Советская индустриализация основывалась на государственных капиталовложениях. Мефистофель утверждает обратное: человек предпочтет вечное движение минутным радостям, низменным наслаждениям. Могущество Англии было ещё впереди. При изображении человека предпочитаются состояния напряжения, экзальтации, повышенного драматизма. Основы геоцентрической системы обосновал Аристотель, математически разработали Гиппарх (II в. до н. э. ), Птолемей (II в. н. э. ), принята католической церковью.
Философские позиции Декарта дуалистичны, он признавал душу и тело из которых душа – «мыслящая» субстанция, а тело – «протяженная» субстанция. столетия Барочный стиль, барокко, просуществовал в Европе с 1600 по 1750 гг. Ведущее место в живописи заняли бытовой жанр, портрет, пейзаж, натюрморт. Вот таким образом типология классицистических героев основана не на их социальном статусе (король, священнослужитель, дворянин, ремесленник и т. п. ), а на их моральных качествах (ханжа, скупец, мот, щеголь и т. д. ).
Оригинальное письмо удивительная правда характерны для Рубенса. Жизнь была легче, дешевле в областях с мягким климатом (Средиземноморье), чем к северу от Альп, не говоря о северных и восточных регионах Европы. Все, это дает основание считать Галилея основоположником – кинематики, динамики. Одним из виднейших печатников того время был и Кристоф Плантен (1514-1589). Пряничный домик, найденный в лесу, Гансом и Гретхен, тоже принадлежит утопии. До этого был религиозный способ объяснения мира, (христианство не исчезло), также существует философский способ объяснения (но не противоречит религиозному) и научный способ объяснения мира. Головные уборы.
Запреты не исполнялись. Гарвей впервые высказал мнение о том, что «все живое происходит из яйца». Бах, Моцарт, Глюк, Гайдн создали такие музыкальные формы, как фуга, симфония, соната. Сундук женщины описывался, свадебный костюм входил в опись. Этот период отличается одновременным развитием науки и техники.
В Германии сложилась школа классической идеалистической философии. В начале XVII в. изобретаются логарифмы, первые таблицы которых (Непера) вышли в 1614 г. Вырабатывается система математических символов для записи алгебраических выражений (знаки сложения, вычитания, возведения в степень извлечение корня, равенства, скобок и т. п. ), особенно это проявилось в трудах Рене Декарта, который придал им почти современный вид. Он выражал идеи, художественные вкусы преимущественно сторонников абсолютизма.
В 1658 году архитектор возвел церковь Сант-Андреа аль Квиринале, в 1663 – 1666 годах – «Королевскую лестницу» в Ватикане. Пергамен был заменен бумагой, в XV в. развивается книгопечатание. Он стал создателем парадного барочного портрета.
Реалистической ясности и трезвости в определенном смысле противостояла тяга ко всему фантастическому, необычному, связанная в первую очередь с кризисом ортодоксальной религии. Его появление означало рождение цивилизации. Его начало было ознаменовано событиями первой Английской буржуазной революции и бегством из Лондона Карла I (1640-1642), а завершение— франко-прусской войной и образованием Германской империи (1870-1871). Наивысшим достижением творчества Рембрандта является картина Возвращение блудного сына, написанная на сюжет евангельской притчи. Важнейший источник вдохновения для него – фарсовая драматургия. Существовали различные течения гуманизма, от эпикурейско-гедонистического до гражданского.
пьесы Мольера. Образы и явления передавались в движении.
Помимо гениального архитектурного дара, Бернини обладал блестящими способностями скульптора. Руководствуясь этими принципами, архитектор Клод Перро в 1667 году начал строительство восточного фасада Лувра, так называемой «Колоннады». Образцом французской прозы стали произведения Франсуа де Ларошфуко (1613 – 1680) и Мари Мадлен де Лафайет (1634 – 1693). В Испании это драматург П. Кальдерон, создающий пьесы, переполненные страстями. Питер Пауль Рубенс (1577-1640) подобно великим фигурам Возрождения, проявил себя в разных сферах деятельности: он был дипломатом, придворным, удостоился дворянского звания, дружил и сотрудничал с выдающимися людьми эпохи. Открытия Кеплера были опубликованы в 1609 г. в труде «Новая астрономия, причинно обоснованная или небесная физика изложенная в исследованиях о движениях звезды Марс, по наблюдениям благороднейшего мужа Тихо Браге».
Это движение отразило рост антифеодальных настроений (творчество молодого И. В. Гёте, ранние драмы Ф. Шиллера, пьесы Ф. М. Клингера и Я. М. Р. Застёгивается пурпуэн только на груди, нижние полы свободно расходятся. Принадлежащая к числу шедевров мастера эрмитажная картина «Персей и Андромеда» (1620—1621) дает пример того, как свободно и реалистично использует он образы классической древности.
Она уничтожила веру просветителей в «золотой век» ненасильственного прогресса. Главные сочинения Декарта – «Геометрия», «Рассуждение о методе», «Начала философии». Классическая немецкая философия, диалектико-материалистическая философия, философия позитивизма — три определяющих направления в философии XIX в. Романтизм и реализм — основные направления литературы XIX в., которые формировались и функционировали в непосредственной связи друг с другом (Ф. Под его могучим куполом, воздвигнутым ещё Микеланджело, возвышается тридцатиметровая сень – монументально-декоративное сооружение мастера, а в алтаре – сверкающая белизной мрамора и игрой золота, украшенная фигурами изображениями отцов церкви, ангелами и амурами, гениями и святыми кафедра Петра. См.
Центральным произведением Лопе де Вега является героическая драма Овечий источник. В этот период произошел мощный рост философской мысли. СИНОНИМЫ И РЕЧЕВАЯ КУЛЬТУРАIII. 8.
Так, Е. Шолье исследовавший уровень жизни в Антверпене в XV-XVI вв., (высокий то время в Европе), приводит данные о распределении расходов семьи каменщика из 5 человек: на питание – 78, 5 (из них – на «хлеб» – 49, 4 ) на наем жилья, освещение, топливо – 11, 4 одежду и прочее – 10, 1. pointes). Его произведения отличают глубокие идеи, мысли и чувства. Наука выступает главным средством покорения природы.
Он утвердил роль современной темы в искусстве. В 1520 г. предприятие возглавил Симон де Колин, так как дети Этенна малы, женившись на вдове Этьенна. Как самостоятельный вид искусства развивается музыка. большие успехи делало естествознание в Западной Европе.
Культура белого населения США являлась своего рода «дочерней» по отношению к культуре Западной Европы, хотя и имела свои национальные особенности. Так возникло государство, а вместе с ним – власть, право и законы. Друг и конкурент Меркатора Арам Ортелий (1527-1598) в 1564 г. выпустил в свет карту мира, а затем «Театр круга земного», где впервые были сделаны ссылки на географов, чьими трудами он пользовался. По-прежнему в их трудах элементами всех веществ назывались по древним 4 стихиям (огонь, воздух, вода, земля), алхимически – «сера», «ртуть» (в XVI в. – добавилась «соль»). Истоки барочной архитектуры заложены в позднем творчестве деятелей Возрождения – Виньолы, Палладио и особенно Микеланджело.
В это время появляются треуголки – шляпы, раздвоенные по середине. Его искусство часто принимало романтическую окрашенность. Учебники по основным отраслям знаний – тоже новшество этой эпохи. Мечтательный и меланхоличный мастер «галантных празднеств», он внес в изображение жизни светского общества подлинную поэзию и глубину чувств, а в трактовку любовных сцен и беспечных увеселений оттенок какой-то тоски и неудовлетворенности.
Д. Дидро, К. А. Гельвеций, П. А. Гольбах и др. Просвещенный человек XVII в. все чаще ощущает себя гражданином мира. Разум сочетается у него с любовью к плоти и чувственности ("Венера и Адонис", "Спящая Венера", "Вакханалия" и др. ). Себастьян и Ирина»).
До начала XVI в. городских библиотек не было. 50—60-е гг. В начале XVIII века во Франции зародился новый стиль искусства – рококо.
У советников короля – нижняя черная одежда, верхняя – красного. Боль лучше унимать целебными мазями и бальзамами. Для сравнения, гонорары Рубенса исчислялись десятками тысяч франков. В XVII в. – шампанское. XVII век— это век грандиозных открытий и переворотов в науке (особенно в астрономии, физике, химии, биологии, географии, алгебре и геометрии). В самом конце XVII в. во Франции произошло событие, фактически положившее конец эпохе барокко и классицизма, так называемый «Спор о древних и новых».
Широчайшее распространение получило масонство, соединявшее в себе конкретно-политические цели с глубоким философско-религиозным подтекстом и элементами маскарада и театрализованных церемоний «посвящений». В эпоху Нового времени гражданское общество часто противостояло государству, существовавшего в форме совершенной (неограниченной) монархии. в повседневной жизни много общего с собственно средневековьем. В основе классицизма лежат идеи рационализма. Общество должно было задуматься об их защите. Группа палачей и солдат ставит большой крест с пригвожденным к нему Христом.
В 1575 г. Анри Этьенн Младший выпустил огромный этимологический словарь греческого языка «Thesaurus linguae Graecae», не утратил научной ценности и поныне.
Барокко как стиль зародился в Италии, откуда он должен был нести в Европу свет возрожденного католицизма. Наблюдалась непосредственная связь с натурой. Основными стилями по-прежнему остаются классицизм и барокко. Драматически экспрессивное искусство Эль Греко трудно отнести к какому-либо направлению.
Испанец Гойя сообщил своему творчеству интерес к ярким и выразительным сторонам жизни. Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Научная революция прошла несколько этапов и ее становление заняло полтора столетия. Эта типография прославилась быстротой и безупречным качеством выполнения заказов. Примером этого направления являются церковь Покрова в Филях и церковь Знамения в Дубровицах. Во Франции с самого начала XVIII века и публика и критики начинают требовать от нового искусства, прежде всего «приятного».
На смену ренессансному чувству меры и ясности пришло искусство, тяготеющее к грандиозности, построенное на контрастах и асимметрии, перегруженное декором. Вслед за ней была выпущена «Эротемата» (1495 г. ) – греческая грамматика, ставшая руководством для нескольких поколений студентов и ученых. Реализуется еще одно противоречие – рядом с барочным стилем возникает еще и классицизм. Думается, что существование подобной точки зрения совершенно неправомерно, поскольку различные индивиды, находящиеся, тем не менее, в одинаковой социокультурной среде и живущие в одну и ту же историческую эпоху, не могут обладать диаметрально противоположным мировидением.
Его комедии – зеркало жизни. Действующие лица обычно написаны с натуры и часто отличаются портретностью. Основоположником голландского реалистического портрета явился Франс Хальс (1580-1666).
Престиж Плантена был необычайно высок. На его картинах, отразивших характер самого художника, люди почти всегда смеются. Мы не найдем в них бурного веселья, резких и звучных красок. XX в. - Париж будет выступать в качестве признанной столицы мировой культуры и искусства.
Широко распространены кружево, гипюр, плетёные узоры которого напоминают набивные ткани. Позже оно переросло в восстание 1648-1653 годов. В Нидерландах уже в XVI веке произошла первая победоносная буржуазная революция, в результате которой Голландия стала «образцовой капиталистической страной XVII столетия». Лоррен, Н. Пуссен). Костюм крестьянина – функционален.
Не менее существенной стороной культуры эпохи Просвещения было обращение к запечатлению художественными средствами ощущений и наслаждений человека (как духовных, так и телесных). О дальнейших судьбах потомков Этьеннов рассказать почти нечего.
Камни носили еще и потому, что им придавали магический смысл. Вивальди), в живописи (М. Шлегель, Новалис).
Он считал, что искусство должно напоминать человеку «о созерцании и мудрости, с помощью которых он сумеет остаться твердым и непоколебимым перед ударами судьбы». Рубенс), в литературе (П. Он является автором гробниц Папы Урбана VIII и Александра VII в соборе святого Петра, скульптур «Давид» (1623), «Аполлон и Дафна» (1622—1625), многочисленных бюстов. Проблемы общегосударственного, политического характера составляют содержание высоких жанров (эпическая поэма, трагедия, ода и т. п. ), этические проблемы общечеловеческого характера— предмет средних жанров (идиллия, эклога, горацианская сатира и т. д. ), а бытовая тематика, реальная действительность— достояние низких жанров (комедия, бытовая сатира, комическая поэма и т. п. ).
Всего же при жизни Лютера его перевод библии целиком или по частям выходил в свет 430 раз. Прядильные машины приводились в движение с помощью водяного колеса. Сентиментализм чрезвычайно близок романтизму, воспеваемый им «естественный» человек неизбежно испытывает трагичность столкновения с природными и общественными стихиями, с самой жизнью, готовящей великие потрясения, предчувствие которых наполняет всю культуру XVIII века. Судьбу отдельного человека в ее сложном развитии во времени отражает жанр прозы: «Хромой бес» Лесажа, «Манон Леско» Прево, «Кандид» Вольтера, «Страдания молодого Вертера» и «Вильгельм Мейстер» Гете.
Предполагалось, что ограничений в одежде не существовало для королей и (почти) для придворных. Очень заметными оказались изменения в художественной культуре. В сборнике афоризмов и сентенций «Размышления или Моральные изречения», содержащем краткие, острые и циничные наблюдения за жизнью и людьми, Ларошфуко подвергает критике современное ему аристократическое общество.
Испанский художник в своих картинах обращался также к мифологическим сюжетам, писал портреты, воплощая в них, как и в религиозных композициях индивидуальные национально-самобытные характеры испанцев из народа. Полы пурпуэна сзади были укороченными, а спереди удлиненными. Его современником был великий художник Рембрандт ван Рейн (1606-1666) – одна из вершин мировой живописи. Он же был одним из основателей эмбриологии. В этом стиле образы связываются с реальной действительностью. В его произведениях «Тартюф или Обманщик», «Мещанин во дворянстве», «Мизантроп», «Мнимый больной», «Смешные жеманницы», «Урок женам», «Брак поневоле», «Скупой» обличаются, как писал Бальзак, вероломство, постыдная любовь стариков, человеконенавистничество, злословие, фатовство, неравные браки, скупость, продажность, распутство судей, тщеславие.
Французский художник Пуссен (1594 – 1665) – основоположник классицизма в живописи. Новый стиль возник в Италии, потом распространился на ряд европейских стран. В 1512 г. в Венеции вышла книга на армянском языке, в 1513 г. в Риме – на эфиопском и т. д. Так, в живописи высокими жанрами признавались исторические картины, мифические, религиозные. Но не каждая дворянка могла себе позволить длинный шлейф.
Идеализированный «естественный человек» с его добродетелями одерживает в романах Филдинга верх над силами эгоизма и своекорыстия. В этой традиции развивалась европейская наука (философия и теология – какие могут быть эксперименты). Гравюры Калло – дают представление об одежде городской бедноты.
были материалистами и атеистами. Не кто иной, как французский гугенот Саломон де Каус (около 1576-1626) стал связующим звеном между садоводческой традицией Италии и остальной Европы. В Версале свойственная классицизму строгость линий здания дворца сочетается с пышной барочной отделкой залов. («книжное кладбище»). Во второй половине XVII века произошел перелом. В 80 г. распространяется причёска «фонтанж», которая пользуется популярностью в течении последующих 30 лет. Искусство Хальса лишено глубокой сосредоточенности и психологических коллизий.
В некоторых провинциях девушки не получали земли, но получали шапо де роз. I. «Русь уходящая»: русская культура перед лицом гоненийI. ПРЕДМЕТ, МЕТА ЗАВДАННЯ КУРСУ «КУЛЬТУРА ПРОФЕСЙНОГО МОВЛЕННЯ». Знать тоже собирала книги. Во все черное одевались судьи, адвокаты, врачи, ученые. В одной только Венеции в 1481-1501 гг. Тулью обвивало страусовое перо или цветная лента.
Лучшая среди них — картина «Аркадские пастухи» (Лувр), выполненная, по-видимому, в начале 1650-х годов. Его работам присуще чувство динамики изменчивости жизни. Главные темы живописи рококо – изысканная жизнь придворной аристократии, «галантные празднества» идиллические картины «пастушеской» жизни на фоне первозданной природы.
Сначала он выпускал по одной книге в год, а к концу жизни на рынке ежегодно появлялось уже по 10 книг с его фирменным знаком. многих насущно необходимых для развития наук точных приборов. Он был привержен к жизненной полноте, силе, размаху, буре движения.
В Англии просветительская мысль сложилось уже в послереволюционную эпоху (после «Славной революции» 1688-1689) в философских и политических теориях Дж. Врач Парацельс (1493-1541), Джироламо Фракасторо (1480-1559), его труд о заразных болезнях явился вехой в эпидемиологии. Это были и издатели и типографы, книготорговцы и даже букинисты.
Знатные дами почти не носили головных уборов. Придворные носили костюм серого цвета. Но, с другой стороны искусству барокко свойствен и некоторый рационализм, поскольку вся система «неожиданных» художественных аллегорий, метафор и сравнений была предварительно тщательно продумана ее автором. Термин «Новое время» появился в Италии в эпоху позднего Возрождения (XVI в. ), когда складывалось представление о европейской истории как истории, состоящей из трех эпох: Античности, Средневековья и наступающего Нового времени. В отличие от предшествующих исторических периодов, когда искусство развивалось в рамках однородных больших стилей (романский стиль, готика, Возрождение).
Вернувшись на родину, он создал классический образ монументально алтарного образа барокко — «Воздвижение креста» и «Снятие с креста» (1610—1614). Его абсолютно особое положение определяется прежде всего характером и масштабом изменений в сферах социальной и духовной жизни европейского человека. Питер Пауль Рубенс, 1577-1640 гг.
На подготовку труда ушло много лет. Также он обосновывает принципы эстетики просветительского реализма. Во Фландрии художник П. Рубенс, воплотивший в своих картинах фламандскую чувственность. Он является автором гробниц Папы Урбана VIII и Александра VII в соборе святого Петра, скульптур «Давид» (1623), «Аполлон и Дафна» (1622 – 1625), многочисленных бюстов. Природа и человек образуют единое целое ("Времена года"). Его главное сочинение «Анатомическое исследование о движении сердца и крови у животных».
Именно на это время приходятся такие важные технические изобретения, как часы с маятником, ртутный барометр, телескоп, микроскоп и др. Затем на передний план выходит тема гармонии человека и природы ("Триумф Флоры", "Пейзаж с Полифемом", "Пейзаж с Орфеем и Эвридикой" и др. ). В Германии аквавиту гнали в Шлезвиг-Гольштейне, Вестфалии, в Дании – в Аальборге. XVII век был веком грандиозных открытий и переворотов в науке (особенно в астрономии, физике, химии, биологии, географии, алгебре и геометрии).
Некоторые искусствоведы считают, что в это же время возникает и реализм. Более верно было бы назвать этот стиль искусством для человека. В 1530 г. в Аугсбурге была издана поваренная книга итальянского гуманиста Платины (XV в. ). Например, Филипп II собирал книги, но никого к сокровищам Эскориала не допускал. Они были научно отредактированы и со вкусом оформлены.
С началом века связано творчество Сервантеса и Шекспира, а к следующему поколению относятся Джон Мильтон («Потерянный рай«) в Англии, Педро Кальдерой де ла Барка («Жизнь есть сон») в Испании и Пьер Корнель («Сид»), Жан Расин («Федра»), Мольер («Дон Жуан») во Франции. Члены городского муниципалитета одевались в одежду городских цветов. Правом сидеть в присутствии короля обладали 12 герцогов на табуретках, остальные стояли. Она позволяет перестраивать мир по своим принципам. Все пришлось начинать сначала. Но все лучшее, значительное, что было в немецком Просвещении XVIII века, воплотилось в бессмертном произведении Фауст, созданном Иоганом Вольфгангом Гете (1749-1832), эпической трагедии, над которой он работал более 60 лет. В XVII в. появились разнообразные виды портретов, развивались жанры, которые отражали окружение человека, давалась отчетливая социальная окраска образов.
начинает складываться тот музыкальный язык, на котором потом заговорит вся Европа. Живопись, скульптура, декор, архитектура создают целостный драматический эффект. Истоки этой тенденции находятся в творчестве итальянского живописца Караваджо (1573 — 1610), оказавшего большое влияние на многих художников. Правление Людовика XIV стало целой эпохой в развитии французского искусства. 18 в). Вершиной фламандского барокко стало творчество художника Питера Пауля Рубенса.
Плантен с жаром принялся за работу и в несколько лет обошел всех конкурентов. Организуются ботанические сады, сначала в Италии, затем в других странах Европы. Иначе говоря, станки и машины не могут работать сами, без управляющего ими человека (токаря, фрезеровщика, прессовщика, водителя и т. д. ). Начинаются систематические и тщательно анатомические вскрытия.
Еще целое столетие правящие круги этих государств проводят политику феодальной «стабилизации». Он стал создателем живого и волнующего стиля художественного выражения, позже названного барокко.
В это время появились лучшие произведения художника Джованни Баттиста Гаулли (1639 -1709), по прозвищу Бачичча. Костюм из шелка или велюра черного или красного цвета был у короля и его родственников. Процесс пауперизации, рост нищенства, бродяжничества приводили к тому, что власти рассматривали бродяг как опасный элемент, с которым нужно бороться: контроль за бедными, ограничение притока пришлых, система благотворительности. Одним из основателей микроскопической анатомии был итальянец Марчелло Мальпиги.
В ход пошли анонимные публикации, вымышленные адреса, псевдонимы, подменены года издания. И. И. Винкельман, в противовес немецким условиям жизни, превозносит породившую великое искусство демократию древних греков. Хороша была библиотека у папы.
Своего предела высота подошвы и каблуков достигла в XVII веке, в годы правления Людовика XIV (считается, что король, будучи небольшого роста, ввёл моду на высокие каблуки намеренно, чтобы казаться выше). Классицизм (фр. Жанровые сценки Ватто чудесным образом передают все нюансы различных настроений, как и картины Шардена на бытовую тему или городские пейзажи Гварди. Вернувшись на родину, он создал классический образ монументально алтарного образа барокко – «Воздвижение креста» и «Снятие с креста» (1610-1614). СИНТАКСИЧЕСКИЕ НОРМЫ И КУЛЬТУРА РЕЧИVII.
К тому же, сам парк, украшенный многочисленными фонтанами, — порождение стиля барокко. Близко к ним по тематике стоят К. Коро, Ж. Милле. Появляется должностной костюм – для повседневной носки – черного цвета, для праздников – красного.
С точки зрения историков, Новое время— это понятие имеющее строгие хронологические рамки. было запрещено католической церковью. Сначала эти законы были установлены для Марса, позже и для других планет.
В XVIII веке вся эта система подверглась пересмотру. Познать и сформулировать законы природы призвана наука. Таковы «Офицеры стрелковой роты святого Георгия» (1616), «Стрелки гильдии святого Адриана в Харлеме» (1627). Появляются первые естественно-научные музеи. Он по своей сути эклектичен, вот таким образом в некотором роде универсален. Но еще интереснее то обстоятельство, что маньеризм оказался очень популярным в 20 веке.
Несколько иными путями развивалось фламандское искусство. В 1627 г. Кеплер опубликовал новые, более точные таблицы движения планет («Рудольфовы таблицы»). Так, он пишет «Елена Фоурмен в шубке». (См. После смерти Альда в 1515 г. и до того момента, когда его сын Паоло вошел в возраст и мог уже распоряжаться делами, предприятием заправляли ближайшие родственники – Азолано.
Одни отстаивали идею просвещённого абсолютизма, надеясь на реформы сверху. Блестящее мастерство Бернини проявилось в строительстве знаменитых римских фонтанов – «Фонтан Тритона» и «Фонтан четырех рек». Он был человеком уже нового времени – времени экспериментов. Так, «Письма темных людей», выпущенные в Германии, были снабжены ссылками на Альда. И сделал действующую модель духового оружия, которое стреляло на расстояние 800 метров.
Следующей модернизацией формы пуруэна было сильное завышение талии. В 1525 г. крестьяне распространили «12 статей», которые выдержали 25 изданий. Впервые стали составляться гербарии. concetti франц. «фонтанж», «палисадник», В 1660 году в моду входит новая прическа – «Манчини». В то же время это век стремительнейшего развития искусства, когда бурно расцветают литература, живопись, архитектура, декоративно-прикладное и садово-парковое искусства, появляются первые оперы и балеты, а театр все более освобождается от элементов «городской культуры» Средневековья.
Греческий шрифт Гарамона и Этьенна вызывал в те времена удивление и восхищение. Вместе с тем каждое из них является вполне самостоятельным.
В крайних проявлениях искусство барокко приходило к мистике иррационализму. Элементы капиталистического производства зародились еще в недрах феодального строя.
Свадебная шапочка – шапо де роз дарилась отцом, причем, это было обязательно. В 1620 г. Исаак Эльзевир получил звание университетского типографа, но пять лет спустя он по неизвестным нам причинам продал свою процветавшую типографию дяде Бонавентуре и старшему брату – Абрахаму (1592-1652). Универсальная личность, был близок к гуманистам, знал шесть языков, включая латынь. Галилей одержал успех в научных достижениях в значительной мере потому, что в качестве исходного пункта познания природы признавал наблюдения, опыт. Крупнейшим художником, главой фламандской школы живописи был Питер Пауль Рубенс (1577- 1640), в творчестве которого мощный реализм сочетается со своеобразной национальной формой барокко. В 1585 году они основали в Болоньи мастерскую, названную «Академией вступивших на правильный путь», в которой разработали основные принципы барочной живописи.
Одежда имела строго социальный характер. Идеальные условия для индустриализации были в американском обществе. Головные уборы в 17 в. не отличались разнообразием. Книги, оформленные Тори имеют знак – двойной лотарингский крест. В них драматург обнажил общечеловеческие пороки, сделал их узнаваемыми в любой среде и во все времена. («Юноша с корзиной фруктов», «Экстаз святого Франциса», «Медуза»).
Широкая издательская программа Плантена охватывала самые разнообразные жанры. XVI в. В частности, в 1556 г. в Риме была издана «Анатомия человеческого тела» Хуана де Вальверде, в изобилии снабженная гравюрами на меди. По-прежнему носили несколько платьев одновременно. Теория классицизма обосновывает разделение на высокие и низкие жанры. Перед художниками XVII века стояли совсем иные задачи. братья Ленен).
Развивается тригонометрия. Одним из самых выдающихся архитекторов-основоположников барокко стал Лоренцо Бернини. Для этого он сбрасывал шары разного веса с Пизанской башни, сформулировал (не в окончательном виде) закон инерции, закон независимости действия сил, вывел уравнение равномерного ускоренного движения, определил траекторию брошенного тела, начал изучение колебаний маятника и т. д. И только с конца 50 -60-х гг.
Все это способствовало повышению производительности труда. Дефо «Робинзон Крузо» (1719). А средствами построения нового общества выдвигаютсяПросвещение и воспитание.
Обувь – кожаные башмаки. Им составлены так называемые Рудольфовы планетные таблицы. Зрелищность была самой массовой приманкой католицизма. Испанское барокко оказало глубокое влияние на Фландрию, где утвердился тот же стиль. обман бдительной цензуры превратился в своего рода искусство. Рококо не был ведущим стилем эпохи, но он стал наиболее характерным стилевым направлением художественной культуры ведущих стран Западной и Центральной Европы в первой половине XVIII века.
Шубарта и др. ). Он путешествовал в 1605 г. по Италии, прежде чем отправиться в Брюссель создавать сад для эрцгерцога Альберта. Образцом высшего выражения чувств считается скульптура Бернины «Экстаз св. Его книга «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790) стала вершиной русского П. 18 в., а автор её — родоначальником революционного направления в русском Просвещении.
Эльзевиры по праву могут считаться «пионерами популяризации книги». Это обосновывает в своей книге Левиафан Т. Гоббс. Благодаря телескопу и другим оптическим приборам была создана современная астрономия.
(1494 г. ). Порождением сугубо светской культуры эпохи Просвещения стал стиль «рококо», который получил наиболее абсолютное воплощение в области прикладного искусства. В1556 г. он выпустил антологию греческой поэзии «Греческие поэты. Возникает противоположная барокко идея строгой логики – аналитического объяснения человека в этом мире. classicus— «первоклассный, образцовый»).
Перелом в развитии физики наступил позже, чем в астрономии. Страна Кокейн находится на западе: «В море на запад от страны Спейн, / Есть остров, что люди зовут Кокейн», по кельтской мифологии, рай находится на западе, но христианская церковь, всегда учила, что рай – на востоке. Постепенно Лейден стал важным центром торговли. На первый план выходит скрипка. Обвинен в том, что будто бы анатомировал тело одного испанского идальго, не умершего, а бывшего только в летаргическом состоянии.
Главнейшие героические песни», получившую высокую оценку как образец научного редактирования и превосходного оформления. XVIII век известен прежде всего как эпоха Просвещения. Но гравюры Плантена были лучше.
Успехи появляются и в изучении человеческого организма. Великие открытия Галилея, Кеплера, Ньютона, Лейбница, Декарта в математике, астрономии, физике, философии способствовали утверждению материалистических идей (Бэкон, Гоббс, Локк, Спиноза), расширению и углублению представлений о природе и вселенной. Появление государства положило конец естественному состоянию «войны всех против всех», которая имела место, по мнению Гоббса, в догосударственный период. Для творчества Риберы 1620-30 гг.
В этом веке в Германии сложилась школа классической немецкой идеалистической философии. 17 век отнюдь не был мирным в истории Европы. Галилео Галилей (1564-1642) (Пизанец), жил во Флоренции, преподавал в университетах Пизы, Падуи, в 1610 г. во Флоренции, где стал «первым философом и математиком» герцога Тосканского. Трагической силой отличается Положение во гроб истинностью и глубиной переживаний – Успение Марии. Развитие культуры в это время проходило в той или иной мере под знаком идей Просвещения.
Кроме того, оно поколебало авторитет аристократии и влияние церкви на социальную интеллектуальную и культурную жизнь. Хусепе де Рибера (1591-1652) – испанский художник, рисовальщик и гравер известный представитель барокко в живописи. Вольтер был выдающимся вождем французского Просвещения. Караваджо, П. П. Основоположником классицизма во французской живописи был Никола Пуссен (1594-1665).
Его идеал – герой, сохраняющий в жизненных испытаниях невозмутимое спокойствие духа, способный совершить подвиг. Они стали возникать благодаря реформации. Локка. Раньше такие позиции занимал Восток — прежде всего Китай. Этот стиль развивался параллельно барокко и просуществовал вплоть до начала XIX века.
Так, что края полей загибались, образуя острый угол. В 1632 г. Галилей опубликовал «Диалог о двух главнейших системах мира, птоломеевой и коперниковой». Затем его форма меняется, становится пластичнее. На что архиепископ Таррагонский писал своему корреспонденту: «Там собрано столько хороших книг и сделать их недоступными, значит принести больше вреда, чем пользы». Дворянство мантии, буржуа, которые приобрели фьеф, носили робу (робены). Анри Этьенн (Стефанус) в 1504 или 1505 г. в Париже, неподалеку от университета, он открыл типографию, где занялся печатанием философских и богословских трактатов Этьенн был сторонником нового, характерного для эпохи Возрождения стиля оформления книг, чем свидетельствуют в его изданиях фронтисписы и инициалы, представляющие собой самостоятельные произведения искусства. Ему удалось поразительно правдиво передать серебристый дневной свет играющий на его полотнах множеством бликов. Барокко это стиль, который основывается на философии сенсуализма (сенс – чувство), результат чувственного восприятия мира, но кроме того барокко – это результат работы быстрого разума (не вникает в глубину явления, не погружается в его истоки, е пытается понять происхождение явление, основывается на мгновенном впечатлении, быстрый разум не аналитичен).
Вплоть до настоящего времени в исследовательских и научно-популярных работах нередко встречаются утверждения, в соответствии с которыми для культуры Западной Европы XVII в. было характерно наличие двух противоположных взглядов человека на мир— барочной и классицистической картин мира. Открыл и закон о передаче давления в жидкостях и газах. В рамках сюжетов из античной мифологии и Библии Пуссен раскрывал темы современной эпохи. Может также использоваться преподавателями.
Тернер, Р. Бенингтон. Предметом гордости и вершиной своей деятельности сам Плантен считал Многоязычную Библию (Biblia Poliglotta), где текст шел параллельно на четырех языках – латинском, древнегреческом, древнееврейском и арамейском, а Новый завет к тому же и на сирийском. Создателем галантного жанра интимной живописи, певцом тонких душевных движении и чувств явился Антуан Ватто (1684-1721).
Там же были фонтаны шуточные (ловушки). В то же время их создание послужило мощным ускорителем развития науки. barocco— «неправильный, причудливый») вошел в искусствоведческий обиход сравнительно недавно, в самом конце XIXначале XX вв.
С конца XVII в. буржуа, носившие дворянские одеяния, вызывали насмешку. В то же время он стал эпохой стремительного развития искусства, бурного расцвета литературы, живописи, архитектуры, декоративно-прикладного и садово-паркового искусства, появления первых опер и балетов, освобождения театра от элементов «городской культуры» Средневековья. Верхние куртки были разнообразны по форме и отделке. Это и аббатство Теллем Рабле, с девизом: «Делай, что хочешь».
Ее результатом стало образование Соединенных Штатов Америки и принятие самой прогрессивной на то время Конституции (1787г. ), закрепившей республиканскую форму правления, а затем личные и политические права белого населения в США (Билль о правах 1791 г. ). Он возник вместе с возрожденным античным театром и первоначально был прямым противопоставлением средневековой драматургии. Художник выхватывает предметы из пространства, помещает их в светоносный «вакуум» и вплотную придвигает к зрителю. Оно воздействовало на читателя, зрителя драматическим напряжением, экспрессией форм.
XVII в. ). Котт Нижнее платье КОТТ состояло из лифа или корсажа и юбки. Вот таким образом мировая культура вполне возможна. Она находила свое проявление в волшебных операх с множеством необычайных превращений, в трагикомедиях, сказках и т. д. Понятие «театр», «театральность» ассоциируется еще и с понятием «публичности». Екатерина II, состоявшая в переписке с многими западноевропейскими просветителями и прослывшая среди них «мудрецом на троне», с русскими просветителями вела борьбу в печати и путём репрессий. Важнейшим этапом развития науки стало Новое время – XVI – XVII вв. Классицистский способ восприятия и воспроизведения картины мира, классицизм начинает развиваться столь же успешно, что и барокко, классицизм создает идеологию для абсолютизма, в качестве образца выбрана римская имперская идеология. переживает успехи картография.
Это открытие было заложено работами Мигеля Сервета, продолжено в трудах английского врача Вильяма Гарвеем (1578-1657). противоречив». Помимо пасторалей и мифологических картин он писал жанровые сцены из быта аристократического общества, портреты (особенно часто портреты маркизы Помпадур), религиозные изображения, решаемые обычно в том же декоративном плане («Отдых на пути в Египет»), цветы, орнаментальные мотивы. И. С. Автором гелиоцентрической системы был Николай Коперник (1473-1543), который предположил, что Земля вращается вокруг Солнца (в 1507 г. ).
Эта крупнейшая эстетическая дискуссия конца XVII— начала XVIII вв., по сути дела, является первым фактом в истории мировой культуры, когда идеологический «раскол» произошел в пределах одной художественной системы. Таковы две очаровательные картины Дрезденской галереи, например «Общество в парке», где все проникнуто тонким лирическим настроением и даже мраморные статуи античных богов, кажется, с благосклонностью взирают на влюбленных.
Параллельно с классицизмом и барокко в XVII в. в живописи складывается «реализм». В XVII веке в живописи Фландрии как самостоятельный жанр утверждается натюрморт. Это противоречивое время меняет отношения к человеку.
Изучая произведения Тихо Браге наблюдения над движением планеты Марс, Кеплер пришел к выводу, что планеты движутся по эллипсам, в одном из фокусов, которых находится Солнце (1-й закон Кеплера) и что скорость движения планет увеличивается с приближением к Солнцу (2-й закон Кеплера). Оно прославляло монархов, католическую церковь, вельмож. Барокко проявило себя в архитектуре (Дж. Л. Петра в Риме и оформление площади перед ним.
ОБРАЗОВАНИЕ СЛОВ РУССКОГО ЯЗЫКА И РЕЧЕВАЯ КУЛЬТУРАVI. 9. Некоторые регионы превращались в области, где пиво производилось на экспорт (Центральная Европа, Р. В., Англия). Вместе с тем его искусство органически слито с испанской живописью, особенно с искусством Веласкеса. Научные разработки. Начинает пользоваться спросом кулинарная литература, где было сильно славянское и итальянское влияние.
Но это было уже начало другой стадии общественного развития человечества — временем крайне важно сти послабления власти монарха в сторону прав на свободу граждан. В Италии это скульптор и архитектор Лоренцо Бернини, сделавший камень живописным (достаточно упомянуть его знаменитую скульптурную композицию «Экстаз святой Терезы», где мраморные облака производят впечатления воздушной легкости). Музыка постепенно освобождается от культовых форм. Формирование новой культуры было неравномерным в разных странах.
А. Мортон предполагает, что мечта о Кокейн привела к поиску пути в Америку. Он рассчитывал совершить полет с Монте Чечери (горы Лебедя). Цены на произведения искусства в Италии XV в. – статуя из мрамора в натуральную величину – 100-120 флоринов бронзовая статуя апостола Матфея – 945 флоринов 93 за архитектурное оформление ниши мраморный барельеф – 30-50 флоринов Микеланджело – за «Пьету» – 150 римских дукатов Донателло за памятник Гаттамелатте – 1650 венец. Это касалось как содержания, так и формы произведений эпохи. Английский философ Томас Гоббс (1588 – культура 1679)считается создателем первой законченной системы механистического материализма Гоббс – один из представителей теории возникновения государства по общественному договору или контрактной теории государства. Праздничная одежда шилась из велюра, шелка. Это и исследования Леонардо да Винчи, голландского инженера Стевина, разработавшего некоторые проблемы гидростатистики («Принципы равновесия» (1586 г. ), английского ученого Вильяма Герберта (1540-1603 гг. ), который в своей работе «О магните», дал описание явлений магнетизма и электрических явлений.
Его полотна «Даная», «Святое семейство», «Возвращение блудного сына» по праву считаются непревзойденными шедеврами. Михаила), стали составляться каталоги книг инициатором был Георг Виллер. Самые великие художники XVIII векавыходят за стилевые рамки. Им разрешалось носить одежду из шелка, льна, шерсти.
В рамках сюжетов из античной мифологии и Библии Пуссен раскрывал темы современной эпохи. было немного, преобладали мелкие или средние мастерские, часто семейные. Библиотека Упсальского университета пополнилась в XVII в. трофеями из Германии (ХХХ война), так, сюда попала Библия Ульфилы. Размещено на реф. рфВ драматургии утверждается принцип единства места времени действия. Вершиной французского зодчества этой эпохи стало возведение Версаля (1668 – 1689). Они ежегодно выпускали приблизительно по 18 книг. Архитекторы, которые занимались садами – Пирро Лигорио (1500-1583), он любил устраивать секретные сады, нечто напоминающее «зеленый кабинет» Джакомо да Виньола, который строил виллы Джулия (Рим), вилла Ланте. Просвещение в России, его черты сформулировал В. И. Лениным: 1) вражда «.
Ему не было необходимости всходить на костер, он твердо знал, что пусть не сейчас, но через несколько лет (может быть 10 или больше) не он, его ученики и последователи, докажут его концепцию и отцам церкви придется смириться и этим десятком лет он не стал жертвовать. Равновесие цветовых масс, четкие горизонтали столов и лавок организуют композиции (Натюрморт с лебедем и другие). Ускоренное развитие получили естественные науки, сблизившиеся с производством и техникой. Впрочем, по мнению отдельных историков, эпоха Нового времени завершилась несколько позднее, после окончания Октябрьской революции в России и Первой мировой войны (1917-1918).
Однако, несмотря на все свои заслуги, Гарамон умер в 1561 г. в ужасающей нищете. искренняя вера в то, что отмена крепостного права и его остатков принесет с собой общее благосостояние и искреннее желание содействовать этому». На место ренессансной идеи всемогущества человека (так называемый возрожденческий антропоцентризм) приходит идея его слабости, подчиненности жизни. Возникает новое внутреннее ощущение – человек ощущает себя игрушкой стихий (вместо титана, повелевающего своим разумом), человек – щепка в водовороте или песчинка между жерновами, самый распространенный образ – колесо фортуны, на каждой спице колеса- человеческая фигурка – король, кардинал, представители аристократии, горожане, крестьянин, колесо вращается на какой-то момент возносит фигурку вверх, потом он снова опускается и в какой-то момент перестанет даже удерживаться на спице и упадет. XVII в. и до сер. К тому же, сам парк, украшенный многочисленными фонтанами, – порождение стиля барокко.
Герои классицизма подчиняют свои чувства контролю разума, они сдержанны и величавы. Женщины, подражая мужчинам, носили фетровые шляпы с большими полями, украшенные перьями. Он пишет обычные вещи, не внося в них религиозную символику, находя самоценную красоту в них самих, любуясь «кусками» живой реальности. Все более широкое применение некоторых механизмов (водяное, колесо) – расширяет круг доступных изучению явлений из области механики и требует решения некоторых задач механики и математики.
Стиль эпохи ярко представлен в восточном фасаде Лувра (архиепископ Клод Перро), выстроенном в дополнение к основным частям здания, возведенного в XVI веке (архитекторы Леско и Лемерсье). Наносятся первые удары по феодализму: революции в Нидерландах (1566- 1609) и Англии (1640-1688), установление абсолютистского государства во Франции, обеспечившего рост буржуазии. Приходящая служанка (по хозяйству помогала) получала 7-8 флоринов в год приличная верхняя одежда – 4-7 флоринов но богатые одевались хорошо, так, Питти упоминает кафтан стоимостью в 100 флоринов женское платье – 75 флоринов. Бежал и Лодевейк Эльзевир. По его проекту в 1623 – 1624 годах над алтарем собора был сооружен огромный бронзовый балдахин, в качестве материала для которого по приказу Папы Урбана VIII использовали античную крышу Пантеона. Образцом крупной издательской мануфактуры можно назвать предприятия Антона Кобергера. европейская наука вышла на новые рубежи.
XVII век – время формированиянациональных культур. С сер. Из художников можно выделить Веласкеса, Рембрандта, Франса Хальса. Новое времяв истории Западной Европыохватывает XVII и XVIII столетия. Эти идеи оказали большое влияние на деятелей немецкого Просвещения, связанных с движением «Бури и натиска» (70-х гг.
Деятельность Жана Жака Руссо стала новым этапом в развитии французского Просвещения. приходит увлечение садами, в Риме – у пап, во Флоренции – у Медичи, у дЭсте – в Тиволи (окрестности Рима), где было 100 фонтанов, аллеи, сад скульптур, лестниц, деревья и травы росли. Палладио создавал сады в Бренте, которые были продолжением архитектуры.
Его скульптура «Давид» – изображает момент стремительного движения, порыва навстречу гиганту Голиафу, переход одного движения в другое. Известные картины Ватто: Жиль, Капризница и другие. Взгляды человека XVII в. обогатились также идеями Ф. Бэкона.
Но сочинение Коперника с 1616 по 1828 гг. В творчестве Буше получают широкое распространение мифологические сюжеты, дающие повод для изображения обнаженного женского и детского тела. Соответственно, во Франции в 1634 г. по инициативе А. де Ришель основана Французская Академия, главные задачи которой— кодификация литературного языка и пропагандирование норм поэтики классицизма, первой «официально одобренной» художественно-эстетической системы.
Помимо гениального архитектурного дара, Бернини обладал блестящими способностями скульптора. Вернувшись на родину, он создал классический образ монументально алтарного образа барокко – «Воздвижение креста» и «Снятие с креста» (1610 – 1614). В скульптуре «Аполлон и Дафна» Лоренцо Бернини запечатлел в летящем движении момент превращения юной беззащитной Дафны, настигнутой легконогим Аполлоном, в лавр. Все персонажи романа – реально существовавшие люди, но выведенные под другими именами. Картина развития западноевропейского искусства в этот период отличается особой сложностью.
В XVIIв. Костюм. XVII век знаменовал рождение буржуазного строя. В архитектуре он проявился в области декора — плоскостного, легкого, капризно-прихотливого изысканного. Для этого была мобилизована вся семья Плантена. В XVII веке во Франции ведущим жанром становится классицистская трагедия.
Нужно было уметь их носить, к юбке полагался длинный шлейф – манто-де-кур. Разнообразны сюжеты его полотен (религиозные, мифологические, аллегорические, пейзажи, сцены крестьянской жизни, портреты), но все они проникнуты огромным жизнеутверждающим началом. наблюдается рост нищенства, бродяжничества. Его учение опровергало бытующие до этого Представления изложенные древнеримским врачом Голеном (ок. 130 – ок. 200).
Персонажи Сурбарана наделены душевным благородством, способностью к сильным чувствам. По своей значимости наука уравнивается с философией. Хальс создал галерею простых голландцев, немного грубоватых, но откровенных в свои чувствах – «Цыганка», «Малле Баббе», «Мальчик-рыбак», «Шут».
Он писал грубоватые библейские сцены, стремительную, захватывающую охоту на животных, звонкие ратные побоища, примеры высочайшего проявления религиозного духа и все это делал с равным пристрастием к перенесению на холст высочайшей жизненной драмы (» Охота на гиппопотама», «Союз Земли и Воды», «Страшный Суд»). Некоторые из этих текстов были им же и открыты. Для сравнения, гонорары Рубенса исчислялись десятками тысяч франков. Термин «барокко» (от итал.
Руководствуясь этими принципами, архитектор Клод Перро в 1667 году начал строительство восточного фасада Лувра, так называемой «Колоннады». Происхождение масонства до сих пор остается загадкой. В 1616 г. Теодор Агриппа дОбинье анонимно отпечатал в собственной типографии «Трагические поэмы» и под пустым картушем вместо издательского знака указал место издания «В пустыне».
НАЦИОНАЛЬНЫЙ СТИЛЬ Художественная культура XVII века Складываются национальные школы в искусстве: Фландрия, Голландия (победа буржуазной революции, расцвет науки и искусства, почти полное отсутствие влияния придворной культуры, чисто светский характер образов и сюжетов протестантизм вытесняет католическую церковь малый удельный вес религиозной тематики ведущий вид искусства – живопись) Испания (роль католической религии контрасты аскетической сдержанности и безудержной пышности, косности, архаики и смелых открытий) Индивидуальный стиль Голландия: Харменс Ван Рейн Рембрандт «Жертвоприношение Авраама», «Даная», «Блудный сын», «Святое семейство» (философские обобщения, героический образ эпохи реальное, а не фантастическое бытие) Испания: Эль Греко, Диего Веласкес, Франциско Рибальта. Не менее характерны для Буше и так называемые пасторали или пастушеские сцены. За основу берется принцип остромыслия (понимаемого как способность сочетать несочетаемое), полностью отрицающий любые художественные штампы и формулы.
Во Франции салоны играют необычайно важную роль не только в жизни интеллектуальной элиты, художников и зрителей, ценителей произведений искусства, но становятся местом для диспутов по серьезнейшим вопросам государственного устройства. Мольер (Жан Батист Поклей, 1622-1673) – создатель национальной французской комедии. Многие итальянские мастера садово-паркового искусства работали в то время по всей Европе. По мере роста интереса к ботанике стали появляться сады, состоящие из декоративных трав. Эпоху XVII века в культуре и в искусстве принято называть эпохой барокко.
Возникают новые стили рококо и сентиментализм. Остальную жизнь посвятил разработке этого учения. После смерти Паоло к руководству ею был привлечен Альдо Мануцио Младший.
Марк Лафайет – автор первого во Франции психологического романа «Принцесса Клевская», который пользовался огромным успехом у читателей. Во второй половине XVII в. плафонная живопись Барокко достигла расцвета.
После выпуска «Энциклопедии или Толкового словаря наук искусств и ремёсел» (1751-1780) распространилась антифеодальная критика на все области идеологии. Парижские эшевены носили черные робы, алые мантии, белые воротники. В портретах Рубенса аксессуары, фоны – пышные занавеси и т. д. не мешали, а наоборот способствовали раскрытию характера персонажа, проникновению в его внутренний мир («Портрет камеристки»). XVI-XVII вв. Ньютон создал основы механики, открыл закон всемирного тяготения и разработал на его основе теорию движения небесных тел.
Привилегией короля было носить белые атласные башмаки на высоких красных каблуках. Классицизм установил иерархию художественных жанров – высоких и низких. Переход к индустриальному веку предвещало создание новых машин.
Женившись на невесте с большим приданым, он с благословения деда купил большую типографию. XVIII в. — век портрета. В 1570 г. король Испании Филипп II (Фландрия в времена принадлежала испанской короне) почтил его титулом главного королевского типографа правом надзора за всеми типографиями Фландрии и Нидерландов. Важнейшую роль в этом сыграли революционные нововведения Генри Форда, который применил систему конвейерного производства.
Лишь благодаря настойчивости папы Сикста V она избежала полного развала. Кроме изобретения телескопа, микроскопа идет разработка теоретической оптики (закон преломления света). В вокальных жанрах рождается опера, где доминирующая роль принадлежит певцу-солисту. Резко увеличился объем гражданского строительства. В XVIII в. одновременно развиваются наука и техника.
Одухотворенность и поразительная эмоциональная глубина отличает «Портрет старика в красном». Этот период в истории мировой культуры ознаменован активным сотрудничеством и обменом опытом между представителями науки и искусства, между философами и художниками. Такие требования предъявлялись и к живописи и к музыке и к театру. Он написал огромное количество научных трудов по самым разным областям науки («Математические начала натуральной философии», «Оптика» и др. ).
Действительность предстала перед ними во всем своем многообразии с множеством острых и порой неразрешимых общественных конфликтов. Это становилось общим бичом типографов и издателей. В своих произведениях «Персидские письма» и «О духе законов») Шарль Луи Монтескье высказывался против неограниченной монархии и феодализма. Вот таким образом в классицистской драме демонстрируется не борьба характеров, а столкновение идей. Как термин слово «классицизм» впервые стало употребляться в конце 1820-х гг., во время знаменитой полемики классиков и романтиков.
И все же главная их заслуга – распространение отличных и сравнительно дешевых книг. Кружок оказывал просвещенному предпринимателю содействие в подготовке рукописей. Тяжелее жилось в горных районах, чем в долине и на равнине. Первый был разбит в 1543 г. в Пизе, потом в Падуе (1545 г. ), во Флоренции (1550 г. ). Толанд, А. Коллинз, Дж. Альд Пий Мануций (1446-1515) – «князь печатников», глава целого поколения типографщиков.
В XVI-XVII вв. Дижонский муниципалитет предпочитал одежду с преобладающим лиловым цветом – цветом Бургундии.
Галилею (1564 – 1642) принадлежат крупнейшие достижения в области физики и разработки самой фундаментальной проблемы – движения огромны его достижения в астрономии: обоснование и утверждение гелиоцентрической системы, открытие четырех самых крупных спутников Юпитера из 13 известных в настоящее время открытие фаз Венеры, необычайного вида планеты Сатурн, создаваемого, как известно теперь, кольцами, представляющими совокупность твердых тел огромного количества звезд, не видимых невооруженным взглядом. Искусство Хальса лишено глубокой сосредоточенности и психологических коллизий. Различные варианты этого знака использовались и другими печатниками и издателями. Спасательный круг, придуманный Леонардо, был действительно необходимым изобретением. Дольше всего готический шрифт продержался в Германии. Неслучайно конец этой эпохи приходится на начало Французской революции.
Шефтсбери и др. ). Он по праву считается предшественником романтизма и первым великим романтиком в живописи. Своим творчеством Ф. Гойя ("Портрет королевы Марии-Луизы", "Маха на балконе", "Портрет Сабасы Гарсия", серия офортов "Капричос") продолжает реалистическую тенденцию Рембрандта. В Англии эти противоречия вылились в буржуазную революцию «европейского масштаба». Культура барокко не аналитична, она тяготеет к выражению внешних форм, вот таким образом барокко так динамичен, не признает статичных положений (нет прямых линий). Темой его полотен были мифологические и библейские сюжеты исторические сцены.
Основные пути развития барокко XVII века определяют ведущие национальные школы: итальянская испанская, фламандская, голландская и французская. Мужчины начиная с 20 г. Носили фетровую шляпу с круглым дном и широкими полями. Пышные юбки, (несколько), верхняя – самая дорогая, чтобы ее сохранить, ее подкалывали и были видны все остальные. Президент королевского совета надевал черную куртку, длинный черный плащ. Характерен для его изданий роскошный фронтиспис в стиле Возрождения. Иногда стиль рококо называют искусством для искусства. Центрами его стали Южная Франция (Бордо, Коньяк), Андалусия, Каталония.
Создал труд «Об обращении небесных кругов», опубликован в год смерти (незадолго) в 1543 г. Первый экземпляр им был получен в день смерти.
Веря в исторический прогресс, они обычно не связывали его с политическим развитием масс, возлагая надежды на «просвещенного монарха» (Вольтер) или пропагандируя конституционную монархию по английскому образцу и «разделения властей» (Монтескье). Лоренцо Бернини (1598-1680) был самым ярким мастером римского барокко. Бонавентура взял в свои руки реализацию продукции типографии, а Абрахам – печатное дело.
XVII столетие хорошо усвоило тезис знание— сила, а также обратимость этой формулы: сила — это знание. Промышленная (индустриальная) революция или промышленный переворот — процесс исторического преобразования общества из традиционного в модернизированное посредством индустриализации экономики. На заседании Французской Академии Ш. Перро прочитал свою панегирическую поэму «Век Людовика Великого», сочиненную по случаю благополучного выздоровления французского монарха, перенесшего достаточно тяжелую болезнь.
Развивается проза как жанр, в которой показывается судьба отдельного человека в социальной среде того времени («Хромой бес» Лесажа, «Вильгельм Мейстер» Гете и др. ). Развивается оптика. Формирование новой европейской культуры было граничит со стремительно меняющейся «картиной мира» и кризисом идеалов итальянского Возрождения.
За что Бруно стал еретиком и после 8 лет заключения, пыток, сожжен. В Риме творил немецкий мастер Эльсгеймер, который внес значительный вклад в сложение отдельных жанров живописи XVII века и здесь же сформировалось своеобразное направление в бытовой картине, представленное группой голландских и итальянских мастеров («бамбоч чанти»).
Театр был призван временем для выполнения целого спектра задач. Дух капитализма, как назвал буржуазный менталитет М. Вебер, несёт серьёзные опасности: индивидуализм может перерождаться в эгоизм, экономность — в скупость, расчётливость — в стяжательство. В частности, во время поездки во Францию в 1665 году Бернини создал бюст Людовика XIV.
Чувство противопоставляется разуму, рациональности. Одной из центральных тем его творчества является женщина, любовь и ребенок, как естественный и прекрасный плод любви ("Венера и Адонис", "Юнона и Аргус", "Персей и Андромеда", "Вирсавия"). Пиво производили в домохозяйствах, но были и профессионалы-пивовары. С именем Бернини связан очередной этап преобразований собора Святого Петра в Риме: он оформил площадь перед собором, прямо от краев фасада далеко вперед протянулись крытые галереи-коридоры. Чтобы было удобно работать.
В эпоху Людовика IV классицизм занял главенствующее место во Франции. Для архитектуры характерным был стиль барокко. У крупнейших мыслителей эпохи Просвещения (Вольтера, Гельвеция) можно найти «галантные сцены», в которых протест против ханжеской морали времени порой перерастают во фривольность. Ранние картины Риберы выполнены под сильным влиянием Микеланджело да Караваджо здесь заметен вкус Риберы к тенебризму и неистовому освещению («Мученичество апостола Андрея», «Св. Машина, которая дробит, размалывает, промывает золотую руду и смешивает золото с ртутью. В ремеслах, связанных с производством продуктов питания, предметов первой необходимости, особой устойчивостью отличались мелкие традиционные формы организации.
Издатели же «открыли» таких корифеев науки и литературы, как Рабле, Кальвин, Бэкон, Декарт, Гассенди, Паскаль, Мильтон, Расин, Корнель, Мольер. Петра – представляет собой своеобразный музей творчества Бернини. Судьба привела в Антверпен, где он открыл переплетную мастерскую. «обмирщения») культуры и знания приводит к смещению акцентов: из «сакрального» континуума университетских кафедр и клерикальных центров ученые разговоры постепенно проникают в «профанное» пространство аристократических салонов и гостиных напряженный научный диспут, который в средние века мог продолжаться 10-12 часов, в XVII столетии нередко превращается в непринужденную светскую беседу, «изящную болтовню».
Не один Альд страдал в то время от перепроизводства. Потом стали издавать книги на французском, голландском языках и по истории Голландии. (известное во Франции под названием Фронда). Воздействие Караваджо на развитие реализма в европейском искусстве было значительным. Столь частые периоды голода привели к тому, что у народа появилась мечта о стране, где нет места голоду и проблемам (самое главное, что работать не нужно).
Основоположником импрессионизма был Эдуард Мане, но призванным лидером стал Клод Моне. В частности, во время поездки во Францию в 1665 году Бернини создал бюст Людовика XIV. НО одновременно абсолютизм нуждается в жестко выстроенной идеологии, но идеологией барокко обеспечить не может. характерны драматические сцены мученичества, в которых подчеркивается победа воли над физическим страданием. Ценнейшим из наследия Нового времени является выработанное тогда представление о человеке как самоответственном деятеле (монархе, вельможе, политике, ученом, собственнике и т. п. ), свобода которого ограничена лишь естественным моральным законом.
Он охотно обращается при этом к темам античного мира. Книги, которые выходили из типографии Альда, получили название альдины. Лютер: «Как указывает священное писание, Иисус Навин приказал остановиться солнцу, а не земле». В 50 -60 г. в моду вошли кружевные наколки и косынки, которыми покрывали причёски. Свои теории он опубликовал в книгах «Новая астрономия» и «Краткий обзор астрономии Коперника».
Некоторые просветительские идеи встречались у деятелей «учёной дружины» Петра I (Феофан Прокопович, А. Д. Кантемир, В. Н. Татищев) и в ещё большей степени у М. В. Ломоносова (критика церкви идея внесословности и просвещённого абсолютизма). Наиболее ярким выразителем новых идей в живописи этого периода явился Караваджо (Микеланджело Меризи да Караваджо, 1573-1610). Влияние рынка сильнее сказывалось там, где речь шла о предметах роскоши, заморских редкостях, обеспечении сырьем экспортных ремесел и т. п. Таковы «Офицеры стрелковой роты святого Георгия» (1616), «Стрелки гильдии святого Адриана в Харлеме» (1627). С этой целью он старался удешевить саму книгу за счет сокращения произведенных расходов. Секуляризация общественной жизни, лишение церковного и придворного ритуала прежней святости и напыщенности приводили к их своеобразной «театрализации». Наиболее известными картинами Рубенса являются: «Похищение дочерей Левкиппа» (1619 – 1620), «Персей и Андромеда» (1621), «Вирсавия» (1636), «Шубка» (1638).
Здесь был основан университет, ставший вскоре одним из передовых учебных заведений в Европе. В начале XVIII века во Франции зародился новый стиль искусства — рококо. Духовная и материальная культура XVII века Прядильня Бедворт (близ Ковентри). Самой сплоченной организацией были слепые имевшие своего «короля». Основными видами мужской одежды этого периода можно считать установившиеся ещё в 16 в. – нижнее бельё – рубашка, нижние штаны из полотна до колен, куртка, штаны, верхняя одежда, вязанные чулки, головные уборы и обувь.
В его произведениях можно обнаружить влияние Пуссена, Рубенса и других великих художников. Книгопечатание. Барокко воплощает новые представления о вечной изменчивости мира.
Век Просвещения — век великих открытий и великих заблуждений. Была отвергнута принятая в течение многих веков геоцентрическая система Птолемея. Трудно представить себе что-нибудь более житейское, более натуральное. В повседневный рацион входили хмельные напитки: пиво, вино, «мед», квас (в Восточной Европе).
Тогда как родиной первого принято считать итальянские города Рим и Флоренцию, второй сложился в целостную стилевую систему именно во французской художественной культуре. Явления «чистого» барокко и «чистого» классицизма, как это ни парадоксально звучит, чрезвычайно редки в основном они характерны для творчества второстепенных авторов, существуя, главным образом, в теоретизированном виде (трактаты, критика и т. п. ). Так, в 1669 г. гамбургский алхимик – любитель Бранд открыл фосфор (в 1680 г. его самостоятельно получил Р. Бойль). Основоположником классицизма во французской живописи был Никола Пуссен (1594-1665).
Окончательную точку в победе гелиоцентрической теории поставил Иоганн Кеплер (1571-1630) (составлял гороскопы Валленштейну), учился в Тюбингене, жил в Граце, Праге, Линце, Регенсбурге. Позже центром книготорговли со второй половины XVI в. становится Лейпциг. Ее начало положено Н. Коперником (1473 – 1543) и его последователями Бруно, Галилеем, Кеплером. По тем временам это были значительные суммы, а потому издание Многоязычной Библии исчерпало материальные ресурсы издателя.
Караваджо произвёл своими картинами решительный переворот в живописи. Питер Пауль Рубенс (1577 – 1640) обладал универсальным талантом. Темой его полотен были мифологические и библейские сюжеты исторические сцены. Дополнив Гарвея, он завершил разработку научной теории кровообращения.
Для сравнения – обычный дом стоил – 100-200 флоринов «улучшенной планировки» – 300-400 флоринов (с 3 этажами, но не палаццо) Донателло платил за аренду дома 14-15 флоринов в год но можно было снять жилье и за меньшую сумму от 6 до 35 флоринов. Самыми известными живописцами этого стиля были Пуссен и Клод Роллен (пейзаж), Шарль Лебрен (росписи), Риго (парадный портрет). Тема пьесы – восстание в местечке Фуэнте Овехуна (в переводе Овечий источник). Первая вышедшая в этой типографии книга – поэма Мусея о Геро и Леандре.
Одухотворенность и поразительная эмоциональная глубина отличает «Портрет старика в красном». Таким образом, особенности культуры ХVII века могут быть поняты, если рассматривать его трехступенчатом процессе, в котором она является его средним звеном, осуществляя «переход в переходе» – переход от ренессансной гармоничной уравновешенности противоположных потенциалов культуры: аристократического и демократического, мифологического и светского, чувственного и духовного, эмпирического и рационального, этического и эстетического, традиционалистского и новаторского, классицистического и реалистического и т. д., через их конфронтацию и противоборство в ХVII веке к завоеванию безусловного превосходства одним из этих потенциалов, многообразие проявлений которого в разных областях культуры соответствовало содержанию понятия Просвещение. Наиболее значительным деянием Альда Мануция стал выпуск трудов Аристотеля в пяти томах (1495-1498) и других греческих классиков – Платона, Фукидида, Гесиода, Аристофана, Геродота, Ксенофонта, Еврипида, Софокла, Демосфена.
Сфера повседневного существования всегда привлекала внимание ученых. Его новаторские идеи скоро проникли в искусство различных национальных школ. Они были призваны прославить величие «короля-Солнца» и совместными усилиями на основе компромисса между барокко и классицизмом создали новое течение, которое получило название стиль Людовика XIV. Расцвет испанской живописи связан с именем Доменико Теотокопули, прозванным Эль Грско (1541-1614). Ученик Торричелли (1608-1647) разработал некоторые вопросы гидродинамики, начал изучение атмосферного давления и создал ртутный барометр. Последнее характерно и для светских сюжетов. Но в XVI-XVII вв.
Цехи булочников, мясников, были невелики, но специализированы (выпечка белого, черного, серого хлеба, кондитеры, пирожники). Его живопись отличают резкие контрасты светотени, пластическая моделировка фигур изображенных в сложных ракурсах, монументальность (Признание апостола Матфея, Обращение Савла и другие). Культура отражает внутренние противоречия буржуазного общества. Именно вот таким образом в данном пособии главное внимание будет уделено культура стран Западной Европы. из 86 книг в Испании 14 были на латыни.
Одним из творцов астрономии Нового времени был И. Кеплер (1571 – 1630), открывший законы движения планет, которые названы его именем (законы Кеплера). Лиф спереди имел съёмную вставку, законченную треугольным мысом, низкий и широкий отложной воротник, отделанный кружевом. На голове шаперон – чепчик или мантилья, шею прикрывали шарфами. Реалистическую тенденцию в искусстве XVII векапредставляет прежде всего голландский художник Рембрандт (1606 — 1669). Покушение на этот патент грозило штрафом и конфискацией типографии. XVII век стал началом коренных изменений в мировой истории. В отделке тканей большую роль играла золотая и серебряная нити.
Среди заслуг Р. Декарта (1596 – 1650) – французского ученого (математика, физика, филолога, философа) – введение оси координат, способствовавшее объединению алгебры и геометрии. Почти всюду в Европе сохраняются феодально-абсолютистские монархии, дворянство остается господствующим классом.
Кальдерон). Одним из самых выдающихся архитекторов-основоположников барокко стал Лоренцо Бернини. Обувь из бархата и парчи, одежда дополнялась муфтой и веером, маленьким зеркалом. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии.
Во многом они явились логическим следствием успехов науки. Он отдавал предпочтение бытовым лиричным композициям изображавшим одну или двух женщин в домашней обстановке, – «Девушка, читающая письмо», «Женщина у окна», «Женщина, примеряющая ожерелье», «Бокал вина», «Кружевница». Мастера требовали аванс. Цвета – неяркие, серый, синий.
Провозвестником этих идей был Андреа Везалий (1513-1564), сын брюссельского аптекаря, придворный медик и хирург, с 1527 г. профессор анатомии в Падуе, Пизе, Болонье, Базеле с 1543 г. первый хирург при дворе Карла V, потом – Филиппа II. Расцвет русского Просвещения (1760-80-м гг. ) начинается с произведений Н. И. Новикова, Д. И. Фонвизина, А. Я. Поленова, Я. П. Козельского, С. Е. Десницкого и др., которые возлагали надежды на «просвещённого монарха», справедливые законы, основанные на естественном праве, смягчение нравов в результате распространения образования и правильного воспитания.
Одним из своих приоритетов поэты барокко считают способность удивлять, поражать воображение читателей (слушателей) неожиданными образами и определениями, своеобразными «блестками» остроумия (итал. Он придумал протезы и испробовал их на солдатах. Для зимней одежды использовался мех кролика, овцы, собаки. XVIII в. — расцвет деятельности французских материалистов. Более верно было бы назвать этот стиль искусством для человека. Ткани Производство тканей начинает приобретать промышленный характер.
По-прежнему преобладал принцип самообеспечения. Микроскоп явился основой для прогресса биологии. Вынуждены были прекратить издательскую деятельность И. А. Крылов (1793) и И. Г. Рахманинов, предпринявший издание сочинений Вольтера (из 20 томов вышло 4). Формально начавшись 27 января 1687 г. во Франции, на одном из заседаний Французской Академии, «Спор о древних и новых» продолжался в течение тридцати лет, то затихая, то возрождаясь и постепенно перерос в полемику общеевропейского уровня и значения.
Вот таким образом в искусстве барокко духовное находилось в контрасте с материальным. Наибольшую славу Баху при его жизни принесла органная музыка. философ Р. Декарт (1596- 1650). Классическая доктрина культивировала возвышенное и героическое, понимаемое как торжество чувства долга над неразумными чувствами, отстаивала согласие искусства с природой – но только с прекрасной, облагороженной.
Блестящее мастерство Бернини проявилось в строительстве знаменитых римских фонтанов – «Фонтан тритона» и «Фонтан четырех рек». С 1522 г по 1534 г. Лютеров перевод Нового Завета выдержал 85 изданий. Это гармония, разумность, упорядоченность, успокоенность, пропорциональность. Не случайно это время начала триумфального шествия музыки. Искусство Голландии XVII века особенно ярко отразило тенденции эпохи. Наряду с итальянскими театральными труппами, гастролирующими по всей Европе, создаются национальные театры и складываются национальные театральные традиции во Франции, в Испании, в Англии.
В 1503 г. появилась первая типография в Константинополе, потом в Польше, Эдинбурге (1508 г. ), Тырговиште (1508 г. ). МОВНА ПОЛТИКА СУЧАСНО УКРАНИII. Старший сын Лодевейка Матиас (1565-1640) и младший – Бонавентура (1583-1652) помогли отцу расширить лейденское предприятие, но не они, а сын Матиаса Исаак (1596-1651) придал ему особый блеск.
Предпринимались настойчивые попытки создания новых двигателей. Формируются новые музыкальные жанры опера, оратория.
Это партнерство продолжалось в течение двадцати семи лет. (а по некоторым данным— уже в конце XVI в. ) и завершается на рубеже XIX-XX столетий либо продолжается до сих пор (соответственно, в этом случае не имеет смысла говорить о так называемом Новейшем времени). – от 2500 до 6000-7000 калорий у богатых. В ней без перерыва работали 25 печатных станков и 150 сотрудников. В инструментальной музыке наступает золотой век скрипки. Другой художественно-эстетической системой XVII в. был классицизм (от лат.
Греческая наука была умозрительной (наблюдения, выводы из опытов), эксперименты не использовала и не видела в них необходимости – техно (практика), а науку называли философской. Классицизм XVII в. был далёк от античности. Идейными вождями французских просветителей 18 в. были Вольтер и Ш. Монтескье. Главной темой Рубенса был человек, живая и земная любовь, можно даже сказать страсть.
Весь их внутренний мир состоит в сытом довольстве. Из групповых портретов наиболее известны «Урок анатомии доктора Тюльпа» и «Ночной дозор». Он отверг упования на «просвещённого монарха», на благотворную силу просвещения, выдвинул идею народной революции против самодержавия. Мольер не возражал против классицистических правил, но его комедии тяготели к реализму.
Бруно, И. Кеплер, У. Гар-вей, Р. Декарт, X. Гюйгенс, И. Ньютон и др. Большую эмоциональность, социальную остроту и реалистическую конкретность приобрела сатира в баснях крупнейшего поэтического дарования Франции – Жана Лафонтена (1621 – 1695), в своем творчестве опирающегося на античные образцы и народные традиции (басни Эзопа), так называемого животного эпоса. Развитие промышленности, многочисленные изобретения дали толчок к теоретической разработке многих научных вопросов. Однако и это не вредило престижу Эльзевиров – тогдашние ученые и писатели считали для себя честью, если фирма бралась выпускать их произведения многие авторы гордились личным знакомством с Эльзевирами.
Иногда стиль рококо называют искусством для искусства. философ Ф. Бэкон (1561 -1626) и фр.
ходили с открытой головой, но со сложными прическами. Для Франции – красно-белый, синий. Близкая по тембру к человеческому голосу, скрипка способна наиболее ярко выражать интимные стороны души (вспомним расхожее выражение «скрипка плачет»). В XVI-XVII вв.
Идеология русских просветителей начала 19 в. (В. Театр оказался близким самому духу эпохи. «Приятное» означало как «чувствительное», так и чисто чувственное.
Обувь – босые ноги, сабо, веревочная обувь, башмаки из грубой кожи. Здесь определяющую роль сыграли потребности нарождавшегося капитализма. В целом исследователи отмечают, что для широких масс населения Центральной и Западной Европы снижается по сравнению с концом XV в. – потребление мяса и устанавливается рацион типа – каша-размазня (мусс-брей). К ним относятся прежде всего французский художник А. Ватто (1684 – 1721) и испанский художник Ф. Гойя (1746 – 1828). Творчество Ватто ("Утренний туалет", "Пьеро", "Паломничество на остров Киферу") находится ближе всего к стилю рококо. Это стремление было в равной степени развито и в высших сословиях и в среде простых людей.
Он был одним первых в Европе организаторов книжных аукционов. В 1633 г. Галилея вызвали на суд в Рим (инквизиция), где отказался от своих взглядов («А, все-таки, она вертится. »). отстаивание интересов народных масс, главным образом крестьян, . Свои напитки были в областях фруктового садоводства – из яблок – апфельмост – в Швабии сидр – в Бретани, Нормандии, Галисии из груш – бирненмост (Бавария) из вишен – в Хильдесхайме и др.
Эти издания создали Альду Мануцию огромную славу. В XV-XVI вв. В XVII в. Европа начинает пить шоколад, кофе и чай. Особенностями русского Просвещения можно назвать: острота в постановке крестьянского вопроса, преобладание в числе просветителей выходцев из дворянства, воздействие на Просвещение противоречий буржуазного развития западных стран, с одной стороны и реформ царизма – с другой. Бернини), в музыке (А.
Буржуазки носили платья из ткани гризет (серый цвет) (гризетка небогатая буржуазка), никаких украшений, кроме кружев – гез. Бернини не останавливается перед искажением лица, передачей болезненного или блаженного выражения. Английский врач У. Гарвей (1578 – 1657) считается основателем современной физиологии и эмбриологии.
Как средство общения – в застольях и официальных церемониях. По случаю церковных праздников клиентеле обычно дарят ткань или платья. Один из учеников Кардано открывает способ решения уравнений 4-й степени. Типичная альдина (такими изданиями хотя бы в небольшом количестве, располагает и гордится каждая крупная библиотека) – это небольшой удобный томик, переплетенный в дерево, обтянутое кожей. Для этого времени характерно изучение природы актерского мастерства, вопросов этики театра и его социальных функций.
Культура Западной Европы XVII— XIX вв. Классическими примерами белорусского барокко стали многочисленные костелы и городская застройка в Вильно, Гродно, Минске, Могилеве, Бресте, Слониме, Пинске, перестроенный после взрыва Полоцкий Софийский собор, монастыри в Голыпанах, Барунах, Березвечье, дворцовые комплексы в Несвиже и Ружанах.
Английские «вольнодумцы» 18 в. -Дж. Однако «век разума» знал и весьма существенные перепады эмоций, обращение к мистике и суевериям. Галилей изобрел (применил) телескоп, в 1608 г. в Голландии то, что увидел в телескоп, опубликовал в «Звездном вестнике» (1610 г. ). В соответствии со сложением национальных государств в Западной Европе формируются национальные художественные школы. Особенно поражает резко возросший динамизм в преодолении феодальных форм хозяйствования индустриализации производства, активное развитие предпринимательства, необычайно быстрые преобразования и прогресс культуры в целом, всех её специализированных сфер.
Внутри барокко как направления развивался ряд течений и школ: маньеризм (Италия), гонгоризм (Испания), прециозная литература (Франция, метафизическая школа (Англия), вторая силезская школа (Германия). характер европейского культурного процесса в XVII в. был крайне сложен, неоднороден и. Путь к этому лежал через создание малоформатных томов, набранных убористых шрифтом. В сатирических журналах Новикова, в комедиях Фонвизина осуждались помещичье «жестокосердие», невежество, грубость нравов как результат растлевающего влияния крепостнических отношений.
В. Попугаев, И. П. Пнин, А. П. Куницын и др. ) была умеренной. Головной убор у мужчин – войлочная шляпа, у дам – чепец. Калорийность дневного рациона питания: в XIV-XV вв. В то же время наблюдается дробление искусства на тенденции и направления. Классические драматурги не показывают персонаж в его внутреннем развитии, они создают определенный типаж идею, которую воплощает герой.
В XVI в. стали широко использоваться возможности печати. Это существовало вплоть до революции.
Музыка приобрела статус самостоятельного вида искусства. В 1658 году архитектор возвел церковь Сант-Андреа аль Квиринале, в 1663—1666 годах — «Королевскую лестницу» в Ватикане. Ведущую роль в его произведениях играют цветовые пятна их средствами он передает объем и движение («Христос де ла Крус», «Видение Алонсо Родригеса», «Святая Касильда»). Наиболее известными картинами Рубенса являются: «Похищение дочерей Левкиппа» (1619—1620), «Персей и Андромеда» (1621), «Вирсавия» (1636), «Шубка» (1638). «Единственным авторитетом должны быть разум и свободное исследование» – таков девиз этой эпохи, провозглашенный Джордано Бруно в преддверии новых свершений. Из групповых портретов наиболее известны «Урок анатомии доктора Тюльпа» и «Ночной дозор».
Мантенья при дворе Гонзага получал 50 дукатов (600 в год) ежемесячно, помещение для жилья, зерно, дрова, подарки и премии. Микеланджело Меризи да Караваджо (1573-1610) был художником огромной творческой смелости. Животные инстинкты сквозят равно и в тяжеловесных грациях и в библейских героинях. В Италии гравюра на меди была известна уже с 50-х гг. (работы Г. Вльфлина).
Их продукция – дешевые молитвенники, азбуки и т. п. В первую очередь его принципы стали разделять художники из Франции и Нидерланд. Рукава теряют объём и становятся короче – до линии локтя.
По мере приближения революции появлялись более радикальные произведения, например, Ж. Ж. Руссо «Об общественном договоре. », 1762. В этот период было подорвано господство религиозного мышления и в качестве ведущего метода исследования утвердился эксперимент (опыт), который наряду с наблюдением радикально расширил сферу познаваемой реальности. Классицизм не признает значимость личности, воспринимает социальный статус человека.
Появляется новый стиль — рококо. В 1585 году они основали в Болоньи мастерскую, названную «Академией вступивших на правильный путь», в которой разработали основные принципы барочной живописи. В первые 20 лет 17 в. – это короткий пурпуэн мягкой прилегающей формы.
Робер Этьенн не раз издавал Библию на латыни, на древнегреческом и древнееврейском языках. Однако классицистами переосмысливается понятие меры в античном ее толковании. Учитывая вышеизложенное, по всей видимости имеет смысл говорить о «рациональной иррациональности» искусства барокко. Крупным мастером монументального декоративного натюрморта из даров природы и охотничьих сцен был Франс Снайдерс (1579-1657).
Эта черта, в частности, хорошо видна у голландского философа Б. Спинозы (1632- 1677), назвавшего свой основной труд весьма своеобразно: "Этика, доказанная в геометрическом порядке". Выступила католическая церковь. В 17 в. Наметились контуры единой мировой художественной культуры. Дворяне носили шляпы, которые отделывали галунами, драгоценными камнями, перьями страуса. На первый план в изобразительном искусстве и прежде всего в живописи выходят Нидерланды.
Терезы. Во Франции XVII века господствовал классицизм. Его произведения отличают глубокие идеи, мысли и чувства. В изобразительном искусстве одной из основных была тема долга, героизма, доблести. Аренда стайоры земли (43, 6 м2) – 3-4 флоринов пара волов – 25-27 флоринов лошадь – 70-85 флоринов корова – 15 -20 флоринов стоимость минимального набора продуктов (хлеб, мясо, оливковое масло, вино, овощи, фрукты) для семьи из 4 человек в первой четверти XV в. 30 флоринов в год.
Мануфактурное производство, водяное колесо. Конечно, это общество и его культура далеко не идеальны. Создаются основы правильной теории кровообращения у человека. Во второй половине XVII-начале XVIII вв.
Воротники XVI в. – плоские фрезы. Ленца, баллады Г. А. Бюргера, лирика и публицистика К. Ф. Д. Его предположения о существовании крохотных соединяющих сосудов было доказано в 1661 г. итальянским исследователем М. Мольпиджи (1628 – 1694), который под микроскопом обнаружил капилляры, соединяющие вены и артерии. Основанная в 1634 году по инициативе А. де Ришелье Французская Академия кодифицировала литературный язык и пропагандировала нормы поэтики классицизма, первой «официально одобренной» художественно-эстетической системы. В их концепциях прежний гуманизм и антропоцентризм принимают новую конфигурацию. Теперь главной целью мастера стало не прославление кого-либо или чего-либо, а удобство и удовольствие конкретного человека.
Предназначено для студентов технических университетов. Образование, наука и культура в современной России. Ведущие страны Западной Европы. Фонвизину было запрещено издавать задуманный им журнал (1788), Новикову -продолжать книгоиздательское дело, сам он был заключён в крепость (1792). Его философские труды – «Основы философии» («Отеле», «Очеловеке», «Огражданине»). Им свойственны чуткая наблюдательность автора интимность и лиричность. Один из величайших ученых в истории человечества – англичанин И. Ньютон (1643 – 1727).
Вершиной французского зодчества этой эпохи стало возведение Версаля (1668—1689). У народной утопии множество имен, она фигурирует под разными образами. Вершиной фламандского барокко стало творчество художника Питера Пауля Рубенса.
Живопись также отказалась от «великих идей» и стала просто красивой. Всеобщее признание получает причёска «палисадник», которая представляла собой скорее головной убор из массы лент. фламандский художник и дипломат. Вот таким образом основной эстетической «краской» XVII века стал драматизм, что резко отличило его от лиро-эпического Возрождения и привлекло внимание деятелей культуры ХIХ – ХХ веков (начиная с романтиков) к позднему Шекспиру, Сервантесу, Рембрандту, Рубенсу, Бернини, Калло, к драматическому по своей природе барокко в целом, а в философском наследии этого столетия – к Гоббсу и Паскалю. – пропагандировали культ разума, призванного заменить слепую веру, равенство людей от рождения, свободу совести и др.
Элитарность, мистика характерны для искусства барокко. Руссо утверждал: Человек велик только своими чувствами. Гоббс первым выступил против божественного происхождения королевской власти. Своей главной задачей Робер Этьенн считал публикацию тщательно выверенных и хорошо оформленных произведений классиков древности.
Происхождение масонства до сих пор остается загадкой. Особенно часто он пишет мифологических героинь — в разные моменты их любовных похождений или занятых туалетом. Идеи Коперника были продолжены в трудах Джордано Бруно (1548-1600) (сожжен в Риме на площади Цветов в 1600 г. ), который создал картину мироздания, мир бесконечен и наполнен множеством небесных тел, а Солнце – одна из звезд. Бах является последним великим гением эпохи барокко. Милостыню собирали на улицах, у храма, в самом храме и «у дверей».
Всегда существовали запреты носить буржуа то, что носит дворянство. Основные идеи Просвещения в России и Западной Европе были схожи. XVIII столетие часто называют «золотым веком театра». Классицизм229 был порожден эпохой Возрождения, родиной его была Италия. Это вызвало гнев богословов из Сорбонны, немедленно обвинивших издателя в ереси.
Да и все пространство картины деформировано. Ни один наследников этой династии не сыграл в дальнейшем заметной роли в истории книги. В картинах, выполненных в стиле барокко, приподнятость, патетика, бурное движение.
Это можно объяснить попыткой уравновесить механицизм вытесненным в культурное подполье метафизическим инстинктом. С середины XVI в. центр развития картографии передвигается из Италии в Р. В., Фландрию. Критике подвергались лишь моральные изъяны общества, устранимые просвещением и прогрессом.
Рене Декарт создал аналитическую геометрию. Ему присущи выразительность, пышность, динамика. Несбалансированность питания особенно заметна в годы голодовок.
Правда, неизвестно, получил ли да Винчи обещанную сумму. Понятие барокко включает в себя способ восприятия, в какой-то степени сам образ жизни. Разработано в соответствии с программой курса «Культурология. Существует даже понятие «неоманьеризм», под которым принято понимать подражание некоторых современных художников этому направлению.
Свифт «Путешествие Гулливера»). Выход из тупика, в котором оказалась просветительская мысль, был найден А. Н. Радищевым. Классицизм вобрал в себя идеи рационализма, обратившись за вдохновением к формам античного искусства. barocco, букв.
Джон Гарвард основал первый колледж в Северной Америке и при нем была научная библиотека. Это научное открытие прославило Ньютона навечно. Содержит материалы по темам курса: «История культуры Западной Европы в период Нового времени».
Искусство XVIII векавыступает во многом прямым продолжением века предыдущего. Петра. Они старались дать читателю книгу хорошо отредактированную, но, поскольку ни сами они, ни большинство их корректоров и редакторов не были учеными, попадались издания, отредактированные неряшливо. Был убит здесь же в 1515 г. Применял шрифты antiqua изобрел итальянский курсив – альдино (италика). Бархат, парча, атлас, пан, тафта, ратин, сукно, крепдешин, муар.
Для эпохи Просвещения характерна тяга к авантюрам, приключениям, путешествиям, стремление проникнуть в иное «культурное» пространство. Наиболее яркое выражение в скульптуре это течение находит в творчестве Лоренцо Бернини. Произведения его всегда овеяны лирической грустью.
Из кружев делали манжеты, платки, перчатки, воротники. Возникает множество различных, часто взаимоисключающих стилей. Ежедневно хозяин выплачивал рабочим 2200 крон. Архитекторы рококо стали заботиться о комфорте человека. С первых же опытов Плантен специализировался на выпуске иллюстрированных книг.
В 1638 г. в Голландии ему удалось напечатать книгу «Беседы и математические доказательства, касающиеся двух новых отраслей науки, относящихся к механике и местному движению», где были подведены итоги его исследователей в области механики. В XVII веке имели место большие потрясения, например, Английская буржуазная революция (1640 — 1660 1688 – 1689) и Тридцатилетняя война (1618 – 1648), его можно назвать веком сосуществования старого и нового: феодализма и капитализма, совершенной монархии и буржуазной республики, католицизма и протестантизма, гуманизма и индивидуализма, науки и искусства. Главная идея этой система взглядов – идея примат государства над личностью. Художники этого стиля стремились запечатлеть движение, нереальность, сказочность мира. СОЦИАЛЬНЫЕ ДИАЛЕКТЫ И КУЛЬТУРА РЕЧИIV. Ватто обратился к образам из народа (Точильщик, Баскский крестьянин, Савояр), в то же время изображал светских дам и кавалеров, мир театра (Любовь на итальянской сцене, Любовь на французской сцепе), праздники вельмож (Галантные празднества, Общество в парке). Мужчины носили короткие штаны, холщовую рубаху, женщины недлинные платья.
Испанское барокко оказало глубокое влияние на Фландрию, где утвердился тот же стиль. Он считал, что бог существует, что бог сотворил материю, движение и покой. Причем, каждая область специализировалась на особом сорте пива. Человек впервые предстает как преобразователь природы. Близость к мастерам Высокого Возрождения проявляется в картине Юноша с лютней.
Благодаря Филиппу, обладавшему к тому же влиянием в римской курии, Плантен получил от папы монополию на печатание литургических книг во владениях испанского монарха. classicisme, от лат. В основе искусства классицизма лежит рациональное начало. С XVI в. стало больше употребляться пиво, чем мед. Стиль барокко (итал. Барокко— стиль, потрясающе антиномичный, противоречивый. Самые известные полотна Рубенса – «Воздвижение креста», «Снятие с креста», «Персей и Андромеда», «История Марии Медичи», «Возвращение жнецов», «Вирсавия», портреты – «Камеристка», «Шубка», автопортреты.
За это попал в руки инквизиции, в виде покаяния должен был съездить в Иерусалим, отмолить свой грех – на обратном руки корабль был разбит бурей близ Занта в 1564 г. Везалий опубликовал труд «О строении человеческого тела». В его произведениях абсолютная монархия и аристократическое общество сравниваются с царством кровожадных и хищных зверей осуждается церковь, скептически оценивается религия и в то же время раскрывается подлинная человечность людей из народа («Сапожник и откупщик», «Крестьянин с Дуная», «Купец, дворянин, пастух и сын короля» и др. ). В 1543 г. польский ученый Н. Коперник опубликовал книгу «Об обращениях небесных сфер», в которой утвердил представление о том, что Земля так же, как и другие планеты Солнечной системы, обращается вокруг Солнца, являющегося центральным телом Солнечной системы.
На пути к "светлому будущему" просветители видели два главных препятствия: абсолютная монархия и Церковь. Наука быстро развивалась, она была напрямую связана с техникой и производством. Рождение театра Комеди Франсез (1680) является одним из значительных событий XVII в. У Рубенса фламандские святые, мученики, олимпийские боги — все здоровейные, откормленные, румяные их земная оболочка абсолютно заслоняет душу.
Самыми богатыми были библиотеки – французского короля и библиотека Мазарини. В XVI-XVII вв. Портреты Латура, Гейнсборо и Гудона ярко иллюстрируют тенденции эпохи. У Анри Этьенна было три сына: Франсуа, Робер и Шарль.
Искусство (живопись, театр, литература, музыка) в эпоху Нового времени впервые освободилось от воплощения устоявшихся религиозных представлений и стало независимым средством познания и образного воплощения господствующих общественных закономерностей, средством воспитания в людях норм морали, которая признавалась «естественной», присущей самой человеческой природе. Рубашка простого народа шилась без кружев. Несколько итальянских математиков, в том числе Джироламо Кардано (1501-1576), к середине XVI в. разработают способ решения уравнений 3-й степени (формула Кардано).
Родился в Бассано, учился здесь, потом в Ферраре. века. Через полвека положение изменилось, в 1541-1550 гг. Однако на европейском континенте феодализм устоял. в кабаках и т. д. Юбки – пышные, делались на каркасе, достигали несколько метров в диаметре. Терезы». СЛОВАРИ И РЕЧЕВАЯ КУЛЬТУРАIII. 3.
Прическа Манчини заключалась в том, что ее волосы над ушами завивались в мелкие локончики, взбивались и укладывались двумя огромными полушариями наподобие розеток, прикрывавшими уши. Отныне и живопись и архитектура должны были быть легкими и приятными. Огромное влияние на музыкальное искусство оказали И. Гайдн, В. Моцарт, Л. ван Бетховен. Его творчество вызывало ожесточённые споры, неистовые восторги и проклятия. Лодевейк Эльзевир родился приблизительно в 1546 г. в Лувене в семье печатника.
В конце XVII—XVIII вв. Не располагая средствами для создания издательства, Лодевейк Эльзевир решил сначала накопить крупный капитал на книжной торговле, причем, будучи человеком с размахом, взялся не за мелкую торговлю, а за оптовое маклерство. Первый опыт составления труда по всеобщей географии был предпринят голландцем Б. Варениусом в 1650 г. Если Варениус уделял основное внимание вопросам физической географии, то француз Давиний в книге «Мир» (1660 г. ) впервые дал экономические сведения о европейских государствах. Хальс создал галерею простых голландцев, немного грубоватых, но откровенных в свои чувствах — «Цыганка», «Малле Баббе», «Мальчик-рыбак», «Шут». Питание обусловлено естественным сезонным ритмом, зависело от климата.
История и теория мировой культуры». Присутствие «социального» контекста, противопоставлению подлинных ценностей (любви, дружбы, честности, ума и таланта) ценностям мнимым, навязанным обществом – непременный атрибут театральных постановок XVIII века. Средства получались за счет прямого порабощения и ограбления деревни, а также принудительного ограничения уровня жизни населения (карточная система). Стиль барокко характеризуют патетический характер образов и эмоциональная приподнятость.
В отечественной исторической науке сложилась традиция считать началом Нового времени Английскую буржуазную революцию, а окончанием – Первую мировую войну (1914-1918 гг. ). Мольером создано более тридцати пьес. Например, труд швейцарского ботаника, зоолога, филолога Конрада Геснера (1516-1565) «История животных». В это время закладываются основы современной алгебры. Потребление вина было высоким: в Провансе – в XV в. – от 1 до 2 л на человека в день в армии Карла VII – 2 л, в Нарбоннэ – в начале XVI в. – 1, 7 л. Современники считали, что XVI в. в Германии – «столетие пьянства». Это — подлинный герой Ватто. Первыми стали И. С. Бах и Г. Ф. Гендель.
В Германии популярной была библиотека в Гейдельберге («княжеская») – «мать всех библиотек в Германии». Он был признан виновным в том, что поддерживал доктрины «ложные и противные святому и божественному писанию» и осужден на тюремное заключение, замененное на пребывание в определенном ему месте. Судьба остальных отпрысков династии Этьеннов была не столь славной. Высшее духовенство для своих одеяний использовала самые дорогие ткани. С середины XV-XVI вв.
В Р. В., Северной Германии делали шнапс, перегоняя зерно. На его картинах, отразивших характер самого художника, люди почти всегда смеются. В начале века мужская рубашка была одновременно бельём и частью верхней одежды. Развитие ремесленной техники подготовило изобретения в XVI-XVII вв. Этот стиль характеризуется логичностью, гармонией композиции, простотой и строгостью.
Вместе с тем все эти принципы ничем не гарантировались. Полотна полны декоративного блеска и колорита. Оно начинается как минимум двумя десятилетиями ранее «исторического» Нового времени, в 1620-х гг. Смело трактует Караваджо религиозные образы. Больше всего он любил саму человеческую жизнь.
В скульптуре превалировали декоративные формы, в которых классицизм сочетался с элементами барочного пафоса (Купающиеся нимфы, конные монументы Людовика XIV – автор Франсуа Жирардон портреты, аллегорические фигуры рек, надгробий – автор Антуан Куазевокс). Он отдавал предпочтение бытовым лиричным композициям изображавшим одну или двух женщин в домашней обстановке, — «Девушка, читающая письмо», «Женщина у окна», «Женщина, примеряющая ожерелье», «Бокал вина», «Кружевница». Темой его полотен были мифологические и библейские сюжеты исторические сцены. С XVI в. началось товарное производство крепких спиртных напитков – «горячего вина». П. Рубенс (1577-1640)- фламандский художник, самый знаменитый представитель европейского барокко.
Меркатор ввел в обиход термин «атлас» – сборник карт (1585 г. ). Классицистическое направление также претерпевает дальнейшее развитие. «.
Она усилила позиции критиков его целей и идеалов. Ведущая роль буржуазии и господство буржуазного менталитета («духа капитализма») привели к коренным радикальным изменениям в жизни людей, во всей культуре — начиная с культуры хозяйственной, где господствующей окончательно стала капиталистическая форма собственности, политической, где власть в обществе перешла в руки буржуазии, до научной, где полностью изменилась парадигма научного познания и философской, где ведущей доктриной стал рационализм и соответствующий ему позитивизм. Творчество художника, сложившегося под влиянием итальянского Возрождения (Тициан, Тинторетто), византийской живописи (иконы и мозаики), отличают глубина философского мышления, гуманистическая направленность и в то же время трагизм, что отразило кризис гуманистических идеалов, чувство одиночества, смятения и тревоги.
Аналогичные изменения произошли и в правовой культуре и в трансляционной сфере культуры. Блестящее мастерство Бернини проявилось в строительстве знаменитых римских фонтанов — «Фонтан тритона» и «Фонтан четырех рек». Пристли и др. В противовес возвышенному и величественному (классицизм) сентиментализм принес в искусство трогательное чувство было возведено в культ, а чувствительность – в нравственный принцип.
Идеал русского просветителя 18 в. – гуманный, образованный, внимательный к своим крестьянам дворянин (Стародум, Правдин в «Недоросле»). Крупных предприятий в XVI-XVII вв. Успех его изданиям обеспечивало в первую очередь образцовое оформление. Начало XVII в. граничит с именами Шекспира и Сервантеса.
С его именем связаны важнейшие этапы в развитии оптики, астрономии, математики. Городские площади, дворцы, фонтаны, парковые террасы, бассейны построены на принципе синтеза архитектуры, скульптуры и подчинения общему декоративному оформлению. Успех в торговых операциях вскоре позволил Лодевейку перейти к издательской деятельности. Семнадцатый век имел особое значение для формирования национальных культур нового времени. Парадный портрет, столь популярный в прошлом, уступает место портрету интимному, а в пейзажной живописи возникает и распространяется в разных странах так называемый «пейзаж настроения» (Ватто, Гейнсборо, Гварди). Классические произведения декларировали стройность и логичность мироздания.
18 в. усилились критика существующего строя, протесты против феодального произвола. Научная революция стала возможной благодаря динамичному развитию общества, уже достигшего значительного технологического прогресса. Хотя ношение галстуков, вышивок, украшений считалось привилегией знати.
Коперник установил, что Земля не является исключительным небесным телом. Высокие каблуки красного цвета (иногда даже расписанные изящными миниатюрами) надолго вошли в обиход придворных кавалеров. В работе «Гармония мира» (1619 г. ) Кеплер сформулировал 3-й закон, устанавливающий связь между периодами обращения планет и их расстоянием от Солнца. Там, где появлялся спрос, возникало крупное производство питания и напитков (например, Лиссабон, где были пекарни изготавливавшие морские сухари). Это были городские, школьные, университетские. Блез Паскаль (1623-1662) продолжил изучение атмосферного давления, доказал, что столб ртути в барометре поддерживается именно атмосферным давлением.
Огромное влияние на развитие мировой драматургии оказало творчество Мольера (наст имя Жан Батист Поклен, 1622 – 1673), реформатора сценического искусства, комедиографа, актера. Художник был мастером светотени и его персонажи как выхвачены лучом света из темноты. Так, в Италии продолжали развиваться традиции предшествовавшего столетия. Этот стиль не допускает преувеличенной эмоциональной выразительности.
При всей своей противоречивости барокко имеет, однако, вполне выраженную систему изобразительных средств. Популярностью пользовались сочинения У. фон Гуттена, Мюнцера. Высокими считались трагедия, эпопея, ода, а низкими – комедия, сатира, басня. Динамику роста книжной продукции можно проследить по таким данным: если до 1500 г. в различных странах мира были выпущены книги 35-45. 000 названий, то в XVI в. – более 242. 000 в XVII в. – 972. 300.
В их трагедиях тщательно соблюдается правило трех единств: времени, места и действия, которое упорядочивает архитектонику классицистской пьесы. Начал он с Апулея и Цицерона. К тому же, новый классицизм эпохи Просвещения в самой своей основе не был чужд романтизму. Платье буржуа – из недорогих тканей, льна, темной расцветки. XIX в. — век сложившихся буржуазных отношений.
Это было престижное хобби. Второй этап (вторая половина XVIII в. ) связан с углублением идеологических и художественных противоречий. Именно буржуазное общество обеспечило бурное развитие современной промышленной цивилизации, сформировало уникальную культуру, выделившую Европу из всего остального мира.
С возникновением государства естественное состояние общества уступало место гражданскому. Один из ее основоположников был врач и естествоиспытатель Теофраст фон Гогенхейм (Парацельс). Застёжку верхней рубашки спереди и широкие манжеты её рукавов обшивают кружевом и рюшем. Одним из величайших мастеров французского искусства 18 века был Антуан Ватто (1684—1721), художник тонкого поэтического чувства и большого живописного дарования. В XVI-XVII вв. Его полотна «Даная», «Святое семейство», «Возвращение блудного сына» по праву считаются непревзойденными шедеврами.
врачебная химия. Собираясь в дрогу, владелец мог положить в чересседельную сумму дюжину таких книг. В отличие от барокко, которое было исключительно придворным стилем, рококо было искусством аристократии и высших слоев буржуазии.
Его произведения наполнены бурным динамизмом ("Битва амазонок", "Похищение дочерей Левкиппа", "Охота на львов", "Охота на кабана"). Небольшие по объему комнаты не кажутся тесными благодаря иллюзии «играющего пространства», создаваемой архитекторами и художниками, умело использующими для этого различные художественные средства: орнамент, зеркала, панно, особую цветовую гамму и т. п. Новый стиль стал, прежде всего, стилем небогатых домов, в которые немногочисленными приемами внес дух уюта и комфорта без подчеркнутой роскоши и помпезности.
Фактически облик современного мира и основные тенденции его развития, начиная с массового индустриального производства и завершая наукой, системами коммуникаций (транспортных и связи), массовой культурой, созданы буржуазией. Пожалуй, главной фигурой в данном процессе является философ, математик, физик, юрист, языковед Лейбниц (1646-1716). Следование его традициям получило название караваджизма. Высокая шапочка – эннен была заменена в XVI в. маленькой, в XVI-XVII вв.
Почетное место в их произведениях заняла природа, созерцание ее красоты. XVII век стал также началом научно-технического прогресса. Он стал создателем парадного барочного портрета. были открыты некоторые новые вещества. По примеру Платоновой академии и Флорентийской академии, основанной Медичи издатель сплотил вокруг себя кружок высокообразованных людей, назвав его Новой Альдовой академией.
Но в век разума не подавлялась свежесть и искренность чувства, способного возродить исконные добродетели естественного человека. В конце века появляются полосатые и клетчатые ткани. Соответственно общей тенденции сформировалась новая система художественных жанров.
Он описал большой и малый круг кровообращения. Отсюда любовь барочных мастеров к ансамблю, к организации пространства. гонорар общей суммы. Новая гражданственность ограничит благо каждого во имя блага всех.
Его деятельность вызывала ярость светских и церковных реакционеров. Им созданы групповые портреты (портрет врачей Урок анатомии доктора Тульна, портрет роты стрелков Ночной дозор и другие), где персонажи связаны единым сюжетом и в то же время переданы индивидуальные черты каждого. Резко обозначившийся процесс секуляризации (т. е.
В этом произведении он утверждал, что его современники и соотечественники добились значительно больших успехов во всех науках и искусствах, нежели древние греки и римляне, перед авторитетом которых они преклоняются и художественное наследие которых почитают за высочайший образец для подражания. Сыном Ренессанса был испанский драматург Лопе де Вега (1562 – 1635). Внизу они украшаются широкими кружевами. Кардиналы носили красную мантию, белая или сиреневая у епископов, волосы стригли коротко. Перед художником впервые открылась возможность небывалой свободы наблюдения и творчества.
(право табурета). В начальный период творчества у Пуссена преобладают полотна на исторические и религиозно-мифологические темы ("Похищение сабинянок", "Взятие Иерусалима", "Аркадские пастухи). Глава реалистического направления — Г. Курбе. Изучив греческий язык, основал типографию в 1488 г. в Венеции. Английская революция дала мощный толчок процессу первоначального накопления капитала («раскрестьянивание» деревни, превращение крестьян в наёмных рабочих, усиление огораживаний, замена крестьянских держаний крупными фермами капиталистического типа) она обеспечила полную свободу действий восходящему классу буржуазии, проложила дорогу промышленной революции XVIII в. точно так же, как пуританизм взрыхлил почву для английского Просвещения.
Свою теорию он изложил в главном произведении «Левиафан». В пьесе выдвигается требование неизменности характера героя. Художник был мастером светотени и его персонажи как выхвачены лучом света из темноты. Библиотекарь (фанатик своего дела) Габриэль Нодэ (1600-1653). Главное и наиболее величественное сооружение католического Рима- собор св. европейцы открыли Австралию.
В этом осознании ежесекундного изменения мира в культуре возникает огромное явление, которое мы называем стилем барокко (в 17 веке стиль выходит за рамки искусства). Он же ввел и новый знак фирмы – философ под древом мудрости с опадающими высохшими ветками – и девиз «Не великомудрствуй, но бойся».