Ещё один живописец, представляющий французское искусство XVII века – Клод Лоррен. Клод Лоррен родился 28 мая 1600 года во Французском городке Шамань, Лотарингии. Клод Лоррен (фр. Клод Лоррен (фр. В картине используются типичные приемы классического пейзажа – характерные для Клода Лоррена мягкие нежные краски, деревья в роли кулис, придающие полотну симметричность, плавный переход переднего плана в задний.
Данная работа посвящена творчеству Клода Лоррена, знаменитого французского живописца и гравера пейзажей (Илл. Клод Лоррен родился в 1600 году в герцогстве Лотарингия в семье крестьян. В 1644 году Клод Лоррен начинает «Liber veritatis», своего рода каталог, где он рисует каждую из своих картин и отмечает имя владельца.
Все это делает «Утро» самым тонким и лирическим произведением Клода Лоррена. Клод Лоррен (фр. Claude Lorrain настоящая фамилия— Желле или Желе (Gelle, Gele) 1600,, близ, Лотарингия— 23 ноября 1682, Рим)— французский живописец и гравёр, один из величайших мастеров классического пейзажа. Но свободолюбивый Клод Лоррен отказался. Гете писал о французском живописце Клоде Лоррене: «нет и следа повседневной реальности в его картинах, но есть высшая правда». Клод Лоррен принадлежал ко второй категории.
Клод Лоррен (фр. Клод Лоррен (настоящая фамилия – Желле) родился приблизительно в 1600 году, точная дата рождения неизвестна. Почти всю жизнь художник прожил в Италии, лишь несколько лет (1625-1627) Клод Лоррен провел в Нанси (город на реке Мозель), где оформлял своды церквей и на заказ писал фоны для картин других художник. Клод Лоррен (фр. Claude Lorrain настоящая фамилия— Желле или Желе (Gelle, Gele) 1600, Шамань, близ Миркура, Лотарингия— 23 ноября 1682, Рим)— французский живописец и гравёр, один из величайших мастеров классического пейзажа.
Полотно Клода Лоррена как раз иллюстрирует этот момент. Полотно Клода Лоррена «Утро» было написано в 1666 году и на данный момент является экспонатом московского Эрмитажа. Клод Лоррен, как и его великий соотечественник Никола Пуссен, прожил почти всю жизнь в Италии, но писал только пейзажи, пользовавшиеся шумным успехом. Клода Моне «Клодом» не называли, просто Клодом был Лоррен.
Лоррена во Франции так любили, что звали просто Клод. Лоррен Клод (Lorrain собственно Желле, Gellйe), французский живописец, рисовальщик и гравёр. В раннем возрасте Клод Лоррен лишился обоих родителей и, получив от своего брата базовые навыки в рисовании, в 13 лет вместе с родственниками переехал в Италию.
Клод Лоррен (настоящая фамилия — Желле или Желе 1600, Шамань, близ Миркура, Лотарингия — 23 ноября 1682, Рим) — французский живописец и гравёр, один из величайших мастеров классического пейзажа. Клод Лоррен (Claude Lorrain, 1600 г. – 1682 г. ) – великий французский художник, живописец, гравер. Служба у Тасси принесла Клоду Лоррену немало пользы: у него будущий художник обучился многим техническим приемам изобразительного искусства.
Одним из ярких представителей классических пейзажистов является французский художник Клод Лоррен. Картину «Похищение Европы» Клод Лоррен написал в 1655 году. За всю свою жизнь Клод Лоррен не был женат ни разу, но в 1653 году родилась его дочь Агнесс и именно ей после смерти художника в 1682 году досталось все его имущество. Клод Лоррен (фр. Claude Lorrain настоящая фамилия— Желле или Желе (Gelle, Gele) 1600, Шамань, близ Миркура, Лотарингия— 23 ноября 1682, Рим)— знаменитый французский живописец и гравёр пейзажей.
Пейзажи Клода Лоррена покупали многие известные личности того времени – короли, принцы, послы и даже папа Римский.
При этом взгляд зрителя как бы отбрасывается назад, к горизонту. Здесь все окутано серебристо-голубой дымкой начинающегося рассвета.
Интересен созданный на данном этапе творчества пандан – пара работ Осада Ла-Рошели и Наступление на Па-де-Сюз (Илл 4 и 5). На поверхности моря искрятся отблески солнечных лучей, пробивающихся сквозь характерную для всего творчества Лоррена лёгкую дымку. Ничто не предвещает трагической развязки.
С 1619 по 1624 продолжает обучение в Неаполе у мастера городского пейзажа Готтфрида Вальса, затем на два года уезжает во Францию. Сочетания вымышленных и реальных мотивов природы позволяют художнику, в соответствии с его замыслом и представлением о красоте и гармонии, воссоздать неповторимую эмоциональную атмосферу, не являющуюся универсальной, но идеально соответствующую конкретной библейской или мифологической сцене.
(Ил. Рано остался сиротой. Это позволяет рассматривать 17 век как новый этап в истории искусства. Название классицизм (оплат.
Тонкие тональные переходы создавались им именно таким способом – рукой, а не кистью. Действие происходит в лесу у озера Неми. Решив создать морской пейзаж, Лоррен оживил его мифологическим сюжетом с нереидой или морской нимфой Галатеей. В центре картины мы видим сияющее бескрайнее пространство, обрамленное двумя архитектурными массивами (в данном случае классические постройки выполняют ту же роль, что и деревья в неморских работах художника).
Пейзаж с Товием и ангелом, 1663. В 1627 году Желле принимает окончательное решение переехать в Вечный Город. Франция : Исторические очерки / Н. А. Лившиц, Л. Л. Каганэ, Н. С. Прийменко.
Либо движимый желанием оставить у себя воспоминание о картинах, вышедших из его мастерской или, быть может, с целью иметь документы для обличения множества спекулянтов, воровавших его сюжеты и подделывавших его манеру живописи, Лоррен воспроизвёл большинство своих пейзажей в рисунках, начерченных пером и пройденных бистром и составил из таких эскизов сборник, под заглавием «Liber veritatis» («Книга истины», 200 рисунков находился у герцога Девонширского, в Англии). Испанским королем Филиппом IV мастеру была заказана серия из четырех больших пейзажей. 81. – 196 с: ил. Небо подернуто причудливыми облаками, это усиливает выразительность картины. Несомненно, что ему принадлежал общий замысел этих изображений, благодаря которому природа и люди находились в определенной образной взаимосвязи, а фигуры не превращались в простой стаффаж.
С последним мастера объединял интерес к проблеме освещения. Образование художника должно было проходить в стенах академии. Не зная английского языка, нанявся слугой в дом художника-пейзажиста Агостино Тасси (1578 – 1644).
Затем ему становится ближе живопись Никола Пуссена. Лоррен, тем не менее, получил признание и жил в достатке. илл. Отлично владея гравировальной иглой, в 1630 – 1662 гг.
В 1625 Лоррен возвращается на родину и живёт в Нанси до 1627. Кампо Ваччино в Риме, около 1636. Среди них большое количество этюдов с изображением деревьев и растений, а также несколько набросков, сделанных непосредственно с натуры. Композиции с принципом кулис (пышные деревья с прозрачными кронами, античные здания и руины, корабли с мачтами и снастями) и тщательно выписанным передним планом безупречно построены подчас картины варьируют схожие мотивы.
Среди них – эскизы к его полотнам, а также рисунки, сделанные с его картин. В 1618 году, вместе со своим мастером, Клод Желле выезжает в Неаполь.
Лоррен исполнил сам сорок шесть гравюр со своих картин. Движимый желанием оставить у себя воспоминание о картинах, вышедших из его мастерской или, быть может, с целью иметь документы для обличения множества спекулянтов, воровавших его сюжеты и подделывавших его манеру живописи, Лоррен воспроизвел большинство своих пейзажей в рисунках, начерченных пером и пройденных бистром и составил из таких эскизов сборник, под заглавием: «Liber veritatis»— «Книга истины» (200 рисунков находится у герцога Девонширского, в Англии). Чаще всего он обращался к более утончённой сепии или отдавал предпочтение лавису. С 1619 он учился в Риме у Агостино Тасси.
– Москва : Искусство, 1964. Они позволили Клоду решить поставленную им задачу с небывалой, подчас наивной открытостью. Однако юный Желле недолго пребывает во Фрайбурге. Даниэль С. М.
Ван Хальмале был очень доволен работой Лоррена и вскоре стал его постоянным клиентом, предпочтя отказаться от услуг посредников и контактировать с мастером напрямую. По заказу епископа Лоррен исполнит ещё шесть картин.
Во II веке она была умерщвлена. Вначале он выполнял заказные декоративные работы, т. н. «пейзажные фрески», но позже ему удалось стать профессиональным «пейзажистом» и сосредоточиться на станковых работах. Искусство XVII века : Италия. Скорее всего, каждая из пары этих картин задумывалась автором как пандан (pendant (фр. ) – в дополнение) по отношению к другой. Холст, масло, 155199 см.
Луки (то есть художественной академии). Творчество этих художников является вершиной живописи зрелого римского барокко. Лувр, Париж.
замыкается кулисами в виде густых деревьев только слева, во второй же работе – с обеих сторон: справа на переднем плане Лоррен изобразил одиноко стоящее дерево и чуть дальше – скалистый пригорок, а слева мы видим другой холм с величественным замком на вершине. Аний указывает на оливковое дерево и пальму в центре картины, за которые цеплялась Лето (Латона), рожая близнецов Аполлона и Диану (Артемиду). Так, лорреновские живописные определения ассоциируются с украшающими эпитетами (солнце светлое, рощи кудрявые и т. п. ).
Это заставляет вспомнить об Эльсхаймере, оказавшем воздействие на творчество Лоррена. Это и время сложения французской национальной школы в изобразительном искусстве, формирования классицистического направления, родиной которого по праву считается Франция. Движимый желанием оставить у себя воспоминание о картинах, вышедших из его мастерской с целью иметь документы для обличения множества спекулянтов, воровавших его сюжеты и подделывавших его манеру живописи, Лоррен воспроизвел большинство своих пейзажей в рисунках, начерченных пером и пройденных бистром и составил из таких эскизов сборник, под заглавием: «Liber veritatis» – «Книга истины» (200 рисунков находится у герцога Девонширского, в Англии). В основе искусства классицизма лежит рациональное начало. Лоррен исполнил сам 46 гравюр со своих картин. Лоррен старался произвести впечатление красотой линий, уравновешенностью изображаемых масс, ясной градацией тонов в близких и дальних планах, эффектным контрастом света и тени, без нарушения, однако, существенных условий правды.
Галатея превратила своего возлюбленного в прозрачную речку. Клод Желле появился на свет в 1600 году и был третьим из пятерых детей в зажиточной крестьянской семье. Неудовлетворённый, Лоррен опять уезжает в Италию и обосновывается в Риме.
Лоррен сделал свет основным живописно-композиционным фактором. Семнадцатый век имел особое значение для формирования национальных культур нового времени. В эпоху барокко пейзаж считался второстепенным жанром. Обратите внимание, насколько мастерски передано смятение чувств, охватившее Европу: одной рукой она ухватилась за рог быка (даже не подозревая о том, кто принял его облик), а другой судорожно поправляет развевающуюся на ветру накидку. Она спешит к своему возлюбленному — прекрасному юноше Ацису, сыну лесного бога Пана.
Поверхность стекла тонировалась (отсюда и второе название аксессуара — Black Mirror, Черное зеркало), чтобы приглушить оттенки и придать картинке притягательную сумеречность. Возвращаясь к начальному этапу карьеры французского художника, следует также отметить, что сильное влияние на формирование его стиля оказали не только венецианские мастера, но и Аннибале Карраччи. Сюжетом картины послужила история из книги Бытия, которая повествует о том, как, возвращаясь на свою родину в Ханаан, Иаков испугался мести старшего брата Исава и разделил свои стада и людей со словами: Если Исав нападет на один стан и побьет его, то остальной стан может спастись (Бытие 32, 8). Не одолев Иакова, ангел благословил его и известил, что отныне он будет побеждать всех людей и называться Израилем.
Представление о его целостности сочетается с ощущением изменчивости мира. Это и река и мосты и туманная линия горизонта.
12). Крутые скалы и стремительные потоки горных рек, непроходимые лесные чащи и могучие стволы поваленных деревьев, оплетённые плющом, фрагменты руин древних построек и диковинные животные – всё это присутствовало в его немного сумбурных, запутанных, но неизменно таинственных и завораживающих композициях. Так же можно заметить устойчивый композиционный приём, принципиально переходящий из картины в картину – это постоянство линии горизонта. Картина хранится в Лондонской Национальной галерее. Лоррен исполнил сам 46 гравюр со своих картин. Романтики увидели искренность чувства Клод Лоррена в видении природы, особую «музыкальность» цветовых сочетаний, тонкость передачи многообразных впечатлений от натуры. Даниэль.
Только по прибытии на остров девушка узнает, что она была похищена самим Зевсом. В позднем периоде работы художника становятся всё более интимными по характеру и отличаются очень деликатной фактурой (часто это эпизоды «Энеиды» Вергилия).
— 18 г. н. э. ).
В коллекции герцога Девонширского в Чатсуорте находится знаменитая серия Liber veritatis, которая состоит из 200 пейзажных рисунков. Умер Лоррен в Риме 21 ноября 1682. Там он живёт до самой смерти (1627 – 1682). Холст, масло, 116153, 5 см.
Композиция картины делилась на чёткие планы. 19). Приглушенное освещение сцены достигается за счет изображения исполинских деревьев. Прекрасная картина Дрезденской галереи посвящена любви Галатеи и Ациса (1657). Мотивы рисунков очень разнообразны: то это пейзаж панорамного характера, где несколькими смелыми мазками кисти создается впечатление бескрайней широты, то густая аллея и лучи солнца, пробиваясь сквозь листву деревьев, падают на дорогу, то просто заросший мхом камень на берегу реки, то, наконец, законченный рисунок величественного Здания, окруженного прекрасным парком (Илл 17).
Этот сборник был впоследствии (в 1774) издан в гравюрах-факсимиле Р. Ирломом. Картину Клода Лоррена Утро можно смело назвать самым лирическим и тонким среди его полотен (Ил. 14). Чтобы избежать подделок, Лоррен исполнял копии своих живописных полотен в технике рисунка, сепии или гравюры и размещал их в специальном альбоме под названием Книга истины – Liber Veritatis (195 авторских копий в настоящее время находится в Британском музее).
На светлеющем небе выделяется прозрачный силуэт большого темного дерева. Этот сборник был впоследствии (в 1774) издан в гравюрах-факсимиле Р. Ирломом. Фигуры людей и пасущийся скот оживляют панораму. Теория классицизма обосновывает разделение на высокие и низкие жанры. В пейзажах много света, воздуха, простора, безмятежного покоя. Живописная поверхность соткана из тонко нюансированных цветов, с преобладанием серебристых оттенков.
Так, композиция Осады Ла-Рошели. В зрелый период творчества мастера происходит ещё одна немаловажная вещь. Дрезденская картина обладает всеми теми же чертами, что и его Пейзаж с бегством в Египет. В эпоху барокко пейзаж считался второстепенным жанром.
Среди них – эскизы к его полотнам, а также рисунки, сделанные с его картин. Клод Лоррен родился в 1600году в независимом в ту эпоху герцогстве Лотарингия (Lorrain) в крестьянской семье. Либо движимый желанием оставить у себя воспоминание о картинах, вышедших из его мастерской или, быть может, с целью иметь документы для обличения множества спекулянтов, воровавших его сюжеты и подделывавших его манеру живописи, Лоррен воспроизвёл большинство своих пейзажей в рисунках, начерченных пером и пройденных бистром и составил из таких эскизов сборник, под заглавием «Liber veritatis» («Книга истины», 200 рисунков находился у герцога Девонширского, в Англии). – Л. : Искусство, 1986.
На переднем плане, олицетворяя покой, разлитый в природе, лежит пастух, пасущий овец. Однако, национальное своеобразие не исключало общих черт. Влюбленные убежали, а Полифем в гневе убил Ациса, метнув в него огромный валун. Натурные зарисовки Лоррена (перо, бистр, тушь) отличаются свежестью восприятия различных состояний природы, они ещё более живописны и эмоциональны, чем его живописные работы, в них с исключительной яркостью сказалось присущее Лоррену эмоциональное и непосредственное чувство природы, они отличаются поразительной широтой и свободой живописной манеры, умением простыми средствами достичь сильных эффектов. Художника в гораздо большей степени интересует яркость дневного света, прозрачность воздуха и сочная зелень деревьев.
Он постигал новый язык выражения эмоций, слова которого находил в естественной среде. Я мыслю, следовательно, я существую, -- утверждал один из основоположников этого учения Рене Декарт (1596--1650). Стоит отметить, что мастер очень любил работать на пленэре.
По ясному небу плывут лёгкие, прозрачные облака. Если выстроить картины Лоррена в ряд, мы увидели бы, что эта линия находится на одном и том же уровне (с незначительными колебаниями), являясь как бы сквозной осью полотен. К тому же, он был одним из первых, кто очень точно передал небесную сферу.
На основе этих представлений сформировался новый стиль в искусстве -- классицизм. Его чудесное исцеление символизирует пойманная рыба. В это время сложилось новое философское направление -- рационализм (от лат. О его детстве известно немного. Рано остался сиротой.
В своих первых итальянских картинах он отдаёт предпочтение деревенским пейзажам в стиле Пауля Бриля (1554-1626) – фламандского живописца, на протяжении всей жизни работавшего в Риме и, по некоторым сведениям, являвшегося учителем Агостино Тасси. Современный зритель способен воспринимать художественные приёмы воплощения пейзажа и без вкрапленных в него сюжетов, однако для образованного зрителя XVII столетия миф, язык символов и аллегорий был своеобразным ключом к восприятию пейзажа, определял его тему и настроение. Пейзаж с нимфой Эгерией, 1669.
Со временем под влиянием художников-классиков его композиции становятся всё масштабнее, с литературными сюжетами (сам Клод не получил особого образования – он был самоучкой тем не менее, читал и писал на французском и итальянском). Его улавливают в игре света, состоянии природы и человеческой души.
Тасси некоторое время сотрудничал с известным римским мастером Орацио Джентилески. Панорама залита нежным, объединяющим всё вокруг, розовато-голубым светом. Лёгкими и светлыми красками художник пишет небо и деревья, холмы и полуразрушенное здание. С 1617 по 1621 год Лоррен жил в Неаполе, учился перспективе и архитектуре у и совершенствовался в пейзажной живописи под руководством Агостино Тасси, одного из учеников П. Бриля, в Риме, где после этого прошла вся жизнь Лоррена, за исключением двух лет (1625—27), когда Лоррен вернулся на родину и жил в Нанси. Смелее и удачнее решен художником пейзаж Погребения Святой Серафины. И все же, коль скоро есть сюжет, он должен быть понят. Герои классицизма подчиняют свои чувства контролю разума, они сдержанны и величавы.
Аллегри и Н. Колонбеля. У Валса юный художник учится перспективе и архитектуре. Кстати, абсолютно неправильно называть мифологию во множественном числе: «Мифы Древней Греции». Знаменитая фраза короля Людовика XIV (1643--1715 гг. ) Государство -- это я имела под собой весомое основание: преданность монарху считалась верхом патриотизма.
Смерть настигнет великого художника в процессе работы: Пейзаж с Асканием, убивающим оленя Сильвии (Илл. 10) так и останется незаконченным. В его творчестве можно различать две манеры: картины, относящиеся к ранней поре его деятельности, писаны сильно, густо, в теплых тонах позднейшие— более плавно, в холодноватом тоне. Во всём, особенно в выборе объёма и пропорций фигур, художнику необходимо было ориентироваться на античных мастеров, прежде всего на древнегреческих скульпторов. Клод Лоррен родился в 1600 году в независимом в ту эпоху герцогстве Лотарингия (Lorrain) в крестьянской семье. Испания, Фландрия.
Этот сборник был впоследствии (в 1774) издан в гравюрах-факсимиле Р. Ирломом. 8). Храм Аполлона изображен в виде величественного древнего здания Рима -- Пантеона. Их любовь символизирует пара белых голубей, которыми управляет маленький амур. На картине мастерски исполнены тональные переходы от желто-розового рассеянного свечения солнца сквозь вуаль легких, почти прозрачных, облаков до безмятежного глубокого лазурно-голубого небосвода и живых, подвижных бликов на волнующемся море. С 1617 по 1621 Лоррен жил в Неаполе учился перспективе и архитектуре у Готфрида Вельса и совершенствовался в пейзажной живописи под руководством Агостино Тасси, одного из учеников П. Бриля, в Риме, где после этого прошла вся жизнь Лоррена, за исключением двух лет (1625-27), когда Лоррен возвращается на родину и живёт в Нанси. Нимфы богини Дианы — их храм виден справа на картине — спешат ее утешить.
Ещё эффектней смотрится лавис на разноцветной бумаге (Лоррен чаще всего останавливал свой выбор на голубой бумаге). Сюжет о похищении Европы достаточно известен. Аллегри и Н. Колонбеля.
Именно так изобразил в своё время эту сцену итальянский художника Аннибале Карраччи. Не считая нескольких исключений, можно утверждать, что на всех картинах зрелого периода его творчества представлены пейзажи, волею художника, силой его воображения и мастерства, «сложенные» в единое целое из фрагментов натуральных зарисовок. Эжена Делакруа, правда, в большей степени увлекло дарование Никола Пуссена. Голландия. В 1627 он уехал в Рим. Стр.
В «идеальных» пейзажах Лоррена господствует мягкое элегическое настроение рассеянный утренний или вечерный свет окутывает легкой дымкой очертания деревьев и холмов. С 1617 по 1621 год Лоррен жил в Неаполе, учился перспективе и архитектуре у Готфрида Вельса и совершенствовался в пейзажной живописи под руководством Агостино Тасси, одного из учеников П. Бриля, в Риме, где после этого прошла вся жизнь Лоррена, за исключением двух лет (1625—27), когда Лоррен вернулся на родину и жил в Нанси. Холст, масло, 5612 см. Тёплые, осенние цвета растительности и светлый цвет неба над равниной в Осаде.
Луки (т. е. художественной академии). Изысканные путешественники предпочитали более «декоратизированную» картину мира, привычную им по живописные полотна. Он полон творческих сил и честолюбивых замыслов. Он посвящен истории христианки Серафины, уроженки Сирии, которая, став рабыней знатной римлянки Сабины, обратила свою госпожу в христианство.
Отлично владея гравировальной иглой, в 1630 – 1662 гг. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Работая слугой в доме художника-пейзажиста, усвоил некоторые технические приёмы и навыки. Внутри располагалось небольшое зеркало прямоугольной или элипсоидной формы. Впечатление широты пространства, движения вглубь достигается последовательным высветлением планов по мере их удаления, посредством тончайших оттенков и переходов от затененных силуэтов деревьев первого плана к пронизанным нежным светом далям.
Зевс, чтобы похитить прекрасную Европу, превратился в белого быка, вошёл в доверие к Европе – дочери финикийского царя, даже сам помог красавице оседлать себя, опустившись пониже и унёс её на противоположный берег моря. «Тот берег» и был назван в честь принцессы – Европой. Присутствию на светских вечеринках он предпочитал одиночество. Композиционно шедевр Лоррена исполнен в манере, характерной для его лучших работ. Исключительное место занимает теперь наблюдение, передача и обыгрывание движения. «Картина классической эпохи: Проблемы композиции в западноевропейской живописи XVII в» /С. М. Лоррен исполнил сам сорок шесть гравюр со своих картин. Все пронизано золотым светом, в сиянии которого природа представляет небывалое зрелище.
Около 1613 переезжает в Рим, где становится учеником зодчего Агостино Тасси. rationalis -- разумный), которое признавало основой познания разум человека. Один из римских приятелей Клода, немецкий художник Иоахим фон Зандрарт (1606-1688) утверждает, что Тасси свалил на юного слугу слишком много обязанностей, в число которых входили стирка, уборка, приготовление завтраков и ужинов, а также мытьё кистей и палитры.
Перед нами царь и жрец Делоса Алий приветствуют Энея, его отца Анхиса и сына Аскания. Он снимает большой, трёхэтажный дом в центре столицы, неподалёку от площади Испании (с 1650) с 1634 он— член Академии св. Солнце скрыто за горизонтом и лишь освещенный край облака говорит о скором его появлении.
Так, по примеру венецианцев, Лоррен отдает предпочтение картинам мифологической тематики, а вслед за Карраччи, считавшим, что «несколько архитектонических элементов и пара деревьев исполнены большей поэзии, чем огромные замки и густые рощи», французский художник упорядочивает композицию своих пейзажей «освобождая» их от нагромождения мотивов. Офорты Лоррена поражают виртуозной светотеневой нюансировкой (Ил 18). Родился в крестьянской семье и рано стал сиротой.
Лоррен перенимает концепцию пейзажа, выработанную Карраччи. Клод Лоррен ввел практику рисования пейзажа с натуры пером и акварелью. Пейзаж с Аполлоном и Меркурием, около 1643.
6 и 7). Вероятно, он дал начальные навыки будущему художнику. Аллегри и Н. Колонбеля. В подростковом возрасте он добрался Рима, чтобы научиться художественном ремеслу.
Адам Эльсхаймер был дружен с Рубенсом и Паулем Брилем. Леса и луга Лоррена всегда населены мирным пастушьим племенем. Клод Лоррен оставил множество рисунков.
В этом им помогали специальные устройства известные как зеркала Клода (Claude mirror либо Claude glass). Основой концепции пейзажа Лоррена является изображение заходящего или восходящего солнца, а приоритетной проблемой – представление световоздушной среды, сопутствующей этому явлению (Мария Репинская). Его обнаружили служанки дочери фараона, которая направлялась купаться в реке. он отправился вместе с одним из своих родственников в Италию. Парные вертикальные композиции изображают «Нахождение Моисея» и «Погребение Святой Серафины» (обе — 1637—1639, Мадрид, Прадо).
Поэтичный пейзаж кажется несколько многословным. Ассоциация пробуждающейся от сна природы с зарождающимся между юными сердцами чувством – вот что наиболее занимает мысли художника и именно об этом его живописное повествование. Клод Лоррен (1600, Шампань — 1682, Рим), настоящее имя Клод Желле, прозванный также Лорреном, жителем Лотарингии. Мрачный колорит придает картине унылый фон и усиливает тревожное настроение.
Особенно хороша картина «Утро». Пара картин Осада Ла-Рошели войсками Людовика XIII и Наступление на Па-да-Сюз (Ил.
Он использует один из своих любимых приемов: свет идущий из глубины пространства. – 408 с., 6 л. ил. Тщательно построенная композиция открывает взгляду зрителя далекий горизонт. Эгерия скорбит по своему покойному супругу, легендарному римскому королю Нуме. Лоррен, тем не менее, получает признание и живёт в достатке.
Отлично владея гравировальной иглой, в 1630—1662 гг. Увлеченный музыкой Аполлон не замечает, как хитрый Меркурий угоняет его стадо. Этот сюжет стал поводом Клоду Лоррену для написания пейзажа. Отдельного рассмотрения заслуживают графические работы мастера.
Сюжет Нахождение Моисея — один из самых распространенных в европейской живописи, — как правило, переносился в обстановку современной тому или иному художнику жизни и в картине Лоррена река, римский акведук вдали, призрачные горы, таинственные башни и весь окружающий пейзаж не имеют ничего общего с Египтом и с древним Нилом. Среди заросших кустарником мрачноватых скал прячется Полифем. По прибытии в Рим Клод Желле нанимается слугой к итальянскому пейзажисту Агостино Тасси (1580-1644). Все детали композиции – деревья, постройки, фигуры – расположены против источника света. В шести лекциях о пейзажной живописи, прочитанных им в 1836 году в Королевском институте в Вустере, он уделил много внимания «Клоду», как назвали его англичане. В 1634 году он открывает собственную мастерскую, нанимает помощников и в скором времени становится одним из самых популярных в Риме мастеров.
Урсулы (1646, Лондон, Национальная галерея) Изгнание Агари (1668, Мюнхен, Старая Пинакотека). 16). Отлично владея гравировальной иглой, в 1630—1662гг. Клод Лоррен родился в 1600году в независимом в ту эпоху герцогстве Лотарингия (Lorrain) в крестьянской семье.
С 1634 года он -- член Академии св. Его поверхность могла быть слегкаискривлена, чтобы благородно искажать отраженное пространство. Эта картина написана на широко известный сюжет мифа о похищении Европы. Он настолько детально изучил законы живописных соотношений природы, что мог создавать свои пейзажи с любыми сочетаниями деревьев, вод, строений, неба. В подготовке данной работы так же было полезно знакомство с книгой К. Богемской Пейзаж.
В данном случае выбор основы для живописи является уникальным: художник работает маслом на медной пластине, покрытой тонким слоем серебряного напыления. – 17 н. э. ). Собрание рисунков, созданных в 1648—1675 годах и воспроизводящих живописные пейзажи Лоррена, составили Liber veritatis (Истинная книга Лондон, Британский музей), объединяющую около двухсот произведений художника ее появление было вызвано опасением подражаний и фальсификаций его картин. Клод Лоррен оставил множество рисунков. Однако нельзя не заметить, что в ранних картинах Лоррена персонажи сюжетов всегда играют лишь роль стаффажа (сценки обычно располагаются на переднем плане и нередко их написание художник поручает своим ассистентам или ученикам).
Лоррен никогда не работал в технике акварели или пастели. Этот сборник был впоследствии (в 1774) издан в гравюрах-факсимиле Р. Ирломом. Вдалеке виден Колизей. Среди родственников мальчика – гравер (старший брат).
Создаётся образ природы идеально прекрасной, очищенной от всего случайного. Не менее интересен формат работ. Ровный свет заходящего солнца придает картине радостное настроение. Но величайшему английскому пейзажисту Джону Констеблу ближе оказался Клод Лоррен.
Фигуры, которыми обыкновенно оживлены его пейзажи, принадлежат, в основном, не его кисти, а его друзей— Ф. Лаури, Я. Миля, Фр. Известно, что он декорирует свод церкви и пишет архитектурные фоны в заказных работах Клода Дерюэ, придворного живописца герцога Лотарингского. Но на художественную манеру Лоррена живопись караваджистов не повлиял. Согласно греческому мифу, Полифем подстерег Ациса и сбросил на него скалу.
11). На это указывают как одинаковые размеры и форма картин (овальная в обоих случаях), так и общая тема: и одна и другая работы посвящены важнейшим событиям военной истории Франции периода правления короля Людовика XIII (1610-1643).
С 1617 по 1621 год Лоррен жил в Неаполе, учился перспективе и архитектуре у Готфрида Вельса и совершенствовался в пейзажной живописи под руководством Агостино Тасси, одного из учеников П. Бриля, в Риме, где после этого прошла вся жизнь Лоррена, за исключением двух лет (1625 – 27), когда Лоррен вернулся на родину и жил в Нанси. Рано остался сиротой. Национальный музей Каподимонте, Неаполь. Можно провести параллель между его картиной Диана обнаруживает беременность Каллисто и Пейзажем с купцами Лоррена, последняя композиционным и колористическим решением цитирует работу Бриля (Илл 2 и 3). Стр.
Погребение Серафины в каменном саркофаге изображено в сумраке переднего плана.