Среди этих организаций были такие, как Вольное общество любителей словесности, наук и художеств, Общество поощрения художников. Средний – элегии, драмы, сатиры, эклоги, дружеские сочинения. 3. Но внутренний мир его не показан. Одним из шедевров итальянского периода считается портрет г-жи Девосе (1807), в котором художник с большим мастерством передает живое очарование образа и удивительное совершенство формы. Композиция этой скульптуры необычна: грации стоят рядом, две крайние обращены лицом друг к другу (а не к зрителю) и к подруге, стоящей в центре. Угрюмов, А. И.
Их создавали художники имеющие в отношении живописи другую точку зрения. Постепенно она проникала в Англию, Францию, Россию и другие страны. До Алексеева архитектурные виды выполнялись в основном в гравюре и носили характер «перспектив».
Но нельзя сказать, чтобы она не выдвигала талантов: очень талантлив был упоминавшийся выше Г. Семирадский, рано умерший В. Смирнов (успевший создать впечатляющую большую картину Смерть Нерона) нельзя отрицать определенных художественных достоинств живописи А. Сведомского и В. Котарбинского. В честь официально признанного художника устраиваются приемы и банкеты, а сам он пишет множество композиций, хотя и идеальных в профессиональном плане, но отличающихся холодностью и театральной пафосностью («Апофеоз Наполеона I», 1853 «Жанна дАрк на коронации Карла VII», 1854 и многие другие). Автор знаменитого «Соловья» на слова А. А. Дельвига Алябьев внес романтическую струю в русскую вокальную музыку. Основной фигурой романтизма считался Эжен Делакруа.
Возникает спор между западниками и славянофилами о путях исторического развития России. Гнедич П. П. История искусств. Нерадовский). боз-ар). Направления в искусстве, живописи, архитектуре и других сферах культурной жизни Европы этого столетия достаточно разнообразны.
Ф. Толстой— вице-президентом Академии, фактическим ее руководителем. Из других его картин античного мира назовем «Смерть Клеопатры», «Алкивиад и Сократ», «Пигмалион», «Туалет Венеры», «Геркулес и Альцест» Реньо писал также и современные исторические картины, придерживаясь воззрений Давида. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений.
Карамзин – вспомним его знаменитую «Бедную Лизу». Пушкина и Н. В. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
Кантемира, баснях А. П. В лучших картинах Кипренского отмечается романтическое понимание человеческой личности. Это традиционный для классицизма парадный портрет. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений.
«На картинах и в театре можно видеть людей изображающих страсти, которые, однако, не выражая характера, свойственного представляемому предмету имеют такой вид, как будто они играют комедию и только пародируют то, чем они должны быть». Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. Исключение резких цветовых контрастов и полное подчинение цвета линии и форме.
Произведения художника 1840-х годов носят ярко выраженный романтический характер. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Пушкина «Медный всадник» (1833), «Бахчисарайский фонтан», «Цыганы» открыли эпоху русского романтизма.
Он уже молодым человеком получил широкую известность как умелый и оригинальный художник. На своих полотнах художники изображали праздники или вечеринки. Мирослава привела к отшельнику дочь Феодосия, Марфа, возглавляющая новгородскую оппозицию.
Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца». Почетное место в русском искусстве занимает творчество А. Венецианова. Искусство этого художника, как и любого большого мастера неоднородно. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. Французский писатель Жан-Жак Руссо призывал быть ближе к природе и естественности.
В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Его картина «Mapк Секст, возвращающийся из изгнания» (1799) произвела почти такое же сильное впечатление на общество, как несколько лет назад «Горации» ибо появление ее совпало с эпохой возвращения французских эмигрантов в отечество. Красивые, но холодные произведения мастеров этого направления утрачивают популярность. Одно из известных произведений начала века на историческую тему – картина Дмитрия Ивановича Иванова «Марфа Посадница», написанная в 1808 году. В 1802 г. выставлена картина «Ипполит, Федра и Тезей», потом «Андромаха» (1808), «Эней и Дидона» (1817).
В результате творческих и литературных экспериментов Пушкина были написаны рассказы романтического содержания, лучшим из каких считается «Барышня-крестьянка», стихотворный роман «Евгений Онегин» и «Сказка о царе Салтане». Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). Классицизм. В один год с Давидом он выставил также «Смерть Сократа», но остался в этом произведении при многом старом, как в отношении сочинения, так и в трактовке форм и драпировок. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Но в направлении классицизма произведения создавались и в XIX в. Например, «Горе от ума» А. С.
практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Тем не менее при жизни Брюллова или «великого Карла», как его прозвала элита, почитали не только в России, но и многие выдающиеся люди Европы. Чернышевский. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12.
Художник обладал незаурядным живописным талантом. Основы и принципы // Советское искусствознание78. Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. Основой его работ служили легенды и предания. В самом начале столетия основным направлением в русской живописи оставался классицизм.
Возрастанию интереса способствовало открытие в 1755 году Помпеи с замечательными памятниками, раскопки в Геркулануме, а также изучение архитектуры юга Италии. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств.
Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. В семидесятых годах направление живописи несколько меняется. Это породило волну интереса общественности к искусству. Вся сила этого художника заключалась в объективности его произведений.
В то же время другие художники искали те же ответы в прошлом. Все его портреты разные: каждый имеет свой оригинальный живописный строй. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере. Бенуа и С. П.
(Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. Его творческое наследие значительно. Stuttg. Теперь оно проявлялось в негодующих чувствах творца, вкладываемых им в свое произведение. Бюст Никола Буало работы Ф. Жирардона. Искусство и современность для него — понятия несовместимые.
Литература. Соун, Дж. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Конечно, современный академизм больше не занимает ту (ведущую) роль, которая была отведена ему во времена зарождения этого стиля.
Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. В этой картине он стремился воплотить свои новаторские эстетические принципы. Т. 47.
Баха, Г. Генделя, К. Глюка с его реформаторскими операми. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А. М., 1966 Tapi V. L. Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Академические круги, возмущенные дерзостью Делакруа (который попытался провозгласить новые эстетические принципы), с большой симпатией отнеслись к картине Энгра.
Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. Появились первые журналы, в которых рассказывалось о живописи современников, а также первые попытки устроить выставки работ художников.
Находясь в Москве, в 1832 году Пушкин пишет известный роман «Дубровский», рассказывающий о помещичьем произволе, обращается к легендам в «Русалках» и реальностям «Медный всадник». Сумарокова, И. И. Еще один из талантливых учеников Давида — Франсуа-Ксавье Фабр (1766—1837), написавший в классическом роде: «Эдип в Колонне», «Смерть Нарцисса», «Неоптолем и Улисс» и др., не оправдал надежд своих учителей.
В эмоциональной приподнятости портрета и его цветовом богатстве проявилось высокое живописное мастерство Кипренского. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер, в пропорциях и формах близкий к античности. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). Мадонна перед чашей с причастием, одна из наиболее известных работ художника. периода расцвета, свидетельствуют уже о абсолютно самостоятельной образной концепции.
У Матвеева независимо от изображаемого места и времени дня, художественное построение картины подчинялось определенным правилам: пространство делилось в глубину на три плана, воспроизводившихся в коричневых, зеленых и голубых тонах. Лансере, А. П. Литература. В античных образцах художникам виделись примеры человеческой красоты и величия.
М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм. Работа на лоне природы помогала передать впечатление от увиденного наиболее достоверно. Здания Сената и Синода в Петербурге. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». Теперь мосты, возведенные между живописью и обществом, призывают нещадно разрушить. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами».
Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier.
Из картин Венсана назовем: «Велизарий, просящий милостыню», «Зевскис избирающий себе натурщицу между кротонскими девушками», «Генрих IV и Сюлли», «Битва под пирамидами». Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. «Читайте Плутарха, — неоднократно говорил и писал ему Давид, — там вы найдете образцы, достойные вашей кисти».
Дягилевым, оказавшее большое влияние на художественную жизнь страны. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Так, например, в портрете г-на Ривьера мастер изобразил героя с характерным для периода империи наполеоновским жестом (рука, заложенная за борт сюртука). Хобан).
Р., 1933 О театре. Победоносцев, П. П. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. Подлинного расцвета в начале XIX столетия достигает русская архитектура. Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти.
В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Крымские впечатления передались в поэме «Бахчисарайский фонтан», датированной 1822 годом. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Пуссена Никола, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века идеальные пейзажи (художник Лоррен Клод).
В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис. Построение, образы, аксессуары — все здесь как бы срисовано с композиции Рафаэля.
Так, одними из предшественников неоклассики считаются прерафаэлиты. Архитектура и изобразительное искусство. Критики этой эпохи не раз указывали на преемственность итальянских традиций. Разочарование в оптимизме I половины ст.
С этого года художественные течения практически не поддаются классификации. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам).
Больше двадцати лет жизни посвятил Иванов созданию картины «Явление Христа народу». Так, в образованных кругах приобрел известность небольшой частный «Русский музеум» П. Свиньина, а при императорском Эрмитаже в 1825 году была создана Русская галерея. Вся культура России вздохнула по-новому с появлением романтизма. Ломоносова, Г. Р.
«Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1795 дней. М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца.
В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. Гильом Менажо (1744—1816), тоже долгое время директор академии в Риме, нерешительно остановился в промежутке между старым и новым. Кроме того, некоторые элементы неоклассицизма заметны в картинах К. С. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века.
В крайнем случае, он мог ее передать посредством исторического маскарада. Сильвани, Дж. Постепенно классицизм, утративший высокий гражданский пафос, ветшает. 2nd ed.
Не повезло только скульптуре (была одна и то мало примечательная скульптура Ф. Каменского), но этому виду искусства не везло долго, собственно всю вторую половину века. М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы.
Он появился в конце девятнадцатого века как форма сопротивления общественной морали. Эпоха Романтизма зародилась в Германии. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Православие — это путь к возрождению русского государства. НЕСКОЛЬКО ЗАМЕЧАНИЙ О ДРЕВНЕРУССКОМ ВЕЧЕАнализ искусственной диффузииБлок 9 о НАСТОЯЩЕМ ИСКУССТВЕВ русском и английском языках (на основании данных Л. Прокофьевой)Виды искусственного дыханияДелопроизводство в древнерусском государствеДелопроизводство в Древнерусском государстве (X—XI вв. ) и в период феодальной раздробленности (XI—XV вв. )Документирование на формальных (искусственных) языкахДоля красного цвета в русском алфавитеЕстественных зубов и искусственных зубов (в)Жак Жермен Суфло – (1713–1780), французский архитектор, один из лидеров классицизма.
Приоритет линии над краской- четкий контур. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771). М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва. Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен).
Победы русского оружия в Эстляндии и Лифляндии (1710) и продолжение укрепления позиций России в ПрибалтикеXIV и XV века. Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Принципы классицизма Основа всего – разум.
Visionis – явление, образ). В конце Отечественной войны исполненный патриотического чувства молодой художник А. Иванов (отец известного автора полотна «Явление Христа народу» А. А. Иванова), человек передовых взглядов, создает картины «Подвиг молодого киевлянина в 968 году» (1810) и «Единоборство Мстислава Удалого с Редедею» (1812). В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств».
Как и его товарищи, Бенуа разрабатывал в своем творчестве темы из прошлых эпох. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. Направления в живописи 19 века – это классицизм, романтизм, реализм, академизм и декаданс.
Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). В его Гиппократе видна театральность движений. В одном из лучших произведений на античную тему Царство Флоры (художник собрал персонажей эпоса Овидия, которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др. ).
Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх.
в ряду искусств. Высокий – торжественный, величавый. Трехплановость построения и обязательная кулисность. С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос.
Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало). И бывало зачастую так, что одно направление возникало из другого. В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля.
Являлся членом Комитета общественной безопасности, в качестве которого подписывал приказы об аресте «врагов революции». Нельзя рассматривать основные направления живописи 19 века, не упомянув о романтизме. Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции.
Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). Объединение русских земель вокруг Москвы. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. По одухотворенности, живописности, общей изысканности многие портреты Рокотова имеют аналогию в портретной живописи лучших английских мастеров ХVIII века. Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Значительную роль классицизм играл и в самом начале XIX века. С 1620-х годов художник Никола Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания (картина Смерть Германика), поэтические композиции на литературные и мифологические темы, отмеченные возвышенным строем образов, эмоциональностью интенсивного, мягко сгармонизированного колорита.
В своих творческих устремлениях Кипренский подвержен влиянию как романтизма, так и классицизма. Сомов, Л. С. Художники, сохраняя язык классицизма, начинают обращаться к романтическим сюжетам. Зрителей не смущало то, что «русский Сцевола», подобно своему античному прототипу изображен с обнаженным торсом, что не только не соответствовало бытовым традициям, но и климату России.
Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Путешествие на Кавказ и в Крым тоже принесло творческие плоды. Отсутствие глубины пространства и устойчивый «треугольник» в компоновке персонажей делают художественную композицию строгой и уравновешенной.
в 1804 г. именно Давид становится первым художником Наполеона. Развивая принципы идеального пейзажа, Никола Пуссен делает природу воплощением целесообразности и совершенства (Пейзаж с Полифемом серия пейзажей Времена года, Аполлон и Дафна). Пьер-Поль Прюдон (1758—1823) хотя и брал сюжеты из мифологии («Грации», «Афродита», «Психея», «Зефиры», «Адонис»), но этот материал он одушевлял своим чувством и владел жизненным колоритом. Молодо лицо двуликого Януса смотрит в будущее, а старое обращено к прошлому.
Пейзажи Иванова не случайно поражали современников. Для полотен К. П. Все его пейзажи точно передают характер природы.
Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). Чистякова, которого вот таким образом и называли всеобщим учителем. Обращение живописца к национальной истории было вполне осознанным. Драматический сюжет произведения почерпнут автором из библейской истории. Вып. Строгая регламентация поведения героев.
Чтобы удобнее было управлять художественным творчеством, во второй половине 17в. Золотой плес, Вечерний звон, Тихая обитель. Вместе с тем, чем творчески слабее становилось это направление, тем яростнее становилась оппозиция «академистов» ко всему новому в искусстве. Фонвизина, сатирах А. Д.
Avantgafdisme от avant – передовой и garde – отряд). М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. Левицкий прекрасно передал очарование молодости, счастья юной жизни, разные характеры. Развитие русской прозы 19 века началось с прозаических произведений А. С. Побывав во Флоренции и увидев фрески Мазаччо, которые явились для него настоящим открытием, художник был настолько потрясен, что пришел к убеждению в необходимости реформации французской живописи.
В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. Он уже молодым человеком получил широкую известность как умелый и оригинальный художник. Так случилось с академизмом. Высшие достижения изобразительного искусства первой половины XIX столетия принадлежат кисти двух великих русских живописцев — Карла Брюллова и Александра Иванова. Картина выстроена на изысканных контурах, то плавных (очертания рук Франчески), то острых (линии ног и рук Паоло) или похожих на тонкий декоративный узор (контуры платья Франчески и плаща Паоло). Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. Они проникали друг в друга, тесно переплетались и следовали какое-то время вместе.
Это мы находим в комедиях Д. И. Эта особенность творчества Алексеева укрепляла растущее самосознание русского общества. Неизменными в его творчестве остаются сказки: о мертвой царевне, о золотом петушке и т. д.
В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. Вып.
Поэты призывали власть прислушаться к их словам. Ритм, эмоциональное звучание цвета, экспрессия линий и пятен его живописных композиций были призваны выразить мощные лирические ощущения, сходные с чувствами, пробуждаемыми музыкой, поэзией, зрелищем прекрасных ландшафтов. Его самая известная картина «Свобода на баррикадах» была написана по реальным событиям.
М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). За один из них – архитектора А. Кокоринова – он был удостоен звания академика. Израильтяне, ведомые из плена Моисеем, возроптали на Бога и были наказаны за это дождем из змей. Именно эти черты приведут во второй половине 19 века классицистическую живопись к упадку. Федотов обладал острой наблюдательностью, чутко воспринимал недостатки общественного строя. В девяностых годах концепция творческой жизни снова меняется.
Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Одним из ярких представителей этой жанровой живописи был Мясоедов, а его наилучшая картина, отражающая всю действительность того времени, называлась «Земство обедает». Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона.
Излюбленный романтический образ художника – человек на коне. Музыка. С большим вдохновением и живостью Энгр написал руки с длинными тонкими пальцами. Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах.
В XVIII веке в русской живописи господствовал стиль классицизма. Он создает панно (1843-1847) для замка герцога де Люиня, пишет «Стратонику» для герцога Орлеанского. Его картины предреволюционной поры послужили переходным звеном к произведениям, глубоко и правдиво отразившим события революции. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв.
Широкое обращение «отца русского жанра» к крестьянской теме явилось для того времени подлинным художественным откровением и было тепло встречено передовой частью русского общества. Мужественный драматизм исторических и портретных образов присущ произведениям главы французского классицизма, живописца Жака Луи Давида. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». Наиболее полно талант Давида раскрылся в годы революции.
Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). О. А. Кипренский (1782-1836) открыл не только новые качества человека, но и новые возможности живописи. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. Произведения художника даже одного периода часто несхожи.
Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. Замечательно, что в том же году (1808) публика ознакомилась с картиной Жироде «Атала и Шактас», сюжет которой взят из Шатобриана, а не из истории или античного мира, как все делали в ту эпоху, — картиной, которая колоритностью отличалась от обыкновенных произведений школы Давида. Его позицию развивают Н. А.
Но зато они ведут себя непринужденно, спокойно. Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Щуко, К. Ф. А его роман в стихах «Евгений Онегин» был назван энциклопедией русской жизни. М., 1966 она же.
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике (Пигаль Жан Батист и Гудон Жан Антуан), декоративных пейзажах (Робер Юбер). Ордер – тип архитектурной композиции использующий определённые элементы. Главная тема – конфликт личных и гражданских интересов, чувства и долга.
Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art. Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. М., 2006.
Художнику была близка красота реального и естественного, он интересовался близкими ему по духу мастерами романтического толка. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. 1988. Карл Штилер «Портрет Людвига вана Бетховена» (1820)Эстетика классицизма, основываясь на уверенности в разумности и гармоничности мироустройства, эти же принципы воплотила и в музыке.
В 19 столетии живопись классицизма, несмотря на деятельность отдельных крупных мастеров, таких, как Жан Огюст Доминик Энгр, вырождается в официально-апологетическое или претенциозно-эротическое салонное искусство. В этом и была особенность и сила искусства великого живописца. Таким образом импрессионизм можно назвать «внутренним» романтизмом. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15.
Барокко. В своих картинах Орловский порой изображал характерные, острые сцены. Из картин Прюдона одна («Преступление, преследуемое Правосудием и Мщением») по страстности и силе выражений и по колоритности считается предвестницей нового направления, которое, впрочем, обнаружилось лишь пятнадцать лет спустя. Иванов, А. Е. Но живопись уже начинала приобщаться к современным стремлениям – раньше всего в Москве. Толстой, по инициативе которого и были призваны к преподаванию ведущие передвижники. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16.
Совмещать жанры было запрещено. Сб. Семенов Тян-Шанский. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация).
Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. Р., 1966 Ренессанс. Ярким образчиком этого нового этапа классицистического изобразительного искусства является известная картина Бруни, маститого профессора, а потом ректора Академии художеств— «Медный змий». М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Но основным течением в русской живописи этого периода все же оставался реализм.
1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. Vol. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности. Лишившись идеалов и не найдя новых, разочарованный художник кончил жизнь самоубийством.
Ряд репинских полотен написан на исторические темы (Иван Грозный и его сын Иван, Запорожцы, сочиняющие письмо турецкому султану и др. ). Известны его романтическая поэма «Мцыри», стихотворная повесть «Демон», множество романтических стихотворений. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. Самым важным было не то, что нужно изобразить, а то, как это сделать.
Классицизм сложился в 17 в. во Франции. Основные требования достижение в живописи «правды» и «величия». Последняя треть девятнадцатого века балансировала на грани реализма и декаданса. Музыка. Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Его классические мотивы: «Сафо, бросающаяся в море», «Ариадна и Бахус», «Геркулес, бросающий Диомеду его лошадь» (1835) показывают его неспособность к этому роду, тогда как «Битва при Абукире», «Чума в Яффе» представляли в свое время большое движение в сторону понимания действительности, показывают большой талант, наблюдательность и силу представления виденного в природе. Выполненная по заказу императрицы Екатерины II она принесла ему подлинную славу.
Так, например, художнику Шефферу данная композиция напоминала «Парнас» Рафаэля, а Огюст Жаль (представитель прогрессивной критики) даже упрекнул Энгра в подражании Перуджино. Фомин, В. А. Именно у импрессионистов появилась традиция писать не в помещении, а на открытом пространстве.
Его творческое наследие значительно. В 1827 г. внимание ценителей искусства привлек плафон Энгра «Апофеоз Гомера», украшавший в свое время галерею Карла Х в Лувре. В 1872 году Моне написал свою картину «Впечатление. L., 1941 idem. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения. По исполнению — живопись вроде той, как у Давида. Вигана (скульптура).
Tours, 1987 Klassik im Vergleich. Богаевский, П. И. Они выворачивали наизнанку все внутренние страхи, любовь и ненависть, обогащая полотна огромным количеством спецэффектов. Время народного подъема внесло новое содержание в искусство. У нижнего обреза холста художник изобразил орудие убийства – обагренный кровью нож.
М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм. Оно воплощалось в группе фигур, обнаженных или одетых в просторные античные одеяния. Давид придал формам поистине скульптурную монументальность. Мегюль, Л. Керубини), революционный классицизм акцентировал, прежде всего, гражданственный, тираноборческий пафос, ранее свойственный трагедиям П. Корнеля, Вольтера. L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Лучшие его работы были созданы в 20-е годы (Гумно). Он написал романсы на слова Пушкина («Я вас любил», «Пробуждение», «Зимняя дорога» и др. ).
«регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). В тех краях он создал свои дождливые работы: После дождя, Хмурый день, Над вечным покоем. Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle. Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии. Репин создал целую галерею портретов.
Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. 5th ed.
В 1765 году Рокотов покинул Академию художеств и переехал навсегда в Москву. Отношение к неоклассицизму раскрывают и некоторые направления в живописи 20-30 годов, которые возникли как реакция на футуризм, экспрессионизм и кубизм: регионализм в США, метафизическая живопись в Италии, «неоэнгризм» П. Пикассо во Франции, которая отличалась от перечисленных направлений своей гуманистически-идиллической тональностью. Например, Обри Бердслей или Михаил Врубель. В Очерках гоголевского периода (в 1856 г. ) Чернышевский писал: Если живопись ныне находится вообще в довольно жалком положении, главною причиною того надобно считать отчуждение этого искусства от современных стремлений. Классицизм доминирует в искусстве этой эпохи, что влечет за собой появление целого ряда шедевров: «Сикстинская Мадонна» Рафаэля, «Витрувианский человек» и другие прославленные работы Леонардо да Винчи и множество других произведений в живописи, скульптуре и архитектуре. Добролюбов, Н. Г. В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства).
М., 2008. Поскольку определение «классицизм» переводится как «образцовый», то для него естественным является какой-то образец. Описывая 60-е гг. Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века). К началу 90-х годов среди молодых художников московской школы были, правда, те, кто достойно и серьезно продолжали гражданственную передвижническую традицию: С. Иванов с его циклом картин о переселенцах, С. Коровин – автор картины На миру, где интересно и вдумчиво раскрыты драматические (действительно драматические. ) коллизии дореформенной деревни. Их объединяет нечто общее, какаято глубокая человечность и душевная теплота.
Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма.
Классицизм (от лат. Прекрасно лишь то, что разумно. Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. Источники фразеологизмов. Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом).
Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Тему наполеоновских сражений продолжила реалистичная и правдивая композиция «Наполеон на поле битвы под Прейсиш-Эйлау» (1808) изобразившая убитых и умирающих солдат французской армии на заснеженном поле брани. Романтический характер присущ и большинству портретов Брюллова.
Т. 3 он же. Как выглядела в ту пору Академия. Православие как строитель духа русского, основанного на слабости в широте характера, но силе поступка и действия. Вопрос 2.
Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила твердую нормативность этических требований (подчинение личного общему, страстей – разуму, долгу, законам мироздания) и эстетических запросов классицизма, регламентацию художественных правил закреплению теоретических доктрин классицизма, способствовала деятельность основанных в Париже Королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). На всём пространстве от Минусинска до Филадельфии господствовал единый архитектурный язык, восходящий к Палладио. Герои Пуссена -- люди сильных характеров и величественных поступков, высокого чувства долга. classicus – образцовый), стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Сам термин «неоклассицизм» используется также для определения классицизма в искусстве XVIII — XIX веков, в отличие от обозначения классицизма XVII — XVIII веков. сlassicus – образцовый) с его идеями о строгих ясных логичных формах и разумной закономерности мироздания пришёлся как нельзя кстати.
Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка). статей. литературы и языка. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. Обычно Рокотов использует мягкое освещение и все внимание сосредоточивает на лицах.
Лирическое дарование Гурилева раскрывается в его лучших романсах «Вам не понять моей печали», «Внутренняя музыка». Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. Суфло), поиски новых, безордерных форм архитектуры. Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка. Театр, публика, актеры его времени.
Наиболее значительное место здесь принадлежит, безусловно, Сильвестру Щедрину. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом, — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна.
В этом также сказался возросший интерес к жизни простого народа, победителя в Отечественной войне. Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. Это был высший образец.
В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Крылатый седобородый старик, под музыку которого кружится хоровод, – Отец Время. В то же время для них были обязательны, так же как и в других сферах искусства, определенные каноны художественного изображения.
Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Это все тот же классицизм, но уже более проработанный и систематизированный. Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм.
Барокко. Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. Живописное творчество Матюшина, несмотря на близкую дружбу с такими мощными генераторами художественных идей, как Казимир Малевич, развивалось по собственным законам и в конце концов привело к созданию оригинального направления, названного автором ЗОРВЕД (зоркое ведание, зрение (зор) – ведание). Современная критика видела в художнике сочетание Микеланджело и Рафаэля, а ныне его картина представляется академической и искусственной композицией, но с некоторым оттенком страстности ныне больше нравится его «Атала и Шактас».
Ее художественные прежние ригористические установки выветрились, она больше не настаивала на строгих требованиях неоклассицизма, на пресловутой иерархии жанров, к бытовому жанру относилась вполне терпимо, только предпочитала, чтобы он был красивым, а не мужицким (пример красивых неакадемических произведений – сцены из античной жизни популярного тогда С. Бакаловича). Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью.
Четкое определение в связи с этим эталона позы, жеста, движения, выражения глаз, мимики. Галерея портретов, созданная им, является гордостью русского изобразительного искусства.
де Лафонтен), комедия. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Новые требования жизни вызвали потребности в новом искусстве, новом языке, в новых выразительных средствах. Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю.
Одним из таких поэтов был М. Ю. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). Одновременно академизм стал узаконенным, «правительственным» направлением в изобразительном искусстве.
Драма. В своих художественных произведениях художник выражает свою идейно-эстетическую позицию. Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом).
Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. Появились характерные для художников этого периода особенности творческого процесса. Гильом Гильон Летьер (1760—1832), десять лет бывший директором французской академии в Риме, подобно Давиду написал «Брута» (1801), но в другой момент нагие тела и драпировки сделаны по римским скульптурам в духе давидовской реформы. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого.
изображать «некрасивые» позы и телодвижения, чрезвычайно грациозно и без видимых усилий убегал от вражеской погони. М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Но уже к тридцатым годам его значение было утрачено.
Эти принципы были положены в основу академической системы профессионального обучения. 2 Summerson J. The classical language of architecture. Новые направления в живописи развивались в рамках двух этапов. Жанры: ода, героические поэмы, трагедии. 2. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена».
Оба эти пункта имели существенное значение, утверждая независимость искусства от властей и волю художников к широкому общению с людьми не только столичными. Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре.
Ф. Шубин. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века «идеальные пейзажи» К. Лоррена). Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Среди них были такие известные деятели, как С. Ю.
Его «Воспитание Ахиллеса» (1783) составило ему имя. А. С. Несмотря на то, что в целом принцип написания картины оставался у художника традиционным, тем не менее, его видение натуры было более живым и непосредственным, чем у современников. Восход солнца». де Вильянуэва), Польше (Я.
Лит. : Общие работы. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). В результате такой балансировки возникло абсолютно новое направление – импрессионизм. Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. Каждая картина должна была раскрыть внутренний мир художника.
Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре). Давид -- один из величайших исторических портретистов. Но импрессионисты тоже хотели признания.
Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Щедрин вводит в свои пейзажи и человека, однако уже не в виде безликих фигурок для масштаба, как это было прежде, а живых людей, реально связанных с природой. Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Работа растянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звали Серова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Романтические поэмы А. С. Он никогда не изображал на своих работах современную жизнь. Постоянное обращение мастеров классицизма к наследию античного зодчества подразумевало не только использование его отдельных мотивов и элементов, но и постижение общих законов его архитектоники. Жан-Батист Викар (1762—1834), написавший, между прочим, — «Орест и Пилад» и «Электра», «Вергилий читает Энеиду Августу», провел большую часть своей жизни в Италии, не имел прямого влияния на французское искусство своими произведениями, но деятельность его отмечена в другом отношении (см.
Главная задача – укрепление совершенной монархии, монарх – воплощение разумного. Одним из лучших художников этого направления считался Сомов.
Аврора, богиня рассвета, летит впереди колесницы, рассыпая на своем пути цветы. Мягкий по колориту и нежный по настроению пейзаж написан довольно условно и больше похож на театральную декорацию. Возник он как следствие классического искусства. Помимо серии карандашных работ (особое место среди которых занимает портрет мадемуазель Лоримье, 1828 г. ), он создает живописный портрет Бертена-старшего (1832), основателя «Журналь де деба».
Zeitler R. Klassizismus und Utopia. То был титанический труд художника-подвижника, отдавшего все силы искусству. Русская художественная культура в первой половине XIX столетия достигла высоких успехов.
Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. Первый – это модернизм, второй – постмодернизм. Три «стиля» по Ломоносову:1.
Эта же мысль приводилась во многих статьях журнала Современник. В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. в стиле барокко были отвергнуты).
Трагизм событий усиливает неординарное изображение пейзажа. 1965. 3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme.
Конь вздыблен (по образу и подобию «Медного всадника»), кругом крутые горные обрывы, снега, дует сильный ветер и царит непогода. Во второй же половине XIX века, в период расцвета реализма, художники и критики видели в Брюллове лишь представителя неприемлемого для них «академического» направления. Он умер в тяжелой нужде глубоким стариком, до последних дней не оставляя кисти. Возникновение неоклассицизма вызвано желанием художников противопоставить «вечные эстетические ценности» противоречивой реальности. В нём кружатся (слева направо): Наслаждение, Трудолюбие, Богатство, Бедность. Венецианова.
Сегодня термин «современное искусство» применим ко всему, что создавалось творческими личностями, начиная с тысяча девятьсот семидесятого года. Это направление развивалось во Франции с семнадцатого по девятнадцатый век. Кваренги).
В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Рене Декарта (французский философ, математик, физик). Образуется объединение художников под названием «Мир искусства», которое пропагандирует чистоту художественных произведений, то есть отделение их от обыденной жизни. 1974. Период декаданса характеризуется изображением безнадежности и разочарования.
Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. Это отнюдь не смутило Брюллова и он с большим подъемом продолжал работать над своим крупнейшим полотном «Последний день Помпеи», принесшим ему славу лучшего живописца эпохи. Лосенко, Г. И.
К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Вот таким образом в русском классицизме обычно предполагалась обязательная авторская оценка исторической действительности. Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа. Вуд Старший и Дж.
Иванов оказал огромное влияние на последующее развитие русского реалистического искусства. Куин, Дж. Но солнца не было, по небу ползли бесконечные тучи и прекращались унылые дожди. Поэт в России считался проводником божественной истины, пророком. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М.
Особенно яркой страницей в культуре России считается первая половина девятнадцатого века. Поскольку именно он поставил в центр искусства индивидуальную личность. Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France. В высокой трагедии классицизма (П. Сочетание стилей классицизма и модерна свойственно игре Ж. Муне-Сюлли, С. Бернар, Б. К. Коклена.
Брюллова (1799-1852) характерны сплав академического классицизма с романтизмом, новизна сюжетов, театральная эффектность пластики и освещения, сложность композиции, блестящая виртуозность кисти. Там начался новый, творческий очень плодотворный период его жизни. Так писал, например, Н. Пуссен. Каждый жанр выдвигал содержательные строгие границы и формальные четкие признаки. В изобразительном искусстве развитие классицизма тесно граничит с учрежденной в 1757 г. петербургской Академии художеств.
В других же проявляется тонкая градация схожих, близких цветов. Художники этого направления в ярких красках изображали все человеческие эмоции и чувства. Ими создаются произведения, пропагандирующие официальные добродетели, верноподданнические чувства, как, например, картина Шебуева «Подвиг купца Иголкина». М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. Позже их стали изображать в античных тогах. Жанры в романтическом стиле все время переплетаются.
Целый ряд его полотен был посвящен революционной тематике. В. Боровиковский «Портрет Г. Р. Хотя в этой комедии присутствуют уже и элементы романтизма и реализма. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы).
Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Один из крупнейших представителей классицизма – Жан Огюст Доминик Энгр. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля.
В архитектуре определились новые типы изысканного особняка, парадного общественного здания, открытой городской площади (Габриель Жак Анж и Суфло Жак Жермен), поиски новых, безордерных форм архитектуры, стремление к суровой простоте в творчестве Леду Клода Никола предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. Это время расцвета творчества И. Репина. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена.
Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. Центральное понятие классицизма – правдоподобие – не предполагало точного воспроизведения эмпирической реальности: мир воссоздаётся не таким, каков он есть, но каким он должен быть. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. Появился особенный интерес к внутреннему миру человека. В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Почти одновременно с Вьеном и Пьер Перрон (1744—1815) старался возвратить искусство к изучению антиков и природы.
Camb. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс.
Париж, ЛуврВ драматургии должны были соблюдаться три единства: единство времени (действие должно происходить в течение одного дня), единство места (в одном месте) и единство действия (в произведении должна быть одна сюжетная линия). Лермонтов. Несмотря на веяния времени (влияние романтизма), художник не смог полностью избавиться от классицистических канонов. Первая половина 19 века — яркая страница в культуре России.
Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Архитектура и изобразительное искусство. Иван Константинович Айвазовский, прожил долгую творческую жизнь. Не спешите с отрицательным выводом.
Больших успехов достиг Венецианов и в своих портретных работах, а также и в пейзажной живописи. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.
Там начался новый, творческий очень плодотворный период его жизни. В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («.
Белинский обозначает новое реалистическое направление в литературе. Camb. Такие картины Брюллова, как «Итальянское утро», «Полдень» и некоторые другие, посвященные жизни итальянского народа, вызвали в Петербурге со стороны защитников классицизма упрек в чрезмерной приверженности молодого художника к реальной жизни. Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория).
Как ни парадоксально, но именно то, в чем его упрекали, т. е. преклонение перед натурой, помогло Энгру создать такие шедевры, как «Купальщица» (1808), «Большая одалиска» (1814) и «Источник» исполненный много позднее (начат ок. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. Однако вскоре художник утвердил и собственный принцип трактовки человека.
Роберт Лефевр и Кинсом, современники Жерара, модные портретисты, старавшиеся доставить больше удовольствия своим моделям, чем гнавшиеся за правдой, теперь уже забыты, Жерар же имеет значение и до сих пор, хотя жизненность его портретов далеко не так глубока, как в работах великих мастеров. В 1765 году Рокотов покинул Академию художеств и переехал навсегда в Москву. Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. М., 1979. Классицизм определял собственную иерархию, согласно которой к высокому положению причислялись религиозный исторический и мифологический жанры. Венецианов открыто порывал со старым условным искусством Академии и призывал учиться у жизни, у натуры изучать ее и ей подражать.
Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Наряду с поэзией начала развиваться проза. Настоящим триумфом петербургского периода стало произведение «Руслан и Людмила», увидевшая свет в 1820 г. Сюжетные линии, героев и некоторые сцены Пушкин брал из других исторических и литературных источников, делая свою художественную обработку. Жанровые картины и рисунки Федотова очень выразительно и правдиво воспроизводили жизнь простого, «маленького» человека.
Нэш). Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма.
Пушкин произвел колоссальную работу исследуя этот исторический период. Художник еще опирается на традиции барочного портрета. Наивысшее достижение данной эпохи именно в живописи не историческая тематика, а портрет (А. Антропов, А. Агрунов, Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский, О. Кипренский). В частности, речь идет о законченности композиции и согласованных формах. В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников. Давида.
Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. На их картинах – образы родной природы и простые люди на этом фоне.
С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Оно послужило причиной демократического подъема и крестьянской реформы. Одни построены на резком контрасте света и тени. Его творчество опиралось на народное искусство. Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике Ж. Б. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. Щедрин критически отнесся к искусству популярных в то время представителей классицизма.
Мечтательная пятнадцатилетняя девушка изображена на фоне пейзажа ее отец в непринужденной позе сидит в кресле около рабочего стола, а мать находится в окружении диванных подушек. В 1775— 1780 Давид обучался во Французской академии в Риме, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения. Но именно это и позволяло им шокировать публику своим видением мира. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр».
Авангардизм (франц. Карл Барталомео-Росси (1775-1849) – российский архитектор итальянского происхождения, автор многих зданий и архитектурных ансамблей в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Выдающееся архитектурное и градостроительное мастерство Росси воплощено в ансамблях Михайловского дворца с прилегающими к нему садом и площадью (1819-1825), Дворцовой площади с грандиозным дугообразным зданием Главного Штаба и триумфальной аркой (1819-1829), Сенатской площади со зданиями Сената и Синода (1829-1834), Александринской площади со зданиями Александринского театра (1827-1832), нового корпуса Императорской публичной библиотеки и двумя однородными протяжёнными корпусами Театральной улицы (ныне улица зодчего Росси). Театр. Б. Боссюэ).
Клод Лоррен – один из величайших мастеров классического пейзажа. Термин «неоклассика» принят в современном искусствознании для определения различных по идеологическому содержанию и социальной направленности художественных явлений XIX-XX веков, присущим обращение к обычаям античного искусства, творчества эпохи Возрождения или классицизма. Неудивительно, что это «древо» дало такие жалкие побеги.
(Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. А потому они старались находить компромиссные темы интересные для всех слоев населения. Рядом с двуглавым каменным изваянием римского бога Януса сидит младенец, пускающий мыльные пузыри – символ быстротекущей человеческой жизни. его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции (Смерть Марата1793) и Первой империи (Посвящение императора Наполеона I).
Как полноценное художественное течение неоклассицизм появился в работах немецких неоидеалистов, которые при помощи чёткости и монументальности классической манеры живописи пытались преодолеть хаос реальности. Вслед за «Миром искусства» начали формироваться и другие объединения. Его портреты 20-30-х годов, т. е. Благодаря такому внедрению мир живописи и искусства обогатился яркими красками, новыми сюжетными линиями и смелым изображением обнаженной натуры.
Вместе с тем эти портреты отличаются высокими живописными достоинствами: мягкая моделировка объема, сопровождавшаяся тональным единством, не мешает Тропинину видеть подчас и ценность самостоятельных цветовых качеств и красоту фактуры. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.
Материалы и документы по истории музыки. Здесь прежде всего необходимо отметить имя художника А. Г. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. Впоследствии понятие «академизм» стали употреблять для обозначения косного, оторванного от жизни искусства.
А ночевка с цыганами по пути в Одессу принесла Пушкину вдохновение на создание в 1824 году поэмы «Цыганы». На первом месте в художественной жизни оказалась живопись. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. Классицизм (фр. лат.
Некоторые из них были официальными живописцами церквей и монастырей и луврских плафонов. Сатира. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Он стал художником просвещенного дворянства в независимой, а порой и вольнодумной Москве. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима.
1560-1770. Baroque et classicisme. Западноевропейское барокко и классицизм. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа. Чистяков не оставил развернутого изложения своей системы, она реконструируется в основном по воспоминаниям его учеников.
В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Задачей всей своей жизни он поставил возвращение искусству его общественной значимости. В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. В 1797 г. Энгр поступил в мастерскую Ж. Л. Давида, где с большим старанием занимался изучением человеческих фигур и композиционных принципов (причем его интерес распространялся не только на античное искусство, но и на работы итальянских и фламандских мастеров), просиживая многие часы в библиотеке Св. Федотова.
В 1821 году появились «Братья разбойники» и «Кавказский пленник». Тессин Младший). Брюллов обладал ярким талантом и независимым образом мыслей. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne.
Таким образом, к классицизму можно отнести и творчество И. С. Он стал художником просвещенного дворянства в независимой, а порой и вольнодумной Москве. В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. А вот портрет, натюрморт, а также пейзаж считались незначительными и даже бытовыми. Особенность русского классицизма – небывалый масштаб государственного градостроительства: разрабатывались регулярные планы более 400 городов, формировались ансамбли центров Калуги, Костромы, Полтавы, Твери, Ярославля и др. Жерар прославился как портретист и, действительно, сравнение портретов его работы с портретами XVIII столетия, например Гиацинта Риго (1659—1743), показывает огромный шаг по пути к простоте и натуральности, так как Риго моделям своих портретов, то искусственным и жеманным, то торжественным, часто придавал даже атрибуты мифологических богов.
Произведения классицизма призывают к гармонии и созвучию. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. В его героях нет особенного внутреннего волнения. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Естественно, подобные произведения встречали одобрение в правящих кругах.
А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». Этот стиль искусства пропитан упадком жизненных сил.
Пресыщенность причудливыми формами барокко вскоре вызвала призывы к искусству более трезвому и рациональному. Чувства и действия изображаемых лиц проявлялись в телодвижениях, тоже условных. Гоголя. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса). Арсенал художественных средств неоклассицизма использовали официальным творчеством фашистского режима для создания ложномонументального напыщенно- патетического образа, который воплотил культ силы и «сверхчеловека».
В 1813 году появляется скульптура Демут-Малиновского «Русский Сцевола», воспевающая подвиг русского крестьянина, который, будучи пленен французами, поставившими ему клеймо на руку, отрубил ее, чтобы избавиться от позорного знака. Там же были написаны умиротворенные вечерние пейзажи: Вечер на Волге, Вечер. Венецианов — создатель целой галереи крестьянских портретов. Все формы отличались ясностью и отчетливостью. В самом своем известном произведении «Девятый вал», написанном в 1850 году, он доносит до зрителя великолепную красоту разбушевавшейся морской стихии, многоцветие пенящихся, сверкающих в лучах солнца могучих волн, которые, как кажется, почти достигают облаков.
В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж. Широкой известностью пользовалась картина "Последний день Помпеи" (1830-1833). По сути это была борьба за признание бытового жанра, который бы отражал естественное положение вещей в России. Включает в себя систему пропорций, предписывает состав и форму элементов, а также их взаиморасположение. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. Художник любил изображать человека без парадного окружения, не позирующим.
(в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. От гибели могли спастись лишь те, кто склонится перед фигурой Медного змия. Симфорион», 1834 «Стратоника», 1840), дает представление о том, как Энгр понимает вечный идеал красоты. Многие традиции художников обязаны своим появлением именно классицизму. Единственные художники, которые не исчезали незаметными в тени при Давиде, это были Жан Батист Реньо (1754—1829) и Франсуа-Андре Венсан (1746—1816). Господствующий в произведениях Никола Пуссена 1630-х годов ясный композиционный ритм воспринимается как отражение разумного начала, придающего величие благородным поступкам человека (Аркадские пастухи Нахождение Моисея).
П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Например, Клод Моне изображая туман над Лондоном, придал ему красноватый оттенок. Это произведение носило во многом политический характер и было направлено к власть имущим. Одновременно выдвинулись и молодые мастера — В. Демут-Малиновский, С. Пименов.
В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами. Иллюзионизму классической живописи авангардисты противопоставили визионизм (от лат. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я.
Пушкин под влиянием английских исторических романов создает повесть «Капитанская дочка», где действия разворачивается на фоне грандиозных исторических событий: во времена Пугачевского бунта. Архитектор К. РоссиПлохо это или хорошо, когда существуют каноны в искусстве. Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий. Первые значительные жанровые произведения художника «Гумно» и «Утро помещицы» отчетливо и полно выражают главные принципы его искусства. Активно участвовал в революционном движении.
Витте, К. П. Позиции реализма в Европе были укреплены Густавом Курбе.
IV. Р., 1998. В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия. Авторы Возрождения, которые сегодня считаются одними из самых величайших творцов в истории, обратились к античным мотивам, сюжетам, а главное – формам изображения человеческих фигур, животных, окружения, композиции и так далее. Художник и его ученики внимательно исследовали пространственно-цветовую среду, натуральное формообразование – видимая органика природного мира служила им образцом и примером для пластических конструкций в своих картинах. Он родился, вероятно, в Киеве и вначале учился изобразительному искусству у своего отца – известного украинского гравера.
Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). Camb. При этом условность классической художественной манеры не препятствовала восприятию. // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Эта условность воспринималась современниками как привычное символическое обозначение высоких гражданских добродетелей. Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен).
Литературный критик В. Г. Санкт-Петербург, ЭрмитажСкульптурная группа «Три грации» относится к позднему периоду творчества Антонио Кановы. Наиболее явно неоклассика проявилась в творчестве мастеров, которые в 1904 году создали группу «Новое общество художников» (Б. М.
Служба отвлекла художника от творчества, а официальные заказы тяготили. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. На ней было всего 46 экспонатов (в отличие от громоздких выставок Академии), но тщательно отобранных и хотя выставка не была нарочито программной, общая неписаная программа вырисовывалась достаточно ясно. ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант.
Самый значительный художник, вышедший из мастерской Давида, это — Гро (1771—1835), но слава его основана на произведениях, в которых он не следовал советам своего учителя. Первой его значительной исторической композицией стала картина «Бонапарт на Аркольском мосту» (1796). В практику Академии художеств с начала века вошли периодические выставки, которые привлекали немало посетителей. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир.
М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия. Служба отвлекла художника от творчества, а официальные заказы тяготили. В центре художественной концепции ранней оперы-сериа – возвышенный героический образ монарха, реже государственного деятеля, придворного, эпического героя, демонстрирующий положительные качества идеальной личности: мудрость, терпимость, великодушие, преданность долгу, героический энтузиазм.
Р., 1943-1957. Хемницера, одах М. В. Жерар (1770—1830) — тоже ученик Давида — получил первую известность картиной «Велизарий (любимый сюжет того времени), несущий своего спутника» (1791) — одно из лучших произведений классического направления она имела большой успех, но его «Психея» менее понравилась. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. Еще более решительным поборником классического направления был Пьер Герен (1774—1833), вышедший из школы Реньо.
В середине девятнадцатого века основные направления в живописи – классицизм и реализм. Бакст, М. В. Особую роль деятели объединения «Мир искусства» сыграли в развитии искусства книжной иллюстрации, а также театрально-декорационного творчества. Брюллов и А. А. Проза.
Однажды приехал он на Волгу писать солнце, воздух и речные просторы. Основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века – Пуссена Никола. Большой интерес представляет его известное полотно «Зачумленные в Яффе» (1804), на котором представлен эпизод из египетского похода Наполеона. Иногда к неоклассицизму относят некоторые направления в искусстве 20-30 годов прошлого века, возникшие в качестве реакции на футуризм, кубизм и экспрессионизм, например регионализм в США, неоэнгризм П. Пикассо, метафизическая живопись в Италии.
В городских пейзажах художника главное место занимала национальная тематика, а именно образы Москвы и Петербурга. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия).
В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. А. Канова «Три грации». Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля.
Л. Бернини и др. 1820 г. и окончен в 1856 г. ). Классицизм 18 – начала 19 веков (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Женевьевы. А во второй половине столетия те же течения переместились из Франции в Россию. Лицо Тевенена, как и в женских портретах, вылеплено посредством тончайшей светотени. Особенно хорошо заметно это в композиции «Франческа да Римини», датируемой 1819 г. Здесь мастер создает поэтические образы Франчески и Паоло, со всей трогательностью передает любовную сцену.
Леду предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира. За нее он получил орден Почетного легиона, стал членом Академии.
Опиц), напротив, был заглушён барокко, стиль которого больше соответствовал трагической эпохе Тридцатилетней войны запоздалая попытка И. К. Готшеда в 1730-40-е годы направить немецкую литературу по пути классицистических канонов вызвала ожесточённую полемику и в целом была отвергнута. Идейный и формальный строй течения, основанного на поиске непосредственного сходства художественных произведений реальности, в неоклассицизме противостоят величавость и идеальность форм и образов, которые «очищенны» от конкретно-исторического содержания. Лица торжественны и спокойны, доблестные чувства героев выражены лишь при помощи жестов. Кустодиев, А. Ф. Гауш, И. А. Весь импрессионизм был построен на восприятии.
Интернациональным центром европейского классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в основном господствовали традиции академизма со свойственным им сочетанием благородства форм и холодной идеализации (немецкий художник Антон Рафаэль Менгс, скульпторы: итальянец Канова Антонио и датчанин Торвальдсен Бертель). После этого художнику стали поручать крупные государственные заказы. В английском классицизме выделяются антикизирующие сооружения Роберта Адама, палладианские по духу парковые усадьбы Уильяма Чеймберса изысканно-строгие рисунки Дж. Появляется интерес к темам, почерпнутым из героического прошлого русского народа. В этих портретах есть правда характеров и правда среды. стремление к суровой простоте в творчестве К. Н.
Объединяет данные произведения то, что на всех изображены обнаженные молодые женщины. Это и является достижением художников романтиков – они создавали «живые» произведения, способные донести до нас события того времени с максимальной реалистичностью. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж.
Классицизм 18 – начала 19 вв. Достаточно вспомнить «Сватовство майора», «Разборчивую невесту», «Свежего кавалера», «Завтрак аристократа», «Вдовушку», чтобы перед глазами встал целый мир незабываемых образов, которыми прославил себя художник, по всей справедливости прозванный «Гоголем русской живописи». Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов.
Пьермарини), Испании (Х. Другая картина — «Смерть Виргинии», задуманная в 1795 г., была окончена лишь в 1831 г., когда уже веяния К. отживали свой век. Интересным явлением 19 века стала Барбизонская школа художников. в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского.
Однако образ Вольтера полон напряжения. Давайте возвратимся к классицизму и подробнее рассмотрим иерархию жанров классицизма. Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов.
Скульптурность элементов. М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. А. С. По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно.
Театр. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France. В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства. Композиция Кановы компактна и уравновешена. В России к эстетике классицизма относят Федота Шубина, Михаила Козловского, Бориса Орловского, Ивана Мартоса. Федот Иванович Шубин (1740-1805) работал в основном с мрамором иногда обращался к бронзе.
Именно это произведение и дало название всему направлению. А если бытовые ситуации и находили свое место на их картинах, то подавались они только с положительной стороны. В картине Похищение Европы он отразил полный и богатый образ природы. Поэты пытались осмыслить идею своего особого предназначения. Деградация отмечает позднейшее творчество Бруни, Мартоса, Ф. Толстого. Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Характерно, что в карандашных портретах женщин Энгр пользуется тончайшими линиями (при этом создается впечатление, что карандаш едва касается бумаги): в некоторых случаях это плавные певучие линии (портрет г-жи Шовен, 1814), а в других — переплетающиеся тонкие линейные узоры.
К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери. Еще одним известным художником этого периода был Васнецов. Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма.
Источником возникновения импрессионизма стал романтизм. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. Происхождения неоклассицизма обусловлено тяготением противопоставить некие «вечные» ценности эстетики противоречивой и тревожной реальности. Как и во всех других отраслях искусства, в классической живописи идет обобщение образа, на первый план выходит идея первичности нужд большинства. Своим искусством Репин пытался ответить на все волнующие его и весь остальной народ вопросы, возникающие в повседневной жизни той эпохи.
Направления в живописи не просто менялись со временем в порядке очереди. В его адрес шли многочисленные упреки в натурализме, при этом самого художника называли учеником Яна из Брюгге (Яна ван Эйка), а его искусство — готическим. Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова.
Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. В Британии ампиру соответствует т. н. Одновременно брал уроки игры на скрипке и был солистом местного оркестра. Романтическую приподнятость придаёт полотну, композиция. Героический стиль в опере. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали.
Другой ученик Давида — Жироде де Триозон (1767—1824) больше любил вначале греческую мифологию, чем римскую историю. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. В творчестве Алексеева же они превратились в один из видов живописного искусства. И сторонники классицизма видели его античном искусстве.
Из других последователей К. — Луи Дюси (1773—1847) писал на мотивы из мифологии Филипп-Август Геннекен (1763—1833), Клод Готеро (1765—1825), Шарль Тевенен (1760—1838), Жан-Батист Дебрэ (1763—1845), Шарль Менье (1768—1832) и некоторые другие писали частью античные и аллегорические, частью исторические картины, частью портреты. J. Hargrove. Термином «неоклассицизм» в современном искусствознании характеризуют различные художественных направления 19-20 веков, для которых характерно обращение к традициям искусства Античности, эпохи Возрождения или классицизма, а так же для противопоставления классицизма в искусстве 18 – 19 веков классицизму 17 – 18 веков. Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. Пушкин начал свое восхождение на литературный олимп с поэмы «Руслан и Людмила» в 1920 году.
Пушкина «Пророк», ода «Вольность», «Поэт и толпа», стихотворение М. Ю. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). Но поэтическое начало не покинуло этого течения. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Классицизм.
Глобальное влияние на эти события оказало поражение царской России в Крымской войне. Значительным явлением в истории русской живописи было творчество В. Тропинина, замечательного художника-реалиста, значительную часть своей жизни бывшего крепостным. Среди русских художников прежде всего это Карл Брюллов. Туман действительно приобретал красноватый оттенок, отражаясь от стен кирпичных домов.
Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Что касается фигуры, то ее контур, наоборот, тверд и резок. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Классицизм 18 – начала 19 вв. СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи.
Главный характер произведений Герена — соединение театральной ходульности того времени со скульптурностью и в этом роде художник был весьма изобретателен живопись его была холодная. Ведущие профессора Академии превращаются в яростных ревнителей официального искусства. Художнику были интересны свободные, сильные люди, национальные особенности различных народностей. Пигаля и Ж. А. Его «Спящий Эндимион», в котором лунное освещение давало повод к некоторой колоритности, был хорошо принят публикой, но в фигуре виден недостаток школы. В 1835 году выходят знаменитые «Египетские ночи», а в 1836 – «Капитанская дочка», принесшая невероятный успех Пушкину.
Основное его ядро – художники К. А. СПб., 2005. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире.
Егоров, В. К. М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв. Однако, за исключением Федотова, у художника не было значительных по таланту учеников. Одним из главных достижений творчества Алексеева было «оживление» городского пейзажа.
В этих композициях поражает пластичность, чистота форм, четкая линейность ритмов. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. Их создатели получали новые, хорошо оплачиваемые заказы, награды, всячески выдвигались. Остроумова-Лебедева.
Джефферсон, Дж. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Русский язык – национальный язык русского народа, государственный язык Российской Федерации и язык межнационального общенияБилет 12 Фразеологические единицы русского языка. Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения.
Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Чистякова заслуживает особого внимания.
Однако уже в произведениях, присланных им во Францию из Италии («Эдип и Сфинкс», 1808 «Зевс и Фетида», 1811), современная критика обнаружила отход Энгра от принципов античного искусства. Среди наиболее интересных карандашных работ — «Сестры Монтегю» (1815), «Семья Стамати» (1818). О портретном мастерстве художника говорят выполненные им натурные этюды голов для картины «Явление Христа народу». В композиции «Большая одалиска» Энгр воссоздает атмосферу Востока: на голову натурщицы надет тюрбан, в руках она держит опахало, а в ногах находится курильница. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев.
Камерон, Дж. В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение. М., 1979.
В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». C. Тексты для чтения без словаря и передачи содержания на русском языке. I. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси).
Однако, преуспевая в житейском плане, эти мастера переживают тяжелейший творческий кризис. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Викар). Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому. 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же.
Точнее, они все извлекли пользу из уроков П. П. Семидесятый год двадцатого века считается переломным во всем искусстве. Произведение было с волнением встречено публикой. Он написал портреты – ученых (Пирогова и Сеченова), – писателей Толстого, Тургенева и Гаршина, – композиторов Глинки и Мусоргского, – художников Крамского и Сурикова.
Классицистическому стилю отвечают как характер сюжета, так и художественный язык картины. Чистяков учил рисовать формой. М., 2007.
Тропинин явился создателем портрета-картины — таковы его работы «Девушка со свечой», «Кружевница», «Швея» и другие. Оба художника были близки своим стремлением к простоте и непринужденности образа человека. 1818), Булахова (1823), Равича (1825), Зубовой (1834) и др.
Этому призыву последовал русский писатель Н. М. Произведения в стиле романтизм, как правило, отличаются динамикой. В 1791 г. поступил в Академию художеств, находящуюся в Тулузе, где учился у Ж. Рока (живопись) и Ж. -П. С той поры Верхняя Волга заштатный городок Плес прочно вошли в его творчество. 1500 to 1700.
Добужинский, Е. Е. Шебуев, в раннем творчестве – К. П.
Всё это представлено в преувеличенно-показной манере. Прогрессивные идеи проявились здесь в мощных образах ряда грандиозных сооружений, равных которым в эту пору уже не создавал ни один другой народ в Европе. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.
Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. Все эти особенности можно наблюдать в портретах сына (ок. В то же время живопись в современном искусстве перестала занимать ведущее место. Художник любил изображать человека без парадного окружения, не позирующим.
Тропинина можно считать антиподом Кипренского. В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. Картина была заказана Энгру будущим русским императором Александром II. Поуп, С. Джонсон). Традиции сказочности и былинности присущи романтической опере Верстовского «Аскольдова могила». В начале XX в. он получил заказ накартину Торжественное заседание Государственного совета.
М., 1934 он же. в изображаемом месте)». Некоторые построены на живописном контрасте тени и света. Всем течениям авангардистского искусства действительно свойственна подмена духовного содержания прагматизмом, эмоциональности – трезвым расчетом, художественной образности – простой гармонизацией, эстетикой форм, композиции – конструкцией, больших идей – утилитарностью.
Грибоедова. Портреты московского мастера всегда простые, домашние. Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти.
Желание изобразить реальную жизнь преодолело теоретические домыслы автора. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Н. Пуссен «Танец под музыку Времени» (около 1638)На картине изображён аллегорический хоровод Жизни. Классицизм (от лат. Лермонтова «На смерть поэта» и многие другие. Александр Николаевич Бенуа (1870-1960) по праву считается идеологом Мира искусства.
Ц. Скалигер, Л. Кастельветро и др. ) и в итальянской литературе 16 века, где была создана жанровая система, соотнесённая с системой языковых стилей и ориентированная на античные образцы. Их объединяет нечто общее, какаято глубокая человечность и душевная теплота. В 1783 году был избран членом Академии живописи. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики.
Данная позиция (ставшая для художника «родной») была заявлена им в работе «Обет Людовика XIII» (1824), выставленной в Салоне 1824 г. Сюжет прост: Людовик XIII посвящает свой скипетр явившейся ему в видении Богоматери. Это и Репин и Суриков и Поленов и Васнецов, а позже – Серов и Врубель. Ренье, Буало), басня (Ж. Сер. Исключение составляет лишь портрет художника Тевенена, директора французской Академии в Риме (1816). Из школы Давида вышел Друэ (1763—1788), на которого учитель возлагал большие надежды его картина «Марий при Мантурне» имела успех, но теперь она представляется бездушной и тоже с условными театральными фигурами.
Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (неоклассицизм). Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. В первой четверти XIX столетия важные процессы происходят и в области пейзажной живописи. В его уставе лишь говорилось, что члены Товарищества должны сами вести свои материальные дела, не завися в этом отношении ни от кого, а также сами устраивать выставки и вывозить их в разные города (передвигать по России), чтобы знакомить страну с русским искусством. Он был поэтом Версаля.
До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. Обычно Рокотов использует мягкое освещение и все внимание сосредоточивает на лицах. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Творческий диапазон Иванова был очень широк: он являлся новатором не только в области исторической картины, но и в пейзажной живописи. Когда можно только вот так и никак иначе. Все образы его картин были жизненно убедительными. Gen., 1970 Манциус К. Мольер. Эти картины кажутся бледной тенью его прежних работ. Р., 1869.
В его произведениях отчетливо сказывается упорная работа с натуры.
В связи с этим возникает литературное направление сентиментализм, в котором главным в человеческой природе было объявлено чувство (а не разум). История искусств. Тессин Младший).
Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. во Франции. Малозаметен на картине, но очень тонко выписан Николай II. Каждый его портрет имеет свой особый живописный строй. В своих картинах Айвазовский изображает особые моменты в жизни природы (морские пейзажи) ищет прекрасное и возвышенное и необычном. Оно характеризовалось гармонией и стремлением к идеалу.
Art and architecture in France. О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. классификация стилей в риторике и поэтике, различающая высокий, средний и низкий (простой) стили было известно давно. М., 1907. Учение о трёх стилях, т. е.
Крылатые выраженияБорьба русского народа против польских и шведских захватчиков в начале XVII векаВид изобразительного искусства – живописьВнутренняя политика Екатерины II. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами.