Классицизм, как стиль живописи развивался в ходе противостояния с таким художественным стилем как барокко, широко распространенном во Франции в 17 веке.
статей. Жанры: ода, героические поэмы, трагедии. 2. Но для французских королей самым опасным было усиление буржуазии во всех областях жизни.
Вуд Старший и Дж. Б. Боссюэ). Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). В эпоху классицизма получили широкое распространение публичные памятники, олицетворяющие воинскую доблесть и мудрость государственных мужей. Их шпили вместе с башнями собора св.
В развитие этого направления в России неоценимый вклад внесли Андреян Захаров, Андрей Воронихин и Карл Росси. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.
Так началось реформирование всех граней культуры. Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа.
По исполнению — живопись вроде той, как у Давида. Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.
Еще более решительным поборником классического направления был Пьер Герен (1774—1833), вышедший из школы Реньо. Ось Лувр – Тюильри, совпадающая с направлением дороги в Версаль, определила значение знаменитого «парижского диаметра», ставшего впоследствии главнейшей магистралью столицы. Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в Классицизм поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями.
Таким образом, к классицизму можно отнести и творчество И. С. стремление к суровой простоте в творчестве К. Н. Что касается фигуры, то ее контур, наоборот, тверд и резок. 2nd ed. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. В декоративно-прикладном искусстве русского классицизма выделяются художественная лепка и резной декор в архитектуре изделия из бронзы, чугунное литьё, фарфор, хрусталь, мебель, штофные ткани и пр.
В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века «идеальные пейзажи» К. Лоррена). В композиции «Большая одалиска» Энгр воссоздает атмосферу Востока: на голову натурщицы надет тюрбан, в руках она держит опахало, а в ногах находится курильница. М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art.
В середине 18 в. принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Их смысл сводится к победе разума и воли над слепыми страстями. Классицизм характерен в XVII в. для стран, в которых происходил активный процесс сложения национальных государств и нарастала сила капиталистического развития (Голландия, Англия, Франция).
Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). Сложность ситуации в мире искусств подобна ещё бoльшей сложности в мире наук. Это труд Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768) "История искусства древности" – первая научная работа, посвященная вопросам искусства. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Градостроительство классицизма 17 в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах крепостей) концепции идеального города, создало свой тип резиденции (Версаль).
Когда можно только вот так и никак иначе. замкнутости и спокойной статуарности. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств.
С 1620-х годов художник Никола Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания (картина Смерть Германика), поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита. Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Один из крупнейших представителей классицизма – Жан Огюст Доминик Энгр. Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения.
Одновременно брал уроки игры на скрипке и был солистом местного оркестра. Классицизм (от лат. В построенной в 1750-1780-х годах по проекту Жака Жермена Суфло (Jacques-Germain Soufflot) (1713 – 1780) церкви св. Павла в Лондоне – лондонский кафедральный собор Англиканской церкви.
Академические круги, возмущенные дерзостью Делакруа (который попытался провозгласить новые эстетические принципы), с большой симпатией отнеслись к картине Энгра. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваленияабсолютистского государства «короля-солнца». Жерар прославился как портретист и, действительно, сравнение портретов его работы с портретами XVIII столетия, например Гиацинта Риго (1659—1743), показывает огромный шаг по пути к простоте и натуральности, так как Риго моделям своих портретов, то искусственным и жеманным, то торжественным, часто придавал даже атрибуты мифологических богов. В 1797 г. Энгр поступил в мастерскую Ж. Л. Давида, где с большим старанием занимался изучением человеческих фигур и композиционных принципов (причем его интерес распространялся не только на античное искусство, но и на работы итальянских и фламандских мастеров), просиживая многие часы в библиотеке Св. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведомВинкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом).
Б. Пиранези) послужили отправной точкой для поздней фазы классицизма — ампира. Театр. (Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном.
Таким образом внимание архитекторов того времени привлекли простота, лаконичность, четкость, спокойствие и строгость античной и прежде всего греческой архитектуры. его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции (Смерть Марата1793) и Первой империи (Посвящение императора Наполеона I). Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома.
Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. СПб., 2005. Герои его картин – люди необычайной нравственной силы исполненные сознанием своего долга. Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), Классицизм являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в Классицизм скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии).
Три «стиля» по Ломоносову:1. Помимо серии карандашных работ (особое место среди которых занимает портрет мадемуазель Лоримье, 1828 г. ), он создает живописный портрет Бертена-старшего (1832), основателя «Журналь де деба». Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). План не был осуществлен, однако архитектор внёс свой вклад в общий процесс возникновения и построения отдельных узлов города, завершив, в частности, задуманный еще Иниго Джонсом ансамбль госпиталя в Гринвиче (1698-1729 гг. ). Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века).
1974. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. А. Канова «Три грации». В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. Теоретик французского классицизма М. А. Ложье (Laugier М. А) принципиально отвергает классическую колонну там, где она реально не несет нагрузки и критикует постановку одного ордера на другой, если реально можно обойтись одной опорой.
В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. Обращение живописца к национальной истории было вполне осознанным. Скульптурность элементов. Декоративность и манерность отвергаются. Рен предложил различные пространственные решения некоторые здания построены поистине с барочной пышностью (например, церковь Сент-Стефан в Уолбруке).
В середине XIX в. начало бунтовать тяготеющее к реализму молодое поколение, представленное во Франции кружком Курбе, а в России – передвижниками. Так, например, художнику Шефферу данная композиция напоминала «Парнас» Рафаэля, а Огюст Жаль (представитель прогрессивной критики) даже упрекнул Энгра в подражании Перуджино. 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. Лосенко, Г. И. Со 2-й пол. Особенно большую роль в становлении нового стиля сыграл английский архитектор Иниго Джонс (Inigo Jones) (1573-1652) – первая яркая творческая индивидуальность и первое подлинно новое явление в английском зодчестве XVII века.
Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов. Размеры здания по высоте (27, 7 метра) и общий крупный масштаб композиции, рассчитанные на создание парадной площади перед фасадом, придают зданию величественность и необходимую для королевского дворца репрезентативность. Ориентация на непреходящие образы, на разумное начало определила регламентацию художественных законов, нормативность требований классической эстетики, строгую иерархию существующих жанров – от «низких» (портрет, пейзаж, натюрморт) до «высоких» (мифологический исторический, религиозный).
К их числу относятся круглая площадь Побед (Place des Victoires), прямоугольная Вандомская площадь (Place Vendome), комплекс госпиталя Инвалидов с купольным собором. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. Старова, Джакомо Кваренги, Чарлза Камерона, А. Н.
Поставленная по оси западной стороны площади, церковь Св. В XIX веке живопись классицизма вступает в полосу кризиса и становится силой, сдерживающей развитие искусства, причём не только во Франции, но и в других странах. В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов.
Искусство классицизма признавало высшим образцом античное искусство и опиралось также на традиции Высокого Возрождения оно отражало идеи гармоничного устройства общества (основанного на вечных, незыблемых законах разума), подчинения индивидуальности интересам нации и государства, признания всепобеждающего сознания долга главной добродетелью гражданина. (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. При всей близости палладианским фасадам здесь налицо существенные отличия: оба яруса одинаковы по высоте, что никогда не встречается у вичентинского мастера, а большая площадь застекления при малом заглублении окон (отзвук местного фахверкового строительства) лишает стену пластичности, свойственной итальянским прототипам, придавая ей явно национальные английские черты. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. Развивая принципы идеального пейзажа, Никола Пуссен делает природу воплощением целесообразности и совершенства (Пейзаж с Полифемом серия пейзажей Времена года, Аполлон и Дафна). 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme.
В один год с Давидом он выставил также «Смерть Сократа», но остался в этом произведении при многом старом, как в отношении сочинения, так и в трактовке форм и драпировок. И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. Угрюмова, в ранних картинах А. А. Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle. Учение о трёх стилях, т. е.
Его классические мотивы: «Сафо, бросающаяся в море», «Ариадна и Бахус», «Геркулес, бросающий Диомеду его лошадь» (1835) показывают его неспособность к этому роду, тогда как «Битва при Абукире», «Чума в Яффе» представляли в свое время большое движение в сторону понимания действительности, показывают большой талант, наблюдательность и силу представления виденного в природе. Их строгие классические формы так же гармоничны, как и пейзажные мотивы. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений. Главный принцип проявился в обращении к традициям античности.
Единственные художники, которые не исчезали незаметными в тени при Давиде, это были Жан Батист Реньо (1754—1829) и Франсуа-Андре Венсан (1746—1816). мурализм приобрел воздействие на искусство других стран Латинской Америки. 2 Summerson J. The classical language of architecture. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А.
Основы и принципы // Советское искусствознание78. В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы.
В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами. Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Егоров, В. К. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. Здания Сената и Синода в Петербурге.
Героизация природы Лоррену не свойственна. Образец гармонического общественного устройства приверженцы классицизма видели в античном мире и вот таким образом для выражения своих общественно-этических и эстетических идеалов они обращались к примерам античной классики (отсюда и термин – классицизм). Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена».
Л. Бернини и др. М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. L., 1941 idem.
Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло). Эти картины кажутся бледной тенью его прежних работ. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм. Гиперманьеризм возник в Италии в конце 70-х, а в начале 80-х – во Франции. де Вильянуэва), Польше (Я.
Соун, Дж. У нижнего обреза холста художник изобразил орудие убийства – обагренный кровью нож. В его Гиппократе видна театральность движений. Особое внимание в теории уделяется ордерам и пропорциям. Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой.
Сын-Ханга (то есть "Новая гравюра") – художественное течение в Японии, которая существовала с перерывом до 1989 года. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Среди других работ Мансара – Отель де Тулуз, Отель Мазарини и парижский собор Валь де Грас (Val-de-Grace), завершенный по его проекту Лемерьсе и Ле Мюэтом. В годы империи Наполеона 1 в архитектуре нарастает пышная репрезентативность (Ш.
В середине XVIII века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. По сути своей, гиперманьеристы – стилизаторы, обратившиеся к анализу искусства прошлого. Новаторски подходит художник к свету, который идет как бы из глубины картины. Современная критика видела в художнике сочетание Микеланджело и Рафаэля, а ныне его картина представляется академической и искусственной композицией, но с некоторым оттенком страстности ныне больше нравится его «Атала и Шактас». Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». Так, например, в портрете г-на Ривьера мастер изобразил героя с характерным для периода империи наполеоновским жестом (рука, заложенная за борт сюртука). Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа.
В основание конуса заложена железная цепь, принимающая на себя боковой распор. Королевская власть стремилась всеми способами укреплять свои позиции. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». Художник постарался наделить Дьякову чертами, которые он хотел бы видеть в ней. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15.
Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). Воронихина, А. Д. Огромный простор для строительной деятельности открылся после лондонского пожара 1666. Развитие теории стало типичным явлением в искусстве Франции уже с XVII века, со времени учреждения французской академии (1634 г. ), образования Королевской академии живописи и скульптуры (1648 г. ) и Академии архитектуры (1671 г. ). Непосредственный предшественник нынешнего собора, старый собор св.
Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. С большим вдохновением и живостью Энгр написал руки с длинными тонкими пальцами. Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики. Нередко он включает в свои картины архитектурные памятники – античные здания и руины.
Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Хотя в этой комедии присутствуют уже и элементы романтизма и реализма. М., 1966 Tapi V. L. Т. 47. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга.
Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). J. Hargrove.
С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Классицизм (от лат.
Матвеева. Драма. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я.
Тонализм (Tonalism) – направление в изобразительном искусстве США, появившееся в 1880-х годах и характеризующееся изображением пейзажей с доминирующим тоном воздушного пространства или тумана. Клод Лоррен – один из величайших мастеров классического пейзажа. Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма.
Во всем господствуют равновесие и гармония. Козловского, Ф. Ф. Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. В "Весне" на фоне роскошной райской растительности изображены первые люди – Адам и Ева.
Идея, концепция, цитата – основа диалога художника с прошлым. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779).
Лоррен был рождён в Лотарингии, в семье крестьянина. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Кембл, С. Сиддонс пропагандировали классицизм, но их усилия, несмотря на личные творческие достижения, оказались малорезультативными и, в конечном счете, были отвергнуты.
молодые художники, вдохновленные мексиканской революцией, провозгласили новые идеи. В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения.
Полным неутомимых исканий, стремлений философски осмыслить искусство было творчество Этьена- Морриса Фальконе, вольнодумца-демократа, прославившего себя созданием бронзовой статуи Петра I в Петербурге – знаменитого "Медного всадника". Дивизионизм или Пуантилизм (фр. Pointillisme, буквально "точечность", фр. point – точка), – стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции около 1885 года, в основе которого лежит манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы. 17 в. французский классицизм вбирает в себя некрые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля — архитектор Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр). В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. Кроме того, оно поколебало авторитет аристократии и влияние церкви на социальную интеллектуальную и культурную жизнь.
Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Но, видимо, это была юношеская дань моде. Замечательно, что в том же году (1808) публика ознакомилась с картиной Жироде «Атала и Шактас», сюжет которой взят из Шатобриана, а не из истории или античного мира, как все делали в ту эпоху, — картиной, которая колоритностью отличалась от обыкновенных произведений школы Давида. Этому призыву последовал русский писатель Н. М.
Позже их стали изображать в античных тогах. Джефферсон, Дж. Однако уже в середине XVIII века намечается отход от вычурных форм рококо в сторону большей строгости, простоты и ясности. Лосенко, Г. И. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности.
В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». Леду предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. Французский писатель Жан-Жак Руссо призывал быть ближе к природе и естественности. Западноевропейское барокко и классицизм.
Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. Построение, образы, аксессуары — все здесь как бы срисовано с композиции Рафаэля. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Ренье, Буало), басня (Ж. В одном из лучших произведений на античную тему Царство Флоры (художник собрал персонажей эпоса Овидия, которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др. ).
Она привносит в классицизм элементы почти барочной фантазии, создавая и укрепляя такие жанры, как историческое полотно по мотивам современного романа ("Прощание Абеляра и Элоизы") или костюмированный портрет ("Портрет дамы в образе весталки"). М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier. Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда «английского» парка. Исключение составляет лишь портрет художника Тевенена, директора французской Академии в Риме (1816). Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти.
Музыка. Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало).
В. Боровиковский «Портрет Г. Р. В отличие от последнего романтизм почти не имел государственных форм своего выражения (вот таким образом он не затронул существенным образом архитектуру, повлияв в основном на садово-парковую архитектуру, на зодчество малых форм и на направление так называемой псевдоготики). Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона).
Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Лежащие в основе классицизма принципы рационалистической философии обусловили взгляд теоретиков и практиков классицизма на художественное произведение как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни.
В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины отмеченные возвышенностью философско-этического содержания. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Классицизм доминирует в искусстве этой эпохи, что влечет за собой появление целого ряда шедевров: «Сикстинская Мадонна» Рафаэля, «Витрувианский человек» и другие прославленные работы Леонардо да Винчи и множество других произведений в живописи, скульптуре и архитектуре. Р., 1966 Ренессанс. Баженова, М. Ф. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима.
Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Баха, Г. Генделя, К. Глюка с его реформаторскими операми. Наиболее яркой фигурой в архитектуре раннего французского классицизма был Никола Франсуа Мансар (Nicolas Franois Mansart) (1598-1666) – один из основоположников французского классицизма. Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере.
Брюллов и А. А. Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. во Франции. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса).
Art and architecture in France. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах близкий к античности, симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов.
Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. Кваренги). Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. 1965. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма.
да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. Популярная расцветка: красное дерево плюс легкая бронзовая отделка. В архитектуре это имеет двоякое выражение: с одной стороны, стремление к рациональным ордерным композициям, тектонически ясным и монументальным, освобожденным от дробной «многотемности» предшествующего периода с другой – всевозрастающая тенденция к единому волевому началу в композиции, к господству оси, подчиняющей себе здание и прилегающие пространства, к подчинению воле человека не только принципов организации городских пространств, но и самой природы, преобразуемой по законам разума, геометрии, «идеальной» красоты. классификация стилей в риторике и поэтике, различающая высокий, средний и низкий (простой) стили было известно давно. Возрастающему интересу к древности способствовали открытие в 1755 г. Помпеи с богатейшими художественными памятниками, раскопки в Геркулануме изучение античной архитектуры на юге Италии, на основе которых формировались новые взгляды на римскую и греческую архитектуру.
Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Платон, Гораций). Формирование классицизма во французской архитектуре граничит с работами Ж. Лемерсье и Ф. Мансара.
Глубокая психологическая характеристика, выделяющая это произведение на фоне многих работ, полностью отвечает прогрессивным тенденциям современности и предвосхищает реализм середины века. Литература. Поздний классицизм, оформившийся в годы наполеоновской империи, приобрел черты парадности и пошлости, триумфальный характер, выразившийся в архитектуре и декоративном искусстве (Шарль Персье, Пьер Фонтен).
Романский стиль или романика (от лат. Они пытались постичь общие тектонические закономерности древней архитектуры. Росси, Доменико Жилярди, О. И. Тогда она всеми воспринималась как актуальное политическое воззвание. М., 1980 Аверинцев С. С. Древнегреческая поэтика и мировая литература // Поэтика древнегреческой литературы.
1560-1770. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства 18—нач.
К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции. Позже тонализм был поглощён импрессионизмом и модернизмом. Нэш). Оригинален он и в выборе мотивов и в их трактовке.
На фоне ордерных пилястр ионические портики играют роль ритмических акцентов, объединяющих фасады в целостную осевую композицию. Вып. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Из картин Прюдона одна («Преступление, преследуемое Правосудием и Мщением») по страстности и силе выражений и по колоритности считается предвестницей нового направления, которое, впрочем, обнаружилось лишь пятнадцать лет спустя.
Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. Обе тенденции иллюстрируются двумя наиболее крупными событиями архитектурной жизни Франции второй половины XVII века: первая – проектированием и строительством восточного фасада королевского дворца в Париже – Лувра (Louvre) вторая – созданием новой резиденции Людовика XIV-грандиознейшего архитектурного и садово-паркового ансамбля в Версале. В картине Похищение Европы он отразил полный и богатый образ природы. И всё же признаем: в этих сказках есть нечто необходимое людям. 3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme. Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда английского парка.
Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. Возник новый художественный стиль – классицизм. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Пуссена Никола, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века идеальные пейзажи (художник Лоррен Клод). Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. Давид придал формам поистине скульптурную монументальность. Павла (1631), с ее высоким фронтоном и двухколонным тосканским портиком в антах, — явное, наивное в своей буквальности, подражание этрусскому храму в изображении Серлио.
Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. Ранее существовавшие сухие рвы служили границей прямоугольной площади (размеры 245 х 140 м). Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Клод Лоррен (1600-1682) – второй после Пуссена мастер пейзажа во французской живописи XVII в. Настоящее имя Клод Желле. На этой оси были разбиты сад Тюильри и часть проспекта – аллеи Елисейских полей.
Среди русских художников прежде всего это Карл Брюллов. Классицизм 18 – начала 19 вв. Это было время всестороннего кризиса во всех областях деятельности человека – экономической, социальной, политической, религиозной, научной и художественной.
Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Давида "Смерть Марата". Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике Ж. Б. Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом). В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства).
Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Как ни парадоксально, но именно то, в чем его упрекали, т. е. преклонение перед натурой, помогло Энгру создать такие шедевры, как «Купальщица» (1808), «Большая одалиска» (1814) и «Источник» исполненный много позднее (начат ок. Аврора, богиня рассвета, летит впереди колесницы, рассыпая на своем пути цветы. Крылатый седобородый старик, под музыку которого кружится хоровод, – Отец Время. В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Молодой художник специализировался в жанре пейзажа.
Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка). Прощальный парад классицизма состоялся во Франции ХVIII века (но затем продолжал «служить» русскому царизму ещё много лет). В условиях крупного города новые ансамбли пытаются включить в «сферу своего влияния» большие пространства, часто приобретают раскрытый характер.
В Британии ампиру соответствует т. н. М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. В XIX веке живопись шире и глубже других видов изобразительного искусства решает сложные и актуальные мировоззренческие проблемы играет активную роль в общественной жизни, будучи часто связанной с социальными и национально-освободительными движениями важное значение в живописи XIX века приобрела острая критика социальной действительности. Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре).
Среди наиболее интересных карандашных работ — «Сестры Монтегю» (1815), «Семья Стамати» (1818). М., 2008. Наиболее полно талант Давида раскрылся в годы революции.
Его важнейшим идейным источником стало творчество Джорджо де Кирико. В борьбе с рационалистичностью и отвлеченностью официальной салонно-академической живописи складывается живопись романтизма с ее эмоциональным накалом, активным интересом к драматическим событиям истории и современности, показом сильных человеческих страстей, энергией живописного языка, динамикой построений, контрастностью света и тени, насыщенностью колорита. Просветительский характер трактовки образов сказался в сплетении благородных качеств, присущих классицистским героям, с естественностью и свободой выражения чувств, отразившими влияние сентиментализма. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М.
Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. Момент движения в позах фигур обычно не нарушает их пластич.
Мурализм – художественное движение монументальной живописи в Мексике 1920 – 1960-х гг. Для архитектуры немецкого классицизма характерна суровая монументальность построек Карла Фридриха Шинкеля, для созерцательно-элегичной по настроению живописи и пластики – портреты Августа и Вильгельма Тишбейнов, скульптура Иоганна Готтфрида Шадова. 1820 г. и окончен в 1856 г. ). Художественные течения, близкие итальянскому неореализму, проявились в искусстве ряда стран Европы и Америки. Это был высший образец. Некоторые черты классицизма присущи также скульптурным портретам Ф. И. Шубина, в живописи – портретам Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского, пейзажам Ф. М. Матвеева.
Прекрасный пример такой кровли – дворец Мезон-Лаффит (Maisons-Laffitte, 1642–1651). Щедрина, И. П. Павла, освященный в 1240 имел в длину 175 м, на 7 м больше, чем Винчестерский собор. Спаренные колонны коринфского ордера (высота 12, 32 метра) несут крупный, по-классически разработанный антаблемент, завершенный аттиком и балюстрадой. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали.
Композиция Кановы компактна и уравновешена. В России к эстетике классицизма относят Федота Шубина, Михаила Козловского, Бориса Орловского, Ивана Мартоса. Федот Иванович Шубин (1740-1805) работал в основном с мрамором иногда обращался к бронзе. Р., 1933 О театре. М., 2007.
Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)На картине изображён аллегорический хоровод Жизни. Эти просветленно-поэтические полотна по колориту похожи на возрожденческую живопись венецианской школы (Пуссен учился непосредственно у Тициана). Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель.
Брюллова, в поздней портретной живописи В. Л. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Тему наполеоновских сражений продолжила реалистичная и правдивая композиция «Наполеон на поле битвы под Прейсиш-Эйлау» (1808) изобразившая убитых и умирающих солдат французской армии на заснеженном поле брани.
«Графическая» разбивка площади при помощи сухих рвов, балюстрад, скульптурных групп несет на себе печать плоскостной разбивки Версальского парка. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике (Пигаль Жан Батист и Гудон Жан Антуан), декоративных пейзажах (Робер Юбер). Это породило волну интереса общественности к искусству. Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Козакова, И. Е. Camb. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма.
Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия).
Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Гильом Менажо (1744—1816), тоже долгое время директор академии в Риме, нерешительно остановился в промежутке между старым и новым. Как идеальный пример единства утилитарной и художественной функции часто приводится римский Пантеон, а наиболее популярными примерами ренессансной классики считают постройки Палладио и Браманте, в частности Темпьетто.
Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж. Парадные залы приобрели более уютный, но и более вычурный характер. Иванов, А. Е.
Павла образуют эффектную панораму города. Камерон, Дж. С архитектурной точки зрения, собор св.
В противоположность замкнутым площадям Парижа XVII в. (Вандомская площадь и др. ), площадь Согласия – образец открытой площади, ограниченной лишь с одной стороны двумя построенными Габриэлем симметричными корпусами, образовавшими поперечную ось, проходящую через площадь и образованную ими улицу Ройяль. Другая картина — «Смерть Виргинии», задуманная в 1795 г., была окончена лишь в 1831 г., когда уже веяния К. отживали свой век. Это, пожалуй, несколько интимный портрет.
Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики.
Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи. Эти качества безусловно хороши для «человека общественного», но возникает вопрос – почему примеры этих добродетелей можно находить и демонстрировать только в отдалённой истории. Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Костумбризм (исп.
Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Хобан). Лежащие в основе классицизма принципы рационалистической философии обусловили взгляд теоретиков и практиков классического стиля на художественное произведение как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни. Некоторые из них были официальными живописцами церквей и монастырей и луврских плафонов.
Огромное влияние на классицизм XVIII века оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. Мадонна перед чашей с причастием, одна из наиболее известных работ художника.
Являясь разновидностью абстракционизма, супрематизм выражался в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Композиция этой скульптуры необычна: грации стоят рядом, две крайние обращены лицом друг к другу (а не к зрителю) и к подруге, стоящей в центре.
Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Желание изобразить реальную жизнь преодолело теоретические домыслы автора. Картина выстроена на изысканных контурах, то плавных (очертания рук Франчески), то острых (линии ног и рук Паоло) или похожих на тонкий декоративный узор (контуры платья Франчески и плаща Паоло). Более того: возникает сомнение в верности тезиса об искусстве как зеркале природы. Августином (604 г. ) на этом месте, по свидетельствам источников, было возведено несколько христианских храмов.
В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. В честь официально признанного художника устраиваются приемы и банкеты, а сам он пишет множество композиций, хотя и идеальных в профессиональном плане, но отличающихся холодностью и театральной пафосностью («Апофеоз Наполеона I», 1853 «Жанна дАрк на коронации Карла VII», 1854 и многие другие). Знаменитый Банкетинг-хаус в Лондоне (Banqueting House – Банкетный зал, 1619— 1622 годы) по внешнему облику значительно ближе к палладианским прототипам. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ).
М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм. Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий.
Gen., 1970 Манциус К. Мольер. Меняется взаимоотношение архитектуры с природой. В живописи классицизма основные элементы формы — линия и светотень (особенно в позднем классицизме, когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика — к чистой линеарности) локальный цвет чётко выявляет предметы и пейзажные планы (коричневый — для ближнего, зелёный — для среднего, голубой — для дальнего планов), что приближает пространственную композицию живописного произведения к композиции сценической площадки.
Но внутренний мир его не показан. Идеальной пропорцией в отображении рассматривается золотое сечение. Мартоса в русской живописи — в творчестве А. П. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. С момента посвящения в сан первого епископа Лондонского св. Поуп, С. Джонсон). Предметы мебели зачастую отделывались резными вставками из ценных пород дерева. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало).
Был также мастером-косторезом холмогорской резной кости. В эпоху классицизма получили распространение публичные памятники, в которых идеализировались воинская доблесть и мудрость государственных деятелей. Пуризм (от фр. Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne. Его картина «Mapк Секст, возвращающийся из изгнания» (1799) произвела почти такое же сильное впечатление на общество, как несколько лет назад «Горации» ибо появление ее совпало с эпохой возвращения французских эмигрантов в отечество.
Тенденции классицизма появились в Италии в конце 16-го века. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Художники, сохраняя язык классицизма, начинают обращаться к романтическим сюжетам. Р., 1869. Литература. В этих композициях поражает пластичность, чистота форм, четкая линейность ритмов. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т.
1500 to 1700. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. Викар). Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств.
Разочарование в оптимизме I половины ст. Грибоедова. де Лафонтен), комедия. Во Франции чистота классицизма разбавляется свободными заимствованиями из архитектурного репертуара ренессанса и барокко (см.
Актриса и антрепренёр Ф. К. Нойбер и актёр К. Экгоф в Германии, английские актёры Т. Беттертон, Дж. Генетически связанный с предшествовавшим этапом и представленный главным образом поколением композиторов-последователей глюковской оперной реформы (Э. Эстетической ценностью этой эпохи обладает лишь неподвластное времени, непреходящее. в ряду искусств. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. Уроженец Лотарингии, он еще ребенком связал свою жизнь с Римом. Супрематизм (от лат. supremus – наивысший) – направление в авангардистском искусстве, основанное в 1-й половине 1910-х годов К. С. Малевичем.
Париж, ЛуврВ драматургии должны были соблюдаться три единства: единство времени (действие должно происходить в течение одного дня), единство места (в одном месте) и единство действия (в произведении должна быть одна сюжетная линия). Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Его пейзажи лиричны, подчас меланхоличны, природа в них дышит спокойствием. Даже драматическое содержание Пуссен умеет передать в сдержанных формах, не прибегая к внешней динамике и аффектации.
Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. Ему принадлежат наиболее выдающиеся произведения английского классицизма XVII века. Сатира.
Tours, 1987 Klassik im Vergleich. Вигана (скульптура). Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. Искусство и современность для него — понятия несовместимые. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). М., 1979.
Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. Карл Штилер «Портрет Людвига вана Бетховена» (1820)Эстетика классицизма, основываясь на уверенности в разумности и гармоничности мироустройства, эти же принципы воплотила и в музыке. М., 2006. Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. classicus – образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Суфло), поиски новых, безордерных форм архитектуры. Огромное влияние на классицизм 18 в. оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции.
Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре 17 в. — восточный фасад Лувра (К. Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона. Традиционными для Италии были присущие жанру оперы-сериа культивирование певческой виртуозности, развитость декоративного элемента.
О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Элементы декора более сдержанные, но дорогие. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Ансамбль Версаля (Chteau de Versailles, 1661-1708 гг. ) – вершина архитектурной деятельности времени Людовика XIV. Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное. В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере.
СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи. Однако уже в произведениях, присланных им во Францию из Италии («Эдип и Сфинкс», 1808 «Зевс и Фетида», 1811), современная критика обнаружила отход Энгра от принципов античного искусства. Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий. Стихия безжалостно губит жизни и тщетны всякие усилия по спасению. Еще один из талантливых учеников Давида — Франсуа-Ксавье Фабр (1766—1837), написавший в классическом роде: «Эдип в Колонне», «Смерть Нарцисса», «Неоптолем и Улисс» и др., не оправдал надежд своих учителей.
Если того требовали особые обстоятельства, как при строительстве церкви Сент-Мэри Олдермэри или Крайст-Черч-колледжа в Оксфорде (Башня Тома), Рен мог воспользоваться позднеготическми элементами, хотя, по его собственным словам, совсем не любил «отклоняться от лучшего стиля». 19 вв. М., 1907.
Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Архитектура и изобразительное искусство.
Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. Собор св. Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. Красной нитью через все эти проекты проходит преклонение перед античностью. В 1827 г. внимание ценителей искусства привлек плафон Энгра «Апофеоз Гомера», украшавший в свое время галерею Карла Х в Лувре. В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа. Не спешите с отрицательным выводом. сложился в 17 в. во Франции.
в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Однако его живопись абсолютно своеобразна и узнаваема. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Его заслугой, помимо непосредственного строительства зданий, является разработка нового типа городского жилища знати – «отеля» – с уютной и комфортабельной планировкой, включающей вестибюль, парадную лестницу, ряд анфиладно расположенных помещений, часто замкнутых вокруг внутреннего дворика.
Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. Трехплановость построения и обязательная кулисность. Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Интимизм (от лат. intimus – самый глубокий, тайный, сокровенный искренний, задушевный) – разновидность жанровой живописи, возникшая на рубеже XIX – XXвв.
Канун Великой французской революции (1789—94) породил в архитектуре стремление к суровой простоте, смелые поиски монументального геометризма новой, беэордерной архитектуры (К. Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Давид принимал активное участие в работе революционного якобинского Конвента.
Хемницера, одах М. В. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие.
По приказу Наполеона эти образы были перенесены в Париж в виде триумфальной арки Каррузель и Вандомской колонны. Она оставила также целую серию портретов современников. Районизм (Лучизм) – направление в живописи русского авангарда в искусстве 1910-х годов, основанное на смещении световых спектров и светопередачи.
С восстановлением монархии правительство Бурбонов вызвало Энгра на родину, мотивируя это необходимостью укрепления престижа академической школы, заметно пошатнувшегося в результате нападок группы молодых художников, во главе которых стоял Делакруа со своим искусством, раскрывающим трагедию человека и выводящим напоказ его страсти. Архитектор К. РоссиПлохо это или хорошо, когда существуют каноны в искусстве. Ломоносова, Г. Р. Большой интерес представляет его известное полотно «Зачумленные в Яффе» (1804), на котором представлен эпизод из египетского похода Наполеона. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен).
Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Baroque et classicisme. Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России).
Классицизм 18 – начала 19 веков (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. В подавляющем большинстве художественных училищ мира классицистическую манеру рисунка и живописи изучают как основу профессионального мастерства.
Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Клод Лоррен более свободен в построении композиции, нежели любой из его современников.
Гнедич П. П. История искусств. Оно оказало большое воздействие на архитектуру тех стран, которые ранее других встали на путь архитектурного рационализма. Пигаля и Ж. А. Сюжет, который художник раскрыл на фоне пейзажа, послужил лишь основой для написания морской панорамы.
Постмодернизм явился результатом отрицания отрицания. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771).
Принцип объёмно-пространственного построения площади Габриэля получил дальнейшее развитие в архитектуре зрелого классицизма. Развивая традиции Возрождения, классицизм многое взял и от наследия барокко. Гиперманьеристы вдохновляются искусством мастеров прошлого (Возрождения, маньеризма, барокко), которых они перефразируют, пародируют. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Характерно, что в карандашных портретах женщин Энгр пользуется тончайшими линиями (при этом создается впечатление, что карандаш едва касается бумаги): в некоторых случаях это плавные певучие линии (портрет г-жи Шовен, 1814), а в других — переплетающиеся тонкие линейные узоры. Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре.
Одним из шедевров итальянского периода считается портрет г-жи Девосе (1807), в котором художник с большим мастерством передает живое очарование образа и удивительное совершенство формы. Почти одновременно с Вьеном и Пьер Перрон (1744—1815) старался возвратить искусство к изучению антиков и природы. Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский). «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е.
Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж. Тессин Младший). Интернациональным центром европейского классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в основном господствовали традиции академизма со свойственным им сочетанием благородства форм и холодной идеализации (немецкий художник Антон Рафаэль Менгс, скульпторы: итальянец Канова Антонио и датчанин Торвальдсен Бертель). (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Музыка.
Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. Интимизму присуще необычные ракурсы и декоративные приемы (например изображение на переднем плане картины натюрморта). Средний – элегии, драмы, сатиры, эклоги, дружеские сочинения. 3.
Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. Расцвет первого периода классицизма относится ко второй половине XVII века. Термин "готика" чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия.
В 17—начале 18 вв. М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Объединяет данные произведения то, что на всех изображены обнаженные молодые женщины. Однако постройку не следует (как это часто делается) оценивать по ее современному состоянию. Ее умные глаза и непринужденность позы невольно притягивают взгляд и вызывают самые теплые чувства. Stuttg.
Фигуры людей, которые художник вводит в свои картины, обычно связаны сюжетом, созвучным своим смыслом или эмоциональной интонацией образу природы или по контрасту оттеняющим его суть ("Пейзаж с Орфеем и Эвридикой", 1648 "Пейзаж с Геркулесом и Какусом", 1649 и др. ). Особенно хорошо заметно это в композиции «Франческа да Римини», датируемой 1819 г. Здесь мастер создает поэтические образы Франчески и Паоло, со всей трогательностью передает любовную сцену. Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый». Иванова, К. П. История искусств.
Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. В "Медном всаднике" воплотился образ идеальной личности, созидателя своей страны, о котором мечтали просветители XVIII века. В сфере художественной деятельности значение реализма очень сложно и противоречиво. Поскольку определение «классицизм» переводится как «образцовый», то для него естественным является какой-то образец.
Лишившись идеалов и не найдя новых, разочарованный художник кончил жизнь самоубийством. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Войны между странами, гражданские войны, крестьянские и рабочие мятежи разоряли страну. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Женевьевы. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства.
М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. боз-ар). По прихоти заказчицы (королевы Анны, жены Якова I Стюарта) дом был построен прямо на старой Дуврской дороге (ее положение отмечено теперь длинными колоннадами, примыкающими к зданию с обеих сторон) и первоначально представлял собой два разделенных дорогой корпуса, соединенных над нею крытым мостиком. М., 1934 он же. Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля.
Приоритет линии над краской- четкий контур. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Основной задачей этих художников был поиск и отбор идеальных природных форм. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв.
Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. В 1890-х годах американские критики начали называть подобные работы "тональными". Это традиционный для классицизма парадный портрет. Действительность же была отнюдь не прекрасной и гармоничной.
Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Классицизм (по-французски classicisme, от латинского слова «classicus» — «образцовый») — художественное направление и стиль европейского искусства XVII — начала XIX в., возникшие в эпоху сложения в Европе мощных централизованных национальных монархий. Театр, публика, актеры его времени. Одной из первых известных женщин-художниц была представительница немецкого классицизма Мария Анна Ангелика Кауфман (1741 -1807).
Pittura metafisica) – направление в итальянской живописи начала Xxвека. К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери. И сторонники классицизма видели его античном искусстве.
Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве).
Р., 1998. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Сильвани, Дж. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Вып. Угрюмов, А. И.
Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом). Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью. Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. Описывая 60-е гг. 3) классицизм первой трети XIX в. (ампир), развитие которого происходило в условиях военного противостояния крупнейших империй Европы.
Боровиковского, в пейзажах Ф. М. Так писал, например, Н. Пуссен. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо.
Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. Практический рационализм получает широкое теоретическое обоснование. В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. Из картин Венсана назовем: «Велизарий, просящий милостыню», «Зевскис избирающий себе натурщицу между кротонскими девушками», «Генрих IV и Сюлли», «Битва под пирамидами». В основе классицизма лежат идеи рационализма исходящие из философии Декарта. Из других его картин античного мира назовем «Смерть Клеопатры», «Алкивиад и Сократ», «Пигмалион», «Туалет Венеры», «Геркулес и Альцест» Реньо писал также и современные исторические картины, придерживаясь воззрений Давида.
Высоким образцом данного направления является живопись Никола Пуссена (1594-1665). А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». Жерар (1770—1830) — тоже ученик Давида — получил первую известность картиной «Велизарий (любимый сюжет того времени), несущий своего спутника» (1791) — одно из лучших произведений классического направления она имела большой успех, но его «Психея» менее понравилась.
Жак Луи Давид (1748-1825) завершает череду выдающихся представителей французского классицизма. В 1802 г. выставлена картина «Ипполит, Федра и Тезей», потом «Андромаха» (1808), «Эней и Дидона» (1817). Другой крупной постройкой Рена является собор св. Но вместе с тем он не был уже тем универсальным стилем, каким был классицизм. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена.
Основателем и теоретиком течения был художник Михаил Ларионов. Zeitler R. Klassizismus und Utopia. Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Постмодернизм (фр. Давида.
Он написал много работ на мифологические темы ("Нарцисс и Эхо", "Спящая Венера", "Ринальдо и Армида", "Царство Флоры", "Танкред и Эрминия"). «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1795 дней. Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). Первой его значительной исторической композицией стала картина «Бонапарт на Аркольском мосту» (1796).
Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века. Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. Классицизм 18 – начала 19 вв. Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам). окончательно сложился национальный вариант английского классицизма.
Фонвизина, сатирах А. Д. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Гильом Гильон Летьер (1760—1832), десять лет бывший директором французской академии в Риме, подобно Давиду написал «Брута» (1801), но в другой момент нагие тела и драпировки сделаны по римским скульптурам в духе давидовской реформы.
(архитектор Н. Тессин Младший). Театр. Другой ученик Давида — Жироде де Триозон (1767—1824) больше любил вначале греческую мифологию, чем римскую историю. В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. А другой добавил: «Миф – это то, чего никогда не было, но что всегда есть».
Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Общеевропейский стиль начал формироваться в лоне художественной культуры Франции. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. Перекрёстные связи с французским и голландским классицизмом, а также с ранним барокко сказались в коротком расцвете классицизма в архитектуре Швеции конца 17 – начала 18 века (Н. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками.
Гиперманьеризм (другое название – анахронизм) – одно из течений постмодернистской живописи, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. В своих работах он следовал классицистическим требованиям идущим от Аннибале Карраччи. Андре Ленотру (Andr Le Ntre) (1613-1700) – творцу садово-паркового ансамбля Версаля – принадлежит идея урегулирования планировки центрального района Парижа, примыкающего с запада и востока к дворцам Лувру и Тюильри. Бюст Никола Буало работы Ф. Жирардона. И то и другое – правда.
По-готически вертикальные секции фасадов имеют большие прямоугольные окна, четкое членение на этажи и богатую ордерную пластику. Под реализмом в узком смысле понимают позитивизм как направление в изобразительном искусстве 2-й половины XIX века.
В 1791 г. поступил в Академию художеств, находящуюся в Тулузе, где учился у Ж. Рока (живопись) и Ж. -П. Camb. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». 5th ed. Лицо Тевенена, как и в женских портретах, вылеплено посредством тончайшей светотени.
Из других последователей К. — Луи Дюси (1773—1847) писал на мотивы из мифологии Филипп-Август Геннекен (1763—1833), Клод Готеро (1765—1825), Шарль Тевенен (1760—1838), Жан-Батист Дебрэ (1763—1845), Шарль Менье (1768—1832) и некоторые другие писали частью античные и аллегорические, частью исторические картины, частью портреты. «На картинах и в театре можно видеть людей изображающих страсти, которые, однако, не выражая характера, свойственного представляемому предмету имеют такой вид, как будто они играют комедию и только пародируют то, чем они должны быть». в стиле барокко были отвергнуты). Vol. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа.
Сб. С годами углубляется философская сторона в творчестве Пуссена. Ф. Шубин. Автор Версальского дворца Жюль Ардуэн-Мансар (Jules Hardouin-Mansart) (1646-1708) в конце XVII-начале XVIII века также создал в Париже ряд выдающихся ансамблей. Классицизм.
Избегая резких контрастов, он передает тонкие переходы светотени. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Карамзин – вспомним его знаменитую «Бедную Лизу». классицизм сформировался в архитектуре Голландии (архитектор Я. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант и в палладианской архитектуре Англии (архитектор И. Джонс), где в творениях К. Рена и др.
В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников. Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. В русской скульптуре классицизм ярко проявился в творчестве М. И. 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. Захарова, К. И.
Классицизм. в 1804 г. именно Давид становится первым художником Наполеона. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены».
В архитектуре (Жак-Анж Габриель, Никола Леду) и декоративном искусстве восторжествовали логичность, естественность и простота композиции, навеянной античными образцами. М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004.
Наиболее крупный и характерный архитектурный ансамбль французского классицизма XVIII века – площадь Согласия в Париже (Place de la Concorde), созданная по проекту Анж-Жака Габриэля (Ange-Jacque Gabriel (1698 – 1782) в 50-60-х годах XVIII века и получившая свое окончательное завершение в течение второй половины XVIII – первой половины XIX века. М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). «Читайте Плутарха, — неоднократно говорил и писал ему Давид, — там вы найдете образцы, достойные вашей кисти». Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому.
На творчестве Кауфман сказалось знакомство с искусством Англии, где она провела некоторое время. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. Интересным материалом иллюстрирующим развитие архитектурной мысли второй половины XVIII – начала XIX века, служат издания в Париже конкурсных академических проектов, удостоенных высшей награды (Grand prix). Костумбризм в изобразительном искусстве (особенно в странах Латинской Америки) начался с этнографических и географических зарисовок, постепенно переходя в жанровую и пейзажную живопись.
Формы предметов упрощаются, линии выпрямляются. Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка. Свои познания, почерпнутые непосредственно из натуры, он воплощал в живописи так точно, что заслужил прозвище «огнепоклонник».
Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). М., 1979. Огромное значение придавалось воспитательной и общественной функции искусства. де Томон) в Петербурге и многие другие. Героический стиль в опере.
Общие сочетания и отдельные формы здания по-классически геометричны и рациональны. О. Кипренский, например, открыл не только новые человеческие качества, но и новейшие возможности живописи. Он создает панно (1843-1847) для замка герцога де Люиня, пишет «Стратонику» для герцога Орлеанского. Барокко. Санкт-Петербург, ЭрмитажСкульптурная группа «Три грации» относится к позднему периоду творчества Антонио Кановы.
В архитектуре определились новые типы изысканного особняка, парадного общественного здания, открытой городской площади (Габриель Жак Анж и Суфло Жак Жермен), поиски новых, безордерных форм архитектуры, стремление к суровой простоте в творчестве Леду Клода Никола предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб.
По времени классицизм располагается от второй половины XVII в. до начала XIX в. Одной из важнейших черт искусства классицизма была ориентация на достижения античности как на эталон. Материалы и документы по истории музыки. Самостоятельный эстетический феномен представляет собой веймарский классицизм И. В. Гёте и Ф. Шиллера. Жан-Батист Викар (1762—1834), написавший, между прочим, — «Орест и Пилад» и «Электра», «Вергилий читает Энеиду Августу», провел большую часть своей жизни в Италии, не имел прямого влияния на французское искусство своими произведениями, но деятельность его отмечена в другом отношении (см.
В нём кружатся (слева направо): Наслаждение, Трудолюбие, Богатство, Бедность.
Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). При этом весь строй композиции отличается архитектурной логикой, геометричностью, художественным рационализмом. Одно из ранних направлений абстракционизма. Camb. Однако образ Вольтера полон напряжения. Кантемира, баснях А. П.
За двухъярусным ордерным фасадом (внизу — ионический, вверху — композитный) помещается единый двухсветный зал, по периметру которого следует балкон, осуществляющий логическую связь внешнего вида и интерьера. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. После этого художнику стали поручать крупные государственные заказы.
Неореализм (ит. // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Его границы изменчивы и неопределенны стилистически он многолик и многовариантен.
Гармония природы и человеческого существования трагически разрушена. Какая она: добрая или злая, умная или глупая. Основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века – Пуссена Никола. Давид -- один из величайших исторических портретистов. Новый стиль — классицизм— унаследовал, возродил и трансформировал идеи стиля готики, а также развил архитектурное искусство эпохи Возрождения. Лит. : Общие работы.
С большим мастерством художник изображал игру солнечных лучей в различные часы дня, свежесть утра, полуденный зной, прозрачность чистого воздуха и даль, застилаемую лёгким туманом. Самый значительный художник, вышедший из мастерской Давида, это — Гро (1771—1835), но слава его основана на произведениях, в которых он не следовал советам своего учителя. Его «Воспитание Ахиллеса» (1783) составило ему имя.
Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. Пьер-Поль Прюдон (1758—1823) хотя и брал сюжеты из мифологии («Грации», «Афродита», «Психея», «Зефиры», «Адонис»), но этот материал он одушевлял своим чувством и владел жизненным колоритом. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Павла главный градостроительный акцент в районе реконструируемого Сити.
Молодо лицо двуликого Януса смотрит в будущее, а старое обращено к прошлому. Лоррен мастерски писал морские мотивы ("Утро в гавани"), величественные пейзажи Компаньи. С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войниспользуется термин «имперский стиль» — ампир.
Во 2-й пол. Развивая учение о пропорциях Жака Франсуа Блонделя (1705-1774) – французского теоретика второй половины XVII в., Ложье создает целую систему логически обоснованных пропорций, базируясь на рационально осмысленном принципе их совершенного совершенства. Это мы находим в комедиях Д. И. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого. в среде неоимпрессионистов.
Пьермарини), Испании (Х. Который, кстати, так и остался исключительно в чертежах архитектора (при этом стоит отметить, что проект был столь значим, что мотивы его используются до сих пор в различных течениях архитектуры). Куин, Дж.
М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. Большинство его скульптурных портретов исполнены в форме бюстов: бюсты вице-канцлера А. М. Голицына, графа П. А. Румянцева-Задунайского, Потёмкина-Таврического, М. В. Ломоносова, Павла I, П. В. Завадовского, статуя Екатерины II-законодательницы и другие. литературы и языка.
Данная позиция (ставшая для художника «родной») была заявлена им в работе «Обет Людовика XIII» (1824), выставленной в Салоне 1824 г. Сюжет прост: Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении Богоматери. Портик восходит своими формами к римскому Пантеону, барабан с куполом (пролёт 21, 5 метра) напоминает композицию Темпьетто. М., 1977 Liltolf М. Zur Rolle der Antique in der musikalischen Tradition der franzsischen Epoque Classique // Studien zur Tradition in der Musik. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы.
В XVIII веке, в период царствования Людовика XV (1715-1774) во французской архитектуре, как и в других видах искусства, получил развитие стиль рококо, который являлся формальным продолжением живописных тенденций барокко. Тессин Младший). Нанга ( лит "Южный картина"), также известный как Bunjinga ( лит литераторов живописи "), школа японской живописи, которая процветала в конце периода Эдо среди художников, считавших себя литераторами или интеArt Nouveauллектуалами. Софии в Константинополе и св. Давайте возвратимся к классицизму и подробнее рассмотрим иерархию жанров классицизма. В 18 в. классицизм был связан с Просвещением основываясь на идеях философского рационализма, на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремился к выражению большого общественного содержания, возвышенных героических и нравственных идеалов, к строгой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Шебуев, в раннем творчестве – К. П.
На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. Р. Адам также вдохновлялся римской античностью, но его вариант классицизма приобретает более мягкий и лирический облик. М., 1966 она же.
Уже после смерти мастера, в 1662 году, просвет между корпусами был застроен. Петра в Риме. Барокко. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи.
В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Сумарокова, И. И.
Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века. Сер. Высокое развитие в живописи классицизма 17 в. получил идеальный пейзаж (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о золотом веке человечества. В 1920 – 1921 гг.
Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Но картина предельно статична, она похожа на эскиз для скульптора. Происходит выпрямление ножек, поверхности становятся проще. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца.
Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила твердую нормативность этических требований (подчинение личного общему, страстей – разуму, долгу, законам мироздания) и эстетических запросов классицизма, регламентацию художественных правил закреплению теоретических доктрин классицизма, способствовала деятельность основанных в Париже Королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия. Стулья и кресла обиваются тканями с цветочным орнаментом. Сложность композиции придавала когда-то зданию более живописный, «английский» характер, подчеркнутый вертикалями собранных в традиционные пучки дымовых труб. М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва.
Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Господствующий в произведениях Никола Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека (Аркадские пастухи Нахождение Моисея). Проза.
Один поэт сказал: «Тьмы низких истин нам дороже/ нас возвышающий обман». Из школы Давида вышел Друэ (1763—1788), на которого учитель возлагал большие надежды его картина «Марий при Мантурне» имела успех, но теперь она представляется бездушной и тоже с условными театральными фигурами.
Строгая регламентация поведения героев. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца». Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Восточный фасад Лувра был создан в результате сопоставления двух проектов – приехавшего в Париж из Италии Лоренцо Бернини (Gian Lorenzo Bernini) (1598-1680) и француза Клода Перро (Claude Perrault) (1613-1688). Чёткий, ритмический и пропорциональный строй основан на простых отношениях и модульности, причем за исходную величину (модуль) принят, как и в классических канонах, нижний диаметр колонн. В этом, конечно, должно бы выразиться прямое отличие от классицизма, но.
Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Непосредственно над средокрестием он возвел в кирпиче первый купол с круглым 6-метровым отверстием вверху (окулюсом), полностью соразмерный пропорциям интерьера. Во время учебы в Италии художник открывает для себя античность и вдохновляется ею, восприняв ее как пример гражданственности в художественном творчестве.
Мир его пейзажей полон живой красоты и поэтических чувств. Первые веселятся и шалят, вторые заняты трудом и серьёзными делами, да и одеты приличнее). Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии.
Ордер – тип архитектурной композиции использующий определённые элементы. Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France. Р., 1943-1957.
Картина была заказана Энгру будущим русским императором Александром II. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Таков библейский пророк Моисей, побеждающий силой своей воли стихию природы и человеческих страстей ("Моисей источающий воду из скалы"). Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация).
в изображаемом месте)». Русский классицизм воплотил в себе новый, небывалый для России по размаху и идейной наполненности исторический этап расцвета русской светской культуры.
Здесь человек уже не может противостоять Природе – он осознал свою несоизмеримость с нею, уменьшился в размерах и почти исчез со сцены. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. глядя на портрет, я не могу представить себе эту женщину в жизни. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. По стране уже бродил призрак буржуазной революции. Бове. Мятеж был подавлен, участники репрессированы со всей возможной жестокостью.
За нее он получил орден Почетного легиона, стал членом Академии. В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. Одним из крупнейших течений был прежде всего сентиментализм, который в полной мере отражал просветительские представления о доброте и чистоте натуры человека, которые были утрачены вместе с естественным состоянием общества, во время его постепенного отдаления от природы. В высокой трагедии классицизма (П.
L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Его «Спящий Эндимион», в котором лунное освещение давало повод к некоторой колоритности, был хорошо принят публикой, но в фигуре виден недостаток школы. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж.
В связи с этим возникает литературное направление сентиментализм, в котором главным в человеческой природе было объявлено чувство (а не разум).
В его раннем творчестве можно обнаружить стилевые элементы роккоко и сентиментализма. Симфорион», 1834 «Стратоника», 1840), дает представление о том, как Энгр понимает вечный идеал красоты. Этот портрет не овальный, как это было принято, а прямоугольный. Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. 1988. Архитектура и изобразительное искусство.
Но в направлении классицизма произведения создавались и в XIX в. Например, «Горе от ума» А. С. Высокий – торжественный, величавый. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй.
Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. Т. 3 он же. Карл Барталомео-Росси (1775-1849) – российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Выдающееся архитектурное и градостроительное мастерство Росси воплощено в ансамблях Михайловского дворца с прилегающими к нему садом и площадью (1819-1825), Дворцовой площади с грандиозным дугообразным зданием Главного Штаба и триумфальной аркой (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1834), Александринской площади со зданиями Александринского театра (1827-1832), нового корпуса Императорской публичной библиотеки и двумя однородными протяжёнными корпусами Театральной улицы (ныне улица зодчего Росси).
В его адрес шли многочисленные упреки в натурализме, при этом самого художника называли учеником Яна из Брюгге (Яна ван Эйка), а его искусство — готическим. Роскошный потолок зала, с глубокими кессонами (позднее расписанный Рубенсом), существенно отличается от плоских потолков английских дворцов того времени, украшенных легкими рельефами декоративных филенок. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France. Дворец, протяженность которого со стороны парка более полукилометра (580 м. ), средней своей частью резко выдвинут вперед, а по высоте имеет четкое членение на цокольную часть, основной этаж и аттиковый. Правда, некоторые считают, что в её глазах ум, но, как я ни стараюсь, я не могу убедить себя в этом. Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис.
В 1930-е гг. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр». Предпочтение было отдано проекту Перро (осуществлен в 1667 году), где в отличие от барочного беспокойства и тектонической двойственности проекта Бернини, протяженный фасад (длина 170, 5 м) имеет ясную ордерную структуру с огромной двухэтажной галереей, прерываемой в центре и по бокам симметричными ризалитами.
Критики этой эпохи не раз указывали на преемственность итальянских традиций. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. Метафизическая живопись (итал. Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё).
В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш).