Однако, остается признать, что именно такой неординарный прием творческого самовыражения как нельзя эффективно подходит Уильяму Блейку для того, чтобы выразить свои пророческие идеи, выразить свой просвещенный взгляд на чистоту духовности. Сокровища Небесные не являются Отрицанием Страстей, но Сущностью Интеллекта из которого все эти Страсти Проистекают Д. С. Уильямс (1899—1983) сказал, что Блейк был романтиком с критическим взглядом на мир, он также подтвердил, что Песни Невинности были созданы как видение идеала, дух утопии же присутствует в Песнях Опыта. Он особенный и даже после Уильяма Блейка мало кто был способен на такое творческое подвижничество (в частности, Халиля Джебрана называют последователем приемов Уильяма Блейка).
Дальнейшее развитие мифа о Вселенной и человеке граничит с понятием «опыта» – следствия падения, разделения, борьбы добра и зла. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.
Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». Здесь не было и речи о банальном восхищении. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.
Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая».
В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). В частности иногда Блейка (наряду с Мэри Уолстонкрафт и ее мужем Уильямом Годвином) причисляют к предвестникам движения свободной любви имевшего место в XIX веке — обширного реформаторства, начавшегося в 1820-х годах. Тогда же он увлёкся и поэзией. Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника. Он взял их из того мира, который знал или видел раньше.
Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Немногочисленные современники, отозвавшиеся о творчестве Блейка, характеризовали его как «жалкого безумца», «несчастного визионера».
Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Акт творения – исходная точка диалектически понимаемого развития. На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи». Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова».
Затем пластины протравливались в кислоте, чтобы растворить необработанную медь и подчеркнуть рельефность оттиска (отсюда и название). Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).
Все его солдаты рабы». Все его солдаты рабы». Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Блейк начинает гравировать копии картин Греческой антики купленные для него отцом.
В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Однако, настоящий интерес к творчеству и личности Блейка начался в двадцатом столетии. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Он внимательно читал литературу по предметам, которые выбирал сам. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования.
Анкарсъё утверждает, что Блейк входил в общину с несколькими членами которой состоял в любовной связи (сегодня члены подобных обществ называются свингерами), Дэвид Уоралл отмечает, что Блейк выражал тревогу относительно проводимой общиной практики, вынуждавшей женщин разделять себя с несколькими резидентами. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. В 1782 году Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтрин Буше, которая вскоре станет его женой. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников».
Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»). Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 века философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк.
Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк. В 1782 году Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтрин Буше, которая вскоре станет его женой., увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». И Блейк это понимал. Дести присутствовала и при смерти Айседоры. Разными богословами она толкуется примерно так. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)».
Делал он это посредством написания литературных произведения (в стихах и прозе), дополняя их для лучшего усвоения многочисленными иллюстрациями. Оно, скорее имело больше общего с ранними феминистическими движениями (в частности, это касается произведений Мэри Уолстонкрафт, которой Блейк восхищался). Это было местечко Банхилл Филдс. Однако, группе поклонников творчества Блейка под названием Друзья Уильяма Блейка удалось обнаружить точное место его захоронения и в настоящее время они намерены поставить на нем памятник.
Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании.
В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». Любовь, заключённая в узы брака, основанная, как он считает, на эгоизме и ревности, всё ещё остаётся проблемой для Блейка. Постоянство убеждений само по себе было одним из его основных принципов. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт.
«Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Все противоположности едины между собой. Но ей удается спастись бегством. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.
Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. В своем исследовании «Уильям Блейк.
Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы.
Все его солдаты рабы». В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon). Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Безусловно, религиозный замысел — центральный в его творчестве. «Праотцом современных символистов», «родоначальником английского символизма» называли Блейка в это время и в России (К.
Д. Бальмонт, З. А. Венгерова и др. ). Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Он организовал независимую выставку в галантерейном магазине своего брата на Брод-стрит, 27, в Сохо. В каталог также входили подробные объяснения других его картин. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году.
Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Безусловно, религиозный замысел— центральный в его творчестве. Тогда же он увлёкся и поэзией.
Возрождая средневековые традиции рукописной художественно оформленной книги, Блейк создал свой, неповторимый вариант предромантического «средневекового возрождения», благодаря чему видимое возвращение вспять превращается в новаторство и у крупнейших мастеров книги рубежа XIX – XX вв. Сын торговца трикотажем. Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ».
Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы. То, что в религии называется злом, — это «энергия». Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»). Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».
Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Добро и зло, согласно учению Блейка, не исключают друг друга, а диалектически взаимосвязаны. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». И. Бентли-младший. Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса.
Несмотря на это влияние, Блейка трудно классифицировать ввиду оригинальности его работ. Это был сложный и кропотливый процесс, в котором на создание пластин уходили месяцы или даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой метод гравировки выступал недостающим звеном в связи с коммерцией, позволяя художникам приблизиться к публике и потому этот вид деятельности обрел чрезвычайную важность к концу XVIII века. В 1784 году женился на Кэтрин Баучер.
Тейтэм стал Irvingite, членом одного из многочисленных в XIX веке движений фундаменталистов и вот таким образом без раздумий отвергал всё, что «попахивало богохульством». Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю. Гилкрист, однако, упоминает о бурном времени в первые годы брака.
По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира.
После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Согласно выражению самого Юнга:. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель.
От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Лишь сейчас ученые начинают подбираться к разгадке. Иллюстрировал около 200 книг. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена».
«Мильтона» и т. д. ). Речь шла о моделях поведения, которые вели ее к роковому концу. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Уильям был крещен в английской церкви.
Он отвергнутый, но не несчастный художник. Уильям Блейк (28 ноября 1757 г. — 12 августа 1827 г. ) — английский поэт, художник и гравер. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. В 1772 г. Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру.
Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. Всю жизнь он творил, обращаясь к своим потомкам и по всей видимости сам это осознавал.
Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима».
Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Это же мы видим на его картинах. Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом.
Будучи безграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Так были выпущены «Песни Невинности» (1789) и контрастирующие с ними «Песни Опыта» (1794). Там он восстал против того, что считал незавершенным стилем модных художников, таких как Рубенс, превозносимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Все его солдаты — рабы». 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин Стрит. Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.
В это время Блейк оправляется от отношений, кульминацией которых стал отказ на предложение руки и сердца. в 1826), Божественную комедию Данте (1825-27). Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак это «легальная проституция».
Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать. Мысль о первоначальном бытии Вселенной находит свою параллель в начальной стадии жизни отдельного человека, которую Блейк обозначает словом «невинность». Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)».
Согласно статье в газете графства Сассекс Сфабрикованный характер был. В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. Миддлтон характеризует более поздние работы Блейка наличием в них «взаимопонимания» и «взаимного прощения». Оно заключается в том, что в ранних трудах Блейк был сосредоточен на «явном противоборстве Страстей и Разума», поздний же Блейк подчеркивал понятия самопожертвования и прощения как путь к внутренней целостности.
Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. Скофилд заявил, что Блейк воскликнул: «Будь проклят король. Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли.
Томас Райт в своей книге Жизнь Уильяма Блейка (целиком посвященной учению Блейка о свободной любви) 1928 года пишет, что, согласно Блейку, в идеале понятие брака подразумевает счастье любви, но в действительности оно нередко отсутствует, так как само осознание супругами своих оков часто преуменьшает их счастье. В своей антитезе Ад и Рай — единое целое именно так считал Блейк. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажных изделий.
Джон Мидлтон Марри отмечает разрыв связи между Бракосочетанием и поздними работами. На похоронах присутствовали Катерин, Эдвард Калверт, Джордж Ричмонд, Фредерик Тейтэм и Джон Линелл. После того, как Бесайер пожаловался настоятелю, школьников лишили привилегий. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. Широкое мировое признание получила его книга «Песни Невинности и Песни Опыта, показывающие два противоположных состояния человеческой души».
Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. В работах более поздних присутствует мотив самоотречения, причиной появления которого, должно быть, стала скорее любовь, чем авторитарное принуждение. В 1782 году Блейк встречает Джона Флэксмена, который станет его патроном и Кэтрин Буше, которая вскоре станет его женой. Не шевелись, я нарисую твой портрет, ведь ты всегда была для меня ангелом.
Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Книга начинается со строк: На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса.
Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дочерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать.
В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и, в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.
Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа.
Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Впоследствии Скофилд был изображен ограниченным оковами разума в иллюстрации к Иерусалиму. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Пьер Бергер подчёркивает, что по Блейку враг свободной любви это «ревность и эгоизм». XVIII и XIX века вошли в историю как эпоха становления и развития научного знания. Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Единственный отзыв о ней, написанный в еженедельнике The Examiner, был негативным.
Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений. В отличие от Бога, удача и слава заглянут в его окно только после смерти. Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия.
«Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». В работах более поздних присутствует мотив самоотречения, причиной которого все же должна стать любовь, а не авторитарное принуждение. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».
В браке Блейк и Кэтрин были близки и верны друг другу до самой его смерти. Блейк не был активным членом какой-либо конкретной политической партии. Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет».
Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Все его солдаты рабы». Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).
Андерсен называл таких людей «тенями». Рейналдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright).
Ребёнок, которого так хотели Уильям и Кэтрин, Тэль, могла бы быть первым ребёнком, но не выжив после рождения, стала последним. Однако выставка также не вызвала никакого интереса. Творческие способности Блейка проявились очень рано. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейналдса к искусству вообще и к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты».
Привлекает в Блейке не только его творчество, но и его загадочная личность. Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова. Подруга Айседоры Мэри Дести стала для нее как раз такой «тенью». В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». В результате он создал свой Описательный каталог (1809 год), содержание которого Энтони Блант назвал блестящим анализом Чосера и который впоследствии вошел в антологии как классическая критика Чосера.
Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества.
Религиозный замысел— центральный в его творчестве. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве.
Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Написал около 250 стихотворений и 17 поэм, которые называл «пророческими». Нужно быть терпеливым к ударам судьбы и все равно мужественно и яростно сражаться. Китса и П. Б. Шелли. В это время Александром Гилкристом была опубликована биография "Жизнь Блейка".
«В течение сорока лет не было ни единого дня, чтобы я не брался за медную доску. Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника.
Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно. Когда она ответила утвердительно, он заявил: «В таком случае я тебя люблю. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга. Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей.
Б. приветствовал Великую французскую революцию (незаконченная поэма Французская революция, 1791). В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание. Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством.
Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Был профессиональным гравёром и художником.
Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Запись первого биографа Блейка Александра Гилкриста о случае, произошедшем в июне 1780, рассказывает о том, как проходя мимо торговой лавки Бэсайера на Грейт Куин Стрит, Блейк едва не был сбит с ног разъярённой толпой, которая направлялась штурмовать тюрьму Ньюгейт в Лондоне. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). Создатель преклоняет колени перед сотворенным им миром. «Америки», 4 экз.
Примыкал к демократическому Лондонскому корреспондентскому обществу. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе».
Акройд отмечает, что. Неудивительно, что христианский идеал непорочности художник и поэт считает полным бредом, ведь, по его мнению, он противоречит самой сути этого мира. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.
В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно.
Однако, некоторое воспевание мистической чувственности отмечается и в более позднем творчестве (особенно в отрицании Блейком факта невинности Богоматери). Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости. Сборник Пословицы Ада (1793) носит сатирический, нередко антицерковный характер.
Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius». Пер.
Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. первейшее производили тусклые цвета и оттенки. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». На другого сторонника свободной любви XIX века Эдварда Карпентера (1844-1929 гг. ) также оказала влияние та мистическая значимость, которую Блейк придавал жизненной энергии, свободной от ограничений внешнего мира.
Мои небеса -- это медь, а земля моя -- это железо». В ней он обращал внимание на подобные мотивы в произведениях Блейка, где поэт превозносит священную естественную любовь, свободную от чужой собственнической ревности, которую Блейк описывал, как ползучий скелет.
Гравирование -- это ремесло, которому я учился, мне не стоило и пытаться жить иным трудом. Блейк женился на Кэтрин, которая была на пять лет его моложе, 18 августа 1782 г. в церкви Святой Марии, Баттерси.
Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения.
Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники).
Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Последнее законченное произведение британского историка-марксиста Э. П. Томпсона, Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон (1993 г. ), демонстрирует, сколь сильное влияние на Блейка оказали диссидентские религиозные идеи, коренящиеся в сознании наиболее радикальных противников монархии в период Английской Гражданской Войны. Ты всегда была ангелом для меня».
Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Вильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)».
Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».
Изображения можно было расположить рядом с текстом наподобие древних иллюстрированных манускриптов. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.
Чичестерский суд присяжных снял с Блейка все обвинения. Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом». В Пророческих книгах (1789-1820) Б. отразил события французской революции и американской войны за независимость используя при этом мифологические и библейские образы. Сын торговца.
Так писал о себе в начале девятнадцатого века многострадальный Уильям Блейк. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения.
«Книги Тэль», 17 экз. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой, жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. А где в этой системе было место для Бога. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».
Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским». Заказы эти обычно плохо оплачивались. Почитатель Библии, но противник Церкви Англии (точнее, почти всех видов организованной религии), Блейк испытал влияние идеалов и амбиций Французской и Американской революций. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright).
В возрасте 65лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. «Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств.
Блейк не был членом какой-либо политической партии. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году.
Из этого следует, что постоянство, насколько бы глупо это ни звучало, является одной из основных забот Блейка, так же, как «внутреннее противоречие» всегда было одним из его самых презрительных отзывов. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. В день своей смерти (12 августа 1827 года), Блейк неустанно работал над своей серией иллюстраций к Данте. Паркером, сотоварищем по ученичеству партнерство длилось до 1787 года.
A collection of critical essays, Englewood Cliffs (N. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Работы Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскера и Альбрехта Дюрера привили ему любовь к классическим формам. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году.
Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.
Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени.
Значит, механизмы судьбы каким-то образом передаются по наследству. Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника.
Религиозный замысел— центральный в его творчестве. Вещей почти не было. Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Самым поздним исследованием, в котором вменяемость Блейка ставилась под сомнение, является статья о нем в Энциклопедии Британники (1911 г. ), которая гласит, что вопрос того, был ли Блейк сумасшедшим или нет, скорее всего, останется спорным, но несомненным является тот факт, что в разные периоды своей жизни он попадал под влияние иллюзий, для объяснения которых не находится никаких внешних факторов и что многое из написанного им столь далеко от здравого смысла, что не имеет логической связи.
С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле». Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал.
Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Все его солдаты рабы». В своем более позднем (и очень коротком) исследовании Уильям Блейк: Пророк-анархист Питер Маршалл (1988 г. ) называет Блейк и его современника Уильяма Годвина предвестниками современного анархизма.
Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня».
Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». И уже когда мир познает страсть и вернет истинный огонь человеколюбия, чистота вернётся каждой проститутке, которая захочет настоящей любви». Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.
Целых сорок лет спустя повторяются даже отдельные фразы и стихотворные строки. Их реформа утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Но Друзе была умной женщиной. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо.
Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. И Блейк это понимал. Родился 28 ноября 1757 года в Лондоне.
Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король.
Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ».
Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями. Он невероятно страшен и уверен в своей силе. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локка и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Растет количество переводов. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Вильяма Хейли.
Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце». Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.
Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Вдобавок ко всему, Блейк верил, что был ведом Архангелами при создании своих живописных работ. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.
Бывает, например, что все члены семьи гибнут в пожарах или в воде. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». С ее помощью был создан мир: Ад и рай в том числе. Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. В задачи этой выставки входила продажа его собственной версии иллюстраций к Кентерберийским рассказам (под названием Кентерберийские пилигримы) помимо других работ.
Его иллюстрации к библейской книге Иова и к «Божественной комедии» Данте считаются высшими мировыми достижениями в жанре иллюстрации. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Уильям был в семье третьим ребенком из семи.
То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». Блейк Уильям (Blake William) (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт. Одна из важнейших мыслей «рентеров», усвоенная Блейком, заключалась в том, что Бог представлялся существующим только в своих творениях и что вот таким образом человек есть бог. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, -то появляющихся, то словно исчезающих».
В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон. С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.
Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. Это тщательное изучение готики (в которой он видел форму жизни) оставило четкий след в его стиле. Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе.
Несмотря на то, что Блейк прославился именно благодаря своей технологии рельефного оттиска, в собственной работе ему чаще приходилось придерживаться метода инталия, стандартного в XVIII век метода гравировки, который заключался лишь в нанесении насечек на жестяную пластину. Рельефный офорт (который Блейк в Призраке Авеля назвал стереотипом) предназначался для более быстрого, по сравнению с глубокой печатью, способа производства иллюстрированных книг. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.
В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева словно звёзды». Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажными изделиями. Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Блейки были «сектантами» и предполагалось, что они относились к Моравийской церкви. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света.
Да, явно не благочестивые разговоры вели с Блейком Господь и ангелы его, сидящие на ветвях. Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Но что до XIX века, то тогда движение «свободной любви» имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак— не что иное как «легальная проституция».
Он был третьим из 7-ми детей. Закончив этот портрет (ныне утраченный), Блейк отложил свои принадлежности и стал петь гимны и стихи. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. «Без противоположностей нет прогресса.
В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Для Блейка Бог — это, прежде всего, «Великий архитектор». Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя. Позднее появляется сборник «Песни опыта».
Ученый-современник Мангус Анкарсъё полагает, что Блейк не в полной мере одобряет потакание человека собственным слабостям полное пренебрежение законами, ставя в пример героиню Леуту, оказывающуюся в мире павшем от опыта свободной любви, в мире, которому не помешали бы некоторые ограничения. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки. В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать.
Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. Хотя он прожил в Лондоне всю жизнь (не считая трех лет, проведенных в Фелфаме), его творчество разнообразно, символически насыщенно и рассматривает воображение как сущность Господа или самого человеческого бытия. Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом ограниченности разума, «заключаемого в оковы» рабства. И центральное место в ней занимали идеи гармонии и любви.
А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король.
Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви. В 1791 году Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам.
Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. – «Поэтические наброски» (1783).
Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения.
Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»). Блейк был объявлен «предшественником символизма». В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. Такой литературный прием, объединяющий в себе философию, литературу и живопись, ранее никогда не встречался. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Гусеница оскверняет лучшие листья, священник оскверняет чистейшие радости».
Вот таким образом не надо позволять себе «психологически умирать», опускать руки и заранее прощаться с нормальной жизнью. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром.
В 1784 году, пережив смерть своего отца, Блейк вместе с братом Робертом открыли типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ). Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). – Помните монолог Гамлета: «Смиряться под ударами судьбы иль надо оказать сопротивленье. » У мусульман есть понятие «сабр». Блейк (Blake) Уильям (28. 11. 1757, Лондон, – 12. 8. 1827, там же), английский поэт и художник. Так и создаются «Песни невинности» и «Песни опыта». Блейк также использовал метод инталия в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью.
Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие. Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника. Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах.
Первые концепции творчества Блейка определились под влиянием прерафаэлитов и символистов. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака.
Бог и Христианство являют собой интеллектуальный центр его произведений источник вдохновения для художника. Но у Блейка был абсолютно другой взгляд на порядок вещей.
Их реформа утверждала, что брак — это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века.
Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. С ранних лет Уильям Блейк утверждал, что имеет видения. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла.
Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.
Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др.
Как художник Б. иллюстрировал акварелями и гравюрами собственные стихи (Песни невинности, 1789), Книгу Иова (1818-25 изд. Блейка тревожили бессмысленные войны и разрушительные последствия промышленной революции. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».
Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.
Это ключ к пониманию судьбы: «мужественное терпение» или «терпеливое мужество». Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. «Добро пассивно и подчиняется разуму.
В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев». Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы). Y., 1957 в рус. Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада». Больше нет четкого противопоставления между добром и злом.
Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту — это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». В 2002 году Блейк занял 38 место в рейтинге Би-би-си 100 величайших британцев.
Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Так было и в случае с Блейком.
Уильям Блейк (William Blake) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Глядя на нее, Блейк воскликнул: Замри, Кейт. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. С ранних лет Библия произвела огромное воздействие на Блейка. В своих письмах к Хейли Флексмен плохо отзывается о теориях Блейка в искусстве. Блейк оказал огромное влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х и часто упоминается в творчестве таких плодотворных артистов как поэт-битник Ален Гинсберг и композитор, поэт и исполнитель Боб Дилан. Среди них были: богослов и учёный Джозеф Пристли, философ Ричард Прайс, художник Джон Генри Фусели, феминистка Мери Уолстоункрафт и американский революционер Томас Пейн.
Он писал для тех, кого, как и его самого, волновали темы духовности. Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений. Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Он особенный и даже после Уильяма Блейка мало кто был способен на такое творческое подвижничество (в частности, Халиля Джебрана называют последователем приемов Уильяма Блейка). Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти.
«Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк. Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла. Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Заметным поэтом XIX века, пропагандировавшим свободную любовь, был Алджернон Чарльз Суинберн, который написал целую научную работу о Блейке.
Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира.
В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Чтобы сделать оттиск изображения или определённой иллюстрации и текста, желаемое наносилось на медные пластины ручкой или кистью с использованием кислотоупорного растворителя. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.
Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Его лирические мотивы сочетаются с образной мифологией и символикой. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Однако, если взять все его труды в совокупности, то они представляют собой нечто грандиозное, нечто завораживающее и величественное. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.
Это осознание негативной стороны сексуальности привело учёного Мангуса Анкарсъё к исследованию некачественных интерпретаций Суинберна и других, писавших о Блейке как стороннике свободной любви. Тогда же он увлёкся и поэзией. Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание. Поэзия Б. – явление, переходное от просветительства к романтизму Дж.
Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века.
При жизни Блейк был почти неизвестен. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».
И Блейк это понимал. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях.
Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк. «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений». Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня».
Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли в младенчестве. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.
Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Вам нужно перестать гоняться за счастьем». Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.
Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Жена ходила в простом, несвежем платье. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне».
Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Любовь, заключённая в узы брака, основанная, как он считает, на эгоизме и ревности, всё ещё остаётся проблемой для Блейка. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Она утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая.
Произведения его постепенно печатаются. Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».
Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога. Двое его братьев умерли ещё в младенчестве. Он умер 12 августа 1827.
После смерти Блейка Кэтрин переехала в дом Тэйтема в качестве экономки. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Взгляды Блейка во многом определялись традициями еретических народных учений XVIII в. и прежде всего идеями «рентеров» («бешеных») или «антиномианцев» – одной из наиболее радикальных сект пуритан, которая, в свою очередь, уходит корнями в мощные народные движения Средних веков. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius».
В 1784 году Блейк сочинил, но не закончил рукопись под названием Остров на Луне. Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте. В 1783 году друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.
В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Лишь та женщина, которая отдаёт себя любви и безудержному желанию свята. К концу этого срока, в возрасте 21 года, он стал профессиональным гравером. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.
Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. У их мужей или жен были одинаковые имена, у домашних питомцев – одинаковые клички, совпадали предпочтения и даже жизненные события, включая, например, смерть ребенка, происходили в одном и том же возрасте.
У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. Блейк использовал иллюстрированную печать для оформления большинства своих широко известных произведений, в том числе Песни Невинности и Опыта, Книга Тэль, Бракосочетание Рая и Ада и Иерусалим. Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком».
Тем же вечером в шесть, пообещав супруге, что всегда будет с ней, Блейк умер. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность».
В это же время Блейк открывает для себя поэзию и проводит исследования в этой области. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779 году, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Его тело диспропорционально, руки по длине не меньше ног.
До знакомства с ним Блейк встретил Сэмюеля Палмера, принадлежавшего к группе художников, которые называли себя Шорехамские Старцы. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Таким образом и возникает изобретенный им способ иллюминированной печати, где изготовленные вручную гравюры сопровождались поэтическим текстом. Специалисты считают, что зачастую сначала наступает «психологическая смерть» и только потом физическая. Кэтрин заплатила за похороны Блейка деньгами, одолженными у Линнелла.
На его стихотворение «Иерусалим» написана песня, ставшая вторым неофициальным гимном Великобритании. Мир — это гармония между рациональным и иррациональным, между добром и злом. Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности.
Она верила, что дух Блейка часто навещает ее. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.
Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Айседора это восприняла так, что – ну вот, все, она обречена. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой». Его родители были преданы земле на том же кладбище. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).
Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.
Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ). Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать.
Он не был поэтом "для всех" и, как видно, не стремился к этому. Здесь он бунтует против того, что он называет «незавершённым стилем новомодных художников», таких как Рубенс, который был так восхваляем первым президентом школы Джошуа Рейналдсом. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». И Блейк это понимал.
Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. На первый взгляд, фигура Бога идеальна, как на картинах Микеланджело, но это не так. Дести под именем «сестра Виракам» состояла в его секте.
Вероятно, Блейк не разделял восхищение Данте поэзией Древней Греции и тот очевидный восторг, с которым Данте распоряжается карами в аду (о чем свидетельствует мрачный юмор отдельных песен поэмы). В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Так как проект остался неоконченным, замысел Блейка, возможно, остался загадкой. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли.
Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. В возрасте 65-ти лет Блейк занялся иллюстрациями к Книге Работы.
Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился. В 1804 году Блейк вернулся в Лондон и приступил к написанию и иллюстрированию Иерусалима (1804-20 гг. ), своего самого амбициозного произведения. Привлекает его странная и незаурядная творческая судьба.
«Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям. Нортроп Фрай, рассуждая о постоянстве Блейка и его верности своим взглядам, отмечает, что Блейк сам утверждает, что отзывы, написанные им к творчеству Рейнольдса в возрасте пятидесяти лет, полностью аналогичны отзывам к Локку и Бэкону, которые он написал, когда был еще очень молод. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.
На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим».
Два года спустя Бесайер отправил своего ученика в Лондон срисовывать фрески готических церквей (возможно, чтобы уладить ссору между Блейком и его однокурсником Джеймсом Паркером). В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.
Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». В память о могиле Блейка позже установили мемориальный камень, надпись на котором гласит: Вблизи этого места покоятся останки поэта-художника Уильяма Блейка (1757-1827) и его жены Кэтрин Софии (1762-1831). После смерти отца, в 1784 году Вильям с братом Робертом открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном.
Вскоре после этого он занялся торговлей гравюрами и эстампами совместно с Дж. Блейк не был членом какой-либо политической партии. В то время как в ранних Блейк сосредоточен «противоборством между страстью и разумом», позже Блейк подчеркивал самопожертвование и прощение как путь к гармонии. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.
Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным. Несколько позже появляются «Песни опыта».
«В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал. Ребёнок, которого так хотели Уильям и Кэтрин, Тэль, могла бы быть первым ребёнком, но не выжив после рождения, стала последним. Сам архитектор находится в светящемся круге, а круг в представлении средневековых мистиков был идеальной формой, воплощением божественного начала, символом вечности (сферы Рая, уступы Чистилища, круги Ада в «Божественной комедии» Данте, но про него чуть позже). В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю». Тогдашнее Аббатство было украшено военными доспехами и снаряжением изображениями поминальных панихид, а также многочисленными восковыми фигурами.
Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями. В дальнейшем Блейк научил Кэтрин не только читать и писать, но и гравировать. В картине же Блейка настроение совсем иное.
В письме Джону Флексмену 21 сентября 1800 года, Блейк пишет: Фелфам прекрасное место для учёбы, так как здесь больше духовности, чем в Лондоне. столь очевиден, что обвиняемого оправдали. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.
Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». «Ньютон» – одна из наиболее известных его картин. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».
В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Всего этих книг насчитывается десять.
В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей основой тело, а душу как продолжение, происходящей из «умения распознавать» чувства. Блейк не был членом какой-либо политической партии.
Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Первый сборник стихов Поэтические наброски (1783) по духу оптимистичен. Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне». А потом появились не только визуальные образы, но и голоса.
«Песен Невинности», 15 экз. Блейк как художник-график (иллюстрации к собственным произведениям, «Книге Иова», «Божественной комедии» Данте), в отличие от романтиков, предпочитал линию цвету, отрицательно относится к пейзажу и портрету. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника.
Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Поэтический сборник Песни невинности (опубликован 1789) прославляет радости жизни а Песни опыта (1794) проникнуты сумеречными настроениями. В другой раз, когда Блейк наблюдал за работой косарей, он видел ангелоподобные фигуры среди них. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим».
Родился в семье лондонского чулочника, в 10 лет был отдан в ученики граверу. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства. Тогда этот вид искусства был предпочтён привычному рисованию. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».
Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Господь, заглянувший к нему в окно, не был банальной часовой пружиной. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Но в судьбе Уильяма Блейка не было трагедии.
На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. На похоронах присутствовали Кэтрин, Эдвард Калверт, Джордж Ричмонд, Фредерик Тейтэм и Джон Линнелл. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Они разделяли неприязнь Блейка к популярным тенденциям тех времен и его веру в духовное и художественное Возрождение. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).
По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22. Его живопись и поэзия характеризуются отчасти как романтизм и как предромантизм. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл.
Модным в то время работам маслом кисти Рейнольдса Блейк предпочитал классическую аккуратность и чёткость оказавших влияние на раннее творчество работ Микеланджело и Рафаэля. – В образном смысле, по-видимому, да. Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк.
Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года на Брод-стрит (ныне Бродвик-стрит) 28, в квартале Сохо, Лондон.
Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Это объятия любви. пер. -Избранное. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.
Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Через 5 дней после смерти— в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Последние годы своей жизни Блейк провел на Фонтейн-Корт неподалеку от Стрэнд (дом, где он жил, был снесен в 1880-е годы при постройке отеля Савой). Они обнимают друг друга.
Венец мифа – соединение «невинности» и «опыта» и создание свободного общества – «Иерусалима». Но успеха своему создателю они не принесут. Первый сб. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.
Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством бракэто «легальная проституция». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком».
Недаром в народе говорят: «Пришла беда – отворяй ворота». Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы.
Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей основой тело, а душу как продолжение, происходящей из «умения распознавать» чувства. «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Аналогичным способом был вручную издан грандиозный цикл, который позднейшие исследователи назвали «Пророческими книгами» (1789 – 1820), в который входят «Книга Тель» (1789), «Бракосочетание Рая и Ада», «Видения дочерей Альбиона», «Америка» (все – 1793), «Первая книга Уризена» (1794), «Книга Ахании» (1795), «Песня Лоса» (1795), «Мильтон» (1808), «Иерусалим» (1804 – 1820) и др. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Марри характеризует позднего Блейка, как обретшего взаимопонимание и взаимное прощение. Современный британский композитор Джон Тавенер написал музыку к некоторым стихотворениям Блейка, в их числе Ягненок (одноименное произведение 1982 года) и Тигр.
Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник. На протяжении всей его жизни она будет оставаться главным источником вдохновения для него. «Видений дочерей Альбиона», 15 экз. Зло активно, оно рождается из энергии». Он упоминался такими представителями поколения как поэт-битник Аллен Гинсберг, музыканты Боб Дилан, Джим Моррисон и др.
Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов. «От бесконечных невзгод, она давно утратила былую красоту, если не считать той, что придавала ей любовь и говорящие глаза, сверкающие и чёрные». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).
Уильям посещал школу лишь до тех пор, пока не научился читать и писать, после чего в десять лет покинул ее и продолжил дальнейшее образование на дому, под руководством матери, Кэтрин Блейк (урожденной Райт). Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание. Бергер (в большей степени, чем Суинберн) уделяет особое внимание чувственным переменам между ранними и поздними работами Блейка. «Проклятие бодрит, благословение расслабляет».
Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства. Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Хотя платить за обучение не требовалось, на протяжении 6-годового пребывания в академии Блейк должен был покупать себе принадлежности и инструменты. Когда Блейк узнал, что его обманули, он оборвал всякие отношения со Стотардом. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Впоследствии учился изобразительному искусству в Королевской академии, но не закончил ее. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи».
В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. Согласно свидетельствам, Блейк был в первых рядах толпы во время нападения. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.
Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Его творчество было высоко оценено его современниками Уордcвордом и Кольриджем. Биография, картины Врубеля, статьи.
Ты всегда была ангелом для меня». Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». И Блейк это понимал.
Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. После прочтения Заблудшей Дочери он пишет: «Секрет любви в браке — такой же абсурд как держать свет под спудом супружеская любовь — это всего лишь любовь к самому себе», которая, по словам Блейка создаёт Ад презирая Рай. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства.
Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них. Это настроение особенно прослеживается в Бракосочетании Рая и Ада, в котором сатана, в сущности, герой, борящийся против самозваного авторитарного божества. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции.
Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме. Как религиозный писатель, Блейк видит в человеке греховность. «В энергии — вечное наслаждение».