Особенности Сюрреализма

Общие особенности искусства сюрреализма: фантастика абсурда, алогизм, парадоксальные сочетания форм, зрительная неустойчивость изменчивость образов. Отличительной особенностью сюрреализма является использование парадоксальности сочетаний форм и иллюзий. Общими особенностями искусства сюрреализма являются фантастика абсурда, алогизм, парадоксальные сочетания форм, зрительная неустойчивость изменчивость образов. Более близкие художественные истоки сюрреализма восходят к романтизму вообще и к немецкому романтизму в особенности, где всегда жила тяга к необыкновенному и иррациональному.

Поскольку течение «сюрреализм» в пору его зрелости подразделялось на ряд направлений, к каковым принадлежали классический сюрреализм, неадекватный сюрреализм и половинчатый сюрреализм, то необходимо рассмотреть особенности каждого из этих направлений. Общие особенности искусства сюрреализма это фантастика абсурда, алогизм, зрительная неустойчивость изменчивость образов.

Особенности сюрреализма в живописи

С прозой было сложнее. Они писали в сонном состоянии, состоянии транса и гипноза. Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания.

В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. Попытавшись стать над реализмом, сюрреалисты практически зарывшись в дебри подсознательного, создавали аналогичные и необъяснимые произведения, которые возводили в ранг сюрреалистического художественного творчества. Некоторые постулаты эстетики романтизма перекликаются с сюрреализмом. ДАДАИЗМ), переехавшими из Цюриха в Париж. Внизу на земле рассыпаны варёные бобы.

Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс). Провозгласило источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом — разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями.

Жаль, что простонародье верит этим бессмыслицам» (к офорту «Охота за зубами») или «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ но в союзе с разумом оно – мать искусства и источник творимых ими чудес» (к офорту «Сон разума рождает чудовищ»). Она увидела человека идущего по воздуху, в самом центре вороньего мира. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров. Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» — французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Эта подчеркнутая бессмысленность, даже, если можно так выразиться, «антисмысл», является наследием дадаизма. В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали.

Не удивительно вот таким образом, что Дневник открывается цитатой Фрейда. Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. Художники первого направления импровизировали и свои «экспедиции в бессознательное» выражали с помощью абстрактных знаков и символов, как испанец Хоан Миро, американец Ив Танги, француз Андре Массон. Например, такие названия к офортам: «Если бы он был менее учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы» (к офорту «Тантал») или «Зубы повешенного – чудодейственное средство для всякого колдовства. Также Маар часто позировала Ман Рэю. Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино.

Краткая справка о сюрреализме, как направлении в искусстве

В конце концов я понял. Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ. Создавая свой параноико-критический метод (1934-1937), Дали восклицал в соответствии с учением Фрейда: «Единственная разница между сумасшедшим и мной в том, что я не сумасшедший». Всегда интересно, что скрыто и что нам не показывает видимое. К примеру, Дали пишет: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное.

Столица скорби открыла эру сюрреалистической поэзии. Разница значительная. Аллюзия (лат. Сюрреализм заключался в изображении чего-то сверх реального и надразумного, вот таким образом сюрреалисты использовали различные методы для того, чтоб добиться «выхода из реального мира». Так однажды родилась фраза "изысканный труп будет пить молодое вино". Каталог выставки, 1981.

Ее стиль называли «трагическим барокко» и «эстетикой катастрофы». Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям. Он творит свои мифы о реальной жизни, его картины – это мифы ХХ века. На картине «Шедевр или Мистерия горизонта» (1955 г. ) синей лунной ночью на городском пустыре стоят три человека в одинаковых чёрных пальто и чёрных котелках, похожие друг на друга, как близнецы.

о невозможном». сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. Наоборот: их следует рационализировать и обобщать. Из его пояснений следует, что его картины, будучи отображением иной реальности, не могут быть объектом философского дискурса.

Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров. Миро хочет внести в живопись и сюрреализм что-то новое и необычное. Иррационализм принимает за основу действительности иррациональное – недоступное разуму (рацио), полагающееся на слепой случай. Эту картину Доротея нарисовала под впечатлением от скатерти на воскресном обеденном столе: контуры, по которым сложена скатерть, напомнили ей сетку. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).

Они не могли не заметить, что случайностные методы раннего сюрреализма (напр. В качестве примера устаревшего стиля «простой информации» Бретон привел не что иное, как отрывок из романа Достоевского «Преступление и наказание», а в качестве образца сюрреалистического стихотворения «насколько возможно произвольное соединение вырезанных из газет заголовков и их частей». По мысли Дали, жизнь противоречива и трагична. В живописи стиль такого письма был самым разнообразным – от академической и натуралистической манеры до изобретения новейших техник коллажа, фроттажа (натирания карандашом или цветным материалом бумаги или ткани, положенных на фактурную основу), фюмажа (задымление поверхности копотью свечи с дальнейшей проработкой деталей), дриппинга (разливания краски по холсту) и иных изобретений, например случайного блуждания карандаша по бумаге.

И. С. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Умберто Эко считает неизбежным появление феномена постмодернизма. был издан «Манифест сюрреализма», написанный А. Бретоном.

Основные принципы становления сюрреализма

Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое «делает людей свободными», пытается открыть «реальное функционирование мысли». Методом графического автоматизма начал свою деятельность, включившись в сюрреалистическое движение, французский художник Андре Массон (1896—1987). Вот таким образом художнику предлагалось овладеть специ-альными приемами психического автоматизма, (они были сродни действиям медиума), а затем закреплять на бумаге спонтанно возникшие образы.

И у Гойи и у Дали эти развернутые названия лишены поэзии. Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. В конце 20-х годов сюрреализм претерл кризис. Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Программа направления была сформулирована в «Манифесте сюрреализма» А. Бретона, а также в журналах «Литература» (1919–1924) и «Сюрреалистическая революция» (1924–1929).

С 1920-х до 1960-х гг. Поэтические сочинения самого непреклонного поборника сюрреализма – А. Бретона Свет земли (1928), Свободный союз (1931), Седовласый револьвер (1932) свидетельствовали о свободе воображения, но свободе выверенной и упорядоченной. Без них ничего олкового не сделаешь.

100 х 99 см. Их фигуры чётко видны на фоне отдалённой городской застройки. Без них ничего олкового не сделаешь. В1924г.

Некоторым из них подобные «эксперименты» в итоге стоили жизни, как, например, Роже Жильбер-Леконту. Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы». Таким образом, появлялись фантастические пейзажи, формы призрачных животных, птиц, проступавшие с положенных специально под бумагу предметов. Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д.

Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума.

Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. Я видел, как это случилось с вороной. Этот новый взгляд сюрреалистов на историю искусств в широком смысле объясняет их влияние на развитие изобразительного искусства в целом. Здесь верховодили произведения, принадлежащие «неадекватному сюрреализму». Первый поэт школы П. Элюар постепенно отошел от сюрреализма.

Крупнейшие представители сюрреализма

Так, совет дадаистов: «Возьмите газету. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. Итак, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Все зависит от желания самого человека и мастерства татуировщика.

Писательница, фотограф, художник перформанса и скульптор, Каюн известна, прежде всего, своими автопортретами. Среди художниц французского сюрреализма загадочная Каюн стала настоящей «тайной жемчужиной». Название «сюрреализм» происходит от французского слова surralisme, что дословно переводится как «сверхреализм». Этот пейзаж — основа для полотна с какой-то идеей, но какой.

Предшественники сюрреализма в живописи

Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Судьба и выбор занятия были определены заранее. Чтобы освободиться от контроля разума применялись даже чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа).

Сальвадор Дали, который до конца 1920-х гг. 51 х 40, 5 см. во Франции в кругу писателей и художников, близких к дадаизму.

Своеобразным дополнением к Манифесту явился жесткий памфлет Труп, написанный сюрреалистами в связи со смертью А. Франса (1924), в котором они клеймили покойного за его приверженность к рационалистической культурной традиции. surrealisme, буквально сверхреализм), направление в искусстве 20в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации). Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. Сюрреалистична пронизывающая «потоки сознания» одержимость, как правило, эротически окрашенная.

ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса. Переход от "механических" приемов к "психическим" (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. И даже типично «сюрреалистические» произведения появляются задолго до выхода Манифеста. Тем не менее они не принимали дадаистского стремления разрушить поэтический язык, обессмыслить слова и творить исключительно «симультанно-шумовую» поэзию.

Тщательно выписаны десять пальцев и даже прожилки на коже стоп. Совмещение несовместимого, экспрессивное увеличение отдельных частей человека, деформация его естественных форм составляет основу изображения реальности в этом искусстве, называющем себя сюрреализмом, то есть сверхреализмом, «сверх» потому, что выявляет внутреннее, часто неподдающееся рациональному осмыслению скрытое содержание предметов, явлений и самого человека. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirsias») 1917 года, сюрреалистической драме в двух актах и с прологом, было введено понятие «сюрреализм»2. «Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего – чудо» – писал Бретон. Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом.

Порою границы скользят или пересекаются: достаточно быть на месте в нужный момент.

«Сверхреальность» неизбежно оказывалась Варпом От англ. Одним из художественных приемов С. Дали является его обращение к чисто литературным моментам – к подписыванию своих картин вообще и к подписыванию длинному, развернутому, по-видимому и с целью объяснения своих изображений и с целью заставить сильнее работать воображение зрителей.

Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927). Загадочный натюрморт Песнь любви (1914) со слепком головы Аполлона на темной стене, зеленым шаром на первом плане и черно-изумрудным небом в глубине картины включает еще один элемент из которого в силу его специфической фактуры можно было бы вывести стилистическую доминанту всей дальнейшей сюрреалистической живописи. Программа нового направления разрабатывалась в журналах «Литература» (1919–24) и «Сюрреалистическая революция» (1924–29). Этот момент он взял как традицию у Ф. Гойи.

Предложены всего-навсего «симуляции», а «симуляции» похожи на изображение, воспроизведение, они, следовательно, не являются всемогущим принципом письма, особой литературной техникой. Мэн Рэй.

Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). Его сочинение «Магнитные поля», которое было опубликовано в 1919 году в одном из литературных журналов, стала предвестником сюрреализма. Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель. Основоположником и теоретиком направления является Андре Бретон.

Художественные приемы сюрреализма в живописи

Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов. После того станет возможным сублимировать их. Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям. Высококлассная техника, безупречное владение рисунком, знание мирового искусства – все использовал Дали для воплощения своих замыслов, порой экстравагантных, эксцентричных, эпатирующих людей ХХ столетия всего мира. Давая обобщенный образ сюрреализма во «Втором манифесте С» 1930 г., Бретон писал: "Ужас смерти, потусторонние кабаре, погружение в сон даже самого здорового рассудка, обрушивающаяся на нас стена будущего, Вавилонские башни, зеркала неосновательности, непреодолимая стена грязноватого серебра мозгов — эти слишком увлекательные образы человеческой катастрофы остаются, возможно, всего лишь образами. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера.

Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. В 1930-е гг.

• Кто такие художники-сюрреалисты
• Сюрреализм в живописи: ТОП-5 художников
• Реферат: Сюрреализм как мировоззрение
• Индивидуальное научно-исследовательское задание
• СюрреализмИскусство художников-сюрреалистов

Когда позднее в искусстве Дали и др. Впоследствии фроттажи делали используя любую негладкую поверхность. Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969). Провозгласив тезис о приоритете самого художника, а не действительности, экспрессионизм сделал акцент на выражении души художника, его внутреннего «я». При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы. Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени.

Например, такие названия к офортам: «Если бы он был менее учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы» (к офорту «Тантал») или «Зубы повешенного – чудодейственное средство для всякого колдовства. Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства.

• ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА СЮРРЕАЛИЗМА
• / 3 и 8 схема / 8 схема еще / Новая папка / Сюрреализм
• Сюрреализм как стиль в живописи
• На тему: «Сюрреализм как мировоззрение»

Свобода или любовь. Также была представлена история этого направления. Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом.

Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности. Это может случиться с людьми реально. Париж, 1924 Москва — Париж. В литературе XX в. широко используется термин «субъективная эпопея» в тех случаях, когда речь идет о романах, где в центре сюжетных линий и проблем находится индивидуальное сознание (термин «субъективная эпопея» впервые употребил Луначарский применительно к роману М. Пруста).

• Перейти к полному тексту работы
• Сюрреализм как стиль тату: эпатаж в нательной живописи
• Шпаргалка: Сюрреализм как мировоззрение
• Тема работы: Сюрреализм как мировоззрение
• Сюрреализм: становление и основные принципы

Он творит свои мифы о реальной жизни, его картины – это мифы ХХ века. Его формулировка была такой: «сюрреализм дошёл до психологии, а на сей счёт – шутки в сторону». Именно этот самый мир Фрейдовских сновидений, лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства. Для этого необходимо знакомство со многими его работами. Известными литераторами сюрреализма также являются Поль Элюар и Луи Арагон1. Классическое произведение искусства предполагает знание, узнавание изображенного. The Hague, 1973). В 30-е гг.

Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей. В новейшем искусстве теорию сюрреализма опережает «метафизическая живопись» Де Кирико.

• Самые известные художники-сюрреалисты
• Известные художники-сюрреалисты
• Известные представители и их полотна
• Значение для развития искусства
• рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры

сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. Испанский художник, скульптор, график Хуан Миро, – «самое красивое перо на шляпе сюрреализма», как называл его Бретон, (1893— 1983) с особенной утонченностью имитировал наивность детского рисунка, обращаясь к алогичным ситуациям и формам («Женщина и птица в лунном свете», 1949). Этот загадочный, неподвижный господин в котелке, который может раздваиваться, растраиваться, а иногда выступает и в одиночку (обычно спиной к зрителю), — сквозной персонаж творчества художника. С. Дали своими работами вывел подсознательное, существующее в человеке (и то доказано и физиологией и медициной и философией), на всеобщее обозрение, сделал его образами изобразительного искусства. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirsias») 1917 года, сюрреалистической драме в двух актах и с прологом, было введено понятие «сюрреализм».

Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных вчатлений и других реживаний испытанных в действительности. Подчас рождались очень цельные композиции, наполненные «знаками» людей, животных, растений или непонятными, таинственными узорами.

Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950). Даже названия этих работ, такие, как "Ностальгия по бесконечности" (1913) и "Меланхолия улицы" (1914), указывают на стремление автора наполнить самые обыденные ситуации ощущением опасности и ирреальности. К 1929 расхождения обострились. Он не был просто философским тезисом. Широко сюрреалисты пользовались фотомонтажом, полученным им в наследство от дадаизма. Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. Сюрреалистическое отношение к бессознательному, к стихии хаоса прямо вырастает из дадаистического «посева».

Помимо этих основных приемов художники придумали и много других, по-сюрреалистически оригинальных: деколлаж — снимание, расклеивание верхних слоев объекта фротаж, натирание, с тем чтобы оставался след фюмаж — одымление, обкуривание булетизм — стрельба бьющимися сосудами с краской флотаж — плавание каких-либо объектов на воде кулаж или дриппинг, — накалывание, беспорядочная разливка краски протаж (от имени божества Протея) — пропитка разной среды компресс — сдавливание, «декалькомания» без объекта, т. е. копирование без предмета копирования. («Попытка невозможного»). В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне. Другой важной чертой сюрреализма является эпатаж. Стихотворные сборники Л. Арагона 1920–1930-х – Вечное движение (1926), Великое веселье (1929), Преследуемый преследователь (1931) – хотя и несли явную печать сюрреализма, оставались пропитанными поэтической традицией прошлого, что единомышленники ставили ему в вину. Это какие-то параллельные миры подсознания и сверхсознания, в которых бывало или бывает человеческое Я, когда разум (или, скорее, рассудок) ослабляет по той или иной причине свой контроль над ним когда дух человека устремляется в творческом порыве на поиски своей духовной родины.

В других случаях их сменяют причудливые образования, (). И С. Дали обратился к мастерам изобразительных метафор – к Гойе и Босху. Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. В своих картинах — «Постоянство памяти» (1931), «Пылающий жираф» (1935), «Предчувствие гражданской войны в Испании» (1936), «Осенний каннибализм» (1936), «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944), «Атомная Леда» (1947) и др. Он в принци отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику.

Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой. Фрейдизм помогал им в ином плане.

• Что будем делать с полученным материалом
• Сюрреализм в других видах искусства
• Сюрреализм в русской литературе
• Конфликт Сальвадора Дали с братьями по оружию
• Сюрреализм () – направление в литературе и искусстве века
• Найдено 5 определений термина СЮРРЕАЛИЗМ

Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. Программа дадаистов заключалась в разрушении любого стиля, любой эстетики посредством «безумия». Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности. Картины Магрита основаны на эффекте отстранения вещи от ее привычного смысла («Это не трубка», — предупреждает надпись на его композиции 1930 года, где изображена именно курительная трубка).

Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения. Это полутеоретическое произведение, откровенно экспериментальная проза, «лаборатория» сюрреалистических опытов. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана.

Это отразилось в его «атомарном искусстве», теорию которого он разработал в «Мифическом манифесте» 1951 года. На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Они изображают неживой мир, его предметы как живые и подчинившие себе человека. Сюрреализм (от фр.

1. Найдено схем по теме СЮРРЕАЛИЗМ – 0
2. Найдено научныех статей по теме СЮРРЕАЛИЗМ – 0
3. Найдено книг по теме СЮРРЕАЛИЗМ – 0
4. Найдено презентаций по теме СЮРРЕАЛИЗМ – 0
5. Найдено рефератов по теме СЮРРЕАЛИЗМ – 0
6. Словари и энциклопедии на Академике

Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо. Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву. Постмодернизм обобщает опыт авангардистской литературы XX века и носит ярко антиреалистический характер. Когда позднее в искусстве Дали и др.

Они не могли не заметить, что случайностные методы раннего сюрреализма (напр. Фрейдизм помогал им в ином плане. Для этого необходимо знакомство со многими его работами. И зачастую эстетические приемы сюрреализма и становились такими чудовищами. Скандал и шок становятся не только художественным методом, но и образом жизни.

Отцом этого направления считают Сальвадора Дали. Во-вторых, ему следует полностью подчиниться внеконтролируемым и внеразумным импульсам. Это был бессознательный сюрреализм». Свои собрания эти люди называли термином sommeils – что означает "сны наяву". Сам творец рассматривался при этом как орудие, марионетка каких-то мировых сил. Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое "делает людей свободными", пытается открыть "реальное функционирование мысли".

Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Жаль, что простонародье верит этим бессмыслицам» (к офорту «Охота за зубами») или «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ но в союзе с разумом оно – мать искусства и источник творимых ими чудес» (к офорту «Сон разума рождает чудовищ»). Ж. Батай, Р. Деснос, Ж. Превер, М. Лерис, Р. Кено выпустили памфлет, бичующий «морализаторскую» позицию «папы сюрреализма». Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер.

Теоретики такого метода утверждали, что автоматическое письмо даёт исследователю представление о глубинных проблемах психики пишущего. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума. КЛАССИЧЕСКИЙ СЮРРЕАЛИЗМ. В конце 20-х годов сюрреализм претерпел кризис.

Любовь поэзия, 1929 Бретон. Эта картина, выполненная в духе живописи позднего итальянского Возрождения, вызвала протест католической общественности из-за ее названия (Богоматерь, наказывающая младенца Иисуса перед тремя свидетелями). Изображенное на картинах М. Эрнста, И. Танги, Р. Магритта уникально. Каждая его картина – это результат самоанализа и анализа окружающего мира: явления природы так же интересуют художника, как и сам человек.

Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов. Сюрреалисты заимствовали их страсть к фантастическому, необычному, абсурдному продолжили поиски новых поэтических форм (отказ от канонов просодии, вольный рисунок поэмы, синтез стиха и прозы) по их примеру, они преобразовывали язык, освобождая его от шаблонности, возвращая слова к их первоистоку или же высекая из них, благодаря неожиданным сочетаниям, новые смыслы. Так же как марксистская, мысль Ницше была особенно эффективна в ниспровержении устоев. с развитием новой волны авангардизма и постмодернизма.

Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века. Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я», человеческого духа от логики, разума, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими как «уродливые» порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческого человека. Таким образом из бездны вызывались глубинные подсознательные хаотические силы. Кроме того, психоанализ обращал рвостенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, рвобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации). Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста.

Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». Программа дадаистов заключалась в разрушении любого стиля, любой эстетики посредством безумия. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза.

Вырезайте статью. Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. А также несколько названий картин Сальвадора Дали: «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Вид Дали сзади, пищущего Галу, увековеченный в шести фактических роговых оболочка глаза, отраженных в шести настоящих зеркалах» или «Обнаженный Дали, размышляющий перед пятью обычными телами, превращающимися в частицы из которых неожиданно появляется «Леда» Леонардо, хромосоматизированная лицом Галы». Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства.

В Параде, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа». surrealisme — сверхреа-лизм) — авангардистское направление в художественной культуре XX в., основывающееся на методе «сво-бодных ассоциаций» З. Фрейда. Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей. Другими словами: интуиция, чутье, догадка, внутреннее видение, есть главное в постижении истины и не нуждается в научных знаниях. Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс). Такому «счастливому случаю» могут способствовать создание образов с помощью техник, заведомо исключающих сознательную коррекцию. Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто. Природа и человеческая цивилизация (могущество природы и бездушная цивилизация), потуги человека постичь себя, свою духовную и природную сущность, неудачи в этих потугах или уродливый вывод их них – все это в центре внимания Дали.

в традиционной реалистической манере. Намеренность и обдуманность здесь не скрыты: авторы, напротив, предупреждают читателя, что, будучи людьми нормальными, сознательно, не посягая на «равновесие разума», предлагают варианты болезненного состояния. Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали.

Чтобы освободиться от контроля разума применялись даже чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский. «копчение»), при котором использовались следы на бумаге или холсте от копоти свечи.

Художник получал непредсказуемые изображения, повторяющие неровности основы. Благодаря фрейдизму сюрреализм получил возможность настаивать на том, что он не беспочвенная фантазия, не выдумка анархистов, а новое слово в понимании человека искусства истории, мысли. Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы. Но и сюрреализм не был постоянным методом, в котором он работал: в 1937 г. художник посещает Италию и остаётся в восторге от произведений Ренессанса. No 1). Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия).

Пушкина). Его загадочные композиции, выполненные в безупречной реалистической манере, – такие, как Пророк (1915) и другие работы 1910–1917, действующими лицами которых являются манекены, выступающие на статичном фоне из архитектурных и декоративных элементов, – образцовая сюрреалистическая живопись, появившаяся до сюрреализма. Целью этих игр была тренировка отключения сознания и логических связей.

А также несколько названий картин Сальвадора Дали: «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Вид Дали сзади, пищущего Галу, увековеченный в шести фактических роговых оболочка глаза, отраженных в шести настоящих зеркалах» или «Обнаженный Дали, размышляющий ред пятью обычными телами, превращающимися в частицы из котоы неожиданно появляется «Леда» Леонардо, хромосоматизированная лицом Галы». Ещё в 1919 г. Андре Бретон и Филипп Супо написали поэму «Магнитные поля» — по сути, первое сюрреалистическое произведение, созданное методом автоматизма. Это отразилось в его «атомарном искусстве», теорию которого он разработал в «Мифическом манифесте» 1951 года. Они не могли не заметить, что "случайностные" методы раннего сюрреализма (напр.

Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами.

Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. «Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926). свод правил организации текста художественного произведения. Таким образом, в задаче «Непорочного зачатия» таится отступление от сюрреалистического догмата, таится уступка «традиционному» пониманию задач искусства. Выдающимися сюрреалистами мирового искусства являются художники Сальвадор Дали и Василий Кандинский, скульптор Арно Брекер, писатель Поль Элюар.

Художественная деятельность руководствуется стремлением объективировать-материализовать бессознательное. Для этого нужны были новые приемы в самом художественном методе. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией. В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора». Экстремальные психологические состояния, проявляющиеся во сне, в припадке безумия, вызывают пристальный интерес С. Дали и находят отражение в его картинах («Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Видение св. Говоря о живописи ранних сюрреалистов, Бретон употреблял термин «химия интеллекта» он говорил о таинственной галлюцинаторной власти образа, о том, что только чудесное прекрасно, что работа иллюзии является моделью внутреннего мира и что все переходит во все.

С 1925 М. Эрнст использует изобретенную им технику фроттажа – перенесение рельефной фактуры какого-либо предмета на холст или бумагу с помощью краски или карандаша, а также усовершенствует технику коллажа, которым иллюстрирует свои тексты. Из группы ушли «диссиденты» и вступили новые члены: Рене Шар, Франсис Понж, Джо Буске, Луи Бюнюэль и др. Направление «классический сюрреализм» иначе называемое «параноико-критический сюрреализм», достигло своего пика в 1920-е гг.

Его лидером был Андре Бретон. Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов.

Другие (С. Этот момент он взял как традицию у Ф. Гойи. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили сктакли. И у Гойи и у Дали эти развернутые названия лишены поэзии. Помимо революционных открытий изменивших само представление о творчестве — внимание к миру снов, чудесному и подсознательному, снижение роли автора, коллективное творчество, — сюрреализм определил развитие, а иногда и непосредственно зарождение ряда художественных и литературных течений, открывая дорогу, в частности, живописному лирическому абстракционизму в послевоенной Америке, попарту, новому роману, магическому реализму в литературах Латинской Америки и Восточной Европы, техникам романа-коллажа или словесным экспериментам Реймона Кено и Жоржа Перека. Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы».

В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности). В действительности такой тип творчества практически невозможен. Возник в 1910–20-х гг. Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу.

Особое место занимало «сближение двух реальностей, более или менее удаленных», в соответствии с рекомендацией очень почитавшегося сюрреалистами поэта Пьера Реверди, близкого кубистам и Аполлинеру. 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. Этот приём называли «обман зрения» или «обманка». К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. По Бергсону, познать вещи невозможно.

А узнавать и разгадывать всегда приятнее, чем теряться и не понимать. постмодернисты выражают неуверенность в иерархии и содержании жизненных ценностей. Живопись Де Кирико оказала глубокое влияние на практику и теорию сюрреализма.

Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века. Он в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику. Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Чисто «фрейдистским» методом пользовался и Дали, который писал картины в еще не совсем проснувшемся состоянии, пребывая хотя бы частично во власти сновидения, о чем уже говорилось раньше.

С 1920-х до 1960-х гг. В 1924 году он публикует «Первый Манифест сюрреализма», после чего формируется движение сюрреалистов и создается кружок, в состав которого входили Луи Арагон, Поль Элюар, Тристан Тцара. Дадаисты рвыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации.

Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. При огромном разнообразии технических приемов сюрреалистов их программа осуществлялась в основном по двум направлениям: Массон, Эрнст и Миро изобретали приемы «психического автоматизма», что отразилось в создании произвольных, часто абстрактных форм в живописи, которые представляли собой образы, всплывавшие из подсознания. Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Дали берет у поэзии такую стилистическую фигуру, как оксюморон – буквально остроумно-глупое, то есть сочетание противоположных по значению слов («сей труп живой», «пышное природы увяданье», например у А. С. Чтобы освободиться от «контроля разума» применялись даже чисто механические методы «охоты за случайностью» (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса — техника «фроттажа»).

Сюрреалисты считали высшей реальностью (сверхреальностью) не видимый мир, а человеческое подсознание, хранящее истинные человеческие ощущения, не искаженные вмешательством аналитического ума. Это отразилось в его «атомарном искусстве», теорию которого он разработал в «Мифическом манифесте» 1951 года. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Эскизы могут нести в себе определенную смысловую нагрузку или быть просто рисунком. Это одна из самых общеизвестных идей фрейдизма, согласно которой ошибки, обмолвки, остроты — суть неконтролируемые выбросы кипящей, бродящей материи подсознания, которая таким образом прорывает застывшую корку «Эго». Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов.

Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. Первая выставка сюрреалистов состоялось в 1925г., в ней участвовали такие непохожие друг на друга художники, как Джорджо де Кирико, Пауль Клее, Жан Ари, Макс Эрнст, Ман Рей, Хуан Миро, Пабло Пикассо и другие. действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма».

Сюрреализм (фр. Процесс осуществляли натиранием бумаги при помощи куска свинца. Подчеркивая тот факт, что сюрреализм является не просто манерой живописи, а неким очень важным душевным опытом измененным состоянием сознания, Бретон добавляет: "В сюрреализме мы имеем дело исключительно с furor. Этот крик мучил меня всю вторую половину дня.

Они повернулись в разные стороны и ни один не смотрит на зрителя.

Подобная парадоксальная поэтическая фигура – излюбленный образец метафоры для Дали. И. С. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода. Принятие сюрреалистами рвого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума. Зорко следя за поворотами своей эпохи, Дали все свои наблюдения отражает в своих работах.

Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. Они использовали автоматическое письмо – самопроизвольный процесс, являющийся результатом бессознательной деятельности пишущего, который при этом может пребывать в состоянии гипнотического, медиумического или медитативного транса. "В своих карикатурах из проволоки он занимался «террором разума». С. Дали своими работами вывел подсознательное, существующее в человеке (и то доказано и физиологией и медициной и философией), на всеобщее обозрение, сделал его образами изобразительного искусства. Безумная любовь, 1937). Дали относился к Фрейду, по сути дела, как к духовному отцу и никогда ни в чем не проявил непослушания, не усомнился ни в одном слове.

Новая волна интереса к сюрреализму поднялась с конца 60-х гг. Бельгийский художник Рене Магрит (1898—1967), один из крупнейших представителей сюрреализма, в своих картинах нарочито разрушает пропорции, подобно Дали, совмещает несовместимые предметы или вообще выворачивает образы наизнанку — например, русалка изображена у него как существо с ногами человека и телом рыбы. Главные художники этого направления пришли из дадаизма и привнесли в него много эпатажа. Они считали, что не нужна никакая социальная революция. Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров.

Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». surrealite – «сверхреальность») сложился во Франции. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Он не был просто философским тезисом. Введение в художественную ткань произведения теоретических блоков объясняется невозможностью в «новых условиях» писать «по-старому», т. е. С 1920-х до 1960-х гг. Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов.

Среди них – Р. Деснос, создатель поэмы в прозе Траур для траура (1924), романа Свобода или любовь (1927) и песен Ночь ночей без любви (1930) Ф. Супо, автор романов Добрый апостол (1923), Негр (1927), Умирающие (1929) и стихотворного сюрреалистического сборника (1937) Жан Кокто (1889–1963), писавший не только поэмы, но и романы – Великое отклонение (1923), Фома обманщик (1923), Трудные дети (1929) Б. Пере, мастер абсурдности и черного юмора, автор прозаических и поэтических книг: Пассажир трансатлантического лайнера (1921), На бульваре Сен-Жермен 125 (1923) и др Анри Мишо изобразивший в прозе и свободным стихом фантастические страны – Эквадор (1929), Мои владения (1930), Варвар в Азии (1932), Путешествие в великую Карабань (1936) и др. о невозможном. В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича). «Встреча с другим миром, -- говорит он, -- это не только выдумка. Пикассо, П. Клее и др. ).

Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35). Поэт, согласно Новалису, творит в беспамятстве. Термин «сюрреализм» был заимствован у Г. Аполлинера, назвавшего свою сатирическую драму Груди Тирезия «сюрреалистической», чтобы подчеркнуть ее коренное отличие от «добропорядочных» и приземленных пьес О. Э. Скриба (1791–1861), упорно державшихся в репертуаре французских театров.

Этот стиль основан на широком применении различных отсылок к другим произведениям искусства использовании сложные системы образов, частом обращении к таким измененным формам человеческого сознания, как сновидения, гипноз, транс и так далее. (фр. Безусловна же и абсолютна бессознательная жизнь со всеми своими особыми законами, сложившимися задолго до того, как появились понятия о добре и зле, о боге, о разуме. Зорко следя за поворотами своей эпохи, Дали все свои наблюдения отражает в своих работах.

Проявлением этой внутренней связи является и то обстоятельство, что Дали часто цитирует, перефразирует, пересказывает мысли Фрейда в своем «Дневнике». Что же касается автоматического письма и гипнотических сеансов, порождающих новую образность, то сюрреализм лишь возобновил «тот поиск (une quete), который поэты 19 в. поставили превыше всех так называемых поэтических задач, начиная с Новалиса и Гельдерлина в Германии, Блейка и Кольриджа в Англии, Нерваля и Бодлера во Франции и который принял поистине всеобщий характер, может быть, вместе с Малларме и, определенно, с Лотреамоном и Рембо» (А. Бретон, Беседы 1951). Например, техника "фроттажа" (от фр. История отношений сюрреалистов с левыми движениями – особая тема.

Дали относился к Фрейду, по сути дела, как к духовному отцу и никогда ни в чем не проявил непослушания, не усомнился ни в одном слове. В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума. Вполне близки сюрреализму и многие высказывания уже упоминавшихся авторов «Утра магов», один из которых – Повель – даже числил Бретона среди своих друзей. В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм. В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей., 1927 Элюар. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома.

Но на практике это оборачивалось эстетическим хаосом. Ее мир начинается как раз там, где останавливается мое слабое зрение. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. принадлежал к классическому сюрреализму, артикулировал метод создания особых параноико-критических произведений-вещей, как «стихийный метод сознательной иррациональности, которая базируется на систематизированной и критической объективации проявлений безумия».

В живописи сюрреализм развивался по двум направлениям. Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952). Постмодернистские романы Фаулза, Дж.

Он возлагал большие надежды на освобождающую силу сна, принимался за холст сразу же после утреннего пробуждения, когда мозг еще полностью не освободился от образов бессознательного. Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке. Холст, масло.

Многие участники сюрреалистической группы проявили себя и как поэты и как прозаики. Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм).

Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов. Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Жаль, что простонародье верит этим бессмыслицам» (к офорту «Охота за зубами») или «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ но в союзе с разумом оно – мать искусства и источник творимых ими чудес» (к офорту «Сон разума рождает чудовищ»). «натирание»). Следует отметить, что в эту область была включена не только живопись, но и скульптура.

Известными литераторами сюрреализма также являются Поль Элюар и Луи Арагон. «Сон разума рождает чудовищ», – сказал великий Гойя и ренес словесные метафоры в изображение. С 1920-х до 1960-х гг. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации).

Экстремальные психологические состояния, проявляющиеся во сне, в припадке безумия, вызывают пристальный интерес С. Дали и находят отражение в его картинах («Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Видение св. Некоторое время близки к нему были П. Пикассо и Ж. Кокто. Сюрреалисты, конечно, хотели, чтобы все стали «сюрреалистами». Этот стиль зародился в 20-е гг. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон.

Холст, масло. Он в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал «антиэстетику». К 30-м гг. По словам Бретона, главная задача поэта и художника – изображение «внутренней модели», высвобождение образов «бессознательного» и воплощение их в стихах, скульптуре, живописи с помощью «метода автоматического письма». Безусловна же и абсолютна бессознательная жизнь со всеми своими особыми законами, сложившимися задолго до того, как появились понятия о добре и зле, о боге, о разуме.

В книге «Сюрреализм в живописи» (1928 г. ) Бретон выделил его главные принципы: автоматизм, сновидческие образы и использование «обманок». После того станет возможным сублимировать их ".

Подобная парадоксальная поэтическая фигура – излюбленный образец метафоры для Дали. Лучший способ изгнания логики из художественных произведений сюрреалисты видят в исключении из творческого процесса разума. Австрийский художник Вольфганг Паален (1905—1959) изобрёл фюмаж (франц. На полотнах сюрреалистов можно видеть выжженные солнцем мертвенные пустыни, заполненные странными фигурами какого-то растительного происхождения ("Мама, папа ранен 1" Ива Танги). Так сюрреализм стал проявлением крайнего иррационализма.

Крупнейшими художниками классического сюрреализма были Макс Эрнст, Андре Массон и Ив Танги. Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование. Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям. Дали берет у поэзии такую стилистическую фигуру, как оксюморон – буквально остроумно-глупое, то есть сочетание противоположных по значению слов («сей труп живой», «пышное природы увяданье», например у А. С.

Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом. Позже Миро увлекла керамика. С 1920-х до 1960-х гг. Они не могли не заметить, что «случайностные» методы раннего сюрреализма (напр.

И С. Дали обратился к мастерам изобразительных метафор – к Гойе и Босху. Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму. Но стоит обращать внимание на опыт татуировщика.

Так, например, особенно плодотворно в постмодернизме используются те формы и жанры, которые считались давно «отработанными» во времена преобладания реализма: готика, барокко, меннипеи, т. е.

Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием. Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм». Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность определенных форм ассоциаций, до сих пор не принимаемых во внимание, во всесилие сновидений, в незаинтересованную игру мышления. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму. Дадаизм – литературно-художественное течение, дерзко эпатирующее читателей и зрителей «антитворчество», возникшее в обстановке ужаса I Мировой войны в 1916 году и отразившее разочарования художников перед лицом катастроф: мировых войн и революций.

Их союз длился семь лет и повлиял на обоих, отражая все перипетии, повороты и страсти: портрет работы Пикассо под названием «Дора Маар с кошкой» входит в число десяти самых дорогих полотен современности. Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А. И если сопоставить творчество этого художника со старыми мастерами, то ясно, что они стремились внести в изображаемый ими мир цельность, гармонию своего авторского видения, но С. Дали, напротив, видит в реальном мире его катастрофичность, процесс трагического распада, распадения на элементы, «растекания», то есть утраты присущих предметам свойств. К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона.

Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). «Мягкие часы», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти» — каноническое для сюрреалистов полотно.

Подберите в газете статью такой длины, какой будет ваше стихотворение. Для этого нужны были новые приемы в самом художественном методе. А также несколько названий картин Сальвадора Дали: «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Вид Дали сзади, пищущего Галу, увековеченный в шести фактических роговых оболочка глаза, отраженных в шести настоящих зеркалах» или «Обнаженный Дали, размышляющий перед пятью обычными телами, превращающимися в частицы из которых неожиданно появляется «Леда» Леонардо, хромосоматизированная лицом Галы». Никогда не пытайтесь исправлять их.

Родившийся в семье аристократов, где мать была художником, а отец — историком искусства, с детства знакомый с известными живописцами своего времени (Боннаром, Русселем, Дереном), Бальтюс не мог остаться в стороне от искусства. Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации). К вопросу о сюрреализме в русской литературе. И у Гойи и у Дали эти развернутые названия лишены поэзии. Андре Бретон считал что, сюрреализм не только объединит изобразительные искусства и литературу, но и так же, как было указано в первом "Манифесте сюрреализма", "решит все главные проблемы жизни".

Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям. С. Дали своими работами вывел подсознательное, существующее в человеке (и то доказано и физиологией и медициной и философией), на всеобщее обозрение, сделал его образами изобразительного искусства. П. Элюар был признан «самым подлинным сюрреалистом», которому не надо было опускаться в глубины подсознания, чтобы искать там образы, они сами вырывались оттуда. Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент.

Птица могла превратиться в женщину, а затем в каплю и наоборот. На вопрос: Что такое футуризм.

Начало сюрреализма датируется 1924 – временем выхода Первого манифеста. И это не должно удивлять.

Своим поведением они как бы доказывали, что подобное осуществимо. Постмодернистский текст вариативен, фрагментарен, многозначен. Как художник он очень разносторонен. Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920). Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка.

Фрейдистское положение о кровожадности и жестокости человека по природе, сюрреалисты настойчиво и последовательно воплощали в своем искусстве в течение всех долгих лет его существования. Абсурд в этом случае – свидетельство чистоты, обеспечивающей условия для «случайного зарождения смысла». В отличие от реализма постмодернизм даже не претендует на создание модели мира, т. к. Барта, Х. Кортасара включают в себя не только описание событий и действующих лиц, но и пространные рассуждения о самом написании данного произведения. Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. Также Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность.

Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход. Для этого необходимо знакомство со многими его работами. Меняется жанровая палитра романа в результате диффузии жанровых разновидностей: научно-фантастического, политического, детективного, семейного, авантюрного и т. д.

Совмещение несовместимого, экспрессивное увеличение отдельных частей человека, деформация его естественных форм составляет основу изображения реальности в этом искусстве, называющем себя сюрреализмом, то есть сверхреализмом, «сверх» потому, что выявляет внутреннее, часто неподдающееся рациональному осмыслению скрытое содержание предметов, явлений и самого человека. Постмодернистская критика исследует различные способы повествовательной техники, призванной создать фрагментированный дискурс (фрагментарность повествования). Последователи направления были недовольны существовавшей действительностью. Природа и человеческая цивилизация (могущество природы и бездушная цивилизация), потуги человека постичь себя, свою духовную и природную сущность, неудачи в этих потугах или уродливый вывод их них – все это в центре внимания Дали.

Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. Этот момент он взял как традицию у Ф. Гойи. Подход Дали, Магритта, Дельво, Танги был иным. Предвестником сюрреализма является также Шагал, чьи персонажи, неизменно пребывающие в самых невероятных, абсурдных ситуациях, предвосхищают сюрреалистическую теорию, так же как его живописные композиции, сочетающие реалистическое и фантастическое, не подчиняющиеся законам логики и земного тяготения, которые могут возникнуть только как проекция «внутренней модели». франц.

Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. Еще в Мадриде она примкнула к движению сюрреалистов, но в 1942 году покинула Францию и эмигрировала в Мексику, спасаясь от немецкой оккупации. Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили). Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924).

Фрейдизм открыл дорогу "фрейдистской истории искусства". — Дали с необычной фантазией соединяет несоединимое и создает парадоксальные образы: расплавившиеся часы, телефон-аппарат с трубкой в виде лангуста, диван-губы, рояль, свисающий словно драпировка и т. п. Обращаясь к сфере подсознательного интересуясь эротикой, неосуществленными желаниями игрой воображения, Дали стремится объективировать видения (метод «паранойи»), дать тотальное описание безумия. Этот предмет создает не свойственное стилю Де Кирико ощущение неопределенности формы, ее нестабильности.

Появился он в 20-х годах прошлого века во Франции, его основоположником считается французский писатель и поэт Андре Бретон, впервые термин «сюрреализм» появился с легкой руки писателя и искусствоведа Гийома Аполлинера в его манифесте «Новый дух». Самый яркий пример «сюрреалистического» искусства – живопись Босха. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент.

Когда позднее в искусстве Дали и др. Новая психология доказывала, что бессознательная жизнь людей — бурная, активная и во многом определяющая поведение идеи, творческие возможности человека — развивается по таким законам, которые не имеют ничего общего ни с моралью, ни с рассудком, ни с «вечными ценностями». У Магритта в «Красной модели» (1935 г. ) на землю перед деревянной стеной аккуратно поставлена пара ботинок-ног. В Парижском крестьянине столица современного мира предстает в своем реальном и одновременно фантастическом (поэтически реконструированном) облике. Опираясь на опыт авангарда Франции и изучение примитивных культур, он создает свои «архетипальные образы» — «лежащие» и «сидящие» фигуры иногда распадающиеся на несколько частей или обретающие свое «внутреннее» пространство. Во многих журнальных публикациях самоубийство рассматривалось как «высший сюрреалистический акт», отражающий «интегральный пессимизм» (слова А. Бретона).

Что касается произведений самой Маар, критики того времени отмечали «необычный, волнующий» характер ее фотографий излучающих «тревожную странность бытия». К 1924 году сюрреализм окончательно оформился организационно, отделившись от предшествовавших течений, что ознаменовалось «Манифестом сюрреализма» А. Бретона. Его оригинальность проявляется в смеси «черного юмора» и традиционного видения предметов. Безусловна же и абсолютна бессознательная жизнь со всеми своими особыми законами, сложившимися задолго до того, как появились понятия о добре и зле, о боге, о разуме. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).

На сюрреалистических выставках показывал свои произведения А. Джакометти. Но в момент интуитивного озарения возможно проникновение в суть явлений. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe.

(Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор). представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). Литераторы изобретали «промежуточные слова», вроде «облаколенопреклонение». Рельеф растрескавшегося паркета создал на листе выразительную фактуру.

Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. 24 х 33 см. Сюрреалистической литературе свойственно автоматическoе письмо, то есть творчество без контроля сознания, опирающееся только на подсознательные импульсы. Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения духа – сновидения, галлюцинации, бред, бессвязные воспоминания младенческого возраста, мистические видения «с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и вечного».

В 1919г. Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм. Наоборот: их следует рационализировать и обобщать.

Одно из многих свидетельств особого интереса сюрреалистов к патологии -- произведение Бретона и Элюара «Непорочное зачатие» («Limmaculee conception», 1930). И далее: "Сюрреализм, коль скоро он намеренно вступает на путь сознания понятий реальности и нереальности, разума и бессмыслицы, знания и «рокового» неведения, пользы и бесполезности и т. д., подобен по своей направленности историческому материализму ". На них женщина чаще всего предстает в образе бесполого травести. Охотно к образам скульптуры обращались и Миро и Дали.

Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Зорко следя за поворотами своей эпохи, Дали все свои наблюдения отражает в своих работах. Вот таким образом превращения, происходящие с ними, — неожиданное растворение в пространстве («Чёрная магия», 1935 г. ) или исчезновение лица почтенной дамы за букетом фиалок («Большая война», 1964 г. ) вполне соответствуют ещё одной идее сюрреализма идее «промежуточности».

В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). Он представляет собой в собственном смысле субъект – объект, единство души и мира. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Warp (искажение) – населенное демонами подпространство в игре Warhammer 40000 и это неудивительно, ведь в своем творчестве сюрреалисты отказывались от разума, а сон разума, как известно, порождает чудовищ.

Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада. Индийской тушью он водил по бумаге. Пушкина).

По этому поводу французский критик Морис Надо в книге «История сюрреализма» пишет: «С романтизмом французским, английским и главным образом немецким началось вторжение в литературу и искусство вкуса не только к старинному, причудливому, неожиданному, но и к противопоставлению уродливого прекрасному, к снам, мечтаниям, меланхолии, ностальгии по потерянному раю и в тоже время возникало желание выразить невыразимое». От дадаизма шло увлечение «реди-мейд».

И здесь наблюдается то же самое наследие дадаистов, хотя и основательно расширенное. Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность. Помимо живописи Дали изготовляет многочисленные сюрреалистические объекты (жакет, обшитый стаканами, манекены у рояля и в такси, гипсовые муляжи, варварски раскрашенные или перетянутые веревками и т. п. ). Осыпая покойного всевозможными оскорблениями, торопясь «дать пощечину мертвецу», Бретон, Арагон, Элюар, Супо возвестили о «празднике похорон» традиционализма и реализма. И «Манифест» написан в тоне обвинительного заключения по делу таких «преступников», как логика, реализм, роман.

Я встал и пошел в мастерскую. Сюрреализм заключался в изображении чего-то сверх реального и надразумного, в связи с этим сюрреалисты использовали различные методы для того, чтоб добиться «выхода из реального мира». Маски и статуэтки Океании, которые с 1931 появляются в коллекциях Бретона и Элюара, – это не столько образцы для подражания, стилизации, сколько некие фантастические образы, подобные тем, которые создают дети и душевнобольные. В Трактате о стиле, апологии сюрреалистической эстетики, Л. Арагон осуществляет переоценку литературы прошлого: отвергая И. В. Гете, О. де Бальзака, Г. Флобера, он выстраивает для себя другую традицию – Стендаль, А. Рембо и Лотреамон. В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума.

Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Сложилось в 20-е гг.

Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Выход в свет – это появление Первого манифеста. Природа и человеческая цивилизация (могущество природы и бездушная цивилизация), потуги человека постичь себя, свою духовную и природную сущность, неудачи в этих потугах или уродливый вывод их них – все это в центре внимания Дали. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме.

В конце 20-х годов сюрреализм претерпел кризис. Название работы отсылает к известной метафоре: «скрипкой Энгра» чаще всего называют его второе увлечение — как известно, французский художник Энгр все свободное от живописи время посвящал скрипке. Рисунки иллюстрированные поэмами Поля Элюара (1937). Андре Бретон считал что, сюрреализм не только объединит изобразительные искусства и литературу, но и так же, как было указано в первом «Манифесте сюрреализма», «решит все главные проблемы жизни».

центр его перемещается в США. Не удивительно в связи с этим, что Дневник открывается цитатой Фрейда. Затем старательно отрезайте составляющие эту статью слова и ссыпайте их в мешок. Сюрреалистическая установка на создание новой реальности предполагает пространство, свободное от каких бы то ни было структур.

Сюрреализм (от франц. Переход от «механических» приемов к «психическим» (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью.

Случайный рисунок, по мнению авторов, напоминал галлюцинации. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». фроттаж) соответствовали фрейдовской методике «свободных ассоциаций», употреблявшейся при изучении внутреннего мира человека.

Он творит свои мифы о реальной жизни, его картины – это мифы ХХ века.

Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали. Наконец имелась и осциляция — покачивание между изменяющимися величинами. Вот таким образом, как ни жутко это звучит, в их жизни существовала «своя поэзия» и, быть может, одна из самых удивительных: желание многих покончить жизнь самоубийством.

С животными так же. Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Идеи венского психолога и мыслителя имели особый смысл для этих людей, так как фрейдизм был жизненно важен для сюрреалистов и был, быть может, одним из главных факторов подъема и успеха их доктрины. сюрреализм распался (распалось его литератур-ное ядро). Важным признаком постмодернистского мышления является феномен «поэтического мышления». Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой.

Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши. Главным видом деятельности дадаистов стало абсурдизированное зрелище, воинствующая «антихудожественность», которая, в частности, выразилась в использовании предметов фабричного производства в художественных композициях. Так же рождается сюрреалистический образ: он возникает вследствие «чудесной встречи», т. е. произвольного с точки зрения обыденной логики соединения в тексте либо на холсте различных слов или изображений. Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать». По мысли Дали, жизнь противоречива и трагична.

И С. Дали обратился к мастерам изобразительных метафор – к Гойе и Босху. Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Но, в какой-то мере явившись предшественником сюрреализма, он не пошел далее по этому пути. Они ищут комфорта, — говорил он.

В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Вообще трагическое – это главное, что в центре внимания всех произведений этого художника. Считалось, что именно в этих случайных «встречах» могут обнаружиться черты ощущаемой, но скрытой для разума поэтической реальности. С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. Фрейдизм открыл дорогу «фрейдистской истории искусства».

Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. Андре закончил медицинскую академию. Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника.

С сюрреалистами в Париже сблизился американец А. Калдер, друг Миро и Арпа. По той же причине ими проявлялся повышенный интерес к различным психическим нарушениям. Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. surrealisme – букв.

В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. Произведения сюрреалистического искусства, созданные из выявленных инстинктов, должны отражать все худшее, что есть в человеке, — дремлющие в нас чудовища, также запретные и темные закоулки человеческого подсознания. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века. Сюрреалистов называли «крайними романтиками» или «отчаянными детьми романтизма» (В. Крастр).

Surrealisme — сверхреализм) некоторые сюрреалисты считают, что вернее было бы определить его как супернатурализм (сверхнатурализм). — Одно из ведущих направлений в искусстве XX века, возникшее в 1924 году во Франции и официально завершившее свое существование в 1969 году. Сюрреализм использовал ключевые приёмы дада — «реди-мэйд», «автоматическое письмо», совмещение в одном произведении образов, лишённых логических взаимосвязей. Для дадаистов все «разумное, доброе, вечное» потерпело крах, мир оказался безумным, подлым, эфемерным. Использует он и прием «исчезающих образов», которые как бы растворяются в окружающем пространстве. «Сон разума рождает чудовищ», — сказал великий Гойя и перенес словесные метафоры в изображение. Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет.

Тату в подобном стиле представляют собой достаточно сложную композицию. Среди великих людей он почитал безоговорочно одного только Фрейда – подобно тому, как среди родственников и близких людей он никогда не задел одну лишь "Галарину". Однако было бы упрощением думать, что сюрреалисты работали по рецептам Фрейда или «иллюстрировали» его идеи. К примеру, Дали пишет: "Ошибки всегда имеют в себе нечто священное.

Художника завораживал этот процесс. Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму. И. С.

Тихонько помешайте. Над головой каждого — тоненький серп месяца. Отличался от остальных сюрреалистов разнообразием и жизнерадостностью полотен. Дадаизм, весь смысл деятельности которого представлялся в отрицании, в «протесте против всего», в разрушении и уничтожении, близко подходит к представлению о терроризме как о сюрреалистическом акте, высказанном Бретоном.

Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Однако творчество Сальвадора Дали, метафорическое в своей основе, требующее разгадки вложенного художником в произведения смысла, обладает огромным философским смыслом.

Фрейдизм помогал им в ином плане. искусство переходных эпох. На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский).

Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент. И. Босх.

Особенно стали известны его «мобили» — металлические конструкции, подвижные в пространстве. Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41». Вообще трагическое – это главное, что в центре внимания всех произведений этого художника. Продукт такого синтеза – совместные сборники М. Эрнста и П. Элюара Повторения (1922) и Несчастья бессмертных, открытые Полем Элюаром и Максом Эрнстом (1922). Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Это была такая солидная опора, что уже не приходится удивляться влиятельности и распространенности сюрреализма, его всеохватности до середины ХХ века.

Такова скандальная работа «Дева наказывает Иисуса в присутствии А. Б., П. Е. и художника» (1926 г. ) Макса Эрнста, чей авторитет среди сюрреалистов и помог утвердиться подобной манере. Памятуя, что образ возникает из сближения удаленных друг от друга реальностей (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадокса, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого. Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Разумом ли постигает философские истины Дали или работает его могучая интуиция, но в любом случае философский смысл картин открывается. Унаследовав эту черту в первую очередь от дадаизма, сюрреалисты усилии ее до предела.

Во время своих "снов наяву" сюрреалисты (как они себя назвали, позаимствовав слово у Гийома Апполинера) занимались странными вещами – они играли. Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»).

Подобная парадоксальная поэтическая фигура – излюбленный образец метафоры для Дали. Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью». Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. Искусство постмодернизм рассматривает как своеобразный художественный код, т. е. Creer.

И если сопоставить творчество этого художника со старыми мастерами, то ясно, что они стремились внести в изображаемый ими мир цельность, гармонию своего авторского видения, но С. Дали, напротив, видит в реальном мире его катастрофичность, процесс трагического распада, распадения на элементы, «растекания», то есть утраты присущих предметам свойств. В «небывалых комбинациях бывалых впечатлений» сюрреалистов привлекала именно «небывалость», отсутствие привычных логических связей. Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937). Термин постмодернизм подчеркивает кризисный характер постмодернистского сознания. Эти массивные, биологизированные элементы, порой со значками-насечками на поверхности, напоминающие неолитические, кажутся современными «тотемами». Далее следуют «попытки симуляции» дебильности, маниакальности, общего паралича и т. д. Сюрреалистичны здесь темы, то значение, которое придается болезненному состоянию, патологии извращениям, состоянию, при котором бессилен разум.

Для дадаистов все разумное, доброе, вечное потерло крах, мир оказался безумным, подлым, эфемерным. С начала 40-х гг. Создавался не просто новый стиль в искусстве и литературе, проявлялось стремиление переделать мир и изменить жизнь. В предысторию сюрреализма неизменно включается «этап дада». Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). Для этого нужны были новые приемы в самом художественном методе. На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна».

Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана. Сюрреализм ярко проявился в скульптуре. Никогда не пытайтесь исправлять их. Потом этот термин появился в среде послевоенной творческой интеллигенции, которая объединилась вокруг журнала «Литература» (1919-1924), основанного Андре Бретоном, Луи Арагоном и Филиппом Супо. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации). Однако Мэддокс всю жизнь оставался в стороне от общего течения и работал для себя, в отрыве от сообщества, лелея собственный стиль.

предлагает не новые методы и формы, но принципиально новый источник творчества. Чтобы освободиться от "контроля разума" применялись даже чисто механические методы "охоты за случайностью" (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника "фроттажа"). American contribution to the Seventh International congress of slavists. Автор Первого манифеста сюрреализма А. Бретон описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли».

После того станет возможным сублимировать их. Развивая параноико-критический метод, С. Дали определяет его как «непосредственный метод иррационального подсознания, основанный на пояснительно-критической ассоциации галлюцинаторных явлений» (явлений галлюцинаций – психопатических явлений). Появление подобных образов непредсказуемо они – материализованная вспышка фантазии, неупорядоченные видения, возникающие на грани сна и пробуждения (С. Дали), алогичные сочетания элементов реальности (Р. Магритт), образы, конструируемые по принципу биологических (Х. Миро) или кристаллических (М. Эрнст) форм иногда абстрактные структуры, лишенные элементов фигуративности. Пушкина). Совсем иная интонация в не менее загадочных по характеру картинах бельгийского художника Рене Магритта (1898—1967).

фроттаж) соответствовали фрейдовской методике "свободных ассоциаций", употреблявшейся при изучении внутреннего мира человека. Фрейдизм помогал им в ином плане. Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм.

Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906–1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул. Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм, преобладание биоморфизма и антропоморфизма изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко – талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях – запрет на реалистическую трактовку темы (сюжет-эйдос). С. Дали «Постоянство памяти» (1931).

Магритт упрекал критиков, пытавшихся «расшифровывать символику» его работ. И уходили они из жизни вовсе не потому, что «разочаровались» в сюрреализме, напротив, они следовали «его эстетике» жизни, что-то доказывая, что-то проповедуя. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям сюрреализма. По мысли Дали, жизнь противоречива и трагична.

Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. Одни (М.

Самое таинственное из художественных течений 20-го века унаследовало от своих прародителей не только философские идеи и стремление разрушить сложившиеся моральные устои, но и ряд творческих приемов. Никогда не пытайтесь исправлять их. И если сопоставить творчество этого художника со старыми мастерами, то ясно, что они стремились внести в изображаемый ими мир цельность, гармонию своего авторского видения, но С. Дали, напротив, видит в реальном мире его катастрофичность, процесс трагического распада, распадения на элементы, «растекания», то есть утраты присущих предметам свойств. Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Начинающему специалисту практически невозможно справиться с такими тату.

С. Дали в своем стремлении к «сознательной иррациональности» организовал для себя внезапные пробуждения с целью фиксации содержания сновидений, а также прибегал к аутопсихоанализу как рефлексивному наблюдению над собственным ассоциативным рядом и пр. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности". Сюрреализм – способ познания подсознательного, сверхестественного. Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем».

Когда позднее в искусстве Дали и др. Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36). Свои недовольства они выражали в произведениях искусства. Дали берет у поэзии такую стилистическую фигуру, как оксюморон – буквально остроумно-глупое, то есть сочетание противоположных по значению слов («сей труп живой», «пышное природы увяданье», например у А. С. Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности.

Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения. Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм».

Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924)1. Его лидеры Бретон и Арагон пришли к амбициозной идее, что сюрреализм – это тотальное революционное движение, связанное с идеями коммунизма и исторического материализма. В созвездие первых поэтов сюрреализма входил и Р. Шар, (собрания стихов Гробница тайн, 1930 и Молот без хозяина, 1934). Одним из первых шагов сюрреализма было сосредоточение на пассивной роли автора. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Зритель, поддаваясь убедительности иллюзорной живописи, втягивается в лабиринт обманов и неразрешимых загадок: твердые предметы растекаются, плотные приобретают прозрачность, несовместимые объекты скручиваются и выворачиваются, массивные объемы приобретают невесомость и все это создает образ невозможный в реальности. Холст, гобелен ручной работы.

Его программа изложена в «Манифесте сюрреализма», написанным А. Бретоном и Л. Арагоном в 1924 г. «Манифест сюрреализма» отдавал должное открытиям Фрейда в области человеческой психики и обращал внимание на грезы, как на важную сторону психической активности. Среди великих людей он почитал безоговорочно одного только Фрейда – подобно тому, как среди родственников и близких людей он никогда не задел одну лишь Галарину. Вообще трагическое – это главное, что в центре внимания всех произведений этого художника.

При всей абсурдности и даже определенной забавности некоторых произведений сюрреализма они способны стимулировать сознание, пробуждать ассоциативное воображение. В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». Они погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Идеи венского психолога и мыслителя имели особый смысл для этих людей, так как фрейдизм был жизненно важен для сюрреалистов и был, быть может, одним из главных факторов подъема и успеха их доктрины. Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований.

Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание. В 1919 А. Бретон и его друзья примкнули к дадаистам (см. Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение.

И у кого ни разу не возникало желание покончить таким образом со всей этой ныне действующей мелкой системой унижения и оглупления, тот сам имеет четко обозначенное место в этой тол и живот его подставлен под дуло револьвера. «Сон разума рождает чудовищ», – сказал великий Гойя и перенес словесные метафоры в изображение. Иногда он вставал работать среди ночи. Эта ворона -- моя соседка.

Идейными основаниями сюр-реализма стали философия интуитивизма, восточные мистикорелигиозные учения, фрейдизм и дзен-буддизм. Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое делает людей свободными, пытается открыть реальное функционирование мысли. состоялось много выставок, демонстрирующих художественные достижения сюрреализма: в США (1931, 1932), в Цюрихе и Брюсселе (1934), в Лондоне (1936), в Нью-Йорке (1936-1937), в Токио (1937). художников утверждается принцип иллюзионистского «фотографирования бессознательного», то нельзя не вспомнить о том, что психоанализ выработал технику «документального реконструирования» сновидений. Практиковались и другие новоизобретённые техники (всего их насчитывалось около тридцати), например фроттаж (франц. Одним из ближайших предшественников литературы и искусства сюрреализма был русский футуризм, теория и практика которого в некоторых своих моментах близка тому направлению художественного поиска, который позднее избрали сюрреалисты.

В настоящее время направление заметно преобразилось. Уже отсюда следует, что название «сюрреализм» означает не высшую степень реализма, но некую сверхреальность, т. е. 1923. Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33).

После получения диплома он сразу же был направлен на фронт. Так, например, в 1924 году сюрреалисты памфлетом «Труп» откликнулись на смерть Анатоля Франса. Они изображают неживой мир, его предметы как живые и подчинившие себе человека. Они писали в сонном состоянии, состоянии транса и гипноза. Среди великих людей он почитал безоговорочно одного только Фрейда — подобно тому, как среди родственников и близких людей он никогда не задел одну лишь «Галарину».

Мне пришлось смотреть в зеркало и спрашивать себя: что же во мне такого возмутительного. Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978 гг), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения. Как-то Эрнст положил бумагу на пол и натёр её графитом.

перешли на позиции сюрреализма (поэты П. Элюар, Л. Арагон, художники М. Эрнст, А. Массон, Ж. Миро, Г. Арп, И. Танги, Р. Магритт, С. Дали). Она встретилась с демонстрацией самой совершенной странности, какую только может вообразить ворона -- увидела летающего человека» Именно к такому ошеломлению, шоку и стремились сюрреалисты, добиваясь эффекта тем же самым способом, что и в описанном случае – стиранием границ, смешением двух миров. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли.

Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое делает людей свободными, пытается открыть реальное функционирование мысли. Мастерски создавал контраст между прекрасно выписанными странными сочетаниями ирреальных предметов и естественным окружением, с этой целью он активно использовал в своих полотнах символы зеркал, глаз, окон. Само слово «сюрреализм» впервые употреблено Г. Аполлинером в предисловии к своей драме «Груди Тирезия», где автор просил извинение за придуманный им неологизм. Таким образом, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920).

Он не был просто философским тезисом. Идеи венского психолога и мыслителя имели особый смысл для этих людей, так как фрейдизм был жизненно важен для сюрреалистов и был, быть может, одним из главных факторов подъема и успеха их доктрины. Наоборот: их следует рационализировать и обобщать.

В 1936 году Мэддокса пригласили принять участие в Международной выставке cюрреализма. Семья, религия, государство, заповеди, правила этики, логические понятия, эстетические нормы с позиций фрейдизма следовало понимать как нечто условное. Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Художники стали бросать краски на холст, предоставляя красочному веществу и силе броска самим образовывать иррациональные конфигурации.

Основные идеи направления. Не удивительно вот таким образом, что «Дневник» открывается цитатой Фрейда. Вторая волна сюрреализма охватывает период 1930-1940 гг.

Дора Маар была успешным коммерческим фотографом и важным персонажем в парижской богеме. «Они ищут комфорта», – говорил он. «Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному.

Скульптора интересует Г. Мура как «сила выражения в материале». Без них ничего олкового не сделаешь. Но на месте лодыжек (здесь художник и завершает «ноги») — шнуровка, а сами они полые. Бельгийский художник писал эту картину в конце своей карьеры как автопортрет. О роли подсознания интуиции как ведущей силе в его творчестве Дали говорит: «Тот факт, что в момент работы над моими картинами я сам не понимаю их смысла, вовсе не означает, что этого смысла в них нет». Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки.

С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). Возьмите ножницы. в Париже появилась группировка, близкая по своим идеям к дадаизму, участники которой к 1922г. К примеру, Дали пишет: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936). Это своеобразное эстетическое кредо творчества де Кирико оказалось чрезвычайно близким сюрреалистической концепции.

Например, такие названия к офортам: «Если бы он был менее учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы» (к офорту «Тантал») или «Зубы повешенного – чудодейственное средство для всякого колдовства. Сюрреалистическими, то есть изображающими больше чем действительность, Аполлинер назвал свои стихи и пьесу, в которых были зафиксированы бессвязные ощущения человека.

.

---