Эжен Делакруа Произведения

Четыре месяца спустя появилась поэма Ш. Бодлера «1 ворчество и жизнь Эжена Делакруа» — прекрасное произведение, в котором поэт воздавал дань таланту художника. Многие произведения Эжена Делакруа (картины и гравюры) стали по-настоящему культовыми и считаются достоянием всей нации. Также Эжен Делакруа, произведения которого стали популярными в стране вместе с его именем, был приглашен для росписи тронного зала и библиотеки Палаты депутатов.

Эти работы считаются наиболее значительными произведениями стенной живописи XIX века. Под сходнями плещутся наяды. Музей находится в доме, где расположена последняя квартира художника Эжена Делакруа, он переехал туда 28 декабря 1857 года и проживал в ней вплоть до своей смерти 13 августа 1863 года. Картину опять считают подрывной и отправляют в запасник.

Картина поражала размахом творческого воображения. К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился» наглотавшись краски-медянки. Шарль Бодлер сказал что романтизм – это прежде всего эмоциональный строй. Драматизм коллизии, мощная пластика Фигур, смелость композиционных и цветовых решений, эмоциональная трагическая сила образов в картине прозвучали вызовом господствовавшему условному академическому искусству.

1. Эжен Делакруа, картины, биография
2. Делакруа ЭженКартины и биография
3. Известные картины Эжена Делакруа
4. Эжен Делакруа: картины с названием и описанием
5. Эжен Делакруа: жизнь и творчество художника

Родился в Шарантоне в семье префекта. Лувр, Париж.

Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Первый церковный заказ «Дева жатвы» (The Virgin of the Harvest, 1819), показывает влияние Рафаэля, но другой подобный заказ «Богоматерь Святого Сердца» (The Virgin of the Sacred Heart, 1821), свидетельствует о более свободной интерпретации.

фантазия, страстный темперамент выразились в исторических композициях, в произведениях на темы Востока, классической и современной литературы («Алжирские женщины», 1833-1834 «Взятие крестоносцами КонстантинополяКонстантинополь (Царьград) — столица Византийской империи. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала.

• Биография и картины Эжена Делакруа
• Эжен Делакруа – ведущая фигура французского романтизма и жестокий эротоман
• Книга: Эжен Делакруа «Дневник Делакруа»
• Делакруа, Фердинанд Виктор Эжен
• Романтизм : Эжен Делакруа (1798-1863)

Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. Но, страдая туберкулезом, он постепенно отошел от шумной жизни. Делакруа поступил учеником в мастерскую классициста П. Н. Герена.

В одной ее руке — флаг Французской Республики, в другой — ружье со штыком. В его искусстве позднего периода преобладает историческая тема («Правосудие Траяна», «Взятие Константинополя крестоносцами» — обе в 1840). Вскоре, в 1828-м году, Делакруа представил в Салоне ещё более шокирующую работу «Смерть Сарданапала». Полностью погруженный в работу, вместе со своими учениками (Андрие. Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом.

Многие произведения Делакруа исполнены на сюжеты произведений Шекспира, Гёте, Байрона, В. Скотта (Смерть Сарданапала). Картины, такие как «Сражение гяура с Хассан» (The Combat of the Giaour and Hassan, 1826) и «Женщина с попугаем» (Woman with Parrot, 1827), представили темы насилия и эротики, которые доказывали бы свою периодичность. В 1838 году Делакруа выставил картину «Медея собирается убить своих детей», которая создала сенсацию в Салоне.

• Фердинан Виктор Эжен Делакруа, картины, биография
• Анализ картины Эжена Делакруа Свобода, ведущая народ
• Интересные факты из жизни художника
• Описание картины Эжена Делакруа «Марокканец, седлающий коня»
• Описание картины Эжена Делакруа «Смерть Офелии»
• Описание картины Эжена Делакруа «Автопортрет»
• Описание картины Эжена Делакруа «Охота на львов в Марокко»

Ближайшие десять лет он расписывал библиотеки в Бурбонском и Люксембургском дворце. Результатом поездок явились альбомы зарисовок и серия картин, в которых Делакруа предстаёт одним из главных мастеров французского ориентализма («Алжирские женщины», 1833-1834 годы, Лувр «Султан Марокко», 1845, Музей изящных искусств, Тулуза «Львиная охота в Марокко», 1854, Эрмитаж, Санкт-Петербург и др. ). Граничит с Албанией, Болгарией, Турцией, Македонией. В этом здании также проживал и работал французский художник Леон Принтам (Lon Printemps) вплоть до своей смерти 9 июля 1945 года.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). Стали очевидны поиски нового стиля. появился новый могучий и смелый талант. Его появление ждали— художник неизменно блистал острым умом и отличался элегантностью костюма и манер.

Но выражение лица выдает несоответствие внутреннего Я художника его творческим изысканиям. Получил блестящее образование. Делакруа – автор произведений на темы Великой французской революции (1789-94), батальных композиций на сюжеты национальной истории (Битва при Пуатье, 1830, Лувр).

После путешествия в Алжир и Марокко Делакруа написал по зарисовкам с натуры ряд картин, отмеченных не только интересом к экзотике и романтической красочностью, но и ощущением своеобразия национального быта, нравов и характеров (Алжирские женщины, 1833-34, Еврейская свадьба в Марокко, 1839, – обе в Лувре). Площадь 131, 99 тыс км2 (островная часть 25 тыс км2). К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом.

• Описание картины Эжена Делакруа «Данте и Вергилий»
• Описание картины Эжена Делакруа «Жорж Санд»
• Описание картины Эжена Делакруа «Портрет Паганини»
• Описание картины Эжена Делакруа «Медея»
• Описание картины Эжена Делакруа «Алжирские женщины»

К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился», наглотавшись краски-медянки. На ее берегах боги дают свою самую священную клятву. Сдержанность палитры свойственной аллегории «Греция на руинах Миссолонги» показывает, женщину в греческом костюме с обнажённой грудью, руки у неё наполовину подняты в умоляющем жесте перед ужасной сценой самоубийства, греков, которые решили убить себя и уничтожить свой город, нежели сдаться туркам. 1822 года среди произведений скудеющего классицизмаКлассицизм (от лат. В зависимости от конкретной общественной ситуации понятие «гамлетизм» наполнялось различным содержанием — от безволия до целеустремленной решимости» (1839, Лувр, Париж) «Смерть Офелии» (1844, там же) «Дездемона, проклинаемая отцом» (1852, Музей в Реймсе).

Холст, масло, 180229 см. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не повесился, нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом горел, когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка тонул во время купания в Бордо травился наглотавшись краски-медянки. Делакруа – автор ряда портретов (Ф. Учился в мастерской П. Н. Герена (1816-22), где сблизился с Т. Жерико, оказавшим на него большое влияние. Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль — в 1805-м, а Виктория — в 1814 году. Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился».

1. Описание картины Эжена Делакруа «Шопен»
2. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. Но несмотря на столь напряженную работу, он продолжал выставляться в Салоне. Площадь 551 км2. Аполлона в Лувре (1850) зал Мира в Парижской ратуше (был уничтожен пожаром в 1871 году) две грандиозные композиции в церкви Сен-Сюльпис (1861) — «Изгнание Илиодора из храма» и «Битва Иакова с ангелом». Через 11 лет "Свобода" снова выставляется в Лувре. человек (2004).

Благодаря путевым тетрадям (две – Париж, Лувр, одна – Шантийи, музей Конде) и переписке художника можно проследить почти каждый день их путешествия: сначала по Марокко, затем по Алжиру и Испании. Все многообразие мотивов и технических приемов – от «Ладьи Данте» до росписей в ц. Сен-Сюльпис – создают единую и, одновременно, многоликую картину его творчества. Констебла, Р. Бонингтона, присутствовал на многих представлениях пьес У. Шекспира. Лассаль-Борд) он расписывает, по заказу Тьера, Тронный зал и библиотеку в Бурбонском дворце (1833-1838, 1838- 1847), а затем библиотеку в Люксембургском дворце (1840-1846). «Смерть Сарданапала» изображает царя, который равнодушно смотрит на то, как охранники выполняют его приказ убить слуг, наложниц и животных.

1. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
2. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
3. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
4. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
5. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
6. Самые красивые города в вечернем освещении

Основан Константином I в 324-330 на месте г. Византий. Пламенный вихрь огня и смерти ошеломляет зрителя. Но, бесспорно, вершиной творчества Делакруа стала картина «Свобода, ведущая народ» («28 июля 1830 года»), хранящаяся в Лувре, — наиболее значительное произведение европейского искусства XIX века, посвященное вооруженному выступлению народа против угнетения (1830). Возвращение Делакруа во Францию совпало с периодом его активной деятельности.

Давида, А. Гро. В марте 1831 г. он получил за нее награду, а в апреле выставил картину в Салоне. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Констебл), Посетил Великобританию (1825), Алжир (1831-32), Марокко, Испанию, Бельгию.

1. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
2. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
3. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
4. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
5. : музыка, которую можно увидеть

Население 2, 1 млн. Изучал в Лувре живопись старых мастеров (особенно П. П. Рубенса), увлекался современной английской живописью (Дж.

Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико.

1. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
2. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Делакруа Эжен, французский художник
5. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
6. О знаменитости:Французский художник
7. Напишите отзыв о статье Делакруа, Эжен

Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший и не мог остановиться до самого дома». Но даже если бы Делакруа не проявил себя как гениальный художник, его имя осталось бы в истории искусства как блистательного критика, писателя, автора «Дневника», содержащего важные замечания о жизни и месте в ней человека. Париж, Лувр). В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Делакруа отрицал интеллектуальную живопись и надеялся открыть неведомые миры. В 1840 году мастер исполнил произведение «Взятие Константинополя крестоносцами» (Лувр, Париж). Первой картиной Делакруа стала «Ладьи Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Об этой гуаши, вызвавшей большой интерес на двух грандиозных выставках художника (1830 и самая последняя — 1863), говорили, что в ней «романтизм превзошел самого себя»: молния, сверкающая в грозовых облаках, привела в неистовство красивого белого коня и он поднялся на дыбы.

Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. Делакруа изобразил себя в позе, полной достоинства.

Находится под большим влиянием живописи Жерико. 1822 Выставляет в Салоне полотно «Ладья Данте». 1824 Картина Делакруа «Резня на Хиосе» становится одной из сенсаций Салона. 1830 Июльское восстание в Париже. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. К ним относятся «Битва Иакова с Ангелом», «Святой Михаил, убивающий дракона» и «Изгнание Гелиодора из храма». Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Сюжет художник позаимствовал из поэм Байрона.

Стали очевидны поиски нового стиля. Мёртвые воины, лежащие на переднем плане, обеспечивают резкий противовес символической женской фигуре, которая освещается с триумфом, словно в свете прожекторов. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико. При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. гал., «Эрминия у пастухов», Стокгольм, Нац.

1. Отрывок, характеризующий Делакруа, Эжен

Знакомится с Теодором Жерико и Ричардом Бонингтоном. 1818 Позирует Жерико для его картины «Плот Медузы». После этого Делакруа написал лишь несколько незначительных полотен. Он исполнил три монументальных ансамбля: центральный плафон в галерееГалера (итальянское galera) — деревянное гребное военное судно, созданное в 7 веке венецианцами.

Живописи обучался вначале в Школе изящных искусств в Париже, затем в мастерской П. Герена (1816—22), чье холодное мастерство оказало на него меньшее влияние, чем страстное искусство романтика Т. Жерико, с которым он сблизился в Школе. В 1827 году мастер показал в Салоне две новые работы: «Смерть Сарданапала» (Лувр, Париж) и «Марино Фальеро» (галерея Уоллеса, Лондон). Выступил как смелый новатор с полными напряжённого драматизма картинами на современные исторические, литературные темы, воплощая в них сильные, мужественные характеры, большие чувства, свободолюбивые идеалы.

Иногда отцовство приписывали самому Наполеону. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Художник работал над этим заказом с подлинным пылом. Поездка в Англию в 1825 году, включала в себя визиты к Томасу Лоуренсу и Ричарду Парксу Бонингтону, а цвет и трактовка английской живописи послужили стимулом для единственного элегантного портрета во весь рост Луи-Огюста Швитера (1826-30). Уже в начале творчества вступил на путь романтизма и вскоре стал главой этого направления. Основной путь получения образования — обучение и самообразование. Эжена после этого отправили к сестре. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико.

Эжен Делакруа (1798-1863) выражал силу своих чувств в монументальных, полных блеска и движения произведениях. К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазм. Однако колорит, включающий фиолетовые, розовые, светло-коричневые, голубые и оливково-зеленые оттенки, не подчеркивает общее, трагическое настроение, а наоборот, как бы символизирует приподнятый дух рыцарей, радующихся победе. Долгое время шли споры о датировке картины. Здесь царствовал академизм и Эжен без устали писал гипсовые слепки и обнажённых натурщиков.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). Король купил картину, но, напуганный ее характером, опасным в период царства буржуазии, приказал спрятать, свернуть в рулон, затем возвратить автору (1839). Ей предшествует влияние более красочного и богатого стиля фламандского живописца Питера Пауля Рубенса (1577-1640) и товарища французского художника Теодора Жерико (1791-1824), чьи работы ознаменовали начало романтизма в искусстве. и «графия») — способ плоской печати, при котором печатной формой служит поверхность камня (известняка).

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Здесь царствовал академизм и Эжен без устали писал гипсовые слепки и обнаженных натурщиков. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала. Самая лучшая рецензия на картину была опубликована в газете «Конститюсьонель». Через 3 года ее извлекают оттуда и демонстрируют на всемирной выставке. В Лувре он очаровался работами старых мастеров.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился» наглотавшись краски-медянки. Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом.

Рубенса), а также творчество современников – Ж. Л. Сюжеты для этих картин были навеяны художнику поэзией Байрона. Терновец.

Алжирские женщины в своих покоях, 1834. Позднее его увлек светлый, свежий колорит полотен Джона Констебла. Впоследствии в них могли принимать участие и художники, не являющиеся членами Академии.

К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился», наглотавшись краски-медянки. Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. Боковые стены капеллы украшают две большие композиции – «Изгнание Илиодора из Храма» и «Битва Иакова с ангелом», которая может рассматриваться как духовное завещание художника.

Реставрационный отдел., Санкт-Петербург) и знаменитые «Алжирские женщины» (1833-34, Лувр, Париж). Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом. Живописная система Делакруа представляла новый шаг в развитии французской живописи. Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился».

Адские волны колеблют лодку. После появления в Салоне 1822 года полотна «Данте и Вергилий» или «Ладья Данте» (Париж, Лувр) стало очевидно, что во Франции родился новый могучий талант. В это время Делакруа переписывает ее вновь. Истинный шедевр того периода — «Испуганный молнией конь» (1824). Кратковременное путешествие на Восток наложило отпечаток на все дальнейшее творчество Делакруа, усилило интерес к проблемам колорита («Марокканец, седлающий коня», 1855 и др. ).

«Султан Марокко», 1845, Тулуза. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Его утверждение, что «цвет должен прежде всего передавать свет, а тень — это его цветное отражение» имело особое значение для импрессионистов. Автопортрет, около 1832.

Благодаря своим друзьям Филдингам он был уже знаком с творчеством Констебля и Бонингтона, а во время своего пребывания в Лондоне углубил свое знание английской живописи и акварели и «смягчил» свою собственную манеру, а также присутствовал на многочисленных представлениях Шекспира. Возможно он делает темнее ярко-красный тон колпака, чтобы смягчить его революционный вид. Его увлекают яркие человеческие характеры, но он дает им символические роли, в которых не могут полностью проявиться их живые личные черты. «Воображение, — говорил сам мастер, — это первое качество художника». Эжен Делакруа (1798, Сэн-Морис-Шарантон под Парижем – 1863, Париж) один из крупнейших художников XIX столетия.

Лувр, Париж. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. 2) Человек, который творчески работает в какой-либо области искусства. Во время путешествия по Северной Африке Делакруа сделал множество набросков.

Но художник продолжал упорно работать: он писал портреты исторические композиции («Битва при Пуатье». Греция, умирающая на развалинах МиссолунгиВершиной героического периода романтизма в живописи художника стала «Свобода, ведущая народ» (1830-1831, Париж, Лувр), написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830 года. Делакруа Эжен (Delacroix) (1798-1863), французский художник и график. В завещании он написал, что картина далека от завершения.

Сердца», 1821, собор в Аяччо) проникнуты влиянием мастеров итальянского Возрождения и XVII в., то «Ладья Данте» (Париж, Лувр), выставленная в Салоне 1822 и приобретенная государством, уже свидетельствует о появлении новых ориентиров, вдохновленных, в частности, картиной Жерико «Плот Медузы». Холст, масло, 417354 см.

Салон 1859 оказался последним, где были выставлены его работы («Овидий в изгнании у скифов», Лондон, Нац. Прокофьева. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка.

Разнообразие романтических интересов вновь объединились в «Убийстве епископа Льежа» (1829). В 1830 под впечатлением Июльской революции во Франции Делакруа написал большое полотно Свобода, ведущая народ (Свобода на баррикадах, Лувр). Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». За ней устремляется толпа вооруженных людей. Кожина). С возрастом продуктивность Делакруа снижалась.

Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Примеры музеев: Политехнический музей, Лувр, Эрмитаж. По сюжету ассирийский царь и известный распутник Сарданапал после неудачной попытки подавиться мятеж в своём царстве решает покончить жизнь самоубийством.

Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Делакруа, позировавший своему другу, стал свидетелем рождения композиции, ломающей все привычные представления о живописи. Прокофьева. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Не пересказать сюжет, а передать дух бессмертной поэмы Данте — такова цель Делакруа.

Длина до 60 м, ширина до 7, 5 м, осадка 2 м, один ряд весел (до 32 на борт). Омывается с запада и севера Атлантическим океаном и проливом Ла-Манш, с юга — Средиземным морем. По проливам Ла-Манш (под которым в настоящее время прорыт тоннель) и Па-де-Кале проходит граница с Великобританией. По окончании Императорского лицея в Париже поступил в мастерскую П. Н. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

В последнее десятилетие жизни Делакруа создал три значительных декоративных ансамбля: центральную часть плафона галереи Аполлона в Лувре (1850), Зал Мира в парижской ратуше (росписи погибли в пожаре 1871, эскиз – Париж, музей Карнавале) и капеллу Сент-Анж в ц. СенСюльпис в Париже. Картина вызвала недовольство критики своей смелостью. Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. Рядом с «Траяном» в том же Салоне он экспонировал «Кораблекрушение Дон-Жуана». Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. В 1204 стал столицей Латинской империи.

Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Резня на ХиосеЕсли ранние произведения Делакруа на религиозные темы («Богоматерь Святого сердца», 1821, Собор в Аяччо) носят подражательный характер, то после «Барки Данте» (Лувр, ПарижПариж (Paris) — столица Франции на реке Сена, главный город исторической области Иль-де-Франс. Есть основания полагать, что отец Эжена, Шарль-Франсуа Делакруа, был бесплодным в момент его зачатия и что его настоящим отцом был Талейран, который был другом семьи и преемником Карла Делакруа на посту министра иностранных дел и которого взрослый Эжен напоминал по внешнему виду и характеру. Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Написанная широкими рельефными мазками, картина представляет собой подлинное пиршество цвета.

Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился». Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом. Художник предпочитал сюжеты исполненные драматизма и внутренней напряжённости, нередко имеющие аллегорическое значение (Казнь дожа Марино Фальеро, 1826, собрание Уоллес, Лондон Смерть Сарданапала, 1827, Лувр). Музей находится в доме, где расположена последняя квартира Делакруа: он переехал туда 28 декабря 1857 года и проживал в ней вплоть до своей смерти 13 августа 1863 года. Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Байрона, В. Скотта.

Он систематически посещает Лувр изучает работы Рубенса, Веласкеса, Тициана, Веронезе. Сквозь клубы порохового дыма виден собор Парижской Богоматери. Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость.

Он систематически посещает Лувр изучает работы Рубенса, Веласкеса, Тициана, Веронезе. В 1855 году критик описал потрясающую трактовку картины, как «Менее завершённое, чем картина, но более – чем эскиз «Убийство епископа Льежа» оставлено художником в тот последний момент, когда ещё один взмах кисти разрушил бы всё». Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. В 1832 году, в составе французского посольства Э. Делакруа поехал в Марокко. В мае 1825 он предпринял путешествие в Англию, чтившееся до августа.

Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвёл «Плот» Жерико), она не вызвала. В 30-40 годах определился характерный для Делакруа круг романтических тем и образов. Делакруа, друг и духовный наследник Теодора Жерико, также был вдохновлён лордом Байроном, с которым он разделял сильное отождествление с «силами возвышенного» природы часто в насильственных действиях. Художника постоянно посещали воспоминания о Марокко – он создал замечательные произведения, в которых романтический порыв уступил место спокойной и уравновешенной композиции («Алжирские женщины», 1834, Париж, Лувр, «Еврейская свадьба в Марокко», 1841, там же.

Ведь как раз "невежество дает им спокойствие и счастье". В 1822 выставил картину Данте и Вергилий (Ладья Данте, Лувр), полную эмоционального напряжения и мрачного трагического пафоса. Музей живописи и скульптуры, «Арабские шуты или актеры», 1848, Тур, Музей изящных искусств).

В них нет того благостного елея, той «красивости», которые портили многие произведения на религиозные темы нового времени. В 1929 году было организовано общество наследия художника (Socit Des Amis dEugne Delacroix), которое приобрело в 1952 году здание музея, находившееся к тому времени в аварийном состоянии. Вершиной героического период в истории романтизма стала картина «Свобода, ведущая народ» (Свобода на баррикадах, 1830—1831, Париж, Лувр). (Поэт участвовал в Греческой революции и погиб в 1824 году в Миссолунги. ) Делакруа выбирает сюжет из трагедии Байрона, посвященной гибели Сарданапала — царя Ниневии, столицы древней Ассирии.

на развалинах Миссолунги» (1826, МузейМузеи (от греческого museion — храм муз) — научно-исследовательские и научно-просветительские учреждения, осуществляющие комплектование, хранение изучение и популяризацию памятников естественной истории, материальной и духовной культуры. Более свободной стала становится композиция, ритм — более стремительным. В 1862 году Делакруа участвовал в создании «Национального общества изящных искусств».

Жажда вырваться из рамок обыденности влекла романтиков в экзотические страны. Художник был моментально вовлечен в осуществление обширной программы росписей (законченной лишь незадолго до его смерти) и одновременно писал все более многочисленные станковые картины. «Мое сердце, — писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти».

Впечатления от поездки питали творчество мастера в течение многих лет: Свадьба в Марокко (1845, Тулуза, Музей изящных искусств), Охота на львов (1854, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж), Алжирские женщины (1833—1834, Париж, Лувр). В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Ведь как раз "невежество дает им спокойствие и счастье"». Он пишет яркие по замыслу полотна на темы древней и средневековой истории (Правосудие Траяна, Взятие крестоносцами Константинополя), а после поездки в Северную Африку – картины, поэтично и красочно, рисующие жизнь народов Алжира и Марокко (Алжирские женщины, Марокканец, седлающий коня). Эжен Делакруа является одним из последних великих мастеров настенной живописи.

Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико. В 1840 и 1841 годах в двух Салонах подряд Делакруа выставил «Правосудие Траяна» и «Взятие крестоносцами Константинополя» — два грандиозных холста. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Вероятно, самая известная картина Делакруа «Свобода, ведущая народ», незабываемый образ парижан, которые взяв в руки оружие, маршируют вперёд под знаменем триколора, который символизирует свободу, равенство и братство. Население Франции на 2007 год составляло 63, 7 млн человек, что ставило Францию на 20-е место в мире и 4-е место в Европе по количеству населения. Его захватила тема единоборства человека с Богом.

Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. Это был эмоциональный отклик художника на героическую борьбу греческого народа против турецких завоевателей. Был дружен с Т. Жерико, влияние которого ощутимо в ранней картине Делакруа «Данте и Виргилий» («Ладья Данте», 1822, Лувр, Париж), поразившей современников микеланджеловской мощью образов, мрачным трагизмом. Интерес к индивидуальности способствовал развитию портретаПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность.

Делакруа зримо передает образы жизни и смерти, широко используя контрасты. Делакруа много работал в графике серия его литографийЛитография (от лито. Всемирная выставка 1855 принесла художнику небывалый успех – он выставил 42 картины, многие из которых были новыми («Охота на львов», Бордо, Музей изящных искусств).

Типы музеев: научно-просветительские исследовательские, учебные. Делакруа отвергал данное ему звание романтика. Написанная в самый разгар событий, картина была встречена как выдающееся явление художественной жизни Франции.

Огромное впечатление на современников произвела и следующая картина Делакруа «Резня на Хиосе» (1823 показана в Салоне 1824). С жадностью рисовал и писал художник изящных восточных женщин. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме.

С 1815 посещал ателье Пьера Герена, а также Школу изящных искусств в Париже. Эжен Делакруа – французский художник. Здание в 1954 году было передано французскому правительству.

В 1852 – Вторая империя. «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». В 1822 дебютировал в Талоне картиной «Ладья Данте» («Данте и Вергилии») на сюжет из первой песни «Ада» («Божественная комедия»). Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль — в 1805-м, а Виктория — в 1814 году.

картина произвела впечатление «метеорита, упавшего в застойное болото», захватывая страстной патетикойПатетический — страстный, взволнованный исполненный пафоса. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Холст, масло, 6654 см Уффици, Флоренция. Делакруа успешно работал и в области монументальной живописи. Отвечая общему для романтизма интересу к истории (расцвет исторической драмы, романа), чувству сопричастности великим событиям, Делакруа создавал исторические полотна – «Казнь дожа Марино Фальери» (1826, собрание Уоллес, Лондон), «Битва при Пуатье» (1830, Лувр), «Взятие крестоносцами Константинополя» (1840-1841 годы, там же) и др. На юге страны расположено княжество Монако. Пишет свое знаменитое полотно «Свобода, ведущая народ». 1832 В составе официальной дипломатической миссии посещает Марокко. 1833 Приступает к работе над первой из серии больших фресок, заказанных ему правительством. 1835 У Делакруа обнаруживается серьёзная болезнь горла. 1851 Художника избирают в городской совет Парижа. 1855 Награждён орденом Почетного легиона.

Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. Крупноформатная картина с мирным бытовым сюжетом — редкость для Делакруа. Произведение, написанное для академической выставки, было встречено критиками в штыки и названо «резней живописи». Его «Резня на острове Хиос» вызвала резкую критику приверженцев классицизма, но молодые приняли ее с восторгом, видя в Делакруа открывателя новых путей в искусстве.

Тем не менее главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Лодка приближается к пятому кругу ада, его освещает зарево адского города Дит. образов. Другие крупные города: Салоники, Патры, Ираклион, Волос, Лариса, Янина, Александруполис.

В конце 1832 года Делакруа едет в Марокко. В 1835 году у него обнаружилась серьёзная болезнь горла, которая, то утихая, то обостряясь, в конце концов и свела его в могилу. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». В Лондоне художник открыл для себя еще один источник драматических сюжетов – он присутствовал на опере по мотивам «Фауста» Гете в следующем году Делакруа создал серию из 17 литографий, за что был удостоен большой похвалы самого Гете.

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Изучал в Лувре старых мастеров (Тициана, П. Веронезе, П. П. Отвоеван византийцами в 1261. Крупнейшие города страны: Лион, Марсель, Лилль, Тулуза и Ницца. 3 сентября того же года Делакруа начал работу над своим знаменитым «Дневником» в местечке Луру (Индр-э-Луар), где вместе с братом Шарлем-Анри он обычно проводил каникулы.

Он пристально вглядывается в жизнь и быт женщин Востока. В 1835 году у него обнаружилась серьезная болезнь горла, которая, то утихая, то обостряясь, в конце концов и свела его в могилу. Во время поездки в Англию в 1825 году художник внимательно изучил полотна Констебла, познакомился с акварелямиАкварель (французское aquarelle, от латинского aqua — вода) — краски (обычно с клеем), разводимые в воде и легко смываемые ею. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию».

Долгие годы продолжалась связь с баронессой Жозефиной де Форже, но их роман не увенчался свадьбой. Учился в 1816-22 в Париже. Эжен Делакруа родился в обеспеченной семье, ни в чём не нуждался и даже окончил Императорский лицей. Стали очевидны поиски нового стиля.

В данном случае тему не надо было искать — она сама ворвалась в жизнь художника. Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился». «Алжирские женщины в своих покоях» (1834) — одно из лучших произведений Делакруа. За эту работу на Эжена Делакруа навесили ярлык эротомана, непрофессионала (ввиду изменённой им перспективы) и просто жестокого человека. Герена (1816), затем в Школу изящных искусств (1817). Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. «Все виделось тогда в космическом масштабе, — писал историк Мишле, — ход мировой истории представлялся триумфальным шествием Свободы».

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир человека, создает типичный образ представителя народа, класса, эпохи., причем Делакруа особенно привлекали люди творческие (портреты Никколо Паганини, Фридерика Шопена, Жорж Санд, Гектора Берлиоза). В Лувре он очаровался работами старых мастеров.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). Байрона навеяно гигантское полотно «Смерть Сарданапала» (1827, Лувр), в котором цвет (сочетания интенсивного кроваво-красного и золотистого тонов) приобретает активную эмоциональную выразительность и драматизм. Родился в семье дипломата и государственного деятеля. Эжена после этого отправили к сестре.

Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился». Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Его искания в области цвета и его «пушистые» мазки предвосхитили этюды импрессионистов, а его ташизм и использование «кричащих» тонов – живопись фовистов, экспрессионистов и даже абстракционистов. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала.

Картиной Резня на Хиосе (1823-24, Лувр) откликнулся на современные события изобразив страдания греков под турецким игом. В театре его потряс У. Шекспир и в течение всей жизни он обращалтся к произведениям великого драматурга: «ГамлетГамлет (Hamlet) — герой одноименной трагедии Уильяма Шекспира. Проникнутое драматизмом и сочувствием к бедствиям народа, это произведение прозвучало протестом против жестокости и насилия.

В 1848 году картину требует Лувр. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Расправа с мирным населением на острове Хиос (было убито двадцать пять тысяч греков, дети и женщины проданы в рабство) вызвало всеобщее возмущение. С 1857 по 1861 год Делакруа работал над фресками для Часовни ангелов (Chapelle des Anges) в Церкви Сент-Сюльпис в Париже. Для начинающего автора это была неслыханная, просто фантастическая удача.

Годом позже, по завещанию художника, было распродано все, что оставалось в его мастерской. Столица — Афины. 1830, Париж, Лувр «Битва при Нанси», 1831, Нанси, Музей изящных искусств) использовал литературные сюжеты («Убийство епископа Льежского», 1829.

Столица — Париж. Резня на Хиосе, 1824.

В те годы и сам автор «Свободы» отошел от социальных тем, хотя образы окружающей действительности продолжали волновать его, особенно после шестимесячного путешествия по Алжиру и Марокко (1832). Возникли в 15-16 веках. В этом году он начал работать в Салоне короля в Палате депутатов (Chambre des Dputs) в Бурбонском дворце, который не был завершен до 1837 года. Картина выражает дух борьбы, тревожную, предгрозовую атмосферу эпохи.

Делакруа даже ездил в 1825 в Англию, чтобы ближе познакомиться с его творениями. Гёте (17 литографий по мотивам «Фауста», 1827-1828 годы, одобренные самим поэтом), В. Скотта («Убийство епископа Льежского», 1829, Лувр), Шекспира («Смерть Офелии», 1844, Лувр серия литографий «Гамлет», 1834-1847 годы и др. ). В 1954 году здание было передано французскому правительству. человек. ) стало очевидно, что во ФранцииФранция (France) — Французская Республика (Republique Francaise), государство в Западной Европе.

Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Терновец. Поэмой Байрона вдохновлена «Смерть Сарданапала» (1827, Лувр, Париж). 1832 ознаменовался решительным поворотом в судьбе художника.

В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Вместе с пригородами (Версаль, Сен-Дени, Иври, Аржантей, Булонь-Бийанкур, Дранси) образует городскую агломерацию Большой Париж с населением 11, 4 млн. Эти росписи — одно из самых прекрасных произведений XIX века на тему Священного Писания. Впоследствии и вплоть до конца жизни Делакруа будет часто возвращался к шекспировским сюжетам («Клеопатра и крестьянин», 1839, США, Центр Уильяма Экленда «Гамлет», 1839, Париж, Лувр «Смерть Офелии», 1844, там же «Демемона, проклятая отцом», 1852, Реймс, Музей изящных искусств серия гравюр «Гамлет», 1843). Бурбоны были свергнуты.

Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. 1798 Родился в Париже в семье чиновника Шарля Делакруа. Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Его изображение страданий было спорным, поскольку не было славного события, патриоты не поднимали доблестно свои мечи, как на картине Давида «Клятва Горациев». к «Фаусту» была одобрена самим Гете. В 1825 году он создавал литографии иллюстрирующие Шекспира и вскоре после этого литографии и картины из «Фауста» Гёте.

Его произведения пронизаны энергией эпохи, дают представление о её атмосфере и настроениях: «Резня на Хиосе» (1823-1824 годы, Лувр), «Греция на развалинах Миссолунги» (1826, Музей изящных искусств, Бордо) посвящены трагической борьбе греков за национальную независимость под непосредственным впечатлением Июльской революции 1830 года написана «Свобода на баррикадах» («Свобода, ведущая народ», 1830-1831 годы, Лувр), где Делакруа изобразил себя среди защитников баррикады. В руках у нее, словно парус, реет трехцветное знамя. Иногда отцовство приписывали самому Наполеону. На картине изображена женщина с обнаженной грудью и босыми ногами.

музей). Вскоре он познакомился с Жорж Санд, позже он написал картину с изображением писательницы, стоящей у фортепьяно, на котором импровизировал Шопен (1838, сохранилось два фрагмента – Париж, Лувр и Ордрупгор, близ Копенгагена, музей). Население 10, 7 млн человек (2007). Но в 16 лет он остался круглой сиротой и поступил в Школу Изящных Искусств.

Грешники цепляются за барку, она вот-вот опрокинется. Творчеством Дж. В ученические годы он увлекается литературой, музыкой, получает первые уроки рисования.

На протяжении долгого времени он дружил с Жерико, которого также считал своим учителем. Делакруа сразу же был признан новатором, стал самым выдающимся живописцем-романтиком, а после смерти Т. Жерико (1824) был безоговорочно признан главой новой школы. Борьбе греков за национальную независимость посвящены картины «Резня на острове Хиос» и «ГрецияГреция (Ellas) — Греческая Республика (Elliniki Dhimokratia), государство в Южной Европе, на Балканском п-ове и многочисленных островах (крупнейшие — Крит, Эвбея, Родос, Лесбос). в Императорском лицее.

Главным средством художественного языка у Делакруа становится цвет, а не рисунок его свободный, ясно различимый мазок, наложенный широкой кистью, злые языки назвали «резней живописи». Шопен, 1838, Лувр) и многочисленных работ в области монументальной живописи (росписи Бурбонского дворца в Париже, 1833-47, зала Мира в Парижской ратуше, около 1851-53, не сохранились). В 1831 в Салоне была представлена картина Делакруа «Свобода на баррикадах» (Париж, Лувр) – эхо революционных событий 1830. И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). 3) Человек, который выполняет что-либо с большим художественным вкусом, мастерством.

К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился», наглотавшись краски-медянки. С 1833 по 1861 год мастер создал около десяти монументальных циклов (росписи выполнены масляной краской иногда с добавлением воска) для церквей и общественных зданий Парижа: тронный зал дворца Бурбонов (Палата депутатов), библиотеки во дворце Бурбонов и Люксембургском дворце, плафон для галереи Лувра Колесница Аполлона, зал Мира в ратуше (не сохранились), грандиозные композиции в церкви Сен-Сюльпис — «Изгнание Илиодора из храма» и поражающая героическим пафосом «Битва Иакова с Ангелом». Самым гневным и страстным протестом против преступления стала знаменитая картина Делакруа «Резня на Хиосе» (1824, Лувр). Настоящий успех пришёл к Делакруа через два года, когда в 1824году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. В 1850-е годы его признание стало неоспоримым.

Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». Граничит с Бельгией, Люксембургом, Германией, Швейцарией, Италией, Испанией и Андоррой. Узнав, что его город взят врагами, царь приказал сжечь себя на костре вместе с женами, всеми сокровищами, конями и т. д. «Смерть Сарданапала» (1827, Париж, Лувр) — огромное, огненно-красное полотно, все пространство которого заполнено красивыми обнаженными наложницами, черными рабами с кинжалами, вздыбленными конями. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка.

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Изобретена в 1798 году А. Зенефельдером. Кожина). Мальчишка рос сущим сорванцом. В 1863 году Делакруа умирает у себя дома.

Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала. Получили свое название от Салона (Зала) Аполлона в Лувре. Но настоящими университетами для Делакруа стали Лувр и общение с молодыми живописцами Теодором Жерико и В Лувре он очаровался работами старых мастеров.

Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. У ног Свободы лежат убитые и раненые. Четкую грань между классицизмом и романтизмом провести трудно. Внизу видна рука, тело, раздавлено под руинами. В ученические годы он увлекается литературой, музыкой, получает первые уроки рисования.

Многие критики осудили пессимистическую атмосферу картины художник Антуан-Жан Гро назвал её «резнёй искусства». «Жажда бури», сильных ощущений влекла романтиков в экзотические страны. Делакруа», 25, 2005. Дух свободолюбия, активного действия, борьбы выразил во взволнованно-напряженных, проникнутых гуманистическим пафосом, динамичных по композиции, экспрессивных, звучных по колориту произведениях («Резня на Хиосе», 1823-1824 «Свобода, ведущая народ», 1830). И если первые произведения художника («Мадонна жнецов», 1819, ц. в Орсемоне «Мадонна св.

Он отошел от «официального» классицизма к особому принципу построения композиции на основе исключительно светлых тонов. Картина «Арабы играющие в шахматы» написана спустя 15 лет после поездки и отражает отдельные стилистические элементы персидской и индийской миниатюры. Его покорили экзотические красоты этой земли, ее природа и достопримечательности.

Экипаж с воинами до 450 человек. Эжена после этого отправили к сестре. Результатом были сотни зарисовок, десятки картин, запечатлевших страну, ее жителей, костюмы, обычаи, в том числе «Свадьба в Марокко» (1839-41, Лувр, Париж) «Султан Марокко» (1845, Музей в Тулузе) «Львиная охота» (1854, ЭрмитажЭрмитаж в Санкт-Петербурге (от французского ermitage — место уединения) — один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерикор. В 1818 году Жерико работал над картиной Плот Медузы, положившей начало французскому романтизму. Бонингтона.

Нужно отметить, что на всем протяжении творческого пути художник постоянно обращался к героям и историческим сюжетам как к основе своих произведений: таковы батальные полотна «Битва при Пуатье» и «Битва при Нанси», а литографии к «Фаусту» и «Гамлету» заслужили похвалу самого Гёте. Зрелое творчество. Эту картину купило министерство государственных имуществ за две тысячи франков. Подобный синтез лиризма воображения и классической интерпретации проявляется и в исторических полотнах, написанных примерно в те же годы («Взятие крестоносцами Константинополя», 1840, Париж, Лувр). В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

Эжена после этого отправили к сестре. Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Затем он поехал в Испанию, но провел там всего две недели. Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе.

Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась.

Много сил вложил Делакруа в создание монументально-декоративных работ, украшающих Бурбонский дворец (1833—47), Люксембургский дворец (1841—46), галерею Аполлона в Лувре (1849—51) и часовню в парижской церкви Сен-Сюльпис (1853—61). Картина Делакруа в пластических образах воплотила этот триумф освобождения. Эти различные романтические нити собрались в картине «Смерть Сарданапала» (1827-1828). В 1929 году было организовано общество наследия художника (Socit Des Amis dEugne Delacroix), которое приобрело в 1952 году здание музея, находившееся к тому времени в аварийном состоянии. В 1825 году Делакруа совершил путешествие в Англию, где ознакомился с искусством Дж.

Крупнейший представитель прогрессивного романтизма. Основные качества живописи акварелью — прозрачность красок, сквозь которые просвечивают тон и фактура основы (чаще всего бумаги), чистота цвета. начинает играть в произведениях живописца доминирующую роль. Тем не менее главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Эжена после этого отправили к сестре.

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. По возвращении из Англии Делакруа выставил в Салоне 1827 картину «Смерть Сарданапала» (Париж, Лувр), созданную отчасти по мотивам трагедии Байрона. в Бордо). Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость.

Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». В то время там можно было увидеть немало полотен, захваченных во время Наполеоновских войн и ещё не возвращенных их владельцам.

---