искусству 9 класс Архитектура конца 20 – начала 21 века

Заметным памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). Пространственные железобетонные конструкции используются как кривые (параболы, эллипсы, гиперболы, «висячая седловидная форма» и пр. ), создающие новые эстетический образ. М. Нуньес, молодой испанский рабочий, увлеченный театром, вступил в мастерскую «Тальер де Аркитектура» и работал в ней со времени ее возникновения. Спокойное равновесие архитектурных объемов, декоративные мотивы в «греческом вкусе», застывшие в нишах и на консолях статуи известных деятелей искусства и науки, выполненные скульптором И. И. Теребеневым мощные знаменитые гранитные атланты – все это в совокупности создает впечатляющий образ «музеума» – хранилища шедевров мирового искусства.

В градостроительстве – смена модели развития городов с экстенсивной на интенсивную, т. е. Железобетонное плиточное перекрытие главного операционного зала второго этажа (180 х 45 м), опирающееся на два ряда наклонных пилонов, напоминает, по меткому определению А. В. Иконникова, «гигантский тент» и производит большое впечатление ясно выраженной тектоникой.

Архитектура второй половины ХХ века – начала вв

Музейная архитектура способствует получению ответа на запросы музейного сообщества (музейных работников, архитекторов, посетителей и др. ) в контексте современных реалий. Первая часть слова обозначает в греческом языке и «доска» и «картина», однако во всем мире пинакотеками принято называть именно коллекции живописи.

Одно из первых направлений рубежа XIX—XX вв. Работа контролировалась Фрэнсисом Фоуком, капитаном королевских инженеров. 2. 1 Опыт посещения музейного пространства.

Александру Архипенко (родился в 1887 г. в Киеве, умер в 1964 г. в США) принадлежит изобретение контрформы (замена выпуклых частей вогнутыми или пустотами), соединение разных материалов и их раскраска (скульптуроживопись), «лепка светом» (ажурная скульптура с подсветкой изнутри). После войны экспрессионисты резко размежевываются. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия». Направление модерна встречается в сооружениях более «интимного» характера — жилых домах, кафе, церковных и небольших театральных зданиях. Союзники не хотели, чтобы король Людовик XVIII выглядел побежденной стороной, вот таким образом Парижский мирный договор 1814 года постановил оставить неизменным музей в Лувре, признав, что сосредоточение художественных сокровищ во французской столице делает их более доступными для всей Европы. Данный термин впервые был использован в теории архитектуры академиком А. Иконниковым, который рассматривает это явление как протест против архитектуры «современного движения», отход от ее принципов формообразования, эстетических и информационных ценностей и обращение к дизайну, рекламе с целью любыми средствами привлечь внимание потребителей.

ИСКУССТВО БЕЛАРУСИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ 20 ВЕКА АРХИТЕКТУРА

Сааринен стремился к созданию пластической формы, «в которой обеспечена непрерывность всех архитектурных элементов». Большие реставрационно-восстановительные работы проведены в музее- заповеднике А. С. В пространственной композиции здания выделяются три структуры, объединенные в символическую триаду, названные «Солнце», «Луна» и «Земля».

В целом (при всем разнообразии индивидуальных творческих манер и кредо), базируясь на композиционных принципах конструктивизма, мастера «декона» прибегают к некоторой деформации приемов конструктивизма («искажению абстракции»), придающих композиции динамизм и остроту. Возникли новые творческие группы, например, АСНОВА (ассоциальная новых архитекторов). 1881), Л. Руссоло, Дж. — модерн (Ар Нуво — в Бельгии, Сецессион — в Австрии, Югендстиль — в Германии, Либерти — в Италии и т. д. ) коснулся не случайно прежде всего архитектуры и прикладного искусства, т. е. тех видов искусства, которые несут функциональную нагрузку.

Сложно решены пространственные связи квартир между собою (на одном этаже их планировка нигде не повторяется, широко применяется неправильной формы комната), а также двух домов друг с другом и с ландшафтом. Своего расцвета архитектура Владимира и Суздаля достигла в конце XII века при брате Боголюбского, первом Великом князе Владимирском Всеволоде Большое Гнездо. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве. Нерви (Италия), Р. Саржер (Франция), л. Кан (США). Выход из этой метафизичности Ж. Деррида видит в отыскании ее исторических истоков путем аналитического расчленения («деконструкции») самых различных текстов гуманитарной культуры для выявления в них опорных понятий и слоев метафор, запечатлевающих следы последующих эпох. 1904). Любое произведение искусства является сочинением и тем самым не целесообразно.

В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Самым талантливым из фовистов был, несомненно Анри Матисс (1869—1954). Был задуман проект Дворца советов. Появляется потребность в формировании новых типов зданий (универмаги, банки, многоэтажные офисы, крытые спортивные сооружения и рынки, выставочные павильоны, промышленные объекты). Й. М. Пей внимательно относится к плану участка, который имеет форму трапеции.

Д. Либескинд), Центр обработки данных MIT. Его основателем был поэт Тристан Тзара, румын по происхождению, который, найдя в словаре слово «дада» — игра в лошадки, дал этому объединению название «дадаизм». Онда – грубая, брутальная, другая – ажурная, полная света». В период особенно острого разочарования в модернизме в 1960-х гг.

С этим были связаны стремления к научному исследованию и выявлению физического назначения архитектуры. Здание окружного суда было построено в 1883 году. Соответственно уменьшается объем применения сборных железобетонных конструкций. Не случайно такие малоэтажные жилые комплексы пользуются наибольшим спросом. В устройстве «Театро делла Мемориа» ощущалось сильное влияние идей Платона, а знания объединялись в сложный комплекс, что позволяло создать универсальный музей.

Изобразительное искусство и архитектура во второй половине 19 – начале 20 веков

Сбор- но-монолитное домостроение уверенно занимает ведущее место в высотном строительстве (жилой комплекс в г. Химки по ул. Все вещи, вот таким образом, не являются произведениями искусства. Я не испытываю от них никакой радости» (В. Помимо треугольников в геометрии музея архитектор использует круг и квадрат, которые «прорезают» стены музея, превращая интерьер в настоящее «визуальное приключение».

Характерные черты его произведений: конструктивная ясность, разумность.

Культура второй половины 20 века

получил название «интернационального стиля». Тогда же были заложены основы индустриализации строительства. в зданиях ночлежного дома Армии спасения в Париже и в здании Центросоюза в Москве. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс. К числу главнейших его творений принято причислять Храм Христа Спасителя (1860) и Большой Кремлёвский дворец (1838—1849). Био-тек — архитектурное движение, находящееся пока на стадии написания манифестов.

Хотя основные положения мировоззения Ж. Дерриды опираются на его работу с языком и письмом, он применяет положения своей теории и к архитектуре деконструктивизма. Экспрессионизм имел своих выразителей и в скульптуре (Эрнст Барлах, «Памятник павшим», 1931, Магдебург). По словам А. Мальро, «в «воображаемом музее» посетитель волен сам выбирать маршрут своего движения по экспозиционному пространству, создавать собственный индивидуальный образ художественного целого». предоставить свободу выбора».

Презентация "История архитектуры века"

Под эстетическим автор понимает по возможности оптимальный опыт «всеобъемлющей гармонизации и анагогической ориентации человека при восприятии им произведения искусства, свидетельством осуществления которого являются духовная радость и высокий уровень эстетического наслаждения испытываемые реципиентом в момент восприятия». Балла (1871—1958) и др. Началом кубизма можно считать появление произведения Пикассо«Авиньонские девушки» (1907—1908), в котором еще есть определенная сюжетность, но нет воздушной перспективы и фигуры деформированы. В 1940-1950-х гг. Крупнейшие зодчие страны с 1918 г. приступили к разработке генеральных планов городов.

Музеи представляют собой великолепные оправы коллекций и всегда являются объектами зрелищ. Постепенно возрождается строительство спортивных объектов. Проектируются новые музеи, возводятся новые здания для уже известных музеев. Снимать большие площади в историческом центре города, в зданиях уже близких к тому, чтобы за давностью лет получить статус памятника архитектуры, молодым художникам оказалось не по карману. Напряженным цветом, резкими цветовыми аккордами создает он образ хмурой, мрачной природы, передает ощущение тоски и одиночества («Наводнение в Иври», 1910). Крупнейшим архитектором Петербурга после Захарова был Василий Петрович Стасов.

Живопись, музыка, архитектура Европы в — начале века

Наиболее совершенны в этом ряду такие сооружения, как Малый олимпийский дворец спорта (Палаццетто делла спорт) в Риме, корпус конференц-залов ЮНЕСКО в Париже и выставочные павилионы в Турине в творчестве Нерви и крытые рынки в Нантерре и Ройане в творчестве Саржера. Наилучший пример такой композиции – Дом Правительства в Ереване (архиетктор А. Таманян). Новые программные принципы зародились во Франции, где под названием «пуризм» возникло художественное, а позднее архитектурное движение, которое в начале 20-х годов распространилось по всей Европе. В начале XIX века в московской архитектуре также начинает преобладать ампир.

Плодом таких занятий явилось произведение изображающее искромсанное рогами носорога тело вермеровской «Кружевницы». Однако подход ОСА к проектированию был более прагматичным. По законам ампира восстанавливались разрушенные в войну центры городов (ансамбль МГУ на Ленинских горах в Москве, архитекторы Л. Руднев, Е. Чернышев, П. Амбросимов, А. Хряков инженер В. Насонов).

1. АРХИТЕКТУРА ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ВЕКА
2. ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ – НАЧАЛА ВЕКА»
3. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
4. Грамота за использование ИКТ в работе педагога
5. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне

Сбвременная архитектура многим обязана именно функционализму 20х годов: новыми типами домов (галерейные, коридорного типа, дома с двухэтажными квартирами), плоскими покрытиями, удачным решением экономичных квартир со встроенным оборудованием, рациональным планированием интерьера (введение передвижных перегородок, звукоизоляция и пр. ). На позициях кубизма стояли также А. Лоран, обратившийся позже к сюрреализму Ж. Липшиц, позже пурист, конструктивист, экспрессионист и сюрреалист О. Цадкин использовавший принцип контрформы в монументе «Памяти разрушенного Роттердама» (Бронза, 1953): деформированная фигура с пустой грудью и вскинутыми руками — это вопль отчаяния, крик о помощи, предельное душевное напряжение. Так, работы Леже (1881—1955) строятся, прежде всего на сопоставлении цветовых плоскостей чистых тонов («Курильщики», 1911 «Дама в голубом», 1912). Развитие идеи А. Мальро связано также с появлением современных разработок в сфере «виртуальной реальности».

В неоклассицизме такими примерами служат здание Совета министров в киеве (архитектор И. Фомин и п. Абросимов) интероьеры станций московского метрополитена «Красные ворота» и «Курская-радиальная» (архитекторы И. Фомин, Л. Поляков) интерьеры станции «Октябьская» (архитектор Л. Поляков) и «Курская-кольцевая» (архитектор Г. Захаров). В 1911 г. образовалась новая группа кубистов в мастерской Жака Вийона, к которому присоединились Дюшан, Глез, Метценже, Ле Фоконье, Леже, Пикабия, Купка. Люрса и Леже — коврами и керамикой.

Повышенная звучность цвета, крупные красочные плоскости, не раздробленные полутонами, условность формы и пространства с их схематизированными линиями — все эти качества в полной мере проявились в декоративных работах Матисса (панно «Танец» и «Музыка»). Функционализм 1950-х гг. сэр Бэзил Спенс). Менее всего во Франции получили развитие футуризм и экспрессионизм. Верные национальным традициям, английские архитекторы умело сочетали принцип традиций и новаторства даже в таком международном стиле, как функционализм. В жилищном строительстве на смену хрущёвкам пришли более комфортные «брежневки», названные в честь возглавлявшего СССР Леонида Брежнева.

В 1908 г. группа поэтов и художников, куда вошли возглавлявшие ее Пикассо и Брак, художники Лорансен и Гри, поэты Аполлинер, Жакоб, Сальмон, Гертруда и Лео Стайн и ставший историографом кубизма Канвейлер (ДаниельАнри) создала объединение «БатоЛавуар». Меняет свой облик жилая архитектура. Композиция строится на нарочито разной моделировке разных частей. Следует также вспомнить сделанный Н. А. Ладовским в 20-е гг.

1. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
2. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
3. Значение слов, определение терминов и понятий
4. Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений
5. Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу

Футуризм явился первым откровенно враждебным реализму направлением. Поднимаясь по лестнице, посетители проходят в купольный зал, вершину имперского показа. На Международной конференции MuseumNext, проходившей в Женеве в 2015 году, также много говорилось о понятии опыта (experience): «Музей – модель мира. Экспрессионизм (1920–1930 гг. ) – направление в изобразительном искусстве и современной архитектуре, которое является противоположностью функционализма.

Большое внимание стало уделяться вопросу стандартизации. Шедевром архитектуры классицизма XIX века принято считать построенный по проекту Захарова комплекс зданий Адмиралтейства (1806—1823). м расположены шесть выставочных залов, кафе, бар и зона для кинопоказов (на крыше), книжный магазин, запасник и резиденция для художника. В начале 30х годов он возвращается к фигуративной живописи в реалистических традициях («Девушка с красным древком»). Принципы органической архитектуры диктовали Райту применение традиционных материалов (камня, кирпича, дерева) и совпадение фактур конструкций на фасаде и в интерьере (например, неоштукатуренной кладки).

В здании музея собрания семьи Менил архитектор использует современные технологии для создания сложной системы регулирования освещенности пространства, которые в свою очередь влияют и на архитектурный образ здания. Пространство комплекса объединяют высокие (в четыре этажа) проезды, размещенные по оси комплекса и «будильников». Имя этого художника — Сальватор Дали (род.

Р. Коолхас включает в композицию своего театра танца в Гааге (1984-1987) объем опрокинутого «золотого» конуса, в котором размещает ресторан, а З. Хадид – подвешанный объем с клубными помещениями в конкурсном проекте «Пик-Клаба» для Гонконга (1983 г. ). Чрезмерный рационализм модернистских решений создавал атмосферу уныния. Куйбышева —Иркутская в Омске. Через Сезанна Дерен пришел впоследствии к кубизму («Субботний день», 1911—1914). Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм.

в СССР складывается концепция достойного массового жилищного строительства для рабочих. Продолжатели кубистов — пуристы — развивали рационалистическую, рассудочную тенденцию кубизма (Озанфан). Постметаболизм или авторская архитектура (1980–2000 гг. ) – архитектурное направление, отличающееся многонаправленностью, плюрализмом. Футуризм с его культом насилия и агрессии становится официальным искусством фашизма. Произведения 50х годов не имеют никакой деформации, выполнены на высоком профессиональном уровне («Тайная вечеря», 1955 «Христос св.

Стрельна, малый исторический город Свияжск. Конструктивная система здание – ствольно-мостовая (или ствольно-ростверковая). Здание лишено каких либо эклектических элементов и представляет собой один из самых чистых образцов московского модерна. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. Например, неповторимые металлические козырьки над боковыми балконами верхнего этажа, не повторяющиеся основания трех фасадных эркеров, металлические решетки аттика, решетки ворот (к сожалению, не сохранившиеся), балконов, оконные рамы. 157), дома на Торжковской ул. и ул. Дадаизм выдохся к 1922 г. Сюрреалистическое направление в искусстве родилось как философия «потерянного поколения», чья молодость совпала с первой мировой войной.

Лишь немногие из них решаются браться за реконструкцию исторических (но не охраняемых государством) построек. кв. Фоли утверждают, поддерживают, обновляют и «переписывают» архитектуру. У войны жестокие правила: она никогда и никого не щадит. Он выражался: «Стиль должен следовать законам физики, которые нельзя изменить». Композиция комплекса «Арена Пикассо» строго симметрична.

Д. Камилло проектировал это пространство в качестве некоего «универсального устройства», в котором прослеживалось стремление систематизировать все знания в структуру из 49 уровней, каждый из которых восходил к божественному началу и располагался в соответствии с современными правилами техники запоминания. В октябре 1930 года было возведено новое здание из железобетона, облицованное естественным камнем гранитом и лабрадоритом. Термин «брутализм» употреблен первоначально Элисон и Питером Смитсонами в их теоретических записках и статьях, в которых они объясняли свои взгляды и свои архитектурные творения начала 50-х годов.

1883), Дж. Следует заметить, что в разных странах этот стиль архитектуры развивался по-разному. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668).

Типовая архитектура продолжала своё развитие вплоть до распада СССР. Так, немецкий архитектор Б. Таут в книге «Распад городов» отрицает города вообще, предлагая взамен поселки в 500—600 человек под лозунгом «земля — хорошая квартира». В своих теоретических работах он говорит о том, что в супрематизме «о живописи не может быть и речи, живопись давно изжита и сам художник — предрассудок прошлого». А поскольку речь идет о весьма крупных сооружениях в 5—10, а то и в 20 тыс.

Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам (см. Это направление получило в СССР наименование конструктивизма. Модернизм противопоставляется массовой культуре и в то же время стремится возвысить массовую публику, побудить ее к духовным переживаниям.

Особенно ярко оно проявилось в Германии и Австрии. Справедливо, однако, отмечено исследователями, что его оптимизм — результат нарочитого ухода от трагических коллизий эпохи.

Архитектура таких музеев, по мнению ректора архитектурной школы «МАРШ» Е. В. Асса излучает благородное спокойствие, мужественность, сакральность и завершенность: «Все те характеристики, которые положено иметь архитектуре, цель которой быть инструментом конденсации ценностей». Ни формалистические эксперименты, ни обращение к архаическому искусству Древнего Востока или Азии или Америки, к наивности детского творчества не могут спасти искусство, стоящее на путях модернизма. Сложность процесса дополнялась и его «искривлениями» под давлением идеологии или утопических концепций.

Железобетонные конструкции приобретают качества эстетической выразительности. Эти помещения должны были находиться в постоянном вращательном движении, но с различными скоростями: нижний куб — со скоростью один оборот в год, средний (помещение в виде пирамиды) — один оборот в месяц, а верхний цилиндр — один оборот в сутки. Возрождаются принципы композиционного построения – симметрия, пропорциональность. Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым)3 на правом берегу Москвы-реки. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов.

С середины 50-х гг. Также в этом стиле работают Резанов, Горностаев и др.

– М., 1991, с. 14). По новому проекту оно было восстановлено лишь в 1952 году. Он старался объединить принципы, лежащие в основе архитектурного дизайна, с тенденциями быстрого технологического прогресса и модернизации общества в целом. Ненавидящие буржуазный мир ищущие новые острые средства выражения в искусстве, к сюрреализму примкнули в 20е годы такие большие мастера, как Элюар, Арагон, Пикассо, Лорка, Неруда (отмежевавшиеся от него, впрочем, уже в 30е).

В 1908 г. начаты опыты с грибовидными безбалочными перекрытиями (грибовидна форма капителей несущих колонн). «Предметность вредна моим картинам», — писал он в работе «Текст художника». Кровлю здания поддерживают деревянные фермы. В проекте Б. Чуми парк насыщен россыпью легких преимущественно одноэтажных павильонов – «фоли» (металлических ярко окрашенных сооружений, основанных на комбинации образов и приемов русского конструктивизма). Конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов.

Именно Фрейда сюрреалисты считают своим духовным отцом. В своей работе «О духовном в искусстве» он провозглашает отход от натуры, от природы к «трансцендентальным» сущностям явлений и предметов его активно занимают проблемы сближения цвета с музыкой («Первая абстрактная акварель»). опирался на высокоразвитую строительную индустрию. В ней обнажена суть того направления архитектурной мысли, которое можно назвать символическим романтизмом. Наиболее ярко структурализм проявился с конца 40-х п 1960-е гг. Стволы объединены однопролетными фермами (38, 4 м).

Эти положения диалектики приводят немецкого философа Г. В. Гегеля к мысли о спиралевидности формы процессов развития: «Мы должны рассматривать природу как систему ступеней, каждая из которых необходимо вытекает из другой». Значительное влияние на архитектуру в целом и на различные её направления наука и техника. Эта модель показывала характерные сдвиги в сознании ряда художников-беспредметников изверившихся в своих формалистических исканиях в области станковой живописи и ищущих выхода в «производственном» искусстве, в создании полезных вещей. Теоретики абстракционизма выводят его от Сезанна через кубизм. В наружной отделке дворца использованы мотивы Теремного дворца: окна выполнены в традиции русского зодчества и украшены резными наличниками с двойными арками и гирькой посередине.

Отсюда абсолютно закономерный приход, например, к искусству попарта. В начале XIX века в классицизме происходят существенные изменения, появляется стиль ампир. Заслуженный архитектор Борис Мезенцев, соавтор одной из семи «сталинских высоток» в Москве спроектировал новое здание железнодорожного вокзала.

Он не получил профессионального образования, но за годы работы в мастерской приобрел необходимые на практике навыки. Еще в 1944 г. первым примером решения проблемы разуплотнения больших городов благодаря городам спутникам послужил проект «Большого Лондона». Город как таковой вообще не нужен ибо современная техника дает в распоряжение людей скоростной транспорт, а дбма у каждого есть телевизор (теория американского архитектора В. Гоэна). Музей из места скопления раритетов превращается в «резервуар, хранящий опредмеченные ценности прошлых культур», место, в котором предметы собираются для изучения, а не для наслаждения ими. Спустя 2 года была полностью достроена ветка Витебск-Орел, что крайне обрадовало зерновых экспортеров, ведь именно она связывала Рижский порт с хлебными житницами Черноземья. При всей его лаконичности, условности и обобщенности он дается в сложных градациях, даже тогда, когда это как будто большие локальные пятна, как в «Красной комнате» (1908).

М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови. В свою очередь Людовик XVIII пообещал сохранить в целостности все музейные коллекции. Таким образом музей расположен на траектории движения солнца.

Югендстиль появился в архитектуре Европы на рубеже 19 и 20 веков. Так, шекспировский Мемориальный театр в Стрэдфорде на Айвоне (архитектор Элизабет Скотт 1932), облицованный кирпичом разных цветовых градаций и отделанный в интерьере разными породами дерева, при общей композиции объемов, характерной для архитектуры функционализма имеет романтический и поэтический облик, свободный от всякой стилизации и органичный английскому зодчеству. Глава 2. Интерес к человеку никогда не покидал Леже. Тогда же была учреждена служба охраны памятников природы, старины и искусства.

прямоугольников разного цвета, отделенных друг от друга жирной черной линией. Нерви и Саржер (первый по базовому образованию инженер, второй – архитектор) в своей творческой деятельности создали наилолее интересные сооружения, скомпонованные с использованием большепролетных пространственных покрытий из тонкостенных оболочек. Плоскостно трактованные черные и коричневые геометрические формы в его «Арии Баха» (1914), лишь отдаленно напоминающие скрипку, клавиши рояля, ноты, должны передавать в зрительных образах образы музыкальные. Все фасады здания различаются между собой.

Зеленая восточная стена символизирует обильную растительность, покрывающую землю. На родине, в Голландии, у Мондриана появляется группа последователей, объединившихся вокруг журнала «Стиль». Развитие архитектуры XX в. ещё продолжается, но за предшествующий период она уже пережила ряд значительных событий. Джонсон.

Он являл собой олицетворение вступления в век высоких технологий. Типы русских деревянных храмов). Оба проекта осуществлялись почти одновременно. В конце 20х годов новые силы футуристов выступают с несколько видоизмененной программой.

В 1956—1960 гг. Футуристы отрицали искусство прошлого, призывали к разрушению музеев, библиотек, классического наследия: «Долой археологов, академии, критиков, профессоров». Эта постройка – самое известное произведение И. Машкова – видного московского архитектора.

Если удалось придать зданию характер с минимальными затратами, здание будет иметь стиль». Родились и крайности теории. Конечно, он был прав.

Сложности развития художественной культуры XX в. ярко прослеживаются на искусстве Франции. В Европе к наиболее известным градостроительным композициям постмодернизма может быть отнесен ансамбль жилого комплекса «Арена Пикассо» на 540 квартир в пригороде Парижа Марн-леВалле (1985), запроектированный М. Нуньесом. Качества «предварительно напряженного» бетона позволяют увеличивать пролеты перекрытий, что с особым успехом применяется при строительстве мостов, художественный образ которых в последние десятилетия наиболее ярко отражает эстетику инженерных сооружений. С начала 1980-х годов архитектура 20 века испытывает определенные сложности с точки зрения структурных систем (услуги, энергия, технологии), становится мультидисциплиной со специализациями для каждого отдельного проектного типа. 2. В 1907 г. в Париже была устроена посмертная выставка Сезанна имевшая огромный успех.

В 1918—1923 годах он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада. Появление картин футуристов сопровождалось беспрерывными скандалами. Модные художники открывают в лофтах свои галереи и студии. В компоновке здания они считали основополагающими функциональную и конструктивнуюорганизацию пространства как источник ее гармонизации. В связи с этим меняются смысловые модели архитектуры – концептуальные архитектурные идеи (архидеи), которые закладываются при создании образов современных музеев.

Отто Дикс (род. Но как раз от этого мне скучно. Классический пример этого направления — здание Баухауза в Дессау (архитектор В. Гропиус 1925—1926). Они дестабилизируют смысл, смысл смысла.

Здание «Джульетта» имеет план подковообразной формы и каскадно меняющуюся высоту (5, 8 12 этажей), а односекционное 20-этажное здание «Ромео» – план сложной многоугольной формы. Функционализм модернизма, его стереотипность форм и идей исчерпали себя. «внутригородское» строительство с реконструкцией исторической застройки. Теория сюрреализма строилась на философии интуитивизма Анри Бергсона (интуиция — единственное средство познания истины ибо разум здесь бессилен и акт творчества имеет иррациональный, мистический характер), на философии идеализма Вильгельма Дильтея, проповедующего роль фантазии и случайного в искусстве и на философии австрийского психиатра Зигмунда Фрейда с его учением о психоанализе, с культом «бессознательного» и с культом полового инстинкта — «либидо», которые, по Фрейду, сопутствуют человеку с детства и сублимируются в творческий акт. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты.

Начало экспрессионизму как художественному направлению было положено в 1905 г. организацией в Дрездене объединения «Мост» студентами архитектурного факультета Высшего технического училища Э. Л. Кирхнером, Э. Хеккелем и К. Шмидт Ротлуфом. 1891) выразил весь ужас войны в знаменитой, уничтоженной фашистами в 1933 г. картине «Окоп» и в 50 офортах серии «Война». В последние годы жизни искания Шаруна сосредоточены были в основном на трех архитектурных типах: жилой дом (жилой квартал), школа и театр, вернее, театрально-концертное здание, — ибо, по мнению мастера именно эти три типа оказывают наибольшее влияние на духовную жизнь людей. Архитекторы стали больше концентрироваться на оформлении приложений. Таким образом, физиологическая составляющая – это формирование зрительного образа, то есть взаимодействие различных типов анализаторов, роль движений, кинестетического опыта, прошлого опыта, языка, структур деятельности, характера изображения, отношения изображения и фона, значения движений тела и движений объекта.

В первом манифесте сюрреалистов говорилось о том, что творчество строится на «психологическом автоматизме», это нечто вроде записей мышления, что нужно верить «во всемогущество сна». Доминантной в цепи взаимосвязей становится связь экспонат – архитектура. В центре расположены два 17-этажных дома в виде рлоских круглых дисков («будильников» ли «ульев»), опертых на плоское основание из протяженных 4-этажных домов, а также протяженных 7-10-этажных домов, образующих боковые крылья ансамбля. яз. На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. Внутри сохранился замечательный резной иконостас.

4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. «Крестовый остров» в Санкт-Петербурге), а также общей гуманизации и эстетизации городской среды, создания пешеходных улиц и комплексов (комплекс Андреевского пешеходного моста, эспланады и набережной Нескучного сада в Москве). Этот иррациональный мир, написанный, однако, всегда с подчеркнутой объемностью и «обман глаз» — натуралистические детали, переданные с фотографической точностью в сочетании с абстрактными неизобразительными формами — с целью показать реальность подсознательного, мистического, болезненного, воздействовать на зрителя кошмарными ассоциациями — наиболее типичные черты сюрреализма. Всеволод значительно расширил владимирский Успенский собор и построил Дмитриевский собор— шедевр белокаменной резьбы и самый показательный в архитектурном плане белокаменный храм.

При этом музеи стали направлены на отражение картины реалий времени, которому принадлежали музейные коллекции и современной действительности. Пушкина «Михайловское», реконструирована территория комплекса «Михайловский сад — Михайловский замок», Большого Эрмитажа и Третьяковской галереи. Композиция Дворца представляет собой упрощенную композицию римского Колизея. Развитие регионализма приходится на конец 1930-х гг., а его расцвет – на 1950-1980-е гг. Эскиз картины «Мадонна порта Льигат» (1949) был послан на утверждение папе — очередной рекламный трюк Дали.

Великая Октябрьская социалистическая революция оказала определяющее воздействие на судьбы архитектуры. Л. Арагон, П. Элюар, художники М. Дюшан, Ф. Пикабия, X. Миро и др. Наиболее последовательно кубизм проявился в творчестве Жоржа Брака (1882—1963).

Так, например, Р. Коолхас и З. Хадид в своей работе ориентированы на поздний авангард и особенно на «антигравитационную архитектуру» И. Леонидова (см. Выставочные галереи общей площадью около 1 тыс. Для фасада использовали полированный темный бетон с добавлением местных каменных пород. «Звездой» американского абстракционизма послевоенного периода по праву считается Джексон Поллок (1912— 1956). По собственному определению, в задачу автора входило «дать простор импровизации. Упрощенность формы, однако, не исключает передачи метко подмеченных характерных поз, жестов, даже состояний («Семейный портрет»).

В связи с появлением качественно новых подходов получения и передачи информации возникает вопрос, каким образом музейная институция приспосабливается и трансформируется к новому времени – времени новых форм коммуникации и информационных технологий, в котором меняются парадигмы, разрабатывается новый инвайроментальный подход как в архитектуре, так и в других сферах жизни. «Лофт» имеет чисто американское происхождение и берет свое начало от фабричных построек, складов и мастерских. Простых инженерных расчетов недостаточно, чтобы проложить путь к новым решениям. Призывы дадаистов гласили: «Уничтожение логики, танец импотентов творения есть дада, уничтожение будущего есть дада». Главным направлением развития европейской архитектуры тех лет стало градостроительство.

Одно из них органическое, второе – региональное. Музейное пространство становится более концептуальным, а архитекторы при проектировании закладывают идею, которая выражается в определенной геометрической форме. Особенность творчества Л. Кана, таким образом, – гармоничное структурирование.

Закончилась целая эпоха со своими сложностями и противоречиями. В этом же году вышла книга Глеза и Метценже «О кубизме» — первое теоретическое обоснование кубизма. Развивается система коммуникаций и растет подвижность населения. Эти настроения были сильны и среди архитекторов. Динамическое внутреннее пространство с его пандусами, лестницами дарит посетителям «интерактивное» видение, вдохновляя их на выбор своего собственного маршрута. Крамер, Ф. Хёгер) и другие, но их Влияние на дальнейшее развитие архитектуры незначительно.

Декоративность экспозиционного оборудования и всего музейного окружения оказалась в новых условиях нефункциональной, что приводит к общей «нейтрализации» интерьера и упрощению внешнего облика музейных зданий. В этот период истории «идеологий и утопий», как его называет академик А. В. Иконников, архитектурные направления и течения играют существенную роль при формировании смысловых моделей музейных зданий. Фабрика Энди Уорхола дала старт тенденции, захлестнувшей всю Америку, а затем и Европу.

В книге «Стиль и эпоха» он размышлял, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе. построенный в 1927 г. по проекту Ле Корбюзье жилой комтлекс пуссак был полностью преображен его жителями при реконструкции (плоские крыши заменены скатными, ленточные окна – замкнутыми, стены окрашены и покрыты декором). Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Л. Кудеров, 1997 г., рис. Это называется также в Америке абстрактным экспрессионизмом, во Франции — ташизмом (от слова tache — пятно), в Англии — живописью действия, в Италии — ядерной живописью (pittura nucleare). Иоанна на кресте», 1951 «Св.

Закладка здания состоялась 7 апреля 1826 году. К числу таких архитекторов относится, например, Константин Степанович Мельников (р. В Европе в 1930-1940-х гг. Соревнуясь с «Тальер де Аркитектура», он запроектировал комплекс «Арена Пикассо» в том же пригороде Парижа, где известная мастерская запроектировала комплекс «Дворец Абраксас». Научный подход к архитектуре прокламировало объединение ОСА (объединение современных архитекторов). Так работает в основном Ганс Шарун (Шароун).

В основу работы положены идеи разработанные в гуманитарных науках: культурологии, философии, психологии и искусствознания, посвященных широкому кругу проблем восприятия архитектурного пространства. В 50е годы в зените своей славы он делает совершенно точную копию в Лувре с «Кружевницы» Вермера и одновременно рисует в зоопарке носорога. На смену типовым серийным домам 1970-х — 1980-х гг. Внутри башни находится «парящая» лестница – фирменный элемент архитектора. Таким образом, архитектор формирует иную мифологию музейного пространства, смещая ось интерпретации: пространство музея начинает существовать вне выставленных работ, создавая «внутреннее противоречие между формой (музеем) и ее содержанием».

Строительная гонка происходила на фоне общегосударственного экономического спада. Положения Мондриана в 40е годы были подхвачены итальянскими «конкретистами». Здание музея произвело сильное впечатление на современников своей мощной пластикой, оно демонстрирует принцип проектирования «изнутри наружу».

Ярким примером современного понимания модерна стал жилой дом «Муха» на Театральной площади в Самаре (арх. Освободившиеся площади охотно занимают люди искусства, привлеченные как функциональными характеристиками жилья (высокие потолки, хорошее освещение), так и низкими, по сравнению с обычными квартирами, арендными ставками. «Матисс-декоратор» — это целая страница монументально-декоративной живописи первой половины XX в. Вместе с тем Матисс — не символист, он не навязывает цвету символикоаллегорический смысл. В направлении, перпендикулярном фермам, ствольные опоры объединены жестким ростверком из раскосых связей (который выявлен на фасаде).

В произведения абстрактной живописи вкладывают капитал. В Баку в середине 20-х гг. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор. «Образ белого идеального пространства, даже в большей степени, чем какое-либо отдельное произведение, может служить архетипическим образом искусства XX века».

Например, одна из популярных тем у бруталистов, часто используемая в проектах административных и общественных зданий — это ступенчатая пирамида, перевернутая основанием вверх и приподнятая над землей на пилонах (Посольство Великобритании в Риме, 1971. В 40—50е годы в Америке сюрреалисты имели наивысший успех. Из этого сплава Ле Корбюзье сумел создать абсолютно самостоятельный образ, противопоставив школе Миса не только иные принципы, но и иные формы (прежде всего вместо металлостеклянных призм тяжелую пластику железобетона). Ближайшим соратником и помощником братьев Весниных был Моисей Гинзбург, который был ведущим теоретиком архитектуры первой половины XX века.

Монументальные здания прошлого века сменились небольшими иногда даже «декоративными» постройками. В. Симонихин). Это прежде всего Морис де Вламинк (1876—1958), для которого характерна повышенная экспрессивность в воспроизведении мира. Зодчество – процесс биологический. в одном из кварталов Штутгарта по его проекту построены два жилых дома («Ромео» и «Джульетта»).

Разрушения Второй мировой войны (когда Роттердам, Ковентри, Гавр, Ганновер и другие города были буквально стёрты с лица земли) дали архитекторам возможность воплотить в жизнь принципиально новый тип города. Сегодня среди большого количества новых музеев, которые часто строят с целью привлечения посетителей необычным обликом здания, чаще созданного на контрасте с окружающей средой, выделяются проекты музейных зданий без «кричащей» архитектуры, формирующие у посетителя опыт миросозерцания и внутренних переживаний. К ним примкнули Э. Нольде, М. Пехштейн, Ван Донген и др.

В рамках концепции «Музей – храм» используются определенные канонические приемы, призванные создавать торжественную атмосферу в интерьере. В павильоне швейцарской фирмы «Портлан дцемент компани» на Швейцарской национальной выставке в 1939 г. в Цюрихе Майер продемонстрировал, насколько живописны и элегантны железобетонные конструкции. Так с течением времени возникает необходимость в философии нового музея. Другим известным произведением Воронихина является здание Горного института (1806—1811). Родина футуризма — Италия, вот таким образом и более всего здесь именно итальянских художников: У. Боччони (1882— 1916), Карра (род. В одной из своих ранних работ другой немецкий философ Ф. Энгельс сравнивает развитие общественной жизни «со свободной, от руки начерченной спиралью»: «Медленно начинает история свой бег с невидимой точки, вяло совершая вокруг нее свои обороты, но круги ее все растут, все быстрее и живее становится полет».

Тело включается в процесс изучения окружения, взаимодействуя с архитектурой. До сегодняшнего дня наиболее выразительным из зданий-символов остается аэровокзал в аэропорту им.

Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). Самые интересные произведения структурализма встречаются в творчестве П. -Л. Недаром вождь футуризма Маринетти в годы фашизма сближается с Муссолини. Горизонтальная линия воплощает пассивное начало, вертикаль — активное начало. Теория деконструктивизма возникает во время «разломов» в обществе и искусстве.

Быстро приобрел популярность аква-парк (многофункциональный). Впоследствии творчество Леже, целиком посвященное воспеванию машины как единственного достойного предмета изображения в искусстве, абсолютно расходится с кубизмом («Город», 1919). Главным объектом внимания для него становится не машина, а человек, хотя художник и остается верен конструктивизму с его схематизмом форм («Строители», 1950). В первой половине 1920-х гг. Так, в последних работах Ле Корбюзье исследователи справедливо видят стремление сблизить и объединить сильные стороны как функционализма, так и органической архитектуры.

В современных музейных проектах особую роль играют решения внутреннего пространства. Мосты Робера Майера (1872-1940).

Создаваемый новый жилой дом будет не только «машиной для жилья», а биологическим устройством для удовлетворения духовных и физических запросов». Наиболее известным её примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681). Ж. Помпиду на плато Бобур в Париже (архитекторы М. Пиано и Р. Роджерс). Удальцова в Москве, дворец спорта «Хоккей—2000» в Санкт-Петербурге (рис. Вторую группу органическая архитектура представляет музей Соломона Гуггенхайма (Нью-Йорк, США, 1959), архитектор Фрэнк Ллойд Райт (Frank Lloyd Wright). 1).

brutal — «грубый»), считая главным содержанием архитектуры строительство, выставляли напоказ конструктивную основу сооружения. второй компонент – состояние субъекта. Все это «покоится» на маленьком иллюзорно написанном ящикешкафчике и размещается на фоне безжизненного, мертвого, типично сюрреалистического пейзажа.

Так, широкую популярность приобретают эксперименты по компьютерному сочинению музыки. Апология хаоса, беспорядочности, отказ от «сознательного» в искусстве, призыв «уступить инициативу формам, краскам, цвету» вместе с экзистенциалистской литературой и театром абсудра вполне устраивает современный империалистический мир. После революции востребованным оказался и Алексей Щусев. В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий— палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496). Таково, например, венчание здания международных конференций в городе Киото (архитекторы Отани и Оти), в качестве исторического прототипа которого избрано венчание храма III в. н. э. В течение пяти лет (с 1918 по 1923 г. ) коллектив архитектурной мастерской Моссовета разрабатывал проект «Новая Москва».

Ось зала «Солнце» ориентируется между севером и югом, а ось, проходящая вдоль основной стены в зале «Луна», указывает на расположение Луны в 22:00 в день осеннего равноденствия. Проблемы их были чисто формальные. Образное выражение «призмы из бетона и стекла» хорошо передает общий характер построек модернизма. Построены Олимпийская деревня Первых Всемирных юношеских игр по ул. Двухэтажное здание музея состоит из чередования открытых и замкнутых пространств, благодаря чему образуются визуальные связи с окружающим лесным пейзажем, а также соседними зданиями. Именно здесь сосредотачивается артистическая жизнь Нью-Йорка. Особенно активной в начале 20-х гг.

Подобные города с населением не более 32 тыс. (Возможно, этот прием навеян зодчему фасадами строящегося в то время «Метрополя». ) В композиции фасада автором проявлена большая фантазия, сделавшая отдельные декоративные элементы самостоятельно ценными произведениями. В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм. Как говорилось в «Афинской хартии» «солнце, зелень, пространство – три основных элемента градостроительства». И. Ленин о литературе и искусстве. М., 1976, с. 657).

Но чисто эмоциональную оценкку этому дал американский архитектор Ф. ВК.

В результате различные группы объединяются в Союз советских архитекторов. С 1906 по 1912 г. члены организации «Мост» периодически устраивали выставки то в Дрездене, то в Кельне. Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. В качестве примера можно привести здание филиала музея им.

В последние годы были возведены: храмовый комплекс «Умиление» в Но- вокуйбышевске, храм Рождества Пресвятой Богородицы в с. Надовражино и красивый деревянный храм Серафима Саровского в п. Снегири Московской обл., церковь Св. Райта. Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре.

Одним из самых известных классицистических зданий Москвы считается Дом Пашкова (1774—1776), предположительно построенный по проекту Баженова. Архитектор вынес наружу большие вентиляционные трубы, которые выделяются на фоне легких стеклянных фасадов музея, придавая облику всего здания дополнительный акцент. Большое значение имел тот факт, что в Англии в это время живут бежавшие из нацистской Германии выдающиеся представители этого направления В. Гропиус и Э. Мендельсон (объявленный «большевистским» Баухауз был закрыт). К началу первой мировой войны оба объединения распались. Вскоре за оригинальным жильем окончательно закрепился статус элитного.

Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Еще более экспрессивно, нервозно искусство Жоржа Руо (1871—1958), тяготеющее к гротеску (серия «Клоуны»). Мировоззернческой платформой деконструктивистов служат положения современного французского философа Жака Дерриды, критикующего метафизичность всех форм современного европейского сознания, заключающегося, по его мнению, в принципе «бытие как присутствие», абсолютизарующем настоящее время.

Ф. Л. Райт создает философскую архитектуру, форма которой раскрывает содержание определенной философской идеи. Гражданская архитектура Владимиро-Суздальской земли сохранилась мало и фрагментарно. В типологии зданий стало формирование «архитектуры больших пространств». Послевоенная Германия и Баухаус (1919-1928).

1890) из дерева и стекла создавший павильон СССР на Международной выставке декоративных и прикладных искусств в Париже (1925) оригинальный по своему архитектурному замыслу. Через десять лет строительство было завершено. Так, содержание архитектуры музея им. Например, французский и американский художник Марсель Дюшан в своих работах меняет семантическую структуру объектов.

После того как центр дадаистов переместился в Париж, к нему примкнули поэты А. Бретон. Об этом пишут историк эстетики В. В. Бычков и доктор философских наук Н. Б. Маньковская: «В последние десятилетия усилиями программистов и тяготеющих к их экспериментам художников были предложены компьютерные программы, создающие произведения, казалось бы, практически не отличимые от творений художников и даже выдающихся мастеров». Центральный двухэтажный корпус дворца с шестиколонным портиком увенчан плоским куполом на невысоком барабане гладкие плоскости стен прорезаны высокими окнами и завершены антаблементом строгого рисунка с фризом из триглифов. Другой основоположник абстракционизма — Василий Кандинский (1866—1944) создал свои первые «беспредметные» произведения еще раньше кубистов. Это сказывается даже на их названии («Остатки автомобиля, дающие рождение слепой лошади, убивающей телефон», 1932). С другой стороны, «пустота» выведенная из здания, меняет местоположение и материализуется в разнообразных архитектурных фрагментах.

Дальнейшее развитие они получили в периодических изданиях Рема Колхаса. Он начинает его разделять, как бы «шинкуя»: сначала на два вставленных в друг друга треугольника, затем на много маленьких. Изгиб криволинейного объема в плане представляет собой параболу, которая является частью окружности по которой движется солнце. 166) и церкви Св. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками. В этой дегуманизации искусства кроется и его гибель. К этому периоду относится появление железобетонных конструкций.

Как правило, восстановительные работы велись по единому плану согласно требованиям «Афинской хартии» Международного конгресса по современной архитектуре изданной в 1943 г, Смыслом этих требований было разграничение жилых, промышленных и общественных районов, пешеходных и транспортных зон в городах, а также поиск равновесия между городом и природной средой.

Питер Беренс (1868-1940). Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Идея городовсадов была особенно близка английским архитекторам (учитывая английский вкус, приверженность англичан к отдельным коттеджам, к непременному саду при жилье). Расцвет стиля начался с 1980-х и продолжается по сей день. За следующие девять лет Ф. Фоук формирует развитие зданий музея.

Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружён прирубами с трёх сторон. Постепенно многоэтажная жилая застройка уступают место более «интимной» плотно-низкой. И уже в 1988 году здесь прошел первый концерт. Экспрессионизм сложился в Германии. Не приведет ли это назад, к пустыне «антиархитектуры», к нулевой отметке архитектурного языка, при которой он теряет сам себя, свою эстетическую ауру, свою основу, свои иерархические принципы.

Сегодняшняя улица Кирова создана в 1947--1958 годах. В настоящее время под государственной охраной находятся около 3000 различного вида памятников (архитектурных, монументального искусства и т. п. ) и ансамблей садово-паркового искусства. В практическом плане предтечами хай-тека в XIX в. считается «Хрустальный дворец» архитектора Д. Пекстона, а в XX в. – творчество Мис ван дер Роэ. Конструктивизм возник в начале XX века, когда развитие автомобильного транспорта стало входить в противоречие со старой планировкой городов, с их низкими улицами и чрезмерной плотностью населения. Концепция воображаемого музея (museum without walls – в переводе с англ.

На Петербургском биеннале музейного дизайна в 2014 году норвежский архитектор Рейульф Рамстад (Reiulf Ramstad), спроектировавший музей декоративно-прикладного искусства и дизайна в Осло, новое здание музея «Ромсдал» (Romsdal Folk museum) в Молделе, Национальный музей Эстонии в Тарту и другие музейные здания, в своих лекциях отмечал, что основной задачей архитектора является «сделать истории, которые рассказывает музей, понятными и образными, чтобы посетитель чувствовал их посредством созданного пространства и мог запомнить опыт этих новых ощущений». Именно тогда обрело реальную почву высказывание бразильского зодчего Оскара Нимейера: «Я стою за неограниченную свободу пластических форм, противопоставляя их рабскому подчинению соображениям техники и функционализма». Философы постмодернизма (М. Уже позднее, в XXI веке, архитекторы при проектировании музейных зданий будут все чаще обращаться к философской архитектуре и идее «спиральности», оставляя здание музея Гуггенхайма в Нью-Йорке первым уникальным опытом. Во время второй мировой войны центр сюрреализма перемещается в Америку.

Могучие колоннады собора охватывают полуовалом площадь, открытую на Невский проспект. Архитектурная тема стеклянного фасада была реализована Ле Корбюзье в начале 1930-х гг. Основная ось павильона «Земля» направлена на пик священной для местных жителей горы, расположенной недалеко от города.

Его главными фигурами были Василий Кандинский и Франц Марк. («Композиция с синим и желтым») Так появились бесчисленные композиции без названия, под номерами или буквами. Говорили, что "сюда теперь жильцов калачом не заманишь". На фасад здесь были вынесены инженерные коммуникации, диагонально размещен вдоль главного фасада расположенный в прозрачной пластмассовой трубе эскалатор.

Цвет — основное выразительное средство в полотнах художника. Помимо картин на религиозные темы Дали пишет такие, в которых пытается примирить религию и науку («Атомистический крест», 1952, — изображение атомного реактора и куска хлеба как символа святого причастия. «Синий всадник» был еще антиматериалистическим и антиреалистическим объединением, стремившимся опрокинуть еще живые традиции импрессионизма он пошел дальше, в сторону абстрактного искусства. Они возводятся практически повсеместно: построены жилые комплексы «Зеленый остров на Крестовом острове» и в Купчино в Санкт-Петербурге, «Золотые ключи» в Москве, жилой городок «Воронеж» разновысокой застройкой в 2—9 этажей, в Набережных Челнах и многие другие.

Строить Летний амфитеатр решили в самом центре, чтобы каждый смог ощутить сердцебиение современного Витебска. Одним из самых распространённых архитектурных типов стал шатровый храм. Таким образом, внутри музея создается взаимопересечение радиальной геометрии. Происходит термин от французского «bton brut» — «необработанный бетон». В 1925 г. возникло Объединение современных архитекторов (ОСА), которое возглавили А. И В. Веснины и М, Гинсбург.

В картине Пикассо «Три женщины» (1908) движение передано через три разные позы. Эта выставка положила начало второму объединению экспрессионистов «Синий всадник» (1911—1914). Мраморная лестница вестибюля щедро украшена бронзовыми львиными масками.

Эстетически брутализм вписывается в контекст европейского модернизма 50-70-х годов (в сфере пластических искусств — в кино, фотографии, графике, скульптуре, оформлении интерьеров) — с его поисками новых средств выразительности. По идее автора «Башня III Интернационала» должна была представлять собой три огромных стеклянных помещения в форме куба, пирамиды и цилиндра, расположенных один над другим и опоясанных стальной спиралью. Основателем «русско-византийского стиля» принято считать Константина Андреевича Тона, работавшего в середине XIX века. Классический функционализм 1920-х не допускал подчинения объемной формы чисто композиционным требованиям (определяющей всегда оставалась функция). Поэтизировались формы и образы механизмов, пароходов и летательных аппаратов.

в городе Исе. Это главное здание МГУ на Воробьёвых горах, жилой дом на Котельнической набережной, гостиница «Украина», здание Министерства иностранных дел, жилой дом на Кудринской площади, высотное здание на площади Красных Ворот и гостиница «Ленинградская». Конструктивизм объединил передовые технологии и новую эстетику с коммунистической философией и социальными целями строившегося государства. Музей искусств Аспена (США) спроектирован архитектором Шигеру Баном (Shigeru Ban) и открыт в 2014 году.

В Москве, Петербурге, Чебоксарах и Екатеринбурге уже построены (и находятся на стадии проектирования) бизнес-центры и жилые комплексы в этом стиле. «В основу этого плана, — писал в 1920 г. Щусев, — положено ограждение Москвы кольцом зеленых насаждений, которые по радиусам врезаются почти к центру города, создавая резервуары чистого воздуха». Он придавал этой конструкции гибкость, которой раньше обладали только стальные мосты. В произведениях хай-тека демонстрируются высокие качества новых материалов. С. Гуггенхайма в Бильбао, которое является деконструктивистским по архитектурному облику.

На этот раз это была самая грандиозная модернизация Летнего амфитеатра. С середины XX века публикуются учебные пособия с рекомендациями по проектированию музейных зданий, авторами которых являются М. Т. Катернога, А. Л. Гельфонд, В. В. Адамович, В. И. Ревякин и др. Достаточно вспомнить «пять принципов» Ле Корбюзье: дом на столбах" сад на плоской крыше, свободная планировка интерьера, горизонтальнопротяженные окна, свободная композиция фасада.

Площадь участка зависит от величины и характера коллекций. Постмодернисты занялись поиском уникальности в создании новых форм. Двухэтажное здание П-образной формы отличается симметричностью композиции. Архитектурная форма стала создаваться исходя из соображений рационального характера. Будучи учеником и соавтором Миса ван дер Роэ в проектировании здания Сигрем-билдинг в Нью-Йорке – этом символе «интернационального стиля», Джонсон в конце 1950-х гг.

Вверху композицию завершают декоративная стенка и треугольный фронтон. Хрестоматийный пример — «Фабрика» Энди Уорхола. Предмет разложен на плоскости, движение расчленено на элементы.

В данный период развивается тип бесстолпного храма. Это крупные крытые атриумы зданий гостиниц и офисов, крупные многофункциональные здания и громадные сооружения типа «город входит в дом» со всеми его магазинами, кинозалами, кафе Такие сооружения проектируют либо заного, либо при реконструкции, встраивая в разрывы между существующими зданиями, перекрывая внутренние дворы. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. Но этот опыт должен быть понятен». В группе, получившей название «Дю Пюто» (1911—1914), сильнее, чем у кубистов, обозначились абстракционистские тенденции.

Совхозной, рис. (конструкции для запоминания), был предназначен для сбора и обобщения всех известных человечеству знаний.

Вступительный курс он поручил вести молодому художнику Иоганну Иттену. Отныне страдания человеческие должны интересовать художника не больше, чем «скорбь электролампы». Сложными формами покрытий перекликается с традиционной архитектурой Олимпийский спортивный комплекс в парке ЙоЙоги в Токио (архитектор К. Танге). Внешнюю форму он рассматривает как оболочку, соответствующую характеру и форме внутреннего пространства. под руководством Огюста Перре (1874—1954) по традиционной градостроительной схеме XIX в. Стройный, торжественный облик города соответствует его роли морских ворот Франции. В речи на открытии Петроградских свободных художественно-учебных мастерских в 1918 г. А. В. Луначарский говорил: «Явилась потребность как можно скорее видоизменить внешность этих городов, выразить в художественных произведениях новые переживания, отбросить массу оскорбительного для народного чувства, создать новое в форме монументальных зданий, монументальных памятников — эта потребность огромна».

была группа молодежи и преподавателей Вхутемаса (Высшие художественно-технические мастерские) — Н. В. Докучаев, Н. А. Ладовский и другие. В 1905 г. на выставке в Париже художники Анри Матисс, Андре Дерен, Морис Вламинк, Альбер Марке, Жорж Руо, Ван Донген и несколько других экспонировали свои произведения, которые за резкое противопоставление цветов и упрощенность форм критика назвала произведениями «диких» — les fauves, а все направление получило название «фовизм». (а в СССР до середины 1950-х гг. ) историзм стал основным для крупных ансамблей. Наиболее распространенным типом построек общественного назначения в Западной Европе являются те (идущие от техницизма Л. Мис ван дер Роэ), художественный образ которых можно было бы определить как «стеклянный параллелепипед»: прямоугольный металлический каркас с навесными стеклянными стенами-ограждениями, не являющимися несущими опорами (контора фирмы Тиссен в Дюссельдорфе, архитекторы Г. Хентрик и Г. Петшншт 1957—1960). В его форме можно видеть органичный сплав архитектуры авангарда и декоративных тенденций, ныне называемых стилем ар-деко.

Именно такой путь — от изобразительности через «идеальную реальность» так называемого синтетического кубизма к полной неизобразительности — прошел один из основоположников «неопластицизма» Пит (Питер Корнелис) Мондриан (1872—1944), который считал, что «чистая пластика создает чистую реальность». За всем этим «художественным хулиганством» было отрицание всяческих духовных ценностей, законов морали, этики, религии, утверждение хаоса и произвола, безудержный нигилизм, желание эпатировать буржуа истерическое ниспровержение всех основ нравственности. Этот подход мастера ОСА формулировали как «функцию сконструированногой материальной оболочки и скрытого за ней пространства». Мендельсон), национальный романтизм (П.

Крайними проявлениями такого огрубленного неоклассицизма стали композиции ряда правительственных объектов, возведенные в Италии и Германии при тоталитарных режимах. В деревянной шатровой архитектуре известны случаи использования нескольких шатровых конструкций. Так же популярна «стилизация» частных апартаментов под «лофт». В мастерскую имевшего успех Пикассо приходят Брак, Дерен, вокруг него собираются молодые художники. После ухода Гропируса из школы в деятельности Баухауза произошли частичные изменения.

его проект Института Ленина, 1927 г. ). Это, в частности интерес к локальному цвету, пластичной броской «модернистской» форме, остро-выразительным фактурам.

Сочетание логического и художественного мышления, рационализма и образности, возможно, нигде так не проявляется, как в транспортных сооружениях (развязки больших городов, эстакады, многоярусные гаражи и т. п. ), хотя именно транспортная проблема в современных городах является и наиболее сложной и во многом нерешенной. Я их не понимаю. Это составляет характер здания. Шаумяна в Баку (архитекторы А. Самоилов, А. Иваницкий), в Харькове, Ленинграде, Тбилиси и других городах.

Внешняя форма здания вызывает ассоциации с огромной улиткой или абстрактной скульптурой. Многие постройки находятся на стадии строительства. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др. В следующей фазе развития советского конструктивизма преобладали уже реальныне задачи. По словам художников Сусаку Аракава и Кацуо Оказаки, «каждая работа обладает своей определенной конфигурацией и может быть целиком прочувствована именно в том месте, для которого она была создана».

По словам кандидата культурологии А. В. Интересные решения отличают жилой дом в ТУ «Отрадное» в Москве, высотный дом с торговым комплексом «Водники» по ул. Северной в Вологде (рис. 165). Он должен быть опытом проживания. Линии рисунка у Матисса всегда очень лаконичны изысканны, ритмичны («Марокканец Амидо»).

Восприятие выразительности подразумевает активность сил, заключенных в архитектурной композиции. Демонстрация сопровождалась «музыкой битья в ящики и банки и танцами в мешках. За последнее десятилетие значительно увеличились капиталовложения в улучшение дорожно-транспортной сети городов, расширение транспортных артерий города с целью увеличения их пропускной способности, формирование автомобильных развязок (эстакада Ушаковской развязки в Санкт-Петербурге диспетчерский пункт Гагаринского тоннеля в Москве) и т. д.

Сюда переезжают Дали, Бретон, Массон, Эрнст, Таити и др. Принципы функционализма, оказавшего решающее воздействие на все последующее развитие современной архитектуры, были таковы, что их можно было использовать применительно к национальным особенностям разных стран (многоэтажная застройка только в городских районах с высокой плотностью населения и сохранение коттеджей на окраинах — в Англии самые высокие жилые здания — в предместьях Парижа или Берлина). Его разработкой специально для Летнего амфитеатра занимались ведущие компании Европы и США. Иаков», 1957).

Ее невозможно представить себе на плоскости в виде геометрических фигур в планиметрии. Используются традиции строительства из прошлого, в частности, «сталинская архитектура» в Триумф-Палас. К концу XIX века архитектура музейных комплексов окончательно утрачивает определенность. Зодчество не является процессом эстетического порядка. Разина им.

В феврале 1916 г. в Цюрихе эмигрантская богема организовала артистический «Клуб Вольтера». Он возник в 1919 г. путём слияния двух художественных школ в Веймаре. Кирова им. Фресковые росписи занимали всю поверхность стен и представляли собой один из уникальных и значительных живописных ансамблей России. Недаром такую популярность приобрел в ту пору призыв «искусство — на улицу».

Эти «ситэжарден» мыслились как самостоятельные промышленные рабочие поселки или как большие жилые комплексы в предместьях больших городов. Похожий прием использовался при проектировании музея модернистского и современного искусства Страсбурга. Отход от функционализма в западных странах в конце 1950-х – начале 1960-х гг.

кв. Наступила постиндустриальная коммуникационная эпоха – век информации и новых технологий. Н. Н. Сапунов).

Делался акцент на важности пространства музея и точном понимании того, кому эти пространства предназначены, так как сегодня изменяется и трансформируется и сам посетитель: «человек исследует не пространство, он исследует себя в этом пространстве». Как уже говорилось, он был одним из организаторов альманаха «Синий всадник».

Свет, звук, материалы, цвета и фактуры, определяющие пространство, являются катализаторами восприятия, делающими человека не просто зрителем, но участником особого действа. Даже широко тиражируемый образ зрелищно-спортивного сооружения в виде чечевицы или «летающей тарелки» (здания цирков в Сочи, Казани и других городах), в которых нижняя оболочка – чаша, несущая трибуны зрительских мест, а верхняя – пологий купол покрытия – отталкиваются от творчества этих мастеров. Советская архитектура послевоенного времени, напротив, отличается ориентацией на историзм. В практику 50—60х годов прочно вошли «висячие покрытия», «своды оболочки», резко изменившие представление архитекторов об объеме и пространстве и расширившие их творческие возможности.

Образ города, его «лицо» определяется, прежде всего, социальными условиями жизни общества, конкретными историческими судьбами, его ролью в жизни страны, уровнем развития культуры, национальными особенностями, географическими и природными факторами. Арх. В то время западноевропейская архитектура была наводнена эклектикой и украшательством.

Хай-тек использует различные комбинации металла и стекла, предполагая использование инженерно-технических конструкций здания в декоративных целях. Национальная романтика в архитектуре.

Автор поясняет, что оно должно изображать, как два иберийца, вооружившись ножами и вилками, пожирают, «черпают» друг друга, — это и есть пафос гражданской войны. Но для югендстиля важен не только парадный фасад, но и общий образ, вот таким образом «архитектура югендстиля» обозначает и интерьер и форму столовых приборов и даже гардероб обитателей. Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). В этой связи представляется особенно значимым обратить внимание на внутренние состояния человека и пристальнее рассмотреть чувственное содержание в противовес аналитическим и пластическим элементам художественного процесса. Так, на ньюйоркской выставке 1917 г. М. Дюшан выставил разнообразные коллажи («ready made» — готовые изделия, вводимые в изображение, например наклеенные на холст опилки, окурки, газеты и т. д. ), в которые был включен даже писсуар.

Так, например, в Петрограде при деятельном участии И. А. Фомина и Л. А. Ильина в 1918 — 1919 гг. Композиция строится на контрасте цветов. // Архитектурный деконструктивизм. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. В середине 50-х гг.

Здесь вновь появляются крыши со скатными кровлями, устраиваются теплые подвалы или подполья, строятся криволинейные дома, повторяющие склоны горных массивов, проектируются замкнутые светопроемы используются традиционные материалы (кирпич, камень, дерево, в том числе и клеенная древесина). В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на её фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). человек должны были образовывать группы вокруг большого города (но не более 60 тыс. Обычно, в таких постройках отсутствовали какие-либо украшения. Следует отметить, что концепция био-тека предполагает не только опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений).

Назрела идея вернуть образность и оригинальность. 161) и сотни других церквей и соборов. Высшим проявлениям техницизма становится хай-тек (англ. В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую экликтическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облизовка, роспись, ордерные композиции), обращение к выразительным особенностям стенового массива с отказом отразрушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта завершения здания (щипцы, фронтоны, мансарды) при отказе от плоских крыш. На площади в 3 тыс.

Это здания культурного и общественно-бытового назначения Момчилова П. (Болгания), М. Нильсена (Исландия) конторские постройки М. Паульсона (Норвегия), В. А. Покровского (Россия) виллы калифорнийского типа в США. Матисс много изучал и копировал в Лувре старых мастеров, от которых идет его крепкая пластическая форма («Фрукты и кофейник», 1897—1898), прошел через увлечение импрессионистами, но в поисках повышенной интенсивности, яркости и силы цвета, чистого и звучного, совсем не соответствующего видимому, пришел к упрощенности и плоскостности форм. Чугуновой, А. Мальро выдвигал концепцию «Музей без стен» с метафорической точки зрения, не предполагая, что она может быть воплощенная в архитектуре музеев.

В проекте памятника 111 Интернационалу арх. Татлина внутри гигантской (400м) спиральной башни располагались друг над другом четыре объема: кубический – законодательные органы Коминтерна, врвщающийся со скоростью один оборот в год, объем в виде усеченной пирамиды – исполнительные органы (один оборот в месяц), цилиндрический объем – секретариат (один оборот в неделю) и венчающий полусферический объем. Эти особенности эпохи в конечном итоге обусловили и само ее название. архитектурные отделы ВСНХ (Высший совет народного хозяйства) и Наркомпроса особое внимание уделяли разработке типовых проектов жилищ для рабочих. Широкие эстетические возможности использования водных поверхностей были продемонстрированы при создании каскада искусственных прудов в парке «Динамо» в Хабаровске (Н.

В 20-е годы символизм был связан с поэтизацией техники. Среди памятников сталинской архитектуры выделяют также комплекс павильонов ВСХВ, станции московского метро. В 1980-е гг.

Практически выявлению (иногда утрированному) региональных черт архитектуры способствовал опыт проектирования национальных павилионов для многочисленных международных и всемирных выставок. На пике подъема находится смотровая площадка. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём. В 1933 г. строится автодорожный мост Швандбах (Бернский кантон) с серповидным сегментом. Складываются основы искусства кубизма.

Разработку проекта реконструкции Москвы возглавили А. В. Щусев и И. В. Жолтовский. «Каждый из нас, — писал И. А. Фомин, — с первых дней революции хотел творить не так, как раньше, а как-то по-новому». Савушкина в Санкт-Петербурге, на ул. по проекту В. А. Веснина и А. П. Иваницкого велась застройка новых районов (поселки им. Оно отразилосьво всех типах зданий (ратуша в Стокгольме, архитектор Р. Эстберг, 1911-1923). К подлинно органичному направлению в восприятии и использовании традиций можно отнести композицию здания Зала фестивалей в Токио (архитектор К. Маекава, 1960 г. ).

Алогичность должна действовать на психику зрителя, уводя его в мир бредовых ассоциаций. В 1919 — 1921 гг. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный.

Сознательно избегая лишней концентрации отделки в залах, архитектор создает для экспонатов специальный фон. Это выражение, с помощью которого Ле Корбюзье описывал технологию обработки наружных поверхностей здания, примененную им во многих его постройках послевоенного периода. Второй компонент – «когнитивный компонент эмоциональной единицы» является более значимым в контексте архитектурно-художественной концепции «Музей – опыт миросозерцания», на этом втором компоненте современные архитекторы делают акцент, формируя художественный образ и программируя восприятие архитектуры музейных зданий и возникновение ситуативных эмоций1.

Он говорил, что оно должно быть «вместе с землей», то есть составлять одно целое. «Форма следует за функцией» (слова Луиса Салливана, означающие, что дизайнерская идея должна основываться непосредственно на функциональном предназначении строительного объекта). Так с 1923 г. строятся поселок Сокол (архитектор Н. Марковников), комплекс при заводе АМО в Москве (архитектор И. Жилтовский), жилые комплексы им. Они стремились к созданию искусства — апофеоза больших городов и машинной индустрии. Большие работы по благоустройству и озеленению Москвы были проведены в 2001—2003 гг. Но уже в следующем году его угловая, семиэтажная часть рухнула из-за несоблюдения строительного устава и по недосмотру архитектора Н. Д. Струкова. На часть доходов от всемирной выставки основывается музей, названный музеем изделий.

Исследователями абсолютно справедливо замечено, что в отличие от кубизма, сложившегося как живописное течение, а уж потом теоретически, футуризм заявил о себе, прежде всего в манифестах. Во всей композиции преобладает дух театральности, эпатирующего кича и нарочитой нефункционалшьности (особенно в жилых дисках). Мондриан был буквально одержим культом равновесия вертикалей и горизонталей и порвал с журналом «Стиль», когда тот ввел в 1924 г. как компонент выразительного языка угол в 45. Хотя движение разделялось на несколько конкурирующих школ, в период его существования было построено много замечательных зданий, пока оно не попало в немилость у руководителей СССР примерно в 1932 году.

Полировкой металлов подчеркиваются ассоциации с образцами новейшей техники. В изобразительном же искусстве Франции, особенно в живописи, уже с самого начала XX в. обозначился отход от реализма. Участок музея должен представлять возможность для расширения здания в будущем. Сегодня на смену классической стратегии образования, представляющей мир в человеческом измерении, где в центре стоит само знание, приходит гуманитарная стратегия, которая переводит восприятие человеком мира в сферу его внутренней активности, теперь «эффективность гуманитарного познания определяется не соответствием заданным эталонам, а глубиной постижения действительности».

Теперь разрушение – новое мышление, новый путь в архитектуре. От органической архитектуры Райта, проповедующей связь с природой, обращение к человеческой индивидуальности («в мире должно быть столько типов зданий, сколько индивидуумов»), отталкивается архитектура, противостоящая нивелирующей стандартизации современной жизни, но в условиях капиталистического общества доступная только определенным социальным слоям. Смысловые модели эмоциогенности архитектуры музейных зданий Многие философы искусствоведы, архитекторы все чаще используют понятие «опыт»: эстетический опыт, опыт проживания, экзистенциональный опыт, опыт посещения. Проникнуть в них можно только по специальным подземным проходам. Искусство становится языком знаков и не случайно целое направление абстракционизма называется абстрактной каллиграфией (например, творчество его представителя Ганса Гартунга).

Представители зародившегося в Англии направления — брутализма (от англ. м, то и влияние на город может оказаться достаточно сильным. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). XX век был веком активных творческих поисков.

Наиболее известным соружением хай-тека стало здание Центра искусств им.

---