Утрилло Морис

Подписывал он свои картины как Морис Валадон по фамилии матери, с 1906 года принял фамилию Утрилло. В «Комеди Франсез» состоялась премьера оперы Гюстава Шарпантье «Луиза» в декорациях и костюмах Мориса Утрилло. По натуре очень ранимый, Морис Утрилло писал парижские улицы и храмы с чувством глубокого одиночества, а порой и с желанием избавиться от преследовавших его кошмаров. Отцом Мориса мать считала некоего Буасси, но в 8-летнем возрасте мальчика по непонятным причинам усыновил давний приятель Валадон — испанец Мигюэль Утрилло-и-Милинс, подрабатывавший газетными очерками, живописью и архитектурными проектами, однако вскоре он уехал в Испанию и не напоминал о себе.

Прежде чем Морис Утрилло начал говорить, он уже был алкоголиком, а с возрастом нервные припадки только участились. Художник Морис Утрилло — коренной парижанин, блестящий «певец монмартрских пейзажей» и глубоко несчастный человек с неустойчивой психикой и изломанной судьбой. Когда на свет появился маленький Морис, его отцом Сюзанна записала Мигеля Утрилло и Морлиуса, возможно, он дал ребенку свою фамилию из жалости к незаконнорожденному малышу.

Обычно он подписывал свои работы «Морис Утрилло В» (В. Именем «Морис Утрилло» художник стал подписывать свои картины только после 1906 года, до этого он использовал имена «Морис Валадон» или «М. Несмотря на тяжелую алкогольную зависимость, жизнь Мориса Утрилло была достаточно продолжительной (72 года), он пережил многих художников, написал бесчисленное количество различных по качеству полотен (по некоторым данным — 3000, по другим — 10 000).

У Мориса Утрилло были проблемы с алкоголем. Во взрослом возрасте Морис Утрилло опустится до питья жидкости для разведения красок. Морису Утрилло на момент женитьбы был 51 год. К концу жизни Морис Утрилло полностью «зациклился» на прошлом. Морис Утрилло скончался 5 ноября 1955 года, Дакс, деп.

Морис Утрилло (Maurice Utrillo) родился в Париже 25 декабря 1883. Но не все работы Мориса Утрилло были серыми и холодными. В результате Морис Утрилло начал писать городские пейзажи, которые нравились простой парижской публике, но долго оставались непризнанными среди искусствоведов и критиков. В 1906 году Морис— видимо, желая утвердиться в собственной художественной самостоятельности— начал подписывать свои работы фамилией Утрилло, отказавшись от материнской фамилии (прежде он подписывался Морис Валадон, Морис Утрилло В. или М. У. Валадон). Морис Утрилло родился 25 декабря 1883 году в парижском районе Монмартр.

Уже первые месяцы жизни Мориса Утрилло были отягощены нервными приступами: он то приходил в оцепенение, то дрожал всем телом, а его дыхание ненадолго останавливалось. В 1926 году Морис Утрилло по заказу русского театрального и художественного деятеля Сергея Павловича Дягилева сделал эскизы декораций и костюмов для балета Джорджа Баланчина «Барабо», поставленного в Париже в театре Сары Бернар. На основе коллекции Петридиса 30 ноября 2010 года аукционный дом Artcurial провел торги «30 работ Мориса Утрилло».

Свои нежные и тихие пейзажи Морис Утрилло писал несмотря на тяжелейшую форму алкоголизма, припадки ярости и агрессии, сопровождавшие этого большого художника на протяжении всей жизни. Морис Утрилло никогда не знал своего настоящего отца им мог оказаться любой из художников, для которых позировала его мать — Сюзанна Валадон. Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Мориса Утрилло.

Морис Утрилло умер 5 ноября 1955 года. Уже двенадцати лет от роду Морис Утрилло напивался до полусмерти, засыпая в лесу или под мостом. Именем «Морис Утрилло» художник стал подписывать свои картины только после 1906 года, до этого он использовал именаИмя — присваивается ребенку при регистрации его рождения.

Из более свежих результатов можно вспомнить ширму, расписанную Утрилло и проданную с аукциона «30 работ Мориса Утрилло» 30 ноября 2010 года за 835540 евро (1102327 долларов). Интерес к соборам — художник писал в Париже, Руане, Шартре, Реймсе, Лурде — связан не только с их живописностью, но и с возрастающей с годами религиозностью Мориса Утрилло. Морис Утрилло (Utrillo) — французский живописец, мастер городского пейзажа, увидевший город глазами одинокого художника.

Он сказал: Он не может быть моим, его форма ужасна.

Художник писал город в праздничные дни, когда он украшен флагами, полотнищами и афишами. Он был полнейшим индивидуалистом, не поддающимся никакой классификации. ».

• Морис Утрилло: сын своей матери
• Утрилло МорисКартины и биография
• Морис Утрилло: жизнь и творчество художника
• РЕПРОДУКЦИИ КАРТИН Мориса Утрилло
• Белый период в творчестве Мориса Утрилло

Слава художника растет, регулярно устраиваются его выставки, публикуются монографии. Его иногда подвозили штукатуры, угощали 14-летнего парнишку вином. Сын известной художницы Сюзанны Валадон, которая и научила его рисовать, Морис Утрилло искал успокоения в живописи и религии.

Как правило, он рисовал либо по памяти либо используя изображения с почтовых открыток. Растирая краску в чашке, наносил ее на холст ножом, разглаживал пальцами. Неудачно спрыгнув с трапеции, она вынуждена была отказаться от работы в цирке и стала профессиональной натурщицей. Особая группа — вина, насыщенные углекислотой: игристые (напр., шампанское), шипучие или газированные (напр., сидр).

Однако импрессионистическаяИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Однако самого художника мало интересовала его собственная слава. Однако для Утрилло, одинокого измученного своей болезнью, Монмартр с 1910-х ггодов (и до глубокой старости) стал главной темой творчестваТворчество — деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающаяся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Однако годы, предшествующие белому периоду тоже принесли немало отличных работ.

1. Поздний Утрилло и поздняя женитьба
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Напишите отзыв о статье Утрилло, Морис
4. Отрывок, характеризующий Утрилло, Морис
5. Морис Утрилло ( ) – французский художник-пейзажист

В 1920-е годы он был уже всемирно известным, легендарным художником. И прежде всего, это — глаз Монмартра, того Монмартра каким он был перед первой мировой войной: старинный, живописный, относительно тихий богемный квартал.

Этот период, продолжавшийся до начала Первой мировой войны (Great War), характеризуется преобладанием в картинах разнообразных оттенков белого цветаЦвет — свойство света вызывать определенное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражаемого или испускаемого излучения. Однако для Утрилло, одинокого измученного своей болезнью, Монмартр с 1910-х ггодов (и до глубокой старости) стал главной темой творчества. Утрилло состоялась в 1913 году и у него, кроме кабатчиков, появились и другие поклонники — настоящие любители живописи (например, Октав Мирбо).

Его слава растет. Возможно, уход от импрессионистической лирики к этой строгости линий объясняется отказом от пленэрной живописи в пользу «срисовывания» с фотографий и открыток (к слову о вечном вопросе о том, стоит ли художнику писать картины по фото: как видите, так делали даже именитые мастера. ).

Всю юность он провел на улице. Морис Утрилло родился 25 декабря 1883 года в Париже. Морис Утрилло родился 25 декабря 1883 года в парижском районе Монмартр. Подобно большинству Земных знаков вы эффективны, конкретны и не слишком эмоциональны.

Известный бытописатель Парижа первой половины ХХ века Франсис Карко в своей книге «От Монмартра до Латинского квартала» вспоминает даже некоего «папашу Г», который контролировал быт Мориса до самых мелочей, приводил ему клиентов, проверяя, чтобы они не приносили ему выпивку, а взамен имел приоритетное право на все написанные Утрилло картины. Нет, улыбкой ее нельзя было назвать. Но в истории живописи он остался именно как автор уникальных видов французской столицы. В кафе Валадон увидела знакомого художника Мигеля Утрилло и все это ему рассказала. Но его Париж, в отличие от Парижа, Писсарро, выглядит пустынным и неприветливым. У нее в финале – мир.

Эксперимент с трудотерапией блестяще оправдал себя. Живописная манера Утрилло широкая и мягкая, мазок открыт и выразителен, а колористическая гамма способствует передаче лирического настроения. Он был полнейшим индивидуалистом, не поддающимся никакой классификации.

К 1910-м годам относиться начало так называемого «белого периода» в творчестве Мориса Утрилло. В 1929 г. французское правительство наградило его орденом Почетного Легиона. Занятия живописью всю жизнь чередовались у него с жестокими запоями. Однако годы, предшествующие белому периоду тоже принесли немало отличных работ. Мать художника, Мари-Клементин Валадон, была известной профессиональной натурщицей (с ней работали Огюст Ренуар, Пьер Пюви де Шаванн, Винсент Ван Гог, Анри де Тулуз-Лотрек и другие), а затем и художницей (под именем Сюзанна Валадон). Известны также малоформатные работы, которые Утрилло писал прямо в питейных заведениях в качестве платы за выпивку, — их в свое время называли «Утрилло из бистро».

В наследии Утрилло рынок больше всего ценит работы 1910-х годов, т. е. «белого периода»: в первой десятке самых дорогих полотен Утрилло таких работ 8. Однако регулярная организованность композиции, тяготеющая подчас к симметрии, возрастающая сухость контура со временем начинают придавать его работам некоторую схематичность и жесткость. Третью строчку в этом списке занимает большеформатный холст «Сакре-Кёр, Монмартр» (ок. Не секрет, что с момента первого знакомства с лечебницей в юности и до своего роскошного уединения в Ле Везине в конце тридцатых, Утрилло прошел через множество жесточайших алкогольных срывов.

Он величав и торжественен, он настолько велик, что, кажется, подавляет человека.

Пристрастившись к алкоголю в подростковом возрасте (14-летнего мальчика, самостоятельно добиравшегося до парижского коллежа из предместья иногда подвозили штукатуры и, забавляясь, угощали вином), художник на протяжении всей своей жизни, особенно в молодости, был подвержен жестоким запоям. Художник начинает замечать цветы на балконах, красоту раскидистых крон деревьев, свежие чистые хлопья снега на крышах и мостовых (Кабачок Резвый кролик). Болезни никогда не покидали Мориса, но живопись выручала в сложные периоды, добавляла ценности жизни. Из-за пагубного пристрастия ему пришлось бросить колледж.

Переработав некоторые приемы Писсарро и Сислея (вертикально выстроенный пейзаж, прямые, острые мазки, лаконичный колорит) он пришел к почти графичной манере, с прямыми линиями домов и улиц, прозрачным воздухом и уплощенной перспективой— и эта манера уже была его собственной. Теперь, многие художники и критики называют его величайшим художником-урбанистом двадцатого столетия. У нее в финале — мир. По окраске различают вина белые, розовые и красные. В подростковом возрасте Морис пристрастился к алкоголю.

Но вернемся на несколько шагов назад. И все же поздние картины художника также имеют свое очарование — плоскостность придает архитектуре оттенок декорацийДекорация (от позднелатинского decoratio — украшение) — оформление сцены, павильона, съемочной площадки, создающее зрительный образ спектакля, фильма., а миру Утрилло — сходство с театром марионеток: грустным, трогательным и наивным.

В 1950 году на одном из парижских аукционов американский миллионер заплатил за пейзаж Утрилло «белого периода» восемь миллионов франков — сенсационная сумма, не удивившая, однако, самого художника, к этому времени его картины ценились дороже полотен Клода Моне и Эдгара Дега. Морис Утрилло родился 25 декабря 1883 года. Слишком много было в ней принужденности. ».

Как правило, он рисовал либо по памяти либо используя изображения с почтовых открыток. Вместе с семьей он живет в старинном замке Сен-Бернар, ставшем его собственностью (разбогатели и многие хозяева питейных заведений, получившие пейзажи Утрилло за рюмку аперитива и продавшие их впоследствии за немалые деньги). В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Живопись стала менее сдержанной, художник начинает изображать город в праздничные дни, когда улицы украшались флагами и афишами.

Колорит же становится менее сдержанным, более светлым, звучным, полихромным. Фовистов (А. И случилось чудо: юноша, не имевший никакого образования, руководствуясь только советами своей матери, стал писать картины.

Еще мальчиком Утрилло наблюдал за работой будущих коллег на Монмартре, а некоторые живописные навыки получил от матери Сюзанны Валадон, художницы инатурщицы – ее фамилией он и подписывал свои первые работы (Морис Валадон), но позже взял фамилию своего отчима-испанца. Он делал эскизы декораций и костюмов для балета «Барабо» по заказу русского театрального деятеля Дягилева, который ставили в Париже в театре Сары Бернар. Краска кладется тоньше, начинает блестеть на холсте. Повышенное внимание, принято уделять картинам художника «белого периода», приблизительно 1909-14 гг., когда оттенки белого доминировали на его холстах. nbsp nbsp Двенадцать знаков зодиака делятся также на три группы качеств из четырёх знаков. Изобретена в 1798 году А. Зенефельдером. В отличие от картин Писсарро в пейзажахПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. В этот период он пробовал писать гуашью и акварелью.

Тема Монмартра продолжает оставаться главной, хотя и разнообразится рядом новых мотивов. Его первые опыты в живописи относятся к 1902 году в это же время он поселился в доме отчима и матери в Монманьи. Возможно, эта ее популярность и стала причиной того, что настоящее имя отца Мориса так и осталось неизвестно (среди предполагаемых отцов числились тот же Пюви де Шаванн, Ренуар, а также некий художник Боасси). Кроме монмартровских тем, появились новые мотивы: церковь Сакре-Кер, Мулен де ла Галетт, кафе «Розовый кролик», площадь Тертр и другие.

Обе женщины, в своем отношении к нему, сочетали подлинную нежность с непреклонностью тюремного надзирателя. Обобщая контур, художник сводил очертания предметов к их основе. Это его судьба, его боль, его мучительное восхождение к самому себе. Эмоциями, энергией и общением нельзя пренебрегать конкретное действие бессмысленно, если это не согласовано с вашим сердцем, вашим интеллектом или вашим воодушевлением. Абсолютно заурядные работы чередовались у него с подлинными шедеврами. После войны в творчестве художника произошли некоторые изменения.

Мир, в котором на холстах одухотворяются даже самые убогие закоулки, преобразованные художником, с доверчивой и чувствительной душой ребенка, в произведения искусства. Старайтесь выразить вашу чувствительность, даже если это показывает вашу уязвимость. Конечно, это не стало решением всех проблем.

Благодаря безупречному владению цветом.

Во второй половине 1910-х годов художник все чаще обращается к архитектурным пейзажам. Особенно знамениты выполненные им виды улиц и домов Парижа. Самые высокие аукционные результаты его полотен были показаны в 1990-х.

Говорят, что на выставках он сам порой не узнавал свои картины. Растирая краску в чашке, наносил ее на холст ножом, разглаживал пальцами. К 1910-м годам относиться начало так называемого «белого периода» в творчестве Мориса Утрилло. Он выжил лишь благодаря исключительной бдительности своей матери, а затем – жены. Утрилло царит ровное, одинаковое освещение, ветра не чувствуется, небо почти всегда безоблачно. Всего из-под кисти Утрилло вышло более тысячи произведений.

Эксперимент с трудотерапией блестяще оправдал себя. nbsp nbsp Выражена стихия Земли. Начинал Утрилло с набросков карандашом, а спустя некоторое время стал писать маслом. Фиксированные знаки осуществляют воплощение, концентрацию, присвоение.

Так, рекордную для художника сумму 7300000 франков (1277500 долларов) заплатили за работу «Кафе Турель на Монмартре» (1911) на торгах Artcurial 19 июня 1990 года. Мария-Клементина (в будущем— Сюзанна) Валадон была довольно популярна в артистических кругах Парижа. А в 1951 году на экраны вышел фильм Трагическая жизнь Мориса Утрилло. Ловкие копииста легко подделывали их и заполняли рынок многочисленными фальшивками. nbsp nbsp Распределение планет в гороскопе по качествам задаёт способ выражения личности его владельца и в данном случае оно таково.

Морис Утрилло (фр. А в 1929 году его даже наградили орденом Почетного легиона. Изменения в творчестве Утрилло произошли после окончания войны. Утрилло Морис Искусство Франции Улица Кюстин на Монмартре 1910, Эрмитаж, Санкт-Петербург Площадь в снегу, 1913 Частное собрание Утрилло Морис (Utrillo Maurice) (1883—1955) Французский художник стиля модерн, мастер городского пейзажа.

Масляные краскиКраски — однородные суспензии пигментов в пленкообразующих веществах. Вина разделяют на марочные (лучшие, выдержанные несколько лет) и ординарные (выдержка около 1 года). Пространство на его картинах как бы сдавлено кулисами, пейзаж выстроен в глубину, а вода в Сене мутная и застывшая. Тогда-то, посоветовавшись с психиатром, Сюзан Валадонопределила для сына трудотерапию, которая помогла ему сохранить и собственную личность и его скрытый талант.

Повышенное внимание, принято уделять картинам художника «белого периода», приблизительно 1909-14 гг., когда оттенки белого доминировали на его холстах. Нет, улыбкой ее нельзя было назвать. Утрилло умел создать в пейзаже ощущение эмоционально насыщенной атмосферы. Слишком много было в ней принужденности. ». Знак зодиака — Козерог.

Изготовляются на основе олиф (масляные краски), лаков (эмалевые краски), водных растворов некоторых органических полимеров (клеевые краски) и жидкого стекла (силикатные краски), водных дисперсий полимеров (эмульсионные краски). Морис Утрилло (1883-1955) – французский художник.

В 1909 году работы художника впервые были экспонированы в парижском Осеннем салоне, а вскоре он с матерью и отчимом отправился в путешествие на Корсику и в Бретань, однако и там по памяти продолжал писать виды Монмартра. Но путь к искусству был непростым. В 1909 году Утрилло с успехом показал свои картины на Салоне. В 1914 году «белый период» сменился «цветным», который доминировал в творчестве Утрилло следующие два десятка лет.

В 1929 г. французское правительство наградило его орденом Почетного Легиона. Художник упростил реальные формы, обобщая контуры, он свел очертания предметов к их основе одним движением кисти создавал ощущение скользкой лестницы или отсыревшей штукатурки, провалы окон часто только намечает. Пристрастившись к алкоголю в подростковом возрасте (14-летнего мальчика, самостоятельно добиравшегося до парижского коллежа из предместья иногда подвозили штукатуры и, забавляясь, угощали виномВино — алкогольный напиток, полученный полным или частичным спиртовым брожением виноградного или плодово-ягодного сока (иногда с добавлением спирта и других веществ). Колорит картин стал менее сдержанным.

Нет, улыбкой ее нельзя было назвать. Он сказал: Он не может быть моим, его форма ужасна.

В кафе Валадон увидела знакомого художника Мигеля Утрилло и все это ему рассказала. Она родила Мориса, когда ей было всего восемнадцать лет.

История его жизни лишена трагического финала, как у Ван Гога или Модильяни. Утрилло был увлечен живописью Писсарро, писал мелкими отрывистыми мазками.

В 1913-м с большим успехом прошла его первая персональная выставка. (с ней работали Огюст Ренуар, Пьер Пюви де Шаванн, Винсент ван Гог, Анри де Тулуз-Лотрек и др. ), а затем и художницей (Сюзанна Валадон). и «графия») — способ плоской печати, при котором печатной формой служит поверхность камня (известняка). В 1950 году на одном из парижских аукционов американский миллионер заплатил за пейзаж Утрилло «белого периода» восемь миллионов франков — сенсационная сумма, не удивившая, однако, самого художника, к этому времени его картины ценились дороже полотен Клода Моне и Эдгара Дега. 1953), за который 15 мая 1990 года на аукционе Christies (Нью-Йорк) за 900000 долларов. Мигель ответил, что она может дать ребенку фамилию Утрилло: Это честь для меня— дать свое имя работе Ренуара или Дега.

А в картинах позднейшего, колористического периода он часто и убедительно использовал яркие, живые тона. Абсолютно заурядные работы чередовались у него с подлинными шедеврами. Его полотна становятся более светлыми, полихромными. Утрилло в это время увлекся акварелью, гуашью, литографией.

Его первой любовью, самым верным другом и самым внимательным собеседником был Париж. Он выжил лишь благодаря исключительной бдительности своей матери, а затем — жены. Критики оценили работы Утрилло лишь в 1910-х годах. Затем она пошла к Дега, которому тоже позировала в то время. Мексиканский художникДиего Ривера (муж Фриды Кало), рассказывал анекдот о происхождении мальчика:«После рождения Мориса Сюзанна Валадон пришла к Ренуару, которому она позировала за 9 месяцев до этого.

Ренуар посмотрел на ребенка и сказал: Он не может быть моим, его цвет ужасен. История его жизни лишена трагического финала, как у Ван Гога или Модильяни. В 1893 году Сюзанна обвенчалась с богатым буржуа Муси. Из-за пагубного пристрастия ему пришлось бросить коллеж (если не удавалось выпить рюмку абсента, мальчик впадал в ярость — рвал тетради и одежду, ломал мебель, угрожал самоубийством). Широко используются в народном хозяйстве, быту, а также в живописи.

Но этому взгляду противоречила горькая складка губ. Ее смелые уверенные наброски восхитили Эдгара Дега и, освоив под его руководством технику мягкого лака, она стала писать картины в интенсивной красочной гамме, напоминающей работы фовистов. Это одна из немногих (если не единственная) картина Утрилло, центром которой становится человек. Человек, мучимый не столько окружающим его зеленоватым мраком, сколько лучами недостижимого света. Формы становятся твердыми и осязаемыми, цвета – чуть более однозначными и прямолинейными, безвозвратноисчезаетвоздушный «дрожащий» мазок.

Морис Утрилло родился 25 декабря 1883 года, в Париже. Мать художника, Мари-Клементин Валадон, переменила множество занятий (ученица модистки, няня, официантка, акробатка в цирке и т. п. ), прежде чем стала профессиональной натурщицейНатура в изобразительном искусстве — реальные объекты действительности (человек, предметы, ландшафт и т. п. ), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении. Первая персональная выставка Утрилло состоялась в 1913 и у него, кроме кабатчиков, появились и другие поклонники — настоящие любители живописи. Ее смелые уверенные наброски восхитили Эдгара Дега и, освоив под его руководством технику мягкого лака, она стала писать в интенсивной красочной гамме, напоминающей работы фовистовФовизм (от французского fauve — дикий) — течение во французской живописи, существовавшее в 1905-07.

В первый раз, американские таможенники попытались обложить его картины художника пошлиной, на том основании, что они срисовывались с почтовых открыток. В 1920-1930-е годы колорит картин Утрилло меняется. Вы судите дерево по его плодам. После Первой мировой войны в искусстве Утрилло наблюдаются некоторые изменения. Мать художника, Мари-Клементин Валадон, переменила множество занятий (ученица модистки, няня, официантка, акробатка в цирке и т. п. ), прежде чем стала профессиональной натурщицей (с ней работали Огюст Ренуар, Пьер Пюви де Шаванн, Винсент ван Гог, Анри де Тулуз-Лотрек и др. ), а затем и художницей (Сюзанна Валадон). Пейзажи постепенно становятся все однообразнее и монотоннее. Один из кадров фильма «Модильяни» врезается в память с навязчивостью сцены из фильма ужасов – картина «Безумие» Мориса Утрилло и моменты жизни художника, предварявшие ее написание. Мигель ответил, что она может дать ребенку фамилию Утрилло: Это честь для меня – дать свое имя работе Ренуара или Дега. 1904–1906 (1907) годы в творчестве Утрилло сегодня называют «ранним (Монманьиским) периодом».

В его ранних произведениях палитра достаточно темная, мрачная и тяжелая позднее (в 1912 – 1915) она заметно светлеет. Алкоголическую зависимость Морис приобрел еще до того, как научился нормально разговаривать. Слишком много было в ней принужденности. ». Заботы о муже и занятия живописью не оставляли времени для сына, который рос болезненно неуравновешенным и своим невниманием и рассеянностью выводил из себя учителей и в местной школе (мать с отчимом в это время перебрались жить в дом под Парижем) и в парижском коллеже Роллен. Поченный хозяин Ле Везине сумел убедить британский суд что он вполне жив и делит отпущенное ему время между работой и релиогиозным служением. Не примкнувший ни к одному направлению, получавший уроки только у своей матери Сюзанны Валадон, Утрилло создал свой собственный образ Парижа, мир, пронизанный чувством одиночества и скрытой тревоги.

Вскоре композиционной основой большинства его пейзажей становилась уходящая вдаль улица, фланкируемая боковыми кулисами домов на дальнем плане — преграда из домов или башен, заслоняющая небо и делающая пространство замкнутым. Ловкие копииста легко подделывали их и заполняли рынок многочисленными фальшивками. Но в истории живописи он остался именно как автор уникальных видов французской столицы.

Пейзажи постепенно становились все однообразнее и монотоннее. Из-за пагубного пристрастия ему пришлось бросить коллеж (если не удавалось выпить рюмку абсента, мальчик впадал в ярость — рвал тетради и одежду, ломал мебель, угрожал самоубийством). В отличие от картин Писсарро в пейзажах Утрилло царит ровное, одинаковое освещение, ветра не чувствуется, небо почти всегда безоблачно.

Пейзажи постепенно становились все однообразнее и монотоннее. Второе место среди самых дорогих произведений принадлежит виду знаменитого парижского кафе «Проворный кролик» (1910), проданному на торгах Christies в Лондоне 25 июня 1990 года за 600310 фунтов (1026678 долларов). Большую часть своей жизни Утрилло провел под жестким контролем людей со стороны (что не мешало ему время от времени все-таки добираться до бутылки).

Но этому взгляду противоречила горькая складка губ. Последние годы художник почти не работал с натуры (Монмартр его молодости безвозвратно изменился), для написания очередной картины ему теперь было достаточно почтовой открытки. Скончался Морис Утрилло 5 ноября 1955 года в городе Дакс департамента Ланды. Париж «цветного периода» отмечал праздники, был украшен флагами, яркими полотнищами и афишами в нем росли цветы на балконах, зеленели деревья, свежо блестел снег на крышах и мостовых.

Последние годы художник почти не работал с натуры (Монмартр его молодости безвозвратно изменился), для написания очередной картины ему теперь было достаточно почтовой открытки. Последние годы художник почти не работал с натуры (Монмартр его молодости безвозвратно изменился), для написания очередной картины ему теперь было достаточно почтовой открытки. Флаг над мэрией, 1924 Музей современного искусства, Париж Картина Мориса Утрилло «Флаг над мэрией». Затем она пошла к Дега, которому тоже позировала в то время. Живопись — важное средство художественного отражения и истолкования действительности, воздействия на мысли и чувства зрителей. К 16 годам он стал предметом всеобщих насмешек.

Все, что было вневременным, вдруг оказалось сегодняшним, живым. Свет разных длин волн L возбуждает разные цветовые ощущения излучения с L от 380 до 470 нм имеют фиолетовый и синий цвет, от 470 до 500 нм — сине-зеленый, от 500 до 560 нм — зеленый, от 560 до 590 нм — желто-оранжевый, от 590 до 760 нм — красный. В 1920-е годы он был уже всемирно известным, легендарным художником.

Ренуар посмотрел на ребенка и сказал: Он не может быть моим, его цвет ужасен. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита). -пейзажист, мастер городского пейзажа, увидевший город глазами одинокого художника.

---