Осенью 1801 года он приехал в Лукку. Судя по портретам, запискам лечащих врачей и отзывам о внешности Паганини, синдром Марфана основательно «подкорректировал» облик музыканта. Молодые люди мгновенно полюбили друг друга. Скандал, связанный с дочерью портного, ничему не научил влюбчивого музыканта. Интересно посмотреть на портреты Паганини – они справа. В родную Геную он вернулся глубоко больным человеком.
На некоторое время (1805-1808) Никколо даже стал придворным музыкантом, но потом снова вернулся к концертам. Так начался их роман. Паганини много работает. По словам композитора, Паганини следовало обратиться за консультациями к Фердинандо Паэру (Ferdinando Paer)8K 2.
Девушка – дочка портного и отдала последние деньги за возможность увидеть великого виртуоза. Разнообразие красок, широкое применение натуральных и искусственных флажолетов, быстрое чередование пиццикато с арко, удивительное искусное и разнообразное применение стаккато, широкое применение двойных и тройных струн, замечательное разнообразие применения смычка игра на одной струне (четвёртой) целых пьес – всё это приводило в удивление публику, знакомившуюся с доселе неслыханными скрипичными эффектами. Ну, а маэстро более интересовало собственное творчество. Он родился 27 октября 1782 в Генуе, в старом доме в переулке Черной кошки (один к одному, право слово). Папская курия долго не позволяла похоронить его в Италии из-за образа жизни.
Правда, ее неверность была столь очевидной, что не заметить этого не мог даже слепой. Когда он играет, дыхание захватывает и самое биение сердца отвлекает внимание человека. Мальчиком он написал несколько произведений (не сохранились) для скрипки, которые были трудны, однако сам он их успешно исполнял. На черном фоне имеется лишь одно белое пятно – рубашка музыканта. По признанию самого Паганини, у него в то время был роман с Элизой15.
2 и 3)13. Но вот появился скрипач, который сворачивает с этой дороги. Таинственным в нем казалось все. Первый публичный концерт (или, как тогда говорили, академию) Никколо дал 31 июля 1795 года в генуэзском театре Сант-Агостино. «Адски-божественным скрипачом» назвал Паганини Шуберт.
Гиретти давал Паганини уроки гармонии и контрапункта, в пору этих занятий Никколо под руководством учителя сочинил используя лишь перо и чернила, «24 четырёхголосные фуги». По всей Европе музыкальные критики сообщали в своих газетах об этом вполне серьезно. В это время он возобновляет отношения с бывшей любовницей Антонией Бьянки, которая к тому времени стала известной певицей имевшей успех в «Ла Скала».
В местном рукописном журнале «Луккская литературная смесь» Паганини, названному «генуэзским якобинцем», воздавалось должное как мастеру, однако автор сообщения с неодобрением указывал, что в соборе не место имитации птичьего пения, звука флейты, рожка, трубы, так поразившей собравшихся, что «все смеялись, восхищаясь мастерством и свободным владением инструментом»11. Известно, что через несколько лет сам скрипач принял решение прекратить общение с Элизой. Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике.
Он стал руководителем городского оркестра. После этого на Никколо обратили внимание многие влиятельные люди. В 1797 году Никколо вместе с отцом поехали в первое концертное турне по Европе. Практически все струны не выдержали и лопнули, однако концерт еще не был закончен.
В Германии он даже получил титул барона. Исследователи указывают, что подарил 17-летнему музыканту инструмент один парижский купец. 20 лет продолжалась на родине его триумфальная концертная деятельность. Потому так хорошо и звучит.
Только к ней он время от времени возвращался. При взгляде на портрет люди шептали: «На черта похож». Нет ни одного классического композитора, который не писал бы оратории и мессы. Но не все могут короли.
Но в любом случае Делакруа сумел изобразить не просто музыканта, а настоящего гения. Во второй половине 1808 года Паганини по приглашению Элизы Бонапарт приехал во Флоренцию. К Элизе скрипач быстро утратил интерес и увлекся другой сестрой Бонапарта Полиной Боргезе.
Однако сам музыкант незадолго до кончины решил поделиться главным секретом своего таланта. Часто он проигрывал всё и «только моё собственное искусство могло спасти меня», но он сумел отказаться от азартных игр и более никогда не прикасался к картам14. Руку в локте Никколо легко поворачивал назад. Два месяца забальзамированное тело лежало в комнате, еще год – в подвале его дома.
После него он не создал ничего более легкого, захватывающего и радостного. Паганини привнёс в свои выступления много новшеств, подвластных только ему. В начале 1797 г. Паганини со своим отцом предпринял первое концертное путешествие по Ломбардии.
В чём секрет этой посмертной эпопеи. Никколо души не чаял в своем наследнике, ему доставляло удовольствие купать ребенка, менять ему пеленки. В декабре 1801 года Паганини получил должность первой скрипки Луккской республики.
Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно. Глаза метали молнии. Однажды вечером, на закате, он сидел у окна в своей спальне. Взяв на вооружение приёмы мастеров прошлого, Паганини неустанно совершенствовался в исполнении переходов, стаккато, пиццикато (в том числе в гаммах, простых и двойных трелях и флажолетах), необычных аккордов, диссонансов, стремился к верному извлечению звуков при самой высокой скорости.
Не будем спешить с выводами. Он с огромным успехом выступает в Милане, Пизе, Ливорно. Как-то на спор скрипач сыграл арию на шелковом шнурке от лорнета.
Композитор даже посвятил ей «Любовную сцену», которую написал всего для двух струн. Вокруг него вились слухи, один удивительнее другого. Журналисты обвиняли музыканта во всех смертных грехах, подливала масла в огонь и церковь. Но не на кладбище.
Худоба невероятная. Между тем, клерикалы Ниццы и скрытые за ними силы (иезуиты) не на шутку были встревожены известием о том, что папа под давлением мирового общественного мнения назначил особую комиссию из высокопоставленных лиц имевшую задание беспристрастно выяснить подлинные обстоятельства дела, какими бы они ни были. Может и впрямь тут замешаны мистические законы и высшие силы. Так что вовсе не убеждения Паганини стали причиной трагедии.
Он играл великолепно, вводя по собственному усмотрению импровизированные фиоритуры. Во всех столицах Европы начала XIX века появились портреты странного человека. Затем он дает концерт в Павии и Генуе. Паганини раскачивался как пьяный, подталкивал одну ногу другой, выставляя ее вперед.
Ему приходилось неоднократно закладывать свою скрипку и просить помощи у друзей. Уже в 8 лет Паганини написал скрипичную сонату и несколько трубных вариаций. Он выполнял упражнения много часов в день до полного изнеможения10. Так как музыканта окутывали мистические слухи, то Анджелина решила сама убедиться в «сатанизме» скрипача и пробралась за кулисы. Через 9 дней выпустили, заставив заплатить денежную компенсацию. Такие занятия подорвали и без того хрупкое здоровье мальчика.
Также картина знакомит нас с другим изъяном музыканта – хромотой. С луккским периодом связано, вероятно, самое серьёзное любовное увлечение Паганини. В 1801 году опека отца над Паганини была прекращена. Гёте, слушая его игру, видел перед собой «столб огня». К тому же у него появилась возможность концертировать. Партию скрипки исполнил Леонид Коган.
Стоит заметить, что черные наряды были его привычной одеждой. Он начал зарабатывать хорошие деньги, давая концерты по всей Италии. Ему хочется свободы. Паганини научился имитировать гитару, флейту, трубы и валторны и мог заменить собой оркестр.
После первой части произведения Паганини обнаружил, что «ля» на скрипке отличается от «ля» на рояле на целый тон. 1. С практичностью, достойной семейства Бонапарт, принцесса Элиза в короткий срок собрала придворный оркестр и пригласила на должность капельмейстера-дирижера «первую скрипку Республики Лукка».
С 1793 года Никколо стал регулярно играть на богослужениях в генуэзских церквях. Завершив обучение, Никколо становился все известнее. Паганини был любимцем не только народных масс, но и титулованных особ.
Когда он кланялся, казалось, кости его скрипят и вот-вот рухнут грудой наземь. Паганини получил титул «придворного виртуоза» и одновременно был назначен капитаном личной гвардии княгини. Соединительная ткань —это основа, соединяющая клетки сосудов, мышц, связок. Все его дни проходили в непрерывных упражнениях. Как вырастить гения и виртуоза. На какой дыбе было переломано его тело. Не будем забывать и о фамилии: знакомые с романскими и с английским языками знают, что означает корень в фамилии «Паганини».
Тысячи скрипачей изнуряют с утра до ночи свой организм теми же упражнениями – но лишь тело Паганини было перекроено таинственным портным на особый демонический лад. Вскоре стало ясно, что у Анджелины будет ребенок и Паганини тайком отправил ее к друзьям. Сделано это было по несогласному указу самого короля, но «желания» его были куда скромнее. Связано это было с событиями, которые происходили в его стране в первой половине XIX века. Если говорить о фильмах, посвященных гениальному музыканту, то стоит выделить работу Леонида Менакера «Никколо Паганини» (1982 г).
Знаменитый скрипач был поражён и «предсказал необычайную славу этому юноше»9. Возможно ли, что вариации были подобраны им на слух. 6. В Вене ни один артист не пользовался такой популярностью, как Паганини. Спустя 2 месяца обрадовала сожителя известием о том, что вскоре станет матерью.
Масла в огонь подлил вещий сон матери Никколо Терезы. Генрих Гейне об этом писал во «Флорентийских ночах» : «Да, мой друг, справедливо то, что все про него говорят, – что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом». Никколо взял инструмент и сыграл с листа произведение, созданное накануне. И на них тело Паганини наводило непередаваемый ужас. То, что говорилось из чувства восхищения, получило превратное истолкование.
Музыкант считал, что нужно смотреть и ощущать весь мир через скрипку. Ги де Мопассан, воодушевленный этой невероятной эпопеей, написал в одном из своих романов, «что гроб из орехового дерева с телом музыканта более пяти лет покоился на пустынном скалистом острове Сент-Онора, пока сын Паганини добивался в Риме высочайшего разрешения предать его земле». Каждый номер и выход он продумывал до мельчайших деталей.
Не секрет, что Паганини приписывают множество романов, даже с августейшими особами. В 1840 году болезнь отняла у Паганини последние силы. Даже самые выдающиеся люди того времени, друзья и доброжелатели Паганини, говорили, что есть в нем что-то «дьявольское». За шесть лет (1828-1834) он дал сотни концертов в европейских столицах. В 1825 году Антония родила сына Ахилла. Второй портрет – Жана Огюста Энгра – типичного представителя европейского академизма в живописи (близок к классицизму). Нарядные молодые люди и женщины прогуливались по бульвару. Отец рано обнаружил одаренность сына, рассчитывая на завоевание им славы и богатства.
Прекрасно разбиравшийся в музыке Пиккьянти, по собственному признанию, был поражён: Паганини для верного исполнения «Сонаты» при таком произвольном настрое скрипки должен был мгновенно переделать всю аппликатуру, слушатели же ничего не заметили20. Свои произведения, сочиненные в этот промежуток времени, Никколо посвящает «синьоре Диде».
Вскоре отец Никколо отправил сына на обучение скрипачу Джованни Черветто (Giovanni Cervetto). Этот же орден получили когда-то художники Тициан и Рафаэль, композиторы Моцарт и Глюк. В концерт было включено сочинение Никколо «Вариации на тему Карманьолы»K 1, вещь, которая не могла не понравиться генуэзской публике, в то время настроенной профранцузски6. Отец разыскал дочь и подал на Никколо в суд за похищение и насилие над ней. Сохранился дневник врача, лечившего Паганини, в котором описание недугов знаменитого пациента во многом совпадает с классическими симптомами синдрома Марфана.
Никколо Паганини немного старше Россини, Беллини и Доницетти. Его образ жизни и пристрастие к азартным играм из-за которого он часто сидел на мели. Но когда Никколо подрос, отец забросил занятия с Карло, чему тот, несомненно, был рад. В то время (1801-1804) он жил в Тоскане и, гуляя по залитым солнцем улицам, сочинял свои знаменитые каприсы для скрипки. Нет, крещенный в малолетстве, Никколо всегда был добрым католиком.
Так же легко, как женщин, Паганини покорял города и страны. Но значит ли это, что Паганини был безбожником.
Влюбленная публика прозвала его Южным колдуном. В городах собираются огромные залы, люди хотят посмотреть на юного скрипача. Путешествуя и выступая, маэстро сочинял музыку. Ведь запрет церкви снят не был. Паганини вызывал восхищение и восторг у коллег-музыкантов.
Так что на картине Паганини представлен слегка косо. С одной стороны, Паганини никто не преследовал, более того, папа римский вручил ему Орден Золотой шпоры (по многим источникам). Особенно интересны два верхних.
Собственная жизнь прекращается, когда начинаются эти звуки». За непослушание ребенка лишали еды. Здесь мальчик исполнил свои «Вариации» скрипачу Сальваторе Тинти, который, по словам первого биографа музыканта Конестабиле, был поражён невероятным мастерством юного музыканта7.
Паганини прожил там три года, занимаясь сельским хозяйством. И тогда можно увидеть самое разное, даже прямо противоположное. Второй концерт для скрипки Си минор становится кульминацией творчества музыканта. Его творческий путь оборвался стремительно и трагично. Вспомните хотя бы египетских фараонов, Наполеона, Ленина, Чарли Чаплина. Начался утомительный судебный процесс.
Сам композитор дал весьма необычное название своему любимому инструменту – «Пушка». 27 мая 1840 года в 57 лет виртуоз скончался. Музыкант умер в Ницце, 27 мая 1840 года.
28 лет пролежал многострадальный прах под кипарисами в саду одной из вилл. Музыкант вернулся к выступлениям по городам Италии. Отец был портовым грузчиком, затем лавочником, но, как всякий итальянец того времени, близко соприкасался с музыкой (игра на мандолине). Эти 24 каприса совершили революцию в мире скрипичной музыки. Однако Антония умела быть нежной. Просто он считал, что этот цвет может замаскировать имеющиеся у него изъяны.
Свой щедрый дар он объяснил тем, что в свое время у него было две такие шкатулочки. Осенью 1796 года Никколо возвратился в Геную. Стоит заметить, что в его жизни был случай, когда ему удалось сыграть на одной струне. Все лучшее и высокое в мире граничит с христианством. Он очень трепетно к ней относился и однажды даже обратился к скрипичному мастеру, так как инструмент потерял голос. В 1808 году переезжает вслед за остальными придворными во Флоренцию. Он устраивал трюки с имитацией других музыкальных инструментов и звуков животных.
Его слава ещё более возросла после путешествия по Германии, Франции и Англии. А кисть.
Например, о том, что Никколо Паганини оттачивал свое мастерство не изнурительными занятиями в детстве и юности, а развлекал себя музыкой, сидя в тюрьме, не знал только ленивый. Талантливый юноша концертирует в Пизе, Флоренции, Болонье, Милане, Ливорно. Акилле все же добился разрешения отслужить мессу по отцу. Паганини должен был исполнить в доме одного из придворных под аккомпанемент на рояле «Сонату» Гайдна. Отец рано рассмотрел способности сына.
7. Маэстро предпочитал не записывать свои произведения на бумаге, чтобы оставаться единственным исполнителем (а тех, кто мог исполнить мелодии Паганини даже с нотами, было ничтожно мало). За небольшое жалованье он исполнял обязанности личного музыканта княгини, дирижировал спектаклями, регулярно устраивал концерты и давал уроки игры на скрипке князю. Жили эти художники в одно время, но принадлежали к разным направлениям в искусстве. Действительно ли он отверг в час смерти святое причастие. Семь лет провел музыкант при дворе, прерывая службу только на время гастролей.
Все должно было произойти незаметно, «прах помещен в скромном месте, без погребальной процессии». Все это негативно влияло на хрупкое здоровье мальчика. Он был снят по произведению А. К. Виноградова «Осуждение Паганини» и специально приурочен к 200-летию со дня рождения Маэстро. На концертах Паганини устраивал настоящее шоу. Два выступления Паганини в луккском соборе были с восторгом приняты публикой. Их связь была такой же недолгой. За малейшие огрехи ребенка лишали еды.
В этом городе он провёл несколько лет. Он даже на три года прекратил гастролировать и всерьез увлекается композицией.
Однако губернатор запретил ввоз праха на территорию герцогства. Семья была небогатая и многодетная. Когда Эрнст пришел с визитом к Паганини, тот спрятал рукопись под подушку.
Теперь же он подарил вторую мастеру, так как тот исцелил его «Пушку». Свою концертную деятельность он возобновил ещё в декабре 1800 года в Модене. Ужасно страдая от тяжелейших приступов, Никколо прожил еще три года. Впрочем, необычайный талант этого скрипача возбуждал всюду завистников, которые не пренебрегали никакими средствами, чтобы каким бы то ни было путём повредить успеху Паганини. Луиджи Пиккьянти (Luigi Picchianti) рассказал первому биографу Паганини Конестабиле о произошедшем в пору пребывания музыканта во Флоренции случае, в полной мере демонстрирующем его исключительное мастерство. Одновременно Никколо должен был обучать игре на скрипке принца Феличе Бачокки, мужа Элизы. Через некоторое время Паганини представил сонату «Наполеон» для струны «Соль». Трудно отрицать тот факт, что у Паганини это получалось безупречно.
В апреле тысяча восемьсот двадцать четвертого года Никколо неожиданно для всех приезжает в Милан и сообщает о своем желании дать концерт. Неизвестно, посещал ли Паганини школу, возможно читать и писать он научился позднее. Она жила самостоятельно: просто отрывалась от запястья. Тот изумился и велел передать свое удивление архиепископу Генуи: дескать есть такое «высочайшее желание» – чтобы прах Паганини захоронили «в святом месте» с «подобающей пышностью».
Такое однообразие возникло не из-за ограниченности в финансах. Его несколько раз перезахоранивали и спустя 36 лет Никколо Паганини обрел покой в Парме. Он часто играл на скрипке наизусть, без нот. Везде, где он появлялся, тут же случались забавные истории, порождавшие слухи.
В статье для «Журнала Американской медицинской ассоциации» ученый доказывает, что музыкант страдал редкой наследственной болезнью — так называемым синдромом Марфана. Как раз эту его особенность художнику и удалось перенести на полотно. Скрипка сразу же привлекла внимание Никколо силой звучания и стала его любимой. В результате Никколо практически был лишён обычного детства. И как легко извлекал он из одной и той же струны самые высокие и самые низкие ноты. Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно.
Слушатели охвачены каким-то сумасшествием иначе не может быть. 3. Впервые эту патологию спустя 56 лет после смерти Паганини (1782—1840) описал французский педиатр Антонио Марфан. Его отец безуспешно пытался учить музыке старшего сына, Карло.
Речь идет о сестре Наполеона Элизе, которая была замужем за Феличе Бачокки (правителем в Лукке). Причем он выступал иногда и в качестве дирижера. На беду, в своих восторгах великие оказались весьма неосторожны. Вот таким образом великому музыканту пришлось совершить еще одну удивительную вещь. Отношения Паганини с католической церковью были крайне сложны и противоречивы. Восторженный прием публики кружит голову.
Для одних Паганини был несомненным гением, для других – удобной жертвой для нападок. Примечателен тот факт, что закончить лицо Делакруа смог в то время, пока шла панихида. С ней музыкант чувствовал себя уютно и старался не думать о изменах.
Нашлись фанатики, задавшиеся целью похитить тело «сатанинского скрипача», чтобы бросить его в болото. Друзья не оставляли усилий захоронить маэстро по-христиански на кладбище.
Даже газеты просвещенного Лейпцига и те намекали, что игра Паганини – промысел нечистого. Концерты Паганини походили на шоу. Ненадолго Паганини покинул Лукку и вернулся в Геную. Кардинал оставил просьбу без внимания. Сначала два месяца тело Паганини пролежало в подвале виллы графа Чесолле. Дар Паганини имел мало общего с его телом — это было свойство его души. Если говорить обо всей картине в целом, то она получилась мрачной.
Именно в такой атмосфере растили Никколо. Родился будущий гений в семье мелкого торговца в Генуе. У них появляется сын Ахилл. Как тут не обвинить человека в связи с нечистью. Он выходил на сцену с бесстрастным лицом, брал в руки скрипку – и мгновенно преображался.
Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Церковники запретили предавать его земле, так как он не исповедался. Папа обещал ему защиту, содействие и доведение дела до справедливого решения. Один из романов великого музыканта закончился скандалом.
А можно запирать его в кладовке, до тех пор, пока он не выучит особенно сложный этюд. Однажды его услышал композитор Франческо Ньекко (Francesco Gnecco), который взялся консультировать юного музыканта. Тем не менее легенды о необыкновенном даре маэстро живы и по сей день. Она увидела ангела, предрёкшего её сыну блестящую музыкальную карьеру. В это время появляются новые произведения – «Военная соната», «Польские вариации», «Компанелла». Друзья Никколо обратились к королю Карлу Альберту.
Никколо познакомился с некоей Анджелиной Каванна. Можно увлекать и развлекать одаренного ребенка, как делал это отец Моцарта. Тот не стал возражать, но позировал не слишком долго. Верхом всех придумок были обвинения Паганини в сговоре с Дьяволом.
Пациентов с диагнозом «синдром Марфана» объединял ряд внешних характеристик: длинные и тонкие конечности, арахнодактилия («паучьи», поразительной длины, пальцы) «птичье лицо» (большой нос и маловыраженный подбородок), повышенная подвижность суставов, вогнутая грудная клетка. И в 1844 году останки гениального музыканта морем были переправлены в Геную. Так, первый концерт будущего виртуоза состоялся в 12 лет, в 1794 году.
Собственное сердце раздражает и становится невыносимым. Их маршрут пролегал через Милан, Флоренцию, Пизу, Болонью и Ливорно. Одну из них он презентовал своему врачу, за то, что тот вылечил его тело. Сам Никколо называл такое состояние «электричеством», появлявшимся в нем и которое «болезненно терзает, но выходит из меня на концерте с божественной гармонией».
И как-то он обратился с просьбой нарисовать его портрет.
Скрипача арестовали и посадили в тюрьму. И его Паганини – нервный, надломленный, страдающий. Известны случаи его блестящих концертов в форс-мажорных обстоятельствах. Никколо Паганини возвращается в Геную в 1804 году. Так может, все дело только в том, как посмотреть. Ему посвящали восхищенные строки Гейне, Бальзак и Гёте.
Более ни одному скрипачу такое было не подвластно. С рождением сына он стал спокойнее и к старости смог скопить небольшое состояние. Шлейф несуразных «разоблачений» сопровождал Никколо по всей Европе.
Но прошло несколько лет и фигура музыканта изменилась самым страшным образом. Поза его была некрасива, неестественна, корпус невероятно искривлён. Вот что рассказывает Генрих Гейне о Паганини во «Флорентийских ночах» устами глухого художника, который в порыве вдохновения несколькими взмахами карандаша точно уловил черты таинственного образа скрипача: «Поистине, сам дьявол водил моей рукой, когда мы стояли вместе с ним перед Альстерским павильоном в Гамбурге, где Паганини должен был дать свой первый концерт.
Друзья попытались переправить останки Никколо в Геную, его родной город. Отец – Антонио Паганини, был музыкантом-любителем. Какое же проклятие преследовало великого Паганини. Паганини убивает младенца Христа.
А струны сделаны из их жил и кишок. Пробыв на Родине непродолжительное время, он успел создать 12 скрипичных и гитарных сонат. Изготовил скрипку Бартоломео Джузеппе Гварнери в 1743 году. Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике.
Среди друзей музыканта числился и художник Делакруа. Здесь гроб и закопали. Полная зависимость от отца становится для молодого человека все более утомляющей. А вот был ли Паганини воинствующим безбожником – есть очень большие сомнения. И Паганини Энгра – спокойный, уравновешенный, без тени «внутренней раздираемости». Здесь он занялся совершенствованием исполнительского и композиторского мастерства.
Тот, в отличие от брата, с раннего возраста обнаружил уникальные музыкальные способности. Губы складывались в сардоническую улыбку. Он назначил специальную комиссию для вторичного строжайшего расследования.
Ему рукоплескали в Италии, Австрии, Германии, Франции, Англии, Ирландии. Один художник – Эжен Делакруа – яркий представитель романтизма в живописи. И все же прежде, чем умереть, он еще раз играл на скрипке.