Дусбург Тео Ван Работы
Тео ван Дусбург знакомится с Питом Мондрианом в амстердамском Stedelijk Museum — всего за 6 лет до этого музей начал собирать коллекцию современного искусства, в которую вошли работы Брака, Кандинского и Шагала. Впервые работы ван Дусбурга будут выставлены в Великобритании. В 1926—1928 годы ван Дусбург работает совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана «Обетт» в Страсбурге. В 1926 – 28 годах ван Дусбург работал совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана Обетт в Страсбурге.
Тео ван Дусбург: жизнь и творчество художника
Большое внимание уделено и цвету. Во всяком случае, питаемые почвой какого-нибудь старого традиционного европейского исповедания. Журнал стал органом неопластицизма — утопии новой пластической культуры как предельной сознательности в скрупулезной передаче обобщенной красоты и истины самыми аскетическими средствами, основными, первичными красочными тонами, линиями, формами. По профессии ван Дусбург был архитектором, живописи же учился самостоятельно. Прямоугольному построению картин Мондриана ван Дусбург противопоставил диагональное, назвав его «контракомпозицией». Вид из мастерской Ван Гога», написанная акварелью и мелом.
Ауд занимал должность главного архитектора Роттердама. Всем цветам последователи неопластицизма предпочитали основные цвета спектра (красный, синий и желтый), а также чёрный и белый. Как и на картинах Мондриана, цветные прямоугольники Ритвельд чередовал с чёрными «линиями» — перилами и ножками. Иногда искусствоведы называют творческий метод Дусбурга неопластицизмом.
Это единый объем, не замкнутый в себе, но связанный с окружающим миром. Это четко прослеживается, например, в работе «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель». В 1920-1923 гг. Известность приобрел как мастер-концептуалист.
Вместо мелкобуржуазных занавесок – цветные фанерные щиты. работает вольнопрактикующим краснодеревщиком в Утрехте в 1918г. Оригинальность неопластицизма Ван Дусбурга, становится отчетливо видна в 20-е годы.
Тео ван Дусбург и международный авангард
Идеи пуризма и "чистого эстетизма", не связанного с социальной действительностью, рушились под воздействием социалистического движения (захватившего также и Баухауз), нарастания напряженности в Германии и движения "Новая вешественность" среди молодых немецких художников. Она была вдовой с тремя детьми и у Ритвельда было шесть детей, но они стали любовниками. После долгих экспериментов Дусбург исполнил серию картин под общим наименованием «Контркомпозиция». Трудно представить, чтобы в DeStijl этого не ощущали.
– ученик архитектора П. Дж. С. Художественная группа «Стиль» (нидерл. Уникальной работой этого периода является автопортрет художника (1918), фиксирующий образ мастера в момент создания живописного произведения нового направления. В 1926—1928 годы ван Дусбург работает совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана «Обетт» в Страсбурге. В 1920 предпринял турне-конференцию по Европе (в том числе по Голландии), где близко познакомился как со Школой Баухауз, так и с направлением дадаизма в искусстве. Теоретический курс художника вышел большим тиражом в Германии при содействии мастеров, составлявших группу «Баухауз».
Тео ван Дусбург: искусство Нидерландов
Винсент погиб от выстрела в сердце из собственного револьвера, который он носил с собой, чтобы отпугивать птиц. Он встретил Христин прямо на улице и проникся ее тяжелым положением настолько, что предложил ей поселиться в его доме вместе с детьми.
Подобно большинству Земных знаков вы эффективны, конкретны и не слишком эмоциональны. Данное художественное направление также именуется неопластицизмом. Спустя год Винсент вынужден вновь оставить учебу и вернуться в семью. – открывает архитектурную студию вместе с Дж. С 1920-х изменилась территория вокруг дома. Но невозможно не заметить, насколько естественно из этих рассуждений следует (или может быть к ним подверстана без малейшего усилия – буквально пальцем шевельнуть не требуется) огромная вереница художественных явлений ХХ века.
Почему архитектура и искусство ХХ века без отзвуков кальвинизма были бы другими
– строит резиденцию Шрёдера в Утрехте 1927г. Дом продолжает развитие неопластицизма: прямоугольные формы, традиционная для произведений «Стиля» палитра (белые и серые стены и вертикальные линии, выполненные в основных цветах). Эта архитектура выражает ощущение пространства. – проектирует здание Института прикладных искусств в Амстердаме 1958 – 1963гг. Обстоятельства смерти художника выглядит загадочно.
Для того чтобы иметь возможность непосредственно общаться со своими зрителями и выносить новые идеи на суд общественности, Дусбург организовал издание журнала «Ар конкре» («Конкретное искусство»). Совершенно двухмерная живопись имеет вид однородного поля, лишенного иерархии. С 2000 года Дом Шрёдер входит в число объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Нижняя часть картины более темная. Художественное произведение прежде всего должно иметь рационально-утилитаристский акцент и быть разработано трезво, ясно и энергично, в «инженерной чистоте и конкретности» своего предназначения и хозяйственной функции.
Их тогда не было. Рим, Национальная галерея современного искусства. Эстетика De Stijl была связана с философией математика М. Г. Шунмакерса. В каждой группе находятся знаки, обладающие определёнными общими качествами Каждая группа имеет свой собственный способ выражения в жизни. В 1930 г. был опубликован Манифест конкретного искусства, в котором Ван Дусбург призывал к "элементаризму", абстрактному искусству "универсального языка", не связанному ни с какими литературными ассоциациями (намек на течения символизма и сюрреализма в живописи), – искусству, основанному "на четких визуальных формах". Абстракционизм (лат.
Реферат: Неопластицизм в архитектуре
Все поверхности просто крашенные – в различные цвета. – строит Академию визуальных искусств в Арнхайме 1961г. Тео ван Дусбург создал теоретическую платформу основанной им группы «Стиль» и обобщил новшества наиболее интересных творческих изысканий кубистов. Сейчас попасть в дом куда сложнее, на экскурсии (не более десяти человек) надо записываться заранее и готовиться смотреть вокруг, зарисовывать и запоминать: фотографировать внутри запрещено даже японцам.
За счет них главные линии пространства: горизонтали и вертикали «разбавлены» диагональными элементами. Деревья», 1911-1912 гг. ).
Свет идет отовсюду, оживляя яркие цвета перегородок и стен. Тео Ван Дусбургом (Theo van Doesburg). Они составляют серию, где каждая картина имеет номер.
– проектирует Голландский павильон на Венецианском биеннале 1954 – 1958гг. Годы Первой мировой войны провел на родине, в 1915 сблизился с художником Тео ван Дусбургом, основал с ним вместе движение «Стиль» (нидерл. знакомится с Тео ван Дусбург собирает группу "Де Стииль" 1919г. Согласно теории «Стиля», композиции строились в соответствии с пропорциональными отношениями между геометрическими фрагментами, которые входят в их состав. К тому же на представленных для утверждения фасадах дом завершался черепичной скатной крышей – весьма удачно принадлежавшей соседу. Эмоциями, энергией и общением нельзя пренебрегать конкретное действие бессмысленно, если это не согласовано с вашим сердцем, вашим интеллектом или вашим воодушевлением.
Ван Гог: биография интересные факты, творчество
Вместе с Питом Мондрианом организовал движение абстрактного искусства «Стиль» (De Stijl), программу и основные идеи которой выразил в издаваемом им художественном журнале того же названия. Согласно теории «Стиля», композиции строились в соответствии с пропорциональными отношениями между геометрическими фрагментами, которые входят в их состав. Вскоре Винсент оказывается в психиатрической лечебнице. Кальвинизм, говорит Кейпер, расширился до системы воззрений на мир. В 1918 году Ритвельд знакомится с Тео ван Дусбургом, Питом Мондрианом и другими молодыми художниками, которые все вместе станут известны как «Стиль» (нидерл.
К сожалению, увидел свет лишь первый номер этого журнала, который стал и последним. На взгляды Ритвельда серьёзное влияние оказали Чарльз Макинтош и Фрэнк Ллойд Райт. В 1918-1933 гг. Остальные пять добавлены для красоты и современности, о которой мечтала Трюсс.
Тео ван Дусбург со своим движением «Стиль» оказал значительное влияние на появившееся позже конкретное искусство. Эстетический и философский пуризм группы «Стиль» оказал огромное влияние на архитектуру ХХ столетия и прежде всего через Баухаус, где Тео ван Дусбург преподавал в 1921-1923 годах. Все здесь изготовлено специально для дома, но сделать это смог бы любой. Там, в 1920 году, он изложил принципы нового стиля в своей брошюре "Le Neo-Plasticisme". Для того чтобы иметь возможность непосредственно общаться со своими зрителями и выносить новые идеи на суд общественности, Дусбург организовал издание журнала «Ар конкре» («Конкретное искусство»). De Stijl) и одноименный художественный журнал.
связывает здание с окружающим пространством. Z. C. Исходя из этого, задача художника состоит в том, чтобы проложить дорогу к этим скрытым ценностям и вечным истинам, освободив их от всего излишнего, наносного. Однако взгляды Дусбурга заключали в себе и новые положения.
– один из основателей Международного Конгресса современной Архитектуры (Congres Internationaux dArchitecture Moderne) (CIAM) 1947 -1951гг. В 1912 переехал в Париж, в знак начала новой жизни изменил фамилию на «Мондриан». В 1921 году ван Дусбург поселился в Веймаре, где за два года до этого открылась экспериментальная школа «Баухаус», в которой преподавал Василий Кандинский и Поль Клее. Старайтесь выразить вашу чувствительность, даже если это показывает вашу уязвимость. На доске с предохранителями-пробками – их восемь. Тем не менее идеи Дусбурга имели очень интересное рациональное зерно, которым не преминули воспользоваться талантливые молодые художники, воспринявшие интересные идеи и воплотившие их в другом художественном направлении, получившем наименование «Конкретная живопись».
Работа и миссионерская деятельность
Концепции пространства, основанные на выходе из двухмерности плоскости картины и добавлении третьего измерения, будучи в органической связи с архитектурой, которые выделил и определил ван Дусбург, остаются живыми, состоятельными и сегодня. Ограничивая объем, Ритвельд выступающими плоскостями, навесами, консолями и т. д. С 1917 по 1931 год группа выпускала журнал «Стиль» (De Stijl), в котором последовательно публиковала свою эстетическую программу. Эти идеи возникли под влиянием позднего французского "синтетического кубизма", дивизионизма Ж. Сера, работ А. Ван де Велде и выставки "Золотое Сечение" в Париже (1912). "Куда смотрит архитектурный надзор.
Шрёдер поселилась в доме с тремя детьми (она была вдовой) и жила в нём до своей смерти в 1985 году. Когда в 1961 году его жена умерла, он окончательно переселился к Трюсс. Свои теоретические взгляды «Стиль» стремился распространить и на другие области искусства, предлагая везде и всюду следовать порядку, простоте и ясности. Название Контркомпозиция имеет группа произведений. В 1938 г. Мондриан переехал в Лондон, а в 1940 г. – в Нью-Йорк.
Несмотря на кратковременность существования группы и преимущественно теоретическую ее ориентацию, творчество архитектора до сих пор продолжает влиять на мировую архитектуру и занимает в ней значительное место. В 1929 он начал разработку основной концепции своей жизни – "стержневую" систему жилища, основанную на изготовлении заводским способом ядра, которое включает в себя отопление, вентиляцию, канализацию и электропроводку. Участником объединения был Геррит Ритвелд (1888-1964), архитектор и проектировщик мебели. Композиция строилась по принципу противопоставления из которого рождаются равновесие и гармония.
О знаменитости:Нидерландский художник, архитектор и скульптор, теоретик искусства
Целью группы «Стиль» было создание форм, очищенных от всего случайного и произвольного. В 1975-м дом включили в список памятников архитектуры и тогда Трюсс попросила меня взяться за реставрацию. Винсент провел одинокую и печальную жизнь, отвергнутый всеми. "Неопластицизм" Мондриана в его композициях 1940-х гг.
Достигнув высшего развития и религия и искусство требуют независимости, говорит лектор. Социал-реформаторские цели данных комплексов, ставших эталоном скромных по метражу, но дешевых и удобных «пролетарских домов», органично соединились с «экономичной» формой этих невысоких, горизонтально протяженных структур.
Клаархамера в 1917г. Между тем, в 1919 году Мондриан вернулся в Париж. Дусбург Тео ван (1883–1931). Ровно сто лет тому назад художник, взявший себе имя Тео ван Дусбург, основал в славном своим протестантским университетом нидерландском городе Лейден художественную группу под названием DeStijl (Стиль). Винсент уезжает в Гаагу, где берет уроки у Антона Мауве. Создал главные свои произведения в должности городского архитектора Роттердама (1918–1933), когда проектировал и строил здесь новые жилые кварталы для рабочих (Спанген, 1918 Тусхендейкен, 1920, Ауд-Матенессе, 1922, Кифхук, 1925–1927 дома в пригородном поселке Хук-ван-Холланд, 1924–1927) двухэтажные блоки домов, в том числе с 2-ярусными квартирами, отличаются аскетичной чёткостью единообразных форм. Идея работы в том, что только освободившись от всего, что сковывает и тормозит движение, можно обрести покой.
Она знала, что я работал у Ритвельда, очень его уважал и считала, что я с этим справлюсь. Тяжелый жизненный путь привел Винсента на вершину славы, но славы посмертной. Он расположен на самом краю городской застройки и больше напоминает живопись Мондриана ставшую вдруг трехмерной, некий «объект», чем жилое строение. Перед каждой экскурсией она обращается к гостям с телеэкрана.
Его Манифест элементаризма, 1926 года предвосхищает теорию конкретного искусства 1930-х. Большое влияние на становление его творчества повлияла книга Шарля Барга «Курс обучения рисунку», литографии из которых он усердно копировал. nbsp nbsp Выражена стихия Земли.
Напишите отзыв о статье Дусбург, Тео ван
Умирая, художник признавался, что сам выстрелил себе в грудь, однако промахнулся, попав чуть ниже.
получает почетную докторскую степень Дельфтского Политехнического института. Винсент был вне себя от счастья, но этот союз кончается громкой ссорой. Jewelry" в Амстердаме (1920-22), после чего Ритвельд спроектировал множество магазинов. Новые картины Мондриана представляли собой композиции, составленные из горизонтальных и вертикальных линий, а также простейших цветов он рассматривал их как модели (в буквальном смысле этого слова) идеальной гармонии. Холст, масло.
В пластических искусствах эти законы передаются посредством чисел и геометрических фигур. Прямоугольному построению картин Мондриана ван Дусбург противопоставил диагональное, назвав его «контракомпозицией».
Отрывок, характеризующий Дусбург, Тео ван
Домашнее электричество в 1924 году требовало от силы трех. Или пока, на момент 1898 года, не случилось. – начинает эксперименты с новыми материалами, такими как стальные трубки, прессованная древесина (ДСП), алюминиевые листы и слоистая древесина 1928г. De Stijl) — общество художников, образованное в Лейдене в 1917 году. По профессии ван Дусбург был архитектором, живописи же учился самостоятельно. 1899г. Ритвельд также создал дом Шредера в Утрехте (1924) – одну из своих замечательных построек.
Ван Дусбург с 1925 г. работал в Германии, в Баухаузе и во Франции. Вилла была построена в соответствии с 16-ю пунктами «пластичной архитектуры» Ван Дусбурга: она была «элементарной, экономичной и функциональной немонументальной и динамичной антикубистической по форме и антидекоративной по цвету». Первые эскизы она отвергла, ей хотелось еще более странных и ярких фасадов. Голландское движение «Де Стиль» (1917-1932) было более озабочено не утилитарными, а духовными проблемами. Наиболее известной работой Дусбурга является «Композиция» (1922).
Глубоко воспринял искания кубизма на выставке кубистов в Амстердаме (1911). Питер Корнелис (Пит) Мондриан (1911-1872) — нидерландский художник, который одновременно с Кандинским и Малевичем положил начало абстрактной живописи. По-разному сочетая плоскости изображаемых предметов, он добивался впечатления структурной, ритмической ясности («Пейзаж. В пластических искусствах эти законы передаются посредством чисел и геометрических фигур.
- Словари и энциклопедии на Академике
Служители культа Ритвельда убеждены, что именно это свело архитектора в могилу. Она спешила начать жизнь с чистого листа и чистого пространства.
В 1925 году он пишет «Контркомпозицию» (), а через год в своём манифесте провозглашает создание нового стиля, элементаризма. Мондриан принимал некоторые диагональные работы Дусбурга, но только повёрнутыми на 45 градусов, что делало наклонные линии прямыми. Разница во взглядах стала причиной разрыва между художниками – они не общались четыре года и помирились только после случайной встречи в парижском кафе. Для защиты своей художественной позиции, не совпадающей с манерой Мондриана, художник излагает свои идеи в изданном им в 1930 году журнале «Арт конкрет», вышедшем всего один раз. Сушилки для полотенец – криво загнутые буквой "Г металлические прутья.
Для создания стула он использовал прямые доски и рейки, так что трёхмерный объект визуально разлагался на простые геометрические формы и два из трёх «основных» цветов. Второе — разделение трех основных цветов полосами не цвета (черного, серого или белого). Тео ван Дусбург со своим движением «Стиль» оказал значительное влияние на появившееся позже «конкретное искусство». – открывает собственную архитектурную студию в Утрехте первая выставка вместе с группой "Де Стииль" 1924г. В 1926—1928 годы ван Дусбург работает совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана «Обетт» в Страсбурге.
Фантастическая женщина с ясной головой и с удивительным чувством современности.
Правоугольному построению картин Мондриана ван Дусбург противопоставил диагональное, назвав эту манеру «Контер-композицией». ван Дилленом и Дж. В композицию залов включена мебель из гнутого дерева. В большинстве композиций Дусбурга числа превращаются в метафоры времени, пространства идей и вообще во что угодно («Так как все законы смысла умное число передает»).
Кальвинизм – вдохновитель наук (в кальвинизме кроется тяга, склонность, стремление к научному исследованию). Можно представить слышимость сквозь эти фанерные щиты, но мать это не особенно волновало. Тогда появились на свет такие его работы, как «Задворки», которую он создал с помощью мела, пера и кисти, а также картина «Крыши.
Он выступал перед студентами университетов Германии, Чехословакии и Австрии. Жилое пространство примыкает к этому ядру. Ища спасения от уныния, Винсент вновь обращается к живописи. Во время своего кратковременного увлечения дадаизмом ван Дусбург издаёт в 1922 году дада-журнал «Мекано». nbsp nbsp Двенадцать знаков зодиака делятся также на три группы качеств из четырёх знаков.
Освещение — простые плафоны на двух металлических трубках, закрепленных на потолке. Совершенно независимая. Они решили отказаться от неопластицизма и ввели новое понятие «элементаризм», которое тоже было основано на необходимости создания «универсального языка» и являлось лишь развитием неопластицизма. Наиболее известной работой Дусбурга является «Композиция» (1922).
Внутренняя отделка была исполнена в тех же цветах, что и наружные стены. В основу подобных композиций положен принцип "динамического равновесия". В 1919 году Мондриан вернулся в Париж, где ему удалось добиться признания и популярности. Тео Ван Дусбург Контркомпозиция XIII, 1925-1926. В 1920 предпринял турне-конференцию по Европе (в том числе по Голландии), где близко познакомился как со Школой Баухауз, так и с направлением дадаизма в искусстве.
Очень сложно отличить работы Мондриана периода между 1917 и 1919 годами от работ ван дер Лека или ван Дусбурга, точно так же, как было сложно различить работы Пикассо и Брака в период "героических лет" кубизма (1908 — 1912 гг. ). Он сам добрался до гостиницы, где жил, ему вызвали врача. Простейшими элементами пластической Вселенной являются прямые линии и спектральные цвета. Тео ван Дусбург со своим движением «Стиль» оказал значительное влияние на появившееся позже конкретное искусство. После смерти ван Дусбурга в 1931 году группа прекратила своё существование. Рисунки наложены на все плоскости помещения.
" – последовал общий вопль. De Stijl). Свои работы Дусбург создавал после долгого и тщательного расчета, пользуясь математическими формулами.
Позже стул экспонировался на выставке Баухауса. Словом, это совершеннейшее явление человеческого духа. Для защиты своей художественной позиции, не совпадающей с манерой Мондриана, художник излагает свои идеи в изданном им в 1930 году журнале «Арт конкрет», вышедшем всего один раз. Тем не менее идеи Дусбурга имели очень интересное рациональное зерно, которым не преминули воспользоваться талантливые молодые художники, воспринявшие интересные идеи и воплотившие их в другом художественном направлении, получившем наименование «Конкретная живопись». С кончиной Ван Дусбурга в 1931 г. в Давосе, Швейцария, завершилась деятельность группы "Де Стиль". Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации, хотя некоторые картины выглядят как простая точка посередине холста: Василий Кандинский, Казимир Малевич, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, Пит Мондриан. – преподает в Колледже искусства и науки в Роттердаме 1950 – 1954гг. Конечный же итог этого неудержимого движения — невесомость.
противопоставления вертикальных и горизонтальных линий, как мужских и женских". В 1878 году Винсент на полгода стал миссионером в поселке Патюраж в Боринаже. Каждый шкаф, каждая кровать – трансформер, который собирается днем и раскладывается ночью. Стены раскладывали на ночь. Иногда искусствоведы называют творческий метод Дусбурга неопластицизмом.
Интерьер должен собираться как конструктор. Надзор был ни при чем: его цинично обманули. Хотя формально дизайнер и архитектор Геррит Ритвельд присоединился к группе лишь в 1918 году, за год до этого он создал свой знаменитый «красно-синий стул», соблюдая все принципы De Stijl. Фиксированные знаки осуществляют воплощение, концентрацию, присвоение. Тео ван Дусбург со своим движением «Стиль» оказал значительное влияние на появившееся позже конкретное искусство.
Азартная игра-де ведет нас к вере в какую-то силу рока именуемую случаем или судьбой, процветание театров пропорционально моральной деградации актеров, ну а про танцы, мол, даже и аргументы никакие не нужны, все и так понятно. На самом деле мир не имеет обличья. Schoenmackers), стало фундаментом эстетики «Стиля» и тем самым неопластицизма.
Она поразительно похожа на один из проектов исполненных новаторами «Баухауза». По профессии ван Дусбург был архитектором, живописи же учился самостоятельно. Вот таким образом он продолжает занятия живописью и рисунком самостоятельно. Так у Винсента появилась подруга и модель. В 1926 – 1928 годы ван Дусбург работает совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана «Обетт» в Страсбурге.
Постимпрессионизм стал заключительным этапом импрессионизма. (De Stijl), программу и основные идеи которого выразил в издаваемом им арт-журнале того же названия. И она добилась своего, превратив здание в манифест "Де Стиль". Оригинал опубликован в Амстердаме (1919), а затем издан в шести книгах в Мюнхене. Пит Мондриан Большая композиция А, 1919.
Многое в доме и правда кажется сделанным лет сорок спустя. В 1917 г. Мондриан вместе с архитектором, скульптором и живописцем Тео ван Дусбургом (1883—1931) стал одним из основателей группы «Стиль» — объединения художников и архитекторов. Пол, согласно плану расстановки перегородок, был расчерчен белым, черным и красным. Да только ли в деньгах дело. Увлекся теософией Е. П. Блаватской. По профессии ван Дусбург был архитектором, живописи же учился самостоятельно. Естественно, что только Божественное является единственно правильным.
Холст, масло. К сожалению, увидел свет лишь первый номер этого журнала, который стал и последним. В верхней части полотна – невесомость итог этого стремления. Вот трубочка лампы в прихожей. Жилой дом Шрёдера-Шредера в Утрехте, 1924г., можно считать реализацией 16 пунктов «пластической архитектуры» ван Дусбурга. В 1927–1928 к ним добавился и рабочий поселок Вейсенхоф в Штутгарте.
Конечный же итог этого неудержимого движения — невесомость. Его дизайн-объект состоял из прямоугольных деревянных деталей, покрашенных в «открытые» цвета: красный, синий и жёлтый. Он стал редактором журнала «Мекано», где публиковал последние идеи и сообщения о новейших работах художников этого объединения.
Их стиль, получивший название неопластицизм, оказался близок воззрениям Ритвельда: они использовали простейшие конструкции из горизонтальных и вертикальных элементов и минимальную палитру цветов — «основные» красный, синий и жёлтый с добавлением чёрного и белого. Эстетическая программа и научная теория, созданная Дусбургом исчерпывающе представлены в его статьях, лекциях и книгах, главной из которых является «Новое движение в искусстве». е. горизонтальной и вертикальной линиями), тремя основными цветами (красным, желтым и голубым), а также тремя основными "не-цветами" (белым, серым и черным). Тео ван Дусбург создал теоретическую платформу основанной им группы «Стиль» и обобщил новшества наиболее интересных творческих изысканий кубистов. Но остальные геометрические фигуры как будто рвутся ввысь. Но постепенно внутри самой группы назревал раскол. На ней как на основе строятся разноцветные квадраты и прямоугольники.
На занятиях он критиковал принципы «Баухауса» и выступал за объективность использование новых технологий и создание дизайн-объектов для массового производства. Вместе с этим — полностью отсутствовать произвольные формы, эмоциональность и пафос.
Трюсс просила детей не топтать белый, а прыгать себе с черного на красный. Гогену удается остановить Винсента и в итоге тот отрезает себе мочку уха. Именно вот таким образом-то, мол, своего искусства у кальвинизма исторически не случилось. Для защиты своей художественной позиции, не совпадающей с манерой Мондриана, художник излагает свои идеи в изданном им в 1930 году журнале «Арт конкрет», вышедшем всего один раз.
И более того, только эта система способна обеспечивать человечеству истинный моральный и материальный прогресс. После 1935 года в его картинах начинает доминировать структура линий и только лишь небольшие области, закрашенные в простейшие цвета иногда возникают между образующими сетку черными горизонталями и вертикалями. Здесь была создана одна из знаковых работ абстрактного искусства – "Композиция с большой красной плоскостью, желтым, черным, серым и синим" (1921), ставшая впоследствии практически самым известным произведением мастера. В ней он писал, что желтый, синий и красный — единственные существующие цвета Желтый — это движение луча (вертикаль) Синий — контрастный цвет по отношению к желтому (горизонтальный небесный свод) Красный — соединение желтого и синего.
– преподает в художественной Академии в Гааге 1951г. В 1927 году ван Дусбург в сотрудничестве с Гансом Арпом и Софией Таубер-Арп спроектировал интерьер кафе «Обетт» в Страсбурге. Лекции Дусбурга пользовались огромным успехом у современников. Эти тенденции обнаруживаются в "Композиции с линиями и цветом III" (1937).
Все поверхности просто крашенные – в различные цвета. Во время своего кратковременного увлечения дадаизмом ван Дусбург издаёт в 1922 году дада-журнал «Мекано». - Он умер в 1968-м, – говорит Бертус Мюлдер. Доктор с сомнением отнесся к версии с попыткой самоубийства – угол вхождения пули был подозрительно низок и пуля не прошла навылет, что говорит о том, что стреляли словно бы издалека – или, по крайней мере, с расстояния пары метров. Концепцию, предложенную Шунмакерсом, подхватил и развил Пит Мондриан, который вывел в теории и реализовал на практике (в своих картинах) два основных принципа формообразования.
Вы судите дерево по его плодам. Она поразительно похожа на один из проектов исполненных новаторами «Баухауза». – учится на плотника в мастерской своего отца в Утрехте 1904 – 1911гг. Во время своего кратковременного увлечения дадаизмом ван Дусбург издаёт в 1922 году дада-журнал «Мекано».
С 1926 по 1928 год Дусбург увлекался идеями дадаистов. В большинстве композиций Дусбурга числа превращаются в метафоры времени, пространства идей и вообще во что угодно («Так как все законы смысла умное число передает»). Вместе с Питом Мондрианом Тео ван Дусбург организовал движение абстрактного искусства. В 1940 году Мондриан уехал в Нью-Йорк, где был сразу назван "одним из величайших беженцев из Европы". Изобразительными средствами были объявлены плоскости основных цветов (красный, синий, желтый) в их взаимодействии с плоскостями "нецветов" (белый, черный и серый). Вполне в традициях голландцев, которые не занавешивают окна.
Для защиты своей художественной позиции, не совпадающей с манерой Мондриана, художник излагает свои идеи в изданном им в 1930 году журнале «Арт конкрет», вышедшем всего один раз. В довоенные годы проектирует много дешевых домов, а том числе для выставки в Вене (1830-31). Членам «Баухауза» прежде всего были интересны разработки Дусбурга в области архитектуры. Хотя рана вскоре затянулась, глубокий след на сердце пошатнул психическое здоровье Винсента на всю жизнь.
Простейшими элементами пластической Вселенной являются прямые линии и спектральные цвета.
В соответствии с этой идеологией, члены группы сознательно ограничили набор допустимых элементов живописи прямой линией и прямым углом (т. Люди могут лишь вычислить его законы и облечь их в математические формулы. В том же году Ритвельд создал одно из самых известных своих произведений — красно-синий стул. Откуда в 1920-х годах лампа дневного света. Для пущей же современности на полке внизу стояли сразу два телефонных аппарата.
Однако Мондриану и ван Дусбургу было трудно найти общий язык из-за эксцентричности последнего. Ван Дусбург и Мондриан призывали к созданию универсального изобразительного языка, «словарь» которого состоял из нескольких элементов: прямоугольников, квадратов и линий. Среди основателей группы "Де Стиль" был Яко-бус Йоханнес Питер Ауд (1890-1963), архитектор, ученик П. Кайперса в Амстердаме.
Такая схема была выбрана Мондрианом, чтобы полностью исключить проблему соотношения фон-фигура. Именно импрессионизм произвел революцию в искусстве, сменив подход к живописи. При внимательном взгляде можно заметить схожесть этого изображения со скалистыми нагромождениями, в основе которых находятся изначальные элементы — прямоугольники.
Художник разделял взгляды авангардистов, сотрудничал с Баухаузом, живо интересовался конструктивизмом и взаимодействием искусства и архитектуры (что проявлялось в дизайне витражей и предметов обстановки).
Мондриан проводил эксперименты над форматами картин, примером чему служит "Композиция с желтыми линиями" (1933), которая содержит на обороте подробные указания по развеске в виде ромба.
ван Трихтом в 1964г.
Оригинал опубликован в Амстердаме (1919), а затем издан в шести книгах в Мюнхене. Композиция построена по принципу модульной сетки. В1926—1928 годы ван Дусбург работает совместно с Гансом Арпом и Софией Тобер-Арп над перестройкой и оформлением ночного ресторана «Обетт» в Страсбурге. Это подчеркнет плоскость.
Скульптурные композиции Вантонгерлоо — это пересекающиеся прямоугольные формы. Во-вторых, кальвинизм ни в коем случае не враг искусства как такового (и тут Кейпер пускается в попытки доказать, что процветанием искусство нового времени вообще обязано Реформации – именно потому, что Реформация положила барьер между церковью и искусством и тем избавила последнее от сковывающей опеки). Врач немедленно вызвал Тео – тот прибыл на следующий день и был рядом с братом до самой его кончины.
Представленные на выставке "Пейзаж с деревьями" (1912) и "Композиция с деревьями II" (1912–1913) демонстрируют эволюцию его художественного языка в рамках увлечения кубизмом. Самый показательный для группы «стиль» – дом Шредера в Утрехте, который создал Геррит Ритвельд (1888-1964) в 1924 г в сотрудничестве с заказчицей Трус Шредер, которая сама была дизайнером интерьеров. Смерть Дусбурга в 1931 г. ознаменовала конец группы "Стиль". Прямоугольному построению картин Мондриана ван Дусбург противопоставил диагональное, назвав его «контракомпозицией».
в Голландии и объединяло художников, группировавшихся вокруг журнала De Stijl (Стиль) основанным в Лейдене в 1917г. Два больших прямоугольных зала в нем украшены «элементаристской» живописью в «основных цветах» и «не цветах». Но у Христин оказался кошмарный характер: жизнь Ван Гога обернулась кошмаром. На ней как на основе строятся разноцветные квадраты и прямоугольники.
Стиль. Художественная жизнь французской столицы процветает: именно туда стекались великие художники того времени. Нижняя часть картины более темная. Похожий прием можно заметить и в его более поздней работе «Красные виноградники». Тогда ван Дусбург организовал независимые курсы для студентов школы. Он устраивал ужины для преподавателей «Баухаус», но так и не получил желаемой должности.
Течение в искусстве, которое существовало в 1917—1932 гг. Её главной чертой была установка на радикальное обновление искусства до самых его основ путём изменения человека изнутри и его жизненных условий снаружи. Во время своего кратковременного увлечения дадаизмом ван Дусбург издаёт в 1922 году дада-журнал «Мекано». В этом музыкальном пространстве гармония строится на вариациях форм. Венеция, Собрание Пегги Гуггенхайм.