Повелитель, поднимаемый солдатами на щите, является здесь в виде древнеримского воина. С большим вдохновением и живостью Энгр написал руки с длинными тонкими пальцами. Это проявилось в архитектуре Версаля, в творчестве живописца Ш. Лебрена, скульптуров Ф. Жирардона и А. Куазевокса. Академические круги, возмущенные дерзостью Делакруа (который попытался провозгласить новые эстетические принципы), с большой симпатией отнеслись к картине Энгра. От конца XVII века сохранились великолепные ажурные решетки из кованого железа (работа Жана Тижу) и резные деревянные скамьи в хоре собора, считающиеся самым ценным его убранством.
Позже их стали изображать в античных тогах. Рис. Иносказание разрасталось в огромную аллегорическую систему.
Королевской власти подчинялась даже религиозная жизнь. Воздействие рационалистических просветительских идей раньше всего сказалось в архитектуре. Колонны эти не входили в план строителя и были поставлены наперекор ему. Организованный конкурс не дал удовлетворительных результатов.
Карл Барталомео-Росси (1775-1849) – российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Выдающееся архитектурное и градостроительное мастерство Росси воплощено в ансамблях Михайловского дворца с прилегающими к нему садом и площадью (1819-1825), Дворцовой площади с грандиозным дугообразным зданием Главного Штаба и триумфальной аркой (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1834), Александринской площади со зданиями Александринского театра (1827-1832), нового корпуса Императорской публичной библиотеки и двумя однородными протяжёнными корпусами Театральной улицы (ныне улица зодчего Росси). По всей стране широко развертываются градостроительные работы. Ведется перестройка старых средневековых городов на основе новых принципов регулярной планировки. Французский Институт (Institut de France) хранит его замечательную статую Вольтера, в виде абсолютно нагого старца, сидя на скале, вдохновенно смотрящего в небо. Этьен-Морис Фальконе (1716-1791 книга Эдм. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Павлу — покровителю и заступнику Сити, возникла здесь в 609 году, ее построил король Ethelbert.
Во Франции начинается крупное культурное движение. Интерьеру классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики.
Лучшим образцом такого рода работ Буше являются панно в отеле Субиз. Здесь к утреннему вставанию собирались знатные люди и придворные. Таким образом, к классицизму можно отнести и творчество И. С.
Этот период выделяют как самостоятельный. Помимо пасторалей и мифологических картин он писал жанровые сцены из быта аристократического общества, портреты (особенно часто портреты маркизы Помпадур), религиозные изображения, решаемые обычно в том же декоративном плане («Отдых на пути в Египет», 1757, Эрмитаж), цветы, орнаментальные мотивы. Но в Лувре сохранилась бронзовая модель его памятника этого короля для Ренна. В 1315 году здесь был построен храм, который сгорел в 1666 году. Место, на котором стоит собор, видимо, было священным еще в языческие времена.
боз-ар). Шальгрен).
Его привлекала в пейзажах Берне их правдивость. Сложность композиции придавала когда-то зданию более живописный, «английский» характер, подчеркнутый вертикалями собранных в традиционные пучки дымовых труб. В конном памятнике Людовику XIV (1680--1692, разрушен, сохранилось несколько копий в бронзе, например в Эрмитаже и в Лувре), выполненном в поздний период творчества, Жирардон следует решениям римских конных статуй (Марк Аврелий). Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов.
Классицизм, который был построен на основах античного изображения мужчин и женщин идеализированно атлетического или преувеличенно женственного телосложения, требовал от художников Эпохи Возрождения и художников последующих периодов изображать людей и животных на своих картинах именно в такой форме. Для архитектуры французского классицизма 17 века были характерны логичность и уравновешенность композиций, четкость прямых линий, геометрическая правильность планов и строгость пропорций. И очень мало сохранилось от его непосредственной деятельности как архитектора (перепланировка площади Кавальери ди Мальта в Риме). Женевьевы превратилась в Пантеон.
Как последовательная система классицизм складывается в первой половине 17 века во Франции. Фасады корпусов были поделены на три яруса.
Строительство в Париже. Симфорион», 1834 «Стратоника», 1840), дает представление о том, как Энгр понимает вечный идеал красоты. Большинство идеальных фигур французской скульптуры этого времени все же оставляет впечатление некоторой намеренности и манерности, но тем безупречнее является пластическое портретное искусство Франции, Лучшие французские скульптурные произведения XVIII века — портретные бюсты, дышащие изумительной свежестью и жизненностью. Основные средства выразительности – линия, рисунок, светотень, локальные цвета. Весь фасад обработан большим ордером. Один из них — средний — ведёт к Парижу, а два боковых — к загородным дворцам Со и Сен-Клу.
Но в Лувре сохранилась бронзовая модель его памятника этого короля для Ренна. Его шедевр – дворец и парк в Павловске (1782- 1801) – это поэтическое воплощение мечты о красивой и разумной жизни в единении с природой, попытка соединения гармонии природы с гармонией творений рук человеческих. В одном из его зданий расположен сегодня Музей французской армии, а в церкви Св.
Его рука защемлена деревом, он тщетно пытается отбиться от нападающего льва. Период позднего классицизма – ампир – приходится на первую треть 19 века. Отличие от Италии было существенным: искусство служило прославлению монарха. Через 80 лет Людовик XV приказал построить Малый Трианон для маркизы Помпадур.
Помимо этого, Петербург являлся более благодатной площадкой для претворения в жизнь новых градостроительных задач и принципов. Знаменитый Банкетинг-хаус в Лондоне (Banqueting House – Банкетный зал, 1619— 1622 годы) по внешнему облику значительно ближе к палладианским прототипам. Повелитель, поднимаемый солдатами на щите, является здесь в виде древнеримского воина. Внутри собор поражает величественностью своих сводов, высотой купола и перспективой аркад.
С 1810 он занимал пост директора Академии св. по проекту архитектора Ж. Ф. Вот вот таким образом деятелей стали изображать в виде обнажённых античных богов: например, Суворов – в виде Марса. Его мраморные группы «Любовь и Дружба» и «Мальчик с клеткой» в Лувре дышат прелестью жанра. Помещения на юге были предназначены для королевы, на севере – для приближенных. Оно проявилось особенно плодотворно в искусстве.
Увлечение театром наложило отпечаток на все искусство Ватто. Были и академии музыки и танца, наук и надписей.
Скульптор наделяет свои работы особой одухотворенностью, преклонение перед памятниками античного искусства, свойственное классицизму, согрето у него живым человеческим чувством. Жак Куртон. Его мощный, не особенно приятный мраморный Ганнибал стоит в Лувре. Версальский дворец и парк были населены не только шумной блестящей толпой придворных в Версале было уделено особое внимание скульптурному убранству. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности».
Мастерство Калло виртуозно. Гражданский пафос и лиричность сочетались в пластике Ж. Б. 4. 1. Горизонталь преобладает над вертикалью. Обе эти части соединяются между собой под землею.
Красота существует объективно и ее законы можно постигнуть при помощи разума. Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда английского парка.
Вьена (1716--1809), воспитавшего целое поколение мастеров французского классицизма конца 18--начала 19 века. Воздействие рационалистических просветительских идей раньше всего сказалось в архитектуре. Ярким контрастом господствующей аристократической линии развития искусства является творчество крупнейшего мастера реализма 18 века Жана Батиста Симеона Шардена (1699--1779). Для скорейшего заселения города Людовик XIV раздавал под застройку участки всем желающим (разумеется, дворянам) за сходную цену с единственным условием строить здания в едином стиле и не выше 18, 5 метров, то есть уровня входа во дворец. Видное место среди сооружений Парижа этого времени занимает триумфальная арка, сооруженная Франсуа Блонделем (1618--1686) у въезда в Париж со стороны предместья Сен-Дени. Удивительно натурально умеет он передавать нежную жизнь поверхности кожи, а некоторые мотивы движений в его произведениях шаловливо отражают дух времени.
На цоколе сидят аллегорические фигуры добродетелей. Вторая половина XVII века — время наивысшего расцвета архитектуры французского классицизма. Большое влияние на развитие архитектуры оказала организация Академии архитектуры, директором которой был назначен видный архитектор и теоретик Франсуа Блондель (1617 — 1686). Они служат теперь не Аполлону и музам, а выступают в качестве исполнительных чиновников по делам искусства, ученых-академиков, угодливых притворных.
Это породило волну интереса общественности к искусству. На саркофаге стоит на коленях мраморная фигура Мазарини с выразительными чертами лица. Затем дворцовый ансамбль стал собственностью герцога Орлеанского – младшего брата короля Людовика XIII. Вся парковая планировка подчинена единой оси, совпадающей с осью дворца.
Город был рассчитан на тридцать тысяч жителей. Портик венчается трехугольным фронтоном, барельеф которого изображает «Обращение Савла» и который в свою очередь увенчан огромными статуями апостолов Петра, Павла, Иакова и четырех евангелистов. Описывая 60-е гг.
После переговоров во Францию был приглашен итальянский мастер Л. Бернини (см. Шальгрена. Леду, Э. Л. В судьбе искусства при Людовике XIV произошли крупнейшие перемены. Первый дворец Трианон, получил название «Фарфоровый Трианон», был построен в1672 году ипросуществовал 15 лет.
Перро также предусматривал объединение Лувра и Тюильри в единое сооружение, с созданием нового внешнего облика здания, но с сохранением всех его прежних частей и дворовых фасадов (Гужона-Леско, Лемерсье, Лево и др. ). Все они выполнены в коринфском ордере, внутри гладкие, снаружи – с каннелюрами. На западном (наиболее эффектном) фасаде собора обращает на себя внимание огромный, почти 30-метровой высоты портик. Павла составляет купол. Парк Версаля был создан Андре Ленотром (1613-1700) в соответствии с принципами классицизма ему присущи строгая симметрия, ясность композиции.
В. Боровиковский «Портрет Г. Р. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Это характерно, в частности, для Ж. -М.
Место, на котором стоит собор, видимо, было священным еще в языческие времена. Учеником Лоррена был Жан Батист Лемуан (1704–1778), которого Гонз все же называет истинным наследником манеры Кусту, — и в то же время «инициатором» нового искусства ваяния XVIII столетия. Пигаля, Э. М. Внутри собора высота от пола до верхнего купола — 68 метров, высота собора с крестом — 120 метров.
Классицизм – Стилистическое направление в европейском искусстве, важнейшей чертой которого было обращение к античному искусству как эталону и опора на традиции Высокого Возрождения. Этому декоративному натюрморту Шарден противопоставил свои простые, непритязательные, лишенные каких бы то ни было внешних эффектов картины. 1585 — 1654). И эту церковь уничтожил новый пожар 1087 года.
Манфреда, с языческим великолепием. Его конная статуя ЛюдовикаXV в Бордо, к сожалению, уничтожена. Дворец Пале-Рояль (королевский дворец)-резиденциякардинала Ришелье построенав 1629 году. Умер Канова в Венеции 13 октября 1822.
К первой половине XVII столетия относятся ранние образцы крупных ансамблевых композиций. Другим организующим градостроительным центром Петербурга стало Адмиралтейство архитектора Адриана Захарова, к которому устремляются три главных петербургских проспекта – Невский, Гороховая и Вознесенский, три першпективы, как говорили раньше. выше), создавший проект, согласно которому предусматривались снос всех стоявших на этом месте построек, расчистка от застройки всей громадной территории между Лувром и Тюильри и создание на этом месте нового обширного дворца. Но мог создавать и такие удивительные дворцы-усадьбы, как Пашков дом (1784-1786), до сих пор являющийся одним из красивейших зданий Москвы, с его изысканностью и филигранностью деталей, прекрасно найденным композиционным решением здания, поставленного на вершине холма и открывающегося навстречу Кремлю и движению, льющемуся с моста, набережной и прилегающих улиц.
Буше исполнял огромное количество работ для двора, делал эскизы для мануфактуры гобеленов в Париже и в Бове («Дон-Кихот», «Вакх и Ариадна» и др. ), работал для театров иллюстрировал книги. В работах талантливого мастера того времени Пьера Пюже (1620 – 1694) чувствуется влияние Бернини и классицистического театра. Характерно, что в карандашных портретах женщин Энгр пользуется тончайшими линиями (при этом создается впечатление, что карандаш едва касается бумаги): в некоторых случаях это плавные певучие линии (портрет г-жи Шовен, 1814), а в других — переплетающиеся тонкие линейные узоры. Фасад собора украшен двойной колоннадой, увенчанной монументальным фронтоном. его сменил Большой Трианон, построенный Ардуэн-Мансаром. В портретной статуе герцогини Бургундской в виде Дианы (1710, Лувр), как и в ряде других работ, Куазевокс предвосхищает легкость и грацию стиля 18 века.
Учеником Лоррена был Жан Батист Лемуан (1704–1778), которого Гонз все же называет истинным наследником манеры Кусту, — и в то же время «инициатором» нового искусства ваяния XVIII столетия.
Через 80 лет Людовик XV приказал построить Малый Трианон для маркизы Помпадур. Баженов, например, в результате обучения за границей стал членом нескольких зарубежных Академий и профессором архитектуры. Буше очень разнообразен в своей тематике.
Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Болезненный, одинокий и замкнутый, он и сам чуждался общества и увеселений и смотрел на них глазами стороннего наблюдателя, одновременно и восхищаясь праздничной красочностью толпы, утонченным изяществом кавалеров и дам и угадывая за этой блестящей поверхностью пустое равнодушие или глубокие человеческие страдания. Павла составляет купол. Парк ориентирован по оси «запад — восток», вот таким образом, когда восходит солнце и его лучи отражаются в воде, возникает удивительно красивая и живописная игра света. Интерьеры дворца отличаются от фасадов роскошью отделки.
Картина, представленная Ватто в Академию, -- «Отплытие на остров Цитеру», является одной из лучших и самых прославленных картин художника. Этот жест возвращает «античную богиню» к реальной жизни, делая её вполне земной женщиной. Женевьевы, в этом проекте он стал воплощать свои представления о прекрасном. В наполеоновскую эпоху классицизм изменил лицо Парижа, который отныне стал подлинной столицей мира, приобретя облик города современного типа, с важными урбанистическими решениями (от перепланировки Тюильри до площади Согласия, от рю Риволи до Вандомской площади, от Елисейских Полей до площади Звезды), в которых роль архитектурных сооружений — будь то Триумфальная арка на площади Звезды (1806) Жана Франсуа Шальгрена (1739-1828) или церковь Магдалины (1806) Пьера Виньона (1763-1828), арка Карузель (1806-1808) Шарля Персье (1764-1838) и Пьера Франсуа Леонара Фонтена (1762—1853), — не сводится к символической или прославляющей функции, но вырастает до задач служить структурообразующей точкой схода осей и организации пространства города. Гильдебрандта) из луврских произведений которого «Божок любви» отражает всю прелесть стиля эпохи, а тонко прочувствованная «Купальщица» (1757) все же несколько жеманна, «Милон Кротонский» превосходит знаменитое произведение Пюже мощью движения и богатством линий, создал для России в своей прославленной конной статуе Петра Великого в Петербурге (с 1766 г. ) изображающей скачущего коня на гранитной скале, поднявшегося на дыбы над обрывом, одно из грандиознейших изваяний века.
Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1798 дней. Эта надпись появилась, вероятно, после Великой французской революции (1789-1794), после которой церковь Св. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. Натюморт был излюбленным жанром Шардена.
В кругу Пиранези представителей зарождавшейся неоклассической культуры он выделяется особо эмоциональным восприятием античного мира, почти романтическим по своей интонации, которым одухотворены все его гравюры, завораживающие чарующей живописностью и рафинированным владением техникой (Капрични Виды Рима, 1745-1748). Архитектурные и скульптурные формы являются здесь внутренне слитыми, а изображенные в виде рельефов с детьми «Времена года» по сторонам, хотя и выполнены более живописно, производят впечатление уже известных образцов, чего нельзя было ожидать от французского «Фидия».
(1613--1688). Он так же много работал в Версале, был незаурядным портретистом. Женевьеве. Суффло вкладывает свой смысл в эту постройку.
Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. С большим совершенством движется в русле своего времени Жан Батист Пигалль (1714–1785), учителями которого были Лоррен и Лемуан. Первый вариант ее написан в 1717 году и находится в Лувре, повторение с некоторыми изменениями хранится в Берлине (Немецкие музеи). Одновременно брал уроки игры на скрипке и был солистом местного оркестра. Из этого можно судить о идеалах и традициях эпохи Просвещения и совершенной монархии.
Это ощущение отстраненности присутствует даже в самых чувственных по своему сюжету произведениях скульптора, таких, как Амур и Психея (1783–1793, Лувр). Наподобие римских триумфальных арок она имеет скульптурное оформление (Марсельеза), выполненное скульптором Ф. Рюдом. Гипсовая копия петербургской версии находится в музее Метрополитен в Нью-Йорке.
Соун). Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Менгс, австрийский пейзажист И. А.
Но мог создавать и такие удивительные дворцы-усадьбы, как Пашков дом (1784-1786), до сих пор являющийся одним из красивейших зданий Москвы, с его изысканностью и филигранностью деталей, прекрасно найденным композиционным решением здания, поставленного на вершине холма и открывающегося навстречу Кремлю и движению, льющемуся с моста, набережной и прилегающих улиц. В противовес «пуссе-нистам» в конце 17 века группа художников и теоретиков выступила с утверждением первостепенного значения колорита в живописи, опираясь при этом на авторитет Рубенса и художников фламандской школы. Так, например, художнику Шефферу данная композиция напоминала «Парнас» Рафаэля, а Огюст Жаль (представитель прогрессивной критики) даже упрекнул Энгра в подражании Перуджино. Кох, скульпторы – итальянец А. Канова, датчанин Б. Торвальдсен). Он носил титул «первого художника короля» и был директором Академии.
Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Каждый жанр имеет строго определённые признаки, смешивание которых не допускается. Правление Людовика XIV – апофеоз абсолютизма и золотой век французской культуры.
Его сын и ученик Мишель Слодц (1705-1765) принадлежит наполовину к римской школе. Мы не найдем в них бурного веселья, резких и звучных красок. Его конная статуя Людовика XV в Бордо, к сожалению, уничтожена. В создании проекта участвовали виднейшие зодчие: Луи Лево (около 1612—1670), Жюль Ардуэн-Мансар (1б4б—1708) и выдающийся декоратор садов и парков Андре Ленотр (1613—1700).
Главный фасад подчеркнут шестиколонным коринфским портиком с фронтоном. А. Канова «Три грации». Булле, Ж. Ж. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15.
Эти нотки звучат особенно сильно в таких работах, как «Похищенная рубашка» (Лувр), «Качели» (Лондон, собрание Уоллес), «Поцелуй украдкой» (Эрмитаж) и другие. Собор св. Хобан художники Б. Уэст и Дж. Заказчиками Кановы были папы, короли и богатые коллекционеры. Однако тот акцент, который был привнесен архитектурными инициативами Карла Фридриха Шинкеля (1781-1841) в Берлине и Лео фон Кленце (1784-1864) в Мюнхене, отстоял довольно далеко от прогрессивных устремлений французского и английского классицизма.
Кроме того, Мансар надстроил над террасой Лево еще два этажа, создав вдоль западного фасада Зеркальную галерею, замыкающуюся залами Войны и Мира (1680-1886). Более разнообразно по характеру творчествох младшего современника Жирардона -- Антуана Куазевокса (1640--1720).
Дальнейшее развитие женского портрета можно проследить в творчестве Жана Марка Наттье (1685--1766), мастера парадного аристократического портрета. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир.
Преподавание было предметом их особых забот. Нэш). Хемницера, одах М. В.
Классицизм выражает точное изображение, однако фигуры на картинах художников выглядят довольно скульптурно, можно даже сказать – преувеличенно-неестественно. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Переживания бельгийской барочной скульптуры обнаруживает Себастьен Слодц (около 1655–1726гг. ), антверпенец, бывший в Париже учеником Жирардона. Это мы находим в комедиях Д. И. Во Франции XVII века искусство было организованно в самом широком масштабе.
Это ощущение отстраненности присутствует даже в самых чувственных по своему сюжету произведениях скульптора, таких, как Амур и Психея (1783–1793, Лувр). На западном (наиболее эффектном) фасаде собора обращает на себя внимание огромный, почти 30-метровой высоты портик. Первым истинным классиком XVIII столетия считается Эдмон Бушардон (1698–1762), друг графа Кайлюса идеалы которого он стремился осуществить. «образцовый», «основанный на классике».
Здания Сената и Синода в Петербурге. Самый парк был разбит Ленотром. Если осматривать собор снаружи, то поражаешься прежде всего его длине — почти 180 метров.
Тему наполеоновских сражений продолжила реалистичная и правдивая композиция «Наполеон на поле битвы под Прейсиш-Эйлау» (1808) изобразившая убитых и умирающих солдат французской армии на заснеженном поле брани. Первое мраморное произведение, выполненное им в Париже по возвращении из Рима, миловидный, оживленный душою и телом Меркурий, застегивающий сандалии, остается и теперь его шедевром. Общие сочетания и отдельные формы здания по-классически геометричны и рациональны.
В плане ансамбля две композиционные оси. Благодарность Родины выражается в награждение лавровыми венками.
Памятники архитектуры классицизма позднего периода создавал К. Ф. Шинкель (Karl Friedrich Schinkel, 1781-1841 гг. ). Создателем алтарных образов, мастером декоративной живописи был выученик итальянцев Вуэ. Учеником Лоррена был Жан Батист Лемуан (1704-1778), которого Гонз все же называет истинным наследником манеры Кусту, – и в то же время инициатором нового искусства ваяния XVIII столетия.
И утвердить в искусстве ряд норм и правил античной эстетики. Он несколько раз бывал в Риме, где изучал памятники классической архитектуры. Его называют французским Фидием. Ф. Шубин. Около нее находился средневековый полуразрушенный замок — владение дома Гонди.
Одним из известнейших художников, работавших в этом жанре, был Клод Жозеф Берне (1714--1789) -- крупный маринист, произведения которого очень ценил Дидро. «. Его называют французским Фидием. Академии вносили порядок в систему преподавания. в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского.
И сторонники классицизма видели его античном искусстве. Композиция этой скульптуры необычна: грации стоят рядом, две крайние обращены лицом друг к другу (а не к зрителю) и к подруге, стоящей в центре. В работах Наттье присутствуют игривое кокетство и показные позы. Кроме того он жил в период когда классицизм установился как законченная целостная система правил, но всё же, как было указано в самом начале, Суффло считается лидером неоклассического течения в архитектуре, он внёс долю новаций в свой проект именно вот таким образом церковь Св.
В основе классицизма лежат идеи рационализма исходящие из философии Декарта. Гудона, в мифологической живописи Ж. М. Поскольку определение «классицизм» переводится как «образцовый», то для него естественным является какой-то образец. Цель, которую ставил перед собой Суфло, так или иначе была достигнута – «в одной из прекраснейших форм воплотить гармонию легкости готической конструкции и чистоты и великолепия греческой архитектуры». Лангханса, Д. и Ф. Жилли.
Эти достоинства живописи Шардена сразу же оценил Дидро, считавший его «первым колористом» Салона и, может быть, одним из первых колористов в живописи». Шедевр Калло — его «Ярмарка в Импрунете» — редкая для него гравюра больших размеров. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Лебрен него мастерская, см. Петра) и Климента XIV (1783–1787, Рим, церковь Санти Апостоли). Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя.
Пюже украсил вход в ратушу двумя фигурами атлантов, поддерживающих тяжелую балюстраду балкона. Первой его значительной исторической композицией стала картина «Бонапарт на Аркольском мосту» (1796). Интернациональным центром классицизма XVIII – начала XIX вв. Среди его произведений: статуя Персей (1801, Ватикан, музей Пио-Клементино), несколько портретов Наполеона, портрет Джорджа Вашингтона в римских доспехах, Паолина Боргезе в образе Венеры (1805–1807, Рим, галерея Боргезе), надгробия пап Климента XIII (1783–1792, Рим, собор св. Ардуэн-Мансар создал, в частности, ансамбль Вандомской площади в Париже и осуществил несколько крупных построек в Версале. В середине площади была помещена на пьедестале конная статуя Людовика XIV работы Жирардона (она была снята в годы Французской буржуазной революции, а при Наполеоне I на этом месте установили Вандомскую колонну).
Особенная красота его заключалась в широкой обозримости. Однако не во всех отношениях искусство Шардена удовлетворяло новую критику. Ордер – тип архитектурной композиции использующий определённые элементы. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. Самые прекрасные мадонны его, с несколько внешним оживлением, украшают церкви Сен Эсташ и Сен Сюльпис в Париже.
Произведение венецианского скульптора Антонио Кановы «Амур и Психея» изображает бога Купидона (Амура) в момент пробуждения Психеи от его поцелуя. Вечный сон императора сторожат Двенадцать побед – двенадцать скульптур богини победы Ники работы скульптора Прадье, каждая из которых символизирует одно из двенадцати крупнейших сражений, выигранных Наполеоном: Маренго, Баграм, Аустерлиц, Иена, Фриддан, Москва (имеется в виду Бородинская битва). После этого пожара перед Кристофером Реном была поставлена трудная задача — не просто восстановить сгоревшую церковь, которая десять лет стояла в развалинах, а создать новое грандиозное сооружение. Антонио Канова (Antonio Canova) (1757–1822) итальянский скульптор, мастер европейского классицизма.
Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. Рядом с императором покоится прах его сына – Орленка, умершего в Вене в 1832 году.
Обращение живописца к национальной истории было вполне осознанным. Первой крупной его работой был портал ратуши в Тулоне (1656). Столь же прост и противоположный фасад -- в сторону сада.
Архитектуре классицизма в целом присущи логичность планировки и геометризм объёмной формы. Повелитель, поднимаемый солдатами на щите, является здесь в виде древнеримского воина. Ломоносова, Г. Р. Основными становятся тема гражданского долга, победы общественного начала над личным. Верхний ярус укорочен, завершается он балюстрадой (ограждением, состоящим из ряда фигурных столбиков, соединённых перилами) и скульптурными группами, которые создают ощущение пышного убранства, хотя все фасады имеют строгий вид. Купол покоится на восьми гигантских столбах (диаметр каждого у основания — 12 метров) и украшен восемью фресками на евангельские сюжеты из жизни апостола Павла. Санкт-Петербург, ЭрмитажСкульптурная группа «Три грации» относится к позднему периоду творчества Антонио Кановы.
Здесь король искал уединения от шумной версальской жизни. Архитектурные памятники классицизма во Франции Во Франции закладывались основные принципы и идеалы классицизма, который развивался под влиянием барокко, поздней готики и мотивов Ренессанса – это направление называлось «боз – ар» (beaux – arts «изящные искусства»). Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. В серии «Большие бедствия войны» показано вторжение войск Людовика XIII в Лотарингию.
Вначале там появился королевский охотничий замок (1624 г. ). Градостроительство классицизма XVII в., генетически связанное с принципами Возрождения и барокко, активно развивало (в планах городов-крепостей) концепции идеального города, создало свой тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Система художественного образования строилась на изучении античности и искусства Возрождения. Со второй половины XVII в. французский классицизм вбирает в себя некоторые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля – архитекторы Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр).
Для дворца Марли он изготовил знаменитые конные статуи «Меркурий на Пегасе» и «Виктория на Пегасе». В частности, Аполлон во многом напоминает Аполлона Бельведерского. Часто условен и колорит картин Греза. Сводчатой формы перекрытие сплошь покрыто живописью (Ш. Жак Габриэль, ученик Мансара, придал ему облик палладианской виллы. Ведущим английским архитектором этого времени был Кристофер Рен.
Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Пьером Жаном Давидом тоже восхваляет великих людей Франции. Классицизм века ЛюдовикаXIV в скульптуре более ясно становится основой дальнейшего развития, чем в зодчестве. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Строительство было поручено первому королевскому архитектору Жюлю Ардуэну Мансару.
1820 г. и окончен в 1856 г. ). Что касается фигуры, то ее контур, наоборот, тверд и резок. Замысел Перро был осуществлен лишь частично. Вторым архитектурным памятником рассмотрю, будет Собор Дома Инвалидов в Париже (оконченый в 1700 г. ), он возведен Мансаром.
Один из современников справедливо писал: «Вся группа олицетворяет любовь, трудно найти другое, более тонкое её выражение в других произведениях западноевропейского искусства». В зрелых работах мастера, к числу которых относится композиция Венера и Марс, ориентация на античность сочеталась с любованием красотой природы и идеальных форм, что акцентировалось несколько холодноватой трактовкой и тщательной обработкой (полировкой) мрамора. Он создает панно (1843-1847) для замка герцога де Люиня, пишет «Стратонику» для герцога Орлеанского. В 1315 году здесь был построен храм, который сгорел в 1666 году. Давида предромантизма воодушевляли этические и гражданские идеалы интерпретация итальянца Андреа Аппиани (1754—1817) была более репрезентативной, более прославляющей совсем иной предстает манера парижанина Антуана Жана Гро (1771—1835), автора изобразительной «хроники» наполеоновских кампаний и совершенно невозможно однозначно определить личность Жана Огюста Энгра, маэстро чистого искусства, откликающегося в то же время на актуальные веяния культурного процесса, от пуризма до ностальгическо-идеализирующего стиля troubadour (развивался во Франции между 1780 и 1820 гг., вдохновляясь европейским Средневековьем и миром рыцарской культуры) и исторического романтизма.
Парк был самым замечательным украшением Версаля. Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах. Капители и базы пилястр и многочисленные рельефы на стенах сделаны из золоченой бронзы. Так писал, например, Н. Пуссен.
Аврора, богиня рассвета, летит впереди колесницы, рассыпая на своем пути цветы. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. С большим совершенством движется в русле своего времени Жан Батист Пигалль (1714–1785), учителями которого были Лоррен и Лемуан. Ваятелем идеальных фигур, еще затронутым слегка барочным настроением, является Лемуан в группе «Крещение Христа» в Сен Рош в Париже.
Гробница Наполеона долгое время была местом паломничества для французов. Этим порталам придана полукруглая форма и каждый из них украшен пятью колоннами. Бюст Никола Буало работы Ф. Жирардона.
Желание изобразить реальную жизнь преодолело теоретические домыслы автора. В творчестве этих архитекторов отсылки к классическим образцам — пунктуальные вплоть до самого доподлинного копирования — принимают форму едва ли не ритуала оживления, так что в этой связи нередко употребляли уже тогда термин «неогреческий стиль». Для того чтобы в нее попасть, нужно было пройти через ряд богато украшенных парадных зал.
В честь официально признанного художника устраиваются приемы и банкеты, а сам он пишет множество композиций, хотя и идеальных в профессиональном плане, но отличающихся холодностью и театральной пафосностью («Апофеоз Наполеона I», 1853 «Жанна дАрк на коронации Карла VII», 1854 и многие другие). Особенно хорошо заметно это в композиции «Франческа да Римини», датируемой 1819 г. Здесь мастер создает поэтические образы Франчески и Паоло, со всей трогательностью передает любовную сцену. Чтобы разрешить это противоречие, деятели современности поначалу изображались скульпторами классицизма в виде обнажённых античных богов: Суворов— в виде Марса, а Полина Боргезе— в виде Венеры. Его называют французским Фидием.
И эту церковь уничтожил новый пожар 1087 года. Конечная цель искусства – преобразование мира и человека согласно этим законам и воплощение идеала в реальной жизни. При всей близости палладианским фасадам здесь налицо существенные отличия: оба яруса одинаковы по высоте, что никогда не встречается у вичентинского мастера, а большая площадь застекления при малом заглублении окон (отзвук местного фахверкового строительства) лишает стену пластичности, свойственной итальянским прототипам, придавая ей явно национальные английские черты. Суфло). Парные пилястры членят пилоны между ними. Жозеф Берне. Световой фонарь наверху купола увенчан главой-шаром (почти два метра в поперечнике) и крестом.
Его шедевр – дворец и парк в Павловске (1782- 1801) – это поэтическое воплощение мечты о красивой и разумной жизни в единении с природой, попытка соединения гармонии природы с гармонией творений рук человеческих. Если осматривать собор снаружи, то поражаешься прежде всего его длине — почти 180 метров. Его сын и ученик Мишель Слодц (1705–1765) принадлежит наполовину к римской школе.
Затем скульптор отправился изучать античное искусство в Рим и Неаполь, а с 1781 навсегда поселился в Риме. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Это одновременно и величественный дворец и открытая площадь и красивый ухоженный парк. Скульптура эпохи классицизма отличается строгостью и сдержанностью, слаженностью форм, спокойностью поз, когда даже движение не нарушает формальной замкнутости (Э. Фальконе, Ж. Гудон). Антонио Канова (Antonio Canova) (1757–1822) итальянский скульптор, мастер европейского классицизма. Классической архитектуре Петербурга больше, чем московской были близки идеи значительности, величия, мощного пафоса.
Переживания бельгийской барочной скульптуры обнаруживает Себастьен Слодц (около 1655–1726 гг. ), антверпенец, бывший в Париже учеником Жирардона. Фонтен, Ж. Ф. Фасады украшаются ордерным декором, пилястрами, капителями, карнизами.
Что такое классицизм. Это было П-образное в плане сооружение со рвом. Давайте возвратимся к классицизму и подробнее рассмотрим иерархию жанров классицизма. Поколения даровитых скульпторов следовали одно за другим. Для устройства водных партеров и фонтанов был сооружен виадук. Он и Лео фон Кленце (Leo von Klenze, 1784 – 1864 гг. ) строили в Мюнхене и Берлине музеи и общественные здания. Северное и южное крылья двора формируют второй королевский двор.
По его проектам были построены "Агатовые комнаты", "Холодные бани" и "Камеронова галерея" в Царском селе. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Религиозная идеология все более подчиняется светской власти, а в ряде стран она реформируется. Примером может служить скульптурная композиция «Аполлон и нимфы», украшающая сады Версаля. Он выполнен из чёрного и белого мрамора с бронзовыми дополнениями. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы.
Лицо Тевенена, как и в женских портретах, вылеплено посредством тончайшей светотени. Деятельность Ж. Л. Вьена, декоративных пейзажах Ю. Робера. В 961 году она сгорела, но немедленно была восстановлена. Все это абсолютно изменило облик сооружения, хотя Мансар оставил ту же высоту здания.
Но первоначальный облик сохранился далеко не во всем интерьере собора. Но и на этом судьба Пантеона не завершилась. Другим организующим градостроительным центром Петербурга стало Адмиралтейство архитектора Адриана Захарова, к которому устремляются три главных петербургских проспекта – Невский, Гороховая и Вознесенский, три "першпективы", как говорили раньше. Он писал как парадные портреты, например портрет королевского секретаря Дюваля де лЭпине (собрание Ротшильда) или маркизы Помпадур (Лувр), так и более простые, сдержанные и строгие, например портрет Руссо, портрет Сильвестра, автопортреты. Большой интерес представляет его известное полотно «Зачумленные в Яффе» (1804), на котором представлен эпизод из египетского похода Наполеона. Державин – сенатор, член Российской академии, государственный человек, об этом говорят его мундир и награды. Но в то же время это и прославленный поэт, увлеченный творчеством, просветительскими идеалами и общественной жизнью.
В Британии ампиру соответствует т. н. Карамзин – вспомним его знаменитую «Бедную Лизу».
Основное строительство развернулось в правление Людовика XIV в конце 60-х гг. классицизм утверждается также в Италии (архитектор Дж. Центральный зал соединен проходами с четырьмя круглыми угловыми капеллами. Кантемира, баснях А. П. Особое место в творчестве Ватто занимает его последняя работа -- вывеска к лавке торговца картинами его друга Жерсена (Берлин, Немецкие музеи).
Но центром всего ансамбля Дома инвалидов, безусловно, стал собор, построенный в 1679-1706 годах по проекту архитектора Жюля Ардуэна-Мансара, крупнейшего французского зодчего конца XVII столетия. Скульптура Франции XVII века соединяет в себе черты классицизма и барокко.
Французский писатель Жан-Жак Руссо призывал быть ближе к природе и естественности. Пьер Пюже. Зато его многочисленные рисунки обладают большими достоинствами. Баха, Г. Генделя, К. Глюка с его реформаторскими операми. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов.
Вырастает склонность монархов осчастливливать даже провинциальные города своими медными конными или в рост портретами и склонность скульпторов создавать свободные произведения, ценные сами по себе. В северной части дворца размещались покои короля, в южной — королевы. В каталоге Лувра скульптурная группа названа «Психея, разбуженная поцелуем Амура» (Psyche ranimee par le baiser de lAmour). Но первоначальный облик сохранился далеко не во всем интерьере собора. Внутри собор поражает величественностью своих сводов, высотой купола и перспективой аркад.
Обязательно четкое деление на планы. Заказы поступали к нему со всех концов Старого Света. В связи с этим возникает литературное направление сентиментализм, в котором главным в человеческой природе было объявлено чувство (а не разум).
Между тем он имел несчастье родиться на целых двадцать лет позже их. Композиция Кановы компактна и уравновешена. В России к эстетике классицизма относят Федота Шубина, Михаила Козловского, Бориса Орловского, Ивана Мартоса. Федот Иванович Шубин (1740-1805) работал в основном с мрамором иногда обращался к бронзе. Это дает толчок напряженной строительной деятельности с «просветительским» обновлением зодчего Джузеппе Пьермарини (1734—1808), реконструировавшего Королевский дворец (1770-1778), Театр Ла Скала (1776-1778), Палаццо Бельджойозо (1773) и королевскую виллу в Монце (1778—1778). Россия. Французский Институт (Institut de France) хранит его замечательную статую Вольтера, в виде абсолютно нагого старца, сидя на скале, вдохновенно смотрящего в небо.
В этом одном ясно выражена государственная идея, руководившая создателями Версаля. Это позволило Калло рисовать тончайшими линиями мельчайшие детали изображения. С большим совершенством движется в русле своего времени Жан Батист Пигалль (1714-1785), учителями которого были Лоррен и Лемуан. В начале XIX в. в английской архитектуре проявляются черты стиля ампир (Дж. Ближайшим прототипом Версаля был дворец в Во ле Виконт (1657 – 1660), воздвигнутый для всесильного тогда министра финансов Фуке. Блонделю удалось абсолютно по-новому решить традиционную, представленную в античной архитектуре столь многочисленными образцами тему триумфальной арки.
В искусстве Буше эти темы интерпретировались в духе оперных постановок. Пристройки получили крепкую взаимосвязь с центральными корпусами. Офорты Калло оказали большое влияние на развитие жанра пейзажа, среди наиболее прославленных — «Карьер в Нанси», «Вид Лувра» из серии «Большие виды Парижа». Объединяет данные произведения то, что на всех изображены обнаженные молодые женщины. Но в направлении классицизма произведения создавались и в XIX в. Например, «Горе от ума» А. С.
К раннему периоду его творчества относится серия «Каприччи», состоящая из пятидесяти миниатюрных листов, чуть больше спичечной коробки. Три «стиля» по Ломоносову:1. Стиль этот должен был быть глубоко продуманным, последовательно логичным. Но внутренний мир его не показан.
В 1692 г. Куазево создаёт памятник Мазарини в Лувре (Рис. От партера лестницы ведут к бассейну Латоны. Здание было неудобным, вот таким образом в 1687-1688 гг. Для немецкого классицизма XVIII – начала XIX вв. Дворец поставлен на высоком берегу речки Славянки и его фасад со стороны реки воспринимается как типичная английская палладианская вилла. Людовика (Сан-Луи-де-Инвалид) находятся гробницы маршалов Франции. В середине XVIII в. принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения.
классификация стилей в риторике и поэтике, различающая высокий, средний и низкий (простой) стили было известно давно. Несмотря на колоссальную длину фасада Адмиралтейства, Захаров блестяще справился с задачей его ритмической организации избежав монотонности и повторов.
В левой башне висят 12 замечательных колоколов, а в правой находится самый главный колокол Англии — «Большой Пол» (весящий 16 тонн) и часы с циферблатом (диаметр их — 15 метров) и колоколом весом в 256 пудов, слышимым за 37 верст. Это должен был быть крупнейший протестантский храм. Павла (1631), с ее высоким фронтоном и двухколонным тосканским портиком в антах, — явное, наивное в своей буквальности, подражание этрусскому храму в изображении Серлио. Его (1682) – это потрясающе сильный образ человеческого страдания, стоического героизма.
Винкельмана, И. В. Тончайшая моделировка мрамора, нежные переходы света и тени создают ощущение прозрачности кожи. После этого художнику стали поручать крупные государственные заказы. Франсуа Буше.
Он состоит из двух частей, по одной на каждой стороне хоров. Политика занимала лучшие умы страны. С. Колли). Поколения даровитых скульпторов следовали одно за другим. Первая работа Кановы исполненная в этом стиле, позднее получившем название классицизма, – Тезей и Минотавр (1781–1783, Лондон, музей Виктории и Альберта). В последние годы жизни мастер построил собственный музей в Поссаньо.
Классицизм окончательно сложился как определенная художественная система в XVII в., хотя само название «классицизм» родилось в XIX в., когда романтики объявили войну эпигонам этого художественного стиля. Ломоносов создает свою теорию русского литературного языка с опорой на опыт греческой и латинской риторики, Державин пишет «Анакреонтические песни» как сплав русской реальности с греческими и латинскими реалиями, отмечает Г. Кнабе. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Жак Габриэль, ученик Мансара, придал ему облик палладианской виллы. В 1797 г. Энгр поступил в мастерскую Ж. Л. Давида, где с большим старанием занимался изучением человеческих фигур и композиционных принципов (причем его интерес распространялся не только на античное искусство, но и на работы итальянских и фламандских мастеров), просиживая многие часы в библиотеке Св.
Ему принадлежат наиболее выдающиеся произведения английского классицизма XVII века. Главную роль играет архитектоника здания. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца». Луки в Риме. Переживания бельгийской барочной скульптуры обнаруживает Себастьен Слодц (около 1655-1726 гг. ), антверпенец, бывший в Париже учеником Жирардона. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона).
У основания внутреннего купола находится так называемая «галерея шепота», знаменитая своим акустическим эффектом. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. По прихоти заказчицы (королевы Анны, жены Якова I Стюарта) дом был построен прямо на старой Дуврской дороге (ее положение отмечено теперь длинными колоннадами, примыкающими к зданию с обеих сторон) и первоначально представлял собой два разделенных дорогой корпуса, соединенных над нею крытым мостиком. Фонвизина, сатирах А. Д.
Строительство Лувра начало осуществляться по проекту Клода Перро. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Естественно, что сюда проникло много нарочитого.
Баженов мог строить архитектурные утопии типа Кремлевского дворца, оставшиеся только на бумаге или романтические сооружения Царицына. Тот же характер имеют и многие другие работы Жирардона в Версале, например фонтан Пирамид и мраморная группа «Похищение Прозерпины», отмеченная чертами внешнего пафоса. Она носила наименование «Большой парк». При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Его конная статуя Людовика XV в Бордо, к сожалению, уничтожена.
Портик венчается трехугольным фронтоном, барельеф которого изображает «Обращение Савла» и который в свою очередь увенчан огромными статуями апостолов Петра, Павла, Иакова и четырех евангелистов. Мечтательный и меланхоличный мастер «галантных празднеств», он внес в изображение жизни светского общества подлинную поэзию и глубину чувств, а в трактовку любовных сцен и беспечных увеселений оттенок какой-то тоски и неудовлетворенности. Рядом с оранжереей, выполненной Ж. Ардуэн-Мансаром, был выстроен Трианон — укромное место встреч короля с фаворитками. Иоахим Мюрат подарил первую версию (изображенную справа) Лувру в 1800 году. Вот таким образом в русском классицизме получили большое развитие жанры, предполагающие обязательную авторскую оценку исторической действительности: комедия (Д. И. Фонвизин), сатира (А. Д. Кантемир), басня (А. П. Сумароков, И. И. Хемницер), ода (Ломоносов, Г. Р. Державин). Собор святого Павла.
Свободно стоящие колонны оказались неспособны поддерживать купол здания и их в конечном итоге пришлось подпереть. Жанры: ода, героические поэмы, трагедии. 2. В других искусствах наиболее близки классицизму графика и скульптура Дж.
Культу солнца было уделено в убранстве Версаля особое место: ведь солнцем был назван сам король, бассейн бога солнца Аполлона находился в центре парка.
Его мраморные группы Любовь и Дружба и Мальчик с клеткой в Лувре дышат прелестью жанра. Перед его главным фасадом расположен центральный «водяной партер» с двумя симметричными водоемами. Среди его произведений: статуя Персей (1801, Ватикан, музей Пио-Клементино), несколько портретов Наполеона, портрет Джорджа Вашингтона в римских доспехах, Паолина Боргезе в образе Венеры (1805–1807, Рим, галерея Боргезе), надгробия пап Климента XIII (1783–1792, Рим, собор св.
Ж. Ж. Его пастухи и пастушки -- нарядные и миловидные юноши и девушки, немного костюмированные и изображенные на фоне пейзажей. Наряду со строительством в Версале обширные работы велись в эти годы и в самом Париже.
Пьермарини), Испании (архитектор X. де Вильянуэва), Бельгии, странах Восточной Европы, Скандинавии, в США (архитекторы Г. Джефферсон, Дж. Среди его работ – аллегорические скульптуры Силы, Изобилия, для украшения зала Войны им были выполнены золотые и серебряные десюдепорты, над камином – огромный стуковый барельеф с изображением Триумфа короля, для парка Куазевокс изготовил копии античных скульптур «Нимфа с раковиной», «Венера Медичи», «Венера на корточках», «Кастор и Поллукс». В его творчестве проявляются черты классицизма, барокко, рококо.
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. По сторонам парадного двора расположены одноэтажные хозяйственные постройки.
Петра, так и с лондонским Св. Классицизм характерен в XVII в. для стран, в которых происходил активный процесс сложения национальных государств и нарастала сила капиталистического развития (Голландия, Англия, Франция). Павла. Мансар построил также два корпуса Министров (1671-1681), которые образовали третий, так называемый «двор Министров» и соединил эти корпуса богатой золоченой решеткой. Лекё).
В середине XVII века французская культура переживает высокий подъем. Вспоминая о истории его создания можно судить о механизмах культуры эпохи становящегося абсолютизма. Характерные особенности классицизма особенно ярко проявились в сфере архитектуры: классический репертуар (от ордеров до схемы-типа храма) предоставлял зодчим рациональный функциональный материал для проектирования, который они, таким образом, поставили на службу меняющимся социальным и политическим условиям своего времени, когда находившийся на подъеме новый класс, буржуазия, наступал на привилегированную старую касту. Она носила наименование «Большой парк».
Доживал свой век Бернини и Клод Лоррен. Благодаря Мансару расширение Версальского дворца прибрело закономерный характер. Королевской власти подчинялась и религиозная жизнь страны. Фальконе, Ж. А. Его шпиль в плоском по рельефу Петербурге становится одним из важнейших вертикальных ориентиров города.
Особо видное место среди них принадлежит дальнейшему строительству Лувра. Заказчиками Кановы были папы, короли и богатые коллекционеры. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Калло всегда изображал большое количество персонажей, выбирая вид сверху, отделяя от толпы несколько фигур переднего плана.
За бассейном Аполлона начинается Большой канал имеющий в плане форму креста. Крипта собора Дома инвалидов, украшена, по выражению А. З. Но в драматургии в конце столетия появился соперник Корнеля – Расин. Действительно, гениальное творение Захарова как магнит притягивает к себе и фокусирует все движение.
Во 2 половине столетия Франция самая могущественная абсолютистская держава в Европе. Зрелые черты классицизма проявляются в загородном ансамбле дворца и парка Во-ле-Виконт близ Мелена (1655-1661 гг. ). Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре XVII в. – восточный фасад Лувра (К.
Парк Версаля был создан Андре Ленотром (1613-1700) в соответствии с принципами классицизма – строгая симметрия, ясность композиции. Его мощный, не особенно приятный мраморный Ганнибал стоит в Лувре.
Это произведение Ватто отражает наиболее ярко все стороны его творчества. Сумарокова, И. И. Таковы, например, «Нимфа с раковиной» (Версальский парк) -- холодное подражание античным образцам или надгробие Мазарини (1689--1693, Лувр), не лишенное монументальности и величественности.
Все они в основном работали при дворе в Петербурге и его окрестностях. Шурин Пигалля Габриель Кристоф Аллерген (1710-1795) является в своих мраморных произведениях, Купальщице и Диане Лувра, мастером более спокойного, хотя и более намеренного изящества. Задуманный как церковь св. Наиболее видное место среди них занял француз Никола Пуссен, в своих живописных произведениях, преимущественно на темы античной древности и мифологии, давший непревзойдённые образцы геометрически точной композиции и продуманного соотношения цветовых групп. Шурин Пигалля Габриель Кристоф Аллерген (1710–1795) является в своих мраморных произведениях, «Купальщице» и «Диане» Лувра, мастером более спокойного, хотя и более намеренного изящества. Его лучшее произведение – водоем на улице Гренелль в Париже.
Его первоначальная разбивка была подвергнута изменению. Эта Академия установила также рационалистические принципы изображения эмоций (страстей) и разделение жанров на высокие и низкие.
В это время широко используется темы, образы и мотивы античного и ренессансного искусства. Боковые двери собора находятся с каждого конца поперечной части «храмового креста». Среди этих беглых этюдов наибольшей известностью пользуется обаятельный портрет мадмуазель Фель (Сен-Кантен, Музей). Побывав во Флоренции и увидев фрески Мазаччо, которые явились для него настоящим открытием, художник был настолько потрясен, что пришел к убеждению в необходимости реформации французской живописи.
Грибоедова. Сдержанность, характеризовавшая портреты Ларжильера, постепенно исчезает, на смену ей приходит оттенок фривольности и особой пикантности. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера).
Солнце заходит за Большим каналом, таким образом даже природа связывается с планировкой Версаля. Куазевокс был и крупным портретистом. У органа 2155 трубок и он считается лучшим в Англии. Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж. В молодости на него произвело впечатление итальянское искусство барокко. Хотя в этой комедии присутствуют уже и элементы романтизма и реализма.
4. 7)послужила история короткой встречи знаменитого завоевателя и нищего философа. Одним из шедевров итальянского периода считается портрет г-жи Девосе (1807), в котором художник с большим мастерством передает живое очарование образа и удивительное совершенство формы. В этих композициях поражает пластичность, чистота форм, четкая линейность ритмов. О идеале эпохи воплощенном в этом памятнике архитектуры можно судить по надписи AUX GRANDS HOMMES LA PATRIE RECONNAISSANTE («Великим людям благодарная отчизна»).
Верхний ярус увенчан аттиком. Среди великих людей Наполеон, Мирабо, Руссо с Вольтером. Но влияние академии на творческое развитие искусства было все же мало плодотворно. Особенно высоко ценил Шардена Дидро, в своих «Салонах» не раз восхвалявший его картины за жизненную правдивость и высокие живописные достоинства. (архитектор Н. Тессин Младший).
Суффло был один из первых посетивший дорические храмы в Пестуме, решился воссоздать присущие готической архитектуре ощущения света, пространства и пропорций в классических (если не романских) формах. Гильдебрандта) из луврских произведений которого Божок любви отражает всю прелесть стиля эпохи, а тонко прочувствованная Купальщица (1757) все же несколько жеманна, Милон Кротонский превосходит знаменитое произведение Пюже мощью движения и богатством линий, создал для России в своей прославленной конной статуе Петра Великого в Петербурге (с 1766 г. ) изображающей скачущего коня на гранитной скале, поднявшегося на дыбы над обрывом, одно из грандиознейших изваяний века. Б. Пиранези) послужили отправной точкой для поздней фазы классицизма – ампира.
Восточный фасад Лувра, созданный К. Перро, Ф. дОрбе и Л. Лево, придает окончательный вид этому замечательному ансамблю. Отличается парадностью и пышностью, выразившимися в архитектуре и прикладном искусстве. Каждый жест, поворот головы, выражение лиц передают тончайшие оттенки переживаний. Среди работ Калло около полутора тысяч листов. В зрелых работах мастера, к числу которых относится композиция "Венера и Марс", ориентация на античность сочеталась с любованием красотой природы и идеальных форм, что акцентировалось несколько холодноватой трактовкой и тщательной обработкой (полировкой) мрамора.
Особые архитектурные условия и культурные традиции отличают принятие классицистических образцов в Англии, ставшей оплотом дальнейшей разработки палладианского наследия (занесенного туда архитектором Иниго Джонсом, 1573—1652, который детально изучал постройки Венето во время своего пребывания в Италии). Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Таковы его «Савояр» (ок.
Эти картины кажутся бледной тенью его прежних работ. Хочется представить себе его сверстником Пуссена, Бернини, Борромини.
Одним из величайших мастеров французского искусства 18 века был Антуан Ватто (1684--1721), художник тонкого поэтического чувства и большого живописного дарования. Ансамбль Дома инвалидов стал пантеоном военной славы Франции. Уже после смерти мастера, в 1662 году, просвет между корпусами был застроен. Классицизм: идеи «Классицизм» – от лат.
Но вскоре этот замок был перестроен архитектором Лемерсье по распоряжению короля. Нередко писатели и художники берут старые темы, отстаивают общеизвестные истины, но, если все выражено и рассказано по-новому, новая форма выражения привлекает к себе всеобщее внимание. Построение, образы, аксессуары — все здесь как бы срисовано с композиции Рафаэля. Пантеон воспринимается как памятник просвещению, светлому разуму, гражданственности.
Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Сюжетом рельефа «Александр Македонский и Диоген» (1692 г. ) (Рис. Удаются Фрагонару и работы изображающие сцены повседневной, подчас и народной жизни, как, например, «Дети фермера» (Эрмитаж) и другие. Гёте, Ф. Милиции. Жюль Ардуэн-Мансар, приступив к работе в 1678 г., оформил все постройки в едином стиле.
Пюже родился в Марселе, в молодости жил и работал в Италии -- в Риме и Флоренции. Учение о трёх стилях, т. е. Его лучшее произведение — водоем на улице Гренелль в Париже. Разочарование в оптимизме I половины ст. Рационализм храма – тоже плод эпохи, когда в моде была не Вера, а Разум.
Поставленная по оси западной стороны площади, церковь Св. В годы империи Наполеона I в архитектуре нарастает пышная репрезентативность (Ш. Канова создавал композиции на мифологические сюжеты, портреты и надгробия. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга.
Антуан Куазевокс. Одним из ранних сооружений – архитектурных памятников классицизма Франции стал ансамбль королевской солеварни (Saline royale dArc-et-Senans) архитектора Клода-Николя Леду (Claude Nicolas Ledoux. Он состоит из двух частей, по одной на каждой стороне хоров. В левой башне висят 12 замечательных колоколов, а в правой находится самый главный колокол Англии — «Большой Пол» (весящий 16 тонн) и часы с циферблатом (диаметр их — 15 метров) и колоколом весом в 256 пудов, слышимым за 37 верст.
Планировка улиц и кварталов города подчинена той же строгой системе прямоугольных координат, как и ансамбль в целом. Здание дворца Ришелье разделялось на главный корпус и флигели, которые образовывали перед ним большой замкнутый прямоугольный двор с парадным въездом. Вуд Младший, Дж. Он покрывал свои доски твердым лаком, линия по которому после травления получалась четкой. Популярны были центрические планы (равноценность восприятия со всех сторон). Никола Пуссен (1594-1665) родился в окрестностях нормандского городка Андели.
Начало ее деятельности падает на 1661 год. Его сын и ученик Мишель Слодц (1705–1765) принадлежит наполовину к римской школе.
По бокам от этих проспектов раскинут город Версаль с его правильной сеткой улиц и площадей. В плане собор святого Павла имеет форму удлиненного латинского креста, но главная ось его идет с востока на запад, как в православных храмах. В общих чертах он действительно напоминает великое творение Браманте, Микеланджело и Бернини. Почти во всех его картинах есть нечто от театра, начиная от сценического построения композиции (Ватто выделяет площадку переднего плана, где происходит действие, кулисами располагает деревья) и кончая ритмом расположения фигур, как бы сгруппированных на сцене режиссером. Вандомская площадь (1685--1698) представляла собой новую интерпретацию темы парадной городской площади. В 1827 г. внимание ценителей искусства привлек плафон Энгра «Апофеоз Гомера», украшавший в свое время галерею Карла Х в Лувре.
В подавляющем большинстве случаев классицистическая скульптура была теснейшим образом связана с архитектурой, выступая завершающей отделкой гражданских построек, памятников, триумфальных арок и мемориальных колонн. В развитие этого направления в России неоценимый вклад внесли Андреян Захаров, Андрей Воронихин и Карл Росси. Огромное влияние на классицизм XVIII в. оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (расколки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Во Франции в середине XVII века выступает ряд крупных живописцев. В ответ на великодушное предложение Александра выполнить любое пожелание Диогена, он изрёк: «Отойди, ты загораживаешь мне солнце».
Пуссен ограничил себя исторической живописью, поскольку искал идеалы гражданственности. Однако постройку не следует (как это часто делается) оценивать по ее современному состоянию. Мастер вошел в историю искусства, как один из самых плодовитых скульпторов. Нигде этот перелом не был так разителен, как во Франции. Франсуа Буше (1703--1770) был художником идейно связанным с аристократическим обществом в период его упадка он запечатлел в своих полотнах то стремление к наслаждению всеми благами жизни, которое царило среди высших классов в середине 18 века.
Франсуа Жирардон. Признанным портретистом был сильный, но грубоватый Шампень. Этому призыву последовал русский писатель Н. М. Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис. Архитектура Крепости и замки заменили дворцы и парки, регулярная система улиц и площадей. Крупнейший французский скульптор Пьер Пюже (1620--1694) занимает особое место в художественной жизни Франции.
Габриель, Ж. Ж. Но нередко отдельные мотивы давали ростки подлинной поэзии. Католическая церковь во Франции стремилась быть независимой от Папы Римского.
Купол завершается позолоченным фонариком и шпилем. Колонны эти не входили в план строителя и были поставлены наперекор ему. Общая высота собора составляет 107 метров. Немецкий классицизм получил название «цопф», отличающийся от французского классицизма аскетизмом, строгими формами палладианства, которых придерживался архитектор Ф. В. Эрдмансдорф (Friedrich Wilhelm von Erdmannsdorff, 1736 – 1800 гг. ), приверженец эллинизма – К. Г. Лангханс (Langhans, 1732 – 1808 гг. ). Данная позиция (ставшая для художника «родной») была заявлена им в работе «Обет Людовика XIII» (1824), выставленной в Салоне 1824 г. Сюжет прост: Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении Богоматери. Роскошный потолок зала, с глубокими кессонами (позднее расписанный Рубенсом), существенно отличается от плоских потолков английских дворцов того времени, украшенных легкими рельефами декоративных филенок.
Преданность монарху считалась верхом патриотизма. Во второй половине 18 века во французской живописи можно отметить развитие классицистических тенденций. В эпоху Фронды борьба приняла открытую форму, причем, в отличие от Реформации, чисто политические интересы не спрягались теперь с вопросами вероисповедания. Пафосный барельеф изваянный в 1837г. Теперь Ватто находит свой жанр.
Среди его ранних картин немало работ жанрового характера. Следующая зона была больше в 10 раз. Первые сады Версальского парка были разбиты Жаком Буассо и Жаком де Менуар. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали. По обе стороны портика возвышаются две башни-колокольни.
Работы Латура разнообразны по решению. Достойно украшает собор орган 1694 года, построенный Уиллисом. Гильдебрандта) из луврских произведений которого «Божок любви» отражает всю прелесть стиля эпохи, а тонко прочувствованная «Купальщица» (1757) все же несколько жеманна, «Милон Кротонский» превосходит знаменитое произведение Пюже мощью движения и богатством линий, создал для России в своей прославленной конной статуе Петра Великого в Петербурге (с 1766г. ) изображающей скачущего коня на гранитной скале, поднявшегося на дыбы над обрывом, одно из грандиознейших изваяний века. В 961 году она сгорела, но немедленно была восстановлена. Исключение составляет лишь портрет художника Тевенена, директора французской Академии в Риме (1816). Нить предания не порвалась.
Первая работа Кановы исполненная в этом стиле, позднее получившем название классицизма, – Тезей и Минотавр (1781–1783, Лондон, музей Виктории и Альберта).
Женевьевы. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере. Далее центральная аллея, называемая на этом участке «Зеленым ковром», при- i водит к бассейну Аполлона, выезжающего на колеснице навстречу своей матери Латоне. В 1624 году был выстроен, по поручению Людовика XIII, архитектором Филибером Ле Руа маленький охотничий замок рядом с деревушкой, называемой Версаль. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр.
Третья зона включала охотничьи угодья и деревни. Творчество Наттье хорошо представлено в Эрмитаже («Дама в сером», «Портрет Людовика XV» и др. ). С подъездной стороны к дворцу примыкает обширный двор, окаймленный службами. Французская архитектура дала миру наиболее "классический" вариант классицизма.
Все они выполнены в коринфском ордере, внутри гладкие, снаружи – с каннелюрами. Однако по своим художественным достоинствам произведения Греза уступают работам Шардена. Влияние последних сказывается в блестяще переданной характеристике вещей интересе к изображению животных. Одна из его наиболее значительных работ -- мраморная группа «Купанье Аполлона» (1666, Версальский парк) -- произведение холодное и рассудочное, характеризующееся строгой симметричностью и уравновешенностью композиции и идеализацией образов, очень близких к античным образцам.
Интерес к колориту в живописи был подготовлен развернувшейся в конце 17 века в Академии борьбой «пуссенистов» и «рубенсистов». Не менее характерны для Буше и так называемые пасторали или пастушеские сцены («Гнездо», Лувр). Во Франции XVII века придается огромное значение самому слогу, художественной форме. Россия. Пуссен превосходит всех современных ему драматургов.
В 1661 году за ней последовало основание Академии архитектуры. Женевьевы). Особенно большую роль в становлении нового стиля сыграл английский архитектор Иниго Джонс (Inigo Jones) (1573-1652) – первая яркая творческая индивидуальность и первое подлинно новое явление в английском зодчестве XVII века. Крупнейшим представителем этой школы был Жан Антуан Гро, преданный друг Давида, стремившийся продолжать дело своего учителя. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен).
У органа 2155 трубок и он считается лучшим в Англии. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Основанная еще в 1757 году Академия художеств возрождает с 1760-х годов пенсионерство – обучение своих лучших учеников за границей. Этьен-Морис Фальконе (1716–1791 книга Эдм.
Плавный и четкий линейный ритм, статуарная пластика. Англия. Французский Институт (Institut de France) хранит его замечательную статую Вольтера, в виде абсолютно нагого старца, сидя на скале, вдохновенно смотрящего в небо. В 1624 г. Пуссен оказался в Риме и прожил там 40 лет. Крылатый седобородый старик, под музыку которого кружится хоровод, – Отец Время.
В северном крыле он поместил церковь (1699-1710), вестибюль которой заканчивал Робер де Котт. Колорит построен на созвучии сильных, глубоких тонов. Потом здесь поселился кардинал Мазарини.
Калло любил выпускать серии гравюр, объединенных единым сюжетом. Бассейны Ленотра чёткой геометрической формы, с зеркально гладкой поверхностью. Первым истинным классиком XVIII столетия считается Эдмон Бушардон (1698–1762), друг графа Кайлюса идеалы которого он стремился осуществить.
Как ни парадоксально, но именно то, в чем его упрекали, т. е. преклонение перед натурой, помогло Энгру создать такие шедевры, как «Купальщица» (1808), «Большая одалиска» (1814) и «Источник» исполненный много позднее (начат ок. Этот особняк является типичным примером дома «между двором и садом», как их тогда называли. Умер Канова в Венеции 13 октября 1822. С 1810 он занимал пост директора Академии св. Среди наиболее интересных карандашных работ — «Сестры Монтегю» (1815), «Семья Стамати» (1818).
Французская архитектура дала миру наиболее классический вариант классицизма. Художники, сохраняя язык классицизма, начинают обращаться к романтическим сюжетам. От конца XVII века сохранились великолепные ажурные решетки из кованого железа (работа Жана Тижу) и резные деревянные скамьи в хоре собора, считающиеся самым ценным его убранством. Это -- подлинный герой Ватто. Искусство и современность для него — понятия несовместимые.
Персье, П. Ф. Л. На первых порах он очень бедствовал. Борьба за него привела в движение все пружины французского общества. Его лучшее произведение — водоем на улице Гренелль в Париже. Критики этой эпохи не раз указывали на преемственность итальянских традиций.
в виде «греческого» храмового сооружения периптериального типа. Вводится должность «архитектора короля». Когда можно только вот так и никак иначе. Благодаря такому разнообразию линий Энгру удается избежать монотонности, создав рисунок, отличающийся динамичностью и яркой выразительностью. Это должен был быть крупнейший протестантский храм.
Надгробная скульптура позднего классицизма нередко несёт на себе лёгкий налёт сентиментальности. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Парадные портреты писали и многие другие художники 18 века, например Луи Токке (1696--1772), Буше.
Архитектор К. РоссиПлохо это или хорошо, когда существуют каноны в искусстве. Эти масштабные работы были осуществлены с такими последователями и помощниками, как Луиджи Каньола (1762-1833, Арка Мира), зодчим из Лугано Луиджи Каноникой (1762-1844, Арена в Милане), достигнув кульминации с революционной утопией проекта Форума Бонапарта (1801), разработанного Джованни Антонио Антолини (1756—1841) и с разработкой первого регулярного плана города (1807), совершенно новаторского по своему духу и имевшего важное значение, хотя он и не был реализован. Основа теории – рационализм Декарта.
Здание включает в себя центральный зал, над которым возвышается купол. Однако и проект Бернини не получил осуществления в натуре.
Здесь его натюрморты получили единодушное признание и Шарден был избран академиком. Пейн, У. Чеймберс). Планировка парка связана с архитектурой — аллеи воспринимаются как продолжение залов дворца. Теперь, когда от искусства требовали, чтобы оно стало, по выражению Дидро, «школой нравов, немым оратором, наставляющим нас в добродетелях и возвышенных поступках», особенным успехом стали пользоваться те художники, в творчестве которых проступали дидактические черты. Автор проекта-известный французский архитектор того времени Жак Лемерсье.
Залы эти, как в дворцах итальянского барокко, были выстроены в ряд и составляли утомительные анфилады. Чтобы здание больше соответствовало духу торжественной гробницы, в годы революции решили затемнить интерьер и заделали практически все окна по его периметру. Женевьевы. Луки в Риме. Антуан Ватто. На листах представлены сценки городской жизни.
Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Платон, Гораций). В XVIII – начале XIX вв. У основания внутреннего купола находится так называемая «галерея шепота», знаменитая своим акустическим эффектом.
В 1791 г. поступил в Академию художеств, находящуюся в Тулузе, где учился у Ж. Рока (живопись) и Ж. -П. классицизм сформировался в архитектуре Голландии (архитекторы Я. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант и в палладианской архитектуре Англии (архитектор И. Джонс), где в творениях К. Рена и др.
Все его произведения, великолепные по технике. Следующая зона была больше в 10 раз. Вместе с тем художественная традиция классицизма оживает в неоклассицизме второй половине XIX – XX вв. Помимо серии карандашных работ (особое место среди которых занимает портрет мадемуазель Лоримье, 1828 г. ), он создает живописный портрет Бертена-старшего (1832), основателя «Журналь де деба».
Небольшой замок находился в 17 километрах от Парижа. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). В последние годы жизни мастер построил собственный музей в Поссаньо. Образец гармонического общественного устройства приверженцы классицизма видели в античном мире и вот таким образом для выражения своих общественно-этических и эстетических идеалов они обращались к примерам античной классики (отсюда и термин – классицизм).
Прославление короля, принявшего титул, становилось здесь прославлением молодости и красоты бога Аполлона, то выезжающего на колеснице из воды, то отдыхающего среди нимф в прохладном гроте. Купол покоится на восьми гигантских столбах (диаметр каждого у основания — 12 метров) и украшен восемью фресками на евангельские сюжеты из жизни апостола Павла.
И все же деспотические формы абсолютизма Ришелье вызывали живой протест и в аристократических и в буржуазных слоях общества. Необычность его в том, что он расчленен на два яруса и имеет шесть пар колонн в нижнем и четыре пары в верхнем. Среди русских художников прежде всего это Карл Брюллов. Художник никогда не писал чистыми тонами. Лишившись идеалов и не найдя новых, разочарованный художник кончил жизнь самоубийством.
Шурин Пигалля Габриель Кристоф Аллерген (1710–1795) является в своих мраморных произведениях, «Купальщице» и «Диане» Лувра, мастером более спокойного, хотя и более намеренного изящества. Мы же остановимся на Франции. За нее он получил орден Почетного легиона, стал членом Академии. Попав в Париж, Пуссен знакомится с искусством античности и Рафаэля.
Успех, выпавший на его долю, позволил ему представить свои работы в Академию. Ватто был сыном кровельщика. Вигана (скульптура).
1709 г., Эрмитаж) или выполненные позже прекрасные военные сцены («Тягости войны», Эрмитаж и «Военный роздых», ГМИИ, Москва), в которых он правдиво и с большим чувством изображает не героическую или парадную, а будничную жизнь армии. Обстановка лавки изысканные манеры посетителей, внимание, с каким изучают любители в лорнет каждый кусок поверхности картины, равнодушие слуг -- все это воплощено в «Лавке Жерсена» с блестящим мастерством. В его адрес шли многочисленные упреки в натурализме, при этом самого художника называли учеником Яна из Брюгге (Яна ван Эйка), а его искусство — готическим.
Его мощный, не особенно приятный мраморный Ганнибал стоит в Лувре. В творчестве Франсуа Жирардона (1628--1715), который в течение ряда лет был сотрудником Лебрена и много работал для Версаля, классицистические черты находят особенно полное выражение. Расцвет французского искусства отделен от эпохи Возрождения мрачной и трагической эпохой. Световой фонарь наверху купола увенчан главой-шаром (почти два метра в поперечнике) и крестом. Скульптура «Милон Кротонский» (1682 г. ) (Рис. Королевский дворец служит сосредоточением всей архитектурной планировки Версаля. Это традиционный для классицизма парадный портрет.
Задуманный как церковь св. Первым истинным классиком XVIII столетия считается Эдмон Бушардон (1698-1762), друг графа Кайлюса идеалы которого он стремился осуществить. Павла расположен почти в самом центре Сити, в одном из древнейших районов Лондона.
В 1717 году он был, правда, принят в Академию, но не как исторический художник, а как художник «галантных празднеств» -- жанра, дотоле не существовавшего и специально введенного в число признанных Академией жанров живописи в связи с вступлением Ватто. За двухъярусным ордерным фасадом (внизу — ионический, вверху — композитный) помещается единый двухсветный зал, по периметру которого следует балкон, осуществляющий логическую связь внешнего вида и интерьера. Проходами, прорезанными в массивах подкупольных пилонов, этот зал связан с четырьмя круглыми угловыми капеллами. ниже), расчлененной и обрамленной пышной лепкой.
Не спешите с отрицательным выводом. Первая христианская церковь, посвященная св. Главную достопримечательность собора св.
Для устройства водных партеров и фонтанов был сооружен виадук. В результате второго строительного цикла Версаль сложился в целостный дворцово-парковый ансамбль, являющий собой замечательный пример синтеза искусств — архитектуры, скульптуры и садово-паркового искусства французского классицизма XVII столетия. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Против утонченного искусства рокайля искусства салонов и будуаров, «подчиненного фантазии и прихоти горсти людей богатых, скучающих, праздных, вкус которых так же испорчен, как и их нравы», выступили в 60--70-х годах представители буржуазной критики во главе с Дени Дидро. Нижние этажи их были обработаны рустовкой, два верхних объединены пилястрами ионического ордера (в центре и на срезанных углах был введен мотив полуколонн с фронтонами), над кровлями выступали окна чердачных жилых помещений («мансард» -- от имени Мансара). Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами).
События этой драматической эпохи отразил в своих гравюрах Жак Калло (1593-1635). При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузов и Барклая де Толли перед Казанским собором). Предметом искусства может быть только прекрасное и возвышенное.
Собор Инвалидов (1675--1706) был пристроен Мансаром к существовавшему уже в натуре обширному дому Инвалидов, который должен был подчеркнуть заботу Людовика XIV о многочисленных инвалидах, жертвах происходивших при нем захватнических войн. В них чувствуется изучение работ голландских живописцев 17 века. По обе стороны портика возвышаются две башни-колокольни. Жанр этот вошел в моду в 18 веке под влиянием голландцев, увлечение которыми перекликалось с наметившейся в литературе тяге к простоте и естественности.
В XVII – начале XVIII вв. Однако уже в произведениях, присланных им во Францию из Италии («Эдип и Сфинкс», 1808 «Зевс и Фетида», 1811), современная критика обнаружила отход Энгра от принципов античного искусства. Преобладают четкие геометрические формы. Канун Великой французской революции (1789-94) породил в архитектуре стремление к суровой простоте, смелые поиски монументального геометризма новой, безордерной архитектуры (К. Н. Но в античной традиции было принято изображать моделей нагими, современные же классицизму нормы морали этого не допускали.
Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)На картине изображён аллегорический хоровод Жизни.
Женевьевы, покровительницы Парижа (и православных студентов), это здание кардинально поменяло своё назначения из-за смены формы общественного строя, сегодня же это здание остается усыпальницей великих людей Франции, а также оно приобрело ещё один смысл – это одно из наиболее посещаемых туристами мест Парижа. Карл Штилер «Портрет Людвига вана Бетховена» (1820)Эстетика классицизма, основываясь на уверенности в разумности и гармоничности мироустройства, эти же принципы воплотила и в музыке.
Достойно украшает собор орган 1694 года, построенный Уиллисом. Произведения его всегда овеяны лирической грустью. Франсуа Жирардон (1628 – 1715), пройдя в 1645 – 1650 гг. Главную достопримечательность собора св. Третья зона включала охотничьи угодья и деревни.
Антуан Куазевокс (1640-1720) – младший современник Жирардона, с 1666 г. стал королевским скульптором и работал над декорировкой Версальского дворца и парка вместе с Мансаром. Нить предания не порвалась. Главный фасад подчеркнут шестиколонным коринфским портиком с фронтоном. Франсуа Блонделъ.
В композиции «Большая одалиска» Энгр воссоздает атмосферу Востока: на голову натурщицы надет тюрбан, в руках она держит опахало, а в ногах находится курильница. Архитектурные и скульптурные формы являются здесь внутренне слитыми, а изображенные в виде рельефов с детьми «Времена года» по сторонам, хотя и выполнены более живописно, производят впечатление уже известных образцов, чего нельзя было ожидать от французского «Фидия». Торжественная церемония захоронения останков императора состоялась 15 декабря 1840 года. Жан Батист Симеон Шарден.
И действительно, Шарден является одним из крупнейших колористов в западном искусстве. Вуд, Дж. Картина выстроена на изысканных контурах, то плавных (очертания рук Франчески), то острых (линии ног и рук Паоло) или похожих на тонкий декоративный узор (контуры платья Франчески и плаща Паоло). Пажу – автор портретной галереи своих современников, здесь и статуи (Королева Мария Лещинская, 1769 Паскаль, 1785) и портретные бюсты (Ж. Б. Лемуан, 1758 Графиня Дюбарри, 1773 К. Э. Лабиль, 1784 Портрет девушки, частное собрание Архитектор Руссо Бюффон, 1773).
Крупнейшей фигурой классицизма был художник и теоретик Н. Пуссен.
Боковые двери собора находятся с каждого конца поперечной части «храмового креста». В «Отплытии на остров Цитеру» мастерски переданы различные оттенки чувства любви, начиная от робкой задумчивости, воплощенной в фигуре женщины на переднем плане и кончая апогеем чувств упоенных своею любовью пар. Это был высший образец. Л. Бернини.
В Германии классицизм до 19 в. соперничал с рококо. Мечтательная пятнадцатилетняя девушка изображена на фоне пейзажа ее отец в непринужденной позе сидит в кресле около рабочего стола, а мать находится в окружении диванных подушек. Теперь перед архитектурой возникают новые задачи. Эта надпись свидетельствует о идеалах Франции периода революции, когда культурный контекст поменялся, люди мыслят себя свободными гражданами, они не стремятся угодить монарху (который был воплощением государства в период абсолютизма), они ломали старый порядок и уже отчизна награждает своих великих людей, не воля монарха. Обе эти части соединяются между собой под землею.
При Людовике XIV всё французское искусство вращалось около короля, двора и их начинаний. Средний – элегии, драмы, сатиры, эклоги, дружеские сочинения. 3. Пантеон воспринимается как памятник просвещению, светлому разуму, гражданственности. Пантеон это греческое слово означает «храм всех богов» и отсылает нас к Риму. Этим порталам придана полукруглая форма и каждый из них украшен пятью колоннами.
Этически и эстетическим идеалом служила античность. Реки Франции были представлены в виде прекрасных нимф или бородатых мужей. С этими проблемами столкнулись архитекторы первых десятилетий 19 века – представители стиля ампир, как в Петербурге, так и в Москве после пожара 1812 года.
Развивая традиции Возрождения, классицизм многое взял и от наследия барокко. Прямо перед дворцом лежали два блистающих, как зеркало, бассейна. От неё требовались: сбалансированность частей произведения, тщательная отделка деталей, разработка основных канонов музыкальной формы. Этьен-Морис Фальконе (1716–1791 книга Эдм. Высокий – торжественный, величавый.
Его работы – памятник Копернику (Варшава), статуи апостолов (собор Копенгагена), Ганимед кормящий орла (музей Торвальдсена, Копенгаген) – несомненно работы талантливые и высокохудожественные. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. В те времена скульптор, не побывавший в Риме, не считался законченным художником. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Классицистические черты проявляются и в творчестве Греза, особенно в его исторических картинах («Север и Каракалла», 1769, Лувр). Двор старого замка, получивший в последствии название Мраморного, сохранился до сегодняшнего дня. Молодо лицо двуликого Януса смотрит в будущее, а старое обращено к прошлому. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Так, например, в портрете г-на Ривьера мастер изобразил героя с характерным для периода империи наполеоновским жестом (рука, заложенная за борт сюртука). Общее решение здания очень спокойно и сдержанно.
Большинство идеальных фигур французской скульптуры этого времени все же оставляет впечатление некоторой намеренности и манерности, но тем безупречнее является пластическое портретное искусство Франции, Лучшие французские скульптурные произведения XVIII века – портретные бюсты, дышащие изумительной свежестью и жизненностью. Лучшим парижским мастером наряду с Жирардоном был Антуан Куазево (1640 – 1720). Крупнейшая постройка этого времени — Пантеон в Париже, выстроенный Жаком-Жерменом Суфло (1713—1780). его сменил Большой Трианон, построенный Ардуэн-Мансаром.
Но при внимательном рассмотрении можно заметить, что большинство его работ – памятников, надгробий, портретов – выполнены весьма поверхностно. Его мраморные группы «Любовь и Дружба» и «Мальчик с клеткой» в Лувре дышат прелестью жанра. Клод Перро. На каждом шагу здесь высятся статуи, гермы, вазы с рельефами.
Композиционно выделяется ось симметрии. Канова создавал композиции на мифологические сюжеты, портреты и надгробия.
В серии «Балли ди Сфессания» Калло изобразил популярные в то время маски комедии дель арте. В нём кружатся (слева направо): Наслаждение, Трудолюбие, Богатство, Бедность.
Собор святого Павла. В отличие от «галантных празднеств» здесь перед нами обыденный, почти жанровый сюжет изображенный Ватто с поразительной наблюдательностью, реализмом и присущей ему поэтичностью. Ему принадлежит огромная статуя короля, портреты его друзей Лебрена, Мольера и покровителей Кольбера, Мазарини (всего более пятидесяти бюстов). В Риме ширина улиц была менее тридцати метров, в Версале — около ста. При жизни она славилась острым умом и ослепительной красотой, добротой и женским обаянием.
Классицизм устанавливает строгую иерархию жанров, которые делятся на высокие (ода, трагедия, эпопея) и низкие (комедия, сатира, басня).
Успех «рубенсистов» и распространение во Франции в конце 17 -- начале 18 века влияния фламандского и голландского искусства, а также венецианских художников 16 века свидетельствуют о значительных изменениях, происходивших в то время во французской живописи. Ваятелем идеальных фигур, еще затронутым слегка барочным настроением, является Лемуан в группе «Крещение Христа» в Сен Рош в Париже. Жюль Ардуэн Мансар (1646--1708) --главный королевский архитектор в период правления Людовика XIV. Классицизм воплощал ориентацию искусства на античные образцы. 1736 – 1806 гг. ).
Вот таким образом в русском классицизме обычно предполагалась обязательная авторская оценка исторической действительности. За ней ангелочек держит римский лекторский пучок розг – символ его власти. Петра) и Климента XIV (1783–1787, Рим, церковь Санти Апостоли). Эта установка ощущается в деятельности архитектора, теоретика и декоратора, шотландца Роберта Адама (1728-1792) и его последователей в сдержанном стиле и продуманных решениях сэра Джона Соана (1753-1837), в гражданских постройках и урбанистических проектах Джона Нэша (1752—1835) в Лондоне (Трафальгарская площадь Риджент-стрит). Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения.
Париж, ЛуврВ драматургии должны были соблюдаться три единства: единство времени (действие должно происходить в течение одного дня), единство места (в одном месте) и единство действия (в произведении должна быть одна сюжетная линия). Суффло был французским архитектором, лидером неоклассического течения в архитектуре, его деятельность связана также с большой исследовательской работой об античных храмах в Греции. окончательно сложился национальный вариант английского классицизма. Первоначальный дворец (первая половина 17 века) подвергался значительным изменениям: он был в 1661 -1665 годах расширен Лево и достроен в 1679 году Ардуеном Мансаром. С большим энтузиазмом он был подхвачен в других европейских странах, России, а затем и США. Богатая фантазия, легкость письма, смелый мазок, блестящее мастерство характерны для творчества Фрагонара.
Строительство и контроль над ним сосредотачиваются в руках государства. Но в Лувре сохранилась бронзовая модель его памятника этого короля для Ренна. Получив новое название, строение стало нести другую функцию. Во всем господствуют равновесие и гармония.
Со временем это направление выродилось в холодный официальный академизм. Тонкость лаконичного декора, целесообразность форм, неразрывная связь с природой присущи постройкам (преимущественно загородным дворцам и виллам) представителей палладианства XVIII – начало XIX вв. Была открыта подписка на украшение храма, после чего он наполнился драгоценной мозаикой, мраморными скульптурными работами, живописью по стеклу. Вся скульптура, почти как в готических соборах, проникнута одной идеей. Это было время гражданской войны 1562- 1594 гг.