Живопись Просвещения

Презентация рассказывает о развитии русской живописи в эпоху Просвещения. Его соотечественник, живописец эпохи Просвещения Томас Гейнсборо (1727–1888) был одним из наиболее выдающихся портретистов. После открытия в 1757 г. Академии художеств русская живопись эпохи Просвещения достигает расцвета в работах выдающихся мастеров Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского, Ф. С. Рокотова. Такая всепроникающая литературность, когда картины стали пересказывать, как роман, была отличительной чертой живописи эпохи Просвещения, девизом которой была фраза: «Живопись и поэзия – сестры».

Презентация на тему: Русская живопись в эпоху Просвещения

Во времена Екатерины не только усиливалась социальная рознь. Переселившись в Санкт-Петербург, сблизился с выдающимися интеллектуалами того времени. Из наиболее известных композиторов к стилю причисляют А. Вивальди, И. С. Одинаковая светская полуулыбка, которая ничего не выражает, а лишь свидетельствует о хорошем тоне, украшает лица и коронованных особ и простых смертных. В заключавшихся с ними контрактах специально оговаривался пункт, согласно которому они должны были обучать русских учеников «всему, что сами умеют»: как построить глубокое пространство, рассчитать пропорции человеческой фигуры, передать ее в правильном ракурсе, то есть в сокращении, при сложном повороте и движении. Наибольшее распространение рококо получило во Франции. В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки XVII -XVIII вв. Но особенно ярко звучит оно в поэме "Человек" И. П.

В этом эпическая сила русской архитектуры. В свое произведение он вложил богатейший жизненный и литературный опыт. Новый этап поисков шотландскими просветителями альтернативных форм гражданского поведения связан с Адамом Смитом (1723-1790). ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ СРЕДНЕВЕКОВЬЯГЛАВА 5.

Архитектура и живопись эпохи Возрождения и Просвещения

В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Руссо был одним из тех, кто духовно подготавливал Французскую революцию. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Таковы его единственная опера Фиделио, увертюры Кориолан, Эгмонт. В творчестве «венских классиков» отражались надежды и чаяния европейской интеллигенции в наступлении века разума и умирании феодализма.

Журналистская деятельность принесла Дефо и радости и неудачи. Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. В Англии в XVII-XVIII вв. Именно в это время и появились знаменитые сегодня на весь мир «Принцесса Турандот», «Король-олень» и «Хозяйка гостиницы». Не менее сложным и многогранным является искусство Ф. Гойи.

Макагоненко, Н. Новиков и просвещение в России в XVIII веке, М. -Л., 1951. ). Кваренги и др. Руссо. Т. I-II, М. -Л., 1935. ).

Образованность становилась привилегией дворянства. Гражданская доблесть одних оттенена личным горем других. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Портретам В. Л.

Петров, Скульптор Козловский. - Журн. Великая княгиня упрекала Камерона за нарушение правил архитектуры (L. Т. о., создаётся идеализация. художник выполнял декоративные росписи во дворцах Петербурга и его пригородов. Наиболее радикальные революционные воззрения отстаивал А. Радищев.

Теперь, при Екатерине, он поехал туда на поклон философам. Проект Баженова остался неосуществленным. «Героическая» симфония открыла новую эру в истории жанра. Никитин (1680 – не ранее 1742).

Картина «На выборах». В художественном методе Гёте соединяются черты барокко, сентиментализма и классицизма. Миловидность молодой женщины, ее душевная чистота — все это предвосхищает крестьянские образы у Венецианова и в романах Тургенева и Толстого. В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Пугачевщина угрожала империи.

Замысел Баженова носил более демократический характер. Классицисты Западной Европы не ставили себе таких грандиозных задач. Классицизм вырождается в архитектуре в стиль ампир. Начиная от самой Екатерины, зачитывались Монтескье, Вольтером, Дидро, Руссо, Мерсье, Лессингом, Ричардсоном, вырабатывая в себе античный вкус к доблести (из Записок Екатерины). Вся поэзия насыщена призывами к дворянству, примеры можно приводить десятками. Эстетическим идеалом служила античность.

Вот таким образом люди путем договора объединились в государство, чтобы тем самым получить защиту и возможность гуманной жизни. Эти средства редко оказываются соединенными. Творчество Иоганна Вольфганга Гёте (1749–1832) стало вершиной и немецкого и европейского Просвещения. Бетховен называл «Героическую» симфонию своим любимым детищем. Взамен классических колонн, пилястров и капителей появились настенные панно, плафоны и «десюдепорты» «dessus-de-porte») – декоративные композиции над дверными и оконными проемами. Наиболее известные его произведения оратории Израиль Египте, Мессия.

Просвещение быстро получило распространение в стране. В период с 1803 по 1813 гг.

Выдающийся художник Давид был, пожалуй, единственным живописцем, роль которого так велика в создании не только стиля в искусстве, но и стиля жизни целой исторической эпохи. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Главными темами его произведений являются природа и женщина, любовь и музыка. Но подлинным шедевром, сделавшим Гёте известным не только в Германии, но и далеко за ее пределами, был роман «Страдания юного Вертера».

Идея Просвещения была крайне необходима людям после мрачного средневековья. Сквозь строгие схемы иконы проглядывают первые контуры светского портрета и пейзажи.

Напряженное тело Аякса по контрасту к телу его мертвого друга выглядит более сильным. Ранние работы Давида, в которых ощутимы отзвуки рококо и влияние идей сентиментализма, традиционно академичны ("Бой Минервы и Марса", 1771, Лувр, Париж). Кант подвел итог исканиям эпохи Просвещения. соч., т. VII, М., 1956, стр. Ватто обладал особенными рецептами красок, производящих удачные художественные эффекты. При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы.

Русская живопись в эпоху Просвещения

Вообще чтение, как никогда ранее, становится одним из любимейших занятий. В проектах Габриэля ощущалось наступление новой эпохи в истории архитектуры. Проводили критику старого режима. Наиболее известными среди них являются «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта». Демидова, человека разделявший взгляды русских просветителей, богача и странного чудака, раскрывая в выражении его лица непростой внутренний мир этого человека портреты смолянок – воспитанниц Смольного института благородных девиц – тема юности искрящегося веселья, жизнерадостности: девочки разных возрастов изображены в пасторальной сцене (Хованская и Хрущева), танцующими (Нелидова, Бощова, Левшина), музыцирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова) – это единый художественный ансамбль, объединенный темой юности. Исторический сборник издаваемый П. Бартеневым, т. Ill, M., стр. Во Франции, например, этот период называли веком Вольтера, в Германии – веком Канта.

Что привлекает ваше внимание на этой картине. Литературная слава сопутствовала ему всю жизнь. Не случайно, что и сам период Просвещения некоторых странах называли именами философов. В течение второй половины XVIII века крестьяне несколько раз поднимали восстания. В операх "Похищение из сераля", "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Волшебная флейта".

Таковы его единственная опера "Фиделио", увертюры "Кориолан", "Эгмонт". В результате нередко предавался забвению национальный характер культуры. В симфонии Соль минор (номер 40) раскрывается глубокая лирическая поэзия движения человеческой души. Этими идеями проникнуто творчество крупнейших итальянских писателей конца XVIIIв. Что форма носа может сказать о вашей личности. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим.

Его главное и последнее сочинение – итог многолетних трудов – Дух законов. Разнообразие его творческих исканий поистине безгранично. Противопоставление частной жизни социальной действительности выражалось проявлениях сентиментализма. Петра в Риме архитектор Жак Жерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св.

Женственность стала главным критерием красоты. Это мощный, харизматичный образ. В симфонии "Соль минор" (номер 40) раскрывается глубокая лирическая поэзия движения человеческой души. Вот таким образом черты барокко (стиль в европейском искусстве конца XVI – середины XVIII вв. ) и классицизма могли оригинально переплетаться в творчестве одного зодчего или художника. Его картины – шедевры живописности.

Воздействие рационалистических просветительских идей раньше всего сказалось архитектуре. Как и классицизм, реализм ориентирован на разумность в своем подходе к красоте, к ее порождению в искусстве, на признание наличия красоты в мире. Наиболее знаменитой является его серия «Вакханалия» (1700-е годы). В классицизме добрая природа человека противопоставлялась влиянию дурной среды. В 1790-1810-х годах Давид пишет многочисленные портреты, как парадные ("Наполеон при переходе через Сен-Бернар", 1800, Национальный музей Версаля и Трианонов "Мадам Рекамье", 1800, Лувр), так и более реалистические, приближающиеся к интимным (портреты четы Серизиа, 1795, Лувр).

Боровиковским Д. М. Вместе с ней появляется новый жанр – изображение определенного лица, «персоны», так называемая парсуна, заложившая основы портретного искусства XVIII столетия. внес много нового в развитие искусства европейских стран.

Человеческие чувства рассматриваются в нем через призму двух категории – Прекрасного и Возвышенного. Было ли это мистицизмом или безумием. Решающая роль в достижении светлого будущего отводилась разуму. Фридрих Шиллер (1759–1805) тайно читал Гёте, Руссо, Лессинга в военной академии. Зародившись во Франции, стиль рококо в чистом виде остался чужд итальянским художникам.

Сентиментализм, прежде всего, обращался к внутреннему интимному, личному миру человеческих мыслей и чувств, вот таким образом не требовал особых стилистических изысков. Декоративные фрески собора и архиепископского дворца в Удине («Суд Соломона», «Сон Иакова» и др. ) с изображениями актеров играющих персонажей из Библии, отличаются неторопливым, несколько торжественным развитием сюжетной линии. И здесь со всей силой негодования он обрушивается на частную собственность. 133-262. ). е. «стиль империи»).

Черты стиля рококо особенно четко прослеживаются в женских портретах («Портрет маркизы дАнтен», «Портрет герцогини Луизы Орлеанской в образе Гебы», «Манон Беллитти»). Живопись.

Он создал удивительно музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую. Читальный зал Британского музея помещался с 1850х годов отдельном зданииротонде, где работали Карл Маркс. Стиль Баженова в Царицыне принято называть псевдоготическим или неоготическим. Лидирующая роль переходит от религиозного искусства к светскому.

боз-ар). Общественное звучание пьесы было огромным, эпоху революции она ставилась театрах Парижа. История уходит корнями в древний Рим.

В симфонии Ми бемоль мажор (номер 39) показана полная радости игры, веселого танцевального движения жизнь человека. Заключение. Великая эпоха русской церковной культуры ушла в прошлое, наступила великая эпоха русской светской культуры. Просвещение – яркая страница в истории мировой художественной культуры. Малый Трианон построил для ЛюдовикаXV французский архитектор Жак Анж Габриэль (1698–1782). Гибкая, разнообразная художественная манера каждый раз меняется соответственно задаче изображения и особенностям изображенного лица.

Лоррен стремился не столько к точной детальной передаче природы, сколько к выражению возбуждаемого ею поэтического чувства, старался произвести впечатление красотой линий, уравновешенностью изображаемых масс, ясной градацией тонов в близких и дальних планах, эффектным контрастом света и тени, но без нарушения существенных условий правды. Зачисленный воспитанником в АХ (1758), Лосенко очень скоро стал помощником академических преподавателей и получил должность подмастерья. «Волшебная флейта» была написана Моцартом на сюжет в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес. Оно содействовало развитию любого рода рационализма (признающего разум основой познания и поведения людей), в науке – развитию естествознания, достижение которого оно часто использует для обоснования научной правомерности взглядов и веры в прогресс.

Он сочинял целые истории, обличающие нравы общества, создавал серии картин как роман или театральный спектакль, повествовательно рассказывающий о приключениях героев с юмором и сатирой: циклы – «Карьера проститутки», «Карьера мота», «Прилежание и леность», «Модный брак»- история брака обедневшего лорда с дочерью богатого купца, заканчивающаяся смертью всех главных героев. Это просветительский идеал Рокотов создал Москве, среде мыслящих просвещенных людей. Пожарскому на Красной площади в Москве) в московских фонтанах, в монументально-декоративной пластике, украшающей многие здания Москвы и Санкт-Петербурга.

Идеи просвещения в изобразительном искусстве

Вольтер писал поэмы, трактаты, пьесы, эпиграммы, повести. Жак Луи Давид (David) (30. 8. 1748, Париж, – 29. 12. 1825, Брюссель), французский художник. После контрреволюционного переворота Давид был арестован и посажен в тюрьму. Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст.

книга Дефо – это гимн человеку, его непоколебимой воле, гимн человеческому труду. Одно из них, состоявшее из богатейших коллекций манускриптов, книг и монет, внук собирателя и антиквара Роберта Коттона передал государству еще. Кубический объем здания не подавляет окружающей природы, не вступает с нею в конфликт.

Стилевые и жанровые особенности искусства эпохи Просвещения (архитектура, живопись, музыка, литература)

Аксессуары сведены до минимума. Художественная жизнь XVIIIв. Выдающимся архитектором и декоратором французского неоклассицизма был Жак Анж Габриэль (1698-1782). «Бурные гении» были близки по духу английским и французским сентименталистам, особенно Руссо.

Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Гойя успешно творил практически во всех жанрах живописи. Просветители рассматривали искусство как средство популяризации моральных и политических идей. В музыке Моцарта соединились серьезная немецкая музыка и легкая итальянская. На карнавал в Венецию съезжались люди со всей Европы.

Презентация – Русская живопись в эпоху Просвещения

он создал большинство симфонических произведений. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806). Описывая 60-е гг. Его окружает английский парк. Пожалуй, это самый характерный для французов стиль, в нем сконцентрировались особенности национальной психологии, образ жизни и стиль мышления высшего класса.

«Природа не создает ни принцев, ни богачей, ни вельмож», ценность человека – в нем самом, в его добром сердце и чистой совести. В центре движения стоял кружок Энциклопедистов, во главе с Дени Дидро (1713-1784), в который входили также Д- Аламбер, Гельвеций, Гольбах, Монтескьё и др.

Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Маульперч, гравер Шмидт и др. ). А главной заботой изобразительного искусства – декор помещений.

Русская живопись эпохи Просвещения – презентация

Правда, его изящная декорация напоминает так называемый стиль Людовика XVI (Н. послужило важным этапом в развитии реализма. Антропов Алексей Петрович Родился А. П. Антропов в семье солдата Семеновского полка.

Он возрождал в нем белизну и гладь стен древней новгородской архитектуры (А. Ему характерна ордерная система, позолоты на тёмно-синем или красном фоне в сочетании с белым мрамором, орнамент, элементы «звериного стиля», правильность объёмов зданий, массивность, пилоны, колонны, триумфальные арки. Ему предлагают: яд или изгнание, он выбирает яд.

Русская живопись в эпоху Просвещения доклад по теме Философия

Коронация проходит в 1804 году. Освободительные идеи жестоко преследовались. Ильин, Баженов, М., 1945, стр.

Спб., 1792. Как изменялись представления европейцев о мироустройстве и роли человека.

Скульптура и живопись изящны, декоративны, в них преобладают галантные сцены. Врачевание классического периода (магадхско-маурийская и кушано-гуптская эпохи)ГЛАВА 4. Малый Трианон на десятилетия определил тип паркового дворца-павильона. В портретном жанре им также созданы такие шедевры, как «Маха на балконе», «Портрет Сабасы Гарсия».

Русское искусство и век просвещения

173. ). Вот таким образом интерес просветителей к проблеме воспитания личности был огромен. Отличительной особенностью русского просветительства второй половины 18 в. – антифеодальная направленность: все люди от природы свободны и равны, вот таким образом все должны пользоваться равными правами, вот таким образом феодально-абсолютисткий строй с крепостным правом – грубое нарушение естественного права человека, но народ не способен вершить свою судьбу, вот таким образом его прежде нужно «образовать», «облегчить» его трудности, дав ему в наследство наделы земли: Николай Иванович Новиков (статьи в сатирических журналах «Трутень», «Кошелек», «Пустомеля», в которых облачал жестоких, тупых, алчных помещиков) Александр Николаевич Радищев – «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790), в которой показал тяжесть крепостнический эксплуатации: жестокость, бессердечие, произвол помещиков – «звери алчные, пиявицы ненасытные», но «мститель, трепещи, придет».

Объединенные в сложные композиции герои полотен написаны в теплых тонах на фоне различных драпировок, цветочных гирлянд и легких облачков, что подчеркивает чувственную декоративность рококо («Купание Дианы»). Искусство самого Гаррика и идеи Джона Уивера оказали сильное влияние на. Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. Шедевры Шиллера вызывали интерес у русских поэтов и писателей разными своими гранями. В 1732 г. он был зачислен в Канцелярию от строений, где учился у А. М. Матвеева.

Образы эпохи Просвещения в живописи французских художников

Античные истоки архитектуры классицизма во Франции эпоху абсолютизма. Стиль крупных живописцев XVIII века не укладывался жесткую схему рокококлассицизм. Его творчество – начало русской живописи нового времени («Царевна Прасковья Ивановна», 1714 г., .

Бах является последним великим гением эпохи барокко. Французский художник и рисовальщик. Этот стиль зародился в XVII веке, но его всплеск пришелся на XVIII век.

• Культура эпохи Просвещения: особенности
• КлассицизмИскусство века Просвещения
• АРХИТЕКТУРА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯ
• Искусство эпохи русского Просвещения и крестьянской войны
• Архитектура и искусство эпохи Просвещения
• 11 класс МХК Презентация к уроку по теме Живопись Просвещения
• Западноевропейская культура эпохи Просвещения
• Реферат: Западноевропейская культура эпохи Просвещения

А работа была запрещена. В портретах Гейнсборо нет никаких аллегорий, раскрывающих роль модели обществе. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Наряду с Ф. С. Искусство рококо было как бы «искусством для искусства», так как в искусстве почувствовали возможный заменитель жизни.

Под влиянием идей просвещения предприняты были и реформы, которые должны были перестроить всю общественную жизнь (просвещённый абсолютизм и Французская революция). Серия исторических наук, т. 2, 1955, стр. В России ампир получил распространение в градостроительных ансамблях центра Петербурга, спроектированных Карло Росси (Главный штаб, Александрийский театр), А. Д. Используется прямая перспектива для передачи глубинности и объемности изображенного на плоскости.

• Искусство в эпоху ПросвещенияИстория культуры / Искусство в эпоху Просвещения
• Литература, театр и искусство Просвещения
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Культура Франции история развития
• Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
• Грамота за использование ИКТ в работе педагога
• Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне

Вот таким образом просветители возлагают большие надежды на просвещенного монарха, «государя-философа», «мудреца на троне», который будет способен сознательно избавить общество от несвободы, несправедливости и других пороков. Бетховен вдохновлялся героическими сюжетами. Другую важную сторону творчества Хогарта составляют его портреты. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.

Основой теории классицизма был рационализм, опиравшийся на философскую систему Декарта.

• Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок
• Главные ценности эпохи Просвещения
• Особенности Просвещения в странах Европы
• Слайды и текст этой презентации
• Культура и искусство эпохи Просвещения

Однако его расцвет наступил только во французской художественной культуре, где из разрозненных элементов он сложился в целостную стилевую систему. Вершинами классического симфонизма стали три симфонии, написанные в 1788 г. (всего Моцартом было написано около 50). Теперь обратимся к секрету физического перерождения, которого можно достичь, согласно оккультному предписанию Великого Копта, уединением на сорок дней, которое надо предпринимать каждые пятьдесят лет, начиная с майского полнолуния, обществе только одного человека исполненного веры. Карамзин, О достопримечательностях Москвы. Оставался он там недолго, так как в 1761 г. получил назначение на должность главного художника Святейшего Синода в Петербурге.

Это подобие амфитеатра должна была заполнять толпа зрителей. В 60-80-е годы XVIII в. приходит новое поколение русских просветителей. Это просветительский идеал Рокотов создал в Москве, в среде мыслящих просвещенных людей.

Национального в ней осталось, — по его словам, — только известная грубость (А. В Британии ампиру соответствует т. н.

В юности он писал иконы, а в 1771 – 1787 гг. С движением «Бури и натиска» в молодые годы были связаны Гёте и Шиллер. Россия оставалась страной по преимуществу аграрной. Задачей этой картины было воздействовать на чувства зрителей и дать урок патриотизма.

На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Третий социальный трактат Руссо – «Общественный договор» (1762)– содержит программу устройства нового общества. Надо «уберечь ум от ошибок и сердце от порока». 41 А. Михайлов, Баженов, М., 1951, стр.

Богатый внутренний мир человека, превратившегося в «центр мироздания», его чувства, переживания и стремления являлись сюжетной основой для мастеров живописи. Энциклопедия превратилась в рупор передовых идей революционной буржуазии в ее борьбе против абсолютизма.

Среди них особо выделяется Петергоф (Петродворец), созданный на берегу Финского залива архитекторами Ж. Леблоном, М. Земцовым, Т. Усовым, Дж. И в то же время, все это содержало оттенок печальной иронии. Наоборот, русские архитекторы этого времени нередко отступали от строгого порядка.

Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Новикова и Екатерины II, которая представлена в античном храме богини правосудия. Бетховен вдохновлялся героическими сюжетами. Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. Среди них можно выделить «Портрет королевы Марии-Луизы». Пространство помещений иллюзорно расширялось благодаря беспокойной игре светотени.

Дидро и Даламбер были ее редакторами. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали. – Современный мир, 1910, май, стр. 385. ). Пейзаж Пуссена-это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Политические воззрения просветителей были разнообразны.

Творчество Бетховена – высшее достижение человеческого гения. Тарле, Была ли Россия при Екатерине экономически отсталой страной. «Эмиль» был сожжен, дом философа подвергся нападению и Руссо был вынужден уехать в Англию. ИскусствуXVIIIв. По его рисункам исполнялись картины, а Двенадцать «знатнейших» перспектив Петербурга, рисованных им, были гравированы в Академии наук. Вершинами классического симфонизма стали три симфонии, написанные в 1788 г. (всего Моцартом было написано около 50).

Большинство просветителей, особенно французских, придерживалось культурного универсализма, который исходил из того, что имеется единство рода человеческого, единая для всех «природа человека», что при всем многообразии наций и народов существуют универсальные, всеобщие, наднациональные нравственные, эстетические и иные ценности. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибаться.

Здесь, напротив, господствует подчеркнутая лаконичность, аскетизм живописных средств. Апофеоз его творчества – Девятая симфония (1823) и Торжественная месса (1823). Избавление от всех социальных бед просветители видели распространении знаний. Образец классицизма комплиментарного, пропагандистского. И Руссо зовет назад, к природе, к тому «естественному состоянию», когда люди были равны и добры.

проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. Следующий роман «Эмиль или О воспитании» (1762), названный им педагогическим романом, Руссо посвящает проблеме воспитания человека, который должен стать гражданином нового общества. М. И. В живописи тенденции классицизма намечаются уже во второй половине 16 века в Италии. В следующем году И. Ф. Урванов пишет о портретного рода художнике :.

Последняя, по мнению просветителей, представляет собой совокупность таких качеств и ценностей, как любовь, жалость, сострадание, милосердие, свобода, равенство, братство, справедливость и т. д., которые присущи только человеку и отличают его от всех других живых существ. Картины "Убитый Лепелетье" (1793, не сохранилась известна по гравюре П. А. Тардьё, Национальная библиотека, Париж и по рисунку Ф. Девожа, Музей Маньен, Дижон) и особенно "Смерть Марата" (1793, Музей современного искусства, Брюссель), с её трагическим звучанием, суровым лаконизмом, аскетической сдержанностью цвета и скульптурной монументальностью форм, становятся памятниками героям революционной эпохи, совмещая в себе черты портрета и исторической картины. (Чтобы понять умонастроение Ерменева, нужно вспомнить, что в бытность во Франции он был свидетелем взятия Бастилии и запечатлел это событие в одном из своих рисунков. ) Бедственное положение русских крестьян, нищих, слепых выражено Ерменевым с беспощадной правдивостью.

Франция наиболее ярко выраженный оппозиционный характер носило французское просветительство, подвергая критике основы дворянского строя, выдвигая идеалы «третьего сословия – буржуазии» (в России их называли «вольтерьянцами»). Отсюда и некоторый интерес к сказочным, экзотическим образам. В XVIII веке творили поэты Александр Сумароков, Василий Тредиаковский, Антиох Кантемир. Когда и почему возникло неравенство. В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805).

В изобразительном искусстве выразителем идеалов «третьего сословия» стал Жан Батист Симеон Шарден (1699-1779). обр. Куницына (1783-1840). Завоевание свободы в результате упорной борьбы – вот главная идея его творчества. Уже в 1-й половине XVIIIв.

Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти. Оно формировалось в Оружейной палате Московского Кремля – центре художественной жизни страны середине XVII века. Само актерское мастерство получило тогда довольно широкое распространение. В Италии оригинальные и крупные произведения создавала в основном лишь венецианская школа. Примечательная особенность русских купольных зданий — их пирамидальность.

Руссо. Однако Руссо признавал частную собственность, основанную на личном труде. возглавлял знаменитый французский художник и декоратор Франсуа Буше (1703–1770), любимец фаворитки ЛюдовикаXV мадам де Помпадур. Сущность искусства усматривал подражании природе немецкий просветитель Винкельман. Рельефные завитки плавно переходили в роспись золотом по белому фону, создавая причудливые арабески – насыщенный прихотливый узор, многократно повторяющийся.

247. ). Важную роль в развитии английского искусства сыграли также пейзажи Гейнсборо. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. он создал большинство симфонических произведений.

Развитие парламентаризма привело к упрочению правовых форм политической борьбы. Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти.

Баха, Г. Генделя. не падает духом перед опасностью. На страже этих правил стояла парижская художественная академия, называвшаяся Школой изящных искусств. В центре отец, призывающий сыновей к подвигу, справа из жёны. я тот покровитель знатнейших художеств, оный любитель изрядства. Кажется, что он вырастает из почвы, как его купол — из куба здания.

Те же идеи составили содержание од «Песнь Магомета» и «Прометей». Его картины изобилуют причудливыми украшениями, завитками. В них с полной силой достигается передача характерных состояний английской природы. Его лучшая комедия Трактирщица разнесла славу Гольдони по всему миру. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта.

Художественный реализм был свойственен живописи Ж. Б. Греза. Проблема взаимоотношений художника и общества. Нет крайних эмоций, но достигается огромная эмоциональная выразительность. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806).

Вершину его искусства составляет серия портретов воспитанниц Смольного института, «смольнянок». В ней сочетаются реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть. Процесс вытеснения религии в искусстве светскими является характерной чертой культуры Просвещения. Именно Церковь является для него главным источником бед и несчастий народа. Сам Бетховен связывал содержание «Аппассионаты» с «Бурей» Шекспира, показывая могущество сил природы и державную волю человека, укрощающего и покоряющего стихию.

Его матерью была наука адептов, а лес миром, лишенным истинной цивилизации и света. Маленькие по объему комнаты не выглядят тесно благодаря иллюзиям играющего пространства, что достигается архитекторами и художниками за счет использования различных художественных средств: орнамента, зеркал, панно, особой цветовой гаммы и т. д. Эпоха Просвещения — период философского и эстетического самоутверждения третьего сословия.

Стиль рококо или как его еще именовали стиль Людовика XV стал постепенно сменяться классицизмом, для которого образцом являлась сдержанность, симметричность и гармоничность античного искусства. Просветители были материалисты и идеалисты, сторонники рационализма, сенсуализма (основой познания и поведения считали ощущения) и даже божественного провидения (уповали на волю Бога). Аргунов учился у Г. -Х.

К числу лучших работ Левицкого принадлежат также погрудные портреты Д. Дидро, М. А. Шефтсбери, Ф. Хатчесона были сформулированы основные понятия просветительского учения: «общее благо», «естественный человек», «естественное право», «естественная религия», «общественный договор». Вот почему творческих умов не так много».

Большинство художников либо приглашались из-за границы (Д. Б. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Искусство Ватто и Буше во второй половине века продолжил жан оноре фрагонар 17321806. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов.

«Натюрморт. Б. Грёз, У. Хогарт, Д. Н. Ходовецкий и др. ). Был управителем домов (фактически дворцов) П. Б. Шереметева сначала в Петербурге, затем в Москве. Все это вело к расширению многообразия искусств и их качественному усложнению. Появились первые художественные выставки. Ребенок должен не только учиться, но и заниматься трудом. Но все они отрицали сословные привилегии и власть монарха «Божьей милостью».

В их композицию включались картинные галереи, библиотеки, музеи, храмы, театры. Но главное, во-вторых используя свои художественные просветительские средства искусство должно воздействовать на публику, формируя ее эстетические и художественные вкусы.

Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от франц. Его идеальные пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью.

Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором. Успехи капитализма не улучшали условий жизни крепостных. Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис. «Портрет казака в красном кафтане», 1715 г., «Портрет Петра Первого», 1725 г. ). Произведения Давида 1780-х годов ("Смерть Сократа", 1787, Метрополитен-музей, Нью-Йорк "Ликторы приносят Бруту тело его сына", 1789, Лувр) присущи возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность в построении композиции, а также преобладание объёмно-светотеневого начала над цветом. Давид был учителем А. Гро, Ф. Жерара, Энгра и многих др.

Ведущую роль играли ирония и сатира (бытовые комедии К. Гольдони, Жана Батиста Мольера), семейно-бытовой роман и «роман воспитания». В скульптуре классицизма даже движение не нарушало замкнутости форм (Э. Художники эпохи Просвещения. Он писал сказки (фьябы) используя фольклор и некоторые черты комедии дельарте: Любовь к трем апельсинам, Турандот и другие о жизни театральной Венеции.

Надо полагать, что Д. Дидро одобрил бы портрет крестьянки, точнее, портрет крепостной актрисы графа Шереметьева в русском народном костюме (Третьяковская галерея), так как общественное состояние человека в нем очень выпукло выражено. Но при дворе господствовал стеснительный этикет и сервилизм, подавляющая человека роскошь. Это идеал поколения.

Вместо карниза, отделяющего плоскость стены от потолка, появилась падуга – плавный, полукруглый переход, богато декорированный тонким орнаментальным рельефом, выполненным из гипса в стиле рокайль. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибиться, чувство – никогда. » В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др. Сократ осуждён судом Афин за развращение юношества и смуту. Но все эти художественные направления выражали одну общую для Просвещения идею. Поздний, ампирный классицизм, представленный в первую очередь плодовитым датским скульптором Торвальдсеном, проникнут суховатой патетикой.

Такой взгляд на мир требовал политических и социальных реформ, что и произошло на Западе. Без них и без права на них человек перестает быть человеком. Сатира Новикова разоблачала пороки привилегированных сословий и оказывала этим сильное воздействие на умы (Г. постепенно теряли универсальную широту мировидения, характерную для великих мастеров Ренессанса и XVII в. Век Просвещения положил начало развитию художественной теории и литературной критики. Д. Дидро к её изданию привлёк многих французских просветителей (Вольтера, Монтескье, Русо, Бюффона, Гельвеция и др. ), что в итоге повлекло за собой более широкое распространение знаний повышение интереса к наукам. роман в письмах – Джейн Остин) м, наконец, просветительский роман.

И Петр не ошибался: "художник Иван" был первым русским портретистом европейского уровня. О том, как нормативно понимались задачи портретиста в изобразительном искусстве теоретиками классицизма, красноречиво говорит популярное в России сочинение французского теоретика конца XVII — начала XVIII века Роже де Пиля, которое вольно, с собственными добавлениями, перевел на русский язык Архип Иванов (1789). Первоначальное художественное образование получил у отца-иконописца.

Успех романа в Англии был подготовлен успехом просветительской публицистики (журналы «Болтун» и «Зритель», 1709-1714 гг). Над его сооружением работали знаменитые зодчие Леблон, Земцов, Усов, Кваренги. Художник должен быть в красках философом и смертных просветителем (Я. Общая характеристика искусства XVIIIв.

Пройдя воинскую службу, занимался религиозной живописью в традициях украинского барокко. Вот таким образом предлагаемая ими грандиозная программа построения нового общества носила ярко выраженный футуристический характер: она была устремлена в «светлое будущее», в «лучезарное завтра», говоря словами французских просветителей, в котором вновь восторжествуют Свобода, Равенство. Его интересуют различные психологические состояния. Не малый след эта эпоха оставила в русской живописи. Это выражение амбиций новой империи. Елизавета I отменила России смертную казнь, серьёзным образом ограничила применение пыток. Поздний классицизм (ампир) приобрёл черты парадности и пышности (1-я треть 19 в. ).

Карикатурные, сатирические и иронические мотивы просматриваются его его творчестве. в промежутке между двумя жесткими государственными системами. Регулярный (французский) парк был геометрически выверенным, архитекторы же Англии (передовой в политическом развитии страны) увидели в строгой схеме регулярного парка олицетворение государственной тирании. Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу».

К числу его наиболее известных, прославленных трагедий относятся «Брут» (1730), «Заира» (1732), «Смерть Цезаря» (1735), «Магомет-пророк или Фанатизм» (1742). Рано осиротел и семилетним ребенком был отправлен в Петербург в придворный певческий хор. «Буря и натиск» – называлась одна из драм Ф. М. Клин-гера и по этому заглавию стали называть все литературное движение. Произведи все благородное и прекрасное, что ты можешь создать из своей природы, я не мог помочь тебе чудесами, так как я вложило твою человеческую судьбу в твои человеческие руки, но тебе будут помогать все священные, вечные законы природы.

Зримым выражением этого стали академии искусств. Руссо является автором известного изречения: «человек рождается свободным, но повсюду он в оковах». Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12.

Он полагал, что власть проистекает из силы, а закон – из разума. Просветительский реализм заявил о себе гл. Предметом искусства классицизма провозглашалось только прекрасное и возвышенное.

Жан Жак Руссо (1712 – 1778) – французский писатель, мыслитель, просветитель. Zeitler, Klassizismus und Utopie, 1914. ). Особое внимание уделялось южнонемецким художникам и художественным школам.

Сентиментализм был близок к романтизму. Художественная культура становилась специализированной сферой культуры, в которой порождались шедевры гармонии, сферой, деятельность в которой уже специально нацелена на гармонизацию жизни человека и общества. Примечательно, что лидеры Великой французской революции объявили 1793 г. первым годом «новой эры». 74. ).

Мандевиль прославился своей сатирической "Басней о пчелах" (1714), в которой, не колеблясь, представляет эгоизм движущей силой всей нравственной и культурной жизни. Современником Гольдони был Карло Гоцци (1720-1806). Они осуществили грандиозный замысел – создание многотомной «Энциклопедии», точнее «Энциклопедии или Систематического словаря всех наук искусств и ремесел», которая должна была стать достоянием народа. Она пишет ему ложное письмо с просьбой помочь деньгами. Б. Княжнин).

Чередуясь, сменяются два исторических периода средневековье и античность. – с горечью воскликнул композитор. Наоборот, участие землевладельцев в торговле вело к увеличению барщины и оброка. Мимика персонажей, которой портретисты XVIIв. В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки 17-18 веков. Бомарше, Г. Э. Лессинг, молодые И. В. Гёте и Ф. Шиллер, Г. Филдинг, Т. Дж.

В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др. Как и Бах, Гендель использовал библейские сюжеты для своих произведений. 31. ).

Характерной особенностью нового направления был уход от реальной жизни в придуманный мир, что находило яркое выражение в творчестве лучших представителей стиля. Классицизм представляет в первую очередь французский художник Ж. -Л. Давид (1748-1825).

искусство рококо больше внимания уделяло повседневному быту и жизненным мелочам, которые в барокко считались низшими жанрами. Правовое равенство индивидов – необходимый результат принятия трех неотчуждаемых прав. Просвещение представляет собой не только историческую эпоху в развитии европейской культуры, но также мощное идейное течение, основанное на убеждении в решающей роли разума и науки в познании «естественного порядка», соответствующего подлинной природе человека и общества. К первому этапу его творчества – периоду литературного движения «Бури и натиска» относится роман «Страдания юного Вертера». Cameron, London, 1943 М. Алпатов, Камерон и английский классицизм. – Ученые Записки Ленинградского университета.

Кроме того искусство XVIIIв. картина «Персей, обращающий в камень Финея» была удостоена высокой награды, а ее автор получил звание академика. Идея триумфа, нежели портрет конкретной личности. Бетховен – автор оперы «Фиделио», двух месс, девяти симфоний, нескольких увертюр, фортепианных концертов, квартетов, различных камерных произведений, сонат для фортепиано, в том числе «Патетической», «Лунной», «Аппассионаты». Европейские монархи делили между собой земли далеких стран – Америки, Индии и др.

Свобода или свободолюбие рассматриваются русскими просветителями как абсолютная ценность. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1795 дней.

Такие мыслители этой эпохи, как Габриэль Бонно де Мабли (1709–1785), Морелли, были утопическими социалистами. Становление барокко в музыке произошло с помощью «Камераты» – объединения поэтов и музыкантов во Флоренции, стремившихся возродить античную трагедию и воплотить ее черты в опере. Вот таким образом стремление человека к извлечению пользы для себя, продиктованное его «естественной природой», побуждает людей «объединяться» в общество, создавать различные системы государства, развивать промышленность, науки искусство, совершенствовать личные задатки и способности человека.

Одним из самых известных портретистов в Англии был Джошуа Рейнольдс. Бетховен стремится проникнуть в самые сокровенные глубины внутреннего мира человека. Иоганн Вольфганг Гёте (1749-1832). Он страдал кожными заболеваниями и всегда работал в ванной. Между тем в парке и в беседках Павловска царят благородная простота и чувство меры, достойные мудреца, покинувшего развратный свет.

Это отношение могло иметь лирическую, драматическую тональность, либо окрашено мягким юмором, как, например, знаменитая «Прощальная симфония». Гайдн – автор австрийского императорского гимна и создатель первой оратории на светское либретто – «Времена года». Натюрморты – скромные, простые предметы домашнего обихода – все дышит домашним уютом, предметы словно хранят тепло человеческих рук. Т. О.

Одновременно с Рейнольдсом жил и работал замечательный художник Томас Гейнсборо. Апофеоз его творчества – Девятая симфония (1823) и Торжественная месса (1823). Это в большой мере относится и к Испании, где возрождение национальной культуры наступило лишь в последней четверти XVIIIв.

Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту. Просвещение сменяет Возрождение и предваряет романтизм. Так, во Франции открылась Французская Королевская академия живописи и скульптуры, послужившая эталоном для многих стран Европы. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Ранние работы мастера (росписи церквей Санта-Стае и Оспедалетто) характеризуются однотонным колоритом и диагональным композиционным построением, в более поздних его творениях (алтарные фрески «Агарь и Измаил», «Авраам и ангелы» в церкви Скоулы ди Сан-Рокко, станковая работа «Чудо с паралитиком», хранящаяся в Венецианских галереях академии) прослеживается влияние Пьяццетты, выраженное в моделировании фигур светотенью, пристрастии к темному колориту и сильным динамичным мазкам.

Боровиковского (1757 – 1825) присущи черты сентиментализма, сочетание декоративной тонкости и изящества ритмов с верной передачей характера («М. И.

к нравственно-философским проблемам бытия в их непосредственно-актуальном преломлении. Его музыка намного опередила свое время, предвосхитив многие более поздние стили, включая романтизм. В гораздо более благоприятных условиях развивается философия. Уж если подражать, то самой природе, в ней улавливать красоту и пытаться отразить изобразить, выразить ее наиболее естественным образом.

Романов, Западные учителя Баженова. -Академия архитектуры, 1937, 2, стр. 16. ). В дальнейшем центром культуры Просвещения стала Франция.

В композиции этой картины свет огня несет абсолютно особую смысловую нагрузку. Вольтер большую часть жизни стоял за «просвещенный абсолютизм», верил в способность «философа на троне» употребить неограниченную власть для установления разумного и абсолютного общественного строя. Среди всех классических симфоний, включая произведения самого Бетховена, «Героическая» выделяется своим гигантским объемом, многообразием тематических элементов, динамизмом. В 1804 – 1811 гг.

Моцарт всегда был устремлен в будущее, как бы ни был «традиционен». За работу «Письма о слепых в назидание зрячим» Д. Дидро был заточен в тюрьму как атеист. Сюжеты только любовные, эротические. Самым ярым и решительным ее критиком выступает Вольтер.

Вольф впервые в Германии создал систему, охватившую основные области философского знания. Его лучшая комедия "Трактирщица" разнесла славу Гольдони по всему миру. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном. Особенно значителен его вклад в разработку теории правового государства. Антуан Ватто (1684 -1721).

Хотя правительство расправилось с восставшими, сопротивление их не ослабевало. В венецианской живописи XVIIIв. Наполеон сплотил нацию, прославил французскую армию.

Мажорный стиль зданий Растрелли вошёл историю как елизаветинское барокко. Именно в таком духе написана картина «Качели». Первый поэт Франции, он вскоре становится и первым драматургом.

Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Необычайно мягкий интимный колорит придает этим произведениям особое очарование. В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку. Лопухина»). Д. Дидро, который задумал и осуществил издание «Энциклопедии» написал «Письма о слепых в назидание зрячим», «Мысли об объяснении природы», «Разговор Д Аламбера и Дидро», «Племянник Рамо», «Монахиня» и др.

Разочарование в оптимизме I половины ст. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы).

Он и его последователи много сделали для распространения научных знаний. В этом — связь искусства с историческими предпосылками эпохи. Приходит новая эпоха, названная специалистами русским Просвещением. Больше помпезности, меньше принципиальности (то, что будет в Ампире).

Именно в этот период (1751-1780) издаётся фундаментальный труд – 35 томная «Энциклопедия или толковый словарь наук искусств и ремёсел». Сложная судьба, трагический конец жизни. Радищев, Путешествие из Петербурга в Москву. Композитора привлекают камерные жанры – вокальный цикл К далекой возлюбленной. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца». Значительное влияние на него оказали изменения общественной жизни, укрепление новых капиталистических отношений и окончательное разложение феодального строя.

Здесь нужно вспомнить еще работы современника и друга Баженова М. Казакова. монархической власти во главе с «просвещенным» государем, стоящем на высоте «требований времени» – такую мысль о политическом порядке высказывал Вольтер, переписываясь с монархами и ожидая от просвещенных монархов отмены феодальных привилегий, освобождения крестьян, установления гражданских свобод (переписка с Екатериной П и другими императорами Европы Вольтера, Дени Дидро). Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту. Жан Жак Руссо по заказу энциклопедистов пишет статьи по истории и теории музыки.

Архитектор спроектировал также площадь ЛюдовикаXV в Париже (теперь площадь Согласия), ставшую одним из красивейших городских ансамблей в Европе. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. На карнавал в Венецию съезжались люди со всей Европы.

В ней сочетается реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть. Это отнюдь не была литература для избранных, тиражи ее были огромны – например, роман Руссо «Юлия или Новая Элоиза» выдержал более семидесяти изданий, опередив все другие произведения того времени. Павла в Лондоне, Исаакиевский собор в Петербурге). В этом городе творил Карло Гольдони (1707-1793), создавший 267 драматических произведений. Симфония До мажор (номер 41), названная современниками Юпитер, обнимает весь мир с его контрастами и противоречиями, утверждает разумность и гармоничность его устройства. Образование Вольтер получил иезуитском колледже, но всю свою жизнь выступал против засилья католической церкви и подвергал ее резкой критике. Здесь он прекрасен духовно и физически, в расцвете сил.

Смоллетт, Р. Б. Шеридан и др. ). Руссо призывает создать народное государство свободных и равноправных граждан. Воодушевлённый героикой Великой французской революции, Давид стремится к созданию исторической картины на современную тему ("Клятва в зале для игры в мяч", не осуществлена сохранился эскиз, сепия, 1791, Лувр).

Новый тип художника-гражданина. Вот лишь несколько: А. П. Сумароков — А во дворянстве всяк, с каким бы ни был чином, не в титле, в действии быть должен дворянином М. М. Херасков — Будь мужествен ты в ратном поле, в дни мирны доброй гражданин, не чином украшайся боле, собою украшай свой чин Г. Р. Державин — Вельможу должны составлять ум здравый, сердце просвещенно, (. ) вся мысль слова, деяньи должны быть — польза, слава, честь. Среди них почетное место занимают А. Я. Они представляют собой причудливый асимметричный орнамент, состоящий из цветочных букетов, гирлянд, рогов изобилия, фигурок амуров, раковин, ленточных переплетений и так называемых атрибутов – композиций из музыкальных инструментов, предметов охоты и сельского труда. Учился у исторического живописца Ж. М. Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766-1774).

Влияние просветительской философии на архитектуру проявилось и в возникновении так называемой говорящей архитектуры, раскрывающей перед зрителем замысел художника. Основоположником французского классицизма стал Никола Пуссен. В 1790 г. в "Путешествии из Петербурга в Москву" на вопрос, что делать, если монархи добровольно не откажутся от власти, он отвечал так: человечество возревет в оковах и, направляемое надеждою свободы и правом, двинется" на власть, которая "развеется в одно мгновение:" и это будет "день избраннейший всех дней". Она была политически раздробленной и экономически слабой страной. XVIII век с точки зрения истории искусства был «коротким» веком, отделенным от предыдущего несколькими бесплодными десятилетиями. В операх Похищение из сераля, Свадьба Фигаро, Дон Жуан, Волшебная флейта.

Михайлов, указ, соч., стр. 28. ).

Махаев (1718 – 1770) – автор большого числа видов Петербурга и его окрестностей. и сделается тираном. » Третья симфония получила новое название «Героическая». В руке Марата деньги – символ милосердия. 10-метровый холст. Искусство рококо отличалось особой образностью и оригинальностью. Деннер, А. Ф. 252. ).

Его крупные произведения «Рассуждения о науках и искусствах», «Рассуждения о происхождении и основаниях неравенства между людьми», «Об общественном договоре или Принципы политического права». Вольтеру принадлежит фраза: «Все жанры хороши, кроме скучного». Однако, личные чувства и эмоции неизменно должны быть подчинены высшему моральному долгу.

Светская культура прочно захватила лидерство и уже больше никогда его не упускала. С большим уважением относился к Гольдони Вольтер – патриарх Просвещения. Баженов был не одинок.

404. ). Некоторое понятие о нем дает только деревянная модель. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Любимые героини – нимфы, вакханки, Дианы, Венеры. Не случайно, что и сам период Просвещения в некоторых странах называли именами философов. Его приемы стали существенным признаком английской школы конца XVIII – начала XIX века. Вздыбленный конь – демонстрация необузданности (характерно для классицизма).

Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов.

1728 – ок. Явственным стало идейное расслоение дворянства—на впадающих в древнюю дикость и дичающих до степени салтычих крепостников и тех, кто смысл жизни полагал в службе Отечеству или в собственном интеллектуальном и эстетическом совершенствовании. Сдвиг в понимании живописной композиции. Бронштейн, Архитектура города Пушкина, М., 1940, рис. Наиболее ярким мыслителем эпохи Просвещения был Мари Франсуа Аруэ Вольтер (1694-1778) – французский писатель историк, философ, просветитель. Стихийная сила драматических столкновений, возвышенность философской лирики, сочный, порой грубоватый юмор – все это мы можем встретить в бесконечно богатом мире его сонат (всего им написаны 32 фортепьянные сонаты и 10 сонат для фортепьяно и скрипки, в том числе знаменитая Девятая – "Крейцерова"), Лирико-драматические образы. Семья принесла клятву о том, что нанесет поражение враждующей семье.

Поэзия борьбы отличает «Песнь странника в бурю»: странник, застигнутый бурей и грозой, с трудом пробивает себе дорогу. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Драматургия середине века постепенно перешла от традиции классицизма к реалистическим и предромантическим направлениям. В его искусстве нарастают черты отвлечённости и рассудочной повествовательности.

Известны расхождения между защитниками различных доктрин защитников разума и защитников точных наук, приверженцев античности и почитателей человеческого сердца. Он и его последователи много сделали для распространения научных знаний. Грандиозным полотном на историческую тему стала картина «Коронация Наполеона I». Такие пьесы Шиллера, как «Коварство и любовь», «Дон Карлос», «Мария Стюарт», также были обращены против тирании и деспотизма, сословного деления, осуждали насилие.

после революции и гражданских войн сгладились резкие противоречия в обществе. Однако, признавая подобный «эгоизм» человека, они в то же время подчеркивали, что индивидуальные стремления человека могут реализоваться лишь в общении с другими людьми. Пиранези изображал архитектурные памятники Древнего Рима, ансамбли портов, темниц, храмов. Характерным для «стиля Габриэль» было изящное сочетание прямых и округлых линий в оформлении интерьера и в мебели. Полярность его художественных замыслов и сложность видения жизни символизируют два произведения идущие как бы рука об руку: любимое создание Моцарта – опера «Волшебная флейта» и заупокойная месса Реквием, с мыслями о которой Моцарт покинул сей мир.

Русское искусство осваивает новые средства передачи облика окружающего мира. В 1718г. В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку. на смену русскому Возрождению. При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы. В резиденции французского монарха центром должна была служить его роскошная опочивальня. Наиболее ярким выразителем этого неустойчивого переходного периода являлся Антуан Ватто (1684-1721), создатель нового направления французской живописи периода Регентства.

Иначе выглядит Просвещение Англии. Иконы Аргунов писал и позже. Философ разработал новую теорию познания изучил возможности человеческого интеллекта. Одной из самых известных, ставшей любимой аллегорией рококо, является картина Ватто «Остров Киферы» (мифический остров с храмом Венеры, место любви и наслаждения, где царствуют безделье, легкий флирт, вечные праздники и забавы). Некоторые ведущие школы, совсем недавно достигшие блестящего расцвета, сошли со сцены. Слава его была почти неправдоподобной.

Дмитрий Левицкий – великий мастер камерного портрета: портрет П. А. Будучи придворным художником, он создал великолепные портреты членов королевской семьи. Открывая новые возможности развития искусства, художники XVIIIв. В портретах 1780-х – начала 1790-х годов, где подчёркивается социальная сущность моделей, воплотились классицистические представления об энергичном и волевом человеке ("Врач А. Леруа", 1783, Музей Фабр, Монпелье). – Соч., т. IX, 1825, стр. надлежит, чтобы все части головы одно изъявляли свойство или веселое или важное. Это время отмечено также расцветом станкового искусства.

Образованное общество с жадностью набрасывалось на вновь изданные тогда просветителей. В Италии проповедью идей Просвещения занимался миланский кружок, в который входили братья Пьетро и Алессандро Верри известный правовед Чезаре Беккариа.

Скорее, это крик французским солдатам, чтобы они остановились, пока не поздно. Прорыва в пространство почти нет, все фигуры словно на одной линии. Давид диктовал моду в одежде, прическе, манере поведения. Французский художник Ж. -Б. Мистификация, введение в ложные иллюзии. Им создано около 300 картин и рисунков.

становится ясно, что идеология феодального общества стала несостоятельной. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. – Журн.

Это парадная хроника дворцовой жизни. За бунтарские антицерковные мысли роман «Эмиль» был «приговорен» к сожжению, автор его подвергся преследованиям. Необычайно широкие и обширные были познания немецкого философа Иммануила Канта (1724-1804). Чтобы предотвратить резню между жителями двух городов, они вынуждены сражаться.

Между двумя классицизмами – ранним (академическим) и поздним (неоклассицизмом) господствующие позиции занял стиль рококо. Это поможет человеку изменить окружающий мир, сделать его разумным и справедливым. я есмь та сановитая госпожа, которая благородными своими обращениями делает себе честь. Ему принадлежит знаменитый призыв: «Раздавите гадину. », направленный против религии и особенно Церкви. Интенсивный хозяйственный обмен активизировал культурные отношения.

Английская церковь не противопоставляла себя Просвещению, а в какой-то мере даже отвечала его идеалу веротерпимости. пишет религиозные картины для Казанского собора Санкт-Петербурга.

Таковы война за испанское наследство (1702–1714), война за австрийское наследство (1740–1745), Северная (1700–1723) и Семилетняя войны (1756–1763). Радищева (1749-1802). И Петр не ошибался: художник Иван был первым русским портретистом европейского уровня. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. Этот период европейской истории, находящийся, условно говоря, между двумя революциями — так называемой «славной революцией» в Англии (1688—1689) и Великой французской революцией 1789—1795 гг., — именуют эпохой Просвещения.

Расширив и углубив достижения предшествующей эпохи, XVIIIв. Литература. Говоря о методах и границах познания, он признавался в том, что «две вещи наполнят душу мою всё новым удивлением и нарастающим благоговением: звёздное небо надо мной и нравственный закон во мне». В этом городе творил Карло Гольдони (1707-1793), создавший 267 драматических произведений. В XVIII в. классицизм пришел к каноническому набору форм и правил.

Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Мысли Руссо о свободе и равенстве получат отражение в «Декларации прав человека и гражданина». Но расположение здания на холме, его стройный пирамидальный силуэт, подчеркнутый боковыми флигелями, стремление кверху его среднего корпуса, наконец, его облегчение благодаря бельведеру (к сожалению, пострадавшему при пожаре 1812 года) — все это, скорее, восходит к традициям народной архитектуры Древней Руси.

Внутренняя тектоника – принцип барельефа (из Античности). Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Писал исторические и философские трактаты. Это произведение отличается строгой композицией, четким ритмом, ярким и сочным колоритом. Возможность других дат конца эпохи – шлейф Истории. Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни.

Главные положения нравственной философии изложены в работе "Право естественное" А. П. Рокотовым и В. Л. Это обобщение образа: Бонапарт как статуя, триумф. Известная его картина «Клятва Горациев» звучит как призыв к борьбе против абсолютизма.

действие), где время действия – современность, ее персонажи, в основном, люди «третьего сословия», в отличие от возвышенных героев трагедии. Он писал сказки (фьябы) используя фольклор и некоторые черты комедии дельарте: "Любовь к трем апельсинам", "Турандот" и другие о жизни театральной Венеции. Данилова, Иван Аргунов, М., 1949 Т. Селинова, И. П. Аргунов. Невежественный, непросвещенный, темный человек, по мнению просветителей, не может быть свободным. Во всем этом гораздо больше красоты.

Когда эта эпоха закончилась искусство не прекратило своего существования. Война американских колоний за независимость (1775–1783) завершилась созданием Соединенных Штатов Америки – первого буржуазного государства, в общественной структуре которого полностью отсутствовали феодальные пережитки. Ее истоки восходят к философии Джона Локка (1632–1704), основой которой была идея «естественного человека». Справедливость и т. д. В философии Просвещение выступало против всякой метафизики (науки о сверхчувственных принципах и началах бытия). Разнообразие его творческих исканий поистине безгранично. После контрреволюционного термидорианского переворота с конца 1790-х годов Давид вновь обращается к драматическим событиям античной истории, выделяя в них тему примирения противоречий, воссоздавая античность как мир идеальной красоты и чистой гармонии ("Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами", 1799, Лувр).

Ведущая роль в истории Шотландского Просвещения принадлежала Дэйвиду Юму (1711-1776) – философу историку, экономисту и публицисту, дипломату. Переселившись СанктПетербург, сблизился с выдающимися интеллектуалами того времени. Его музыка намного определила свое время, предвосхитив многие более поздние стили, включая романтизм. Глубокими гуманистическими раздумьями пронизано творчество другого немецкого просветителя Иоганна Готфрида Гердера (1744-1803).

Итальянское искусство XVIIIв. В этом тоже заключается заслуга Просвещения. Особого выделения заслуживает также «Реквием». Современником Гольдони был Карло Гоцци (1720-1806). Я. П. Козельский (ок. Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стал Ж. Ж. Искусство, 1952, сентябрь-октябрь. ).

В сочинениях его основателя Д. Локка и его последователей Г. Болингброка, Д. Аддисона, А. Э. Захаровым (Адмиралтейство).

Вся зрелая творческая жизнь Бетховена связана с Веной. Руссо бежал из Парижа в Швейцарию, но родина приняла его враждебно. Культ разума сочетался у него с пиэтетом перед христианской верой. Это образ политической репрезентации.

Вместе с тем здание сильно вытянуто вдоль набережной Москвы-реки. Бах является последним великим гением эпохи барокко. Получив медицинское образование, он посвятил себя литературе. Художники использовали характерные для рококо светлые тона (розовые, голубые), вибрирующий свет, таинственные пейзажные фоны наряду с масляной краской нередко использовали пастель. Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Поэт и философ, прозаик и драматург, государственный деятель и естествоиспытатель, Гёте оставил огромное наследие: стихотворения, романы, поэмы, статьи и воспоминания. Один из них – проект идеального города Шо – принадлежал французскому архитектору Никола Леду (1737–1806).

Широчайшее распространение получило масонство, соединявшее себе конкретнополитические цели с глубоким философскорелигиозным подтекстом и элементами маскарада и театрализованных церемоний посвящений. Эта мятущаяся сильная натура стала в творчестве Гёте символической. в одиночестве. Этот труд становится любимой книгой Робеспьера. французские просветители. В XVII – XVIII вв.

Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Классицизм взял за образец античное искусство и искусство Ренессанса (архитектор К. Н. Леду, художники Ж. Л. Давид, Н. Пуссен и др. ) Большое значение приобрела логика, уравновешенность, чёткая передача объёма. Белехов и А. Петров, Иван Старов, М., 1951, стр.

Хозяюшки в белых чепчиках, фартуках – «шарденовская женщина» – «Вернувшаяся с рынка», «Прачка» и др. Венецианов).

Вот таким образом возможности развития культуры связывали с просвещением. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Ломоносов и Державин вынуждены были посвящать свои оды императрицам, но больше всего их вдохновляла слава родины, богатства ее природы, судьбы народа.

В XVIII – начало XIX века знаменуют два культурных достижения мирового класса: зодчество Санкт-Петербурга и портретная живопись. Именно в эпоху барокко получили распространение городские и дворцово-парковые ансамбли. Творческую деятель-ность начинал с зарисовок сцен солдатской жизни.

Карамзин сравнивает Баженова с Томасом Мором и Платоном (Н. Вершиной Русского Просвещения были идеи АЛ. В 1740-50-х гг. Первым крупным мастером этого жанра был И. Н. Из недр иконописи долго и мучительно пробивается на свет живопись.

Политические теории Локка изложены им в «Двух трактатах о правительствах». – Собр. Один из первых художников, получивших огромную социальную власть, активный политик. Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. Музыкальное наследие композитора огромно и многопланово: им были написаны оперы, среди которых «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта», мессы, Реквием, симфонии, произведения культовой музыки, серенады, концерты для фортепиано, скрипичные концерты, сонаты, арии и песни. Все это делало Англию своего рода образцом общественного прогресса.

В го же время изображаемые Фрагонаром плоть и формы предстают как бы бестелесными, воздушными и даже эфемерными. Давид не стремится к психологическому образу. Написано им самим». Тридцатилетняя война 1618-1648 годов надолго приостановила развитие немецкой культуры. Замечательно, что в проекте не было больницы и тюрьмы (болезни и преступления в будущем должны были исчезнуть).

Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Она отмечена яркой театральностью. Здесь он не знает себе равных. Современники Баженова угадывали утопизм этого проекта.

Именно в таком духе написана картина «Качели». К числу знаменитых произведений относится серия офортов «Кап- ричос» исполненных с удивительной художественной силой. Утверждая всесилие человеческого разума, просветители подвергали его суду прошлое и настоящее: законы и общественные учреждения, традиционные воззрения и жизнь личности – все оказывалось несостоятельным перед этим судом. Драматургия Шиллера была чрезвычайно популярна в XVIII–XXвв.

Талепоровский, Ч. Камерон, М., 1939 G. Loukomsky, Ch. Украшения приобрели изощренность. Главные артерии страны, дороги из Петербурга из Смоленска и из Владимира, должны были сходиться на главной площади Кремля.

Следует сказать, что Венецианская республика XVIIIв. Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стат Ж. -Ж. Понятие «театр жизни» наиболее достоверно характеризует живопись того времени. Давид придаёт этому жесту легитимность.

В 1755 году основали Московский университет, а 1757 году Академию художеств. Как отмечали многие, его простота была наигранной, а нравственность часто оказывалась двусмысленной. Здесь он не знает себе равных. Появлялись новые течения, направления в культуре.

Давид был активным деятелем революции, членом якобинского Конвента, организовывал массовые народные празднества, создал Национальный музей в Лувре под его руководством была упразднена консервативная Королевская академия живописи и скульптуры (членом которой Давид был с 1784 года). Впервые у Давида принципы классицизма намечаются в картине "Велизарий, просящий подаяние" (1781, Музей изящных искусств, Лилль), отличающейся строгостью композиции и четкостью ритмической структуры и находят своё полнейшее выражение в насыщенной мужественным драматизмом "Клятве Горациев" (1784, Лувр) – исторической картине, воспринятой общественностью как призыв к борьбе.

Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Рим превратился в крупнейший учебный центр для молодежи, многие академии развитых стран имели там свои филиалы. Он изобличает ее как защитницу феодального строя, оплот обскурантизма, фанатизма и нетерпимости, противницу разума, науки и просвещения.

Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. Его небольшие рисунки выглядят как эскизы к монументальным фрескам.

Писал иконы и парадные портреты в стиле барокко и классицизма. Бестужева О воспитании". Герои Пуссена-люди сильных характеров и величественных поступков, высокого чувства и долга. Государство только тогда счастливо, когда оно любимо своими соотечественниками.

Все образованные люди читали его произведения. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. В стиле рококо выстроен замок Аугустбург Брюле близ Кёльна, палаццо Реале Турине, дворец Аранхуэс Испании, отели Субиз и Тулуз Париже, охотничий дворец Ступиниджи. Интернациональным центром европейского классицизма XVIII – начала XIX века стал Рим, где в основном господствовали традиции академизма со свойственным им сочетанием благородства форм и холодной идеализации. Усиление функции репрезентативности. Своим творчеством он продолжает реалистическую тенденцию Рембрандта. Этой теме посвящен трактат А. Ф.

Мысль о разделении общества на богатых и бедных Руссо развивает в следующем своем трактате – «Рассуждение о происхождении и основаниях неравенства среди людей» (1755). В этом высказывании можно угадать эстетическую программу русского художника XVIII в. ). Ничего подобного нет в доме Пашкова, созданном в 1784—1789 годах Баженовым. Тарле, Была ли Россия при Екатерине экономически отсталой страной. Стандарт у них возвышался до типичности, до эстетически нравственной программности.

В зрелую пору отдавал предпочтение так называ-емому «галантному жанру» изобра-жая всевозможные праздники, мас-карады и увеселения, романти-ческие свидания изысканную игру в любовь беспечных дам и кавале-ров. Два идентичных здания на площади Согласия в Париже могут служить этому примером. я та веселонравная, которая любит только смехи и забавы. Она несла знания и свет.

Отсюда – композиционно решение (полфигуры в сложном ракурсе). В скорбном лице Марата каждый мог узнать черты «друга народа». На английских просветителей наложили отпечаток и взгляды философа XVII в. Томаса Гоббса (1588-1679), который считал, что люди равны от природы. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Величествен общий ритм этого произведения, внутренняя выразительность и мощная энергия. Аристократия склонялась к темам чувственного удовольствия, любви и роскоши.

Портрет императора Петра III 1762, выполненный художником для Сената. Наиболее характерен для этого периода его трактат "Наблюдения над чувством прекрасного и возвышенного" (1764), который выдержал восемь прижизненных изданий. 146, 147. ). Главными темами его произведений являются природа и жензина, любовь и музыка.

«регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Да и после сумасшедших творений XX века нас уже трудно чемто удивить. Именно в этом веке в Европе развиваются представления о том, что культурность (или цивилизованность) зависит от знания, что культурный человек – это человек, прежде всего, просвещенный, что бескультурье – прямое следствие невежества.

Нарастание парадности, внешней репрезентативности. В области графики значительные достижения были у Даниеля Ходовецкого. Большую часть жизни Гайдн провел в Вене, где создал свои самые выдающиеся произведения. Но главным его призванием был портрет.

В своем романе «Юлия или Новая Элоиза» (1761) писатель осуждает социальное неравенство, которое является причиной страданий и несчастия двух любящих друг друга людей. Образ милосердного революционера. Давид изобразил Марата так как он представлял его в момент смерти. Разум объявлялся самым могучим орудием преобразования окружающего мира.

В 1765г. Лосенко Антон Павлович А. П. Лосенко родился в семье украинского казака. В его произведениях можно обнаружить влияние Пуссена, Рубенса и других великих художников. Т. О. В живописи XVIIIв. Примыкает к предыдущей работе: те же идеалы. XVIII век недаром называют веком Просвещения. «Дон Жуан», «Волшебная флейта». Между тем здесь нет характерных для готики ажурных конструкций.

Представителем эпохи Просвещения, а также родоначальником английского сатирического (критического) реализма в живописи был Уильям Хогарт (1697-1764). Сборник императорского русского исторического общества, Спб., 1879. ).

Другое его полотно – «Смерть Марата» – посвящено Великой французской революции, в которой Давид принял активное участие. Но, отличие от товариществ, оно было тайным братством, закрытым для непосвященных. Стиль «Оливетти»). До эпохи Великих географических открытий)Духовная революция эпохи ВозрожденияЕвропейская живопись Нового времени. Живопись Венеции периода Позднего Возрождения.

передовые идеи своего времени: Идеи патриотизма и гражданственности. И. Н. Никитин происходил из семьи московских священнослужителей. В его постройках царской резиденции в Царицыне под Москвой это сказалось наиболее ясно.

Поистине 18 век в истории западноевропейской цивилизации был «веком разума и Просвещения». Лепка его подчеркнута. Недаром почитатель всего французского Фридрих II не обнаруживал чуткости к немецкой культуре своего времени.

присуще откровенно театральное начало. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. Несмотря на, что одиночество сказалось отрицательно на психике моряка, у Дефо Робинзон проявляет необыкновенную предприимчивость и изобретательность: строит хижину, выдалбливает лодку, возделывает землю и т. д., т. е. Стихийная сила драматических столкновений, возвышенность философской лирики, сочный, порой грубоватый юмор – все это мы можем встретить в бесконечно богатом мире его сонат (всего им написаны 32 фортепьянные сонаты и 10 сонат для фортепьяно и скрипки, в том числе знаменитая Девятая – Крейцерова), Лирико-драматические образы. В основных чертах политическая программа Английского Просвещения была сформулирована философом Джоном Лоцком (1632-1704). Тусклые цвета используются, чтобы показать, что изображаемая история важнее самой картины.

Он создал удивительную музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую. Поиски новых духовных ценностей затрагивают и сферу частной жизни идея «естественного человека» оказывается неотделимой от представления о столь же естественных чувствах. Французская революция и вызванные ею социальнополитические катаклизмы рубежа XVIII XIX. Его картины отличаются морализаторством, назидательностью, граничащей с пошлостью, а кроме того, слащавостью в изображении молоденьких, соблазнительных, но обязательно бедных и несчастных девушек, нищих детей, обездоленных стариков. Его драма «Разбойники» имела огромный успех у публики.

Он был современником крупнейших событий века. Блестящий, насмешливый искрящийся талантом и остроумием Вольтер (1694-1778) писал во всех жанрах – трагедии, стихи исторические сочинения, философские романы, сатирические поэмы, политические трактаты и статьи. Карло Гольдони, Витторио Альфьери. В 1816 году, после реставрации Бурбонов, Давид был вынужден уехать в Брюссель.

открывает творчество одного из крупнейших мастеров Венеции – Алессандро Маньяско (1667–1749). С Богом можно заниматься ростовщичеством сколько угодно, его не разоришь». Здесь получил образование, стал профессором университета, а впоследствии и ректором.

Основное его сочинение – "Опыт о человеческом разумении" (1690) – содержало позитивную программу, воспринятую не только английскими, но и французскими просветителями. Среди этих великих авторов имена Монтескье, Вольтера, Дидро, Руссо, Гельвеция, Гольбаха, Даламбера. Были отвергнуты правила классицизма последователей Пуссена. Культура Просвещения зародилась в Англии. «Портрет поэта Майкова», «Портрет неизвестного в треуголке» в женских портретах Суровцевой, Санти, Новосильцевой, Струйской» («Русская Венера») художник выработал «рокотовский женский тип» гордо поднятая голова, удлиненный разрез чуть прищуренных глаз, рассеянная улыбка», как бы утверждая, что есть иная красота, чем внешняя – красота души, загадочной женской души. Просвещение умов мыслилось идеологами, прежде всего, как нравственное, гражданское воспитание.

Бондаренко илья евграфович 1870 1947, архитектор, художник, бьондо флавио 1392 1463 итал. Наибольшую славу Баху при его жизни принесла органная музыка. Грёз занимает во французской живописи важное место и как портретист. Случай помог ему расстаться с глухой провинцией.

Из-за взаимного недоверия – война. Он вошел в историю живописи как мастер «галантных празднеств». Его портреты полны сходства, жизни, выразительности, чувства. Бетховен стремится проникнуть в самые сокровенные глубины внутреннего мира человека. Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи. Философами-материалистами были также Цени Дидро (1713-1784) – главный редактор и вдохновитель знаменитой 35-томной "Энциклопедии" (1751- 1780) Поль Гольбах (1723-1789) – автор "Системы природы", главного произведения французского материализма и атеизма сторонник радикального материализма и механицизма, рассматривающий человека как самозаводящуюся машину – Жюльен Ламетри (1709-1751), автор "Человека-машины" и "Человека-растения" Клод Адриан Гельвеции (1715-1771) – основной его труд "Об уме" был сожжен по распоряжению парламента как представляющий опасность для государства и религии. Немецкое изобразительное искусство носило ограниченный и мало самостоятельный характер.

Они включают себя различные культурные здания, такие как музеи, библиотеки, театры, картинные галереи и храмы. Композитора привлекают камерные жанры – вокальный цикл "К далекой возлюбленной". Но обществе были востребованы искренность, естественность, близость человека к природе. Но в отличие от классицизма реализм ориентировался на сенсуализм и эмпиризм в философии.

Вместе с тем они понимали, что возврат в прошлое, в «золотой век» невозможен. Бентам считал, что с помощью морали, а также законодательства можно регулировать человеческие поступки таким образом, чтобы они приносили как можно больше счастья. XVIII столетие вошло в историю европейской культуры как век Просвещения.

55. ). Известность приходит к нему в 1750г., когда в ответ на предложенный Дижонской академией вопрос: «Способствовало ли возрождение наук и искусств очищению нравов. » он пишет свое «Рассуждение о науках и искусствах». Дьяковой, Н. И. На управление государством, как правило, может влиять только землевладельческая знать.

Отход художника от предыдущих идеалов. Это ожидаемый обществом образ.

Эти идеи, определившие в основном немецкое литературное движение времен «Бури и натиска», ознаменовавшее начало антиабсолютистского движения в Германии, сказались в творчестве немецких классиков Фридриха Шиллера и Вольфганга Гёте. Такой строй, говорит он, должен быть уничтожен. Исторически к венской школе относится и Людвиг Ван Бетховен (1770-1827), хотя его эстетические идеалы формировались в иное время и связаны с эпохой Французской революции 1789 г. Бетховен развил в новых условиях художественные принципы Гайдна и Моцарта, что позволяет говорить о двух этапах в развитии искусства венских классиков. Автору было в то время 58 лет. В фантастической стране Лапута Гулливер наблюдает, как мудрейшие ученые отыскивают способ добывания солнечных лучей из огурцов. Сюжет героический: члены семейства Горация, трое братьев, принимают вызов враждующей семьи в споре о том, чей город сильнее.

Марат – один из вождей революции, гражданственный стоик. В них расширялся круг образованных лиц, складывалась национальная интеллигенция. Произошли изменения в правящей аристократии: на смену династии Рюриковичей пришла совершенная иная, не родственная ей династия Романовых (1613 – 1917).

Музыкой периода классицизма или музыкой классицизма, называют период в развитии европейской музыки приблизительно между 1730 и 1820 годами (см. Там он пишет свой автопортрет. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Своеобразие выхода мировой культуры из системы классицизма. Во всех сферах культуры и искусства торжествовало рациональное, светское начало.

Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Скандальное произведение, положившее начало новой эстетике в искусстве. Эпоха Просвещения XVIII столетие — одна из самых блестящих эпох в истории человеческой культуры.

Мануфактуры заменяются крупными фабриками с применением машин. Искусство, 1954, 1, стр. Парки эпохи Просвещения не были тождественны естественной природе.

Музыка должна высекать огонь из людских сердец, – говорил Людвиг Ван Бетховен. Она отмечена яркой театральностью. Нет ничего удивительного в том, что, в отличие от своих современников, Козловский высоко ценил Микеланджело (В. После 1799 года Давид стал бонапартистом. В XVIII в. этику себялюбия или разумного эгоизма развили английский писатель Бернард Мандевиль (1670-1733) и философ Иеремия Бентам (1748- 1832).

У кресел стали делать круглые спинки и ножки в виде звериных лап. Всю жизнь Аргунов должен был исполнять многочисленные хозяйственные обязанности. Он был поэтом, романистом, автором политических трактатов, теоретиком музыки. Но только в 1719г. В Рассуждении о абсолютном живописце П. П. Чекалевского (1782) каждой части лица на портрете поручалась своя задача: откровенность на челе и бровях, разум в глазах, здравие на щеках и добродушие или приязненность на устах. С этого же времени ведущим жанром творчества Наттье становится портрет.

При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Она впервые становится предметом суровой критики.

Особого внимания заслуживает также «Реквием». Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Используется прямая перспектива для передачи облика окружающего мира. Спорный эпизод: Наполеон при коронации вырвал корону у священнослужителей, короновал себя сам, «узурпировал» церковь. Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения.

Сдержанность, но при этом особая внутренняя энергия. Наиболее известными среди них являются «Свадь6a Фигаро». Э. Фальконе сталкивался с сопротивлением императорской бюрократии (Переписка Фальконе. Условное название группы передовых мыслителей и писателей, объединившихся вокруг издаваемого ими «Энциклопедии или объяснительного словаря наук искусств и ремесел» (издано 35 томов с 1751 по 1780 гг).

Эпоху Просвещения характеризует противостояние двух стилей – антогонистов – классицизма, основанного на рационализме и возвращении к идеалам античности и возникшего как реакция на него романтизма исповедующего чувственность, сентиментализм иррациональность. В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-ку-польной базилики. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Она открыла первый Москве университет и фактически отменила России смертную казнь.

Панина (1773-1805). Начавшись во Франции, это движение распространилось на всю Европу, включая Россию. 31. ).

У Марата в руках письмо и деньги, он готов был ей помочь. в живописи и графике (Ж. Известно, что век Просвещения был временем глубоких перемене экономической и социальной жизни всей Европы.

Работы этого талантливого мастера соответствовали изысканному вкусу французского двора. Его картины – это жанровые сцены, в которых изображены матери семейства, занятие хлопотами по хозяйству, с детьми, раскрывая их мир. В 1755 г. Антропова пригласили в Москву, где он расписал плафон во дворце графов Головиных.

Поленов (1738-1816), автор записки "О крепостном состоянии крестьян в России", проникнутой сочувствием к крестьянам, печальным своим примером показывающим, "сколь пагубно конечное угнетение для людей". В то же время Смит предчувствовал и негативные последствия товарно-денежных отношений. Новая структура общества, новое понимание мира и человека. Художественная культура активно формирует свое собственное социальное пространство. Он развивал идеи справедливого общественного устройства, выступал против крепостничества.

М. Козловский предвосхищает скульптурные опыты Т. Жерико. он получил почетную должность директора Королевской академии живописи и скульптуры. Творчество Бетховена – высшее достижение человеческого гения. Но это сдвиг в области стилистики, общественного вкуса.

Руссо резко выступает против современной цивилизации, которая привела к упадку нравов. Впервые черты этого стиля проявились в творчестве Антуана Ватто. Архитектура Баженова более сочная, полнокровная, стена сохраняет в ней свое значение. С большим уважением относился к Гольдони Вольтер – патриарх Просвещения. Т. О. Из-за своей острой сатиры социального и политического зла был вынужден часто скрываться от своих врагов и все же дважды попадал в тюрьму.

Это эскиз к грандиозной картине 10 метров, которая при Наполеоне не была дописана. Гойя принадлежит к числу живописцев, творчество которых имеет ярко выраженный национальный характер. empire – империя).

Имя Вольфганга Амадея Моцарта (1756-1791) стало синонимом самой музыкальной стихии. Фальконе, Ж. А. Гудон).

Герцен, О развитии революционных идей в России. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. В эпоху Просвещения происходит небывалый взлет музыкального искусства. Эти исторические процессы определяли культурное развитие Европы.

Низменным поступком он считал отречение от своего внутреннего убеждения. Цель художника – напоминание о гражданском долге. В период с 1803 по 1813 гг. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Одной из причин этого явилось то, что Рим в культурной жизни страны постепенно отходил на второй план, становясь всемирным городом-музеем, своеобразной меккой для людей искусства.

На смену чувственности приходит рационализм. Совсем иное мы находим в рисунках И. Ерменева, русского рисовальщика XVIII века, до недавнего времени почти неизвестного, в настоящее время занявшего едва ли не то же место в русском искусстве, что Радищев в литературе (Об Ерменеве: Русская академическая художественная школа, М. -Л., 1934 Литературное наследство, т. XXIX-XXX, М., 1937, стр. Судя по всему, в 1746-47 гг. Вывод Основным стремлением просвещения было найти путём деятельности человеческого разума естественные принципы человеческой жизни (естественная религия, естественное право, естественный порядок экономической жизни физиократов и т. п. ). Наибольшую славу Баху при жизни принесла органная музыка.

Выражением этой идеи стала его поэма о ГенрихеIV «Генриада» сней были связаны его отношения с ФридрихомII и ЕкатеринойII, его интерес к истории ПетраI. Монтескье считал наиболее разумным государственным устройством конституционную монархию, Руссо был республиканцем. Он стреляет себе сердце из пистолета, который только что держала руках его возлюбленная. Массивное величие его проектов предвещало мегаломанию наполеоновского ампира и позднего классицизма.

Характерные для рококо черты (светлая палитра, нежные цветовые сочетания, легкость рисунка) прослеживаются и в творчестве итальянских художников XVIIIв. Царицынский мост ближе к древнерусским традициям. Те же мысли пронизывают и художественное творчество Руссо. Восемнадцатый век в Европе называют веком просвещения.

В дискуссии, проводившейся на страницах периодической печати, принял участие профессор логики и метафизики Кенигсбергского университета, основатель критицизма Иммануил Кант (1724-1804), который именно в тот период сформулировал свою концепцию Просвещения как освобождение индивида, но лишь в моральном и интеллектуальном смысле этого слова, а отнюдь не в политическом. Симфония "До мажор" (номер 41), названная современниками "Юпитер", обнимает весь мир с его контрастами и противоречиями, утверждает разумность и гармоничность его устройства. Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором.

Оно смогло дать людям возможность получать знания, лучше обустроить общество. По их мнению, просвещение недоступно для людей, обреченных на ручной труд. В его музыке отразились идеи немецкого Просвещения и движения Буря и натиск. Особенно Вольтер иронизировал против католической церкви и повторял лозунг «раздавите гадину».

Большинство проектов «говорящей архитектуры» остались лишь на бумаге, разделив судьбу многих утопий. Его «сердцевина», наиболее значительная часть – была создана во Франции в годы между смертью Людовика XIV – короля-солнца и первыми признаками приближающейся революции, т. е. Музыка должна высекать огонь из людских сердец, – говорил Людвиг Ван Бетховен. Завоевание свободы в результате упорной борьбы – вот главная идея его творчества. Облик Сократа списан с античного образа идеализирован, мужественный облик (хотя Сократ не был красив).

В симфонии "Ми бемоль мажор" (номер 39) показана полная радости игры, веселого танцевального движения жизнь человека. Эта картина – одно из ярких проявлений революционного классицизма. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). возглавлял портретный класс Академии художеств. В литературе постоянно слышатся отзвуки внутренней борьбы в английском обществе: Джонатан Свифт «Путешествие Лемюэля Гулливера и «сказка о бочке» в драматургии – Ричард Шеридан «Школа злословия» (1775).

в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Белоснежное платье женщины, выделяющееся на темном фоне орудия, признак душевной чистоты. 390. ). По образцу собора св. К нам эта лексика пришла именно из екатерининского времени. Делается вывод не во всех перечисленных странах равномерно развивались виды искусства.

Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Новая пинакотека таким образом является первым собранием современного искусства мире. Это известной степени напоминало расположение трех дорог, сходившихся перед Версальским дворцом.

Этот стиль культивирует сложнейшие резные и лепные узоры, завитки, маскиголовки амуров. чувство – никогда. ». После 1789 года подозрения в симпатиях к якобинству могли погубить каждого человека. Все в них служит раскрытию характера модели.

Необыкновенные способности Вольфганга развились под руководством его отца – скрипача и композитора Леопольда Моцарта. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств.

Гроота, придворного художника императрицы Елизаветы Петровны. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум».

Философия Немецкого Просвещения формировалась под влиянием Христиана Вольфа (1679-1754), систематизатора и популяризатора учения Г. Лейбница (1646- 1716). Предпочтение идеальных форм – новая черта классицизма. Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения.

В образе Евфориона сына Фауста и Елены Гёте запечатлел Байрона и его гибель Греции, но уже современной. Разум был объявлен высшим судьей всего существующего. Его главные труды: «Критика чистого разума», «Критика практического разума», «Критика способности суждения», «Антропология».

Созданы красивые портреты, миру известны русские художники. В результате в музыке получили развитие соната, сюита, а также опера, оратория, кантата. На его основе формируется также так называемый сциентистский утопизм, согласно которому законы общества могут становиться абсолютно «прозрачными», целиком познанными а политика – основываться на строю научных законах, ничем не отличающихся от законов природы.

Бах музыкальный мыслитель исповедующий то же гуманистическое начало, что и просветители. Шедевр Фальконе Медный всадник также содействовал развитию вкуса к этому виду искусства. Его идеал – республика. Один из его шедевров – знаменитый Малый Трианон, загородный дворец, построенный в Версале по заказу Людовика XV.

Отец его и два брата, Василий и Иван, были иконописцами, работавшими в окрестных храмах. Вся зрелая творческая жизнь Бетховена связана с Веной. Совершенствование правовых норм и изменение государственного и общественного строя должны проводиться путем последовательных реформ, а любое грубое насилие недопустимо. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.

Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу». Екатерина испытывала потребность в поддержке общественного мнения Европы. В живописи цвет играл подчинённую роль использовались локальные цвета. Уравновешенность композиции, лапидарность форм усиливают воздействие этих рисунков, в которых мастеру не пришлось прибегать к приемам гротеска и гиперболизации. После этой эпохи уже не было таких застоев как в средневековье.

Подчинение композиции числу 3: три аркады на заднем плане, 3 группы фигур и др. С 1804 года Давид был "первым художником" Наполеона в заказанных Наполеоном холодно-эффектных, пёстрых по цвету и перегруженных по композиции картинах ("Коронация", 1805-1807, Лувр) ощутимо равнодушие художника к изображаемым событиям, однако он стремится к выразительной характеристике отдельных персонажей. Пусть у этой эпохи были свои недостатки, хоть и весомые, но она сыграла большую роль в развитии культуры и искусства. Архитектурная масса его зданий производит более органичное и живое впечатление.

Естественно, что иконописцем стал и Владимир. Из античности он усваивает четкое деление композиции, в картине резко противопоставлены две группы: торжественная группа трех сыновей, дающих отцу клятву победить или умереть и отодвинутая на второй план группа поникших в горе женщин. Художник на службе у власти.

---