Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «» и 4 листа под названием «».
Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.
Пять лет его брат Жозеф занимал королевский трон, а Гойя сохранял положение придворного художника. К удивлению художника, несмотря на глухоту, его популярность неуклонно растёт.
В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Требовательная и строгая Хосефа не хотела и не могла терпеть постоянные измены своего гениального мужа. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.
Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».
Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). Жан Карло Менотти написал биографическую оперу о нем Goya (1986) на заказ Пласидо Доминго (исп.
Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».
Брак был заключён по расчету и не принёс счастья ни самому художнику, ни его супруге. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».
Художник широко использует контрасты света и тени. Художник не только запечатлел страшное историческое событие, но также показал нравственность и героизм испанского народа. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её.
Работа Гойи для двора началась с подготовки картонов (1776-1792 годы, в настоящее время все – Прадо, Мадрид) для гобеленов королевской мануфактуры Санта-Барбара эти картины на темы из народного быта исполнены радости жизни (например, «Продавец посуды», 1779, парные «Майский праздник в долине Сан-Исидоро» и «Капелла Сан-Исидоро», 1778, все – Прадо) интенсивны по цвету и тонко нюансированы. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого». В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.
Начались годы странствий. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). В Бордо, в добровольном изгнании, Гойя продолжал занятия творчеством («Молочница из Бордо», 1826, Прадо многочисленные литографии, в т. ч. серия «Бордосские быки», портреты соотечественников).
В августе он закончил «» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. ) по заказу герцога Осуна: «» и «», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В них он нанес удар академической школе. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».
В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Время показало, что Франсиско Гойя был выдающимся испанским художником со времен так называемой испанской золотой эпохи (XVI-XVII вв. ). В 1797 году Гойя написал «», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).
Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. ) в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «». Под ее одеждой скрыт нож. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления.
К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. изданы в 1816 в Мадриде), в алтарной картине «Моление о чаше» (1819, духовное училище Сан-Антонно, Мадрид) и в знаменитых "Кузнецах" (1819, собр. Гойе удалось познакомиться с герцогиней.
Обе болезни обострили силу выражения его живописи. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.
cido Domingo), Сыгравший главную роль, спектакль транслировалась по телевидению. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000реалов за 2картины: «» и «». Эта эволюция отражает то, как похмуришав его настроение. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Революция во Франции и ее экспансия в Европу (в том числе в Испании) через солдат Наполеона исповедовала еще больший упадок добрых обычаев. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола.
Постепенно у Гойи появляется всё больше заказов на написание портретов аристократов. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. В его искусстве появляется яростная сила сопротивления гнёту действительности. В случае, если верно этот диагноз именно развитием болезни можно объяснить проявление параноидальных черт в его поздних произведениях, достигший кульминации в его черных картинах и, особенно, в Сатурне, который пожирает своих сыновей (1821 – 1823 года, Музей Прадо). Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь.
В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого». Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны.
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.
Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления против общего блага. В июне 1800 года Гойя купил за 234000реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию.
27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. ) работает по украшению церкви св. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Кроме гравюр, возникают также картины.
Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. После недолгого пребывания в доме своего друга Хосе Дуасо, где Гойя скрывался от политических репрессий, он, дождавшись амнистии (май 1824 года), покинул Испанию Фердинанда VII.
В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «», «», «», «» и «». В 1763 году Гойя перебрался в Мадрид, где пытался поступить в Королевскую академию Сан-Фернандо.
Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Сын мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо).
Портреты Гойи 90-х годов XVIII века (Г. М. Картины с описанием будут представлены ниже.
Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Гойя Франсиско Хосе де получает известность и как портретист. Не прерывая работу над «Капричос», в 1798 году за 3 месяца Гойя выполнил росписи придворной церкви Сан-Антонио де ла Флорида, расположенной в западном предместье Мадрида.
6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. ) запрашивает 25000реалов за ту же работу.
В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Человечность и мудрость Гойя Франсиско Хосе де находят своё высокое проявление в его автопортрете (1815, Прадо), портретах Т. Переса (1820, Метрополитен-музей), П. де Молина (1828, собрание О. Рейнхарта, Винтертур). В 1819 году Гойя поселился в загородном доме на берегу реки Мансанарес, который получил название «Дом глухого» («Кинта-дель-Сордо», снесен в 1910 году) и расписал маслом его стены (1820-1823 годы живопись перенесена на холст, с 1878 года в Прадо). Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом».
По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. Здесь и инфанта Мария-Луиза с ребенком на руках, приветливая, славная, но не очень видная. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж.
Посредине изображен нагишом молодой крепкий мужчина бешено жестикулируя, настаивая и угрожая, он спорит с невидимым противником. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Гойя доказал, что не было противоречия между классическим стилем и барочной традиции.
Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. на тему «Поклонение имени Бога». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.
По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Стиль этих Черных картин стал прототипом экспрессионизма. Серия гравюр, посвящённых этому испанскому развлечению, называется Тавромахия.
В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Тогда же он возвращается в Сарагосу и начинается его профессиональный творческий путь.
В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса., чей портрет он создал. Байеу не понимал строптивого Гойю, поскольку тот всегда хотел писать так, как он сам себе представляет свою живопись.
В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи.
В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13— в их гостиные. Ок. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию.
В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Он пишет «». Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями. Гойя по этому поводу создал 6полотен. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью.
Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Живописная насыщенность ранних работ Гойи перекликается с интересом художника к напряженной монохромности и использованию в композиции и фактуре контрастных сопоставлений это проявилось в 1-й серии рисунков и офортов Гойи (по произведениям Веласкеса, 1778), где он применил акватинту, позволявшую достичь тончайших живописных эффектов. L., 1968: Gudiol J., Goya, L. — N. Y., 1969 Goya.
Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. ), одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. n).
Сзади за королем брат короля инфант дон Антонио Паскуаль, до смешного похожий на него. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Свадьба состоялась в Мадриде. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро».
Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Среди этих картин был автопортрет Байеу.
тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет.
В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Это насыщенные по цвету и непринуждённые по композиции сцены повседневной жизни и праздничных народных развлечений («Зонтик», 1777 «Продавец посуды» и «Мадридский рынок», 1778 «Игра в пелоту», 1779 «Молодой бык», 1780 «Раненый каменщик», 1786 «Игра в жмурки», 1791 все — в Прадо, Мадрид). Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.
Обширное помещение, напоминающее погреб, голые каменные стены со сводами. Гойя написал только один её портрет. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. Для банка св.
Гойя ходил в школу Ескуелас Пиас (исп. И вот болезнь приковала Байеу к смертному одру. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Giovanni Tiepolo), А еще больше благодаря его восторга от работ Диего Веласкеса (исп.
Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). Призванием Гойи станет изгнание этого духа силой искусства живописи. Konigliche Gemaldegalerie «Mauritshuis».
В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. С самого начала Гойя решил написать портрет-картину. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.
Его обвиняли, что неверно написана грудь, что маха слишком коротконога и пр. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Близость с испанскими просветителями (Гойя Франсиско Хосе де М. Ховельяносом-и-Рамиресом М. Х. Кинтаной) обостряет неприязнь Гойя Франсиско Хосе де к феодально-клерикальной Испании. Он жил на широкую ногу, особо не задумываясь о тратах.
Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».
По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Он также нарисовал полотна для алтаря в церкви San Francisco El Grande, что привело к его назначению членом Королевской академии художественных искусств. В 1763 году расписал деревянный реликварий (не сохранился) для церкви Фуэндетодоса.
В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «» в реалистической манере.
В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Эта серия – вершина реалистической графики Гойи.
Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Особенно его обвиняли в том, что образы махи чересчур чувственны. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Движение становится ритмичным лейтмотивом в «Похоронах сардинки» (около 1814, Прадо), в серии офортов «Тавромахия» (1815.
Но в картине очень много воздуха и света. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. ), которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Здесь воплотились созвучные «Капричос» идеи противостояния прошлого и будущего, ненасытного дряхлого времени («Сатурн») и освободительной энергии юности («Юдифь»).
В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. работает по украшению церкви св. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.
Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».
Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя).
Через несколько лет, замешанный в драке, он вынужден бежать из Сарагосы. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. Manet), Мунка (фр.
Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Темы он брал как мифологические, так и религиозные. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Программно-заострённым воплощением настроений Гойя Франсиско Хосе де явилась первая большая серия офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника, 1797—98, обнародованы в начале 1799), в которой в гротескно-трагической форме было всесторонне раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского «старого порядка». за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8.
Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Гойя написал только один её портрет. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В 1815 году изобразил себя в «», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.
К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. ) за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия16: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом.
Никто себя не знает». Его даже приглашают стать придворным живописцем. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Штрихи его иглы острые, царапающие. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье.
Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Х. Фрика, Нью-Йорк). Гойя много принимает заказов от представителей высших слоев общества Мадрида. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов.
У нее некрасивое лицо, но оно незаурядно, оно притягивает, запоминается. С начала 80-х гг. Свет падает в проемы между сводами и в окно с решеткой. Первые 2 эскиза Гойи были отклонены решением капитула из-за их композиционной смелости, что было воспринято художником как оскорбление и принудило его оставить фрески (1780-1781 годы) незаконченными.
19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Вскоре Гойя выполнил ряд композиций на религиозные сюжеты: «Святое Семейство» (1785), «Смерть святого Иосифа», «Молитва святой Лутгарды», «Святой Бернард Клервоский и святой Роберт Молезмский» (все – 1783) – для церкви монастыря Санта-Ана в Вальядолиде и др. После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Гойя остается совсем один.
Членов королевской семьи он расставил не в ряд, а вперемежку. В них и интеллект и испанский характер и индивидуальность личности. Гойе поручили увековечить это событие в «», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Честно говоря, я и не рассчитывал на такое вознаграждение и теперь, как ни странно, чувствую себя обязанным».
Из этой серии выделяются «» (или «Цветочницы»), «» (или «Жатва») и «» (или «Снежная буря»). В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X. Ближе к концу своей жизни Гойя стал отшельником и создал пугающие и мрачные картины безумия и больной фантазии. В 1770-1771 годах побывал в Италии, участвовал в конкурсе пармской Академии художеств, выставив картину на заданную тему – «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (не сохранилась), вернувшись в Сарагосу, выполнил заказы на росписи графа Собрадиель (дворец, капелла в картезианском монастыре Аула Деи) и семейства Рамолинос (приходская церковь).
1806, Национальная галерея, Лондон). После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. 1 июля 1772 года Гойя заканчивает роспись, его работа вызывает у капитула восхищение ещё на стадии представления эскиза. В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.
В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. «Капричос» — творение глубочайшего мыслителя и смелого борца, высшее художественное выражение века Просвещения и Великой французской революции. Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо).
В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1773 году Гойя женится на сестре Байеу, Хосефе. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи.
Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. В 1771, получив вторую премию пармской АХ за картину на тему из античной истории, вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях позднего итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771—72). За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14. В 90-х годах Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).
Лошадь, отбивающаяся от стаи псов – это Испания среди врагов. В августе он закончил «Последнее причастие св. Гойя вдохновил художников своего и последующего века: Делакруа (фр.
За эту работу Гойя получил 16000реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Pl. В 1775 году он женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Ходатайство о приёме в Королевскую академию в Мадриде отклоняется. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.
Франсиско Гойя творил постоянно. Первые крупные работы, выполненные Гойей для Церкви, связаны с заказом на эскизы фресок сарагосской церковью Нуэстра Сеньора дель Пилар (к 80-м годам XVI века увеличена из-за наплыва паломников на поклонение чудотворному яшмовому столпу, на котором Богородица явилась апостолу Иакову Зеведееву). Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. В это время (осень 1792 — зима 1793) тяжёлая болезнь приводит художника к глухоте. В 1771 году художник получает вторую премию Академии в Парме за картину о Ганнибале. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I18, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь.
Konigliche Gemaldegalerie Mauritshuis. В 1746 году в семье мастера-позолотчика и дочери обедневшего дворянина родился сын.
Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. Engravings and litographs, v. 1—2, Oxf., : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».
Крохотная деревушка Арагоны Фуэндетодос. В 1780 Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 вице-директор, а с 1795— директор её живописного отделения), а в 1786 был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 его первым живописцем. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля. Над Испанией всё ещё довлеет мрачный дух средневековья. Рядом с ней ее муж, долговязый мужчина, наследный принц герцогского королевства Пармского. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.
И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс. В 1790-х – начале 1800-х гг. Гойя развивается медленно, его яркая индивидуальность полностью проявила себя только к сорока годам. С начала 1780-х гг. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу.
В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. и Гаспара Ховельяноса.
В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В 1805 году Гойя устроил свадьбу своего 21-летнего сына Хавьера с Гумерсиндой Гойкоэчеа, родственницей крупных баскских финансистов. Оказывается в Риме, где знакомится с живописью итальянских мастеров. Лит. : Левина И. М., Гойя, Л. — М., 1958 Прокофьев В. Н., «Капричос» Гойи, М., 1970 Mayer A., Francisco de Goya, Munch., 1923 Klingender F. D., Goya in the democratic tradition, L., 1948, 2 ed., N. Y., 1968 Sanchez Canton F. J., Vida у obras de Goya, Madrid, 1951 Holland V., Goya.
Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. 6и 19февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Фигуры утрачивают рельефность, словно растворяясь в дымке.
Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом. Рассказы о молодости Гойи больше напоминают захватывающие легенды, центральной фигурой которых он был. С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Полицейские ведут проституток (Бедняжки). Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).
(от Э. Делакруа импрессионистов и экспрессионистов до современной графики), но и на события вне сферы художественной культуры (например, в 1987 году в Испании учреждена кинематографическая премия «Гойя», ставшая самой престижной в стране). Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17.
В 1774 году Гойя женился на сестре Байе Хосефа (исп. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Это была рака для хранения мощей. Для банка св.
Он пишет «Проповедь св. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Рядом с королем – она, стареющая, некрасивая, разряженная королева Мария-Луиза. Жить ей осталось недолго. Этому способствовала атмосфера наивных надежд, порожденная реформами Карла III в пору его увлечения идеями «просвещённого абсолютизма».
Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6голосов. Серия завершается образами беспредельного пессимизма. Тематика гравюр необычна, зачастую понятна только самому художнику.
Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. После смерти Карла III в 1789 году стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем.
Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Гойя написал только один ее портрет. Он часто рисовал самого себя на переднем плане. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.
Luj. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. A pictorial biography, L., 1961 Harris Т., Goya. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга.
Но настал день и Гойя затосковал. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи12. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Его картина была отвергнута и он отправился в Италию.
Выходец из семьи мастера-позолотчика. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (Она подает руку первому встречному).
Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. К празднику св. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в трагическую эпоху жизни Испании явились офорты «Бедствия войны» (82 листа 1810—20 изд.
Diego Velazquez). В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев.
В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Но тем не менее совершенно ясна острота социальной сатиры идейной устремленности. Его прах был перевезен на родину и захоронен в мадридской церкви Сан-Антонио де ла Флорида. Ещё сложнее система жутких гротескных образов в серии офортов «Диспаратес» (22 листа 1820—23 изданы в 1863 в Мадриде под названием «Пословицы»).
по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. : W у ndham Lewis D. B., The world of Gova. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».
Свойственная первоначально его портретам парадность (портрет графа Флоридабланка, 1782—83, банк Уркихо, Мадрид) уступает затем место интимности, не исключающей подчас лёгкой иронии по отношению к модели («Семья герцога Осуна», 1787, Прадо портрет маркизы А. Понтехос, ок. Гойя «разрушает лица» и деформирует тела, перенаселяющие безразличный мир гримасы, маски, от которых порой неотличим реальный облик, погружают лица в пространство абсурда – театр жестокости (офорт «По дороге в ад» «Дом умалишенных», «Трибунал инквизиции», «Процессия флагелантов», 1812-1813 годы «Похороны сардинки», около 1813 года, Академия Сан-Фернандо). 31 октября 1799 года Гойю назначили первым придворным художником с жалованием в 50000 реалов в год. С этого времени заказы на Гойю посыпались со всех сторон.
Среди произведений Гойи этих лет, сатирически или иносказательно касающихся человеческой греховности, несчастий, страхов перед неведомым, соблазнов зла и безумств жизни, - серия фантасмагорий «Капричос» (80 офортов с комментариями, 1799), к работе над которой он приступил после монументальной росписи церкви Санта-Куэва в Кадисе (1791-1797 годы). Так он вызвал ненависть Жозефа. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года.
Это 14 картин. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Гойя также является главным персонажем в пьесе Клива Баркера Colossus. Учение продлилось около трех лет. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. ).
С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».
Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. 1798, Лувр, Париж, И. Ковос де Порсель, ок. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). Anton Raphael Mengs), Художника, популярного при испанском королевском дворе.
С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. С этого времени, до 1808 года, Гойя перестал получать заказы от двора, но сохранял жалованье. Эти работы принесли Гойе известность. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.
В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). В эти же годы художник создал целый ряд портретов.
За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»21. Чтобы избежать преследовать инквизицией, Гойя бежал в Мадрид, где учился у Антона Рафаэля Менгса (исп. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Франсиско ссорился со своим мастером и результаты его экзаменов оказались неудовлетворительными. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. повлияло не только на судьбу искусства XIX-XX вв.
Девы Марии. Считается, что художник увековечил в них лица близких ему женщин. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св.
Зато монументальный «» использует все преимущества полихромии. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. В то время в Сарагосе находится крупнейшая в Испании лечебница для душевнобольных. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. Франциска Великого в Мадриде. Целый ряд листов посвящен современным нравам.
Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Сильные ветра, скудная земля, тихие люди.
Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес., чей портрет он создал. Предопределяется долгий, полный страданий путь Гойи. Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Вместе с тем это произведение наряду с «Фаустом» Гёте вдохновляло творческие искания последующих поколений, начиная с романтиков. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным.
Его отец— Хосе Гойя. Мир, в который входит Франсиско, оказывается для него тесен. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Франциска Великого в Мадриде. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой.
В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье.
Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля».
Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. «Мучение формы», живописная скоропись и та мера незаконченности, которая достигается обнажением технического приема, способны передать мир становлений и разрушений («Пожар», «Кораблекрушение», 1808-1809 годы) и определяют манеру Гойи 10-х годов XIX века.
Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. Результатом этого периода становятся портреты, отличающиеся поразительной глубиной образа.
Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В этом портрете Гойя изобразил герцогиню на фоне природы. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.
Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету). Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Особый размах композиции сообщает «растворенность» сцены в пейзаже, что делает ее эмоциональным центром модели мира, преображенного благодаря чуду и лишающего смерть ее самодовлеющего характера.
Как только Гойе стали доступны встречи с придворными аристократками, Хосефа была тут же им практически забыта. К празднику св. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. Позже этот проект разросся в целую графический цикл под названием тавромахия (Таврос – бык) изданный в 1816 году.
Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. ) и Гаспара Ховельяноса. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос».
В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. На протяжении всей жизни он не забывает о своём скромном происхождении. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни.
После разнообразных выходок художника, ему дали прозвище бешеный Гойя. В те годы Гойя не интересуется политикой и с радостью принимает официальные должности: его избирают членом Академии Сан Фернандо (Академии художеств), он становится главным художником шпалерной мануфактуры, затем получает звание придворного художника. На этот момент в его работе ничто не указывает на дальнейшую революционную манеру художника: на аналитический безжалостный взгляд, сбивающий с толку современников уже зрелого Гойи. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.
Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Сидящие на балконе девы, напоминающие птичек в клетке, — сюжет, типичный для современной художнику испанской жизни.
Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом. Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. Но тот старый мир себя уничтожил и такие вещи потеряли свою актуальность. Этот брак и членство Франсиско Байе (с 1765 года) в Королевской академии художественных искусств помогли ему получить заказ от Королевской гобеленовой мастерской. Вначале работал в мастерской Ф. Байеу, в 1776—80 и 1786—91 выполнил для королевской шпалерной мануфактуры свыше 60 панно, которые служили образцами (картонами) для ковров. Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823).
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно и в высшей степени выразительно. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием. Но и в самых мрачных видениях Гойя Франсиско Хосе де давящая тьма не может остановить движение, которое для него, как и для революционных романтиков, — самое мощное проявление развития жизни. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю.
L., 1968: Gudiol J., Goya, L. – N. Y., 1969 Goya. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей. В 1760 в возрасте 14 лет он поступил на обучение к художнику Хосе Лухан (исп. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Около 1769 отправился в Италию.
Франсиско Байеу был шурином Гойи. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Писал он даже по ночам, прикрепив свечи к своей шляпе.
Мастер по созданию поводов для сплетен, он был не чужд и любовных приключений. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Там, в течение пяти лет, он создал 42 образца (картоны), многие из которых были использованы, чтобы декорировать голые каменные стены в El Escorial и Palacio Real de El Pardo – вновь резиденциях испанских монархов. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»3.
Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.
В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. На арках и сводах церкви изображены ангелы., чей портрет он создал.
Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Delacroix), Мане (фр. В августе он закончил «Последнее Причастие св.
Его хитростью завлекли во Францию. Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000реалов. Франсиско был младшим из трёх братьев: Камилло, старший, стал впоследствии священником, средний, Томас пошёл по стопам отца. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность.
1769 отправился в Италию. Наряду с живописью, политикой и женщинами Гойя также страстно увлекается боем быков. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.
С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. ), его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы.
Там он получает премию Пармской академии, после чего возвращается в Испанию. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828).
Свадьба состоялась в Мадриде. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.
Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Она называется Гойеска и проходит в первую неделю сентября в андалузском городке Ронда.
Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. «Дом Глухого»), стены которого расписал маслом (1820—23, росписи ныне в Прадо). В этот период в живописи Гойи, особенно в его графических сериях, звучность и утонченность светлых оттенков сменились сумрачностью, поглощающей фигуры, которые проступают сквозь тьму изредка озаряемую вспышками света («Бедствия войны», 82 листа, 1810-1813 годы издание около 1820 года и «Диспаратес», 22 листа, 1815, опубликовано в 1863 году).
В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». Под влиянием испанских просветителей (Г.
В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Картины Гойя рисовал для себя. На этой работе Гойя изобразил себя с сияющим лицом слева от святого, это изображение он повторил и в последующем автопортрете. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «» и «». Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).
Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.
В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). запрашивает 25000 реалов за ту же работу. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес.
Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. ) на тему «Поклонение имени Бога». Это очень известные картины живописца. Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойя Франсиско Хосе де В нём остро звучат и чувство одиночества, уязвимости человека в тревожном мире (портреты: сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт Ф. Байеу, 1796. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «». Франциска Великого в Мадриде.
Его заметили среди участников драки, которая происходила во время религиозной процессии. Его любили женщины и он имел постоянную любовницу. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.
на тему «Поклонение имени Бога». По левую от нее руку, на самом переднем плане, поместил дородного дона Карлоса. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо. 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).
Последние листы серии создавались в обстановке реставрации Фердинанда VII и жестокой реакции. В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции. Еще при жизни Гойи его творчество обрело общеевропейское значение, а впосл. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Их привлекали в Гойя Франсиско Хосе де острая характерность и мужественная энергия, охват реальной сложности бытия, во имя которых он отвергал абстрактно «правильное» и «разумное». Два года престарелый мастер прожил во Франции. Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.
В компании с последним Гойя в январе 1800 года искал себе новые апартаменты, так как его дом приобрёл Годой для своей любовницы Пепиты Тудо18. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Образование все братья получили довольно поверхностное, Франсиско Гойя всегда будет писать с ошибками. Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги10. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.
Гойя, что в молодости учился классическому стилю в живописи, однажды стал продолжателем венецианских и барочных традиций, произошло благодаря его контактам с Джованни Баттиста Тьеполо (исп. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Его талант находит признание уже в детстве и родители поощряют его. Медленное формирование Гойи как художника не мешало его быстрой и успешной карьере: в 1780 году за картину «Распятие» он был принят в возглавляемую А. Р. В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск.
В 1816 году он создал новую серию офортов «». L., 1968: Gudiol J., Goya, L. — N. Y., 1969 Goya. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Девы Марии.
С 1773 работал в Мадриде. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают. Гойе было предложено расписать малый северо-западный купол церкви, поместив там композицию «Богоматерь – Царица мучеников». К «черным картинам» мы еще вернемся. А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Коррида (1825, Прадо) является одним из четырех полотен, написанных во Франции, которые представляют собой иллюстрации к опубликованной в 1777 году книги об отважных тореадоров.
Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Картина представляет собой внутренность сумасшедшего дома. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании.
Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами.
В Сарагосе карьера Гойи не складывается. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.
Он пишет «Проповедь св. Он слывет страстным охотником и превосходным стрелком. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. По крайней мере, так гласили великосветские сплетни той поры.
Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд.
Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. И хотя Гойя Франсиско Хосе де ещё создаёт такие произведения, как сияющая серебристо-пепельными тонами роспись потолка в капелле церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), в его живописи всё чаще царит подвижный ночной мрак, поглощающий фигуры, которые то едва проступают сквозь тьму, то ненадолго разгоняют её, вспыхивая тревожным сиянием. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты20. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».
Опираясь на опыт венецианских живописцев середины 18 в. (особенно Дж. Свою жену Франсиско называет «Пепой». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. ), новаторские в изображении жизни Христа.
В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю». Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Благодаря таланту, смелости и их силе, он создал новое лицо живописи. Martin Zapater), Их не переписки течение многих последующих лет стало ценным материалом для биографов Гойи. В этих росписях образы трагической безысходности переплетаются с образами полета, надеждой на освобождение от кошмаров и на спасение, с упованием на которое также связано обращение Гойи к экспрессивной, напоминающей визионерские полотна Д. Эль Греко, религиозной живописи («Христос в Гефсиманском саду», 1819, Прадо «Моление о чаше», 1819, духовное учиище Сан-Антонио и др. ). Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х).
В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». в 1816 в Мадриде) и других работах. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет.
Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Escuelas Pias), Где он сдружился с Мартином Сапатеро (исп. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.
Он любил светский успех, его приглашали на все великосветские мероприятия. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон) и мужественное противостояние, даже вызов окружающему («Ла Тирана», 1799, АХ, Мадрид: портреты — доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде. У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Менгсом Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо, в 1785 году, после выполнения нескольких портретов, стал заместителем директора живописного отделения Академии Сан-Фернандо, в 1786 году был назначен живописцем короля, в 1789 году стал придворным художником, в 1795 году, после смерти Ф. Байеу, - директором Академии Сан-Фернандо, в 1797 году – ее почетным директором, а в 1799 году – «первым придворным живописцем».
Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье (Старый избалованный ребенок). за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»4. Невиданно конкретным историзмом, подлинно народной энергией и страстью личного переживания пронизаны картины «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе около 1814, Прадо). И тогда Гойя предложил дописать его.
Это был смысл его жизни. Konigliche Gemaldegalerie "Mauritshuis". В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. 30 марта 1746 года здесь появился на свет Франсиско де Гойя-и-Лусьентес.
Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Среди этих работ выделяются «», «», «» или «». Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Pablo Picasso). Благодарный народ даже организовал корриду в честь художника, которая длится и поныне.
Возлюбленная позволила Гойе сохранить их, но на одном написала: «Хранить такое – просто безумие. Летом того же года он был в Париже, где создал «» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Тьма уступает место вновь загорающемуся сиянию красок в картинах «Водоноска» (1810, Музей изобразительных искусств, Будапешт) и «Махи на балконе» (около 1816, Метрополитен-музей, Нью-Йорк). Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.
В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11больших композиций на темы из жизни Св. Девы Марии. В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «».
Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы). Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы15. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. ), по прозвищу «Ла Тирана».
Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».
Caprichos). Эта функция – борьба художников за общественную справедливость. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. ), чей портрет он напишет в 1791 году. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец. Гойя писал об этом времени одному из своих приятелей: «Я целый месяц находился рядом с Их Высочествами.
Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Родственники и друзья решали, что делать с незаконченными картинами художника. Современные художнику события получили оценку в картинах «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» (обе – 1814, Прадо).
В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения13. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции.
Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно.
Сюжетом подкупольной росписи послужило описание священного Круассе в «Христианских анналах» (перевод о. Хосе Франсиско де Ислы) чуда, абсолютного в Лиссабоне святым Антонием Падуанским, который, узнав о неправедном обвинении, воскресил убитого, чтобы тот назвал истинного преступника. Его творчество отражает плотную связь с испанский народным искусством. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Прадо Ф. Савасы Гарспа, ок.
Ей никогда не выбраться. Jos. Для банка св. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо. работает по украшению церкви св.
С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы. Около 1773 Гойя Франсиско Хосе де обосновался в Мадриде. Они сидят, стоят, лежат, сжавшись в комок под нависшим каменным сводом.
В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Гойя, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) Франсиско Хосе де (30. 3. 1746, Фуэндетодос, близ Сарагосы, — 16. 4. 1828, Бордо) испанский художник, гравёр, рисовальщик. В 1780 Гойя Франсиско Хосе де был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 — директор её живописного отделения): в 1786 был назначен придворным живописцем, с 1799 первый художник короля.
В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. В 1790-х — начале 1800-х гг. Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного (На охоте за зубами).
С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи. Его отец— Хосе Гойя— был баскК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан). Но главными становятся беспримерная до того прямота обнажения истины и откровенность личного отношения художника к миру, которые заставляют содрогаться при виде жёсткой обесчеловеченности лиц в «Семье короля Карла IV» (1800, Прадо) или почувствовать таинственную притягательность женщины в «Махе одетой» и «Махе обнажённой» (обе — около 1802, Прадо).
Каждый безумствует по-своему. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником.
Около 1773 года Гойя обосновался в Мадриде у своего друга Франсиско Байеу и работал у него в мастерской. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. ) и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Гойя по этому поводу создал 6 полотен.
В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Другие животные изображенные на картине, заключают в себе символический смысл, указывающий, сколь иллюзорна граница между наивным детским миром и подстерегающими его силами зла. Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом.
Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). В центре он поставил королеву с детьми. В начале 1790-х гг. Josefa) (Он называл ее Пепа). Тем было освещено великое множество. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.
В эти годы, чрезвычайно тяжёлые для Гойя Франсиско Хосе де, он жил в одиночестве в загородном доме («Кинта дель Сордо», т. е.