В настоящее время самая полная в мире коллекция живописных работ Франсиско Хосе де Гойи хранится на родине художника в Испании в Мадридском музее Прадо. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Francisco Jos de Goya y Lucientes 30марта 1746 (17460330), Фуэндетодос, близ Сарагосы— 16 апреля 1828, Бордо)— испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы — 16 апреля 1828, Бордо) — испанский художник и гравёр, один из первых и наиболее ярких мастеров изобразительного искусства эпохи романтизма.
Но в картине очень много воздуха и света. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Наполеон, пленив короля, вторгся в Испанию и с чрезвычайной жестокостью подавил народное сопротивление. 4 января 1796 года Гойя отправился вместе с королевским двором в Андалусию для почтения останков святого Фердинанда Севильского. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса.
Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Свою жену Франсиско называет «Пепой»9.
В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». 1806, Национальная галерея, Лондон). Родился 1746 в Фуэндетодос, что близ Сарагосы. Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов «Диспаратес» (22 листа 1820—23 изданы в 1863 в Мадриде под названием «Пословицы»). В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид.
Искусствоведы все больше начинают думать, что на портретах изображена любовница Мануэля Годоя, Пепито Туда.
В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл».
Франсиско ссорился со своим мастером и результаты его экзаменов оказались неудовлетворительными. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида.
Полицейские ведут проституток (Бедняжки). 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.
Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса.
запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Учение продлилось около трех лет. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника.
Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Pl. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.
Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «».
Мир, в который входит Франсиско, оказывается для него тесен. Работа Гойи для двора началась с подготовки картонов (1776-1792 годы, в настоящее время все – Прадо, Мадрид) для гобеленов королевской мануфактуры Санта-Барбара эти картины на темы из народного быта исполнены радости жизни (например, «Продавец посуды», 1779, парные «Майский праздник в долине Сан-Исидоро» и «Капелла Сан-Исидоро», 1778, все – Прадо) интенсивны по цвету и тонко нюансированы. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Медленное формирование Гойи как художника не мешало его быстрой и успешной карьере: в 1780 году за картину «Распятие» он был принят в возглавляемую А. Р.
Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона.
Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.
Эта серия – вершина реалистической графики Гойи. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.
После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В 1746 году в семье мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина родился сын. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.
Франциска Великого в Мадриде. Прадо Ф. Савасы Гарспа, ок. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.
Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Требовательная и строгая Хосефа не хотела и не могла терпеть постоянные измены своего гениального мужа. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Вместе с тем это произведение наряду с «Фаустом» Гёте вдохновляло творческие искания последующих поколений, начиная с романтиков. Образование братьям Гойя удалось получить весьма поверхностное и потому Франсиско всю жизнь писал с ошибками.
Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Франциска Великого в Мадриде. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Гойя всё чаще писал портреты, так в январе 1783 года ему заказывают портрет графа Флоридабланки.
Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Обе болезни обострили силу выражения его живописи. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. запрашивает 25000 реалов за ту же работу.
и Гаспара Ховельяноса. работает по украшению церкви св. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».
Человечность и мудрость Гойи находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815), портретах Т. Переса, П. де Молина. Он часто рисовал самого себя на переднем плане.
Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 вице-директор, а с 1795— директор её живописного отделения), а в 1786 был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 его первым живописцем. Для банка св.
Этому способствовала атмосфера наивных надежд, порожденная реформами Карла III в пору его увлечения идеями «просвещённого абсолютизма». Его талант находит признание уже в детстве и родители поощряют его. Фигуры утрачивают рельефность, словно растворяясь в дымке.
Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один».
В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Это 14 картин. Серия гравюр, посвящённых этому испанскому развлечению, называется Тавромахия. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон.
С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Ок. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет.
Francisco Jos de Goya y Lucientes) (30 марта 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы, Испания – 16 апреля 1828, Бордо, Франция) – испанский художник, гравёр. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок).
Вскоре Гойя выполнил ряд композиций на религиозные сюжеты: «Святое Семейство» (1785), «Смерть святого Иосифа», «Молитва святой Лутгарды», «Святой Бернард Клервоский и святой Роберт Молезмский» (все – 1783) – для церкви монастыря Санта-Ана в Вальядолиде и др. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Последние листы серии создавались в обстановке реставрации Фердинанда VII и жестокой реакции. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».
Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Рассказы о молодости Гойи больше напоминают захватывающие легенды, центральной фигурой которых он был. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. Постепенно у Гойи появляется всё больше заказов на написание портретов аристократов. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. на тему «Поклонение имени Бога». Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо).
На протяжении всей жизни он не забывает о своём скромном происхождении. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Среди произведений Гойи этих лет, сатирически или иносказательно касающихся человеческой греховности, несчастий, страхов перед неведомым, соблазнов зла и безумств жизни, - серия фантасмагорий «Капричос» (80 офортов с комментариями, 1799), к работе над которой он приступил после монументальной росписи церкви Санта-Куэва в Кадисе (1791-1797 годы).
Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Он стал больше использовать некоторые приёмы Рембрандта и изображать некую безысходность, даже смертельный ужас. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Luj. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.
Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Но главными становятся беспримерная до того прямота обнажения истины и откровенность личного отношения художника к миру, которые заставляют содрогаться при виде жёсткой обесчеловеченности лиц в «Семье короля Карла IV» (1800, Прадо) или почувствовать таинственную притягательность женщины в «Махе одетой» и «Махе обнажённой» (обе — около 1802, Прадо). Гойя по этому поводу создал 6 полотен. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14.
в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Это был смысл его жизни.
Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Гойя Франсиско Хосе де получает известность и как портретист. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «».
Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Giovanni Tiepolo), А еще больше благодаря его восторга от работ Диего Веласкеса (исп. Менгсом Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо, в 1785 году, после выполнения нескольких портретов, стал заместителем директора живописного отделения Академии Сан-Фернандо, в 1786 году был назначен живописцем короля, в 1789 году стал придворным художником, в 1795 году, после смерти Ф. Байеу, - директором Академии Сан-Фернандо, в 1797 году – ее почетным директором, а в 1799 году – «первым придворным живописцем». Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами.
Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Под ее одеждой скрыт нож. Считается, что художник увековечил в них лица близких ему женщин. И хотя Гойя Франсиско Хосе де ещё создаёт такие произведения, как сияющая серебристо-пепельными тонами роспись потолка в капелле церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), в его живописи всё чаще царит подвижный ночной мрак, поглощающий фигуры, которые то едва проступают сквозь тьму, то ненадолго разгоняют её, вспыхивая тревожным сиянием.
Девы Марии. Гойе удалось познакомиться с герцогиней. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. В это время (осень 1792 — зима 1793) тяжёлая болезнь приводит художника к глухоте.
Около 1773 года Гойя обосновался в Мадриде у своего друга Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. Благодаря таланту, смелости и их силе, он создал новое лицо живописи. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.
В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В августе он закончил «Последнее причастие св.
Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. В центре он поставил королеву с детьми. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.
В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. С начала 1780-х гг. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника.
В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо. Konigliche Gemaldegalerie «Mauritshuis». Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. повлияло не только на судьбу искусства XIX-XX вв.
Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. В 1760 в возрасте 14 лет он поступил на обучение к художнику Хосе Лухан (исп. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго.
L., 1968: Gudiol J., Goya, L. — N. Y., 1969 Goya. Жизнеутверждение в творчестве Гойя Франсиско Хосе де сменяется глубокой неудовлетворённостью, возрастающей до степени трагизма, праздничная звучность и утончённость светлых оттенков — резкими столкновениями тёмного и светлого, напряжённой монохромностью, увлечение Тьеполо — освоением традиций Веласкеса, Эль Греко, а позже Рембрандта. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. Его картина была отвергнута и он отправился в Италию.
Опираясь на опыт венецианских живописцев середины 18 в. (особенно Дж. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу.
В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.
За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов "Диспаратес" ("Пословицы").
После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна.
В то время в Сарагосе находится крупнейшая в Испании лечебница для душевнобольных. Здесь воплотились созвучные "Капричос" идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени ("Сатурн") и освободительной энергии юности ("Юдифь"). По крайней мере, так гласили великосветские сплетни той поры. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Отдельно Гойя написал почти монохромно портреты членов Компании: Мигеля де Лардисабаля, Иньясио Омульриана и Хосе Муньярриса. Два года престарелый мастер прожил во Франции.
Первые крупные работы, выполненные Гойей для Церкви, связаны с заказом на эскизы фресок сарагосской церковью Нуэстра Сеньора дель Пилар (к 80-м годам XVI века увеличена из-за наплыва паломников на поклонение чудотворному яшмовому столпу, на котором Богородица явилась апостолу Иакову Зеведееву). Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Современные художнику события получили оценку в картинах «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе – 1814, Прадо). Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).
Ценой огромных усилий и в то же время с поразительной лёгкостью, глухой и больной Гойя запечатлевает на куполе эпизод из жизни святого Антония. Для банка св. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Гойя доказал, что не было противоречия между классическим стилем и барочной традиции.
Konigliche Gemaldegalerie "Mauritshuis". Позже этот проект разросся в целую графический цикл под названием тавромахия (Таврос – бык) изданный в 1816 году. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан). В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой., чей портрет он создал. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Мастер по созданию поводов для сплетен, он был не чужд и любовных приключений. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность.
Целый ряд листов посвящен современным нравам. Выходец из семьи мастера-позолотчика. работает по украшению церкви св. В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ).
В Бордо, в добровольном изгнании, Гойя продолжал занятия творчеством («Молочница из Бордо», 1826, Прадо многочисленные литографии, в т. ч. серия «Бордосские быки», портреты соотечественников). Konigliche Gemaldegalerie Mauritshuis. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.
Сын мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Коррида (1825, Прадо) является одним из четырех полотен, написанных во Франции, которые представляют собой иллюстрации к опубликованной в 1777 году книги об отважных тореадоров. Близость с испанскими просветителями (Гойя Франсиско Хосе де М. Ховельяносом-и-Рамиресом М. Х. Кинтаной) обостряет неприязнь Гойя Франсиско Хосе де к феодально-клерикальной Испании.
Эта эволюция отражает то, как похмуришав его настроение. Он слывет страстным охотником и превосходным стрелком. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Свойственная первоначально его портретам парадность (портрет графа Флоридабланка, 1782—83, банк Уркихо, Мадрид) уступает затем место интимности, не исключающей подчас лёгкой иронии по отношению к модели («Семья герцога Осуна», 1787, Прадо портрет маркизы А. Понтехос, ок. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В мае 1780 из-за приостановки изготовления шпалер на королевской мануфактуре освободившийся Гойя заключает контракт на роспись купола собора дель Пилар за 60000реалов.
Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8.
Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.
В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В этот период в живописи Гойи, особенно в его графических сериях, звучность и утонченность светлых оттенков сменились сумрачностью, поглощающей фигуры, которые проступают сквозь тьму изредка озаряемую вспышками света («Бедствия войны», 82 листа, 1810-1813 годы издание около 1820 года и «Диспаратес», 22 листа, 1815, опубликовано в 1863 году). Со временем его репутация и созданное разными правдами и неправдами, случайно или специально имя, приводят к тому, что живописца приглашают стать членом Королевской Академии, в которую он когда-то пытался безуспешно поступить. Эти работы принесли Гойе известность. В 1819 году Гойя поселился в загородном доме на берегу реки Мансанарес, который получил название «Дом глухого» («Кинта-дель-Сордо», снесен в 1910 году) и расписал маслом его стены (1820-1823 годы живопись перенесена на холст, с 1878 года в Прадо).
Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». Движение становится ритмичным лейтмотивом в «Похоронах сардинки» (около 1814, Прадо), в серии офортов «Тавромахия» (1815.
В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Josefa) (Он называл ее Пепа). За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».
В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Кроме гравюр, возникают также картины. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи. В случае, если верно этот диагноз именно развитием болезни можно объяснить проявление параноидальных черт в его поздних произведениях, достигший кульминации в его черных картинах и, особенно, в Сатурне, который пожирает своих сыновей (1821 – 1823 года, Музей Прадо).
Однако его росписи не понравилась Байеу и заказчикам и Гойя вынужден был переписать их в более формальной манере. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. В Сарагосе карьера Гойи не складывается. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».
Темные видения изображенные в этих гравюрах, частично объясняются самим автором в его подписи: Сон разума рождает чудовищ, они демонстрируют острый, сатирический ум художника особенно это заметно в таких гравюрах, как Охота на зубы. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). В то время Гойя приобрёл широкую известность как очень умелый портретист.
Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю».
Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму.
Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана».
Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск.
В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше».
Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Каждый безумствует по-своему. Жить ей осталось недолго. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24.
Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Caprichos). Ходатайство о приёме в Королевскую академию в Мадриде отклоняется.
В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». тяжёлая болезнь привела художника к глухоте.
Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойя написал только один её портрет. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в трагическую эпоху жизни Испании явились офорты «Бедствия войны» (82 листа 1810—20 изд. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.
Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Гойя, что в молодости учился классическому стилю в живописи, однажды стал продолжателем венецианских и барочных традиций, произошло благодаря его контактам с Джованни Баттиста Тьеполо (исп. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Но тот старый мир себя уничтожил и такие вещи потеряли свою актуальность. В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницой крупных баскских финансистов.
Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).
В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Этот брак и членство Франсиско Байе (с 1765 года) в Королевской академии художественных искусств помогли ему получить заказ от Королевской гобеленовой мастерской. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. С начала 80-х гг. Это насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений («Зонтик», 1777 «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», 1778 «Игра в пелоту», 1779 «Молодой бык», 1780 «Раненый каменщик», 1786 «Игра в жмурки», 1791 все — в Прадо, Мадрид).
В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. в 1816 в Мадриде) и других работах. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск.
Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21., чей портрет он создал. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.
Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В 1816 году он создал новую серию офортов «». Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»).
В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Сюжетом подкупольной росписи послужило описание священного Круассе в «Христианских анналах» (перевод о. Хосе Франсиско де Ислы) чуда, абсолютного в Лиссабоне святым Антонием Падуанским, который, узнав о неправедном обвинении, воскресил убитого, чтобы тот назвал истинного преступника. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
Тьма уступает место вновь загорающемуся сиянию красок в картинах «Водоноска» (1810, Музей изобразительных искусств, Будапешт) и «Махи на балконе» (около 1816, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.
Manet), Мунка (фр. Гойя Франсиско Хосе де первым из художников противополагает безличному классицистическому рационализму страстность чувств, откровенность мыслей, дерзостный полёт воображения. Около 1769 отправился в Италию. Первая серия из 80 офортов, объединенных названием Капричос, была опубликована в 1799 году и поразила всех острой социальной сатирой, соединением гротеска и реальности и новизной художественного языка. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.
Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Начались годы странствий. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить.
Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу. Предопределяется долгий, полный страданий путь Гойи. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.
В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Стиль этих Черных картин стал прототипом экспрессионизма. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Удивительно правдиво передано поведение всех действующих лиц: одни с вызовом сморят в глаза палачам, другие покорно склонили голову, третьи закрыли руками лицо. (от Э. Делакруа импрессионистов и экспрессионистов до современной графики), но и на события вне сферы художественной культуры (например, в 1987 году в Испании учреждена кинематографическая премия «Гойя», ставшая самой престижной в стране).
Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». К удивлению художника, несмотря на глухоту, его популярность неуклонно растёт. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.
Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Время показало, что Франсиско Гойя был выдающимся испанским художником со времен так называемой испанской золотой эпохи (XVI-XVII вв. ). В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Гойя, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) Франсиско Хосе де (30. 3. 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы, — 16. 4. 1828, Бордо) испанский художник, гравёр, рисовальщик.
В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.
И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. Невиданно конкретным историзмом, подлинно народной энергией и страстью личного переживания пронизаны картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около 1814, Прадо). Лит. : Левина И. М., Гойя, Л. — М., 1958 Прокофьев В. Н., «Капричос» Гойи, М., 1970 Mayer A., Francisco de Goya, Munch., 1923 Klingender F. D., Goya in the democratic tradition, L., 1948, 2 ed., N. Y., 1968 Sanchez Canton F. J., Vida у obras de Goya, Madrid, 1951 Holland V., Goya. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.
По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В его искусстве появляется яростная сила сопротивления гнёту действительности. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо.
В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. В начале своей художественной карьеры (1780) был избран в Академию художеств в Мадриде, а в 1786 был назначен придворным художником и оказался первым живописцем короля. Гойя по этому поводу создал 6полотен. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него.
С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Его даже приглашают стать придворным живописцем. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе.
С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.
В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Художник широко использует контрасты света и тени. С 1773 работал в Мадриде. В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.
Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). В полном безумии, со спутанными седыми волосами, вытаращив абсолютно сумасшедшие глаза, Сатурн уже съел голову и ручку младенца. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.
30 мая 1815 года король председательствовал на генеральном совете Филиппинской компании, где получил значительную ссуду. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия.
Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. Гойе было предложено расписать малый северо-западный купол церкви, поместив там композицию «Богоматерь – Царица мучеников». По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. К празднику св. Не прерывая работу над «Капричос», в 1798 году за 3 месяца Гойя выполнил росписи придворной церкви Сан-Антонио де ла Флорида, расположенной в западном предместье Мадрида. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы.
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Родственники герцогини категорически отрицали, что именно 13 герцогиня Альба была натурщицей. В 1763 году расписал деревянный реликварий (не сохранился) для церкви Фуэндетодоса. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.
В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (исп. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Над Испанией всё ещё довлеет мрачный дух средневековья.
Очевидно, для того чтобы слезы безутешной вдовы не были слишком горькими, Гойя отправился с ней и они несколько месяцев прожили вместе. Гойя ходил в школу Ескуелас Пиас (исп. Картины Гойя рисовал для себя. Еще при жизни Гойи его творчество обрело общеевропейское значение, а впосл.
Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В 1790-х – начале 1800-х гг. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны.
В это время появился Санлукарский альбом Гойи с его первыми этюдами, выполненными непосредственно на природе. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».
В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.
Сильные ветра, скудная земля, тихие люди. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. Он пишет «».
В этих росписях образы трагической безысходности переплетаются с образами полета, надеждой на освобождение от кошмаров и на спасение, с упованием на которое также связано обращение Гойи к экспрессивной, напоминающей визионерские полотна Д. Эль Греко, религиозной живописи («Христос в Гефсиманском саду», 1819, Прадо «Моление о чаше», 1819, духовное учиище Сан-Антонио и др. ). В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В это время он знакомится с Франсиско Байеу, который впоследствии окажет немалое влияние на жизнь художника. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.
В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. К «черным картинам» мы еще вернемся. Портреты Гойи 90-х годов XVIII века (Г. М. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. Наряду с живописью, политикой и женщинами Гойя также страстно увлекается боем быков. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.
Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Человечность и мудрость Гойя Франсиско Хосе де находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815, Прадо), портретах Т. Переса (1820, Метрополитен-музей), П. де Молина (1828, собрание О. Рейнхарта, Винтертур). В 1780 году художник был принят при дворе, написал портрет короля, картину в академическом стиле Распятие и стал членом Королевской Академии. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.
Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Его хитростью завлекли во Францию. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».
Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. 1798, Лувр, Париж, И. Ковос де Порсель, ок.
У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Гойя также является главным персонажем в пьесе Клива Баркера Colossus.
Брак был заключён по расчету и не принёс счастья ни самому художнику, ни его супруге. В 1780 Гойя Франсиско Хосе де был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 — директор её живописного отделения): в 1786 был назначен придворным живописцем, с 1799 первый художник короля. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. Свадьба состоялась в Мадриде. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.
Х. Фрика, Нью-Йорк). Жан Карло Менотти написал биографическую оперу о нем Goya (1986) на заказ Пласидо Доминго (исп. Anton Raphael Mengs), Художника, популярного при испанском королевском дворе. Революция во Франции и ее экспансия в Европу (в том числе в Испании) через солдат Наполеона исповедовала еще больший упадок добрых обычаев. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Там он получает премию Пармской академии, после чего возвращается в Испанию.
Jos. С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Для банка св. 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон) и мужественное противостояние, даже вызов окружающему («Ла Тирана», 1799, АХ, Мадрид: портреты — доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде.
Эта функция – борьба художников за общественную справедливость. В начале 1790-х гг. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Некоторые наиболее ревностные церковники объявляли Гойю чуть ли не дьяволом, раз он может не просто изобразить такое, но и вдохнуть пылкую жизнь в свои полотна, сделать этих обнаженных женщин таинственно притягательными.
Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.
Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».
В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Diego Velazquez). Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню.
Его не поддерживает его шурин Франсиско Байеу, не желающий делить с ним место первого живописца короля. Так он вызвал ненависть Жозефа. С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье.
Никто себя не знает». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Свадьба состоялась в Мадриде.
В июле 1795 года умирает шурин Гойи Франсиско Байеу, Гойя выставил в Академии его неоконченный портрет. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. A pictorial biography, L., 1961 Harris Т., Goya.
В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Программно-заострённым воплощением настроений Гойя Франсиско Хосе де явилась первая большая серия офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника, 1797—98, обнародованы в начале 1799), в которой в гротескно-трагической форме было всесторонне раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка».
Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. n). Результатом этого периода становятся портреты, отличающиеся поразительной глубиной образа. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.
Франсиско Гойя творил постоянно. Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.
В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. cido Domingo), Сыгравший главную роль, спектакль транслировалась по телевидению. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы.
Escuelas Pias), Где он сдружился с Мартином Сапатеро (исп. Писал он даже по ночам, прикрепив свечи к своей шляпе. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома.
После разнообразных выходок художника, ему дали прозвище бешеный Гойя. «Капричос» — творение глубочайшего мыслителя и смелого борца, высшее художественное выражение века Просвещения и Великой французской революции. Там, в течение пяти лет, он создал 42 образца (картоны), многие из которых были использованы, чтобы декорировать голые каменные стены в El Escorial и Palacio Real de El Pardo – вновь резиденциях испанских монархов. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.
Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойи, он жил в одиночестве в загородном доме ("Кинта дель Сордо", т. е. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи.
В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св.
А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Мужчинам художник предложил одеться в яркие костюмы, а женщинам – в светлые тонкие полупрозрачные платья. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником.
Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Он пишет «Проповедь св. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Летом того же года он возвратился в Мадрид и тут же послал Бернардо де Ириарте, вице-попечителю Академии Сан-Фернандо, серию станковых картин на медных пластинах на народную тематику. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».
В августе он закончил «Последнее Причастие св. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». В них, блеклых и мрачных, все говорит жестко и прямо о тщетности человеческих надежд и смерти.
Гойя «разрушает лица» и деформирует тела, перенаселяющие безразличный мир гримасы, маски, от которых порой неотличим реальный облик, погружают лица в пространство абсурда – театр жестокости (офорт «По дороге в ад» «Дом умалишенных», «Трибунал инквизиции», «Процессия флагелантов», 1812-1813 годы «Похороны сардинки», около 1813 года, Академия Сан-Фернандо). Через несколько лет, замешанный в драке, он вынужден бежать из Сарагосы. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».
Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному). В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Вначале работал в мастерской Ф. Байеу, в 1776—80 и 1786—91 выполнил для королевской шпалерной мануфактуры свыше 60 панно, которые служили образцами (картонами) для ковров.
В 1771, получив вторую премию пармской АХ за картину на тему из античной истории, вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—72). : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova.
Особый размах композиции сообщает «растворенность» сцены в пейзаже, что делает ее эмоциональным центром модели мира, преображенного благодаря чуду и лишающего смерть ее самодовлеющего характера. В 1790-х – начале 1800-х гг. В 1770-1771 годах побывал в Италии, участвовал в конкурсе пармской Академии художеств, выставив картину на заданную тему – «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (не сохранилась), вернувшись в Сарагосу, выполнил заказы на росписи графа Собрадиель (дворец, капелла в картезианском монастыре Аула Деи) и семейства Рамолинос (приходская церковь). Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца».
Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «».
Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.
Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес – великий испанский художник, представитель романтизма. Гойя остается совсем один.
В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Delacroix), Мане (фр. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Первые 2 эскиза Гойи были отклонены решением капитула из-за их композиционной смелости, что было воспринято художником как оскорбление и принудило его оставить фрески (1780-1781 годы) незаконченными.
Это очень известные картины живописца. И тогда Гойя предложил дописать его. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».
В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. «Дом Глухого»), стены которого расписал маслом (1820—23, росписи ныне в Прадо). Среди этих картин был автопортрет Байеу. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.
Под влиянием испанских просветителей (Г. Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. L., 1968: Gudiol J., Goya, L. — N. Y., 1969 Goya. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Engravings and litographs, v. 1—2, Oxf., : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova.
К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. на тему «Поклонение имени Бога». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.
Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса.
L., 1968: Gudiol J., Goya, L. – N. Y., 1969 Goya. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. В 1773 году Гойя женится на сестре Байеу, Хосефе. На этот момент в его работе ничто не указывает на дальнейшую революционную манеру художника: на аналитический безжалостный взгляд, сбивающий с толку современников уже зрелого Гойи. Его отец— Хосе Гойя. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.
Живописная насыщенность ранних работ Гойи перекликается с интересом художника к напряженной монохромности и использованию в композиции и фактуре контрастных сопоставлений это проявилось в 1-й серии рисунков и офортов Гойи (по произведениям Веласкеса, 1778), где он применил акватинту, позволявшую достичь тончайших живописных эффектов. Молодой человек справедливо полагает, что лучше всего ему удастся скрыться в многолюдном Мадриде. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».
Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».
К празднику св. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос».
Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Около 1773 Гойя Франсиско Хосе де обосновался в Мадриде. Крохотная деревушка Арагоны Фуэндетодос. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.
Он пишет «Проповедь св. В 1774 году Гойя женился на сестре Байе Хосефа (исп. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.
1769 отправился в Италию. Гойя вдохновил художников своего и последующего века: Делакруа (фр. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови.
Благодарный народ даже организовал корриду в честь художника, которая длится и поныне. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа.
Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной11. В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойя Франсиско Хосе де, он жил в одиночестве в загородном доме («Кинта дель Сордо», т. е. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле.
По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». «Мучение формы», живописная скоропись и та мера незаконченности, которая достигается обнажением технического приема, способны передать мир становлений и разрушений («Пожар», «Кораблекрушение», 1808-1809 годы) и определяют манеру Гойи 10-х годов XIX века. Ей никогда не выбраться. В них он нанес удар академической школе. Тем было освещено великое множество.
В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.
Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Картины с описанием будут представлены ниже.
В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Перед отъездом нового короля Фердинанда VII в Байонну, где он будет арестован вместе со всей королевской семьёй, Академия Сан-Фернандо поручает Гойе написать его портрет. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».
В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».
А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Оказывается в Риме, где знакомится с живописью итальянских мастеров. Штрихи его иглы острые, царапающие. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.
Но настал день и Гойя затосковал. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя.
Франциска Великого в Мадриде. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Его заметили среди участников драки, которая происходила во время религиозной процессии., чей портрет он создал. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.
После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Это была рака для хранения мощей.
Их привлекали в Гойя Франсиско Хосе де острая характерность и мужественная энергия, охват реальной сложности бытия, во имя которых он отвергал абстрактно «правильное» и «разумное». В 1790-х — начале 1800-х гг. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Гойя написал только один ее портрет. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году.
Девы Марии. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. На арках и сводах церкви изображены ангелы. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Она называется Гойеска и проходит в первую неделю сентября в андалузском городке Ронда. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Гойя написал только один её портрет.
Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Франсиско Байеу был шурином Гойи.
Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка. Призванием Гойи станет изгнание этого духа силой искусства живописи. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».
В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. 30 марта 1746 года здесь появился на свет Франсиско де Гойя-и-Лусьентес.
Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. "Дом Глухого"), стены которого расписал маслом (1820-23, росписи ныне в Прадо).
Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. После недолгого пребывания в доме своего друга Хосе Дуасо, где Гойя скрывался от политических репрессий, он, дождавшись амнистии (май 1824 года), покинул Испанию Фердинанда VII. Здесь воплотились созвучные «Капричос» идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени («Сатурн») и освободительной энергии юности («Юдифь»). Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь.
К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. изданы в 1816 в Мадриде), в алтарной картине «Моление о чаше» (1819, духовное училище Сан-Антонно, Мадрид) и в знаменитых "Кузнецах" (1819, собр. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. В том же году он пишет 4картины для Коллегии де Калатравы в Саламанке, уничтоженные во время Наполеоновских войн. Его творчество отражает плотную связь с испанский народным искусством.
Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Pablo Picasso). Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». С самого начала Гойя решил написать портрет-картину.