Брейгель Художник

Коротко: У художников определенно есть точки пересечения, но Брейгель выработал свою технику и сюжетность письма. К середине 1540-х годов он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука ван Альста, придворного художника императора Карла V. Чтобы не путать Питера Брейгеля с его сыном— тоже живописцем, Старшего позднее окрестили Брейгелем Мужицким. Ван Мандер характеризует Брейгеля как крестьянского художника однако эта оценка упускает из виду несомненную сложность творчества мастера и скорее исходит от сюжетов его пользующихся заслуженной известностью картин изображающих грубоватую повседневную жизнь жителей фламандской деревни. Ван Мандер характеризует Брейгеля как крестьянского художника однако эта оценка упускает из виду несомненную сложность творчества мастера и скорее исходит от сюжетов его пользующихся заслуженной известностью картин изображающих грубоватую повседневную жизнь жителей фламандской деревни.

К середине 1540-х годов он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука ван Альста, придворного художника императора Карла V. В мастерской Ван Альста Брейгель работал до самой смерти своего учителя в 1550 году. Художник-мыслитель, напряженно думающий о смысле существования человека, Брейгель намного опередил свое время. Именно благодаря таким работам художника часто называют Брейгелем Мужицким. Ван Мандер сообщает также о последней картине Брейгеля «Торжество правды», которую он называет самой лучшей в творчестве художника.

Он попал в Антверпен, где обучался в мастерской у Питера Кука ван Альста, придворного художника императора Карла V. Из всех сохранившихся картин Брейгеля около трети находятся в Музее истории искусства в Вене. У Брейгеля было два сына и оба они стали художниками. Ян Брейгель Старший «Бархатный», «Цветочный» (1568 – 1625) — фламандский художник, второй сын Питера Брейгеля Мужицкого, брат Питера Брейгеля Адского. Оба стали художниками известными под именами «Питер Брейгель Младший» и «Ян Брейгель Бархатный». Ван Мандер сообщает также о последней картине Брейгеля «Торжество правды», которую он называет самой лучшей в творчестве художника.

Питер Брейгель Старший: жизнь и творчество художника

Тогда Нидерланды не были еще единым государством. Величие Брейгеля заключается в утверждении неразрывной связи между человеком и природой, а также в глубоко человечном видении христианской истории как живой реальности. Известен также как Брейгель Мужицкий. Противопоставляются возвышенное и обыденное.

Например: «Она бы привязала чёрта к подушке» – она не боится ни Бога, ни дьявола: эта мегера способна обуздать самого строптивого молодца упряма как чёрт. Эти эстампы имели большой успех. К таким картинам относятся «Притча о слепых», «Разоритель гнёзд» (другое название— «Крестьянин и разоритель гнёзд»), «Калеки» и «Мизантроп». На картине мы видим, как только ноги бедного Икара тонут в море.

От сатирических нравоучительных рисунков изобилующих фантастическими причудливыми персонажами в духе Иеронима Босха, от дробных по композиции, колористически пестрых полотен (Битва Масленицы и Поста, 1559, Музей истории искусств, Вена) с середины 1560-х годов Питер Брейгель перешел к созданию несколько более сдержанных по цвету, отмеченных монументальностью и цельностью композиций, обобщенных картин крестьянской жизни. Питер Брейгель Старший (Pieter Brueghel) – великий художник прошлого из Нидерландов. 1560, обе – Вена, Художественно-исторический музей), Нидерландские пословицы (ок.

Настроение радости несет произведение «Сенокос». Во многих картинах Брейгеля косвенно запечатлены страдания нидерландского народа под испанским игом, война и разрушения, зверства испанцев (Избиение младенцев, Хэмптон-корт, Лондон Перепись в Вифлееме, 1566, Музей старинного искусства, Брюссель). Брейгель был родоначальником демократического направления в нидерландском искусстве XVI в., в своих картинах он раскрывает заключенные в народе жизненные силы, его достоинство и неиссякаемое жизнелюбие, но не обходит вниманием и общие для всего человечества пороки. Величие Брейгеля заключается в утверждении неразрывной связи между человеком и природой, а также в глубоко человечном видении христианской истории как живой реальности. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их.

Питер Брейгель: последний голландский художник эпохи Возрождения

Художник женился, у него был годовалый сын. Питер Брейгель-старший (1563-й – год создания произведения) взял за образец римский Колизей.

Земля доверчиво и дружелюбно открывается взгляду. Только тревога, сухая насмешка. Брейгель часто черпал темы из народных лубочных гравюр и листовок (Детские игры, 1560, Музей истории искусств, Вена), народные пословицы и притчи использовались им как иносказательная форма для глубоких раздумий о судьбах своей страны и народа. Так, смешиваясь с простым людом, он переживал сцены, которые потом изображал в своих реалистичных и проницательных картинах. Не спасет от неминуемой гибели в пруду.

Родился предположительно в 1525 году, прожил около 40 лет, умерев в 1569. Осень», «Охотники на снегу. Он создает свой собственный мир, благодаря сочетаниям разных тонов и контрастам силуэтов. Никто не придет им на помощь.

Брейгель умер в Брюсселе 5 сентября 1569. Остальные пока ни о чем не подозревают, но скоро все будут вместе. Ван Мандер утверждает, что Брейгель имел прозвище Питер Шутник, так как его картины народных нравов «даже у самых сдержанных и угрюмых людей, по меньшей мере, вызывали улыбку». Биография его наполнена разнообразными интересными фактами. Об одной из последних работ Брейгеля, «Сорока на виселице», ван Мандер пишет, что: «он завещал жене картину с сорокой на виселице. Рисунки Брейгеля находятся в собраниях Гос.

Питер Брейгель Мужицкий: Почему известный художник отказывался от заказов и одевался, как бедняк

1560) изображена толпа на деревенской площади. Картины его практически всегда соответствовали этому принципу. Во-первых, это аллюзия на "Метаморфозы" Овидия. Вашему вниманию представлена картина Брейгеля, которая называется «Обращение Савла». Стремглав упал он с страшной высоты в море и погиб в его волнах.

Можно многое узнать о художнике, ответив на вопрос, чего он не писал. В течение 1552 и 1553 Брейгель путешествовал по Италии и добрался даже до Сицилии. Никто из них не замечает бьющих по воде ног Икара, тонущего далеко от берега. Свою творческую карьеру Брейгель начал как рисовальщик. На его рисунке Большая рыба поедает малую (1556, Вена, Альбертина) изображена мелкая рыбешка, вылезающая из лежащей на берегу огромной рыбины.

В 1552-1553 посетил Италию, работал в Антверпене, с 1563 – в Брюсселе. На переднем плане широкая дорога, по которой туда-сюда снуют крестьяне, мужчины и женщины. В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Один из самых ярких и великих художников если не мира, то точно Нидерландов, он вкладывал в каждое творение скрытый от глаз смысл.

О жизни и творчестве выдающихся художников

Так, с этим связана довольно скандальная история, когда гравюра на тему Питера Брейгеля Большие рыбы поедают малых была продана с подписью Иеронима Босха за большие деньги. музей изящных искусств). Лето» и «Сумрачный день. Новоиспеченные супруги поселились в Брюсселе, предоставившем художнику новые возможности. Ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог, а затем так и не выкупил их.

Весна». Две другие – «Жатва.

1. Пройдите онлайн-тест «Импрессионисты»
2. Питер Брейгель Старший: картины (список)
3. Брейгель Питер СтаршийКартины и биография
4. Питер Брейгель-старший: картины с названиями и описанием
5. Младшие Брейгели: Питер Брейгель, Ян Брейгель и другие

Его творчество той поры, как зеркало, показывает, в каком направлении шла эволюция художника. Подробнее: История семьи Брейгелей весьма печальная. Однако Брейгель с самого начала шел своим путем, не поддаваясь моде. «Возвращение стад. Весна».

1559), Детские игры (ок. Простой народ и аристократы – все равны перед смертью. Зашифрованные послания в картинах понимали только те, кто знали, как читать эти образы. Питер Брейгель Старший родился между 1525 и 1530 гг. около 1525-30 – ум.

В 1563 году женился на дочери наставника Питер Брейгель Старший. Последний период жизни Брейгеля совпал с бурными потрясениями в жизни Нидерландов. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их. В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. 1485–1524) и Херри Мет де Блес (ок. Слева от них, на улице, перед гостиницей «У оленя», находится семья, которая разжигает огонь, чтобы опалить свинью. Кровавый испанский террор породил в отдельных произведениях Брейгеля настроения отчаяния и скорби, отразившиеся в фантастических картинах безумия и ужасов (Безумная Грета, 1562, Музей Майер ван дер Берг, Антверпен), горьких иносказаниях (Сорока на виселице, 1568, Музей земли Гессен, Дармштадт), в полных глубокого трагизма символически обобщённых образах (Слепые, 1568, Национальный музей и галерея Каподимонте, Неаполь).

1. «Мужицкий» художник: картины Питера Брейгеля-старшего
2. Художник Питер Брейгель (Старший), картины, биография
3. Питер Брейгель (Старший): картины
4. Брейгель Питер Старший (между 1525 и 1530—1569)
5. Искусство за пять минут: Питер Брейгель Старший
6. Мужицкая живопись Питера Брейгеля

Зима» и «Сенокос»— одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Он проникся идеей великого художника и даже создал свои вариации на его творения. Она до сих пор популярна в Австрии и Германии. музея в Амстердаме («Вера», 1559), Гравюрного кабинета в Берлине («Алхимик», «Осел в школе», 1556 «Надежда», 1559), библиотеки Альберта 1 в Брюсселе («Благоразумие», 1559), Кунстхалле в Гамбурге («Лето», 1568), музея Бойманса-ван Бёнингена в Роттердаме («Милосердие», «Сила», «Воздержание», 1559), музея Альбертины в Вене («Большие рыбы поедают малых», 1556 «Страшный суд», 1558 «Художник и знаток», 1565. ), Лувра в Париже («Альпийский пейзаж», 1555), а также в Оксфорде, в собрании Лугга в Нидерландском институте в Париже и собрании Сейлерна в гал. Рано или поздно нехитрые эти истины открываются не просто уму, но сердцу художника.

Пейзаж, который мы видим сверху, – это долина с замерзшей рекой и деревеньки. Кровавый испанский террор породил в отдельных произведениях Брейгеля настроения отчаяния и скорби, отразившиеся в фантастических картинах безумия и ужасов («Безумная Грета»), горьких иносказаниях («Сорока на виселице»), полных глубокого трагизма символических образах («Слепые»). Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей. С особой охотой мастер обращается к сюжетам из библейской истории («Несение креста», «Вавилонская башня»). (1568, Брюссель – 1625, Антверпен) Ян Брейгель, прозванный Бархатным из-за необычайной прелести его палитры, был вторым сыном Питера Брейгеля Старшего плодовитый и разносторонний мастер, он стал самым талантливым среди потомков отца и достиг подлинного величия, благодаря картине «Битва при Арбеллах» (ок.

У Брейгеля были и иные картины, где, казалось бы, ничего мрачного не происходило. Своё творчество художник начал графиком. По возвращении в Антверпен в 1596 он становится мастером. Эрмитаж).

• В каждой картине – тайна, судьба, послание
• Художник Питер Брейгель Старший (Мужицкий) картины
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
• Картина «Слепые», Питер Брейгель-старший
• Словари и энциклопедии на Академике
• Родоначальник династии Питер Брейгель Старший
• Брейгель или мастерская сновидений
• Описание картины Питера Брейгеля Старшего «Художник и знаток»

Лето» и «Сумрачный день. Лето» и «Сумрачный день. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. в деревне Брейгель в нидерландской провинции Лимбург.

Понять картины художника можно лишь с философской точки зрения. Картины его хранятся во многих музеях мира. На картине, двигаясь цепью и держась один за другого, медленно идут слепые. А цвет — он звучит здесь с непривычной строгой умиротворенностью.

• Описание картины Питера Брейгеля Старшего «Две обезьяны»
• Описание картины Питера Брейгеля Старшего «Падение мятежных ангелов»
• Описание картины Питера Брейгеля «Разоритель гнезд»
• Описание картины Питера Брейгеля «Несение креста (Шествие на Голгофу)»
• Описание картины Питера Брейгеля «Свадебный танец»
• Описание картины Питера Брейгеля «Времена года»
• Описание картины Питера Брейгеля «Перепись в Вифлееме» (2 вариант)

Две другие— «Жатва. Кажется, что Апокалипсис уже наступил. Гравюры. Но ничего не меняется. А рядом на лугу его собирают в стога.

Конечно, Брейгель не мог знать, что через два года в Брюссель войдут испанские войска безжалостного герцога Альбы, что прольется кровь благородных заступников народа — Эгмонта и Горна и тысяч невинных, безвестных людей. Двое, коленопреклоненные, протягивают Младенцу-Христу свои дары. Уверенный шаг охотников к долине объединяет первый план с простором огромного пейзажа. Одним из первых стал изображать человеческий труд. Ибо вещи, явления в «Охотниках на снегу» обрели утерянный ими первоначальный и добрый смысл: греет, но не сжигает огонь легко парят птицы — не воронье каркает над пепелищем даль не пугает, а привлекает открытостью — земля не юдоль печали, а обжитой дом людей.

1. Описание картины Питера Брейгеля «Большие рыбы поедают малых»
2. Описание картины Питера Брейгеля «Возвращение стада»
3. Брейгель Питер, нидерландский художник
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
5. «Собибор»: Человек Освобожденный
6. «Остров собак»: непоколебимая верность
7. Как «тусовщики» добиваются адекватной реакции властей

Новоиспеченные супруги поселились в Брюсселе, предоставившем художнику новые возможности. Без сомнения, он один из самых загадочных художников и личностей прошлого. Единая «мелодия» линий и форм повторяется всюду, варьируется на разные лады, заставляя ощущать дальние горы и бег щенка, поступь охотников и лет птицы как части одного целого и неделимого мира – огромного, но нечужого, пусть незнакомого, но не внушающего тревоги. Осень», «Охотники на снегу.

Лиса и так и этак – съесть ничего не получилось. Именно ренессанс Питера Брейгеля Старшего стал вершиной голландской живописи. Постоянной заботой Брейгеля было стремление придать своим сюжетам универсальный, всеобщий характер. Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы. На картине Слепые (1568, там же) шестеро слепцов, шатаясь идут цепочкой к ручью, в который первый из них уже свалился.

• Театр «У Моста» приглашает на фестиваль имени Мартина МакДонаха
• Открытие арт-центра на Крымском валу
• Самое интересное в виде мозаики
• О знаменитости:Нидерландский художник и график
• Загадочный и многоликий Питер Брейгель Старший

На картине «Детские игры» изображена улица, на которой играет огромное количество детей. Возвращаясь оттуда в 1554, он изучал Альпы. Мастер пейзажа и жанровых сцен. «Возвращение стад.

Охотник пал на колени и обратился в христианскую веру. Его картины – это правда и вымысел. Нередко в его картинах видят аллюзии и политические и ре- лигиозные пародии, но подобного рода «ангажированность» не соответствовала духу эпохи и самому характеру Брейгеля. И так совершенно о каждом герое картины. В Несении Креста (1564, Вена, Художественно-исторический музей) также показаны бескрайние просторы, наполненные безликими грубыми ордами. До нас дошли лишь его живописные произведения, да пара официальных документов.

По некоторым версиям, он сам оступился и упал, но все равно в его смерти все винили Дедала. Глава демократического направления в нидерландском искусстве XVI в. Посетил Италию (1552-53), работал в Антверпене и Брюсселе (с 1563). Осень», «Охотники на снегу. БРЕЙГЕЛЬ, ПИТЕР (Brueghel, Pieter) (ок.

У маленькой птицы есть все основания злорадствовать, наблюдая, как гибнет сын её обидчика: для неё гибель Икара – не трагическая случайность, а справедливое возмездие, настигшее Дедала. Брейгеля никогда не интересовала человеческая индивидуальность. Во льду, точно приникая к заснеженной земле, отражается небо. Одной из главных тем в творчестве Брейгеля является изображение человеческой слабости и глупости – наследие позднесредневекового мышления. Он заимствовал некоторые сюжеты у Босха, но его видение более прямолинейно и реалистично.

В 1563 он женится на дочери своего учителя, ван Алста и после свадьбы переезжает в Брюссель, где в 1569 умирает, оставив двух малолетних детей – Питера (1564) и Яна (1568) известных под именами Питера Брейгеля Младшего и Яна Брейгеля Бархатного. «Жатве», как считается, соответствует август. По рисункам Брейгеля здесь были изготовлены гравюры «Большие рыбы поедают малых» и «Осёл в школе». Перед «Охотниками на снегу» можно поверить, что великий мастер хоть ненадолго отошел от мучительной веры в несправедливость жизни, от мысли о невнятности ее путей или скорее, как думали в ту пору, рока. Зима» и «Сенокос»— одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика.

Питер Брейгель Старший (нидерл. Pieter Bruegel de Oude ок. Отец умер, когда Питеру Младшему было пять лет, а Яну исполнился всего год. Живописный язык Брейгеля непосредствен и откровенен.

Брейгель скончался в Брюсселе 9 сентября 1569 года и был погребен в церкви Нотр-Дам де ла Шапель, где в свое время венчался с Марией Кук. И постарался хоть ненадолго прикоснуться к какой-то новой для него грани жизни, за которой мерещилось не темное отчаяние, но устойчивые законы неторопливо и спокойно текущего бытия. Однако не всё в произведениях так мрачно, художник не оставляет надежду на спасение людей, он мечтает и передаёт людям мысль о гармонии, устройстве мира на основах морали. Хотя названия картин Брейгеля точны в своей описательности, каждая из них, по-видимому, является также ироническим комментарием к бесцельности человеческой деятельности. Обилие фигур и деталей, живость и острота контурного рисунка, яркая жизненная выразительность образов, звучность локальных цветовых пятен (использованных главным образом при изображении фигур) сочетаются в полотнах Брейгеля с монументальной цельностью композиции и величественной красотой ландшафтов исполненных гармоничного красочного единства. Ян Брейгель Бархатный имел многочисленных последователей.

Сыновья чтили память отца, копировали его работы, варьировали его темы. От сатирических нравоучительных рисунков изобилующих фантастическими причудливыми персонажами в духе Х. Босха, от дробных по композиции и ярких по цвету полотен (Битва Масленицы и Поста, 1559, Музей истории искусств, Вена) Брейгель с середины 60-х гг. «Фламандские пословицы» рассказывают в аллегорической форме о жизни, характерах, мыслях людей. Его темное негритянское лицо резко контрастирует с белыми одеждами.

Это картина «Голова крестьянки» 1564 года. Художник рисовал картины, отражающие проблемы общества и пороки людей. В картинах Битва поста и масленицы (ок.

Среди главных произведений Брейгеля можно назвать серию «Двенадцать больших пейзажей» (1553-1557), «Большой альпийский пейзаж», серию «Семь смертных грехов» (1556-1557), «Страшный суд» (1558), «Кермесса в Хобокене» (1559), «Семь добродетелей» (1559-1560), серию «Маленькие пейзажи Брабанта и Кампена» (1559-1561), «Паломничество эпилептиков в Моленбек-Сен-Жан» (1564), серию «Морские корабли» (1564-1565), серию «Двенадцать фламандских пословиц» (1568-1569). Эта картина создана в 1559 году, она рассказывает о забавных происшествиях в жизни людей. Рисунки Брейгеля делятся на две характерные группы: эскизы и композиции. Еще и сейчас, вдохновляясь некоторыми «народными» картинами художника (например, «Пословицы», Берлин-Далем, музей), мы упускаем из виду трагический аспект его искусства, Брейгель остается для нас художником крестьянских нравов, способным лишь развеселить зрителей, как того требовала старинная традиция. В картине Охотники на снегу (1565, Вена, Художественно-исторический музей) изображен мир, скованный зимней стужей. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой.

Даже когда. на первый план вынесены человеческие фигуры, как, например, в картинах «Крестьянская свадьба» и «Крестьянский танец» (Вена, Музей истории искусств), он рассматривает своих героев не как индивидуальности, а как обобщенные типы, роль которых – физическое присутствие или как персонификация человеческого предназначения, ведущего безвозвратно в бездну или к смерти («Слепые», Неаполь, Каподимонте). Он исходит из повседневной реальности, выражая ее интуитивно и синтетично. Автопортрет Питера Брейгеля, фрагмент работы Художник и знаток, 1565. Сильно взмахнув крыльями, он взлетел высоко под самое небо, ближе к лучистому солнцу. Ушёл из жизни в 1569 году в Брюсселе. Он окружал гирляндами цветов «Мадонн» и «Св.

Брейгель Питер (точнее, Брёгел) Старший или Мужицкий (Bruegel de Oude, Boeren Brueghel), (р. Надеюсь, вы не запутались, так как это только начало династии. В начале 1560-х годов произошли резкие перемены в личной жизни Брейгеля. Дети на картине, вероятно, забавляются зимней голландской "игрой кольв". Вот Брейгель берет кисть – он и объем насыщает настойчивой густой материальностью, в его фигурах есть особая литая плотность, словно изображенным персонажам или предметам «тесно» в очертаниях, данных художником.

Везде бурлит жизнь. Отец художников Питера Брейгеля Младшего («Адского») и Яна Брейгеля Старшего («Райского»). Питер Брейгель родился предположительно между 1525 и 1530 годами (точная дата неизвестна). Об одной из последних работ Брейгеля, «Сорока на виселице», ван Мандер пишет, что: «он завещал жене картину с сорокой на виселице.

Насколько известно, Брейгель не писал заказных портретов и обнажённых фигур. Все застилает едкий дым. В 1552 Брейгель через Францию едет в Италию и в 1553 оказывается в Риме в том же году он возвращается в Антверпен, где продолжает работать для Иеронима Кока. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. Многим отрубают головы.

Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. Широкую известность приобрела картина Брейгеля «Пословицы», которую называют энциклопедией нидерландского фольклора. Но художник ощущал, вероятно, что не может искусство жить лишь отрицанием, горечью, болью. Детство и юность Брейгеля покрыты мраком неизвестности. В картине «Избиение младенцев» Брейгель использует евангельский сюжет, рассказанный апостолом Матфеем, но сюжет этот видоизменяется, остаются только ассоциации.

Художник часто черпал темы из народных лубочных гравюр и листовок («Детские игры»), обыгрывал в своих произведениях народные пословицы и притчи. На вывеске нарисован олень (так как гостиница называется Dit is inden Hert – "У оленя") и святой, стоящий перед ним на коленях. В двух картинах – Избиение младенцев (ок. Деревню оцепили, спастись негде. Вероятно, это был образованный человек, друживший с великим географом Ортелиусом.

В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Природа и человек в ней – вот что интересовало художника больше всего. Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей.

Суть картины заключается в том, что художник сравнивает жизнь людей с играми детей. В самом отдалении человека приготовили к колесованию. 1525— 9 сентября 1569, Брюссель) известный также под прозвищем «Мужицкий»— нидерландский художник и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников. Вновь в качестве названия взята поговорка, явно намекающая на излишества и обжорство.

В Брюсселе Брейгель начал писать картины в новой для себя манере, отойдя от стилистики и композиционных принципов своих гравюр антверпенского периода. А в жизни самого Брейгеля словно наступило некоторое успокоение. Смерть размножилась, ее костлявые скелеты мелькают везде.

Это одна из ранних картин Брейгеля под названием «Падение Икара» написана под вдохновением от древнего греческого мифа о Дедале и Икаре. Лучшим примером совершенства его стиля, прямого и широкого, является, вероятно, незаконченная картина «Буря на море» (Вена, Музей истории искусств). Зима» и Сенокос— одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика.

Работать маслом художник начал достаточно поздно (его первая картина датируется 1553 г. ). Три женщины с граблями деловито направляются сгребать сено. Так, никогда не писал портреты и обнажённые фигуры Питер Брейгель Старший. Брейгель раскрывает вместе с тем и заключённые в народе мощные жизненные силы, его достоинство и неиссякаемое жизнелюбие (Крестьянская свадьба, Крестьянский танец – оба в Музее истории искусств, Вена). Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей.

Осужденных утопить уже одели в белые саваны и спускают на воду. Это объясняет почти полное отсутствие в творчестве художника какого бы то ни было влияния.

Осень», «Охотники на снегу. Тщетны старания строителей, чьи фигурки мелки по сравнению с громадным сооружением.

Прозвище «Мужицкий» Питер Брейгель Старший получил для того, чтобы не путать его с сыном. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». 1566, Вена, Художественно-исторический музей) и Перепись в Вифлееме (1566, Брюссель, Королевский музей изящных искусств) – в качестве антуража используется типичный пейзаж покрытой снегом фламандской деревни времен Брейгеля.

Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их. Две другие— «Жатва.

Среди заказчиков Брейгеля были такие крупные личности, как кардинал Антуан Перрено де Гранвела, возглавлявший Государственный совет Нидерландов и банкир Николас Ионгелинк, заказавший писцу его знаменитую серию «Месяцы» («Времена года»). Но не все помнят, почему он надел на себя эти крылья и полетел. И не только человеческие фигуры или силуэты деревьев, но даже просветы между ними имеют свои тщательно продуманные очертания, подобно тому, как в речи актера и паузы красноречивы. Полёт человеческой мысли и фантазии – и приземлённость. Однако эти парадоксы не являются непримиримыми. В XIV веке к башмакам кожаными ремнями привязывали деревянные бруски.

музей изящных искусств). По левую сторону от Мадонны Валтасар. музей изящных искусств) является одним из самых характерных примеров в творчестве Брейгеля. Картина связана со словами евангельской притчи (Матфей 15:14) – «а если слепой ведет слепого, то оба упадут в яму».

Художник создаёт (в несколько условной, гротескной форме) широкую панораму жизни народа изображая его труд и быт, тяжёлые народные бедствия в форме иносказания он выступает против социальной несправедливости и насилия. Ван Мандер в своей книге утверждает, что художник был учеником у известного живописца и издателя Питера Кука ван Альста (1502— 1550) и что между ними сложились прекрасные отношения. Последний великий художник эпохи Возрождения в Нидерландах.

Можно многое узнать о художнике, ответив на вопрос, чего он не писал. Художнику удается достичь широкого охвата, часто контрастирующего с обилием деталей. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Точные дата и место рождения Брейгеля не известны по мнению Кареля ван Ман-дера, он родился в деревушке Брейгель, близ Бреды, в Брабанте, примерно между 1525 и 1530.

Когда умерла мать сыновьям было четырнадцать и десять лет. На дальнем плане – выжженная земля, полыхают огни пожаров. Это относится и к его знаменитой серии «Времена года» (1565) и к картинам «Пейзаж с сеятелем», «Падение Икара», «Бегство в Египет», «Самоубийство Саула». Ее принцип был в том, чтобы, толкая клюшкой мяч из дерева или кожи, попасть им в цель. И сегодня привлекает своим видением всего происходящего Питер Брейгель Старший. В этой технике исполнены картины «Мизантроп», «Слепые» (Неаполь, Каподимонте), «Поклонение волхвов» (Брюссель, Кор. Дориа-Памфили Санкт-Петер- бург, Гос. Карел ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог и так и не выкупил их.

«Возвращение стад. Осень», «Охотники на снегу. Этот величественный стиль проявляется, в частности, в альпийских пейзажах, космических по своему размаху, в видах фламандских равнин с их безграничным горизонтом («Охотники на снегу», Вена, Музей истории искусств «Жатва», Нью-Йорк, музей Метрополитен). В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Изображая постоянно движущуюся народную массу, художник раскрывает заключенные в народе мощные жизненные силы, его достоинство и неиссякаемое жизнелюбие (Крестьянская свадьба, Крестьянский танец, – обе в Музее истории искусств, Вена). Лето» и «Сумрачный день.

Художник сумел изобразить нарастание падающего движения. Жизнь Брейгеля. Проще узнать руку Брейгеля, нежели объяснить, как узнают ее. 1480–1550).

Кстати, у Питера "Мужицкого" была одна дочь Мари. В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. Некоторые считают его ортодоксальным католиком, другие – приверженцем еретической секты. Вся их деятельность происходит в тишине морозного воздуха.

- Все мы помним сказку про лису и журавля (правда немного удивительно, что в Голландии в XVI веке она уже существовала). С точки зрения интерпретации сюжета и соответствия композиции и колорита картина «Падение ангелов» (Брюссель, Кор. Все это ощущается в картине одновременно, сразу. И перед «Сумрачным днем» о ней забываешь, погружаясь в созерцание домов, деревьев, тяжелой, влажной, будто дышащей земли. Об одной из последних работ Брейгеля, Сорока на виселице, Карел ван Мандер пишет, что: «он завещал жене картину с сорокой на виселице. Картины Босха произвели впечатление на Питера Брейгеля Старшего. Насколько известно, Брейгель не писал заказных портретов и обнажённых фигур.

В начале 1560-х годов произошли резкие перемены в личной жизни Брейгеля. Работы художника призваны донести до всех страдания за судьбу каждого человека. Об одной из последних работ Брейгеля, «Сорока на виселице», ван Мандер пишет, что «он завещал жене картину с сорокой на виселице.

Из портретов, приписываемых Брейгелю, только один несомненно принадлежит ему. На картине Жатва (1565, Нью-Йорк, Метрополитен) из этой же серии изображено залитое солнцем поле находящаяся на нем группа крестьян прервала свою работу для полуденной трапезы. Интересное прозвище «Мужицкий» имел Питер Брейгель Старший.

И можно не думать о виселицах, глядя на «Возвращение стад», а наслаждаться суровой гармонией звучных темно-золотых, ржаво-коричневых тонов, ощущать угловатую грацию тяжелой поступи стада, прозрачно-льдистый воздух поздней осени. Насколько известно, Брейгель не писал заказных портретов и обнажённых фигур. В 1563 году, уже набравшись опыта, художник вместе с семьёй переехал в Брюссель.

Люди казались жертвами собственных пороков и суетных страстей. Он исполнил также множество цветочных натюрмортов, написанных в блестящей и тщательной манере, – букеты в вазах (Милан, пинакотека Амброзиана) или чашах (1618, Брюссель, Кор. Во второй из них Иосиф и Мария едва различимы среди городского люда.

Рисунки. «Грызёт столб» – лицемер, столп церкви, ханжа, святоша. Таков мир в знаменитейших картинах Брейгеля, написанных незадолго до «Времен года», — в «Триумфе смерти», «Безумной Грете», да и во многих других его произведениях. После женитьбы были написаны такие известные картины, как «Большие рыбы поедают малых» и «Осёл в школе». Своё победоносное шествие на Олимп художников с мировым именем он начал, как график.

Стиль Брейгеля: вдохновение и интерпретация. На картине Мизантроп (1568, Неаполь, Национальный музей и галерея Каподимонте) помещена надпись: «Так как мир столь коварен, я иду в траурных одеждах» и изображен злобный карлик, крадущий кошелек у мрачного старика. И они не случайны. Брейгель (точнее Брёгел) Старший или Мужицкий (Bruegel de Oude, Boeren Brueghel) Питер, нидерландский художник и рисовальщик. Обратите внимание, что недалеко от ног Икара сидит куропатка.

Предтеча хоккея с мячом бытовала в разных странах средневековой Европы как в зимнем, так и в летнем варианте. 1558, Брюссель, Королевский музей изящных искусств). Весна». Несмотря на великолепный дар рисовальщика, Брейгель был прежде всего живописцем.

Выражения их старческих лиц похожи на гримасы. Например, художник в своей подписи в 1559 году убрал одну букву и получилось Bruegel (первоначально Brueghel). То же видение посетило и Губерта. Две другие — «Жатва.

музей изящных искусств). Так, гравюра «Большие рыбы поедают малых» была продана с подписью знаменитого нидерландского художника Иеронима Босха. В 1557 году Брейгель написал цикл гравюр иллюстрирующий семь смертных грехов. В 1563 году переселился с семьёй в Брюссель. Можно многое узнать о художнике, ответив на вопрос, чего он не писал. Он писал замечательные картины, но никогда не писал статьи, не переписывался с друзьями. Эти эстампы имели грандиозный успех и неоднократно переиздавались.

Иногда чересчур жестокие, картины Питера Брейгеля Старшего тем и привлекают людей. 1569), нидерландский художник и рисовальщик. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Тем самым Питер Брейгель Старший показывает то, насколько мелочно существование человека.

Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом. Весна». В 1552 – 53 гг. Тревога звучит под сурдинку, как «memento mori» древних, но и о ней, оказывается, – а это редкость у Брейгеля – можно забыть. Он работал в мастерской ант-верпенца П. Гукиндта, а в 1590 отправился в Италию. Они рассказывают правду о мире.

Весна». В конце 1551 года он стал членом профессионального объединения художников — Гильдии св. Среди них много солдат с пиками, острия которых устремлены к небу. И тогда легче и глубже дышится иной мерой измеряет мастер горести и радости бытия. Поодаль стоят виселицы с повешенными. Мастерство художника проявилось во всех жанрах, но более всего в пейзажах (Амстердам, Гос.

Дым от костров инквизиции стлался по улицам, люди боялись доверять друг другу, с тревогой ожидали завтрашний день, с тоской вспоминали вчерашний. Две другие— «Жатва. А Брейгель жил и в Антверпене и в Брабанте, прошел через много городов и сел и теперь уже никто не знает, какое место в Нидерландах почитал он своей родиной: ничто не было ему чужим в этом пасмурном краю, уже тогда прославленном в Европе редким трудолюбием своего народа, непокорным его нравом и умением стойко бороться с любыми испытаниями. Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы.

Исполненный художником в 1565 г. цикл картин «Месяцы» («Охотники на снегу», «Сумрачный день», «Жатва», «Возвращение стад») воспринимается как целая Вселенная, воплощенная в безыскусных и неприметных сельских видах. Этот период был временем высочайшего расцвета творчества художника. Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Ван Мандер называет заказчиком всей серии «Месяцев» богатого антверпенского купца Николаса Йонгелинка, который затем, срочно нуждаясь в крупной сумме денег, отдал все эти картины в залог, а затем так и не выкупил их. Творчество художника вступает в пору зрелости. Но хотя цвет и свет помогают достичь в картине единства, они также создают контрасты, в частности, когда художник противопоставляет трагическую сцену залитому ярким светом пейзажу (например, «Слепые», Неаполь, Каподимонте).

Во множестве религиозных сцен (например, «Перепись в Вифлееме», Брюссель, Кор. Местом его рождения чаще всего называют город Бреда (в современной нидерландской провинции Северный Брабант) или деревушку Брёгел около этого города. Первоначально фамилия художника писалась Brueghel (это написание сохранилось у фамилий его детей), однако с 1559 года он начал подписывать свои картины Bruegel. Свою творческую биографию он начал как график. На лицах – беспомощность и ужас. Об этом свидетельствует его ранняя работа «Падение Икара», в которой он вместо красивой романтической легенды показывает неуклюжее утопающее тело на совершенно бытовом фоне.

Большое влияние на всё искусство Питера Брейгеля старшего оказал Иероним Босх. Картина «Большой букет из лилий ирисов, тюльпанов, орхидей и пионов в вазе, декорированной изображениями Амфитриты и Цереры» Яна Брейгеля Младшего считается самой большой по размерам работой мастера. Поводырь уже упал в пруд. Все это уменьшается к горизонту, но не кончается, тянется в бесконечность.

Вдали виднеются картины гордого Вавилона. Мастерство. Творческая личность Брейгеля. Это картина Голова крестьянки 1564 года. Впрочем, нидерландские мастера издавна владели этим секретом. Может быть, вот таким образом при жизни его считали немым.

Некоторые считают его ортодоксальным католиком, другие – приверженцем еретической секты. К таким картинам относятся «Падение слепых», «Птицелов и разоритель гнёзд», «Калеки» и «Мизантроп». Семейства» Рубенса (Париж, Лувр Брюссель, Кор. Одним из основных направлений была борьба с пороками людей. Им впоследствии было суждено продолжить художническую династию Брейгелей.

К таким картинам относятся «Притча о слепых», «Разоритель гнёзд» (другое название — «Крестьянин и разоритель гнёзд»), «Калеки» и «Мизантроп». Это картина «Голова крестьянки» 1564 года. В композиции картины использован типичный для живописи Брейгеля прием – высокий передний план, с которого открывается вид на простирающуюся внизу равнину.

Работа «Охотники» показывает, как предполагается, декабрь или январь. Возвращаясь оттуда в 1554, он изучал Альпы. Подробнее: В эпоху Ренессанса коньки были популярным развлечением в Нидерландах. Только в природе, что виднелась в глубине его картин, оставались крупицы гармонии и покоя.

Лето» и «Сумрачный день. Главный герой произведений Брейгеля (сатирические рисунки, религиозные, аллегорические и жанровые картины) – постоянно движущаяся народная масса. На дальнем плане повозка с ним нагружена уже доверху. От живописи они отличаются своим исключительным вниманием к линиям и своим следованием иконографии.

Сорока означает сплетников, которых он хотел бы увидеть повешенными». Зима» и Сенокос – одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Широко образованный художник-гуманист, Брейгель творчески перерабатывал уроки итальянской живописи, создавая глубоко национальное искусство, опирающееся на местные традиции и фольклор («Битва Масленицы и Поста»). Основными направлениями его живописи были пейзажи и жанровые сцены.

Также в этот период пишется картина— «Поклонение волхвов». В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Ее подруга в верхнем левом углу бьет в колокола, вещая, что миру пришел конец.

В Триумфе смерти (ок. Два его сына, Питер Брейгель Младший (1564–1638) и Ян Брейгель (1568–1625), также стали известными художниками. 1600- 1605, Париж, Лувр). Однако были вещи, которые художник принципиально не рисовал по непонятным причинам.

Согласно Ван Мандеру, Питер Брейгель (иногда его имя пишется Breughel или Bruegel) стал членом гильдии св. Перед Марией — трое волхвов. Из портретов, приписываемых Брейгелю, только один несомненно принадлежит ему. Нам известно 45 подлинных произведений Брейгеля, 14 из которых находятся в Музее истории искусств в Вене.

Предположительно в Риме он работал с миниатюристом Джулио Кловио. В 1563 году Брейгель женился на дочери своего учителя Ван Альста, Марии (Майкен). В 1556 году Брейгель работал в Антверпене для печатной мастерской «Четыре ветра», принадлежавшей нидерландскому издателю Иерониму Коку. Проходят годы, десятилетия, века, много говорят о ценности человека. Каждый из них поднял голову, полагаясь не на зрение, а на обоняние и слух. Брейгель умер в Брюсселе 5 сентября 1569. Во многих произведениях художника Брейгеля иносказательно запечатлены бедствия нидерландцев, страдавших под испанским игом (Избиение младенцев, Художественно-исторический музей, Вена Перепись в Вифлееме, 1566, Музей старинного искусства, Брюссель).

В исполненные строгой гармонии, выдержанные в землистых, серо-зеленых, желтовато-коричневых оттенках ландшафтные виды с бескрайними просторами равнин, речных долин, с холмами и перелесками Питером Брейгелем гибко и естественно вписаны обобщенные силуэтные фигуры населяющих их людей (Сумрачный день, Возвращение стад, Охотники на снегу – все 1565, Музей истории искусств, Вена). Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом.

Затем некоторое время прожил в Антверпене и в конце концов поселился в 1563 в Брюсселе. Вероятно, Брейгель начал писать маслом достаточно поздно – его первая картина датируется лишь 1553.

Все мы помним греческий миф о Дедале и Икаре, нет смысла здесь его пересказывать. Последние годы жизни прошли в атмосфере террора, насаждаемого Альбой. Когда родился Иисус Христос, Ирод приказал уничтожить всех младенцев младше 2 лет (соответствовавших возрасту Христа), чтобы сохранить за собой престол. Единственный портрет, который нарисовал этот художник – «Голова крестьянки». Из Библии знаем, что перед тем как обратиться в Христианство Павел (настоящее имя которого было Савл) был заклятым врагом и гонителем христиан. А на картине Брейгеля изображено нападение испанских солдат на фламандскую деревню.

Еретиков, отступников без сожаления приговаривали к мученической смерти. Снег чуть золотист, строгие очертания сизо-голубых речек и прудов уверенно ведут вдаль. И хотя силы зла не дают забыть о себе, не они царят в этих картинах. И покой, неведомый прежде яростной кисти Брейгеля, льется с картины в душу зрителя.

В течение последующих лет Альба приговорил к смерти несколько тысяч нидерландцев. В центр мира художник поставил судьбы живых людей, о которых никто не пожалеет. В поздних произведениях Брейгеля исчезает многоцветность, число фигур сокращается обобщенные силуэтные изображения людей гибко и естественно вписываются в ландшафт исполненный строгой гармонии и выдержанный в землистых, серо-зелёных и желтовато-коричневых оттенках, тяготеющих к тональному единству (Сумрачный день, Возвращение стад, Охотники на снегу – все 1565, Музей истории искусств, Вена). В картине Вавилонская башня (1563, Вена, Художественно-исторический музей), наполненной босховскими персонажами, сама башня размещена на фоне сельского пейзажа, очень похожего на Фландрию 16 в. Возможно, самые величественные картины Брейгеля – пять пейзажей, называемые Времена года или Месяцы (1565) изображающие фламандскую сельскую природу в разное время года. «Возвращение стад. В некоторых из них в завуалированной форме запечатлены страдания нидерландского народа под испанским игом, война и разрушения, зверства испанцев («Избиение младенцев», «Перепись в Вифлееме»). Два его сына, Питер Брейгель Младший (1564–1638) и Ян Брейгель (1568–1625), стали известными художниками.

В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Согласно Ван Мандеру, Питер Брейгель (иногда его имя пишется Breughel или Bruegel) стал членом гильдии св.

Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы.

Института Курто в Лондоне. Она закутана в голубой плащ и ее лица почти не видно. Более тридцати приблизительно из сорока пяти картин кисти Брейгеля (или приписываемых ему) посвящено изображению природы, деревни и её жителей. Одни на головах, другие на повозке переносят собранный урожай.

Из портретов, приписываемых Брейгелю, только один несомненно принадлежит ему. Начальное образование будущий художник получил в деревенской «приготовительной» школе.

Все торопятся воспользоваться погожими деньками. Далее судьба привела Брейгеля в Антверпен, где около середины 1540-х гг. Луки в Антверпене в1551 это дает возможность предположить, что он родился приблизительно между 1525 и 1530. Об этом можно только догадываться.

В течение 1552 и 1553 Брейгель путешествовал по Италии и добрался даже до Сицилии. Лето» и «Сумрачный день. Махнул Икар руками, но нет на них больше крыльев.

Три уставших охотника со стаей гончих возвращаются с небольшими трофеями домой. Их гибель предначертана.

«Возвращение стад. По преданию, Евстафий был римским военачальником. Смерть с косой уничтожает все на своем пути. Зима» и «Сенокос»— одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Обилие фигур и деталей, острота контурного рисунка, яркая выразительность образов, звучность локальных цветовых пятен (в изображении фигур) сочетаются в творчестве Брейгеля с пространственной широтой композиции, с тончайшим ощущением тонального единства.

Скелет, стоящий рядом, показывает на песочных часах, как время его жизни утекает. Затем некоторое время прожил в Антверпене и в конце концов поселился в 1563 в Брюсселе. Вообще, главные герои картин Брейгеля – представители низов, обычные деревенские жители.

Одно из самых ранних его полотен – Падение Икара (ок. Большинство из них подписаны и датированы 1553-1568. Второй этап творчества Брейгеля — живописный (1559—69) — «брюссельский» (с 1563 и до конца жизни художник жил и работал в Брюсселе). Вот создается удивительный узор темных силуэтов людей и собак на фоне снега. По мнению многих ценителей, самое лучшее творение – «Фламандские пословицы».

В 1565 году были написана серия Картины месяцев или времён года, от которой сохранилось всего пять произведений. В эскизах человеческой фигуры художник стремится зафиксировать движение, позу, тип лица, детали одежды, нередкосопровождая их аннотациями (указания цветов). Две другие— «Жатва.

Картины из собрания Константина Мауергауза». Как и во всех произведениях живописца, здесь присутствует скрытый смысл. Зима» и «Сенокос» — одинакового формата и, возможно, выполнены для одного заказчика. Место рождения и обстоятельства его жизни в юности по большей части неизвестны. Место рождения и обстоятельства его жизни в юности по большей части неизвестны. Кто-то катается на коньках или санках, кто-то тушит пожар на крыше, кто-то носит хворост. музей изящных искусств или «Несение креста», Вена, Музей истории искусств) главные персонажи полностью слиты с толпой, они утратили свою религиозную суровость однако эти работы иллюстрирующие тщетность всякого человеческого присутствия на земле, лишь выигрывают в художественном отношении. Искусство стало его работой.

Среди наиболее значительных графических работ Брейгеля – серии «Двенадцать больших пейзажей», «Маленькие пейзажи Брабанта и Кампена», «Семь смертных грехов», «Семь добродетелей» и др. Питер Брейгель Старший заложил основы развития национального нидерландского пейзажа. Следующий уже запнулся за него. Третий вот-вот оступится.

Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом. Картины Брейгеля наполнились горечью и смирением перед лицом неумолимого рока. Музей земли Гессен, Дармштадт), в фантастических и символических образах, полных глубокого трагизма (Безумная Грета, 1562, Музей Майер ван дер Берг, Антверпен Слепые, 1568, Национальные музей и галерея Каподимонте, Неаполь).

Так и зрячих, которые, кажется, видят дорогу, провидение ведет зачастую в пропасть. Подробнее: Речь идет не только про Дедала и Икара. Очень впечатляет картина «Вавилонская башня». Хотя, несомненно, заказы на портреты поступали в большом количестве. На руках у вдовы остались двое малолетних сыновей, Питер и Ян.

В 1565 году была написана серия «Картины месяцев или времён года», от которой сохранилось всего пять произведений. Родился в 1525 (точная дата неизвестна) году, предположительно в городе Бреда (нидерландская провинция). Питер Брейгель Старший отличался универсальностью работ, он писал практически всё. Картина «Избиение младенцев» содержит изображение зловещего человека в чёрном, наблюдающим за исполнением приказа царя Ирода этот человек очень похож на Альбу значит, короля Филиппа II художник сравнивает с Иродом. В средневековой Европе они производились из костей животных.

Однако эти парадоксы не являются непримиримыми. В своих пейзажах он вначале вдохновлялся творчеством Гиллиса ван Конинксло («Лесной пейзаж», 1597, Мюнхен, Старая пинакотека), но вскоре, в сотрудничестве с Рубенсом, создал новый тип пейзажа, одновременно простого и лиричного, в котором доминируют коричневые и сине-зеленые тонам и который включает в себя многочисленные изображения животных, фруктов или человека, написанных иногда другими художниками («Земной рай», Гаага, Маурицхёйс). «Возвращение стад.

Никто из художников ранее не осмеливался создавать произведения на подобные темы. Здесь Брейгель покупает дом и открывает собственную мастерскую. Это творение Питер Брейгель Старший создал в 1560 году. Осень», «Охотники на снегу. В "Метаморфозах Овидия" описана версия с убийством.

---