Вернувшись в Испанию, Гойя поехал тотчас же на некоторое время в Фуэнте-де-тодос к своим «старикам», как он их называл. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». «Они стали, как дикие звери», – говорит Гойя.
6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Она – чудесна изящна, а по краске прелестна. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.
«Талант Гойи, – писал Теофиль Готье в 1842 году в «Le cabinet de lamateur et de lantiquaire» (Кабинет любителя антиквариата), – хотя и вполне оригинальный, представляет, однако же, странное смешение Веласкеса, Рембрандта и Рейнольдса. Есть еще, сверх того, целая великолепная сторона в его гравюрах: это постижение, отгадывание маленьких людей, сострадание к ним, прославление преследуемых и задавленных. На новой должности Гойя продолжает создавать картоны для шпалер и летом 1786 года ему поступает заказ на новую серию для королевской столовой во дворце Пардо. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Произведения Гойи оценивались в Европе очень различно.
за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В 1808 Испания была оккупирована Наполеоном. Гойя становится вице-директором Королевской Академии с 1785 года, а с 1795 года – директором её живописного отделения. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем.
В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В 1814 году Гойя вновь удостаивается звания придворного живописца при Фердинанде IV. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. От этого долгое время Гойю мало знали вне Испании.
Шпалеры — это безворсовые ковры-картины, вытканные ручным способом. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Художник был уязвлен и оскорблен, но разлука оказалась не окончательной. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. В 1799 году Гойя достигает вершины своей карьеры — его возводят в сан первого придворного живописца короля Карла IV (придворным живописцем он был с 1786 года).
Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Неужто у меня на самом деле столь сладострастное лицо. Последовавший раздел имущества между Гойей и его сыном Хавьером остался для нас единственным источником сведений о повседневной жизни Гойи после смерти Сапатера в 1800 году. Всего же супруга художника родила пять (по некоторым сведениям — шесть) детей из которых выжил лишь сын Хавьер. Тогда Гойя в последний раз и уже навсегда вернулся в Бордо.
В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением.
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Но гравюры и картины Гойи в ту пору так и замерли в Англии, в частных домах и любительских коллекциях. Гойя написал только один её портрет. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет.
Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Это – та же манера, только более распущенная, более порывистая, более разнузданная. ». Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. В августе он закончил «Последнее Причастие св.
Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. На королевский дом, на разные власти, на инквизицию, на всяческое начальство. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.
В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. У них родилось трое сыновей: старший, Камилло избрал путь священника, Томас продолжил дело отца, а у Франсиско, самого младшего мальчика, с детства обнаружился талант живописца.
Я так завален разными заказами, что не знаю, как мне со всем этим справиться. » Попав в большую милость к королю, став любимцем королевы и ее знаменитого фаворита герцога Мануэля Годоя, «князя Мира» (прозвище, полученное за один удачно улаженный им мир), Гойя, по характеру своему беспощадный сатирик, жестокий бич всякой нравственной распущенности, всякого насилия и гнета, почувствовал себя очень привольно и свободно в удушливой и испорченной атмосфере тогдашнего испанского двора. Альба изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.
Здесь он вновь обретает спокойствие духа. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. Большой козел» (как известно, дьявол на шабаше часто является своим приспешникам в виде огромного черного козла) и др. Здесь он говорил: «Странный это был человек Гойя: талант у него был капризный, но он был настоящий художник и, за недостатком школы, единственная могучая личность, данная Испанией художеству от времени ее великих художников и до настоящей эпохи».
В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции).
Это произошло абсолютно случайно. На тот момент художнику было 27 лет. Летом того же года Гойя последний раз был в Мадриде, где запечатлел на полотне своего 21-летнего внука Мариано Гойю.
В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.
В небольшом полотне того же года Гойя запечатлел Альбу с её дуэньей в довольно фарсовой бытовой сцене. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Гойя по приглашению командующего войсками Арагона Палафокса дважды побывал в Сарагосе., чей портрет он создал. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Называя его истинным великим художником, Готье говорил в заключение: «Гойя воображал, что рисует только «Капризы» но он начертил портрет и историю старой Испании, представляя себе, что служит новым идеям и верованиям. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.
В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Всячески старалась она привязать его к дому, но этого ей, однако, не суждено было увидеть. Не только его гравюры, а даже некоторые картины, писанные масляными красками. Сияющие яркие цвета в живописи и драматические эффекты светотени в графике повлияли на развитие импрессионизма во Франции, в особенности на Клода Моне и Огюста Ренуара.
В это время известность и слава его в Испании достигли своего апогея. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В 1789г. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. И даже представляли собой определенную политическую силу.
В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Всего же супруга художника родила пять (по некоторым сведениям – шесть) детей из которых выжил лишь сын Хавьер. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.
К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Для банка св. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя.
в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Доказательством тому – прелестный портрет женщины в вуале (у г. Саламанки) или портрет лежащей женщины в желтом, красном и черном костюме «махи», то есть франтихи в национально-испанском наряде (в Академии художеств). ».
Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Он пишет «Проповедь св. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Стены своего жилища он изнутри расписывает мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами» (позже они были перенесены в музей Прадо) — например, «Сатурн, пожирающий Детей». С такой же яростью дрались женщины.
Гойя написал только один её портрет. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям – до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. Стены своего жилища он изнутри расписывает мрачными фресками, так называемыми Черными полотнами (позже они были перенесены в музей Прадо) – например, Сатурн, пожирающий Детей. Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании.
Престарелый отец души не чает в дочурке. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Эта первая статья о Гойе имела большой успех и большие последствия. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.
В 1799г. Еще в 30-х годах своей жизни Гойя занимался гравюрой. В 1786 году, после серии работ, выполненных по заказу герцога Осуны, творчеством Гойи заинтересовался сам король Карл III. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.
Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Но далеко не все, сделанные рукой Гойи, были изданы в свет. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет.
Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. Вскоре у них родился мальчик, но он умер в младенчестве. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных».
Производимое всем этим впечатление громадно. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер – Франсиско Хавьер Педро (1784 – 1854) – который стал художником. Рисунки для них выполнялись лучшими художниками на специальных картонах. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта.
В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Гойя возымел намерение похитить молодую затворницу. он стал ее вице-директором. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Довольно много и довольно верно написал о нем Виардо в 1839 году в своей книге: «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» – (Уведомления о крупных художниках Испании). Полотна «Маха одетая» и «Маха обнаженная» были написаны с герцогини около 1802 года.
Никто себя не знает». Гойя сделал тут свой chef doeuvre (шедевр). В начале 1790-х гг. Последние работы сделаны под впечатлением вторжения Наполеона в Испанию.
Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». По возвращении в Мадрид Гойя столкнулся с интригами придворного живописца Маэльи, лишь вмешательство Байеу помогло положению Франсиско при дворе. Художник обращается к инфернальной теме: Созывают ведьм», «Шабаш ведьм. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».
Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Девы Марии. Гойя вдруг явился здесь новатором. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.
Он также украсил фресками ее загородный дворец. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. Впрочем, каждому свое».
В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент – сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г. Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».
Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». Для банка св. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.
В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. У путешественников в дороге сломался экипаж. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.
В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Войне за независимость посвящены 82 листа графической серии «Десастрес делла герра» (в переводе с испанского — «бедствия, ужасы войны»). В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»).
Они находятся в настоящее время в Мадридской Академии художеств. Трудно привыкнуть к мысли, что мой годовой доход теперь будет составлять более 15 тысяч реалов в год». В это же время Гойя начал серию из 87 офортов Бедствия войны. Все хотят казаться не тем, что они есть, все обманывают и никто себя не знает». В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.
Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. В серии офортов «Бедствия войны» Гойя изобразил борьбу широких масс испанского народа с наполеоновскими войсками, осаду Сарагосы и голод 1811 года. Картины Гойя рисовал для себя. Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы).
Ни греческих, ни римских, ни мифологических картин он не научился писать и, можно сказать, даже почти вовсе никогда до них не дотрагивался. Престарелый отец души не чает в дочурке. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск.
Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Ему предложилизанятьсяросписью капеллы в церкви дель-Пилар.
В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Эти работы принесли Гойе известность. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.
Испания Франсиско Гойи -это Испания трагическая. Гойя получил за свою картину вторую премию. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Однако разводиться с ней не стал и они пробыли в браке до самой ее смерти.
В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. Среди цветовых предпочтений было сочетание белого, синего, черного цветов, а также охры.
Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Финансовое положение семьи становилось все печальнее и в конце концов они перебрались в Сарагосу, где Хосе занялся прежним ремеслом. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Франсиско Гойя Лусьентес родился в 1746 году в Сарагосе, столице Арагона, в семье среднего достатка.
Одна из этих картин изображает «Сумасшедший дом» и написана по наброску с натуры в сумасшедшем доме в Сарагоссе. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».
Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. Самый знаменитый офорт Гойи — «Сон разума порождает чудовищ».
В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. И, что удивительнее всего, эти «странные» картины привлекли к себе общее внимание. Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха. Выжил только один Хавьер, который впоследствии также стал художником. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Во-вторых, это были гравюры.
Когда она появляется на улице, все смотрят только на нее. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Кроме того, семейная жизнь была омрачена ранней смертью почти всех детей пары (от 5 до 8, точное число не известно). В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.
Мало-помалу стала распространяться слава молодого художника. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Но посредством гравировальной иглы и травления крепкой водкой. В начале девятнадцатого столетия, ранее 1810 года, он награвировал вторую серию, носящую название: «Пословицы» (Los proverbios), состоящую из 18 листов.
Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. В середине 1790-х годов в творчестве Гойи происходит перелом. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.
В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). работает по украшению церкви св.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Еще выше ставит в своей книге гравюры Гойи Ириарте.
1802). В 1788 году, по смерти Карла III, вступил на испанский престол сын его, Карл IV. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Но в основном делал небольшие зарисовки и маленькие картины. Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. О последних днях жизни Гойи известно из письма доньи Леокадии Вейс, матери его двух незаконных детей: «Внук и невестка приехали к нам 28 числа прошлого месяца.
Тут Гойя жил в самом центре Арагонии, среди поселян, вполне можно сказать, «на лоне природы». Художник обращается к инфернальной теме: Созывают ведьм, Шабаш ведьм. запрашивает 25000 реалов за ту же работу.
В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Всю аристократию, весь двор обуяла неудержимая потребность иметь собственные портреты работы Гойи.
Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме глухого» и полные ужасов офорты Диспаратес оказали воздействие на немецких экспрессионистов. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.
В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. До ближайшей деревни было еще далеко. 1797) и Маха одетая (ок. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».
После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.
Антония де ла Флорида, в ближайших окрестностях Мадрида, подле охотничьего королевского домика «Casa del campo» (Закрытый манеж). Самый знаменитый офорт Гойи – Сон разума порождает чудовищ. Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу.
Франциска Великого в Мадриде. Король поручил ему расписать фресками построенную им в 1792 году маленькую церковь св. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец.
Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Вслед за этой картиной Гойя награвировал многие из других капитальнейших произведений Веласкеса, его «Питухов, увенчиваемых Бахусом», «Мениппа», «Эзопа», «Водоноса» и многих из числа знаменитых его «Карл» и «Шутов». Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. Целые серии посвящены аутодафе и ужасам войны. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля.
Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Но, не взирая ни на что подобное, Гойе было дано еще при жизни отведать от полной чаши славы и присутствовать при своем триумфе.
С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Портрет до сих пор хранится в Ватикане.
Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. К празднику св. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Они нежно любили своего сына, бойкого мальчика. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Альба изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником.
Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Родственники герцогини категорически отрицали, что именно 13 герцогиня Альба была натурщицей. Его «открыли» для Европы лишь лет 20 спустя и это сделали французы. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году.
В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Гойя – последний потомок, хотя и в отдаленной степени, великого Веласкеса. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».
Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.
В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).
Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Его отец был прославленным мастером по работе с позолотой. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.
Классический, тогда всеобщий, стиль ничуть не привился к нему. Все они – плод видений и галлюцинаций художника. так много нетопырей — все это вместо живых людей. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо.
Пережив личную трагедию, художник становится неравнодушным к трагедии других людей. Небольшие композиции «Суд инквизиции», «Дом умалишенных», «Процессия флагеллантов» (последователей средневековой фанатической религиозной секты, считающей самобичевание средством спасения души) отражают и собственные душевные муки художника и его растущую способность к сопереживанию, состраданию другим людям. Самой значительной страницей в творческой биографии Гойи 1790-х годов является знаменитая серия «Капричос» (в переводе с испанского — «фантазия игра воображения»), состоящая из 83 офортов (вид гравюры). Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей.
19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Родившийся мальчик прожил не долго и вскоре умер. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.
В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).
Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26. Это назначение очень удивило самого Гойю. Однако этого ему уже не нужно. Гойя написал только один её портрет. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».
Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Они дрались с исступлением и гневом, отстаивая каждую пядь земли «Со здравым смыслом или без него. ».
Умирают его жена и дети (в живых остается только сын Хавиер) изгнаны за пределы страны друзья. Гойя написал только один её портрет. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Написал портрет командующего. Месяца через три после вступления на престол, Карл IV возвел Гойю в должность «придворного живописца». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).
Но на самом деле это было не так. Требовалось всю их массу узнать и опубликовать. Во время выздоровления в 1792 Гойя начал работать над серией офортов Капричос (закончена к 1799), сатирой на политические, социальные и религиозные порядки.
Он представляет «Восстание 2-го мая» (1808 года). По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. С 1793 по 1798 год он награвировал первую серию композиций, под заглавием: «Капризы» (Los caprichos), состоящую из 80 листов.
Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.
В августе он закончил «Последнее Причастие св. И все же судьба улыбается ему в последний раз. Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. Святые отцы сопели, засучивали рукава и принимались лупить друг друга. по заказу герцога Осуна: «Прощание св. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». огромен.
Как это часто бывает, в истории не осталось имени обладателя первой премии. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Франциска Великого в Мадриде. Он пишет «Проповедь св.
1 апреля мы вместе обедали. В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.
В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Наиболее знаменитый из офортов этой серии — «Сон разума рождает чудовищ». На оккупацию Испании наполеоновскими войсками (1808-1814) Гойя откликнулся картинами «Восстание 2 мая 1808 года на площади Пуэрта дель Соль» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года». Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Королевская фамилия уже давно более на него не сердилась.
В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии по заказу герцога Осуна: «Прощание св.
В 1783 и 1784 годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека. И тогда Мадридская Академия художеств приобрела их все и выпустила в свет новое с них издание.
Жить ей осталось недолго. Но Гойя не был уже в то время первым встречным имя его уже пользовалось достаточною известностью. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. В том же 1799 году (какое совпадите. ) Альба возвращается к Гойе. В 1814 году у Леокадии родилась девочка, которую назвали Розаритой.
В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены – в полный рост. Вовсе позабыв о том то, что именно этот испанец наполнил лучшие и высшие свои создания злыми нападками на французов, на их «великую» армию, на их солдат, на варварства и злодейства наполеоновских «великих» войн. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов.
Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. на тему «Поклонение имени Бога». Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».
В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Юстина и св.
Разочарованный и больной, художник отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме Кинта дель Сордо, то есть Дом Глухого. С начала 80-х гг. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра.
В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. А уже через месяц она позировала и для конного портрета., чей портрет он создал.
В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. 1797) и «Маха одетая» (ок. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса.
Что касается частной жизни Гойи в Риме, то и здесь он скоро приобрел себе репутацию веселого товарища, человека с отважным и необузданным характером идущего навстречу всяким столкновениям и галантерейным приключениям. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. Наконец от 1810 по 1815 год он награвировал третью серию, названную им: «Бедствия войны» (Los desastros de la guerra), состоящую из 80 листов. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка.
И как в воду глядела. Тут бы ему, конечно, несдобровать. Подтвердитьь случилось ли это на самом деле, не сможет уже никто. Франсиско и его приятели раздували перебранку. В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. Целые серии посвящены аутодафе и ужасам войны. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Но настал день и Гойя затосковал.
Книга немецкого писателя Манфреда Шнайдера представляет собой беллетризованную биографию великого испанского художника Франсиско Гойи (1746-1828). В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». И вот Гойя задумывает воспроизвести посредством гравюры лучшие и замечательнейшие создания своего великого учителя.
Отец – мастер позолотчик, мать – дочь обнищавшего идальго (таких дворян в те времена было чуть ли не пол-Испании). До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года – Карл Х). Отец — мастер позолотчик, мать — дочь обнищавшего идальго (таких дворян в те времена было чуть ли не пол-Испании).
Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом. В последние четыре года жизни Гойя в силу ряда причин (в основном – опасаясь преследования в связи с приходом к власти нового правительства) обрекает себя на добровольное изгнание. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Его отец— Хосе Гойя.
По внушению этого последнего, король объявил, что «он сам заказал Гойе его «Caprichos» и потому потребовал к себе все доски и отпечатанные с них гравюры. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Курсовая работа по истории искусства. У французских писателей, литераторов, художественных критиков начался настоящий «поход» в пользу Гойи – поход горячий, страстный, настоящий поход открывателей неизвестных горизонтов, стран и людей.
За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Он был младшим из трех сыновей в семье. Трудно превзойти Гойю в знании эффекта и света, а в серии гравюр, носящей заглавие «Бедствия войны», Гойя победоносно отвечает на часто обращенные к нему упреки насчет рисунка. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).
Мать – Грасиа Лусьентес – дочь бедного арагонского идальго. Потом их прислоняли к стене. Надо было разламывать страшные тиски и капканы жизни.
На просвещенных испанцев начались гонения: ряд его друзей подвергаются аресту или находятся фактически в ссылке. После свадьбы Хосе и Грасиа поселились в поместье около Фуэндетодоса, полученном в приданое. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Впрочем, каждому свое. Страсть ослепляла его, он выходил за пределы своей задачи.
Он не хотел подражать ничьему стилю. Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. «Ревизора инквизиции» по части картин и статуй, у которого он и прожил целых шесть лет. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы.
Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Начались годы странствий. Их роман продолжался семь лет – до самой смерти Альбы. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.
Его сатирическое направление, его едкость и остроумие забавляли ее. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.
В ризнице севильского собора есть также картины Гойи, очень замечательные: «Св. В 1799 году Гойя достигает вершины своей карьеры – его возводят в сан первого придворного живописца короля Карла IV (придворным живописцем он был с 1786 года). По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Франциска Великого в Мадриде.
В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».
Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Его офорт полон содержания.
Так назывались мужчины и женщины, которые вышли из простого народа, обедневшие жители провинций, выходцы из мадридских трущоб. Впрочем, Гойя был так наблюдателен и получил такую привычку следить за своим собеседником, смотря на движение его губ, что мог (особенно в первые годы) отгадывать все, что ему говорили. Первая картинка называется: «Они говорят «Да» и подают руку первому, кто подойдет» изображает красивую изящно сложенную молодую женщину, с полуоткрытою грудью, но в маске. Гойя был в то время, в самой силе своего таланта.
В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. Свадьба состоялась в Мадриде. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.
И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Прямо с первой же страницы «Капризов» начинаются у Гойи лица и сцены действительной, настоящей, невымышленной Испании. Он всегда страстно любил великого испанского живописца Веласкеса. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году.
В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». С нею вместе отправился туда и Гойя, которому велено было «уехать из Мадрида на два месяца для поправления здоровья». Это 14 картин. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Здесь такой эффект ночного освещения, от которого не отказался бы сам Рембрандт и ему-то я эту картину и приписал бы, если бы один каноник не указал мне подлинной подписи живописца Карла IV.
С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Штрихи его иглы острые, царапающие. Девы Марии.
Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.
Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Я теперь не хватаюсь за любую работу». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.
Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. Один из современников писал о ней так: Нет в мире более прекрасной женщины. «Неужто у меня на самом деле столь сладострастное лицо. » — удивленно воскликнула молодая актриса Рита Молинас, глядя на свой только что законченный Гойей портрет. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Наконец 15 марта 1828 года он умер 82 лет от роду.
В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Для банка св. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. В том же году она скоропостижно скончалась. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Он пишет «Проповедь св. Его стали изучать. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Гойя вдруг стал модным портретистом.
Эта ссылка, кроме величайших блаженств, ознаменовалась для Гойи и великим несчастием. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Даже дети перестают играть, чтобы полюбоваться ею». В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе.
Последняя особенно сильна по эмоциональному воздействию. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1814 году у Леокадии родилась девочка, которую назвали Розаритой.
У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию. Ей никогда не выбраться. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Однако этого ему уже не нужно. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Следовательно, ему можно было позволить безнаказанно и невинно во все вмешиваться. Среди придворных аристократок самой желанной для Гойи была 20-летняя герцогиня Альба.
В 1777г. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Как только Гойя получает возможность знакомства с придворными дамами, он словно забывает Жозефу.
С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Maxa – женский род от махо.
В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В 1840 году путешествовавший по Испании и напечатавший потом свои впечатления под видом особой статьи в «Cabinet de lamateur» – (Кабинет любителя) 1842 года и на многих страницах в печатном своем путешествии. Гойя очень мало писал в Риме.
От неизбежной кары Гойю якобы спас сам испанский посол. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Франсиско впервые серьезно заболел. Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо.
Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. Эти элементы – национальность, современность и чувство реальной историчности. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого».
После одной, закончившейся убийством трех человек, Гойя был вынужден бежать в Мадрид. Королевская фамилия подавала даже пример всем остальным. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. Они путались под ногами у монахов, потешаясь и дурачась. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».
Это сделалось в Мадриде привычкой высшего общества. Гойе удалось познакомиться с Альбой. У него чудное движение, он нарисован в стиле почти античном. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован.
Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Он писал ее портреты много раз два самых знаменитых из них – Маха обнаженная (ок. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск.
Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.
Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Два года престарелый мастер прожил во Франции. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.
К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе». В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.
Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Тем не менее исполняя портрет безвольного Карла IV в кругу семьи с отсутствием всякого желания льстить высокому семейству, в центр картины Франсиско Гойя ставит королеву Марию-Луизу, так как именно она управляет Испанией с помощью своего фаворита.
И как в воду глядела. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.
Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В 1789, после смерти Карла III, он стал придворным художником нового короля Карла IV. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.
В 1814 году Гойя вновь удостаивается звания придворного живописца при Фердинанде IV. Приезжая каждый год в Мадрид лишь на несколько дней, чтобы присутствовать при бое быков, своей вечной страсти. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их роман продолжался семь лет — до самой смерти Альбы.
И начинает производить одно за другим самые значительные создания всей своей жизни. работает по украшению церкви св.
., чей портрет он создал. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.
С новым царствованием жизнь при дворе абсолютно изменилась. Его краски серы и белесоваты они точно покрыты крепом. Художник появился на светв 1746 году в северо-восточной части Испании. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».
В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.
Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Статуи святых из раскрашенного дерева качались над толпой.
Даже дети перестают играть, чтобы полюбоваться ею. И даже представляли собой определенную политическую силу. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей.
В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. Подтвердитьь случилось ли это на самом деле, не сможет уже никто. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.
Оказывается нет в «Капризах» ничего отвлеченного, общеидейного, наставительно-морального и рассудочного. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Все тут же забывали о них.
По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Заданная тема была: «Победоносный Аннибал бросает с вершины Альп первый взгляд на равнины Италии». С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо).
Число его рисунков этого времени громадно. К празднику св. Он поочередно насмехается то над королями, то над их фаворитами, то над богами и их прислужниками, то над карикатурностью и невежеством сильных мира сего и над общественными учреждениями и всяческими произвольными постановлениями. Под ее одеждой скрыт нож.
Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Гойя сразу стал душою придворного общества и центром разных галантных приключений. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение и гнев Сант-Оффицио (святой инквизиции). Гойя покупает загородный дом на реке Мансанарес, который в округе тут же прозвали «Домом глухого».
Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X.
Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Факт очень странный, кисть у Гойи ничуть не мягкая и не нежащая, она иногда даже груба.
Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер. Гойю все-таки продолжали не знать в Европе. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Крестьяне шли против регулярных войск Наполеона с ножами, кольями, топорами.
Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Его отец — Хосе Гойя. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Свадьба состоялась в Мадриде.
Около 1769 отправился в Италию. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.
В 1790-х – начале 1800-х гг. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.
Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Но потом он переходит и к целым картинам. Он писал ее портреты много раз, два самых знаменитых из них — «Маха обнаженная» (ок. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Руководство церкви быстро одобрило все его эскизы и предложило начать работу. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной.
1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Не из аллегорий и зверей состоят «Капризы» и «Пословицы». Однако сеанс был сокращённым и как оказалось последним, вот таким образом Гойе пришлось дописывать портрет по памяти21. Так он вызвал ненависть Жозефа. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.
Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. Один из современников писал о ней так: «Нет в мире более прекрасной женщины. В результате он всё же их вносит, но из-за этой обиды на шурина и арагонское духовенство долгое время не будет появляться в родной Сарагосе. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.
Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. В английской биографии Гойи, помещенной в «Encyclopaedia Britannica» (Британская энциклопедия 1880, том XI), рассказывается, что когда знаменитый герцог Веллингтон сделал Гойе какие-то замечания насчет своего портрета, который тот в ту минуту писал. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Но ценители оказались не художники, не критики, не писатели, не любители, а военные. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).
27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Все относится прямо и непосредственно к современным событиям эпохи. В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. Гойя написал только один ее портрет.
За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В мадридском музее есть его конные портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы. «Maxa — женский род от махо. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы.
на тему «Поклонение имени Бога». Под влиянием испанских просветителей (Г. В 1801 – 1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один».
Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Темы он брал как мифологические, так и религиозные.
Надо было действовать штыком, вилами и ножом против домашних и чужеземных врагов. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Раньше французов, впервые остановили свое внимание на Гойе англичане.
Сюжет второй «Заседание суда инквизиции». работает по украшению церкви св. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.
Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. Все они — плод видений и галлюцинаций художника. Гойя остается совсем один. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование.
Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Этот посланник был, вероятно, маркиз Маруцци, который в «Месяцеслове с росписью» на 1772 год показан «русским поверенным в делах в Венеции и в других местах в Италии». в 1816 в Мадриде) и других работах. Его вклад в формирование искусства 19–20 вв.
Гойе удалось познакомиться с Альбой. Так как вполне соответствовали его собственному настроению. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. В нем, как бывало говаривал Вольтер, «чёрт сидел». В 1792–1793 Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой потерял слух.
В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Деревянные святые изумленно качались из стороны в сторону. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.
Художник был уязвлен и оскорблен, но разлука оказалась не окончательной. Его нельзя было удержать также и никаким страхом. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Биограф и критик Гойи, француз Лефор, добыл после долгих поисков в Испании две современные Гойе рукописные тетрадки, где точно и подробно рассказывается истинное содержание каждой картинки, «с поименованием всех действующих лиц и событий».
В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. Гойя остается совсем один. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.
Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». После того он еще раз приехал в Мадрид в 1827 году, чтоб выпросить себе у короля «бессрочный отпуск». Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).
В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.
В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Следует также учесть, что на то время брат жены является для Гойи «начальством» — художник трудится в мастерской Байеу.
В Толедо, в одной из капитульных зал при соборе, мы видели его картину, представляющую «Предание Христа Иудой». За всю историю своего творчества, художник создалединственный портрет жены.
В любом случае денег на дорогу у него не имелось и, если опять же верить слухам, он поступил ради заработка в труппу бродячих матадоров. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Но выручил его сам король, всегда любивший его, а вместе с королем и первый его министр. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Его отец – Хосе Гойя.
Художник обладал даром сделать свою картину «эротической, а не просто сладострастной», как выразился критик Андре Мольро. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Из среды народа, являющегося в фоне, одни спят и ничего не видят, другие вопят и свищут. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса.
Невнятные латинские молитвы сменялись отчетливой испанской бранью. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Года за два перед тем, в 1786 году, когда его назначили «королевским живописцем», он писал другу своему Сапатеру: «Я устроил себе завидный образ жизни: ни в ком я не заискиваю, не жду ни в чьей передней, беру работу с большим разбором и именно от того-то, кажется, меня не оставляли и не оставляют в покое. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
Антония, благословляющего больного. Из них потом выросла серия гравюр «Ужасы войны». Здесь он вновь обретает спокойствие духа. Иногда на какой-нибудь узкой улочке два шествия натыкались друг на друга. Когда она появляется на улице, все смотрят только на нее. С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. Благодаря влиянию герцога Годоя (фаворита королевы Марии-Луизы и первого министра, покровительствовавшего Гойе, не взирая на все самые злые его карикатуры на себя) Гойя был в 1795 году избран председателем Мадридской Академии художеств.
Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Его карикатуры будут скоро историческими памятниками». Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь.
Согласно более «красивому» варианту он уехал изучать творчество итальянских мастеров. Маха – подруга махо, женщина – легкого поведения, но все же не проститутка в общепринятом смысле. За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г. Девы Марии.
С широко распростертыми руками встречает он смерть, бросая вызов и ей и своим палачам. По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру». Последние работы сделаны под впечатлением вторжения Наполеона в Испанию. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана».
В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Этот спор искусно подогревал Наполеон, который мечтал прибрать Испанию к рукам. Скоро после того много и с энтузиазмом писал про Гойю Теофиль Готье. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.
Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. Это очень известные картины живописца. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Позади молодых, две отвратительные старухи радуются и умиленно складывают руки.
Нашлось в семействе Гойи даже большинство подлинных металлических досок с гравюрами Гойи. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. В последние четыре года жизни Гойя в силу ряда причин (в основном — опасаясь преследования в связи с приходом к власти нового правительства) обрекает себя на добровольное изгнание.
Ситуация усугублялась тем, что художник часто сам готовил необходимые краски, а работая над полотнами, наносил краски руками. В 1812 году у него умерла жена. Большой козел (как известно, дьявол на шабаше часто является своим приспешникам в виде огромного черного козла) и др. Гойя всего более ужасен.
Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Родившийся мальчик прожил не долго и вскоре умер. Свадьба состоялась в Мадриде. Полотна Маха одетая и Маха обнаженная были написаны с герцогини около 1802 года.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Свою жену Франсиско называет «Пепой». и Гаспара Ховельяноса.
Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Он хотел составить завещание и высказать свою благосклонность, однако его невестка сказала, что он это уже сделал. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.
Гойя остается «совсем один. К празднику св.
Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. «Картины Гойи, – восклицал в 1839 году Виардо в своих «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» (Уведомления о крупных художниках Испании), говоря про знаменитые колоссальные верховые портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы, – создания, конечно, очень несовершенные, особливо в складе лошадей, где оказывается множество грубых погрешностей против рисунка. Уже при жизни Гойя был признан выдающимся испанским художником. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.
Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. В Мадридской Академии художеств любуются на «Лежащую женщину» в костюме «махи» (испанки из простого народа). В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Он поехал в 1822 году в Париж, а затем поселился в Бордо, где и оставался до 1827 года. Картины с описанием будут представлены ниже.
Для него этот момент так и остался неясным. Это была рака для хранения мощей. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72).
После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. 1 июля 1772 года Гойя заканчивает роспись, его работа вызывает у капитула восхищение ещё на стадии представления эскиза. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Руфина, девственницы и мученицы. ».
Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Их существовала налицо огромная масса.
И все же судьба улыбается ему в последний раз. В том же 1799 году (какое совпадите. ) Альба возвращается к Гойе. В стране был страшный голод. И Гойя умел отлично пользоваться такою исключительностью своего положения.
Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Его религиозные картины и фрески, написанные без соответствующего настроения, не имеют большого значения. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании.
В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Гойя знакомится с Леокадией Вейс, молодой женой купца. Тем было освещено великое множество.
В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Народ восстал против своих поработителей. Ему в это время – 27 лет, а Хосефе – 26. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Ему не хватает мастерства и опыта, за которыми Гойя решает отправиться в Рим (по другой версии, буяну снова приходится бежать от правосудия).
Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. «Я видел это. », «Невозможно видеть это. » -- такими словами сопровождает Гойя два своих офорта.
В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Около 1774 года он, между прочим, завязал романическую интригу с одной молодой девушкой из Трастевере (народного римского квартала за Тибром), которую строгие родители засадили в монастырь. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Веселое чутье гнало мальчишек туда, где вспыхивал скандал.
В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III.
У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Среди придворных аристократок самой желанной для Гойи была 20-летняя герцогиня Альба. А окончательно инквизиция была отменена только в 1834 году. Свадьба состоялась в Мадриде. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. Глухота, конечно, сильно осложняла жизнь художника.
Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. До тех пор Гойя вращался в абсолютно иной среде. Но вообще же костры по-прежнему пылали, хотя и не столь массово (например, в 1810 году в Испании сожгли 11 человек по обвинению в ведовстве).
Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. В августе он закончил «Последнее Причастие св.
В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Франциска Великого в Мадриде. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.
Его хитростью завлекли во Францию. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Леокадия начинаут изменять мужу с 68-летним художником и вскоре супруг разводится с ней, уличив в «непорядочном поведении и супружеской неверности».
и Гаспара Ховельяноса. Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом». Гойя знакомится с Леокадией Вейс, молодой женой купца. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Первый настоящий успех приходит к Гойе после возвращения в Мадрид (перед этим он около трех лет расписывает церкви и дворцы Сарагосы, совершенствуя мастерство).
Процессии брели по древнему городу, распевая молитвы. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже.
В то же самое время он писал прелестные портреты детей и красивых женщин. Последовавший раздел имущества между Гойей и его сыном Хавьером остался для нас единственным источником сведений о повседневной жизни Гойи после смерти Сапатера в 1800 году. Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам.
Учение продлилось около трех лет. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. Он был первым мастером, который обратился в своем творчестве к актуальным событиям. В то же время он стал рисовать едкие карикатуры и на королеву Марию-Луизу.
Фаворит королевы, герцог Годой. Здесь художник живет очень замкнуто, здесь создается состоящая из 22 листов серия «Диспаратес» (нелепость, безумства). Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.
Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Глухота, конечно, сильно осложняла жизнь художника. Ни одному иностранному художнику не повезло в России. Но никто не застрахован от ударов судьбы, не миновали они и Гойю. 1814, Мадрид, Прадо). Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам.
Свою жену Франсиско называет «Пепой». В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении. Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Так были спасены Гойя и его великие произведения от жестокой инквизиции. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Между ними нет сюжетной связи, но в каждом — философский взгляд художника на жизнь, острая сатира на окружающую его действительность.
Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Это стало началом известности и процветания Гойи. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Как это часто бывает, в истории не осталось имени обладателя первой премии.
Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772 – 1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. 1802).
Леокадия начинаут изменять мужу с 68-летним художником и вскоре супруг разводится с ней, уличив в непорядочном поведении и супружеской неверности. Только он прожил у герцогини в гостях гораздо дольше предписания. Франсиско-Хосе де-Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года в Фуэнте-де-тодос (в переводе: «источник для всех»), маленькой арагонской деревушке близ Сарагоссы. Для банка св.
Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».
Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. С 1773 работал в Мадриде.
По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Разочарованный и больной, художник отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», то есть «Дом Глухого». В тот момент художник, утратив веру в людей и справедливость, создает серию офортов известных как «Капричос» «Капризы», суть которых выражает в собственных комментариях к одному из листов: «Мир – это маскарад. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец.
В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос». Ведь это был только «артист» и ничего более, человек без всякого официального характера и значения.
Но Гойя отказался и, наверное, к лучшему для себя. Надо было справляться с безумной инквизицией и бездушными ее сторонниками. Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник.
Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».
Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1812 году умирает жена Жозефа.
После торжественных похорон бренные останки великого художника были погребены на кладбище в Бордо.
В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). на тему «Поклонение имени Бога». Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки.
и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно. Он пишет «Проповедь св. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.
Родители его были простые земледельцы, владевшие небольшой землицей с домиком. На старости лет Гойя избежал одиночества – он умер в кругу семьи и на на семнадцатый день после своего 82-го дня рождения. Он оттеняет молодую ничем незамутненную радость, которой проникнуто это безоблачное счастье. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. по заказу герцога Осуна: «Прощание св.
Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). К «черным картинам» мы еще вернемся. В 1812 году умирает жена Жозефа. В том же году она скоропостижно скончалась. Гойя – мыслитель.
С удивительной быстротой он написал короля и его супругу, королеву Марию Луизу. Девы Марии. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Последние месяцы его жизни были полны раздражения, озлобленности и бурных порывов.
Но про него можно сказать то, что Джонсон сказал про одного современного писателя: «Он всего совершеннее в ненависти». Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. За три часа до смерти он призвал всех. В своем увлечении новооткрытым светом, французы отложили даже на минуту в сторону свой «квасной патриотизм».
В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).