Маковский Константин Биография

Биография художника Маковского Константина сегодня затенена его выдающимся братом Владимиром – известным представителем передвижников.

Маковский Константин Егорович: биография, творческий путь

Брат художников Александры, Владимира и Николая Маковских. Муравьева-Амурского, графа В. А. Из-за высокой цены на картины К. Маковского П. М. На Маковского посыпались заказы на портреты. В 1866 году Маковский женится на артистке драматической труппы Императорских театров Е. Т.

Продолжая свое образование в Академии художеств в Петербурге, Маковский в 1869 году за картину «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей», перекликающуюся по сюжету с рассказом Тургенева «Бежин луг», получил золотую медаль и звание художника первой степени. Отец благоговейно относился к искусству, считая, что оно прививает человеку гуманность. Будущий художник, Константин Егорович Маковский, родился 20 июня (2 июля) 1839 года. С этого момента особое внимание он уделяет в своей работе цветам и форме. Лоск какой-то нерусской, почти «американской» успешности и благополучие внешней жизни художника не давали покоя современникам. Это работа скорее интересна с этнографической точки зрения: художник тщательно выписывает костюмы персонажей, аксессуары, детали бытового окружения.

Его учителя, Е. С. Маковский). Леман, К. А. Скотти, А. Н. Мокрицкий, С. К. Егор Иванович привил всем своим детям любовь к искусству. Позднее Константин писал: «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу». Бурковой.

Егор Маковский был основателем «Натурного класса», художественного училища, которое потом стало известно как Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Сама Академия также была заинтересована в союзе с талантливыми выпускниками. Лошади испугались трамвая, нового вида транспорта и рванули, перевернув коляску. Придав жанровой зарисовке невиданный монументальный размах, художник представил в масленичном гулянии «образ всего Петербурга». Он был одним из самых высоко ценимых и высокооплачиваемых российских художников того времени. Маковский). Этим Маковский снискал себе репутацию «салонного художника».

Так, в парадном портрете В. А. Тропинин. Невеста, не то убитая горем, не то очень смущенная происходящим действием объединения двух боярских родов, совсем поникла и с трепетом ждет поцелуя жениха.

в Париже он получил Большую золотую медаль за картины «Смерть Ивана Грозного», «Суд Париса» и «Демон и Тамара». Все дети Егора Ивановича стали выдающимися художниками (см. Он погружал человека в стихию красоты, в мир изящных предметов и утонченных чувств. Среди друзей семьи были Карл Брюллов и Василий Тропинин. Брат художника Маковского Владимира Егоровича.

В зрелые годы она своеобразна и практически всегда одинакова, независимо от предмета изображения, но в «академический период» живописная манера Маковского ещё не сформировалась. Портреты его работы, особенно женские и детские (Портрет С. Л. Строгановой, 1864, ГТГ Портрет жены художника, 1881, ГРМ Семейный портрет, 1882, ГРМ Портрет М. Е. Орловой-Давыдовой, ГТГ). Позднее Константин Маковский писал: «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу». Харламов, Ю. Я. жизнь так красива, когда её берешь полной горстью. ».

Маковского Елена Константиновна, а сын – Сергей Константинович, получит известность как выдающийся художественный критик издатель популярного в 1910-х годах журнала «Аполлон», автор термина «серебряный век». Искусство Маковского предвосхищало появление символизма и модерна. Дети здесь напоминаютсказочных героев – сестрицу Алёнушку и братца Иванушку.

В 1880-х он стал модным автором портретов и исторических картин. Однако со временем интерес к историческому жанру такого рода остаётся только у любителей роскошно иллюстрированных изданий. Много позже он станет академиком. Но особенно много для детей сделал Тропинин, который внимательно следил за ними.

Все дети Егора Ивановича стали выдающимися художниками (см. Константин Егорович Маковский прожил долгую и в целом счастливую жизнь.

Но в 1873 – 1876 годах художник совершает путешествия в Африку, точнее, в Каир. А внизу, у самой земли, где сплетаются болотные травы и цветы – тишина и покой. И на пятом году обучения в 1862 году он получает награду за полотно «Агенты Дмитрия Самозванца убивают сына Бориса Годунова». Сорокин и К. С. Он возвращался в свою васильеостровскую мастерскую на извозчике.

Юношу считают подающим большие надежды. Его парадные портреты очень красивы, как по колориту, так и композиционно. Картина, как и многие другие произведения художника, «уехала» за границу, сначала она находилась в Америке, теперь – в Нидерландах. По ним писались многочисленные сочинения на тему тяжёлой жизни угнетённых классов до революции 1917 года. Он совершает также продолжительные поездки по российской глубинке (Тамбовская, Саратовская, Тверская губернии).

Егор Маковский был основателем «Натурного класса», художественного училища, которое потом стало известно как Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Когда Константину было двенадцать лет, он поступил в Московское училище живописи и ваяния. Маковский от отца получил увлечение к собирательству коллекций.

Маковский Константин ЕгоровичКартины и биография

Учился Константин Маковский весьма успешно, получая многочисленные награды и призы. Она подала ходатайство «о предоставлении ей права проживать с тремя детьми по отдельному паспорту от мужа и об устранении последнего от всякого вмешательства в дело воспитания и образования детей». Тридцатипятилетний профессор живописи влюбился с первого взгляда. Шаткий мостик прогибается под торопливыми шагами девочки – совсем скоро разразится гроза.

Пир подходит к концу и вносят коронное блюдо – лебедя. Она имела лирическое сопрано красивого тембра, художник был покорен её музыкальностью. В 1861 году Владимир решает начать обучение в московском Училище живописи и ваяния.

И. Н. Крамской отмечал, что в портретных полотнах Маковского краски подобраны, словно «цветы в букете». На Всемирной выставке 1889 года в Париже К. Маковский за картины «Смерть Ивана Грозного», «Суд Париса» и «Демон и Тамара» был удостоен золотой медали. Константин Егорович Маковский умер 17 сентября 1915 года в результате несчастного случая. У девочки в глазах читается не только испуг, но и ответственность за маленького братика.

Среди друзей семьи были Карл Брюллов и Василий Тропинин. В центре стола сидит молодая боярышня, которая недобро посматривает на жениха и невесту. Эти работы Маковский представлял на Малую золотую медаль, но не получил ее.

Бархатный костюм темно-красного (особенно любимого Маковским) цвета, шляпа с перьями необыкновенно идут этому горбоносому «гранду» с темной, как смоль, бородой, в которой начинают проступать красиво оттеняющие ее, отливающие голубизной седые волосы. Впоследствии Юлия Павловна называла мужа «человеком-песней». Экзотический «боярский жанр» изобрел Константин Егорович Маковский. Все это повлияло на формирование детей. Поленов, И. Е. Морозовой (1884) платье цвета бледной морской волны, украшенное золотисто-кружевной отделкой «а 1а XVII век», накинутая на плечи шубка глубокого винно-красного тона, старинная форма кресла вызывают ассоциации с парадными портретами западноевропейских классиков.

Он создаёт ряд исторических картин из жизни боярской Руси XVII века. Оттуда художник Маковский Константин Егорович картины и эскизы привозит экзотические. Лейхтенбергского и др. Его отец был художником-любителем, братья также стали живописцами, однако Константин оказался самым талантливым изних.

Маковский Константин Егорович, картины которого сентиментально отражают на полотнах жизнь петербургского простого народа, например, «Вдовушка» или «Швея», ничего общего с критическим реализмом не имеют. Продолжил обучение в Петербургской Академии Художеств, где скоро выявил свою высокую одаренность: за первую свою историческую картину «Агенты Дмитрия Самозванца убивают Федора Годунова» получил в 1862 году Малую золотую медаль. В руках, украшенных браслетами и кольцами, – полураскрытый веер. Отец будущего художника, Егор Иванович, был художником-любителем. Несмотря на участие в «бунте 14-ти», сотрудничество, хотя и непостоянное, с Товариществом передвижных художественных выставок, К. Маковский никогда не порывал с академическими кругами.

Художник Константин Егорович Маковский: картины и биография

Однако на деле искусство мастера было (аналогично искусству «салонного» Х. Семирадского) в высшей степени стилистически перспективно, открывая прямую дорогу к символизму и модерну с их упоением ослепительной, сверхреальной красотой. В 1851 поступил в МУЖВиЗ, занимался под руководством М. И. Скотти и С. К. Зарянко. Она неплохо рисовала и, подобно мужу, страстно увлекалась музыкой. Такой «постановочной» картиной можно считать «Боярский свадебный пир в XVII веке» (1883).

Учился Константин Маковский весьма успешно, получая многочисленные награды и призы. Разница в возрасте в двадцать лет их не смущала. Картины Константина Маковского, созданные им в эпоху «передвижничества», также часто приписывались невежественной публикой Владимиру (увы, не все внимательно читают надписи под произведениями искусства. ) О творчестве Константина Маковского рассуждали лишь специалисты-искусствоведы, да гиды художественных музеев изредка могли обмолвиться в ходе экскурсии, что известных художников Маковских, оказывается, было два.

То своеобразное явление, которое можно назвать «феноменом Константина Маковского», окончательно сформировалось в 1880-е годы, когда художник уже бесповоротно отошёл от передвижников и стал устраивать персональные выставки своих произведений. На склоне лет он создаёт серию замечательных детских портретов, а также несколько портретов девушек в народных костюмах, картины «Чарка мёду» (ок. 1910) и «За чаем» (1914, Ульяновский художественный музей). Дочь Александра, сыновья Константин, Николай и Владимир, все стали художниками. Ружье Судьбы действительно существует и находится у «последнего поэта деревни» Ц., который пробует продать его патриотическим силам. Передвижники осуждали его за подобную «экебану», упрекали в потакании низменным вкусам, а сам художник слегка иронично, так вспоминал об этой стороне своей деятельности: «Лучшие красавицы наперебой позировали мне.

Произведения этого времени («Вдовушка», 1865 «Селёдочница», 1867, обе – ГРМ) создавались художником на волне общего для русского искусства увлечения бытовым жанром, под влиянием современной либерально-демократической литературы и журнальной графики. Зато следующая его картина «Агенты Дмитрия Самозванца убивают сына Бориса Годунова» была отмечена этой наградой и Маковского допустили к конкурсу на Большую золотую медаль и пенсионерскую поездку за границу за счёт Академии. Юлию Павловну Леткову Маковский встретил в 1874 году на балу в Морском корпусе. Художник любил рисовать и детские и семейные портреты. В 1880–1890-е годы Маковский нередко обращался к русской истории 17 в., написав единый строй пышных «боярских пиров» и «свадеб», которые имели громкий фарт за рубежом (Поцелуйный обряд, 1895, Русский музей и др. ).

Художник Константин Егорович Маковский, биография

Объединившись, бывшие приверженцы академизма и демократы-передвижники вновь упрекали К. Маковского в погоне за внешними «красивостями», ставили ему в укор отсутствие характерности и простоты. Мать К. Е. Модель исполнена спокойного достоинства. Молодой художник не растерялся. За ней последовали Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем (1886), Смерть Ивана Грозного (1888), Одевание невесты к венцу (1890), Поцелуйный обряд (1895, ГРМ). В 1883 году он выставляет картину "Боярский свадебный пир в XVII столетии", которая была вскоре куплена в Америку. Действительный статский советник, профессор живописи, художник К. Е.

В мастерской И. Е. Благодаря обилию бытовых подробностей, антикварной красоте антуража, «благородным» цветам, приведённым в единство общим золотистым тоном, эти произведения пользовались неизменным успехом как в России, так и на международных выставках. Крупный мастер портрета, особое внимание Маковский уделял жанровой живописи, написав огромное количество человеческих типажей, сценок народного быта («Бедные дети», «Наставление матери», 1869 «Дети, бегущие от грозы», 1872 «Селедочница», 1867), среди которых лучшей по праву считается картина «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге» (1869). В 1883 году он выставляет картину Боярский свадебный пир в XVII столетии, которая была вскоре куплена в Америку. На Всемирной выставке 1889 г. в Париже он получил Большую золотую медаль за картины «Смерть Ивана Грозного», «Суд Париса» и «Демон и Тамара». Позднее Константин писал: «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу». Юношу считают подающим большие надежды.

И вряд ли это было сделано К. Маковским сознательно. Художественная молодёжь, романтически относящаяся к искусству и далёкая от меркантильных забот, продолжала ставить во главу угла то, что называлось «искусством для искусства». На Всемирной выставке 1889 года в Париже он получил Большую золотую медаль за картины «Смерть Ивана Грозного», «Суд Париса» и «Демон и Тамара». В Москве в 1840-е годы дом Маковских слыл своеобразным культурным центром. Получил академическую золотую медаль за мелодраматическую картину Агенты Дмитрия Самозванца убивают Бориса Годунова (1862), решенную всецело в русле романтического историзма. В 1866 году Маковский окончил училище и был удостоен большой серебряной медали за картину «Литературное чтение».

Боголюбов, А. А. В 1861 году Владимир решает начать обучение в московском Училище живописи и ваяния. В 1862 за картину «Агенты Дмитрия Самозванца убивают сына Бориса Годунова» был награжден золотой медалью. После операции он пришел в себя, но сердце не выдержало слишком сильной дозы хлороформа. Все они впоследствии стали живописцами, но работали в разных жанрах.

Живопись Маковского в эти годы – плотная, вязкая, с использованием колеров, замешенных на белилах (что создавало характерный глухой землистый тон) – объединяла художника с другими «шестидесятниками». Он сам занимался с сыновьями, уча их делать копии с его редких гравюр. В 1851 году способный мальчик поступил в Москве в училище живописи. На картине «В мастерской художника» (1881), как раз изображены помещение и предметы, которые описаны Сергеем Маковским в его воспоминаниях, а также он сам — четырехлетний малыш, который, вскарабкавшись на старинное кресло, покрытое нарядной, расшитой узорами тканью, тайком тянется к блюду с фруктами. На Всемирной выставке 1889г. Творческая атмосфера окружала будущего художника и его брата с самого детства.

Продолжая свое образование в Академии художеств в Петербурге, Маковский в 1869 году за картину «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей», перекликающуюся по сюжету с рассказом Тургенева «Бежин луг», получил золотую медаль и звание художника первой степени. Впоследствии все эти элементы преобразовались в широкую, эффектную, неизменно привлекательную «манеру Константина Маковского», которую невозможно перепутать с чем-то другим. Возможно, что именно ей сейчас хочется быть в роли молодой. Композиторы, певцы, пианисты любили бывать в доме молодой четы. Многие критики-демократы рассматривали его как предателя идеалов Передвижников, создающего, как Генрих Семирадский, поразительные но поверхностные работы, тогда как другие видели в нём предвестника Русского импрессионизма. Глубиной раскрытия психологии изображаемого персонажа они не отличаются. Именно они с ранних лет привили художнику «романтическую восторженность», склонность к преувеличению живописного эффекта, которая отличала К. Маковского в зрелые годы.

Константин Маковский – картины и биография художника

На Всемирной выставке 1889 года в Париже К. Маковский за картины "Смерть Ивана Грозного" (1888), "Суд Париса" и "Демон и Тамара" получил золотую медаль I класса. Творческие поиски мастера были связаны в большей степени с изучением чисто художественных проблем цвета и формы, нежели с решением социальных и психологических вопросов, что отличало работы многих его современников, в особенности передвижников. Среди друзей семьи были Карл Брюллов и Василий Тропинин. В 1883 году он показал картину «Боярский свадебный пир в XVII столетии», которая была вскоре куплена и увезена в Америку. Фотография К. Е.

Это был счастливый брак людей имеющих общие интересы и духовные запросы. В их браке, который продлится до 1898 года, родится трое детей. Советские искусствоведы, как уже было сказано, не могли простить ему отхода от традиций «шестидесятников» и то, что Маковский якобы ради материальных благ поставил своё искусство на службу правящему классу. «Академики», всегда верные единственному мерилу – денежному успеху исходя из этих условий, вынуждены были сменить приоритеты. Репин, И. П.

Маковский Константин (1839-1915) – краткая биография

Другие считали «вероотступником», который изменил демократическим идеалам передвижников, возвратившись к академической традиции, «зарыл свой талант в землю», потакая вкусам привилегированных слоёв. Академия художеств в 1857 году присудила ему за этюд с натуры малую серебряную медаль. Она не только прекрасна как ангел, но музыкальна. Сорокин и К. С. Третьяков не смог приобрести некоторые картины на русские сюжеты, которые ему понравились. Подобную тематику К. Маковский оставил знаменитому баталисту Верещагину.

В 1858 году Маковский по настоянию отца едет в Петербург и поступает в Академию художеств. Его учителя, Е. С. В 1866 году Маковский окончил училище и был удостоен большой серебряной медали за картину «Литературное чтение». В 1870 году стал членом-соучредителем Товарищества Передвижных Художественных Выставок. Своеобразным продолжением темы можно считать картину «Игра в бабки» (1870). Также красочны и другие работы художника, последовавшие позже, – «Одевание невесты к венцу» (1890), «Поцелуйный обряд» (1895), основанная на эпизоде из романа А. Толстого «Князь Серебряный» и многие другие из этого цикла.

Совсем юная красавица («ангел неизреченной красоты», по словам И. Е. Скотти и С. К. Вырабатывая свой собственный изящный и эффектный стиль, К. Маковский стал постепенно отходить от коллективных форм художественной жизни, превращаясь в маэстро с определенным кругом излюбленных тем, жанров и приемов живописи.

1. «Всемирно известный» — художник Константин Маковский
2. Литературно-исторические заметки юного техника
3. Константин Маковский: жизнь и творчество художника
4. Женский портрет Художник Константин Маковский
5. Биографии великих и известных людей
6. Биография Константина Маковского
7. Маковский Константин Егорович – Биография
8. Портреты членов императорской фамилии и их окружения

Адлерберга, герцога Н. М. В их счастливом и хлебосольном доме бывают композиторы, музыканты, певцы и члены «Могучей кучки». Он создаёт ряд исторических картин из жизни боярской Руси XVII века. В результате Маковский Константин Егорович получает славу блестящего портретиста.

Похоронили Константина Егоровича Маковского на Никольском кладбище Александро-Невской лавры. Прекрасны и сами модели и весь окружающий их антураж. Их колорит по-восточному ярок, созданные образы полны жизненной убедительности. В ноябре 1866 года художник женился на артистке драматической труппы Императорских театров в Санкт-Петербурге Елене Тимофеевне Бурковой (сценическая фамилия Черкасова), внебрачной дочери графа В. А. Савицкий, В. Д. В Московском училище живописи, ваяния и зодчества, куда Маковский поступил в 1851 году (в возрасте двенадцати лет), он учился легко и успешно, получая все возможные награды.

1. Жизнь и творчество художника Константина Маковского
2. Биография художника Константина Маковского
3. Артель художников и Передвижники
4. «Дети, бегущие от грозы», 1872 год
5. Семейная жизнь и поездка в Египет

В центре внимания художника оказываются исторические события. В их доме собираются известные музыканты, певцы, композиторы содружества Могучая кучка. Этот лоск вкупе с усиливающейся любовью к экзотическим и средневековым, далеким от «злобы дня» темам на долгое время закрепили за Константином Маковским репутацию «салонного художника», наглядным укором которому как бы служил его больше политически ангажированный меньший брат.

Однако настоящий авторитет завоевал полотном Балаганы на Адмиралтейской площади (1869, Русский музей), где придал жанровой сцене невиданный монументальный размах, представив в этом масленичном гулянье образ «всего Петербурга», как заметил В. В. Стасов, оценивший картину крайне приподнято. Маковский). Маковский слыл блестящим организатором подобных зрелищ.

Эстетически они просто радуют глаз. Некоторое время Маковский пишет картины в стиле реализма.

• Интересные факты из жизни художника
• Биография художника Константина Егоровича Маковского
• Картины художника Константина Маковского
• Судьба художника Константина Маковского
• Любимые женщины Константина Маковского

Сказочная живописность Востока воплотилась в масштабном полотне Возвращение священного ковра из Мекки в Каир (1876, там же). в 1863 году принял участие в «бунте четырнадцати», но через несколько лет удостоился званий академика, профессора, действительного члена Академии Художеств. Он действительно имел все основания утверждать: «. Написал много сентиментальных типажей и сценок из «народного быта», в том числе популярных Детей, бегущих от грозы (1872) и трогательный образ старого слуги Алексеича (1882). В числе преподававших здесь профессоров были М. И.

В ней бывали Глинка, Гоголь, Пушкин, Щепкин и позднее К. П. Брюллов, В. А. Маковского. Из окон был виден Кремль.

Все дети (кроме Марии – артистка) Егора Ивановича стали выдающимися художниками (см. С самой молодости до глубокой старости Маковский останется придворным живописцем. Академия художеств в 1857 году присудила ему за этюд с натуры малую серебряную медаль. Художником станет Александр, сын Владимира Егоровича.

1. Адреса в Санкт-Петербурге— Петрограде
2. Биография Константин Егорович Маковский
3. Напишите отзыв о статье Маковский, Константин Егорович
4. Отрывок, характеризующий Маковский, Константин Егорович
5. Маковский Константин Егорович (1839-1915)

Особым размахом, массой ярких деталей отличается огромное полотно Минин на Нижегородской площади (1896), написанное для Нижегородской ярмарки и помещенное в специальном павильоне (в настоящий момент – в городском Дворце Труда). Маковского, наряду с творениями Перова и Ярошенко, были включены во все школьные учебники («Свидание», 1883, «Посещение бедных», 1874 и др. ). Оно также просто ослепляло нереальной красотой.

Его предки, выходцы из Польши, осели в Москве еще при Екатерине II. В период, когда Маковский работал над большими полотнами из древнерусского быта, он имел обыкновение для вдохновения осуществлять постановку «живых картин», как бы репетирующих композицию будущей картины. Между двадцатилетней красавицей и пожилым маститым художником завязался тайный роман.

Егор Иванович был дружен с К. П. Брюлловым, В. А. Отец будущего живописца Егор Иванович – один из учредителей Натурного класса, послужившего основой будущего Московского училища живописи, ваяния и зодчества (МУЖВиЗ), – в юности очень успешно занимался миниатюрными портретами по кости. Константин Егорович Маковский родился 20 июня 1839 года. Юлия Павловна не простила измены. Огромный рыжий пёс мирно дремлет на роскошном ковре, охраняя «маленького вора». У него были учителями М. И. После смерти Маковского его вдова устроила аукцион, где в течение одиннадцати (. ) дней было распродано 1100 «номеров», составлявших богатую и ценную антикварную коллекцию художника, собранную с любовью и знанием дела.

Естественно, что растут и его заработки. В доме отца постоянно бывали знаменитые художники, преподаватели училища. В середине семидесятых художник предпринимает путешествие в Сербию и Египет.

Эти работы Маковский представлял на малую золотую медаль, но не получил ее. Сам художник, по словам его сына Сергея, считал началом своего творческого пути именно те работы, которые были написаны во время учёбы в Академии. Сам Константин Маковский, обладавший удивительным бархатистым баритоном, пел, как настоящий артист и даже выступил на профессиональной сцене в опере «Травиата».

Портрет написан им самим. Лёгкий успех К. Маковского, его поверхностность, достигнутый им «автоматизм» письма и огромное количество типологически сходных произведений стали основной причиной отрицательного отношения к его творчеству впоследствии. Одни завидовали его таланту известности на художественном поприще, богатству и славе, называя его «баловнем судьбы». Он получил звание только художника 2 степени.

Проявил себя как изрядный мастер портрета (Оперный певец О. А. Петров, 1870 все – в Третьяковской галерее). А Константин Маковский, безусловно, обладал талантом. Когда Константину было двенадцать лет, он поступил в Московское училище живописи и ваяния. В советское время репродукции картин В. Е. Предстояли ещё годы учёбы исканий, волнений и творческого выбора.

В общем, венчание состоялось в 1875 году. К. Е. Маковский стал одним из самых богатых людей своего времени. В 1880-х он стал модным автором портретов и исторических картин.

Репина) приехала в Петербург зимой 1874 года поступать в консерваторию. Появляются картины «Смерть Ивана Грозного», «Боярский свадебный пир XVII столетия». Все эти полотна отражают возрастающее техническое мастерство художника. Художника привлекло ощущение тревоги перед грозой, объединившее природу и детей. Белоснежное платье модели соперничает с нежной белой кожей рук и плеч.

Маковского, Любовь Корнелиевна (Корнеевна), была дочерью фабриканта музыкальных инструментов Корнелиуса Моленхауэра, немца из Померании. Трагические военные сюжеты не привлекают его. В 1858 году Маковский по настоянию отца едет в Петербург и поступает в Академию художеств. Похитонов и другие. Волконской, В. А. Морозовой (1884), княгини З. Н. Юсуповой (1890) и др.

Позднее Константин писал: «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу». Александр II говорил о Маковском «мой художник» и вообще правитель и художник очень тепло относились друг к другу.

Формально не окончил Академию, т. к. После написания портрета Александра II (1881) он фактически становится «придворным» живописцем. Так выглядел перед женитьбой Маковский Константин Егорович. Его интересовала историческая живопись.

Первоначальное художественное образование получил в семье и у В. А. Тропинина. В 1874 году «средь шумного бала» художник Маковский Константин Егорович знакомится с юной девушкой поразительной красоты – Юлией Павловной Летковой. Вдохновлённый южными красками, он вновь отправляется на Восток, где создаёт ряд экзотических полотен: «Дервиши в Каире», «Ковровая лавка в Каире», «Болгарские мученицы».

В 1891 году Матавтина родила сына, названного Константином и Маковский вынужден был признаться в своих похождениях законной супруге. Адлерберга. Развитию же «режиссерского» дара способствовала влюбленность мастера к домашним оперным спектаклям, в которых он сам выступал как незаурядный певец. В качестве бутафорского реквизита использовались вещи из его коллекции.

Для непосвященных ружье называлось «Флагман России». Но это и не требуется его заказчикам. В 60-е художник много работает над портретами высокопоставленных лиц. Репина будет учиться дочь К. Е. Оно написано как историческое романтическое произведение.

Зато «Портрет мужчины в бархатном костюме» (1882) полностью выдерживает стилистику. Его округлый вырез украшен голубым бантом, перьями и брошью с изумрудами.

«Кто держит в руках Ружье Судьбы, тот контролирует судьбу Нижнего, а через него и всей Федерации». В середине 70-х годов художник выставил две картины имевшие у русского зрителя большой успех: «Возвращение священного ковра из Мекки в Каир» (1875, Государственная картинная галерея Армении) и «Болгарские мученицы» (1876, Государственный художественный музей БССР). В поздний период он часто варьировал наиболее популярные мотивы своих картин. «Тем, что из меня вышло, я считаю обязанным себя не академии, не профессорам, а исключительно моему отцу», – писал на склоне лет К. Е. Маковский. Прежде чем писать картину, Маковский рассаживал позирующих «гостей» и каждому объяснял, что он должен делать и как себя вести. 1900ые В поздних работах Маковский часто пишет на малозначительные темы, при этом проявляет себя великолепным рассказчиком и тонким знатоком человеческой психологии «Школьные товарищи» (1909), «Последняя ступень» (1911), «Приживалка» (1912), «Ожидание аудиенции» (1904), «На солнышке» (18851914). В 1918 году Маковский, получив пенсию, покидает Академию художеств. Другой портрет сына в мастерской (1882) называется «Маленький антиквар». Тургенев.

Он был счастливым человеком: всегда жил, как жилось, писал, как хотелось. Зарянко.

Утрата близкого человека практически никак не сказалась на творчестве К. Маковского. Портреты его работы, особенно женские и детские (Портрет С. Л. Строгановой, 1864, ГТГ Портрет жены художника, 1881, ГРМ Семейный портрет, 1882, ГРМ Портрет М. Е. Орловой-Давыдовой, ГТГ).

Брат художника Маковского Владимира Егоровича. К концу семидесятых годов Маковский постепенно отходит от тем, связанных с современностью. Это многофигурное полотно поражает декоративностью изобилием тщательно выписанных дорогих предметов быта (изделий из слоновой кости), заморской посудой и кубками разнообразных причудливых форм, экзотической одеждой и тканями из парчи и рытого бархата. Это внимание к его творчеству августейшей фамилии не заставило ждать заказы от великосветских заказчиков. Зарянко – все ученики и последователи К. П. Брюллова. Так оборвалась 74-х летняя блестящая жизнь, полная трудов, радостей и успеха. На Всемирной выставке 1889 года в Париже К. Маковский за картины Смерть Ивана Грозного (1888), Суд Париса и Демон и Тамара получил золотую медаль I класса.

Однако иностранные коллекционеры (особенно американские) охотно покупали экзотические полотна «боярского» цикла и большинство подобных работ художника ушло из России. А сказочную по красоте и живописности, передающую пряный колорит Востока, картину «Перенесение священного ковра в Каире» (1896), приобретет император. Он взял ее за руку и нежно пытается повернуть к себе. Репутация художника была настолько высока, что реалистической живописи приходилось, по замечанию критика начала XX века, утверждать свои эстетические идеалы в напряжённой борьбе против «власти прославленного виртуоза кисти и баловня общества». Но окончательно то своеобразное явление, которое можно назвать феноменом Константина Маковского, сформировалось только в 80-е годы, когда художник отошел от передвижников и стал устраивать персональные выставки своих произведений. В 1880-х он стал модным автором портретов и исторических картин.

Вышел из ИАХ со званием классного художника 2-й степени. Общественный интерес к социальному переустройству в начале ХХ века в России становится всё сильнее и сильнее. Своеобразным продолжением темы можно считать картину «Игра в бабки» (1870). Маковский с увлечением пишет сценки из жизни простонародья – Швея (1861), Селёдочница (1867), Вдовушка (1865), Разговоры по хозяйству, Маленькие шарманщики у забора зимой (1868).

Тропининым, С. К. Зарянко. Это период сближения с передвижниками. За ней последовали «Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем» (1886), «Смерть Ивана Грозного» (1888), «Одевание невесты к венцу» (1890), «Поцелуйный обряд» (1895, ГРМ). Произошло это на углу Садовой улицы и Невского проспекта.

«Портрет графини Марии Михайловны Волконской» исполнен на фоне глубокого бордового цвета драпировок. Во время Русско-турецкой войны (1877-1878) художник около трёх месяцев проводит на Балканах, где делает зарисовки, двигаясь вслед за наступающей русской армией по Сербии и Болгарии. Однако, симпатичное, но не породистое лицо модели находится в некотором противоречии с пышным окружением. Целый ряд портретов художник связал с театрально-карнавальным действом, к чему, возможно, его и подтолкнула постановка «живых картин».

В 1863 стал одним из участников «Бунта четырнадцати», отказавшись в числе других молодых художников участвовать в конкурсе на большую золотую медаль. Егор Маковский был основателем «Натурного класса», художественного училища, которое потом стало известно как Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Особым уважением у них пользовались члены содружества «Могучая кучка». Унаследовав от своего отца страсть к собирательству, К. Е. Их сохранилось очень много. В этом союзе появилось четверо детей.

---