Архитектура Модерна

Модерн можно отнести к направлению в архитектуре и искусстве, которое характеризуется отказом от геометрической прямолинейности и воплощением творческих идей в проектах, с естественными природными мотивами. Дом Мюллера в Праге – представитель геометрического модерна в архитектуре. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). Например, выделился русский модерн в архитектуре. В США получила известность чикагская школа модерна Луиса Салливена (Louis Henry Sullivan 1856 -1924 гг. ), сторонника сочетания органической и рациональной архитектуры.

Утверждая единство стилеобразующих принципов всего окружения человека – от архитектурыжилища до деталей костюма, ведущую роль представители модерна (несмотря на программный отказ от иерархии видов и жанров искусства) отдавали архитектурекак основе искомого ими синтеза искусств. Заключительный период развития в отечественной архитектуре стиля модерн в 1910– 1916 годах подготовил и обеспечил переход к новой 30 мировой интернациональной стилистике, к конструктивному в архитектуре. Пожалуй, самым известным представителем стиля модерн в архитектуре является испанец Антонио Гауди.

Модерн в архитектуре Брюсселя – отель Тассель демонстрирует новые архитектурные формы. Русский модерн в архитектуре имел ярко выраженные национальные черты. Ведущую роль в архитектуре модерна Северной Америки играла Чикагская школа. Модерн в архитектуре России, а точнее – ее северных областей, развивался с начала ХХ века. Расцвет архитектурного стиля модерн в Европе и Америке приходится на 1890 – 1914 годы, дальше помешала Первая мировая война.

Архитектуру модерна отличает отказ от классических линий и углов. Стиль модерн в архитектуре напрямую связан и с декором внутренних помещений. Великолепный образец национально-романтического направления в архитектуре "русского модерна".

Архитектура модерна – Архитектурный стиль, получивший распространение в Европе в 1890-1910-е годы. Что такое современный модерн – это философия иррациональности и интуитивное восприятие окружающего мира на стыке с архитектурной бионикой: стремление конструкций ввысь, перетекание природного окружения внутрь постройки плюс использование строения природных конструкций. Модерн в архитектуре – новый стиль, зародившийся в Европе в конце 19-го века (1890-е гг. ) и продолжавший свое развитие до Первой мировой войны. Рационалистический модерн – 1910 -е годы – заключительный период эволюции архитектурного стиля – характерен тем, что прослеживается отказ от перегрузки архитектуры модерна элементами из других архитектурных стилей и прежде всего пластикой.

К архитектурным стилям модернизма относят направления, которые возникли в противовес романтике модерна. Модернистское движение принимает вызовы, с которыми не могла справиться архитектура XIX века. После 1914 года стиль модерн в русской архитектуре севера подвергался критике.

Архитектурный дизайн начала ХХ века, главным образом, в стиле модерн, принято считать образцовым примером гезамкунстверка. Направление стиля модерн в архитектуре – северный модерн – – было развито в Финляндии, Швеции и в Петербурге. Стиль модерн в архитектуре России носил самобытный характер и проявился двумя главными направлениями: петербургским и московским.

В условиях растущей потребности жилья архитектурные излишества модерна были не нужны и только мешали. Модерн в архитектуре 20 века был не так распространен в Англии, как в других европейских странах. Утверждая единство стилеобразующих принципов всего окружения человека – от архитектуры жилища до деталей костюма, ведущую роль представители модерна (несмотря на программный отказ от иерархии видов и жанров искусства) отдавали архитектуре как основе искомого ими синтеза искусств. Модерн в архитектуре Москвы представлен довольно широко. Модерн отличается большим разнообразием характерных элементов за счет синтеза ряда направлений в искусстве – живописи, пластики, архитектуры, прикладного творчества.

Следует заметить, что в России термин рационализм (архитектура) обычно применяют не к модерну, а к более позднему авангарду. Разберёмся в том, что такое модерн в архитектуре на примерах зданий разных стран в деталях. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло).

Необходимо заметить, что в то время как одни архитекторы и историки архитектуры считают перечисленные выше направления разновидностями модерна, другие полагают, что это самостоятельные стили (см. Одна из основных работ модернового архитектора Фёдора Шехтеля, являющаяся памятником архитектуры — особняк Дерожинской А. И. Еще до того, как был создан целостный архитектурный образ, черты модерна появились в здании церкви работы Поленова и Васнецова. Архитектура модерна— архитектурный стиль, получивший распространение в Европе в 1890-е—1910-е годы в рамках художественного направления модерн.

Особенности модерна в архитектуре Испании в том, что он основывался на возрождении культуры Каталонии. Модерн — изысканный, чувственный стиль, подарил человечеству великолепные образцы архитектуры, сыграл поворотную роль в дальнейшем развитии городской среды. Например, для архитектуры Райта в англоязычных изданиях применяют термин «modern architecture», но относится она к модернизму. Основные черты модерна в архитектуре – это декоративность и рациональные конструкции. В современной застройке Петербурга могут быть выявлены переосмысленные заново элементы архитектуры модерна.

Модерн в архитектуре Петербурга позднего этапа привлекал все больше молодых мастеров. Мы рассмотрели стиль модерна в архитектуре на примере разных стран, в том числе и Испании, где этот стиль называют модернизмом. Национальный театр Хельсинки (Suomen Kansallisteatteri) – пример финского модерна в архитектуре – «югенд». Если мы хотим понять импульс из которого возникла модернистская архитектура, то надо представить себе, что решающее влияние на архитектуру второй половины XIX века оказывал третий вызов индустриального капитализма, а два других вызова хотя и ощущались, но архитектура с ними не справилась.

Северный модерн в Санкт-Петербурге потерпел влияние шведской и в особенности финской архитектуры, став основным течением в строительстве города в начале 20 века. Виктор Орта (Victor Horta 1861—1947 гг. ) бельгийский архитектор, один из основателей стиля модерн (Art Nouveau) в архитектуре. Стиль модерн (ар нуво) в архитектуре проявился в конце XIX века. Архитектура эпохи модерна стремительно переосмысливала старые и открывала новые художественные формы и приемы. 1841 – 1918 гг. ) представил иной модерн в архитектуре Вены в расписном здании Майолике-хауз (Majolikahouse) (1898), Здании почты в Вене (1910).

Как и другие стили в архитектуре, модерн претерпевал изменения. Большое влияние на развитие архитектурного стиля модерн имели работы знаменитых художников и скульпторов этой эпохи, таких как Густав Климт, Альфонс Муха, М. А. Врубель, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов, скульпторов, таких как Огюст Роден, Камилла Клодель и другие. В стиле модерн представляло свои разработки архитектурное бюро «Gesellius-Lindgren-Saarinen» (его создал Элиэль Сааринен и компаньоны).

Характерный образец модернистской архитектуры Санкт-Петербурга – проект П. Сюзора на Невском проспекте: дом компании "Зингер" (сегодня здесь располагается "Дом книги"). Стиль модерн развивается в основном в архитектуре.

Стиль модерн в архитектуре — описание и фото коттеджей

Модерн отказывается от коридорной планировки в пользу своеобразно понятой центрической. Первым по времени произведением модерна в России считается дача великого князя Бориса Владимировича, построенная архитекторами Шернборном и Скоттом в 1897 году в Царском Селе (Московское шоссе, д. 11). Вновь входят в моду среди петербургской и московской знати и богатых купцов массивная резная мебель, двери, стенные панели, внутренние лестницы и перегородки, украшенные мотивами орнаментов «масверка», «льняных складок», стрельчатыми арками, трилистниками, крестоцветами, четырехлопастными розетками и др. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из Ближнего Зарубежья). Такое сотрудничество было необходимо, так как в основном (за исключением геометрического модерна) для стиля характерны орнаменты, составленные на основе природных форм: изогнутых стеблей, листьев, лепестков, завитков волос. Восхищают своей красотой кабинеты с богато украшенными лепниной потолками.

«Ярким харизматическим примером модерна» называют металлическую Эйфелеву башню в Париже (1889 год), высота которой достигла 324 метров. Картина развития искусства в это время усложняется тем, что в период Модерна существовали произведения не только в «стиле модерна». А уже в 1894 г. этот термин сделал программным в своем искусстве бельгиец Ван де Велде. К тому же термин «функционализм» вызывает ложные представления. Панно в «готическом зале» созданы по рисункам М. А. Врубеля.

Первым по времени произведением модерна в России считается дача великого князя Бориса Владимировича, построенная архитекторами Шернборном и Скоттом в 1897 году в Царском Селе1. liberty – свободный) в России термин модерн (современный) стал общепринятым названием нового стиля.

Но ведь эту цель, коей должна служить архитектура, Гегель понимает как целокупность общественных коммуникационных и жизненных взаимосвязей — «как человеческих индивидов, как общину, народ»14. Художники – представители течения «прерафаэлитов» в своих работах использовали флоральные орнаменты.

Характерные черты архитектуры модерна

Симметрия и зрительное равновесие частей столика нарушены стоящим под углом на стойках разной высоты зеркалом, асимметричной, сложной формы столешницей, двумя маленькими искривленными, как бы «идущими» ножками и двумя высокими ножками, выполненными в подражание ногам фантастического животного с имитацией суставов, бахромой волос в месте крепления ножек к коробке подстолья и маленькими копытцами внизу. В рекламных проспектах тех лет, в т. ч. Орнамент в стиле модерн содержал изображения павлиньего хвоста, длинные лебединые шеи, волны. Резные панно кресел-бержер, стульев, диванов имели формы гибких ветвей, цветков ирисов. Вагнер и его ученики разработали т. н. до 1914 г., начала Первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы.

Возможно, это новодел, но, вероятно, более или менее повторяющий первоначальный вариант. За основу нового течения были взяты монументальные постройки древнего Новгорода и Пскова. Деревянные панели украшались пропиловочной резьбой на мотивы народных орнаментов. Произведение Ф. Шехтеля – особняк С. Рябушинского в Москве (1900– 1902 гг. ), в котором «застывшая волна» лестницы особняка напоминает скульптуру, ее форма вызывает в воображении фантастическое чудовище, она изобразительна и абстрактна в одно и то же время.

в Москве с большим успехом прошла выставка шотландского художникаЧарльза Рени Макинтоша. Другие мастера – К. Бугатти (1856 – 1940 гг. ), Э. Кварти и К. Дзен (1851 – 1918 гг. ) экспериментировали с экзотическими материалами и восточными мотивами. Например, расстекловки окон второго и третьего этажей — на втором этаже окна характерной для модерна трехчастной формы с плавным изгибом посередине и с верхней частью из маленьких прямоугольников (как и у окон шехтелевского же театра МХТ в Камергерском переулке). Свои идеи он воплотил при строительстве Венского метрополитена.

В русском искусстве самым ярким представителем романтики периода Модерна был Михаил Александрович Врубель (1856-1910) гениально одаренный художник польского происхождения (польск. орнамента и конструкций, отсюда происходила своеобразная «орнаментализация» конструктивных элементов: разнообразных бетонных и стальных каркасов, ограждающих решеток, перил, опорных колонн, мачт и т. д. Подобно тому, как Соссюр в те годы исследовал языковые структуры, так и голландские неопластицисты (как они себя называли) изучали грамматику выразительных и оформительских средств, наиболее общие технические приемы изобразительных искусств, чтобы эти искусства «взаимно уничтожили» друг друга во всеохватывающем архитектурном оформлении окружающей среды. и живописцев. Создавалось впечатление, что художника этого направления модерна не волновала «правда конструкции» и «правда материала», а больше заботила взаимосвязь и сочетание различных поверхностей создаваемых объектов: их фактур, текстур, цвета, декоративных мотивов и т. д.

По проекту Бенуа и Лансере экспонировалась столовая с мебелью, покрытой белым лаком. Он использовался в строительстве особняков и парадных зданий. Полное отсутствие ровных линий. Город Нанси становится во Франции крупным центром изготовления мебели в стиле ар нуво.

Модерн в архитектуре: 30 примеров

В мебели и гарнитурах преобладают тянутые, вялые волнистые очертания. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из ближнего зарубежья). Другой яркий пример— магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх. Формы этих стульев намного опередили свою эпоху, они современны и выпускаются по сей день. Гостиная делилась на несколько отдельных зон.

Модерн пытается переосмыслить железобетон как новый строительный материал эстетически, а не как новое подсобное средство в строительстве. Примерно в это же время по эскизу В. Шутова, который владел в Петербурге мебельной мастерской, было сделано известное кресло под названием «Дуга, топор и рукавицы» (1871 г. ). Belle Epoque) оказывается при ближайшем рассмотрении не такой уж прекрасной.

Примером может служить шкаф, который спроектировал Э. Гайяр по поручению 3. В модерне носителем прекрасного являются специфически обработанная, трактованная в соответствии с принятыми в модерне нормами красоты утилитарно форма, а не ордер. Во Франции: «флореальное» или Ар Нуво («Новое искусство»), в Австрии и Шотландии – геометрическое, в Германии близкое французскому Ар Нуво искусство именовали югендштилем, в Италии – либерти, в Польше – «сецессией». Но следует сказать несколько слов о прикладном искусстве в архитектуре.

Орнамент декора в стиле модерн в архитектуре

Эпоха Просвещения бесповоротно прервала континуум того, что было для нее современным, с миром непосредственно переживаемых традиций, как греческих, так и христианских преданий. «Ворота в Китай»), а в 1895 г. магазин «Maison de LArt Nouveau» (франц. Цветы, что растут лишь в снах, Распускаясь, звенят и сияют.

Г. В. Барановский). На первой стадии развития, согласно лозунгу, выдвинутому Анри Ван де Велде: «Назад к природе», художники стремились освободиться от излишеств декора, свойственных эклектизму «викторианского стиля», Второго Ампира, Необарокко и «неоренессанса» середины XIX в. На второй стадии архитекторы Модерна переходили к целостному проектированию здания «изнутри наружу» (ранее господствовал противоположный метод отдельного оформления фасада по принципу «слоеного пирога»). Его первый архитектурный шедевр – особняк 3. wrobel – воробей).

К этому стилю относится и Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин), до настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова: Парадной лестницы, Приёмной, Кабинета, Холла, Гостиной, Фойе, Малой и Большой столовых, Белого зала. органическая архитектура и неоклассицизм. Наготу осеняют, пронзают и скрывают радуги, травы, море. Другой яркий пример— магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх. Примером использования народных мотивов крестьянской резьбы стали расписные резные шкафчики, выполненные по эскизу Поленовой в 1880-е гг. Другой яркий пример – магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902 – 1903, арх.

Стены помещений оклеивались обоями или имели окраску светлых, блеклых пастельных тонов иногда с легкой орнаментальной росписью. Для такой мебели, часто весьма простых форм, декор создавался по мотивам стран Востока (в первую очередь, Индонезии). Примером того, как изобразительный мотив непосредственно перерастает в орнамент, является плакат Яна Торопа, рекламирующий дельфитское масло для салата (Delftsche Slaolie).

moderne — новейший, современный «англ. В архитектуре царило засилье эклектики и украшательства. Существовала и собственная телефонная станция. Это классика модерна.

Стиль модерн в архитектуре: описание и фото-примеры

Встал вопрос — можно ли реализовать в камне то, что художник творит на листе бумаги. Московский водопровод в то время работал плохо и состоятельные обитатели дома «Россия», разумеется, не могли зависеть от его капризов. В этом особняке все объемные элементы сосредоточены вокруг центральной оси. В этом стиле, в частности, в мебели, отразился эклектический характер итальянского модерна, основанного на смешении французского и бельгийского ар нуво, австрийского сецессиона и восточного искусства.

Фантазия архитектора в таком случае не была ограничена материальными средствами и жесткими правилами, вот таким образом здание формировалось свободно, на основе пожеланий заказчика. Еще одно выдающееся произведение Шехтеля – особняк Дерожинской. Он разделился на множество направлений и школ, которые образовали многокрасочную палитру последнего цветения архитектуры накануне великих потрясений XX века.

При этом возрождалась старая традиция, когда архитектор рисовал все «до последнего гвоздя»: от общего эскиза сооружения до рисунков дверных ручек, оконных переплетов, светильников и каминов. Г. В. Барановский). С другой же стороны, архитектура подчиняется законам культурного модернизма — как и искусство вообще, она подчиняется необходимости радикальной автономизации, необходимости обособления сферы подлинно эстетического опыта эту сферу субъективность избавленная от императивов повседневности, от рутинных поступков и условностей восприятия, может разведать «в компании» с собственной спонтанностью.

9 невероятных произведений архитектуры в стиле модерн в Москве, входящих в культурный фонд столицы России

К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль 1913—1914). Термином «постэмпирический» философы стремятся продемонстрировать, что определенные понятия науки и научного прогресса преодолены в новейших исследованиях. В основе ее проекта лежал храм Спаса Нередицы конца XII в. близ Новгорода. Под воздействием прямых линий мебели Макинтоша «флоралист» Виктор Орта заявил: «Я отошел от цветов и листьев и занялся стеблями и палками». В архитектуре стиль модерн расцвел бурно и пышно. Каждая страна дала собственное название новому стилю.

Одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна в Санкт-Петербурге является Дом компании «Зингер» (сейчас «Дом Книги») на Невском проспекте. И вот, наступил период нового стиля и положение орнамента коренным образом переменилось.

В 1905 – 1911 гг. Адорно характеризует авангардистское искусство, освобождающееся от перспективистски воспринимаемых предметов и от тональности, от подражания и от гармонии и ориентирующееся на собственные изобразительные средства, такими ключевыми словами, как конструкция, эксперимент и монтаж. Хофман создает свое лучшее и весьма характерное для его стиля архитектурное произведение – дом банкира и собирателя произведений искусства А. Стоклё в Брюсселе в стиле геометрического течения модерна, который теперь называют «Музеем сецессиона». Он любил буйство красок и форм, его увлекали цвета живой природы и многие его работы (даже незавершенные) отличаются неуемностью цветовых оттенков, разнообразием отделочных материалов и способов облицовки.

Одним из таких идейных принципов нового искусства стал отказ от прямой преемственности предыдущих стилей. Выдающимся архитектором русского, московского Модерна былФедор Осипович Шехтель (1859-1926). В аффективно же нагруженный и прямо-таки в политический боевой клич слово «постмодернизм» превратилось лишь с тех пор, как в 1970-е годы его усвоили два противоположных лагеря: с одной стороны, неоконсерваторы, которые хотели избавиться от мнимо подрывного содержания «враждебной культуры» в пользу воскрешения традиций с другой же стороны, те радикальные критики роста, для кого новое строительство стало символом учиненного модернизацией разрушения. Извилистые узоры металлических переплетов перил и маршевых лестниц, балконных ограждений изгибы кровли, криволинейные формы проемов, стилизованный орнамент из вьющихся водорослей и женских голов с распущенными волосами нередко сочетались с вольно переработанными формами исторических стилей прошлого (главным образом стилей Востока или средневековья — эркеры, романские башенки и т. д. ), придавая сооружениям несколько романтический характер.

Для творчества Й. Хофмана, создателя «Венских мастерских», лучшего ученика Вагнера, характерен созданный им стиль, основанный на сочетании прямых линий, квадратов, окружностей и «шахматной клетки», т. н. «Venetian revival»). Эти течения взаимодействовали между собой.

В 1890-1900-х гг. Например, знаменитый особняк З. Морозовой в Москве, созданный Ф. Шехтелем и М. Врубелем, в котором его экстерьер и интерьер являются свободными романтическими фантазиями на историческую тему (готики, ампира, рококо). От огромного общественного здания до дверной ручки, от монументальной мозаики до изящной вазы на столе, от живописного полотна до ложки и вилки — все носило на себе отпечаток этого стиля, если за дело брались художники, архитекторы и дизайнеры модерна.

В модерне широко применялись как железобетон (теория расчетов которого появилась как раз в этот период), таки металл как конструктивно-декоративный элемент. Г. В. Барановский). архитектор Г. Барановский). Осуществление своих проектов никому другому он просто не доверял. Возникновение стиля модерн в архитектуре и прикладном искусстве граничит с основанием общества «Искусства и Ремесла» (1883), влияние которого распространилось на европейский континент.

Типичная черта северного модерна — драконы-кронштейны балкона (в Норвегии этот вариант модерна даже назывался «Драконный стиль»). Важнейшим программным для нового стиля стал лозунг Ван де Велде «Назад к природе» и провозглашенный им принцип т. н. «Модерн» не обладал строгостью классицизма.

Деятельность одного из организаторов и активнейших участников объединения «Мир искусства» С. П. Строительство церкви Святого семейства (так переводится название этого храма) началось в 1884 году и продолжается по сей день. Для названий произведений искусства периода Модерна характерны экзотические определения: «павлиний глаз», «цвет красной парчи», «сине-зеленый атлас павлиньих перьев», «перламутр нежной ночи».

Модерн в архитектуре – совершенство стиля

Широко использовалось стекло в металлоконструкциях. Примеры этого можно найти в немецкой, австрийской, французской живописи. Одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна в Санкт-Петербурге является дом компании «Зингер» (сейчас «Дом книги») на Невском проспекте.

«Рисованности» объекта, его живописности, скульптурным формам мастера модерна уделяли повышенное внимание. Рассказывают, например, что для скульптурной группы «Бегство в Египет» он сделал гипсовый слепок с понравившегося ему ослика, с большим трудом уговорив на это владельца животного. «дощатый стиль» или «квадратный Хофман» (Quadrat Hoffmann). Кроме того, здесь находились «контора старшего дворника и его помощников» и помещение для четырех дежурных швейцаров.

Удивительно, но именно в этой больнице Гауди и хотел умереть. Поскольку отправной точкой архитектуры модерна является Эйфелева башня (1889), то за данным стилем закрепилось французский синоним «ар нуво» (фр. В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор— С. А. Бржозовский).

Рассчитанные на состоятельных жильцов квартиры имели от трех до девяти комнат. Боясь потонуть в пошлости обыденной, художники выдвинули утопическую идею панэстетизма, заключающуюся в том, что этику можно преодолеть эстетикой и с помощью высокого искусства оказаться «по ту сторону добра и зла». art nouveau – новое искусство) в Австрии – сецессион (от лат. работы. В 1900 – 1905 гг.

Стиль модерн в архитектуре и интерьере

Все детали кресла имели матовую полировку. 1841 -1918 гг. )- руководитель кафедры архитектуры в Академии пластических искусств. Его «каталонский мистицизм», органичность и парадоксальность формообразования основываются на традициях готики и мавританского искусства и использовании природных мотивов в качестве основы построения форм объектов и их декорировки. Итак, Адорно противопоставляет функциональное в себе произведение искусства функциональным постройкам, предназначенным для «внешних целей». Как подлинный романтик он ощущал прошлое живым настоящим.

Гауди развивал в своем творчестве т. н. Декоративные элементы (колонны, молдинги, карнизы) имеют особенно красивый и привлекательный вид благодаря прямым и волнообразным углубленным полосам, чередованию гладкой и шероховатой штукатурки с вылепленными на ней орнаментами из пышных веток и "небрежно" разбросанных цветов. вздохом умирающего столетия». В частности, для живописи Модерна характерен эклектичный прием соединения фантастических и натуралистичных элементов.

Композицию «Принцесса Грёза» художнику удалось реализовать в майоликовом панно на фасаде одного из лучших зданий московского Модерна – гостиницы «Метрополь» (проект архитектора В. Валькота 1898-1903). О своей картине «Сирень» (1900) художник сказал, что не хотел бы видеть ее в музее, так как «музей – это покойницкая», а желал бы видеть ее «вделанной в стену в жилом доме, чтобы она абсолютно слилась со стеной». Но наиболее интересными с точки зрения новаторского подхода считаются здания универсальных магазинов такие, как брюссельский «Инновассион», выстроенный Орта в 1901-м. Чистые геометрические формы «Школы Глазго» оказали большое влияние на развитие нового стиля в Австрии, Германии и России, где выставка архитекторов и художников «Школы Глазго» прошла в 1902 – 1903 гг. Крупнейшим представителем английского и шотландского модерна является Ч. Макинтош (1868 – 1928 гг. ), который во многом определил направление развития европейского модерна и его геометрического течения. Немецкое «Jahrhundertwende» – «поворот столетий», как подмечено А. Русаковой, лучше определяет содержание этого периода, чем традиционное французское выражение «fin de siecle» – «конец века». Символом архитектурного историзма стали берлинские дома «казарменного» типа: «передний дом историзирующему фасаду которого полагалось гарантировать престижную стоимость квартир и наряду с этим повышать стоимость пожарной страховки дома, был зарезервирован за средней буржуазией, а вот в задних домах ютилось более бедное население»11. Зародившийся в конце XIX века в странах Западной Европы — Австрии, Бельгии, Германии — новый стиль (югенд-стиль, модерн и т. д. ) быстро распространился в России.

Архитектура стиля модернАнтонио Гауди Собор Саграда Фамилья

В этом же стиле были построены еще два особняка — Эйтвельд и Сольвейг. Образцом совершенства он считал куриное яйцо и был уверен в его феноменальной прочности.

Радикальные антимодернисты, наоборот, прилагают все усилия к тому, чтобы «подставить ножку» экономическому и административному принуждению промышленного строительства их цель — дедифференциация строительной культуры. Таково искусство Густава Климта (Gustav Klimt, 1862-1918) – австрийского живописца, театрального декоратора и художника-графика. Дух модернизма передается всей тотальности выражений общественной жизни. стиль практической полезности (от нем. К этому стилю относится и Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин), до настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова: Парадной лестницы, Приёмной, Кабинета, Холла, Гостиной, Фойе, Малой и Большой столовых, Белого зала.

Карта архитектуры МОСКОВСКОГО МОДЕРНА

Все помещения обставляются удобной и менее громоздкой, чем прежде, мебелью. Образцом модерна Хоффмана является дом банкира Пале Стокле (1905 – 1911 гг. ) в Брюсселе.

Историческое же Просвещение не определяло историческую мысль вплоть до конца XIX века. Одновременно модерн нёс в себе и противоречие, т. к. Столь необычное сооружение относят к течению «византийского возрождения» конца XIX – начала XX вв. Неорусский стиль становится своеобразным вариантом русского модерна.

Свою жену, певицу Н. И. Забелу, художник изобразил в образе царевны Волховы из оперы Н. Римского-Корсакова «Садко» (словенск. Среди зданий Петербурга выделяется дом компании «Зингер» на Невском проспекте, в котором размещен магазин «Дом книги», возведенный по проекту архитектора П. Сюзора. В модерне происходит чудо преобразования — поэтизация обыденного. Дом на Сретенском бульваре оказался тоже его первой серьезной работой. Станции метро, спроектированные и построенные Вагнером, отличаются простотой и чистотой линий модерна изящно очерченными линиями оконных и дверных проемов, большими плоскостями остекления использованием металла.

Помимо Малютина большое влияние на произведения в неорусском стиле, выходившие из мастерских Талашкина, оказали М. Врубель и Н. Рерих (1874 – 1947 гг. ). Как одно из достижений модерна на выставке в Париже 1900 г. был представлен выстроенный по проекту Э. Гимара (1867 – 1942 гг. ) Кастель Беранже (замок Беранже) на улице Лафонтен в Пасси. И сами его предметы, как у Галле имели текучие, уподобленные природным формы. Вместе с тем продолжалось и традиционное строительство – дворцов, особняков, усадеб. Рубеж XIX-XX вв. Но на базе его рационалистического течения сформировались новые художественные направления в искусстве: конструктивизм и функционализм, которые получили развитие в новых условиях становления послереволюционной России. В конструкциях распространяются каркасные формы.

Так, например, Макинтош показал мебель для салона в черно-белых тонах, Ольбрих представил столовый гарнитур из клена «птичий глаз» с декором из плоских металлических накладок, вставленных в дверцы буфета. В Вене в стиле модерн работал Отто Вагнер (Otto Wagner. Она была задумана как символ незыблемости католической христианской веры и должна была стать средоточием целого комплекса зданий, главным образом, школ и других воспитательных учреждений. Еще ранее, в 1856 году, Ф. Бракмон открыл парижанам красоту японских гравюр. Сооружение получилось грандиозным, состоящим из двух отдельных шестиэтажных корпусов.

Поэтажное членение фасадов напоминает какие-то наслоения или напластования. В 1900 – 1903 гг. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Проектированием мебели увлекается Врубель, который для парка в Абрамцеве сделал скамью, покрыв её сиденье и спинку зелёной майоликой с фантастическими птицами и женскими головками (1899 – 1900 гг. ). Незавершенная церковь известна во всем мире как главное творение знаменитого архитектора Антонио Гауди.

История появления модерна как архитектурного стиля

Его высоко поднятая спинка явно нецелесообразна, а общая форма производит впечатление некоторой надуманности и нарочитости. Спустя два-три года парижане называли «новый стиль» «гонкуровским» (в эти же годы в Англии, где всегда сильнее ощущались рационалистические тенденции, «новый английский стиль» именовали «яхтенным» (англ. Характерными чертами для модерна стали замена четких геометрических форм более сглаженными и плавными линиями, присущими живой природе использование новых материалов и технологий (применение бетона, металла и стекла) использование большого количества декоративных элементов как при оформлении фасадов, так и при внутренней отделке интерьеров. В архитектуре и искусстве интерьера обычно выделяют два временных периода развития модерна: ранний модерн (1895 – 1905 гг. ) и поздний модерн (конец 1900-х-1910-е гг. ).

«Его искусство – одно из лучших выражений той влюбленности в странное, которая охватила людей в конце XIX века».

Модерн закончился с началом Первой мировой войны в 1914 году. Первым по времени произведением модерна в России считается дача великого князя Бориса Владимировича, построенная архитекторами Шернборном и Скоттом в 1897 году в Царском Селе (Московское шоссе, д. 11)17. К примеру, термином «постиндустриальный» социологи хотят всего лишь сказать, что индустриальный капитализм продолжал развиваться, что новые сектора сферы услуг расширились за счет непосредственно производственной сферы. Одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна в Санкт-Петербурге является дом компании «Зингер» (сейчас «Дом книги») на Невском проспекте.

Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из ближнего зарубежья). Например, решетчатый стул из ясеня, спроектированный для «Хилл-хаус» в 1903 г., неудобен в практическом применении, если бы он не был частью задуманного как единое целое пространства интерьера.

Характерна асимметрия фасадов зданий Модерна. Японским искусством увлекались французские художники, художники группы «Наби» и «Эстетического движения», объединения, возглавляемого писателем Оскаром Уайлдом. Также поступает другой бельгийский художник этого времени Г. Серрурье-Бови (1858 – 1910 гг. ), элегантный внешний вид мебели, которого достигался эстетикой её конструктивных элементов, а не применением каких-либо декоративных украшений. При отделке помещений таких домов архитекторы стремятся к точной передаче стиля того или иного выбранного стилевого оригинала прошлого.

Этот новый стиль возник в условиях смешанного производства (ремесленного и фабричного) и противоборства сторонников рукотворного и промышленного воспроизводства предметного мира, став переходным этапом от стилевой мешанины XIX в. к рационализму индустриальной эпохи XX в. Мастера модерна сделали попытку на рубеже веков обобщить мировой эстетический опыт, синтезировать ранее существовавшие художественные течения и традиции Западной Европы и Востока. Особняк Листа 1898— 1899 архитектор Лев Николаевич Кекушев. Вот таким образом, к примеру, Неорококо, Неоготика, Неоклассицизм, «мавританский стиль», неорусский стиль или конструктивизм периода Модерна отличны от стилей под тождественными названиями других исторических периодов. Главными художественными центрами этого стиля стали Париж и Нанси.

Вот таким образом, несмотря на бесспорную ценность созданных произведений искусства модерна, множество оригинальных находок в области композиционного формообразования и декоративной орнаментации индивидуальность решений, как высший критерий качества, ограничивала достижения модерна, делая его лишь элитарным искусством. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 1970-е—1980-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. Одни считали его «декадентским» стилем, другие – мещанским.

15. 41). На фасаде установлены скульптуры А. Г. Адамсона «Промышленность», «Торговля», «Искусство» и «Наука». В 1893-м по проекту Орта строится первое в мире здание в стиле модерн – Дом Тасселя. Это был пример переосмысления формы и конструкции скамьи с переметом – изделия русской меблировки XVII в. Спинка, выполненная в виде дуги, была покрыта резным орнаментом невысокого рельефа, а в её центральной части была вырезана шутливая надпись: «Тише едешь – дальше будешь». modernisme, от фр. Детские комнаты и спальни, например, делаются больших размеров и с хорошим освещением.

Столь же проблематично было архитектуре «выбрать» какой то из стилей, культивировавшийся зодчими. В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор— Бржозовский С. А. ). Проемы окон делаются более широкими для более полного освещения помещений. Неслучайно в те же годы Зигмунд Фрейд разрабатывает основы учения о неврозах.

Особенности развития архитектуры стиля модерн Особенности стиля

Все признаки модерна здесь налицо — это развитие свободной внутренней планировки наружу, выявление ее на фасадах, отсутствие симметрии, активное включение живописных фрагментов (знаменитая мозаика «Ирисы») использование цвета на поверхности стен. архитектор П. Сюзор).

Новаторским с этой точки зрения можно назвать магазин «Инновассион», построенный Орта в Брюсселе в 1901 году. Другой вариант модерна в архитектуре – определенная идея, которая находит свое отражение в декоре фасадов и внутренних помещений и превращает здания в фантазийные сооружения.

Реферат: Эпоха модерна в архитектуре

Отличительными особенностями стиля модерн являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Врубель совместно с Коровиным создает в Абрамцеве в студии-мастерской (в Большом зале) камин «Лебедь», украшенный каминной полкой. Средитечений модерна его творчество было настолько обособлено, что его выделили особым названием — «антониогаунд». Его творчество, пожалуй, одно из самых противоречивых явлений в европейской архитектуре. 15. 51. 2 – 4).

То же самое мы можем сказать о мотиве дерева – символе древа жизни, древа познания. Он, всю жизнь строивший дома для других, не имел ни семьи, ни своего угла.

История модерна: зарождение стиля

А похоронили его там, где он жил и работал, — в крипте недостроенного собора. Вот таким образом в произведениях модерна непременно присутствует некоторая вялость, нарочитая анемичность очертаний, характерная «остановка» динамизма кривых, особенно спиралевидных, линий. Например, кленовая гостиная в Александровском дворце в Царском Селе была выполнена в 1902 – 1903 гг. Дом компании «Зингер» был построен в 1902— 1904 по проекту архитектора Павла Сюзора. Это прослеживается в интерьерах и мебели 3.

Стиль модерн торжественно закрывает девятнадцатый и смело открывает собой двадцатый век. Свою работу (и профессию) он рассматривал как миссию апостола, а эстетическим мечтам (в которых видел смысл жизни) придал религиозно-мистический характер. Новые материалы и технологии позволили повысить этажность зданий, увеличить масштаб арок и окон (витрина).

Архитектура модерна и постмодерна

К примеру, фантастические цветы в стекле Э. Галле и ювелирных изделиях Р. Лалика кажутся иллюстрациями к «Озарениям» («Illuminations») А. Рембо: О, потаенные самоцветы – раскрывшиеся цветы. Один из красивейших городов мира испанская Барселона, застроен домами в стиле модерн. Наиболее распространенными мотивами стали: бутон (символ появления новой жизни), растения с длинными стеблями и бледными цветами, раковина, облако и др. Металлические конструкции позволили создать первые небоскрёбы (16-этажный Монаднок-билдинг, 1893), в которых кирпич превращался в декоративный элемент. К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль, 1913—1914). и форм мебели, возникла в начале сложения неорусского стиля в рамках модерна.

Трепетное отношение архитекторов к природным качествам материалов и их «правдивой» демонстрации особенно хорошо чувствуется в постройках северного модерна, в Петербурге, в Финляндии. Их опоры тоже имеют причудливую органическую форму, вызывающую ассоциации со скелетом. Здесь вспоминаются слова Райнера Грюнтера (уже процитированные выше) о том, что орнамент модерна – не орнамент на предмете, а он сам орнаментализирует предмет. Это течение известно под названиями: «стиль модерн» в России, " ар-нуво" в Бельгии и Франции, «сецессион» в Австро-Венгрии, «югендштиль» в Германии, «стиль Альберти» в Италии, «модерн стайл» в Великобритании, «стиль Тиффани» в США и т. д.

Направление модерн в архитектуре разных стран

Вокзалы — характерные места для столь же «плотных» и способствующих смене впечатлений, как и анонимных и мимолетных контактов, т. е. В 1900 г. в Вене, а затем в 1902-1903 гг. Модерн уже в то время называли «последней фазой искусства прошлого века.

Такую продукцию выпускали в 1870 – 1880-е гг., мастерские Н. Свирского, И. Андриевского и др., а также фирма «Лизере», которая имела большой мебельный магазин на Невском проспекте в Санкт-Петербурге. Г. В. Барановский). В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Английский коммерсант Сэмюэл Бинг (1838-1919) в 1876 г. открыл в Париже магазин «La Porte Chinoise» (франц. Ранее это было невозможно.

Русская архитектура стиля модерн

Собственно и Метрополь задумывался как полифункциональное здание. Однако, в отличие от предшествовавшего модерну эклектизма, его авторы отказались от прямого копирования форм ренессанса и барокко. Богато украшенные колонны (в том числе изогнутые, наклонные), арочные конструкции, закругленные дверные и оконные проемы, сложное декоративное остекление — вот характерные элементы Модерна, созданные благодаря новым технологиям века. Идеи модерна захватили умы многих русских архитекторов и художников, в т. ч.

15. 15. 1). Однако национальный романтизм ранее, в 1830-1880-х гг., способствовал формированию идеологии историзма и эклектики, а символизм присущ искусству, в особенности архитектуре, на всех этапах развития.

Современные дома в стиле модерн

В нём появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Проект этого здания был утвержден в феврале 1900-го года, а в апреле-ноябре этого же года проходила Всемирная выставка в Париже, которую Шехтель посетил и где проникся идеями модерна. На практике это правило реализовано неимоверно многогранно.

В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. А вот «постструктуралисты» желают не столько преодолеть, сколько завершить известный теоретический подход. Новое стилевое направление в России в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве становится ведущим примерно к 1900 гг. florealis – растительный, floris – цветок) или «ар нуво». В усадьбе Абрамцево в 1877 г. Ропет построил деревянную «Баню-Теремок», украшенную резьбой.

Фото красивых домов в стиле модерн

В. Васнецов проектирует знаменитый фасад Третьяковской галереи в Москве. Видное место в гостиной занимали жардиньерки и кашпо с цветами. Наиболее знаменитое его творение, которое он не успел завершить при жизни, это храм Саграда Фамилия (Святое семейство).

Самой характерной и интересной частью фасадной композиции является удивительно красивый фриз между третьим и четвертым этажами с рельефными изображениями антилоп. Появление новых материалов и технологий, новых машин, механизмов и аппаратов (железнодорожный транспорт, телеграф, телефон, электрическое освещение, фотография и кинематограф, метро и т. д. ) изменили потребности и образ жизни людей того времени. Сказочная живопись жемчужных и радужных, опаловых красок, по словам художника, возникла под влиянием музыки, в которой он «слышал море» и «видел фантастические тона». Я не буду приводить неправильные параллели, но лишь напомню, что это не первое прощание с модернистской архитектурой — а она все еще жива. Под рубрикой «функционализм» описываются определенные ориентирующие представления, принципы конструирования пространств, принципы использования материалов, методы производства и организации функционализм движим убежденностью в том, что в формах должны выражаться функции эксплуатации, для которой создается постройка. Знаменитый дом Эмиля Тасселя (1892-1893), профессора Брюссельского университета, стал своеобразным манифестом нового стиля. Остальная мебель размещалась группами.

Произведения А. Лооса (Adolf Loos) – дом Мюллера в Праге в (1928-1930 гг. ), сельский дом Кунера в Пайербахе. Особенности стиля «Модерн» Композиционный, пространственный, часто даже геометрический центр особняка – холл с парадной лестницей. Выражение «модернизм» употребляется иногда как синоним понятия «современная архитектура» или же как название стиля (в англоязычной литературе — «modern»). На локотниках вырезаны бараньи головы. Произведения часто натуралистичны, скучны и отдают пошлостью салона.

Модерн в архитектуре стран Восточной Европы

Луис Тиффани был художником и дизайнером. Это деление по вертикали на части поддерживается восприятием крыши не как единого целого, а фактически как нескольких крыш, что в целом вызывает у зрителя впечатление, что здание состоит из нескольких «узких» частей.

Центральное главное окно вытянулось на высоту всего здания до карниза и представляет собой подобие триумфальной арки, а аттик (участок стены, расположенный над завершающим архитектурное сооружение карнизом) дополнен двумя цилиндрами из бетона – символами "века машин". Вторая выставка была задумана как постоянно действующая экспозиция художников объединения «Мир искусства» – Л. Бакста, Е. Лансере, А. Бенуа, К. Коровина, М. Врубеля, Я. Головина и С. Малютина. Одно из самых известных построек Гауди — дом Мила, в народе прозванный «Ла Педрера», что означало «каменный». Ярчайшим выражением стремления к синтезу разных видов искусства и преодоления границ отдельных методов, жанров, стилей являются творчество художников объединения «Мир искусства» и знаменитые «дягилевские сезоны» в Париже.

Стиль модерн в Северной Америке

Интерьер лишенного центра и изобилующего повторяющимися конструкциями лондонского Хрустального дворца, должно быть, воздействовал на современников подобно «раздвижению» всех известных измерений оформленного пространства. Образцом неоклассицизма может считаться кресло в форме ампирного «корытца» из красного дерева, которое было сделано в кустарных мастерских Звенигородского уезда Московской губернии. Заказ выполнялся двумя мебельными фирмами Н. Свирского и Ф. Мельцера (рис. В основе модерна лежит стремление привести существующую эстетическую систему в соответствие с новыми реалиями жизни, противопоставить «новое искусство» историзму и эклектизму искусства второй половины XIX в., стремление вызвать к жизни новый большой стиль. «Дом Нового Искусства»), в котором рядом с товарами из Китая и Японии продавались произведения французских художников Э. Галле, Э. Грассе, Э. Колонны, Р. Лалика, П. Боннара, Ж. -Э.

Комиссаром России на выставке был сам Менделеев. В ходе реализации проекта в него были внесены существенные изменения. Но Метрополь — отнюдь не единственный памятник архитектуры модерна, хотя, несомненно, лучший. Их образовывало, покрывая слой за слоем (до 15), жидкое разноцветное стекло с примесями металлов. Например, картина П. Боннара «Пестрая блуза» (1892), где само название картины говорит за себя (модель одета в блузу, орнаментализированную красными, желтыми и белыми квадратиками и прямоугольниками), многочисленные интерьеры с фигурами Э. Вюйара, в которых художник часто изображает обои и декоративные ткани или тем более такие картины Г. Климта, как «Поцелуй», «Саломея» или любой портрет 900-х годов, где одежды и фон превращены в декоративные плоскости.

Первым по времени произведением модерна в России считается дача великого князя Бориса Владимировича, построенная архитекторами Шернборном и Скоттом в 1897 году в Царском Селе (Московское шоссе, д. 11). Например интерьеры и мебель для санатория в Пуркерсдорфе (1904 г. ).

Модерн в архитектуре на примерах Санкт — Петербурга и Москвы

В центре внимания художников и архитекторов Школы Глазго, лидером которой был Макинтош, были строгие геометрические формы, во многом предвосхитившие прямоугольную функциональность искусства XX в. Макинтош вместе с женой возглавил объединение шотландских художников «Группа четырех», которое работало в стиле модерн. Меблировку дополняли несколько шкафов и чайный стол. Лет, может быть, через пятьдесят, когда сломают окрестные дома, давая простор взгляду, собор Саграда Фамилия будет выглядеть таким, каким его задумал в прошлом столетии Антонио Гауди: со всеми восемнадцатью башнями, в число которых входит и 170-метровый «Христос» и «Дева Мария» и «евангелисты» и «апостолы». В эти же годы создавали свои лучшие творения приверженцы «чистой классики», стилизаторы И. Фомин, А. Таманян, И. Жолтовский, В. Щуко.

«yacht style»). Своего «Демона» Врубель изобразил среди таких фантастических растений-кристаллов.

Стиль модерн в архитектуре разных стран

Художественный стиль Ар Нуво эволюционировал. Отсюда название: орнаментально-декоративное течение. На Пречистенке – построенный тем же Кекушевым доходный дом Исакова.

Вот таким образом оформление особняка богаче — это и кронштейны, поддерживающие крышу (след франко-бельгийского Ар Нуво) и решетки ограды и балконов и керамическая плитка и визитная карточка Валькота. Модерн как архитектурный стиль зародился в Европе конца 19 – начала 20 века. 1861 – 1947 гг. Все без исключения постройки Гауди – шедевры, в которых отражена архитектура модерна.

Выставка 1900 года: начало новой архитектуры

Эта тяга к театрализации, в т. ч. В 1891 г. вышла в свет монография Э. Гонкура о японском художнике К. Утамаро. Отсутствие трех традиционных бичей архитектора XIX века (давление эстетических воззрений заказчика, недостаток средств, отсутствие профессионалов — строителей), породило небывалый всплеск новых идей и парадигм. Жилой многоквартирный дом Каза Мила располагается на углу при пересечении двух улиц.

Есть и более мелкие детали — например, широкие трехчастные окна на первом этаже и козырек над входом. Однако особенности трактовки форм, нюансы силуэта и внутренний декор демонстрируют новые – «модерные» черты, отсутствовавшие в стилизациях середины XIX в. Культ изогнутой линии, натуралистичность мозаичных изображений, стремление к синтезу разнохарактерных элементов отличают также архитектуру «романского возрождения» конца XIX в. в Западной Европе и США. «Мы гребень вставшей волны», – писал Валерий Брюсов. Этот стиль строился на сочетании простых геометрических форм и предпочитал обходиться минимумом декора. В каждом подъезде были электрические лифты – редкость для Москвы того времени.

В русле первого направления работали такие мастера как В. Валабрега (1861 – 1952 гг. ) и А. Лауро (1861-1924 гг. ). Васильев — Мечеть в Петербурге, В. Васнецов — церковь в Абрамцево, А. Щусев — собор Марфо-Мариинской обители в Москве), доходных многоквартирных домов, среди которых дома «дешевых квартир» для рабочих. Таким началом могли быть растительные, природные формы (флореальное течение) исторические и национальные стили, элементы народного искусства (романтическое течение) геометрические мотивы и новые материалы, конструкции и технологии обработки материалов (геометрическое, конструктивное течение) строгие неоклассические формы (неоклассицизм) и др.

Проекты домов в стиле модерн — фото

В то же самое время многообразие художественных форм и различных композиционных приемов, сложность переходной эпохи, ее кратковременность не позволили принципу целостности реализоваться достаточно полно во всех произведениях. Кроме того, язык новых форм овладевает сферами, зарезервированными за монументальной архитектурой: церквами, театрами, судами, министерствами, ратушами, университетами, курзалами и т. д.

Архитектура периода Модерна сложна, многообразна, метафорична. Но это не так уж ново в конце концов, даже у классицистски настроенного Гегеля читаем: «Потребность вносит в архитектуру формы, являющиеся абсолютно целесообразными и подвластными рассудку: прямолинейность, прямые углы, ровные поверхности»15. Под «стилем модерна» понимают одно из наиболее ярких художественных явлений рубежа веков – флореальное течение, зародившееся в Бельгии и Франции и потому более известное в Европе под французским названием. В результате этого появился новый стиль — модерн. Второй вызов для архитектуры вытекает из разработки новых материалов (таких, как стекло и железо, литая сталь и цемент) и новых производственных методов (прежде всего использования готовых конструкций). Другой яркий пример— магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх.

Фантастические, мистические чувства пронизывают самую знаменитую постройку Гауди собор Саграда Фамилья (Святого Семейства) в Барселоне. Металлические конструкции позволили создать первые небоскрёбы (16-этажный Монаднок-билдинг, 1893), в которых кирпич превращался в декоративный элемент. 1867 – 1942гг. ), Маркуш Гейза (венгерский архитектор). С одной стороны, архитектура всегда была целесообразным искусством. В доме, как правило, выделялась группа парадных помещений, предназначенных для гостей.

Модерн в искусстве, архитектуре и интерьере

Стул декорирован резьбой имеет подкраску и матовую полировку. Этот термин, обозначающий новое искусство, впервые появился на страницах журнала «Современное искусство» («LArt Moderne»), который издавался в Брюсселе, начиная с 1881 г., О. Маусом.

Одна из четырех представленных на выставке комнат, т. н. Это национально-романтическое течение, рациональное или геометрическое, т. н. Стены были окрашены матовой масляной краской в розовый цвет и декорированы вертикальными рельефными стеблями «немецких роз», которые вверху под навесом-карнизом у потолка как бы распускались в листву и бутоны. Животные, птицы, цветы, листья, деревья – излюбленные мотивы в орнаменте модерна. Металлические конструкции позволили создать первые небоскрёбы (16-этажный Монаднок-билдинг, 1893), в которых кирпич превращался в декоративный элемент.

Из Франции, через Луиса Салливана модерн проник США, где формируется Чикагская архитектурная школа. Считалось весьма модным решить интерьер хотя бы одного помещения особняка или квартиры в неорусском стиле. Французский мастер использовал стилизованные природные формы, сочетания золота, «оконной эмали», янтаря, слоновой кости, бриллиантов, серебра, алюминия и простого стекла. Бинга для столовой своего павильона к Всемирной выставке в Париже 1900 г. Другие мастера модерна, члены парижской группы «Шестерка» : Плюме, Сельмершейм и Шарпентьер изготавливают мебель, которая не декорируется. и их подчиненность избранному ритму, графической теме и др.

Характерные признаки стиля модерн

В отличие от внешней, формальной схемы Классицизма такая асимметрия проистекает от органичного движения объемов «изнутри наружу». «Готический зал» особняка поражает ощущением подлинности средневековья. Центральное главное окно вытянулось на высоту всего здания до карниза и представляет собой подобие триумфальной арки, а аттик (участок стены, расположенный над завершающим архитектурное сооружение карнизом) дополнен двумя цилиндрами из бетона – символами века машин. Вот таким образом архитектура, обратившаяся к историзму, сумела противопоставить динамике экономического роста, мобилизации жизненных связей в больших городах и социальной нищете масс немногим более, нежели бегство в триумф духа и образованности над (переряженными) материальными основами.

Это придавало некоторую мистичность, загадочность и уберегало «стиль модерн» от излишней рациональности. Зарождающаяся архитектура в стиле модерн оказала неизгладимое впечатление на молодого Гимара, так в 1898 году он строит замок Беранже, сделавший его широко известным. Для дорогой мебели стали применять фанеровку и маркетри из карельской березы и ясеня.

В России утвердился термин «Модерн» (в западноевропейском искусствознании он не используется, обычно применяют название «Ар Нуво», а слово «модерн» означает просто современный, актуальный, передовой). Еще одно выдающееся произведение Шехтеля – особняк Дерожинской. Архитектура и интерьер у него органично связаны. Майоликовые панно также являются примером воплощения в русском искустве мифологических мотивов северного фольклора — солнца, медведя (медведь на шипце южного фасада почти буквально совпадал с рисунками известного финского художника А. Галлена, опубликованными в русской печати), быка, рыб, змей и гигантских цветов.

Своеобразным композиционным объединяющим элементом всех остальных элементов интерьера служили однотонные, как правило, блеклых тонов, сшивные ковры фабричной работы, которыми сплошь покрывали полы помещений. Рационализация планировки. Конечно, эта терминология является условной. «Стиль модерн» развивается главным образом в архитектуре городских особняков и дорогих многоквартирных зданий, загородных вилл и дач.

Со второй половины XIX века по мере широкого использования новых строительных материалов, в первую очередь железобетона и стекла, развития инженерного дела, значение архитектурного творчества сало падать. Другой яркий пример— магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх. Исследователи искусства Модерна отмечают параллели в символистской поэзии и причудливых образах изобразительного искусства.

Предмет как бы становится структурно орнаментальным. Особенности стиля «Модерн» Жилой дом, точнее особняк или загородный дом, дача – основная тема и самое полное воплощение идей раннего модерна.

Обивка дивана и стульев выполнена французским шелком. С. Малютин (1859 – 1937 гг. ), работая в стиле модерн, создал большое количество произведений в области архитектуры, живописи, графики, театральных декораций, костюма, декоративно-прикладного искусства и мебели.

Стремление к такой целостности и есть главное качество искусства Модерна. Его витражи красуются на лучших зданиях страны. Романтический образ гигантского здания исполнен динамики. Собор Саграда Фамилья. Венский сецессион создали три крупных архитектора, которые проектировали и мебель: О. Вагнер (1841-1918 гг. ), Й. Ольбрих (1867-1908 гг. ) и Й. Хофман (1870 – 1956 гг. ). учитывался индивидуальный вкус заказчиков. В конце XIXв.

Сохранились витражи, украшавшие лифтовые клетки на каждом этаже. Это чарующее сооружение. «комната улиток», которая предназначалась для обедов и бесед, получила такое название по необычайной форме буфета, вмонтированного в спинку дивана и стульев биоморфических форм «Кобра». Фишер стремился показать тенденции «скрытой разумности», представив XIX век в качестве предыстории современного зодчества и функционального оформления.

В 1898 году правление Страхового Общества «Россия» объявило конкурс на проект нового доходного жилого дома. В числе самых ранних архитектурных проектов Васнецова была сказочная «Избушка на курьих ножках» (1883 г. ), стоящая в Абрамцеве и Абрамцевская церковь (1881 – 1882 гг. ), спроектированные им совместно с художником В. Поленовым (1844 – 1927 гг. ) в стиле древнерусской архитектуры. Эта выставка дает повод задуматься над смыслом приставки «пост». Стены окрашиваются в насыщенные цветовые тона – синие, зелёные, жёлтые, которые служили как бы цветовым фоном для «классической» мебели, расставленной, как полагается, в строгом порядке вдоль стен.

Напишите отзыв о статье Архитектура модерна

Век «модерна» был очень коротким – с конца XIX в. до начала мировой войны. Решающий перелом в развитии архитектуры наступил, однако, после первой мировой войны.

Отто Вагнер, выразитель идей «сецессиона», руководитель кафедры архитектуры в Академии пластических искусств, стремился к созданию нового стиля, который избавился бы от повторений прошлого и был созвучен времени. Художники начали возрождать орнамент, вскоре восстановили ту его прежнюю роль, которую он играл в любом стиле. В такой перепланировке архитекторы не принимали заслуживающего внимания участия. Поиски новых способов формообразования привели Макинтоша к методу архитектурного проектирования «изнутри наружу».

Нужен был новый стиль и это стало все острее осознаваться в последние десятилетия XIX в. Прежде всего, благодаря представителям «Мира искусства» оказался столь значительным русский вклад в европейскую художественную культуру эпохи модерна. Благодаря такому пристрастию австрийского архитектора И. Хоффманна (1870-1956 гг. ) называли «квадратным Хоффманном». Отцом-основателем модерна в архитектуре считается бельгийский архитектор Виктор Орта. Саграда Фамилия строится с 1883 года, но причина такого «долгостроя» отнюдь не в грандиозности проекта.

Отрывок, характеризующий Архитектура модерна

Получает развитие многоэтажное строительство. В Испании в рамках неопластицизма и органической архитектуры модерна работает гениальный архитектор и художник А. Гауди (1852 – 1926 гг. ), уникальный органический стиль которого, проявившийся в виде волнообразных и динамических скульптурных форм, оказал большое влияние на творчество современников. При внешней и внутренней облицовке зданий использовались керамика и майолика. Барановского, Н. В. П. Ю. Сюзор). Он требовал применения больших остекленных поверхностей.

Новое стилевое направление в развитии европейского искусства родилось в конце XIX в. как противопоставление стилевому хаосу и эклектике предшествующих годов. Итальянский стиль либерти распространился среди художников и архитекторов больших промышленных и малых городов (например, Милана, Пизаро и др. ). Другой павильон, сооруженный Таутом для выставки Веркбунда в Кельне и получивший название «Стеклянный дом», представлял собой прозрачный двенадцатигранный объем с большим куполом, состоящим из стеклянных пластин ромбовидной формы. Окна плавно очерченных линий несмело выглядывают из-под железобетонных «надбровий», увитых сложными лепными украшениями.

Единого «современного» стиля не было. Сетка каркаса делает почти невесомыми стены с крупными застекленными проемами. Над каминной полкой установлено овальное зеркало на плоском щите-подставке. В русском модерне отчетливо просматривались черты национального зодчества: дом Перцова в Москве (1907 г. ) по проекту С. Малютина и Н. Жукова.

Западноевропейская мебель модерна

Декоративное убранство фасадов, а особенно интерьеров достигает невероятной изощренности. Балконы — это часть взволнованной массы, вырвавшейся за пределы тесных рамок стены.

Схоластичны споры о том, следует ли считать Врубеля художником Модерна и символистом. Фомин, много строивший в Петербурге. Гауди во всем был максималистом. Создаются компактные, экономичные и комфортабельные планировки. Г. В. Барановский).

Художники- теоретики начали писать об орнаменте. Из такого же материала выполнен мебельный гарнитур. На первый взгляд, нынешние «постмодернисты» всего-навсего повторяют кредо так называемых «пострационалистов» вчерашнего дня.

Описание презентации Особенности развития архитектуры стиля модерн Особенности стиля по слайдам

На фасаде, который иначе выглядел бы почти классическим, каменные углы железных оконных «фонарей» выполнены так, чтобы подчеркнуть наличие внутреннего металлического каркаса. Вагнер был не только проектировщиком, но и педагогом и теоретиком. Вот таким образом изменения коснулись деталей.

С той же целью придумываются такие термины, как «постпросвещение» или «постистория». Гауди спроектировал и построил сказочный парк Гуэли, дом Каса Мила (Ла Педрера»), похожий на скалу, Касса Батльо – частный дом, созданный по мотивам барселонских легенд. Art nouveau, «новое искусство»), поскольку оно радикально отличалось от романтических попыток воспроизвести архитектурные образцы прошлого.

Характеристики дома в стиле модерн

Национально-романтическое направление модерна наиболее полно проявилось в русском модерне. Васильева. Он считает, что образцовые авангардистские произведения предаются некоему эзотерическому абсолютизму «за счет реальной целесообразности, разыскивают свой формальный закон в собственно функциональных постройках, таких, как мосты или промышленные здания Напротив, автономное, функциональное в самом себе произведение искусства хотело бы посредством собственной внутренней телеологии достичь того, что когда-то звалось красотой»16. Особняк по стилю близок к английскому (шотландскому) варианту модерна.

Дом торгового товарищества «Братья Елисеевы» Дом был построен в 1902— 1903 годах архитектором Гавриилом Васильевичем Барановским. Антресоль была украшена резьбой в виде растительных орнаментов, аналогичных рельефам стен. К вопросам гигиены проектировщики теперь относятся с большим вниманием. Широко использовалось стекло в металлоконструкциях (например купол дома компании Зингер в Санкт-Петербурге).

Модерн отказывается от коридорной планировки в пользу своеобразно понятой центрической. Созданный им своеобразный причудливый стиль получил название каталонского модернизма. Несколько по-другому работает другой знаменитый бельгиец А. Ван де Велде (1863 – 1957 гг. ), который предпочитал более функциональный подход к формообразованию.

В начале века его появление было встречено шквалом критики. Это был Дон Эусебио Гуэль — человек с тонкой душой и тугим кошельком. Именно его авторству принадлежит проект Оперного театра в Киеве (Национальный академический театр оперы и балета Украины имени Т. Шевченко). Перейдем к рассмотрению этих взимопроникновений. Отсюда термин «венецианское возрождение» (англ.

Они выдвигали принцип целесообразности формы и художественной выразительности естественных материалов.

Совершенно «венской» деталью в глазах современников, по-видимому, выглядели золочёные завершения устоев аттика (в настоящее время окрашенные в серый цвет). Знаменитый «Удар хлыста» (Цикламен) Германа Обриста, стал парадигмой, первичной идеей и главным символом Модерна. Последователи архитектора О. Вагнера в архитектурном стиле модерн в 1900-1910-х гг. Появление принципа построения зданий «изнутри-наружу» и в связи с этим раскрытость композиций и многообразие формы объектов, огромное внимание, уделяемое интерьеру, поскольку именно он образует ядро, определяющее наружный облик здания. Стены, потолки, карнизы облицовывались дубом или буком или просто окрашивались под дерево.

Второе направление характерно для отечественной продукции фабричного производства. Постройки Гауди настолько пластичны, что часто напоминают скульптуру.

Идея применения стального каркаса как несущей конструкции впервые появилась в Чикаго (Чикагская школа, Луис Салливен, Франк Ллойд Райт). Полками и так любимыми в модерне нишами оснащаются диваны, шкафы, буфеты, камины. При создании городского или загородного дома архитекторы полностью отказываются от анфиладности и переходят на свободную планировку, отдавая предпочтение компактному центрическому плану, когда помещения группируются вокруг какого-либо «общего» помещения: столовой или зала-холла, обычно занимающего высоту двух этажей. Лишь тогда поставангардистские движения, сплошь и рядом пользовавшиеся сознательными установками модернистской архитектуры — и справедливо описанные Чарльзом Дженксом как показательные для «позднего модернизма»4, — попадают в фарватер консервативных настроений и подготавливают почву для сопряженного с интеллектуальной игрой, но провокационного отказа от моральных принципов модернистской архитектуры5. По замыслу собор должен стать архитектурным воплощением Нового Завета.

Общепризнанным пионером модерна стал Виктор Орта – бельгийский архитектор, с чьей «легкой руки» в строительстве стали применять стекло и металл – новые на тот момент материалы. Воздух подавался в квартиры с помощью специальных вентиляторов. Головин показал интерьер, оформленный как русский теремок. Для него модерн в архитектуре явился благодатной почвой для дальнейшего развития. В это время было создано много нового в самой структуре жилых помещений. Поскольку отправной точкой архитектуры модерна является Эйфелева башня (1889), то за данным стилем закрепилось французский синоним «ар нуво» (фр. Art nouveau, «новое искусство»), поскольку оно радикально отличалось от романтических попыток воспроизвести архитектурные образцы прошлого.

Архитектура модерна в Германии, Австрии, Италии

Другое течение национально-романтического направления представляет «северный модерн». Аналогичные жесты поспешного прощания типичны для переходных периодов. Большим спросом начинает пользоваться мебель, выполненная из серого морёного клёна. В особо торжественных случаях С. Бернар любила показываться в украшениях работы Р. Лалика «стрекоза» и «клубок змей». Наконец, «поставангардистской» мы называем современную живопись, которая самовластно пользуется формальным языком, созданным модернистским движением, отказываясь от чрезмерных надежд на примирение искусства с жизнью. Формы окон, дверей, лестниц становятся разнообразными чуть ли не до бесконечности. Впервые при строительстве использовали каркас из металла, что снизило конструктивную нагрузку на стены и позволило установить окна – витрины.

Виктор Александрович Шретер (1839—1901 гг. ) русский архитектор немецкого происхождения. К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль, 1913—1914). Комбинируя стекло и металл так, что образуются как бы прозрачные пленки, он достигает того, что свет проникает повсюду и лестничная клетка превращается в озаренный центр жилого помещения. Вот таким образом в период Модерна существовали разные стилистические течения.

1. Пешеград – клуб любителей пеших прогулок
2. Модерн Австрии, Германии и Италии
3. Переворот в строительстве: новые материалы
4. Модерн в индивидуальной застройке
5. Словари и энциклопедии на Академике
6. Самое интересное в виде мозаики

Чаще всего это женская фигура, волосы. Общий смысл «измов», образованных с помощью приставок «после» или «пост», состоит в дистанцировании.

На антресоли был сформирован уголок со встроенным диваном. Образцом модерна является и кованая ограда, окружающая здание.

1. Модерн в декоре, графике и живописи
2. Галерея фотографий по теме статьи
3. Как сочетать цвета в интерьере: основные схемы
4. Основные тенденции в дизайне 2015 года
5. Практические советы по обустройству дачного участка
6. Оформление комнаты отдыха в мансарде: 10 идей для комфортного времяпрепровождения
7. Организация систем хранения в доме: 10 практических идей
8. Модные тренды: 8 самых популярных предметов интерьера 2015 года

Кроме постройки многих частных домов, в которых он первый в России стал облицовывать фасады, без штукатурки, обожженным в сильном огне кирпичом и естественным камнем («кирпичный стиль»), он принимал большое участие в сооружении дворца великого князя Владимира Александровича (ныне Дом ученых), создал проекты театров в Киеве, Иркутске, Нижнем Новгороде и Тифлисе и православной церкви в Киссингене, перестроил фасад Мариинского театра после пожара в 1880-х, соорудил вокзал в Одессе. По проекту Коровина была выполнена деревянная комната, которую стали называть чайной. Был сформирован запрос на формирование новой эстетики.

В голландском варианте ар нуво, также как и в бельгийском, просматривается преемственность идей английского художественного направления «Искусств и ремёсел». Например, X. Берлаге (1856 – 1934 гг. ) представляет рационалистическое направление и создает функциональную мебель с ярко выраженной конструкцией и минимумом резного декора. Многим, вероятно, тогда казалось, что на их глазах создается абсолютно новое искусство. Это одно из основных течений искусства модерна получило название «флореального» (от лат. Первым архитектором, который создал настоящий интерьер в стиле ар нуво, был бельгиец В. Орта (1861 – 1947 гг. ).

Эти помещения обычно состояли из гостиной, кабинета хозяина, столовой. и фирмы Ф. Мельцера, показывались примеры решений мебели и отделки помещений в формах дальневосточного искусства. «органической» архитектуры и неопластицизма с наибольшей силой проявил себя в творчестве испанского архитектора А. Гауди.

1. Создаем идеальный сад: 7 советов по обустройству дачного участка
2. Супергеройская квартира холостяка в Тайване
3. 9 ключевых принципов организации пространства
4. Жизнь на грани: потрясающая вилла
5. Будим любовь вместе с ИКЕА: 10 идей по обустройству гостиной

Модерн имеет сравнительно короткую историю – примерно с 1895 г. по 10-е гг. Возможность использования новых пластичных материалов — железобетонных конструкций, в том числе на базе изогнутого стального профиля, распахнуло новые, абсолютно неосвоенные горизонты. С ними тонко сочеталась мебель новых форм. Тем не менее, все эти термины – не синонимы, они имеют разный смысл. Здания, построенные в стиле модерн, отличались невиданным ранее обилием стекла и металла.

Произведения восточного искусства коллекционировали Эмиль Золя и братья Гонкур.

По богатству скульптуры керамических украшений с Метрополем не может сравниться ни одно здание Москвы. Стиль этот вобрал в себя элементы всех предшествующих стилей.

Первым памятником, выявившим тенденции модерна в русской архитектуре, была церковь Спаса Нерукотворного в Абрамцево (1881– 1882 гг. ), над которой работали В. М. Васнецов, В. Д. Поленов и 35 А. С. Мамонтов. За американским модерном закрепилось название органической архитектуры, поскольку здания органично вписывались в окружающую среду, что отразилось в фильме Кинг-Конг (1933), когда гигантская обезьяна приняла небоскрёб (103-этажный Эмпайр-стейт-билдинг) за скалу. завершали убранство кабинета. Пропагандой модерна активно занимался в Париже С. Бинг, который открыл в 1895 г. магазин под названием «Maison de LArt Nouveau», где продавались изделия многих художников нового стиля.

1. Что нужно знать для грамотной планировки освещения в комнате: основные советы
2. Идеи для организации и хранения вещей под раковиной в ванной
3. Модный интерьер: 10 актуальных трендов в дизайне интерьера в 2018 году
4. На заметку: где и как искать антикварные элементы мебели и декор за границей
5. Идеи для кухни: куда повесить кухонные полотенца, чтобы было и красиво и функционально
6. Омбре в интерьере: новый взгляд на уже известный тренд

Этой выставкой он стремился противодействовать неоисторически настроенному почитанию прошлого ностальгии, которая именно тогда усвоила богатый контрастами эклектицизм XIX века, «маскарад стилей». В рисунке декора часто использовались стрекозы, павлины, ласточки и даже змеи. Немало места уделяет ему ван де Вельде в своей книге «Ренессанс в современном прикладном искусстве» (1901).

Ранее этот принцип был воплощен в архитектуре средневековья. Во-вторых. П. Ю. Сюзор). Он отвечал запросам массового индустриального общества. Жилая предметно-пространственная среда стала рассматриваться целостно с позиций удовлетворения материальных и духовных потребностей человека.

• Кухня с большим количеством мест для хранения: советы и нюансы, как разместить всё необходимое
• Мастер-класс: делаем зиму веселее с помощью простой гирлянды из помпонов
• Новогодний декор в скандинавском стиле: 5 красивых идей
• Мастер-класс: оригинальная новогодняя елка из дерева своими руками
• Мой идеальный дом – выбираем правильные продукты для правильной уборки

За американским модерном закрепилось название органической архитектуры, поскольку здания органично вписывались в окружающую среду, что отразилось в фильме Кинг-Конг (1933), когда гигантская обезьяна приняла небоскрёб (103-этажный Эмпайр-стейт-билдинг) за скалу. В этом особняке все объемные элементы сосредоточены вокруг центральной оси. Получает развитие многоэтажное строительство. столяров». Мотивы эти получили впоследствии большое распространение. Например, такие шедевры как особняки А. Дерожинской (1901 – 1902 гг. ), З. Морозовой (1893-1896 гг. ) и С. Рябушинского (1900-1902 гг. ) архитектора Ф. Шехтеля, Ярославский вокзал (1902 – 1904 гг. ) и здание Художественного театра (1900 – 1901 гг. ) в Москве того же автора, гостиница Метрополь в Москве архитектора В. Валькотта (1899 – 1906 гг. ), здания Ф. Лидваля и М. Лилевича в Петербурге и др. Еще один образец русского модерна – магазин Елисеева (1902-1903 гг.

Начало зарождения новой эстетики мы находим уже в 1880-х гг. Такую изогнутую линию, которая стала главным признаком ар нуво, потом назвали «удар бича». вместо изогнутых линий использовали прямые линии и углы, популярна была также шахматная сетка. По сей день работы архитекторов, дизайнеров и художников радуют своими решениями. Многие мастера испытали на себе влияние его стиля и подражали ему.

• Мастер-класс: очень простая в исполнении новогодняя гирлянда из шишек

«жизненного ритма», присущего всему органическому миру, которому должны были следовать мастера модерна. Еще одним таким памятником является особняк Рябушинского на улице Качалова. Морозовой на Спиридоновке и Н. Рябушинского на М. Никитской в Москве. Близок «Миру искусства» был известный мастер русской архитектуры эпохи модерна И. А. И изобразительное искусство и орнамент берут материал из органической природы.

К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль 1913—1914). Его мебель характеризуется своеобразным сочетанием стиля неорококо и натурализма. Венский сецессион – практичный стиль с простыми и правильными геометрическими формами.

Замок имеет все классические черты модерна: ассиметричную форму, необычную расстановку окон (по диагонали), балконов, порталов, неровную поверхность каменной кладки в сочетании с кирпичом и яркими витражами в окнах. Придумал его простой французский садовник Жозеф Монье, пытаясь найти решение для изготовления садовых кадок для растений — что положило начало развитию конструкций из железобетона (армированного бетона). Под влиянием Г. Обриста (1862 – 1927 гг. ) находились проектировщики, которые представляли второе, экспрессивное направление. Но в окружении других мебельных объектов и элементов обстановки, подчёркивающих его привлекательность, стул занимает своё законное место. Ножки были волнообразными.

Знанием и умением обладали именно практики — инженеры, строители мостов, стекольщики. Только этот и никакой другой ослик в точности соответствовал внутреннему зрению художника. Другие интерьеры оформлены в стилях Ампира и «четвертого рококо».

Начало истории этого стиля можно соотнести с сооружением в Брюсселе по проекту В. Орта (1892 – 1893 гг. ) особняка для инженера Тасселя, хотя самые первые признаки нарождающегося модерна проявились в Западной Европе в печатной продукции (книжной и журнальной графике, плакате), в рисунках обоев и набивных тканях уже с 1880 г. Но по-настоящему ощутимые черты стиля модерн можно обнаружить в интерьерах бельгийского архитектора и художника Ван де Велде. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. Разумеется, все эти «объекты» переходят в орнамент в условной форме, стилизованными, сильно преобразованными сравнительно с тем, какими они выступают в натуре или в многочисленных произведениях живописи модерна.

Вторая прачечная, оборудованная специальным подъемником, была на чердаке. Внутренняя часть спинки и низ сиденья украшены бронзовым орнаментом. Собственно ручной работе здесь не придавалось особого значения. Особенности стиля «Модерн» Модерн – новый стиль и первый этап развития новой архитектурной системы. Впрочем, подобные устремления были особенно актуальны для «fin de siecle». Своеобразным его нововведением в технику декора было использование резной рельефной инкрустации. Рационалистические тенденции и Неоклассицизм породили оригинальную «модернизированную классику».

Большое значение придавалось освещению днём и в вечернее время. Ф. Линдваль построил в Петербурге гостиницу Астория в 1913-1914 гг.

На фасаде установлены скульптуры А. Г. Адамсона, символизирующие прогресс и швейную индустрию, основной профиль компании «Зингер». Этот выбор означал бы отступление назад, в иную историческую эпоху. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из ближнего зарубежья)4. Наиболее интересным в этом отношении является немецкий архитектор Бруно Таут (1880-1938).

Эти украшения он умело сочетает с экзотическими породами дерева. Европейскую известность получили постройки петербургских архитекторов Ф. И.

Так, проблемами, возникшими из живописи кубизма, занимаются прежде всего три группы: группа пуристов, сложившаяся вокруг Корбюзье кружок конструктивистов, сложившийся вокруг Малевича в первую же очередь — движение «де Стейл» (с ван Дусбургом, Мондрианом и Оудом). Чаще всего в таком стиле отделывались столовые. Увлечение Обриста природой привело к появлению немецкого варианта ар нуво. Все эти течения и направления модерна шли в русле общего мировоззрения, можно сказать, своеобразной культуры «конца века» («fin de siecle»), которое характеризовалось, с одной стороны, поисками нового большого стиля, стиранием границ между массовым и элитарным искусством, а с другой – кризисом идеалов, духовной растерянностью и скептицизмом. Новшеством стала крыша из стекла над внутренними дворами – атриумами. Такой модерн-декор использовали в своих сооружениях В. Орт (Victor Horta.

Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. Родоначальником модерна считают бельгийского художника-архитектора Виктора Орта. Австриец Йозеф Хоффман (Josef Hoffmann 1870 – 1956гг. ) построил в Брюсселе Дворец Стокле (1911г. ) – вестник приближающегося функционального стиля. неорусского стиля, в деятельности абрамцевского кружка и мастерских в Талашкино. «беспорядочный»), как называли его современники Гимара. фирмой Ф. Мельцера именно из такого материала. Декоративные ткани обивки мебели, драпировок, занавесей, скатертей и накидок подбирались соответственно общему ансамблю помещения.

Кроме того, в модерне абсолютно перестал фигурировать ордер (сочетание несущих и несомых частей стоечно-балочной конструкции: колонны с капителью, базой и иногда с пьедесталом, а также фриз, карниз и проч. ). Бинга, Ж. де Фера, Э. Гайяра и Э. Колонна. Дягилева проводились регулярные выставки живописи. Лидваля, Г. В. П. Ю. Сюзор).

Комплекс на Сретенском бульваре возводили три года и завершили строительство в 1902г. Орта много работал с таким новым для интерьера материалом как сталь. В мебели Р. Римершмидта явно просматривается забота автора о её практичности. Самыми значительными в этом плане были выставки «Архитектура и художественная промышленность нового стиля» в Москве (1902 – 1903 гг. ) и «Современное искусство» в Петербурге (1903 г. ). Так, с 1895 г. в Лондоне по проекту архитектора Джона Бентли (1839-1902) возводился грандиозный Вестминстерский собор.

В проекте и создании библиотеки Зимнего дворца (1894 – 1896 гг. ) архитектором А. Красовским использовались мотивы английской готики. volhva – нимфа р. Волхов). То же смешение элементов разных стилей можно видеть в зданиях Торгового дома братьев Елисеевых в Москве и Петербурге. Сопоставления по принципу контраста для модерна не характерны.

Влияние Ч. Макинтоша сказалось и на работах К. Мозера (1868 – 1918 гг. ), который проектировал не только мебель, но и изделия из стекла и металла, посуду, ювелирные украшения игрушки, театральные декорации и интерьеры в целом. Модерн в своей поздней стадии немного «успокоился». Мотив волны, который часто использовался в живописи, графике и скульптуре (Хофман, Фогелер, Голубкина) и даже в архитектуре (со столба, уподобленного волне, начинается движение вверх по лестнице в шехтелевском особняке Рябушинского), находит в орнаменте очень широкое применение. Малютин построил в Талашкине театр и храм-усыпальницу. Абстрактные, сильно стилизованные природные формы стали определяющей характеристикой творчества Б. Панкока (1872 – 1943 гг. ) и А. Энделя (1871 – 1925 гг. ), которые увлекались природными мотивами и применяли в декоре слабую резьбу и неяркую окраску.

Светильники, люстры, лестницы и даже дверные ручки имели характерные плавные очертания и изгибы. Художник-эрудит, поэт и романтик, Шехтель использовал приемы стилизации. Диван и стулья изготовлены фирмой Ф. Мельцера. Ольбрих строит в центре Вены выставочное здание сецессиона в том же лаконичном стиле.

Сложно было представить, возможность собрать его из фрагментов исторических стилей. Каждый из фасадов должен был увенчаться четырьмя башнями наподобие тех, что украшают фасад «Рождество», достроенный уже в 50-е годы.

Поэты-символисты не заставили себя ждать, воспевая «бледный идеал» и сравнивая молодое искусство с критомикенским, этрусским, «пламенеющей готикой» средневековья и французским Рококо. Вторая причина – поиски «большого стиля», стирающего границы между элитарным и «массовым искусством». Художники Модерна дерзко ломали привычные нормы и границы.

В отделке используются текучие, «органические» линии интерьер украшен растительным орнаментом из кованой бронзы. Социальная нищета раннего индустриализма важнее этого безобразия проблемы социальной нищеты вызывают на авансцену государство, буржуазных социальных реформаторов, наконец, революционное рабочее движение — но не оформительскую фантазию архитекторов — если отвлечься от утопических набросков новых промышленных городов (от Роберта Оуэна до Тони Гарнье). В России одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна является Дом компании «Зингер» (сейчас «Дом Книги») на Невском проспекте в Санкт-Петербурге. Закономерно обращение М. Врубеля, как и многих других мастеров Модерна, к керамике.

На возникновение «нового искусства» повлиял Романтизм в формах национально-романтического движения, начавшегося в Европе после наполеоновских войн и символизма, оформлявшегося в отдельное течение западноевропейского искусства в 1870-1880-х гг. Харатерно также и разнообразие в оформлении окон. Все его искусство демонстрирует приверженность художника природе. Стены помещений окрашивались в пастельные тона — сиреневатые, зеленоватые, жемчужно-серые. Потолок был украшен зеркалом, которое обрамляли стебли цветущих роз.

Перед камином поставлены круглый столик типа «геридон», два кресла морёного клёна с щитообразными спинками с обивкой кретоном и высокая декоративная подставка для ваз и цветов. В интерьере мозаики покрывают только нижнюю часть стен, своды остались необлицованными и зияют неприятной чернотой. Узоры металлических переплетов перил и маршевых лестниц, балконных ограждений изгибы кровли, асимметричные формы проемов, прихотливый орнамент из вьющихся водорослей и женских голов с распущенными волосами сочетались с творчески переработанными формами стилей прошлого ("восточные" или "средневековые" арки, эркеры, башенки и т. д. ), что придавало сооружениям романтический характер. «Я наполняю карманы Дона Эусебио, — сокрушался он, — а Гауди их опустошает. ». В 1898 – 1899 гг. С одной стороны, здание не граничит с окружающим ансамблем, что считается градостроительной ошибкой, с другой стороны, это пример удачной планировки в сложных условиях затесненного участка (1902—1904, арх.

Ибо все выступают единым фронтом в критике бездушной архитектуры «контейнеров», отсутствия соотнесенности с окружающей средой и эгоистичной надменности упрощенных офисных зданий, чудовищных супермаркетов, монументальных университетов и дворцов конгрессов, отсутствия городского характера и враждебности по отношению к человеку городов-спутников в критике разрекламированных горных хижин — этих несимпатичных потомков бункерной архитектуры массового производства собачьих конур с двускатными крышами, разрушения деловых центров ради решения автомобильных проблем8 — столько рубрик и в общем и целом никаких разногласий. Antoni Plаcid Guillem Gaud i Cornet. 1852- 1926 гг. ). В эпоху эклектики (историзма) проектирование в «исторических стилях» стало способом придать зданию стилевой облик, соответствующий его назначению.

Современная архитектура (модернизм) имела главным источником и вдохновляющим началом техническую и промышленную революцию XIX века. Деньги выделяются под громкое имя, проект ведет один человек. Мебель этой фирмы отличалась высоким качеством отделки, удобством и прочностью. Даже если в этих словах есть преувеличение (показательно использование термина «эпоха» вместо «период»), то в них отражен созидательный пафос того времени.

Зарождалось конструктивистское течение. Стиль модерн уделяет большое внимание комфорту, снабжая здания лифтами и центральным отоплением. Стремясь к стилевому единству элементов интерьера, западноевропейские художники модерна приближались к идеалу синтеза, который был достигнут когда-то в искусстве рококо XVIII в., где мебель, например, была органично связана (иногда даже конструктивно) с архитектурным декором, являясь частью стенных панелей. Другие панно — Жажда, Поклонение божеству, Поклонение природе, Орфей играет, Жизнь, Полдень и Поклонение старине — работы художника А. Головина.

Линия, как говорили мастера того времени, «становится духовно несущей», выполняя роль основного выразительного элемента, объединяющего общим мотивом и ритмом все составные элементы целого. Но «модерн» доказал свою жизненность и демократизм. Орта показал себя мастером интерьера.

В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор— С. А. Бржозовский). В истории искусства Модерн так и остался «переходным периодом». Вот таким образом Гегель полагает, что «духовное содержание влагается не только в само архитектурное произведение таковое содержание уже обрело свободное существование за пределами архитектуры»13. Одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна в Санкт-Петербурге является дом компании «Зингер» (сейчас «Дом книги») на Невском проспекте.

Как и в искусстве французского Ампира начала XIX в. (сравн. Ф. О. Напротив, вызывают ощущение целостности, поскольку пронизаны единым динамичным формообразующим началом. В отличие от поздней архитектуры, модерн сохраняет интерес к декору, который уже выражается в плиточной облицовке (майоликовые панно) и кованных металлоконструкциях. П. Ю. Сюзор).

Антонио Гауди-и-Корнет — самый необычный и своеобразный архитектор стиля модерн. Образно-символический язык форм модерна здесь особенно ярок.

К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. Нет смысла умножать примеры. (1872-1874) В 1891 г. знаменитая актриса Сара Бернар заказала ювелиру Рене Лалику (1860-1945) парюру (комплект украшений).

Нужно отметить принципиальную позицию: орнамент нужен он должен быть новым, должен соответствовать современному стилю. В качестве украшения в основном использовались растительные орнаменты (ирисы, вьющиеся растения, водоросли), фигуры животных – все, что граничит с природой.

Возрождается анфиладность, комнаты опять делятся на жилые и парадные. На основании анализа архитектурных памятников модерна в России можно выделить характерные признаки и отличительные черты архитектурного стиля модерн в России: отказ от традиционных архитектурных форм (ордерные колонны, элементы античного архитектурного декора), фасадов, традиционных композиционных построений (симметричность, античная ритмика) индивидуализация архитектурного творчества, уникальность и запоминаемость архитектурного образа опора новой архитектурной образности на новые строительные материалы (монолитный железобетон и бетон, металл, стекло, керамика) применение пластичных криволинейных форм в симметрии как в построении всей объемной композиции здания, так и в художественном образе фасадов (рельефы и горельеф, кованый металл). В специальной литературе термину «архитектурный модернизм» соответствуют английские термины «modern architecture», «modern movement» или же «modern», употребляемые в том же контексте. Но исходный принцип компактной центричной композиции выдерживается неукоснительно. Не менее оригинален особняк Эль Каприччо, а диковинный Парк Гуэль – целая череда уникальных строений, будто выросших из земли извивающаяся, как змея, «бесконечная скамья», колонны, как деревья.

Г. Морозовой в Москве (1893-1896).

Гауди даже собственную персональную выставку, открывшуюся в Париже в 1910 году, не удостоил своим присутствием. Расходы на архитектурные чудачества Гауди приводили управляющего Гуэля в ужас. Его появлению способствовало обострение социальных противоречий на рубеже веков.

За американским модерном закрепилось название органической архитектуры, поскольку здания органично вписывались в окружающую среду, что отразилось в фильме Кинг-Конг (1933), когда гигантская обезьяна приняла небоскрёб (103-этажный Эмпайр-стейт-билдинг) за скалу. secessio – отделение, уход) в Германии – югендстиль (от нем.

Руководство Талашкинской столярной мастерской после ухода Малютина было возложено на А. Зиновьева (1880 – 1941 гг. ), который проработал там с 1903 по 1905 гг. Во всем творчестве Гауди присутствует очарование новизны стиля. Кроме того, в работах Салливена уже появляется принцип «органичной архитектуры», то есть стремление привязать строение к окружающему пейзажу, вытекание внешнего облика здания из его внутреннего содержания. Выражение «постмодерн» поначалу тоже характеризовало всего-навсего новые варианты в пределах широкого спектра позднего модернизма и применялось оно в Америке 1950-60-х годов по отношению к литературным течениям, стремившимся отделиться от модернизма раннего3.

И. Лидваль, 1913 – 1914). Как и в эпоху Рококо, в моду входили бледные тона: серо-голубой, оливково-зеленый, «соломенный», палевый, бледно-розовый. Для новой архитектуры нужна новая орнаментика. Можно сказать, что элементы интерьера, включая мебель, посуду, светильники и др., скорее графичны, чем скульптурны, а рельеф их поверхностей – плоский. бельгийский архитектор), Г. Гимар (Hector Guimard.

Ювелирная отделка деталей использование необычных материалов проникают в живопись. По воспоминаниям соучеников, Врубель слыл «чужаком» в классах петербургской Академии художеств и по-настоящему учился у любимых им мастеров Византии иконописцев итало-критской школы и мозаичистов собора Сан Марко в Венеции. Главенствующее место на фасаде, обращённом к бывшему проспекту Маркса (ныне к Охотному ряду), занимает керамическое панно Принцесса Грёза, выполненное по рисунку М. Врубеля. Неузнанного, в бессознательном состоянии, по обыкновению в ветхой одежде его доставили в больницу Святого Креста — специальный приют для бедных. Особняк С. Рябушинского в Москве (1900– 1902 гг. ) Становление композиционных, конструктивных и декоративных приемов модерна, а также изменения, происходящие в творчестве таких архитекторов, как Ф. О. Шехтель, В. Ф. Валькот, Л. Н. Кекушев, И. А. Фомин можно проследить на примере московских особняков той эпохи. Будучи учеником не менее известного мастера — художника школы «Нанси» Э. Галле, Тиффани использовал в росписи флореальные мотивы.

В Бельгии, как и во Франции, его называли ар-нуво. В этом здании прослеживается влияние «северного» варианта модерна, пришедшего к нам из Скандинавии и пропагандирующего возврат к «доклассическому» искусству. К этому стилю относится и Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин), до настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова: Парадной лестницы, Приёмной, Кабинета, Холла, Гостиной, Фойе, Малой и Большой столовых, Белого зала. 46 Стилевая целостность модерна достигается с помощью «внутреннего» структурного единства – органической целостности и неразъединимости полезного и прекрасного. В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор – С. А. Бржозовский).

К этому стилю относится и Дом Ф. Г. Бажанова (архитектор Ф. П. Алёшин), до настоящего времени там сохранился подлинный интерьер парадных помещений квартиры Бажанова: Парадной лестницы, Приёмной, Кабинета, Холла, Гостиной, Фойе, Малой и Большой столовых, Белого зала.

Предпочитались лилии, камыш, цикламены ирисы, орхидеи, кувшинки. Работы Гауди: Каса Батло (1906), Каса Мила (1910), Парк Гуэль (1914) собор Саграда Фамилия. Во время поездки в Брюссель он был вдохновлен работами Орты. Здание как бы устремляется ввысь, подчеркнуто вертикальное членение. Наиболее ярким проявлением неорусского стиля времени модерна было творчество В. Васнецова (1848 – 1926 гг. ). Эта мебель принесла Бугатти настоящую славу эксцентричного художника.

В позициях нелегко разобраться. Архитектура модерна разнообразна. Однако, некоторые сооружения напоминали и европейские образцы: гостиница «Метрополь» архитектора В. Валькота (1903 г. ), памятник модерна – Дом Зингер (ныне Дом Книги) в Санкт-Петербурге (1902-1904 гг. В связи с этим возникает проблема отделения понятий периода Модерна от «стиля модерна»: второе понятие уже первого. Возникло разделение труда инженеров и архитекторов.

В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор— Бржозовский С. А. ). (рис. Та же двойственность отличает искусство английского художника Обри Бёрдсли (Aubrey Vincent Beardsley, 1872-1898). Появились цветы чертополоха — тема, характерная для московского модерна, взятая от французских образцов Ар Нуво.

В убранстве жилых и общественных интерьеров этого времени подлинные произведения восточных художников соседствовали с работами, созданными под их влиянием в Западной Европе. Локотниками служили вырезанные из дерева топоры с топорищами. Помимо фирмы Ф. Мельцера и X. Розенберга качественную мебель модерна выпускали фабрики С. Зимина, Ф. Тарасова, И. Платонова, а также небольшие мастерские, производящие мебель ручным способом. К инженерам-строителям отошла значительная часть строительства зданий. «Прекрасная эпоха» (франц.

Технической новинкой — система вентиляции. Ставя перед собой задачу эстетической гармонизации общества, архитекторы в своих поисках коснулись, конечно, не только индивидуального строительства, но и строительства промышленных зданий (Типография Левинсона Ф. Шехтеля в Москве), железнодорожных вокзалов, общественных и коммерческих учреждений, культовых зданий (Ф. Но здания Макинтоша внешне были очень простыми, практически лишенными декора. Посредством этого «пост» ее основные участники стремятся отмежеваться от некоего прошлого настоящему же они пока не могут дать имя, поскольку мы до сих пор не знаем ответа на различимые проблемы будущего. Зато угол дома, смотрящий на Сретенский бульвар, отмечен эркером оригинальной архитектуры.

Во многих петербургских зданиях «классического модерна» стиль не проявляется в «чистом виде». Модерну принадлежит заслуга создания свободного плана.

В создании мебели неоклассицизма большую роль сыграли архитекторы Фомин и Щуко, которые создавали проекты интерьеров особняков и дорогих квартир, включая и мебель. За пристрастие к этим формам австрийского архитектораЙозефа Хоффманна (Josef Hoffmann, 1870-1956) прозвали «дощатым» или «квадратным Хоффманном». К нему тяготеют, в него выходят все основные помещения. Такими известными мастерами являлись: П. Беренс, Г. Обрист, Б. Панкок, Б. Пауль, Р. Римершмидт, А. Эндель и др. Характерно новое обращение художников Модерна к «египетскому стилю».

Стилизованные цветы и насекомые (особенно стрекозы) становятся для него важнейшими декоративными и структурирующими форму мотивами. Новый стиль в разных странах стал называться по-разному. Поскольку отправной точкой архитектуры модерна является Эйфелева башня (1889)6, то за данным стилем закрепилось французский синоним «ар нуво» (фр. Art nouveau, «новое искусство»), поскольку оно радикально отличалось от романтических попыток воспроизвести архитектурные образцы прошлого. Он вызывающе инороден и архитектурному стилю города и эпохе — даже нынешней. Архитектурный модернизм (фр. Дворянский быт конца XVIII в. и первой четверти XIX в. начинает считаться воплощением полной гармонии искусства и жизни.

Но это была очень яркая полоса в истории архитектуры. В сравнении с ней станковая живопись и скульптура этого периода беднее.

Видимо, такое впечатление обеспечивается вертикальными цветовыми полосами (светлые пилястры и зеленые промежутки между ними) — если бы полосы были бы вдоль здания, оно бы казалось длинным и низким. Параболическая арка у Гауди, например, символ Святой Троицы. Однако подобные соединения разнородных элементов не создают эклектического впечатления. В Континентальной Европе также возникают объединения художников, развивающих новую стилистику: Германия — «Объединенные художественно-ремесленные мастерские» и «Немецкие мастерские художественных ремесел», Австрия — «Венские мастерские», Франция — «Нансийская школа», Россия — «Мир искусств». Все эти сочетания форм и цвета организуются обычно по принципу уподобления, нюанса.

Например, спроектированное Вагнером кресло для Агентства печати газеты «Цайт» из гнутого бука с накладками из алюминия на локотниках и концах ножек представляет собой яркий пример рациональной конструкции и простой, лаконичной и, одновременно, гармоничной формы без излишнего декора (рис.

Но настоящую революцию модерн произвел в архитектуре. Общее неприятие художниками модерна отживших академических норм и правил побудило их обратиться не к прошлому искусства и не к будущему, которого они не понимали, а к природе, которая стала неиссякаемым источником для мастеров первого, натуралистического, «растительного», «флореального» течения искусства модерна. Примером таким образом выполненной мебели может служить резной асимметричный туалетный столик для доньи Розы из дворца Гуэль (1886 – 1889 гг. ), эклектичные формы элементов которого заимствованы из арсеналов готики и барокко, а также у животного и растительного миров и фантастически переработаны.

Декоративные элементы – главные отличия стиля архитектора. Интересно также сравнить «стиль Гимара» с флореальными мотивами неорусского стиля этого периода. XX в., хотя его некоторые характерные признаки просматривались ещё с 1880-х гг. Одновременно со стилем модерн в архитектуре появился так называемый северный модерн.

Стиль модерн развивается в основном в архитектуре. Модерн оказал влияние на декоративно-прикладное искусство, на культуру быта. В Москве один из основоположников неорусского стиля архитектор И. Ропет (псевдоним И. Петрова) (1845 – 1908 гг. ) спроектировал дубовое кресло в стилистике XVII в. с точеными ножками и локотниками, гладким сиденьем и дискообразной резной спинкой.

Дом «Россия» – буквально энциклопедия эркеров самой различных форм, размеров и композиции. Возрожденный манерами модерна (Ар-Нуво) витраж приобрел новое звучание.

В 1900-1910-х годах, прежде всего в школе венского модерна – последователей архитектораОтто Вагнера использовались иные формы: прямые линии и углы, мотив «шахматной сетки». Хотя формы мебели для сидения представляли собой упрощенный вариант английской мебели в стиле Чиппендейла, общая организация и понимание пространства, его зонирование и декор были ориентированы на приемы нового времени. Наиболее яркий пример— Гаранти Траст Билдинг в Буффало.

Модернистская архитектура очутилась в парадоксальной исходной ситуации. Разумеется, даже у Шеллинга и Гегеля архитектура провозглашалась самым низким искусством в иерархии искусств, «ибо материал этого первого искусства — сама по себе бездуховная, формируемая лишь согласно законам тяжести материя»12. Популярны растительные, нежные цветочные орнаменты, вязь. Ритмика на плоскости в данной ситуации доминирует, определяет образ. Он строился в «византийском стиле», по образцу церквей в Константинополе и Равенне, украшался цветными мраморами и мозаиками.

Стилистический диапазон искусства Модерна широк. Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта. Известные постройки этой эпохи, возведённые с применением металлических конструкций, — Библиотека Сен-Женевьев в Париже (1850), Хрустальный дворец Д. Пэкстона в Лондоне (1851), Дворец Машин на Всемирной выставке в Париже (1889), Бруклинский мост (1883) и другие. П. Ю. Сюзор).

Идея целостности и системного единства проявилась в проектировании им Школы искусств в Глазго (1897 – 1899 гг. ), жилых домов: «Уинди-хилл» (1901 г. ) для своего друга Дэвидсона, «Дом любителя искусств» (1901 г. ), «Хилл-хаус» (1902 – 1903 гг. ) для издателя У. Блэки интерьеров чайных салонов в Глазго и др. Несколько иное течение формировалось в среде французских писателей и поэтов-символистов. Вот таким образом подлинной основой «нового стиля» следует считать не идеологию рубежа веков, а смену принципов формообразования имеющую более глубокие внутренние причины. Здание стало ярким образцом модерна. Его «Железный дом» — выставочный павильон — был сооружен на строительной выставке в Лейпциге в 1913 году, в виде поставленных друг на друга, постепенно уменьшающихся объемов, увенчанных куполом.

Необязательно полностью повторять мозаичный орнамент парка Гуэль, достаточно использовать форму проемов и декоративное оформление окон, созданных великим Гауди, для украшения собственного коттеджа. Венский модерн складывался под влиянием английского и восточного искусства. Но не только нечеткостью «фотографических отпечатков», оставленных модернизмом под солнцем династии Виттельсбахов, может объясняться изменившееся содержание выставки: по сравнению с выставкой, состоявшейся десять лет назад, сегодня явственнее проступают «защитные» черты стиля. Стиль модерн оказал свое влияние также на строительство Венского метрополитена.

Практичность и уникальность, универсальность и функциональность – вот то, за что модерн пришелся по-вкусу миллионам. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из ближнего зарубежья)20. В Бельгии и Франции – ар нуво (от фр. Мебель, её формы и декор были связаны с интерьером.

---