Архитектура И Скульптура Древней Греции

Скульптурные и архитектурные особенности Древней Греции

Это образ победителя в состязаниях, не прервавшего бег вопреки произошедшей неприятности. Греческий идеал определяется термином калокагатия (греч. Наиболее полное представление о творчестве Фидия и вообще о скульптуре периода расцвета классики могут дать сохранившиеся в подлинниках, хотя и сильно поврежденные скульптурные группы и рельефы, украшавшие Парфенон (Значительные разрушения скульптур Парфенона вызваны не временем. Одежда богини была сделана из золота. Она дошла до нас в копиях и репликах римского времени. Тот или иной стиль наиболее четко выражались в храмах.

В целом архитектурный ансамбль афинского Акрополя отличался большим художественным вкусом. Скульптор запечатлел атлета, бросающего диск, в момент наивысшего напряжения сил. Ее позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею. Первоначально минойцы употребляли вид письменности, напоминающий египетскую иероглифику (каждый знак обозначен изображением животного или предмета). Вся входящая в его ансамбль скульптура так или иначе передаёт дух его искусства. Надпись на каменном пьедестале гласила: «Афиняне посвятили от победы над персами».

Святилище такого храма имеет цилиндрическую форму. Ионический стиль возник в Ионийской области Малой Азии. Точно так же на скале, которая почти на 150 метров возвышалась над Афинами и издавна служила естественным оборонительным сооружением, постепенно образовался верхний город в виде крепости (акрополя) с различными оборонительными, общественными и культовыми сооружениями.

Архитектура и скульптура Древней ГрецииКультура и зодчество античного мира

Отсюда уже он проник в собственно греческие области. Посейдон ударил своим трезубцем по скале и из неё забил источник воды. Она ваялась в человеческий рост или чуть меньше его. Живопись 5 в. до н. э.

Основные памятники: Жемчужина Греции, конечно же, Афины. Младший современник Мирона – Поликлет (2-я пол.

Те же черты мы видим и в скульптурном изображении Ники, выполненном Пеонием. Живое движение передает драматичность происходящего. одновременно с искусством Египта и Двуречья. Изменились исходные принципы и художественные образы, разрабатываемые мастерами. Однако элементы регулярности в V IV вв.

Архитектура и скульптура Древней Греции

до н. э. На протяжении XX-XII вв. В большинстве дошедших до нас храмов применены дорический и ионический ордера.

Отличается совершенством форм и идеалистичностью. Представление о подлинной пластике мастера даёт бронзовая статуэтка юноши 3-й четверти V века до н. э. (Лувр). 24.

до н. э. ) и римский период (146 г. до н. э. – IV-V вв. Лишь так можно было передать красоту и изящность человеческого тела. Поликлет изображал атлетов в состоянии покоя. Это хрупкое, похожее на изящную мраморную игрушку здание как будто улыбается само и заставляет ласково улыбнуться прохожих. Это Пропилеи — монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. Статуя была сделана из дерева.

Архитектура и скульптура древней греции

Использовалось только два элемента: несомая часть (балки, перемычки, плиты) и несущая (стены и колонны). Живопись. Когда позже, в VII – VI вв.

Наиболее популярными художественными образами были образы величавого, могущественного и спокойного божества (мужского и женского), обнаженного воина-атлета. (Парфенон в современном виде изображён на рисунке 108 и в конце книги. ) Внутри Парфенона было два зала. Другими шедеврами родосской школы были знаменитые скульптурные группы «Лаокоон и его сыновья» (I в. до н. э. ) изображающая мучительную смерть троянского жреца и его сыновей от змей (эпизод из Троянской войны) и многофигурная группа изображающая казнь злой царицы Дирки сыновьями Антиопы так называемый «Фарнезский бык» (II в. до н. э. ).

Архитектура и скульптура Древней Греции и Рима

Особого упоминания заслуживают фрески, украшавшие стены дворцов и вилл. В начале XII века до н. э. государства эгейского мира приходят в упадок. Далее даны определения основных типов скульптур: куросов и кор.

– Изучить особенности храмов разных территорий Греции. В таком случае курос устанавливался в храме и на нём делалась дарственная надпись. Четыре великих творения стоят и поныне на этом холме со скалистыми склонами. Правдивая передача движения человека.

В дневное время, когда огонь был невидим, применяли дымовую завесу. Это антовый храм или "храм в антах". "Дискобол").

Она выполнена из позолоченной бронзы, возвышалась у входа Родосской гавани. Высота скульптуры – 32 метра. 440 года, дошедший до нас только в сухих мраморных копиях (Неаполь, Национальный музей). Такова хранящаяся в Лувре статуэтка обнаженного юноши. Благородство материала из которого был построен Парфенон, позволило применить обычную в греческой архитектуре раскраску только для подчеркивания конструктивных деталей здания и для образования цветного фона, на котором выделялись скульптуры фронтонов и метоп.

Эта волна разрушает очаги эгейской культуры на несколько веков приостанавливая развитие реалистического искусства. В регулярном городе было организовано хорошо налаженное водоснабжение (вода подавалась по трубопроводу иногда за много километров) и система канализации, отводящей нечистоты за пределы города. Более изящные, стройные и вместе с тем отличающиеся некоторой вычурностью декоративного убранства постройки ионического ордера были представлены в этот же период храмами Геры на о. Самосе, Артемиды в Эфесе (прославленный памятник архитектуры, считавшийся одним из "семи чудес света"), Аполлона в Дидимах недалеко от Милета.

Архитектура и скульптура древней Греции

Статуи его работы отличались гармонией и поэтичностью, утонченностью настроения. Под его руководством исполнено скульптурное убранство Парфенона. Микенские и тиринфские мастера любили строгую симметрию, схематичность форм. Мастера зофора блестяще справились со своей задачей.

В этом случае кора держала какой-нибудь предмет, связанный с занятием бога, которому она была посвящена и на её основании вырезалось посвящение богу имена скульптора и человека, оплатившего выделку статуи (патрона). Вырубленные в горных склонах, они сильнее сопротивлялись разрушению и поражают своей прекрасной акустикой. В устройстве храма появляется важное новшество. Целый год они ткали и вышивали его. Но это не спокойный и доблестный атлет – гражданин классического времени, а, как правило, правитель или его сатрап с властным, надменным взглядом, выдающим огромную силу воли (статуя «Эллинистический правитель»).

Сохранились метопы греческих храмов на Сицилии: храма Малых метоп 570-550 годы до н. э., храма С в Селинунте 540-530 годов до н. э. (Палермо, Национальный музей) В первом из них сохранилось изображение Похищения Европы интересное тем, как скульптор передал среду происходящего действия. 520 года (оба в Национальном музее в Афинах). Здесь представлены амазономахия и кентавромахия. Её позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею. Однако «жанровые» мотивы, такие как «Мальчик, вынимающий занозу», на самом деле продолжают ряд этически значимых образов. Но город украсился многочисленными новыми сооружениями: крытыми портиками (стоями), дававшими тень и защиту от дождя, гимнасиями — школами, где богатые юноши обучались философии и литературе, палестрами — помещениями для обучения мальчиков гимнастике и т. д. Стены этих общественных учреждений нередко покрывались монументальной живописью.

Архитектура и скульптура архаического периода искусства Древней Греции

25. Равное положение граждан перед законом вводит механизм ограничения в агональную культуру: на первый план выдвигаются мирные добродетели (справедливость, рассудительность, благочестие), а необходимость поддержания общего блага ставит граждан в позицию принудительного социального творчества. Пропилеи — монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. Храм – легкий, воздушный, необычайно прекрасный – выделялся своей белизной на синем фоне неба. Для его творений характерны реализм и живость, являвшиеся в то время новаторскими.

Рельефы изображали торжественно шествие афинян в праздник, посвященный богине. Фирман гласил, что «никто не должен препятствовать увезти ему несколько камней с надписями или фигурами с Акрополя». Для критян природа была священна по причине её божественности. вв.

Он чуть повернут в сторону Пропилеи и играет роль маяка для процессий, огибающих скалу. Это фигурки животных (коз и козлят, бык, фигуры изящных женщин). Море обозначено волнообразными силуэтами двух дельфинов. Он стоит не в центре площади, а несколько сбоку, так что можно сразу охватить взглядом передний и боковой фасады, понять красоту храма в целом.

Ионический ордер развился в островной и малоазийской Греции. Статуя Зевса производила такое впечатление, что, по словам древнего автора, люди, удрученные горем искали утешения в созерцании творения Фидия. Создавая невысокий рельеф, скульптор не выходил за границу воображаемой им передней плоскости изображения. Характерными произведениями минойского искусства являются керамика и вазовая живопись. Намного позже был создан курос из Дельфт (ил. 9), ок. Все эти здания были сооружены по решению народа для удовлетворения его потребностей.

Представление о впечатлении, какое могла производить хрисоэлефантинная техника, может дать небольшой фигурный лекиф аттической работы конца 5 в. до н. э., найденный в Северном Причерноморье на Таманском полуострове, так называемый «Таманский сфинкс», одна из жемчужин античной коллекции Государственного Эрмитажа в Ленинграде. kalos – прекрасный и agathos добрый). Самый ранний-дорический-связан с культурой дорийцев, живших в материковой Греции. Одним из гениальных творцов Эллады был Фидий из Афин (около 496 – 432 гг. В V веке до н. э. храмы были из камня, часто из мрамора.

Возникновение софистического движения граничит с общим усложнением структуры общества. Не дошедшая до нас живопись классического периода, насколько можно судить по высказываниям древних авторов имела, так же как и скульптура, монументальный характер и выступала в неразрывной связи с архитектурой. Дорический стиль возник в Спарте.

Древние скульптуры Греции: от куросов до Бельведерского торса

Широкая зигзагообразная дорога идет от подножия холма к единственному входу. Пракситель пользовался огромной славой, был богат.

Но прежде чем войти в эти величественные мраморные ворота, каждый невольно оборачивался вправо. Там, на высоком пьедестале бастиона, некогда охранявшего вход в акрополь, высится храм богини победы Ники Аптерос, украшенный ионическими колоннами.

При этом лицо его спокойно и сосредоточенно, что подчеркивает гармонию и красоту человека. Архаический идеал – это молодой и прекрасный бог (или богиня), находящийся на пороге своего выхода во взрослый мир – реальный, деятельный, творческий. Темы эти имели глубокий смысл для древних эллинов. Отличительной чертой критской архитектуры являлось отсутствие симметрии в зданиях.

Он размещался на четырехступенчатой террасе, размер его основания равен 69, 5х30, 9 метра. Другим примером фронтонных композиций этого времени является скульптура храма Зевса в Олимпии 468—456 годов (Олимпия, музей). Высочайшими качествами обладают сохранившиеся фигуры восточного фронтона — лежащий Кефал (или Дионис) и сидящие Мойры (или Афродита, Пейто и Диона). Индивидуализм как одна из черт мировоззрения проявился в области скульптуры в повышенном интересе к портрету отдельных лиц (1, с. 88). Рядом с ним были расположены две сидящие женские фигуры, которые обычно считаются Орами. Празднество состояло из торжественной процессии (помпы), принесения гекатомбы (100 голов скота) и общей трапезы, спортивных, конных и музыкальных состязаний.

Его можно измерить, можно пересчитать даже все его камни. На этом же принципе построены и композиции обоих фронтонов. Они изображают живых людей их тема — прощание, проникнутое задумчивым размышлением. Его творчество приходится на 460—420 годы до н. э. С его именем связывается т. н. «Канон Поликлета» — система пропорциональных отношений, определяющая красоту человеческого тела. Лисипп уменьшил голову и туловище фигур по сравнению с ногами и руками. Эта девушка была обвинена в кощунстве, а затем оправдана восхищенными ее красотой судьями. Древнейшим из них был дорический стиль, который сложился уже в эпоху архаики.

В таком случае курос устанавливался в храме и на нём делалась дарственная надпись. В них нередко рисунок достигал особенной непринужденной легкости (подчас переходившей в небрежность) он наносился черным лаком, обрисовывая основные линии фигуры и после обжига раскрашивался (почему иногда из-за стершейся краски фигуры выглядят обнаженными). Высоких художественных достижений греки добились в области архитектуры. В другом зале Парфенона хранилась казна Афинского государства и морского союза. В это время возникают первые дворцы в Кноссе, Фесте, Малии, Арханах, Закросе и Кидонии.

Презентация к уроку Архитектура и скульптура Древней Греции

Последнее диктовалось всем складом художественного сознания эпохи классики. Он является создателем Афины Промахос на Акрополе (бронзовая статуя высотой около 17 м). Иным по своему характеру был храмовый ансамбль Дельф -священного города Аполлона.

Храм Ники АптеросК этому периоду относятся Храм Ники Аптерос (Ники Бескрылой) при входе в афинский акрополь, роскошный храм Деметры и храм Эпикурейского Аполлона в Бассах (в Фигалейе, в Аркадии), храм Зевса в Олимпии, знаменитый по своим скульптурным украшениям, в особенности по колоссальной статуе отца богов исполненной Фидием. Период эллинизма (338 до н. э. – 180 до н. э. ) отмечен влиянием чувственности и изнеженности Востока, проникших в Элладу. Леохар во всех своих творениях демонстрирует виртуозную технику. Хотя с конструктивной точки зрения все было очень простым. Статуи юных безбородых атлетов обычно объединяются термином "куросы" – юноши или "Аполлоны" Им не свойственны индивидуальные черты – в них наивно и цельно воплотились эстетические представления архаики о физическом совершенстве человека, доблести защитника полиса, могуществе абсолютного божества – Аполлона. Эти легкие отступления от геометрической точности были результатом продуманного расчета. Таким образом изображения граждан Афин сливались в единое целое с миром богов и героев. Скорее он имел в виду канон как общий принцип расшифровки структуры человеческого тела.

Заслуживают внимание статуи и рельефы других построек афинского Акрополя. Далее мотив движения развивается все более быстро. Родосская школа развивала традиции знаменитого Лисиппа.

470 года (Дельфы, музей), где передача мелких натуралистических деталей (вены, ногти, пушок на висках) не мешает монументальности образа в целом. Куросы были призваны олицетворять мужскую силу воинов. Ансамбль афинского Акрополя включал специально построенный и художественно оформленный проход на Акрополь Пропилеи, к которым примыкали помещение для картинной галереи (пинакотека) и маленький храм в честь богини победы Ники. Парфенон — храм Афины-Девы (Парфенос) и потому в центре его находилась хрисоэлефантинная (выполненная из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя богини. Другое, лирическое направление отразил в своем искусстве Пракситель, младший современник Скопаса. Не следует упускать из виду также дворцовое сооружение в Арханах, дворец в Агиа-Триаде, роскошные виллы вельмож и землевладельцев и простые жилища крестьян и ремесленников.

В каждой из них есть свой оттенок пластического состояния. Статуя Мирона «Дискобол», скульптура Зевса, выполненная Фидием для храма Зевса в Олимпии и считающаяся одним из чудес света, его статуи Афины Девы для афинского Парфенона, Афины Воительницы для Акрополя, его 160-метровый панафинейский фриз на внешней стороне стены Парфенона изображение летящей Ники Пеония вот некоторые всемирно известные шедевры V в. до н. э. Замечательными творениями греческого гения стали статуи работы Поликлета «Копьеносец-Дорифор», «Раненая амазонка» «Афродита Книдская» и «Гермес с младенцем Дионисом» Праксителя «Менада» Скопаса, «Аполлон Бельведерский» Леоха-ра. Курос – статуя молодого юноши – атлета.

Архитектура, скульптура и живопись в Древней Греции

Этот ордер получил широкое применение в эпоху эллинизма. В отличие от критских микенские дворцовые постройки окружены крепостными стенами. Стены Акрополя круты и обрывисты. Сколько-нибудь достоверных сведений о существовании станковых произведений не сохранилось.

до н. э. ). За эту дерзкую затею Фидий был обвинен в безбожии. Не уцелела и статуя Зевса.

Типичными образцами дорического ордера с такими характерными для него особенностями, как суровая мощь и тяжеловесная массивность, могут считать храм Аполлона в Коринфе и храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италии. На акрополе против входа — огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. Именно оно считалось основой мира. Это Пропилеи – монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей. В храме стояла деревянная скульптура Афины инкрустированная золотом и слоновой костью.

Монументальная живопись занимала важное место в художественной жизни того времени. 2. 2 Куросы и другие типы мужских фигур. Много больше уцелели другие памятники Древней Греции – амфитеатры. Здесь разрабатывался образ сильных, атлетически сложенных обнаженных мужчин. Географические рамки. Кажется, что пройдет немного времени и он повернет голову и шагнет вперед. Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа.

Вот таким образом в эпоху после дорийского переселения, когда с гибелью дворцов резко уменьшилось потребность в предметах роскоши, геометрический стиль вновь занял ведущее место с искусстве. Это произведение искусства заняло по праву почетное место в списке чудес света. Некоторые работы этого автора считаются даже чересчур смелыми для этой эпохи (например, статуя мальчика, вынимающего занозу).

Афина воткнула в землю копьё и в этом месте выросло оливковое дерево. В центре фронтона были изображены сидящий на троне полуобнаженный Зевс и справа от него — полуобернувшаяся к нему и быстро двигающаяся к правому краю фронтона Афина в длинном хитоне и вооружении. Таков же и торс Милани конца VI века (Флоренция, Национальный музей).

Жилые дома строились таким образом, чтобы в центре получался маленький прямоугольный дворик. Таким образом можно было развернуть фигуру и создать ощущение движения. объяснение к рис.

Третий ярус увенчивал купол, на котором стояла 7-метровая статуя бога морей Посейдона. Тема восточного фронтона – рождение любимой дочери Зевса. Люди и боги изображены одинаково прекрасными. Храм Афины Афайи на острове Эгине. Большое влияние на искусство Афин 5-го века до н. э. оказали работы Мирона (достаточно вспомнить знаменитый Дискобол, выполненный из бронзы). 600 года (Афины, Национальный музей) и статуя конца VII века (Нью-Йорк, Метрополитен-музей).

Архитектура, скульптура и живопись Древней Греции

Далее, по обе стороны центральной группы, располагались другие боги Олимпа. Миф показывает, какое значение в Афинах придавали разведению олив. Архаический идеал – это молодой и прекрасный бог (или богиня), находящийся на пороге своего выхода во взрослый мир – реальный, деятельный, творческий.

Топливо подавалось на вьючных животных, поднимающихся на самый верх по винтовой дорожке внутри здания (7, с. 127). Тема восточного фронтона — рождение любимой дочери Зевса. Согласно мифу, в споре победила Афина, подарившая жителям этой страны оливковое дерево. Высота фигуры составила 13 метров. Знамениты вазы стиля "Камарес", отличающиеся сочными красками и характерными мотивами. Вместе со спиралью народ сохранил и другие традиционные геометрические мотивы. Создавались в основном, обнаженными, с безмятежным выражением лица и архаической улыбкой.

Были разработаны различные типы храмовых зданий, от скромных героонов в честь героев до величественных громадных храмов в честь главных богов. Умелое смешение разных архитектурных стилей расширило возможности греческих строителей, позволило им создать многие шедевры греческой и мировой архитектуры. Скульптура. Дерзнувший подобрать флейту Марсий в испуге отпрянул от разгневанной богини. Фидий – боги в Греции есть не что иное, как образы идеального человека. Позднее (при реставрации портика кариатид в 1845—1847 годах) Британский музей прислал в Афины гипсовый слепок статуи, увезенной лордом Эльджином.

Замечательна также архитектура гробниц и живописный декор саркофагов. Прямо за пропилеями высилась огромная статуя Афины-воительницы. Например, Копьеносец – человек могучего сложения, который полон чувства собственного достоинства. Четыре великих творения стоят и поныне на этом холме со скалистыми склонами.

Фигурка с ее удлиненными пропорциями почти геометрическая: совершенно прямые плечи, треугольные торс и голова. Обычно они создавались по единому типу: умерший в кругу близких. — Это время сложения предпосылок для раскрытия изобразительных возможностей живописи. А внутри находилась знаменитая скульптура Зевса работы Фидия.

Во время греко-персидских войн (480 – 479 годы до н. э. ) он был полностью разрушен, позднее под руководством скульптора и архитектора Фидия началось его восстановление и реконструкция. К этой эпохе относится храм Артемиды в Эфесе, считавшийся одним из чудес света, сожжённый Геростратом, возобновлённый при Александре Македонском и исследованный английским археологом Вудом. Всё божественное абсолютно, но природа полна особой красоты. Храм небольшой, выстроенный из бледно-серого ракушечного известняка, который сверху покрыт штукатуркой он стоит на особом каменном постаменте из четырех ступеней размером 13, 79х28, 5 м по стилобату и ориентируется, как большинство греческий святынь на море. Искусство Поликлета граничит с традициями аргосско-сикионской школы с ее преимущественным интересом к изображению спокойно стоящей фигуры.

Леохар – афинский мастер, крупнейший из современников Праксителя. В своей статуе «Дорифора» («Копьеносца»), выполненной около середины 5 в. до н. э., Поликлет создал образ юноши-воина, воплощавший идеал доблестного гражданина. Даже спокойно стоящие фигуры наполнены скрытым движением и полнотой жизни. Расцвет и высочайший подъём греческой скульптуры пришёлся на период ранней и высокой классики (V века дон. э).

Она характерна и для Микен и для Тиринфа. В Парфеноне синтез скульптуры и архитектуры достиг своего высшего развития в древнегреческом искусстве. Центром эгейской культуры был остров Крит. Афины Парфенос, облицованной золотом и слоновой костью, а также Зевса Олимпийского. Плащ Зевса перекинут через его левое плечо.

Рельефы такого рода, насыщенные бурными контрастами и напряженной динамикой, с грубоватой резкостью реалистических деталей были выполнены скульпторами, которых пригласил Иктин для украшения построенного им храма Аполлона в Бассах (в Фигалии). Жестокой казнью закончилась жизнь этого скульптора. Образцы ранней круглой скульптуры грубоваты, статичны. В 460-450 годы в Аттике работал скульптор Мирон из Элевфер. Статуи стояли на городских площадях, ставились на могилах.

Грудь, руки, плечи, лицо выполнены были из слоновой кости. Период эллинизма был временем основания множества новых и благоустройства древних городов. Фидий прославился своими скульптурными изображениями божеств, особенно Зевса и Афины. Одна группа изображала сцену из мифа о споре Афины и Посейдона.

Это художественное изменение порождает и некоторую перемену в тематике. до н. э. греческая культура стала одной из самых развитых систем древнего мира. Перед нами предстает красивый, сильный человек, свободный от страха, сдержанный, гордый – воплощение идеалов греков. Около 1900 г. до н. э. В дошедших до нас фризах Парфенона работы Фидия можно уже видеть свободные позы, складки одежды или несущуюся в атаку конницу.

Остальные разделы курсовой работы построены аналогичным образом. Есть ванная комната, водопровод, подземные помещения – лабиринт. Курос – статуя молодого юноши – атлета. Именно возможность чтения и компетентного суждения о прочитанном была важным стимулом для творчества греческих мыслителей (2, с. 92).

Готовый кроссворд по истории – на тему Архитектура и скульптура Древней Греции

Название он получил от дорических племён, которые его создали.

23. Эти изменения поспособствовали появлению таких ярких произведений, как бронзовая статуя «Возничий» (около 470 года до н. э. ), объединяющая монументальность и тщательную проработку мелких деталей и рельеф «Трона Людовизи» (около 460 года до н. э. ), живописующее рождение Афродиты. Они изображали юношей или людей зрелого возраста с мужественными, благородными лицами, со стройными, мускулистыми телами. Её опережала вазопись, опиравшаяся на уже имеющиеся достижения прошедших веков.

на острове наблюдается значительный расцвет. С данной фигурой связано множество историй. Вообще, следует отметить, что, в отличии от куросов, коры никогда не ваялись обнаженными. Однако этот покой не статичный, свойственный древнеегипетским статуям.

Этого художника высоко ценил Пракситель, доверяя ему тонирование своих мраморных статуй. Он окружён каменными стенами, сохранившимися от того времени, когда здесь была крепость. Работы велись под руководством великого Фидия.

Второй ярус выполнен в виде восьмигранной башни -- по направлению 8 главных ветров. 590 года до н. э. (Керкира, музей. ) Здесь изображен миф о Медузе-Горгоне и Персее.

Архитектура и скульптура периода высокой классики

до н. э. ), Эрехтейон интересный своей расчлененной композицией и применением фигурных, в виде несущих корзины девушек, колонн (так называемых кариатид), храмы Аполлона в Дельфах, в Дидимах около Милета и многих других. Статуя отлита была из бронзы. На фронтонах Парфенона стояли группы статуй. О живописи IV в. можно судить в основном по сведениям, сохранившимся у античных авторов.

Сохранилось лишь несколько мало достоверных римских копий, вернее было бы сказать — вариантов, восходящих к фидиевским статуям Афины и к другим его работам («Амазонка», «Аполлон»). Основная черта этого круга рельефов (наиболее известный – надгробие Гегесо, дочери Проксена) – изображение естественных чувств простых людей.

Над ней работал 12 лет, не покладая рук, Харес, ученик Лисиппа. Перед создателями зофора стояла сложная композиционная задача. Другим стало и отношение к богам. статуй. Наиболее массовым и доступным видом архаического греческого искусства была, безусловно, вазовая живопись.

В V IV вв. Их соорудил архитектор Мнесикл в 437—432 годах до н. э. Когда снимали статуи с уже поврежденного западного фронтона, он обрушился и разбился. ). Театры в то время были так же религиозными, а не развлекательными, сооружениями. Таким образом, 5 в. до н. э. Его величие подчеркивал и оттенял небольшой храм Эрехтейон в ионическом ордере, где в одном их портиков колонны были заменены фигурами девушек – кор.

архитектура и скульптура древней греции

В таких статуях Парфенона, как Кефал (по другому толкованию — Тезей), достигнута полная свобода и естественность движения. Лучшие памятники древнегреческой скульптуры были созданы в V в. до н. э. 520 года (Афины, музей Акрополя), от которого сохранилась замечательная группа восточного фронтона изображающая Афину, повергающую наземь гиганта.

Обычно храм стоял на ступенчатом основании.

Такова древнегреческая скульптура (Дискобол). Когда после 1700 г. до н. э. Величественная статуя (высотой 12 м) была выполнена из золота и серебра.

Виды скульптуры: рельеф (плоская скульптура), мелкая пластика, круглая скульптура. Этих опасностей можно было избежать, если отливать фигуры из бронзы. Они поддерживали балки перекрытия и двускатную крышу. Это дело рук архитектора Калликрата (вторая половина V веке до н. э. ).

носила строго обобщенный монументальный характер и создавалась для определенного места в архитектурном ансамбле. Оно носило название Великих Панафиней. Он любил изображать атлетов, находящихся в состоянии покоя. В искусстве этих десятилетий большое место занимают рельефы на надгробных памятниках.

Такая система построения человеческой фигуры (так называемый «хиазм») придает статуе мерный, ритмический строй. В нем принимали участие не только граждане Афинского государства, но и множество гостей. Ремесленные мастерские с вредным производством (керамические, кожевенные) переносятся на окраину города.

Античная архитектура и скульптура

К сожалению, ни одна из знаменитых статуй Фидия не дошла до нас. Героический характер и повышение внимания к человеку-гражданину, создавшему мир, где он свободен и где уважается его достоинство, отличает искусство ранней классики.

Остальные разделы курсовой работы построены аналогичным образом. Чтобы полюбоваться этой статуей, многие предпринимали путешествие на Книд. В нём нет никаких лишних украшений.

Особенности архитектуры Древней Греции

Там, на высоком пьедестале бастиона, некогда охранявшего вход в акрополь, высится храм богини победы Ники Аптерос, украшенный ионическими колоннами. классический период (V в. до н. э. – 338 г. до н. э. ). Не менее прекрасно строгое шествие афинских девушек, длинные одежды которых образуют мерные складки, напоминающие каннелюры колонн Парфенона. Так же обстояло дело и с мебелью. Завистливые афиняне приговорили Фидия к заключению, несправедливо обвинив в святотатстве.

То же что и Диптер, только без внутреннего ряда колонн. В строительстве архитекторы для подпорки потолка и крыши применяли деревянные столбы. В это время получает развитие ордерная система. Характерно исчезновение архаической улыбки, присутствующей ещё на первом фронтоне. Щит Афины стал причиной этого.

Чтобы сооружение не выглядело весьма массивным, стволы колонн прорезали вертикальными желобками. творчество Эллады полно жизненности. Здесь же находилось святилище Эрехтея, почитаемого наравне с Посейдоном. Храм был заложен после 500 г до н. э. Вход на акрополь через портики правее их-небольшой храм богини победы. Украшал голову бога венок из ветвей маслины, что являлось символом его миролюбия.

Скульптуры древней Греции: названия в эллинистическую эпоху

Живопись фресковая в виде фризов или панелей.

Статуя бога Гелиоса является ярким тому примером. Около середины века получили широкое распространение лекифы с росписью по белому фону, служившие для культовых целей (связанных с погребением умерших). Так же даны характеристики и описания дорийской и ионийской ордерной системы. Такова эта древнегреческая скульптура, кратко описанная.

Самой знаменитой работой Поликлета был бронзовый «Дорифор» (копьеносец) ок. появился еще более нарядный и изысканный коринфский ордер. Типичными образцами дорического ордера с такими характерными для него особенностями, как суровая мощь и тяжеловесная массивность, могут считаться храм Аполлона в Коринфе, храмы Посейдонии (Пестум) на юге Италии и храмы Селинута в Сицилии. Башня Ветров – построенная в 44 до н. э. Несмотря на различия в устройстве интерьер микенских дворцов был типично критским. – Рассмотреть особенности той или иной скульптуры в отдельности.

Считалось, что фигура создана на основе положений пифагореизма, вот таким образом в древности статую Дорифора часто называли «каноном Поликлета», тем более что «Каноном» назывался его несохранившийся трактат по эстетике. На акрополе против входа — огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. литературе гуманистический характер и обеспечили за нею общечеловеческий интерес. Колонны Парфенона поставлены чаще, чем в ранних дорических храмах, антаблемент облегчен.

Ее можно описать так: 13-метровая фигура восседала на золотом троне. В настоящее время судить о композиции в целом позволяют её старые зарисовки. К сожалению, лишь по копиям известна нам Афродита Книдская. Внутри стены дома расписываются фресками, на полах выкладывается мозаика. Видимо, Полигнот и другие художники 5 в. до н. э. Одним из гениальных творцов Эллады был Фидий из Афин (около 496—432 гг.

В VI в. выработался единый общегреческий тип храма в форме прямоугольной, вытянутой в длину постройки, со всех сторон обнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер). В это время Леохаром была создана статуя Аполлона, очень популярная в древности. Важное место занимает архитектоническая конструкция человеческого тела. В соответствии с установленной целью были поставлены задачи курсовой работы.

Этот фриз считается одной из вершин классического искусства. Поликлет изобразил раненую амазонку. Для минойского искусства характерно динамика, ему чужды застывшие позы самоуглублённость. Судя по свидетельствам древних авторов, Полигнот, стремясь показать людей в пространстве, располагал фигуры заднего плана над передними, частично скрывая их на неровностях почвы. Движения лапифов и кентавров в этих метопах непринужденно свободны, они обусловлены только характером той борьбы, которую они ведут, — в них не остается никаких отзвуков слишком очевидного и строгого подчинения архитектурной форме, какое было еще в метопах храма Зевса в Олимпии. В них в абсолютной цельности проявились монументальность и ясность, лишённые нарочитости, телесная красота, почти живое дыхание.

В росписях господствовали яркие, мажорные краски. Тяжеловестность господствует над соразмерностью. Там же помещалась казна Афин в здании Пропилеи, служившем входом на Акрополь, находились библиотека и картинная галерея (пинакотека).

Акрополь в Афинах: уникальный ориентир древнего города

А внутри находилась знаменитая скульптура Зевса работы Фидия. В VI в. выработался единый общегреческий тип храма в форме прямоугольной, вытянутой в длину постройки, со всех сторон обнесенной колоннадой иногда одинарной (периптер) иногда двойной (диптер). Портики украшали храмы и другие здания. Фриз, а также рельефы балюстрады храма Ники Аптерос отличаются особой динамикой игра света и тени усиливает стремительность и легкость движений. Такая нормативная тенденция таила в себе опасность возникновения отвлеченных схем.

Ведущим типом зданий по-прежнему оставался храм. Основные принципы регулярного города заключались в следующем: 1) выбор для города (если он основывается заново) благоприятной в климатическом отношении, снабженной питьевой водой, на пересечении торговых путей, удобной для обороны местности, 2) составление генерального плана застройки, рассчитанной на долгие годы, 3) применение планировочных, пересекающих под прямым углом осей, предполагающих сетку параллельно-перпендикулярных улиц, 4) разбивка города на равные кварталы, внутри-квартальная планировка и блочная застройка кварталов. Более усложненными типами были простиль, у которого на фасадной стороне стоял впереди актов ряд колонн и амфипростиль имевший колоннады по обоим торцовым фасадам. Участь титанов решена, боги торжествуют победу.

до н. э. ), Зевса в Олимпии (архитектор Ли-бон, 465--456 гг. В Элладе сложилось 2 архитектурных стиля – ордера: дорический и ионический.

Юноши и девушки везли за собой модель священного панафинейского корабля с прикрепленным к его мачте пеплосом (покрывалом). Этот мастер, в отличие от Поликлета, о котором мы еще расскажем, любил изображать фигуры в движении. Рядом с ней крошечная фигурка Персея, вносящая в композицию асимметрию.

В стремлении теоретически обосновать рожденный реальной жизнью обобщенный типический образ абсолютного человека Поликлет пришел к сочинению «Канона». Гармония создаётся уравновешенностью всех форм, лишённых при этом строгой фронтальности. Во многом этому способствовало фанатичное уничтожение произведений искусств христианами. Над входом, на восточном фасаде — боги, смотрящие на процессию. Художников (Апеллеса, Протогена и др. ) стали интересовать душевные проблемы людей их сомнения и поиск истины, а также состояние в трагические моменты (скульптурная группа Лаокоон).

Так, Афина Промахос («Воительница») изображенная в полном вооружении, спокойно и властно озирала распростертый у ее ног город и бдительно охраняла его от грозящих опасностей. Своей стройностью и легкостью колонны обязаны тому, что они чуть-чуть сужаются кверху. Афинский Акрополь начал застраиваться еще во II тысячелетии до н. э. Псевдодиптер.

5 главных достижений древнего Египта

мраморных рельефах балюстрады храма Ники Аптерос на Акрополе. При всем композиционном единстве он поражал своим разнообразием. Города античного мира того времени, как правило, возникали в непосредственной близости от скалы, это относится и к знаменитому городу Афины.

Непоседливые, пылкие и деятельные боги Греции походили на самих греков. В центре представлен Аполлон, властно простёрший свою руку. Существовала Пифагорова школа по принципу числа.

• АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
• АРХИТЕКТУРА, СКУЛЬПТУРА И ЖИВОПИСЬ
• Список использованной литературы
• Реферат: Искусство Древней Греции
• Описание презентации АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ по слайдам
• Особенности планирования городов
• Другие скульпторы классического периода

Но слава его была огромной. Пракситель «Афродита Книдская» (350-330 гг. Вместе с тем, он сумел объединить все метопы единым композиционным ритмом.

Он был случайно обнаружен французским архитектором в 1765 году. Вход обычно украшался фронтоном треугольной формы. Однако не только плавность линий и изящество – характерные черты, которыми отмечена древнегреческая скульптура. Кроме Акрополя с храмами Парфенон, Эрехтейон с портиком кариатид, храмом Ники Аптерос, в городе и окрестностях находится множество живых свидетелей древности – пропилеи, храм Гефеста (Тесейон), памятник Лисикрата (334 г до н. э. ).

Изображения динамичны, красочны, орнамент завитой, спиралью, всплеск волн, ветер. и фолос, если позади колоннады имеется закрытое помещение. Подарок Афины был признан более полезным и она стала покровительницей города. В Микенах преобладали батальные и охотничьи сцены.

Многие говорят о «греческом чуде». Ваялись во фронтальной позе, с выдвинутой вперед левой ногой (этот мотив греки позаимствовали из египетской культуры, где таким образом изображали фараонов), с широкой грудью, мощными руками и мускулистым телом. Все 92 метопы храма были украшены мраморными горельефами. За редким исключением статуи приобретают соразмерный человеку масштаб. Эльджин заполнил такими «камнями» 201 ящик.

1. Другие скульпторы и их творения
2. Скульптура Архаики Древней Греции
3. Монастыри Метеоры: Греция и ее православное наследие
4. 10 интересных книг о Древней Греции: список
5. Казино 777: официальный сайт, обзор

Их целью было показать совершенную телесную красоту. до н. э.

Работы по планировке города были (не ранее 446 г. до н. э. ) проведены архитектором Гипподамом из Милета — выходцем из малоазийской Греции. Особенностью италийских рельефов является приземистость пропорций. Один из известнейших исследователей искусства древней Греции, Иоганн Винкельман (1717-1768) говорит о греческой скульптуре: Знатоки и подражатели греческих произведений находят в их мастерских творениях не только прекраснейшую натуру, но и больше, чем натуру, а именно некую идеальную ее красоту, которая.

1. В Греции открывается средиземноморское Яхт Шоу Нафплиона
2. Правительство Греции отказалось повышать НДС на услуги в сфере туризма
3. Масленичный карнавал состоится в столице Чехии с 30 апреля по 4 марта
4. «Пришел, увидел, победил»: амфитеатр Цезаря откроют для туристов в Турции
5. История Древнего Египта: кратко

На акрополе против входа – огромная статуя богини Афины, отлитая Фидием из бронзы. Это дело рук архитектора Калликрата (вторая половина V веке до н. э. ). Эта задача выпала на долю Фидия – крупнейшего из греческих скульпторов.

430 года Иктином. Герои произведений афинянина Праксителя проникнуты безмятежной светлой мечтательностью, ни в коей мере не нарушающей единства их физического и духовного мира ("Афродита Книдская", "Аполлон Сауроктон", "Отдыхающий сатир" и особенно "Гермес с младенцем Дионисом").

1. 70 лучших фильмов про Древнюю Грецию
2. Список фильмов про Древний Египет
3. 70 легендарных фильмов о мифах Древней Греции
4. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
5. Грамота за использование ИКТ в работе педагога
6. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
7. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
8. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок

История культуры Греции хронологически принято делить на крито-микенскую эпоху (до XII в. до н. э. ), гомеровский период (XI-VIII вв. Предусматривалось выделение городского центра, застроенного зданиями общественного назначения (храмами, помещениями для должностных лиц, портиками для прогулок), торговой площади -- агоры (иногда общественный центр совпадал с агорой иногда они разделялись). Круглый периптер или Толос. В отличие от христианских храмов, древнегреческие не предназначались для богослужений внутри их, народ во время культовых действий оставался вне храма.

Строители Парфенона сумели создать необыкновенное по красоте здание. Прежде созерцание культовой статуи или совсем запрещалось или позволялось с уровня пола. Она ваялась в человеческий рост или чуть меньше его. Продолжая традиции предшествующего времени, архитекторы вместе с тем не следовали рабски канонам, они смело искали новые средства, усиливающие выразительность создаваемых ими сооружений, наиболее полно отражающие заложенные в них идеи.

• Быт, культура, религия и наука Древней Греции
• Реферат по предмету Архитектура и строительство
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Изобразительное искусство Древней Греции
• Выбираем теплоноситель – вода или антифриз
• Балаклава стоянка подводных лодок
• Древнейшие поселения нашей страны

Огонь маяка (горели специально просмоленные поленья) с помощью зеркал был виден на расстоянии до 60 км. Широкая зигзагообразная дорога идет от подножия холма к единственному входу. В греческой архитектуре господствовали три стиля: дорический ионический, коринфский. Греки охотно украшали здания, особенно храмы, самой разнообразной скульптурой. Архитектор Гипподам из Милета (V в. до н. э. ) предложил отказаться от хаотичной застройки городов и ввести их регулярную планировку. Стены украшало скульптурное изображение величественного шествия на Великих Панафинеях.

Зачастую мрамор служил материалом для фигур, несмотря на его хрупкость. В VII-VI вв. Здания театров и стадионы устраиваются в наиболее удобных местах. Эгейскую культуру называют также крито-микенской. Никто вам не сможет ответить. ». Четко просматривается в произведениях того времени гигантомания, то есть стремление желаемый образ воплотить в огромных размеров статуе.

В Эллинистическую эпоху число таких статуй выросло. до н. э. ), 2) среднеминойская (2000-1600 гг. В XXX-XII вв.

1. Карта торговых путей Древней Руси
2. рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
3. Что будем делать с полученным материалом

Их соорудил архитектор Мнесикл в 437—432 годах до н. э. Полны напряженной жизни статуи Поликлета. Вход на акрополь через портики правее их-небольшой храм богини победы. Основой ансамбля была извилистая, поднимающаяся из долины священная дорога (дорога процессий), по сторонам которой находились сокровищницы нескольких десятков греческих городов.

Зарождение греческой скульптуры можно отнести к эпохе гомеровской Греции (XII—VIII веков дон. э. ). Библиография вопроса. Одним из лучших портретистов IV в. до н. э. был Лисипп, прославившийся великолепными портретами Александра Македонского и статуей Апоксиомена (атлета, счищающего грязь после тренировки). Он очень искусно расположил руку, поднимающую копье перед лицом Перикла, как будто хотел скрыть сходство, но оно все же видно с обеих сторон» (Плутарх, биография Перикла).

Назначение скульптур было самым различным: религиозное (разработка образов наиболее чтимых богов и героев), эстетическое (скульптура служила украшением площади, здания, святилища) идеологическое (прославление гражданина и воина, физически крепкого, мужественного, с чувством собственного достоинства, жизнерадостного). Этот прием засвидетельствован и в вазописи. Соединение дорики и ионики применено и в Пропилеях. Образы статуй Поликлета перекликаются со старинным идеалом гоплита (тяжеловооруженного воина), сурового и мужественного. Затем в течении нескольких веков, называемых "Темными веками" (XI-IX вв. ) в своем развитии народы Эллады по неизвестным до сих пор обстоятельствам, можно сказать, отбрасываются к первобытно-общинному строю. Парфенон – храм Афины-Девы (Парфенос) и потому в центре его находилась хрисоэлефантинная (выполненная из слоновой кости и золотых пластин на деревянной основе) статуя богини.

Выполнялась она, видимо, чаще всего, фреской не исключена возможность, что в 5 в. до н. э., во всяком случае во второй половине его, употреблялись клеевые краски, а также восковые (так называемая энкаустика). Три фазы: 1) раннеминойская (2600-2000 гг. Воспевал этот автор чувственную красоту тела и радость жизни. Не такой уж большой труд пройти его из конца в конец – на это уйдет всего несколько минут.

Легкая расцветка оживляла мрамор Парфенона. Он умело изображал людей и животных, но бессмертную славу принёс ему «Дискобол». Особой жизнерадостностью отличались статуи девушек (по-гречески "кор"), которые выделялись нарядно исполненными одеждами, пышными прядями волос, загадочными улыбками.

Целый год они ткали и вышивали его. до н. э. появляются прославленные ораторы: Перикл, Клеон, Исократ, знаменитый Демосфен.

Он символизировал мужскую силу. Ваялись во фронтальной позе, с выдвинутой вперед левой ногой (этот мотив греки позаимствовали из египетской культуры, где таким образом изображали фараонов), с широкой грудью, мощными руками и мускулистым телом. Проведенная работа по решению задач привела к следующим результатам. Фактически, за сто лет (начиная с 490 г. до н. э. ), греческие мастера совершили эволюцию от архаичных четырехфасадных изображений до великолепных статуй, до сих пор восхищающих нас своим совершенством. Тогда же определились основные конструкционные и художественные особенности двух главных архитектурных ордеров: дорического, особенно широко распространившегося на Пелопоннесе и в городах Великой Греции (Южная Италия и Сицилия) и ионического, пользовавшегося особой популярностью в греческой части Малой Азии и в некоторых районах европейской Греции. Торс Афины Лемнии, дошедший до нас в римской мраморной копии (Дрезден), дает понятие о том совершенстве, с которым Фидий создал спокойно и торжественно стоящую монументальную статую. Кроме работ, выполненных для Акрополя, к которым Фидий приступил уже зрелым мастером им был создан ряд монументальных тальных статуй культового назначения, как, например, гигантская статуя сидящего Зевса, стоявшая в храме Зевса в Олимпии, поражавшая современников выражением человечности. Известна его статуя "Апоксиомен" (атлет, очищающий с себя песок).

Они соответствуют геометрическим членениям квадратов метоп. архитекторы Иктин и Калликрат из пентелийского мрамора. Близка по значению первой теме и тема борьбы греков-лапифов с кентаврами. В пропорциях храма чувствуются архаические черты.

Совершенства достигли мастера обработки металлов. Во время греко-персидских войн он был полностью разрушен, позднее под руководством скульптора и архитектора Фидия началось его восстановление и реконструкция. Тяжеловесные объемы тел суровы, в них четко выявлены тектонические членения. Фидий дает здесь различные образы богини: Афина Промахос стояла на площади акрополя, её фигура являла мощную вертикаль по сравнению с храмами, развивающимися по горизонтали, маяком для заходящих в порт кораблей, так как позолочённые части бронзовой статуи — кончик копья и верхушка шлема были видны в хорошую погоду с ближайших островов (ее высота предположительно — 18 м). Хотя колонны довольно стройны, но антаблемент тяжеловат. В длинных белых одеждах шли жрецы и знатные люди, глашатаи громко славили богиню, музыканты радостными звуками наполняли еще прохладный утренний воздух.

Формы этой статуи повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы. Постепенно шествие приближалось к Парфенону. Усопшим минойцы оказывали особые почести.

Крутой склон Акрополя был использован для устройства здесь театра Диониса на 17 тыс. Плиний говорит об Аполлодоре, что «он первый начал передавать тени». При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках.

Средства на восстановление этого храмового ансамбля (как и на восстановление многих других сооружений Акрополя) дал Генрих Шлиман. до н. э., начали использовать камень, колонны стали важным элементом любого сооружения. до н. э. ). Борода и венец – из сверкающего золота.

Посейдон, ударив трезубцем о скалу исторг из нее соленую целебную воду. В 5 веке до н. э. Греки всегда полагали, что только в прекрасном теле может жить прекрасная душа. Эти элементы отвлеченности позволяют передать только самое общее состояние человека. Ведь оно расположено почти в центре всей Греции как по эту, так и по ту сторону Истма.

По зигзагообразной панафинейской дороге, вытоптанной тысячами людей, поднимались на высокий холм Акрополя жертвенные животные. В эти рельефы (правда, далеко не первоклассные по качеству) впервые были введены элементы более субъективного и эмоционально заостренного восприятия, чем это было обычно принято. Здесь же находилось святилище Эрехтея, почитаемого наравне с Посейдоном. По наружной стене здания шёл пояс рельефов.

Парфенон воздвигли в 447—432 годах до н. э. Рельефы на метопах (плитах фриза) изображали битвы греков с амазонками и кентаврами, что символизировало борьбу добра и прогресса со злом и отсталостью. Миф показывает, какое значение в Афинах придавали разведению олив. Так, поза полулежащего юноши Кефала с восточного фронтона вполне обусловлена самим мотивом движения фигуры и вместе с тем она легко и ясно «вписывается» в острый угол фронтона, в котором находилась эта статуя. В развитии культуры народов, живших у Средиземного моря, большую роль сыграла эгейская культура.

Эталоном классической архитектуры можно назвать комплекс афинского Акрополя, возведенный в честь победы над персами в ходе греко-персидских войн и ставший символом величия античной Греции. В святилище Зевса в Олимпии на священном участке (Альтис) находился ряд храмов, самый величественный из которых был посвящен громовержцу. Справа вырисовывался массив самого главного величественного здания Акрополя — Парфенона.

Фидию же принадлежала и 12-метровая статуя Афины, стоявшая в наосе. Винкельман И. И. История искусства древности. Вот таким образом критяне часто изображали вместо богов цветущие луга. На Акрополе находился и храмовый ансамбль Эрехтейон, который (по замыслу его создателей) должен был связать воедино несколько святилищ, располагавшихся на разных уровнях, – скала здесь очень неровная. Начинается движение с севера новой волны греческих племён – дорийцев. Пракситель является певцом женской красоты, которую чтили греки.

Он окружён каменными стенами, сохранившимися от того времени, когда здесь была крепость. Лучшие произведения пользовались большой славой. В греческой архитектуре различались типы колонн и фризов, получившие названия ордеров. Другие девушки высоко поднимали над головой священные сосуды для жертвоприношений. Этот тип храма сложился к началу VII в. до н. э. и оставался господствующим в архаическое и классическое время.

Скульптурные портреты уже передают индивидуальные черты. Парфенон воздвигли в 447 – 432 годах до н. э. Самыми знаменитыми скульптурными школами эпохи эллинизма были пергамская и родосская.

Кора – статуя молодой женщины, стоящей в скованной позе. и другие. В это время получает развитие ордерная система.

В точности совпал этот вес с количеством золота, предоставленным ему. Хронология. V IV вв. Несмотря на все ещё крайне сдержанные движения, в них нет уже никакой застылости. В основе своей это — дорический храм, периптер, с пронаосом (пристройкой перед входом в храм), целлой, святилищем и сокровищницей.

Весь пронизанный светом, он кажется воздушным и легким. Фриз Парфенона считается вершиной греческого искусства эпохи высокой классики.

Храм Геры в Пестуме (V в) и храм Гефеста в Афинах (Тесейон) – два наиболее полно сохранившихся памятника. 430 года, также сохранившийся лишь в многочисленных копиях. Три важнейшие особенности придают ей исключительный характер: полнота, разнообразие и известная законченность составных частей культуры (литературы искусства, философии) ее гуманистическая направленность большой вклад греков в сокровищницу мировой культуры, создание шедевров, обогативших культурное творчество следующих поколений и прочно вошедших в жизнь народов Средиземноморья и Европы. Фигура Медузы-Горгоны изображена в крупном масштабе в центре фронтона в позе коленопреклоненного бега.

Велики достижения эллинских мастеров в области скульптуры. Иное творческое начало имели скульптуры Праксителя. Членение внутреннего пространства традиционно: пронаос, наос и опистодом, выдержанные в хороших пропорциях – 6х12 колонн.

Никто вам не сможет ответить. ». Преодолеть неподвижность помогает хиазм или иначе, контрапост. Алкамену принадлежали и некоторые статуи чисто фидиевского характера (например, колоссальная статуя Диониса). И только в период ранней классики (490 – 450 года до н. э. ) появляется многофасадность, когда статуя обрабатывалась по кругу и рассмотреть ее полностью можно было только с нескольких позиций, а статика уступила место динамике. Архитектор Гипподам из Милета (V в. до н. э. ) предложил отказаться от хаотичной застройки городов и ввести их регулярную планировку. Стены Акрополя круты и обрывисты. Ярким было творчество Скопаса (сохранился скульптурный портрет Александра Македонского). Греческие скульпторы научились передавать движения человеческого тела.

По сравнению с дорическим стилем, колонны ионического стиля более нарядны и стройны. Он был мужественным, простым и мощным. Ритм движения девушек особенно оттеняется повернутыми навстречу мужскими фигурами (распорядителей празднества). Они могли иметь религиозные или политические функции.

до н. э. быстро развивалось искусство вазовой росписи. В IV в. достигло расцвета искусство малых форм, отмеченное грацией и изяществом. Образуя надежную опору, пальцы ног вдались глубоко в песок.

Хронология. Но не спрашивайте почему. При всем композиционном единстве он поражал своим разнообразием. В фигуре, когда-то входившей в неизвестную скульптурную группу, присутствует сдержанная энергия движения.

Общая характеристика явления. некоторые, несомненно, более близки по духу искусству Поликлета. В святилище Зевса в Олимпии на священном участке (Альтис) находился ряд храмов, самый величественный из которых был посвящен громовержцу. Легкая расцветка оживляла мрамор Парфенона. Культура греков прежде всего создавалась на базе более динамичного способа производства, рационально организованного хозяйства.

В ней появилось больше героических изображений на мифологические темы, сохранявших всю человечность ранней классики, но явно искавших монументальной значительности образа. На изображении ниже представлена статуя Минотавра работы этого скульптора. Капитель образована двумя завитками (волютами).

Библиография вопроса Минойская эпоха 2600-1100 гг. Греки, подчеркивал Дж. Географические рамки. Это было основным направлением того времени. Среди них выделяется Кносский дворец (пл. Особенности. Особым типом здания, тщательно разработанным эллинистическими архитекторами, стали комплексы царских дворцов, занимающие до четверти всей городской территории, включающие не только царские апартаменты, помещения для обслуживающего персонала, но и обширные хозяйственные постройки, ремесленные мастерские, тенистые парки, библиотеки, арсеналы для хранения оружия.

490 до н. э. -ок. Ее посвятил Аполлону некий Мантикл. Самым торжественным моментом праздника было всенародное шествие на Акрополь. 525 года (Дельфы, музей) изображающий гигантомахию. Между антами часто располагались две колонны. влияние греческой культуры и искусства распространилось на обширные территории.

– Исследовать эволюцию становления скульптурных образов. Завистливые афиняне приговорили Фидия к заключению, несправедливо обвинив в святотатстве. Судя по ним, она достигла высокого уровня не только в практике, но и в теории. Волнообразный ритм движения пронизывает весь фриз. В одном из них стояла одиннадцатиметровая статуя Афины работы Фидия. В нем можно видеть наглядное осуществление слов Перикла, полных гордости за культуру «сердца Эллады — Афин»: «Мы любим мудрость без изнеженности и красоту без прихотливости».

Особенно это заметно в эллинских храмах, руины которых можно увидеть в современной Греции.

не было того разительного неравенства, которое было характерно для позднейших городов эллинистического и римского времени. Определялись заранее также и места расположения основных общественных зданий. За архаическим периодом следует период классики (V-IV вв. до н. э. ), архаический период (УП-У.

Слева, в самом углу фронтона, был помещен Гелиос — бог солнца, поднимающийся из вод Океана на квадриге справа — опускающаяся книзу, так же как и Гелиос срезанная нижней чертой фротона, богиня ночи Никс (или Селена) со своим конем. Он верно в анатомическом отношении передавал тело в любых ракурсах и движениях. Его можно измерить, можно пересчитать даже все его камни. Львицы дышат уверенной силой, которой не знало критское искусство.

Парфенон был украшен исключительной по своему совершенству скульптурой. Каждая древнегреческая скульптура наделена загадочностью, притягивающей до сих пор. По выражению Плутарха, в Афинах «в это время создавались произведения, необычайные по своему величию и неподражаемые по простоте и изяществу». Архитектура, декоративно-прикладное искусство. Первые серьёзные раскопки производились здесь в 1836 году (в них принимал участие Карл Брюллов). вазопись начала приходить в упадок. Между ним и в вершине треугольника находилась парящая в воздухе Ника (Победа), венчающая Афину.

Росписи в соседнем с Микенами Тиринфе более схематичны, менее живописны, чем в Кносе. Величайшим достижением греческого строительного искусства были храмы.

Нечистоты выводились через канализацию за пределы города. Взрыв произвел значительные разрушения. Тонким художественны вкусом отличаются керамические вазы. Задачей классики стало изобразить человека в движении.

до н. э. ) и 3) позднеминойская (1600-1100 гг. Искусство Минойской эпохи. С восточной стороны действие заканчивалось фигурами пирующих богов. В центре – обширный прямоугольный двор имеющий обрядовое значение. Однако новые искания всего яснее выступали в его работах другого порядка, как, например, в знаменитой статуе Афродиты, стоявшей в саду на берегу реки Илисса, — «Афродита в садах». В этом случае, коре придавалось определенное сходство с усопшей.

Не случайно именно в Греции V IV вв. К более поздним работам Поликлета относится Диадумен ок. Здесь в основе ритмической композиции лежит принцип перекрестной неравномерности движения тела (правая сторона, то есть опорная нога и опущенная вдоль тела рука, статичны и напряжены, левая, то есть оставшаяся сзади нога и рука с копьем, расслаблены, но в движении).

При этом не ограничиваясь сюжетами, заимствованными из жизни аристократической элиты (сцены пиршеств, ристалищ на колесницах, атлетических упражнений и состязаний и т. п. ), греческие вазописцы (особенно в период расцвета так называемого чернофигурного стиля в Коринфе, Аттике и некоторых других районах) не пренебрегают и жизнью социальных низов изображая сцены полевых работ, ремесленные мастерские, народные празднества в честь Диониса и даже нелегкий труд рабов в рудниках. В истории Древней Греции период эпохи архаики длился с VII по VI в. до н. э. Во время греко-персидских войн (480—479 годы до н. э. ) он был полностью разрушен, позднее под руководством скульптора и архитектора Фидия началось его восстановление и реконструкция.

Создавались в основном, обнаженными, с безмятежным выражением лица и архаической улыбкой. Благодаря этому его статуи были более эластичными и гибкими. Этот фриз считается одной из вершин классического искусства. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве. Фриз начинается со сцен подготовки юношей-всадников к шествию.

эллинизм (конец IV-.

Они сужались к низу без капителей, цвет колонн красный. Как правило, форма храмов была прямоугольной, окруженной по своему периметру колоннами и двускатной крышей. Хранящийся в настоящее время в Британском музее фриз был расположен внутри целлы храма. Комплекс царских дворцов или занимал Акрополь, как в Пергаме или был отгорожен от городской территории крепостной стеной, как в Александрии. Обилие статуй характерно даже для небольших городов. Он неподвижно стоит перед зрителем.

Эрехтейон построен на неровном северном склоне Акрополя и его планировка продуманно включила в себя использование этих неровностей почвы: храм состоит из двух находящихся на разном уровне помещений, он имеет разной формы портики на трех сторонах — в том числе знаменитый портик кор (кариатид) на южной стене — и четыре колонны с промежутками, закрытыми решетками (замененными позднее каменной кладкой) на четвертой стене.

Широкая зигзагообразная дорога идет от подножия холма к единственному входу. Все здания богато украшались скульптурой и произведениями живописи. Ее прекрасные пропорции лучше передают строение сильного тела девушки, чем построенные по «Канону» почти мужские пропорции амазонки Поликлета. Появляются новые типы монументальной скульптуры -- статуи юношей-атлетов и девушек: курос и кора соответственно. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве. Его прославленные при жизни работы известны по мраморным копиям (оригиналы были бронзовые) или не сохранились вообще.

Здесь в базе ритмической композиции лежит принцип перекрестной неравномерности движения тела (правая сторона, то есть опорная нога и опущенная вдоль тела рука, статичны и напряжены, левая, то есть оставшаяся сзади нога и рука с копьем, расслаблены, но в движении). Так, например, стены стой Пойкиле, то есть «Пестрой» стой, были украшены фресками знаменитого живописца середины 5 в. до н. э.

Таково, например, «Надгробие Гегесо», несущее в своей чисто бытовой жизненной правде высокое поэтическое чувство. Они богато украшены растительными мотивами, среди которых преобладают изображения листьев аканта. Оно прославлено терракотами мастеров Танагры.

Диптер. Фигуры Тесея и Антиопы слились здесь в единый пластический монолит. Уже в начале II тыс. Дверь из святилища открывалась в маленький дворик, где росло единственное на всем Акрополе священное оливковое дерево, которое поднялось, когда Афина дотронулась в этом месте до скалы своим мечом.

После этого он стал придворным мастером Александра Македонского, его сына. Его ближайший сподвижник В. Дерпфельд тщательно измерил и сравнил античные фрагменты, к концу 70-х годов прошлого века он уже планировал восстановить Эрехтейон. О монументальной живописи архаического периода ничего не известно. В построении дворцовых интерьеров существенную роль играли деревянные колонны. Ярость битвы, страстный порыв, страдание и боль, составляют темы его произведений ("Менада", "Мелеагр", рельефы для Галикарнасского мавзолея). На белых колоннах нет ярких рисунков, как это встречается в египетских храмах. Формы этой статуи повторяются в большинстве произведений скульптора и его школы.

Вот таким образом кажется, что колонны легко держат перекрытие. Параллельное существование этих двух общественных систем обусловило своеобразие истории Греции в эпоху бронзы. Однако до нас дошла только мраморная копия, сделанная римлянами с оригинала.

Но пергамская школа перерабатывала эти традиции в русле художественных веяний своего времени, оплодотворяя их разработкой реалистического портрета и психологии характера. Красной нитью через всё эллинское искусство проходило изображение человека. Афиняне изобразили ее бескрылой, чтобы она не покинула город, одержавший так недавно великую победу над персами. Это придавало им цвет человеческого тела.

Особое состояние «героического минора», переданное благодаря вниманию к оттенкам пластической формы, присутствует в «Раненой амазонке» (мраморная копия в Метрополитен-музее, Нью-Йорк). 7. В этом случае кора держала какой-нибудь предмет, связанный с занятием бога, которому она была посвящена и на её основании вырезалось посвящение богу имена скульптора и человека, оплатившего выделку статуи (патрона). С четырех сторон Парфенон окружают стройные колоннады, между их беломраморными стволами видны просветы голубого неба. Все части тела еще строго обособлены друг от друга, механичны.

Во второй половине и в конце 5 в. до н. э. Она были лишена симметричной застылости. Группа «Афина и Марсий» представляет миф о флейте, проклятой Афиной потому, что при игре на ней раздувались щеки и уродовалось лицо. Это Давало возможность одновременно охватывать взглядом западный фасад и длинную (северную) сторону периптера.

греческие зодчие впервые после длительного перерыва начали возводить из камня известняка или мрамора монументальные здания храмов. Оно носило название Великих Панафиней. Но точное предназначение портика до сих пор неясно, ведь «портик» означает преддверие, а в данном случае портик не имел дверей и отсюда нельзя попасть внутрь храма.

Уже в эпоху архаики, в VII—VI столетиях, были созданы замечательные статуи и ансамбли. Граждане Афин широко пользовались своей общественной архитектурой. Храмы дорического ордера активно строятся на греческом Западе: несколько храмов в Агригенте, среди которых выделяется так называемый храм Конкордии (в действительности – Геры Аргейи), считающийся лучшим из дорийских храмов в Италии. Коры создавались с двумя целями: во-первых, они посвящались богам. мест и специального помещения для музыкальных состязаний -Одеона.

Замечательный рельеф «Ника, развязывающая сандалию» — один из шедевров скульптуры высокой классики. Искусство уроженца о. Парос скульптора Скопаса полно драматизма. На фронтонах (см. В результате завоеваний Александра Македонского во второй половине 4 века до н. э.

В 1830 году (после провозглашения независимости Греции) на месте Эрехтейона можно было обнаружить лишь фундаменты, а также архитектурные украшения, валявшиеся на земле. Он дружил с Александром Великим и делал его скульптурные портреты. Лицо, руки и ноги статуи были покрыты тонкими пластинками из слоновой кости. Стремлением к передаче динамических композиций не исчерпывались искания скульпторов конца века. Помимо фронтонов рельефами украшались метопы дорических храмов. Он размещался на четырехступенчатой террасе, размер его основания равен 69, 5х30, 9 метра.

Власть над миром должна принадлежать по праву прекрасным и сильным человекоподобным богам Олимпа. Храмовые здания в зависимости от количества колонн делились на несколько типов: храм «в антах» (две колонны перед главным входом), простиль (четыре колонны перед главным входом), амфипростиль (колонны поддерживали портик перед главным входом и такой же портик с колоннами располагался с противоположной стороны), периптер (когда колонны окружали храмовое помещение с четырех сторон) и самый сложный тип греческого храма двойной периптер, когда портик с четырех сторон здания поддерживался двойным рядом колонн. Композиция, судя по всему, носила более или менее фризообразный характер.

Храм окружается колоннами по всему периметру. Архитектура третьей четверти 5 в. до н. э. Во-вторых, коры устанавливались на кладбища, чтобы отмечать могилы знатных граждан. Важнейшее место в творчестве Фидия заняло создание скульптур и рельефов для Парфенона. (Зевксис, Паррасий) стали разрабатывать не только задачи изображения человеческого тела в движении, но и перспективу, как линейную, так и воздушную.

Полигнота, посвященными темам Троянской войны и другим мифическим и историческим эпизодам. Двигались всадники на конях, шли государственные мужи, воины в доспехах и молодые атлеты. Намного позже был создан курос из Дельфт (ил. 9), ок. Вертикальной осью всего ансамбля была статуя стоящей с копьем Афины Воительницы. Это Пропилеи – монументальные ворота с колоннами в дорическом стиле и широкой лестницей.

Статуи богов сооружались в храмах и на городских площадях. Кроме того, для акрополя им были созданы статуи Афины Промахос (Воительницы) и Афины Парфенос (Девы).

до н. э. ). К аттическим куросам относятся так же статуя с мыса Сунион ок.

Море играло огромную роль в жизни и отдельных людей и почти всех греческих полисов. 1. 2 Архитектура Великой Греции. н. э. ). Первоначально греки строили храмы из дерева. Лисипп натуралистично изображала глаза и волосы статуй.

Афина же создала оливковое дерево — эту основу сельскохозяйственного благополучия Аттики. и многократно воспроизведено в II тыс. 5. Более сложным типом являйся храм, окруженный двумя рядами колонн (диптер).

Храм посвящен Аполлону Эпикурейскому. Круглые, со спиральным орнаментом, с разным количеством ножек и так далее. В Афинах и при Перикле сохранилась старая, нерегулярная планировка. В большом храме внутренние апартаменты состояли из зала, где находилась статуя главного божества города (Зевса, Посейдона, Геры, Афины, Аполлона и др. ) и второго помещения, где хранилась священная утварь, а также храмовые, а зачастую и городские сокровища. Но его рисунок отличался высоким совершенством.

Примерами творчества пергамской школы являются скульптурные группы галлов (умирающий галл галл, убивающий себя и свою семью), в которых реалистически передан внешний облик галлов и дана глубокая психологическая разработка характера этих воинственных и бесстрашных варваров. Стены Акрополя круты и обрывисты. Тогда скульптора обвинили в безбожии. Наиболее крупным мастером этого направления в Аттике был ученик Фидия — Алкамен.

Так же даны характеристики и описания дорийской и ионийской ордерной системы. Храм представлял собой дорический периметр, окруженный колоннадой из 46 колонн. Искусство архитектуры было тесно граничит с состоянием теории и практики градостроительства, основанием и благоустройством новых и старых городов.

Ему принадлежит статуя "Дорифор" ("Копьеносец"), а также "Диадумент" и "Раненая амазонка". выступала как свидетельство победы разумной человеческой воли над природой. 630 г. до н. э., – бронзовая фигурка, которую называют Зевсом. Куросы были призваны олицетворять мужскую силу воинов.

Метопы храма посвящены подвигам Геракла. Коры создавались с двумя целями: во-первых, они посвящались богам. до н. э. до н. э., но в V IV вв. Областью распространения древнегреческой (эллинской) культуры была не только Греция, т. с. южная часть Балканского полуострова. Храм представлял собой дорический периметр, окруженный колоннадой из 46 колонн. Некоторые ученые предполагают, что портик служил трибуной почтенным гражданам или что здесь собирались жрецы для религиозных церемоний.

Ворота, ведущие в ахейские цитадели имели внушительный вид. Во второй главе даны общие характеристики архаической скульптуры, ее основные черты и виды. «До коня продолжается морской берег и на нем видны камешки, далее на картине нет моря», — говорит Павсаний, описывая картину Полигнота «Гибель Трои». Такая цитадель называлась акрополем. Точно так же на скале, которая почти на 150 метров возвышалась над Афинами и издавна служила естественным оборонительным сооружением, постепенно образовался верхний город в виде крепости (акрополя) с различными оборонительными, общественными и культовыми сооружениями. Цветная иллюстрациях I. Афинский акрополь в V веке до н. э. Акрополь стоит на холме. Одновременно развивается и монументальная скульптура, оформляющая архитектурные постройки. Лишенная крыльев богиня не могла больше летать и навсегда должна была остаться в Афинах.

Эгейское море усеяно сотней крупных и мелких островов. Ранние его произведения известны еще мало. Афина Парфенос была главным изображением богини, размещенным в Парфеноне. Скульптура В V веке до н. э. греки достигли изумительного мастерства в скульптуре.

Работы всех трех скульпторов схожи, все они изображали гармонию красивого тела и заключенной в ней доброй души. Четыре великих творения стоят и поныне на этом холме со скалистыми склонами. Храм Ники стоит на выступе скалы. Во-вторых, коры устанавливались на кладбища, чтобы отмечать могилы знатных граждан. 6. 630 г. до н. э., – бронзовая фигурка, которую называют Зевсом. архитекторы Иктин и Калликрат из пентелийского мрамора.

Современником Фидия, мастером второго направления был Поликлет. Существует три основных стиля таких сооружений. Основные элементы греческого зодчестваВажную роль играла в греческой архитектуре колонна: её формы, пропорции и декоративная отделка подчиняли себе формы, пропорции и отделку других частей сооружения она была модулем, определяющим его стиль. Греческая архитектура делится на несколько периодов. Вещественных памятников архаического периода (VII до н. э. до времён Солона (590 до н. э. ) не сохранилось. Ранне-классический период (590 до н. э. – 470 до н. э. ) – в основном дорический стиль, сначала тяжёлый и неизящный, потом делающийся более лёгким, смелым и красивым. В Парфеноне всё очень просто и очень строго.

Таким образом, равновесие композиции было достигнуто здесь сложным перекрестным соответствием спокойно сидящих и стремительно движущихся фигур. Более изящные, стройные и вместе с тем отличающиеся некоторой вычурностью декоративные убранства постройки ионического ордера были представлены в этот же период храмами Геры на о. Самосее, Артемиды в Эфесе (считавшийся одним из «семи чудес света»). В рельефах балюстрады храма Ники Аптерос (Бескрылой) на Акрополе Афин особенно бросается в глаза динамизм.

Живопись в 5 в. до н. э. Он был построен из мрамора. Впрочем, Поликлету не было свойственно жёсткое, механическое следование данной схеме. население Греции прошло сложный путь экономического, политического и духовного развития. Храм Афины Афайи (ил. 3) стоит на грани архаического периода и эпохи расцвета эллинского зодчества. Искусство Микен.

Лисипп был уроженцом пелопонесского города Сикион, но много лет жил в Македонии. Его внутренние членения тоже архаичны: фриз больше архитрава. Строительство городов велось с учетом климатических и других экологических факторов. 510 года (Халкида, музей). еще не до конца осознавали все возможности живописи и не ощущали принципиальной разницы между изображением гальки морского берега на рельефе (как в сцене рождения Афродиты на «Троне Людовизи») и задачей изображения морского побережья на картине.

К концу 5 в. до н. э. Фигуры скульптурного греческого рельефа не плоские, у них есть объем и форма человеческого тела.

Вазовая живопись, напротив, вступала в полосу упадка: чересчур усложнились композиции, возросла пышность декора, появилась небрежность в рисунке. Греки овладели морем, оно стало частью их жизни, быта, культуры.

Отличавшая древнего эллина способность живо воспринимать окружающее и быстро отзываться на него, проникать глубоко в основные мотивы явлений и улавливать их типические, существенные черты, пластичность греч. На белых колоннах нет ярких рисунков, как это встречается в египетских храмах. Только продольные желобки (каннелюры) покрывают их сверху донизу, от чего храм кажется выше и еще стройнее. Статуя Апоксиомена интересна тем, что зритель, обходя ее, видит меняющиеся черты атлета, то возбужденного борьбой, то усталого до изнеможения. Вазопись начала утрачивать художественное качество, превращаясь постепенно в механическое и безликое ремесло.

Молва объявила статую Зевса одним из семи чудес света. Тип храма, на боковых фасадах которого размещались два ряда колонн.

Ионические колонны, более тонкие и вытянутые, опираются на базу и завершаются капителью, высеченной из прямоугольного блока. вв. Он имеет 6 колонн по узким сторонам и 15 по длинным (в противоположность принятому в ту эпоху соотношению числа колонн 6 х 13).

Разрабатывались два типа жилых домов: или это были несколько домов-квартир, образующих городской квартал или отдельно стоящий дом городская вилла, с множеством комнат, с внутренним двором, окруженным колоннами (так называемый перистильный дом). Лисипп стремился создавать жизненно достоверные статуи и портреты. Статуи создавались по заказу граждан греческих полисов и эллинистических царей. Этот фриз считается одной из вершин классического искусства.

до н. э. ). Но еще Байрон назвал его вором. Ее посвятил Аполлону некий Мантикл. Все части тела еще строго обособлены друг от друга, механичны.

На долю высокой классики выпала следующая, более сложная задача – передать движения души. Статуя была сооружена на средства от добычи, захваченной афинянами в Марафонской битве. Иногда создавались в парной форме.

Весь пронизанный светом, он кажется воздушным и легким. Стремление к активному действию, непринужденная и выразительная красота движения характерны для искусства Фидия, художника более многогранного, чем Поликлет, более полно сочетающего в единое целое совершенную красоту образа с его конкретной жизненностью. В скульптурах Мирона уже нет ничего от архаики, что наглядно демонстрирует его «Дискобол» – подобно пружине закрученная фигура, готовая в любой момент распрямиться и послать диск. Известно, что Полигнот употреблял только четыре краски (белую, желтую, красную и черную) видимо, его палитра не отличалась слишком резко от той, что применялась мастерами вазописи.

Одним из раннеклассических примером взаимодействия скульптуры с архитектурой являются фронтоны храма Афины Афайи на о. Эгина 500—480 годов (Мюнхен, Глиптотека) изображающие войну греков с троянцами. Тем самым в скульптуре решаются те же задачи, что и в литературе (трагедия Еврипида).

Искусство Эгейского Мира. Интересны так же метопы сокровищницы и небольшого храма из святилища Геры близ Пестума в устье реки Селы (второй четверти и конца VI века до н. э., Палермо, Национальный музей).

Тогда же определились основные конструкционные и художественные особенности двух главных архитектурных ордеров: дорического, особенно широко распространившегося на Пелопоннесе и в городах Великой Греции (Южная Италия и Сицилия) и ионического, пользовавшегося особой популярностью в греческой части Малой Азии и в некоторых районах европейской Греции. За "Темными веками" следует период Архаики – это время возникновения, в первую очередь, письменности (на основе финикийской), потом философии: математики, натурфилософии, затем необычайное богатство лирической поэзии и др. Общая характеристика явления. Подарок Афины был признан более полезным и она стала покровительницей города. К последним относятся статуи победителя в беге Лада и превращенной в телку Ио.

Самым любимым видом искусства у древних греков (эллинов) была скульптура. Вход на акрополь через портики правее их – небольшой храм богини победы. Сборы закончены, начинается само шествие. Произведение Никия Персей и Андромеда скопировано на одной из фресок в Помпеях. Он проводил их на базе философско-математической школы им же и основанной.

Древние греки раскрашивали мраморные статуи в телесный цвет и рисовали им глаза. В V IV вв. Живость ума и необыкновенный талант позволили этому скульптору заняться изучением смысла гармонии при помощи математических методов расчета. Посейдон ударил своим трезубцем по скале и из неё забил источник воды.

Наиболее известным мастером этого времени был Аполлодор Афинский. Мирон изображал свои статуи в движении. Храм уже не являлся основным типом здания эллинистической архитектуры, хотя во всех городах по-прежнему строили большое количество храмов в честь различных богов, да и сам тип храмового здания изменился (стал больших размеров имел роскошную отделку, двойной ряд колонн, окружающий стены храма, так называемый диптер). Если в классическое время тип частного жилища практически не разрабатывался, то в период эллинизма архитекторы уделяли этому пристальное внимание.

Она была первым в греческом искусстве изображением обнаженной богини. Особенно часто она проявляется, когда создаются древнегреческие скульптуры богов. Полагали также, что оно находится в центре обитаемого мира и назвали его пупом земли.

Юноши и девушки везли за собой модель священного панафинейского корабля с прикрепленным к его мачте пеплосом (покрывалом). Простейший тип храма состоял из одного помещения, открытого с торцовой стороны.

Его отличают необычные для высокой классики бурность движения, резкие светотеневые контрасты, откровенное изображение в лицах злобы и страдания. Уже в IV веке греки почитали с помощью скульптур своих полководцев. Жители греческих городов любили и понимали скульптурные изображения и их мастера охотно удовлетворяли вкусы современников.

Одно из них — левое — было больше, но зато к меньшему примыкал выступ скалы Акрополя — Пиргос, увенчанный маленьким храмом Ники Аптерос, то есть Бескрылой Победы («бескрылой» — чтобы она никогда не улетала из Афин). В этом случае, коре придавалось определенное сходство с усопшей.

Он стоит не в центре площади, а несколько сбоку, так что можно сразу охватить взглядом передний и боковой фасады, понять красоту храма в целом. Западная же группа изображала спор Афины и Посейдона за обладание Аттической землей. Он укрывал от лучей палящего южного солнца, но не мешал ветерку освежать собравшихся. Второй фриз шел по верху целы и изображал людей идущих на поклонение богам.

Скульптурный декор работы Фидия прославлял богиню Афину и ее город. Именно актуальность проблем, связанных с исследованием развития архитектуры и скульптуры архаической Греции послужили поводом для выбора темы курсовой работы, а также для определения цели работы. Цветная иллюстрация XI. В критской архитектуре преобладали обширные дворцовые комплексы. К произведениях ионийских скульпторов относится кора ( 675) с Афинского Акрополя (музей Акрополя), сохранившая яркую раскраску. Но эта реконструкция была подвергнута строгой критике и храм был разобран.

Но не спрашивайте почему. 2. 2 Куросы и другие типы мужских фигур. Афинский Акрополь начал застраиваться еще во II тысячелетии до н. э. Возникали новые города крупнейшие центры складывались, однако, вне пределов Греции.

Только продольные желобки (каннелюры) покрывают их сверху донизу, от чего храм кажется выше и еще стройнее. Одним из выдающихся художников Эллады был скульптор Мирон из Элевсины (середина V в. до н. э. ). Тренированные мускулы взбугрились под упругой кожей руки, отведенной назад.

Невозможно представить себе греческую природу без моря. создается из образов, набросанных разумом. Далее даны определения основных типов скульптур: куросов и кор. Городские власти тщательно следили за санитарным состоянием города.

Очевидно, что она существовала, но по каким-то причинам не сохранилась. Фидий среди греков изобразил себя, а также Перикла. За Зевсом, налево, был изображен Прометей (или Гефест), отшатнувшийся назад с топором в руке справа от Афины – сидящая фигура Деметры, присутствовавшей здесь, вероятно, в своей роли родовспомогательницы. Не такой уж большой труд пройти его из конца в конец – на это уйдет всего несколько минут.

Вслед уходящей ночи глядела (судя по зарисовке фронтона, сделанной в 17 в. ) одна из трех прекрасных девушек, дочерей ночи — богинь судьбы Мойр. Иные новшества появились во фризе храма Аполлона в Бассах, построенного ок. Их соорудил архитектор Мнесикл в 437 – 432 годах до н. э. Своей стройностью и легкостью колонны обязаны тому, что они чуть-чуть сужаются кверху. Троянские сюжеты имели более непосредственное историческое значение. Иногда создавались в парной форме.

Афинский акрополь в V веке до н. э. Акрополь стоит на холме. Искусство Древней Греции. Первым мастером сложных бронзовых отливок был Мирон – создатель знаменитого Дискобола.

Творения великих мастеров не оставляют никого равнодушным. Проведенная работа по решению задач привела к следующим результатам. Вообще, следует отметить, что, в отличии от куросов, коры никогда не ваялись обнаженными.

Напротив, в камне и в бронзе умело переданы тонкие нюансы живого тела. Кора – статуя молодой женщины, стоящей в скованной позе. Этот идеал имел большое этическое и общественно-воспитательное значение. Одна группа изображала сцену из мифа о споре Афины и Посейдона. Эти рельефы изображали девушек, совершающих жертвоприношение.

Своего рода малой скульптурой, получившей распространение в самых широких слоях населения, были небольшие фигурки из обожженной глины (терракота). Её позолоченные шлем и остриё копья моряки видели, ещё подплывая к Пирею. до н. э. Два основных типа ордера дорический и ионический сформировались еще в VII VI вв. Афина воткнула в землю копьё и в этом месте выросло оливковое дерево. Можно указать на несколько условий такого невиданного подъема (1, с. 67).

105) Парфенона стояли группы статуй. В основном это куросы — мужские фигуры и коры — женские. В искусстве, особенно в скульптуре, воплощен идеал человека. Другие девушки высоко поднимали над головой священные сосуды для жертвоприношений. Новое, свойственное ранней классике понимание гармонии можно увидеть в бронзовой статуе «Возничий» ок.

Метопы эти были явно выполнены разными мастерами. В соответствии с установленной целью были поставлены задачи курсовой работы.

Такая цитадель называлась акрополем. Лиризм этого произведения рождается и из совершенства пропорций и из глубокой мерцающей светотени и из нежной мягкости движения, подчеркнутого текучими линиями складок одежды, необычайно изящного, живого и естественного движения.

---