Памятники Романской Архитектуры

Этот термин имеет отношение скорее к живописи, чем к архитектуре и мы увидим расцвет этой тенденции в живописи Рима, Лация, Венеции 11 — начала 13 в. Стиль романской скульптуры меняется в зависимости от региона так же явно, как меняется тип здания в разных архитектурных школах и мы обратим на это внимание, классифицируя памятники прежде всего по темам. Крепость – вот тот образ, который рождается при взгляде на памятники романской архитектуры, образ, который несет ощущение стабильности и незыблемости.

Яркие особенности романского стиля в архитектуре Средневековья

Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ. Романская архитектура не была связана с городом — монастыри, замки и храмы располагались, главным образом, среди сельского ландшафта, на холме, на возвышенном берегу реки и прекрасно гармонировали с природой. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. В таком оформлении фасада прослеживаются влияния византийской резной слоновой кости — здесь действует общий для романского стиля принцип монументализации произведений декоративно-прикладного могут быть разные — например, в ранних Сент-Илер в Пуатье (1025-49) и Сант-Радегонд (1090) низкие своды в 12 в. приподняты на тромпах — явное влияние восточной, мусульманской архитектуры, однако принцип зальности сохраняется всегда. Над средокрестием возведен восьмичастный купол на тромпах.

Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. пол. Фигура Христа занимает не центральный регистр в тимпане, а всю высоту тимпана.

Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Запад (если не считать тимпана в Муассаке, основанного, как мы уже сказали, на испанских влияниях), выбирает из этих тем самые наглядные — так, в Болье изображаются апостолы на престолах, мертвые, встающие из гробов и ангелы, спускающие за спину Христа огромный крест. Но кампанилла продолжала «падать». Конант связывает появление световых трансептов с примером оратория Жерминьи-де-Пре.

Эпоха базилик и крепостей: история романского стиля

В портале декорироваться может прежде всего тимпан, потом — притолока (linteau), реже — откосы и простенки, а также лицевая сторона разделительного столпа — трюмо и архивольты перспективного портала. Ярчайшая фигура в истории итальянского средневекового искусства — Бенедетто Антелами (Benedictus Antelami dictus), мастер, украсивший скульптурой в 1178-1200 гг. Первоначальный колорит фресок утрачен, особенно изменились и потемнели телесные тона. К эпохе борьбы империи и папства относится живопись церкви в Бургфельдене (около 1070 г. ), близкая по стилю к школе Рейхенау.

В круг рукописей, украшенных миниатюрами, входят произведения рыцарской литературы — «Энеида» Гейнриха фон Фельдеке, «Тристан» Мейстера Готфрида, «Парсифалъ» Вольфрама фон Эшенбаха. Начиная с 10 столетия все чаще встречаются золотые фоны. Кроме того, в составе великой державы могли формально находиться меньше, но не менее мощные и реально независимые государственные образования, например герцогства Нормандское и Бургундское в составе Франции. Но ни один из этих методов не остановил падения башни, которая продолжала накреняться с прежней своей скоростью — один миллиметр в год.

Архитектура романского стиляРоманское искусство 10 – 13 веков

За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Вся притолока портала занята изображением воскресающих мертвых. За плечом у него висит рог, которым больные проказой предупреждали о своем приближении. Рельефы чаще всего находились на западном фасаде, где располагались вокруг порталов или размещались по поверхности фасада, на архивольтах и капителях. Первый ярус — полуциркульные арки, разделяющие центральный и боковые нефы, над арками — стены с декоративной отделкой, росписью, невысокой аркадой (трифорием), верхний ярус — окна. Романское искусство идекор— это грубоватая, но острая выразительность.

Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Осталась лишь часть здания с южной стороны поперечного нефа вместе с башней, а также фрагменты строений монастыря, среди этих строений амбар, в котором сохранилась капитель (верхняя часть) одной из высоченных колонн базилики. Новый тип капители появляется ок 1100 г. в Модене — это т. н. В Вормском соборе (1171—1234 ил.

Романский стиль в архитектуре подражает римскому

Композиционным центром монастыря в городе обычно был храм — самое значительное создание романской архитектуры. Тип романского портала Франции — т. н. Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства.

Их основной задачей стало создание символического образа вселенной во всем её величии. Однако он вошёл во всеобщее употребление. Памятники этого периода — ц. аббатства в Беке, сохранившееся в руинах аббатство Жюмьеж (1037-1066) и Мон-Сен-Мишель (1024-84).

Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем. Тоэска называет этот фриз «самым ранним примером тектонической декорации») — человеческая фигура может заменять собой колонну, несущую аркаду (см.

Памятники романской архитектуры в малых городах Ломбардии

Из экстерьера нормандских построек также много берет готика — прежде всего унаследованное со времен Карла двубашенное оформление западного фасада. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды. Воплотить в жизнь раннехристианские задумки мастеров помогала усовершенствованная техника. Но все это искупается великолепным чувством целого, общей красотой графического комплекса. Замки превратились в богато украшенные внутри дворцы (папский дворец в Авиньоне замок Пьерфон, 1390–1420г. ).

Этот процесс сопровождался значительными потерями культурного опыта человечества. Как понятие «итальянский язык» появляется только в 19 в., так и понятие «итальянская архитектура» заключает в себе абсолютно разнородные явления — от экспериментов со сводами в Северной Италии до вариаций ордера в Тоскане, продолжения традиции раннехристианских построек в Риме, византийских влияний в Венеции и цитирования арабских архитектурных приемов на Сицилии. По преданию, в Vвеке рядом с городом жил отшельник по имени Фрон (считается, что именно онявился носителемхристианствав регионе). Такова тосканская кафедра в Барге (первая четв. Детски наивные фигурки людей очень живо схвачены их жесты выразительны и эмоциональны.

Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ).

Европейские памятники романского стиля

Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля. ангелов и теламона, несущих мандорлы с изображением Творца). Светотень и глубина, столь характерные, например, для некоторых памятников каролингской миниатюры (Аахенское евангелие), постепенно исчезают, уступая место плоскостному, условному изображению с энергичным, сильно выраженным контуром. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено.

12 в), Санта Мария ин Космедин (перестроен интерьер 1079-1118). Рупрехта восходит к XI веку. Все эти сооружения украшают расположенные ярусами аркады на тонких колоннах. Именно цистерцианцы первыми восприняли из Центральной Франции нервюрный свод (уже в аббатстве Понтиньи 1140-1210 гг. ) и создали унифицированный тип «кирпичной готики», успешно экспортированный в 13 в. в Италию и Германию. Именно в течение XI – XII вв.

Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Храм состоит из 4-х высоких круглых башен с каменными конусами-шатрами и нескольких более низких башен средокрестия. Побеждают готовая, традиционная схема, механическое подражание, религиозная скованность. Рисунок приобретает жесткий характер, уже весьма далекий от легких очерков Утрехтской псалтыри. В 1125 году свод здания обрушился его удалось восстановить лишь через нескольколет.

Замок как произведение архитектуры целиком принадлежит-средним векам. Для ранних миниатюр этой школы характерны еще живописные тенденции (кодекс Экберта работы художников Керальда и Гериберта, конец 10 в., хранится в муниципальной библиотеке Трира), которые восходят отчасти к евангелию Ады, но свидетельствуют также о знакомстве с иллюзионистской манерой позднеантичной иллюстрации. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Самая старая схема Страшного Суда — византийская.

Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Италия.

Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Петра в Риме. Романская скульптура передавала волнение, смятение образов, трагичность чувств, отрешённость от всего земного. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ).

Устройство и особенности романской архитектуры

Типы лиц апостолов и святых, стоящих в нишах по сторонам порталов, восходит к римским и эллинистическим типам — пожилого философа, эфеба и даже (в изображении архангела Михаила) Афины. Готическая архитектура достигла пика популярности в период Средневековья (конец XII – XVI века), а на смену ей пришел знаменитый стиль Возрождения. Еще одно южнофранцузское Вознесение занимает почти всю плоскость фасада собора в Ангулеме (первая половина XII в. ). Верхняя часть дверки скруглена. Веры) и Сен-Сернен в Тулузе (1082-1119, с реликвиями св. Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. Собор стал средоточием городской жизни (часто он вмещал всё население города). Расцвет миниатюры предшествовал расцвету монументальной живописи.

Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Каменная резьба украшала наружные стены соборов.

Реферат: Романский архитектурный стиль

Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом). как бы наложенный на стену ряд вставленных друг в друга постепенно уменьшающихся арок. Братия Роберта быстро увеличивается и через 30 лет, при аббате-англичанине Стефане Хардинге монастырь получает «Хартию любви» — подтверждение нового устава ордена от папы Калликста II.

Ее верхние этажи возведены не ранее, чем в середине XII века, когда в Австрии господствовал романский стиль с характерными для него сплошными плоскостями стен, кубическими формами, полукружиями сводов. Восточные окончания в церквах Пуату бывают достаточно протяженными, с редко расставленными колоннами амбулатория, перекрытого неправильной формы крестовыми сводами и небольшим числом капелл (как правило их три). Лоно Авраамово представлено в виде правильной аркады, в которой восседают патриархи. Их высокий и просторный интерьер озарен цветным мерцанием витражей. Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях.

Вследствие разрушений и перестроек немногие из них сохранили свой первоначальный облик.

Увенчать все сооружение колокольней Дж. Все нефы были сделаны равной высоты (такие церкви называются зальными), трифорий и клересторий отсутствовал и освещение центрального нефа осуществлялось через окна боковых нефов, открытые в центральный. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Беспокойная оживленность каролингского искусства шла на убыль. Города были разрушены, античные библиотеки сожжены, много образованных людей погибло.

«римских мраморщиков» — семейств Космати и Вассалетти, которые с середины 12 по середину 13 в. из «вторичного сырья» Античности — обломков мраморов, порфиров, серпентинов, частиц мозаик — создают собственную декоративную систему — т. н. Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Его сопровождают три ангела и святой-целитель. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании.

На таких местах и строились церкви особого типа — т. н. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками.

Региональные особенности романского искусства

Этот поворот происходит около середины 12 столетия.

Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Чисто церковные мотивы оттеснялись более свободными и светскими. Шагающим Исайей из Суйака).

Эти произведения оказали большое влияние на развитие всей западноевропейской скульптуры. Это искусство разительно контрастирует с монументальной живописью церкви св.

Романская и готическая архитектура

Она выражается в почти гипнотическом взоре широко открытых глаз, странном несоответствии между геометрической схемой композиции и заключенными в ней органическими формами, резком сопоставлении красок. Такое открытие вытеснило романский стиль в архитектуре. При церквях непременно есть клуатр (дворик, окруженный крытой галереей).

1100). В течение 12 в. строятся ротондальный старый собор в Брешии, ц. Сан Томмазо а Лемине (Сан Томе) в Альменно и ставшая в 1169 г. резиденцией госпитальеров ротонда Сан Пьетро в Асти. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Георгия, сильно пострадавшее от времени, по-видимому, более позднего происхождения. ). Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре.

Наиболее известные архитектурные памятники

Романский план основывается на простых геометрических отношениях. Традиционная романская базилика — это чаще всего трехнефное (иногда пяти-) вытянутое в плане помещение, пересекаемое поперечным нефом-трансептом или их парой. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Пресвитерий заканчивался полукруглым выступом – апсидой.

Таков же диапазон влияний на архитектуру — византийские мозаики, со специально выработанной системой перенесения крестово-купольного декора в интерьер базилики (Палатинская капелла и Марторана в Палермо, соборы в Монреале и Чефалу) использование арабских сталактитовых сводов (часто декоративных, в навесных потолках — Палатинская капелла, виллы Рожера вокруг Палермо), красные глухие купола мусульманского типа на тромпах, венчающие каждую травею базилики (Сан Катальдо, Сан Джованни дельи Эремити сер. Полностью освобождённая от камня скульптура возникает лишь на последних этапах эпохи. Готика зародилась в Северной части Франции (Ильде-Франс) в середине 12 в. и достигла расцвета в первой половине 13в.

Главная постройка города — собор Сан Марко — перестраивается в 1063-1085 г. после пожара, уничтожившего почти полностью базилику 976 г., возведенную над перенесенными из Александрии венецианскими купцами в 828 г. мощами св. Две главные особенности характерны для немецкой скульптуры романского периода. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным.

Идейно-художественное содержание собора сложно, многогранно и синтетично: он мыслился своего рода сводом знания (в то время преимущественно богословского), символом Вселенной весь художественный строй собора, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, бесконечное изобилие и разнообразие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только порожденные феодальным строем идеи общественной иерархии, власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание городов, творческие усилия коллектива, одухотворяющие каменные громады. Люцифер, восседающий на троне рядом с повесившимся Иудой, позой повторяет Авраама. Те, кто осмелился остаться в старых городах, кое-как восстанавливают руины.

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Различного типа башни размещают по-разному. В романской архитектуре используются различные строительные материалы. Но этот коллектив не был единым.

Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Примером может служитьКлюнийский монастырь. Такое окно дает представление о толще стены и одновременно облегчает ее, широко, приветливо раскрывая воздуху и свету доступ в глубину здания. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых. Первоначальная территория Великой Греции, завоеванная в 7-8 вв.

Романский стиль архитектуры средневековья видео

Центральный (главный) неф был шире, чем боковые и переходил в пресвитерий (святилище). Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Американский учены К. Конант, посвятивший более 20 лет воссозданию облика базилики, почти полностью разрушенной в 1807 г., доказывает, что Гунцо ввел в план базилики все «идеальные числа» пифагорейцев, переданные Исидором Севильским и музыкальные интервалы (центральный неф имеет ширину в 35 футов — 1x6x28, апсида спланирована на базе символического числа 7, очертания главного портала основаны на платоновской «последовательности квадратов» — 1, 3, 9, 27).

Ведущим видом романского искусства была архитектура. Одна из самых ранних церквей такого типа — капелла св. Получают первые в истории романской архитектуры квадратные башни-звонницы церкви Санти Куаттро Коронати (конец 10 в. ), Санта Пуденциана, Санта Мария Маджоре, Сан Джорджо ин Велабро (12 в. ). Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.

Характерные признаки романской архитектуры

Влияния паломнических впечатлений сильнее всего отразились на фасадном декоре Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье (1130-40). Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.

В миниатюрах (гл. Хотя подобная планировка была известна ещев каролингском зодчестве (северная Франция, Сен Рикье, 9 в. ), она получила распространение именно в романской Германии: не только в Саксонии, но и в других областях нередко строили церкви с двумя хорами. К ним примыкает кладбище. Интерьер храма производит суровое и даже мрачное впечатление. Саксонская школа максимально ощутимо сохраняет оттоновскую традицию. Марии Магдалины и с тех пор стал важным местом паломничества.

Обновление интерьеров в 12 в. граничит с деятельностью т. н. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. На четвертом и, как правило, последнем этаже размещались комнаты для прислуги и охраны замка. Вольфганга», Верона). Зрелые работы Никколо — тимпанные композиции веронского собора (Богоматерь на троне со святыми) и Сан Дзено (Св. Мартина с нищим.

центральный неф выше боковых и верхняя часть его стены прорезана окнами — клересторием. Фасады церквей Сен-Жиль-дю-Гар и Сен-Трофим в Арле (вторая половина XII в. ) украшены не просто перспективными порталами, но портиками, вынесенными вперед на свободно стоящих классических пропорций колоннах, между которыми помещаются вполне пропорциональные фигуры святых, как ордер, так и изображение человеческой фигуры явно свидетельствуют о грамотном применении каждого элемента ордерного декора, каждой склад. Лимож). Но в их развитии было и много общего, так как они развивались в тесном взаимодействии.

Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Появляется план с квадратным алтарем, без обхода, без крипт и башен.

Вот таким образом их часто объединяют под общим названием — западноевропейские страны. Скульптуру соборов (в Бамберге, Магдебурге, Наумбубге) отличают жизненная конкретность и монументальность образов, мощная пластическая экспрессия.

Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены. Из литературных источников известно, что в 10—11 вв. Боковые нефы ниже центрального, трансепт пересекает продольный корпус, над средокрестием – массивная башня, с востока храм замыкают полукружие апсиды. В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Вопрос о влиянии на живопись Нидерцелле византийских образцов является спорным. В некоторых композициях имеются интересные бытовые детали. Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати.

Что является главным в романской архитектуре

Обыкновенно вместе с орлом изображаются и другие символы евангелистов. 21), самая большая в Европе тех времен (длина 127 м, ширина 40 м): пятинефная, с двумя трансептами и очень длинным нартексом. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. В соборах рейнской школы допускался только скупой архитектурный декор.

Страшный Суд из тимпана ц. Сен Лазар в Отене (1125-45), выполненный (и подписанный) неким мастером Гислебертусом, несет явные следы влияний трактата Гонория. Она появляется в византийских рукописях в XI в. и включает 5 регистров, в т. ч. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Манера становится более фактурной, многоплановой (особенно у Гуильельмо). Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений.

В романском искусстве Германии важное место занимает живопись и миниатюра. Центральный неф пересекался поперечным нефом – так называемым трансептом. существовала настенная живопись, служившая украшением церквей.

Особенности строительства в романском стиле

В 11 в. центром трирской школы стал близлежащий бенедиктинский монастырь Эхтернах. Организация внутреннего пространства отличается от ц. св. Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности. Мозаика в Сан Фредиано выходит на внешнюю поверхность фасада. Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Сочетая классические и варварские элементы, отличаясь суровым величием, она подготовила образование романского стиля, в дальнейшем целеустремленно развивавшегося на протяжении двух столетий.

В XI-XII веках постепенно перестали строить отдельно стоящие колокольни, у новых церквей по сторонам главного входа возводились две башни. Шедевром трирской школы является миниатюра с изображением Оттона II и четырех фигур, очевидно, также олицетворяющих подвластные императору земли (Шантильи). Единственный полностью выдержанный в романском стиле английский собор — собор в Дареме (1096-1133). О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Однако он вошёл во всеобщее употребление.

При сходной планировке оформление фасадов было различно. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни.

С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Так, например, в сцене «Воскрешение мертвых» толпа по-разному выражает свое отношение к совершающемуся чуду, а те, которые стоят в первом ряду, даже зажимают носы, как бы подтверждая этим, что вставший из гроба только что был смердящим трупом. Они украшены рядом тонких колонн, уничтожают ощущение избыточного веса.

Романский стиль в архитектуре Британии

Такие полностью двухъярусные церкви происходят, по мнению Конанта, не от зальных базилик Оверни, как считалось раньше, а от раннебургундской «многоэтажной» архитектуры, такой, как трехъярусная (за счет крипты) Сен-Бенинь в Дижоне и Сент-Этьен в Невере. Уже к 1140 гг. Его монахи возглавляли борьбу духовенства за свою независимость от мирской власти князей и королей. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. В 1290 г. орден насчитывает уже 500 аббатств по всей Европе. Церковь св.

В иных случаях встречается и символическое изображение небесного покровительства — рука, протянутая сверху, венчает императора. Такая планировка позволяла регулировать потоки паломников, поклонявшихся выставленным в абсиде реликвиям. Трюмо занято фигурой Иоанна Крестителя (к несчастью, с утраченным лицом), держащего медальон с почти утраченным изображением Агнца.

Английская романская архитектура

Благодаря деятельности св. В интерьерах саксонской школы господствуют простые и спокойные пропорции. Различного типа башни размещают по — разному, Обычно дне из них устанавливаются на фасаде, а третья, четырех — или восьмигранная, — над пересечением главного и поперечного нефов. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания.

Повсюду доминируют гладкие поверхности непроницаемых стен с узкими окнами, лишь скупо оживленные фризом в виде арочек вдоль карниза. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму. Города окружались мощными стенами с богато украшенными проездными башнями. Фигуры в простенках и статуи-колонны.

В этих композициях, которые преимущественно следуют византийской живописи и мозаике, фигуры стилизованы и плоски, так что они воспринимаются скорее как символы, чем как реалистические изображения. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Использовалась также мраморная инкрустация мозаики для украшения апсид и алтарей, техника которых сохранилась со времен античности. Городские архитектурные ансамбли включали культурные и светские здания, укрепления, мосты, колодцы. Эти классические пропорции и ритм аркады на колоннах три столетия спустя будут использоваться еще одним флорентийцем — Филиппо Бруннелески — в одной из его первых построек — лоджии Невинных во Флоренции (1400-е гг. ). Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.

Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Продолжателем манеры Вильгельма стал мастер Никколо.

Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Рукой Никколо (до 1138 г. ) сделаны ветхозаветные сцены, Гуильельмо — новозаветные. Принято считать, что тимпанные композиции родились на юге Франции и в числе первых Маль называет тимпан клюнийской ц. Сен-Пьер в Муассаке (ок. 1110-1120) с изображением Христа-Судии, окруженного 24 апокалиптическими старцами. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Наряду со строительством обычных для всей Западной Европы замков, крепостей и монастырских ансамблей здесь развивалась и собственно городская архитектура: строились жилые многоэтажные дома, здания городского самоуправления, колокольни (звонницы), помещения для цехов и торговых гильдий и др. «Абстрактная» экспрессия, связанная с акцентированием взгляда, жеста, немотивированной сложностью позы и вынужденностью ракурса, пришла из каролингской и оттоновской миниатюры, оттуда же пришел принцип подчинения фигуры архитектурной форме (мы видим здесь и увидим далее, как затесняются в угол тимпана, меняют размер и позу в зависимости от положения в тимпанном поле фигуры).

Собор мыслился своего рода сводом знания (главным образом богословского), символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой изобилие пластических мотивов со строгой иерархической системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, каркас из столбов (в зрелой Готике – пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. Бургундские храмы отличаются совершенством форм, четкостью расчлененных объемов, размеренностью ритма, завершенностью частей их подчиненностью целому. Оба оперируют числом».

Образцы римской архитектуры в Германии

Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система. Как мы видим, организация внутреннего пространства бесконечно усложнилась, знакомые формы не только стали масштабнее, но и получили новые сочетания.

Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Особенно поражает лицо Христа, мрачно-возвышенное, с тем выражением неотвратимой близости страшного часа, которое отвечало общественным идеям средневековья. Своды могут быть разные — например, в ранних Сент-Илер в Пуатье (1025-49) и Сант-Радегонд (1090) низкие своды в 12 в. приподняты на тромпах — явное влияние восточной, мусульманской архитектуры, однако принцип зальности сохраняется всегда.

Произведения раннеготического зодчества (церковь аббатства Сен-Дени: соборы в Сансе, ок. От романской эпохи в Вене уцелело лишь немногое. Монастыри вместе с романскими храмами, монастырскими или кафедральными, приходскими или крепостными церквами были важной составной частью общественной жизни в романский период. Фасад расчерчен на геометрические ячейки, в которые вписаны фигуры иногда, как ангел из тетраморфа, выступающие за пределы «неудобной» архитектурной рамы. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых.

Как в IX в. Беда Достопочтенный говорит в комментарии к книге Бытия: «Стало быть, не телом, но разумом по подобию Божию сотворен человек» (это положение изменится лишь в готическую эпоху, когда философы шартрской школы вспомнят слова Иоанна Скота Эриугены «Душа — образ Бога, а тело — образ Души»), так и искусство 9-12 вв. Они написаны на чередующихся голубых и зеленых фонах с преобладанием плоских красочных пятен (красного, желтого, белого). Петра), открытые в результате тремя аркадами прямо в центральный неф.

Справа от Иисуса Христа — избранные проповедники, а слева — грешники, души которых попали в ад. Так, в сцене «Исцеление» на южной стене церкви изображен прокаженный с лицом изуродованным болезнью. Готические аркады кладбища украшены фресками, на которых запечатлены преисподняя и Страшный суд. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Под пресвитерием находилась крипта, где хоронили умерших и сохраняли реликвии. Центр города находится в полном запустении, Капитолий называют «Монте каприно» (Козьей горой), а Форум — «Кампо ваччино» (Коровьим полем). Бернарда Клервоского, аскета, визионера, вдохновителя II крестового похода, противника аббата Сугерия к 1153 г. количество монастырей достигает 345 и складывается образцовый «бернардинский» план аббатства.

Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Не разделенный аркадами «туннельный» свод несут мощные круглые колонны с плетеночными капителями, тонированные под цветные мраморы. Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Еще один протоготический элемент в интерьерах нормандских церквей — сквозной трифорий (вспомним, что в Бургундии арки трифория были слепые) и «двуслойное окно» клерестория с дополнительными арочками по обе стороны от оконного проема и проходами между ними и стеной — элемент будущего принципа «двойной оболочки» в ранней готике. Уже подсчитали, что если ничего не будет предпринято, то в ближайшие 50 лет башня потеряет стабильность и упадет.

В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Многие старые античные сооружения в этих условиях изменили свое назначение. Монах Гунцо, «величайший музыкант», автор замысла, по преданию, увидел во сне св. одно из первых мест принадлежит школе Трира, которая возникла почти одновременно со школой Рейхенау, но постепенно, начиная со второй четверти 11 века, оттеснила ее на задний план. Главный парадокс этой композиции — фигура Иосифа Аримафейского. Для этого набора мотивов характерна подчеркнутая и, похоже, осознанная бессюжетность — на архивольте портала в ц. Сагра Сан Микеле мастер Никколо оставляет надпись: Flores cum belvis comixtos (животные с цветами вперемешку).

Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Для этого произведения, созданного выдающимся художником, характерна не чисто орнаментальная гармония красок, а подлинное живописное единство. В разбивке масс достигнута соразмерность. пол. 12 в. ). Вита в Праге), где готич. В богатых домах пол устилали соломенными циновками, а в дни праздников – охапками свежих цветов и трав.

Главное достоинство романского зодчества – суровая правдивость и ясность архитектурных форм. Здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу – это также придавало ему основательности. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. Для поздней (пламенеющей) Готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проёмов (ц. На правой стороне был расположен бергфрид, слева — трехэтажный дворец.

Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение. Он построен из привозного белого нормандского известняка, Его прототип — ц. Сент-Трините в Кане, однако он сразу спланирован полностью сводчатым (центральный свод перекрыт нервюрами уже в 1130 г., за 7 лет до начала перестройки Сен-Дени. ). Невысокие башни собора имеют конические завершения, покрытые черепицей.

Михаила и св. Она была разрушена в конце XVIII в. во время Великой Французской революции. Одежды падают красивыми складками, расположенными в определенном стилизованном порядке.

Естественно, он может быть более стройным. Число аббатств к этому времени достигает 80 и главные из них — Ла Ферте, Сито, Клерво, Понтиньи и Моримонд. Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Это преимущественно распятия, оклады, ларцы, украшенные эмалью и драгоценными камнями. Однако главная церковь Вормса остается типичной романской достопримечательностью. С конца 11 в., после Первого крестового похода (1096-99) в Северной Италии, а позже и по всей Европе распространился новый тип постройки — ротонда с обходом, явно восходящая к иерусалимской ротонде Гроба Господня.

Как отразился романский стиль на архитектуре Франции, Испании и Италии

В Вормском соборе (1171—1234 ил. В романской Германии практически не прижился французский портал (за счет двойной ориентации здания), вместо него входы через боковые нефы оформлялись дверьми, украшенными бронзовыми рельефами (Аугсбургские врата 1065 г. — тип, пришедший из Италии, наследие Хильдесхаймских врат). животные-стилофоры (обычно львы, терзающие овцу, лань или человека — результат адаптации восточного мотива терзаний, как в Модене или Парме иногда — человеческая фигура — атлант или теламон (как в Феррарском соборе) — скорченный персонаж с головой, отделенной от шеи и, чтобы подчеркнуть согбенность позы, приклеенной к животу. 12 в. ), византийская схема церкви на четырех колоннах в Марторане, наконец, обилие мусульманского декора на фасаде и в клуатре собора в Монреале (1160-80-е) при сохранении ломбардских пропорций. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу.

Зенон с веронцами). Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль. Эти изображения близки к византийским образцам, но в их композиции и монументальном ритме форм отчетливо выступают черты романского искусства. В саксонских церквах были два хора, два трансепта и, следовательно, два средокрестия.

В конце 13 – 14 веков в архитектуре соборов стал преобладать обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появились искривленные линии, пламенеющего стиля (церковь Сен – Маклу в Руане). Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Серватия в Кведлинбурге (1079-1129), св. Фигуры в середине тимпана должны были быть крупнее угловых.

Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Этот ансамбль, возникший около 1000 г. н. э., отличается торжественной монументальностью. Междоусобная борьба охватила всю Германию. Гармонично строгим выступает романский стиль в знаменитом базельском золотом алтаре (антепендиуме) Генриха II (1002 —1019, Париж, музей Клюни) — произведении большого художественного достоинства.

При сходной планировке оформление фасадов было различно. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д. Построив первый этаж высотой 11 метров и два колоннадных кольца, Бонанно обнаружил, что колокольня отклонилась от вертикали на четыре сантиметра. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Конечно, на фоне такой пестроты и разнообразия невозможно говорить о сложении собственной устойчивой традиции — это искусство столь же блестящее, разнообразное и причудливое, как и быт просвещенного короля-христианина, окруженного придворными всех конфессий, на маленьком острове веротерпимости в период крестовых походов.

Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Итальянская архитектура романской эпохи испытала на себе сильное византийское и римское влияние. Круг тем и сюжетов искусства этого времени был тесно связан с миром христианских сказаний.

Складки кожи, как внутренний контур, делят тело на грубо очерченные плотные массы.

Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь — для романской архитектуры, которые сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля — в первую очередь круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри. Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида).

Высота романских церквей увеличивается в процессе развития стиля так, что высота главного нефа от пола до пятки свода достигает обычно двукратной ширины нефа. Георгия в Оберцелле. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир.

Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды).

Магдалины в Везеле (первая треть 12 в. ). Вскоре после своего основания в IX в. бенедиктинский монастырь в Vezelay приобрел мощи Св. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх.

Постройки флорентийского «инкруста- ционного стиля» (он назван так в связи с облицовкой фасадов зданий двумя типами мраморов — флорентийским «пьетра серена» — «светлым камнем» и темно-зеленым «верде ди Прато») демонстрируют абсолютно другой набор приемов. Но кампанилла продолжала «падать».

Много раз предпринимались попытки спасти башню. Отлитая в 1-й четверти 11 в., колонна Бернварда является как бы дополнением к бронзовой книге церковных врат. Старейший храм, хранящий с 5 в. останки св. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Внутри храм делился обычно на три продольных нефа.

Бенедикта величавы и с ритмической правильностью обращены к центральной фигуре Христа. Также сразу сводчатыми спланированы и Сан Микеле в Павии (1117-1155) и собор в Парме (после 1117), перекрытые при перестройке вспарушенными сводами. Впоследствии капелла превратилась в собор этого немецкого города. Плоско перекрытый собор, состоящий как бы из трех составленных Т-образно базилик, пересекающихся в средокрестии, увенчанном эллиптическим куполом на восьмигранном тамбуре неправильной формы, украшен 5-ярусной аркадой, плоской в зоне порталов и объемной в верхних ярусах (абсолютно антиримский, атектоничный подход к оформлению плоскости фасада).

Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. Сен-Маклу в Руане). Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, 14—15 вв. ).

Интерьер романских соборов изнутри

В основе плана нового собора лежит план не сохранившейся ц. Св. Часто каменными и сводчатыми делаются не только церкви, но и служебные помещения. Этот прием показывает, что мастер рассчитывал на неизбежные искажения фигуры при взгляде снизу — так в романское время обнаруживается расчет на «суждение глаза», который обыкновенно приписывается итальянскому Ренессансу. На лицевой стороне разделительного столпа (трюмо) изображены чудовища, по-видимому, персонифицирующие ад, на боковых его частях — пророки, в простенках, за зубцами, пришедшими из мусульманской архитектуры — апостолы Петр и Павел, созерцающие Судию.

Манускрипты 10—11 вв. На протяжении своей истории, сооружение несколько раз подвергалось реконструкции.

Знаменитые архитектурные памятники в римском стиле

Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Книжная миниатюра оттоновского времени наиболее богато представлена школой Рейхенау, расцвет которой относится к периоду примерно с 970 по 1125 г. Эта школа оказала громадное влияние на все или почти все местные направления книжной миниатюры в Германии. Цистерциум) или «Новый монастырь». Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки.

В Вормском соборе (1171—1234 ил. Наконец, окна образуют верхний ярус. В X – XI вв. Стилофоры, теламоны и атланты. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св.

Культовые постройки в романском стиле

В замечательном монументе Генриху Льву, стоящем перед замком этого герцога в Брауншвейге (1166), немецкому скульптору удалось создать оригинальное произведение, полное жизненной энергии и силы обобщения. в Альпирсбахе, Паулинцелла в Тюрингии, втор. Для овернских базилик (Нотр-дам-дю-Пор в Клермон-Ферране середины 12 в., ц. в Иссуаре, Сен-Нектэр, Сен-Сатурнен позднего 11 в. ) характерен довольно невыразительный, с низкими квадратными башнями и практически без скульптуры западный фасад и особый акцент на развитости и декоре восточной части. Ко второй половине 11 в. уже вполне оформились национальные школы архитектуры и монументальной скульптуры, однако говорить о сложении единого национального стиля в живописи (прежде всего монументальной) можно далеко не всегда. Бенедикта.

Судя по мягкости, многоплановости (в изображении Тайной вечери во фризе Сен-Жиль присутствует по меньшей мере три плана. ), пластичности в передаче драпировок, рельеф явно восходит к римской скульптуре времени Августа (вспомним, что Август много строил в Галлии). Этот же сюжет был представлен на западном фасаде базилики св. Маль считает, что на эту раннюю композицию повлияли миниатюры Сен-Северского апокалипсиса начала XI в. В Муассаке имеется также клуатр с украшенными фигурами апостолов столпами галереи.

Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Скученность строений, отсутствие водопровода и канализации часто приводили к страшным эпидемиям. Собор Св. Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Для романских построек характерно сочетание ясного архитектурного силуэта и лаконичности наружной отделки — здание всегда гармонично вписывалось в окружающую природу и вот таким образом выглядело особенно прочным и основательным.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Георгия в тимпане феррарского собора Сан Джорджо (нач. 1130-х гг. ), выполненный мастером Никколо. Так, например, по церковной утвари (акваманилы) и миниатюрам мы знаем много изображений льва. Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному.

Отсюда и характерные для раннего романского стиля небольшие объемы внутренних помещений, малое количество и скромный размер окон из-за чего в ранних романских церквях довольно темно. греческими мастерами), клуатры Сан Паоло Фуори ле Мура и Латеранской базилики украшаются обходными галереями на витых инкрустированных колонках, в косматическом стиле декорируются алтарные преграды, подсвечники для пасхальных свечей. Марка. Эмме в Регенсбурге еще в 10 в. («Сакраментарий св.

Основы и примеры романского стиля

В памятниках инкрустационного стиля действует еще один вполне классический принцип — уменьшение объемности ордера снизу вверх, его «облегчение» от полуколонн первого яруса к плоским канеллированным пилястрам второго или третьего. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства.

Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Развитие монументальной живописи совершалось в формах, близких к развитию миниатюры. Она заменяется системой линий, разделяющих форму на отдельные части.

Особенно это относится к выразительной передаче движений. Сохранившийся цикл фресок на стенах главного нефа церкви св.

Французский романский стиль: зарождение

Так же, как и окна, портал из-за большой толщины стен образован уступами, в углы которых устанавливаются колонны, а иногда и сложные скульптуры.

Сильно искаженная перестройками, церковь св. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Фигура Иоанна практически лишена трехмерности, у нее почти нет профиля, романская скульптура только начинает «наращивать» объем скульптуры. По этому плану было построено в 1139-47 аббатство Фонтенэ. 1130), сохранившем следы раскраски. (Мюнхен, Государственная библиотека), по богатству мотивов и разнообразию форм далеко выходит за обычные рамки.

Французский романский стиль: влияние паломников

косматический стиль — развитие раннехристианской техники опус сектиле. Последнее еще более определенно выступает в рельефе «Христос с учениками», украшавшем парапет эмпор в монастыре Гронинген. Кроме этой башни, ансамбль составляет пятинефный собор и круглый баптистерий.

Некоторое время на Западе даже не ощущается большой потребности в новом строительстве. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону.

Романская архитектура Италии: разнообразие

Стойки у ног заканчивались точёными шишками, а в изголовье делалась высокая стенка с небольшим деревянным навесом. Михаила в Гильдесгейме, 1010—1086). Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Сошествие во ад, Деисус и апостолов на 12 престолов, Престол уготованный, море и сушу, отдающих мертвых, шествие праведных в рай и грешных в ад и адские муки. Наибольшее внимание уделяется западному фасаду, который украшается архитектурными деталями, а нередко и порталом со скульптурным рельефом. Воздвигались светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы). 2:9-11).

Подвижный пюпитр держится на двух планках идущих от спинки и укреплённых в пазах на верхней части передних ножек. Колонна сохраняет классическое деление на три части. Специфика Сант Амброджо — наличие атриума как уже очень архаичного элемента и двух колоколен — колокольни монахов (конец 10 в. ) и каноников (пер. Апсида собора украшена золотофонной мозаикой.

Скульптура романского искусства

Основными объектами паломничеств были Иерусалим, Рим (как правило, недоступные большей части паломников) и более доступный вариант — Сантьяго де Компостела, где хранилась глава апостола Иакова.

Среди них — крылатый бык, ангел, крылатый лев, орел. Движение вверх, выраженное небольшими островерхими башнями и ступенчатым фронтоном, останавливается горизонтальными фризами со скульптурами святых. изображения). Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием.

Для облицовки часто употребляли мрамор. С этим связано устройство эмпор (галерей или трибун, в Тулузе они имеют высоту 9, 5 м при общей высоте храма 21 м) над боковыми нефами, благодаря чему вместимость здания увеличивалась почти в полтора раза, обеспечивался обход не только по первому, но и по второму ярусу, однако возникала новая проблема — освещение. Нервюры в Италии не полукруглые в сечении, как во Франции, а мощные, квадратные в сечении «costoloni» — ребра, придающие своду не готическую легкость птичьего скелета, а чувство романской меры и весомости. Романская архитектура былапреимущественно архитектурой церквей и замков. K середине 11 в. в романском храмовом зодчестве определились основные школы или направления. Это второе видение Иоанна (Откр., 4). Такой план станет типовым для Северной Италии.

Апостолов. На месте двух прежних базилик здесь в 1088 г. была начата постройка третьей церкви (так называемой Клюни III), завершенной в 1107 г. Это была пятинефная базилика с двумя трансептами, расширенными с восточной стороны добавочными капеллами. Башни собора в Вормсе выше и стройнее, чем в Пуатье. строит, приёмы получили своеобразную местную интерпретацию.

Основные черты романского стиля в архитектуре

Романские базилики Италии никогда не будут слишком высокими — стремление к соразмерности частей для Италии гораздо важнее французского стремления к высотности. В каждом прямоугольном поле большей частью помещена только одна фигура. Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области.

Здесь широко использовалось не только камни, но и кирпич. Помимо фигуративных капителей, в интерьере могут помещаться и другие виды скульптуры. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур. Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна.

Веру в темнице и были освобождены. Пизанская башня. Он поднимался островерхими башнями над небольшими окружающими его строениями, впечатляя благородной суровой красотой. Баптистерий Сан Джованни во Флоренции (1066-1150), ц. св.

Так же противопоставляется хаос и космос в левой и правой частях нижнего регистра. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Романская живопись).

Романская живопись предпочитает спокойно-иератические позы, торжественные движения. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ.

Таким образом, рукописи 10—11 вв. Увенчать все сооружение колокольней Дж. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Собственно готические Элементы заметны только в обработке архитектурных деталей.

Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. Первая его работа подписана и датирована — это рельеф алтарной преграды или кафедры пармского собора (ныне вделан в стену) с изображением Снятия с креста (1178 г. ). В романском Риме это «башнеобразные кивории» имитирующие ротонду Гроба Господня, в Северной Италии встречается украшение кивориев стуковыми рельефами. Годехарда в Гильдесгейме).

Стены были глухие, лишь в немногих местах прорезаны узкими арочными окнами. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. ожиданием Страшного суда.

Романский стиль в архитектуре Европы

12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Самая «структурная» картина Страшного Суда представлена в тимпане в ц. Сент-Фуа в Конке (ок.

Церковная литература на латинском языке давала художнику основной фонд сюжетов живопись превращала эти сюжеты в назидательные картины для мирян. С середине 13 века величественные соборы строились в других европейских странах – в Германии (в Кельне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221— 1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св. Феодализм сложился в Германии позже, чем во Франции, его развитие было более длительным и глубоким. За столом или у очага только синьор имел свое место. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Взятые в отдельности, эти изображения более художественны, чем рельефы дверей церкви св. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями.

Романские здания в основном покрывались черепицей известной еще римлянам и удобной в местностях с дождливым климатом. Начало строительства замков в Германии относится к рубежу 10 и 11 вв. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Живопись романского периода — явление исключительно разнородное.

Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Внешний вид церкви был одновременно и очень сложен — обилие башен (над средокрестиями, над ветвями трансепта, над западным фасадом) уподобляло ее Небесному Иерусалиму, но и очень прост — поскольку каждая ячейка плана перекрывалась отдельно, согласно принципу «от круга» или «от квадрата», по внешним формам базилики можно было «прочесть» ее внутреннюю структуру. перспективный портал (его западное Средневековье передает Владимиро-Суздальской школе зодчества), т. е. Среди других немецких школ 10—11 вв. Выносные крыльца, традиционно оформляющие многие итальянские фасады (соборы в Модене, Ферраре, апулийских церквах), состоят из кровли и несущих ее двух свободно стоящих колонн.

Характерные черты архитектуры романского стиля

Этот период историки культуры называют каролингским возрождением. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Той же цели служит группировка архитектурных мотивов. Кириакав Гернроде, св.

Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Южная и Юго-Западная Франция и особенно Прованс сохранили связь с античной культурой. Двор замка, обнесенный стенами имеет форму неправильного шестиугольника. Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала.

Он имеет четкий крестово-купольный план и обильно украшен мрамором и мозаиками. Византии и мусульманские влияния.

Архитектура Нормандии и романской Англии

XII в. ) или мертвым по пришедшей еще в оттоновские времена византийской (Хельмштадтское распятие конца XI в. ), но никогда — страдающим (тема сопереживания Страстям, как и радостям Рождества — готическая, связанная с нищенствующими орденами и мистическими течениями зрелого 13-14 вв. ). Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Следует отметить, что при всей строгости условного стиля в этих миниатюрах проглядывают характерные черты места и времени. Мавзолей Диоклетиана в Сплите стал городским собором.

Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. За ней изображен алтарь с оковами над ним — напоминанием о тех узниках, что призвали св. В центре города, господствуя над его застройкой, находился собор или замок.

За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах. В прямоугольных капеллах трансепта видны влияния цистерцианцев и Клюни-II, в чередовании опор (впрочем, без связанной системы) — влияния Нормандии. Не случайно архитектурные Флоренции 11-12 вв. В этом грубом теле нет пластической красоты, его анатомия условна. Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения.

Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. Такое влияние, однако, считается несомненным в стенной живописи хора монастырской церкви Прюфенинг близ Регенсбурга (между 1130—1160 гг. ). Фон разделяется на условные горизонтальные полосы. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы.

Внешний облик рейнских соборов определяется ясно выраженными снаружи членениями внутреннего пространства, большой протяженностью (особенно в Шнейере) и парными башнями, подчеркивающими восточную и западную части здания. Германия. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. В капителях из ц. Сен-Лазар в Отене действие разворачивается по всему недлинному периметру трапеции — заворачивают за угол ведущий осла Иосиф из Бегства в Египет, чье движение подчеркнуто орнаментальными «колесиками» под ногами всех персонажей, на другой отенской капители лицевая сторона занята сценой Встречи Христа и Магдалины, а процессия жен-мироносиц, оставив ее, также скрывается за углом, двигаясь к сидящему на торцовой стороне ангелу.

Рельефы изображающие Христа, Богоматерь и апостолов, в Гилъдесгейме и Гальберштадте (конец 12 в. ) свидетельствуют о влиянии Византии. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Музыкант Гунцо воплотил в жизнь фразу Боэция, сказанную еще в 6 в. — «Геометрия делает видимыми музыкальные созвучия». При сходной планировке оформление фасадов было различно. Особая группа романских построек Франции — купольные церкви Аквитании.

Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору. Романские интерьеры украшались также небольшими витражами, скульптурами, живописью. В Клюни сохраняется раннехристианский тип базиликального разреза — т. е. Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач.

Строительство центрального нефабыло завершено в1130 г., тогда же было начато строительствопритвора и северного рукава трансепта. В этих постройках должны были быть решены две задачи — возможность вместить большее, чем обычно, число молящихся и возможность обеспечить циркулирование толпы по всему периметру церкви в течение службы у центрального алтаря. За счет эмпор, увеличивающих высоту боковых нефов, базиликальный разрез пропадал, стена центрального нефа включала всего два яруса и свет проникал в интерьер лишь через окна западного фасада, апсиды и световую башню трансепта. В разбивке масс достигнута соразмерность.

Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). Обычно это рисунок пером, тонко раскрашенный водяными красками. Однако подавляющее большинство Этих памятников погибло или подверглось многократным записям. В нартексе Сан Мартино появляется объемная скульптура на консолях — приставленная к стене конная статуя св.

Романская архитектура в Израиле

Аббатство Клюни --центр ордена бенедиктинцев --имело влияние и за пределами Франции. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных столбов, мощным взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). Примером может служить Клюнийский монастырь.

Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В интерьере церкви атланты и стилофоры часто несут столпы кафедры или трона. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ).

Романский стиль в архитектуре» Романский стиль в архитектуре интерьере тогда и сегодня

В самом начале XII в. некий мастер Вильгельм, «славящийся среди скульпторов», как сказано в надписи на фасаде, украшает четырьмя большими отрезками сюжетных фризов западный фасад Моденского собора. Фасады английских соборов также имеют своеобразный нормандский «двуслойный» декор — наложенныйе слепые арки и ниши. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма. Основные типы скульптуры — интерьерные — традиционное Распятие над алтарем (деревянное или бронзовое, принадлежащее к романскому типу Распятия о четырех гвоздях, когда ноги Спасителя прибиты к кресту по отдельности).

Однако вместо тектоники ордера в романской архитектуре главной становится тектоника мощной стены – наиболее важного конструктивного и художественно- выразительного средства. Христос изображен возносящимся в позе оранта, сверху из облачных оборок (таково скульптурное воспроизведение любимого мотива турской школы — облачной гряды) слетают ангелы, готовые принять Его. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство.

И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Влияния паломнических впечатлений сильнее всего отразились на фасадном декоре Нотр-Дам-ла-Гранд в Пуатье (1130-40). Из памятников в долине Рейна собор в Вормсе более других сохранил свой древний облик. Значительно ниже боковые нефы имеют свои собственные односкатные крыши. Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр.

Эта миниатюра входила некогда в утраченный драгоценный экземпляр «Регистра св. Апостолов в Сан Миниато аль Монте (1013-1063), фасад Бадии во Фьезоле (втор. Общая высота башни предполагалась 98 метров.

Романскийстиль архитектуры средневековья

Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. В нем характерно полное отсутствие не только скульптурных украшений, но даже ясно выраженных архитектурных членений.

Германия. На интересы и художественную фантазию мастера-иллюстратора накладывала свою печать рыцарская культура. К ним следует отнести, например, бронзовую фигуру мужчины с поднятыми и простертыми в стороны руками из Эрфуртского собора, служившую подсвечником (так называемый «Вольфрам»).

2 комментарии на Романский стиль архитектуры средневековья видео

«световой трансепт» — прорезанный окнами тамбур над средокрестием, несущий башню. Таких кафедр в соборе могло быть две — для чтения Апостола и Евангелия. Рупрехта глубоко ощущаешь связь с прошлым. чуть приподнятые от пят арок дополнительным вертикальным отрезком архивольта своды. Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви.

В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. паломнические базилики. Михаила и св.

Восточные окончания в церквах Пуату бывают достаточно протяженными, с редко расставленными колоннами амбулатория, перекрытого неправильной формы крестовыми сводами и небольшим числом капелл (как правило их три).

Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены. 9). Ее фасад, перестроенный в конце XVIII века, в эпоху классицизма (портал более старый, барочный, 1725 г. ) абсолютно не соответствует готическим (XIV в. ) алтарной части и башне когда их видишь с другой стороны, то в просвете между домами они кажутся принадлежащими другому зданию. Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг. Тимпанные композиции — форма, заимствованная из Франции вместе с перспективным порталом и первоначально (в 20-е гг. ) плохо понятая. Почти все они существовали недолго исчезая под новой волной завоевателей.

Особое место в искусстве Готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преимущественно витражей). Строили тогда медленно и собор возводили 55 лет. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Сохранившийся цикл фресок монастырской церкви Сен Савен сюр Гартан (вторая половина XI в. ) в провинции Пуату свидетельствует о том, что миниатюра имела на нее огромное влияние: то же стремительное движение, плоскостность, отсутствие светотеневой моделировки и при всей условности приемов -- живость и яркость рассказа.

1. ХАРАКТЕРИСТИКА РОМАНСКОГО СТИЛЯ
2. Как развивались городские поселения
3. Добавить комментарий Отменить ответ
4. Область основной боковой панели
5. Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу

Движение развивается в дрожащем, прерывистом ритме.

Маленькие по размерам, однонефные или зальные храмы Прованса имеют иногда такие величественные фасады, которые напоминают римские триумфальные арки в портале встречаются мотивы классической архитектуры (коринфские капители, античные орнаменты и т. д. например, церковь аббатства Сен Жиль, XI--XII вв., церковь Сен Трофим в Арле, XII в. ). Цилиндрическому своду были приданы легкие стрельчатые очертания, чтобы уменьшить боковой распор исделать большие оконные проемы, но все же конструкция была ненадежной. Склонность к символизму наиболее ярко выражена и монастырских школах Регенсбурга (кодекс Уты), Гильдесгейма (евангелие Бернварда) и Кельна (Бамбергское евангелие).

Главнейшие сооружения (церкви в Кведлинбурге, св. Наиболее известным примером влияния романской скульптуры Италии является фасад церкви св. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза.

Михаила в Гильдесгейме. Отёсанный камень укладывался на место на раствор. Сооружение имеет в плане правильный восьмиугольник и перекрыто восьмигранным куполом. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. В Кельнском распятии резкая выразительность сочетается с тяжелым спокойствием смерти. 13 в. ). В церкви Сен-Савен-сюр-Гартамп (1060-1115) всю площадь свода центрального нефа занимает фресковый цикл, делящий изобразительное поле на 4 регистра (см.

1. Английский норманнский стиль: церкви
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Общееколичествопросмотровстраницы
4. Романская арка и крестовый свод
5. Что объединяет и отличает романику

Она продолжалась и в следующем столетии. В саксонских церквах связь с раннехристианскими (или позднеантичными) сооружениями выражается в сохранении длинного и широкого продольного корпуса с тремя нефами, причем средний, как и полагается в базилике, поднят над боковыми и имеет ряд окон. В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св.

Характерно, что при общем впечатлении простоты и даже примитивности форм в этих рельефах всегда доминирует тектоническое начало (П. В последних преобладает сумрачная экзальтация. Перекрытия базилики также предсталяют собой новшество — центральный свод держат стрельчатые разделительные арки (отсюда термин «бургундская полуготика»), уменьшающие его распор, нартекс перекрыт ребристыми крестовыми сводами. О внешнем облике вестфальских церквей может дать представление сохранившийся западный фасад собора в Миндене (11 в. ).

Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. Интересным образцом бургундской архитектуры является и церковь св. 1118), баптистерий (архитектор Диотисальви, ротонда с коническим куполом внутри, также имеющая образцом иерусалимский храм Воскресения — 1153), кампанилу — «падающую башню» (архитекторы Вильгельм из Инсбрука и Бонаннус Пизанский, 1174) и кладбище — Кампо Санто, заполненное землей, привезенной из Иерусалима пизанским флотом в качестве балласта (отсюда название — Святое поле), сооружение, относящееся уже к готической эпохе (1278, перестроено после чумы 1340-х гг. ). Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что требовало возведения массивных пилонов.

• Романский стиль в искусстве Франции
• Романский стиль в искусстве Германии
• Романский стиль в искусстве Англии
• Романский стиль в искусстве Италии
• Романский стиль в искусстве Испании

Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137—44).

Рассветом этого стиля для скульптуры принято считать XII век. О дальнейшей судьбе его ничего не известно. Полукруглым нишам интерьера, апсида, отвечали внешние выступы. Иакова в Регенсбурге (вторая половина 12 в. ). Георгия в Оберцелле (остров Рейхенау) принадлежит к капитальным созданиям раннего средневековья (Изображение Страшного суда на внешней стороне абсиды церкви св. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Складки одежды становятся все более угловатыми.

Композиция часто строится на основе пересекающихся извилистых линий. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер. Завершение башни относится, видимо, к XV веку.

Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. Слева от Христа царит хаос — бесы терзают грешников. Фигуры росписей в Оберцелле моделированы в контрастных светлых и темных тонах.

Вместе с тем в них отсутствуют мистические настроения и экзальтация. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Этот портал являлся границей между двумя мирами — божественными мирским. В целом для романской архитектуры характерны массивные строения.

Варфоломея в Надерборне — была построена в начале 11 в., по свидетельству современного источника, «per graecos operaios» («греческими мастерами») вероятно, это были мастера, приглашенные из южной Италии. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Цистерцианцы в Бургундии, наоборот, создали очень простой тип церкви, лишенной всякого декора ибо осуждали страсть клюнийцев к великолепию.

Южная Франция и особенно Прованс накрепко связаны с античностью. К тому же типу памятников примыкают бронзовые двери Аугсбургского собора (середина 11 в. ), не столь массивные, как двери церкви св. В основе его планировки лежал практический расчет. В настоящее времябазиликаобъявлена национальным достоянием. В изобразительных мотивах аугсбургских церковных врат есть много античных элементов: кентавры, обнаженный человек, борющийся со львом (очевидно, Самсон), красиво задрапированные танцующие женские фигурки. Здесь царствует та же система линий — внутренних контуров, что и в миниатюре.

Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик. Следующий шаг по пути развития тимпанной композиции — рельеф с изображением св. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234).

Как правило, это 3-5 – нефные базилики с поперечным нефом – трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Однако здесь нервюрам не сопутствуют другие готические элементы разгрузки стены. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля. В тосканских городах: Флоренции. В итальянской архитектуре не было стилистического единства.

Некоторое представление о внутреннем убранстве подобных дворцов в замках княжеской или правящей императорской династии может дать «Зал певцов» в Вартбурге, подвергшийся реставрации, но сохранивший многие первоначальные черты (В настоящее время замок Вартбург восстановлен в своем первоначальном виде. ). Начинаются поиски закономерной, уравновешенной композиции, рисунок становится более спокойным. Позы ангелов и св.

Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Сюда же в конце 10 в. приходят влияния Клюни-II. Выдающиеся памятники книжного искусства возникли в знаменитом монастыре св. Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения.

В архитектуре, как и в быту, главным становится утилитарный подход. Для Англии характерны цистерцианские планы с квадратной апсидой, почти полное отсутствие скульптуры, большой масштаб (до 18 травей, 170 м), длинная восточная ветвь креста, т. к. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»).

Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе – во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр-Дам дю Пор в Клермон-Ферране). Годехарда в Хильдесхайме (1079-1129) перекрыты стропилами имеют простые, элементарные обхемы, чередование опор 1:2, как в ц. св. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами.

Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Все своды крестовые, на стрельчатых арках — максимально передовые для своего времени. 1068) и Сент-Трините (нач. 1062) также первоначально построены с крестовыми сводами над боковыми нефами, но уже в 12 в. они получают 6-частные крестовые своды центрального нефа, снабженные нервюрами — ребрами, которые считаются прототипом готической каркасной системы. Конечно, каждая из этих стран создала свою особую, не похожую на других культуру. Живописная компактная группировка кристаллических объемов замка часто завершала отвесные скалы, срастаясь с ними.

Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Немного более поздняя роспись в Нидерцелле на острове Рейхенау (около 1100 г. ) отражает новые черты растущего догматизма и систематизации религиозного взгляда на мир.

Это крестовые вспарушенные — т. е. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. Все это заставляло зодчих Бургундии решать проблемы разных по размеру храмов. Из рукописей, характеризующих такие искания, особенно известны евангелие Оттона III (около 1000 г. ) и «Книга евангельских чтений Генриха II» (1007—1014) обе в собрании Мюнхенской библиотеки. большинство романских построек были заново перекрыты готическими сводами. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени.

Начали интенсивно развиваться градостроительство и гражданская архитектура (жилые дома, ратуши, гильдейские дома, торговые ряды, склады, городские башни-«бефруа» и т. д. ). Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. В XI--XII вв. В итальянской архитектуре не было стилистического единства.

Помимо декора в технике опус сектиле (Сан Миниато аль Монте во Флоренции) или флорально-бестиального рельефа (кафедра собора в Гропине) встречаются и первые христологические циклы. Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. обр. Городское население катастрофически уменьшается. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов.

Постаментами этих колонн могут служить т. н. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Прежде всего углубилась связь искусства с религией и церковностью.

Внешний порыв превратился в скрытую внутреннюю драму. Образовавшиеся таким образом государства получили общее название — варварские королевства. Такие планы имели позднеримские мавзолеи 4 в. (Елены, Констанции), однако их активное воспроизведение граничит с влияниями единственного в своем роде Мавзолея — иерусалимского храма Воскресения. Михаила в Гильдесгейме, отлитые между 1008 и 1015 гг. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом».

В башне церкви св. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. Богатством ритма, совершенством архитектуры композиции и скульптуры декора отличаются грандиозные соборы зрелой Готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243-1248) с многочисленными витражами. Это ярко раскрашенные очень высокие рельефы с большеголовыми укороченными фигурами, очень напоминающими фигуры раннехристианских саркофагов IV в. Завершающим этапом развития тимпана будут тимпаны Пармского баптистерия работы Бенедетто Антелами (1190-е).

Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами. Высота центрального нефа равна 30 м, ширина его пролета составляла 12м. Таков фасад собора в Или (1080-1180), увенчанного двумя малыми башнями с доминантой квадратной башни над средокрестием (ее интерьер перекрыт готическими веерными сводами в 14 в. ). Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет.

Столы в ранний период еще весьма примитивны. Св. Под влиянием церкви аббатства Клюни построен собор Сен Лазар в Отэне (1112-- 1132) (см. Рис. Церковь стоит на бойком перекрестке, на небольшой площади (Микаэлерплатц) у ворот Хофбурга. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон – каркасом стены.

Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. В XI — XII вв.

Григория». Они пользовались большой известностью далеко за пределами Германии. Памятников гражданской архитектуры романского стиля дошло до нас меньше, чем церковных. Петра в Риме построена новая монастырская церковь, представлявшая собой огромную пятинефную базилику длиной 130 м. Ее центральный неф был смело перекрыт 28 — метровым по высоте сводом, который, однако, после завершения строительства обвалился. Евангелие аббатисы Уты, созданное между 1002 и 1025 гг. Толстые стены, сложенные из камня с перевязками из кирпича, в местах наибольшего давления сводов усилены контрфорсами (интересно, что когда в 1125 — в Клюни-III обрушились своды, были выстроены новые уже с аркбутанами и отдельно стоящими контрфорсами). в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.

Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Цистерцианский орден основан в 1075 г. св. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону.

аббатство Клюни играло чрезвычайно важную роль в религиозной и общественной жизни Европы. Главные особенности ордена — не только усугубление устава Бенедикта, но и неустанная хозяйственная деятельность — монахи и прибившиеся к монастырю миряне-конверзы осваивают пустоши, осушают болота, вырубают леса, закладывая монастыри со звучными именами » Bonus Mons» («Добрая гора»), Clara Vallis (Ясная долина — Клерво), Elemosyyna (Милостыня). Подножие, на котором стоит «Вольфрам», украшено небольшими фигурками, символизирующими силы тьмы (хищные звери, обезьяны, пигмеи, сидящие верхом на чудовищах), побежденные светом.

Если в мелкой пластике дольше сохранялись традиции каролингского искусства и наследие еще более ранних времен, радостное ощущение красоты драгоценных камней и золота, присущее народному вкусу, то в таких произведениях немецкой скульптуры, как монументальное распятие Кельнского собора (около 970 г. ), некоторые особенности романского стиля в Германии выступают уже с большей ясностью. Городская архитектура в этот период не получила широкого развития. Основной материал для романских построек – местный камень. В достаточно свободной и пластичной манере здесь изображается Вознесение — Христос в позе оранта стоит посреди тимпана, по два ангела с каждой стороны поднимают Его под руки. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Франции принадлежала ведущая роль в средневековой культуре и вообще в духовной жизни Европы.

Хор имел обход и был обрамлен венком капелл. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе.

Сюда относятся заимствованные у церковной архитектуры стрельчатые арки над дверью, удлиненные формы окон, шпили, конусообразные шапки башен и т. д. Образцом может служить замок Швальбах в Нассау (1368 —1371) с мощной башней около 40 м вышины. В редко встречающихся городах зарождались новые обычаи, рыцарские замки жили своей жизнью, крестьяне придерживались сельских традиций, а христианская церковь стремилась распространить богословские идеи. Они придают устойчивость сооружению. 12 в. ), поставленных по сторонам западного фасада, но не ставших его частью. Особенно явно проступают черты первоначальной постройки в интерьере церкви св.

В миниатюре из кодекса Гитды фон Мешеде (кельнская школа, около 1030 г., находится в Дармштадте) налетевший шквал, ветер, рвущий паруса, выражение лиц апостолов — все это представлено условными и скупыми графическими средствами. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. ди Симони не решился — слишком велик был риск.

Фрески покрывали стены и своды храмов сплошь, ковром, длинными фризами, как ткался или вышивался узор на коврах. Боковым фасадам уделяли меньше внимания. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.

КириакавГернроде) или же две колонны чередуются с таким же столбом (церковь в Кведлинбурге, церкви св. 13 в. ). Марка (строился в 1063-1085 гг., достраивался в XIII в. ).

кантонированными пилонами), а также закрепилась появившаяся еще в Сен-Бенуа-сюр-Луар трехчастная система деления стены центрального нефа. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св. В них хранилась церковная и монастырская утварь. Кафедральный собор Сен Трофимявляетсясердцем Арля и жемчужиной романского стиля.

Романский стиль достиг полного развития в скульптурах 12 в. Надгробные изображения архиепископа Фридриха фон Веттина (после 1152 г. ) и архиепископа Вихмана (около 1200 г. ) в Магдебургском соборе представляют собой торжество массивной, слабо расчлененной формы. В одной только провинции Перигор находится 30 купольных церквей. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. считаются памятниками Проторенессанса, предвестниками итальянского Возрождения. В 12—13 вв. Главным элементом композиции монастыря или замка становится башня — донжон.

Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков. Ордер здесь отсутствует, пропорции выбираются довольно свободно. Скульптура интерьера. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи.

Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Появились такие иллюстрированные рукописи, как «Hortus deliciarum» аббатисы Герарды фон Ландсберг (1175, рукопись погибла в 1870 г. при пожаре Страсбургской библиотеки), своеобразная энциклопедия, в которой само содержание требовало от мастера большой наблюдательности и чувства реальной жизни. К началу 11 столетия эти тенденции сменяются приемами линейно-плоскостного стиля.

Здесь были также главные очаги пуританского ордена цистерцианцев. Цистерцианский тип плана стал обязательным для английских готических построек. Мастер прекратил работу и исчез из города. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ). Мастер прекратил работу и. исчез из города.

Говоря о скульптуре романского периода имеются в виду рельефы на тимпанах, капители колонн и обрамления стен. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков.

Такими орнаментами, включающими классический аканф и пальметты вместе с изображениями фантастических животных, украшены фасады церкви Сан Микеле в Павии, собора в Вероне, порталы Сан Дзено в Вероне и собора в Модене. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. То же самое можно сказать и об искусстве Германии. В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Что касается периодики, то хронологические рамки преобладания романского стиля в отдельных странах и областях не всегда совпадают. Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры.

Традиционными являются также частый ряд устоев-колонн, сохраняющих античные пропорции. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Центральный неф здесь возвышенный высоко над боковыми и покрыт двускатной крышей.

Главная особенность интерьера — т. н. Наиболее значительным произведением этой школы являются бронзовые двери церкви св. Расцвет кельнской школы относится к 12 в. Миниатюры ее отличаются живописными тенденциями.

Робертом Молесмским. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. соборный комплекс Пармы. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.

Там находился алтарь и во время службы сидел капеллан (пресвитер). Она была 127 м длиной и 40 м в ширину. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Ц. св. Крестоносцы донесли принципы Г. до Родоса, Кипра и Сирии.

Кого изображает в действительности эта фигура, отлитая около 1157 г., — сказать трудно. Петра в Риме. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Это рельефы проповеднических кафедр, обыкновенно оформленных как балконы, на колоннах (часто со стилофорами).

Кивории над алтарями — римская традиция. В 15 веке возник тип богатого городского дома – отеля (дом Жака Кёра в Бурже, 1443-1451г. ). Наибольшего расцвета регенсбургская школа достигла при императоре Генрихе II. Посредствующим звеном между каролингской пластикой и ранней ступенью романского стиля в скульптуре, связанной с культурным подъемом оттоновского периода, является круг памятников, относящихся к деятельности уже известного нам архиепископа Экберта в Трире (977—993). ди Симони не решился — слишком велик был риск. Емуне менеетысячу лет, он стоит со времен первых крестовых походов. Вход украшен сводом, очень напоминающим римскую триумфальную арку.

Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. Непосредственным прообразом для некоторых сооружений саксонской архитектуры того времени послужила вторая монастырская церковь в Клюни (981 г. ), также имевшая базиликальную форму и перекрытая плоским деревянным потолком. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века). Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез).

Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной. Но основой интерьера осталась позднероманская базилика (середина XIII в. ) с сильно выраженным поперечным нефом.

Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Упадок коснулся и архитектуры. Утилитарный подход к строительству приводит к широком у использованию кирпича (понятие «кирпичная романика» в Северной Италии и Германии почти всегда граничит с экспансией цистерцианского ордена). Центральная фигура Христа абсолютно симметрично распластана по плоскости мандорлы, на притолоке изображается восстание мертвых (уже заранее осужденных или оправданных (одних встречают ангелы, других — бесы) праведники были окрашены в цвета, обозначающие виды праведности — девственников исповедников, мучеников — и указанные у Гонория).

Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов).

---