В качестве традиции выступают определенные общественные установления, нормы поведения, ценности идеи, обычаи, обряды и т. д. Те или иные традиции действуют в любом обществе и во всех областях общественной жизни. В скромном провинциальном интерьере звучит романтическая музыка Вагнера, культ которого характерен для Франции второй половины ХIХ века (другое название картины — «Увертюра к Тангейзеру»). Впрочем, это не рекорд: Огюст Роден обвенчался со своей Розой, когда их сыну было 50. Пускайте в ход вермильон.
После кратковременного (1893-1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Поль Серюзье родился в респектабельной буржуазной семье.
Однако физические болезни заставили его вернуться во Францию. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Он, например, писал вариации картин Мане: «Завтрак на траве», «Новая Олимпия» и другие. Так начался их роман их Битва любви. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). 1880, частное собрание, Винтертур). Он получил превосходное образование в одном из лучших лицеев Франции.
Сильно пошатнулось и здоровье художника. В возрасте семи лет Поль переезжает во Францию, что бы учиться. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита).
Поль Гоген родился в Париже 7 июня 1848 года. В числе значительных работ раннего периода — «Портрет отца» (1867 (. ), частное собрание), довольно большого размера (198х118 см). На Меркурии в честь Гогена назван кратер. Противоречия были изначально свойственны и психическому миру художника и его художественным устремлениям.
Постепенно в его мировоззрении усиливается влияние католицизма. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. В потрясающем письме, написанном в тот тяжелый год, Гоген говорит: «Моя дочь умерла. На рубеже 1860-1870 годов началась тема «купальщиц» и «купальщиков», которая стала важной в последующие десятилетия. должен был доказать отцу, что художник окончательно утвердился в выборе своей профессии.
Увлекаясь все более акварельнойАкварель (французское aquarelle, от латинского aqua — вода) — краски (обычно с клеем), разводимые в воде и легко смываемые ею. Они наполнены внутренней энергией притяжения и отталкивания. Жизнь Гогена легла в основу романа Сомерсета Моэма «Луна и грош». Посещал Академию Сюиса в Париже (1861-65).
Семья жила в Понтуазе и Овере близ реки Уазы, где складывается, помимо Аржантея, еще одна «малая столица импрессионизмаИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Отражение этих духовных исканий можно найти в росписи церкви в Шатонеф-дю-Фо. Оперируя преимущественно градациями трех основных цветов (зелёного, голубого и жёлтого), то тонкими и прозрачными, то резко контрастными, нанесёнными корпусными мазками, Сезанн обозначал с их помощью пространственные планы и степень освещённости.
Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань. 2) Человек, который творчески работает в какой-либо области искусства. В натюрмортах, подчеркивая структуру предмета, как бы утяжеляя его с помощью красочной фактуры и использования чистого цвета, художник выявляет материальную вещественность и строгую пластичность предметного мира (Горшок с геранью и фрукты, 1890-1894, Метрополитен-музей Натюрморт с драпировкой, 1898-1899, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург).
В этом заключается еще одна особенность творчества Гогена. Биография Поля Сезанна была бы неполной без короткого рассказа о его личной жизни. Порой он использовал приемы обратной и сферической перспективы., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины. Натюрморты занимают особое место в его творчестве.
На рубеже 1880-1890 годов Сезанн все больше увлекся так называемыми фигурными жанрами. Природа выступает сама по себе, как могучая и полная скрытой энергии сила. В целом творчество Гогена оказало безусловное влияние на живописцев 20 века.
По пути в Южную Америку Кловис умер от сердечного приступа. – спросил Гоген. В натюрморте «Ваза с фруктами» (1878, частное собрание, Париж) зритель видит вазу как бы в профиль и одновременно несколько сверху. В 20 лет он на 2 года уходит служить во флот. на пленэреПленэр (французское plein air, буквально — открытый воздух), в живописи — воспроизведение изменений воздушной среды, обусловленных солнечным светом и состоянием атмосферы., овладел техникой мелкого мазка.
В 1873 году Гоген женился. В 1887-1888 годах посетил Панаму, где наблюдал строительство Панамского канала. Пребывание закончилось ссорой, связанной с одним из первых приступов помешательства у Ван Гога.
В 1897 году Гоген пытался совершить самоубийство, но не смог. Гоген быстро выучивается французскому языку и начинает преуспевать в образовании. Материальная весомость красочной фактуры гармонично сочетается в произведениях Сезанна со смелым лаконичным рисунком, конструктивно четкой, пластически обобщенной лепкой формы и ясной уравновешенностью композиции («Автопортрет», 1879-1885, Пьеро и Арлекин, 1888, Персики и груши, 1895, — все в ГМИИ, Москва). Творчество Сезанна, одного из главных мастеров постимпрессионизма, стремившегося к созданию своего рода классического искусства, лишенного всего преходящего и мимолетного, к раскрытию неизменного величия и гармоничной уравновешенности природы, органического единства ее форм, оказало громадное влияние как на многих художников ХХ века, так и на целые направления изобразительного искусства, разрабатывавшие, как правило, отдельные стороны сезанновского наследия (кубизм, лучизм, так называемая симультанная живопись и др. ). Под влиянием Писсарро художник начал писать этюдыЭтюд (французское etude, буквально — изучение) — музыкальная пьеса инструментального характера, основанная на определенном приеме исполнения и предназначенная для развития технического мастерства исполнителя.
«Мельница Давида в Понт- Авене» Скончался Поль Гоген 8 мая 1903 года. Оперируя преимущественно градациями трех основных цветов (зеленого, голубого и желтого), то тонкими и прозрачными, то резко контрастными, нанесенными плотными корпусными мазками, он обозначал с их помощью пространственные планы и степень освещенности. К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы «наби». Начало творческого пути Гогена было граничит с импрессионизмом. Сезанна интересовала не динамика среды и изменчивость цветов в атмосфере, а устойчивые закономерности цветовых сочетаний и форм, материальная предметность природы (Дом повешенного в Овере, 1872-73, Музей импрессионизма, Париж).
Этим художник возобновил интерес публики, но заработал очень мало денег. Видимо, этот портретПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. Создаются и высокохудожественные виртуозные сочинения этого жанра, предназначенные для концертного исполнения (фортепьянные этюды Ф. Листа, Ф. Шопена, А. Н. Скрябина и др. ). Основные качества живописи акварелью — прозрачность красок, сквозь которые просвечивают тон и фактура основы (чаще всего бумаги), чистота цвета.
Но те конкретные художественные результаты, которых достигал в своём творчестве Сезанн, были настолько впечатляющими, что вызывали уважение у представителей самых разных направлений в живописи. В созданных им портретах Гортензии своего рода исповедь художника о его любви к этой женщине и мучительном понимании того, что он не может дать ей любовь столь же огромную, какую дарила ему она. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году.
В конце концов, он запросился обратно во Францию. Это восклицание ребенка стало пророческим. В 1884 году Гоген переехал с семьёй в Копенгаген, где продолжал работать брокером. Сезанн начинает работать на пленэре, палитра его светлеет. Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других. Как и Мане, вариации на темы картин которого он создавал («Завтрак на траве», 1869-1870, частное собрание, Париж «Новая Олимпия», Музей д39Орсе, Париж), Поль Сезанн хотел следовать традициямТрадиция (от латинского traditio — передача) — элементы социального и культурного наследия, передающиеся от поколения к поколению и сохраняющиеся в определенных обществах и социальных группах в течение длительного времени. типа «суета сует» («Натюрморт с черепом и подсвечником», 1865-1867, частное собрание, Швейцария), эротические видения («Оргия», 1864-1868, частное собрание, Париж).
Характерно, что в это время Сезанн начал интересоваться геологией. Совершенно прямые линии редки в его картинах: они то изгибаются, то наклонны. В свободное время Гоген много времени уделяет своему хобби — живописи. В ранних работах, часто имеющих вид экспрессивных фантасмагорических сцен (Оргия, 1864-68), Сезанн обращался к приёмам живописи старых мастеров (Веронезе, Тинторетто), а также Э. Делакруа и О. Домье.
Paul Czanne) (1839-1906) — французский художник-художник. Виктории (1890 г. ).
Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. Свой творческий принцип, выработанный им во 2-й половине 1870-х годов, он назвал «воплощением», реализацией. Представитель постимпрессионизма.
Кто мы. В «Девушке у пианино» (около 1869, Эрмитаж) изображены сестра и мать художника, пустующее кресло должно напоминать об отце. хронологическом порядке, Гоген стремится показать, что первозданность, примитивность и невинность — это единственный путь, следуя которому можно стать настоящим Художником. Гоген сам подтверждал тот факт, что после написания картины «Откуда мы.
В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. Таким образом, до семилетнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери. Поль Гоген родился 7 июня 1848 года в Париже. От «Автопортрета в фуражке» (около 1874 года, Эрмитаж) с его некоторой «диковатостью» и «японизацией» изображения глаз он перешел к созданию обобщенных образов («Автопортрет», ок. старых мастеров, Пуссенн был его постоянным кумиром, а именем Энгра он даже подписал два декоративных панно «Весна» и «Осень» (1859-1862, Пти Пале, Париж).
– Они желтые. А эта тень скорее голубая. («Портрет А. Воллара», 1899, Пти Пале, Париж «Портрет Г. Жеффруа», 1895, Музей д39Орсе, Париж), которые требовали многочисленных сеансов (порой до ста) и все же оставались незавершенными.
Композиция «Откуда мы. Формированию этой особенности способствовало то, что в свое время Гоген сильно увлекся японской графикой. Он умер на острове Хива-Оа (Маркизские острова). Знак зодиака — Козерог. «Женщины на побережье» (1891) В ней светотеневая моделировка объемов, световоздушная и линейная перспективы замещаются ритмичным сопоставлением отдельных плоскостей чистого цвета, целиком заполнявшего формы предметов и играющего ведущую роль в создании эмоционального и психологического строя картины.
Но самый тяжелый удар обрушился на художника в виде маленького письма: весной 1891 года Гогену сообщили о смерти его дочери Алины (ей был 21 год, когда она умерла). Творчество этого периода имело ярко выраженный романтический характер: сцены насилия («Убийство», 1867-1870, Галерея Вильдштейн, Нью-Йорк), натюрмортыНатюрморт (французское nature morte, буквально — мертвая природа) — жанр изобразительного искусства (главным образом станковой живописи), посвященный изображению неодушевленных предметов (утварь, плоды, битая дичь, букеты цветов, атрибуты какой-либо деятельности и т. д. ).
Поиск нового привел художника в Понт-Авен в Бретани, где он впервые встретился с Гогеном. Поль Гоген – французский художник, художник, один из когорты величайших мастеров мира. Установив связь с импрессионистами, Гоген выставлял с ними свои работы с 1879 по 1886 год. После этой книги Серюзье уже не создает ничего значительного. Возвратившись домой, он недолго работал в банке, а потом вернулся в Париж.
Борясь с «болезнью» цивилизации, Гоген решил жить по принципам первобытного человека. Зачастую материально помогал друг Эмиль Золя. Через Золя познакомилась с художниками Эдуаром Мане, а также Камилем Жакобом Писсарро, Клодом Моне, Пьером Огюстом Ренуаром и другими будущими представителями импрессионизмаИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. Вот и кладите желтый. Разговоры об искусстве почти бесполезны. В 1874 году он начал рисовать, вначале по выходным. Затем еще пять лет провел в рисовании.
Где должна проходить граница. Возвращение было недолгим. Участвовал (с 1874) в нескольких их выставках. Основу Наби составляли соученики Серюзье по Академии Жюльена. И все же в 1869 году он встретил девушку, к которой по-настоящему привязался.
С 70-х гг. Речи о браке быть не могло. Это печальное событие стало не только причиной окончательного разрыва художника со своей женой (она абсолютно несправедливо обвиняла его в смерти дочери), но и причиной окончательного разрыва с религией. Сезанн Поль (Cezanne) (1839-1906), французский художник.
жил до конца жизни, получив прозвище «отшельник из Экса». В этом произведении, как и во всех работах Поля, человек и природа статичны, будто бы сливаются воедино. В 1870-е годы начал заниматься живописью, подружившись с Писарро. Не случайно, что теоретическая деятельность мастера пользовалась едва ли не большей известностью, чем его практическая работа как живописца.
Все эти и многие другие пейзажи написал великий Поль Сезанн. Еще во Франции поиски обобщенных образов, таинственного смысла явлений сблизили Гогена с символизмом и привели его и группу работавших под его влиянием молодых художников к созданию своей живописной системы – «синтетизма». Свою мысль художник выражал через цвет, четко очерченные фигуры и сдержанную композицию. Гоген работал также в области скульптуры и графики.
Вдобавок, узнав, что Поль живёт вместе с возлюбленной, отец вдвое уменьшил ему содержание. В 1895 возвращается на Таити. Пишите ее чистым ультрамарином. Их, этих портретов, 29 – масло, акварель, графика.
Вот названия некоторых самых известных его картин: Мост в лесу (1880 г. ), Дома в Провансе близ Эстака (1882 г. ), Море в Эстаке (1885 г. ), Портрет мадам Сезанн (1887 г. ), Вид Гарданны (1886 г. ), Гора св. Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). Краски Сезанна — это градации (по его словам, модуляции) трех основных цветов (зеленого, охристого и голубого) и, естественно, белого.
Главное в живописи – это рассказать людям, сделать из картины нечто вроде маленького повествования, где необычными методами проявляются тонкие черты характеров и происходящего. На этом острове он и умирает. В юности служил моряком, затем был биржевым маклером в Париже.
Произведения Сезанна несут на себе отпечаток внутренней жизни художника. Упорно постигая натуру, Сезанн подолгу разрабатывал один и тот же мотив в поисках устойчивых структурных закономерностей (многочисленные изображения горы Сент-Виктуар и др. ). Уроки Писсарро были важны и потому, что он уделял большое внимание пространственной организованности пейзажаПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Виктории.
Он представил несколько своих работ. В 1872 году Гортензия родила Полю сына. А вот эти листья красные. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины. Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи.
Куда мы идем. » (1897, Бостон, Музей изящных искусств) он пытался покончить с жизнью, совершив самоубийство. Он вечно твердил о неспособности «осуществить» собственное видение, всё время сомневался в том, что смог это сделать и каждая новая картина становилась и опровержением и подтверждением этого. 3) Человек, который выполняет что-либо с большим художественным вкусом, мастерством. В следующем же году он уехал в Панаму и Маритинику. В последующие десять лет положение Гогена в обществе укреплялось.
П. Кончаловский, А. В. Лентулов, И. И. Машков, Р. Р. Фальк и др. ) и других европейских странах. И хотя супруги были достаточно разными людьми по своим привычкам и восприятию мира и по большей части жили раздельно (Сезанн – в своем имении в Провансе, а Гортензия – в Париже), все-таки эта женщина осталась единственной в жизни маэстро. Его отец, Кловис Гоген (1814-1849), был журналистом, одержимым радикальными республиканскими идеями мать, Алина Мария (1825-1867), была родом из Перу из богатой семьи.
Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. Его избранницей оказалась датчанка Мэтт-Софи Гад. Лаконичнее в этот период становится и лепка форм на холсте, а также их обобщённость. Серюзье так описывал свой разговор с Гогеном: Какими вы видите эти деревья. Кто мы.
В своих теоретических высказываниях Серюзье представлял Гогена как разрушителя традиционных канонов, а живопись группы Наби – как новое искусство, синтезирующее лучшие художественные достижения различных культур и эпох. После кратковременного пребывания на родине и работы в банке вновь возвратился в Париж, посещал так называемую академию Сюиса (1862-1865), где за небольшую плату можно было рисовать обнаженную натуруНатура в изобразительном искусстве — реальные объекты действительности (человек, предметы, ландшафт и т. п. ), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении. поле, так что отдельные перспективные зоны как бы наплывают друг на друга, сливаются. Вместе с семьей он погрузился на судно идущее в Перу, где намеревался осесть в семье своей жены Алины и открыть собственный журнал. Интеллектуальное начало в творчестве Серюзье часто подавляло собственно художественное.
складывается собственно живописная система Сезанна, достигшая зрелости к концу 80-х гг.
Лепка форм становилась лаконичнее, конструктивно обобщеннее. Серюзье очень быстро добился успеха в Академии. Родился будущий рисовальщик в Париже 7 июня 1848 года. Произведения Сезанна 60-х гг., с их тяжеловатой вещественностью письма и тёмными тонами палитры, отмечены воздействием Г. Курбе (Печка в мастерской, 1865-68).
И теперь я не нуждаюсь в Боге». Пять вариантов композиции «Игроки в карты» (1890-1892, возможно, 1890-1896) инспирированы картиной Караваджо на такую же тему из местного музея. Развивая мысли Сезанна о геометризации природных тел, они приходили порой к отвлеченным схемам (кубизм). Подчёркивая структуру предмета, утяжеляя его форму красочной фактурой и чистым цветом, Сезанн выявлял в натюрмортах материальную вещественность и строгую пластическую построенность предметного мира (Натюрморт с драпировкой, 1898-99, ГЭ). В начале 1870-х годов Сезанн Сезанн сблизился с Мари-Гортензией Фике, вскоре у них родился сын Поль (это будущие модели художника).
Представитель постимпрессионизмаПостимпрессионизм (от латинского post — после и импрессионизм) — общее название течений в живописи конца 19 — начала 20 веков, возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному.
Совмещение разных точек зрения на объект при его изображении — излюбленный прием Сезанна. Началось всё с коллекционирования картин, а затем Гоген стал сам пробовать писать. В 1893 году в биографии Гогена состоялось возвращение во Францию.
В 1888 году некоторое время жил у Ван Гога в Арле и работал с ним. В заключении несколько слов хочется сказать о том, где можно увидеть его работы. Члены группы провозгласили широкую программу живописного символизма, они утверждали, что эмоции и символы можно передать через соотношение форм. Любовь налетела стремительно и через три года родился Поль, единственный сын. Принимал участие в выставках импрессионистов, а с 1883 всецело посвятил себя искусству. Он стремился к созданию классического искусства (лишённого всего преходящего и незначительного), раскрытию неизменного величия и гармонической уравновешенности природы, органического единства её форм как в портрете (автопортрет, 1879-85, ГМИИ) и фигурной композиции (Пьеро и Арлекин, 1888, ГМИИ), так и в пейзаже (Гора Сент-Виктуар, 1900, ГЭ) и натюрморте (Персики и груши, 1888-90, ГМИИ).
Невозможно одновременно утверждать и свободу и каноны. Композиция «Пьеро и Арлекин» (1888, Музей изобразительных искусств, Москва) сюжетно посвящена празднику «марди гра» — последнему дню карнавала перед постом. Кроме того Гоген создал несколько прекрасных литографий, гончарных работ. Этим планам не суждено было сбыться.
Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод». В 1886-1890 годах Гоген почти всё время проводит в Понт-Авене (Бретань), где общается с группой художников, близких к символизму. Наиболее импрессионистическая картина этого периода — «Дом повешенного» (1873, Музей д39Орсе, Париж). Картины не покупали. Поль Сезанн (фр. Вначале своей биографии Поль Гоген был моряком, позже успешным биржевым брокером в Париже.
Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. И, конечно, в этой одноименной, полной чистой эротики картине присутствовала Гортензия. В 1871 году Гоген возвращается в Париж, где получает должность биржевого брокера. Конечно, в эпоху торжества индивидуального выбора никакой стиль больше не мог быть образцом для художников, каждый из которых выбирал теперь свой путь в искусстве свободно, повинуясь исключительно внутренним свойствам своей души, а не требованиям художественного сообщества.
Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. У него появился комфортабельный дом в пригороде Парижа, любимая жена родила ему пятерых детей. Работе художника сильно мешала тяжелая болезнь жены, омрачившая последние годы его жизни. В середине 1890-годов Сезанн начал работать над портретамиПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность.