Архитекторы Постмодернизма

В 1977 году была опубликована книга Чарлза Дженкса «Язык архитектуры постмодернизма», оказавшая огромное влияние на профессиональное сознание архитекторов и являющаяся «библией постмодернизма». Помимо Дженкса на развитие архитектурного постмодернизма оказали влияние такие архитекторы как: Роберт Вентури, Кристофер Александер, Альдо Росси, Джеймс Стирлинг, Ханс Холляйн, Марио Ботта, Рикардо Бофилл, Чарльз Мур. Для проектирования зданий и их декоративного оформления архитекторы постмодернизма применяли только современные материалы, как стекло, металл, пластик.

К выдающимся архитекторам постмодернизма относятся Рикардо Бофил, Джон Берджи, Терри Фаррел, Майкл Грейвс, Хельмут Ян, Джон Джерд, Филипп Джонсон, Риккардо Легоретта, Чарльз Мур, Вильям Перейра, Чезар Пели, Антуан Предо и пр.

Стиль постмодернизм в архитектуре, фото

Очевидно, что она столь же необходима, как и «театрализованная» – в тех случаях, когда она удовлетворяет утилитарные потребности. Например, в доме на Венис-Бич Фрэнка Гери соседние дома имеют похожий яркий ровный цвет.

Попытки объяснения подобного «историзма» — в свободе трактовки форм прошлого. Эта выставка дает повод задуматься над смыслом приставки «пост». Ряд композиторов 1970–80-хгг.

Архитектура постмодернизмаСтили и направления во второй половине 20 века

К моменту обретения США независимости (конец 18 века) наиболее популярным архитектурным стилем в Европе стал неоклассицизм. группы «Pittura colta» («просвещённая живопись» известна также под назв. Парадоксальная ситуация: в новом, более комфортном (с утилитарной точки зрения) здании театра уровень спектаклей снизился. Стилевой плюрализм, от которого прежде, скорее, страдали, теперь превращается в достижение. Одним из самых влиятельных зданий постмодернистского периода была Берлинская филармония, спроектированная Хансом Шаруном (1893-1972) и завершенная в 1963 году. Что бы он сказал, глядя на подобную эклектику в духе архитектуры подрядчиков 70—80-х гг.

В 1920-е годы в архитектуре США появился и начал доминировать "международный стиль", который привнесли в Новый Свет европейские архитекторы-иммигранты. Некоторые архитекторы иногда пытаются вернуть формы, орнамент, раскраску из прошлого, когда начинают надоедать скупость форм «белого модернизма», культ техники. Повышенное внимание к цвету, форме, материалу, роли скульптуры, живописи, компьютерной графики в архитектурных решениях их знаково-символическому смыслу, а также градостроительные поиски сочетания традиций и инноваций, локального и массового, естественного и искусственного, выразительного и изобразительного в городской среде при всей своей неоднозначности утверждают статус постмодернистской архитектуры как искусства, чья специфика несводима к утилитарно-прагматическим функциям. Несмотря на эти контроверзы, явственно обозначается та линия разработок, на которой и Гропиус стремится к «новому единству искусства и техники» в девизе Бруно Таута — «что хорошо функционирует, хорошо выглядит» — упущено как раз эстетическое упрямство функционализма, весьма отчетливо проявившееся в собственных постройках Таута. Реакцией на сериализм, неконтролируемую алеаторику, эстетику «инструментального театра», хеппенинг, эксперименты в области конкретной музыки, электронной музыки явилось тяготение к «новой простоте» (В. Рим в Германии).

В противовес своим предшественникам эпохи модернизма большинство режиссёров П. отвергают культ авторства, а вкачестве критериев ценности фильма выдвигают зрелищность, тревожное ожидание чего-то неизвестного («саспенс») и т. п. (З. Бауман, Ю. Хабермас, У. Бек, Э. Гидденс и др. ). Ретроспективно-коллажный облик приобретают и престижные небоскребы крупных корпораций и административные учреждения и общественные здания.

Стиль постмодернизм в архитектуре

На первый взгляд, нынешние «постмодернисты» всего-навсего повторяют кредо так называемых «пострационалистов» вчерашнего дня. автономного субъекта эпохи классич. Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. Здесь сочетаются элементы самых различных архитектурных стилей и эпох.

Подобно тому, как Соссюр в те годы исследовал языковые структуры, так и голландские неопластицисты (как они себя называли) изучали грамматику выразительных и оформительских средств, наиболее общие технические приемы изобразительных искусств, чтобы эти искусства «взаимно уничтожили» друг друга во всеохватывающем архитектурном оформлении окружающей среды. Действительно, ничто не может сравниться с красотой цветка или горного хребта. Асимметричные формы являются одним из отличительных знаков постмодернизма.

Видные представители архитектуры постмодернизма

Но в «Bayхаусе» эти проблемы ставились в формате, ориентированном на дидактические цели. Сочетание эстетики с практическими требованиями – это и есть постмодернизм в архитектуре. Декор при этом уже не притворяется работником, он честно заявляет о своей «украшательской» функции наподобие астры в петлице фрака. В программном отношении форма вновь расходится с функцией. Под рубрикой «функционализм» описываются определенные ориентирующие представления, принципы конструирования пространств, принципы использования материалов, методы производства и организации функционализм движим убежденностью в том, что в формах должны выражаться функции эксплуатации, для которой создается постройка. Ярким примером был построенный Чарльзом Муром в 1977 г. в Новом Орлеане комплекс «Пьяцца д Италия».

Американский теологХарви Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвящённых проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология». При этом никакие горизонтальные элементы декора не могли появиться уже чисто технически. Пьецуха и др.

Выдающиеся архитекторы постмодернизма

приём лит-ры П. – ирония: произведение задумывается (в соответствии с принципом интертекстуальности) как игра с читателем, который должен распознать скрытые или явные аллюзии, цитаты и реминисценции, а также разработать собственную, часто нелинейную, стратегию чтения иллюстрирующую принцип бесконечности интерпретаций и пародирующую поиски объективно отсутствующего смысла («Хазарский словарь» и «Внутренняя сторона ветра» М. Павича «62. Ле Корбюзье, первым из архитекторов привнесший в архитектуру методы дизайна и подчинивший требованиям эргономики свой «модулер», этого чувства никогда не терял. Во-вторых. С другой же стороны, архитектура подчиняется законам культурного модернизма — как и искусство вообще, она подчиняется необходимости радикальной автономизации, необходимости обособления сферы подлинно эстетического опыта эту сферу субъективность избавленная от императивов повседневности, от рутинных поступков и условностей восприятия, может разведать «в компании» с собственной спонтанностью. Основными принципами архитектуры постмодернизма стали «двойное кодирование» и «радикальный эклектизм». (Это были, прежде всего, «машины для жилья», по словам Ле Корбюзье и машины обычно не имели остроконечных крыш). строительная техника переживала настоящую революцию.

«новой волны»– Ж. Деми («Лола», 1961), Ж. Л. Отсутствие пафоса, признание своей вторичности, некая ирония по отношению к художественному наследию и при этом контекстуальность, плюрализм и парадокс – вот характерные особенности постмодернизма. Композиция же становится началом изображенным. выставки («Новый дух в живописи» в Лондоне, 1981 и «Дух времени» в Зап. Не беда, если подобное — в аналогичной среде упомянутых годов.

Постмодернизм в архитектуре запада и «язык архитектуры постмодернизма» – Чарльз Дженкс

Мир постсовременности, которому мы стали вдруг так открыты, родился не так давно. «Метафора складывания» – новая мыслительная конструкция старых композиционных приемов. А вот «постструктуралисты» желают не столько преодолеть, сколько завершить известный теоретический подход. И постмодернизм искал средство, чтобы вылечиться от этого используя орнамент и украшения.

Постмодернизм в литературе оформился в 1960-егг., в значит. Архитектура достаточно полно выразила постмодернистский тип сознания. режиссёр арм. Японские архитекторы Тадао Андо (родился в 1941 году) и Исозаки Арата (родился в 1931 году) представили идеи постмодернистского движения в Японии. Возможно, в этом и есть доля истины.

В первые десятилетия после окончания второй мировой войны консерватизм был существенно потеснен с авансцены идеологической борьбы. Примечательно, что К. Курокава относит к модернистской архитектуре только функционализм Т. Гарнье и П. Беренса, рационалистические опусы школы Л. Миса ван дер Роэ, а шедевры А. Аалто, Э. Сааринена, «органическую архитектуру» Ф. Л. Райта и новый экспрессионизм Ле Корбюзье, например Капеллу в Роншане, считает исключениями из правила. достижения авангардизма, в особенности сюрреализма и абсурда театра.

Если еще раз оглянуться в прошлое, можно заметить некоторую закономерность в смене языковых конструкций, названных стилями, где тон до поры до времени задавала архитектура. ощутили потребность вернуться к более традиц. Как подчеркивает автор, одним из основных обвинений постмодернизма в адрес «современного движения» является недостаточный учет им запросов будущих реальных потребителей архитектуры, ориентация на «человека вообще», а не на конкретную личность, семью, группу, что было граничит с несомненным демократическим зарядом творческих концепций пионеров современного движения, однако, выраженным в упрощенной, уравнительной форме. Он понимал уже и процессуальный характер планирования. В нач.

Напишите отзыв о статье Архитектура постмодернизма

Вместо «порядка» начинает цениться «хаос», вместо героизированного, приподнятого архитектурного образа – ординарное, обыденное, приземленное. контекстам проекта. Представить его себе в хромированной раме трудно. В середине 50-х гг. Постмодернизм отрицал холодность и формализм, присущие предыдущим стилям. Объективно к тем же последствиям привел подъем в 60-е годы левого радикализма.

Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. Верхняя часть Сони билдинг скрывает элементы классической античности. 1990-хгг.

Отрывок, характеризующий Архитектура постмодернизма

Возникла потребность возврата в архитектуру утраченной образности. 3). По лестнице можно подняться к выставочным залам. Однако США обладали значительной территорией и эта мода не имела влияния во всех частях страны. В спланированных по сетевой системе городах-спутниках дома возводились с тяжелыми карнизами и фронтонами, декоративными колоннами на рустованных стилобатах деревянные и каменные виллы имели скатные крыши, свисающие карнизы, слуховые окна и дымоходы (проекты Р. Вентури). Ведь толерантность предполагает диалог, а не диктат.

замкнутой «древовидной» структуре знания с его бинарными оппозициями и жёсткой иерархич. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон)и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру. Неоднозначна пока свобода, дарованная компьютерным проектированием, заменившим живую рукотворную работу с формой, детерминированная заданностью набора элементов их по преимуществу модернистской стилистикой, неадекватной гибкостью инструментария. Конструктивная часть книги явно слабее критической. «Золотой век» все чаще видится теперь в прошлом и реконструируется как антипод современности. «Субъект» перестаёт быть центром (идея смерти «автора» у Р. Барта и М. Фуко) и его место занимают безличные структуры, принципу «тождества» («идентичности») противопоставляется категория «различия».

Он объяснял это и свою критику модернизма в своей работе «Сложности и противоречия»: Архитекторы могут оплакивать или пытаться игнорировать их (имеются в виду элементы украшения на здании) или даже пытаться упразднить их, но они не исчезнут. Гройс).

направление П. (А. Росси, М. Ботта, О. М. Однако «в ходу» остались и все прежние трактовки понятия. Постмодернизм, чувствуя потребность в переменах ищет что-то принципиально новое. С 1990-х годов он начал использовать древесину в качестве строительного материала и представил элементы традиционной японской архитектуры, в частности, в своем проекте Музея деревянной культуры (1995). Начиная с 1997 года, когда образовалась компания «АСК аркитектс» (Е. С той же целью придумываются такие термины, как «постпросвещение» или «постистория».

Архитектура постмодернизма Информация о

В архитектуре происходит нечто подобное. Так, справедливо отмечая, что на протяжении практически всей истории «современной» архитектуры существовали оппозиционные по отношению к ней – обычно традиционалистические – течения, американский критик Ричард Г. Уилсон твердо, хотя и без достаточного основания, заявляет: «То, что называют постмодернизмом, есть лишь продолжение более ранних идей». Возрождение колонны как архитектурного элемента произошло в постмодернизме скорее по эстетическим, нежели по техническим причинам. Пресыщенность пирожными востребовала хлеб и им стал функционализм, поставивший крест на любых излишествах. Но дело не в нём.

Проще говоря, сторонники постмодернизма вернули в тогдашнюю архитектуру искусство. Социальная нищета раннего индустриализма важнее этого безобразия проблемы социальной нищеты вызывают на авансцену государство, буржуазных социальных реформаторов, наконец, революционное рабочее движение — но не оформительскую фантазию архитекторов — если отвлечься от утопических набросков новых промышленных городов (от Роберта Оуэна до Тони Гарнье). В аффективно же нагруженный и прямо-таки в политический боевой клич слово «постмодернизм» превратилось лишь с тех пор, как в 1970-е годы его усвоили два противоположных лагеря: с одной стороны, неоконсерваторы, которые хотели избавиться от мнимо подрывного содержания «враждебной культуры» в пользу воскрешения традиций с другой же стороны, те радикальные критики роста, для кого новое строительство стало символом учиненного модернизацией разрушения. В книге приводится множество примеров из истории архитектуры (Бленхемский дворец, отель де Мэнон, поместье Джеферсона «Монтичелло» и церковь Всех святых Баттерфильда на Маргарет-стрит), которые свидетельствуют о преимуществах сложных форм.

Декор теперь играет роль татуировки на здоровом теле, где естественные свойства материала (бетона, камня, металла) обретают свой изначальный смысл. Его виллы самодостаточны им не нужно никакого общения. Именно тогда обрело реальную почву высказывание бразильского зодчего Оскара Нимейера: «Я стою за неограниченную свободу пластических форм, противопоставляя их рабскому подчинению соображениям техники и функционализма». 20в.

Сделан вывод о принципиальной компилятивности и вторичности этих теорий. Отсюда и его принципиальная установка на «двойное кодирование» архитектуры – в расчете как на профессионала, так и на неискушенного потребителя. Примером может служить здание редакции журнала «Экономист» в Лондоне (1964 г., архитекторы Элисон и Питер Смитсоны).

• Постмодернизм в архитектуре: 3 примера
• Архитектура модерна и постмодерна
• ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ История современной архитектуры ПОСТМОДЕРНИЗМ
• НИЧТОЖНОСТЬ АРХИТЕКТУРНОЙ ТЕОРИИ ПОСТМОДЕРНИЗМА
• Основные черты и элементы стиля
• Постмодернизм в архитектуре — фото

Это – ответ на формализм международного стиля. цитат. Наглядная иллюстрация «московского китча» -- дом, расположенный в Последнем пер., 14. лит-ре термин «постмодерн» нередко употребляется для обозначения эпохи, приходящей на смену модерну индустриальному обществу и знаменующей собой конец начатого в Новое время «проекта современности», развёртывавшегося в процессе модернизации. Новаторские течения модернизма, не учитывающие стремления людей к красоте исчерпали себя. архитекторы из числа традиционалистов).

Идею эволюции семантического начала в архитектуре последовательно развивал Ч. Дженкс, хотя он и использовал привычные для архитекторов термины: «ордер», «контекст», «метафора», образ», но также – «семантическое поле роящихся метафор». материала, в частности в технике коллажа (поздний Д. Д. Шостакович, Р. К. Щедрин, Л. Берио и др. ) и в полистилистике (А. Г. Шнитке).

1. Пример готового реферата по предмету: Эстетика
2. Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
3. Постмодернизм в изобразительном искусстве

Вместе с тем П. как эстетич. В 70-е годы эти требования в русле постмодернизма приняли отчетливую форму «партисипации», т. е. Все хорошо, что к месту и обстоятельствам. Они приобрели известность как «нью-йоркская пятерка» или «белые» из-за того, что они использовали этот цвет во всех своих проектах.

Здесь очевидно воздействие откровенной коммерциализации. Здание представляет собой массивный кубический блок. Ее стиль напоминает творения Леду. В русло этой ретроспекции наиболее органично, пожалуй, вошли разные формы регионализма.

Модернизм не принимал во внимание стремление людей к красоте. Это выглядело бы чудовищно. 20в. Однако это обращение к истории несколько другого рода, чем во времена Ренессанса. Плюрализм в архитектуре должен отражать подобную природу современного общества.

Отсюда и те излишества, которые обманывают во имя художественной правды. Это уже от лукавого искусства и от той архитектуры, которая ему принадлежит. Проявления П. в музыке кон. Гидиона «Время, пространство, архитектура» (1941 г. ) зафиксировала взлет этой архитектуры, то книга Дженкса фиксирует ее распад. Уткин, Ю. И. По заказу группы «Мемфис» в 1981 г. Майкл Грейвз разработал дизайн туалетного столика.

Каждый уважающий себя архитектор постарается заявить о себе на ниве проектов такого рода. и др. Схожая концепция изложена в статьях Г. Линна «Криволинейная архитектура» (1993) и «Расширение представлений об архитектурной форме: форма-движение» (1997). Майкл Грейвз (род. Постмодернизм появился в результате неудач модернистской архитектуры. Такой путь стал возможен в условиях мощных инвестиций в строительство.

сюжетов изложенных языком иллюзионизма.

Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип. 5). Модернистские высотные здания стали в большинстве случаев монолитными, отвергая концепцию кучи разнообразных элементов дизайна из одной терминологии от земли до крыши, в самых крайних случаях даже используя одинаковые несущие опоры (без конусообразности или дизайна «свадебный торт»), при этом здание иногда даже предполагает возможность единой экструзии из металла непосредственно от земли, в основном за счёт исключения визуальных горизонтальных элементов, что наиболее отчётливо видно в зданиях Всемирного торгового центра Минору Ямасаки. Предпосылки постмодернизма возникали и раньше в авангарде, но реальным рубежом он выделился в архитектуре и поп-арте. Лишь с таких моментов начинают жить традиции, живет и то, что с мюнхенской точки зрения предстает как «другая» традиция.

который называют часто «городской машиной» занимает площадь 100. 000 кв. Постмодернизм в архитектуре рассматривают как возврат к «остроумию, орнаменту и знаку». Книгу можно не читать, художественную выставку можно покинуть, не досмотрев, телевизионный канал можно переключить (или выключить телевизор вообще). Первые проекты появились в 1950 году. Аналогичные жесты поспешного прощания типичны для переходных периодов. Лучшие архитекторы знали об этой проблеме и искали решений, чтобы быть к ней готовыми.

Теоретически оформился во второй половине 60 -х гг. Для П. характерны интерес к градостроит. Когда правительства в великолепных залах с торжественной наглядностью устраивали для широкой общественности сравнение изделий собственного промышленного производства с международными образцами, они буквально стремились инсценировать мировой рынок и «вернуть» его в пределы жизненного мира. Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт.

И, как в любом языке, свой словарный запас, своя грамматика. Хотя интересные примеры современной архитектуры тонко и точно отвечали на их физический контекст (проанализированный Томасом Шумахером в «Контекстуализме городских идеалов и деформаций», а также Колином Роу и Фредом Кеттером в «Городе-коллаже»), постмодернистская архитектура часто обращалась к контексту с точки зрения материалов, форм и деталей зданий вокруг него – культурного контекста. Цель постройки довольно банальна – привлечение новых клиентов. философии, как «бытие», «смысл» (критика «идеологии истины» с её разграничением истины и знания у Р. Рорти) и т. п. методологии йельской школы (П. де Ман, Х. Блум и др. ). Периодические спады производства, неуклонно растущий уровень безработицы, углубляющаяся инфляция, энергетический, экологический и духовно-нравственный кризисы, утрата веры в принятые ценности истэблишмента – все это нанесло непоправимый урон мифологизированным оптимистическим представлениям о бескризисном развитии «современного» государственно-монополистического капитализма. Одним из наиболее заметных примеров постмодернистского стиля в Европе является здание Секретной разведывательной службы в Лондоне, спроектированное Терри Фарреллом (1994).

С сер. Переходные примеры архитектуры постмодерна – Портленд Билдинг Майкла Грейвса в Портленде (штат Орегон) и Сони билдинг Филиппа Джонсона (первоначально ATT билдинг) в Нью Йорке, которое позаимствовало элементы и знаки из прошлого и снова добавило цвета и символизма в архитектуру. Японский архитектор был убежден, что культура модернизма первой половины XX в. выражала универсалии индустриального общества, а в архитектуре воплощением этой идеологии в качестве своеобразного эсперанто стал «интернациональный стиль» небоскребов из стали и стекла Л. Миса ван дер Роэ и его последователей. Тогда и началось то, что сегодня вызывает протесты в Кройцберге и других районах: по мере того, как домостроительство вызывает амортизацию инвестиций, решения о покупке и продаже земельных участков, о застройке, плане и новостройках, о заключении и расторжении арендных договоров вырываются из-под гнета семейных и местных традиций словом, они становятся независимыми от бытовых ценностных ориентации.

Источники вдохновения, восхищения и критики он зачастую находил (и до сих пор находит) непосредственно в региональном опыте – русского модерна, русского конструктивизма, классики, допетровского русского стиля XVII века и даже «сталинского ампира» и русской избы. Капитолий и Белый Дом были построены по образу и подобию зданий, стоявших в Древнем Риме. настоятельно встает вопрос, не устарело ли само понятие города. Та же проблема, что и в Милане, где предстоит реконструкция театра Ла Скала. Постмодернизм – это международный стиль в архитектуре. Считая (по-видимому, не без основания) нарочитую усложненность профессиональных текстов одним из специфических проявлений элитарности модернизма, Дженкс подчеркнуто делает ставку на заведомое упрощение, ориентируясь на самые широкие слои профессионалов и даже непрофессионалов, стремясь сделать свою книгу предельно понятной и захватывающей не столько строгостью, сколько эмоциональностью аргументации.

Кляйхус), а также «необарокко» (П. Красную и Дворцовую беда миновала, Манежная же пала жертвой «блестящего» вкуса власть имущих и — не менее рафинированного — не обремененных чувством такта творцов этого «слона в посудной лавке».

Большой дом библиотеки входит в этот комплекс (архитекторы О. Горман, Г. Сааведра, Х. -М. Две выдающиеся треугольные формы преимущественно декоративные. К тому же термин «функционализм» вызывает ложные представления.

Постмодерн противостоит «интернациональному» общепринятому стилю. Лиотар), «театра без спектакля» (К. Бене), «постдраматического театра» (Х. Т. То, что в этом смысле является системно-функциональным для экономики и управления, к примеру уплотнение центральной части города с повышением цен на земельные участки и растущими доходами от налогов, на горизонте жизненного мира жителей центра и владельцев соседних участков никоим образом не оказывается «функциональным». Ярким примером этого нового подхода было то, что постмодернизм видел возвращение колонн и других элементов домодерновых конструкций иногда приспосабливая классические греческие и римские примеры (но не просто воссоздавая их, как это было сделано в неоклассической архитектуре).

В позициях нелегко разобраться. В книге «Интеркультурная архитектура. Ступенчатые формы, насыщенные цвета и остроконечное завершение указывают на связь с такими проектами, как секретер «Касабланка» и книжный шкаф «Каритон» Сотсасса (1981) с их яркой расцветкой и острыми линиями. Иными словами, композиция «мыслится, реализуется и воспринимается как процесс, регулирующий развертывание идеи». от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры, совокупность художественных тенденций, которые наиболее проявились в шестидесятых годах прошлого века.

Архитекторов начали обвинять в создании антигуманной, враждебной «маленькому человеку» среды. в Париже и его окрестностях).

Можно надеяться, что они решены на самом высоком профессиональном уровне. Профессионал построит не просто «коробку», он создаст нечто необычное, красивое и утонченное. Особой сложности этот синтез достиг в компьютерных системах. архитектура Запада — это пёстрый, разнообразный мир. 1).

Старую сцену заменяет боксерский ринг, где действие «взаправду». Многие из его проектов предназначались для жилых домов, в том числе для городских апартаментов и загородных вилл.

Для декора интерьеров использовалась старомодная мебель. Аналогичный прием можно наблюдать в Sony Building в Нью-Йорке. И власть эта посильней амбиций властителя любого ранга. Зарождение постмодерна проходило в 60-70-е гг.

«Бумажная архитектура» 80-х, хоть и олицетворяла безмолвную форму противостояния, но – собственной рутине, а никак не самой идеологии модернизма в его западном варианте. Одним из самых ярких примеров постмодернизма продолжает оставаться «Горбатый дом», расположенный в польском городе Сопот.

Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. Не столь важно, кому из архитекторов отдать предпочтение: отечественному или иностранцу. В 1995 г. Ч. Дженкс выпустил статью о морфогенезе в архитектурном проектировании. Книгу эту называют «библией постмодернизма». Филипп Джонсон, ранее придерживавшийся принципов модернизма, разработанных Мисом ван дер Роэ, стал представителем постмодернизма, когда он спроектирвал высотное здание компании «А. Т. Т» (1978-1983) в Нью-Йорке с причудливыми мотивами, как считается, позаимствованными из фронтонов на книжных шкафах Чиппендейла.

Вместо отношений «функция-форма» утверждается «порядок символических значений». Две его книги «Сложности и противоречия в архитектуре» (1966) и «Уроки Лас Вегаса» (1972) прекрасно продемонстрировали цели постмодернизма. Если в городском планировании управляющие механизмы рынка и администрирования будут функционировать так, что приведут к дисфункциональным последствиям для жизненного мира тех, кого они затронут, — и перечеркнут «функционализм» имевшийся когда-то в виду, — то будет лишь логичным, если волеизъявительная коммуникация участников этого процесса вступит в конкуренцию с деньгами и властью.

Капелла в Роншане – не дизайн. Вентури предается воспоминаниям в своём эссе «Вид с Кампидолио»: Когда я был молодым, выдающихся архитекторов выделяли логичность и оригинальность их работ сегодня это не так. Посредством этого «пост» ее основные участники стремятся отмежеваться от некоего прошлого настоящему же они пока не могут дать имя, поскольку мы до сих пор не знаем ответа на различимые проблемы будущего. Так, аэровокзал компании TWA в Нью-Йорке (1960—1962 гг., архитектор Эро Сааринен) по форме напоминает морского ската. Виктюк. Новый историзм как бы принижен.

Философия симбиоза» (1987 издана на англ. эстетике. Своеобразной визитной карточкой мировой архитектуры 50-х начала 60-х гг.

Всё более широко использовались возможности современных материалов: тонкостенного бетона, алюминия, пластмасс, синтетических плёнок (надувные сооружения) и др. На становление лит-ры П. заметное влияние оказал постструктурализм с присущими ему принципиальным антидогматизмом и критикой любых идеологий (именуемых структурами, мифологиями или концептами). Леман), подмены актёрского мастерства теорией «перформативного поведения» (Э. Барба) и т. д. «Принцип нелинейности» в архитектуре был провозглашен одним из главных представителей теории архитектуры постмодернизма Ч. Дженксом.

Новое понимание этой ситуации – главная опора так называемого радикального эклектизма. Здание, рядом с Темзой, является штаб-квартирой британской секретной разведки. Две междунар.

Вместе с промышленным капитализмом возникают новые жизненные сферы, которые чураются как придворно-церковной монументальной архитектуры, так и староевропейской городской и сельской строительной культуры. Некоторые архитекторы иногда пытаются вернуть формы, орнамент, раскраску из прошлого, когда начинают надоедать скупость форм «белого модернизма», культ техники. Авиационная, 77-79. 4), теоретически сформулировал в своих высказываниях Дж.

Общество остро чувствовало необходимость воскресить исторические стили. Так, например, намечаемый демонтаж гостиницы «Интурист» в начале Тверской вызван не соображениями художественного такта, а чисто экономическими: «Хилтон» выгоднее. Постмодернизм, вопреки общепринятому «интернациональному стилю», обратился к уникальности окружающего мира индивидуальным особенностям пейзажей используя при этом последние успехи строительной индустрии. Они существуют для эстетической или собственной цели. режиссёров Б. Ю.

Разделение архитектуры по функциональному признаку (гражданское, промышленное, фортификационное и т. п. зодчество) лишено признаков жанровой принадлежности. Первый предполагает смешение профессионализма архитектора и основополагающих принципов формообразования с банальными вкусами обывателей второй – беспорядочную игру «форм и смыслов». Но как не заявить о себе рядом с Бове, Жилярди, Жолтовским, Щусевым Кремлем, наконец. Аналогично земному пейзажу верхний потолок выглядит как небо. ХХ века, оно связано и логически вытекает из процессов эпохи модерна как реакция на кризис её идей, а также на так называемую «смерть» супероснований: Бога (Ницше), автора (Барт), человека (гуманитарности). Внутренний дворик выполнен под «античные руины», увитые плющом здесь древние статуи, а несколько плит навалены Друг на друга -- как бы «археологические раскопки». Ярким примером такого подхода к проектированию являются здания World Trade Center (Всемирный торговый центр в Нью-Йорке, архитектор Минору Ямасаки). Слюсарчука, в спектаклях «Инженерного театра АХЕ» и др.

В последней четверти 20 века появились новые направления, т. к. с другой же стороны, он распространяется на центральные отрасли промышленного производства, на строительство поселков, социального жилья и фабрик. Деррида, Ж. -Ф.

Каждый следующий крупный этап окажется (весьма приблизительно: нужна тенденция) вдвое короче предшествовавшего. Так, распространение постмодернизма в архитектуре замедлило разрушение исторических центров городов, возродив интерес к старинным зданиям, урбанистическому контексту, улице как градостроительной единице. Среди архитекторов европейского постмодернизма следует упомянуть хотя бы таких мастеров, как Альдо Росси, создавшего интересный с точки зрения градостроительства проект кладбища в Модене (1974), братьев Крие с их градостроительными проектами, Марио Ботта с его швейцарскими виллами и австрийца Ханса Холляйна – удивительного мастера тонкого стиля небольших объектов. Либерально – реформистские настроения подогревались иллюзиями начального этапа научно-технической революции, когда казалось, что предстоящий прогресс науки и техники настолько всемогущ, что сам по себе постепенно снимет все противоречия общественной жизни. В-третьих. Наряду с этим для характеристики специфич.

Кончаловский. В последнем случае контекст становится культурным. Вместе с тем многие исследователи считают данный период новой фазой модерна– «текучей» современностью, «поздним», «незавершённым», «радикализированным» модерном и т. п.

Например – дизайн зданий Всемирного торгового центра Минору Йамасаки. Она может быть искусством, но может им и не быть, сохраняя при этом высокие эстетические качества. В профессиональном и в широком общественном сознании наступило глубокое разочарование в архитектуре «современного движения».

типов идентичности (в т. ч. Л. Бернини, а также С. Серлио в сочинении «Все произведения архитектуры и перспективы» (1600). Внимания здесь заслуживают не только инициативы по созданию «архитектуры общин», не просто в порядке демагогии включающей в процесс планирования тех, кто к ней причастен и планирующей городские районы в диалоге с клиентами24. Постмодернизм приходит в историю мировой архитектуры на смену ультрасовременным стилям, таким как минимализм, функционализм и хай-тек. Историческое же Просвещение не определяло историческую мысль вплоть до конца XIX века.

Как между собой взаимодействуют оба вида функциональных императивов императив рынка и императив коммунального и государственного планирования, как они пересекаются между собой, втягивая архитектуру в новую систему зависимостей — все это проявляется в большом стиле перепланировки Парижа Османом при Наполеоне III. идеологич. Постмодернизм – это движение сейчас обычно называют «постмодернистской (Post-Modern) архитектурой» в силу того, что термин этот достаточно широк, чтобы охватить множество направлений и тем не менее указывает все же на происхождение от модернизма. Стилистическое направление «постмодернизм» зародилось в архитектуре в 1970-1980х годах как реакция на уже исчерпавших себя модернизм и интернациональный стиль. В нем итальянская община проводила свои праздники и фестивали. Это создает условия «множественности интерпретаций Метонимические отношения – это отношения смежности».

Важно своевременно снять накипь эклектизма и заправлять готовый бульон в зависимости от жанра трапезы – рационализмом «чистого» дизайна историзмом стайлинга или утилитарной «бесполезностью» искусства. исследователя Ф. Джеймсона (р. 1934) «Постмодернизм или Логика культуры позднего капитализма» («Postmodernism, or The cultural logic of late capitalism», 1991) содержится масштабное описание социальных, антропологич. И тогда они сочетаются с культом почвенничества и с уважением к банальному. Язык архитектурных форм сделался богаче, а объемы и композиции – выразительнее. Мур повторяет элементы итальянского ренессанса и античности. капитализма) в деклассированном обществе потребления исчезает различие между «высокой» и массовой культурой, постулированное экзистенциализмом различие между «подлинным» и «неподлинным» и т. п.

Асе, Т. Калинина, Дж. На большом фактическом материале Дженкс прослеживает, как ретроспекция в архитектуре 60-70-х годов начала с «цитирования» исторических мотивов в подчеркнуто современных композициях. образность, эмоциональность, чувственные качества красочной массы (богатая фактура и насыщенность цветовыми оттенками). «энергичный, сильный»).

Другой фокус тяготения – постмодернистское по сути и устремленное к собственной культурной истории движение, предполагающее в своем предельном выражении работу со «вселенской тканью знаков» и «континуумом цитат». Над авиакассой летают орлы. 1925) разработал теоретическую базу постмодернизма в книге «Сложность и противоречивость архитектуры» (1966). В 1991 г. ) К. Курокава интерпретирует названную философию в качестве построения особой системы ценностей, рождающихся на основе сосуществования разнообразных «малых культур» (в частности японской) и национальных архитектурных традиций.

Его перу принадлежит множество статей, ряд широко известных в профессиональных кругах книг, в том числе «Современные движения в архитектуре», «Архитектура здесь и сейчас», «Архитектура 2000 года». В такой ситуации трудно выйти на путь инноваций. В начале ХХ века классический тип мышления эпохи модерна меняется на неклассический, а в конце века — на постнеклассический. Строителей Питера в свое время не делили по этому признаку. В собственных постройках К. Курокава весьма разнообразно и согласно японской традиции трактует эстетику «пустого пространства», но всегда архитектоническими средствами (рис. Войти в здание можно через огромный арочный портал, который ведет в мраморный вестибюль, напоминающий интерьер средневекового монастыря. Лебедев, Л. Н.

Радикальные антимодернисты, наоборот, прилагают все усилия к тому, чтобы «подставить ножку» экономическому и административному принуждению промышленного строительства их цель — дедифференциация строительной культуры. В кипящем котле постмодернизма под пеной скрыто будущее архитектуры.

Делёз пишет: «Мы уподобляем объект, т. е. мир изначальному уравнению кривой с бесконечной линией инфлексии, положение или соответствующую ему точку зрения каждой монады как изначальной силы мы получим с помощью простого правила касательных (векторы вогнутости), а из уравнения извлечем дифференциальные отношения между существующими в каждой монаде малыми перцепциями, так что каждая монада будет выражать всю кривую со своей точки зрения». Когда надоедают формалистические холодные постройки "белого модернизма", скупые формы "минимальной архитектуры" функционализма, культ техники и конструкций "хай-тек", некоторые архитекторы делают попытку изменить формальный язык архитектуры, вернув в него формы из прошлых веков исключенные из практики орнамент, цвет и прочие "лишние" элементы. Об этом свидетельствуют и темы, предлагаемые японским архитектором, – «человек и технология», «история и будущее», «разум и интуиция», «религия и наука». Серые и скучные моменты не давали покоя и Роберт решил сотворить что- то прекрасное и неизменное.

При этом противостояние двух течений потеряло смысл. Подобные идеи можно обнаружить, например, в здании музея современного искусства Abteiberg Museum в г. Мюнхенгладбах (архитектор Ханс Холляйн). Эти устремления, порою характеризующиеся как «виталистические»23, направлены в первую очередь на то, чтобы крепко привязать архитектурное оформление к контекстам пространственной, культурной и исторической среды.

Исторические формы творчески переосмыслены и полны гротеска. ХХ века, оно связано и логически вытекает из процессов эпохи модерна как реакция на кризис её идей, а также на так называемую «смерть» супероснований: Бога (Ницше), автора (Барт), человека (гуманитарности). Зачастую же «сообщения», подразумеваемые архитектором современного движения, теряют смысл или искажаются в восприятии потребителя вследствие существенной разницы в их психологических установках, в культурно-эстетических «кодах» того и другого. Замечательно. Имело место и парадоксальное ироническое применение иногда как бы выворачивание форм наизнанку (такое использование наследия остается внутрипрофессиональным, непонятным для неподготовленного зрителя). Подавай Манежную.

Певснер не одобрял эти здания за самовыражение и иррационализм, но он признал их «законным стилем 1950-х и 1960-х годов» и определил их особенности. живописи, выявляя театральность аллегорич. Инженерный расчет, логика производства/потребления «лишнее» игнорирует. программа (в том смысле, как этот термин вошёл в философию, лит-ру изобразит. Многие архитекторы отмечают, что в этом здании ярко выражен постмодернизм.

Назовем лишь наиболее принципиальные сооружения 50-х годов. Это двойное кодирование – отличительная черта постмодернизма. поскольку не пластическое искусство (поп-арт и минимал-арт открыли новую эру в искусстве, как это считают, а архитектура, где в 1949 г. (приблизительно на десять лет раньше) впервые появляется термин «постмодернистский». Как правило, восстановительные работы велись по единому плану согласно требованиям «Афинской хартии» Международного конгресса по современной архитектуре изданной в 1943 г, Смыслом этих требований было разграничение жилых, промышленных и общественных районов, пешеходных и транспортных зон в городах, а также поиск равновесия между городом и природной средой. В качестве самостоятельных направлений постмодернизма Дженкс выделяет различные оттенки историзма (который он обоснованно считает «началами» постмодернизма), включая прямую ретроспекцию усиление регионалистских, нео-вернакулярных тенденций контекстуализм как учет особенностей конкретного окружения метафоричность архитектуры многозначность пространственных решений программный эклектизм.

Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. Это направление, которое также можно воспринимать как условный «стиль», сошло со сцены к сер. Одним из основателей постмодернизма был архитектор Роберт Вентури. Термин «П» стал применяться с 1970-хгг. используются понятия: постиндустриальное общество информационное общество, общество потребления, общество риска, общество «сетевых структур» и т. п.

В такой перепланировке архитекторы не принимали заслуживающего внимания участия. Критическое отношение к наследию в рамках модерна проявляется в отрицании ложной архитектоники, где форма «изображает» действие, «играет» роль по всем законам сценического искусства.

Его проектированием занимались студенты Хефейского технологического университета и архитектурная мастерская «Huainan Fangkai Decoration Project Co». В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60--70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл. brutal — «грубый»), считая главным содержанием архитектуры строительство, выставляли напоказ конструктивную основу сооружения. Традиционные виды искусства (графики, живописи и т. д. ) соприкоснулись с современными техническими средствами, а это и кинематограф и цветотехника, видеозапись.

Центр Помпиду и Новая опера в Париже, при всем различии причин, эпизодичны, в Штатах и России подобные примеры типичны. В архитектуре то, что пытался описать Ж. Делёз, гениально воплотил Ф. Борромини в «застывшей волне» (монаде) фасада церкви Сан Карло алле кватро фонтане в Риме (рис. П. существовал преим. Но он окрашен не любованием, а напряженностью и иронией. стилевых приёмов и тематич. «дискурсов», «малых повествований», не сводимых друг к другу «языковых игр» (в духе Л. Витгенштейна).

Деструкции были подвергнуты такие основополагающие понятия европ. В 1966 г. он написал книгу «Сложности и противоречия в архитектуре», в которой критиковал архитектуру функционализма. За три десятка лет «привязок» утеряно элементарное знание форм. Когда Корбюзье наконец-то смог реализовать свой проект «unite inhabitation»18, а также придать конкретный облик «cite jardin verticale»19, то именно приспособления для общинной жизни остались неиспользованными — или же были упразднены. Вдохновением для постмодернистской архитектуры стал Лас Вегас Стрип.

1998). Произведения П. организуются как поле взаимодействия разл. «Символический порядок» архитектуры К. Курокава отторгает от формальной структуры здания, разумеется, лишь в теории.

аспектов П. как глобального социокультурного феномена. Постмодернизм, вопреки общепринятому «интернациональному стилю», обратился к уникальности окружающего мира индивидуальным особенностям пейзажей используя при этом последние успехи строительной индустрии. Это огромное здание из голубого стекла местные жители называют "голубым китом". Затем появилось второе поколение учёных, которые начали увеличивать эти усилия в направлении того, что сейчас называется «теорией»: Кеннет Майкл Хейс (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Гарвардском университете, Марк Уигли (доктор наук, Оклендский университет) в Принстонском университете (теперь в Колумбийском университете) и Беатрис Коломина (доктор наук, Школа архитектуры, Барселона) в Принстонском университете Марк Джарзомбек (доктор наук, Массачусетский технологический институт) в Корнеллском университете (теперь в Массачусетском технологическом институте), Дженнифер Блумер (доктор наук, Технологический институт Джорджии) в Университете штата Айова и Кэтрин Ингрэм (доктор наук, Университет Джонса Хопкинса) в настоящее время в Институте Пратта. В любом случае – это этапное произведение, отражающее важную стадию в развитии «современной архитектуры» Запада. Читателя, возможно, местами будет шокировать нестрогость аргументации Дженкса и вообще «облегченный», далекий от научных стереотипов стиль книги. отображение жизни, характерно представление о тексте как единственной модели реальности, а также рефлексия по поводу способов его создания, призванная продемонстрировать условность природы повествования и потенциальное множество равнозначных сюжетных решений (романы Дж. Фаулза, А. Роб-Грийе, Ф. Соллерса, Дж. Барта и др. ).

Эти архитекторы обратились к прошлому, процитировав прошлые элементы различных зданий и объединив их (даже иногда с недоброжелательным отношением), чтобы создать новый способ проектирования зданий. Но суть нового веяния не только в ностальгических настроениях. Некоторые постмодернисты участвуют в коммунальном строительстве для неимущих, в движении «контестации» («защитного планирования»), но основной прицел их творчества связан прежде всего с потребностями и эстетическими предпочтениями средних слоев, а в США, как прямо указывают критики, – «белого молчаливого большинства». Возрождение колон было эстетическим, а не технологической потребностью.

Но «функциональными» мы называем и решения, стабилизирующие какую-либо взаимосвязь в последовательностях действий без того, чтобы кто-либо из причастных к определенной системе хотел ее сохранить или даже обращал на нее внимание. Ее изложение более конспективно, однако Ч. Дженкс достаточно ясно формулирует складывающиеся альтернативные современной архитектуре творческие пути. До открытия своей студии в Осаке в 1969 году Андо много путешествовал по Северной Америке, Африке и Европе, впитывая европейские и американские стили и не имел формального архитектурного образования, хотя позже преподавал в Йельском университете (1987), Колумбийском университете (1988 год) и Гарвардский университете (1990).

Список таких зданий поистине бесконечен. Контекстуализм основан на убеждении, что все знания являются «контекстно-зависимыми». Гидионом), который характеризовало не воспроизведение традиционных форм, но обращение к глубоким и в основном неформальным местным культурным стереотипам, а более явный, внешний, прямо использующий местные архитектурные формы. «На театре» (так говорят об этой сфере причастные к ней) не случайно бытует убеждение, что переезд труппы в новое здание означает конец жизни одного театра (не о здании речь) и рождение другого, далеко не всегда лучшего. Его образцами являются претенциозный буржуазный особняк, рядовая застройка XIX в. – в соответствии с постановкой в центр внимания проектировщиков нового «мещанского» потребителя. Стремление к новой форме уступило место историческим реминисценциям и аллюзиям функциональная и конструктивная обоснованность архитектуры сознательно приносится в жертву интересам выразительности изобразительности, культурно-исторической знаковости. Стремление использовать пространство на всю высоту проявилось не только в домах американских поселенцев XVII в., но и в примитивных хижинах ранних культур.

Сони билдинг в Нью Йорке, например. Целый ряд проектов компании, например проект Белой квартиры на Новом Арбате (Москва, 1998), выразительно показывают движение в сторону минималистской эстетики. У оперы есть увертюра, своего рода пропилеи. В философской позиции группы архитекторов – участников лабораторных опытов – и в их проектах улавливается внимание к концепции американских минималистов 50-60-х годов, к японской «эстетике тишины».

К примеру, термином «постиндустриальный» социологи хотят всего лишь сказать, что индустриальный капитализм продолжал развиваться, что новые сектора сферы услуг расширились за счет непосредственно производственной сферы. При широком диапазоне худож. Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Книга посвящена анализу одного из новых явлений в архитектуре капиталистических стран.

«Послания», которые несет архитектура модернизма людям, показывает Дженкс излишне элементарны и прозаичны и потому, как правило, не воспринимаются позитивно, если даже понятны тем, кому они предназначены. Даже его балконы имеют форму морских волн. Цвета и текстуры не были связанны со структурой функции здания. Помимо музеев и культурных центров в Японии, он создал Музей современного искусства в Лос-Анджелесе (MOCA), (1981-1986) и Музей науки и центр исследований COSI в Колумбусе, штат Огайо.

Но ведь это — выражения, в каких в свое время Шиллер и Шлегель, Шеллинг и Гегель пытались постичь опыт прерывности их эпохи. Они свидетельствуют, что для постмодернизма «современная архитектура» – это уже тоже история и вот таким образом ее формы можно использовать наравне с иными историческими стилями, особенно для заказчика, который хочет иметь в своем здании знак новизны, современности. Недовольство «современной архитектурой» во многом было отражением и проявлением гуманистической критики буржуазного общества с его механистичностью, бездуховностью и отчуждением, плодом и символом которого была (или стала казаться) программно однообразная, лаконичная до абстрактности, почти лишенная местных отличий современная архитектура Запада. Отправной точкой для постмодернистской рефлексии стали А. Арто и его концепция «Театра жестокости». 1970-х– 1980-хгг.

Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры. Американское общество начало предпочитать греческий стиль римскому. Спроектировать объект в рассматриваемом стиле сложно, поскольку перед архитектором стоит задача не просто «нарисовать» сколько-то квадратных метров спальни кухни и гостиной, а сделать здание особенным, «говорящим», но в то же время гармонично вписывающимся в ландшафт. Однако в 1966 году историк архитектуры сэр Николаус Певснер говорил о возрожденном экспрессионизме как о «новом стиле, преемнике моего международного современника 1930-х годов, постмодернистского стиля» и включил в качестве примеров работы Ле Корбюзье в капелле Роншан и Чандигархе, Дениса Ласдуна в Королевском колледже врачей в Лондоне, Ричарда Шеппарда в Черчилль-колледже в Кембридже, Джеймса Стирлинга и Джеймса Гована в Инженерном корпусе Университета Лестера, а также гостевой дом Филиппа Джонсона в Нью-Канаане, штат Коннектикут.

Возрастающий рост интереса к истории оказал глубокое влияние на архитектурное образование. Неудачно выбрана и красно-белая гамма декора. Несколько позже пропали последние остатки различных табу, все разграничения между «низким» и «высоким». Это было, прежде всего, следствием военного и политического поражения фашизма. Лиотар, Фуко, Мишель) до определения, охватывающего начавшиеся в 60—70 годы процессы во всех областях культуры, включая феминистское и антирасистское движения. Постмодерн Разнообразие форм и размеров проёмов не только по протяжённости, но и по высоте стены, завершаемой обычно разнообразными (треугольными, лучковыми, трапециевидными) фронтонами или щипцами. Общество остро чувствовало необходимость воскресить исторические стили.

Лишь тогда поставангардистские движения, сплошь и рядом пользовавшиеся сознательными установками модернистской архитектуры — и справедливо описанные Чарльзом Дженксом как показательные для «позднего модернизма»4, — попадают в фарватер консервативных настроений и подготавливают почву для сопряженного с интеллектуальной игрой, но провокационного отказа от моральных принципов модернистской архитектуры5. Тривиальным образом это касается неоисторизма, преобразующего универмаги в цепочку средневековых домов, а шахту для проветривания метрополитена — в виллу Палладио карманного формата. В свое время «Горбатый дом» получил титул лучшей архитектурной идеи Польши. Примером является Здание-бинокль в районе Венеции в Лос-Анджелесе, спроектированное Фрэнком Гери в сотрудничестве со скульптором Класом Ольденбергом (1991-2001). Единственной непререкаемой ценностью считается ничем не ограниченная свобода самовыражения художника, основывающегося на принципе «всё разрешено». трансавангард, «свободная фигуративность» во Франции (Ж. М.

Эстетику П. использовали Н. С. достижениями кинематографа П. стали «Подполье» Э. Кустурицы (1995), «Рассекая волны» Л. фон Триера (1996), «Всё о моей матери» Альмодовара (1999). Но тотальности вроде только что упомянутой не поддаются плановому подходу. Роберт Вентури и Дениз Скотт Браун изучили архитектуру этого района и в своей книге «Уроки извлеченные в Лас Вегасе», опубликовали результаты своих исследований, где они отметили обычность и всеобщность архитектуры.

Стиль противостоит «интернациональному» общепринятому стилю. Эта идея даже получила дальнейшее развитие, чтобы сказать, что знание не может быть понято без учёта его контекста. Винодельня Кло-Пегас в Калистоге в долине Напа, штат Калифорния (1984), также является постмодернистским экспериментом. нового барокко во Франции– Л. Бессон, Ж. Ж.

Ларина, А. В. Бле, Ф. Буарон, Р. Комба), нео-поп, «новый образ» и «плохая живопись» в США сюда же можно отнести гиперреализм, творчество амер. Например, «теория складки» изложенная Ж. Делёзом в книге «Складка. степени развив поэтич.

Пелевина, В. Г. аспектов социального развития на рубеже 20–21вв. Разумеется, даже у Шеллинга и Гегеля архитектура провозглашалась самым низким искусством в иерархии искусств, «ибо материал этого первого искусства — сама по себе бездуховная, формируемая лишь согласно законам тяжести материя»12.

А вершина противоречит дизайну остальной части здания. Подобные обезличенные «архитектурные универсалии» Курокава назвал «метаформой» или «большой архитектурой» они довлеют над национальными традициями «малых архитектур».

Обе тенденции начались в 1980-х годах. В работе амер. В-четвертых. К нему тяготеют, например, начинания лаборатории, организованной Евгением Ассом. 70-х—нач.

Юхананова, Клима (В. А. Это был возврат к орнаменту, образности и более утонченному дизайну. В этой системе метафорическую образность именуют коннотацией. Райт придавал особое значение освещенности интерьера. объекты инфраструктуры) взамен модернистской свободной постановки архит.

Отвергая «пуританство» модернизма, он призвал к возвращению к орнаменту и накоплению ссылок и коллажей, заимствованных из прошлых стилей. Однако популярность термин «постмодернизм» обрёл благодаря Чарльзу Дженксу. Такой порядок, по его мнению, должен возникнуть в «сером пространстве», как бы между отдельными постройками или их частями. др. Значительные сооружения созданы также в Венесуэле, Аргентине. Участники итал.

20– нач. Популярность метода означала его преждевременную смерть. Он ратует за развитие «лингвистического аппарата» архитектуры, пытается выявить в ней аналогии таким языковым понятиям, как слово, фраза, метафора, семантика, синтаксис – именно из этого круга взяты названия подразделов этой части книги – и раскрыть их роль в системе архитектурных «высказываний».

объёмов смешанная типология зданий и многофункциональность гор. 80-х гг. Утилитарная польза равна нулю.

организацией Ж. Делёз и Ф. Гваттари противопоставили т. н. В то время как архитектура модернизма связывала свой контекст с окружающей реальностью – домами, ландшафтом и т. п. (некий «физический» контекст), постмодернизм адресует контекстные связи к материалу, форме, отдельным элементам строений вокруг. пространств использование разных цветов и масштабов вместо «серой» и единообразной застройки).

Так, проблемами, возникшими из живописи кубизма, занимаются прежде всего три группы: группа пуристов, сложившаяся вокруг Корбюзье кружок конструктивистов, сложившийся вокруг Малевича в первую же очередь — движение «де Стейл» (с ван Дусбургом, Мондрианом и Оудом). Соответственно возрождаемым историческим формам восстанавливаются принципы исторического построения композиции – симметрия, пропорциональность, перспектива. как пародийное отражение в худож. Главными источниками в его работах становятся материалы архитектурных журналов (которые он сам активно создавал), личные впечатления (он сам архитектор-практик) интервью и частные беседы с коллегами. Выдвинутое после второй мировой войны, оно вроде бы естественно фиксировало рубеж в развитии истории и, казалось бы, культуры, в том числе художественной.

Иногда это направление постмодернизма называется контекстуализмом. Человек же ищет опору «путем продолжения себя в вещах», создавая, по формулировке М. Хайдеггера, «среди сущего мста для cущества бытия». Однако Грейвз расстался с партнерами и стал представителем постмодернизма.

Все это можно объяснить невежеством, отсутствием профессионализма. принадлежит архитектуре. Среди зарубежных работ Стерна – постройки в Нидерландах и Японии. ПОСТМОДЕРНИЗМ В АРХИТЕКТУРЕ Постмодернизм (поставангард, постмодерн) (от латинского post – «после» и модернизм) – совокупное название художественных тенденций, особенно четко обозначившихся в 1960 -е годы и характеризующихся радикальным пересмотром позиций предшествующих модернизма и авангарда.

На очень ранних эскизах домов, сделанных Малевичем и Оудом, можно видеть, как из экспериментального использования средств оформления происходит, например, структура функционалистской архитектуры «Баухауса». А. С. Современное состояние науки, культуры и общества в целом в 70-е годы прошлого века было охарактеризовано Ж. -Ф. Девять из десяти комнат были обращены на юго-восток. Примеры же сноса неудачного архитектурного объекта более чем редки. Но это было слепым копированием предыдущих эпох. Разрушения Второй мировой войны (когда Роттердам, Ковентри, Гавр, Ганновер и другие города были буквально стёрты с лица земли) дали архитекторам возможность воплотить в жизнь принципиально новый тип города. XIX в. Постмодернизм: что хочу, то и ворочу.

Амер. На протяжении XIX века инженеры развивают строительную технику и тем самым осваивают такие оформительские возможности архитектуры, которые выходят за классические рамки конструктивного освоения плоскостей и пространств. («свободного роста» и развития здания как живого организма) выросла теория симбиоза японского архитектора К. Курокавы. Лиотаром как «состояние постмодерна». Все это сконденсировано в книге Дженкса.

Джеймсон отмечает в П. отсутствие «глубины», общую тенденцию к «поверхностности», угасание активного чувства истории (и как надежды и как памяти) в переживании «перманентного настоящего», преобладание синхронного пространства над временем, перевес визуального над вербальным с распространением новых коммуникативных технологий (прежде всего телевидения с его «Ниагарой визуальной трескотни»). Его подпустят к проектированию лишь в тех случаях, когда нет резона тратить деньги и время на решение утилитарных проблем, но где потребитель этого продукта сам «обманываться рад» и готов за это платить. Клименко), В. В. В СССР с 1960-хгг. Роберт Вентури (род.

Баския (Баскиа). Эскизы для будущего строения создали Пьер Дальберг и Ян Шансер. Следовательно, лишь многозначное определение может охватить все многообразие аспектов.

Американский теолог Харви Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвящённых проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология». Постмодернизм, будучи сложносоставным культурным феноменом, явился нам поначалу, в 70-е годы, в образе «тихой» идеологии средового подхода, сместив интерес архитектора с парадной части города, его каркаса, на рядовую, тканевую, застройку, практически уравнивая их в правах и покусившись, поначалу теоретически, на их традиционное противопоставление. общественные центры строились с раскрашенными аркадами и колоннами. Почувствовали ли они самый дух этого великого города, которым пронизаны его площади, улицы и набережные, даже при всей их угнетающей взор неухоженности, благородстве в рубище, как у «Водоноса» Веласкеса.

В первой части Дженкс критикует по нескольким пунктам самые главные постулаты модернизма, прежде всего его одномерность (формы, содержания ит. д. ). Ещё более ярко выражен орнамент в здании муниципального хозяйства Портланда, спроектированном Майклом Грейвсом (1980). Впоследствии происходит расширение содержания этого понятия с первоначально узкого определения новых тенденций в американской архитектуре и нового течения во французской философии (Ж. Выдающиеся архитекторы постмодернизма с самого начала пытались определить его характерные особенности, подчеркивая, прежде всего несомую им «новизну» поиска общепонятности решений и связанное с ним обращение к старым, казалось бы, уже пережитым и навсегда отвергнутым художественным сознанием приемам и формам.

ризому– открытую полиморфную «клубневую» систему, неимеющую фиксированного центра и «ветвящуюся» во всех направлениях. На рубеже 20–21вв. Архитектура историзма отказывается от этой идеи примирения — уже не сила примирения, а его дух теперь подпитывает компенсаторную динамику оштукатуренной действительности, спрятанной за фасады.

Вместо модернистских принципов простоты, выраженных Мисом в его знаменитом «Чем меньше, тем лучше», функциональности, «Форма является производной функции» и принципа Ле Корбюзье о том, что «Дом – это машина для жилья», постмодернизм, в словах Роберта Вентури, предложил сложность и противоречие. Макадам), у экспериментаторов появилась возможность реализовать многие идеи на практике. Как совершенны и красивы конструкции и выполненные в них сооружения Луиджи Нерви, Бакминстера Фуллера, Релей-арена в Каролине и телебашня в Останкино. Но это только казалось бы.

В этот период было актуально «открытое искусство», когда старые и новые стили свободно взаимодействовали. канону (традиционному или искомому в историч. В отличие от многочисленных ныне критиков новой архитектуры, Ч. Дженкс не ограничивается констатацией ее недостатков, а переходит – во II части – к рассмотрению некоторых важных теоретических проблем зодчества в целом, в частности, его информационно-коммуникативной функции. В СССР П. были близки В. В.

Боже упаси. Художественный такт представляется чаще всего чем-то рутинным, консервативным, помехой «смелым новациям». Место гибели модернизма зафиксировано им 15 июля 1972 года в 15 часов 32 минуты в Сент-Луисе, Миссури, США, на месте взрыва жилого комплекса «Прюит-Игоу», состоящего из трех десятков жилых высоток архитектора Минору Ямасаки. Г. Линн создает новую «дигитальную архитектуру» с помощью компьютера. Постмодернисты пытались внести в архитектурные произведения и фантазию и различные образные ассоциации и выдумку.

Для начала изучим определение постмодернизма: (поставангард, постмодерн) происходит от латинского post – «после». стала и остаётся поныне в и истории «стеклянная призма» или башня дом-пластина, по рецептуре которой сооружаюг буквально во всех странах и регионах, независимо от их природных условий, социального уклада или национального характера. Модель для сборки» Х. Кортасара и др. ). Не случайно уже через несколько месяцев после выхода в свет (в начале 1977 г. ) первого издания автор подготовил второе, не просто «исправленное и дополненное», но дополненное именно разделом «Архитектура постмодернизма», освещающим ее практику, что, кстати, сразу придало ей новое качество, переведя из разряда чисто кон – цепционно-теоретических в разряд фактографических и, пожалуй исторических.

Яркая изобразительность архитектуры, по мнению автора, важна тем более, что здания рассчитаны не на интеллектуальную элиту, а на заведомо неподготовленного обывателя. Любая инспекция придраться не сможет. Автор книги «Уроки Лас Вегаса» утверждает, что элементы украшения «приспосабливались к существующим требованиям разнообразия и общения», Вентури отмечает важность того, чтобы здание отвечало требованиям людей (в том, числе и нефункциональные элементы здания). В здании «Фьючер Анимэйшн» в Бербанке, штат Калифорния (1991-1994) и кастинг-центре на озере Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1989), много ярких декоративных деталей.

В 1960-е годы в США началась эпоха постмодерна, когда такие архитекторы, как Майкл ГрэйвсMichael Graves и Фрэнк ГенриFrank Genry, добавили к новым материалам и технологиям необычные формы зданий и новые цветовые решения. Ряд явлений, явно выпадающих из круга, бесспорно, поныне господствующей «современной архитектуры», не укладывается и в его почти безграничные рамки. Наиболее приемлемо определение постмодернизма, как направления, противопоставившего себя модернизму и претендующего на его замену, что отличает Постмодернизм от существующего одновременно с ним неоавангардизма или позднего модернизма, последовательно развивающего модернистские концепции термин впервые использовал в 1975 г. Ч. Дженкс, подразумевая противопоставление модернизму «новой» архитектуры.

Отсюда рождается ощущение китча, рассчитанного на невзыскательный потребительский вкус. Но в целом для постмодернизма гораздо характернее все расширяющееся и признаваемое его теоретиками вполне закономерным (как следствие поисков культурно-исторических истоков, аналогий и обоснований) откровенно эклектическое направление, как говорит в этой книге Ч. Дженкс, «радикальный эклектизм», соединяющий формы и детали, восходящие к различным стилям. Да и аэропорты сегодня — по понятным причинам — располагаются далеко от центра. Исключением является Гавр, восстановленный в 1945—1950 гг. Следуя его описанию будущие концертные залы, такие как Концертный зал Уолта Диснея, спроектированный Фрэнком Гери в Лос-Анджелесе и Парижская филармония Жана Нувеля (2015) использовали термин «стиль виноградника» и разместили оркестр в центре, а не на сцене в конце зала. В сфере дизайна к П. относят работы итал.

Спроектированная Грейвзом библиотека Сан-Хуан-Капистрано (1980) – это приземистое здание с внутренним двором, рядом окон и тентами снаружи. После многих лет забвения вернулся орнамент. Сорокина, Д. А. Так, например, в книге американского архитектора Р. Вентури «Сложности и противоречия в архитектуре» («Complexity and Contradiction in Architecture», 1967) автор провокационно писал о том, что ясные и четкие формы в архитектуре «скучны и неинтересны», а «гибкие и двусмысленные, компромиссные» ему нравятся больше. Наконец, «поставангардистской» мы называем современную живопись, которая самовластно пользуется формальным языком, созданным модернистским движением, отказываясь от чрезмерных надежд на примирение искусства с жизнью. Первым его использовал Джозеф Хаднат в статье «Постмодернистский дом» в книге «Архитектура и дух человека».

Это характерно для всей визуальной культуры Запада 70-х годов, которая от геометричности архитектуры Мис ван дер Роэ и всего «Интернационального стиля» и полного разрыва с традициями в абстрактной живописи, после вандализма и самоотрицания искусства в «бунтах» конца 60-х годов, через парадоксальную конкретность и вещественность поп-арта пришла к гиперреализму в живописи, стилям ретро в кинематографии, модах, декоративно-прикладном искусстве. Модернистская архитектура очутилась в парадоксальной исходной ситуации. В дизайне небоскреба использованы современные технологии. В этот период было актуально «открытое искусство», когда старые и новые стили свободно взаимодействовали. Результатом этого стали многочисленные офисные билдинги – "здания из стекла и бетона". группы «Мемфис», Р. Вентури, М. Грейвса. Пригова, Саши Соколова, В. А. Он настаивает на своем кредо: «Искусство, превратившееся в общеобразовательный фактор, будет в состоянии наделить социальную среду тем единством, которое образует подлинный базис настоящей культуры, объемлющей все вещи — от простого стула до молельного дома»20.

Модернистские архитекторы считают постмодернистские здания вульгарными, ассоциируемые с популистской этикой и использующие единые элементы дизайна с торговыми центрами, загроможденные «безделушками». Дом-рояль со скрипкой В 2007 году в китайском городе Хуайнань был построен дом в форме пианино и скрипки. В этих нынешних условиях понятие постмодернизма приобрело более определенный (по сравнению с его прежними трактовками) смысл противостояния модернизму. Термином «постэмпирический» философы стремятся продемонстрировать, что определенные понятия науки и научного прогресса преодолены в новейших исследованиях. Но если это Красная, Дворцовая или Манежная площади.

В области архитектурных форм постмодернизму присуще возрождение (зачастую эклектическое) исторических архитектурных систем и декора всех видов (декоративная кладка, облицовка, рельеф, орнаментика, росписи и пр. ), обращение к выразительности стенового массива с отказом от нарушающих его ленточных окон, возрождение активного силуэта зданий (завершение щипцами, фронтонами, мансардами) с отказом от плоских крыш. Все это ярко и остро раскрыто в книге Дженкса. Это неудачный пример сравнительно нового строительства в исторической части города. Объявленным «началом» постмодернизма считают статью Лесли Фидлера, 1969, «Пересекайте границу, засыпайте рвы», демонстративно опубликованную в журнале Playboy. Эти архитекторы обращались к прошлому используя старые приёмы дизайна зданий, сочетали их вместе (даже иногда довольно негармонично) для того, чтобы создать новые приёмы для проектирования зданий.

Постмодернизм продолжает оказывать свое влияние на архитектуру и сегодня. С одной стороны, в этом отражалось широкое недовольство правящим истэблишментом и его архитектурой, с другой – хотя автор не пишет об этом – истэблишмент, по-видимому, разочаровался в монотонности современной архитектуры, которая ослабила возможности манипулирования сознанием и настроениями масс. Неслучайно в те же годы Зигмунд Фрейд разрабатывает основы учения о неврозах. Таким образом, термин «постмодернистский» следует пояснить и использовать более точно с тем, чтобы вообще охватывать только тех проектировщиков, которые осознают архитектуру как язык. Архитектуру постмодернизма отличает также положительное отношение к метафоричности зданий, воспроизведению местных особенностей и особой двойственности решения пространства. П. периодически возникает в качестве интерпретационного кода в деятельности рос. Мирзоева, А. А.

Была полная возможность использовать только подземное пространство. Традиц. Очевидные тупики «Великого отказа», вандализм бунтов «новых левых», гримасы «контркультуры» и «антикультуры» побудили обывателя с тоской оглядываться на «добрые старые времена», все более скептически относиться к плодам развития цивилизации вообще, к идее человеческого прогресса как такового.

языкам, претендовавшим на реалистич. исследователей (Т. В. Ранним этапом постмодернизма стал поп-арт. В Европе сформировалось т. н.

Эта эклектика часто комбинируется с использованием непрямых углов и необычных поверхностей наиболее известные здания, построенные в этом стиле – государственная галерея Штутгарта (Новое здание государственной галереи) и Пьяцца ДИталия Чарльза Виларда Мура, а также – Шотландский парламент в Эдинбурге. В 1977 г. он опубликовал книгу «Язык архитектуры постмодернизма» 1, которая оказала значительное влияние на профессиональное мышление архитекторов. В начале 19-го века в США архитектура стала особой профессией.

Фишер стремился показать тенденции «скрытой разумности», представив XIX век в качестве предыстории современного зодчества и функционального оформления. апроприации) стали характерными свойствами П. в живописи, а затем и в др. Архитектурное кредо Миса ван дер Роэ «меньше – значит больше Вентури перефразировал в «Меньше – значит скучнее». Вещь в этом процессе теряет свою функциональную идентичность и превращается в знак (симулякр), а знак – в вещь.

Но не только нечеткостью «фотографических отпечатков», оставленных модернизмом под солнцем династии Виттельсбахов, может объясняться изменившееся содержание выставки: по сравнению с выставкой, состоявшейся десять лет назад, сегодня явственнее проступают «защитные» черты стиля. Все хорошо на своем месте.

Ситуация художественного заимствования вплоть до симуляции заимствования, ремейк, реинтерпретация, лоскутность и тиражирование, дописывание от себя классических произведений, добавившаяся в конце 80—90-х годов к этим характеристическим чертам «новая сентиментальность», — вот содержание искусства эпохи постмодерна. Зарождение постмодерна проходило в 60-70-е гг. Бродский, И. В.

Особенно харахтерен университетский городок в столице -- городе Мехико, который являет собой ансамбль, состоящий из нескольких зданий. Вокруг неё со всех сторон поднимаются террасы, как виноградники. Вентури и Скотт-Браун пристроили замечательное крыло Сейнсбери (1986-1991) к зданию Национальной галереи на Трафальгарской площади в Лондоне. минимализма). Достаточно простая архитектура прекрасно подходит для экспонирования картин. и т. п.

Бархин и др. Книгу назвали «библией постмодернизма». Возникнув как тенденция обыденного сознания, «ностальгия по прошлому» проложила дорогу консерватизму на мировоззренческом уровне. Аввакумов, М. А. Альберола, Ж. Ш.

Беспрецедентный интерес на Западе к книге Ч. Дженкса, которую по ее воздействию на профессиональное сознание архитекторов капиталистических стран можно, пожалуй, сравнить с книгами Ле Корбюзье «К архитектуре» (1923 г. ) и Роберта Вентури «Сложность и противоречия в архитектуре» (1966 г. ), определяется и проблематикой труда и личностью автора и его ролью в архитектурном движении 70-х годов. Постмодернисты отказываются от какого бы то ни было единого стиля, от стиля вообще (если понимать под этим некое всеобъемлющее явление), узаконив плюрализм решений. ситуации, стилевой плюрализм (использование любых стилей прошлого, зачастую– соединение «несовместимых» материалов и историч. Марио Ботта внес в архитектуру постмодернизма некоторые формальные приемы, которые впоследствии были использованы его эпигонами и стали своего рода универсальным архитектурным языком постмодернизма.

21вв. Вспоминается Иван Фомин с его прочтением классики. Понятие деконструкции получило широкое распространение в постмодернистской философии, легло в основу лит. -критич. Михалков («Очи чёрные», 1987 «Утомлённые солнцем», 1994), кит.

противоречивости текста, а также следов его интерпретации в истории культуры. Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями. установок, граничащих спародией и китчем их объединяют общие черты: деидеологизация, тотальная ирония, стирание границ между «высоким» и «низким», внедрение в структуру фильмов эстетики рекламы, обилие культурных и кинематографич. В 1990-егг.

А успехи модернистского движения склоняли его пионеров к необоснованному ожиданию, что «единство культуры и производства» мыслимо и в каком-то другом смысле: экономические и политико-административные ограничения, в основе которых лежит оформление окружающей среды, предстают в этом преображающем свете всего лишь в виде организационных вопросов. Но думается, что активное развитие именно постмодернистских тенденций свидетельствует о кристаллизации некоего нового этапа в зодчестве капиталистических стран. Вторая половина прошлого столетия показала, что новаторские течения модернизма себя исчерпали.

«Функциональными» мы называем средства, предназначенные для достижения некоторой цели. С середины 50-х гг. режиссёры Цай Минлян («Река», 1996) и Вонг Карвай («Любовное настроение», 2000), позднее– мекс. В 1969 г. Президент Фрации Жорж Помпиду решил создать большой культурный центр, в районе известном под названием «Плато Бобург». Однако она испытывала в последнее десятилетие XX века сильное влияние его стратегии, этики, культуры в целом и весьма легко впитывала вольности постмодернизма, осваивая его творческий метод.

Идеи «непрерывности, совершенства и целостности» принадлежат, конечно, не только Лейбницу, для нас они важны тем, что являются завоеванием всей истории архитектуры. Национальный музей современного искусства занимает три этажа Центра Помпиду.

Выбранные архитекторами формы позволили соединить символичность с утилитарными функциями. Даже в чисто визуальном плане на смену стерильности, рафинированной геометрической чистоте форм приходят артикулированное пластическое богатство и живописность, опять-таки все чаще замешанные на историзме и банальных элементах визуального «городского фольклора» – прежде всего, коммерческой рекламы. Его «Дом Беннессе» в Наосиме, уезде Кагава имеет элементы классической японской архитектуры и план, который тонко вводит дом в природный ландшафт.

Многие согласятся, что тяжело найти занятие скучнее. Постмодернистские архитекторы называли модернистские строения бездушными и безвкусными. Ж. Делёз модернизирует и переименовывает классические приемы формообразования: раскреповки, приемы, которые в архитектуре XVII в. именовали forzato (итал., «принудительный, насильственный»), vibrato (итал. Чередниченко, В. Н. Холопова) считают термин «П» неприменимым к музыке. Любите ли вы терминологические споры.

(иначе называемого авангардом-II, новейшей музыкой). В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60—70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл. Последний оказывается полем потенциально разноречивых и амбивалентных значений и деконструкция– одновременно «деструкция» и «реконструкция» (разборка и сборка)– предполагает выявление этих неочевидных значений и внутр.

Бенекс, Л. Каракс. схемы. Отсюда смущающая неоднозначность суждений и дефиниций, чересполосица мнений и оценок. среды вместо свойственного предшествующему периоду функционального зонирования. Триером концепция «Догмы», противостоявшая как модернизму, так и П., явилась попыткой вернуть целомудрие и аскетизм раннего кино. Книга «Язык архитектуры постмодернизма» вышла в 1977 г. Анализ архитектурной периодики Западной Европы и Северной Америки последних лет показывает, что несмотря на все отмеченные противоречия и даже творческие слабости постмодернизма, а может быть именно благодаря им, его влияние на архитектурную теорию и практику возрастает. Работы архитекторов-постмодернистов отличают игровое начало и ирония, а также метафоры и символы (в первую очередь работы А. Росси), «театральность» языка (напр., постройки Р. Бофилла 1970–1980-хгг.

Вместе с тем при всей печати коммерциализованности и капитулянства, которую несет на себе постмодернизм, внимание к запросам потребителя является отражением гуманистической ориентации их архитектуры. Этой выставкой он стремился противодействовать неоисторически настроенному почитанию прошлого ностальгии, которая именно тогда усвоила богатый контрастами эклектицизм XIX века, «маскарад стилей». Вероятно, наиболее яркий пример использования иронии в постмодернистской архитектуре – это Piazza dItalia (Итальянский дворец) Ч. Мура. Годара («Жить своей жизнью», 1962), А. Варда («Счастье», 1965) и др., для которых характерны рефлексии, связанные с вторжением в жизнь массовой культуры.

Отсюда – в качестве реакции (возможно, неадекватной) – нарастающая тяга «молчаливого большинства» к консерватизму. В 1979 г. Грейвз спроектировал интерьеры нескольких демонстрационных залов мебельной компании «Сунар». К наиболее заметным течениям П. относятся неоэкспрессионизм («новые дикие») в Германии итал. Интерьер лишенного центра и изобилующего повторяющимися конструкциями лондонского Хрустального дворца, должно быть, воздействовал на современников подобно «раздвижению» всех известных измерений оформленного пространства.

рождались теории о «конце репрезентации» и «кризисе миметизма» (Ж. Деррида), концепции «энергетического театра» (Ж. Ф. Их происхождение не имеет принципиального значения: от утилитарных предметов быта, выброшенных на помойку или купленных в магазине, до шедевров мирового искусства (всё равно, палеолитического ли, позднеавангардистского ли). Белов, С. М. неорационалистич. Например, дом Ванны Вентур, спроектированный Робертом Вентури разбивает фронтон в середине, отрицая функциональность формы, а здание на Пятой авеню 1001 в Манхэттене, спроектированное Филиппом Джонсоном (не путать с Конгресс-центром Портленда, когда-то упомянутым из-за одинакового названия) делает акцент на крыше мансардной формы как явно плоском, ложном фасаде.

Типологически с ним связана по преимуществу деловая сфера. Нас, естественно, больше волнуют дела в родном отечестве. Мариани, А. Абате и др. ) стремились кточному воспроизведению техники, стилистики академич. Его Башня искусств в Мито, Япония (1986-1990), отличалась постмодернистской алюминиевой башней, которая вращалась по собственной оси. Плохо ли.

Просторные холлы, видимость с любых мест Чего еще желать. В 70-е годы часто встречаются и стилизации под архитектуру раннего функционализма. Вероятно, если бы не появление постмодернизма как течения, не возникла бы потребность в поисках термина «поздний модернизм» или, возможно, это понятие оказалось бы чисто периодизационным, а не содержательным, которое отмечает не просто последовательные, а новые тенденции в модернистском искусстве и современной архитектуре. художников-граффитистов К. Харинга и Ж. М. Новая столица страны – город Вашингтон – впервые строился по заранее разработанному плану (автором проекта был французский архитектор Пьер Шарль ЛанфанPierre Charles LEnfant).

Постмодернизм в архитектуре, как говорят, предвещал возврат «остроумия, орнамента и ссылки» на архитектуру в ответ на формализм интернационального стиля модернизма. И если, например, книга 3. Восприятие работ Ч. Дженкса и особенно книги «Язык архитектуры постмодернизма» граничит с некоторыми трудностями или, скорее, с необходимостью некоторой перестройки стереотипа восприятия. Работа по определению постмодернизма впоследствии была передана подрастающему поколению, которое приветствовало, а не отвергало то, что они видели и, в случае с Робертом Вентури, способствовало ему.

Не хочется, чтобы этот портрет был подобен шаржу, даже дружественному. Черты П. начали проявляться уже в фильмах представителей франц. Он считает, что образцовые авангардистские произведения предаются некоему эзотерическому абсолютизму «за счет реальной целесообразности, разыскивают свой формальный закон в собственно функциональных постройках, таких, как мосты или промышленные здания Напротив, автономное, функциональное в самом себе произведение искусства хотело бы посредством собственной внутренней телеологии достичь того, что когда-то звалось красотой»16. Особое противоречие Моррис видит между демократическими требованиями, сводящимися к всеобщей причастности к культуре и тем фактом, что при индустриальном капитализме все большее количество сфер жизни отчуждается от формообразующих культурных сил. и эстетич.

Причастность российского архитектора к постмодернистской генетике тоже весьма своеобразна. Ни одна из частей здания не воспроизводит в своем масштабе части классической колонны. «Праздничность», родственная спортивным играм и развлечениям, свободная компиляция ставших классическими театральных «текстов» (от драматургии до пластического и звукового оформления) игра отнюдь не всегда читаемыми зрителем и осознанными автором цитатами, отсутствие строго выведенной сюжетной линии, постоянная трансформация характеров, вербатим, апелляция к образам массовой культуры параллельно «игре в классику»– всё это присутствует в театре постмодернизма. Разговор о том, что лучше, не имеет смысла. чаще всего связывают с осмыслением ипереоценкой ценностей авангардизма сер.

Вентури отсюда сделал вывод, что «декорированный сарай», возведенный в программу «птичник» у автобана, глумится над требуемым модернистской архитектурой единством внешнего и внутреннего, красоты и полезности. Рациональная конструкция — еще не архитектура.

Социальному мессианству «современного движения», особенно его начального героического периода в 70-е годы, противопоставляется (под лозунгами реалистичности, учета конкретной ситуации) программный социальный конформизм, подчинение господствующим в обществе социальным, психологическим и эстетическим предпочтениям. Более современный музей в Сиэтле, штат Вашингтон, повторяет важнейшие элементы, но там они использованы в более скромных масштабах. архитекторы Ч. Мур, М. Грейвс, Ф. Джонсон, Р. Стерн, в меньшей степени Р. Вентури разрабатывали наиболее «ироничный» и игровой вариант П. («поп-архитектура», элементы китча) с ярко выраженной коммерч.

Идеология модернизма, согласно Дженксу, представляла собой утопические и идеализированные теории, основанные на едином (интернациональном) стиле. Отделение формы от функции касается еще и постмодернизма, соответствующего определениям Чарльза Дженкса и полностью свободного от ностальгии — независимо от художественного обособления формального репертуара 1920-х годов (Айзенман и Грейв) или же от внедрения подобных сюрреалистическим декорациям средств оформления, чтобы «выманить» живописный эффект у агрессивно перемешанных стилей Холляйн и Вентури22. Вот таким образом в данной статье будет больше примеров, чем заумных теоретических изысканий.

Входы ведут к монументальной лестнице с металлическими сводчатыми конструкциями над ней. режиссёр Г. дель Торо («Лабиринт фавна», 2006). Характерны обычные здания, которые наклоняются, опираются и, словно, падают.

В 90-е годы влияние постмодернистской философии и этики повлекло за собой отмену любой претендующей на универсальность эстетической (и идеологической) доктрины и архитектор получил целый букет внутренних свобод: свободу выбора индивидуальной философии, свободу персональных эстетических предпочтений, возможность своего этического выбора по отношению к эволюционирующему социуму, свободу устройства своего миропорядка в локальных пределах проектной концепции. ПРОРАБОТКА СТЕН Функционализм Стена многоэтажного дома с проёмами членится по высоте абсолютно одинаково и завершается парапетом плоской крыши, а торцевая стена (обычно глухая) – хранит однородность фактуры. Вестибюль первого этажа современного небоскреба имеет аркады и сводчатые помещения, напоминающие о романских монастырях, колонны напротив дверей лифта, мраморный пол с геометрическими узорами и пьедестал в центре, на котором возвышается позолоченная крылатая фигура, которая когда-то венчала старое здание компании «А. Т. Т» в центре Нью-Йорка. осмысления П. стала книга Ж. Ф. Дженкс акцентирует возможности функционирования архитектуры в качестве мощного средства человеческого общения. Свободное формообразование в русле П. отличает творчество Х. Холляйна, Г. Пейхля, Дж. Стерлинга. Он считал, что декоративные элементы столь же важны для здания, как и функциональность.

«Лагерный» юмор был популярен в постмодернистский период это был иронический юмор, основанный на предпосылке, что что-то может показаться настолько же плохим насколько является хорошим (например, здание, которое, похоже, вот-вот рухнет). магический реализм), а также критики примитивности человеческого мышления в постиндустриальном обществе (Ж. Перек, М. Уэльбек, Ф. Бегбедер и др. ). И этот факт многогранно и ярко отражен на страницах книги Дженкса.

Постмодернизм берёт свои истоки в предполагаемой неспособности современной архитектуры. под руководством Огюста Перре (1874—1954) по традиционной градостроительной схеме XIX в. Стройный, торжественный облик города соответствует его роли морских ворот Франции. Несмотря на достаточную широту временного охвата и глубину подхода ее нельзя назвать собственно историко-архитектурным исследованием, что подразумевает некоторую отстраненность, дистанцию (если не во времени, то в отношении к предмету). Лидер группы Этторе Сотсасс (род.

Все учтено, все по науке. «участия» или, точнее, «соучастия», где уже в полной конфронтации с установками «современного движения» позиция архитектора рассматривается как существенно частная, в лучшем случае как равноправная со строителями и, главное, с заказчиком. Тем не менее и медаль имеет, как и монета, аверс и реверс. По М. М. Бахтину, в подобной ситуации мы не видим автора непосредственно, но ощущаем его присутствие как «чисто изображающее начало».

творчестве жёсткой офиц. яз. Вот таким образом архитектура, обратившаяся к историзму, сумела противопоставить динамике экономического роста, мобилизации жизненных связей в больших городах и социальной нищете масс немногим более, нежели бегство в триумф духа и образованности над (переряженными) материальными основами. Это -- нью-йоркские небоскрёбы Ливер-Хаус (в 1952 г., архитектурная фирма «СОМ»), Сигрем-билдинг (1958 г., Л. Мис ван дер Роэ и Ф. Джонсон) и дом ООН (1947-1952 гг., У. Харрисон и др., в частности международная группа консультантов -- Ле Корбюзье, О. Нимейер и др. ).

Архитектура дома-рояля – это современный эпатаж. Эклектичность постмодернизма, примеры которой не случайно заключают книгу (последняя глава называется «Радикальный эклектизм»), приоткрывает истинные цели или, скорее, реальную направленность движения и требует с особой критичностью отнестись к теории и к перспективам внедрения в практику концепций постмодернизма. Вокзалы — характерные места для столь же «плотных» и способствующих смене впечатлений, как и анонимных и мимолетных контактов, т. е. Павлов, мастера т. н.

Однако это обращение к истории несколько другого рода, чем во времена Ренессанса. Лейбниц и барокко» (опубликована в 1988 г. ), представляет конгломерат обрывков разных теорий и перефразировку классиков архитектурной композиции с апелляцией к «линиям Всевышнего» и дифференциальным уравнениям. Опять-таки проблема жанра.

С конца 1970-х гг. Суть его заключалась в том, что необходимо максимально использовать новые технологии, не обращая внимания на традиции (подобные идеи активно развивали в знаменитой германской дизайнерской школе Bauhaus, где преподавали такие корифеи авангарда, как Василий Кандинский и Пауль Клее). Из-за однотипности дешевой застройки городской пейзаж становился унылым и однообразным. Постмодернистские композиции редко симметричны, сбалансированы и упорядочены. Но определение понятию постмодернизм в архитектуре всё же стоит дать.

Замещаемое знаком воспринимается содержанием, а замещающее – выражением. Скорее стихийного, более идеологизированного. Объявленным «началом» постмодернизма считают статью Лесли Фидлера, 1969, «Пересекайте границу, засыпайте рвы», демонстративно опубликованную в журнале Playboy. Но он уже сыграл свою роль в общем историческом процессе развития зодчества XX в. на Западе, сильно расшатав мировоззренческие и эстетические каноны «современного движения» и расчистив тем самым путь новым концепциям в архитектурном творчестве. При этом противостояние двух течений потеряло смысл. творчества или же в рамках типов им мало затронутых (напр., торговые комплексы).

пер. Однако модернистские корни постмодернизма появляются в некоторых интересных примерах «восстановленных» крыш. Главным направлением развития европейской архитектуры тех лет стало градостроительство. Центр.

Во всех этих случаях ограничиться логикой «чистого» дизайна, казалось бы, невозможно. Дух модернизма передается всей тотальности выражений общественной жизни. Вместе с постмодернистами он искал возможность вернуть декор в дизайн здания. Второй вызов для архитектуры вытекает из разработки новых материалов (таких, как стекло и железо, литая сталь и цемент) и новых производственных методов (прежде всего использования готовых конструкций).

Стерлинга. Именно потому, что архитектура не только и не столько искусство. Для лит-ры П., принципиально противопоставившей себя всем худож. -идеологич. В противоположность функционализму, органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, раскрывающих свойства естественных материалов и органично вписанных в окружающий ландшафт. В новейшей социологич.

Приставка «архи-» к простой тектонике («тектуре») утвердила (застолбила) место на Парнасе искусств. Спроектированный Стерном гостиничный комплекс «Дисней Яхт энд Бич Клаб Ресортс» в Буэна-Виста, штат Флорида (1987-1991), недалеко от отелей Грейвза, – это несколько больших зданий, напоминающих те, что можно было увидеть на курортах XIX в. Все проекты для компании Диснея тяготеют к излишне ярким цветам.

ПОСТМОДЕРНИЗМ (англ. ) – направление в АРХИТЕКТУРЕ и искусстве развитых капиталистических стран второй пол. Постепенный переход от модернизма, доминировавшего в кинематографе 1960-хгг., к П. особенно заметен в творчестве М. Антониони: тема исчезающей реальности в фильмах «Приключение» (1960) и «Затмение» (1961), освоение пластов поп-арта и молодёжной контркультуры, а также феномен подмены жизни её рекламно-медийной имитацией в картинах «Фотоувеличение» («Blow up», 1967) и «Забриски Пойнт» (1970). Описывая форму, они написали: «Диагональная линия на белой странице может быть холмом, горой или склоном, восхождением или спуском».

Но главное, что они вернули архитектуру в лоно искусства. «Невидимая рука» требует расширения образной палитры архитектуры и перманентного ее обновления.

Это обусловливает поиск новых образов и средств выражения. Форма уже не определялась исключительно её функциональными требованиями или минимальным внешним видом. А теперь перейдем к примерам.

Портогези) и «неоклассицизм» (Л. Крие и мн. Параллельно с создание этих программ в 1970-х годах школы архитектуры нанимали профессионально подготовленных историков: Маргарет Кроуфорд (доктор наук, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе) в Институт архитектуры Южной Калифорнии Элизабет Гроссман (доктор наук, Университет Брауна) в Школу дизайна в Род-Айленде Кристиан Отто (доктор наук, Колумбийский университет) в Корнельский университете Ричард Чафи (доктор наук, Институт Курто) в Университет Роджера Уильямса и Говард Бернс (магистр гуманитарных наук, Королевский колледж) в Гарвардский университет лишь несколько примеров.

Это здание является частью торгового центра и возведено по проекту Яцека Карновски. Однако делает это очень интересно.

Посредством реформы художественного ремесла Джон Рёскин и Уильям Моррис стремились уничтожить разверзшуюся в повседневности индустриального жизненного мира пропасть между полезностью и красотой. Содержание этого понятия применительно к различным видам искусствам неоднозначно, но применительно к архитектуре оно аналогично его бытованию в музыке и драматургии.

Юмор – особенность многих постмодернистских зданий, особенно в Соединенных Штатах. С утратой традиц. Подтверждение этому усыпальница Брион, спроектированная Карло Скарпа (1970-1972). Сошлись на том, что только рисование (но не черчение перспектив. ) с реального горизонта и всех возможных точек зрения, т. е. с учетом перекрывания планов и естественных ракурсов, может дать действительное представление о достоинствах и недостатках будущей композиции. Проскальзывал лишь общий намек на старину. Лиотара «Состояние постмодерна» («La condition postmoderne», 1979, рус.

С одной стороны, архитектура всегда была целесообразным искусством. Унгерс, Й. П. Все зависит от поставленной цели и решаемых при этом задач. Patricks Cathedral в Нью-Йорке).

«текстов», претендующих на универсальное значение), которые служили глобальной репрезентацией и легитимацией человеческой истории (концепции прогресса, социальной эмансипации, коммунизма и т. п. ) и сменились в эпоху информационного общества множеством отд. Это искушение должно быть преодолено и совмещено с принципами архитектоничности. Постмодернистское движение часто считается (особенно в США) американским движением, начавшимся в Америке примерно в 1960-х – 1970-х годах и затем распространившимся в Европе и остальном мире, сохранившееся вплоть до настоящего времени. Начиная от мировоззрения и теории познания и заканчивая пониманием творческого процесса. шедевров и уличные граффити.

1980-хгг. В модернизме традиционная колонна (как конструктивная особенность) рассматривалась как цилиндрическая форма трубы, замененная другими технологическими средствами, такими как кантилеверы или полностью маскировалась фасадами навесной стены. составляющей: заметные, оригинальные постройки рассматривались их заказчиками как разновидность рекламы (напр., постройки Грейвса, А. Исодзаки во Флориде для компании «Disney»). Пафос полного, тотального преобразования среды сменился в постмодернизме требованиями контекстуализма, «вписывания» в сложившееся окружение или даже прямого подчинения ему, а однократность, решительность преобразований – постепенностью, незначительностью изменений. Брёвна наверху имеют незначительную цель поддержания оконных ставней. Но трудно себе представить в створе этих ворот брюссельский «Атомиум» или готовый к старту «Буран». В. Вендерс в своих меланхолических «road movie» (фильмах-путешествиях) развивал начатую Антониони тему исчезновения реальности, дополняя её мыслью о смерти кино его последователем стал канад.

В концепции деконструкции, разработанной Ж. Деррида, отвергаются классич. Само появление книги «Язык архитектуры постмодернизма» было не только своевременным, но едва ли не ожидавшимся с нетерпением. Такое двойное кодирование смысла очень характерно для постмодернистской эстетики в целом. Причем «несообразность и уклончивость» в архитектурном творчестве соответствуют «беспорядочной жизненности» и, следовательно, адекватно отражают эстетику современной действительности. Васильев и Р. Г. Первой основательной попыткой филос. Концепция «формы-движения» представляет собой модернизированное изложение неизменной сущности искусства мирового зодчества.

Постмодернизм, чувствуя потребность в переменах ищет что-то принципиально новое. УДК: 72. 01ББК: 85. 110В статье рассмотрены некоторые идеи и концепции теоретиков архитектуры постмодернизма второй половины XX в., проведен их сравнительный анализ с классическими теориями композиции и формообразования, хорошо известными в истории архитектуры. Форму уже определяют не только ее функциональные требования, но и пожелания архитектора. Можно ли ограничивать этим цели и задачи архитектуры. Если оглянуться на то, что было до «пост-», то мы узрим теряющиеся во мгле тысячелетий первые постройки, функция которых ограничивалась защитой человека от неприятностей, которые преподносили природа и другой— «плохой» человек.

Стиль ощущает себя противником модернизма. Общий смысл «измов», образованных с помощью приставок «после» или «пост», состоит в дистанцировании. Во Франции в Вилль-сюр-Марн Диснейленд (1990) – это парк развлечений, который отличается атмосферой веселья и беззаботности. На этом основании ряд рос.

Напротив интерьеры Регионального госпиталя Колумбуса, штат Индиана (1988-1996) напоминают ранние работы Фрэнка Ллойда Райта. Но люди устроены странным образом: могут обойтись без необходимого, но не могут без «лишнего», как сказал поэт.

Но, во-первых, вроде бы гуманистический и антиэлитарный призыв обратиться к человеку чаще всего оборачивается у постмодернистов простым примирением с буржуазной действительностью, а во-вторых, этот «реальный человек», заказчик у них весьма специфичен. На обширном, хотя и субъективно подобранном историческом материале, он анализирует способы передачи архитектурой социальной и культурной информации, что позволяет ему обосновать свою конструктивную программу, прежде всего важность сложного и многозначного языка форм и желательность «двойного кодирования». Сформулированная во 2-й пол.

Но ведь эту цель, коей должна служить архитектура, Гегель понимает как целокупность общественных коммуникационных и жизненных взаимосвязей — «как человеческих индивидов, как общину, народ»14. Цели постмодернизма или позднего модернизма начинаются с его реакции на модернизм он пробует обратиться к ограничениям его предшественника. Историзация сознания композиторов (примерно с кон.

Его первым проявлением стал поп-арт инкорпорировавший в собств. Там, где модернисты сильны в логичности, мы сильны – в разнообразии. 1960-хгг. ), наоборот, выразилась в тенденции к «новой сложности» (Б. Фернихоу в Великобритании), в обильном цитировании заимствованного муз. «Новейший регионализм» прежде всего появился в объектах развившейся в 50-60-е годы туристской и развлекательной индустрии с характерным для них выявлением местной (и не только местной) экзотики. Роберта А. М.

Концептуальное пространство архитектуры во все времена отличается от воображаемых (изобразительных) пространств в живописи, скульптуре, музыке и пластике особенным моторным или, в иной формулировке, осязательно-двигательным характером. Вводимые Ж. Делёзом понятия «событий», «процессуальности», топологии произведения как «серии складок», непрерывного «становления» архитектурной формы, как и процесс проектирования «изнутри наружу», не являются открытиями постмодернизма, они формировались самим историческим процессом историей архитектуры как таковой. Могучего, И. Н. бумажной архитектуры кон.

Представители зародившегося в Англии направления — брутализма (от англ. Постмодернизм, если угодно, можно расценить как инструмент рыночной стратегии.

происхождения А. Эгоян («Экзотика», 1994). Лиотаромкак «состояние постмодерна». Гигантские раковины из бетона парят над платформами, которые образуют крышу самого зала. Ирония состоит в том, что колонны покрыты стальными листами. де Веласко, 1956 г. ).

Вот таким образом Гегель полагает, что «духовное содержание влагается не только в само архитектурное произведение таковое содержание уже обрело свободное существование за пределами архитектуры»13. произошло «возвращение» к живописи вновь стали высоко цениться такие её свойства, как миметич. Между тем именно эти произведения составили славу и открытия искусства новой архитектуры XX в. Таким образом, самые значительные произведения наиболее одаренных мастеров «мэйнстрима модернизма» как бы выпадают из естественного развития архитектуры. в 1939 г. ), – один из лидеров «новой волны» западного архитектуроведения – фигура яркая и многогранная.

видах иск-ва (скульптура инсталляция, видео-арт, фотоискусство). Постмодернизм в архитектуре– направление, возникшее во 2-й пол.

Из идеологии метаболизма 1960-х гг. Все чаще, чему, безусловно, способствует ухудшение экономической конъюнктуры, вместо строительства нового здания из стекла и стали реконструируется особняк или доходный дом конца XIX – начала XX в. В стремлении вскрыть антигуманистическую реальность зодчества капиталистических стран XX в. Дженкс ударил в самую болевую точку «современной архитектуры», показал ее неудачи в области визуальной коммуникации, причины и следствия утомляющей скудности и непонятности ее языка широким массам потребителей, к которым стремились обращаться ее основоположники, но для которых она стала своего рода символом антигуманной, чуждой человеку среды. перспективе) сохраняют своё значение.

Цель модернизма в минимальном и натуральном использовании материала, отсутствии орнамента, в то время как у постмодернизма – это отказ от строгих правил, установленных первыми модернистами изобилие в использовании технологий строительства, углов и стилистических знаков. Вульгарный хай-тек сменился изысканным дизайном сооружений, обращенных в будущее. Вероятно, наиболее последовательным, хотя и не цельным явлением, родившимся на почве критики функционализма, оказался именно постмодернизм – новейшее архитектурно-художествен – ное течение, которое несет в себе как отрицание господствующей «современной», «новой» архитектуры с ее однообразием, монотонностью, бездуховностью, так и временную, стадиальную уверенность в том (точнее, претензию на то), что оно не просто соперничает с нею, но пришло ей на смену (роst – после, потом). Его Калкохаус (1978 разрушен) – это дом со строго осевым построением, не без изящества оживленным элементами асимметрии. Важное место в художественной культуре второй половины ХХ ст. В конструктивизме модернистская архитектура следовала экспериментальным стремлениям живописи авангарда.

Лиотар констатировал конец эпохи «великих повествований» («метанарративов»– метафизич., социально-филос. систему «имиджи» популярной культуры и тем самым преодолевший разрыв между культурой массовой и элитарной. Однако «либеральная эйфория» потускнела к концу 60-х годов и развеялась в 70-е. В Европе идеи модернизма послужили толчком к возникновению в 1981 г. группы «Мемфис», в которую входили дизайнеры, работавшие в Милане. Этот контраст был проиллюстрирован в сопоставлении «белых» с «серыми», в которых «белые» стремились продолжать (или возрождать) модернистскую традицию пуризма и ясности, в то время как «серые» охватывали более многогранные культурное видение, представленное в высказывании Роберта Вентури, отвергающее «черный или белый» взгляд на модернизм в пользу «чёрно-белых, а иногда и серых».

Оперный театр в Сиднее, Австралия, спроектированный датским архитектором Йорном Утзоном (1918-2008) является одним из самых узнаваемых из всех работ послевоенной архитектуры и охватывает переход от модернизма к постмодернизму. Избежать этого можно, воспитывая профессиональное чувство жанра и толерантность. Использование готовых форм — основополагающий признак такого искусства. 2). Набокова (романы «Бледный огонь», 1962, «Ада», 1969), В. В. Ерофеева, Э. В. Лимонова, В. О.

Это столкновение противоположных начал тоже шокирует. Вход в здание выполнен в виде огромного бинокля машины заезжают в гараж, проходя под биноклем. Это обусловливает поиск новых образов и средств выражения. Но это не так уж ново в конце концов, даже у классицистски настроенного Гегеля читаем: «Потребность вносит в архитектуру формы, являющиеся абсолютно целесообразными и подвластными рассудку: прямолинейность, прямые углы, ровные поверхности»15.

Итак, Адорно противопоставляет функциональное в себе произведение искусства функциональным постройкам, предназначенным для «внешних целей». Выражение «постмодерн» поначалу тоже характеризовало всего-навсего новые варианты в пределах широкого спектра позднего модернизма и применялось оно в Америке 1950-60-х годов по отношению к литературным течениям, стремившимся отделиться от модернизма раннего3. По мнению Ч. Дженкса, новая архитектура завоевала право на изобилие и плюрализм. Но это не «новый» регионализм (по определению, введенному в 30-е годы 3. Например, модернисты отказались от «украшательства», обращений к предыдущим эпохам.

Стерна (род. В подобии русла реки Неглинки, дно которой выложено мозаикой, находятся скульптуры разных героев сказок работы З. Церетели – бронзовый дед с золотой рыбкой, медведь и волк, лисица и журавль, Царевна-лебедь, Аленушка на камне, Иван-царевич с Царевной-лягушкой, Жар-птица, утка с утятами, Русалочка. Например, на юго-западе США был наиболее популярным испанский стиль. 1960-хгг. Книга состоит из трех частей: Смерть «новой архитектуры» «Способы архитектурной коммуникации» «Архитектура постмодернизма». Еще ярче красота «чистого» дизайна проявляется в формах современного оружия, летательных аппаратов и т. п., в тех областях, где художника больно ударяют линейкой по рукам за его попытку «улучшить» решение, заговорить языком искусства. Нацеленности модернизма на «конструирование» будущего приверженцы П. противопоставили опору на традицию, а рациональности– внимание к эмоциональному воздействию архитектуры.

В последнее время появились его книги «Архитектура позднего модернизма», «Фантастические дома Лос-Анджелеса», «Дома-небоскребы – города-небоскребы». «Невидимой рукой» называл Адам Смит эту особую власть рынка. «неоманьеризм»– К. М.

Показательно, что сам Ч. Дженкс выпустил в 1980 г. еще одну книгу, назвав ее «Позднесовременная архитектура» (а не «послесовременная»). худож.

Символом архитектурного историзма стали берлинские дома «казарменного» типа: «передний дом историзирующему фасаду которого полагалось гарантировать престижную стоимость квартир и наряду с этим повышать стоимость пожарной страховки дома, был зарезервирован за средней буржуазией, а вот в задних домах ютилось более бедное население»11. Под вальс не маршируют, на пляж не ходят в смокинге. Этот закон распространяется как на традиционное, так и на модернистское и постмодернистское искусство, в том числе на «органическую» и на фрактальную архитектуру, на метаболизм «органического роста и становления здания как живого организма». Следует отметить еще один путь – поисковый и перспективный. Ибо все выступают единым фронтом в критике бездушной архитектуры «контейнеров», отсутствия соотнесенности с окружающей средой и эгоистичной надменности упрощенных офисных зданий, чудовищных супермаркетов, монументальных университетов и дворцов конгрессов, отсутствия городского характера и враждебности по отношению к человеку городов-спутников в критике разрекламированных горных хижин — этих несимпатичных потомков бункерной архитектуры массового производства собачьих конур с двускатными крышами, разрушения деловых центров ради решения автомобильных проблем8 — столько рубрик и в общем и целом никаких разногласий.

В 1922 году ван Дусбург направляется в Веймар, чтобы в полемических дискуссиях с преподавателями из «Баухауса» выступить в защиту конструктивистских основ функционалистского строительства и оформления. Впервые (за недостатком времени) архитектура модерна «одалживает» свою лексику и фонетику у изобразительного искусства, опираясь при этом на камуфлированный одеждами эклектики рационализм. Фасады соответствуют классическому стилю старого здания. Одним из примеров постмодернистской архитектуры может служить «Тематический дом» Дженкса в Лондоне.

Однако популярность термин «постмодернизм» обрёл благодаря Чарльзу Дженксу. Курсы истории стали более традиционными и упорядоченными. Возможно, жизнь самого постмодернизма не будет долгой.

---