Туалет Венеры Буше
Картина Франсуа Буше Туалет Венеры: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Описание картины туалет венеры буше франсуа
Возможно, вот таким образом Николай Борисович не был слишком строг к своему выбору и не обратил внимание на некоторую сухость и жесткость манеры, не очень свойственные Буше даже в написании небольших произведений, призванных служить элементом декора. Туалет богини Венеры, 1743-1745 Туалет Венеры, 1751. В богатом живописном наследии Франсуа Буше, работавшего в чувственном и рафинированном стиле рококо, одной из самых популярных картин является «Купание Дианы». Мифология здесь – только благопристойный повод обратиться к обнаженной женской натуре. Панно Франсуа Буше «Туалет Венеры» (1743) носит ярко выраженный декоративный характер и напрочь лишено того тонкого психологизма, который свойствен творениям Ватто. Типичные сюжеты – Триумф Венеры или Туалет Венеры, Венера с Амуром (с Вулканом, с Марсом), Купанье Дианы и т. п. Достойны внимания многочисленные серии гравюр Буше, среди которых иллюстрации к произведениям Мольера и других авторов, а также серия "Крики Парижа" с изображениями уличных сценок.
Все полотна исполнены в серебристой оливково-коричневой гамме. Сюжет легок и в то же время предельно гедонистичен. Буше любил не только использование определенных нескольких цветов (обыгрывая их тональные вариации или, напротив, локальные сочетания), но и броские приемы. Первым наставником Буше был его отец Никола Буше, скромный учитель живописи и рисовальщик узоров для вышивки.
- Туалет Венеры, Франсуа Буше, 1751
- Описание картины Франсуа Буше «Туалет Венеры»
- Описание картины «Туалет Венеры»
- Буше, Франсуа – французская живопись роккоко 18 века
Франсуа Буше (фр. И в один прекрасный день она стала его любовницей. Он активно работал на фабрике гобеленов, создав более 40 эскизов шпалер. Соблазнительная юность его женских образов смягчала эротизм поз и движений. Обнаженная молодая женщина лежит на кровати в обрамлении роскошных драпировок.
Мы не знаем, сам ли Буше делал эскизы для этих статуэток. Основными сюжетами живописи становятся пасторали, fetes galantes (так называемые «галантные празднества»), лёгкие и изысканные любовные сценки. Сама мадам Помпадур играла главную роль в одноименном спектакле в театре Версаля. В 1737 году Буше стал профессором Академии. С исключительной точностью подмечал он мельчайшие натуралистические детали.
Среди его лучших произведений – картина "Триумф Венеры" (1740, Стокгольм, Национальный музей) и "Портрет мадам де Помпадур" (Мюнхен, Старая Пинакотека). О мадам говорили, что «она благоухает розами».
- Художник Франсуа Буше – картины с названиями, биография и интересные факты
- Картина Туалет Венеры Франсуа Буше
- Франсуа Буше — великий художник и декоратор — биография и картины
- Буше, Франсуа – Туалет Венеры часть 2 Эрмитаж
- Специфика рокайльной живописи Франсуа Буше
Следите за обновлениями в Артхиве. В 1730—1740-х годах он получил большие официальные заказы на росписи апартаментов в Версале— в комнате Королевы («Королевские добродетели», 1735), в Малых апартаментах («Охота на тигра», «Охота на крокодила», обе— 1736, Амьен, Музей изящных искусств), в апартаментах дофина («Венера и Вулкан», 1747, Париж, Лувр), а также в Королевской библиотеке Парижа («История», 1743—1746, Париж, Национальная библиотека). Для картины Светловолосая одалиска Буше позировала 12-летняя любовница Людовика XV.
Пастухи и пастушки. На картине в аллигорической форме художник изобразил себя в роли Авеля. Буше Франсуа, Туалет Венеры.
- Бытовой жанр: Туалет Венеры – Буше Франсуа
- Картины мифологической и библейской тематики
- Франсуа Буше: картины с названиями на библейские сюжеты
- Отправить запрос на изготовление копии
- Картины по стилям и направлениям
В позднем творчестве Буше начинает изменять чувство цвета. В Салоне 1765 года Дидро писал, что «его манера широка и величественна» и что у него «сильный и верный цвет». Размер картины 130 x 162 см, холст, масло. французский художник, рисовальщик, гравер и декоратор.
Вполне вероятно, что приобретение этих двух композиций Н. Б. «Портрет мадам де Помпадур» из мюнхенской Старой Пинакотеки – один из самых известных. Замечательна и серия статуэток "Дети" изготовленная из белого фарфора. Б. Тьеполо, а в палитре— колориту венецианских «виртуозов». За десятилетие (с 1756 по 1766 год) художник создал бесчисленное множество эскизов, по которым на фабрике изготовляли статуэтки и сервизы. Картина «Отдых Дианы» (1743) Карла Ванлоо визуализирует еще один аспект стиля «рококо» во французском искусстве середины века.
Рисунки Буше использовались для украшения фарфора и изготовления фигурок из бисквита с изображением детей и пасторальных сцен («Едоки винограда», «Маленький садовник», «Продавец бубликов», все в Эрмитаже)11. Но вы, современница маркизы де Помпадур, конечно, подобной оплошности не допустите. Среди интереснейших работ по его рисункам можно назвать "Науку любви", 1763 (вверху справа). Франсуа Буше.
Венера на этом полотне не самых скромных форм, ее тело дышит здоровьем. На полотне Венера похожа на придворную даму XVIII века: у нее «фарфоровое» личико с томно-игривым выражением, жесты прелестной жеманницы, характерная прическа с естественно лежащими локонами и вся она, несмотря на пышность форм, похожа на куколку. К концу десятилетия положение мастера настолько упрочилось, что он мог теперь не беспокоиться о своем будущем и будущем своих детей (их у Буше было трое — две дочери, вышедшие впоследствии замуж за учеников своего отца и сын, ставший, как и отец, художником). Мастер всегда удивительно ловко "оперировал", например, драпировками и натюрмортами. В 1761 году стал ректором Королевской академии, в 1765 году— директором.
А он, едва проснувшись, с ужасом смотрит на грозного супруга Венеры. Сиринга делалась следующим образом. часть 2 Музей Метрополитен. За счет всего этого он смог нажить внушительное состояние. Кудри богини завиты, а Амуры будто пытаются ее одевать. «Туалет Венеры» был заказан художнику его покровительницей – фавориткой Луи XV мадам Помпадур для ее Шато Бельвю близ Парижа.
Франсуа Буше (1703-1770), французский художник, гравер, декоратор, первый художник короля, один из самых ярких мастеров стиля рококо, законодатель всех видов искусства Франции начала 18 века. На смену идиллическим пейзажным картинкам пришли романтические полотна, долженствовавшие дать зрителю представление о величии Природы. Но его легкий изящный стиль, характерный для искусства рококо идеально подходил для картин, украшений, гобеленов и декораций королевского дворца. Спектр сюжетов картин Буше охватывает всю тематику, характерную для стиля рококо.
Туалет Венеры. Сказать по правде, в Париже его действительно полагают одним из лучших». Венера, еще ни о чем не подозревая, сладко дремлет в объятиях бога войны.
Они не лишены пикантной эротики и исполнены с большим живописным мастерством. Живопись Буше в полной мере отразила декоративные принципы искусства его времени. Примером блестящего натюрморта может считаться "натюрморт с луком, двумя голубями и зайцем", который зритель может видеть на картине "Купание Дианы". На знаменитой фарфоровой фабрике в Мейсене близ Дрездена эскизом Буше воспользовались, к примеру, при создании "Садовой сценки" (вверху слева). Буше был выходцем из небогатой семьи, успеха он достиг единственно своим трудом.
Сюжеты обеих "пасторалей" были навеяны художнику пантомимой плодовитого драматурга Шарля Симона Фавара (1710-1792). Первоначальное обучение он получил в мастерской Франсуа Лемуана. Около ее ног воркует голубь.
Возможно, это одна из трех жен Бержере де Гранкура – коллекционера, обладавшего самым большим собранием картин и рисунков Буше или же сама маркиза де Помпадур, так как позу «мадам Бержере» автор повторит в ее более позднем портрете, а черты моделей художник всегда идеализировал. На картине Буше (1732) изображена обнаженная Венера, богиня красоты и любви, кокетливо сидящая на облаке в окружении лебедей и голубей — эти птицы считаются ее атрибутами. «Туалет Венеры» был заказан художнику его покровительницей — фавориткой Луи XV мадам Помпадур для ее Шато Бельвю близ Парижа. Заметим, что мужские тела Буше никогда не изображал столь откровенно. «Портрет мадам Бержере» – один из интереснейших в творчестве мастера.
Вполне возможно, что министр финансов, у которого были свои связи с фарфоровой мануфактурой, отдал этот заказ какому-нибудь другому художнику (услуги Буше могли показаться министру слишком дорогими). Туалет Венеры Венера, утешающая Амура Диана после охоты Купание Дианы, 1742, Музей Лувр, Париж Обучение Купидона Одалиска Пейзаж в окрестностях Бовэ Франсуа Буше (Francois Boucher), 1703 – 1770 гг.
Он по-прежнему создает пейзажи («Пейзаж с рыбаком и его друзьями», 1770, Метрополитен-музей), картины на библейские сюжеты, декоративные композиции в медальонах с пышно оформленными в стиле рококо обрамленьями (они обычно размещались или над дверями или над зеркалами). Отправиться в путешествие по Италии молодому художнику удалось лишь в 1727 году. Буше делал декорации для опер и спектаклей и картоны для гобеленов мануфактуры Бове две серии картонов, "Итальянские деревенские праздники" (1736) и "Благородная пастораль" (1755), находятся в коллекции Хантингтон в Сан-Марино (Калифорния). Для шпалерной мануфактуры он создал более 40 эскизов для шести серий шпалер («Сельские празднества», «История Психеи», «Китайская серия», «Любовь богов» и др. ). Сиринга была родоначальницей современного органа. «Туалет Венеры» был заказан художнику его покровительницей.
В биографии Франсуа Буше картины сыграли главную, но не единственную роль. Его щит, шлем и копье художник изобразил на переднем плане картины – так, чтобы зрителю было понятно, что дотянуться до своего "снаряжения" Марс не смог бы, даже если бы и очень захотел. Не менее тонки по найденным цветовым сочетаниям изображения женских головок в технике живописи маслом и в пастели («Женская головка или Пробуждение», 1730-е, Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. Предлагаем печать картин и фото на холсте, на бумаге, стекле, фотообоях.
Буше Франсуа – французский художник, график и декоратор. В 1722 году Буше было поручено иллюстрировать новое издание Французской истории Оноре Габриэля Даниеля, а в 1723 году Буше получил академическую премию за картину Евил-меродах, сын и наследник Навуходоносора, освобождающий из оков царя Иоахима. Франсуа Буше был одним из лучших рисовальщиков XVIII века. Художник никого не собирался обмануть: в виде богини он изобразил вполне земную девушку.
В его произведениях появляется сопоставление ярких локальных цветов, придающих «ковровость» его живописи. Сама мадам Помпадур играла главную роль в одноименном спектакле в театре Версаля. Примечательна, к примеру история его взаимоотношений с графом Карлом Густавом Тессином, шведским посланником в Париже. Свой колчан со стрелами она небрежно бросила поодаль. На полотне Венера похожа на придворную даму XVIII века: у нее «фарфоровое» личико с томно-игривым выражением, жесты прелестной жеманницы, характерная прическа с естественно лежащими локонами и вся она, несмотря на пышность форм, похожа на куколку.
Точно не установлено, кто изображен на холсте. Истинным певцом женской красоты был Франсуа Буше, «кого Венера и ее Двор, — по выражению современника Фрерона, — избрали своим художником». Его картины эффектны по композиции исполнены динамичным мазком. А. С. Пушкина)13. Жестом одалиски Диана перебирает нежно-розовыми пухлыми пальчиками нитку жемчуга. По ее инициативе производство фарфора постепенно "переехало" в Севр (переезд совершился в 1753-56 годах). Правдивого отражения природы искать в них не стоит, но не в правдивости их прелесть. Картина, которую вы видите перед собою, последний портрет мадам Помпадур.
Франсуа Буше картины с описанием. Круг Франсуа Буше (1703 1770).
все умевшим делать сам: панно для отелей, картины для богатых домов и дворцов. Однако эти особенности, отличающие представленные картины от основного варианта (в начале XX века — собрание А. Гольдшмита, затем — А. Ротшильда в настоящее время — частное собрание, Нью-Йорк), заставляют усомниться в авторстве Франсуа Буше. Типичный образчик работы Буше в жанре "пейзажной идиллии" представлен вверху. Франсуа Буше (Francois Boucher), 1703–1770 гг. Предметная вещность изображения, подчеркнутое внимание к деталям отличает картину «Отдых Дианы» от подобных произведений Буше, обычно далеко от натуралистического правдоподобия изображаемых им предметов.
панно для украшения интерьеров (Туалет Венеры, Санкт-Петербург. Над привезенными из этих поездок набросками он работал дома, в своей парижской мастерской. Возможно, оно появится позже. Возле Венеры вьются голуби, священные птицы, один из них прижимается к груди богини. Буше Франсуа, Венера разоружает Амура.
За всю свою жизнь он написал около дюжины портретов. Идеально воплощая условность приемов живописи века рококо, Буше будто бы хотел сказать в своих картинах, что природа представляется «чрезмерно зеленой и плохо освещенной». Зато почти везде в изобилии присутствуют прекрасные женские тела (более всего Буше любил писать, конечно же, богиню любви Венеру).
Картина Франсуа Буше – Туалет Венеры. Известно большое количество полотен, написанных Буше и его учениками на эту тему. творчество Франсуа Буше.
Будучи "деюре" всего лишь маркизой, "де факта" она получала почести, подобающие герцогине. Брали 7 (иногда 8 и 9) полых стеблей тростника и прикрепляли их одну к другой с помощью воска, причем длина каждой трубки делалась различной с тем расчетом, чтобы можно было иметь полную гамму. А. С. Пушкина, Москва «Пейзаж в окрестностях Бове», Эрмитаж, Санкт-Петербург). Туалет Венеры, 1751.
Однако, она напоминает дворцовую леди того времени. В 1768 году Буше создает одно из последних произведений «Адам и Ева оплакивают тело Авеля», которое не было закончено. Буше не стремился в написании ее образа точно следовать греческим мифам о богине. Венера, мать Энея, неоднократно приходила к нему на помощь. С Ледой он – лебедь, с Данаей – золотой дождь, с Каллисто – Диана. Все посты с репродукциями Франсуа Буше находятся здесь.
Одновременно существует ряд рисунков мастера на сюжеты «Триумфа Венеры» и «Туалета Венеры», одни из них являются самостоятельными, другие следует считать подготовительными к живописным композициям. Увлекаясь творчеством старых мастеров, Буше много сил отдал коллекционированию. На картине Буше (1732) изображена обнаженная Венера, богиня. В "Венере и Марсе, застигнутых Вулканом" мы видим только головы и плечи Вулкана и Марса. Несомненно, художник был знаком и с венецианской традицией монументально-декоративной живописи, хотя неизвестно, ездил ли он в Венецию позже Буше стал коллекционировать рисунки Тьеполо12.
Он обращался к литературным, аллегорическим и мифологическим сюжетам (особенно связанным с Венерой) изображал деревенские ярмарки, фешенебельную парижскую жизнь игривые экзотические "китайские" сценки и пасторали, писал пейзажи и портреты, а иногда и картины на религиозные темы. людям. «Купание Дианы» (1742, Лувр) и «Туалет Венеры» (Метрополитен-музей). И Буше хорошо удаётся передать исходящее от маркизы ощущение свежести и чистоты (в буквальном, а не переносном смысле). Источники: здесь и здесь.
В конце концов он стал любовником Омфалы, о чем рассказывает и эта картина Буше. Пейзажи «Вид Тиволи» (Музей искусств и архитектуры, Булонь-сюр-мер) и «Вид садов Фарнезе» (Метрополитен-музей, Нью-Йорк) исполнены на основании итальянских впечатлений. – 108 x. Туалет Венеры. Среди его лучших произведений – картина Триумф Венеры (1740, Стокгольм.
В «портретах-состояниях» (этот жанр был распространен в XVIII столетии) или в «одалисках» Буше часто прибегает к изображению модного типа грациозной красоты с кукольным капризным розовым личиком. Ее тело расписано в редких и не самых естественных тонах. Этот портрет полуобнаженной молодой женщины также известен под названием «Темноволосая одалиска». Книга в её руке (странички явно потрепаны от внимательного чтения) и книжный шкаф за спиной лишь констатируют её блестящую образованность, которую не стали бы отрицать даже её недоброжелатели. С 1720 года Буше занимался у Ф. Лемуана известного.
Тело красавицы написано в редких и изысканных, но несколько неестественных тонах. Описание. Возле Венеры вьются голуби, священные птицы, один из них прижимается к груди богини.
Она сидит на софе, вытянув вперед одну ногу и подтянув к себе другую. На полотне Венера похожа на придворную даму XVIII века: у нее «фарфоровое» личико с томно-игривым выражением, жесты прелестной жеманницы, характерная прическа с естественно лежащими локонами и вся она, несмотря на пышность форм, похожа на куколку. К тому времени, когда был написан этот портрет, мадам Помпадур уже не была любовницей короля, хотя и сохраняла все привилегии "официальной фаворитки". Он напоминает зрителю о прозрачной воде, тенистых дубравах, вечерней прохладе – словом о том, что разнеживает чувства, навевает приятные воспоминания и мечтательные мысли.
Что касается сервизов, расписанных по рисункам Буше, то здесь невозможно обойти вниманием набор ваз "Влюбленные в саду" (внизу). По его эскизам изготовляли фарфоровые изделия, Буше создавал гравюры для оформления книг (по произведениям Мольера, Овидия и др. ), рисовал декорации к театральным постановкам балетов «Персей» (1746) и «Галантная Индия» (1735). Выдающийся декоративный и живописный дар Буше ценили современники. Самым известным из его учителей был Франсуа Лемуан. По прибытии туда он был вовлечен в целую вереницу войн, спровоцированных Юноной.
Позднее он обучался технике рисунка и технике офорта в мастерской Жана Франсуа Кара-отца. Никогда у Буше не бывало такого, чтобы какая-то деталь выглядела нелепой, "приклеенной". Картина наполнена множеством мелких деталей. Картина французского художника Франсуа Буше «Туалет Венеры».
Буше изобразил девственную богиню-охотницу Диану на берегу прозрачного ручья. Эту композицию создал по эскизу мастера не кто-нибудь, а Этъен Морис Фалъконе. Всемирная энциклопедия искусства: Франсуа Буше. Родился 29 сентября 1703 г. в Париже, где и прожил всю жизнь. Сиринга — у древних греков музыкальный инструмент (свирель), считавшийся принадлежностью аркадского бога Пана и вместе с тем греческих пастухов.
Размер картины 108 x 85 см, холст.
В том же году он начал работать для парижского театра «Опера», создавая декорации и разрабатывая костюмы для балетов, опер и драматических спектаклей. Он не склонен разоблачать своих персонажей, но, к счастью и не особо им льстит. Вот насколько всё переменилось.
Портретная живопись не была "коньком" Буше. Туалет Венеры, 1749. Писал плафоны, панно, картины с мифическими, пасторальными и жанровыми. Возле Венеры вьются голуби, священные птицы, один из них прижимается к груди богини. Вулкан накидывает на любовников свою волшебную сеть.
По рисункам Буте работали не только севрские мастера, но и мастера из других стран Европы. Таковы его женские образы в картинах «Темноволосая одалиска» (1745, Париж, Лувр) и «Светловолосая одалиска» (Мюнхен, Старая пинакотека). Вторая картина называется "Летняя пастораль". Картины с изображением Венеры, как и вообще культ богини любви имели огромный. Она смотрит на своего мужа Вулкана и просит его изготовить доспехи для своего сына.
Многие из них являются набросками к его будущим картинам. Он распушил свои перья и смотрит на богиню, не отводя глаз. Описание этой работы пока отсутствует. С 1760 года Буше терял былую популярность. Франсуа Буше – Туалет Венеры (1751).
Описание картины, скачать репродукцию. Вы ведь в курсе, что нынче в моде. Непосредственные жанровые наблюдения сочетаются в них с обобщенно и декоративно решенным общим построением композиции («Ферма», Музей изобразительных искусств им. Удачным можно назвать и влажно-зеленый фон картины.
Челябинск. Галерея картин французского художника. Буше, как никто другой, умел передать мимолетные состояния души, ускользающие и обманчивые. В ней проиллюстрирован целый миф. К тому же кому теперь интересны парадные залы. Живопись эпохи рококо и неоклассицизма.
Пейзажи Буше, как и его работы в других жанрах, вышли из моды в конце XVIII столетия. То, что раньше считалось низким и недостойным. Тело красавицы написано в редких и изысканных, но несколько неестественных тонах. Типичные сюжеты – Триумф Венеры или Туалет Венеры, Венера с Амуром.
В настоящее время он получает не менее 300 ливров за каждую свою картину. Нужно, однако, отметить оригинальность манеры, в которой написаны эти портреты. сцен, предпочитая выбирать для своих картин бессюжетные сюжеты.
Негой и прелестью дышит его рисунок "Обнаженная на постели". Политика конфиденциальности Описание Википедии Отказ от. Произведение свидетельствует о поисках художником компромиссного решения между новыми требованиями, предъявляемыми к живописи передовыми буржуазными кругами, чьи вкусы были определены Дидро и энциклопедистами эпохи «Просвещения» и продолжающей в середине века процветать аристократически рокайльной традиции изобразительного искусства. Franois Boucher, 29 сентября 1703, Париж 30 мая 1770). К последним можно отнести набросок к фигуре Венеры из композиции «Триумф» использованный в нью-йоркском оригинале и эрмитажной картине. Очевидно, что по своему темпераменту Буше не мог быть мастером исторической живописи (хотя официально таковым считался).
Омфала – царица Лидии, к которой за убийство Ифита по приказанию Дельфийского оракула был отдан в трехгодичное рабство Геркулес. А. С. Пушкина, Москва «Утро в деревне», 1740-е годы, Старая пинакотека, Мюнхен «Пейзаж с отшельником», Музей изобразительных искусств им. В 1723 году Франсуа Буше победил в конкурсе на Римскую премию Королевской академии живописи и ваяния. Описание картины «Туалет Венеры».
Тело красавицы написано в редких и изысканных, но несколько неестественных тонах. Некоторые из них при этом стоили дороже, чем "полноценные" картины иных живописцев. Картина Франсуа Буше «Рождение Венеры», 1740 год, находится в Национальном музее, Стокгольм. Скорее уж – раскроет ему навстречу свои объятия.
Впрочем, с портрета 1759 года на нас глядит, скорее, не властная и честолюбивая особа, но умная, образованная, обладающая тонким художественным вкусом дама. И мадам, засучив рукава, принялась за дело. Художник выполнял также эскизы для изделий из фарфора Венсенской и Севрской мануфактур. Во всех этих работах полностью отсутствует повествовательный элемент.
Открыто бросая вызов, она флиртует со зрителем, выглядывая из своего будуара. Она полностью обнажена, прикрывает. Зато ему присуще нечто другое. Все важные вопросы решают в альковах, камерных салонах, уютных будуарах. С особым увлечением к концу жизни он собирал рисунки и гравюры Рембрандта.
Прекрасный рисовальщик, Буше работал не только в технике пастели, но и гуаши любил сочетать чёрный и белый мел с сангиной, то есть исполнял рисунок «в три карандаша» по тонированной коричневым тоном бумаге, что создавало изысканные цветовые эффекты. Для своей картины Буше выбирает самый драматичный момент этой истории. Агент не замедлил с ответом: «Я виделся с мсье Буше Но когда объявил ему о предлагаемой цене, он даже не захотел со мной разговаривать.
Здесь развилось умение мыслить красками, видеть замысел в больших цветовых отношениях. За это Буше подвергался критике Дидро, всегда, однако, высоко ценившего его дарование. 1751, описание. Франсуа Буше. Доставка.
Благодаря ее влиянию Буше становится первым живописцем Людовика XV. Туалет Венеры. Франсуа Буше – Туалет Венеры. Неся службу Омфале, Геркулес подвергался унижениям и вынужден был носить женскую одежду. Более того — он стал позволять себе относиться к заказам весьма избирательно. Ее тело – тело изнеженной фаворитки какого-нибудь герцога.
На картине изображена Венера богиня любви. Буше, крупнейший мастер искусства рококо, «первый художник короля», одаренный всеми титулами, которыми Академия изящных искусств жаловала своих членов, любимый художник фаворитки короля ЛюдовикаXV маркизы Помпадур, был виртуозным живописцем. Существовала свирель Сиринга и из одного стебля: в таком случае на ней играли так же, как играют на современных флейтах, а именно через боковые отверстия.
Недаром говорят, что мода – дама ветреная и непредсказуемая.