Иванов Художник

Александр Иванов считал, что долг художника – показать дорогу к свету. Александр Андреевич Иванов (1806—1858)— русский художник, академик создатель произведений на библейские и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма, автор полотна «Явление Христа народу»2. В 1830 году Иванов был отправлен в Италию пенсионером Общества Поощрения Художников.

210 лет назад, в 1806 году, родился художник Александр Иванов, автор грандиозного полотна «Явление Христа народу». Воспитывался в академии при поддержке Общества поощрения художникам, учился под руководством своего отца, профессора живописи Андрея Ивановича Иванова. Александр Андреевич Иванов (1806—1858)— русский художник, создатель произведений на библейские и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма, автор грандиозного полотна «Явление Христа народу».

Сын художника академика живописи А. И. Иванова. По стечению неожиданных обстоятельств уже ставший знаменитым художником, Александр Иванов умирает от холеры в 1858 году. Становление «почерка» художника проходило разные этапы: народные и национальные искания 40-х, лоск и тематическая заштампованность 50-х и, наконец, революционная романтика «сурового стиля», одним из зачинателей которого был В. Иванов. Художник Александр Иванов родился в городе Харькове в 1962 году, учился в Харьковском педагогическом институте имени Сковороды на худграфе.

Александр Иванов родился в семье художника. Таким образом в укор не всегда честным академическим правилам работу Иванова положительно оценили в тогдашнем союзе поощрения молодых и отличившихся художников, где были выделены средства для поездки Иванова за границу для последующего обучения живописи у европейский мастеров. Александра Иванова, выдающегося творца, академика трудно назвать художником одной картины. Талант художника в юном мальчике заметил его отец – художник и преподаватель Императорской Академии художеств Андрей Иванов.

Русский художник Иванов биография и картины

Поздним соболезнованием откликнутся Крамской и Стасов. Это античность, воспринятая через Возрождение. Иванов мог бы рассчитывать на преподавание в АХ, но он не спешил возвращаться, захваченный новой картиной – «Явление Христа народу». Красив своей цветовой сдержанностью, музыкальными ритмами, композиционной выверенностью. Лицо другого любимца Аполлона, Кипариса исполнено печалью.

Затем последовала война, четыре года, потерянных для работы. И. Репина и Государственной премии Российской Федерации, лауреат международной премии им. С раннего возраста он проявил незаурядные способности к рисованию и в 12 лет решил стать художником. Они называются «смотрение в даль». Измотанный и страшно ослабленный, он уже не найдет в себе силы к сопротивлению, когда по дороге к Москве на него будто с неба свалится смертельная болезнь – холера.

Через некоторое время картина была помещена в картинную галерею Эрмитажа. Это всё мы. Израненная неудачной любовью душа художника внезапно заражается идеями революции. Картину всю жизнь держал перед собой, в своей мастерской.

Одной из особенностей его картин является склонность к далеким перспективам. войдём в зал (Третьяковки), где размещены произведения эпохи «Союза русских художников», так называемый «малявинский». В 12 лет его приняли в Академию «посторонним» учеником, что с одной стороны уберегло его от казарменной дисциплины Академии, но с другой лишало его права на заграничную поездку. С выставкой картины в Академии художеств бесконечно тянут. Грицай и В. Н.

В ней он выразил свою любовь к эпохе Возрождения и к творчеству Рафаэля. Одиннадцати лет от роду поступил «посторонним» учеником в Императорскую Академию Художеств. И в «Луне над водой» (1992) и в «Перекуре» (1994) и в «Цыганах» и во многих других произведениях В. Иванова — композиция конструктивна, мысль четко сформулирована, высокая культура рисунка, а также гармония насыщенного, глубокого цвета. Я, бывая в школе, рассказываю о том, что знаю сам. В 1827 году получил большую золотую медаль и звание художника XIV класса за картину «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару».

Получив за успехи в рисовании две серебряные медали, был награждён в 1824 году малой золотой медалью за написанную по программе картину «Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора». Все чаще проходят персональные выставки художника. Вся семья жила художественными интересами. Моё творчество, взгляды, убеждения — всё это результат укоренённости в земле рязанской.

Ходоки», «Обратные переселенцы». Создав произведение под названием «Автопортрет с птицей», художник надолго заставляет задуматься нас о том, какие чувства владели им в то время, когда он писал его. Художник мечтал о том, чтобы поместить Мессию в храм Христа Спасителя, который строился тогда в Москве и написал особый эскиз заалтарного образа для этого храма (Воскресение, гуашь, 1845, там же). Одиннадцати лет от роду поступил «посторонним» учеником в Императорскую Академию Художеств.

Так создавалась самобытнейшая толпа Явления (каждый из персонажей на картине чуть ли не в полтора человеческого роста. ) посреди сожженного солнцем пейзажа Кампаньи, которая, как считал автор, воскрешает Древнюю Палестину. Он так оплакивал его, что боги, вняв его слезам, превратили его в дерево. Излюбленная красно-оранжевая гамма, резкая гармония черно — белого Ведь «шестидесятники», как бы вторя нигилисту Базарову, считали, что писать красиво — неприлично Но «суровый стиль» В. Иванова по-настоящему красив. Испытал влияние искусства итальянского Возрождения среди художников-современников ему были особенно близки немецкие назарейцы (их лидер И. Овербек входил в круг близких друзей Иванова).

Русский художник Иванов Александр Андреевич

Картина говорит зрителю о прекрасном. С 1950г. А организованное в это время Общество поощрения художников помогло ему обойти запрет на «пенсионерскую» поездку за границу, давшее деньги за 4-х летнее пребывание молодого художника в Италии. При желании в нём и правда можно узнать Николая Васильевича. Общество поощрения художников благосклонно отнеслось к работе. С 1951 года — член Союза художников СССР.

Теперь добавились прохладные нотки средней части страны. Воронин и А. М. Получив за успехи в рисовании две серебряных медали, молодой художник был награжден в 1824 году малой золотой медалью за написанную им по программе картину: Приам испрашивает у Ахиллеса труп Гектора, а в 1827 г. — большой золотой медалью и званием художника XIV класса, за исполнение другой программы: Иосиф в темнице истолковывает сны царедворцам фараона.

Это должно было стать своего рода современным истолкованием Библии. В 1817 году Александр поступает в Академию художеств в качестве вольноприходящего ученика. М. А.

Творчество моё – совокупность людей, которых я изображаю и меня, художника. По всем правилам академической живописи выполнен пейзаж на заднем плане картины. Первое, что бросается в глаза – всех этих замечательных художников, каждый из которых заслуживает серьёзной уважительной экспозиции, как говорится, скопом втиснули в один зал, перемешали и представили как бы «общим списком». Поначалу Иванов мало выделялся своими успехами.

Обогащая картину своим видением, он передает ее так, как представляет у себя в голове. Родителей своих он не знал, ребёнком его определили в московский Воспитательный дом.

И словно последняя насмешка судьбы. Работа затянулась на двадцать лет (1836 – 1857) и только в 1858 году Иванов решился отправить картину в Санкт-Петербург. Многие годы проживает в Исадах художник Виктор Иванович Иванов. Бывают минуты, когда мастер сам, как от чумы, шарахается от своего творения. Эта всемирно известная картина стала апогеем его творчества, в ней раскрылся в полной мере могучий талант художника.

Он создал также множество других произведений, среди которых есть портреты и натюрморты. Сурикова, где преподавателями были А. А. Это ответственность перед обществом, перед людьми у нас проявлялась обострённо. Появляется целый цикл картин, посвященных этой сложной трагичной тематике: «Переселенцы. В 1939-1944 годах учился в Московской средней художественной школе им. Получив за успехи в рисовании две серебряные медали, был награжден в 1824 году малой золотой медалью за написанную по программе картину «Приам испрашивает у Ахиллеса труп Гектора».

Иванов Виктор: несколько интересных фактов из жизни художника

Картина поглотила художника целиком. Во второй, «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» (18341836) использовал евангельский сюжет для ощутимого противопоставления чувственного и духовного. Красив весь этот монолитный сплав, вобравший в себя стремительные мазки кисти. Он сгорит за три дня. В. И. Подавляла творческую инициативу юного художника обстановка, царившая в Академии. Пока Иванов Виктор находился в Москве, его работы приобрели новую форму.

Это полотно было отослано в Петербург в качестве пенсионерского отчета и получила положительные отзывы. Александр Иванов был старшим ребёнком. В 1833 году художник заканчивает работу над произведением «Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением». Исады» (1996), «Елена Миновна Ерхова» (1997), «У оврага» (1999) Его палитра сдержанна и скромна, как пейзаж средней России.

Интриги завистников, тупость публики, бюрократическая канитель буквально добили художника. А роскошная шляпа а-ля Ван Дик смахивала на головной убор итальянских погонщиков мулов. Яковлев. Он не просто делает рисунок и срисовывает то, что видит вокруг.

Однако, поездка чуть не сорвалась. Чувство родины – особый дар, не у всех он есть. Далее революция 1917 г., времена беспорядков и трудностей. Центральное место среди них принадлежит так называемым Библейским эскизам. В 1939 году занимался в изостудии центрального Дома пионеров, преподавателями были В. А. Красивейшие изображения озер и степей передают настроение художника так ярко, что кажется, что он говорит со своими зрителями посредством картин.

Он пропускает изображение через себя и добавляет свои чувства и эмоции. В 1977 году Виктор окончил училище и вскоре уехал в Ставрополь. художник Иванов участник московских, республиканских, всесоюзных выставок. А в самом начале был выбор самый, может быть, важный в жизни – Рязанская земля. Официальным руководителем Иванова по Академии был профессор Ф. Е. Егоров. Это был первый выпуск Академии в большевистскую эпоху.

Он экономил на каждой мелочи доходило до того, что художник утолял голод хлебом и водой. С этим вопросом тесно связана и тема арестантов: «Беглый», «Бунт в деревне», «Отправка арестантов». В картине он хотел соединить все: духовную идею с чувственным восприятием, религию – с точным знанием, старую живописную традицию – с новыми достижениями, христианскую мифологию – с мифологией античной.

Заехав в Италию прогуляться и посетив чудака-художника (о котором уже судачила вся Россия), Тургенев был потрясен: обед Иванова состоял из сухарей, которые он запивал студеной водой. Картина «Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением» написана в 1831-34 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Поразил Тургенева и метод художника.

Из всех отделений училища Виктору пришлась по душе монументальная декоративная живопись. И самое страшное: Иванову кажется, что он теряет веру во Христа. На картине изображён Гиацинт, любимец Аполлона, который учиться играть на флейте.

Иванов, Иван Андреевич (художник)

Мастер поддерживал также дружеские отношения с Н. В. Гоголем и А. И. Герценом, перенял идеи русского (С. П. Шевырев и др. ) и немецкого (Ф. Шеллинг) философско-эстетического романтизма сам он был настоящим художником-философом. он возвращается во Францию в свою мастерскую, расположенную в доме 80 по улице Тэбу. Осмеркин, А. М. «Нашим девизом стало: «Правда и только правда в искусстве». Всю последующую жизнь Андрей Иванов зарабатывал на жизнь, расписывая церкви в Петербурге.

Завершает ранний период творчества художника картина Апполон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением (1831-34), созданная Ивановым уже в Риме, которая отличается необыкновенно тонкой композиционно-колористической гармонией и поэтической возвышенностью трактовки образов античного мифа. Я – их часть. Применяя свои умения и мастерство, он умело передает эту красоту на полотне. А прибыв, первым делом навещал Испанскую лестницу.

Красавицы-толстушки художника Александра Иванова

Его обучала мать и для него нанимали учителей. Каждое лето он ездил по городам северной Италии, собирал материалы. Всё было подчинено этому. Сам Иванов любил эту картину.

Всякий художник, желающий обрести себя, стремился сюда. Выехав в 1830 за границу как «пенсионер» Общества поощрения художеств, Иванов почти на всю жизнь поселился в Риме. Что касается светской публики, то она глядит на картину с прохладцей, скучно лорнируя ивановское откровение. После недавней провальной Крымской войны простым людям (на восприятие которых автор возлагал все свои надежды) не до высоких философских идей, даже не до спасения души. В 1833 году у Александра Андреевича возник замысел новой монументальной картины — «Явление Христа народу». В 1950 году окончил Московский государственный художественный институт им.

1. Иванов Александр Андреевич картины
2. Иванов Александр АндреевичКартины и биография
3. Иванов Александр Андреевич (1806-1858)
4. Картины — Иванов, Александр Андреевич

Виктор Иванов пишет свою Рязанщину: «Овраг в селе Исады» (1996), «Владимир Конкин. В 1969 году он стал выпускником художественного училища в городе Ташкенте. Художнику удалось передать в своих картинах великолепную экзотическую красоту Востока. Художник вновь посещает Бразилию и впервые оказывается в Аргентине. Вечный фантазер идеалист, утопист и мечтатель, обуреваемый желанием духовно обогатить человечество, он задумал гигантскую серию росписей.

Я заметил: в школе висит стенд об истории села, но дети ничего о селе не знают. Но будучи сыном академика, он давал повод к нелестным подозрениям. Скорее всего тут сказалась его пылкая любовь к Италии, а еще, может быть, общение с великим реалистом Николаем Васильевичем Гоголем, – общение настолько тесное, что Иванов написал в двух вариантах портрет писателя (1841) и, кроме того, придал его черты одному из персонажей своей картины.

1. Музеи ЕвропыГосударственный Русский музей
2. Художник Иванов Александр Геннадиевич
3. Художник Иванов Александр Геннадьевич (40 работ)
4. 16 июля (28 июля по новому стилю) 1806 год, Петербург – 3 июля (15 июля по новому стилю) 1858 год, Петербург

Получив за успехи в рисовании две серебряные медали, был награжден в 1824 году малой золотой медалью за написанную по программе картину «Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора».

Но и туда не успевает. И он дал себе зарок: рисовать только то, что взволнует, что затронет сердце. Лишь для одного художника, поразившего воображение самого царя, сделали исключение. Для экспозиторов они как бы второй сорт художников.

Позднее Александр был зачислен в мастерскую профессора Егорова. Как уже упоминалось, Иванов Виктор имеет очень много пейзажей среди своих работ. Простые мотивы типа ветки на фоне неба (Ветка, конец 1840-х – начало 1850-х годов Третьяковская галерея) или обнаженных мальчиков на фоне Неаполитанского залива (этюды 1850-х годов), решенные с беспрецедентным для русского искусства мастерством пленэрной живописи, обретают необычайную значительность. Не покидала тревога и беспокойство. Эти акварельные композиции (более 200) долгое время после смерти художника оставались никому не ведомыми и произвели сенсацию, когда неожиданно были открыты.

В начале 1850-х годов Иванов на время бросил работу над «Явлением Христа народу». Однако в итоге романтическая эстетика берет верх над религией (к тому же мастер испытывал и воздействие рационалистического критицизма Д. Ф. Штрауса с его Жизнью Иисуса) Иванов несколько охладел к своему честолюбивому замыслу, хотя и довел его до конца. Следующая картина «итальянского» периода творчества живописца — «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения», над которой он работал с с 1834 по 1836 год. Персональные выставки Виктора Иванова проходили в Москве в 1976, 1982, 1995, 1998 гг.

• Известные произведения Иванова Александра Андреевича
• Описание картины Александра Иванова «Море» (1850 годы)
• Описание картины Александра Иванова «Деревья у ручья»
• Описание картины Александра Иванова «Портрет Гоголя»
• Описание картины Александра Иванова «Автопортрет»
• Описание картины Александра Иванова «Вирсавия»
• Описание картины Александра Иванова «Явление Христа Марии Магдалине»

В 1835 году он начал писать картину на довольно большом холсте (172147 см) и уже был близок к ее завершению, но в 1837 году взял другой холст, в семь раз больше и приступил к работе на нем. В первой из них, «Аполлон, Гиацинт и Кипарис, занимающиеся музыкой и пением» (18311833), он воплотил идею гармонии божественного и человеческого в идиллическом мире природы. Ощущение природы настолько сильно, что через полчаса «смотрения» будто обретаешь второе дыхание. Картина была написана в Обществу поощрения художников.

Может быть, были бы даже полезны уроки, которые обязательны для художника. Затем он поступил в Московское художественное училище.

• Описание картины Александра Иванова «Облака над побережьем»
• Описание картины Александра Иванова «Хождение по водам»
• Описание картины Александра Иванова «Аппиева дорога при закате солнца»
• 7 ИНТЕРЕСНЫХ ФАКТОВ О ХУДОЖНИКЕ АЛЕКСАНДРЕ ИВАНОВЕ
• Биография и творческая деятельность
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Он плохо разбирался в людях и фактически жил своими иллюзиями. Виктор Иванович Иванов – рязанский художник. В этом творческом процессе более всего поражает нынче то, о чем тогда не подозревал никто.

Картина «Явление Христа Марии Макдалине после воскресения» написана русским художником в 1834-36 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. В картине поражает, в первую очередь, композиционное мастерство, с которым Иванов-режиссер обращает множество четко индивидуализованных персонажей к единой возвышенной цели. Острые социальные проблемы всегда занимали художника.

• ХудожникИванов Всеволод Борисович
• КартиныИванова Всеволода Борисовича
• Словари и энциклопедии на Академике
• ИВАНОВ Александр Андреевич (1806-1858)
• Художник Иванов Александр Геннадьевич

В 1827 году Александр Иванов написал выпускную работу в академическом стиле – «Иосиф толкующий сны в темнице виночерпию и хлебодару», за которую получил золотую медаль 1-й степени. Но это чувство можно развить. Михайлов. Художник задумал серию росписей на стенах специально сооруженного здания, вроде храма. С этого начинается личность.

Сын повторял судьбу отца. Те же, что хотели остаться и далее, пускались в самостоятельное плавание. В 1848 году в Европе грянула революция. По-своему эпохальны многочисленные этюды к Мессии. Начиная с этого момента его, творчество приобретает более личностный характер. Русских художников-пенсионеров посылала на стажировку Академия сроком на три года. Под руководством профессора Егорова Ф. Е.

Под широкими разбойничьими полями светились кроткие глаза. Также Гоголя можно узнать в «Дрожащем отце» или «Рабе». В 1827 году получил большую золотую медаль и звание художника XIV класса.

Так профессор А. Егоров, в «историческую» мастерскую которого Иванов попал «в старшем возрасте», не редко бросал, взглянув на ивановские эскизы: «Не сам», – и отходил в сторону. Иванов принялся за «Явление Христа народу». Ничуть не бывало. У живописца появился новый замысел, еще более грандиозный, но откровенно несбыточный. Однако в 1837 году, когда работа уже была близка к завершению, он взял другой холст, в семь раз больший (540 х 750 см). Иванов Виктор является не только пейзажистом. Однако известный классицист, Винченцо Камуччини охарактеризовал маленького Гиацинта так: «Безобразная натура».

Та жизнь, которая явилась перед нами как художниками, была более суровой, чем её хотели видеть власти, потому нас назвали художниками «сурового стиля». Ее, находящуюся в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ), равно как и ее малый вариант, хранящийся в Государственном Русском музее (ГРМ), нельзя назвать полной удачей: она внушает безмерное уважение, но не трогает. попутно изучая основы библии. Таким сюжетом явилось гигантское полотно Явление Мессии (Явление Христа народу, 1837–1857, Третьяковская галерея), – с толпой лиц разных сословий на берегу Иордана, которым вдохновенный Иоанн Креститель указывает на приближающегося Спасителя. Кровь, пролитая на землю, дала жизнь одноимённым цветам.

Для выделения главных объектов он традиционно использует световоздушные эффекты. В семье родилось 10 детей, но только пятеро выжили. В. И. Мать Александра Андреевича занималась хозяйственными делами. Художник выполнил картину настолько удачно, что получил звание академика. Он приехал на свою историческую родину, по его словам, «с целью стать художником».

В юные годы Виктор находился в Азии, а затем учился в Ташкенте. В 2004 г. в Рязани был открыт музей творчества Виктора Иванова. Император Николай I, посетив мастерскую Иванова, даровал ему 300 червонцев. В конце 1960х гг.

Теплые восточные тона вошли в его работы, стиль, пропитали их насквозь и так и остались там навсегда. Однако все же молодость взяла свое: переболев телесными и душевными недугами, Иванов взялся за работу. Вот таким образом у мальчика возникло отвращение к академическим порядкам. Уже с 1831 года русский художник замыслил написать картину «Иоанн Креститель и Христос».

Жили в труде. Хотя большая часть его работ – это именно пейзажи. Ценность подготовительных этюдов давно перевесила ценность самой картины «Явление Христа народу». Во время учёбы мальчик не однократно получал медали за свои успехи, начиная с 1822 года. Летом 1836 года Иванов начал работать над картиной «Явление Миссии» – эта работа продолжалась 20 лет. В 1835 году художник начал писать картину на холсте размером 172 х 147 см.

Из этюдов выросла серия превосходных итальянских пейзажей, среди которых особое впечатление производят «Ветка», «Аппиева дорога при закате солнца» и «Дерево в тени над водой близ Кастель-Гандольфо» (все конца 1840-х – начала 1850-х). Мощь таланта и масштабы мышления Иванова проявились в них в полной мере. В течение нескольких лет он исполнил две картины. Здесь в то время поощрялись доносы и шпионство, проводились обыски среди учеников. Более полувека длится творческий путь художника.

Убегает из мастерской, бродит по улицам, бросая кисть на целые недели. В 1827 году получил большую золотую медаль и звание художника XIV класса за картину «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару». То была своеобразнейшая биржа труда. И, потрясенный, Александр Андреевич бежит из холодного, бездушного Петербурга в Москву. Онистал первым учителем своего сына.

Полвека постоянного напряженного труда. Какие-то пожертвования приносили действия частных лиц – Ф. Чихова, Н. Гоголя, «калужской губернаторши» А. Смирновой-Россет. Отец Александра Иванова был академиком живописи, его судьба бала необычна. Русский художник Александр Андреевич Иванов родился 16 июля 1806 года в Петербурге.

Чего же хотел молодой человек, выпускник Суриковского института, чего он боялся. Эти картины наряду с такими произведениями как: Беллерофонт отправляется в поход против Химеры (1829), Явление Христа Марии Магдалине (1835) — принадлежат раннему периоду творчества Иванова и обладают всеми присущими классицизму чертами: уравновешенной композицией, распределением фигур и предметов по планам, плавным рисунком и локальным цветом, эмоциональной выразительностью в трактовке традиционных мифологических и евангельских тем. Ведущее значение для Иванова имеют образы искусства итальянского Возрождения. В 1830 г., написав требующуюся картину, Иванов отправляется в Италию. Сурикова у Василия Васильевича Почиталова. Там он издает небольшую документальную книгу «Голод в большевистской России», в которой сопровождает свои рисунки острыми комментариями.

Он оглядывается на Христа, который идёт сзади. Иванов обладает уникальной способностью чувствовать природу. «Ближайший ко Христу» – это мужчина в бурой хламиде, с растрёпанными тёмными волосами, с усами и бородкой. В 16 лет его привезли учиться в Академию художеств. Вдобавок ко всему Александр Андреевич вскоре тяжело заболел. Шолохова.

Рим в то время считался самой экзотической столицей Европы. Идя вглубь натуры в ее первозданной простоте, Иванов предваряет не какие-то отдельные направления, но первые рубежи современного искусства в целом (недаром полагают, что его этюды могли повлиять на творчество молодого Э. Дега). Наконец транзитом через Англию он прибывает в Париж.

Затем, комбинируя торсы профессионалов с остропортретными головами бродяг, крестьян и ремесленников, преображал их в евангельских фарисеев, рабов и пророков. С 1930 г. в течение около двадцати лет он является сотрудником журнала «Иллюстрасьон», благодаря чему продолжает путешествовать, посещает Италию, Данию, Голландию, Бельгию, Бразилию Он пишет серию картин, посвященных особняку Друо и соборам Франции, а также изображает Париж в период оккупации в рисунках, часть которых была приобретена музеем Карнавале в июне 1988 г. Особенно важно то, что в этот период он встречается с рядом знаменитостей эпохи. Александр Иванов родился 16 (28) июля 1806 года в семье художника. Но особенную зоркость неожиданно проявит убежденный атеист Чернышевский, назвав Александра Иванова художником будущего.

---