Гойя Ф

После этого Гойя покинул Испанию и отправился во французский город Бордо. Важное место занимала историческая живопись в искусстве Франции, пережившей четыре революции (1789, 1830, 1848, 1871 годов). Слева от «Леокадии», на большой продольной стене между окон, находился огромный фриз «Шабаш ведьм» или «Большой козёл».

Затем в его творчестве вновь появились тревожные, фантастические моменты, только на этот раз они выражались не в офортах, а в живописи, которой он украсил стены своего жилища Кинта дель Сордо, что в переводе с испанского означает «Дом Глухого». Гойя пишет ряд картин небольшого размера, в которых стремится «уделить место наблюдению, обычно отсутствующему в заказных картинах, где фантазия и изобретательность не могут получить свое развитие», как признается он в письме профессору Академии Сан Фернандо. Великий испанский художник Франсиско Гойя — художник радости, страдания и борьбы. Этот шедевр базируется на римском мифе, согласно которому титан Сатурн съедал своих детей, поскольку ему было предсказано погибнуть от руки одного из сыновей. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Байеу.

Король Фердинанд VII прямо говорит художнику, что он достоин только повешения. В 1771 году Гойя возвращается в Сарагосу, где начинает деятельность профессионального живописца, занимаясь церковными фресками. Эзоповым языком, в форме басни, притчи, сказания Гойя наносит меткие удары двору и знати.

Цвета в картинах Гойи этого периода очень мягкие и естественные — обратите внимание, насколько реалистичным выглядит нежный румянец на лице Хосефы. Напротив него на правой стене – фриз Паломничество к св. Для Королевской шпалерной мануфактуры в1776—1778годах Гойя выполняет следующую сериюпанно для столовой принца Астурийского уже во дворцеПардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». Одним из самых ярких произведений Гойи по праву считается первая большая серия сатирических офортов «Капричос» (исп.

Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. На дне пролива Ла-Манш у берегов британского графства Дорсетшир обнаружено русло древней реки. Старик с длинной бородой, напоминающий фигуру с рисунка Гойи «Я всё ещё учусь», скорее всего изображает самого живописца. Вторая фигура, это демон его вдохновения или инфернальный искуситель, который вынужден кричать глухому художнику в ухо, чтобы тот его услышал.

Франциско Гойя появился на свет 30 марта 1746 года в небольшом селении Фуэн-детодос, вблизи Сарагосы, в семье мастера-позолотчика. Франсиско Гойя покровительствовали самые родовитые испанские аристократы. Его работы по оформлению дворца Собрадиэль и церкви Эль Пилар удостоились похвальных отзывов, что побудило амбициозного живописца снова попытать счастья в столице. Франсиско Гойя заслужил в Парме 2-ю премию за полотно «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные земли». При его помощи Гойя получает от графа Флоридабланка заказ на портрет.

Вдали от родины он продолжал писал портреты друзей-эмигрантов, осваивая новую технику – технику литографии. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. В длинной вытянутой комнате нижнего этажа, в простенках, находилось семь фресок, которые были выполнены в одном стиле и представляли собой законченную композицию. Данная серия — феноменальная визуализация авторской позиции, в которой содержатся негодование и смелые политические заявления. На офортах в гротескно-сюрреалистическом виде представлены грехи и пороки, свойственные людям.

Уродливое языческое божество, съедающее собственного ребёнка, это эмоциональная метафора неизбежного столкновения отцов и детей. Он всегда считал себя лишенным красоты, поэтому выполнил карикатуру, подчеркнув свои физические недостатки: приплюснутый мясистый нос, толстую выпяченную губу, слишком глубоко посаженные глаза («Автопортрет»). Последние годы своей жизни Франциско прожил во Франции.

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Второй и третий листы рассказывают об ожесточенной борьбе испанских крестьян с захватчиками — не имея оружия испанцы дрались с французами используя ножи, топоры и даже заостренные колья («Со здравым смыслом или без него. »). Примерно в это же время Гойя создал серию «Бедствия войны» (1810–1820), включающую восемьдесят пять офортов, посвященных событиям войны испанцев против Наполеона в 1808–1812 годах: осаде Сарагосы и голоду 1811 года. Ф. гойя «Мальчики играют в солдат» (1779).

У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. В 1795 году, после смерти Байеу Гойя стал директором живописного отделения Королевской академии Сан-Фернандо. Легенды рассказывают, что Франсиско влюбился в молодую монахиню и решил ее похитить. В группу известных «Черных картин», созданных Франсиско в поздние этапы творчества, входит и изображение собаки, которую легко потерять в художественном пространстве картины.

В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. «фантазия, лишенная разума, производит чудовищ соединенная с ним, она мать искусства и источник его чудес». Франсиско Гойя пережил страшные годы оккупации Испании наполеоновскими войсками, став свидетелем зверских расправ захватчиков над мирным населением. В 1863 году их издала академия Сан-Фернандо, она же предложила и общее название.

На центральном офорте серии, который называется «Сон разума порождает чудовищ» мы можем видеть заснувшего человека, за спиной которого просыпаются и активизируются различные звери, чудища, причём некоторые из них обозначены только зловещими тенями. Гойя принимает участие в защите своего родного города Сарагосы в войне с французами. Франсиско Гойя умер в Бордо в возрасте восьмидесяти трех лет. Портреты раннего периода творчества мастера фотографически точны, поражает его внимание к деталям.

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Биография и творчество Франсиско Гойя испанского художника и гравера, изложена в этой статье. Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». В центре картины, в окружении богинь находится фигуры мужчины, со связанными за спиной руками, что, по всей видимости, означает бессилие человека перед ударами судьбы.

После премии он возвращается в Сарагосу, где начинает писать фрески. Он беспрестанно совершенствовал свое мастерство, виртуозно владел техникой живописи, графики, стенописи. Много лет трудился он и на мануфактурной фабрике Сайта Барбара над созданием картонов для гобеленов. Картоны принесли Гойе успех: уже в 1780 году, в возрасте тридцати четырех лет, он был избран в академию Сан-Фернандо, куда безуспешно пытался поступить учиться в юности.

В 1786 году Франсиско Гойя был назначен придворным живописцем. Разбушевавшаяся толпа разгромила дворец фаворита. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. Испанский художник Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусиентес родился в деревне Фуэндетодос недалеко от Сарагосы.

Подобно творчеству Франсиско Гойи в Испании искусство Жака Луи Давида открыло новую страницу в развитии исторической живописи во Франции. Франсиско Гойя оставил обширную галерею образов своих современников. Потерпев неудачу, молодой художник не опустил руки и вскоре стал учеником придворного живописца Франсиско Бай-еу. Франсиско Гойя (1746-1828) – испанский художник, вошедший в историю своей страны как великий живописец, отрицавший классические устои и изображавший человеческую сущность в ее реальном, болезненно оголенном свете, со всеми недостатками и пороками.

В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. С нежностью она держит за руку хорошенького маленького инфанта. Познакомьтесь с коллекциями искусства и архивными материалами со всего света. Рассмотрите известные полотна и фото.

Творческое наследие Франсиско Гойя – произведения, картины – многообразно и многогранно. Франсиско де Гойя — гениальный испанский живописец Нового времени, мастер жанров портрета и критического реализма, в завершающий этап своего творческого пути создавший целую коллекцию мистических, пугающих картин под названием «Черные Картины». В 1800 году Франсиско создал групповой портрет королевского семейства, который называется «Семья короля КарлаIV».

Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла III. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Здесь, вдали от родины, он писал портреты своих друзей-эмигрантов, осваивал новую технику литографии (серия «Бордосские быки», 1826 г. ) создал полную оптимизма картину «Молочница из Бордо» (1827—1828 гг. ).

В правление Фердинанда VII Франсиско Гойя вынужден был еще раз покинуть Мадрид и на этот раз навсегда. В 1807 году на территорию страны вторглись французские войска. В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. Расположенная на левой стене роспись, получившая название «Атропос», сюжетно связана с древнегреческой мифологией.

Ф. гойя «Герцогиня Осуна» (1785). Последние четыре года жизни Гойя провёл во Франции. В1775 году Гойя окончательно обосновался вМадриде у своего шуринаФрансиско Байеу и работал у него в мастерской. Последние новости со стадионов, матчей и чемпионатов информация о предстоящих матчах, счёт сыгранных встреч, конференции и общение на любимую тему. В 1775 году Гойя окончательно обосновался в Мадриде у своего шурина Франсиско Байеу и работал у него в мастерской.

Приближение к закату жизни и одиночество заставили создать Франсиско Гойя «черные картины». В марте следующего года народ ополчился против королевы, которая фактически держала в руках бразды правления и ее фаворита Годоя. Как только Гойя получает возможность регулярно общаться с придворными дамами, он словно забывает Хосефу.

Коллекция Марч (Пальма, Испания)В 1786 г. Гойя был назначен вице-директором Королевской Академии изящных искусств Сан-Фернандо. Для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1778 годах Гойя выполняет следующую серию панно для столовой принца Астурийского уже во дворце Пардо, среди них выделяются «Танец на берегу Мансанареса», «Драка в харчевне», «Маха и маски», «Запуск змея» и «Зонтик». В 1771 году Франциско получает вторую премию папской Академии художеств за нарисованную картину на античную тему. В 1824 году жизнь художника становится невыносимой и он под предлогом лечения уезжает во Францию. Последние годы своей жизни Гойя провел во Франции в Бордо, где и умер 16 апреля 1828 года, в возрасте 82 лет.

В 1820 году в Испании вновь возникло революционное движение, на этот раз — под предводительством полковника Рафаэля Риего. «фантазия», «игра», «воображение» 80 листов с комментариями художника, 1797—1798 гг. ). В 1771 году, получив вторую премию пармской Академии художеств за картину на тему из античной истории, возвращается в Сарагосу, где работает над фресками в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—1772).

Краткая биография Франсиско Гойя

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку.

Франсиско де Гойя, биография и картины

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницей крупных баскских финансистов. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26.

Весной 1771года он участвует в конкурсе Пармской академии на картину по античной теме, называя себя римлянином и учеником Байеу. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В1812 году в Мадрид входитВеллингтон, Гойе поручили написать его портрет. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Нет здесь и сарказма, которым часто отличались парадные портреты кисти Гойи.

Гойя ФрансискоКартины и биография

Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. 27 июня единственная премия присвоенаПаоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигурыГаннибала». С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Это очень известные картины живописца. Стоит отметить, что заказ на эту серию работ Франсиско получил от самого короля Карла III.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

Следовательно, авторство Гойи нельзя считать бесспорным. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли»Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Его отец— Хосе Гойя.

Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. 97 х 190 см. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Наступает новый период творческой активности художника. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Он также украсил фресками ее загородный дворец. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.

Франсиско Гойя краткая биография

В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. в 1816 в Мадриде) и других работах.

В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Мгновение осталось жить стоящим под дулами ружей. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Штрихи его иглы острые, царапающие. Другие животные изображенные на картине, заключают в себе символический смысл, указывающий, сколь иллюзорна граница между наивным детским миром и подстерегающими его силами зла. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Грудь его украшена сверкающими орденами, на боку висит шпага. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

В августе он закончил «Последнее причастие св. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. на тему «Поклонение имени Бога». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В начале1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Это 14 картин. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. Так он вызвал ненависть Жозефа. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Среди этих картин был автопортрет Байеу. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

работает по украшению церкви св. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога».

Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Девы Марии. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8.

за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Загадки, связанные с «чёрными картинами», не ограничиваются их таинственным содержанием. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. На заднем плане художник изобразил себя, стоящего за мольбертом. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Тем было освещено великое множество. Гойя написал только один её портрет.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Свадьба состоялась в Мадриде. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Она стоит гордая и хрупкая, с неправдоподобно выгнутыми бровями под черными волнами волос, в белом платье с высокой талией, охваченной красным шарфоми и с красным бантом на груди.

Гойя написал только один ее портрет. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В начале1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В картине «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» художник представляет образ врага в виде группы бездушных, автоматически действующих солдат. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.

Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Ведьмы присутствовали в качестве главных персонажей на его знаменитых гравюрах «Капричос».

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном. Наполеон, пленив короля, вторгся в Испанию и с чрезвычайной жестокостью подавил народное сопротивление. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.

Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Свою жену Франсиско называет «Пепой». Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.

Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Гойя написал только один её портрет. В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист.

Между двумя художниками возникает конфликт, в который втянут и капитул собора: Гойя отказывается вносить требуемые своим руководителем поправки в работу. Она отвернула голову от зрителя и смотрит на королеву. На этой почве между ними происходили постоянные трения, причем часто брата поддерживала Хосефа, жена Гойи. Именно этот домик и станет впоследствии известным на весь мир «Домом Глухого». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.

• Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
• Известные картины Франсиско Гойи
• Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• Франсиско Гойя: портрет художника
• Франсиско Гойя: известные картины
• «Капричос», что переводится как причуды

огромен. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Здесь воплотились созвучные "Капричос" идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени ("Сатурн") и освободительной энергии юности ("Юдифь"). и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото.

В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск.

В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Воля к жизни пробудила жажду борьбы. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4 000 реалов.

Две фигуры, мужская и женская, застыли в воздухе. Рядом стоит его невеста. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. И тогда Гойя предложил дописать его. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Вот что писал об этом один из его друзей: «Гойе засело в голову, что у него много дел в Мадриде. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Грузовик с этой картиной Гойи попал в аварию, полотно было сильно повреждено.

1. Франсиско Хосе Гойя, также Гойя-и-Лусьентес (1746-1828)
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
4. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
5. Напишите отзыв о статье Гойя, Франсиско
6. Отрывок, характеризующий Гойя, Франсиско
7. Гойя Франсиско Хосе де испанский художник

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере.

Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Офорты Гойи, обличающие обычаи и зло его времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье.

Когда мастеру было 46, он внезапно заболел. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов. Гойя сумел показать самые крайние и отталкивающие свойства человеческой натуры с максимальным реализмом и честностью. Наиболее яркоэта особенность его художественной натуры проявилась в, так называемых, Чёрных картинах, – комплексе фресок, которыми Гойя покрыл стены своего дома, расположенного в предместье Мадрида. Кинта дель Сордо (Дом Глухого)В 1819 году Гойя переезжает из Мадрида в загородный дом с поместьем известный как Кинта дель Сордо (Дом Глухого). К празднику св. К этому времени влияние Гойи на художественную культуру начинает приобретать общеевропейское значение. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету).

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Антония, благословляющего больного. Ныне оба портрета висят друг против друга вЛувре. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. Ему одинаково хорошо удавались лица напыщенных вельмож и заманчивые черты женских тел.

К празднику св. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Холст, масло. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.

В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. Девы Марии. Молодой человек справедливо полагает, что лучше всего ему удастся скрыться в многолюдном Мадриде.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. и Гаспара Ховельяноса. В июне1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». В это время Гойя создает картоны «Игра в жмурки» и «Сельская свадьба».

В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте и Гаспара Ховельяноса., чей портрет он создал. 268 347 см. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В начале1820 года Гойя тяжёло заболел.

Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1808 г. «Маха обнажённая» была обнаружена Испанской инквизицией вместе с другими картинами «сомнительного содержания».

Исидору мрачная карикатура Гойи на быт и нравы Испании начала 19 века. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Несмотря на высочайшую технику собственно рисования, портрет королевской семьи выглядел весьма нелестно — один из современников Гойи, художественный критик, назвал людей изображенных на полотне «семейством булочника, выигравшего в лотерею».

Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Никто и никогда не изображал так убедительно и достоверно жестокость, суеверия и безумие. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

Обстановку осложняло то, что художник примерно в это время создал одну из самых знаменитых своих работ: полотна «Маха обнаженная» и «Маха одетая» (1800–1803), моделью для которых была герцогиня Каэтана Альба. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Свадьба состоялась в Мадриде.

Между королевской четой стоит младший сын, с любопытством взирающий на зрителя. Но его картина была отвергнута. Картины с описанием будут представлены ниже. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Паломничество к св. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. Это решение короля сильно взволновало Гойю — ведь он хотел создать работу, превосходящую «Менины» Веласкеса, чувствуя, что в силах сделать это.

В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Лишь во время повторной реставрации 2008 г. картина была полностью восстановлена. В это же время Гойя начал серию из 87 офортов «Бедствия войны». 4 апреля он в последний раз присутствовал на академическом заседании. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4.

На протяжении шести лет художнику удалось добиться творческого и общественного признания. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. В мае 1825 года Франсиско вновь тяжело заболел, но быстро поправившись он создал быстро около 40 миниатюр на слоновой кости22. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны.

Жить ей осталось недолго. К этому периоду творчества Гойи относятся картины «Сумасшедший дом», «Похороны сардинки», «Коррида», «Процессия самобичующихся» и другие. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса.

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. "Дом Глухого"), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо).

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. К «черным картинам» мы еще вернемся. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В центре он поставил королеву с детьми. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником.

В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Франциска Великого в Мадриде.

Тогда он отправился в Италию и в 1771 г. получил вторую премию пармской Академии художеств. Гойя остается совсем один. Здесь героизм и трагедия целого народа.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Расположение «чёрных картин» на стенах «Дома глухого» художник подчинил определённому плану, объединив своё творение в единый комплекс, который можно разделить на две части: нижнюю и верхнюю. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Для банка св. Эта картина – безусловный шедевр мастера, где все пространство полотна заливает мягкий свет.

В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Как просто и как чудовищно – поставить фонарь и расстреливать одну группу за другой. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо).

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Их лица искажены страхом, жесты выражают тревогу. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной.

На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. 30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823).

Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.

Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Его вклад в формирование искусства 19–20 вв. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Для участников паломничества праздник одного из самых почитаемых в Испании святых всего лишь повод, для того чтобы выпить и покуражиться.

Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Старый, одинокий, глухой и больной, Гойя расписывает стены своего дома, так называемого «Дома глухого». Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником.

В июле1781 года Гойя наряду сФрансиско Байеу иМаэллой работает по украшениюцеркви св. Девы Марии. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Франциска Великого в Мадриде.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

Последнее полотно изображает расстрел участников восстания французскими войсками. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли, чей портрет он напишет в 1791 году. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16.

В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.

Это стало началом известности и процветания Гойи. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Эти работы принесли Гойе известность.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».

А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами). В1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В августе он закончил «Последнее Причастие св. Его отец— Хосе Гойя— был баск.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Нейтральный фон, тонкие переходы серых и зеленых оттенков наполняют картину воздухом, выделяя фигуру Сапатеры. В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо14.

Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Под давлением инквизиции художник был вынужден изменить первоначальный вариант картины и заменить надпись на хоругви mortus (умер) на гримасу маски. Картины Гойя рисовал для себя. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Кстати, махи часто появлялись на картинах Гойи, например, полотно «Махи на балконе» было написано в 1805-1812 годах.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. У Гойи не было любимого жанра. Именно она повелевала своим мужем и всеми членами семьи.

Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Гойя раскрывает реальный мир во всем его бесконечном многообразии.

Пожилой и страдающий от заболевания художник удалился от королевского двора (а на тот момент он являлся придворным художником Фердинанда VII) и поселился в небольшом загородном домике в окрестностях Мадрида. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. С начала 80-х гг. Полицейские ведут проституток (Бедняжки). Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи.

Из-за спины Фердинанда выглядывает его брат. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». У Гойи начинается депрессия. В свое время такой пост занимал знаменитый Веласкес.

Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.

Во время поездки в город Кадис художник тяжело заболел и навсегда потерял слух. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка.

Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого».

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1792 году художника постигло несчастье, которое отразилось на его творчестве. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Летом того же года он возвратился в Мадрид и тут же послал Бернардо де Ириарте, вице-попечителю Академии Сан-Фернандо, серию станковых картин на медных пластинах на народную тематику. Пытаясь справиться с внутренним хаосом и тоской, Гойя на стенах комнат своего дома пишет масляными красками пятнадцать картин, которые впоследствии назвали «чёрными» за тревожное настроение и преобладание в палитре тёмных тонов.

В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. В это же время он расписал стены своего дома изображениями кошмаров, писал портреты своего внука Мариано и начал последнюю, самую горькую серию офортов «Диспаратес». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке. К июню1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе».

Каждый безумствует по-своему. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Холст, масло. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100 000 реалов. От этого удара судьбы он не смог полностью оправиться до конца жизни.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Исчезает очарование беззаботного праздника. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). Его офорты, обличающие обычаи и зло того времени, оказали влияние на французского художника Оноре Домье. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов.

по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Ребенок, одетый в костюм ярко-красного цвета, помещен на монохромном фоне, что акцентирует внимание на его фигуре. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

Академия Сан Фернандо, Мадрид Гойя представляет народный карнавал демоническим праздником. Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов.

Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Его хитростью завлекли во Францию. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Жену брата почти полностью заслоняет зять короля. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8.

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю».

Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Это обострило его восприимчивость к страданиям других людей. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Франциска Великого в Мадриде. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Об этом говорит тот факт, что писал их не на холстах, а на стенах, не предполагая, что они когда-нибудь будут выставляться. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Девы Марии.

Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Исидора, которую он написал за сорок пять лет до создания «чёрных картин». Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Из-за спины короля выглядывает его брат, лицо которого кажется несколько обиженным: вероятно, он недоволен тем, что должен всегда находиться на втором плане. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Он написал серию офортов «Ужасы войны» и картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде: битва с мамелюками» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года а Мадриде, на холме Принсипе Пио». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Целый ряд листов посвящен современным нравам.

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Гойя начал свой творческий путь с создания монументальных росписей в церквах. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). Первым в истории искусства Гойя отобразил события жестокой расправы и народного страдания. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.

Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Надо сказать, что эта фреска имеет ещё один, политический подтекст. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1798 году он написал картину, которая носила такое же название, что и фреска в «Доме глухого».

Летом того же года он был вПариже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Его мерцание и сияние ослепляют, тревожат, будоражат, страшат, заставляют трепетать каждый нерв и вместе с тем несут в себе не только ощущение трагедии, но и подлинной героики. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828).

С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов "Диспаратес" ("Пословицы"). Музей Прадо (Мадрид)Маха – испанская горожанка XVIII-XIX вв., один из излюбленных объектов изображения художника. К празднику св.

Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Музей Прадо (Мадрид)На картине изображён эпизод, случившийся утром 2 мая 1808 г., когда испанские патриоты напали на служивших в Императорской гвардии Наполеона мамлюков и драгунов, выводящих из королевского дворца самого младшего инфанта Франсиско де Паула. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Мужчина протянул руку к огромной скале, на которой расположен город с крепостными стенами. После нескольких неудачных попыток продолжить образование в Академии Изящных Искусств в Мадриде, примерно с 1769 по 1771 год он путешествовал по Италии. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Блистательное завершение раннего периода творчества, ощущение себя «как самого счастливого человека», по словам самого Гойи, вскоре сменяется постигшим его огромным несчастьем — после тяжелой болезни он глохнет на всю жизнь. Ф. Гойя «Маха обнажённая» (ок.

Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Но настал день и Гойя затосковал. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В том же году умирает его мать (отец скончался в1781 году).

Так назывались мужчины и женщины, которые вышли из простого народа, обедневшие жители провинций, выходцы из мадридских трущоб. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Художник перенес болезнь, в результате которой потерял слух и некоторое время совсем не писал.

В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Франсиско Гойя родился 30 марта 1746 года в небольшой деревне Фуэнтетодос, в Испании. 1814, Мадрид, Прадо). Программно-заострённым воплощением настроений Гойи явилась первая большая серия офортов "Капричос", в которой в гротескно-трагической форме было всесторонне раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского "старого порядка". Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Пьяная, горланящая песни толпа простолюдинов явно не охвачена религиозным чувством. В том числе мода на такую тематику способствует дебюту Гойе при дворе: в начале1779 года он не без успеха представляеткоролю 4 свои картины.

В начале 1790-х гг. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Он не видит в окружающем мире ничего радостного и светлого. Кроме того, «Дом глухого», в то время, когда в нём жил Гойя имел только один этаж, а второй был построен после его отъезда во Францию. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах.

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. 1797).

С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. В июле 1773 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Портрет Мартина Сапатеры (1797). Эта серия – вершина реалистической графики Гойи.

По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Ф. Гойя ««Восстание на Пуэрто дель Соль 2 мая 1808 года» (ок. В 1798 году художником были созданы великолепные фрески храма Сан-Антонио де ла Флорида, а затем – знаменитая серия офортов «Капричос». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен., чей портрет он создал.

Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Гойя тоже подвергался гонению — сначала ему дали понять, что некоторые из его «Капричос» не нравятся церкви. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Два года престарелый мастер прожил во Франции. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Художник широко использует контрасты света и тени. Уединившись на вилле, Гойя работал.

1814). В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Он писал пейзажи и натюрморты.

Среди этих работ особо выделяются – «Зонтик», «Игра в пелоту», «Игра в жмурки». В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя.

Эта обыденная деталь обладает огромной силой художественной выразительности. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.

С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. Фонарь поставлен для того, чтобы лучше видеть тех, кого нужно убить. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.

В августе он закончил «Последнее Причастие св. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Ф. Гойя.

В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Между июлем1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско вРиме остается загадкой. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля.

Здесь представлен портрет придворного живописца и шурина Гойи Франсиско Байе (1734–1795) незадолго до смерти. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя написал только один ее портрет. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Из письма Франсиско Гойи к его другу, писателю и дипломату Бернардо де Ириарте, от 4 января 1794 года: «Чтобы занять воображение, мучимое думами о моих бедах я написал серию небольших картин, в которых смог отразить то, что обычно не находит места в работах, сделанных на заказ, где нет простора капризам и выдумке». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Начались годы странствий. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Франсиско Байеу был шурином Гойи.

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Ей никогда не выбраться. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. Для банка св. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго.

В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В Испании прекратилось проведение либеральных реформ и начался период феодальной реакции. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике.

Диапазон мастерства Франсиско Гойи огромен – как по тематике (он рисовал портреты, жанровые и батальные сцены), так и по использованным техническим приемам. Гойя и прежде обращался к теме колдовства и сатанизма. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. После того как композиция картины «Портрет семьи короля КарлаIV» была утверждена, КарлIV спохватился, что на картине будет изображено тринадцать человек.

В мае Гойя пребывал в загородном дворце семьи Альба в Сан-Лукаре де Беррмеда, герцог же Альба скончался 9 июня в Севилье. Мать— Грасиа Лусиентес— дочь бедного арагонского идальго. За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21.

Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Силой гения он выразил это мгновение, правдиво запечатлев гамму переживаний.

запрашивает 25000 реалов за ту же работу. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В 1789 году король Карл IV назначил его на должность главного придворного живописца. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В луже крови, распростертые на земле, лежат казненные.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Её взгляд, направленный вверх, к загадочному тёмному участку, кажется обращением за помощью к высшим силам. В 1786 году он получил звание придворного живописца, что обеспечило ему значительное ежегодное жалование и позволило писать не только портреты на заказ, но и работать над собственными художественными проектами, к которым относится, например, картина «Ярмарка на лугу Сан-Исидро». 1802).

В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойи, он жил в одиночестве в загородном доме ("Кинта дель Сордо", т. е. Свадьба состоялась в Мадриде.

Но в картине очень много воздуха и света. На нём остались порезы, а некоторые части полотна были утеряны. Работает Гойя быстро и под руководствомБайеу.

6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала».

Холст, масло.

В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Но в творчестве Гойи есть одна особенность, которую не встретишь у других художников. Вот таким образом, чтобы «прочитать» росписи Кинта дель Сордо, понять их скрытый смысл надо исходить не только из того, что изображено на фресках, но и принять во внимание их пространственные отношения друг с другом. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе.

Она была оккупирована французами, в Мадриде вспыхнуло восстание, приведшее к затяжной партизанской войне. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтареймонастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной емунеоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). После смерти Карла III в 1789 году стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Человечность и мудрость Гойи находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815), портретах Т. Переса, П. де Молина. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. Авторы этой теории исходят из того, что современники Гойи не знали о существовании «тёмных картин» и никогда их не видели, а первое упоминание о фресках появилось в печати спустя 40 лет после смерти художника. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

Гойя расставил их в одном из залов дворца. Никто себя не знает».

В них он нанес удар академической школе. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза.

В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. На этом фоне произошло усиление влияния церкви. Основными героями этих картин стали «махи» — красивые и легкомысленные девушки из народа и «махо» — молодые люди-кавалеры.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовалЛюдовик ХVIII (а с 16 сентября1824 года —Карл Х). В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». В сорок три года Гойя становится придворным художником короля Карла IV.

Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. «Шабаш ведьм», несмотря на своё гнетущее и тревожное настроение, произведение, скорее всего, сатирическое, в котором Гойя высмеивает человеческую глупость, необразованность и отсутствие рационального мышления. огромен.

Франсиско безуспешно попросил Мануэля Годоя обратиться с ходатайством к королю о месте первого придворного живописца, зато он избран директором отделения живописи в Академии Сан-Фернандо с жалованием в 4000 реалов. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Для банка св. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15.

Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. работает по украшению церкви св. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.

У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы.

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Гойя написал только один её портрет.

исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи. Он пишет «Проповедь св. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с1799 года. на тему «Поклонение имени Бога». Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. С раннего возраста бойкий мальчик проявил большую склонность к живописи и 14-ти лет поступил в мастерскую к художнику в Сарагосе. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают.

Однако с уверенностью можно сказать, что в «Чёрных картинах» Гойя, возможно спонтанно и непреднамеренно, в виде пугающих загадочных образов выразил то, что его мучило и беспокоило: гражданскую войну, крах испанской революции, отношения с Леокадией Вайс, собственное неизбежное старение и приближающуюся смерть. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Чтобы показать главенствующее положение короля, Гойя немного выдвинул его вперед. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

90-е годы были тяжелыми для Гойи и в личном и в профессиональном отношении. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойе были предъявлены обвинения в безнравственности, но художник избежал наказания, так как влияние инквизиции к началу XIX в. значительно ослабло. В настоящее время большинство искусствоведов склоняется к версии, что на картинах изображена Пепита Тудо, любовница Годоя испанского государственного деятеля, фаворита королевы Марии Луизы и друга короля Карла IV. Эта картина составляет пару с картиной «Маха одетая». Он пишет «Проповедь св. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Женщина смотрит в противоположную сторону.

Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». Свою жену Франсиско называет «Пепой». Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Действительность раскрывает перед ним зловещую и трагическую правду.

В 1801 году Гойя завершил один из самых известных своих шедевров – картину «Семья короля Карла IV». Он пишет «Проповедь св. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше».

Под влиянием испанских просветителей (Г. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника.

Инквизиция продолжала вмешиваться во все области светской жизни, в том числе и в развитие искусства. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В 1790-х – начале 1800-х гг. Франциска Великого в Мадриде. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.

Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. В октябре1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Потрясает откровенностью характеристик групповой портрет королевской семьи Карла IV и Марии Луизы. 6 и 19 февраля1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Под ее одеждой скрыт нож.

В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». С 1773 работал в Мадриде. Мать крепко и властно держит его за руку. Через четыре месяца родился мальчик, которого назвали Эусебио, он прожил недолго и вскоре умер. Его отец — Хосе Гойя.

В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. После 1794 Гойя создает ряд портретов с натуры. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Рядом стоит супруга зятя — принцесса с маленьким младенцем на руках. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. Около 1769 отправился в Италию. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Паломничество к св. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В 1817-1819 годах Гойя работал над своим «Автопортретом», ставшим впоследствии знаменитым. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.

Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. Через несколько месяцев после рождения Франсиско, семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В том же году он пишет 4 картины для Коллегии де Калатравы в Саламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).

Некоторые из них посвящены библейским или мифологическим сюжетам, но в основном «Чёрные картины» это мрачные порождения фантазии художника. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям.

30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду., чей портрет он создал. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями.

1797) и Маха одетая (ок. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Он пишет «Проповедь св.

В 1774 году Гойа создаёт целую серию работ с зарисовками эпизодов жизни простых людей. Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. Эти композиции полны мрачной фантазии и устрашающей безнадежности. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Франсиско де Гойя снова начал работать и создавать шедевры, которые впоследствии будут называться «Черные Картины».

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Приняв участие в схватке с одним из религиозных братств, Гойя должен был бежать и в 1765 г. попал в Мадрид.

В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Свадьба состоялась в Мадриде. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан).

Значение этого диптиха огромно для развития прогрессивной художественной мысли XIX века. Существует предположение, впрочем, неоднократно опровергнутое, что автором фресок Кинта дель Сордо является не Гойя, а его сын Хавьер. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо», в котором воскресают его любовь к человеку, светлое, радостное приятие жизни. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В чертах своего лица художник отобразил следы драматических событий прожитой жизни. 4 января 1796 года Гойя отправился вместе с королевским двором в Андалусию для почтения останков святого Фердинанда Севильского.

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. «Маха обнажённая» – одно из ранних произведений западного искусства изображающих полностью обнажённую женщину без мифологических или отрицательных значений. У этой картины трагическая судьба.

---