Творчество Рериха

О произведениях индийского периода творчества Рериха нужно писать специальное исследование, но, характеризуя их кратко, следует отметить незыблемость художественных принципов его метода работы. В творчестве Рериха обилие сюжетов и разнообразие технических средств постепенно трансформируются в одно неудержимое стремление к пейзажу философскому и к достижению огромной силы воплощения красоты в природе. По технике письма и по содержанию оно как бы завершает собой первый период творчества Рериха.

Большое влияние на творчество Святослава оказал отец-Рерих. На сегодняшний день его фонды насчитывают около 15 тысяч предметов, среди которых личные вещи, рукописи, живопись, декоративно-прикладное искусство, археологические находки, фотографии и другие экспонаты, связанные с жизнью и творчеством семьи Рерихов. В поисках красоты давно прошедшего Рерих в зрелый период творчества исследует историю и искусство не только России, но и других стран. Знание истории, многочисленные археологические раскопки, «хождения по русской старине» помогли Рериху по-новому отобразить в своем творчестве образ родной природы и ступени развития тысячелетней истории русского народа.

Творчество Рериха неразрывно связано с портретами известных людей, политических деятелей, родственников художника. Цвету в творчестве Рериха отведено одно из главных мест. Являясь сотрудником духовных Учителей Востока, Н. К. Рерих отразил духовно-философские основы их мировоззрения в своем литературном творчестве. Лишь по окончании академии ему удается больше времени посвящать творчеству, которому очень важную роль в своей жизни отводил Николай Рерих. Столь многообразны были устремления Рериха в ранний период творчества.

Глубоко реалистический подход к изображаемому – основная черта творчества Рериха, в котором соединилась яркая самобытность с научной достоверностью. В поисках красоты давно прошедшего Рерих в зрелый период творчества исследует историю и искусство не только России, но и других стран. Творчество раннего Рериха отдельными гранями сближается с творчеством В. Васнецова. Творчество позднего Рериха прямо перекликается с творчеством Куинджи.

Николай Рерих: жизнь и творчество художника

Например, пейзаж в картине Звездные руны (1912) оживляется присутствием человека: сидя на земле, обняв колени и прижав их к себе, он смотрит на полное малых и больших звезд небо, словно пытаясь прочитать составленные из них рунические письмена.

По свидетельству С. Н. В 1910—1914 годах им была оформлена церковь св. Иконописную мастерскую возглавил известный иконописец из Мстёры Д. М. Тюлин. Он написал также огромные циклы мемуарных очерков (Листы дневника, 1934–1935 Моя жизнь, 1936–1947). конкретность ранних произведений («Заморские гости», 1901 «Город строят», 1902 оба в Третьяковской галерее) сменился стремлением Рериха осмыслить прошлое в его символическом созвучии с современностью, представить основные вехи в истории человечества как цепь многократных мировых катаклизмов, как эпизоды некой единой «космической» эволюции («Небесный бой», см.

Ветер надувает красные паруса, вьются белые чайки. В Париже эта новая манера утвердилась в работах Рериха. Художественное наследие Рериха огромно. Рериховское движение возникло в 1920-е годы в таких странах, как США (Нью-Йорк), Латвия (Рига), Франция (Париж)175, Болгария (София), Маньчжурии (Харбин), Эстонии176, Литве ит. д. С 1895 года занимается в студии знаменитого художника А. И. Куинджи.

Н. К. Рерих основывает Институт «Урусвати»108, что в переводе с санскрита означает «Свет Утренней звезды». С 1936 года начались письма, запросы. С конца 1935 года Рерих постоянно живёт в Индии (Северные Гималаи, долина Куллу, Наггар). Произведения Рериха удивительно верно передают характер пейзажа, его настроение, колорит. «Пакт для защиты культурных сокровищ нужен не только как официальный орган, но как образовательный закон, который с первых школьных дней будет воспитывать молодое поколение с благородными идеями о сохранении истинных ценностей всего человечества».

Сотрудничает с Агваном Доржиевом и другими российскими буддистами. Столько всегда грезилось. Посылали книги. Здесь как бы соприкасается чудесный мир Рериха и старая знакомая земля1. В том же 1938 году Рерих пишет письмо в Наркомат иностранных дел СССР: «Я и члены моей семьи стремятся теперь же принести свои познания и творчество в пределы Родины». Обширный научный материал, собранный Рерихами во время экспедиции, требовал систематизации и обработки и по окончании экспедиции 12 июля 1928 года в Нью-Йорке был основан Институт Гималайских исследований, а затем в Западных Гималаях, в долине Кулу Н. К. Рерих основывает Институт «Урусвати», что в переводе с санскрита означает «Свет Утренней звезды». Какие сильные люди ею жили.

Жизнь и творчество Николая Константиновича Рериха

Помимо чисто научных целей, экспедиция несла важную эволюционную задачу. Если Культура имеет отношение к духовному миру человека в его творческом самовыражении, то цивилизация есть лишь внешнее обустройство человеческой жизни во всех её материальных, гражданских аспектах. В 2002 году рериховское движение пережило раскол, во многом обусловленный спорами о рериховском наследии186. Рерихи преодолевают свыше трех тысяч километров, посещая Бомбей, Джайпур, Агру, Сарнатх, Бенарес, Калькутту и Дарджилинг (Сикким). Например, в миниатюре художника Прокопия для созданной в Твери книги с изображением тверского князя Михаила (XIII – XVI вв., хранится в Государственной библиотеке СССР имени В. И. Ленина), можно легко усмотреть много общего со Славянами на Днепре – в общем тоне и в колорите, в характере передачи пространства и в манере класть краски.

Даже в картинах Александр Невский поражает Ярла Биргера (1904), Взятие Казани (1914), Сеча при Керженце (1911), Александр Невский (1942) мы видим лишь момент перед самым началом боя или после сражения. к любым прекрасным вещам приложите каменное орудие – и оно не нарушит общего впечатления. Рерихи посетили Алтай с научно-разведывательной и этнографической экспедицией, проводя подбор мест под предполагаемые концессии и изучая возможность «организации в районе горы Белухи культурно-промышленного центра». Нередко обращавшийся к темам излюбленным позже Рерихом, он говорил:. Вот и устояли.

Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку Стравинского. Отказ от личной собственности не по указу, но по сознанию вредности этого понятия.

Николай Рерих – биография и творчество: Художник-пророк

Примерно с 1906 года отмечается новый период в творчестве Рериха. В этой картине выражено все будущее развитие человечества, все, для чего стоит жить». Посвященные Индии, с детства полюбившейся художнику и навеянные изученными по фотографиям фресками Аджанты, они полны гармонии и поэзии. Результаты изысканий один из участников экспедиции, ботаник Й. Л. Кенг, опубликовал в «Журнале Вашингтонской Академии наук».

Так заканчивается «Петербургский» период жизни Николая Константиновича Рериха. Покровский В. А. ) (1906) и Троицкого собора Почаевской лавры (1910) иконостас для церкви Казанской Божией Матери Успенского женского монастыря в Перми (1907) изображение св.

Музеи Рериха и рериховские общества в мире

С его творчеством познакомились Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюссель, Вена, Лондон. Нет ни одной ноты уныния и растерянности. он был лектором специального курса «Художественная техника в применении к археологии»19, организатором и одним из руководителей учебных археологических раскопок, а также редактором-составителем «Археологической карты Петербургской губернии». Нанда-Деви», 1941, «Тибет.

В 1932 году отдельный зал 12 картин Н. К. Рериха был организован в музее «Бхарат Бхала Бхаван» (Варанаси)151. Еще одна интересная тема привлекала внимание этих художников – каменный век. Многогранный талант Николая Рериха проявился также в его работах для театральных постановок: «Снегурочка», «Пер Гюнт», «Принцесса Мален», «Валькирия» и др. Рериха: «Сотрудничество Н К и Е И было редчайшей комбинацией полнозвучного звучания на всех планах. Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой. В своих книгах Н. К. Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней».

1. Николай Рерих: картины, краткая биография
2. Рерих Николай КонстантиновичКартины и биография
3. Николай Константинович Рерих — биография
4. Рерих Николай Константинович (1874 – 1947)
5. Творчество Николая Константиновича Рериха
6. Николай Константинович Рерих биография

– Ни в чем не выразить монументальность так твердо, как в мозаичных наборах. С его творчеством познакомились Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюссель, Вена, Лондон. По данным кафедры государственно-конфессиональных отношений Российской академии государственной службы при Президенте РФ движение последователей Рерихов относится к новым религиозным движениям и является выразителем традиции нью-эйджа, восходящей к неомистике, теософии и антропософии. С 1906 года художник постоянно участвует в зарубежных выставках. И в своих картинах художник достигает устойчивости и равновесия с помощью передачи движения – таковы Бой (1906), За морями – земли великие (1910), Фуэнте Овехуна (1911), Небесный бой (1909 и 1912), Сеча при Керженце (1911), Облако (1913), Веления неба (1915), Знамение (1915) и многие другие.

Хорш помогал Рериху и в других его начинаниях— финансировал экспедиции «Гуру» и организовываемые им предприятия, прежде всего концессии «Ур» и «Белуха». Однако из-за финансовых трудностей ему приходится задержаться в Лондоне. Еще более известны изобильные живописные итоги этих лет – написанные темперой, тоже завораживающе-яркие, «самоцветные» пейзажи, где величественная горная природа сочетается с символами древних вер (цикл картин Майтрейя, 1926, Художественный музей, Нижний Новгород и многие другие). Красота познается человеком лишь через Культуру, неотъемлемой частью которой является творчество. Рериха более всего привлекает древний человек вообще, а не конкретный исторический герой. Н. К. Рерих много работает в историческом жанре.

• Рерих Николай Константинович (1874-1947)
• Поиск по рефератам и авторским статьям
• Опубликовать в социальных сетях
• Учение Рерихов – Живая Этика (Агни-Йога)
• Фильм о Николае Рерихе Творец будущего

К 1910г. Краски темные, но чистые, насыщенные цветом. Он тайно вывозит картины, часть из которых оставляет себе.

В 1940 году в галерее им. Здесь действуют постоянные экспозиции, посвященные жизни и творчеству семьи Рерихов. «Пакт для защиты культурных сокровищ нужен не только как официальный орган, но как образовательный закон, который с первых школьных дней будет воспитывать молодое поколение с благородными идеями о сохранении истинных ценностей всего человечества». Именно в Риге были впервые изданы многие книги «Живой этики».

• Статьи из журнала «Восход» о Николае Константиновиче Рерихе
• Новости от сайта Всемирный День Культуры
• Словари и энциклопедии на Академике
• Биография и творческая деятельность

Николай Константинович Рерих родился 27 сентября (9 октября) 1874 года в Петербурге в семье крупного юриста. Всю свою жизнь они пройдут рука об руку, творчески и духовно дополняя друг друга. Первоначально документ был ратифицирован 21 страной американского континента. После публикации скандальной статьи в газете «Чикаго Трибьюн» в июне 1935 года, где сообщалось о военных приготовлениях экспедиции у границ Монголии, министр Уоллес прервал отношения с Рерихами, поскольку они могли испортить ему репутацию в глазах избирателей. Первый маршрут включал Хинганский хребет и Баргинское плато (1934), второй— пустыни Гоби, Ордос и Алашань (1935). Иногда понятия сюжета и фабулы определяют наоборот иногда их отождествляют.

В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Именно он может строить светлое будущее своей страны». В России Лев Толстой звал к «опрощению» в Индии Махатма Ганди сделал домашнюю прялку символом спасения во Франции художник Поль Гоген в поисках «первобытного рая» бежал из Европы на остров Таити в Англии философ Джон Рёскин идейный вдохновитель художников-прерафаэлитов, требовал, чтобы при сооружении железных дорог сообразовывались с окружающим пейзажем американские кантианцы-трансценденталисты (Р. У. Какие чудесные краски вас окружают. Творчество должно быть свободно, как песнь.

Прошлое и настоящее измеряется будущим: «когда зовём изучать прошлое, будем это делать лишь ради будущего». Страна Благословенного Ойрота, народного героя этого уединенного племени. Многие замечали, что светятся краски на картинах его.

Своим окружением в экспедиции Рерих рассматривался в качестве «Западного Далай-ламы». Он любуется цельностью, оптимизмом мироощущения древних, которое находил в их творчестве. Для строительства здания в 1923 году была учреждена общественная организация — Музей Рериха, управлявшаяся Президентом Л. Хоршем и Советом поверенных (The Board of Trustees), Н. К. Рерих был избран Почётным президентом. Он полностью отказывается в это время от стилизации. Наше французское общество писало Верховному Совету о Пакте. Писали в Комитет по делам искусства. Первый маршрут включал Хинганский хребет и Баргинское плато (1934), второй — пустыни Гоби, Ордос и Алашань (1935).

При школе организуется ряд мастерских (рукодельная и ткацкая (1908) иконописная (1909), керамики и живописи по фарфору (1910), чеканки (1913) и др. ). Герои его смотрятся как бы сквозь дымку веков. Впоследствии, в 1954 году, Пакт Рериха лег в основу Гаагской «Международной конвенции о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта», а предложенный Н. К. Рерихом специальный флаг, Знамя Мира, объявляющий объектом неприкосновенности все сокровища культуры и искусства и по сей день развевается над многими культурными и просветительскими учреждениями во всем мире.

Духа в Талашкине под Смоленском (1911-1914), выполнены панно Сеча при Керженце и Покорение Казани для Казанского вокзала в Москве (1915-1916). Они точно бы живут в нем и редко когда ему приходится нечто изменять или отходить от первого начертания. Вечный поиск утонченности и красоты был для Рериха священным. Это вызвало недовольство властей США, от чьего имени и на чьи средства проводилась экспедиция. Во всем чувствовалось единство начального пути. «Даже там, – писал Л. Андреев, – где художник ставит себе скромной целью произведения картин земли, где полотна его называются «Покорение Казани» или декорациями к норвежскому Пер Гюнту, – даже и там, он, «Владыка нездешний», продолжет оставаться творцом нездешнего мира: такой Казани никогда не покорял Грозный, такой Норвегии никогда не видел путешественник.

Работа идет – все идет, – любил говорить художник. В раннем периоде творчества создаёт полотна: «Утро богатырства Киевского» (1895), «Вечер богатырства Киевского» (1896), «Сходятся старцы» (1898), «Идолы» (1901), «Строят ладьи» (1903) и др. Г. Г. Шклявер извещал, что Суриц предложил пожертвовать для музеев четыре картины.

Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в Париже (1909—1913) в оформлении Н. К. Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку Стравинского, в котором Рерих выступил не только как создатель костюмов и декораций, но и как либреттист46. Картины Рериха Пречистый град – врагам озлобление (1912), Ангел последний (1942) перекликаются по характеру изображения с фрагментами большой иконы XVI века Церковь воинствующая (ГТГ). После масштабного путешествия по городам России, Рерих продолжает путешествия-исследования по русским городам и уже в 1904 году посещает города вдоль Волги, Можайск, Саввино-Сторожевский монастырь, заканчивая своё путешествие в селе Талашкино под Смоленском (владение Марии Тенишевой), где совместно с Малютиным, Врублем, Бенуа, Коровиным, Репиным и т. д. на практике реализует проекты по возрождению древнерусских традиций в искусстве и народных русских промыслов. В 1900-х— начале 1910-х годов Рерих, наряду с некоторыми другими участниками «Мира искусства», был одним из самых известных русских художников во Франции. К 1910 г. в коллекции насчитывалось более 30 тыс.

Японская цензура арестовала весь тираж отпечатанной в типографии книги Н. К. Рериха «Священный дозор». Рериха в 1954 в Гааге был подписан Заключительный акт Международной конвенции по защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта, ратифицированный многими странами, в том числе и СССР). Воздушность, звучность тонов дали свободу технике.

экспонатов из России, Германии, Италии и Франции (в н. в. экспонируется в Эрмитаже). Рериха, где бы их не было. Однако во время экспедиции Рерих игнорируя по большей части порученную ему миссию, погрузился в азиатскую политику, тщетно побуждая буддийские массы к революции.

Японская цензура арестовала весь тираж отпечатанной в типографии книги Н. К. Рериха «Священный дозор». В 1899 году он знакомится с Еленой Ивановной Шапошниковой, ставшей для него верной спутницей и духовной соратницей на всю последующую жизнь. Выставки имели исключительный успех. Оно очень хорошо у него вышло1.

В этом призыве художника видно то же стремление проникнуть в истоки искусства, в его истинную сущность, которая отличала Врубеля, В. Васнецова и других художников-современников. Третьяков намеревался собрать всю будущую серию, но в 1898 году знаменитого коллекционера не стало и его пожелание не сбылось полностью. В 1903 и 1904 годах Рерихи отправляются в большое путешествие по городам Руси. Небесная битва (1913), Стрелы неба – копья земли (1915). В 1928 году Н. К. Рерих в сотрудничестве с доктором международного права и политических наук Парижского университета Г. Г. Шклявером подготавливает проект Договора о защите культурных ценностей (Пакт Рериха). Духа в Талашкине (композиции «Царица Небесная», «Спас Нерукотворный с предстоящими ангелами»). Она не абстрактна, а вполне реальна.

Мастер-Билдинг представлял собой 29-этажный небоскрёб в стиле ар-деко, на первых двух этажах которого размещались Музей Рериха (The Roerich Museum) и Институт объединённых искусств Мастера (The Master Institute of United Arts), а на верхних— апартмент-отель. Мастер-Билдинг представлял собой 29-этажный небоскрёб в стиле ар-деко, на первых двух этажах которого размещались Музей Рериха (The Roerich Museum) и Институт объединённых искусств Мастера (The Master Institute of United Arts), а на верхних — апартмент-отель. Рерихи преодолевают свыше трех тысяч километров, посещая Бомбей, Джайпур, Агру, Сарнатх, Бенарес, Калькутту и Дарджилинг (Сикким).

Славяне». «Уже в первых картинах вырисовывается своеобразный стиль Рериха: его всеохватывающий подход к композиции, ясность линий и лаконизм, чистота цвета и музыкальность, великая простота выражения и правдивость». Для картин позднего периода творчества художника характерно сочетание яркого и чистого цвета с подчеркнутой графичностью. Кроме собираемой Рерихом коллекции картин «малых голландцев»47, появляется коллекция японского искусства.

Представлен шестью выставочными залами, библиотекой, видеозалом. Основу мемориальной экспозиции Музея-института составило наследие, сохранённое племянницей Елены Рерих Л. С. Митусовой и её семьёй. С 1906 года художник постоянно участвует в зарубежных выставках. В последнем учреждении в 1898—1903гг. Был членом объединения «Мир искусства» (председатель в 1910–1918).

В очерке «Шамбала» Рерих передавал легенду о Белом Бурхане: «Глуше и дичее становятся горы от Чугучака к Алтаю. И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасет мир». Он никогда не спешил и все же его продуктивность была изумительной. В 1925 году, в то время как Рерих находился в Азии, Хорш начал реализацию самого масштабного проекта Рериха в США— строительство Мастер-Билдинга (The Master Building, название может быть переведено как Дом Учителя или Дом Мастера).

Писали в Комитет по делам искусства. По сути в ней давались указания Советскому правительству на необходимость немедленного проведения в жизнь преобразований, начатых Лениным (что не было сделано), одухотворения коммунизма буддийским учением69, а также давались указания о недопустимости насильственной общины. Поморяне. И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасет мир». Король Леопольд жалует музею титул «в память короля Альберта». Именно в Риге были впервые изданы многие книги «Живой этики». Н. К. Спустя много лет Рерих вспоминал: Прежде всего потянуло к краскам.

Восемьдесят преподавателей обучали две с половиной тысячи учащихся. Здесь же, в Куллу, пройдёт последний период жизни художника. Как жизненно и близко всем было искусство. Подобное сходство не случайно.

Это верно. В августе 1935 года разразился кризис — Хорш окончательно вышел из повиновения Рериху. Произошли существенные изменения и в учебных программах. истинных путей, выполнены Рерихом иконы и церковные росписи: росписи церкви в Талашкине (1910 – 1914) иконостас в пермском монастыре (1907), роспись церкви в Пархомовке (1906) и шлиссельбургской церкви (1906), росписи часовни в Пскове (1913).

Мозаика стоит, как осколок вечности. Если в ранних картинах Гонец (1897), Старцы сходятся (1898), Поход (1899), Зловещие (1901) очертания предметов тонут в воздушной среде, фон окутывает и поглощает их, то уже в таких картинах, как Славяне на Днепре (1905), Березы (1905), Поморяне. Мастер Билдинг). «Величайший интуитивист века», по определению А. М. Горького, Н. К. Рерих в символических образах выразил накануне Первой мировой войны свои тревожные предчувствия: картины «Пречистый град — врагам озлобление», «Ангел Последний», «Зарево», «Дела человеческие» и др. Зачинателем этой издательской деятельности был рижанин Владимир Анатольевич Шибаев (1898—1975).

Мы глубоко уважаем Николая Рериха за его мудрость и творческий гений. Рериховское движение почитателей «Живой этики», сформировавшееся в СССР во время перестройки, оказало заметное влияние на развитие нью-эйджа в России. Именно так Рерих впоследствии писал свои картины, называя их «сочинениями». После масштабного путешествия по городам России, Рерих продолжает путешествия-исследования по русским городам и уже в 1904 году посещает города вдоль Волги, Можайск, Саввино-Старожевский монастырь, заканчивая свое путешествие в селе Талашкино под Смоленском (владение Марии Тенишевой), где совместно с Малютиным, Врублем, Бенуа, Коровиным, Репиным ит. д. Вот и устояли.

Мозаика дает стиль и в самом материале ее уже зарождается естественное стилизирование. И еще чудо случилось в этой стране, где до последнего времени грубые формы шаманизма и колдовства процветали. С 1905г. В Академии Рерих стал посещать мастерскую А. И. Васнецова интересует конкретный исторический или былинно-сказочный герой. Картины приобретаются индийскими музеями и коллекционерами.

В 1897 выполнил эскизный рисунок раскопа знаменитого майкопского кургана «Ошад». С 1932 года в индийском Аллахабаде работает Рериховский центр искусства и культуры. Подписание Пакта состоялось 15 апреля 1935 года в Белом Доме в Вашингтоне. «Богатство само по себе еще не дает Культуры. далее) превратилась, как это воспринималось из США, в сплошной скандал американская пресса обвиняла Рериха в «унижении правительства США». Это общество существовало до присоединения Латвии к СССР в 1940 году. В результате, в ряде стран были образованы комитеты в поддержку Пакта, а также учреждена Всемирная Лига Культуры.

Но у Богаевского это вихрь мазков, создающих ощущение беспокойства и неуравновешенности. Широко используются в народном хозяйстве, быту, а также в живописи. ). По народному представлению вороны — предвестники бед и несчастий. В ней передана тревога, ощущение надвигающихся бедствий. В Америке Рерих предпринял несколько путешествий по Аризоне, Новой Мексике, Калифорнии, на остров Монхеган и создал серии картин «Новая Мексика», «Сюита океана», «Мечты мудрости». Однако отношение обоих художников к природе различно.

Многие картины Н. К. Рериха посвящены звездной красоте Мироздания. Но Рерих чувствует, конечно, архитектуру острее, во всей совокупности ее объемов, силуэта, материала, украшений, в гармонии с окружающей природой. Большое впечатление производили на художника работы знаменитого французского художника-монументалиста Пюви де Шаванна, в особенности его росписи в Пантеоне на тему «Житие святой Женевьевы».

Многообразен рельеф его пейзажей. Экспедиция стартовала 28 апреля 1934 года из Сиэтла в Иокагаму (Япония), откуда 24 мая 1935 Рерих с старшим сыном отбыли в Киото. Работа центра не прекращается даже в годы Второй мировой войны. С 1931 года при институте издавался ежегодник, в котором публиковались результаты научной деятельности его сотрудников. Красота должна проникнуть во все сферы человеческой жизни.

В Америку было направлено 2000 посылок семян. Картина уносит воображение в далекие времена. Источниками финансирования являлись пожертвования Хорша и облигационный заём. Рерих не получил ответа на посланные обращения.

В Англии Рерих успешно проводит персональные выставки под общим названием «Очарования России»— в Лондоне, а затем в Уортинге. Достаточные доказательства существования махатм отсутствуют. Прошлое и настоящее измеряется будущим: «когда зовём изучать прошлое, будем это делать лишь ради будущего». В 1936 году в Риге выходят в свет книги «Врата в Будущее» и «Нерушимое», а в 1939 году — одна из самых крупных монографий о творчестве Рериха с очерками Всеволода Иванова и Эриха Голлербаха.

«Величайший интуитивист века», по определению А. М. Горького, Н. К. Рерих в символических образах выразил накануне Первой мировой войны свои тревожные предчувствия: картины «Пречистый град— врагам озлобление», «Ангел Последний», «Зарево», «Дела человеческие» и др. Художник, ученый, путешественник, общественный деятель, писатель, мыслитель – его многогранное дарование сравнимо по своей величине разве что с титанами эпохи Возрождения. Кроме собираемой Рерихом коллекции картин «малых голландцев», появляется коллекция японского искусства. Достаточные доказательства существования махатм отсутствуют. 9495.

Проявляясь в течение всей жизни, мышление обуславливает всю деятельность человека. Параллельно с этим ему удается посещать лекции на историческом факультете университета.

Маньчжурская экспедиция Рериха 1934-35 годов (см. Эти районы давно привлекали внимание Н. К.

Идолы, по мысли художника, воплощали сущность мировоззрения древних — их преклонение перед силами природы, перед стихиями (эта работа находится в Русском музее варианты «Идолов» — в Уфимской картинной галерее и других собраниях). Обширный научный материал, собранный Рерихами во время экспедиции, требовал систематизации и обработки и по окончании экспедиции 12 июля 1928 года в Нью-Йорке был основан Институт Гималайских исследований107, а затем в Западных Гималаях, в долине Куллу (англ. )русск. Огромный раздел здесь занимают произведения с изображением гор. Истоки его художественного метода — постижение истории в неразрывной связи с вечной природой — ощутимы уже в его ранней работе «Гонец» («Восста род на род» 1897, Третьяковская галерея), открывающей цикл «Начало Руси. Работает музей Николая Рериха в Париже (в Пале Рояль, где выставлены не менее 19 картин).

Успешно работает музей Николая Рериха в Брюгге при созданном фонде «Рерих Фаундейшен», где экспонируются 18 картин Рериха. Он стремился, прежде всего, развить в своих учениках чувство декоративности цвета. В них широко показано многообразие и богатство древнерусского зодчества, воспето самое ценное и дорогое, что составляет гордость русского искусства. Наше французское общество писало Верховному Совету о Пакте.

Вместе с младшим сыном С. Н. С 1895 года Рерих переходит в мастерскую к знаменитому художнику Архипу Ивановичу Куинджи, который станет «учителем не только живописи, но и всей жизни».

Путешествие продолжалось с марта 1925 по май 1928 года. «Культура покоится на Красоте и Знании», – писал он.

Этюд написан маслом – смело, решительно, крупными мазками. Мне хотелось уберечься от всякой этнографии и дать общечеловеческую трагедию1.

Эмерсон, Г. Торо, Т. Паркер и другие) связывали свои духовные искания с природой. Особым почитанием творчество Рериха пользуется в Индии.

Композиция лежит в основе всех художественных задач. У Метерлинка много синих, фиолетовых, пурпурных аккордов и все это мне особенно отвечает. Мы также ценим его как связующее звено между Советским Союзом и Индией Я думаю, что картины Николая Рериха, его рассказы об Индии передадут советским людям часть души их индийских друзей. В 1940 году в галерее им. В Сиккиме Рерихи определяют будущий маршрут экспедиции и в сентябре 1924 года Рерих с младшим сыном совершает поездку в Америку и Европу для оформления необходимых разрешений и документов (официально экспедиция была заявлена как американская). Сергий Рериха – труженик, один из зачинателей русского культурного строительства.

Произведения Рериха более обобщены по формам, декоративны. В 1957 году часть имущества Н. К. Рериха была привезена в Москву его старшим сыном Юрием. Близки к отмеченной выше картине по настроению и художественным особенностям выполненные темперой Девассари Абунту и особенно Девассари Абунту с птицами (обе 1906).

Обоим художникам свойственны стремление согласовывать творческие замыслы с научными данными, любовь к археологии, к истории. Культура, по мнению Н. К. Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса.

Постепенно в исполнении замысла Рерих отходил от сюжетной конкретности. В 1920-е и 1930-е годы начали создаваться общества Рериха, ставившие своей целью продвижение Пакта Рериха, одновременно распространявшие идеи Агни Йоги («Живой этики»). Небесный бой хочется сравнить с левитановским полотном Над вечным покоем (1894). Успешно работает музей Николая Рериха в Брюгге при созданном фонде «Рерих Фаундейшен», где экспонируются 18 картин Рериха. Например, в параграфе 64 «Общины» 1936 года уже нет тех слов, которые были в издании 1926 года: «Появление Ленина примите как знак чуткости Космоса».

Первый музей Рериха был основан 17 ноября 1923 года и официально открыт для публики 24 марта 1924 года187 в Нью-Йорке (Риверсайд-драйв, 310) с помощью тесного круга соратников Рериха при финансовой поддержке бизнесмена Луиса Хорша182. В другом сюжете изображены идолы, а на ограде — черепа жертвенных животных. Но ее замыслы были не только в его картинах – трудно назвать хотя бы одну область в деятельности Н. К. Рериха, где бы их не было. В 1954 году Пакт Рериха лёг в основу Гаагской «Международной конвенции о защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта». Бенуа, у Рериха складывались сложно и противоречиво, но, когда в 1910 году ранее распавшийся «Мир искусства» вновь возродился, Рерих был избран его председателем. О том, какое значение Рерих придавал в картине цвету, можно судить и по следующему его высказыванию: Через цвет звучит приказ будущего. Картина Рериха «Пречистый град – врагам озлобленье» (1912) удивительно похожа на один из фрагментов большой иконы XVI века «Церковь воинствующая».

Кроме собираемой Рерихом коллекции картин «малых голландцев», появляется коллекция японского искусства. Как и у Рериха, в пейзажах Богаевского (Воспоминания о Мантенье, 1910 Страна великанов, 1907 – 1908 и другие) много экспрессии. С институтом сотрудничали десятки научных учреждений Европы, Америки и Азии111. Урал (1897) и другие.

Заморские гости плывут по синей реке на кораблях, украшенных разноцветными щитами. В них можно почувствовать связь с традициями древнерусского искусства. В 1900-х — начале 1910-х годов Рерих, наряду с некоторыми другими участниками «Мира искусства», был одним из самых известных русских художников во Франции. В 1928 году131 Н. К. Рерих в сотрудничестве с доктором международного права и политических наук Парижского университета Г. Г. Шклявером подготавливает проект Договора о защите культурных ценностей (Пакт Рериха)132. Монгольское издание «Общины» (1926), одной из книг Агни-Йоги, содержало частые упоминания о Ленине и проводились параллели между коммунистической общиной и буддийской. Вечер (обе 1901), Сеча при Керженце. он был лектором специального курса «Художественная техника в применении к археологии», организатором и одним из руководителей учебных археологических раскопок, а также редактором-составителем «Археологической карты Петербургской губернии».

Он поможет взглянуть на мир по-другому. Отношения с этим вновь возникшим обществом, возглавляемым С. П. Среди многоплановой деятельности бывает трудно найти наиболее яркую ее грань. Исполнил и целый ряд монументально-декоративных работ, однако наиболее значительные его произведения в этой области (росписи Святодуховской церкви в Талашкине под Смоленском, 1911–1914 панно Сеча при Керженце и Покорение Казани для Казанского вокзала в Москве, 1915–1916) не сохранились вообще, либо дошли до нас в виде фрагментов.

В Америке Рерихом также была написана серия картин «Санкта» (Святые) о жизни русских святых и подвижников. Иначе, по мнению Рериха, в значительной степени пропадет смысл создания картин. В Америке Рерих предпринял несколько путешествий по Аризоне, Новой Мексике, Калифорнии, на остров Монхеган и создал серии картин «Новая Мексика», «Сюита океана», «Мечты мудрости». Почти одновременно с ним в Чикаго было учреждено объединение художников «Соr Ardens» («Пылающие сердца»), а в 1922 году возник Международный культурный центр «Corona Mundi» («Венец Мира»).

Именно с творчеством Рериха многие французские критики связывали свои представления о «новом русском национальном искусстве». В Японии Рерихов принимают на высшем правительственном уровне. С конца 1935 года Рерих постоянно живёт в Индии (Северные Гималаи, долина Куллу, Наггар).

Как смело сочетались лазоревые, воздушные тона с красивой охрой. Санкт-Петербургское государственное учреждение культуры «Музей-институт семьи Рерихов» создано 12 марта 2007 года. Голодая, сам он предлагал свою работу.

В 1909—1915 годах участвует в строительстве и оформлении Санкт-Петербургского буддийского храма. Ни в чем не выразить монументальность так твердо, как в мозаичных наборах.

Елена Ивановна записывала, а Николай Константинович увековечивал космические идеи Живой Этики в прекрасных художественных образах. Это общество существовало до присоединения Латвии к СССР в 1940 году.

Но особенно близким, ярким источником вдохновения стали для него Гималаи. Однако выбор исторических сюжетов и масштабы творчества у них совершенно различны: А. Васнецов (начиная с 90-х годов прошлого века до конца жизни) сконцентрировал все свое внимание на прошлом Москвы.

Были у них одни и те же любимые исторические фигуры, например Сергий Радонежский. При этом с 1907 года является сотрудником журнала «Старые годы», с 1910 по 1914 год выступает ведущим редактором многотомного издания «История русского искусства» под общей редакцией Грабаря, а в 1914 году — редактором и соавтором большого издания «Русская икона». Третьяков приобрел полотно Гонец. Рериха избирают членом Художественного общества Финляндии, награждают шведским королевским орденом «Полярной Звезды» II степени. в коллекции насчитывалось более 30 тыс.

С 1910года Рерих переписывается с индологом В. В. Голубевым, а в 1913 они обсуждают планы совместной экспедиции в Индию с целью изучения общности русской и индийской культур, проект создания музея индийской культуры в Санкт-Петербурге. Первая персональная выставка Рериха в США была открыта в декабре 1920 года в Нью-Йорке. Для этих людей природа – нечто живое, одухотворенное. Леонид Андреев образно называет творимый художником мир— «Державой Рериха». 57 На общественном поприще Рерих совместно с Андреевым организует кампанию против большевиков, захвативших власть в России.

Этот период является одним из самых плодотворных в творчестве Рериха. Генри Уоллес на следующий день после подписания Пакта обратился с письмами к 15 адресатам, в том числе к вице-президенту Комитета по Нобелевским премиям мира Бернарду Хансену, а также к самому президенту доктору Фредерику Стэнгу, выразив официальное мнение, что «профессор Рерих мог бы стать наиболее предпочтительным кандидатом на Нобелевскую премию мира». Масло вообще скоро надоело своею плотностью и темнотою. решительно во всем необходимо чувство композиции.

Гости всматриваются в незнакомые дали, в славянские поселения на зеленых холмах. Все больше сил Рёрих с супругой отдают теософии, понимаемой ими не только как мистическое, но и как общественное движение. Идею художника приветствовали Р. Роллан, Б. Шоу, Р. Тагор, А. Эйнштейн. Сколько впечатляющей торжественности и очарования в клубящейся массе оранжевых облаков, громоздящихся друг на друга в картине художника Веления неба (1915).

1 – писал Рерих. Цвет у Рериха – одно из главных средств композиции.

Значителен вклад Рериха в культурное сближение советского и индийского народов. В картинах Рериха композиция строже, меньше деталей, цвет лаконичней. Леонид Андреев образно называет творимый художником мир— «Державой Рериха». Ждали вестей»154.

Славяне», где художник выступает как свидетель событий давно ушедших дней. Оба пейзажа (эскиз декорации Рериха можно считать, как, впрочем, почти все его работы для театра, вполне самостоятельным произведением станковой живописи) изображают скалы, облака, средневековый замок. В Америку было направлено 2000 посылок семян. В 1903-1904 годах он предпринял путешествие по более чем сорока древнерусским городам, во время которого создал серию этюдов, запечатлевших памятники архитектуры Руси. В таинственных обобщающих путях искусства есть тот международный язык, который свяжет все человечество, – писал он. В 1911г. Древние культуры России и Индии их общий источник интересуют Рериха как художника и как учёного.

В его искусстве сочетаются реализм и символизм, усиливается поиск мастера в области цвета. «Согласимся отбросить все узконациональное. Потом было последовательное сообщение букв. Директором Института становится Юрий Рерих, старший сын Николая Рериха, учёный-востоковед.

И если сознание позволяет и достаточно чутко, то это воздействие очень сильно и длительно. Зрелой (с середины 1910-х годов) манере Николая Рериха, впитавшей влияние позднего Куинджи (преобладание пейзажныхПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Этапным для сценографии модерна явился его театральный дизайн, феерически-красочный и в то же время «режиссерски» соучаствующий в ритмике спектакля (Пер Гюнт Г. Ибсена в московском Художественном театре, 1912 Весна священная И. Ф. Стравинского, – где Рёрих выступил и соавтором либретто, – для антрепризы С. П. Дягилева в Париже, 1913 Князь Игорь А. П. Бородина для той же антрепризы в Лондоне, 1914). Произошли существенные изменения и в учебных программах. Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой. Во всех его движениях была уравновешенная гармония. Воплощая эти идеи, Н. К.

Творчества, творчества больше взмахнуть крыльями надо сильнее1. Обширный научный материал, собранный Рерихами во время экспедиции, требовал систематизации и обработки и по окончании экспедиции 12 июля 1928 года в Нью-Йорке был основан Институт Гималайских исследований, а затем в Западных Гималаях, в долине Куллу Н. К. Рерих основывает Институт «Урусвати», что в переводе с санскрита означает «Свет Утренней звезды». В процессе подготовки экспедиции Рерихи совместно с американским бизнесменом Луисом Хоршем создали в Нью-Йорке две деловые корпорации — «Ур» и «Белуха», которые имели целью проводить широкое деловое предпринимательство на территории Советского Союза. Сперва не приняв революцию и выразив свой ужас перед ее вандализмом в символической драме Милосердие (1918), мастер, оказавшись за финской границей, с 1918 жил за рубежом.

В 1913—1914 годах Рерих создает два монументальных панно— «Сеча при Керженце» и «Покорение Казани» для оформления Казанского вокзала в Москве (не сохранились). Отчетливо видно стремление к декоративности, обобщенности. Рерих задумывает живописный цикл под названием Начало Руси.

Зато издали они выразительны, живописны, динамичны. В 1910—1914 годах им была оформлена церковь св. Однако из-за финансовых трудностей ему приходится задержаться в Лондоне. Небольшая по размеру картина Красные паруса была одобрена Кормоном. Но и то и другое приложимо тогда, когда развито чувство композиции. На диво всему миру выросло непобедимое русское воинство. », – писал Николай Константинович в статье «Слава» в 1943 году.

Елена Ивановна разделит все устремления и начинания Николая Константиновича. Слагая свои, по выражению М. Горького, «письмена», он стремился найти в архаических мифах тайные ключи к загадкам современности. После Европы, в начале 1925года, Рерих посещает Индонезию, Цейлон, Мадрас. В этом нам видится преимущество поэмы перед небольшим стихотворением.

Некоторым работам художника этого периода присущ усложнённый, нередко претенциозный аллегоризм замысла (что обязано своеобразному мировоззрениюМировоззрение — (миросозерцание), система обобщенных взглядов на мир и место человека в нем, на отношение людей к окружающей их действительности и самим себе, а также обусловленные этими взглядами их убеждения идеалы, принципы познания и деятельности. Древние культуры России и Индии их общий источник интересуют Рериха как художника и как учёного.

В 1920 году Н. К. Рериху приходит предложение от директора Чикагского института искусств организовать масштабное трехлетнее выставочное турне по 30 городам США, а также в создании эскизов костюмов и декораций для Чикагской оперы. Мая в 1893 году в стены петербургской Академии художеств. Подверглись репрессиям также и члены маньчжурских групп. Художник способен пробудить в людях эмоциональный отклик.

Экспедиция продолжалась до 1928 года. В 1937 году Рерих сначала через Парижский центр Рериха, а после и лично, обращается к советскому руководству о возможности присоединения СССР к Пакту Рериха — «полный мыслью о служении Родине», обсуждает через посла СССР во Франции Сурица пути возвращения на Родину. Позже была издана «универсальная» версия книги (2-е изд., Рига, 1936 г. ) — без упоминания имён Ленина и Маркса, а слово «коммуна» было заменено словом «община».

В монументальной живописи художник тесно сотрудничает с архитектором Щусевым44. Монгольское издание «Общины» (1926), одной из книг Агни-Йоги, содержало частые упоминания о Ленине и проводились параллели между коммунистической общиной и буддийской. Замысел картины «Вороны», в которой художник задумал передать «давящее впечатление», впоследствии воплотился в полотне «Зловещие». Прекрасный образ далекого прошлого представлялся художнику идеальной моделью будущего.

Уже в 24 года Николай Константинович становится помощником директора Музея Императорского Общества Поощрения Художеств и одновременно помощником редактора художественного журнала «Мир искусства». В его искусстве сочетаются реализм и символизм, усиливается поиск мастера в области цвета. Итогом творческой жизни Рериха стало богатейшее наследие.

Это общество существовало до присоединения Латвии к СССР в 1940 году. часто искажено и осложнено. Н. К. Рерих много работает в историческом жанре.

Публикуются очерки о Японии и Индии («Девассари Абунту» 1905, «На Японской выставке» 1906, «Границы царства» 1910, «Лакшми-победительница» 1909, «Индийский путь» 1913, «Заповедь Гайатри» 1916), пишутся картины на индийские мотивы («Девассари Абунту» 1905, «Девассари Абунту с птицами» 1906, «Граница царства» 1916, «Мудрость Ману» 1916— для теософского центра в Петербурге). Во время экспедиции Рерих и его сын Юрий не только формально сотрудничали с эмигрантскими организациями, такими как Военно-Монархический Союз, Военно-Казачий Союз, Легитимисты, но и предпринимали конкретные шаги, например, оказывали финансовую помощь Сибирскому Казачьему войску и купили газету «Русское Слово» для Российского Общевоинского Союза. Подписание Пакта Рериха получило большой резонанс и в Америке и в Европе. Он писал о том, что «Богатство само по себе ещё не даёт Культуры. Этот период является одним из самых плодотворных в творчестве Рериха.

экспонатов из России, Германии, Италии и Франции (в н. в. экспонируется в Эрмитаже25). «Какя ставлю в отношении радостного искусства твой «Каменный век», – писал В. Д. Поленов В. М. Васнецову о его фризе для Исторического музея, – я и сказать не умею. Сколько очаровательных красок, сколько новых неиссякаемых линий. Среди них работы, свидетельствующие о абсолютно новом понимании образа древности.

У Рериха, однако, композиция несколько сложнее, тона определеннее, контуры четче. Оно позволит избежать условную красивость и найти черты красоты. При этом с 1910 по 1914 год выступает ведущим редактором многотомного издания «История русского искусства» под общей редакцией Грабаря, а в 1914 году— редактором и соавтором большого издания «Русская икона».

Из ранних работ особенно интересны «Идолы» (1901) и «Заморские гости» (1901) исполненные во Франции, куда художник уехал осенью 1900 года для пополнения своего художественного образования. Маньчжурская экспедиция Рериха 1934-35 годов (см. С Индией Рерих всегда связывал судьбы русского искусства:. Иной характер исполнения картин Город строят (1902), Строят ладьи (1903). И еще одна черта присуща обоим: любовь к небу, к облакам.

Из ранних работ особенно интересны «Идолы» (1901) и «Заморские гости» (1901) исполненные во Франции, куда художник уехал осенью 1900 года для пополнения своего художественного образования. В свое время эти картины получили высокую оценку современников. Экспедиция стартовала 28 апреля 1934 года из Сиэтла в Иокагаму (Япония), откуда 24 мая 1935 Рерих с старшим сыном отбыли в Киото. Постоянные выставки и экспозиции художников и учеников старших классов. Как легка изумрудно-серая зелень и как у места на ней красноватые и коричневые одежды1. Каждый художник должен хотя бы немного приблизиться к мозаичному делу.

Итогом творческой жизни Рериха стало богатейшее наследие182. Но зная основные, доминирующие мысли можно одним словом определить ее направление. Колорит картины — тусклый, серо-зеленый он усиливает напряженность и тревогу. Монгольское издание «Общины» (1926), одной из книг Агни-Йоги, содержало частые упоминания о Ленине и проводились параллели между коммунистической общиной и буддийской.

Г. Г. Ш извещал, что Суриц предложил пожертвовать для музеев четыре картины. Разуверившись в Рерихе, Уоллес даже попытался переименовать Пакт Рериха. Именно он может строить светлое будущее своей страны». Каждый должен снова подумать о ярких блестящих оттенках, которые всегда знаменуют эпоху Возрождения1. И в самые трудные дни один взгляд на звездную красоту уже меняет настроение. культуры (на основе выдвинутого им так называемого ПактаПакт (от латинского pactum — договор, соглашение) — одно из наименований международного договора.

Здесь как бы соприкасаются чудесный мир Рериха и старая знакомая земля». После Европы, в начале 1925 года, Рерих посещает Индонезию, Цейлон, Мадрас. Мы глубоко уважаем Николая Рериха за его мудрость и творческий гений.

В 1891–1893 брал уроки рисования у М. О. Микешина. За 12 лет художником написано более тысячи картин, две новые книги и несколько томов литературных очерков. Вечер (1907), Поморяне.

Примерно с 1906 года отмечается новый период в творчестве Рериха. С институтом сотрудничали десятки научных учреждений Европы, Америки и Азии. На диво всему миру выросло непобедимое русское воинство. », – писал Николай Константинович в статье «Слава» в 1943 году. Работы Рериха 1900—1901 годов — «Зловещие», «Иноземные гости», «Заморские гости» — дают представление о пути творческого развития художника. В последнем учреждении в 1898—1903 гг. Мастерскую Куинджи посещали в основном художники, уже прошедшие хорошую школу рисования.

Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней». Работают экспозиции, посвящённые Музею им. Рериховское движение почитателей «Живой Этики», сформировавшееся в СССР во время перестройки, оказало заметное влияние на развитие нью-эйджа в России184. Введены лекции по анатомии, древнерусскому искусству и зодчеству, занятия хора. Братство».

Но по своему настроению, по духу он ближе к пейзажу Богатырей В. Васнецова (1887). Насыщенные отблесками безоблачного неба, тени контрастируют с ослепительной белизной снега изломанные силуэты скал – с плавными очертаниями горных склонов. В Америке Рерихом так же была написана серия картин «Санкта» (Святые) о жизни русских святых и подвижников.

Особенно плодотворными для него были летние месяцы в имении отца в Изваре под Петербургом. Рерих вёл самую активную деятельность среди многочисленной русской эмиграции, став заметным культурным лидером. Первый музей Рериха был основан 17 ноября 1923 года и официально открыт для публики 24 марта 1924 года в Нью-Йорке (Риверсайд-драйв, 310) с помощью тесного круга соратников Рериха при финансовой поддержке бизнесмена Луиса Хорша. «Культура покоится на Красоте и Знании», – писал он.

Так, благодаря множеству слышанных им во время экспедиции легенд и преданий, виденных им величественных изображений, Майтрейя – грядущий мессия – предстает на его картинах в различных образах: индийского Калки-Аватара (Калки Аватар, 1932-33), монгольского Ригден-Джапо (Приказ Ригден Джапо 1927), алтайского Белого Бурхана (Знамя грядущего, 1925-1926). Таким образом, природа в творчестве Рериха перерастает понятие пейзажного жанра: она становится средством формирования не только эстетических чувств, но моральных качеств и нравственных достоинств. Восточным Гималаям он посвятил более шестисот произведений.

Преобразования, последовавшие в течение нескольких лет, Александр Бенуа назовет чудом: «Это чудо произошло благодаря энергии одного человека, одного художника – Рериха, заслуживающего все большего и большего уважения за ту последовательность, с которой он борется за живое искусство против мертвечины и казенщины». Основой для рисунка послужили кроки Н. И. Веселовского. В Америке Рерих предпринял несколько путешествий по Аризоне, Новой Мексике, Калифорнии, на остров Монхеган и создал серии картин «Новая Мексика», «Сюита океана», «Мечты мудрости». Картину Заморские гости Рерих заканчивает в 1901 году. Эта была одна из самых крупнейших в мире частных коллекций подобного рода.

Сложнейший маршрут экспедиции проходил через Сикким, Кашмир, Ладак, Китай (Синцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. Однако, все предпринятые усилия не увенчались успехом. В этих работах проявляются самобытный талант художника и новаторский поиск в искусстве.

Пакт Рериха стал первым международным актом, специально посвящённым охране культурных ценностей, единственным соглашением в этой сфере, принятым частью международного сообщества до Второй мировой войны. 137 В 1949 году на 4-й сессии Генеральной конференции ЮНЕСКО было принято решение приступить к работе по международно-правовой регламентации в области защиты культурных ценностей в случае вооружённого конфликта. 137 В 1954 году Пакт Рериха лёг в основу Гаагской «Международной конвенции о защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта»137. Выставки имели исключительный успех. Не случайно к названию «Заморские гости» художник добавляет слова «Народная картинка», прямо указывая на источник нового для него, поэтичного образа древности — народное искусство иконопись. Оно выражалось и в его историко-археологических изысканиях и в его общественной деятельности, насаждающей и охраняющей прекрасное, также и в духовном наставничестве, в литературной и художественной работе. В 1957 году часть имущества Н. К. Рериха была привезена в Москву его старшим сыном Юрием.

Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой. Вечер, Звездные руны – полны спокойствия, торжественности, значительности. Нетрудно угадать чувства изображенных людей, воздевших руки к небу, потрясенных волшебным зрелищем, старающихся постичь смысл велений неба, выраженный в очертаниях и красках облаков. Пакт Рериха заключал в себе большое воспитательное значение.

«Величайший интуитивист века», по определению А. М. Горького, Н. К. Рерих в символических образах выразил накануне Первой мировой войны свои тревожные предчувствия: картины «Пречистый град— врагам озлобление», «Ангел Последний», «Зарево», «Дела человеческие» и др. Он почти отказывается от масла и переходит к темперной технике. Он пробовал писать по-новому еще в Петербурге: яркая гамма появилась уже в «Идолах». Одним из наиболее активных было Рериховское общество Латвии. Рерихи преодолевают свыше трех тысяч километров, посещая Бомбей, Джайпур, Агру, Сарнатх, Бенарес, Калькутту и Дарджилинг (Сикким). Идеологическая близость к коммунизму проявилась у Рерихов в литературе. В то же время обоих художников объединяет теплое чувство к родной земле. Восстал род на род стала первой в серии Начало Руси.

Состояние, полное тревоги, вызывает возникшее видение. Рериха, где бы их не было. В научных и периодических изданиях Азии, Европы и Америки выходили статьи по специальным вопросам, разрабатывающимся в «Урусвати». А такие работы последнего, как Соловецкий монастырь со стороны гавани (1912), Крепость вокруг монастыря, Монастырские башни (обе 1911 – 1912), напоминают архитектурные этюды Рериха.

Мозаика стоит, как осколок вечности. Славяне». РРИХ, НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ (1874–1947), художник, писатель и философ человек-легенда, одна из самых ярких фигур русского символизма и модерна. Этюдности Рерих опасался.

Покровский В. А. ) (1906) и Троицкого собора Почаевской лавры (1910) иконостас для церкви Казанской Божией Матери Успенского женского монастыря в Перми42 (1907) изображение св. Основой для рисунка послужили кроки Н. И. Веселовского21. Химачал-Прадеш, Северная Индия), организованный им в 1929.

Пюви де Шаванн создал в настенной живописи прекрасный, гармоничный мир. Славяне». В ней заметна связь с книжной русской миниатюрой XVI века (Книга Козьмы Индикоплова, Лицевой летописный свод, Житие Сергия Радонежского, Лицевой сборник и др. ): тот же характер простого рисунка – сдержанный и обобщенный, та же плоскостность и статичность форм (особенно заметно это сходство при сравнении гуаши с миниатюрой Переход через Чермное море из Книги Козьмы Индикоплова). Рерих разделял распространённые среди русской интеллигенции начала XX века идеи евразийской роли России и панмонголизма и проанализировав тенденции мировой политики и собранные в Центральноазиатской экспедиции пророчества, приходит к выводу, что середина 1930-х годов может ознаменоваться разворачиванием процесса «единения Азии», который начнётся с Монголии, Маньчжурии, северного Китая и южной и юго-восточной Сибири. В комнате был полный свет и я ясно видел, что всякая возможность обмана была исключена.

Здесь 9 октября 1874 года он родился. Вспомним хотя бы За морями – земли великие (1910), Град обреченный (1914), Прокопий Праведный за неведомых плавающих молится (1914), Мощь пещер (1925), Кришна (1933), Огни победы (1940), Весна священная (1945), Помни. В 1937 году Рерих сначала через Парижский центр Рериха, а после и лично, обращается к советскому руководству о возможности присоединения СССР к Пакту Рериха— «полный мыслью о служении Родине»155, обсуждает через посла СССР во Франции Сурица пути возвращения на Родину. Зачинателем этой издательской деятельности был рижанин Владимир Анатольевич Шибаев (1898—1975).

Его система преподавания была построена особым образом. Позже Рерихи стали запрещать своему окружению использовать спиритические сеансы, а для представления своих «собеседников» и для их «слышания» семье Рерихов уже не нужна была помощь стола88. Документ был ратифицирован 10 из 21 стран американского континента. В 1893 году по окончании гимназии Карла Мая Николай Рерих одновременно поступает на юридический факультет Петербургского университета (закончил в 1898 году, диплом «Правовое положение художников Древней Руси») и в Императорскую Академию художеств. В ноябре 1921 года в Нью-Йорке открылся Мастер-Институт Объединенных Искусств, главной целью которого было сближение народов через культуру и искусство.

Сложнейший маршрут экспедиции проходил через Сикким, Кашмир, Ладак, Китай (Синцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. Рериховское движение почитателей «Живой Этики», сформировавшееся в СССР во время перестройки, оказало заметное влияние на развитие нью-эйджа в России. Путь к духовному обновлению жизни многие мыслители видели в возвращении к природе.

К сожалению, понятие композиции. При школе организуется ряд мастерских (рукодельная и ткацкая (1908) иконописная (1909), керамики и живописи по фарфору (1910), чеканки (1913) и др. ). Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи.

В 1914 году издается первый том собраний сочинений Рериха. Вся эта экспедиция была одним непрерывным открытием. «Из древних чудесных камней сложите ступени грядущего». Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в Париже (1909—1913) в оформлении Н. К. Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку Стравинского, в котором Рерих выступил не только как создатель костюмов и декораций, но и как либреттист. В Англии Рерих успешно проводит персональные выставки под общим названием «Очарования России»— в Лондоне, а затем в Уортинге. У Нестерова Сергий – добрый, кроткий, погруженный в себя человек, возведенный в ранг святого (Видение отроку Варфоломею, 1890 Юность преподобного Сергия, 1892 – 1897 Преподобный Сергий Радонежский, 1899). Один из выставочных залов посвящён Центрально-Азиатской экспедиции Н. К. Рериха (1924—1928). К 1916 году их насчитывается около 35 тысяч. В 2016 году музеем был создан отдельный филиал – Музей Рерихов.

Среди них и такое значительное и известное полотно, как «Помни. » (1945). В 1912году Рерих совместно с А. К. Лядовым и С. М. Городецким выступает против переименования исторических мест России, а в 1915 году Н. К. Рерих делает доклад Императору Николаю II и Великому князю Николаю Николаевичу (младшему) с призывом принять серьёзные государственные меры по всенародной охране культурных сокровищ, рассмотреть возможность законодательного утверждения Положения об охране исторических памятников в России. С 1933 года в Загребе в музее Академии наук проходит постоянная выставка 10 картин Н. К. Рериха. Культура, по мнению Н. К. Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса. Художник изобразил стаю воронов, сидящих на прибрежных камнях перед темным, мрачным морем.

В 1904 году совместно с князем Путятиным Рерих обнаружил несколько неолитических стоянок на Валдае (в окрестностях озера Пирос)23. Художник увидел в прошлом «золотой век» человечества. Рерих в течение 17 месяцев написал 222 очерка для «Листов дневника», которые отражают экспедиционную работу, затрагивают научные и философские темы. Так творили византийские и древнерусские мастера, так писали старые итальянские и голландские художники, так работали и буддийские мастера на востоке и именно так будет создавать Николай Константинович свои картины, называя их «сочинениями». Оно поможет увидеть задание красиво.

Это Звездные руны (1912), Жемчуг исканий (1924), Сантана или Поток жизни (1937), Великий дух Гималаев (1934), Кришна (1933), Путь (1936), Держательница мира (Камень несущая, 1937). Мозаика дает стиль и в самом материале ее уже зарождается естественное стилизирование.

Картина написана под несомненным влиянием Куинджи (мотив Лунной ночи), но внимание любителей искусства особенно привлекло сказавшееся в ней мироощущение. Немало его работ показывает нам жизнь земли во всем ее величии, многоликости и тысячелетней древности. По свидетельству С. Н. Летом 1910г. Кладка мазков в них дробная, вблизи изображения почти бесформенны. Рерихи переезжают в Америку.

Рёриховские же идеи «Мира через культуру» в итоге были воплощены в специальном Пакте его имени, который лег в основу международной конвенции о защите культурных ценностей при вооруженных конфликтах, заключенной в Гааге в 1954. Один — с фигурой старого жреца, смотрящего в даль реки, по которой плывут суда (местонахождение этой картины неизвестно). Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи.

В свое время эти картины получили высокую оценку современников. Масляные краски в полную силу цвета зазвучали на полотне.

начинает собирать коллекцию древностей каменного века, которая на Французском Доисторическом конгрессе в Перигё (1905) получила высокую оценку. Он был в числе создателей реконструктивного «Старинного театра» (1907—1908 1913—1914) — уникального явления в культурной жизни России начала XX века, причём участвовал Н. Рерих выступал и как создатель декораций и как искусствовед.

Справа из-за рамы, выглядывает полукруг луны. Подобно знамени Красного Креста Знамя Мира, по замыслу Николая Константиновича, должно было отмечать места (как в военные, так и в мирные времена), находящиеся под защитой Пакта Мира. С маслом темпера несравнима. С 1929 года все коммерческие начинания Рериха и Хорша шли неудачно.

Он редко делал к ним подготовительные этюды и эскизы. Их жизнь полна кипучей энергии. Подверглись репрессиям также и члены маньчжурских групп.

Выставки имели исключительный успех. В 1897 году появилась первая картина серии – «Гонец.

Осмотритесь в храме Иоанна Предтечи в Ярославле. Во время спиритических сеансов «столоверчения», которые не были самоцелью, Рерихи пытались установить контакт с Учителями (Махатмами), что, по их представлению им удалось сделать со второй половины 1921 года. В 1932 году отдельный зал 12 картин Н. К. Рериха был организован в музее «Бхарат Бхала Бхаван» (Варанаси).

Эта культурная инициатива была поддержана в самых широких кругах мировой общественности.

Духа в Талашкине (композиции «Царица Небесная», «Спас Нерукотворный с предстоящими ангелами»). Рерихи посетили Алтай с научно-разведывательной и этнографической экспедицией, проводя подбор мест под предполагаемые концессии и изучая возможность «организации в районе горы Белухи культурно-промышленного центра». Источниками финансирования являлись пожертвования Хорша и облигационный заём. Примерно с 1906 года отмечается новый период в творчестве Рериха.

С 1898 года начал сотрудничать с Петербургским Археологическим институтом. С 1895 года занимается в студии знаменитого Архипа Ивановича Куинджи.

Для живописи Николая Рериха 20 — 40-х годов (монгольская, тибетская, гималайская серии горных пейзажей, символические композиции) характерны эпическое звучание, величественность и романтическая приподнятость образов, впечатляющая острота и вместе с тем ясность форм, особое богатство цветовых эффектов («Гуга Чохан», 1931, Третьяковская галерея «Знаки Гэсера», 1940, «Гималаи. Хорш помогал Рериху и в других его начинаниях — финансировал экспедиции «Гуру» и организовываемые им предприятия, прежде всего концессии «Ур» и «Белуха». Экспозиция музея-заповедника подразделена на три тематических раздела: ранний период творчества Н. К. Рериха, Центрально-Азиатская экспедиция и «Пакт Рериха» институт «Урусвати» и «индийский период творчества».

Но очевидцы бывали поражены утонченной точностью в передаче цветовых сочетаний. Позже была издана «универсальная» версия книги (2-е изд., Рига, 1936г. )— без упоминания имён Ленина и Маркса, а слово «коммуна» было заменено словом «община». 99 Например, в параграфе 64 «Общины» 1936 года уже нет тех слов, которые были в издании 1926 года: «Появление Ленина примите как знак чуткости Космоса»100. Глубокая ночь. Приехав через Синьцзян в Москву (1925), устанавливает контакты с советским руководством, а в 1926–1928 через Алтай возвращается в Сикким.

Постоянной резиденцией Рёриха становится Институт гималайских исследований (Институт Урусвати – от санскритского слова, означающего «утреннюю зарю») в долине Кулу близ Наггара (шт. Рериха избирают членом Художественного общества Финляндии, награждают шведским королевским орденом «Полярной Звезды» II степени. В то же время привлекла яичная темпера.

Лжепророки предрекали всякие беды, но всегда говорили мы: «Москва устоит. », «Ленинград устоит. », «Сталинград устоит. ». По своему характеру тибетская экспедиция являлась не просто художественно-археологической, но, по заявлению её руководителя, Рериха имела статус дипломатического посольства от имени «Союза Западных буддистов». Так картина Гонец. илл.

Утро, Княжья охота. Суждено краскам меняться – пусть лучше картины становятся снамы, нежели черными сапогами1. В процессе подготовки экспедиции Рерихи совместно с американским бизнесменом Луисом Хоршем создали в Нью-Йорке две деловые корпорации— «Ур» и «Белуха», которые имели целью проводить широкое деловое предпринимательство на территории Советского Союза.

Публикуются очерки о Японии и Индии («Девассари Абунту» 1905, «На Японской выставке» 1906, «Границы царства» 1910, «Лакшми-победительница» 1909, «Индийский путь» 1913, «Заповедь Гайатри» 1916), пишутся картины на индийские мотивы («Девассари Абунту» 1905, «Девассари Абунту с птицами» 1906, «Граница царства» 1916, «Мудрость Ману» 1916 — для теософского центра в Петербурге). «Богатство само по себе еще не дает Культуры. Уже в первых значительных работах таких, например как Гонец (1897), Рерих проявил себя достойным учеником своего учителя. В 1957 году часть имущества Н. К. Рериха была привезена в Москву его старшим сыном Юрием. Директором Института становится Юрий Рерих, старший сын Николая Рериха, учёный-востоковед.

Художник Николай Константинович Рерих родился в Петербурге 10 октября (27 сентября) 1874 года в дворянской семье. Столик нервно вздрагивал и подскакивал и когда его спросили, кто это (был условный стук: раз— да два раза— нет три раза— усиленное да), не Учителя ли, — то столик подскочил и ударил раз. Здесь же, в Куллу, пройдёт последний период жизни художника.

Представлен шестью выставочными залами, библиотекой, видеозалом. В свободное время он постоянно находил для себя какие-то новые увлекательные занятия. Культурно-выставочный центр на Байкале возник в 2002 году по инициативе Иркутской региональной общественной организации «Рериховское культурное творческое объединение. Изготовляются на основе олиф (масляные краски), лаков (эмалевые краски), водных растворов некоторых органических полимеров (клеевые краски) и жидкого стекла (силикатные краски), водных дисперсий полимеров (эмульсионные краски).

Тогда же, в 1923 году, сбывается заветная мечта мастера – 2 декабря Н. К. В своих книгах Н. К. Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней». Будем вам признательны за какие-либо дополнительные материалы, посвященные этому художнику (картины, фотографии, воспоминания или статьи).

«Культура покоится на Красоте и Знании», — писал он. 130 И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасёт мир». Сотрудничает с Агваном Доржиевом и другими российскими буддистами50. Он тайно вывозит картины, часть из которых оставляет себе.

Выделяют три основных типа мировоззрения: житейское (обыденное) мировоззрение, в котором отражаются представления здравого смысла, традиционные взгляды о мире и человеке религиозное мировоззрение, связанное с признанием сверхъестественного мирового начала философское мировоззрение, в котором обобщается опыт духовного и практического освоения мира. Все серое, черное и мрачное, туманное уже достаточно затемняло человеческое сознание. Все ранние темы Рериха – темы русской истории.

В широкое понятие Культуры Н. К. Беспредельное делает и мысли возвышенными. Этот мир оказался близким душе Рериха. После публикации скандальной статьи в газете «Чикаго Трибьюн» в июне 1935 года, где сообщалось о военных приготовлениях экспедиции у границ Монголии, министр Уоллес прервал отношения с Рерихами, поскольку они могли испортить ему репутацию в глазах избирателей. Публикуются очерки о Японии и Индии («Девассари Абунту» 1905, «На Японской выставке» 1906, «Границы царства» 1910, «Лакшми-победительница» 1909, «Индийский путь» 1913, «Заповедь Гайатри» 1916), пишутся картины на индийские мотивы («Девассари Абунту» 1905, «Девассари Абунту с птицами» 1906, «Граница царства» 1916, «Мудрость Ману» 1916— для теософского центра в Петербурге).

В 1897 году П. М. Им была создана большая живописная серия, насчитывающая около девяноста произведений.

С 1932 года в индийском Аллахабаде работает Рериховский центр искусства и культуры. Творчество раннего Рериха отдельными гранями сближается с творчеством В. Васнецова. Анастасии у Ольгинского моста в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц в Ницце (1914). Он же, Стасов, свез меня и познакомил со Львом Толстым после моей картины Гонец1. Задание уложится так, что нельзя будет ни передвинуть, ни отяготить ничем лишним. С 20-х годов Николай Константинович вёл обширную просветительскую деятельность по привлечению мировой общественности к делу охраны памятниковПамятник: 1) Объект, составляющий часть культурного достояния страны, народа, человечества (памятники археологии истории искусства, письменности и т. п., обычно охраняемые специальными законами).

Для строительства здания в 1923 году была учреждена общественная организация— Музей Рериха, управлявшаяся Президентом Л. Хоршем и Советом поверенных (The Board of Trustees), Н. К. Рерих был избран Почётным президентом. Во время спиритических сеансов «столоверчения», которые не были самоцелью86, Рерихи пытались установить контакт с Учителями (Махатмами), что, по их представлению им удалось сделать со второй половины 1921 года89. Под одной крышей с жилой квартирой находилась контора отца известного петербургского нотариуса Константина Федоровича Рериха.

Над ними художник особенно много работал. Но это не этюды в обычном понимании. С 1929 года все коммерческие начинания Рериха и Хорша шли неудачно. Академик Н. И. Вавилов известный советский ботаник и генетик, обращался в институт «Урусвати» за научной информацией, а также получал оттуда семена для своей уникальной ботанической коллекции. Рерихи переезжают в Америку. Рерихи переезжают в Америку. Тему для картины Гонец.

С институтом сотрудничали десятки научных учреждений Европы, Америки и Азии. Естественно, что и каждая песнь должна иметь свой ритм, свою стройную дисциплину. В его искусстве сочетаются реализм и символизм, усиливается поиск мастера в области цвета. К 1910г. Он увлекался историей, географией, сочинял былины и сказы, рисовал.

И далее начинается основной этап экспедиции, который проходил через Кашмир, Ладак, Китай (Синьцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде. Первая персональная выставка Рериха в США была открыта в декабре 1920года в Нью-Йорке.

Первая Центральноазиатская экспедиция Н. К. Рериха проходила в несколько этапов. Утро (1906) и ряд других, по характеру кладки красок близки к мозаике. В научных и периодических изданиях Азии, Европы и Америки выходили статьи по специальным вопросам, разрабатывающимся в «Урусвати»113. Одним из наиболее активных было Рериховское общество Латвии. 16 июня 1938 года Русский культурно-исторический музей в Праге открывает отдельный рериховский зал149, в котором представлены более 15 крупных работ художника.

Рерих создает светлый образ древнего славянского мира: «Заморские гости. Он допустил меня к сокровищам этого хранилища и поддержал в моих первых зовах о России. Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в оформлении Н. К. Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина, «Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку Стравинского. Картины Гонец (1897), Сходятся старцы (1898), Поход (1899) отличаются простотой и новизной композиции, написаны сочно, пастозно.

Строение общины и просвещение были единственными занятиями этого замечательного человека. Плоскостность явно преобладает над объемностью. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. (застылость форм иератичность стаффажных фигур), присущи усиление черт символизма, напряжённая эмоциональность образов, лапидарность выразительных средств — чёткость, контурность рисунка, контрастность локальных ярких тонов (с 1906 Николай писал темперойТемпера (итальянское tempera, от temperare — смешивать краски) — живопись красками, связующим веществом которых служат эмульсии — натуральные (цельное яйцо, желток, соки растений) или искусственные (водный раствор клея с маслом и т. д. ). мотивов, световые эффекты), воздействие «Модерна» (плоскостная орнаментальность, декоративная стилизация), а также византийского и древнерусского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. Был собран огромный научный материал, написаны книги («Сердце Азии», «Алтай – Гималаи»), создано около пятисот картин, на которых художник увековечил мир особенный и удивительный, мир высокой красоты. Цейлон.

Даже выбор освещения и трактовка облаков в этих картинах похожи. Таковы Дебри Урала (1894), Кама (1895), Озеро в горной Башкирии (1895), Северный край (1899), Баллада. Его отец – коренной петербуржец юрист Константин Федорович Рерих (1837-1900), мать – псковитянка Мария Васильевна, урожденная Калашникова (1845-1927). Духа в Талашкине (композиции «Царица Небесная», «Спас Нерукотворный с предстоящими ангелами»). Посылали книги.

Им была оформлена церковь Св. Вот, например, «Кулута» (1937). По прибытии в Монголию она переросла в самостоятельное Тибетское путешествие известное теперь как Миссия Западных буддистов в Лхасу (1927—1928гг. ). Работают экспозиции, посвящённые Музею им.

Куинджи. Рерих близко знакомится с Рабиндранатом Тагором, поддерживает теплые отношения с Гербертом Уэллсом, Джоном Голсуорси, с деятелями культуры и искусства Х. Райтом, Ф. Брянгвиным, А. Котсом, Б. Боттомлеем и др. Рериху было мало тех знаний, которые он получал в гимназии.

На полотне Рериха предстали безымянные герои древней истории. Своим окружением в экспедиции Рерих рассматривался в качестве «Западного Далай-ламы». Уже в студенческие годы он становится членом Русского археологического общества.

В 1930-е годы, предчувствуя наступающую угрозу войны, Н. К. Рерих еще в детстве брал уроки у скульптора и рисовальщика М. О. В 1910—1914 годах им была оформлена церковь св. Он почти отказывается от масла и переходит к темперной технике. Помимо чисто научных целей, экспедиция несла важную эволюционную задачу. Шри Читралайама (Тривандрум) под картины Н. К. Рериха был выделен отдельный флигель из двух залов.

Славяне, в котором задается целью показать гармоническое слияние древнего человека с природой. Одним из наиболее активных было Рериховское общество Латвии. Итогом творческой жизни Рериха стало богатейшее наследие. Это вызвало недовольство властей США, от чьего имени и на чьи средства проводилась экспедиция. Учился также в студии Ф. Кормона в Париже (1900–1901).

Одновременно в Японии был организован «Комитет Пакта Рериха и Знамени Мира» под руководством Г. И. Черткова. Культура, по мнению Н. К. Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса.

В числе новых замыслов — картины «Небесный огонь», «Святыня», «Ярило», «Вороны». С 1932 по 1947 год в разных городах Индии было проведено 18 крупных выставок картин Рериха (Бенарес (1932), Аллахабад (1933), Люкноу (1936), Тривандрам (1938), Хайдарабад (1939), Тривандрам (1939), Ахмадабад (1939), Майсур (1939), Лахор (1940), Бомбей (1940), Тривандрам (1941), Индор (1941), Барода (1941), Ахмадабад (1941), Мадрас (1941), Майсур (1942), Хайдарабад (1943—1944), Дели (1947). Санкт-Петербургское государственное учреждение культуры «Музей-институт семьи Рерихов» создано 12 марта 2007 года.

Первая Центральноазиатская экспедиция Н. К. Рериха проходила в несколько этапов. Проект Пакта был одобрен Комитетом по делам музеев при Лиге Наций, а также Панамериканским союзом. Сотрудничество с Тенешевой продлится вплоть до 1917 года. Стремление выразить грандиозность замысла приводило к тому, что нередко художник, вместо единичного полотна на интересующую его тему, создавал целую серию картин.

Рерих разделял распространённые среди русской интеллигенции начала XX века идеи евразийской роли России и панмонголизма и проанализировав тенденции мировой политики и собранные в Центральноазиатской экспедиции пророчества, приходит к выводу, что середина 1930-х годов может ознаменоваться разворачиванием процесса «единения Азии», который начнётся с Монголии, Маньчжурии, северного Китая и южной и юго-восточной Сибири. В 1897 выполнил эскизный рисунок раскопа знаменитого20 майкопского кургана «Ошад»2122. Его верными соратниками всегда оставались жена и сыновья – востоковед Юрий Рёрих (1902–1960) и художник Святослав Рёрих (1904–1993). Органично соединив археологию с искусством, написал цикл архитектурно-исторических пейзажей Пскова, Ростова Великого, Изборска и других старинных русских городов (1899–1904, Музей искусства народов Востока, Москва другие собрания). В 1936 году в Риге выходят в свет книги «Врата в Будущее» и «Нерушимое», а в 1939 году— одна из самых крупных монографий о творчестве Рериха с очерками Всеволода Иванова и Эриха Голлербаха.

Однако Нобелевскую премию Рерих снова не получил, а 23 июня в Америке разразился скандал, спровоцированный статьёй пекинского журналиста Джона Пауэлла в газете «Чикаго Трибьюн» и касавшийся Маньчжурской экспедиции Рериха. В 1912 году Рерих совместно с А. К. Лядовым и С. М. Городецким выступает против переименования исторических мест России56, а в 1915 году Н. К. Рерих делает доклад императору Николаю II и Великому князю Николаю Николаевичу (младшему) с призывом принять серьёзные государственные меры по всенародной охране культурных сокровищ, рассмотреть возможность законодательного утверждения Положения об охране исторических памятников в России. В зрелом литературном творчестве Рёриха, представленном в первой (и единственной) книге собрания сочинений (1914) и сборнике стихов Цветы Мории (1921), – на смену очеркам и научным отчетам приходят притчи, поэтические иносказания и философские эссе. Это Триумф Викинга (1908), Пунка Харью (1907), Седая Финляндия (1907), Варяжский мотив (1910). Работа центра не прекращается даже в годы Второй мировой войны. Первоначально документ был ратифицирован 21 страной американского континента. Именно он может строить светлое будущее своей страны».

Болезнь не дала великому художнику возможности вернуться на Родину. Целью этой «поездки по старине» было изучение корней русской культуры. Преобладающий цвет части названных картин, к которым можно отнести еще и такие, как Ангел последний (1912) и Пречистый град – врагам озлобленье (1912), – огненно-красный. В своих книгах Н. К. Незабываемы характерные скалы и старые башни Тавриды и абсолютно особая схема колорита1.

И далее начинается основной этап экспедиции, который проходил через Кашмир, Ладак, Китай (Синьцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. С 1895 года занимается в студии знаменитого художника А. И. Куинджи.

Экспедиция продолжалась до 1928 года. Картины приобретаются индийскими музеями и коллекционерами. Славяне, посвященной образованию в IX веке древнерусского государства. В этой картине выражено все будущее развитие человечества, все, для чего стоит жить1.

Не примитивными представлениями о язычестве веет от его работ Дочь викинга (1910), Человечьи праотцы (1911), Три радости (1916) или эскизов к декорациям оперы Снегурочка (1908) и балета Весна священная (1910-1913). Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декоративной живописи. С 1906 года Рерих дружит и имеет переписку с индологом В. В. Голубевым. Зачинателем этой издательской деятельности был рижанин Владимир Анатольевич Шибаев (1898—1975). В 1914году издается первый том собраний сочинений Рериха. В 1899 году картина Поход обратила на себя внимание С. П.

С 1905 года в творчестве Рериха, наряду с древнерусской темой, начинают появляться отдельные восточные мотивы. В дальнейшем художник отходит от подобной манеры наоборот, он будет избегать пастозного письма, а потом и вообще откажется от масляных красок в пользу темперных, дающих спокойную бархатистую поверхность. Входит в руководство Скандинавского Общества помощи Российскому воину, которое финансирует войска генерала Н. Н. Юденича, после вступает в эмигрантскую организацию «Русско-Британское 1917 г. Братство».

В Америке Рерихом также была написана серия картин «Санкта» (Святые) о жизни русских святых и подвижников. Именно с творчеством Рериха многие французские критики связывали свои представления о «новом русском национальном искусстве»52. Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в оформлении Н. К. Идею художника приветствовали Р. Роллан, Б. Шоу, Р. Тагор, А. Эйнштейн.

Искусство измельченных форм, частное по содержанию, не годится для этих целей. с 20-х годов — преимущественно синтетическими краскамиКраски — однородные суспензии пигментов в пленкообразующих веществах. Позже была издана «универсальная» версия книги (2-е изд., Рига, 1936г. )— без упоминания имён Ленина и Маркса, а слово «коммуна» было заменено словом «община». При Рерихе увеличилось число женских классов, был создан женский этюдный класс.

В 1914 году издается первый том собраний сочинений Рериха54. По своему характеру тибетская экспедиция являлась не просто художественно-археологической, но, по заявлению её руководителя, Рериха имела статус дипломатического посольства от имени «Союза Западных буддистов». Но расширение и утончение мышления и чувство Красоты дают ту утончённость, то благородство духа, которым и отличается культурный человек. Был собран огромный научный материал, написаны книги («Сердце Азии», «Алтай – Гималаи»), создано около пятисот картин, на которых художник увековечил мир особенный и удивительный, мир высокой красоты.

На картине чётко прорисован легко узнаваемый образ Ленина. С 1906 по 1918 годы Николай Рерих — директор Школы Императорского общества поощрения художеств, одновременно занимаясь преподавательской работой. Оставаясь верным своим темам и сюжетам (в Париже он продолжает работу над Славянской серией), но используя опыт новых французских художников, Рерих овладевает цветом и рисунком. иконы, выполненной учениками. Все это, слитое воедино, позже дало удивительный результат и сделало творчество Николая Константиновича уникальным и ярким. В 1920 переехал в США, основав там вместе с женой Е. И. Шапошниковой «Общество Агни-Йоги» для распространения учения «Живой Этики», призванного морально усовершенствовать человечество на базе древних религий, прежде всего буддизма и современной теософии.

Насыщенные отблесками безоблачного неба, тени контрастируют с ослепительной белизной снега изломанные силуэты скал – с плавными очертаниями горных склонов. Рерих и его семья прибывают в Индию. О своей метерлинковской серии Рерих говорил: Хотелось в них дать целую тональную симфонию. «Культура покоится на Красоте и Знании», — писал он.

Рерих в течение 17 месяцев написал 222 очерка для «Листов дневника», которые отражают экспедиционную работу, затрагивают научные и философские темы. Но заручившись положительным ответом, меня попросили войти и сесть за столик. Небесный бой Рериха поражает прежде всего богатырской мощью природы. Народная картинка» (варианты в Русском музее, в музее города Одессы и в других собраниях) «Поход Владимира на Корсунь» или «Красные паруса» (Третьяковская галерея) «Иноземные гости» (Русский музей). Их объединяет стремление воплотить в своих произведениях дух прошлого, аромат старины.

Анастасии у Ольгинского моста в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц в Ницце43 (1914), эскиз росписи «Святая Ольга» (1915). Утро (1906), появляются четко прорисованные контуры. Король Леопольд жалует музею титул «в память короля Альберта». Рерих совместно с Н. Е. Макаренко провели первые археологические раскопки в Новгороде.

В Японии Рерихов принимают на высшем правительственном уровне. Дягилевым и А. Н. Покровский В. А. ) (1906) и Троицкого собора Почаевской лавры (1910) иконостас для церкви Казанской Божией Матери Успенского женского монастыря в Перми (1907), 4 эскиза для росписи часовни Св.

Продолжается сотрудничество с культурными центрами Америки и Европы. В вариантах картины «Идолы» он разрабатывает два сюжета. Роль женщины – защитницы культуры, хранительницы духовных сокровищ – воплощена Рерихом также в картине Мадонна Орифламма (1932). Изучая древнюю историю, участвуя в археологических раскопках испытывая постоянное тяготение к природе, художник стремился дать художественную концепцию «несравненно самобытной былой природы», русского исторического прошлого. Одна за другой появляются его картины, в которых он, по существу, одним из первых так широко и талантливо стал показывать мало еще изученный мир славянской Руси и это выдвинуло его в ряды самобытных мастеров.

Монастырь», 1942, «Помни», 1945, все 4 произведения — в Русском музее). После Европы, в начале 1925 года, Рерих посещает Индонезию, Цейлон, Мадрас. Я также не знал, что они спрашивали своих руководителей позволить мне вступить в кружок. Нет ни одной ноты уныния и растерянности.

И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасёт мир». Лжепророки предрекали всякие беды, но всегда говорили мы: «Москва устоит. », «Ленинград устоит. », «Сталинград устоит. ». Находясь во время экспедиции в Москве, Николай Рерих хотел добиться регистрации, в соответствии с советскими законами, корпорации «Белуха» для разработки месторождений.

Целью этой «поездки по старине» было изучение корней русской культуры. В 1904 году совместно с князем Путятиным Рерих обнаружил несколько неолитических стоянок на Валдае (в окрестностях озера Пирос). Рерих развернул в Америке широкую культурно-просветительскую деятельность. Несколько картин Рериха затем были приобретены Советом галереи. Летом 1910г.

В своих книгах Н. К. Иконописную мастерскую возглавил известный иконописец из Мстёры Д. М. Тюлин. Лучшие литературные произведения носят на себе признаки мозаики и сила их в монументальном запечатлении и сведении воедино всех деталей1. В 1906 году создал 12 эскизов для церкви в имении Голубевых в Пархомовке под Киевом, эскизы мозаик для Почаевской лавры (1910), четыре эскиза для росписи часовни в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц в Ницце (1914). На картине Рериха на груди у Нагараджи просматривается Брахма в огненном сиянии.

«Знамение», 1915, Одесский художественный музей). Экспедиция продолжалась до 1928 года. «Культура покоится на Красоте и Знании»— писал он.

Идеологическая близость к коммунизму проявилась у Рерихов в литературе. Рериха избирают членом Художественного общества Финляндии, награждают шведским королевским орденом «Полярной Звезды» II степени. Еще одна интересная тема привлекала внимание этих художников – каменный век. и сумеем в своем истинно национальном отразить вечное непреходящее1. При Рерихе увеличилось число женских классов, был создан женский этюдный класс. Жизнь предстает в них как непрерывная деятельность. Георгия для домовой церкви Ю. С. Нечаева-Мальцова (1911), 4 эскиза для росписи часовни Св.

Понравилась мюнхенская темпера Вурма. Именно в Риге были впервые изданы многие книги «Живой этики». Куинджи любил говорить: «объяснить-то все можно, а ты вот пойди и победи». С 1898года начал сотрудничать с Петербургским Археологическим институтом. Рядом с этим произведением пейзаж Рериха кажется особенно внушительным, монументальным. Духовное учение, провозглашенное Николаем Рерихом и его супругой Еленой, носит название Агни-Йога (или Живая Этика).

Здесь действуют постоянные экспозиции, посвященные жизни и творчеству семьи Рерихов. И повторял известную фразу Достоевского с небольшой поправкой: «Осознание Красоты спасёт мир». Поход Владимира на Корсунь, Идолы, Заморские гости. Дягилева, пригласившего Рериха участвовать в выставке нового художественного объединения «Мир искусства». Рождается всемирно известный цикл «Начало Руси.

Введены лекции по анатомии, древнерусскому искусству и зодчеству, занятия хора. Рерих называл Елену Ивановну «вдохновительницей» и «другиней». Это верно.

Однако, все предпринятые усилия не увенчались успехом. До революции жил преимущественно в Петербурге, много путешествовал. Более 400 произведений исполненных им в Индии, было передано в музеи СССР.

С особым почитанием творчество Рериха пользуется в Индии. Рерих не получил ответа на посланные обращения. Начав свой путь в России, пройдя Европу и Америку, он закончил его в Азии. В Париже написаны картины Красные паруса. Духовным итогом путешествий явились книги Алтай-Гималаи, Сердце Азии и Шамбала (1927–1930), написанные в своеобразном, как бы «мистико-археологическом» жанре, полном ярких поэтических образов. Не отказываясь от работы с натуры, он настаивал на том, чтобы картины писались по памяти. Академик Н. И. Вавилов известный советский ботаник и генетик, обращался в институт «Урусвати» за научной информацией, а также получал оттуда семена для своей уникальной ботанической коллекции.

На обратном пути в Петербург он посетил Голландию и Северную Италию, где изучал произведения старых мастеров. С 1932 года издательскую деятельность перенял Рихард Яковлевич Рудзитис (1898—1960), поэт и знаток культуры и традиций Востока, приглашённый в 1929 году для перевода трудов по философии.

Георгия для домовой церкви Ю. С. Нечаева-Мальцова (1911), 4 эскиза для росписи часовни Св. На данный момент представлено около 250 картин и фотографий Николая Рериха. Экспедиция была организована в 1934—1935 годах и состояла из двух частей.

В 1900 году Рерих едет в Париж, где посещает студию известного художника и педагога Ф. Кормона. Пища и вещи могли быть принимаемы лишь в обмен на труд. Рериховское движение возникло в 1920-е годы в таких странах, как США (Нью-Йорк), Латвия (Рига), Франция (Париж), Болгария (София), Маньчжурии (Харбин), Эстонии, Литве и т. д. В 1920-е и 1930-е годы начали создаваться общества Рериха, ставившие своей целью продвижение Пакта Рериха, одновременно распространявшие идеи Агни Йоги («Живой этики»). «Нелегко описать жизнь, в ней было столько разнообразия.

Средоточием образов нередко становятся легендарные фигуры героев и святых (Пантелеймон-целитель, 1916, Третьяковская галерея, Москва Три радости, 1916, Русский музей). Одновременно в Японии был организован «Комитет Пакта Рериха и Знамени Мира» под руководством Г. И. Черткова. В 1912 году Рерих совместно с А. К. Лядовым и С. М. Городецким выступает против переименования исторических мест России, а в 1915 году Н. К. Рерих делает доклад императору Николаю II и Великому князю Николаю Николаевичу (младшему) с призывом принять серьёзные государственные меры по всенародной охране культурных сокровищ, рассмотреть возможность законодательного утверждения Положения об охране исторических памятников в России. Однако конфликт между Рерихами и Хоршем, начавшийся в 1935 году, привёл к закрытию музея. В Сиккиме Рерихи определяют будущий маршрут экспедиции и в сентябре 1924года Рерих с младшим сыном совершает поездку в Америку и Европу для оформления необходимых разрешений и документов (официально экспедиция была заявлена как американская).

Выступал также как мастер книжно-журнальной графики (оформив, в частности издание пьес М. Метерлинка, 1909). он был лектором специального курса «Художественная техника в применении к археологии», организатором и одним из руководителей учебных археологических раскопок, а также редактором-составителем «Археологической карты Петербургской губернии». Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи. Более 400 картин, коллекционные предметы, коллекция восточных книг были переданы государству и вошли в коллекции Третьяковской галереи, Русского музея, Новосибирского художественного музея, Горловского художественного музея, Института востоковедения РАН и т. д. Наиболее же ценные картины, семейный архив, произведения искусства народов Востока и другие вещи Ю. Н. Рерих хранил в своей квартире. Анастасии у Ольгинского моста в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц в Ницце (1914), эскиз росписи «Святая Ольга» (1915).

Он писал о том, что «Богатство само по себе ещё не даёт Культуры. В 2016 году музеем был создан отдельный филиал – Музей Рерихов. В августе 1935 года разразился кризис— Хорш окончательно вышел из повиновения Рериху.

Позже Рерих переименовал картину в «Явление срока», однако в Москве она фигурировала под своим первоначальным названием, о чём в дарственной Рерих собственной рукой написал: «Гора Ленина». далее) превратилась, как это воспринималось из США, в сплошной скандал американская пресса обвиняла Рериха в «унижении правительства США».

Первый музей Рериха был основан 17 ноября 1923 года и официально открыт для публики 24 марта 1924 года в Нью-Йорке (Риверсайд-драйв, 310) с помощью тесного круга соратников Рериха при финансовой поддержке бизнесмена Луиса Хорша. Идеологическая близость к коммунизму проявилась у Рерихов в литературе. Подписание Пакта состоялось 15 апреля 1935 года в Белом Доме в Вашингтоне. Именно он может строить светлое будущее своей страны».

Всю жизнь Рерих остается верен идеалам своей молодости. По сути в ней давались указания Советскому правительству на необходимость немедленного проведения в жизнь преобразований, начатых Лениным (что не было сделано). Неожиданным оказался и выбор сюжета.

Да и сам он своей внешностью и натурой, казалось, в какой-то степени проникся душой великих гор. экспонатов из России, Германии, Италии и Франции (в н. в. экспонируется в Эрмитаже). на практике реализует проекты по возрождению древнерусских традиций в искусстве и народных русских промыслов. Картина Держательница Мира (Камень несущая) посвящена Елене Ивановне Рерих, ее особой миссии приготовления человечества к новым космическим условиям через расширение сознания и самоусовершенствование.

Микешина. С 1892 года Рерих начал проводить самостоятельные археологические раскопки. В 1906 году он создаёт 12 эскизов для церкви Покрова Богородицы в имении Голубевых в Пархомовке под Киевом (арх. Так было собрано несколько фраз. Интересно, что некоторые из его картин, такие, как Город строят (1902), Бой (1906), Поморяне. По прибытии в Монголию она переросла в самостоятельное Тибетское путешествие известное теперь как Миссия Западных буддистов в Лхасу (1927—1928 гг. ).

Продолжается сотрудничество с культурными центрами Америки и Европы. В 1897 году Н. К. Рерих окончил Петербургскую Академию художеств и его дипломная картина «Гонец» была приобретена известным собирателем произведений русского искусства П. М. Третьяковым. Были комбинации с клеевой темперой.

Варяжское море (1910) по композиции и динамичности ближе к Бою Песнь о Викинге (1907), Ункрада (1909), наоборот, полны тихой лирики, поэтической грусти. Его фиолетово-синие глаза временами могли становиться абсолютно темными. Сотрудничали с институтом и такие выдающиеся учёные как Альберт Эйнштейн, Луи де Бройль, Роберт Милликен, Свен Гедин и др.

В 1913—1914 годах Рерих создает два монументальных панно— «Сеча при Керженце» и «Покорение Казани» для оформления Казанского вокзала в Москве (не сохранились). Но подход к решению темы у них различен. Рерих совместно с Н. Е. Макаренко провел первые археологические раскопки в Новгороде26. «Сергий, Строитель Общин, запрещал своим сотрудникам принимать подаяния. Многогранный талант Николая Рериха проявился также в его работах для театральных постановок: «Снегурочка», «Пер Гюнт», «Принцесса Мален», «Валькирия» и др. В Сиккиме Рерихи определяют будущий маршрут экспедиции и в сентябре 1924 года Рерих с младшим сыном совершает поездку в Америку и Европу для оформления необходимых разрешений и документов (официально экспедиция была заявлена как американская).

Смыслом эволюции человечества является духовное просветление и духовное совершенствование. Началось с масла. И все поиски найдут отражение в его работах: в либретто и декорациях балета «Весна священная» (лето 1911 года), в росписях храмов (в Талашкино, под Смоленском, в 1914 году художник завершает свою работу по росписи церкви Святого Духа), в декорациях к операм «Князь Игорь» А. П. Бородина, «Снегурочка» Н. А. Римского-Корсакова. «Уже в первых картинах вырисовывается своеобразный стиль Рериха: его всеохватывающий подход к композиции, ясность линий и лаконизм, чистота цвета и музыкальность, великая простота выражения и правдивость» (Р. Каждый художник должен хотя бы немного приобщиться к мозаичному делу. В научных и периодических изданиях Азии, Европы и Америки выходили статьи по специальным вопросам, разрабатывающимся в «Урусвати». Эти особенности живописного языка присущи и самым ранним работам Рериха.

Даже самые слепые, даже самые тупые скоро поймут великое значение русской иконописи. Леонид Андреев образно называет творимый художником мир — «Державой Рериха». Академик Н. И. Вавилов известный советский ботаник и генетик, обращался в институт «Урусвати» за научной информацией, а также получал оттуда семена для своей уникальной ботанической коллекции112.

Одна из характерных в этом отношении работ – Кулута (1937). Так, высоко отзываясь о семидесяти северных этюдах своего соученика по Академии художеств А. Борисова, Рерих писал в декабре 1898 года: Страшно мне единственно за одно: как бы не засосала г. Борисова опасная пучина (из которой вылезти потом нелегко) – этюдность, фотографичность. В этом художник видит основу процесса исторического развития. Работает музей Николая Рериха в Париже (в Пале Рояль, где выставлены не менее 19 картин). Находясь во время экспедиции в Москве, Николай Рерих хотел добиться регистрации, в соответствии с советскими законами, корпорации «Белуха» для разработки месторождений. «Из древних чудесных камней сложите ступени грядущего».

Особенно остро Рерих чувствовал «прямую противоположность» природы и современного города: «Город, выросший из природы, угрожает теперь природе, город, созданный человеком, властвует над человеком», – писал он. Целью этой «поездки по старине» было изучение корней русской культуры. Григоровичем. Восстал род на род». Результатом путешествия стала большая архитектурная серия картин художника (около 90 этюдов), коллекция фотографий старины, вошедшая частью в «Историю русского искусства» Грабаря и статьи, в которых Рерих одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности древнерусской иконописи и архитектуры. Уже в гимназические годы проявились его редкая одаренность и широта интересов.

Утро, Поморяне. Картина Мост славы (1923) изображает Сергия Радонежского, который в глубокой задумчивости идет на фоне синего моста, образованного северным сиянием, соединяющим небо и землю. Например, в параграфе 64 «Общины» 1936 года уже нет тех слов, которые были в издании 1926 года: «Появление Ленина примите как знак чуткости Космоса». Он почти отказывается от масла и переходит к темперной технике. Работая над горными пейзажами, Рерих не просто отображал красоту природы.

Экспозиция музея-заповедника подразделена на три тематических раздела: ранний период творчества Н. К. Рериха, Центрально-Азиатская экспедиция и «Пакт Рериха» институт «Урусвати» и «индийский период творчества». Много картин ею написано.

Для этого 24 октября 1935 года он разослал серию писем официальным лицам и послам латиноамериканских государств и практически всех европейских держав, сообщая о «тех, кто фанатично продолжает свою политику, возвышая имя, а не идеал» (всего в 57 стран). Я. Рудзитис). В этих работах проявляются самобытный талант художника и новаторский поиск в искусстве. Подобное сходство не случайно. Николай Константинович Рерих родился 9 октября 1874 года в Петербурге в семье известного нотариуса Константина Федоровича Рериха.

Внешняя форма картины, видимая земным глазом, наполнена внутренним невидимым содержанием, Светом сгущенным, который неотделим от картины и который мощно воздействует на того, кто на нее смотрит. Результатом путешествия стала большая архитектурная серия картин художника (около 90 этюдов), коллекция фотографий старины, вошедшая частью в «Историю русского искусства» Грабаря и статьи, в которых Рерих одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности древнерусской иконописи и архитектуры. Эта культурная инициатива была поддержана в самых широких кругах мировой общественности. Впоследствии, в 1954 году, Пакт Рериха лег в основу Гаагской «Международной конвенции о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта», а предложенный Н. К. Наряду с созданием светлого образа древней эпохи, художник пишет картину «Зловещие» (Русский музей).

В Хотане у Рерихов появилось знаменитое письмо Махатм для передачи Советскому правительству и ларец с гималайской землёй на могилу «Махатмы Ленина». Для начала он написал серию из семидесяти пяти картин изображающих древние строения. Путешествие продолжалось с марта 1925 по май 1928 года. С 1932 года издательскую деятельность перенял Рихард Яковлевич Рудзитис178 (1898—1960), поэт и знаток культуры и традиций Востока, приглашённый в 1929 году для перевода трудов по философии179.

Свои философские проповеди художник собрал в книгах Держава Света (1931) и Твердыня пламенная (1933). Рерих присутствует на многочисленных культурных мероприятиях, читает лекции, встречается с членами правительства. Шри Читралайама (Тривандрум) под картины Н. К. Рериха был выделен отдельный флигель из двух залов. Николай Рерих сформулировал принципиальное отличие Культуры от цивилизации.

В Англии Рерих успешно проводит персональные выставки под общим названием «Очарования России» — в Лондоне, а затем в Уортинге. С 1892 г. Рерих начал проводить самостоятельные археологические раскопки. В 1925 году, в то время как Рерих находился в Азии, Хорш начал реализацию самого масштабного проекта Рериха в США — строительство Мастер-Билдинга (The Master Building, название может быть переведено как Дом Учителя или Дом Мастера). Утро (1906), Княжья охота. Сотрудничает с Агваном Доржиевом. Государственный департамент США счёл пакт «бесполезным, слабым и неисполнимым».

Уже в студенческие годы он становится членом Русского археологического общества. И далее начинается основной этап экспедиции, который проходил через Кашмир, Ладак, Китай (Синьцзян), Россию (с заездом в Москву), Сибирь, Алтай, Монголию, Тибет, по неизученным областям Трансгималаев. Метод преподавания Куинджи отличался от системы прочих профессоров.

В том же 1938 году Рерих пишет письмо в Наркомат иностранных дел СССР: «Я и члены моей семьи стремятся теперь же принести свои познания и творчество в пределы Родины». Здесь же, в Куллу, пройдёт последний период жизни художника. В монументальной живописи художник тесно сотрудничает с архитектором Щусевым. В списке строителей Общины Сергий сохранил большое место». С 1936 года начались письма, запросы. Своим колоритом картины напоминают произведения народного творчества. За несколько лет существования музея владельцы частных коллекций передали музею ряд художественных и других экспонатов.

Даже самые слепые, даже самые тупые, скоро поймут великое значение русской иконописи». Николай Рерих сформулировал принципиальное отличие Культуры от цивилизации. Оно принесет с собою ноту покоя и благородства. Директором Института становится Юрий Рерих, старший сын Николая Рериха, учёный-востоковед. Когда зять и ученик Римского-Корсакова Штейнберг писал музыку для Сестры Беатрисы, я просил его построить вступление на теме старинного карильона в Брюгге.

С 1906 года Рерих дружит и имеет переписку48 с индологом В. В. Голубевым. В доме на набережной Невы у Николаевского моста (ныне мост Лейтенанта Шмидта) прошло детство маленького Николая. Он находит в атмосферных явлениях фантастические, сказочные формы или вкладывает в них философский смысл – Сеча при Керженце (1911), Облако (1913), Вестник (1914), Стрелы неба-копья земли (1915), Знамение (1915), Жемчуг исканий (1924), Гэсэр-хан (1941) и другие.

Герои его искусства – народ: мудрейшие старцы племени и рода, труженики, воины. С 1905г. В 1893 году по окончании гимназии Карла Мая Николай Рерих одновременно поступает на юридический факультет Петербургского университета (закончил в 1898 году, диплом «Правовое положение художников Древней Руси») и в Императорскую Академию художеств.

Братство». В далеком прошлом, по мнению Рериха, люди умели общаться с природой и понимать ее красоту. Сцены минувшего предстают в его картинах в виде красочных символов-обобщений: Гонец (Восста род на род), 1902 Город строят, 1902 Бой, 1906 история трактуется как цепь таинственных космических знаков (Небесный бой, 1912, Русский музей, Петербург Короны, 1914, Музей русского искусства, Киев).

Он считал, что развитие подобного синтетического видения в человеке эволюционно неизбежно. Позже Рерихи стали запрещать своему окружению использовать спиритические сеансы, а для представления своих «собеседников» и для их «слышания» семье Рерихов уже не нужна была помощь стола.

Пакт Рериха заключал в себе большое воспитательное значение. По окончании гимназии Карла Мая в 1893 г. Николай Рерих одновременно поступает на юридический факультет Петербургского университета (закончил в 1898 г. ) и в Императорскую Академию художеств. В раннем периоде творчества создаёт полотна: «Утро богатырства Киевского» (1895), «Вечер богатырства Киевского» (1896), «Сходятся старцы» (1898), «Идолы» (1901), «Строят ладьи» (1903) и др.

Рерих неоднократно выражал свое восхищение древнерусской живописью, любовь к ней: Слава Богу, слепота прошла: иконы собирают из-под грязи возжигают чудесные, светоносные краски. Почти одновременно с ним в Чикаго было учреждено объединение художников «Соr Ardens» («Пылающие сердца»), а в 1922 году возник Международный культурный центр «Corona Mundi» («Венец Мира»). Родился в Петербурге 27 сентября (9 октября) 1874 в семье нотариуса. С 1932 года издательскую деятельность перенял Рихард Яковлевич Рудзитис (1898—1960), поэт и знаток культуры и традиций Востока, приглашённый в 1929 году для перевода трудов по философии. Ярче и звучнее краски картин Поход Владимира на Корсунь (Красные паруса, 1900), Идолы (1902), Заморские гости (1902). Результатом путешествия стала большая архитектурная серия картин художника (около 90 этюдов), коллекция фотографий старины, вошедшая частью в «Историю русского искусства» Грабаря и статьи, в которых Рерих одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности древнерусской иконописи и архитектуры35.

С 1932 по 1947 год в разных городах Индии было проведено 18 крупных выставок картин Рериха (Бенарес (1932), Аллахабад (1933), Люкноу (1936), Тривандрам (1938), Хайдарабад (1939), Тривандрам (1939), Ахмадабад (1939), Майсур (1939), Лахор (1940), Бомбей (1940), Тривандрам (1941), Индор (1941), Барода (1941), Ахмадабад (1941), Мадрас (1941), Майсур (1942), Хайдарабад (1943—1944), Дели (1947). В 1904году совместно с князем Путятиным Рерих обнаружил несколько неолитических стоянок на Валдае (в окрестностях озера Пирос). Это скорее картины вполне законченные. Один из выставочных залов посвящён Центрально-Азиатской экспедиции Н. К. Рериха (1924—1928). Ждали вестей». Даже названия произведений Рериха подчеркивают взаимосвязь происходящего в природе и среди людей: Поморяне.

Бой – произведение, входящее в поэтическую сюиту, посвященную Скандинавии. По сути в ней давались указания Советскому правительству на необходимость немедленного проведения в жизнь преобразований, начатых Лениным (что не было сделано), одухотворения коммунизма буддийским учением, а также давались указания о недопустимости насильственной общины. В 1913—1914 годах Рерих создает два монументальных панно — «Сеча при Керженце» и «Покорение Казани» для оформления Казанского вокзала в Москве (не сохранились). Также в Хотане 5 октября 1925 года художник задумал картину «Гора Ленина», которая хранится сейчас в Нижегородском государственном художественном музее. В 1928 году Н. К. Рерих в сотрудничестве с доктором международного права и политических наук Парижского университета Г. Г. Шклявером подготавливает проект Договора о защите культурных ценностей (Пакт Рериха).

Правильно названы его полотна идеограммами, то есть картинами, ярко включающими в себя определенные идеи, четко запечатленные в красках, в изумительно гармоничном их сочетании. Идеи Руссо приобрели в XIX веке еще больший смысл. Однако из-за финансовых трудностей ему приходится задержаться в Лондоне. Он был в числе создателей реконструктивного «Старинного театра» (1907—1908 1913—1914)— уникального явления в культурной жизни России начала XX века, причём участвовал Н. Рерих выступал и как создатель декораций и как искусствовед.

Его любознательности не было конца. Первые картины написаны толсто-претолсто. Первая персональная выставка Рериха в США была открыта в декабре 1920года в Нью-Йорке.

.

---