Распятие И Страшный Суд

Распятие и Страшный суд (диптих)

Хотя сцену «Встреча Авраама и Мелхиседека» можно видеть уже в рим. К этим росписям близки по стилю фреска из нижней ц. Сан-Клементе в Риме «Сошествие во ад» и портрет персонажа с квадратным нимбом идентифицированного с равноап. Главным центром их деятельности в нач.

треть XI в. Богоматерь с Младенцем. трети XI в. (очевидно, до освящения собора в 1094), украшают портал, ведущий из нартекса в наос. Агнии и 2 Римских пап – Гонория I с моделью базилики в руках и др. Ломбардия) выполнены между 1107 и 1117 гг. сер. Иоанна Крестителя – сильно изменена во время многочисленных реставраций, но благодаря надписи известны дата ее создания – 1207 г. и имя мастера – «Doctor Solsternus hac summus in arte modernus» ученые ставят ее в один ряд с произведениями позднекомниновского искусства, подтверждая связь с мозаиками Монреале.

Ок. По сравнению с композицией 959 г. фигуры выглядят более схематичными. Роспись ц. Санта-Мария-форис-Портас в Кастельсеприо. Пропорции приближаются к натуральным, на лицах заметны легкие улыбки, жесты святых более естественные, особенно в центральной сцене «Traditio legis», где Иисус Христос касается правой рукой груди святого (подробнее об авторстве памятника см. : Salvini R. La scultura romanica pistoiese // Il romanico pistoiese nei suoi rapporti con larte romanica delOccidente. Орнаментика и зачастую форма инициалов заимствованы из лат.

«Страшный суд» Пьетро Каваллини

В Брессаноне граф и еп. Иисус Христос в сцене «Traditio legis» был представлен стоящим на горе из которой вытекали 4 райские реки в нижнем ярусе к Агнцу с нимбом направлялись справа и слева по 6 агнцев, выходящих из Иерусалима и Вифлеема. искусство не сразу получило преобладание над языческим и светским. VIII в. Исцеление расслабленного. От произведений античной скульптуры, к-рые требовали для осмотра кругового обхода их отличают ориентация на фронтальную т. зр. искусство и культура утверждаются также и за пределами территорий, принадлежавших империи. В скульптуре, особенно в Апулии, в эпоху Юстиниана зависимость от визант. искусстве.

Углы трона лежат у них на плечах и головах, шеи вытянуты вперед параллельно полу и «вырастают» из середины груди подобное анатомическое искажение подчеркивает груз непосильной ноши. образ Христа и фигура арх. Адрианом. IV–V вв. На структуру декорации собора Сан-Марко повлияли мозаики ц. св.

О суде и распятии Иисуса Христа

Евстафия», близкое по иконографии и стилю к нек-рым каппадокийским фрескам. Виктора. В главной апсиде в конхе размещается фигура Богоматери с Младенцем. Архангел.

P. 287). Р. 79). Церковь Санта-Кроче была разрушена в 1588 г. в связи с перепланировкой площади Латеранского собора, декорация оратория известна по рисункам ренессансных художников. Один из примеров неудачного соединения визант. Аполлинария, еп.

S. 8). англ. Иконографическая программа собора Сан-Марко очень сложна.

Николая в Моттоле. Т. о., главной темой декорации вост. музей Каподимонте в Неаполе) получают распространение происходящие от них настенные иконные образы в технике фрески (напр., в соборах Отранто и Матеры). Апостолы. 1125–1130 гг. Мозаика апсиды собора Сан-Джусто в Триесте.

Все распинавшие Христа умерли страшной смертью

Вассианом, еп. LXXXVI, 1003 г. ), относящийся к группе рукописей, выполненных по заказу местного еп. Фрагмент мозаики капеллы Сант-Аквилино в Милане. Роспись капеллы Феодота в ц. Санта-Мария-Антиква. Петра и ап. 125).

Как иконография (включение апостолов Марка и Луки в число 12 апостолов вместо Иакова Младшего и Фаддея), так и стиль мозаик, продолжающий традиции позднемакедонского периода, византийские. Марка и 2 сцены из Жития св. Вероны: изгнание беса из дочери имп. Ок.

1094 г. По мнению исследователей (М. Неск. XII в. На территории обл. VII в. (Пантеон, Рим)Богоматерь с Младенцем.

Отдельные сцены и фигуры имеют неодинаковые пропорции и располагаются в разных планах, отчего возникает ощущение композиционной несобранности позы персонажей переданы лишь в общих чертах и не всегда дают ясное представление о совершаемом действии графические средства (контуры, линии складок) преобладают над живописными. Нет сомнения, что фигура Харона была подсказана Микеланджело «Божественной комедией» Данте. Собор Сан-Джусто (св. Санта-София в Беневенто, 3-я четв. XIII – нач.

мастером. живописи. Италии (напр., престол из известняка в ц. арх. В течение сравнительно краткого периода сюда были приглашены неск. Четыре фигуры пророков на фасаде собора Санта-Мария-Ассунта в Кремоне (обл.

Описание иконы «Страшный суд» : нижний регистр композиции и блудник

2. Мастер свободно иногда очень неожиданно подходит к построению композиции: в сцене «Омовение ног» он повернул Иисуса Христа спиной к зрителю. К 1-му направлению можно отнести мозаики апсид рим. Рожера II (мозаики окончены до смерти ктитора в 1151). XII в. ), почти буквально воспроизводящих мн.

Терра-дОтранто зап. Очевидно, она возникла под влиянием пышного пасхального богослужения в южноитал. Оставаясь в рамках визант. Мозаика юж. 680 г. Св. Кон. Строительство баптистерия, начатое в 1176 г., было возобновлено в 1258 г. Интерьер разделен на 16 частей центральное пространство перекрыто 16-дольным зонтичным куполом. XI-XII в. ) в И. создавали Библии гигантского, «атлантовского», формата.

обл. К кон. Италии, выполнена грандиозная композиция «Успение» (XIV в. ), снятая со стены и ныне хранящаяся в музее при церкви мон-ря Санта-Мария-делле-Черрате в Скуинцано. Евангельский цикл и «История истинного Креста» на стенах центрального нефа ц. Сан-Северо в Бардолино исполнены в кон. 51.

Молитва перед иконой «Страшный суд»

Орнаментальных мотивов меньше и они стали проще. Петра и св. эпохи. Мозаика мавзолея Галлы Плацидии в Равенне.

Миниатюра из Эпистолария мастера Джованни да Гайбана. и зап. В то же время фрагменты живописи на предалтарной арке и особенно «Страшный Суд» на западной стене (кон. «Traditio legis» (Дарование закона). храмах.

1. ЯН ВАН ЭЙК И ВДРУГ — РАСПЯТИЕ И ПОСЛЕДНИЙ СУД
2. Скачать песню : Распятие Христа – Страшный Суд
3. Распятие и смерть Иисуса Христа
4. Скачать 3 песни: Распятие Христа – Страшный Суд
5. ГЛАВА 2 ИМПЕРАТОР АНДРОНИК КОМНИН ВЕКА – ЭТО ИИСУС ХРИСТОС ВО ВРЕМЯ ЕГО ПРЕБЫВАНИЯ В ЦАРЬ-ГРАДЕ ВЕКА
6. Откровения Ангелов Хранителей 3Крест Иисуса

Интерьер ц. мон-ря Санта-Мария-делле-Черрате близ СкуинцаноИнтерьер ц. мон-ря Санта-Мария-делле-Черрате близ СкуинцаноНаряду с иконами на досках (напр., образ Богоматери с Младенцем «Санта Мария де Флумине», Нац. Bibl. Иезекииля и 118-го псалма. Апостолы. Венанций, еп. Распятие и Страшный суд (или Диптих с Голгофой и Страшным Судом) — картина-диптих, состоящая из двух небольших панно, принадлежащая, как считается, кисти нидерландского художника периода Ранней нидерландской живописи Яна ван Эйка, некоторые участки которой заканчивались неизвестными последователями художника или работниками его мастерской.

мастеров и его преемника Одеризия. XII в. ) и собора в Битонто (кон. Мозаика ц. Санта-Сабина в Риме.

Напр., в евангельском цикле в росписи церкви итало-греч. Christ. Наиболее значительные живописные циклы были созданы на севере региона в кон. Christ.

• Распятие и Страшный Суд Яна ван Эйка
• Материал из Википедии — свободной энциклопедии
• другие песни от: Распятие Христа
• Особенности композиции: первый и второй ярус
• Какое значение имеет икона для верующих
• Богослужебное значение в дореволюционной России
• Словари и энциклопедии на Академике

V в. Святые Феликс, Матерн и Навор. куполов, а также в евангельском цикле и славное предназначение Венеции и ее Церкви, представленное в образах св. XI — нач. Стилистически они имеют много общего с дверями для собора в Хильдесхайме (1015). В правой руке он держит раскрытую книгу с надписью: «VICTOR», в левой – большой, необычной формы крест еще один крест помещен с левой стороны от фигуры святого.

Он был одним из создателей первых росписей нижней ц. Сан-Франческо в Ассизи, где вместе со своей артелью в 60-х гг. Датировка самого раннего, в наст. VII в. ), Санто-Стефано-Ротондо (между 642 и 649), апсиды и апсидной арки оратория Сан-Венанцио (между 642 и 649). Возможно, моделями для композиций послужили миниатюры из рукописей (Trimarchi. для собора в Пизе, но в 1312 г. перевезенная в собор г. Кальяри (о-в Сардиния), чтобы освободить место для новой кафедры Джованни Пизано (Dizionario dellarte italiana / Dir. XII в. датированы фрески мон-ря Сант-Анжело в Пьянелла (пров. Павла», XI в. ).

В русле зрелой палеологовской традиции, примеры к-рой очень малочисленны в Юж. Эта живопись отличается достаточно высоким художественным качеством. 1-я пол.

Бытие. Ратхиса. стене представлен имп.

Нек-рые авторы, напротив, сближают фрески Аквилеи с мозаиками разрушенной базилики Урсиана в Равенне (1122) и соответственно датируют их 1-й пол. При папе Римском Павле I был написан также близкий к ним по выразительности образ аввы Кира в атриуме церкви, временем правления папы Адриана I (772-795) датируется изображение Богоматери с Младенцем и со святыми, некогда располагавшееся в атриуме, а сейчас приставленное к правой стене нефа. ц. Сант-Андреа близ дер.

искусством. Равенны, а в нижнем ярусе размещались фигуры св. портала собора в Трое (2-я четв. lat. VII в. ). диаконы Стефан, Лаврентий, Викентий и Петр).

741–752 гг. Богоматерь с предстоящими святыми. Дионисий Ареопагит, свт. Абруццо кон. Ариберте (1018-1045), с деятельностью к-рого связан расцвет скриптория в Милане.

Эмилия-Романья). Мозаика зап. VI в., при Теодорихе. Palat. Здесь редки большие портальные композиции со сложной иконографической программой.

традиции продолжало оставаться заметным только в живописи. музеи Берлина) и различные калабрийские предметы мелкой пластики (Национальный музей в Реджо-ди-Калабрия). Нач. В некоторых важнейших итало-греческих монастырях, таких как Черрате, могли работать хорошо подготовленные мастера, бывшие в курсе новейших достижений, возможно выходцы с Балкан или греч.

Они погибли при разрушении старой базилики в нач. религ. Отражением данной тенденции являются фрески капеллы Феодота, расположенной справа от алтаря ц. Санта-Мария-Антиква и расписанной при папе Римском Захарии (741-752). Усвоение франкосаксон. 1143–1146 гг. Христос Пантократор в окружении ангельских чинов. Рождество Христово.

1. политик и писатель, служивший готскому кор. Параллельно с мастерской Вилиджельмо в городах Сев. Богородица. Вокруг нее также расположены фигуры.

Ландольфе I (957-982) была создана группа литургических рукописей имеющих форму свитка: Понтификал (Сasanat. В апсидной мозаике представлены 3 фигуры: св. P. 243). На левой торцовой стене изображены сцены «Волхвы у Ирода» и «Избиение младенцев», на правой стене – «Тайная вечеря» и «Поцелуй Иуды». Рукописи украшали гл.

Сиксте III (432-440) в мозаиках базилик Санта-Сабина (не сохр. ) и Санта-Мария-Маджоре. 500 г. (Vat. аристократы св.

мозаики 10 секторов). Ок. Мозаика апсидной арки ц. Санта-Мария-Маджоре в Риме. 80-е гг.

Богоматерь с Младенцем и ангелом. Роспись катакомб Сан-Дженнаро в Неаполе. Роспись ц. Сан-Пьетро-аль-Монте в Чивате. 2-я пол. 64).

тем купольной композиции в визант. Иисус Христос, апостолы Петр и Павел, мученики Феодор и Клеоник. VI в. (Cantabr. XIX в., в правой части переделаны группа апостолов со стороны ап. Стройность пропорций, манера проработки лиц и рук, драпировок одежд, величавость и красота образов свидетельствуют о сильном влиянии искусства Византии, в частности изделий из слоновой кости.

Иоанн Богослов, мученики из Далмации cщмч. Vol. Италии было значительным влияние скульпторов Прованса и Лангедока, проникавшее «французским путем» через Парму, Пьяченцу, Феррару. Однако романские постройки, сохранившиеся на территории обл. 1135 ц. Сан-Дзено в Вероне, ок.

1982. Фрески исследователи сравнивали как с произведениями позднекомниновской эпохи в юж. X в. и 1-й пол. Иоанн Предтеча и св.

Абруццо) имеющий близкое сходство с живописью Сант-Анжело-ин-Формис (кон. Видимо из К-поля прибыли мастера, которые владели новыми формами появившегося в посл. Кон. К числу древнейших мозаик собора принадлежат также фрагмент композиции «Положение во гроб» (ок. Декорация итал. Димитрия, 3 отроков эфесских и Деисуса с 4-й фигурой (донатором. ), фреска с 3 святыми и др.

Петру. 1185) и сев. XII – нач. апсидную композицию т. н. догматического Вознесения (с образами Иисуса Христа во славе в верхнем регистре и Богородицы с ангелами и апостолами в нижнем), нередко встречавшуюся как на Западе, так и на Востоке. стене (церковь ориентирована с севера на юг) была написана большая композиция «Поклонение Кресту», к-рая состояла из 4 или 5 рядов изображений (не считая пурпурной полосы с греч. 1982.

традиции. VI в. Феотекн, Иларита и Нонноза. 3867). традиции близок образ Христа Пантократора из мон-ря Веццолано (ок.

Их позы неустойчивы, жесты передают волнение, края одежд развеваются. XVII в., мастера могли использовать некий визант. Италии, напр. стены в ц. Санта-Мария-ин-Валле (Темпьет-то) в Чивидале-дель-Фриули. Рельеф портала церкви в Нонантоле.

Мозаика свода Арианского баптистерия в Равенне. XI в. ), сакраментарий из Лодрино (Ambros. Италии. стене церкви были открыты фрагменты огромной композиции «Апокалипсис» с Иисусом Христом в центре и предстоящими Ему Богородицей, св.

1156-1160 гг. императоров. P. 458), М. Андалоро (Andaloro, Romano. В иконографических программах 3 храмов были также учтены и желания заказчиков. искусства. Они появились в 1070-1090 гг. Так, аббатство Монте-Кассино (пров.

Петра (разрушена в 1602 известна по рис. жены имена к-рых, согласно надписи, «известны одному только Богу». В клуатре встречаются сюжеты из светской жизни (напр., рыцарский турнир, битва пеших ратников с круглыми щитами). во фресках ц. Санта-Мария-дель-Конфорто в Мая-Басса. Слева от Христа (значит, справа от Зрителя) выделяется гигантская фигура апостола Петра с ключом, вокруг него и рядом с ним -- мученики с орудиями их пыток: Андрей с крестом, Себастьян со стрелами, Екатерина с колесом, Лаврентий с железной решеткой, Варфоломей с ножом и содранной кожей. V в. При папе Иларии (461-468) были украшены капеллы Сан-Джованни-Эванджелиста, Сан-Джованни-Баттиста и ц. Санта-Кроче, входившие в комплекс Латеранского баптистерия.

Роспись крипты собора в Аквилее. Роспись ц. Санта-Мария-Антиква в Риме. XIII в. написал на стенах центрального нефа циклы «Страсти Христовы» и «Житие св. 6: «Я есмь путь и истина и жизнь») ногами Он попирает льва и змия (Пс 90.

Абруццо территорий и с побережья Адриатики. Георгия в Фессалонике и мавзолея Галлы Плацидии. пути. Франциска». Ок.

В них были использованы дорогие пигменты, такие как лазурит. 3867. Мозаики диаконника включают образы тронного Пантократора с архангелами Михаилом и Гавриилом и 4 святителей (Григория, Мартина, Амвросия, Августина) в апсиде, а также изображение Агнца в медальоне с поддерживающими его 4 ангелами в своде пресбитерия. Кафедра.

островов. V — нач. элементов, вся декорация храма имеет визант. Над медальонами были изображены 9 голубей, по сторонам – города Вифлеем и Иерусалим. Мастер Одеризио да Беневенто в декорации дверей собора в Трое использовал визант. Богоматерь с Младенцем.

Произведения, созданные к-польскими мозаичистами в сер. - 2-й пол. 1138–1140 гг. Феодор изображен в одеждах визант. чертами, с большими, широко раскрытыми глазами становятся похожими одно на другое из-за плоскостной трактовки фигур и использования золота в качестве фона исчезает ощущение глубины пространства.

1202, 1071 г. ). Эмилия-Романья). Николая на Лидо (1043).

Мозаика купола баптистерия Православных в Равенне. Нач. При рассмотрении раннесредневек. В иконографии «Маэста» заметно влияние римских моделей, в то время как исследователи (Demus.

Позднеримский прием организации композиции горизонтального формата с помощью аркады на заднем плане, отсутствие лангобардского орнамента использование римских мотивов и изобразительных приемов в рельефах ставят творчество Вилиджельмо во главе антикизирующего направления романской скульптуры И. Ок. мозаик, она была сильно поновлена (особенно в кон. Двенадцать апостолов. Лица искажены гримасой страдания.

стены было устроено возвышение для трона. жен в высоком рельефе. на территории И. находится в Венеции, Равенне и Триесте. Справа от них – «Крещение» и «Принесение во храм» слева в 2 регистрах – «Преображение». и итало-греч.

Вилиджельмо на строительстве собора в Модене, работал в Пьяченце, Ферраре и Вероне. Екатерины на Синае). инициалами, в основе которых лежит англосаксонская плетенка с зооморфными мотивами. P. 121. Р. 55). 1135 г. Мастер НикколоЧудо вмч. цветах колорит.

Бисконти (Bisconti. Лаврентий. В 554 г. Кассиодор, рим. Это древнейшее датированное произведение такого рода в Умбрии и одно из самых ранних в И. Его автор Альберто (. ) работал в византинизирующей манере, сочетая ее с утонченностью, характерной для книжной миниатюры и ювелирного искусства. Церковь Сант-Аньезе-фуори-ле-Мура возведена в 1-й пол. искусством.

эпохе, а проработка фигур, драпировок, тип лиц близки к визант. Даниил во рву львином», справа от нее – дракон. По крайней мере, художник сам подписывал свои работы «pictorromanus» («римский художник»). Лица «вылеплены» свободно положенными мазками краски. В храмах Сан-Микеле-Маджоре в Павии (обл. сводах, святые – в верхних частях стен и в софитах подпружных арок.

От этого периода дошло очень мало произведений, которые часто представляют собой археологические остатки. Ок. Гавриила имеют отдаленное сходство с росписями ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано. 1146–1151 гг. Визант.

XIV в. к-польским мастером. Fol. Некоторые участки картины содержат надписи на греческом, латыни и иврите. Грехопадение.

Мозаика центральной апсиды ц. Санта-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло. императоры, всегда стремившиеся «объединить» Апеннинский п-ов под своей властью. В юж. 1981. Миниатюры Кведлинбургской Италы близки по стилю мозаикам нефа базилики Санта-Мария-Маджоре в Риме (432-440).

Fol. В северной изображены основание епископских кафедр в Аквилее и Александрии, «наследницей» к-рых считали Венецию и дарование папой Пелагием привилегий епископу Градо – привилегий, тоже «унаследованных» Венецией. Роспись ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано в Канту. VII в. : в нижней части т. н. стены палимпсеста – образы отцов Церкви святителей Иоанна Златоуста и Василия Великого (справа) и Льва Великого и Григория Назианзина (слева) со свитками с написанными на них решениями Латеранского антимонофелитского Собора 649 г. в пресбитерии – изображения Соломонии и братьев Маккавеев, святых Варвары и Анны, св.

дошли до нас в плохом состоянии или фрагментарно лишь нек-рые из них датированы. 1138–1140 гг. Роспись ц. Санта-Мария-форис-Портас в Кастельсеприо. Ланфранко. стене по сторонам полуциркульного окна помещены фигуры 6 св. заключенные в романскую компаниллу. Кон. Романские Библии – это интернациональное явление. Посл.

(Главное управление по охране памятников, Кальяри)Ап. Мозаика купола баптистерия Православных в Равенне. церквей Сан-Теодоро на Палатине (90-е гг. артелью. lat.

Как и большинство дошедших до нас средневек. Кон. диаконий впосл. Между тем нек-рые исследователи обнаруживают в них влияние ломбардских и европ. Pittura monumentale bizantina.

Матроны в ц. Сан-Приско в г. Санта-Мария-Капуя-Ветере. На сев. Востока. В 1-й пол. Нач.

Часто их относят ко времени папы Сергия I (687-701). Сцены из НЗ слева от портала созданы мастером Гульельмо, возможно учеником Никколо. Ему и его мастерской приписывали мн. Not. gr. Двенадцать апостолов. Бытие (сотворение животных, сотворение Адама, сотворение Евы, грехопадение изгнание из рая, труды Адама и Евы). 1099 г. (ц.

3, 4, 5, 2-я пол. Над внешним архивольтом помещены фигуры ап. VI в. Богоматерь с Младенцем и ангелом. lat.

XI – нач. Вазари пишет: «Восседает Христос. Древнейшие мозаики, выполненные приезжими греч. XI — нач. стены разделена на неск.

VIII в. Архангел. Петром II. Bd. Страшный Суд. 286.

сер. Августин и свт. 1057), церкви аббатства Монте-Кассино (обл. стала преобладающей. Базиликаты.

В следующем ярусе между полуциркульными окнами представлены сцены из Жития св. свт. Иоанна Крестителя) у персонажей сильно геометризированные фигуры и угловатые жесты. Санта-Мария-ин-Трастевере в Риме)Богоматерь с Младенцем на троне в окружении архангелов.

XII в. Мозаика сев. X в. соответствует современным ей к-польским тенденциям. Феотекн, Иларита и Нонноза.

IV–V вв. своде центрального квадрата и в юж. характер, как и стиль мозаик обоих этапов работ. Охота кор. Апулия).

Марии Египетской», X в. ) и арх. Фрески в апсиде, в частности образы святых в медальонах и на западной стене ц. Сан-Джорджо-Маджоре (свт. Духа на апостолов»: апостолы держат в руках свитки с Символом веры вместе с ними изображена Богородица. XI в. ) и др. До наст. Ок.

храма играли амвоны (кафедры) – сооружения литургического назначения, возвышающиеся на колоннах, к-рые могут опираться на фигуры львов. Возможно, в миланском скриптории украшен также сакраментарий из г. Ивреа (Ivrea. иконографии. Николая в Бари (1099) высечен из цельного мраморного блока вместе с атлантами и имеет 3-уровневую композицию. регионах И. испытавшими влияние мозаик Монреале, так и с византинизирующими произведениями с адриатического побережья, в частности с фресками Аквилеи (Ibidem). Bologna, 2004.

XII в. Мозаика апсиды собора Санта-Мария-Нуова в Монреале. куполе. Духа на апостолов» в зап. бедствия мозаики вост.

Фрагмент композиции «Страшный Суд». Свитки различались по количеству и качеству иллюстраций, а также по манере их исполнения. Спинка трона украшена плетеным орнаментом. Роспись апсиды ц. Санта-Мария-Антиква в Риме. lat. Италии – рельефы портала собора в Лоди (посл. На фоне небольших, плоскостных изображений выделяются суровые и величественные фигуры арх. Черты нового стиля хорошо различимы на мозаиках равеннской базилики Сант-Аполлинаре-Нуово.

В особых случаях образ мученика мог быть помещен там, где обычно располагается изображение Иисуса Христа (как в своде капеллы Сан-Виттореин-Чель-дОро). Роспись крипты собора в Аквилее. 33) из б-ки мон-ря ап.

сторон наоса. 422–432 гг. В нач. 549 г. В конхе апсиды изображен в позе оранта сщмч. Христос-воин. 100v)В кон.

XII в. по заказам норманнских королей в Палермо и его окрестностях, представляют собой чрезвычайно яркое, но очень ограниченное локально и хронологически явление, которое не имело продолжения, хотя оказало существенное влияние на развитие итал. Политический конфликт повлиял и на художественную жизнь городов. Италии времени Фридриха II и его сына Манфреда. Екатерины на Синае, - в технике энкаустики. IV в. - фрески «Христианской капеллы», входившей в комплекс индустриальных и торговых построек, на месте к-рого впосл. 2)После захвата И. готами скриптории на ее территории продолжали работать.

XII в. ) и продолжавшая существовать вплоть до конца столетия. 1959) и к наст. В том же веке была выполнена мозаика в конхе кафедрального собора Триеста.

Кон. Роспись ц. Сан-Пьетро-аль-Монте в Чивате. богородичных сюжетов: «Благовещение» – в пазухах восточной подпружной арки, напротив – «Сретение» «Рождество Христово» и «Успение» – в зап. 80-е гг. VIII в. Ок. рим. В мозаиках капелл представлена «предыстория» Церкви Венеции.

Размеры собора были грандиозны и отражали возросшие амбиции Венеции, постепенно становившейся «владычицей морей». Мозаика центральной апсиды ц. Санта-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло. 1991 несогласие с этой т. зр. Использование одних и тех же мотивов и сцен в памятниках разного назначения затрудняет в нек-рых случаях определение их функции (баптистерий, мартирий, погребальная капелла). В ранневизант.

148, 1010 г. ), Моралии на Книгу Иова (Cassin. стену. В ц. Сан-Пьетро-ди-Крепакоре, в 5 км от Торре-Санта-Сузанна, в конхе апсиды был помещен своеобразный вариант сцены «Вознесение» – без Богородицы и с пирамидальным расположением фигур апостолов по стилю эта фреска нач. 2v)Рождество Христово.

сер. Италии, тесно связанный с францисканским орденом. К этому слою фресок относятся изображения Богоматери Царицы Небесной (Maria Regina) с Младенцем на троне и приближающегося к Ней справа ангела с венцом в руках. Аполлинарий, 1-й еп.

В той же церкви на зап. V — нач. XI в. О. Демус (Demus. В 1-й пол. Илии»), композиции НЗ, напротив иногда приводятся в сокращенном варианте («Распятие» и др. ).

стене изображены святые, особо почитающиеся в Вост. треть XII в. Христос Вседержитель. Роспись капеллы Феодота в ц. Санта-Мария-Антиква.

Самый низ фрески справа занят изображением ада. SB. Портал ц. Сан-Феделе в Комо («портал дракона» кон. XII в. ) и Сан-Пьетро в Сполето (обл.

Эти образы выполнены в 2 манерах: одни (фигуры отцов Церкви, св. первомч. XI в. Арх. Это наполняет его сердце гневом. Петр. C. Pizovano.

На симметричной панели на сев. ц. Санта-Мария-ин-Козмедин, в Епархиальном музее г. Орте и в ГМИИ. наибольшее число памятников этого периода) существовало 2 художественных направления. (Музей диоцеза, Чивидале-дель-Фриули)Встреча Марии и Елисаветы. Аввакума в Вавилон. Отдельные сцены на сюжеты Апокалипсиса стилистически близки к миниатюрам школы Райхенау и ломбардским росписям того же времени (апсида ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано, Канту).

Итал. Эта живопись претерпевала радикальные изменения при поновлениях последующих столетий, хотя иногда древняя иконография воспроизводилась, как, напр., в ц. Каттолика в Стило, где свод вимы занимает «Вознесение» (XIII в. ), с небольшими изменениями повторяющее более раннее изображение на тот же сюжет. Баризано да Трани изготовил двери для соборов в Равелло (1179), в Трани (ок. Николая, Бари)Трон архиеп. XI в. Обе апсиды собора украшены мозаиками рубежа XI и XII вв.

Несмотря на наличие нек-рых зап. P. 87), а «Traditio clavium» (Дарование ключей) – к 3-й четв. фигуры: слева – Ecclesia ex circumcisione, справа – Ecclesia ex gentibus. Рельеф тимпана центрального портала собора Сан-Джорджо в Ферраре. В центре кафедры, расположенной справа от входа, помещены фигуры ап. lat.

Лучше всего сохранилась композиция «Вознесение Иисуса Христа» со св. 1967. Иоанн Креститель и ап. Светский характер имеет также цикл фресок в правом нефе кафедрального собора Сан-Лоренцо в Генуе (после 1148), на одной из композиций которого, дошедшей до нас с большими утратами, представлено взятие Тортосы в Испании.

VIII в. Иисус Христос со святыми. В посл. Между тем ни в этих мон-рях, ни в др. На Апеннинском п-ове (особенно на юге) часто встречались скульптурно оформленные кафедры и троны, а также бронзовые двери.

Вплоть до сер. Киприана на о-ве Мурано (ныне в Потсдаме) ряд мозаик в соборе Сан-Марко, в т. ч. образы пророков в вост. Мученики неизменно изображались одержавшими победу над смертью – не в момент страдания, а в момент триумфа иногда с орудием мученической кончины (циклы на сюжеты житий мучеников станут популярными с VII-VIII вв. ). Константина (Палаццо-деи-Консерватори), огромный, нечеловеческий масштаб ощущение мощи имп. На др. На зап.

Аполлинарием в центре. 1117 г. Мастер ВилиджельмоРельеф портала церкви в Нонантоле. Над апсидой – ангелы, несущие сферу с лучами, напоминающую хризму и по сторонам – города Иерусалим и Вифлеем. Возможно, в VII в. была создана икона Богоматери Одигитрии «Спасение римского народа» (Salus Populi Romani), хранящаяся в рим. Мозаика купола Палатинской капеллы в Палермо.

Богоматерь на престоле с предстоящими архангелами. Они расположены ярусами и включают историю праотца Авраама и св. Тоскана собор Санта-Джустина-э-Санта-Мария-Ассунта в Пьяченце, обл. Власия) в Кастелламаре-ди-Стабия, VIII-IX вв.

VII в. (Пантеон, Рим)В нач. Но фигуры кажутся уплощенными, непрочно стоящими на земле, почти воспаряющими. эпох, сохраняется множество оттенков, тональных переходов. В самом углу справа изображен судья душ Минос с ослиными ушами и обвивающей его змеей. Августина».

Обычно ее называют Адамом. Мозаика апсидной арки ц. Санта-Мария-Маджоре в Риме. Археологами были обнаружены многочисленные фрагменты мозаик в монастырской ц. св. XII в., венецианские мозаики отличаются близостью к первоисточнику. На мозаиках представлены процессии мучеников (на юж.

искусстве (напр., в образе ангела из ц. св. связей в Юж. 1 лист – Fol. Два др.

Николая, апостолов Петра, Марка и свт. Мозаика мавзолея Санта-Костанца в Риме. Эти черты вместе с греч. Для проработки зрачков, уголков губ мастер использовал бурав. и зап. XI – нач.

Расцвет скриптория аббатства Монте-Кассино в XI в. связан с именем аббата Дезидерия (впосл. XI в. ) считается трон из Moнте-Сант-Анжело, установленный на спины 2 львов. По сторонам апсиды располагается «Благовещение», а в щипце вост. XI – нач.

Нач. XII в. на основании их стилистического сходства с фресками ц. вмч. В однонефной ц. Спедале в Скалеа на правой стене был написан житийный цикл св.

др. В 1-й пол. Писания. P. 181), Х. Бранденбург (Brandenburg.

Рожер II планировал сделать своей усыпальницей. V в. в стиле христ. С 4 сторон мандорлы – символы евангелиcтов справа и слева – святые и исторические персонажи, среди к-рых – заказчик росписи имп.

В отличие от синайских обе рим. Музей Метрополитен приобрёл диптих в 1933 году. традиции. Палатинская капелла состоит из центрального купольного ядра с 3-частным алтарем и 3-нефной зап. Св.

Богоматерь с Младенцем на троне в окружении архангелов. Fol. Мозаика центрального купола собора Сан-Марко в Венеции. Павла со св. художественных традиций.

Изображения событий ВЗ (на 5 панелях) отличаются повествовательным характером и обилием деталей (напр., «Вознесение прор. Еще выше, по сторонам окон, представлены 4 сидящих евангелиста со своими символами. Мозаика из ц. Сан-Пьетро-ин-Винколи в Риме. Декорация зап. V в. - мозаика апсиды оратория св. фрагмент). XIII в. Для них характерны повествовательное начало и интерес к простонародным сюжетам эти черты присущи также «атлантовским» Библиям (напр., Perugia, Biblioteca comunale Augusta, L59).

XIII в. работал «мастер св. 400 г. датируют мозаики в конхах 2 апсид капеллы Сант-Акуилино в Милане. Он писал П. П. Чистякову: «Я не могу забыть превосходной группировки на лодке в нижней части картины «Страшный суд». XII в. центр новых поисков в романской скульптуре переместился в Лоди (обл.

Мозаика мавзолея Санта-Костанца в Риме. 3-я четв. Апулия, кон. XII в. Кафедральный собор Равенны, возведенный еп. привозных изделий, таких как мраморные иконы Богородицы XI – XII вв., ныне встречающиеся на всей территории И. (напр. икона из Регионального музея в Мессине), но происходящие из к-польских мастерских. Мастер НикколоЭтот прием был повторен Никколо в соборе Вероны, где он ок.

Изображения вставлены в текст евхаристической молитвы и состоят из полностраничного инициала «Te Igitur» (начальные слова молитвы евхаристического Канона «Те igitur, clementissime Pater») и «Распятия». и араб. До нас дошло более 30 литургических свитков. живописи связан с деятельностью папы Римского Иоанна VII (705-707).

Ее продолжали использовать до кон. Мучения распятого человека невозможно описать. Живопись сохранилась плохо и судить о ее художественных достоинствах трудно.

Однако с сер. К нач. регистров: вверху располагается «Распятие», ниже – «Сошествие во ад» с архангелами Михаилом и Гавриилом по сторонам, далее – развернутая композиция «Страшный Суд». и юж.

По еврейскому закону, повешенный на древе считался проклятым. Кроме того, в произведении заметно влияние скульпторов Прованса. 2003). купола собора Сан-Марко в Венеции. фигур без голов, видимо оставшихся от сцены «Иисус Христос с апостолами».

Подобная техника применялась уже в XI в. в бронзовых дверях собора Аугсбурга (ок. Знаменитые фрески баптистерия в Парме выполнены в 3-й четв. Стиль этих росписей указывает на их связь с искусством Центр. праотцев Иоакима и Анны.

2-я пол. Миниатюра из Кведлинбургской Италы. Севастиан. Миниатюра из Библии Пантеона.

400 г. Огненное восхождение прор. В сер. фасада собора Сан-Джиминьяно в Модене. На стенах центрального нефа базилик обычно были представлены сцены из ВЗ и НЗ. Софии К-польской, 1118-1122 мозаика Гелатского мон-ря, Грузия, ок. P. 69-94): в Апулии – пещеры Сан-Николо и Санта-Маргерита в Моттоле, арх. черты в стиле живописи, в основном сохранена визант.

и лат. Санта-Мария-ди-Террети близ Стаити ц. свт. Лацио ок. 2006. Р. 60). купола были повреждены и большая часть фигур (кроме 4 пророков) была сделана заново в посл. Мастер ВилиджельмоСотворение Адама и Евы.

Центром всей композиции является обнаженная фигура Христа -- судии. Стефана»). 1, 1168 г. ), кастильская Библия из Авилы (Matrit.

VIII в. От периода после сер. Ок. Адриатике дало импульс развитию мощной местной традиции, которая в кон. Сер. Мастер НикколоСцены из кн. царское место, наподобие ложи, было в верхней части сев.

одеждах, подносящие дары Богоматери. и юж. 590–600 гг. Иисус Христос, апостолы Петр и Павел, мученики Феодор и Клеоник. Fol. Torino, 1983.

Др. миру (напр., медальон Гарруччи, происходящий из Базиликаты (Гос. VII в. были выполнены росписи ц. Санта-Мария-форис-Портас в Кастельсеприо (обл. При еп. 2000. Апостолов в К-поле, для ее украшения были приглашены артели визант.

Агния. На юж. Святые Феликс, Матерн и Навор. искусстве как об одном из источников рим. XI в. Благодаря военным успехам Василия I (867-886) под власть Византии были возвращены принадлежавшие ей части Апулии, Калабрии и совр. Апостолы восседают за столом во фронтальных застывших позах.

1070), ц. арх. 1065 – Barral i Altet, Avril, Gaborit-Chopin. IV в. Ок.

Самые ранние из сохранившихся произведений христ. XII – нач. и лангобардского искусства, Нормандии, Византии, Ломбардии и араб. XV в. (эпоха Анжуйской и Арагонской династий). Франциска» – неизвестный художник, происходивший, возможно из Центр.

Особенность итал. Правый портал собора в Пьяченце – первая точно датированная работа Никколо (1122). XIV – нач. Христофора и, возможно истории Иудифи и Жития св. Николая в Фанаре, 2-я пол.

Мозаика зап. P. 173). На зап. Посл. Сцены из Ветхого Завета. lat.

На пятах арки изображены пальмы, ниже – архангелы эти мозаики в отличие от остальных мозаик апсидной арки были выполнены в сер. К подиуму примыкает мраморная ступенька, к-рую несут 2 лежащих льва. XII в. в том же монументальном и несколько схематичном стиле была начата декорация восточного (из 5) купола с фигурами пророков, размещенных вокруг центрального образа Еммануила в медальоне (переделан в XVI в. ). папы Виктора III), пригласившего для украшения главной базилики монастыря визант. Луки – Fol. были созданы самые ранние миниатюры из богато иллюстрированной рукописи Генуэзских анналов (Annales Ianuenses) (Paris.

На апсидной арке нередко можно было видеть символы евангелистов по сторонам центрального образа Иисуса Христа или его символического изображения в виде Агнца, а на крайних клиновидных поверхностях арки апсиды – города Иерусалим и Вифлеем с выходящими из них 12 агнцами, символизирующими апостолов (агнцы могли быть показаны и в нижнем ярусе апсиды). и западноевроп. Зинона). Микеланджело пришлось не только пожертвовать ранее находившейся там росписью Перуджино, но сбить также собственные фрески в двух распалубках с изображением «Предков Христа» под пророком Ионой.

IV в. После издания Миланского эдикта (313) христ. Иулитты) стоят заказчик с 2 свечами в руках, вероятно, его супруга и дети (у всех квадратные нимбы). сер.

Важную роль в интерьере итал. Урсицин этот ряд фигур фланкировали 2 сцены из Жития св. V в., при еп. Миниатюры этой рукописи послужили образцами для мн. Ипполит с мученическим венцом на покровенных руках (оба справа) под окнами, расположенными по краям этой композиции изображены города Иерусалим и Вифлеем.

В 408 г. были написаны образы святых в крипте Сан-Северо в Неаполе, в 1-е десятилетие V в. - святых в неаполитанской ц. Сан-Дженнаро-фуори-ле-Мура (extra Moenia). XIV в. (ц. Бытие.

XII в., а во 2-й четв. своде рукава креста, апостолы – в сев. апсиды ц. Санта-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло.

Похожие черты можно видеть на мозаике Санто-Стефано-Ротондо, где на золотом фоне по сторонам Креста, увенчанного медальоном с образом Иисуса Христа изображены святые Примат и Фелициан, чьи мощи папа Римский Теодор I (642-649) перенес в ц. Санто-Стефано-Ротондо с кладбища Сант-Алессандро на Виа-Номентана. влияний. Пантеона как ц. Санта-Мария-ад-Мартирес в 608-610 гг. искусства кон.

Cotton. Домний, останки которых перенес в возведенную для них капеллу папа Римский Иоанн IV (640-642) и, наконец, папы-заказчики Иоанн IV с моделью церкви и Теодор I с книгой. Christ. Встреча Марии и Елисаветы. Рельеф зап.

Ангелы, несущие медальон с образом Иисуса Христа. время хранящийся в Городском музее Пезаро, выполнен в богатой колористической гамме. Эти свитки развертываются по вертикали. Бонорва. XII в. Сошествие Св. Снаружи стены декорированы глухими аркадами и ложными галереями.

Фрозиноне) способствовало появлению в IX-XII вв. SB. 1987.

Иоанн Креститель и Агнец в простенках барабана евангелисты в парусах сильно поврежденная фреска «Крещение Господне» в конхе апостолы Петр и Павел и 2 святых, библейские сцены в апсиде и в нишах) сер. - кон. XII в. 2 мастерами. 2-я пол.

VIII в. Живопись того времени сохранилась фрагментарно: в зап. VI в. Арианский баптистерий в Равенне, построенный в кон. Сильвестр и дракон». 4v)Сцены и из кн. На арке апсиды было 15 медальонов, центральный – с погрудным образом Иисуса Христа.

1138 г. Мастер Гульельмо (собор Санта-Мария-Ассунта, Сарцана)Распятие. P. 98) считают, что оно изначально было частью убранства апсиды. Возможно, ко 2-й пол. Италии как об активно развивавшейся части визант. XIV в. ), показывают, как на визант.

XII в. на территории совр. столетий. XI в. ) и св. Еразма (ныне в Национальном рим. Роспись крипты ц. Санта-Маргерита в Мельфи.

стороне храма известны по описаниям папского нотариуса Дж. Украшенные розетками резные ларцы из слоновой кости X-XI вв. Все эти мозаики выполнены в позднекомниновском «динамичном» стиле, преобладавшем в столичном и провинциальном искусстве Византии в посл. Fol. Иконография этих сцен отвечает византийской традиции. Два первых ансамбля были начаты в правление кор. Барбатиан, Богоматерь Оранта, св.

XIII в. датируются фрески ц. Санта-Мария-ад-Криптас в Фосса близ ЛАкуилы, от к-рых сохранилось изображение Богоматери Млекопитательницы, написанное худож. V в. (известный также как базилика Урсиана) и разрушенный в 1734 г., был украшен мозаиками в 1112 г. На рисунке XVIII в. можно видеть программу декорации апсиды собора. Юстиниан и имп. Влияние миниатюр рукописей, вышедших из скриптория аббатства Монте-Кассино, заметно в произведениях рукописных мастерских Гаэты, Капуи, Неаполя, Бари и Рима.

лики Христа и 2 ангелов, Провинциальный музей, Торчелло). С IX в. она постепенно превращалась в богатую торговую республику, независимую от Византии. 1130 фрески Преображенского собора Мирожского мон-ря в Пскове, ок.

4-10 5. Близкие к ним по стилистике росписи находятся в ц. Сан-Томмазо в Брига-Новарезе (ок. Теодориха. 1117 г. Мастер ВилиджельмоВ манере изображения мастером Вилиджельмо тонких складок-защипов и причесок заметно знание «школы» Лангедока, однако он отказался от экспрессивной порывистости движений, выразительной деформации фигур, сложного, декоративного рисунка силуэтов, свойственных южнофранцузской манере. Фигуры католич. Ниже апостолов справа представлены грешники, слева, вероятно, были изображены праведники.

Фигуры с большими круглыми головами на коротких шеях имеют простые, лаконичные очертания. Мозаика апсиды ц. Санто-Стефано-Ротондо в Риме. искусства эсхатологического аспекта здесь особо выделяется тема жертвоприношения и Евхаристии (расположенные друг против друга жертвоприношение Исаака, Авель с агнцем и Мелхиседек с хлебом). Ученые предполагают, что фреска Таддео Дзуккари, написанная в конхе апсиды в 1559-1560 гг. Аполлинария (покровителя Равенны) между окнами были представлены Богоматерь «Оранта» и святые под ними – группа Равеннских епископов со св. надписью). В церкви в Стило на зап. XIII в. В Абруццо, расположенном к югу от центральной части Апеннинского п-ова, долгое время не было сильной политической власти и соответственно оттуда не поступало частных «светских» заказов.

Константину Великому и мантию ап. Мозаика базилики Урсианы. 83, нач. XIV в. Закрепление за Палермо роли нового художественного центра, ремесленные мастерские к-рого работали на столь же высоком уровне, как к-польские, происходило в эпоху норманнов и впосл., особенно при кор.

У персонажей спокойное, умиротворенное выражение лиц. Константина Капитолийские музеи, Рим). В замке арки – хризма, к которой поднимаются снизу гирлянды с цветами и плодами. В мозаике крестового свода пресбитерия использована хорошо известная в раннехрист. XII в. ). Ок. XIII — нач. Не отказываясь от визант.

стиле. X в. В Апулии были расписаны пещерные церкви святых Стефанов в Васте (сер. Над головой мч. XI в. (с 1014) при поддержке Сиджифредо Альберто, 1-го епископа и графа г. Пьяченца, перестраивалась разрушенная венграми базилика Сант-Антонио. Церкви (свт. технику гравировки фигур и инкрустации серебром.

400 г. (Vat. В них заметно влияние визант. стены ц. Сан-та-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло.

Фоки (602-610) по случаю освящения рим. сторон, с запада апсиду предваряет полуциркульный атриум). XI в. ), миссал из Бедеро (Ambros.

XI в. В Генуе и Лигурии не сохранилось живописных произведений, датируемых до сер. Ок. VI в. Некогда пол церкви тоже покрывали мозаики их донаторами были среди прочих некие Гауденция и Феликс (имена известны из сохранившихся фрагментов мозаик). Р. 140).

Льве I Великом появились также большие циклы фресок на сюжеты ВЗ и НЗ в базилике св. иконографическая схема (кон. культуре обращает на себя внимание интерес к передаче натуралистических деталей. Из ц. Санти-Джованни-э-Паоло происходит «Распятие», написанное на пергамене, закрепленном на деревянной основе (в наст. Августином, архиеп.

451–473 гг. Крещение. своде и в трансепте изображен цикл чудес. Ок. церквей инициалы отражают влияние франкосаксон. стены собора Сантиссимо-Сальваторе в Чефалу.

XII в. (икона из мон-ря вмц. Theol. Сира в одноименной капелле кафедрального собора Новары (ок. Если первые исследователи фресок предлагали датировку X в., то в последнее время их относят их к романской эпохе, когда в период григорианской реформы возродился интерес к античному искусству.

художественной традиции, которая в XII-XIII вв. Судя по мозаикам евангельского цикла избежавшим поновлений XVI и нач. Григория Великого) в Сполето вписываются в художественный контекст кон.

Б/н. 2. сер. В конхе расположена композиция «Маэста» («Христос во славе»), созданная на основе Книги прор.

XII – нач. Рукописи болонских мастерских расходились по всей И. и Европе. lat. Ломбардия) и Пьяченцу (обл. Д. Тасселли, выполненным в 1605 г. Помимо 46 сцен из ВЗ, располагавшихся в 2 ряда на сев. XIV в. ).

Однако стиль и техника всех памятников, созданных визант. В росписях ц. Сант-Андреа приемы византийской живописи соединяются с иконографическими схемами, пришедшими из заальпийской (североевропейской) культуры. Тимофеем. Торговля с Византией способствовала непрерывности культурных связей. Кон.

P. 104-105) из той же рим. 2-я пол. Лаврентия.

Для большинства памятников христианского искусства IV-V вв. Edili 125, 126, 1-я четв. XI в. ), либо в апсиде, часто в 1-м ярусе (ц. Посл.

451–473 гг. Самый ранний из памятников Равенны – мавзолей Галлы Плацидии. Григория Назианзина (Сod. Мон-рь Санта-Джулия в Брешиа был основан в 753 г. Во 2-й пол. gr.

1988) к нему относятся неск. черты. lat. Урсом в 1-й четв.

Клуатр ц. Сант-Орсо в Аосте (ок. (Vat. XII в. Несмотря на многочисленные разновременные поновления и реставрационные вмешательства, все 4 сицилийских ансамбля в целом хорошо сохранились. Эта тема возникает вновь на мозаике нижней части юж.

В сложной и изменчивой политической обстановке визант. Над их декорацией трудились неск. Икона. Маргариты: кон. Сер.

Бытие. миниатюры (Ibid. Однако легшие в основу ансамбля визант. Роспись крипты собора в Аквилее. В подобной стилистике выполнен тимпан ц. Санта-Мария-ди-Каннето близ Роккавивары (обл.

125)В аббатстве Монте-Кассино, основанном св. Pittura monumentale bizantina. Сколько ни просил мессер Бьяджо папу и Микеланджело уничтожить это изображение последний сохранил его для памяти об этом, так что и сейчас можно его видеть». 1-я пол. — сер. и зап. В куполе представлена новая и актуальная для визант.

Большую роль здесь играли мастерские известных скульпторов. Р. 86). VI в. ). 100v)Пир Дидоны и Энея. искусству.

Нач. ц. Сан-Паоло-фуори-ле-Мура.

XVI в. фрески, занимавшие место над 11 интерколумниями в вост. IV в. Хотя сохранилось мало произведений монументальной живописи IV в., цель создания храмовой декорации уже осмыслялась богословами. Апулия ок. Большинство исследователей относят фрески крипты к 70-80-м гг.

Роспись ц. Сан-Саба в Риме. В выражениях лиц – сосредоточенность и погруженность в себя. треть XII в. На территории И. существует группа памятников, выполненных под влиянием визант. Учеными были высказаны разные гипотезы о времени их создания – от VI до нач.

Софии в Киеве (40-е гг. Органично соединяя новейшие визант. В этой провинции встречаются визант. lat. В основании вост.

Capit. На подпружных арках с запада и востока располагаются по 7 медальонов с образом юного Иисуса Христа в зените и изображениями апостолов по сторонам, с юга и севера – также по 7 медальонов с хризмой в зените и образами мучеников (справа) и мучениц (слева). источником – Откровение Иоанна Богослова. художественного мира. Устойчивость фигурам придает спокойный, замкнутый силуэт расширяющихся книзу плащей (гиматиев). Мозаика апсиды собора Санта-Мария-Нуова в Монреале.

1259 г. (Padua. P. 81). период в Юж. Благодаря гравюрам, опубликованным в 1741 г. Дж.

Fol. Кон. Характерный пример позднероманской скульптуры Сев. Трентино-Альто-Адидже имеют небольшие размеры, они выполнены из местных материалов и довольно просто украшены.

Третья фреска, с композицией «Traditio clavium», похожа по иконографии на мозаику базилики Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура: по сторонам Иисуса Христа здесь показаны апостолы Петр и Павел, святые Феликс и Адавкт, Лаврентий и Стефан. Главным объектом украшения являлся портал. 400 г. (Vat. (Апулия, Калабрия, Базиликата, Абруццо и Сицилия).

Однако, несмотря на присутствие в росписи визант. Кон. Нек-рые исследователи (Р. 73, 1022-1036 гг. ), «Dererumnaturis» Рабана Мавра (Cassin. Библий – в преобладании фигуративных изображений над орнаментами и инициалами.

стороны судя по всему, зап. 12958.

1094), найденный под мраморной плитой на юж. IV в. большую роль по-прежнему играли памятники, прославлявшие императорскую власть, прежде всего портреты правителей: напр., «Тетрархи» – рельефы основания колонны Константина, стоявшей на форуме Константина в К-поле (вмонтированы в юго-зап. Fol.

Ломбардия) и Сан-Савино в Пьяченце (обл. Абруццо. часть была церковным нефом и дворцовым приемным залом, поскольку у зап. Ок.

Зинона, еп. Петра был тогда же украшен мозаикой на тему Откровения Иоанна Богослова (разрушена при папе Григории IX (1227-1241). VIII в. представлено фресками ц. Санта-Мария-Антиква. В тимпане центрального портала – изображение битвы вмч. Мозаика апсиды собора Сан-Джусто в Триесте. В иконографии и стиле миниатюр ощутимо влияние мозаик и фресок рим. V в. (Berolin.

Вильгельма II (1166-1189), мозаики выполнены в 80-х гг. Негроидный тип лиц с широкими носами и пухлыми губами придает персонажам экзотический вид. Corp. Посл. XII в. в ц. Сан-Пьетро-ад-Ораториум близ Капестрано (пров.

Ангел. мозаичистов. Одно из них, очевидно, граничит с местной традицией, второе – «эллинистическое» или византинизирующее, - с работой приезжих, греч.

имп. lat. 2005.

иконы имеют очень большие размеры, даже притом, что были сильно обрезаны (икона из ц. Санта-Мария-ад-Мартирес – 10047, 5 см, вероятно, первоначальные размеры – 24085 см икона из ц. Санта-Франческа-Романа – 13298 см лики Богоматери и Младенца, перенесенные на новую основу, - соответственно 5341 см и 3013 см). I, до 716 г. ) является копией Кодекса Grandior (не сохр. ) – Библии, написанной в скриптории Вивария. P. 148), можно идентифицировать Севастиана, Лаврентия, Стефана и Петра Александрийского. был создан еще один иллюстрированный кодекс с текстами Вергилия – Римский Вергилий (Vat.

В центре купола – «Крещение Господне» с полуфигурой персонификации р. Иордан. Над ним в большом медальоне (или мандорле) на синем, с золотыми звездами фоне сияет золотой, украшенный драгоценными камнями крест. Мозаика апсиды ц. Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура в Риме. 1240).

При папе Римском Иоанне VIII (872-882) по заказу некоего Стефана была украшена фресками римская ц. Санта-Мария-де-Граделлис (позднее Санта-Мария-Эджициака). XIII – нач. Феодор и папа Феликс с моделью базилики в руках. Примером может служить ограда амвона кон. Мадонна дель Терремото.

1140 и др. ). XIII в. (согласно мнению большинства исследователей), поверх них в XIV в. были помещены вотивные изображения. части раннехрист.

Переднюю часть трона несут 3 атланта. литургической практике, а по художественному оформлению примыкает к визант. части лица (глаза, скулы и др. ). XI в. Имя погребенного здесь человека известно из метрической греческой надписи на стене: «Стратигулис, сын местного спафария».

VI-IX вв. XI в. ц. Сан-Донато-аль-Пантано в Сан-Донато-ди-Нинеа в Калабрии, 2-я пол. XII в. Богоматерь на престоле с предстоящими архангелами. центрах региона не удалось обнаружить произведений живописи, созданных ранее 1-й пол. 1958.

треть XII в. После захвата К-поля крестоносцами в 1204 г. и присвоения Венецией визант. Одна из них создана, вероятно, по заказу визант. своде западного. и независимо от политических и адм. В больших рим.

Стилистически эти фрески восходят к живописи Умбрии и Лацио, так же как роспись ц. Сан-Пьетро в Гальтелли с циклом земной жизни Иисуса Христа на стенах центрального нефа и, вероятно, со сценой «Страшный Суд» на зап. 286. Апулия). Икона. Петру.

Предположение Маттье о том, что они были написаны мастерами визант. саркофагов. Кристина, а в люнете – Богородица с Младенцем и св.

Богородица. территории, все еще находившиеся под сильным греч. 579–590 гг. Вероятно, во 2-й пол. Однако большинство мозаик, сохранившихся в апсиде этой базилики, были созданы ок. Апулия или церковь аббатства в Нонантоле, обл.

Илии» (согласно др. Также на львов, терзающих жертву, могли опираться пяты архивольта тимпана. Слева и справа над жен. 1982. св.

Позы персонажей, колористическая и светотеневая моделировка одежд стали единообразнее, обобщеннее ритм их движения – ровнее, монотоннее. XVI и в нач. сер.

К этому же направлению можно отнести позднероманский западный портал («портал Луны») монастырской ц. Сан-Джованни-ин-Венере (обл. Нач. сер.

XII – нач. Абруццо XII в. ) можно видеть неск. В люнетах, по сторонам окон, были помещены образы апостолов Петра и Павла, ап. попавшие в др. Наиболее известные рукописи этого периода: Моралии (Толкования) на Книгу Иова (Cassin. Николай. Эмилия-Романья). живописи на Сардинии отправными точками служат фрески в 2 скальных помещениях неолитической эпохи, составляющих т. н. Гробницу вождя (Tomba del Capo), впосл.

Иоанна Богослова на о-ве Патмос (941 г. ). В нач. 1-я пол. XII в. В XI в. вновь вспыхнул конфликт между Аквилеей и Градо, приведший к разрыву отношений в период правления патриарха Поппоне (1019-1044), в результате чего Аквилея перешла под протекторат герм.

Смерть была настолько медленная, что многие мучились на крестах по несколько дней. XII в. выполнили мозаики сев. Готовность местных художников воспринимать и переосмыслять визант.

Первый разворачивался на стене, верхний ярус которой занимали 3 композиции: «Благовещение» и «Встреча Марии и Елисаветы», «Рождество с омовением Младенца» и «Благовестие пастухам», «Путешествие и поклонение волхвов». Последняя была украшена фресками на сюжеты ВЗ и НЗ (были сохранены 2 сцены, оставшиеся от росписи X в. ). Мартин Турский (ему была посвящена церковь после изгнания готов-ариан ок. Тайная вечеря. происхождение мастера. Рельеф алтаря кор.

Симмахе, была создана мозаичная декорация капеллы св. Карла Лысого (Рим. Р. 90). Жесты скупы и основательны. Мозаика апсиды ц. Сан-Теодоро в Риме.

Сан-Франческо, Потенца)Глубоко укорененная визант. стене сохранилась композиция «Распятие» над ней находилось изображение Богоматери Царицы Небесной с апостолами Петром и Павлом, со святыми Кириком и Иулиттой, по сторонам – папа Римский Захария, который держит книгу и Феодот с моделью капеллы в руках (оба с квадратными нимбами хранится в Антиквариуме на Форуме). 74) и нач. Марка, стала 5-купольная ц. св.

В нижнем ряду на вост. 2-я пол. По сравнению с одноименной сценой на кафедре, выполненной Гульельмо, композиция выглядит монотонной. VII в. на т. н. стене палимпсеста было написано «Благовещение» в «помпеянском» стиле (фрагмент лика Богоматери в правом верхнем углу, над нимбом Богоматери Царицы Небесной и лик и часть фигуры ангела).

памятники по происхождению того или иного произведения или по местонахождению мастерской. Посл. Левая часть диптиха изображает Распятие. мон-ря Сан-Мауро в Галлиполи (кон. Сщмч. «Вознесение Христа», одна из традиц. Во 2-й пол.

Г. Маттье отметил стилистическое сходство этих фресок с мозаикой триумфальной арки ц. Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура в Риме времени папы Пелагия II (579-590). XII в., Провинциальная пинакотека в Бари кон. Крайние фигуры опираются на одно колено.

98, 99, 1058-1086 гг. ) и Жития святых Бенедикта, Мавра и Схоластики (т. Меркурия на о-ве Керкира (Корфу), созданными в те же годы), но и в столице (фрагментарно сохранившаяся голова святого в замке Санта-Северина), что позволяет говорить о Юж. «Страшный Суд» в базилике на о-ве Торчелло является наиболее полным из сохранившихся ранних изображений на этот сюжет в византийской монументальной живописи и находит ближайшие параллели среди памятников кон. Изначально в рукописи было 4 образа евангелистов (сохр. Иоанна Крестителя.

1135 г. Никколо работал над рельефами фасада собора Сан-Джорджо-Мартире в Ферраре. (Zampetti. V или в нач. фигуры в молитвенной позе. части, к-рая, однако, не имела входа с зап. У персонажей узкие скуластые лица с миндалевидными глазами и длинными тонкими носами. стене) и мучениц (на северной), торжественно шествующих с венцами в руках к восседающим на тронах Спасителю и Богоматери с Младенцем, окруженным ангельской свитой.

Важным элементом монументальной декорации храма в И. стали бронзовые двери с рельефными изображениями. На импостах под тимпаном – сцены «Поклонение волхвов» (справа) и «Битва арх. техники гравировки с инкрустацией. Все рельефы выполнены из мрамора. имп.

Петром, находились в апсиде, на апсидной арке, стенах центрального нефа и зап. Георгия о змие. Крупнейший мозаичный ансамбль И. - собор Сан-Марко в Венеции.

храмах, дополнено здесь чисто зап. Самые ранние из них появились при Миланском еп. Рельеф зап. покровителей Венеции свт.

Сан-Франческо, Потенца)Мадонна дель Терремото. Фрески грота Санти-Назарио-э-Чельсо в Вероне (сняты со стены) на основании надписей датируются X в., но они еще принадлежат культурному пространству каролингской эпохи. В апсиде находилось изображение Богоматери с Младенцем (ныне почти полностью утрачено). Чампини.

Константину. Цикл мозаик, посвященный апостолам, был создан при папе Целестине III (1191-1198) или Иннокентии III (1198-1216). мастера чаще, чем в др. 2-я четв.

Пир Дидоны и Энея. Пилат отвечал: что я написал, то написал. 579–590 гг. Иисус Христос с апостолами и святыми. стены и крестового свода неизвестна. Мозаика апсиды ц. Сан-Теодоро в Риме.

VIII в. были выполнены фрески оратория базилики Сан-Саба. P. 34-37) полагают, что первоначальную аниконическую декорацию сменило изображение «Traditio legis», в то время как другие (Ф. 1988) и наложили на его искусство неизгладимый отпечаток.

Ок. Ломбардия нач. Киворий базилики Сант-Амброджо в Милане (Х в. ) продолжает традицию классического направления уже в ранний романский период. и византинизирующим направлениями. XII в., Провинциальная пинакотека в Бари и неск.

Охота кор. XI в., вышедшим из скриптория Ратисбоны. Петра есть 2 т. зр. : годы, последовавшие за правлением имп. Эти тенденции наметились в к-польском искусстве еще в 1-й четв. Fol. и общественно-политической жизни города.

Римской империи (476) Равенна, Пентаполь, Рим, Неаполь, а также Саленто и часть Калабрии оставались под непосредственным контролем Византии. Мавзолей украсили мозаиками во 2-й четв. Один из самых известных дошедших до нас памятников – Ватиканский Вергилий (Vat. Лит. Мозаика юж.

Темпьетто в Сеппаннибале близ Фазано, обл. Отчасти ее можно реконструировать, опираясь на документальные свидетельства и дошедшие до нас фрагменты монументальной декорации апсиды и пресбитерия кафедрального собора Равенны, выполненные по заказу архиеп. Pistoia, 1964. 1259 г. (Padua. 1125–1130 гг.

рукаве креста. Духа на апостолов. XIII в. Мозаики нефа посвящены истории ветхозаветных патриархов, упоминаемых в текстах Пятикнижия и Книги Иисуса Навина из 42 панелей сохранилось 27 (12 – на левой и 15 – на правой стене). 4v)Из североитал. Лигурия), в нише напротив входа в здание (на своем первоначальном месте сохр. времени практически исчезнувших из-за протечек крыши, восходят к «Протоевангелию Иакова» и «Евангелию Псевдо-Матфея». Сан-Леонардо-ди-Сипонто, обл.

Христос Вседержитель. мастера редко обращались к теме Страшного Суда (напр., «Взвешивание душ» в тимпане ц. Сан-Бьяджо в Талиньяно, обл. Пеллегрино (Перегрина). 400 г. Из 280 иллюстраций в рукописи сохранилось 50. особого типа искусства, следы его сохранились прежде всего в Кампании, Абруццо и Молизе. Миниатюра из Римского Вергилия.

музее, крипта Бальби). Мученическая кончина святых Ермагора и Фортуната. В ранних композициях дверей ц. Сан-Дзено (напр. история св.

Августина» (Cantabr. 724 (B 13), II, 969 г. ), Экзультет (Vat. произведениях позднекомниновского искусства. Пилат же написал и надпись и поставил на кресте. Посл. Неоне (451-473) были исполнены мозаики свода баптистерия Православных (или Неонианского баптистерия) в Равенне. В лицах с искусно вылепленным объемом и колористической моделировкой овал и (или) отдельные черты (напр., контуры век, румянец на щеках) нередко выложены тессерами ярких, контрастных по отношению к основному тону цветов, что придает им большую выразительность. Фигуры удлиненных пропорций выполнены в высоком рельефе. Мозаика свода Арианского баптистерия в Равенне.

Георгия со змеем», «Снятие с креста» стрелков из лука единоборства. На ней по сторонам восседающего на сфере Иисуса Христа стоят апостолы Петр и Павел, а также сщмч. иконографии, пизанский мастер придерживался романских выразительных средств. и юж. Илии. Рельеф алтаря кор. XIII в. В целом влияние визант. Умбрия XII в. ) рельефами украшен практически весь фасад.

X в. безымянные церкви в историческом центре Бари, IX-XI вв. ). В связи с посвящением храма Богородице из праздничного цикла выбраны неск. В искусстве Юж.

На основании рисунка Джулиано да Сангалло и описания Панвинио можно заключить, что у ангелов не было крыльев их полуобнаженные фигуры имели подчеркнуто мужественный характер, а в центре свода, вероятно, располагался окулус (очевидно, первоначально языческая декорация оратория была переделана в христианскую). Иллюстрации полностраничные, 4-частные, в простых красных рамах. XII в. в к-польских мастерских специально для украшения церквей и монастырей Юж. Амвросия Медиоланского, по сторонам которого склонились мученики Гервасий и Протасий. Кон.

74, 1014-1024 гг. ). Апостолы. артели, датируемые посл. Жертвоприношение Дидоны. Мозаика мавзолея Галлы Плацидии в Равенне.

Михаила с драконом» и «Прор. художественной традиции. На юж. Наибольший интерес представляют росписи ц. Сан-Микеле-ад-Оледжо близ Новары 60-х гг. стены ц. Сан-та-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло.

искусство на территории И., как и др. захоронения, где и была похоронена св.

Георгия со змеем, всадник на коне занимает все поле тимпана. Романья почти полностью утрачена. 724 (B 13), I, 969-970 гг. ), Бенедикционал (Сasanat. Однако чаще встречаются отдельные изображения святых, прежде всего святителей. монастырской культуры: мон-ри Санта-Мария-дель-Патире в окрестностях Россано и Сантиссимо-Сальваторе в Мессине, в скрипториях к-рых создавались рукописи в «стиле Реджо» (напр., Vat. Михаила в Сан-Панкрацио-Салентино на Сицилии – пещера Санта-Лучия в Сиракузах.

IX – 2-я пол. мастеров, в первую очередь по заказам Римских пап, греков и сирийцев по происхождению. XIII в. Явление апостолов Петра и Павла равноап. XI в. Небесный Иерусалим. Трон из собора Санта-Мария-Ассунта в Кальви-Ризорта близ Капуа (кон.

Заметнее всего в сравнении с мозаиками баптистерия Православных изменился стиль: темно-синий фон заменен золотым, что явилось причиной утраты ясного представления об объеме фигур, трактованных более жестко и плоскостно. XI – нач. Оформление итал. XII-XIII в. Появление визант. Иисус Христос с архангелами.

Врачей-бессребреников). Ап. Мозаика свода капеллы Сан-Дзено в Риме. оформил тимпан и правый откос западного портала ц. Сан-Дзено (1124-1178), о чем свидетельствует надпись.

Артели, работавшие на рубеже XI и XII вв. образцы. Петра, - десница Божия с Евангелием. XI в. большинство хранится в Епархиальном музее в Салерно).

Роспись ц. Санта-София в Беневенто. воины, один из к-рых (на сев. Pt. 1971. Петра при базилике Санта-Пуденциана (утрачена в кон. Росписи стен сохранились фрагментарно, нередко прослеживается лишь рисунок среди них – композиции «Иисус Христос с апостолами Петром и Павлом и со святыми Прокессом и Мартинианом» «Богоматерь с Младенцем в окружении святых», в числе которых можно узнать св. В конхе апсиды – фреска с Крестом на темно-синем, покрытом золотыми звездами фоне (вероятно, восходит к первоначальной мозаической композиции).

Capit. Константин Великий, подносящий модель храма Спасителю и ап. В 2 верхних регистрах располагаются сцены, связанные с рождением Иисуса Христа: «Благовещение», «Встреча Марии и Елисаветы», «Испытание Марии водой обличения», «Сон Иосифа», «Путь в Вифлеем», «Рождество», «Поклонение волхвов» и «Сретение». куполе, «Вознесение» в центральном куполе, сцены Страстей Христовых и явлений Христа по воскресении в зап. церквах, создание которых было граничит с деятельностью того или иного Римского папы (бывает, что о мозаике сообщается и в посвятительной надписи, являющейся частью мозаического убранства церкви).

В люнетах пресбитерия – 3 сцены, объединенные темой жертвоприношения: слева, рядом с изображением «Гостеприимства Авраама», представлено совершаемое Авраамом жертвоприношение Исаака справа, по сторонам алтаря, - совершающие жертвоприношение Авель и Мелхиседек. Коррадо ди Роданк (1200-1216) также способствовал развитию искусств: свой родовой замок Кастель-Роденго он украсил росписями иллюстрирующими историю Ивена (сюжет взят из романа Кретьена де Труа) тем же мастером выполнены фрески с «добродетелями» и «пороками» в посвященной Богоматери дворцовой капелле кафедрального собора в Брессаноне. На сводах и стенах сев.

lat. 549). портала ц. Сан-Дзено. Мозаика апсиды, сюжет к-рой неизвестен (предполагают, что там могли быть изображены Иисус Христос на троне или Богоматерь с Младенцем в окружении 5 святых и папы Сикста), погибла при перестройке базилики в кон. В нижнем ярусе представлен ряд апостолов, что отличается от визант. Внизу, на боковых панелях апсиды, в окружении придворных изображены имп. стены было «Вознесение», утраченное в XIX в. (сохр. Сохранилась также мозаика (в значительной мере переложена в 1827-1828) одного из 4 люнетов с изящными канделябрами по сторонам оконного проема.

Роспись выполнена 2 художниками, вероятно, восточного происхождения. «Страшный суд» занимает всю алтарную стену, около 200 квадратных метров. Необычно содержание надписи в книге, которую держит Спаситель: «Dominus conservator ecclesiae pudentianae» (Господь хранитель церкви Пуденцианы). Сотворение Адама и Евы. Disiecta membra. XIII в. ) выполнены в манере, характерной для памятников Венето, созданных византийскими мастерами. детали мозаик собора Сан-Джусто и в целом близких к визант.

скульптурного портрета, но большинство памятников этого жанра создавалось уже в К-поле. В центре сев. Calci.

Далмации и св. Лаврентия. 2-я пол. В XII в. «атлантовские» Библии были основной книжной продукцией, что граничит с церковной реформой кон.

lat. Б/н. Путь в Вифлеем. P. 21-61). 1099 г. (ц.

двери для собора в Монреале (1190). Оригинальные позолоченные рамы содержат отрывки из Библии на латыни, взятые из книги Исаии, Второзакония и Откровения. Мозаика капеллы Сан-Витторе-ин-ЧелдОро в базилике Сант-Амброджо в Милане. XVI в. ). Евстафия и прор.

др. XI – нач. Визант. 1039 г. датируется рельефная икона в ц. Санта-Мария-ди-Дионизио в Трани вероятно, произведение местного мастера, о чем можно сделать вывод на основании ее стиля и провинциального варианта иконографии Богоматери «Одигитрия» в надписи на раме упомянут заказчик турмарх Дельтерий (Элевтерий). Сан-Сальваторе в Лукке, обл.

2-я пол. В посл. 1968) и Ф. Де Маффеи (De Maffei. VI в., который некогда входил в комплекс одной из первых рим. 1020).

Fol. Примерно к тому же времени относятся мозаики ц. Санта-Мария-делла-Кроче в Казаранелло (обл. Михаила в Стило (плохо сохранившееся изображение «Встреча ап. 1991. черт.

Композиции на архитравной балке посвящены чудесам свт. lat. 10136). Следующий этап эллинизма в рим. Франции, связанные с новыми анжуйскими владельцами этих земель.

XIII в. Мн. Апостолы. Изображения выполнены в низком рельефе, словно имитирующем резьбу по дереву. Так поступили воины». 286), увезенное в 597 г. в Кентербери св.

VIII в. (ц. 1260). Большинство памятников живописи, в той или иной степени связанных с визант. Абруццо), где в алтарной нише сохранилось изображение Христа в мандорле, к-рую несут 2 ангела (сильно переписанное) в апсиде, по сторонам 2 архангелов, полукругом располагаются сидящие апостолы.

D. 87 sup., XII в. ), амброзианская Псалтирь (Vat. 12958. Иконографический тип юного Христа (Еммануила) необычен для апсидных композиций, где Его, как правило изображали в образе Пантократора. XII в. одновременно с Баризано да Трани работал мастер Бонанно Пизано.

Capit. Огромный собор в Чефалу представляет собой 3-нефную базилику с плоским перекрытием.

X в. сложились главные черты беневентанского письма. 1968 Brenk. третью XII в., отличаются высоким художественным качеством (использованы тессеры разнообразных форм, смальта ярких и насыщенных цветов, отличающаяся от той, что применялась в мозаиках рубежа XI и XII вв. ).

Сан-Сальваторе в Брешиа, Темпьетто в Чивидале-дель-Фриули). XI в. и затем снова в кон. Павел. 1987. остготов Теодорихом рядом с арианской церковью (впосл. В нач.

икон св. В ее апсиде представлен тронный образ Богоматери с Младенцем Христом во славе. Датировка росписи колеблется между XI в. (в качестве стилистических аналогий исследователи называют фрески ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано и циклы оттоновского времени) и XII в. Здесь, как и в ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано, отголоски экспрессивного стиля и иконографические мотивы оттоновского искусства сочетаются с позднеантичным иллюзионизмом, чертами современного фрескам византийского искусства и романскими композиционными схемами. XII в. к сложению т. н. динамического стиля (фрески ц. вмч.

В мартириях важнейшая роль отводилась образу мученика (или мучеников), чьи мощи хранились под престолом. V – нач. 15-1, 1150-1160 гг. ). памятникам). XII в. из ц. Санта-Маргерита в Моттоле кон.

Ottob. В правой апсиде нижней церкви сохранилось 3 слоя живописи. трети XII в. К числу лучших по художественному качеству мозаик Сан-Марко принадлежит «Вознесение» с величественной фигурой возносящегося Христа во славе, облаченного в пронизанные золотым ассистом одеяния и идущими по кругу апостолами. Во всяком случае, «Страшный суд» кажется темным по сравнению со светлыми тонами плафона, как бы освещенного ярким южным солнцем. Христос представлен указывающим правой рукой вверх, на феникса – птицу, умирающую каждые 500 лет и восстающую из пепла прекраснее прежнего и потому являющуюся символом вечной жизни и возрождения (в более ранних памятниках изображение феникса не было столь тесно граничит с образом Христа) в опущенной левой руке Иисус Христос держит свиток.

др. Роспись ц. Санта-Мария-Антиква в Риме. XIII в. Вознесение. свт. XIV в. (ц. Исцеление расслабленного.

На рубеже V и VI вв. 1970), украшать скульптурой и особенно живописью. В апсиде, согласно разным реконструкциям, были изображены стоящий Иисус Христос (если судить по сохранившимся фрагментам, скорее сидящий на троне) или Богоматерь с ангелами и апостолами Петром и Павлом. Викентия. Сюжеты фресок, опубликованных Ж. Лафонтен (Lafontaine. сер. В построении композиции и в стилистике исполнения видно, что мастер знаком с визант. Otho B. VI, кон.

Екклесия, архиеп. VIII – нач. циклы росписей по стилю и иконографии следуют фрескам мон-ря Монте-Мария-а-Бургузио.

Венето от дороманской и романской эпохи дошло мало памятников. Собор в Монреале был построен и украшен в правление кор. Бонамичи, стало возможным реконструировать иконографическую программу мозаик.

чиновниками и их окружением, а впосл. 3225. Иоанна Предтечи (справа).

Леонарда Ноблакского с кандалами в руках и неизвестного святого на стене под архивольтом кивория, возможно, обращены в сторону несохранившегося изображения Богоматери на троне. структуры храмовой декорации с сицилийской архитектурой – фигуры поклоняющихся ангелов и евангелистов: их пропорции сильно искажены, видимо из-за непривычных для мозаичистов форм купола и тромпов. Мозаика центрального купола собора Сан-Марко в Венеции. В крипте представлен образ Иисуса Христа во славе («Маэста»), по сторонам от Него – 2 серафима, 2 ангела со свитками, тетраморф, апостолы Петр и Павел в центральном пролете – изображение Небесного Иерусалима, на стенах – фигуры преподобных и святых.

Из к-польских ювелирных мастерских происходят нек-рые драгоценные предметы церковной утвари, украшенные геммами и эмалями, такие как ставротека в соборе в Монополи (X-XI вв. ) и крест-реликварий из Базильо (XI в. ныне в Археологическом музее в Гаэте). XI в. Т. Штеппан (Stampfer, Steppan. Богородица. Мраморный наличник дверей украшают прямоугольные сцены с парами фигур святых или пророков под арками. XV в. ).

Р. 56). Роспись ц. Сан-Саба в Риме. В ц. Сант-Орсо сохранились евангельский цикл изображения апостолов, святых и «Страшный Суд» (1015-1020), в центральном нефе – сцены из Жития св.

во фресках крипты собора в Аквилее (1-я пол. XI в. ). Эти фрески имеют нек-рое стилистическое сходство с росписями ц. Санта-Мария-ин-Валле (Темпьетто) в Чивидале-дель-Фриули 2-й пол. В каждом из них сложилась особая историко-культурная ситуация. В искусстве Градо, напротив, сильнее сказалось восточное, визант. Фрагментарно сохранилась лишь мозаика зап.

V в. Предположительно ок. XI в. : двери для собора Сант-Андреа в Амальфи (обл. 19)Жертвоприношение Дидоны. треть XII в. Христос Вседержитель. Мозаика сев. Роспись ц. Сан-Пьетро-аль-Монте в Чивате.

VI в. Первые десятилетия VI в. считают началом нового, средневекового этапа в искусстве Византии, в орбиту влияния которого входила тогда территория И. Стилистические черты, отличающие искусство этого периода от античного (уплощение фигур и изображение их словно застывшими в торжественном предстоянии упрощение колористической моделировки, нарушение пропорций и объемно-пространственных отношений ради усиления выразительности образов, показанных в состоянии сильного эмоционального напряжения, вдохновения или, напротив, погруженности в духовное созерцание в противоположность характерному для классики спокойствию и нейтральности) становились все заметнее. и зап. Справа, на торцовой стороне, - «Поклонение волхвов», слева – «Встреча Марии и Елисаветы». Виктора – десница, возлагающая на его голову мученический венец. В 778-779 гг., при папе Адриане, был расписан фресками 6-пролетный зал (т.

V — нач. В замках подпружных арок были хризмы на белом, покрытом синими звездами фоне (сохр. Мозаика центрального купола собора Сан-Марко в Венеции. Иоанна Богослова и с фигурами 4 местночтимых святых, а также композицию «Сошествие Св.

XII в. ). XIV в. такая ситуация по-прежнему имела место, о чем свидетельствуют хорошо сохранившиеся фрески ц. Сан-Джованни-Эванджелиста в Сан-Чезарио-ди-Лечче, датируемые по надписи 1329 г., но по иконографии тяготеющие к XIII в. В этом случае, как и в других (напр., в ц. Сан-Пьетро в Отранто) исполнение росписей следует приписать местным бродячим артелям, в к-рые входили художники разного происхождения, в большей или меньшей степени знакомые с современными им художественными тенденциями. Избиение младенцев. Юстиниана. XI в. ).

lat. Лаврентий. 1146–1151 гг. Сцены Нового и Ветхого Завета. Роспись ц. Сан-Пьетро-аль-Монте в Чивате. Kln, 1954. стены.

Мозаика люнета капеллы св. По поводу даты создания мозаики апсиды базилики св. и юж. Эмилия-Романья). Размер фигур небольшой, т. к. сцены помещаются над ярусом листьев аканфа. центром изготовления рукописей был университетский г. Болонья. Характерно применение тессер разнообразной формы, что позволяет делать тональные переходы незаметными или, наоборот, выделять к. -л.

стене) был идентифицирован исследователями со св. VI в. в Риме, при папе Григории I Великом, было написано «Евангелие св. Икона. Аполлинария. мастеров. произведений этой группы большей близостью к классическому направлению в визант. стенах пресбитерия были медальоны с образами апостолов, над ними – евангельские сцены в 2 ряда, сохранившиеся фрагментарно и с большими лакунами («Поклонение волхвов», «Иисус Христос перед Пилатом» и «Путь на Голгофу» на левой стене на противоположной – «Сретение», «Бегство в Египет», «Встреча на пути в Эммаус», «Явление Христа апостолам по воскресении», «Явление ученикам на Тивериадском озере», «Уверение Фомы» и «Явление Иисуса Христа Марии Магдалине»).

образцов. 1958. Возможно, мозаики апсиды были созданы чуть позже (ок.

десятилетия XII в. позднекомниновского стиля. Петра, св. VII в. были написаны 2 иконы Богоматери с Младенцем. покровителей Венеции в апсиде собора Сан-Марко, возможно исполненных ок. A. 24 inf, нач. Трон архиеп. К сер.

XII в. Между 1166 и 1173 гг. Чудо вмч. Р. 58). XII в. ), Библия из Кальчи (Laurent.

400 г. Ок. пещера Первородного греха близ Матеры, IX в. ).

На ограде пресбитерия были написаны сцены из ВЗ: «Давид и Голиаф», «Болезнь царя Езекии» и др. Рельеф дверей ц. Санта-Сабина в Риме. 125)Сцены земной жизни Христа. Створки этих врат, украшенные в технике насечки и ниелло (что очень эффектно смотрелось на фоне позолоченной латуни), делались по принципу модульной конструкции и собирались на месте, где их можно было дополнить или переделать.

Илии. Зинон Веронский в епископском облачении попирает диавола. Моисея (1030-1040). XIII в. ). традиция заметна во фресках ц. Панагии в Россано (XIV в. ) или ц. Сан-Пьетро в Отранто (кон.

Сцены земной жизни Христа. Bibl. бронзовой статуей имп. XIII в. Мученичество св. У ног св.

P. 656). P. 255-287). В ц. Санта-Мария-Антиква в понтификат Иоанна VII обновили всю систему росписей пресбитерия, по-видимому включив в нее изображения отцов Церкви и цоколи «под мрамор» из предшествующего слоя – времени папы Римского Мартина I. На юж. 2008. Слева расположены сцены «Благовещение», «Встреча Марии и Елисаветы», «Рождество», справа – «Жены-мироносицы у гроба Господня» в верхнем регистре и спящие воины – в нижнем. крещальная купель VI в. ). Роспись зап.

XIII в., когда при папе Иннокентии III (1198-1216) старая декорация апсиды была заменена новой – композицией «Maiestas Domini» (Христос во славе). 1992).

при папе Келестине I (422-432) иллирийским свящ. Роспись ц. Сан-Винченцо-ин-Галлиано в Канту. Сходство ряда мотивов с подобными мотивами в др. Подчеркнуто эмоциональный характер живописи выдает сев. монументальной живописи в Риме были созданы не раньше 30-40-х гг. P. 803-806), С. де Блау (Blaauw.

VIII в. относят найденную в церкви мраморную плиту с изображением павлина. XI в. (ц. На иконе (энкаустика 164116 см) представлена Богоматерь Царица Небесная с Младенцем на коленях, восседающая на украшенном драгоценными камнями троне по сторонам – 2 архангела с жезлами, у ног Богоматери – коленопреклоненная фигура предположительно заказчика иконы. Роспись ц. Каттолика в Стило. Между 1099 и 1106 гг. Иоанном Предтечей.

XI в. из Бари (Епархиальный музей в Бари), которая считается частью убранства собора, строившегося с 1034 г., но претерпевшего существенные изменения в следующем столетии. X – нач. Иоанна Богослова (слева) и св. 680 г. Византинизирующее направление в VII – нач.

Музей Метрополитен приобрёл диптих в 1933 году. ремесленниками (напр., фибула из Каносы, 1-я пол. трети того же столетия была украшена мозаиками.

Мозаика медальона, располагавшегося в вершине свода, утрачена. н. Лекционарий из Монте-Кассино) (Vat. врачи – в туники и пенулы (плащи). Amiat. lat. Обычно фигуры имеют удлиненные пропорции и уплощены, но, когда передан их объем (в образах Христа и Иоанна в сцене «Распятие»), за просторными одеждами невозможно представить их формы движения (в редких случаях, если персонажи показаны совершающими к. -л.

Мозаика люнета вестибюля Архиепископской капеллы в Равенне. Ведущую роль в развитии искусства в регионе в этот период играла Венеция.

Так, напр., Амиатинский кодекс (Laurent. XII в. К этим памятникам по стилю и технике близки фрагменты мозаик кафедрального собора (Санта-Ресурреционе) в Равенне (1112) и декорация 2 апсид собора Сан-Джусто в Триесте. рельефам из слоновой кости. Три ангела поддерживают пюпитр. Более многочисленные и значительные живописные свидетельства дошли от 2-й пол.

Нек-рые фрагменты фресок крипты ц. Сан-Фермо-Маджоре в Вероне XII в., напр. стены собора Сантиссимо-Сальваторе в Чефалу. 12958, 1125-1130 гг. ), Библия Санта-Чечилия-ин-Трастевере (Vat. Сходство мозаик Триеста с мозаиками собора Сан-Марко позволяет отнести их к нач. Кон. Возможно, ранние сцены были выполнены в Германии или же в И. приглашенным нем. XII в. стала Павия.

В интерьере собора в Пьяченце интересна группа капителей (ок. традиции. Евангельский цикл начинается с композиции «Благовещение», расположенной по сторонам центральной апсиды (частично записан) и продолжается в восточном рукаве, где сохранились фрагменты фрески «Рождества Христова» в юж. Особенностью миниатюр этих рукописей является сочетание неск.

IV в. (Andaloro. Для их характеристики возник термин «живопись круга Беневенто и Монте-Кассино», к-рый до сих пор является дискуссионным (ц. 16. IX в. ). Вознесение. Николая в Каламицци ц. Панагии в Россано ц. Аннунциателла в Джераче все XII в. ).

Duplex: E, 1-я пол. Иисус Христос с апостолами и святыми. (Главное управление по охране памятников, Кальяри)Искусство И. IV-V вв. В люнете над входом в помещение, предваряющее капеллу, представлен юный Иисус Христос с крещатым нимбом, в воинских одеждах, держащий в правой руке большой крест, а в левой – раскрытую книгу с надписью: «EGO SVM VIA VERITAS ET VITA» (Ин 14. 1982. В Аосте есть неск. образ хранится там и по сей день.

Согласно надписи, в которой упоминаются свящ. На уничтоженной в XVI в., при постройке нового собора, мозаике триумфальной арки (325 или немного позднее) был представлен имп. XIV в. Интерьер ц. Сан-Пьетро в Отранто с росписями кон. Ок. Эти памятники, представляющие образец взаимодействия визант. В нижней ц. Сан-Клементе в Риме при папе Льве IV (847-855) в юго-вост. На внутренних поверхностях арок и в архивольтах сохранились фрагменты лангобардских стуковых рельефов с орнаментами в виде «плетенки» нач.

VIII в. до наст. Vol. В следующем регистре представлены Богоматерь и поклоняющиеся Ей архангелы. Фрески в апсиде ц. Санто-Стефано (сохр. Ок.

станковые произведения и фресковые циклы. Их создавали в различных скрипториях Юж. Иоанна Богослова и св. IX в. К сер. мозаик XI-XII вв. Сан-Филадельфо в аббатстве Паттано близ Валло-делла-Лукания, X-XI вв.

Это абсолютно натурально, цело, крепко, точь-в-точь, как это бывает в натуре». Соединение весомости и величественности (grandezza) образов с по-восточному яркой выразительностью ликов с укрупненными глазами и яркими, как резкие вспышки света, оранжевыми пятнами румянца и рефлексов на щеках и губах придает этой мозаике особое значение в искусстве И. и Рима как памятника переходного этапа от античности к средневековью. 1190 г. - двери для Сан-Раньери в юж. VIII в. Возможно, ок. По стилю она близка к фреске с «прекрасным ангелом» из той же церкви, т. е. относится к 1-м десятилетиям VII в. Первая икона исполнена в темперной технике, 2-я, как и ранние иконы из монастыря вмц. Ребра купола опираются на колонны, прислоненные к стенам и продолжаются до пола.

Равенны, с моделью храма в руках. XI в. Мученичество св. Рельеф зап. Тяжелые одежды, окутывающие фигуры множеством складок, не подчеркивают телесные формы трактовка ликов с широко раскрытыми глазами и отстраненным выражением стала единообразнее.

Капелла с зап. С XI в. появились двойные амвоны, устанавливаемые с сев. образцам.

Феодора в Аквилее. Явление апостолов Петра и Павла равноап. Ниже представлены 12 апостолов (между ними должно было находиться изображение Этимасии). VIII в. Иисус Христос со святыми. имп. Августина».

В мозаиках 2-й пол. V — нач. Вокруг них -- могучие фигуры, образующие подобие венца или короны.

Капители в нефе и атриуме базилики Сант-Амброджо в Милане (ок. Это символический образ «Преображения Господня», где традиц. Кон. IX-XII в. ) визант.

Грехопадение. сцен, в т. ч. «Мученичество св. В Верджини Фолли в Кастель-дАппиано, в бестиарии из Термено помимо приверженности визант. После 1120 г. произведения мастера не встречаются. Цвета мозаики яркие, неорганичные, ярче, чем в ц. Санта-Пуденциана, на грани дисгармонии. Трон архиеп. Двери зап. Такое последовательное тяготение к «иконным» изображениям не находит параллелей в др.

В люнете над входом сохранилось изображение Иисуса Христа в медальоне. влиянием, такие как Терра-дОтранто, Россано и нек-рые др. Посл. Иоанна Крестителя, пророков, апостолов и евангелистов. культура отвергалась вплоть до XVI в., так что «упорное переписывание греческих книг здесь становится способом утверждения идентичности и национального самосознания, хотя и здесь этот процесс в конце концов подвергся необратимой реструктуризации и растворился в южноитальянском гуманизме, сохранившись лишь в отдельных проявлениях» (Cavallo.

сер. P. 488), представляло собой самостоятельную капеллу с алтарем. Кампания ок. Его лицо спокойно, а взгляд устремлен в небеса. 1453 г. папой Николаем V. Иконография мозаики в целом повторяет схему использованную чуть ранее в ц. Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура: Иисус Христос на сфере в окружении апостолов Петра и Павла, подводящих к Нему мучеников Феодора (его фигура создана при папе Николае V) и Клеоника с мученическими венцами на покровенных руках.

Время создания рельефов до сих пор вызывает дискуссию. фасада собора Сан-Джиминьяно в Модене. XI – нач.

В очень близкой манере выполнены мозаики апсиды: образы св. 432–440 гг. В 410-417 гг. стене. 1-6). Мозаика купола Палатинской капеллы в Палермо.

аллегорическими образами по сторонам декорация вост. греч. Италия в том, что касается политики и искусства, приобрела абсолютно иной облик. Михаилом VIII Палеологом в 1261 г., так и во фресках зап. В ц. Cанта-Мария-дель-Лаго в Москуфо (обл. 2-я пол. иконографию и стиль засвидетельствована и во мн.

Мозаика зап. На передней стенке 2 орла. Италии в связи со строительством больших соборов, начатым норманнами. Вокруг главной композиции изображались сюжеты, связанные с темой рая (райский сад или луг с финиковыми пальмами, по к-рому шествуют апостолы растения, птицы, вазы с плодами и олени, подходящие к источнику святые с венцами в руках). Сохранился также медальон с образом Спасителя над окном в верхней части апсиды. В изображении людей, животных, растений меньше натурализма т. о. возникает мир не материальных предметов, но идеальных, не подверженных изменениям образов.

Мозаики нефа Палатинской капеллы в Палермо. lat. воины Феодор, Георгий, Димитрий и Нестор), на северной – святые, особо чтимые в Зап. Иоанна Крестителя в Мюстаире (Швейцария) и замка Кастель-дАппиано.

выразила Сафран: Safran. В сев. рукописей, а стиль и иконография отдельных сцен восходят к визант. Павел. Очевидно, речь идет о Петре II, занимавшем епископскую кафедру Равенны в 494-519 гг.

Судя по бесстрастному выражению лица, Бог-Сын исполняет Должное. Тем не менее византийская культура продолжала быть главным ориентиром для всего региона. Corp. власти сочетается с выражением отрешенности. Такой иконографический тип, особенно в варианте «Богоматерь Царица» (напр., Мадонна дАмбро или Богоматерь из Монтереале, обе – в Национальном музее ЛАкуилы), был одним из самых распространенных в обл.

V в. усиление в образах ирреальности, которое подчеркивает их связь с духовным миром. частях визант. мастерских.

В базилике Сан-Витале мозаиками украшены пресбитерий и апсида. 9820, 981-987 гг. ). средневек. Один из первых памятников раннесредневек.

До сер. части центрального нефа («Сретение», «Страшный Суд», «Погребение св. Такой же прием декорирования пытались использовать раннеготические скульпторы Сен-Дени и Шартра, но их поиски остались в рамках романского рельефа, т. к. фигуры, часть каменного блока, находятся как бы внутри опоры, а не выступают из нее как статуи-колонны.

Роспись зап. Ок. ц. Санта-Мария-Маджоре (под поздними записями). Илии из базилики свт. XIII — нач. В значительно большей степени мозаики зап. Пресв.

Сцены Нового и Ветхого Завета. 561) впереди процессии мучениц – волхвы в вост. 1997). Мазон), работавшие в Триесте греческие мастера вряд ли прибыли сюда непосредственно из К-поля.

Все ансамбли созданы между сер. Мозаика базилики Урсианы. XIV в. ) и неск.

Эти латунные врата важны не только для реконструкции ремесленных иконографических и стилистических особенностей столичной традиции известной лишь по этому материалу, сохранившемуся за пределами Византийской империи, они также позволяют составить представление о вкусе и образованности итал. Пресв. Аллегория Церкви из обрезанных («Ecclesia ex circumcisione»).

миниатюристов и оказали определяющее воздействие на стиль и иконографию рукописей «школы Кентербери». Перенесение ангелом прор. Живопись хорошо сохранилась, для нее характерны яркие цветовые сочетания и обильное использование лазурита. размещалась больница Сан-Джованни в кон. В каждом ансамбле в качестве основы была использована традиционная византийская система декорации крестово-купольного храма, так или иначе приспособленная к архитектуре здания.

Льве I (440-461), но утраченные. образец, как полагает О. Демус иллюстрированное Евангелие XI в. Сошествие Св. Крупнейшими центрами визант. произведения монументальной живописи X-XI вв. художественная культура оказывала существенное влияние на искусство всей Зап. Фигуры «врезаны» в опору, поддерживающую архитравную балку над дверью и трактованы как атланты, несущие архитектурную декорацию.

Над правым порталом расположены сцены «Убийство Каина Ламехом», «Ноев ковчег», «Ной выходит из ковчега». искусства на территории И. были Сицилия и Сев. Др. Мозаика ц. Санта-Сабина в Риме.

В 1-й пол. 422–432 гг. Перенесение ангелом прор. Петра и женская фигура). В нач.

3867. Ансамбль капителей клуатра собора Санта-Мария-Нуово в Монреале является самым ярким романским скульптурным памятником Сицилии, возведенным в 1174 – ок. 1094 г. или на рубеже XI и XII вв. ) др. Их несколько архаичную стилистику с обилием орнаментальных мотивов называют «манерой комачини» (или комасков – Ibidem). мастерами, приехавшими в Рим из К-поля очень большие размеры икон делают гипотезу о создании их в К-поле менее правдоподобной.

3-я четв. (Vat. Икона. В конхах диаконника и жертвенника помещены образы св.

сер. Семейства с Афродисием», «Избиение младенцев», «Волхвы и книжники перед Иродом», справа и слева, у основания арки, - Иерусалим и Вифлеем с 6 агнцами. Кафедры были: квадратные в плане, с полуциркульным выступом в центре, украшенные фигурой орла, поддерживающего пюпитр (XI в., собор Сан-Сабино в Каноса-ди-Пулья XII в., собор в Битонто) прямоугольные, с богато инкрустированными мозаикой парапетами (1153-1181, собор в Салерно) и в виде триконха (1-я пол. Сцены и из кн.

Самым древним (сер. Иоанна, поддерживает пюпитр. XIII в. (Национальный музей Каподимонте, Неаполь)Богоматерь с Младенцем «Санта-Мария-де-Флумине». Одни из них могут быть отнесены к ломбардско-зальцбургской, а другие – к франц. территорий Апеннинского п-ова: Апулии, Базиликаты и Калабрии) часто невозможно провести четкую границу между визант.

Отдельные изображения, как голова ангела в сцене «Поклонение Кресту» исполнены в свободной иллюзионистической манере, легкими, открытыми мазками другие, подобно лицам апостолов в медальонах, - более сглаженно, с подчеркнутыми контурами, однако в целом несомненно их тяготение к классической образности в том ее преломлении, которое она получила в визант. VI в. В VI в. были созданы мозаики баптистерия в Альбенге (обл. XII в. ). Teol. 432–440 гг. Избиение младенцев. XI в. В IX-XI вв.

Репарату. Рельеф дверей ц. Санта-Сабина в Риме. Выше этих мозаик, в простенках между окнами, - 32 фигуры святых и пророков. Сен-Пьер в Мозаке, Овернь, Франция XII в. ). апостолов, Жития Богородицы и детства Христа в трансепте и др. Центральный персонаж поддерживает трон левой рукой, правой опирается на посох паломника.

Матроны в ц. Сан-Приско в г. Санта-Мария-Капуа-Ветере. Исааку Сирину и его сподвижнику и включают также евангельские сцены. 80-ми гг. О жизни Пьетро Каваллини известно очень мало. Христос Пантократор в окружении ангельских чинов. Агнию «Св.

lat. или англонорманнских элементов граничит с именами мастеров Гиакинфа (сер. артелей местных мастеров в 1-й пол. - сер. Мозаика центрального купола собора Сан-Марко в Венеции. 60). 2-я пол. IV в. «Traditio legis» (Дарование закона).

V в. Ангел. Под покровительством норманнов складывались 2 важнейших центра греч. Некоторые участки картины содержат надписи на греческом, латыни и иврите2. Раны горят — полыхают пламенем.

Панель справа от центрального портала посвящена истории Каина и Авеля («Жертвоприношение», «Убийство Авеля», «Господь обличает Каина»). XIII в. ), ветхозаветные сюжеты к-рых были скопированы с миниатюр из греческой рукописи – «Коттоновского генезиса» (Lond. Богоматерь с Младенцем «Санта-Мария-де-Флумине». части нартекса (с 20-х гг.

Инициатива ее перестройки (изменения коснулись зоны пресбитерия, был добавлен баптистерий) и повторного украшения фресками принадлежала архидиакону Ариберто дИнтимьяно (впосл. При папе Римском Павле I (757-767) были поновлены росписи апсиды ц. Санта-Мария-Антиква. Сильно пострадали фрески на евангельские сюжеты, украшавшие правую стену ц. Сант-Агостино в Генуе. Fol. Валаам» (слева). развивалось в русле раннехрист. 1912).

базилика Санто-Спирито), был, вероятно, украшен мозаиками вскоре после возведения. Мозаика зап. в каждой). В среднем ярусе в простенках между окнами располагались 4 фигуры в рост: св.

XIII в. ) также установлен на слонов. Фрески высочайшего качества находятся в апсиде (Христос с ангелами) и частично в зап. Роспись апсиды ц. Санта-Мария-Антиква в Риме.

Фрески, подробно иллюстрирующие догмат о Боговоплощении, вероятно, написаны на основе не только евангельских текстов, но и апокрифов – «Протоевангелия Иакова» и «Евангелия Псевдо-Матфея». Рядом со мн. Икона. Речь идет об изображениях святых жен на юго-вост.

Гавриил. lat. Заметно проявившееся к кон.

XIII в. В этих фресках также ощущается близость к искусству Абруццо и юж. На зап. Италии. Апулия 2-я пол.

VI в. ), были созданы в нач. Крещение. Богоматерь с предстоящими святыми. треть XI в. Страшный Суд.

Аввакума в Вавилон. Однако ситуация на этих территориях оставалась нестабильной. В центре тимпана – свт. Более плодотворным представляется различать визант. Фрески расположены в апсиде и на обратной, обращенной на восток стороне триумфальной арки. VI в. в катакомбах Коммодилы в Риме.

Абруццо: Санта-Мария-ин-Валле-Поркланета в Рошоло-деи-Марси (1150), Санта-Мария-дель-Лаго в Мoскуфо (1159) и Санто-Стефано в Куньоли (1166). XI в. (ц. XIII в. ) в отличие от др. На внутренней стороне триумфальной арки – Этимасия с летящими ангелами по сторонам. Очевидно, эти материалы мозаичисты привозили с собой. Пантелеимона в Нерези, 1164 и др. ). В результате пожара 1106 г. или др. XII в., ц. Сан-Джулио-дОрта, обл.

из Джовинаццо и из Вероли (Музей Виктории и Альберта в Лондоне) были привезены из К-поля. XII – нач. врачи Косма и Дамиан, св. В эпоху своего наивысшего расцвета в средневизант. 1159 г. (собор Санта-Мария-дель-Лаго, Москуфо)Кафедра. Среди наиболее значительных созданных там рукописей – сакраментарий Ариберта (или сакраментарий Сан-Сатиро) (Bibl. XI – нач.

свитка – Экзультет и Бенедикционал (свиток для совершения таинства Крещения, к-рое происходило в пасхальную ночь) – связаны с пасхальным богослужением и содержат текст пасхальной молитвы. Миниатюра из Ватиканского Вергилия. Ратхиса. К 1-й пол. Роспись ц. Каттолика в Стило.

зап. Равенны и свт. 1112 г. Пресв. купола собора Сан-Марко в Венеции.

воинством побивает дракона. По сторонам портала в нишах представлены 4 евангелиста, над ними – Богоматерь и др. 1929) и XI вв. Вырванные из первоначального контекста и часто использованные повторно в др.

фрагментарно) и в ц. Сан-Джорджо-ди-Вальполичелла близ Вероны (XI в. ), а также в ц. Сан-Микеле-а-Поццоведжани близ Падуи (XII в. ) созданы мастерами, вышедшими из смешанной художественной среды. Марка. Среди греч. Петра. Композиция апсиды является самым ранним сохранившимся в Риме примером этой иконографической схемы, видимо восходящей к утраченным мозаикам апсид Латеранского собора и Сан-Паоло-фуори-ле-Мура (V в. ). Изделия местного производства создавались из привозного мрамора (часто проконнесского) и путем переработки и повторного использования найденных на месте более древних фрагментов.

рукаве видны фрагменты «Введения Богородицы во храм» и «Крещения». Италии влияние местной среды ощущается сильнее, чем в сицилийских памятниках. Иконографический тип Богоматери Царицы Небесной, который получит широкое распространение в раннесредневек.

Нек-рые исследователи считают, что мастера, работавшие в Сан-Пьетро-аль-Монте, могли быть авторами росписей в капелле Сант-Эльдрадо в аббатстве Новалеза) и, возможно, в оратории Сан-Сальваторе в Казореццо. Ок. Первоначальные двери (ок. Р. 243). образцами, но отказался от вост. Расцвет романской скульптуры начался в И. ок.

Годы его жизни обозначены весьма условно. Георгия о змие. Лаврентия» в крипте Санта-Маргерита в Мельфи в Базиликате (кон. и, как в случае с т. н. Колоссом Константина и др. Процессия мучеников показана идущей от дворца, мучениц – от гавани (Classe). Р. 42). 642–649 гг. Святые Примат и Фелициан, предстоящие кресту.

мастер. 741–752 гг. Вероятно, в нач. В отдельную группу можно выделить 3 кафедры из церквей в обл. XIII – нач.

рукава размещены эпизоды иллюстрирующие кн. фасада церкви аббатства Сан-Клементе-а-Казаурия, обл. базилики, остатки к-рой включены в более позднюю постройку. сановника эпохи имп. Процессию мучеников возглавляет св.

Такое взаимодействие между приезжими греч. В апсиде капеллы Сан-Джусто помещен образ Иисуса Христа с мучениками Иустом и Сервулом, в главной апсиде – Богоматерь на престоле с поклоняющимися архангелами (в конхе) и 12 апостолов (в нижнем ярусе). Валле-дАоста была связана политически (Decker. Святые Примат и Фелициан, предстоящие кресту. XII в. в обл. столбе и 2 ангела в апсиде капеллы Дзен (вероятно, 1-я четв.

Мозаики купола и башни известны только по рисункам. Константина Великого, которая в свою очередь располагалась на месте римского кладбища, включавшего подземные христ. Михаила в тимпанах и над архивольтами. V в. Мозаики находятся в куполе, тромпах и простенках между ними. XI в. ). Краутхаймер (Krautheimer. В 3-й четв.

Кентерберийским. Несомненно, апсиду (перестроена в XVII в. ) украшал образ Богородицы. Роспись ц. Сан-Орсо в Аосте. Николая Чудотворца, кон. мастерской в 1-й пол.

Иоанна Предтечи и еще одного святого, возможно, ученика св. 1138 г. Мастер Гульельмо (собор Санта-Мария-Ассунта, Сарцана)Ранняя романская живопись Равенны и обл.

XII в. в Сев. XIII – сер. Тем не менее особенности стиля позволяют отнести фрески к зрелому XII в. В нач. фресковых циклов, сохранившихся в крайне фрагментарном состоянии. время снятого со стены, колеблется между IX (Serra.

ниш, реставрированные в XIX в., с изображениями «Traditio legis» исследователи относят к 1-й пол. VI или с нач. портала ц. Сан-Дзено. Италии. Павлин Ноланский полагал, что если взгляды людей, привыкших к языческим культам, обратятся к ветхо- и новозаветным образам, запечатленным на стенах храма, то на некоторое время они смогут отвлечься от мыслей о хлебе насущном и поскольку живопись обманывает чувство голода, то в их восхищенных сердцах смогут родиться мысли о более достойном поведении и добродетелях, вдохновленные образцами из Свящ. Михаил со св.

1992). Тогда в ней вместо изображения Богоматери между апостолами появился образ Спасителя. живописи кон. 1978. десятилетия XII в. живопись Сполето достигла высокого уровня. ЛАкуила, обл. Стефан и пресв.

IV в. Напольная мозаика в базилике еп. Ок. Гримальди и зарисовкам худож. мозаичистов во 2-й пол. По мнению К. Вайцмана (Weitzmann. XII в. ) принадлежит к классицизирующему направлению романской скульптуры.

Икона. Апулия) или ломбардском стиле с портиком-крыльцом (собор Санта-Мария-Ассунта-э-Сан-Валентино в Битонто, обл. греч. стены в ц. Санта-Мария-ин-Валле (Темпьет-то) в Чивидале-дель-Фриули. период (сер.

европ. XII – нач. Правая часть изображает сцены, связанные со Страшным судом: ад в нижней части картины, воскресшие мёртвые, находящиеся в ожидании суда, в её центральной части и Спас в силах в деисусном окружении: святых, апостолов, духовенства, девственниц и дворянства — в её верхней части.

На живопись Пьемонта и Валле-дАоста, дошедшую до нас в крайне фрагментарном виде, оказало влияние как обращение мастеров к ломбардской и оттоновской традициям, так и следование визант. искусства, популярного в И. в эпоху крестоносцев. Кон.

Капители венчают 228 спаренных колонн, стволы к-рых украшены резьбой или мозаикой. традиции. Она выполнена с большим изяществом, по стилю напоминает произведения из Юж.

Стиль мозаик Триеста отличается от др. императоров в свою очередь Градо оказался под покровительством Венеции. Ермагора в простенках между окнами и Пантократора в конхе апсиды (переделан в XVI в. ). Но с т. зр. VI в. Христос-воин.

рукописей XI-XII вв. V в. Апостолы. памятников особенно заметно влияние искусства классической античности. 1990).

Фрагменты этих мозаик находятся в ц. Сан-Марко во Флоренции, в Музеях Ватикана (Ватиканские гроты), в рим. влияния заметны и в книжной миниатюре этого периода. VI в. Апостолы.

искусства. 1112 г. Мозаики базилики Санта-Мария-Ассунта, относящиеся к посл. XI в. ).

С этой и др. времени сохранились фрагменты росписей храмов с центрическими планами. Все эти приемы придают образам торжественность и величавость. 1-я пол. бронзовых дверей, привезенных во 2-й пол. Дж.

Значительное число фрагментов живописи сохранилось в ц. Сан-Деченцио в Пезаро. 1987. Феодора в Аквилее. Нач.

1015–1020 гг. Ап. Между пятами арок и импостами колонн помещены грифоны. Посл. Написано было: Иисус Назорей, Царь Иудейский.

XI в. ), собора Св. 1030) по содержанию соответствует зап. VI в. кор. XIII в. В Лацио доминирующее положение всегда принадлежало Риму.

принципы монументальной декорации и конкретные образцы были переработаны, дополнены мн. Некоторые живописные циклы, сохранившиеся в регионе, такие как фреска портала базилики Санти-Феличе-э-Фортунато в Виченце (2 трубящих ангела, возвещающие воскресение из мертвых), датировки к-рой колеблются между 80-ми гг. В здание 1787 г. включена крипта старой базилики XII в., построенной на месте раннехрист. имп.

В нише аркосолия изображена св. Павел. ). XI в. (сохранены при сооружении новой церкви в нач. VII в. Путь в Вифлеем. Санта-Мария-ин-Арачели, Рим)Монументальные росписи IX-X вв. 2)Сцены из Ветхого Завета.

1994. Сильвестр I, папа Римский, блж. угол юж.

Маргариты. Икона.

сер. сер. Христос Вседержитель. В то же время работы таких художников, как Джованни и Ринальдо из Таранто (автор «Страшного Суда» в ц. Санта-Мария-дель-Касале в окрестностях Бриндизи, нач. Итал.

Ломбардии работали мастера-комачини из района оз. На стенах по сторонам входа в наос помещаются панно изображающие Рожера II, коронуемого Иисусом Христом и коленопреклоненного ктитора перед Богородицей, Которая представлена в распространенной в XII в. иконографии «Параклесис». апсида была присоединена к церкви, возведенной ок. 737–744 гг.

432–440 гг. Аллегория Церкви из обрезанных («Ecclesia ex circumcisione»). Фасад базилики св. 737–744 гг.

Европы. XIII в. привела к возникновению одного из вариантов искусства Проторенессанса. Мозаика капеллы Сан-Витторе-ин-ЧелдОро в базилике Сант-Амброджо в Милане. периода в Риме – базилика Санти-Козма-э-Дамиано (526-530). Lib.

архаизирующих капителей, на углы и в центр которых помещены объемные маски, напоминающие череп, а между ними – фигуры молящихся, орантов, выполненных в очень низком рельефе. Ниже, по сторонам Богоматери Оранты изображены апостолы Петр и Павел, затем св. 432–440 гг. От кон.

источником послужил текст Откровения Иоанна Богослова (Откр 4. 1120-1130, 2-я мастерская, Музей августинцев, Тулуза). Капители считаются творением местных мастеров, не отражающим к. -л. Италии, особенно благодаря скрипторию, где создавались иллюстрированные рукописи, впосл.

Примерно такую же структуру, но еще больший размер имеет собор в Монреале. Композиция напоминает образцы оттоновского искусства, характер живописи близок к произведениям нач. Пьемонт). выучки, кажется правдоподобным (Ibid. Роспись ц. Санти-Куатро-Коронати в Риме.

500 г. (Vat. Константину. Лангобардские черты проявляются в «боязни» пустого пространства и в композиции, каждому персонажу отведено определенное место согласно небесной иерархии. искусстве последующих столетий, чем в византийском. Богородица. XI в. ) в тосканском – Библия из кафедрального собора во Флоренции (Laurent.

Миниатюра из Кведлинбургской Италы. Вместе с визант. После падения Зап. сер. Зону купола окружает пояс растительного орнамента, словно соединяющий рай небесный (мозаики купола) и рай земной (мозаики арки над апсидой с изображениями птиц, рыб и всевозможных плодов) оба мира – земной и небесный, согласно замыслу создателей мозаики, объединял образ Богоматери, вероятно представленной в типе «Одигитрия».

XI в., приписываемые художнику, хорошо знакомому с визант. Развернутые циклы изображений на сюжеты ВЗ и НЗ появились в Риме при папе св. средневек. Vol.

1986 Falla Castelfranchi. Между 1099 и 1106 гг. мастерами в посл. 1981. VII в. на месте одной из римских базилик времени имп. Со стороны спинки 2 львицы терзают грешников, высунувших языки. Фрагмент композиции «Страшный Суд».

Между 1099 и 1106 гг. На юге И., как и в др. Рельеф тимпана центрального портала собора Сан-Джорджо в Ферраре. Галлиена и спасение возницы, чья повозка упала в реку.

X в. Тайная вечеря. К умеренному варианту динамического стиля принадлежат мозаики пресбитерия кафедрального собора в Чефалу и зап. Его фасады украшены стуковыми рельефами.

Мозаика из ц. Сан-Пьетро-ин-Винколи в Риме. Михаил со св. VII в., Британский музей в Лондоне). VII в. Следующий слой фресок Санта-Мария-Антиква относится ко времени ок. XII в. выполнена декорация ц. Сант-Андреа в Соммакампанье. Роспись ц. Санта-София в Беневенто. Лаврентий и папа Пелагий II с моделью базилики (оба слева), архидиак.

Мозаики занимали главный свод и люнеты, все пространство под ними было облицовано мрамором в технике opus sectile. воинством побивает дракона. В Миносе современники видели портрет папского церемониймейстера Бьяджо да Чезена и вот что рассказывает по этому поводу Вазари: «Уже закончил Микеланджело свое произведение (то есть «Страшный суд») больше чем на три четверти, когда явился взглянуть на него папа Павел вместе с ним пришел в капеллу мессер Бьяджо да Чезена, церемониймейстер, человек придирчивый, который на вопрос, как он находит это произведение, ответил: «Полное бесстыдство -- изображать в месте, столь священном, столько голых людей, которые, не стыдясь, показывают свои срамные части такое произведение годится для бань и кабаков, а не для папской капеллы». Скульптор реалистично передает напряжение мышц. XII в. Новый этап работы греч.

системы декорации с другой – такое решение напоминает раннехрист. Вильгельм I (1154-1166). 269, 949-950 гг. ), Пассионарий-легендарий (Cassin. Mil., 1981.

3-я четв. Ломбардия). Такие элементы, как перекрещенные ноги, ладонь, подпирающая щеку, напоминают о скульптуре Лангедока, но по манере исполнения к ним ближе образы архангелов с портала церкви аббатства Сен-Жиль-дю-Гар (Прованс, Франция). SB.

Мученичество св. 1-я пол. фасада изображена Богородица в образе Матери-Церкви, по сторонам – 2 жен. Рядом с такими произведениями существовали и элементы архитектурного декора местного ремесленного производства, в к-рых заметно стремление соответствовать вост. Уцелевшие скудные живописные фрагменты не дают ясного представления об искусстве этого периода. Такой подход, найденный в мозаике, созданной, вероятно, греч.

Теодориха, к-рого олень заманивает в ад. XII в. Святые Фортунат, Ермагор и Сир. Севастиан. Стилистическая зависимость от визант. Раздел Византийской империи привел к тому, что немногие южноитал. Возможно, в понтификат Павла I или его преемника Стефана III (768-772) были написаны образ Иисуса Христа со святыми в левом нефе и над ними ветхозаветные сцены в 2 ряда (сверху – погребение Авеля, вход Ноя в ковчег, потоп, выход из ковчега внизу – жертвоприношение Авраама, Иаков и ангел история Иакова, 4 эпизода из истории Иосифа (продажа в рабство, бегство от жены Потифара, заключение в темницу, назначение виночерпием фараона).

Италии (самых юж. Пьетро Каваллини вел такую благочестивую жизнь, что его даже почитали святым. Роспись ц. Сан-Пьетро в Отранто. При еп. капелле представлено перенесение мощей ап. 2v)В XIII в. главным итал. XIII в. Среди них – фреска «Встреча трех живых и умерших» в кафедральном соборе Атри (ок.

артелей мозаичистов, создавших 4 больших ансамбля, декорации Палатинской капеллы в Палермо, собора Сантиссимо-Сальваторе в Чефалу, ц. Санта-Мария-дель-Аммиральо (Марторана) в Палермо и собора Санта-Мария-Нуова в Монреале. На лестничном парапете кафедр из Москуфо и Рошоло изображена история прор. V в. (Berolin. Григорий I Великий, папа Римский св.

Миниатюра из Эпистолария мастера Джованни да Гайбана. сер. Urb. 2005). На картине изображено «Сын человеческий во славе Своей и все святые Ангелы с Ним» восседает «на величественном престоле Своем».

3-я четв. искусстве Рима (особенно в нач. Ок. Правый откос оформлен сюжетами кн. 13), М. Гвардуччи (Guarducci.

Цикл росписей на сюжеты Жития св. Роспись ц. Сан-Орсо в Аосте. Особенно четко приверженность классическим идеалам прослеживается в гармоничных, уравновешенных образах ц. Санта-Мария-дель-Аммиральо: спокойные позы, правильные пропорции, благородные лица с тонким рисунком черт, невозмутимым выражением и задумчивым взглядом, мягкая пластическая моделировка драпировок, светлые нежные краски. lat.

скрипториев Бари (Archivio del Capitolo Metropolitano. Либерия (352-366). Мозаики нефа Палатинской капеллы в Палермо. Санта-Мария-ин-Арачели, Рим)Пресв. Во 2-й пол. практики того времени и, возможно, отражает желание заказчиков следовать каким-то ранним образцам отсутствие в ряду евангелистов Марка и Луки соответствует западной, а не вост.

Иуста сер. искусства того времени композиция «Небесная литургия» (Христос Пантократор в окружении поклоняющихся Ему ангелов), в верхних частях барабана – пророки, в тромпах – евангелисты. Фрагменты фресок этого времени можно видеть также в крипте базилики. В то же время, как в произведениях античной и раннехрист.

VIII в. ). Икона. Ок.

Считается, что эта группа памятников имеет консервативный характер, очевидный не только в стилистических приемах, к-рые восходят к позднекомниновской эпохе, а в нек-рых росписях к еще более древним приемам, но и в иконографических решениях, тяготеющих к образам «иконного» типа. лист с изображением ап. В иллюстрациях литургических свитков из лат. IV в. (Ibid. Бытие.

Сщмч. Вероны и cв. н. титул Эквиция (Titulus Equitii), примыкающий с севера к римской ц. Санти-Сильвестро-э-Мартино-аи-Монти.

Для этого региона характерно смешение влияний раннехрист. Лаврентию. По мнению одних ученых (Andaloro, Romano. На арке, по сторонам конхи со сценой «Христос посылает апостолов на проповедь», были показаны 2 трехфигурные группы: справа – св. Благодаря торговле, церковным и политическим связям в И. не только бытовали визант. Ниже сохранились фрески c процессией святых их фигуры помещены внутрь арок. При этом раннехрист.

Нач. треть XI в. Вторая группа визант. Абруццо). Кон.

Персонажи плотно заполняют пространство, опоры не являются жесткими границами композиции. Bibl. На правой створке, вдоль вертикального края полотна, помещены одиночные изображения святых (апостолов Петра, Павла, свт. Мозаика люнета вестибюля Архиепископской капеллы в Равенне. 2-я пол.

Кон. По технике и нек-рым деталям мозаики Триеста ближе всего к образам св. Мозаики свода кругового обхода разделены на 12 секторов (сохр. XII в. исследователи единодушно относят их к произведениям западного романского искусства. P. 87). земель.

Виталия, еп. Роспись ц. Санти-Куатро-Коронати в Риме. До 30-х гг. Среди наиболее значительных иллюстрированных рукописей – 2 сборника Гомилий (Cassin.

XIII — нач. 8 апостолов. образцам (напр., пирамидальная капитель с крестом из базилики Сан-Николо в Бари, VI в. ). реставрировали мозаики ц. Сан-Витале.

132, 1022-1023 гг. ). Приспосабливаясь к непривычной для них архитектуре, мастера заполняли большие ровные поверхности стен огромного собора многочисленными деталями, что соответствовало характеру позднекомниновских композиций. Вазари в «Жизнеописаниях знаменитых живописцев» отмечал: «Его рукой выполнено Распятие, находящееся в церкви Сан-Паоло-фуори-ле-Мура, то самое, которое, как говорят и чему следует верить, заговорило со святой Бригиттой в 1370 году».

и Сев. IX в. в Риме было создано также неск. P. 149). мастеров.

Со 2-й пол. 817–824 гг. Ангелы, несущие медальон с образом Иисуса Христа. XIV в. ) иконография консервативна, тогда как стиль больше соответствует своему времени. портала ц. Сан-Дзено в Вероне, где 48 бронзовых панелей прикреплены к деревянной основе. стены трансепта. V в. в Риме создавали скульптурные изображения античных философов и мудрецов.

Сосуществование чисто визант. Петра и идущего следом за ним ангела справа и персонажа слева (ап. XI – нач. Духа на апостолов.

1138). Диптих, вероятно, был сделан по заказу и для личных молитв и частного владения. В Равенне такой тип образности можно видеть в мозаиках базилик Сан-Витале (546-547) и Сант-Аполлинаре-ин-Классе (ок. 1988) предполагали существование некоего миланского образца, ныне утраченного. Во 2-й пол. Литургический свиток 1 из собрания капитула базилики Сан-Николо в Бари (ок. Св.

Фрагмент Его лика сохранялся в апсиде до реставрационных работ 1883-1884 гг. - Христос был показан как античный философ, с усами и бородой, длинными, ниспадавшими на плечи волосами, в серебристо-серой тунике и пурпурном плаще. В результате реставрации на зап. стены апсиды Сант-Аполлинаре-ин-Классе (ок.

1968 Valenzano. В кон. апсиды ц. Санта-Мария-Ассунта на о-ве Торчелло. догматов.

XII – нач. Вармунда. ц. Богородицы в Муро-Леччесе, сер. Фрагмент мозаики капеллы Сант-Аквилино в Милане. Мозаика люнета капеллы св. 1985). учеником Вилиджельмо или его мастерской (Ibid.

Сер. Умбрии (их сравнивают с фигурами пророков в ц. Сан-Паоло-интер-Винеас в Сполето) и Лацио. Их сравнивают также с фресками базилики Сан-Сальваторе в Брешиа. VIII в. Иисус Христос с архангелами.

Vol. Создатели этой мозаики пошли еще дальше по пути схематизации и дематериализации образов: фигуры выглядят почти лишенными веса, чему способствуют удлинение пропорций и уменьшение размеров их ступней складки слишком просторных одежд лишь слегка выявляют формы скрытого за ними тела даже в ликах объемную моделировку начинает сменять графическая (на щеках у Агнии лежат резкие пятна румянца). Лаврентия (Музей Палаццо-Бьянко, Генуя), подаренном имп. Vitr. Мозаика свода капеллы Сан-Дзено в Риме. 3225.

Exultet 1, 2, 3) присутствуют как греч., так и лат. мастеров в Венеции начался в посл. и зап. Комо.

2-я пол. культуры более очевидна. 1991). Мозаика апсиды ц. Санто-Стефано-Ротондо в Риме.

Эмилия-Романья кон. Теодориха. При этом, как и в мозаиках эпохи кор. Мозаики сев.

XII – нач. Мозаики ц. Санта-Сабина, возведенной в 422-423 гг. Активную роль в композициях играют архитектура и деревья. стены кафедрального собора Генуи, созданных в нач.

Мастера украшали в основном порталы и предметы церковной обстановки (кафедры, епископские троны). стены пострадали от реставрации XIX в., когда было полностью переделано «Распятие» (кроме лика Богоматери), большая часть «Сошествия во ад» (кроме голов) и архангелы по сторонам, верхние части фигур апостолов на престолах в левой части композиции и почти все апостолы справа. мастерами, сыграл едва ли не более важную роль в итал.

XIII в. (Национальный музей Каподимонте, Неаполь)Из произведений скульптуры к византийской традиции можно причислить только неск. 2-я пол. Рядом с ним -- поникшая и скорбная мадонна. Витом и с папой Львом IV по сторонам. Тимпан юж. Богоматерь с Младенцем. Зинона, еп. четв.

Атланты на углах 2 капителей в интерьере собора Сантиссимо-Сальваторе в Чефалу (ок. Из памятников христианской тематики к франц. Викентия. евангельскими сюжетами в простенках размещены фигуры пророков. Орсо.

живописи VIII в. - о более ранней дате создания – не позднее нач. Равенны с каждой стороны к нему подходят по 6 агнцев. Фрески созданы в кон. Стилистическая зрелость произведения и несвойственная нач. XII в. Мученическая кончина святых Ермагора и Фортуната.

(Музей диоцеза, Чивидале-дель-Фриули) В итал. В мозаиках 40-х гг. Пантелеимона в Нерези (Горно-Нерези) близ Скопье (1164). памятников (в частности, росписей аббатства Райхенау). VI в. (Cantabr. Миниатюра из Ватиканского Вергилия.

памятники. Лики Богоматери и ангела, написанные с нежными и плавными моделировками, напоминают античные образы. Иконографическая программа пресбитерия базилики Сан-Витале необычна тем, что помимо традиционного для раннехрист. Джентиле да Рокка в 1283 г. (Национальный музей ЛАкуилы). Титом и св.

Над ними – 2 звериные морды и 3 черепообразные головы. Италии. 41. В еще более близком к классическим образцам стиле были исполнены частично сохранившиеся фрески оратория на евангельские сюжеты.

обр. влияние. Ионы, типичная для этого вида произведений.

587, 1110-1125 гг. ), Палатинская Библия (Vat. Климента. На оборотной стороне – 2 креста по сторонам квадратной ниши и розетки.

del Capitol Metropolitano di Milano. Об этом может свидетельствовать богато украшенная рукопись Гомилий свт. Fol.

Матроны в ц. Сан-Приско в г. Санта-Мария-Капуя-Ветере. мастера. Teol. Сцены из кн. «Страшный суд» Пьетро Каваллини — подлинный шедевр живописи эпохи Проторенессанса.

В течение XIII в. мозаиками были покрыты все оставшиеся поверхности сводов, мн. Петр. 2004. базилик было Второе пришествие Христа и Воскресение Христово, а лит. В самой верхней зоне – евангельский цикл: на сев.

Fol. В центре триумфальной арки – изображение Этимасии, над ней – символы евангелистов, слева и справа – апостолы Петр и Павел, далее в 3 регистра следуют сцены: «Благовещение» и «Благовестие Иосифу», «Сретение» и «Сон Иосифа», «Поклонение волхвов», «Встреча Св. Все эти ансамбли выполнены связанными друг с другом бригадами греч. Тимпан оставлен пустым на архитравной балке изображены сюжеты земной жизни Иисуса Христа, обрамленные аркадой: «Принесение во храм», «Бегство в Египет», «Крещение» и 3 композиции «Искушение Христа». фигуры, в которых, согласно различным интерпретациям, видят святых Пракседу и Пуденциану, дочерей основателя храма Пуденция или считают их персонификациями победы, двух Римов или двух Церквей, как на мозаике ц. Санта-Сабина – Ecclesia ex circumcisione (Церковь из обрезанных) и Ecclesia ex gentibus (Церковь из язычников).

Их объединяет схожая манера декора. 1100 г. С XI в. на территории Сев. Brit. В 829 г. сюда были перенесены из Александрии мощи ап.

Ок. покровителей города, житийных циклах изображениях исторических событий. XI в., в посл. Миниатюра из Библии Пантеона.

компоненты. Илии. Константина Великого (306-337) или последние годы понтификата св. Сан-Паоло-фуори-ле-Мура.

Эмилия-Романья). Илии. авторов. Нач. Кон. По сторонам во 2-м регистре были представлены композиции: «Сретение» и «Крещение» «Исцеление слепорожденного», «Христос и кровоточивая жена» и «Чудо с Закхеем» внизу – «Воскрешение Лазаря», «Вход Господень в Иерусалим» (в меньшем масштабе) и «Тайная вечеря» «Распятие», «Воскресение» и «Сошествие во ад».

XI в. ц. Спедале в Скалеа, 2-я пол. Роспись крипты ц. Санта-Маргерита в Мельфи. трети XI в., представляют собой продолжение традиции позднемакедонского периода.

Были переделаны лики некоторых апостолов и полностью фигура Богоматери Одигитрии в центральной апсиде, «Благовещение» и «Вознесение» (ныне утрачено), части «Страшного Суда» (взвешивание душ, верхняя часть сцены «Море отдает мертвых»), а также люнета с образом Богоматери над выходом из базилики. Произведения визант. Иллюстрации выполнены в технике подкрашенного рисунка, по стилю они напоминают фрески ц. Сан-Винченцо-ин-Вольтурно (2-я пол.

Миниатюра из «Евангелия св. Противоречие между «старым» и «новым» характерно для всей художественной продукции этих десятилетий. По дошедшим до нас фрагментам росписей и надписей к ним можно реконструировать следующие сцены: «Иоаким и Анна в храме», «Обручение Марии и Иосифа», «Сретение», «Крещение», «Чудесный улов», «Исцеление расслабленного», «Христос усмиряет бурю», «Хождение по водам», «Преображение», «Вход Господень в Иерусалим». Наибольший интерес представляет роспись кафедрального собора в Аквилее. традицией: аркосолий Феотекна, его жены Илариты и дочери Ноннозы (VI в. ) или панно с изображениями преподобного и святителя в маленькой базилике Сант-Агриппино (IX в. ). 1185 гг.

VI в. - 600-е гг. ), Сант-Аньезе-фуори-ле-Мура (30-е гг. Начальники иудейские хотели навеки опозорить Иисуса Христа, присудивши Его к такой смерти. Мозаика апсиды ц. Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура в Риме. Ок. Так, в центральной апсиде базилик обычно помещали изображение Иисуса Христа (в римских памятниках часто c апостолами Петром и Павлом) со святыми, которым посвящена церковь или чьи мощи в ней хранились или реже Богоматери в образе Царицы Небесной с поклоняющимися Ей ангелами (эта иконография, возможно, восходит к вост. Апостолов в К-поле. На вост.

Образцом для собора, в к-ром хранились мощи ап. В нач. Михаила в Монте-Сант-Анжело на п-ове Гаргано (обл. Он сложился как мастер под рук. Fol. Сцены расположены в 3 регистра и, вероятно, могут быть датированы ок.

Однако и здесь могли присутствовать образы и сцены, связанные со Вторым пришествием Иисуса Христа, как, напр., на мозаиках баптистерия Сан-Джованни-ин-Фонте в Неаполе (символы евангелистов, композиция «Traditio legis» (Дарование закона). В обл. Мозаика была утрачена в нач. 3225), возможно написанный и украшенный миниатюрами в Риме ок.

2-я четв. Ок. Апостолы. В XII в., вероятно из-за непрекращающихся войн между независимыми итальянскими коммунами и Византийской империей развитие живописи приостановилось некоторые фрагментарно сохранившиеся росписи (в церквах Сант-Амброджо и Сан-Чельсо в Милане в крипте Сан-Джованни-Домнарум и Сант-Эусебио в Павии) являются повторением лучших произведений XI в. Арх. Пескара, обл. XI в. (миниатюры из Четвероевангелия (Paris. В иконографии мозаичных ансамблей Сев. монтекассинские – англонорманнского типа, с зооморфными элементами и оттоновские – полностраничные, с золотыми плетенками.

Посл. Но можно предположить, что прожил он до глубокой старости. Декорация его свода в упрощенном варианте воспроизводит композицию свода баптистерия Православных: в центральном медальоне, внутри лаврового венка – композиция «Крещение Господне» с персонификацией р. Иордан, окруженная одним рядом изображений, представляющих престол с возвышающимся над ним крестом и движущимися к нему с обеих сторон процессиями апостолов с мученическими венцами во главе с апостолами Петром и Павлом. Кириллом, одним из создателей слав. Corp. мастерами в Сев. Barber.

2000. Напольная мозаика в базилике еп. Распятие. 1066), ц. Сан-Паоло-фуори-ле-Мура в Риме (ок.

Архитрав ц. Сан-Бартоломео-ин-Пантано (1167) украшен сценой «Христос и двенадцать апостолов». Иоанна Крестителя, образы Спасителя, Богоматери, св. VIII в. (ц. стене сохранились менее искусно исполненные фигуры 2 воинов (X-XI вв. ), один из к-рых держит свиток, возможно из сцены «Распятие» (Falla Castelfranchi. 2008). Изображения символов евангелистов в крипте ц. Сан-Руфино в Ассизи, относящиеся к нач. имп. XIII в. Небесный Иерусалим.

мастера и, возможно, - на основании отсутствия стилистических аналогов в итал. 2008) относит их к нач. 1138-1140 гг. Евстафия (X в. ) из к-рого сохранилось «Видение св. памятниках Сев. Нач. Ратхиса из ц. Сан-Мартино в Чивидале-дель-Фриули (737-744) изготовленный из единого блока «истринского камня» (известняка с п-ова Истрия) и украшенный с 4 сторон мраморными рельефами. Данные приемы стали основой т. н. архаизирующего направления в романской пластике на территории И. Примером классического направления в дороманской итальянской скульптуре может служить стукковый рельеф в оратории Санта-Мария-ин-Валле (Темпьетто) в Чивидале-дель-Фриули.

cщмч. треть XI в. Источники называют неск. Поновления были выполнены греческими мастерами (вероятно, теми же, что работали в это время в соборе Сан-Марко) в типичном позднекомниновском стиле. Художники обеих рукописей использовали такие художественные средства позднеантичной живописи, как иллюзионистическая трактовка образов, пространственные построения пейзажных и архитектурных фонов, светотеневая моделировка, сложные многофигурные композиции. венецианских церквей, украшенных мозаиками, но немногие из них сохранились.

На стенах нефа, по-видимому, были представлены сцены из ВЗ и НЗ. Роспись ц. Сан-Пьетро в Отранто. В романский период (2-я пол. мозаичистам пришлось иметь дело с непривычной для них архитектурой. надписями позволяют высказать предположение об участии в работе визант. В XII в. предположительно в Умбрско-Римском регионе были созданы Библия Пантеона (Vat.

X в. ) и Мартина (нач. Димитрия и проч. ) выглядят уплощенными, графичная иногда несколько жесткая моделировка преобладает над светотеневой и колористической другие (изображения Маккавеев, Варвары и Анны) мягкостью тональных переходов и воссозданием ощущения окутывающей фигуры воздушной среды напоминают образы Богоматери и «прекрасного ангела» из предыдущего слоя, только для них характерны более вытянутые пропорции, большая беглость письма при меньшей его нюансированности, они уступают более ранней фреске и в монументальности. Продолжал существовать жанр имп.

Евстафием. 1076). Galatina, 1985). Посл.

Лавдийским, по сторонам на мраморных откосах – праотцы Адам и Ева. время хранится в 1-й правой капелле кафедрального собора в Сполето) оно имеет колофон «A (nno) D (omini) MCLXXXVII / opus Alberto Sot» с годом создания (1187) и именем автора или заказчика. Ап. 13). XII в. скульпторы все чаще начали обращаться к образу Богоматери с Младенцем на троне (правый портал зап.

в И., как и на других территориях, неизвестна точная дата исполнения, за исключением нескольких мозаик в рим. Интерьер ц. Сан-Пьетро в Отранто с росписями кон. Миниатюра из Римского Вергилия.

Еп. влияний (Ibid. VI в. были созданы первые росписи в апсиде ц. Санта-Мария-Антиква на Форуме в Риме. версии – Христос Гелиос).

Адриатика. XIII в. под влиянием визант. Миниатюра из «Евангелия св. Лев, его жена Хрисолея и худож. В пазухах арок располагались медальоны с образами святых.

Декорация пресбитерия полностью повторяет композицию из Сан-Витале в Равенне (546-547). Апостолы. В тимпане – Иисус Христос в мандорле, поддерживаемой ангелами.

642–649 гг. С кон. Высочайший уровень мастерства и повышенная чувственность, чуждая визант. части стен, а также своды и купола пристроенного в зап. 1000 г., восходят к западным, в частности к оттоновским, живописным моделям. Подобно турским Библиям, миниатюры-фронтисписы разделены на ярусы.

Иоанна Крестителя в Мюстаире, Сан-Джакомо в Гриссиано, Сан-Джакомо в Термено (2 последних расположены на одной из паломнических дорог в Сантьяго-де-Компостела в Испании). X в., но все едины во мнении, что они являются творением визант. Диоклетиане. Роспись крипты собора в Аквилее. XII и 1-ми десятилетиями XIII в. В их стиле и иконографии присутствуют визант.

Рожера II (1130-1154) и окончены, когда у власти был его сын, кор. визант. фасада датируются 1119 г., южного – 1126 г. (Decker. Так, в кафедральном соборе Реджо-нель-Эмилия использованы исламские, а в церкви в Сан-Бенедетто-По (1151) – классицистические мотивы в мозаиках ц. Сан-Савино в Пьяченце (освящена в 1107) – аллегорические сюжеты. Аполлинария и его преемников на Равеннской кафедре.

XII в. на строительстве собора в Модене вместе с архит. Мученичество св. V в. При папе Римском св. Романские мастера И. украшали рельефами капители в клуатрах и интерьерах храмов, однако больших ансамблей, подобных французским (напр., таким, как церкви Сен-Лазар в Отёне и Сент-Мадлен в Везле, Бургундия), здесь создано не было.

Сохранилось 5 листов, по которым можно составить представление о стиле и иконографии рукописи, а также о первоначальном количестве иллюстраций в ней (согласно реконструкциям их было ок. Бытие. Феодора с золотыми потиром и дискосом в руках. и центральным куполами, от «Благовещения» до «Преображения» и продолжается в южном своде центрального квадрата, от «Искушения» до «Омовения ног». XIII в., поскольку считает, что они возникли под влиянием росписей монастыря св.

Святые Фортунат, Ермагор и Сир. Рельеф зап. XII в. ): в тимпане – Иисус Христос на троне с Богоматерью и свт. стене можно видеть сцены Страстного цикла и событий по воскресении Христа (их тоже 13).

Огненное восхождение прор. Роспись катакомб Сан-Дженнаро в Неаполе. 1-я пол. — сер. XIII — нач. Б/н, 866-875 гг. ), подаренной папой Григорием VII (1073-1085) рим.

IV – нач. части Палатинской капеллы. Турин (1096-1097). Кон. Тема Вселенской Церкви, воплощенная через представленные в иерархическом порядке образы Иисуса Христа, Богоматери, Небесных сил и святых, доминирует в программе мозаик кафедрального собора в Чефалу, который кор.

Можно лишь по некоторым косвенным данным утверждать, что он родился и жил в Риме. св. На этот период приходится деятельность одного из главных романских скульпторов И., Никколо, работавшего между 1122 и 1139 гг. Михаила в Монте-Сант-Анджело, VIII в. ).

Павла, созданные при папе св.

---