Картины В Стиле Ван Гога
Художница создала серию картин в стиле "Звёздной ночи" Ван Гога (18 фото)
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Признание ждало его сразу после смерти. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи.
Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. Портреты Ван Гога с описанием очень важны для понимания мироощущения этого известного художника. Винсент много читал, учился, работая. «Ирисы» (1889). Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».
На этих картинах художник предстает как сложная личность с непростой судьбой. «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. «Звездная ночь» (1889). Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом— много картин этого периода посвящено крестьянам их повседневному труду и быту. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».
Самые знаменитые картины Ван Гога
Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Образ нуждающегося и неоценённого художника подпитывается мифом о том, что Винсент Ван Гог при жизни продал всего лишь одну картину.
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству.
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Однако, возвратившись, он узнает, что за обучение уже стала взиматься плата и в негодовании отказывается от этой возможности.
Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов.
Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. На этом заканчивается его формальное образование. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». А. С. Пушкина, Москва). В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Он то ссорился с братом, то мирился, то уезжал в Париж, то возвращался в небольшой городок Овер-сюр-Уаз. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.
У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. А. С. Пушкина, Москва). Например, на картине «Арлезианка» изображен светлый образ женщины на бежевом фоне, который подчеркивает ее спокойное и умиротворенное состояние духа. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
Винсент Виллем ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Среди ирисов присутствуют и другие цветы, но именно ирисы занимают центральную часть картины. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Но оригинальность его письма несомненна. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Хотя грани их творчества все же различаются.
Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Музей изобразительных искусств им.
Самые красивые картины Ван Гога
В результате в конце марта 1876г. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Женские образы также занимают важное место в его портретной живописи. Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Кроме всего прочего, это повод обратить внимание на рисунки Ван Гога, которые отнюдь не хуже его картин. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Глядя на шедевры последних лет жизни, не всегда можно поверить, что перед нами человек больной и, в общем-то, несчастный.
Живопись Винсента Ван Гога (89 работ) (1 часть)
Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Там же он получал уроки рисования. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. В этом явно сказывается влияние импрессионистов. Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Однако мирное обсуждение очень быстро переросло в конфликты и ссоры: Гоген был недоволен безалаберностью ван Гога, сам ван Гог же недоумевал, как Гоген не хочет понять саму идею единого коллективного направления живописи во имя будущего.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Кроме картин без названий, необходимо упомянуть такие полотна, как «Автопортрет с перевязанным ухом» и «Автопортрет в соломенной шляпе». Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания».
Картины в стиле "Звёздной ночи" Ван Гога от художницы Айю Кусик
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Сын пастора.
Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. «Ночная терраса кафе» (1888). Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной.
Шесть самых известных картин Винсента Ван Гога
Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Главное доказательство содержится в переписке. Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Работы Ван Гога с названием особенно выразительно передают задумку их автора. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Это особенно заметно по его лицу и выражению взгляда.
Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Кроме того, автор особое значение придавал изображению простых людей. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Его стиль весьма неоднозначен и до сих служит предметом серьезных споров. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. Он жил в нужде и нищете. «Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой.
Нейросеть создаёт картины в стиле Ван Гога и Пикассо
Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Например, картина «Портрет доктора Гаше» написана в довольно меланхоличном духе. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. В течении всей жизни им было написано более 30. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. В 1886–1888 ван Гог жил в Париже, посещал частную художественную студию изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). Очень скоро они расстались. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Сам художник одним из своих главных творческих принципов считал необходимость изображения и воспроизведения души человека, его сущности и главных черт характера. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Полотно «Горюющий старик» является ярким примером его работы, посвященной человеческим страданиям.
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании.
Многоликий Ван Гог в творчестве современных дизайнеров
Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Некоторые утверждают, что Винсент не облизывал кисти, ему просто удобно было держать их во рту. «Спальня в Арле» (1888).
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Данная тема, как уже говорилось выше, занимала одно из главных мест в его творчестве.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Но родные не дали согласия на брак. В заключение следует кратко сказать об изображении художником самого себя.
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама.
Так, его картина «Крестьянин с трубкой» особенно правдиво передает его психологию простого труженика. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал.
10 фактов о Ван Гоге, которые знают только настоящие фанаты
И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В Гааге художник попытался создать семью. Он почти не играл с другими детьми.
Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Особенно интересно полотно «Портрет молодой девушки на фоне хлебного поля». А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы.
Портреты Ван Гога как важный жанр в творчестве художника
Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В 23 года Ван Гог стал работать за кров учителем в интернате Уильяма Стокса в Английском городе Рамсгите. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). А. С. Пушкина, Москва).
Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).
Гогену случайно удалось остановить Винсента. В результате его попросили уехать. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9.
Винсент Ван Гог – художник вне канона
Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
В 1880-х гг. Это был один из автопортретов художника. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Самые известные картины Ван Гога
При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
«Цветущие ветки миндаля» (1890). Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. У данного полотна есть своя история. Портреты Ван Гога, фото с названиями которых представлены в данной статье, это доказывают. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год.
Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Картины нейронных сетей в стиле Ван Гога продаются за тысячи долларов
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.
В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.
Экономия должна быть креативной
Он был странным, не таким, как другие.