Художник Жуковский Википедия

Русский художник Жуковский Василий Андреевич

В 1892 году Жуковский уехал учиться живописи в Москву. Менее известно другое: учился В. Жуковский в Благородном пансионе при Московском университете (1797—1801). Пушкин и Жуковский практически одновременно обратились к стихотворной сказке: Пушкин в 1831 году написал «Сказку о царе Салтане», Жуковский— «Сказку о царе Берендее», «Спящую царевну» и «Войну мышей и лягушек», первую и третью— гекзаметрами, вторую— четырёхстопным хореем с одними мужскими рифмами. Неудивительно, что стихотворение увидело свет в «Москвитянине» и «Северной пчеле».

2 (14) октября в Баден-Бадене началась работа, причём со второй песни, которая представлялась наиболее сложной, как писал Жуковский Гоголю. Два первых номера вышли уже в январе следующего, 1832 года. Тем временем Германия напала на Польшу и началась Вторая мировая война. Отпускная была подписана 22 апреля 1838 года. Чувство божественного и беспредельного наполняет сердце Жуковского и в лучшие минуты творчества «горе душа летит» («Невыразимое», «Таинственный посетитель», «Мечта» а пр. ). Василий Андреевич абсолютно серьёзно представлял свой труд как «новый дар Отечеству». Он чувствовал себя настолько скверно, что перед отходом судна направил А. И. Тургеневу распоряжение об уплатах и раздаче вещей в случае своей кончины.

Первые работы и женитьба художника

Подарок сопровождался письмом с разъяснением значения и главных идей картины. В октябре 1831 года Жуковский сопровождал наследника в Москву и смог общаться с И. Киреевским, который начинал издание журнала «Европеец». В Павловске Жуковский вновь принялся за переводы, одолжив у Гнедича латинское издание «Энеиды», выпущенное Дидо. В то же время, по Г. В. Фридлендеру, это «не столько специфические особенности поэтической программы Жуковского, сколько общие тенденции романтической лирики в целом».

В дневнике тех дней намечен план взаимоотношений с Протасовыми и Воейковым. Более того именно в 1840-е годы вопрос о форме эпоса, а также о возможности и границах перевода Гомера сделался одним из самых актуальных для русской литературы суждения по этому вопросу оставили К. Аксаков, Белинский, Гоголь и Чаадаев и только что вступавшие в литературу Островский, Достоевский, И. Тургенев и Гончаров. В том же году он впервые провозгласил себя «арзамасцем»— так, например, он и подписывается в послании Жуковскому.

Далее Василия приютило семейство Юшковых, Варвару Афанасьевну Юшкову— свою сводную сестру— Жуковский затем называл «хранителем своего детства». Сразу же проявилось и их различие: если Карамзин рационально декларировал меланхолию как средство психологической самозащиты и лишь затем приоткрывал завесу личностной замкнутости навстречу природе (в элегии «Меланхолия»), то Жуковский представлял восприятие природы исходным моментом на пути душевного приобщения к духовным пространствам меланхолии. Так и не получив разрешения отца, семнадцатилетний Жуковский самовольно уезжает в Москву. В один день 25 апреля 1795 года с нарушением процедуры было подано заявление и тут же вынесено «Определение» о внесении Жуковского в родословную книгу.

1. Мастер усадебного пейзажа – Жуковский Станислав Юлианович
2. Биография Станислава Жуковского
3. Жуковский Станислав ЮлиановичКартины и биография
4. Станислав Юлианович Жуковский ( )
5. Атмосфера дома: 30 интерьерных картин Станислава Жуковского
6. Художник Жуковский Станислав Юлианович

После выноса тела Жуковский опечатал кабинет поэта своей печатью. Станислав Жуковский (1873-1944). Жуковский сохранял свое значение всюду, где проявлялось дыхание идеализма. Из этого проистекало осуждение публичной казни, которая становилась «занимательной трагедией» для собравшихся и уничтожала спасительное действие на душу преступника в его последнюю минуту. Обязательным чтением пансионеров был журнал «Приятное и полезное препровождение времени».

Сюжеты художник чаще всего находил в старых домах и особняках с их библиотеками, гостиными, старинной мебелью и портретами, которые воспринимаются как сохранившиеся следы русской культуры прошлого и не могут не вызвать какого-то уважительного чувства. Именно вот таким образом античный эпос под пером Жуковского не принял облика патриархальной утопии. Там только что вышел первый номер нового журнала «Москвитянин», который издавал М. Погодин славянофилы чрезвычайно высоко оценивали творчество Василия Андреевича и считали его «своим». В июле 1831 года вышли сразу два издания: «Баллады и повести В. А. Жуковского» в двух частях и «Баллады и повести В. А. Жуковского» в одном томе.

• Художник Станислав Юлианович Жуковский
• Жуковский, Станислав Юлианович: биография
• Творчество Василия Андреевича Жуковского
• Польский период в творчестве Жуковского
• Лирический пейзажист Станислав Жуковский

В переписке с великими князьями эта тема не поднималась. Не случайно польская критика тех лет отмечала, что творчество Жуковского не имеет никаких связей с линией развития польского искусства и видела в нем наследника по прямой линии знаменитого русского пейзажиста Левитана. Даже в студенческие годы он практически не знал неудач и разочарований. К тому времени просьб помочь декабристам накопилось столько, что в январе 1830 года Жуковский решился написать письмо с просьбой об общей амнистии, поводом для которого была участь А. Тургенева и его брата, которые скрывались в Лондоне. Существенное место в «Плане» занимало обучение истории как важнейшему предмету для политической деятельности государя обязанность преподавать историю Жуковский брал на себя. 20 мая Жуковский и Тургеневы прибыли в Париж. Слова «добродетель», «Бог», «жизнь» и «смерть» не сходят у него с языка и слова эти Жуковский произносит спокойно и благоговейно, как человек, уже обретший тихую пристань.

Летние месяцы 1899 — 1919 проводил в Тверской и Орловской губерниях. Гонорар за последний том «Дон Кишота» было обещано переслать в Белёв, то есть поездка в Москву оказалась безрезультатной. К. Н. Батюшков использовал аналогичное построение в сатире «Певец в Беседе любителей русского слова», подставив на место генералов имена членов враждебного литературного общества.

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Словари и энциклопедии на Академике
• Наставник императорской семьи (1817—1841)
• Экспонат – Художник Станислав Жуковский
• Василий Жуковский: последние новости
• Религиозность в творчестве Жуковского

Стихотворение было помещено Каченовским в ноябрьскую книжку «Вестника Европы» в 1813 году хлопотами А. И. Тургенева отдельное издание выпустил в Петербурге Глазунов. В связи с восстанием были увеличены и другие налоги и сборы. Впрочем интерес к этой теме был заметен не только у него. Картина Печальные думы (1907), которая впервые экспонировалась на XXXVI Передвижной выставке в 1908 году, вызвала восхищение публики.

1811), привезённой в 1770году крепостными Бунина, участниками русско-турецкой войны из-под крепости Бендеры (по другим данным, была взята в плен майором К. Муфелем, отдавшим её на воспитание Бунину). Вновь в Москву Жуковский прибыл в январе 1805 года— Бекетов начал печатание сразу трёх томов «Дон Кишота». В её усадьбе Сальково был домашний театр и зимой 1794 года Жуковский впервые испытал желание стать драматургом, равным если не Расину, то Сумарокову.

• Романтизм и творчество Жуковского
• Творчество Жуковского и русская литература

В армию он выехал 10 октября и прибыл в Москву, только что оставленную захватчиками. Тогда же он написал общее послание князю Вяземскому и В. Л. Пушкину, утверждая независимость истинного поэта и от хвалы и от хулы «толпы». Как ключевая рассматривалась тема создания централизованного монархического государства. Невидимая рука промысла управляет жизнью вселенной пусть человек не вопрошает Создателя, а слепцом идет «к концу стези ужасной»: «в последний час слепцу все будет ясно».

После возвращения из ссылки Юлиан Жуковский стал замкнутым, мрачным. «Народность», к которой жадно стремилась русская литература с 1830-х годов, отразилась у Жуковского в литературной переделке сказок, в старом, т. н. «русском стиле» (напр., в комической опере «Богатырь Алеша Попович или страшные развалины»), да в немногих, условных картинках русской природы и русского быта. А всего год спустя, с XXV Передвижной, Павел Михайлович Третьяков приобрел пейзаж "Весенний вечер" (1896).

Мчащиеся кони минуют некую церковь, в которой идут похороны, над ними вьётся «чёрный вран», каркая «Печаль. » и, наконец, оставшись одна, она заходит в некую избушку, видит чей-то гроб, свечку и «Спасов лик в ногах». Новый, 1841 год Жуковский встретил у Одоевского и уже 3 января был в Москве.

Это вызывало при дворе и обвинения в непатриотическом поведении. Как талантливый и своеобразный переводчик и как оригинальный поэт, Жуковский органически входит в историю русского литературного развития, особенно в период исканий «истинного романтизма». Оздоровившись, он писал в дневнике, что не хочет возвращаться в Россию.

Уже в письме от 19 января 1836 года Василий Андреевич отмечал, что «разрешение выдавать журнал, род Quarterly Review», дано Пушкину— так появился «Современник». Кажется появился новый обширный поэт». В январе Жуковский отправил Александру Тургеневу стихотворное послание с намеренным цитированием «Элегии» Андрея Тургенева. Как награда за труд стал приходить к художнику успех. Жуковский также осмотрел дома Шиллера и Виланда, а затем направился в Дрезден.

Веранда», 1911 «Увядающие астры», «Свежий снег», обе 1912 «Озеро», 191214 «Весна», 1913 «Синяя вода», 1914 и др. ). Во многих музеях польских городов хранятся картины позднего периода творчества художника. За эту картину – Мельница (1910) -Жуковскому в 1910 году была присуждена премия имени Куинджи. Оттуда 31 мая свита наследника направилась в Сибирь, через Тюмень добравшись до Тобольска. Наследника разместили в доме как раз напротив жилища ссыльного Нарышкина. Также в некоторых персонажах угадывались С. С. Уваров и В. Л. Пушкин (в пьесе прямо цитировался «Опасный сосед»). Он интенсивно читал исторические источники, а также ряд образцовых эпических поэм, начиная с Гомера, которого читал в английском переводе Поупа и немецком Фосса рассчитывал он и на занятия классическими языками, чтобы прочитать «Илиаду» и «Энеиду» в оригинале.

Размер этот был воспринят в немецкой романтической поэзии. Однако ему так и не удалось подвигнуть на сотрудничество своих друзей. При личном знакомстве Жуковский подарил поэту экземпляр «Ундины» с дарственной надписью. Тем не менее, в письме от 19 марта 1846 года Гоголю свою работу Жуковский именовал «поэтическим запором» имея в виду то, что застопорилась «Одиссея». 3 августа в Сокольниках московские литераторы устроили праздник в честь Жуковского, шеф-поваром выступал бывший повар Василия Пушкина— Влас («Блез», как его называл покойный хозяин). Тем не менее, настроение поэта было безрадостным. В этом статусе его увековечил В. Л. Пушкин в «Послании В. А. Жуковскому», за что тот отказался публиковать эти стихи в «Вестнике Европы».

Зимой 1804 года вышел из печати первый том «Дон Кишота» с иллюстрациями. Вяземский писал супруге, что проводил Жуковского в полк 17 августа 1812 года. 1 февраля 1839 года великий князь покинул Рим, но Жуковский «по обыкновению» опоздал.

А. Н. Веселовский отмечал, что «Дерптская жизнь односторонне и слабо отразилась в поэзии Жуковского он не всегда оживал». Семья Жуковских жестоко пострадала после подавления польского восстания 1863 года. Убаюкиваемый поэтическими грезами своего творчества, он «среди губящего волненья жизни» сумел сохранить светлое миросозерцание философа-оптимиста.

Вместе с тем интерьеры Жуковского – это не музейные залы, а та привычная среда, в которой живет и действует человек. При этом художник не просто воспроизводил на холсте реальные предметы, в окружении которых течет жизнь их владельцев, а по аналогии с пейзажем воссоздает атмосферу их эмоционального бытия. Приступив к переложению «Ундины» в конце 1832 года, Жуковский закончил три первых главы в течение месяца, при том, что экспериментировал и с другими произведениями. Это вызвало ажиотаж— в Риме в тот год находились 30 русских художников. Счастье прежде всего в удовлетворении запросов чувствительного сердца. Низкое качество перевода стало поводом для рассуждений о теории поэтического перевода, поскольку и сам рецензент активно занимался именно переводами. Много лет он был членом «Союза русских художников».

С 1831 года начался новый этап в поэтическом творчестве Жуковского. С 8 июля интенсивно шла работа над «Агасвером» при помощи камердинера, который мог перечитывать написанное по-русски. Его жена Мария, урожденная Вержбицкая, была родом из Варшавы. Посетив Упсалу, Жуковский отправился в Копенгаген. Он старался согласовывать занятия с повседневной жизнью ученицы и использовать другие рекомендации швейцарского педагога. В любви душа «вкушает сладость рая, земное отвергая, небесного полна». Он же ввёл Гоголя в салон Смирновой-Россет.

Для души Василий Андреевич много рисовал и работал в технике офорта. Старинная усадьба Меньшиковых», 1900-е и др. ). Отец художника и два его дяди были лишены всех имущественных и сословных прав и сосланы в Сибирь (один из них погиб там, а другому удалось бежать за границу). Юлиан Жуковский тяжело переживал лишения, выпавшие на его долю и это сказалось на его характере. С конца 1900-х гг. Со временем глава семьи поселился в доме у своей наложницы у них родились три дочери, умершие в младенчестве.

О состоянии своей жены Жуковский сообщал Гоголю: «Она почти ничем не может заниматься и никто никакого развлечения ей дать не может. Во втором издании был «Сид», которого не было в первом. Уже в Петербурге он закончил второй вариант перевода «Сельского кладбища» Грея трёхстопным дактилем. Последняя 16 июля устроила грандиозное торжество (деньги собирали по подписке), на котором Жуковского увенчали серебряным венком.

Последний подъём активности выразился в стихотворении «Царскосельский лебедь». Грамота на дворянство была получена 1 июня. В этот день поэт преподнёс воспитаннику картину неизвестного художника с изображением Александра Невского в отрочестве. Жуковскому позволили осмотреть дом и сад, который он зарисовал. На ней были представлены 74 работы, выполненные в основном за последние четыре года.

В то же время он сожалел, что нерегулярно вёл дневник— «много прошедшего для меня исчезло, как небывалое». Её необходимо было выплатить в течение 7 дней по получении уведомления. Помимо прочего, 1 июля Василий Андреевич направил императрице письмо, в котором рассуждал о кандидатуре преподавателя «науки государственного управления» для Александра Николаевича.

В университете Жуковский подружился с Андреем Тургеневым. Василий Андреевич отказался от обязанностей редактора-издателя с 1811 года. Появились и другие произведения, в том числе баллада «Ахилл», развитие одной из строф «Певца». Наутро санки примчали воротившегося жениха. Летом 1832 года под предлогом ухудшения здоровья Жуковский испросил годичный отпуск. Тайный советник (1841).

С 1895 года Жуковский участвует в выставках передвижников. Жуковский более последовательно, чем Фуке, раскрыл в «Ундине» восприятие целостности бытия. Незаконнорождённый сын помещика Афанасия Ивановича Бунина (1716—1791) и пленной турчанки Сальхи (в крещении— Елизаветы Дементьевны Турчаниновой ум.

Осень в усадьбе», 1906 «Печальные думы», 1907 «Цветы последние», 1908 «В старой аллее», 1913 «Парк осенью. Единственным оригинальным стихотворением 1848 года стало «К Русскому великану», построенное исключительно на традиционных образах— «орёл», «великан», «буря», «море», «утёс», «разбивающиеся волны». Сфера его выставочной и творческой деятельности все более сужалась.

Комиссия пансиона оценила по достоинству знания литературы. Многочисленные альбомы рисунков В. А.

Это стало исходной точкой для элегии-оды «Певец во стане русских воинов», самые первые варианты которой широко разошлись по армии в списках. Отъезды Е. А. Протасовой с дочерями в имение погружали Жуковского в меланхолию, дела в 1806 году шли плохо. В середине 1809 года Московский университет, осуществлявший цензуру «Вестника Европы», закрыл в журнале политический отдел, который Жуковского абсолютно не интересовал, вёлся формально и заполнялся переводами из европейских изданий. Усыновление не давало право на передачу дворянства, кроме того, по завещанию от отца сыну не досталось ничего.

В современной России его искусство стало ненужным. Только в одной второй главе использовано около 30 форм глаголов говорения. Покровский не смог совладать с характером Василия и заявил, что тот лишён способностей. В конце мая 1802 года Жуковский покинул Москву. Самого Василия Львовича на петербургской премьере не было, он жил, как обычно, в Москве.

А. С. Янушкевич полагал, что по месту и значению в эволюции Жуковского-поэта «Ундину» можно соотнести со «старинной повестью» в двух балладах «Двенадцать спящих дев»— вольной переработкой романа Х. -Г. В театр друзья ходили почти каждый вечер, наибольшее впечатление произвела трагедия Озерова «Эдип в Афинах» с декорациями П. Гонзага состоялось и личное знакомство драматурга и начинающего поэта. Впереди были два свободных года для подготовки к выпускным экзаменам. Обратный путь вёл через Урал на юг— на Курган через Ялуторовск. Требуя в первую очередь дара, по крайней мере, равного автору оригинала, Жуковский настаивал, что переводчик трагедий «должен говорить языком страстей следовательно и самые законы страстей должны быть ему известны В противном случае изображаемые им герои, несмотря на пособие оригинала, при всем богатстве рифм, при самом усердном наблюдении цезуры и знаков препинания, будут говорить— бессмыслицу. ».

В 1923 году художник уехал в Польшу. А. И. Герцен, прочитав «Ундину» в июне 1837 года, написал Н. А. Захарьиной: «Как хорош, как юн его гений. » Н. М. Языков посвятил повести одноимённое стихотворение используя эпитеты «юности» и «свежести», которые почти единогласно использовали критики и коллеги по поэтическому цеху— П. А. Плетнёв, В. Г. Белинский. Даже в студенческие годы он практически не знал неудач и разочарований. Закончил Московское училище живописи.

Это были сёстры Сальха и Фатьма, отец которых погиб при защите города. По сути, это было открытие нового жанра, который Жуковский обозначал как «эпическое стихотворение».

Наступало время писать картину на большую серебряную медаль. Продолжал традиции лирического пейзажа И. И. В 1822 году Василий Андреевич знакомит общество с элегией, созданной в духе романтизма, – «Море». Гораздо позднее, ревизией 1838 года нарушение было выявлено, но из родословной книги Жуковского не вычеркнули, а в следующем, 1839 году он— тогда действительный статский советник— был императорским указом пожалован «с потомством» дворянским достоинством.

Проблема заключалась в другом: Василий Андреевич претендовал на роль архитектора идеологии (это выразилось и в его стихах к гимну «Боже, царя храни. »), тогда как императору он был необходим для нужд официальной культуры. Отцу же хотелось, чтобы сын больше времени уделял точным наукам. Из Италии Василий Андреевич отправился в Вену. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1892-1901) у И. И.

Только в 1831 году он вернулся к повести, начав примечательный эксперимент поэтического перевода прозаического текста. В честь собственного 20-летия Жуковский написал стихотворение-призыв «К моей лире и к друзьям моим». Второе издание представляло новое качество его поэзии.

«Для дружбы все, что в мире есть, любви весь пламень страсти», – говорил поэт. Он смог уехать на родину и там писал виды Гродненской губернии. В Туле из газет он узнал о кончине И. И. Дмитриева.

Он сочинил трагедию на сюжет Плутарха «Камилл или Освобожденный Рим», а далее мелодраму на сюжет романа «Поль и Виргиния», в которой явно просматривались его будущие литературные интересы. По А. С. Янушкевичу, Жуковский представил читателям «два своих творческих лика, напомнив о своём прошлом творчестве и познакомив с новыми произведениями». По пути в Златоуст Жуковский отправил императору ходатайство о судьбе декабристов. Многие его пейзажи отличаются сильной мажорной гаммой. Серова.

Жуковский завёл две тетради: «Примеры слога, выбранные из лучших французских прозаических писателей и переведенные на русский язык Василием Жуковским» и «Избранные сочинения Жан-Жака Руссо». Особенностью творческого роста Жуковского, сопровождавшего процесс образования, заключался и в соединении нравственной и творческой (а именно, литературной) потребности. Дух арзамасской вольности толкал его вперед. Чрезвычайно нелегко складывалась военная служба Баратынского.

В присущем ему риторическом стиле Жуковский отказался вступать в его ряды ибо «счастливым почел бы себя, если б мог убедиться, что в состоянии выполнить требования этого устава». В Турине он ежедневно общался с Тютчевым, который тогда замещал российского посланника. В дневниковой записи от 9 июля 1806 года 23-летний Жуковский задавался вопросом: «можно ли быть влюблённым в ребёнка. » Живя в имении, он вновь занимался со своими племянницами— дочерьми Екатерины Афанасьевны Протасовой. Работа затянулась и опубликована жуковская «Ундина» была уже в 1837 году.

Жуковский отрецензировал в «Вестнике Европы» все три пьесы, в которых она играла— «Федру» Расина, «Дидону» Помпиньяна и «Семирамиду» Вольтера, посетив каждое представление по многу раз. Далее он всё-таки добрался до Гёте, которому его представил русский поверенный Струве. А коли так, нам должно быть интересно все, что относится к В. А. Василий Андреевич купил несколько картин Фридриха, которые неизменно украшали его кабинет, где бы ни обустраивался.

Дорогу помогал скрашивать перевод «Сида» Гердера, который он делал прямо на полях книги карандашом. «Бурлящая водная стихия материализуется в потоке глаголов». Он уехал в сентябре 1923 года. Судя по дневнику Воейкова, Жуковский прибыл в Дерпт 16 марта.

В 1801 году роман Коцебу в переводе Жуковского вышел в четырёх томиках малого формата вскоре, в том же году, в его переводе вышла повесть «Королева Ильдегерда» того же Коцебу. Участвовал в выставках «Мира искусства». Однако в ответном письме Жуковский отказался от мемуаров в достаточно резкой форме. Когда ситуация в Бадене, где лечились Жуковский с женой, стала спокойнее, в октябре он вернулся к переводу «Одиссеи», прервавшемуся на конце XIII песни. Перед самым отъездом он продал мызу Мейерсгоф (на обустройство которой просил заём) за 115 000 рублей, положив эти деньги в банк на имя сестёр Воейковых. Этих взглядов Жуковский последовательно придерживался всю жизнь.

Ради своих новых задач он обратился к «Письму к дАламберу» Жан-Жака Руссо, выпущенному в связи со статьёй о Женеве в Энциклопедии, в которой предлагалось открыть в городе театр для нравственного развития горожан. Успехи Станислава особенно радовали ее. Помимо литературных дел, Жуковский много внимания уделял занятиям с дочерью Александрой (которую именовал в письмах «гениальной») и сетовал на то, что все свои педагогические работы отослал в Петербург в надежде на возвращение в Россию. В знак уважения почётным членом кружка сделали и самого Карамзина. Ода «Бог» Державина произвела на юного Жуковского такое впечатление, что вместе с однокашником Родзянко он перевёл её на французский язык и написал автору восторженное письмо. Во-вторых, он исполнил романс Плещеева «Пловец» на свои стихи, написанные в 1811 году (у Жуковского был «приятный мягкий бас»).

Душевное состояние Жуковского в 1802 году выразилось в попытке переложения элегии Грея «Сельское кладбище». Поэзия его едина. Впрочем, точная причина быстрого отъезда Жуковского в Москву неизвестна.

Жуковский хлопотал через Гнедича о регулярной посылке жалованья Батюшкова в Германию. В Кракове и Варшаве прошли выставки его работ. «Долбинская осень» оказалась настолько продуктивной, что сам Василий Андреевич увидел в этом некий «недобрый знак». Далее он поехал к раненому поэту, от доктора Арендта узнав, что смерть неминуема. Военные занятия должны были помещаться в каникулярное время. Тем временем Германия напала на Польшу и началась Вторая мировая война.

Дыханием приятным»). По А. С. Янушкевичу, собрание сочинений Жуковского было «смотром его достижений в области отдельных жанров: издание имело ярко выраженный жанровый принцип». Жуковский твердо знает, как надо жить и в чем счастье человека. Поселили его в бывшем флигеле приёмного отца А. Г. Жуковского, где обустроили библиотеку и где Василий Жуковский оставил первые пробы пера: стихотворение «Майское утро» и прозаический отрывок «Мысли при гробнице», подражание Юнгу. Последовало издание и в «Современнике». Когда она пожелала ознакомиться с современной русской литературой, Жуковский составил записку, в которой значились и опальный Пушкин и Батюшков и Баратынский, причём ссыльный Пушкин именовался «прекрасной надеждой России». Вскоре пришло известие о кончине родами Марии Мойер, не выжил и ребёнок. В переписке Александра говорилось, что «слова ангела-хранителя» Жуковского действовали во время приступов на Сергея лучше всего.

Дочь— Александра Васильевна— была принята при дворе и сделалась фрейлиной. Совершил он и поездку в Чернь, где был с приязнью принят Е. А. Протасовой. И в 1923 году Жуковский уехал на свою родину в Польшу. Когда великая княгиня отправилась на воды в Эмс, Жуковский отпросился в Швейцарию. Там его учителем был Исаак Левитан. Жуковский принял решение уехать из Советской России на свою родину, в Польшу. Прозвища участников «Арзамаса» брались из осмеянных А. А. Шаховским баллад В. А. Жуковского: С. С. Уваров— Старушка, Д. Н. Блудов— Кассандра, Д. В. Дашков— Чу, Ф. Ф. Вигель— Ивиков Журавль, С. П. Жихарев— Громобой, Д. П. Северин— Резвый Кот, А. И. Тургенев— Эолова Арфа, П. А. Вяземский— Асмодей, К. Н. Батюшков— Ахилл, А. С. Пушкин— Сверчок, Д. В. Давыдов— Армянин, А. Ф. Воейков— Дымная Печурка или Две Огромные Руки, сам В. А. Жуковский— Светлана.

Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. В журнале «Новоселье» была напечатана баллада Жуковского «Элевзинский праздник» (отдалённо навеянная Шиллером), которая, по замечанию Т. Н. Степанищевой, «может быть приравнена к утопии, трактующей развитие человечества как путь просвещения и этического прогресса— то есть путь культуры». Пятьдесят авторов экспонировали на ней около пятисот произведений. А. Ф. Мерзляков свёл его с разорившимся издателем Зеленниковым, который заказывал Жуковскому переводы модных тогда повестей и романов, с условием, что денежный гонорар будет выплачиваться по случаю, но сверх платы можно будет брать книги «из неходовых».

В Эмс Жуковский прибыл 10 июня, встретив множество знакомых. «Обязанность моя соединена будет с абсолютною независимостью. Без важного «звания» сохранить наследие практически невозможно. Субъективность перевода связывалась с романтической природой творчества поэта.

Поэма полна реминисценций из «Маленьких трагедий» Пушкина, а развёрнутые диалоги Камоэнса и Васко Квеведо представляют собой своеобразные поэтические речи в защиту подлинной поэзии, раздумья о муках и радостях творчества, назначении поэта. В это время поменялись политические взгляды Жуковского: он принял манифест Николая I от 26 апреля (8 мая) 1849 года о начале Венгерского похода и считал возможным вмешательство России в дела Европы. В тот же день А. Тургенев получил рукопись лермонтовской «Смерти поэта», ещё без последней строфы и читал её Жуковскому и Козлову. Затея не удалась. Далее Жуковский взялся за перевод повестей Жан-Пьера Флориана «Вильгельм Телль» и «Розальба», опубликованные в одном томе в 1802 году. Интерьеры Жуковского всегда открыты миру.

Однако для Жуковского это не просто дань моде. Так Жуков ский пишет и в дальнейшем («Мартовский вечер», 1904 «Плотина», 1909 «Под вечер», 1910 «Осень. Его семья была в сложном материальном положении и арендовала свое же в прошлом поместье. В 1902–1903 экспонировал свои работы на выставках «Мира искусства». Великая княгиня не была в восторге от педагогических талантов своего учителя и впоследствии вспоминала, что «человек он был слишком поэтичный, чтобы оказаться хорошим учителем в продолжение многих лет не имела духу произносить на нём цельных фраз». Д. В. Дашков и П. А. Вяземский после премьеры опубликовали свои статьи в адрес Шаховского, а тексты и эпиграммы от того же Дашкова и Д. Н. Блудова из-за их язвительности не годящиеся к печати, до автора «Липецких вод» доносил Ф. Ф. Вигель, чтобы ему отомстить. Это – идеалистический индивидуализм.

Природные качества и внешние условия жизни (помещичья среда, женское общество, благородный пансион, масонский пиетизм Тургенева, литературные настроения эпохи сентиментализма) содействовали развитию в Жуковском чувствительности, мечтательности, любви к добродетели и благочестия «Совершенствоваться. Актовые речи Жуковского сосредоточены, прежде всего, на «внутреннем человеке», на выражении собственной точки зрения относительно проблем нравственно-философского характера, на создании общей картины мироздания. По мнению Т. Гузаирова, этот год был пиковым в попытке участия Жуковского в выработке государственной идеологии, что отразилось в статье «Воспоминание о торжестве 30 августа 1834 года».

Эволюция Жуковского-поэта в этот период шла в направлении, заложенном ещё в 1830-е годы— в изучении образцов эпоса. Там он получил письмо А. Воейковой. Поэт былого, Жуковский вместе с тем и поэт далекого, экзотического.

Первая песнь после перерыва была готова к сентябрю 1850 года. Московская поэзия в первых четырёх книжках 1808 года была представлена только Мерзляковым, далее пошли произведения Вяземского, Давыдова, Дмитриева, Батюшкова, Василия Пушкина. Незадолго до рождения Василия Бунины потеряли своего последнего сына Ивана. Цесаревич прибыл в Белёв 19 июля. Впрочем, в январе 1846 года поэта удостоили Ордена Св.

Ф. Глинка, дважды навестил поэта в госпитале и описал посещения в своём дневнике. Характерно, что уже в следующем году «Послание» вошло в очередной том «Собрания русских стихотворений», редактируемых Жуковским. Напротив, по его мнению, «для Жуковского главной проблемой поэтического творчества было бессилие в передаче безграничной свободы, гармонии и красоты природы в наполняющем и одухотворяющем её динамическом движении».

Акт поэтического «откровения» предполагает абсолютную свободу: «Поэт в выборе предмета не подвержен никакому обязующему направлению. Жуковскому со своей давно уже определившейся тематикой трудно было найти себя в новых условиях. Александру Тургеневу он писал, что с Андреем потерял то, «чего не заменю или не возвращу никогда: он был моим руководцем, которому бы я готов был покориться». Юбиляр был недоволен и писал, что это торжество «похоже на поминки». Единство мироощущения, «магию настроения» почувствовали первые читатели повести.

Далее, в Дрездене Жуковский познакомился с Людвигом Тиком, который подарил ему экземпляр «Странствий Франца Штернбальда» с авторской правкой. Станислав Юлианович Жуковский (1873, Ендриховичи, Гродненская губ., Российская империя – 1944, Прушково, близ Варшавы, Польша) – русский художник польского происхождения. Выдающийся представитель русской пейзажной живописи конца XIX -начала XX столетия. Организовал здесь частную школу, где преподавал в 1907—1917. Родился 29января (9февраля)1783 года в селе Мишенском Тульской губернии. Умер в концентрационном лагере в Прушкове в 1944 году.

Они отказались от общения с членами «Беседы» и Российской Академии, приняв шуточное «крещение», после которого каждый получил прозвища, взятые из баллад Жуковского. Учился у И. И. Левитана закончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. На встречах бывал и лицеист Александр Пушкин. В Вятке на него огромное впечатление произвёл А. И. Герцен (служивший гидом по городу), которого он пообещал перевести в Петербург. Журнал, тем не менее, отстоять не удалось. По выражению В. Афанасьева, «в делах помощи Жуковский не боялся быть назойливым».

С 1970-х годов главным центром исследований наследия Жуковского стала кафедра русской литературы Томского университета, её специалисты опубликовали трёхтомное исследование маргиналий на книгах из личной библиотеки («Библиотека Жуковского», 1978—1988), монографии и учебные пособия. Пушкина, друг великого поэта, как и Н. В.

В речи, произнесённой от имени всей России, Жуковский говорил о покойном И. И. Дмитриеве— предшественнике Крылова и о Пушкине— великом гении русской литературы. Среди вариантов, которые он рассматривал в тот период, была и идея «улучшить» перевод Гнедича, отобрав из него уместные строки, а неудачные, с точки зрения Жуковского, перевести заново. Жуковский, возвращаясь в Петербург, остановился в Дерпте у Е. А. Протасовой на четыре дня.

Характерно, что Валерий Брюсов, представитель позднейшего модернизма или неоромантизма, свою «романтическую поэму» «Исполненное обещание» «благоговейно» посвятил памяти Жуковского.

Брюллова и других современных ему деятелей искусства и культуры страны и Европы. Согласно В. С. Киселёву, Жуковский своими переводами преследовал масштабную цель. Умер в концентрационном лагере в Прушкове в 1944 году. После этого он испросил разрешения продлить отпуск по состоянию здоровья и отправился в Дрезден.

До конца жизни отец не простил его, с насмешливой гримасой называя маляр (в польском языке это слово одновременно означает и художник и маляр). О поре учебы в училище Жуковский всегда вспоминал с большой теплотой. После письма наследнику от 7 апреля его временно оставили в покое, но летом 1845 года произошла «история с браслетом». В конце лета пришло тяжёлое письмо от В. Кюхельбекера, который также думал о самоубийстве. Слуга Жуковского вместе с вещами сбежал, оставив беспомощного поэта без всяких средств, . Все сильнее влечет художника «поэзия барской усадьбы» («Разъезд на рассвете», 1902 цикл «Бессонная ночь», «Утро.

Художник часто бывал в Беловежской пуще, на берегах рек Буг и Неман. Здесь собирались литераторы— практически те же члены «Арзамаса» А. С. Пушкин читал здесь последнюю песнь «Руслана и Людмилы». В октябре— ноябре 1814 года он написал и перевёл: «К самому себе», «К Тургеневу, в ответ на стихи, присланные вместо письма», «Добрый совет (в альбом В. А. Азбукину)», «Библия» (с французского из Л. Фонтана), «Мотылёк», шесть «Эпитафий», «Желание и наслаждение», два послания к Вяземскому (кроме обращенного к нему и В. Пушкину вместе), несколько посланий— к Черкасовым, Плещееву, Полонскому, Кавелину, Свечину, ряд поэтических миниатюр («Совесть», «Бесполезная скромность», «Закон» и другие), «Счастливый путь на берега Фокиды. », «Амур и мудрость», «Феникс и голубка», «К арфе» и несколько шуточных стихотворений: «Максим», «Ответы на вопросы в игру, называемую секретарь», «Любовная карусель (тульская баллада)», «Бесподобная записка к трём сестрицам в Москву» несколько баллад: «Старушка» (впоследствии названная «Балладой, в которой описывается, как одна старушка ехала на чёрном коне вдвоём и кто сидел впереди»), «Варвик», «Алина и Альсим», «Эльвина и Эдвин» и «Эолова арфа».

Крещён Василий был в усадебной церкви Покрова Пресвятой Богородицы и записан как «незаконнорожденный сын дворовой вдовы». Позже Жуковский приступил к переводу баллады «Кубок», созданной И. Шиллером. Вселенная – «необъятный океан света, коего волны быстро летят и гармоническим громом своим славят Вседержителя». В апреле А. И. Тургенев стал призывать Жуковского в Петербург. Зимой 1810 года Жуковский вновь оказался в состоянии кризиса, поскольку его путь разошёлся с «Вестником Европы» и не было определённости в отношениях с Протасовыми. 22-го июня через Гёттинген (здесь состоялась беседа с историком Геереном), Кассель и Марбург он прибыл во Франкфурт-на-Майне, где встретил А. Тургенева.

Европейское путешествие положительно отразилось на душевном состоянии Жуковского. Служба в конторе (на расчётах «по математической части» в бухгалтерии) раздражала и тяготила Жуковского, в одном из писем Мерзлякову он именовал её «гнилой». 10 декабря вместе с Гоголем Василий Андреевич посетил мастерскую А. Иванова, увидев полностью подмалёванное полотно «Явление Христа народу». Во время Второй мировой войны художник был арестован нацистами.

Сюжет поэмы— это поиск Агасвером смерти, который оказывается путём к вере во Христа. К концу 1800 года он перевёл комедию Августа Коцебу «Ложный стыд» и предложил её в дирекцию московских театров пьеса выдержала несколько постановок. Жуковский обладал тонкой художественной организацией и был истинным поэтом.

Весной 1803 года Жуковский вновь посетил Карамзина в Свирлово (Николай Михайлович был женат на сестре покойного мужа Е. А. Протасовой). Важны не внешние формы жизни, а внутренний мир человека, его душа. По свидетельству князя В. Ф. Одоевского, воспитанники университетского Благородного пансиона в начале 1820-х годов зачитывались Жуковским, «и новые ощущения нового мира возникали в юных душах и гордо вносились во мрак тогдашнего классицизма». 25 ноября— 1 декабря Жуковский посвятил художественным коллекциям Флоренции. Не все они были доброжелательными, главной причиной критики стала субъективность перевода. Это были пейзажи, с документальной точностью воспроизводящие увиденное художником, однако нельзя утверждать, что в них ему удалось выразить свое настроение, вызванное конкретным мотивом. Несомненно огромное влияние, которое оказал на Жуковского Василий Поленов. В 1895 году Жуковский получил свидетельство Совета Московского художественного общества для беспрепятственного рисования и снятия живописных этюдов с натуры. В своих письмах Жуковский обязывался сообщать наследнику о западноевропейской жизни, как он сам выразился, стать «шпионом не лиц, а времени».

Также он был награждён двумя серебряными медалями за рисунок и этюд. Путеводителем для Жуковского служили «Письма русского путешественника» Карамзина. Из путешествия Жуковский вернулся прямо на пожар Зимнего дворца.

В апреле и Н. В. Гоголь прислал отчаянное письмо из Рима, где работал над «Мёртвыми душами» и пребывал в обстановке безденежья. Разочаровало имение Мишенское: старая роща была вырублена, на месте прежней бунинской усадьбы А. П. Зонтаг (бывшая тогда в Одессе) отстроила новый дом. Немалое место в программе занимала свобода, толкуемая следующим образом: «свобода означает свободно и с удовольствием делать то, что велит долг». Указ был оглашён на заседании «Арзамаса» 6 января следующего, 1817 года и по этому поводу был устроен большой праздник.

В своей статье он не упоминал завоеваний николаевского царствования и не констатировал наступления «чудного мгновенья» (в терминологии Т. Гузаирова). Интерьеры предстают не просто как места обитания людей среди набора красивых вещей, но как памятники истории искусства. Идеальным примером типичного усадебного интерьера Жуковского периода расцвета может служить одно из самых мажорных и гармоничных его произведений – Радостный май (1912), где связь пейзажа и интерьера нерасторжима. Язык искусства намного беднее языка природы, но задача искусства в том и состоит, чтобы выразить средствами «земного» языка внутренне ощущаемое целостное динамическое всеединство. Далее на пароходе отправились в Англию.

Семья жила очень патриархально и замкнуто. Известно, что Жуковский ценил произведения Тика, Новалиса, Шлегеля и др. Занимаясь латинским языком, он одновременно экспериментировал с гекзаметрами и отделал эпиллий «Разрушение Трои». Жуковский пишет много усадебных интерьеров. 10 ноября 1812 года было в походной типографии отдельной листовкой было отпечатано стихотворение «К старцу Кутузову», позднее переделанное под названием «Вождю победителей».

Но и тут он остается прежде всего пейзажистом. Директор университетского пансиона Антонский предоставил Жуковскому три комнаты в своём доме при университете, что было очень удобно для наблюдения за набором и редактированием материалов. По Ю. Минералову, успех «Певцу» обеспечило его простое построение— это открытый текст, в котором можно нанизывать всё новые строфы с упоминанием реальных героев войны 1812 года. В губернаторском доме 10 сентября произошла встреча с М. Протасовой. Его элегии и баллады сами по себе еще не выводят нас из пределов сентиментализма или «доромантизма на почве чувствительности».

Всю весну 1810 года Жуковский провёл в Москве. В 1786 году Сальха получила официальный вид «к свободному в России жительству», в котором указано, что она была крещена, восприемницей стала жена Бунина Мария Григорьевна.

Станислав Юлианович Жуковский (1873, Ендриховцы, Гродненская губ., Российская империя — 1944, Прушков, близ Варшавы, Польша) русский художник белорусско-польского происхождения. Выставка имела успех у зрителей, но в связи с тем, что художественная критика в Советской России стала политически ангажированной искусство Жуковского было объявлено идейно вредным, воспевающим помещичьи гнезда, тоскующим по прошлой жизни. И хотя работы мастеров по-прежнему оказывались востребованными, когда речь шла о необходимости представить все грани современного русского искусства за границей, на внутренние выставки работы некоторых из них уже не допускались.

Летняя пора дала мощный стимул к творчеству: вернувшись в сентябре в Мишенское, Жуковский писал А. Тургеневу, что работает над стихами, а далее даже затеял изучать греческий язык. Хотя Дубельт издание одобрил, оно так и не получилось. Также в начале 1846 года Жуковский начал перевод поэмы Рюккерта «Рустем и Зораб», основанной на одном из сюжетов «Шахнаме». На эти «некоторые совещания» (по выражению Жуковского) приглашались также В. Ф. Одоевский и А. С. Пушкин. Оно не умирает, оно еще возвратится нам там, за дверью гробовою это «нездешнее» будущее так же верно, как и прошедшее а настоящее может и должно перемениться, его, в сущности, нет о нем нужно забыть, отдавшись мечтам о прошлом и будущем.

Было решено издать альманах «Новоселье А. Ф. Смирдина» именно Жуковский открыл подписку обязавшихся дать в издание свои новые произведения. В. А. Жуковский добился того, что поедет вместе с ними— на положении «брата». В Дерпте Батюшков сбежал, его с трудом удалось отыскать. И. Толстой в предисловии к изданию «Academia» 1935 года, отмечал, что «десятки точнейших, учёнейших переводов, конечно, не дали бы того, что дал один этот перевод».

Видимо, благодаря этому успеху, а также по протекции Карамзина и Дмитриева книгопродавец Попов предложил Жуковскому пост редактора «Вестника Европы». В 1809 году Жуковский опубликовал повесть «Марьина роща» на балладный сюжет в условных древнерусских декорациях. Важнейшим этапом на пути поэтической реализации собственной концепции эпоса для Жуковского стал «Наль и Дамаянти»— отрывок из древнеиндийского эпоса «Махабхарата». В январе он перевёл два больших отрывка «Сида», положив в его основу перевод Гердера, но для понимания ритмического строя испанской поэзии пользовался и подлинными романсами. У него не было живого чувства действительности: ведь настоящее и близкое ему «зрится отдаленным». Самая его эстетика носит на себе печать романтики.

Для себя он писал абсолютно другие стихи. Наконец, В. А.

Левитана, В. Д. Андрей Тургенев, взявшись за перевод «Вертера» Гёте, привлёк к работе А. Мерзлякова и Жуковского свою долю перевода в 1799 году Василий обрабатывал на вакациях в имении. Впрочем, Елизавета Евграфовна писала Елагиной, в том же январе, что Жуковский не сдавался хотя самочувствие его не позволяло ходить, он приказал сделать себе некое подобие тренажёрного аппарата— «механического коня». В июне 1807 года тот договорился с владельцем журнала и директором университетской типографии, что займёт должность с января по условиях контракта журнал «отдавался на полную его волю». Собственно, в «Евгении Онегине» Татьяна при первом своём появлении была (словами Ленского) «грустна и молчалива, как Светлана».

Причину разрушения Иерусалима Жуковский связывал с отвержением Христа народом Израиля. Василий Андреевич вернулся к идее обосноваться в Дерпте, куда в мае переехал Зейдлиц. Академик с 1907-го. В темноте он провёл и свой 68-й день рождения.

В марте 1836 года Глинка написал романс на стихи Жуковского «Ночной смотр»— и сам исполнил его перед своими гостями— Пушкиным и Жуковским. Среди прочих публикаций выделялись сказки самого Жуковского «Три сестры» и «Три пояса», целиком связанные с образом Марии Протасовой.

Зимой Василия отдали в пансион Христофора Роде как приходящего ученика. Соседом его был А. С. Пушкин, живший в доме (даче) А. К. Китаевой на Колпинской улице. Постепенно и он сам стал привыкать к задаче создания русского эпоса— в архиве сохранилась специальная тетрадь, озаглавленная «Мысли для поэмы». Собственно, теорией театра он углублённо занимался ещё с 1805 года, когда прорабатывал «Лицей» Лагарпа. От этого периода дошли два варианта картины "Неман". Вернувшись 6 октября в Москву, он застал там Гоголя и слушал чтение «Мёртвых душ». Значительную роль в них играют окна, в которых виден окружающий пейзаж («Радостный май», «Поэзия старого дворянского дома», обе 1912 «Весенние лучи», 1913 «Комната в имении Барсове», 1916 «Кусково.

В доставшейся ему незаполненной записной книжке А. С. Пушкина он переписал стихотворное введение к «Ундине», а также гекзаметрическое описание последних дней поэта— переложение собственного письма С. Л. Пушкину. В 1829 году резко ухудшилось состояние А. Воейковой, которую перевезли в Пизу. Вместе с Одоевским Жуковский подготовил русский текст «Гимна к Радости» для первого исполнения Девятой симфонии Бетховена, состоявшегося в Петербурге в доме Виельгорских.

В середине месяца он отбыл к Мойеру и Протасовой в Чернь, где прожил до 3 октября. Поэзия живет свободой». А. И. Тургенев писал брату в Гёттинген, что на русском языке доселе не было такой «умной и тонкой критики».

Осень 1819 года прошла для Жуковского под знаком Гёте и Байрона. Сильнейший удар нанесли Жуковскому известия о смерти Гоголя и уничтожении им второго тома «Мёртвых душ». Поленова, В. А. Прибыв в Вечный город 4 декабря, Жуковский сразу отправил записку Гоголю. С 1842 года Жуковский стал интенсивно заниматься переводом «Одиссеи».

По Т. Гузаирову, теперь правительство было заинтересовано в пребывании Жуковского за границей ради его статуса «истинного русского патриота». Сказки были отосланы в Петербург для «Современника», в котором они и вышли в следующем году. «Милая Светлана», однако, не веселится вместе со своими подругами, которые пытаются вовлечь её в гадание. После создания литературного общества Шишкова «Беседа любителей русского слова», Жуковский стал восприниматься как идейный глава и выразитель московского карамзинизма. На нем бледно – голубое небо и ярко – синяя покрытая рябью поверхность воды, уютный дворик с нехитрым бытом, оживляющим пейзаж. Присутствовали Шевырёв, Аксаков, Загоскин, Нащокин, Денис Давыдов, Баратынский, Погодин. В сущности говоря, для Жуковского— как и для карамзинистов вообще, — не существовало российской древности.

Выразительность живописных приемов оказывается столь адекватной физическому состоянию природы, что один из критиков «увидел изображенным сам ветер». Одна из лучших картин этого плана – Осенний вечер (1905) изображающая угол дома усадьбы Сигово в имении Колокольцевых на берегу озера Удомля. Тема усадебного пейзажа все больше привлекала Жуковского. После смерти Пушкина, как свидетельствовали современники, Жуковский стал «грустнее» и, как сам говорил, «старее». Любовные неурядицы в очередной раз подстёгивали творческие силы поэта. За истинным гением Василий Андреевич Жуковский признавал божественный дар интуиции, способность «вдруг доходить до того, что другие открывают глубоким размышлением», способность постигать в видимом «что-то лучшее, тайное, далекое», а это и есть «прекрасное», основное содержание искусства. Посещение в Бургтеатре представления пятиактной драматической поэмы Фр.

Во времена Советской России искусство Жуковского было объявлено идейно вредным, «воспевающим помещичьи гнезда», тоскующим по прошлой жизни. Жуковский в письме Вяземскому, который провозгласил его чуть ли не патриархом русской литературы, прямо писал: «общественное дело моё, взявшее лучшие мои годы, кончено Из прошедшей моей деятельности сохраню только давно оставленную авторскую». Чаще Жуковский виделся с филантропом Дежерандо и с историком Гизо. Успех Венгерского похода русской армии подтолкнул Жуковского к идее мирной христианской войны.

Сила этих утрат – такова, что Жуковский превращается в меланхолического певца прошедшего. Его работы каждый раз оказывались в числе наиболее заметных. С этой формулой— с рядом оговорок— соглашались Н. В. Измайлов, а позднее и Ю. В. Манн. Начиная с первых дней пребывания в Варшаве Жуковский был тесно связан с Обществом поощрения художеств, стал его действительным членом и участником большинства его ежегодных выставок. Он писал пейзажи Полесья интерьеры Лазенковского дворца в Варшаве и Кракове прошли его персональные выставки (1929). Он много писал друзьям (в том числе Гоголю), но и Романовым.

За почти полтора года, проведённых в Дерпте, он дописал по просьбе Тургенева «Певца в Кремле» и против воли работал над «Вадимом». Это ярко проявилось в шиллеровском по духу элегическом послании «К Филарету», по форме напоминающем монолог из трагедии. Ведь «на земле все для души: царства и род человеческий суть только явления, существует одна душа». Словом, В. А.

Левитана. Вообще дневник 1814 года резко отличался как от ранних, так и от последующих дневников Жуковского имея форму монолога-исповеди. Статья «О смертной казни» явилась закономерным итогом размышлений и духовных исканий Жуковского.

Жуковский – один из наиболее субъективных русских поэтов. Василий Андреевич окончательно решил продать дом в Белёве (его мать предпочитала жить приживалкой при Буниной) и перебираться в Москву. Вот таким образом Станислав решил скрыть свой возраст, прибавив себе два года.

Гоголя, К. П. Жуковский, однако, написал два резких письма— лично государю и А. Х. Бенкендорфу. Например, в огромном по объёму (почти 700 строк) послании Батюшкову, относящемуся уже к 1812 году, он дал образ поэта, места для которого нет на Земле, поскольку, когда Зевс делил её между людьми, поэт пребывал в «стране воображения». Он перевёл «Путешественника и поселянку» и начало стихотворного посвящения Гёте к одному из его сборников («Взошла заря. В марте 1791 года в Туле скончался 75-летний Афанасий Иванович Бунин. Этой работе Жуковский придавал такое значение, что даже писал П. А. Плетнёву, что если ему не удастся завершить «Илиаду», то не имеет смысла перепечатывать и «Одиссею».

После похорон на кладбище Пер Лашез Александр Тургенев и Жуковский провели в Париже ещё две недели. «Политические разрушительные вулканы» возможны лишь при условии «дерзкого непризнания участия всевышней власти в делах человеческих». В январе 1797 году Жуковского привезла в Москву М. Г. Бунина и представила его инспектору пансиона— профессору кафедры энциклопедии и натуральной истории Московского университета А. А. Прокоповичу-Антонскому. Это должно было поставить его во главе миссии по освобождению Гроба Господня. Предложение его (освобождение Гроба Господня и Иерусалима из-под власти турок) не было оригинальным, но было новым в единственном отношении: Иерусалим должен перейти под контроль христианской европейской армии исключительно мирным, бескровным путем.

Его речи каждый год читались на торжественном акте (то есть выпускном экзамене) и печатались в «Приятном и полезном препровождении времени». На «приготовительном этапе» главной задачей становится научить ребёнка логическому мышлению, приучить его к постановке задач и их решению. Жуковский избрал историю, русскую словесность, французский и немецкий языки и рисование. Жуковский выбрал имевшегося в его библиотеке «Дон Кишота» Михаилы Серванта во французской переделке Флориана и выбор был одобрен издателем. Город они исследовали втроём с Шевырёвым, о чём сообщала Вяземскому Д. Фикельмон.

Благополучно добравшись до Гамбурга, он купил себе дормёз и медленно направился к Эмсу. Также известен как переводчик поэзии и прозы, литературный критик, педагог.

Первое десятилетие прошлого века – период расцвета художника. День рождения Жуковского и смерти Пушкина». «Твой рай и ад – в тебе. » еще юношей восклицал Жуковский. Однако главной его целью оставался Рим.

Творения участников— стихи, басни, драматургические и прозаические фрагменты Жуковского, А. И. Тургенева, Г. И. Гагарина, М. Д. Костогорова— образовали сборник «Утренняя заря», вышедший в свет в 1800 году. В Заандаме в царском домике Жуковский написал на стене посвятительное стихотворение, оканчивающееся строкой: «Здесь родилась великая Россия». Иванов подарил Жуковскому три рисунка именно ему было поручено приобрести у русских художников несколько картин для великого князя. Сюжет был пронизан размышлениями о судьбе любви поэта: Марья, любя «певца» Услада, вышла замуж за другого, но так, любя Услада и скончалась, а певец остался верен своей любви и она продолжалась— за гробом Марии в повести «минуло пятнадцать лет», она «цвела как полевая фиалка». Статья Жуковского была опубликована в «Русском Инвалиде» в рубрике «Современная история» в воскресенье 9 сентября.

Переводчик трудился над работой 6 лет. Однако сам Воейков вскоре позволил себе против поэта грубую выходку оскорблённый Жуковский немедленно уехал.

На церемонии присутствовали П. А. Плетнёв, Ф. И. Тютчев и А. П. Елагина. Вселенная представляется гробом, но смерть торжество, она— путь в вечноблаженную страну». Фоном для портрета были взяты по желанию портретируемого окрестности Монблана. В октябре Жуковский вернулся в Петербург, 27-го обедали у Вяземского с А. Тургеневым и Пушкиным, а далее отправились на премьеру «Жизни за царя».

Жил преимущественно в Москве. Василий Андреевич Жуковский (29января 1783, село Мишенское, Белёвский уезд, Тульская губерния— 12апреля1852, Баден, Великое герцогство Баден)— русский поэт, один из основоположников романтизма в русской поэзии, сочинивший множество элегий, посланий, песен, романсов, баллад и эпических произведений. Однако рассмотрение его кандидатуры и официальное принятие в кружок произошли позднее.

В. Л. Пушкин со своей стороны писал П. А. Вяземскому, что это «лучшее произведение на российском языке». Примечательно, что для поэта единственным выходом в ситуации «вулканического извержения» стали семейные ценности. Так он стал участником Бородинского сражения.

Набор предметов этого блока Жуковский дополнил библейской историей и христианской нравственностью, то есть подчинил учение моральному воспитанию. Но в том же 1897 году произошло еще одно очень важное событие в личной жизни художника – женитьба на ученице училища Александре Александровне Игнатьевой (Жуковский был женат дважды, это его первая жена). В октябре он— вместе с Карамзиным— был принят в шишковскую Академию Российскую, что не вызвало протестов в «Арзамасе».

Венчание Воейкова прошло 14 июля, свадебным подарком Жуковского для Александры было издание «Светланы» с посвящением. Только прошедшее – неизменно, рассуждает Жуковский. Литературные формы сентиментализма оказались недостаточными, чтобы вместить в себе все содержание поэзии Жуковского: естественным образом он эволюционирует в сторону романтики возможно говорить даже о некотором влиянии на него со стороны немецких романтиков (приблизительно с 1816 – 1817 гг. ). По рекомендации Фризиани русских поэтов принял нелюдимый А. Мандзони их беседа продлилась около двух часов сам Жуковский писал, что это «как в старину подобные минуты с Карамзиным»., час от часу привязываться ко всему доброму и прекрасному» – вот путь, который с юных лет наметил себе поэт. 18 декабря его поместили в госпиталь. Установочная статья «Девятнадцатый век» вызвала неудовольствие государя, при попытке заступиться за издателя у Жуковского и Николая Павловича возник крупный конфликт, после чего наставник перестал являться в учебную комнату великого князя. 1820, марта 26, великая пятница». В 1923 году переехал в Польшу и несмотря на многочисленные уговоры своих друзей отказался возвращаться в СССР. Готовый текст он отвёз Карамзину на дачу в Свирлово: с лета Николай Михайлович начал редактирование вновь основанного «Вестника Европы».

Особенно известны его усадебные – пейзажные и интерьерные – мотивы, переливчато-живые по колориту и в то же время проникнутые элегической тоской (Усадьба осенью, 1906 Радостный май, 1912 Комната в имении Брасово великого князя Михаила Александровича, 1916 все работы – в Третьяковской галерее, Москва). Описывая свои обыкновения, Жуковский отмечал, что в Дрездене ведёт жизнь «истинно поэтическую». Совершенное большинство его программных стихотворений 1818—1824 годов— и «Таинственный посетитель» и «Невыразимое» и «К мимопролетевшему знакомому гению» и «Цвет завета» и «Лалла Рук»— не соответствовали строгим жанровым определениям многие были опубликованы уже после издания собрания. С 1895 (до 1901) регулярно участвовал в выставках Московского общества любителей художеств, а также в выставках ТПХВ (до 1918), с 1903 — член Товарищества. По примеру Карамзина, стихотворение было безрифменным. Жуковский же смог окончательно преодолеть предубеждение современников перед гекзаметром, он разрабатывал особый повествовательный стих, который сам именовал «сказочным гекзаметром».

Он принял большое участие в судьбе молодого поэта в связи с его одой «Вольность», обратившись к министру народного просвещения, что закончилось южной ссылкой Пушкина. В январе заболели тифом Рейтерн, его младший сын и старшая дочь, выжили только мужчины. Жуковского похоронили близ могил И. Козлова и Н. Карамзина. Не лучшим было и состояние здоровья самого Жуковского: сильно ослабело зрение (он больше не мог читать и писать при свечах), в дневнике фиксировались «нервические припадки», головные боли и другие недуги.

Белинский в статье о «Современнике» упомянул и «Ночной смотр» Жуковского как «истинное перло поэзии как по глубокой поэтической мысли, так и по простоте, благородству и высокости выражения». С сентября 1849 года Жуковский стал думать о переводе «Илиады», тем более, что после многих лет работы над «Одиссеей» он стал в состоянии читать по-гречески. И. Лажечников, также участник войны, описывал в дневнике от 20 декабря, как в офицерском собрании читали и разбирали «Певца», которого выучили наизусть.

Речь шла о романтическом влечении к старшей из девочек— 12-летней Марии. Насмешки современников (в том числе пародию А. С. Пушкина) вызвали его белые пятистопные ямбы со свободной цезурой. Преподавателем в следующем, натурном классе был Абрам Архипов. Отрывок одного из его писем Александру Николаевичу под названием «Письмо Русского из Франкфурта» было по приказу цесаревича опубликовано 12 марта. Последним его творением стала картина под названием Красная комната.

Несомненно огромное влияние, которое оказал на Жуковского Василий Поленов. По сути это этнографические экспонаты. В 1923 эмигрировал в Польшу, жил в Варшаве и Кракове. «Пловец» развивал мотивы двух стихотворений, а именно «Добрая мать» (посвящённое Е. А. Протасовой) и «Желание» (перевод из Шиллера). Он всё-таки заказал К. Грасгофу пословный перевод всего текста, аналогичный подстрочнику «Одиссеи», но на этот труд требовалось не менее двух лет. Итак, существенная польза журнала— не говоря уже о приятности минутного занятия— состоит в том, что он скорее всякой другой книги распространяет полезные идеи, образует разборчивость вкуса и, главное, приманкою новости, разнообразия, лёгкости незаметно привлекает к занятиям более трудным, усиливает охоту читать и читать с целью, с выбором, для пользы. В этом случае эволюция Жуковского особенно показательна.

Петербург, однако, покинули только 3 мая, путешествие продлилось до 17 декабря. Его оптимизм непоколебим, так как его корни лежат в глубине религиозных убеждений. Только подлинная вера способна восстановить порушенный Иерусалим-Европу. Картины Станислава Юлиановича были очень популярными и хорошо раскупались.

Сам Жуковский, судя по письмам, не был в восторге от своего положения, но ему следовало экономить, чтобы заработать требуемую сумму для жизни в России. И. Ю. Виницкий отмечал, что биографический миф об отношениях в семье Буниных был сконструирован по лекалам романтической литературы XVIII века, а в действительности отношения в усадьбе были сложными до такой степени, что личные драмы требовалось смягчить и эстетизировать в глазах потомков.

С 1923 состоял в художественном объединении «Захента», с середины 1920-х — в Краковском обществе друзей изящных искусств «Про арте». Во втором номере за 1837 год в «Современнике» было опубликовано его «Бородино». Больной поэт всё время рисовал, варьируя мотивы гибели своего друга Петина в 1813 году.

В сентябре— октябре 1814 года он поселился в Долбине. Жуковского узнать нельзя. С того же числа он был переименован в статский чин городового секретаря.

Студия просуществовала до 1917 года. Первая сказка была приурочена к 15-летию Минваны-Марии, во второй она называлась Людмилой. И все же польский период Жуковского, представляет собой чуть измененное повторение всего того, что было написано раньше в России. 3 мая, после обеда у Виельгорских, Жуковский в очередной раз отправился в Европу. В дальнейшем безнравственность А. Ф. Воейкова стала причиной ранней смерти его жены. Осенью Жуковский вернулся в Москву, главным образом, для переговоров с Бекетовым.

Эмоционально тяжёлым выдался для Жуковского 1823 год. Первые репетиции «Ивана Сусанина» проходили в доме Виельгорских— также в присутствии Жуковского. У Жуковского была дача в Тверской губернии, куда он часто выезжал со своими учениками. Это сразу освободило его для творческих и образовательных планов.

С детства мать прививала детям любовь к музыке, рисованию. В оригинале у Фуке практически нет деепричастных оборотов, у Жуковского их только в первой главе более 30 на 169 стихов. Интерьеры имения Брасово по праву считаются блестящим образцом этого жанра. Тургенев записал в дневнике: «29 января. Первые литературные опыты Василия были одобрены М. Н. Баккаревичем и переданы в редакцию «Приятного и полезного препровождения времени». Отчасти, согласно А. Н. Веселовскому, это объяснялось и его шиллеровским мировоззрением: его идеал— индивидуальное развитие, общественное— результат личного единственное средство достигнуть политической и гражданской свободы— облагораживание индивидуального характера. Даже М. Цветаева и А. Блок связывали с «Ундиной» настроение «нравственного освежения».

Влюблённым оставалось только обмениваться миниатюрными тетрадками-дневниками. Во время оккупации Жуковский оставался в Варшаве. На следующих собраниях в кружок были приняты П. И. Полетика, Д. П. Северин и А. Ф. Воейков. Скончалась она 14 февраля, не успев прочитать прощальное послание Василия Андреевича. Его душа, «ленивая сибаритка», смотрит на жизнь «сквозь сон поэтический».

У Марии появилась новая гувернантка— писательница Шарлотта Моро де ла Мельтьер, переводчица «Песни о Нибелунгах» ни о каком открытом выражении чувств не могло быть и речи. По словам О. Г. Егорова, «ранее не находивший выхода материал перетёк в готовую форму». Собственно, уже на закате дней, в 1847 году Жуковский писал Н. В. Гоголю, что «человек не может творить из ничего», он должен стремиться «уловить смысл, музыку, гармонию реальности», сотворённой Творцом. Художник любит писать и просто окна – эту прозрачную границу между маленьким домашним миром, созданным человеком и большим внешним миром, частью которого он является («Первые предвестники весны», 1910 «Подснежники», «Праздник весны», обе 1911). По пути в Москву он посетил Воронеж, где встречался с А. Кольцовым. Современников «поразил и умилил» русский лик поэмы, не условный, а реальный национальный колорит и православное истолкование морали оригинала.

Его трактовка в литературоведении была надолго определена в книге Г. А. Гуковского 1946 года «Пушкин и русские романтики», в которой мировоззрение Жуковского трактовалось как тяготеющее к солипсизму. 30 декабря 1816 года указом Александра I поэту, состоящему в чине штабс-капитана, была назначена пожизненная пенсия в 4000 рублей в год «как в ознаменование Моего к нему благоволения, так и для доставления нужной при его занятиях независимости состояния». «Всё чисто и весело, только ужасно высоко», — то есть на четвёртом этаже.

Мало того, даже «желать чего-нибудь страстно – значит мешаться в дело Провидения». Изобилие впечатлений и обострение эстетической чувствительности, как обычно, стимулировало работу над переводами и переложениями: в Берлине Жуковский закончил перевод «Орлеанской девы» Шиллера, а в период с 16 февраля по 6 марта 1821 года перевёл одну из поэм «Лаллы Рук», которую назвал «Пери и ангел» осенью перевод был опубликован в «Сыне Отечества». Милая, привлекательная должность. Философия и эстетика немецких романтиков Жуковскому оказалась трудными для усвоения.

А. Воейкова, Мойер и Жуковский обсадили могилу деревьями. Похоронили его на загородном кладбище, в особом склепе, украшенном строками его стихотворения «О милых спутниках, которые сей свет присутствием своим животворили, не говори с тоской их нет, а с благодарностию были». Спасение как России, так и всей Европы – в религии и самодержавии. В октябре он задумал продолжение написанной в 1810 году повести в стихах «Двенадцать спящих дев»— вторую часть он назвал «Искупление», а затем переименовал в «Вадима». Жуковский редко покидал дворец изредка посещая лишь Козлова и графиню Лаваль. Он использовал переложения Ф. Рюккерта и академические переводы.

Жуковскому удалось вернуть Вильгельму Карловичу вкус к жизни издание поэмы «Кассандра», законченное в том же году, было снабжено поэтическим посвящением «духовному отцу»— Жуковскому. Её дочери (особенно 11-летняя Мария) привязались к Василию Андреевичу и он занял при них место, среднее между родственником, гувернёром и учителем, при том, что не получал жалованья, зато мог обучать тем предметам, каким хотел сам. На собрании 29 октября 1907 года было объявлено, что Императорская Академия.

Родные места вдохновили Станислава Юлиановича на новые творения. После Октябрьской революции 1917 состоял в Комиссии по охране памятников искусства и старины, по заданию отдела ИЗО (Коллегия по делам изобразительных искусств) Наркомпроса обследовал частные собрания Москвы и Подмосковья. Люди 1820-х, 1830-х и даже 1840-х годов не отвергали своей связи с Жуковским.

Встретиться им не удалось, поскольку кучер Жуковского сбил по пути женщину и пока Василий Андреевич доставил её на ближайшую почтовую станцию и заботился о неё излечении, он безнадёжно отстал от великокняжеского поезда и не решился опоздать ещё раз. Александр Тургенев за это произведение впервые назвал Жуковского «великим поэтом», а сам автор просил его устроить отдельное издание с виньеткой, на которой должен быть представлен бард, созерцающий летящие тени. Литографированное издание «Пловца» сохранилось в коллекции печатных листовок Отечественной войны 1812 года.

В октябре 1815 года членство было предложено и В. Л. Пушкину, которому Жуковский предложил имя «Пустынник» его принятие в общество было обставлено сложной церемонией, пародирующей масонские ритуалы. В то же время Г. М. Фридлендер категорически отвергал данное Гуковским определение. Чтение действует на её нервы разговор только о своей болезни».

Да и сам художник отправился в 1892 г. в Москву учиться живописи против воли отца, чем не только обрек себя на крайне тяжелое (в материальном смысле) существование, но и потерял на долгие годы возможность вернуться в родные места. В ноябре 1806 года Жуковский отправился в Москву и передал «Песнь барда» в «Вестник Европы»: издатель Каченовский взял его в декабрьскую книжку. Жуковский настаивал, что народ должен молиться за душу преступника, а ожидание известий о казни должно сопровождаться молитвенным песнопением, которое «не прежде умолкнет, как в минуту его смерти». Перекоп Жуковский пересёк 2 сентября. Он смог уехать на родину и там писал виды Гродненской губернии.

И здесь произошла встреча, определившая дальнейшую судьбу Жуковского. Учителем рисования в Училище был художник Сергей Никитич Южанин, выпускник Строгановского училища, впоследствии известный пейзажист и мастер интерьера, педагог. Эта склонность к пейзажу, которая проявилась очень отчетливо уже в юном возрасте у Жуковского, определила и выбор школы, в которой, как он решил вместе со своим учителем, ему предстояло учиться живописи. Петербургской Академии художеств юноша предпочел Московское училище живописи, ваяния и зодчества, сохранившее и развивавшее лучшие традиции русской пейзажной школы. Открывался номер установочной статьёй «Письмо из уезда к издателю», в которой был выведен некий пожилой провинциал Стародум имя которого было заимствовано у Фонвизина. С 22 по 29 октября они вместе обозревали Милан, гидом им служил астроном Фризиани. Журнал выходил частями из четырёх номеров (по два в месяц) и обложка каждого из них украшалась портретом какого-либо исторического деятеля— первым был Марк Аврелий. В 1790 году семейство Буниных переехало в полном составе в Тулу.

Среди художественного наследия В. А. Бабье лето (1899). Елизавета Евграфовна Рейтерн-Жуковская, никогда не отличавшаяся крепким здоровьем, скончалась в 1856 году. Позднее он осуждал свою нерешительность. В дневнике он ставил самому себе вопрос: «Что ты разумеешь под словом: служить. » И отвечал: «Разумею действовать для пользы отечества и своей собственной, так, чтобы последняя была не противна первой». Разговор на эту тему состоялся 2 апреля, тогда же Брюллов начал портрет Жуковского.

Главные направления живописи – пейзажи с уклоном в импрессионизм. 24 июля свита была в Москве. За внешним, видимым миром поэт прозревает «святые таинства» его «смятенная душа полна пророчеством великого виденья и в беспредельное унесена». И Василию Андреевичу и Елизавете Евграфовне стало только хуже.

Алексей Мерзляков— посредник между Зеленниковым и Жуковским— оговорил гонорар в размере 5 рублей за печатный лист (что составило 80 рублей за издание «Королевы»). Учился у И. И. Левитана окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества.

В «Нале и Дамаянти» Жуковский пытался с максимальной полнотой выявить этический пафос. Его творения смог увидеть Париж в 1925 году. Общался Жуковский и с Лермонтовым, в дневнике отмечено чтение «Мцыри», были ему известны и новеллы «Бэла» и «Фаталист», тогда ещё не опубликованные. Тонкий мастер интерьера изображал старинные усадьбы и парки (Усадьба, 1899, ГТГ Терраса, 1906, ГРМ Радостный май, ГТГ, 1912). Жуковский принял определённое участие и в разработке либретто. Смысл послания лежал на поверхности: пловец— Жуковский— гибнет в волнах океана, но Провидение заносит его в райскую обитель, где он встретил трёх ангелов— мать и дочерей Протасовых.

Молодой человек значительно повлиял на дальнейшее творчество писателя. Эпос его вырос на почве его лирики». Торжества 1834 года позиционировались как точка отсчёта нового времени и Жуковский искренне хотел видеть в них наступление «золотого века», но понимал несостоятельность такого взгляда.

Готовясь к слепоте, Жуковский изобрёл «машинку»-транспарант— картонную папку с прорезями для строк, чтобы можно было писать на ощупь. В этом проявился, по словам Т. Гузаирова, одновременный идеализм и прагматизм Жуковского. Е. А. Протасова попросила Жуковского удалиться и немедленно уехала сама.

Земля – одна из светлых пылинок, составляющих вселенную. Малиновая гостиная», 1917 и др. ). В качестве ополченца участвовал в Отечественной войне 1812 года. Болезни одолевали Жуковского, он просил Вяземского переехать к нему в Баден до весны.

и собирался даже (в 1817 г. ) составить из них альманах с Тиком он находился и в личных сношениях. У И. П. Тургенева он взял присланную Андреем Ивановичем книгу Шатобриана «Гений христианства». Ещё зимой он познакомился с Батюшковым, произошло это на Дмитровке у Карамзина.

Например, в дневнике от 21 мая 1834 года поэт писал: «Мои сношения с ним, в течение времени, от обстоятельств, которые должны нас обогатить, вместо того чтобы утвердиться и обратиться в привычку, делались весьма чем-то слабым: мы бываем вместе, но той связи душ, которая должна существовать между нами, нет». После знакомства с Андреем Тургеневым Жуковский впервые заинтересовался немецкими романтиками, для чего ему пришлось углублённо заняться языком. Ещё через день он был в Берлине. Около недели он провёл в Дерпте, оттуда сразу отправившись в Берлин. Редкой день не прочтёт мне чего нового нынешний год он верно написал целый том». Первое стихотворение, по В. Афанасьеву, «получилось ученически-робким» и казалось подражанием одновременно Державину и Дмитриеву.

Туда, несмотря на все трудности издатель Рейф прислал последнюю корректуру второй части перевода «Одиссеи». Из Эльзаса Жуковские отправились в Швейцарию— в Базель, а потом и Берн. Жуковского с видами городов и местностей России и европейских стран хранятся в ведущих центрах культуры страны.

Похоронив её на кладбище Новодевичьего монастыря, Василий Андреевич отправился в Холх. Это главное. 5 октября, переболев в Екатеринославе, Жуковский прибыл в Киев.

Ту же фиалку, называя её «маткиной душкой», «изображал» в своих песнях Услад, сельский «певец». «Романтический конфликт цивилизации индивидуализма и природы, альтруизма лишь острее выявляет эпическую устойчивость мира природы, нравственную его основу». Николай Михайлович стал для него учителем не только в поэзии, но и в жизни, а в 1815 году в одном из писем Жуковский назвал его своим «евангелистом». В ноябре она обосновалась в Гиере, но уже была очень плоха— открылось кровотечение горлом. Немецкий классик после их посещения писал, что «хочет положить начало отношениям».

На его пятницах постоянным посетителем стал Н. В. Гоголь, который читал свою новую комедию «Ревизор» и рассказ «Нос». А всего год спустя, с XXV Передвижной, Павел Михайлович Третьяков приобрел пейзаж Весенний вечер (1896). На экзамене в 1897 году Жуковский получил две малые серебряные медали за этюд и за рисунок. Ребёнок должен быть счастлив. Родом из Гродненской губернии. К 1819 году он увлёкся 22-летней фрейлиной императрицы графиней С. А. Самойловой, что проявилось в стихотворении «Платок графини Самойловой»— барочной фантазии по образцам А. Поупа. Таким образом, «Двенадцать спящих дев» вполне возможно поставить в один ряд с балладами «Людмила» и «Светлана».

В день своего рождения он писал А. П. Зонтаг: «Нынче мне стукнуло 49 лет не жил, а попал в старики». член Союза русских художников.

Питомец сентиментализма, Жуковский, однако, в своём творчестве перерос его. Жуковский не только твердо усвоил традиционную систему верований, но и опоэтизировал ее. Написал он и прочувствованное письмо вдове.

Утверждение эскиза прошло удачно. С 1 января 1828 года официально начались занятия с наследником цесаревичем. Наступало время писать картину на большую серебряную медаль. В ноябре 1796 году хлопоты по его зачислению начал П. Н. Юшков. И всё же легкомысленные подружки вовлекают Светлану в игру с силами тьмы: некто в образе её «милого» зовёт на венчание. Перевод не понравился, но Карамзин указал удачные строки и велел работать дальше, заключив, что «может получиться великолепная вещь». Стокгольмский дневник Жуковского был очень краток.

В 1903 вошел в Союз русских художников, принимал участие в выставках Союза до 1923 (с перерывами). Каждый день он бывал в салоне Елагиных, где общался практически со всеми представителями литературной Москвы.

Плетнёв полагал, что гораздо полезнее было бы начать писание мемуаров: «высший же ваш талант как поэта и вообще как писателя есть исключительно ваше назначение». Рукописи и черновики остались у Жуковского, включая неопубликованные поэмы «Медный всадник» и «Каменный гость».

Летом 1841 года Жуковский совершил поездку в Ханау, где встречался с Языковым. Тема усадьбы стала постепенно переходить в написание интерьеров. Тик известный искусством декламации, читал ему вслух «Макбета» и «Как вам это понравится» в результате Жуковский пришёл к выводу, что Плещеев более талантливый комедиограф, чем Шекспир. Фактически юбилейная выставка объединения состояла из нескольких персональных. Жуковский выставил много вещей – все свои любимые мотивы, решенные им с обычным мастерством: опустевшие террасы (Перед террасой, 1912), мягкие, снежные пейзажи (Свежий снег, 1912 Утро после снежной ночи, 1912), глубокие, полные воздуха изображения комнат в старом помещичьем доме – со старинной мебелью, портретами, цветами в кадках, с красными блестками солнца на обоях, завершающими общий аккорд (Былое.

Всё это время была чрезвычайно холодная и ветреная погода. От «низости настоящего» Жуковский охотно бежит в мир народных сказаний, будет ли то легендарный Восток, классическая Греция, поэтическое средневековье или русская сказочная старина.

Все, что на земле и мило и священно, как призрак, мелькает там, «за синевой небесной, в туманной сей дали» порою светлое предчувствие поднимает покрывало и в далекое манит. Постепенно Жуковский Станислав Юлианович стал увлекаться импрессионизмом. В исторических взглядах Мюллера Жуковский наиболее выделял идею истории как средства нравственного воспитания, а также верховенства закона, который сочетается с просвещённым автократическим правлением.

Комедия вызвала негативную реакцию присутствовавших карамзинистов и спровоцировала их на открытое противостояние «беседчикам». Далее к ним прибавились Гердер, Кант, Кондильяк и Руссо. Проститься с ним пришла его первая жена, а из коллег по Союзу русских художников – только Виноградов и Яковлев. Приехав в Польшу, Жуковский погрузился в атмосферу, которая окружала его в детстве. Обозреватель «Отечественных записок» прямо писал, что от «настоящего перевода Одиссеи нужно было ожидать, даже не читая его, что это будет скорее Одиссея Жуковского, чем Гомерова Одиссея, переведённая Жуковским». Жуковский переводил роман Коцебу «Мальчик у ручья», за что получил 36 томов «Естественной истории» Бюффона.

Последующие дни также были посвящены обзору древностей. Он испытывал сильнейшее разочарование из-за того, что к нему прибыл А. Ф. Воейков, в судьбе которого он принял живейшее участие, устроил его (через Тургенева) профессором Дерптского университета. Мастер писал усадьбы братьев Шереметьевых имение князя Михаила Александровича – Брасово. Он скончался 12 апреля 1852 года в 1 час 37 минут ночи в присутствии камердинера Василия. Царское семейство внесло 1000 рублей, остальные деньги обеспечили Жуковский и Брюллов. В Веймаре он был 29 октября и сразу же явился в дом Гёте, но тот находился в Йене.

Наконец, в сентябре он добрался до Лейпцига и поселился вместе с братьями Александром и Сергеем Тургеневыми. Жуковскому. Работа пошла очень быстро: XVI песнь была закончена уже 20 декабря. Первым делом он нанял осла и отправился на прогулку.

При посещении Тулы Жуковскому дали 10-дневную отлучку для посещения Белёва, где он встречался с Е. А. Протасовой и А. П. Елагиной. Начавшаяся в 1848 году революция была воспринята Жуковским как стихийное бедствие. Издание «Руслана и Людмилы» в Петербурге взял на себя Жуковский. Час, проведённый наедине с «Сикстинской Мадонной» Рафаэля, он потом именовал счастливейшим в своей жизни: «сперва с некоторым усилием вошёл я в самого себя потом ясно начал чувствовать, что душа распространяется неизобразимое было для неё изображено Не понимаю, как могла ограниченная живопись произвести необъятное Приходит на мысль, что эта картина родилась в минуту чуда Рафаэль как будто хотел изобразить для глаз верховное назначение души человеческой Какую душу надлежало иметь, чтобы произвести подобное». После 1923 г. жил в Польше. Утверждение эскиза прошло удачно.

Для одной только наглядной азбуки он акварелью написал более 500 картинок. Гальма «Камоэнс» вдохновило Василия Андреевича на создание «свободного перевода», который А. Янушкевичем рассматривался как эстетический манифест Жуковского конца 1830-х годов. Жуковский был принят в первый средний класс пансиона (то есть третий из шести) и достаточно быстро привык к уставу и порядкам— привычку вставать в 5 часов утра он сохранил до конца жизни.

Недаром Жуковского называли (и называют до сих пор) певцом русской усадьбы. В 1910-е годы в творчестве Жуковского преобладают интерьеры. М. Г. Бунина в честь окончания подарила ему все 35 томов «Энциклопедии» Дидро— дАламбера. Шильонский замок Жуковский исследовал 3 сентября, отправившись туда на лодке. «Одиссея» и «Илиада» должны были стать воссозданием целостного образа Античности, увиденного через призму романтической культуры. Много путешествовал по Средней России изучая старинные «дворянские гнезда».

1847-й год совсем не был благоприятен для работы. В 1923 году художник уехал в Польшу.

Следующим этапом стало путешествие по Италии. Он побывал в поместье Вольтера в Ферне и познакомился с историком Бонштеттеном, чью переписку с Миллером когда-то переводил для «Вестника Европы». Анны 2-й степени. Преподавателем в следующем, натурном классе был Абрам Архипов.

Именно в это время начал писать стихи и заниматься рисованием и живописью. Объяснялось это общей тенденцией освоения в русской литературе эпических форм повествования, что и определяло интерес к «первообразу» эпической поэзии. В 1830-х годах, в период философского и мистического идеализма (столь родственного идеализму старых масонов), творчество Жуковского еще продолжало действовать на сердца молодежи. 26 июля была окончена «Ундина» и снабжена прозаическим предисловием, были также заказаны иллюстрации для будущего смирдинского издания.

Всё это позволяет добиться подвижности картины, выявить нюансы общего события. Об этом узнал Ермолов и после сражения под Красным доложил князю Кутузову. С Гоголем они ходили и к старому академику Камуччини. Так же трактуют его Одоевский, Бакунин и Белинский.

Меланхолия, хорошо знакомое ему настроение, возводится в общий психологический закон. Жуковский ещё один год провёл в имении Мишенское, получая домашнее образование. Когда на следующий день Пушкин прощался с близкими и друзьями, Жуковский смог только поцеловать ему руку, не в силах вымолвить ни слова. В 1892 году Жуковский, вопреки воле отца, отправился в Москву учиться живописи. Первым его московским педагогом был Сергей Коровин, преподававший в школе с 1888 года. Тем не менее, осенью были отдана в цензуру первая половина «Одиссеи» и «Рустем и Зораб», которые должны были войти в состав «Новых стихотворений» одновременно эти книги составили 8-й и 9-й тома пятого издания полного собрания сочинений Жуковского.

В этом смысле можно считать, что гомеровские переводы выросли из идиллий Жуковского, особенно не понятого современниками «Овсяного киселя», пафос которых определялся нераздельным потоком человеческой жизни, согласованного с природной действительностью. Кроме того, в декабре 1800 года он участвовал в последнем своём пансионерском акте. Первым его московским педагогом был Сергей Коровин, преподававший в школе с 1888 года.

Далее путешествие продолжалось в южном направлении. В 1902 году было издано 12-томное «Полное собрание сочинений» под редакцией А. С. Архангельского. Побывал у Жуковского и П. П. Ершов, который посещал когда-то его петербургские субботы. Будущий полководец был изображён в час рассвета молящимся. В Москве организовал частную школу живописи, где преподавал в 1907-1917 годах. До 24 мая свита наследника-цесаревича находилась в Берлине. Жуковского — многочисленные офорты и гравюры, часто выполненные по собственным рисункам. Зимой 1810 года Жуковский опубликовал разбор трагедии Кребийона «Радамист и Зенобия» в переводе С. Висковатова.

Под Вильно суровой зимой 1812 года Жуковский сильно простудился и слёг в горячке. Владимира 1 степени и официально разрешили оставаться за границей до 1847 года.

Жизнь людей, руководимая верой, надеждой и любовью, полна глубокого смысла «земная жизнь – небесного наследник» и путь человека «лежит по земле к прекрасной, возвышенной цела». Первая из них – Весенняя вода (1898). Весенняя вода была выбрана с XXVI Передвижной выставки Комитетом по приобретению картин для Академии художеств, в который входили Илья Репин, Павел Чистяков и Владимир Маковский. Автор слов государственного гимна Российской империи «Боже, Царя храни. » (1833). 18 (30) июня 1845 года поэту прислали браслет— подарок от императрицы, причём не было никаких разъяснений по этому поводу ни от Романовых, ни от их секретаря. Осенью 1792 года он поступил в Главное народное училище, но вскоре был исключён за «неспособность». Постепенно он начинал занятия с пятилетним сыном Павлом, в котором видел себя в молодости.

Самым способным был Станислав. В этом отношении перевод «Одиссеи» и «Илиады» являлся утопическим проектом, призванным на новых основаниях перестроить современную Жуковскому литературу, а в перспективе и всю культуру, соединив духовный опыт новой Европы и Древнего мира. Поражение восстания, высылка братьев отца, потеря родовой усадьбы, сложное материальное положение семьи и разбитые надежды повлияли в значительной степени на формирование психоэмоционального восприятия действительности художником. Впрочем, К. Батюшков писал Вяземскому, что несмотря на все свои достоинства, «Светлана» есть «безделка», тогда как Жуковского ждёт важный и достойный его дарования предмет. 6 января 1813 года он вернулся в Муратово. Он все чаще начал задумываться о своей дальнейшей судьбе.

Шписса. Автор словами передал свое восхищение красотой, которая окружает людей.

Однако ответа на свою просьбу он не получил. Даже А. С. Пушкин, по-видимому, не воспринимал «Шильонского узника» как самостоятельное произведение. После этого Василий Андреевич уже не вставал. Впрочем, как отметил А. С. Янушкевич, даже самые взыскательные критики— современники и потомки— «не могли не признать эстетическое обаяние перевода Жуковского».

Оно явно свидетельствовало, что сложившийся круг общения стремительно распадался. Интерес к прозаической повести немецкого романтика Фридриха Ламотта-Фуке «Ундина» возник у Жуковского ещё в 1816 году, но тогда он пытался переводить прозой и быстро оставил это занятие. Эта трактовка основывалась на формуле Новалиса, близкого в мировоззренческом отношении Жуковскому: «Мы живём внутри огромного романа и это равно относится и к великому и к малому». На собраниях бывали В. Тепляков, «Фракийские элегии» которого Жуковский читал великому князю, А. Кольцов и даже М. Глинка, с замыслом новой оперы об Иване Сусанине. Вернувшись в родные места, он стал замкнутым, нелюдимым. После крещения Сальха получила имя Елизавета Дементьевна Турчанинова. В сентябре его отправили курьером в Орёл (куда предстояло эвакуировать около 5000 раненых) к лично знакомому ему губернатору П. И. Яковлеву. С ними общался и 16-летний Пётр Вяземский, чьё «Послание к в деревню» Жуковский опубликовал, правда, после серьёзных исправлений.

К тому времени стали выходить первые рецензии на опубликованную часть перевода «Одиссеи». Говорили они доверительно, хотя Карамзин любил поучать, по вечерам гуляли в Останкино. Проболев почти весь ноябрь, он за это время сделал множество переводов из Мольера («Мещанина во дворянстве»)— вновь для занятий с великой княгиней. Одним из сложнейших для понимания и ключевых для характеристики мировоззрения Жуковского является стихотворение «Невыразимое» (1819).

Это стимулировало Жуковского к собственным размышлениям на тему служения Отечеству. В среднем, он переводил до 20 стихов в день «каталог кораблей» был готов ко 2 (14) ноября.

В 1899 году его картина «Лунная ночь» была приобретена в собрание Третьяковской галереи.

Впереди были два свободных года для подготовки к выпускным экзаменам. В его поэзии будущий славянофил И. В. Киреевский находил «ту идеальность, которая составляет отличительный характер немецкой жизни, поэзии и философии». Он знал и прелесть усадебной жизни и чувство утраты привычного уютного мира. Этому «Вадиму» Жуковский отдал часть того, что предполагал использовать во «Владимире», то есть «древнерусский» материал, связанный с Киевом и Новгородом. В июне 1845 года с Жуковским связался сосланный в Курган декабрист Александр Бригген, который перевёл с латыни «Записки о Галльской войне» Юлия Цезаря.

«Для нас еще небесная и несколько облачная философия немцев далека», – писал он 17 ноября 1827 г. Он никак не мог согласиться с Тиком в понимании Шекспира. Таковы картины:Этюд «Осень» написан в мажорных тонах. 1817), который по просьбе Бунина стал крёстным отцом ребёнка и затем его усыновил.

Жуковский многого ожидал от поездки в Швейцарию, в которую прибыл верхом через Сен-Готард 5 августа, а отбыл через Симплонскую дорогу, проложенную наполеоновскими инженерами. Положительные персонажи были представлены патриотами, а сторонники иностранных и модных течений показаны в негативном ключе. Много времени Жуковский уделил Дрезденской галерее.

Во время Второй мировой войны художник был арестован нацистами. Преподавание истории для наследника начиналось с начального этапа и для этих целей поэт составил подробный конспект объёмного труда Карамзина «История государства Российского». Жуковский писал, что открыл для себя новый вид страдания: «Страдания одинокого человека суть страдания эгоизма страдания семьянина суть страдания любви».

При этом в плане отражены не отношения, бывшие на самом деле, а те, которые должны быть. По предложению Жуковского он в декабре написал письмо с изложением причин ухода со службы. Это письмо Василий Андреевич с нарушением всех правил этикета довёл до сведения императора (через министра Голицына) и дело завершилось полным успехом. В октябре Василий Андреевич один поехал в Россию— улаживать дело о своей отставке. Жил преимущественно в Москве. Философско-эстетическое кредо поэта, по Гуковскому, заключается «в том, что объективный мир природы— не есть то, что должно изображать искусство, не есть нечто подлинное, а что искусство призвано передавать лишь то невыразимое душевное волнение, те зыбкие оттенки настроений, которые составляют суть внутренней жизни сознания и для которых внешняя природа является лишь возбудителем, поводом».

Из-за болезни в Вене Жуковский вновь отделился от свиты. С 1826 стал воспитателем наследника — будущего русского императора Александра II. 23сентября (5октября)1815 года прошла премьера пьесы драматурга и члена шишковской «Беседы» А. А. Шаховского «Урок кокеткам или Липецкие воды», которая являлась сатирой на литераторов-романтиков в целом и лично В. А. Жуковского. В пансионе Василий Андреевич пишет первые стихотворения, в числе которых «Майское утро». После Швеции маршрут путешественника только периодически был связан с поездкой наследника.

Самому Василию Андреевичу отправили подробный протокол праздника с подписями всех гостей. Здесь Жуковский жил отшельником, занимаясь своей основной миссией. С 1895 года Жуковский участвует в выставках передвижников. Исповедь Агасвера великому завоевателю и составляет содержание поэмы.

Вот таким образом смысл «Невыразимого» не в противопоставлении души поэта и внешнего мира, а, напротив— в соединении и сопряжении их в высшем единстве. В дневнике Жуковский писал, что «тюрьму Бонниварову Байрон весьма верно описал в своей несравненной поэме». О поре учебы в училище Жуковский всегда вспоминал с большой теплотой. С января 1846 года сильно ухудшилось зрение, о чём поэт жаловался Гоголю. Программа обучения была достаточно либеральной: часть предметов ученики выбирали сами. Тягостным оказалось общение с Батюшковым испытывавшим симптомы душевной болезни и уничтоживший всё им написанное в Италии.

А в 1907 году мастер был провозглашён академиком при Императорской Академии художеств. Жуковский называл его в собраниях «Гогольком». По А. Янушкевичу, «личностное начало, сшибка характеров торжествует в этом романтическом варианте эпоса». А. Н. Веселовский отмечал, что хотя энтузиаст Тургенев и ввёл Жуковского во «все течения современной немецкой литературы», он разбирался в ней «ощупью, не увлекаясь, а всё применяя к себе, к покрою своего миросоздания».

Понять его личную психологию значить понять сущность его творчества. В одном из писем П. А. Вяземскому он так характеризовал гомеровский мир: «это беспрестанная идиллия, описание, простой быт семейный в хижине пастуха, с которым весьма мало разнится и быт во дворце царском, описание нравов простых, часто грубых, всё это имеет несказанную прелесть».

Общались они с Н. В. Гоголем, который обосновался учителем в Павловске в семье Васильчиковых он тогда готовил к печати первую часть «Вечеров на хуторе близ Диканьки». Письмо так и не было отправлено, поскольку он предварительно предпринял беседу с монархом «свидание было не объяснение, а род головомойки, в которой мне нельзя было поместить почти ни одного слова». Своё бывшее имение им приходилось арендовать.

Это наложилось на первую в жизни Жуковского романтическую драму: он испытывал возвышенные чувства к своей племяннице— Марии Николаевне Вельяминовой (дочери его сводной сестры от тульского наместника Кречетникова). Ещё в мае 1812 года этот проект описывался в письме к Батюшкову как актуальный. Подтверждением тому может служить Лунная ночь (1899), картина, за которую Жуковский получил звание классного художника. В конце 1899 – начале 1900 года на XIX выставке картин Московского общества любителей художеств экспонировалась картина Ясная осень. Родился в Гродненской губернии в семье аристократа, лишенного как поместья, так и всех дворянских привилегий из-за участия в восстании 1863 года. Для благочестивого поэта все прекрасное сливается «в одно: Бог» и поэзия для него – «откровение в теснейшем смысле», «небесной религии сестра земная».

Втворчестве Жуковского преобладают интерьеры. Единственным лекарством от болезни и хандры стала работа: он написал целый ряд стихотворных произведений— все белым пятистопным ямбом: «Выбор креста», повесть (из Шамиссо) «Повесть об Иосифе Прекрасном» три сказки— «Кот в сапогах», «Тюльпанное дерево» и «Сказка о Иване-царевиче и Сером Волке». Объяснение всё-таки последовало в марте 1814 года. Её детей лечащий врач привёз в Петербург. Это погрузило Василия Андреевича в меланхолию.

Жуковский — прежде всего поэт, один из предшественников А. С. Наше время постепенно уничтожает остатки былого великолепия: природные ландшафты уродуются безликими коттеджными поселками, старые барские дома стоят в запустении или же растаскиваются по бревнышку-кирпичику предприимчивыми гражданами. Оставшиеся жемчужины дворянского быта, так или иначе связанные с именами великих людей, еще каким-то образом удается спасать от вандализма, а вот все остальное архитектурно-ландшафтное наследие уже стало просто историей историей России. Тик много говорил с Жуковским о Шекспире, поскольку переводил его трагедии и готовил к ним критический комментарий, причём они даже повздорили из-за «Гамлета», которого русский поэт вслед за Гёте считал «варварской» пьесой. Жуковский — один из наиболее значительных пейзажистов конца XIX — первой трети ХХ века. Ведь в 1906 году им была открыта частная школа рисования и живописи.

Впрочем, подчас в одной картине переплетаются элементы всех этих жанров – архитектура включается в пейзаж, а через открытые окна и распахнутые двери интерьер соединяется с ландшафтом, окружающим дом. Художник вдохновенно писал усадьбы в разные времена года, отдавая предпочтение весне и осени, открывая в них ту удивительную красоту, которую сохранили вековые парки с тенистыми аллеями, старинные особняки – каменные, с портиками, украшенными колонами или простые, деревянные – комнаты с мебелью прошлого века из красного дерева и старинными картинами на стенах. Тема усадьбы для Жуковского имела свою притягательную силу. Пейзаж освещен лучами неяркого солнца.

Мужчина должен учиться и быть деятельным. Этот же принцип выдерживался и на втором этапе, когда систематическое усвоение основных наук становилось лишь фундаментом для нравственного самоопределения, ответа на вопрос, «что я должен быть» и «к чему я предназначен». Жуковский ко времени рождения сына пятую неделю тяжело болел. Пусть его творчество небогато самостоятельными идеями и яркими образами, по его идеализм, его глубокое и искреннее поэтическое настроение, его стихов «пленительная сладость» по праву сделали его учителем всего пушкинского поколения.

Погиб в концлагере близ Варшавы. А. Н. Веселовский отмечал, что придворная служба и прошедший опыт «романтической любви» вновь даровали вкус к жизни 36-летнему Жуковскому и обострили в нём «тоску по счастью семейственной жизни». Здесь ему посчастливилось обучаться у талантливого художника-пейзажиста С. Н. Южанина. Отблеск небесного в творчестве Жуковского падает на земное и святит его.

Недаром Жуковского называли (и называют до сих пор) певцом русской усадьбы. Стихотворение сделало своего автора настолько известным, что незнакомые люди снимали перед ним шляпы на улице и пожимали ему руки композитор Кашин положил текст на музыку и Жуковский добавил к нему «хор». Детство его прошло в родовом имении отца Старая Воля в Западной Белоруссии. Это была первая попытка перевода «Энеиды» на русский язык гекзаметром.

В 1892 году Жуковский, вопреки воле отца, отправился в Москву учиться живописи. В середине 1900-х гг. При всей насыщенности его поэзии «музыкой чувств», в ней ощущается наблюдательность художника, стремящегося передать сложные, неуловимые оттенки и переходы не только внутреннего мира человека, но и окружающего его внешнего мира. Среди первых покупателей его картин были П. М. Третьяков и Н. П. Рябушинский.

Пушкин обвинял Жуковского в том, что он «слушается маркиза Блудова», не включая в собрание сочинений «Надпись к Гёте», «Ах, если б мой милый», «Гения». Кружок, названный «Арзамасским обществом безвестных людей», собрался 14 (26)октября1815 года в доме Уварова. За два дня до того Жуковский участвовал в проводах Лермонтова на Кавказ. Во время оккупации Жуковский оставался в Варшаве.

Он посещал великосветские вечера и охотно общался со своей ученицей. А. И. Тургенев откровенно писал Вяземскому, что «Жуковский Байроном бредит и им питается». С декабристами он увиделся в Кургане на Троицын день, 6 июня. Василий Андреевич отдал ему «Войну мышей и лягушек».

Об этом он с недоумением писал 7 ноября цесаревичу, негодуя, что не получил ответа и Рейтерн, который отправил на серебряную свадьбу императора картину «Георгий Победоносец», к которой Жуковский написал поэтический комментарий. В послереволюционную эпоху репутации Жуковского сильно повредил его статус царедворца только в 1939 году в большой серии «Библиотеки поэта» увидел свет двухтомник стихотворений под редакцией и с комментариями Ц. Вольпе. Депрессия Елизаветы Евграфовны не проходила всю вторую половину предыдущего года. Благодаря А. И. Протасову (супругу сестры В. А. Юшковой), Военная коллегия выдала «патент на чин» и «посемейный формуляр», в котором отставка не упоминалась. Пешком он совершил экскурсию в Кларан, где встретил крестьянина, рассказывавшего ему о Руссо.

---