Живопись Эпохи Романтизма

Имена английских живописцев эпохи романтизма – Р. Бенингтона, Дж. Презентация «Романтизм в европейском изобразительном искусстве» познакомит с творчеством выдающихся живописцев Франции, Германии, Испании и Англии эпохи романтизма. В других странах основным направлением живописи в эпоху романтизма был пейзаж (Дж. Задумывая выставку «Русского романтизма», организаторы ставят своей целью не только показать коллекцию живописи эпохи романтизма, многогранность и разнообразие его творческих проявлений, но и воспроизвести поэтическую атмосферу пушкинского времени.

История и развитие романтизма в живописи

В ее облике выразительно подчеркнуты горделивая осанка, естественность и живость. Ведя под уздцы двух покорных лошадей, впряженных в борону, она не идет, а словно парит над полем. Художник, график, поэт и теоретик искусства Филипп Отто Рунге (1777 – 1810), в основном, посвятил себя портретному жанру.

В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Сугубо лирические переживания героев раскрываются на фоне широкой исторической панорамы. Вагнер автор 13 опер: (Летучий голандец (1843), Тангейзер (1845), Тристан и Изольда (1865), Золото Рейна (1869) и др. Итак, Великая французская революция (1789-1794) обозначила особый рубеж, отделяющий новую эпоху от века Просвещения. Художник застал его в кабинете возившимся со щенками. Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв. Пейзаж должен быть портрет, – писал К. Н. Батюшков.

К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен. Ярчайшие и лучшие примеры романтизма относятся к раннему периоду. Чем невинней и чувствительней натура человека, тем легче он слышит голос Бога. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского – с бантом. Его родители умерли, когда он был совсем юным. Романтики отвергают рационализм и практицизм Просвещения как механистичный, безличностный и искусственный.

Романтизм в живописи как реакция на эстетику классицизма

Ещё одна романтическая поэма – «Цыганы».

Уникальность выставки заключается в том, что впервые за последние тридцать лет коллекция Государственного Русского музея (Санкт-Петербург) будет представлена в Москве. Мастер редко обращался к этому жанру. Именно эти черты характерны для романтического искусства. Государственный музей, Берлин Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». Поэт погружен в поэтические грезы: задумчивый взгляд устремлен вдаль, рука меланхолично подпирает щеку, волосы словно взлохмачены порывом ветра.

Лето – художник создает в 20-е годы. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Автобиографический характер своих опер подчеркивал Вагнер. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко «Путешественники, застигнутые бурей» (1796), «Автопортрет в шлеме» (1792). В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. В созданных маринах (их, по собственному признанию художника, было около трёх тысяч) он остался верен романтическому идеалу прекрасной и одухотворённой природы.

в изобразительном искусстве Э. Делакруа, Т. Жерико, Ф. Рунге, Дж. Гёте, Ф. Шиллера, В. Скотта и после этого к жанру баллады обращаются многие поэты: А. С. На полотне, посвященном известной писательнице (1834) изображена благородная и сильная духом женщина, восхищающая современников. Одинокий. «Родиной» романтизма в живописи считают Францию, а появление картины Теодора Жерико «Плот фрегата Медуза» в Салоне в 1819 г., на престижной официальной выставке парижской Академии изящных искусств, – чуть ли не «день рождения» стиля. Романтический герой чувствует в себе отвагу кинуться наудачу в мир, нести всю земную скорбь и всё земное счастье, биться с бурями и не робеть при треске кораблекрушения» (Гёте).

С. Ф. Щедрин. Победа в Отечественной войне 1812 г., творческие свободы на родине с выставками в Академии художеств, поездки и «командировки за рубеж» (Брюллов, например, «стажировался» в Италии), да и просто типично русская эмоциональность – у русских художников были все основания для своего пути в романтизме. Наблюдая жизнь, натуру, художник переосмысливал ее, поэтизируя видимое. Имеющих последователей и наследников. В сравнении с ними композиция «Алжирские женщины в своих покоях», созданная в 1834 г., кажется спокойной и статичной.

Плот «Медузы». Так же, как и во Франции, поздний немецкий романтизм к концу 19 в. сомкнулся с символизмом (представители X. Тома, Ф. фон Штук, М. Клингер, А. Бёклин). В своих работах он поэтизировал образы обыкновенных людей, часто – своих близких («Мы втроем» – автопортрет с невестой и братом, не сохранился «Дети семьи Хюльзенбек», «Портрет родителей художника», «Автопортрет»). Спокойный Жуковский и бунтующий Лермонтов абсолютно противоположны. До чего же хорош Захарка – глазастый, курносый, большегубый мальчишка с топором на плече.

В живописи тема средневековья определила появление так называемых прерафаэлитов. Романтизм в живописи Франции развивался по иным принципам.

1814 г. Прадо, Мадрид Картина «Расстрел повстанцев» явилась обвинительным актом художника злу и насилию. «Портрет Пушкина» кисти О. Кипренского – живое олицетворение поэтического гения. Одним из первых проявлений романтизма в музыке было творчество Франца Шуберта (1797- 1828). Швинда и Шпицвега обычно связывают с течением в культуре Германии известного под названием «бидермейер». Романтический герой всегда одинок. Он не озабочен благопристойностью своей внешности: пышных волос не касались гребенка и щетка, на плече – край клетчатого плаща прямо поверх домашней рубашки с распахнутым воротом. 10.

Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах. По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма. Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Байрон, Шелли, В. Гюго, А. Мицкевич и др. Темный колорит, фигуры, выделенные светом, горящие краски, напряженная драматургия оказали на него сильнейшее воздействие.

465, 5 х 651 см. Но сколько – вдохновили. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро.

Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX. Глубоко любивший Россию и русскую природу П. И. «Плот «Медузы»» представляет Жерико как замечательного мастера композиции. Лермонтов («Воздушный корабль», «Русалка»), А. К.

Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя (Автопортрет М. И. Теребенева). Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией. Слева студент с ружьем. Тёмная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде.

Природа божественна, она является источником гармонии и творческих сил. Романтический герой Основные черты. В изобразительном искусстве романтизм наиболее ярко проявился в живописи и графике, менее отчетливо – в скульптуре и архитектуре (напр., ложная готика). Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью. Смогут ли устоять люди. Точно так же, любовью к богу и его установлениям, диктуется гражданский долг. Такова основная идея Последнего дня Помпеи.

Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани. Его движение более сдержанно, более сконцентрировано, осмысленно.

Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости. 4. За его спиной — величественная панорама Кремля.

Презентация к уроку по МХК (11 класс) по теме: Живопись эпохи романтизма в Европе

По существу, мнение о влиянии Тернера на импрессионистов восходит к книге Поля Синьяка От Делакруа до неоимпрессионизма изданной в 1899 г., где он описывал, как в 1871 г. в течение своего длительного пребывания в Лондоне Клод Мане и Камилл Писсаро открыли Тернера. Именно в ней воплотился давний замысел художника показать борьбу греков с турками. Это ясно проявлялось в русском портретном искусстве. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы. обстоятельства не влияли на личность.

Размывание стилистических границ лучше всего выражено в живописных произведениях «Апофеоз Гомера» Энгра и «Смерть Сарданапала» Эжена Делакруа. В 1817 г. двое из них инженер Корреар и хирург Анри Савиньи) напишут книгу об этой трагедии. Теодор Жерико, как и многие другие, был потрясён произошедшим с «Медузой». В картине «Торжество религии в искусстве» Овербек прямо подражает «Афинской школе» Рафаэля, а Корнелиус во «Всадниках Апокалипсиса» – одноимённой гравюре Дюрера.

Эпоха романтизма в русской живописи начала 19 века

Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты. Плот Медузыявился результатом длительной подготовительной работы художника. Таковыми являются портреты Шопена и Жорж Санд. Но призрак свободы так и остался призраком.

В ходе работы было внесено несколько изменений. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. Париж. Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России.

Романтизм в европейской живописи-презентация по мхк

Трактовку библейских сюжетов они наполняли внутренним философским смыслом, религиозно-мистическим настроением, предавая его с помощью многочисленных знаков я символов. Эта фигура вносит остродраматичное начало в звучание полотна Делакруа. Оба полотна выставлялись в Парижском Салоне в 1827 году. Побывав в Марокко, Делакруа пишет полотна, посвященные Востоку.

Беспокойна и тревожна морская стихия в акварели Парусная лодка (ок. 1812). На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Но после войны народ не получил воли. Огромный резонанс имела картина Жерико «Плот Медузы», посвященная недавнему событию современной жизни – гибели пассажирского корабля по вине морского пароходства4.

Они увидали, что это впечатление было достигнуто не одними белилами. Вот таким образом я и выбрала для исследования тему Романтизм как направление в искусстве. Романтизм в самом начале представлял собой скорее художественное направление, чем доктрину определенного стиля. Делакруа чувствует себя плотью от плоти свободной Франции, недаром он поместил себя среди защитников баррикады.

Презентация на тему: Изобразительное искусство романтизма

Русская, которая вскоре заняла если не первое, то одно из первых мест в мировом культурном творчестве (Глинка, Даргомыжский, «кучкисты», Чайковский), польская (Шопен, Монюшко), чешская (Сметана, Дворжак), венгерская (Лист), затем норвежская (Григ) испанская (Педрель) финская (Сибелиус), английская (Элгар) – все они, вливаясь в общее русло композиторского творчества Европы, ни в коей мере не противопоставляли себя сложившимся старинным традициям. Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника. Только на 12-ый день их подобрал бриг «Аргус», но в живых остались лишь 15 человек. По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма.

Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу. Такая, обычно закрытая «воскресная комната», служила только для приема гостей. Одними из первых это сделали художники. Центральной темой живописи бидермейера стала повседневная жизнь человека, протекающая в неразрывной связи с его домом и семьей. Это был пик его творчества.

Изобразительное искусство романтизма В истории мировой живописи

И только после появления картины Теодора Жерико «Плот «Медузы», которую считали новаторской, приверженцы академического стиля признали романтизм как новое художественное направление в искусстве, хотя первоначально картина была принята неодобрительно. Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма. У ног Свободы раненый.

Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина. 6. В романтизме русской литературы показываются страдания и одиночество главного героя.

Давида дАнже, А. Л. Творчество выдающихся композиторов-романтиков имело крепкую реалистическую основу. Хотя в картине немного персонажей, создается впечатление, что баррикаду защищает весь Париж. 9.

Французский романтизм в живописи 19 века

1819 г. Лувр. На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией.

Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы. Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом. Поиск идеала — главная характерная черта романтизма. 28 марта в галерее «Дом Нащокина» открылась выставка «Живопись эпохи романтизма из собрания Государственного Русского музея».

Романтизм и модерн в русской живописи

Романтизм впервые ставит проблему языка искусства. В Англии романтизм во многом обусловлен германским влиянием. Не менее известны и любимы песни Шуберта Форель, Баркаролла, Утренняя серенада.

К. Д. Фридрих. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Господствует чувство непринужденности, естественности.

Изобразительное искусство романтизма

Необычайно интересна история создания Портрета Пушкина. По мнению искусствоведов, Венецианов первым в истории русской живописи метко схватил и воссоздал русский народный тип. Романтические темы, мотивы, выразительные приемы вошли в искусство разных стилей, направлений, творческих объединений. Классицизм – это система, а романтизм – нет. 1806 г. Национальная галерея, Лондон. Не менее красочна композиция «Правосудие Траяна», созданная в том же 1840 г. Современники художника признали эту картину одной из лучших среди всех полотен живописца. Сюжет обычно строится на фантастических событиях. Он пишет стихи иллюстрирует свои и чужие книги.

Подобные решения трудно найти в русском портретном искусстве того времени, где уже в середине XVIII века громко звучали гражданские и и гуманистические мотивы и личность человека никогда не порывала крепких связей с окружением. Интерес ко всему экзотическому, сильному, яркому, возвышенному. Одна из лучших работ Тропинина — портрет сына. Франсиско Гойя.

Известные художники – представители романтизма

В 1850-е годы его признание стало неоспоримым. ".

1819 г. Лувр. Но именно эта картина и положила начало французскому романтизму. За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей. Портрет Н. В. Кукольника.

Рядом рабочий в блузе решительно взмахнул саблей. Интерес бидермейера не к прошлому, а к настоящему, не к великому, а к малому способствовал формированию реалистической тенденции в живописи. Лист ценится как композитор исполнитель, музыкальный деятель. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Образцом для своих творческих поисков они считали итальянскую и немецкую живопись XIV – XV веков (Перуджино, ранний Рафаэль, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, Л. Кранах). Разочарованние в идеале Жерико воплощает в картине «Раненый кирасир».

Этот тяжелый изнурительный труд выглядит на полотне Венецианова возвышенным: крестьянка – в нарядном сарафане и кокошнике. «Портрет отца» — произведение совершенно самостоятельное, обладающее собственной внутренней энергией и силой художественной выразительности. Точно так же, любовью к богу и его установлениям, диктуется гражданский долг. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова.

Романтизм в европейской живописи

Его влекут яркие характеры, драматические судьбы, пафос борьбы человека с обстоятельствами, стихиями Эжен Делакруа. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя («Автопортрет» М. И. Теребенева). Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией.

Герои романтических произведений — поэтические души, стремящиеся к «высокому» и прекрасному. П. И. Но это совсем не так. В духе романтической традиции они считали искусство выражением времени, духом народа, но их тематические или формальные предпочтения, сначала звучавшие как лозунг объединения, через некоторое время превратились в такие же доктринерские принципы, как и у Академии, отрицаемой ими.

Плот «Медузы». Пушкина есть строки: "Там русский дух, там Русью пахнет". Их персонажи задумчивы, мечтательны. Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты.

«Последний день Помпеи» иллюстрирует романтизм русской живописи, смешанный с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и тяготеющий к подобным историческим сюжетам. Они как бы очистили народную русскую песню от лакированной оперы, они ввели в космополитизированный интонационный строй XVIII века песенные обороты народно-бытовых жанров. Нельзя назвать это бунтом, это размышление о бунтующей стихии.

Обретя гармонию, человек становится свободным. 1808—1809 гг. Мальчик не позирует.

Романтизм в России как мироощущение существовал в своей первой волне с конца XVIII столетия и по 1850-е годы. За его спиной – величественная панорама Кремля. Отклик в их сердцах рождала Библия, в которой они находили множество сюжетов, созвучных своему времени.

Благодаря художникам человечество возникает как цельная индивидуальность. В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху. На башне Собора Парижской Богоматери реет трехцветное знамя, такое же в руках прекрасной женщины, олицетворяющей Свободу. Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь.

Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Своими экспериментами поэты показали, что в Англии позиция индивидуалиста могла быть плодотворна, а в России – нет. Настоящим открытием композиторов-романтиков стала тема фантастики.

Описание презентации Изобразительное искусство романтизма В истории мировой живописи по слайдам

Это образ человека бурной и героической эпохи, требующей «отчизне посвятить души прекрасные порывы». Характеры поэтов тоже сильно влияли на их отношения. Романтические темы, мотивы, выразительные приемы вошли в искусство разных стилей, направлений, творческих объединений.

Так ли это, сказать трудно. Пейзаж на портрете как бы "подыгрывает" настроению персонажа. Любовь человека к своему дому, к своему отечеству, к своему народу – сквозной нитью проходит через творчество всех композиторов – романтиков. Романтики особенно любили писать бури, грозы извержения вулканов, землетрясения, кораблекрушения, способные оказать сильное эмоциональное воздействие на зрителя (Жерико, Фридрих, Тёрнер). Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико. Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира». Они связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами.

1. РомантизмХудожники романтической школы
2. Реферат: Романтизм как направление в искусстве
3. Французская романтическая школа
4. По теме: методические разработки, презентации и конспекты
5. код для вставки на сайт или в блог

Манна), высказывает в "Невыразимом". Прерафаэлиты не стремились к исторически верной передаче евангельских эпизодов, гораздо больше их интересовала «правда натуры», культ естественных и искренних чувств человека. Типичный романтический пейзаж: море, горы, небо. Не удовлетворен окружающим миром, отвергает его законы, вот таким образом вступает с ним в конфликт.

Именно в эти годы литература обогатилась сказками, балладами русских литераторов. Луки»), «назарейцы» жили в Риме по образцу монастырской общины и писали картины на религиозные сюжеты. Прочтение канонической темы Благовещения в одноимённой картине «Благовещение» было поистине новаторским и очень смелым. Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре», а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Тернера долго считали предшественником импрессионизма. Патриотический порыв, грандиозный масштаб происходящего он передал в знаменитой картине «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )» сочетающей в себе почти протокольную реальность репортажа с духом возвышенной романтической аллегории.

Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно. Наиболее полно и ярко романтические идеи представлены в творчестве Т. Жерико, Э. Делакруа. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. 1830 год.

Туда едет сражаться романтический бард Англии – Байрон. Особый интерес представляет тот факт, что в ходе работы мастер экспериментирует в области цвета. Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. До крови сжаты кулаки непокорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике.

Романтизм развивался параллельно с классицизмом и остро с ним конфликтовал. Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно. Хотя в картине немного персонажей, создается впечатление, что баррикаду защищает весь Париж.

Чайковский во многих свои произведениях рисует картины природы, а цикл пьес для фортепьяно «Времена года» полностью ей посвящён. Тогда же сложился особый стиль романской архитектуры. Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда они увидели на горизонте Аргус. Итог своим размышлениям об искусстве художник подвел в теоретическом трактате «Цветовая сфера». «Вид в Сорренто».

Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). М. Ю. 2. в изобразительном искусстве Э. Делакруа, Т. Жерико, Ф. Рунге, Дж.

Никто не является мерилом для всех. Его талант стремился объять и выразить мир в целостном единстве. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Взгляд Арсения скользит мимо зрителя, одет он небрежно, ворот как бы случайно распахнут.

В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованию людских характеров и поступков. Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный. Среди явных исключений, тяготевших к пейзажу фантастическому, были А. О. Орловский (Морской вид, 1809) А. Г. Варнек (Вид в окрестностях Рима, 1809) П. В. Басин (Небо при закате в окрестностях Рима, Вечерний пейзаж, оба – 1820-е). Вот студент, крепко стиснув ружьё, взводит курок. Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял в провожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия.

Это естественный, живой человек, особенно высоко ценящий личную свободу и независимость. Наследником Жерико в его поисках стал Эжен Делакруа. Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя. Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года.

Овербек, фон Карльсфельд, Л. Фогель, И. Готтингер, Й. Зюттер, П. фон Корнелиус). П. Заболотский. Шубертом написано также два цикла песен -Прекрасная мельничиха (1823) и Зимний путь (1872) – на слова немецкого поэта Вильгельма Мюллера. В построении композиции Жерико выбирает точку зрения сверху, что позволило ему совместить панорамный охват пространства (морские дали) и изобразить, сильно приблизив к переднему плану, всех обитателей плота. Самыми значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре портрета.

Алеко наказан не смертью, а страшнее – одиночеством и прением. Я не стар. В женских образах, представляющих жен, сестер участников знаменательных событий, Кипренский так же не стремился к нарочистой героической приподнятости. Автопортрет в костюме Гамлета. Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт».

Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности. Характерен для романтизма и портрет Василия Андреевича Жуковского, который Кипренский написал в 1816 г. Поэт погружен в поэтические грезы: задумчивый взгляд устремлен вдаль, рука меланхолично подпирает щеку, волосы словно взлохмачены порывом ветра. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Уже в ранних его картинах (портреты военных изображения лошадей) античные идеалы отступили перед непосредственным восприятием жизни. Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности.

Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Плот и оплот романтизма. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Автопортрет. Русская, которая вскоре заняла если не первое, то одно из первых мест в мировом культурном творчестве (Глинка, Даргомыжский, «кучкисты», Чайковский), польская (Шопен, Монюшко), чешская (Сметана, Дворжак), венгерская (Лист), затем норвежская (Григ), финская (Сибелиус), английская (Элгар) – все они, вливаясь в общее русло композиторского творчества Европы, ни в коей мере не противопоставляли себя сложившимся старинным традициям.

К их знаменитым программным произведениям можно отнести картину Джона Эверетта Миллеса (1826 – 1896) «Офелия», сюжет которой был навеян трагедией Шекспира «Гамлет». Исключительность романтического героя (внутренняя раздвоенность, одиночество в реальном мире, поиски идеала и мечты, жизнь в сфере эмоций и чувств). Победа романтизма далась не легко и не сразу.

Но и здесь его ждало разочарование. Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек.

Примером таких полотен может быть картина, получившая название «Плот «Медузы»». «Портрет отца», несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта. Создавая конкретные виды, они сохраняли непосредственность ощущения, эмоциональную насыщенность, достигая композиционными приемами монументального звучания.

Сдержанность и смирение были отвергнуты. Страсти делились на высокие (любовь во всех ее проявлениях) и низкие (зависть, жадность, честолюбие). По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов.

3. Спустя два года на суд зрителей Салона была представлена еще одна картина Делакруа — «Резня на Хиосе». Гойя. Жуковский искал свободу, посланную "создателем".

Вершиной героического периода романтизма в живописи стала «Свобода, ведущая народ», написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830. В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели эту картину, посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года.

У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века». На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности. Вот таким образом постараемся назвать как можно больше имён.

победы Нике. Причиной его появления стало разочарование в итогах Французской революции. На его полотнах город предстал окутанным таинственными петербургскими туманами, мягкой дымкой белых ночей и пропитанной морской влагой атмосферой, где стираются контуры зданий и лунный свет завершает таинство. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. «Бахчисарайский фонтан» разрабатывает именно этот аспект романтического героя.

У его истоков стояли поэты, прозаики, писатели, они и создавали русский романтизм, который отличался от «западноевропейского» своим национальным, самобытным характером. «Портрет М. Ю. В "Руслане и Людмиле" А. С. Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы.

Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих. В Европе быстро распространилась новая модная болезнь «Мировая скорбь» и появился новый герой, тоскующий, странствующий по свету в поисках идеала, а чаще в поисках смерти. X. Хант).

XIX в. Исследователи отмечают в работах Фридриха расширение репертуара пейзажных мотивов. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. Именно неудовлетворением Жерико политикой Наполеона было продиктовано его поступление на службу к Людовику XVIII, занявшему французский трон в 1814 г. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном (период Ста дней) молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами. В живописи, как и в других видах искусства, романтиков привлекало всё необычное, неизведанное, будь то дальние страны с их экзотическими обычаями и костюмами (Делакруа), мир мистических видений (Блейк, Фридрих, прерафаэлиты) и волшебных грёз (Рунге) или мрачные глубины подсознания (Гойя, Фюсли).

Очень скоро разуверившийся в идеалах юноша оставляет армию, возглавляемую Людовиком XVIII и вновь берется за кисти и краски. Это отразилось в оде "Море". Весна женщина боронит поле. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищенных зрителей. На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности. Скорее мы поверим добродетельному Жуковскому, который дружески советует певцу земных наслаждений: «Отвергни сладострастья, погибельны мечты. ».

Орловский по сравнению с Кипренским, более ограниченно, более прямолинейно и внешне разрешает образ сильной личности, явно ориентируясь при этом на искусство буржуазной Франции. Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. О. А. Кипренский. Для Пушкина была важна свобода духа, которая должна проявиться в человеке.

Он писал горные, морские и лесные пейзажи, давая почувствовать зрителю безграничность и беспре дельность высей и далей. «Молодой садовник» (1817) Кипренского, «Итальянский полдень» (1827) Брюллова, «Жнецы» или «Жница» (1820-е) Венецианова — произведения одного типологического ряда. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа.

Третьяковская галерея. Основная область творчества Верди – опера. Портрет работы А. Тыранова. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной. Это ощущение усиливается за счет точной передачи пластики (позы, жестов) человеческих фигур, а также использования ярких и сочных цветовых сочетаний (рыжие, гнедые, белые кони насыщенно-синие, темно-красные, бело-голубые и золотисто-желтые куртки жокеев). «Эстетическая революция» от композиции до сюжета и подачи – налицо. Все реже его узнавали в толпе на Невском в черном романтическом платье, в цилиндре и с тростью в руках.

Тем не менее большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов («Вид Одессы в лунную ночь», «Вид Константинополя при лунном освещении», оба — 1846). Тема природной стихии и человека, застигнутого врасплох, — излюбленная тема романтического искусства, по разному трактовалась художниками 1800-1850-х годов. Несмотря на ожесточённые споры, вызванные их произведениями, прерафаэлитам удалось создать «новое и более смелое английское искусство, которое заставило людей размышлять» (У. Их называют исследователями тем сверхъестественных сил и темных чувств. Поэтизируя прошлое, они уходили в старинные легенды, народные сказки.

2. Не была исключением и живопись. Открытая романтиками для искусства тема состояния бытия развивалась позднее у художников «Голубой розы». Кисть художника уверенно наносит краски, оставляя большие и малые мазки. Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты.

Композиторы-романтики научились передавать фантастический мир как нечто абсолютно специфическое (при помощи необычных оркестровых и гармонических красок). Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико.

Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского — "с бантом". Если в молодые годы его больше интересовала безмятежная тишина моря, то позднее он обращается к образу могучей, разбушевавшейся стихии, предвещающей грандиозные катастрофы.

Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма. Т. Жерико «Плот «Медузы» (1819). Романтизм образованной молодёжи изменил сословное общество Европы, став началом появления образованного "среднего класса" в Европе.

В литературе возникают образы игроков – людей, которые играют с судьбой. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. На голове у неё фригийский колпак (символ свободы или революции), в правой руке флаг республиканской Франции, в левой – ружьё. Весь этот художественный антураж не случаен.

Делакруа был самым образованным среди живописцев первой половины XIX столетия. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Тем не менее большое место в наследии мастера занимают ночные морские пейзажи, посвященные конкретным местам, где буря уступает место магии ночи, времени, которое, согласно воззрениям романтиков, наполнено таинственной внутренней жизнью и где живописные поиски художника направлены на путь извлечения необыкновенных световых эффектов ("Вид Одессы в лунную ночь", "Вид Константинополя при лунном освещении", оба – 1846). Здесь нет картинности — мгновенная передача увиденного на бумагу создает неповторимую свежесть графического выражения. Романтический герой всегда одинок. По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика.

Основные черты романтизма – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). Автор пейзажных романтических симфоний (Шотландская, Итальянская), программных концертных увертюр, популярного скрипичного концерта, циклов пьес для фортепьяно Песня без слов и пр. Да, конечно, его веселость. Жизни и быту столицы Англии Жерико посвящает цикл литографий, среди которых наибольший интерес представляют работы, получившие названия «Большая английская сюита» (1821) и «Старый нищий, умирающий у дверей булочной» (1821). Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией.

Природа божественна, она является источником гармонии и творческих сил, ее метафоры часто переносятся романтиками в политический лексикон. Сначала новую для него эпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. Англия была классической страной романтической литературы.

Так в чём же между ними разница. 4. Смогут ли устоять люди.

Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины. Девиз революции «Свобода, равенство, братство. » оказался утопическим. Литография представляет бредущих по заснеженному полю побежденных солдат французской армии. В частности на формирование русского пейзажа (представители Сильв.

Живопись часто выступала как противодействие ограниченным взглядам организованной христианской культуры. Кстати, Делакруа позднее будет писать о том, что греческая скульптура была превращена художниками в иероглифы, спрятавшие настоящую греческую красоту лица и фигуры. Свобода на баррикадах. Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией.

Никто не является мерилом для всех. Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения.

В Европе продолжались революции и войны, спровоцированные политическими кризисами. Алеко, который так жаждал свободы, не смог признать воли в другом человеке. Страстная личность. Резкий поворот головы с мрачным взглядом из-под сдвинутых бровей, близкий обрез портрета, при котором лицо изображается крупным планом, контрасты света – все это направлено на достижение основного эффекта противопоставления изображаемого человека окружению (тем самым и зрителю). 5.

Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. Если опираться на философские рассуждения эмпиризма или кантовского идеализма, то романтизм можно охарактеризовать как реальность, пропускаемую через субьективную призму сознания и художники, с их повышенной восприимчивостью и чувственностью, способны как никто другой эту реальность преобразить в своих работах. Отличной иллюстрацией к предыдущем рассуждениям служит работа «Ребенок на лугу» (1808 г. ) художника Филиппа Отто Рунге. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» —впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности.

Что объединило все это в одно течение – романтизм. Он не хочет и не может стремиться к идеалу один, поэт зовет за собой. Лувр (Париж)Сюжет картины – история фрегата «Медуза», который из-за некомпетентности капитана потерпел крушение у берегов Сенегала в 1816 г. 140 пассажиров и членов команды попытались спастись, высадившись на плот.

Плот Медузы явился результатом длительной подготовительной работы художника. К 1809 году относится такой эмоционально насыщенный портретный лист, как Автопортрет. Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов). Свойственный романтизму глубокий психологизм помогает в каждом персонаже увидеть личность: добропорядочную и самоотверженную (группа людей в правом нижнем углу картины, несущая пожилого человека), жадную (фигура в белом, несущая украденное под шумок чьё-то имущество), любящую (юноша в правой части картины, старающийся спасти возлюбленную), преданную (мать, обнимающая дочерей в нижнем левом углу картины) и т. д. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. А вот брат художника, Брюллов Александр Павлович, был представителем романтизма в архитектуре (хотя был также и художником). Получается, что романтизм в русской культуре трансформируется в размышление.

Весна", "На жатве. Все реже его узнавали в толпе на Невском в черном романтическом платье, в цилиндре и с тростью в руках. Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя («Автопортрет» М. И. Теребенева). Они ориентированы на натуру и писались явно с ее использованием.

Третьяковская галерея. Одной из наиболее ярких работ этого периода стало полотно «Скачки в Эпсоме», созданное в 1821 г. В картине художник изображает несущихся во весь опор лошадей, причем ноги их совсем не касаются земли.

Вывод : Романтики открывают мир человеческой души индивидуальное, ни на кого не похожее, но искреннее и оттого близкое всем чувственное видение мира. "Портрет отца", несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта. В полотнах Жерико («Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку» и «Раненый кирасир»), Делакруа («Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )»), Гойи («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев») были провозглашены новые идеалы и художественные принципы. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах. В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж.

Мы увидим, что классицизм все делит по прямой, на плохое и хорошее, на черное и белое. Произошло сближение с русским народом других народов России. Художники прославляли сложные понятия и состояния – свободу и доблесть, страх и ненависть, высокие идеалы и отчаяние, «все, что потрясает души, запечатлевается ощущением ужаса, приводит к возвышенному» (по словам французского философа-просветителя Дени Дидро).

Многие сюжеты его картин взяты из литературных произведений знаменитых мастеров пера. Так были написаны портреты «Сумасшедшая старуха», «Сумасшедший», «Сумасшедший, воображающий себя полководцем». Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Парижский гамен неистово размахивает пистолетами. Интерес к жизни простых людей, жизненная полнота и правда чувств, опора на музыку быта определяли реалистичность творчества лучших представителей музыкального романтизма. Аналогичным образом можно описать картину Уильяма Тёрнера «Ганнибал и его армия переходят Альпы», на которой полководец и его войско изображенные на фоне подавляющего своей масштабностью ландшафта, борются с природными силами (снежной бурей) и местными племенами. В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от "тусклой повседневности".

Но колористическая гамма сдержанна. Она стала содержанием его рисунков, акварелей и картин маслом 1809 – 1810 гг.

Мальчик не позирует. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов. Особенности романтизма Расхождение между мечтой и действительностью.

Об аварии подробно рассказали спасшиеся пассажиры корабля. В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели картину Эжена Делакруа «Свобода на баррикадах», посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года. Объединившись в своеобразное религиозное братство («Союз св. Создание романтического образа Петербурга в русской живописи граничит с творчеством М. Н. Воробьева.

Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании. В коричнево-сером пространстве то здесь, то там вспыхивает торжественное трезвучие красного, синего, белого — цветов знамени французской революции 1789 года. 7).

Живопись не была исключением. Монах на берегу моря. Актуальностью и психологизмом, небывалой экспрессией отличаются бытовые полотна русских живописцев. 5. Даже тени приобретают у него разнообразные оттенки. В ней также огромную эмоциональную роль играет грозовое небо, которое занимает большую часть композиции.

Пушкин взглянул на действительность и идеал иначе. После революции происходили глобальные изменения в течение долгих лет.

В окончательном варианте полотно представляет тот момент, когда уже отчаявшиеся люди видят на горизонте судно «Аргус» и протягивают к нему руки. Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини. Самыми значительными достижениями русского романтизма являются работы в жанре портрета. Ярчайшие и лучшие примеры романтизма относятся к раннему периоду. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. К. П. Брюллов.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). в котором видели царство добра искренности, порядочности. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный, наступательный (революционный) характер. Он делал много набросков бушующего моря, портретов спасенных людей в госпитале. Даргомыжский, М. А. Жизнь – поток, жизнь – игра, в которой кому – то повезет, а кому – то нет.

И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты. Оно появилось как ответ на разочарование в ценностях периода Просвещения, было сформировано художниками, обучавшимися в студии Жака-Луи Давида (основателя неоклассицизма).

Эжен Делакруа (1798 – 1863) стал тем художником, который сумел выразить широчайший масштаб современной истории. Верди. Романтики большое внимание уделяли природе- бурной стихии.

Более формальным кажется размежевание с художниками – классиками – представителями классицизма другой ветви романтической живописи Германии – назарейцев. Центральное место в творчестве Бизе, разнообразном по жанрам, принадлежит опере. Вот таким образом, когда в послании к Батюшкову, «сыну неги и веселья», он называет поэта-эпикурейца «родным по Музе», то трудно поверить в это родство. К нравственному долгу добавляется долг глубоких чувств и возвышенных интересов. Этот направление в живописи получил свое название благодаря псевдониму «Готлиб Бидермейер», который взял себе немецкий поэт Людвиг Эйхродт.

Во взрослом человеке сходные реакции ведут к смерти, к осуждению души. Получается романтизм с точки зрения реализма.

За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного1 классицизму и Просвещению. 1821 г. Собрание Жамо, Париж.

Лермонтова в ментике лейб-гвардии Гусарского полка» (1837)Личность и душа – главные реальности бытия для Лермонтова исследование личности и души человеческой – главная тема его произведений. Так, например значительно различаются интимный, лирический стиль немецких романтиков и «ораторский» гражданский пафос, характерный для творчества французских композиторов. Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. Ярчайшим представителем прерафаэлитов был Данте Габриэль Россетти (1828 – 1882), видевший в христианстве особое духовное начало, способное возвысить человека. Следовательно, не было и этой причины. Автобиографичной можно назвать и музыку Шопена, который тоску по родине (Польше) выразил в своих мазурках, полонезах, балладах.

Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией. Они проявились отчасти в опере Эврианта Вебера (1823), в некоторых музыкальных драмах Вагнера, оратории Христос Листа (1862) и др. 1826 год.

Париж. Была поколеблена вся система представлений, освещенная веками. Они привнесли в живопись всю полноту романтического мироощущения и наполнили её поэзией. Тема одиночества— едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве. Города стали основными культурными центрами. 1836 г. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа.

Это определялось и исторической обстановкой и традицией. Автопортреты Тропинин писал дважды. В своих полотнах русские художники-романтики выразили дух свободолюбия, активного действия, страстно и темпераментно взывали к проявлению гуманизма. В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза».

1850 год. Ульям Блейк – удивительный тип романтика на английской культурной сцене. Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала.

Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Фердинан Виктор Эжен Делакруа «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти» Французский художник и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. Возникает исторический роман. Одна из лучших работ Тропинина – портрет сына. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищённых зрителей. Первым художником этого направления был Теодор Жерико (1791-1824) – мастер героических монументальных форм, который соединил в своем творчестве черты классицизма и самого романтизма и, наконец, мощное реалистическое начало, оказавшее огромное влияние на искусство реализма середины XIX в. Но при жизни он был оценен лишь немногими близкими друзьями.

Смерть Сарданапала, 1827 Делакруа взял сюжет картины из драмы Джорджа Гордона Байрона «Сарданапал», но с некоторыми изменениями. Он вместе с тем позволяет разглядеть некоторые своеобразные стороны искусства Орловского. К. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833).

«Вид в Сорренто». Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы. В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. Несмотря на отчаянное решение царя, на картине он выглядит расслабленным и наслаждается устроенной им оргией. Вот таким образом фигуры почти скульптурны. Одним из главных постулатов провозглашённой ими декларации стал призыв: «Любить в искусстве прошлого всё серьёзное, прямое и искреннее».

Но возле тела матери художник поместил живого младенца. 1826 год. Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым. Но вот первые лучи солнца пронзили воду, осветив ее тысячами ярких бликов и тончайших оттенков цветов.

Бунт ради свободы, что может быть прекраснее. Ради неё он бросил всё, что раньше его окружало. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. В начале XIX века значительным культурным центром России являлась Тверь. На мой взгляд, это отношение обусловлено временем.

В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Любимыми выразительными средствами романтической живописи становится колорит, освещение, внимание к деталям, эмоциональность манеры, мазка, фактуры. Он написал 26 опер: Набукко, Макбет, Трубадур, Травиата, Отелло, Аида и др. Каждому открывается душа природы по-иному. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос.

Благодаря переводам Жуковского, русские читатели познакомились с балладами, И. В. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына. Романтизм не был однородным течением: его идейное развитие шло в различных направлениях. Слева студент с ружьем. На этом конфликте основывается романтизм.

Но долгое время романтизм находился в борьбе с классицизмом. Те же черты манеры старых мастеров видны и в картине «Бег свободных лошадей в Риме», написанной приблизительно в 1817 г. и представляющей состязания всадников на одном из карнавалов, проходящих в Риме. Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799— 1852). Орловский, О. А. Кипренский, В. А. Тропинин, К. П. Брюллов). Да, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в сентиментализме.

Артист, поэт, музыкант— излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). Воссоздан облик молодого человека, чувствующего себя непринужденно, естественно, свободно. Романтизм утверждал культ природы, чувств и естественного в человеке. Они то являются в привычной и естественной роли творца (Автопортрет в бархатном берете А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя (Автопортрет в шлеме и латах Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстают без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и ценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Многие художники из разных стран Европы писали в стиле романтизма. Если я не сражался за родину, то пусть, по крайней мере, буду писать ради неё».

В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Так и в «Братьях-разбойниках» смерть одного из братьев навсегда омрачила жизнь другого.

Когда смотришь на его Автопортрет, невольно приходят на память портреты А. Гро, Жерико. Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом. Грозны набеги могучих волн, предвещающих шторм и в другой картине – На берегу моря (1809). Бидермейер – это один из наиболее популярных стилей эпохи (прежде всего в области быта, но также и искусства)2. Бари, Ф. Рюда).

Борьба между двумя течениями длилась около 50 лет. Это был какой-то вихрь.

Однако по отношению к начальному периоду условность этой схемы бросается в глаза. Изменилось их место в обществе. Создание жанра исторического романа – также заслуга романтизма. 7. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. Динамизм ярко реагирующей толпы передан и в жестах и в мимике изображенных лиц.

С. Ф. Щедрин. Это определялось и исторической обстановкой и традицией. Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош. В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза». Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом.

Портрет доньи Исабели Ковос де Порсель. Горящая на заднем плане башня символизирует равнодушие Сарданапала к своему погибающему царству, а слон со сломанными бивнями — потерянную власть., 20 романсов, вокальные ансамбли.

В том числе и русских творцов, которым оказались близки революционные идеи в искусств. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе. Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками. Романтизм вообще явление более сложное и противоречивое, чем сентиментализм. В целом произведение производит впечатление глубокого трагизма. Делакруа предстает здесь мастером колорита.

За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей. Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. Романтизм по прямой ничего не делит. Особое место в творчестве романтиков занимает проблема развития и воспитания личности. Художник изобразил волнующий момент недавней истории, основанной «на реальных событиях» : гибель французского фрегата у берегов Сенегала в 1816 г. и трагическая история выживания 15 из 140 человек, плывших на корабле, на маленьком плоту. Вальдмюллер).

В Салоне 1824 г. Делакруа показывает картину Резня на острове Хиосе. Композиция картины представляет всадника в необычном ракурсе внезапного момента, когда конь вздыбился, а всадник, удерживая почти вертикальное положение коня, повернулся к зрителю. В каждом из них песни объединены одним сюжетом. Романтизм в чистом виде – это явление западноевропейского искусства.

Но они не могли предусмотреть всех ее последствий. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Он делал много набросков бушующего моря, портретов спасенных людей в госпитале. Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала. Это же можно сказать и о русском романтизме. Восприятие их требует углубленного сопереживания.

Иван Константинович Айвазовский (1817 – 1900) вошёл в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт». К. Швальбе)» (1804) был написан Орестом Кипренским искусства и жанра портрета в особенности. 8).

Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. Студент сознает неизбежность потерь, которые понесут повстанцы, но жертвы его не пугают — воля к свободе сильнее. Русский музей. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе Давида, академическому искусству именуемому «школой» в целом. Казалось бы, что его поиски цвета с света должны были разрабатывать дальше именно французские художники.

В России романтизм появился в работах многих мастеров (представители А. 0. Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого. Видавшая виды Италия была покорена. Красивы тела, лица полоненных людей. Отныне человек с его внутренней борьбой, духовными исканиями и переживаниями, а не «размытые» идеи всеобщего благоденствия и процветания, стали главенствующей темой в произведениях искусства. Изысканная, неяркая золотистая цветовая гамма напоминает валерную живопись XVIII в. Однако по сравнению с типичным детским портретом в романтизме XVIII в. здесь бросается в глаза непредвзятость замысла — этот ребенок позирует в очень малой мере.

По мнению искусствоведов, Венецианов первым в истории русской живописи "метко схватил и воссоздал русский народный тип". Не обычный человек, а яркая личность с сильным характером. Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Отсутствие эволюции характера, т. к.

Они то являются в привычной и естественной роли творца («Автопортрет в бархатном берете» А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя («Автопортрет в шлеме и латах» Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстает без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и самоценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру ищущего и мечущегося, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. Русский музей. «Портрет отца (А. Работы Отто Рунге – это классические образцы этого жанра. То же лирическое начало отличает и исполненные им виды петербургских окрестностей («Закат солнца в окрестностях Петербурга», 1832). В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос.

Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (поэты «озерной школы», Шатобриан, В. А. Жуковский). Ничего не слыша вокруг, он явственно ощутил реальные масштабы народной трагедии. Развитие русской культуры в первой половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени.

Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774— 1840). Погибающему кораблю удалось сбросить плот, на котором добралась горстка спасенных людей.

Шуберт вошел в историю музыки как крупнейший из основоположников музыкального романтизма и создатель ряда новых жанров: романтической симфонии, фортепьянной миниатюры, лирико-романтической песни (романса). На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв. Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный. Его движение более сдержанно, более сконцентрированно, осмысленно. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни». 1. Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Единение —это полет души.

Констебл, У. Тернер, О. Кипренский и др. В русском романтизме особенно популярными жанрами становятся баллада, романтическая драма. Жизнь Жерико оборвалась трагически рано (он неизлечимо болел после падения с лошади) и многие его замыслы остались незавершенными. Существовало и другое толкование этого термина. Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками.

Слово «романтизм» восходит к латинскому romanus – римский, т. е. возникший на основе римской культуры или тесно с ней связанный. Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте. Так ли это, сказать трудно.

В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Среди подобных образов особенный интерес представляют герои картин «Офицер карабинеров», «Офицер кирасир перед атакой», «Портрет карабинера», «Раненый кирасир», созданных в 1812-1814 гг. хоры, фортепьянные пьесы, романсы.

Новые социальные слои втягивались в общественные процессы. Романтизм в музыке сложился в 20-е годы XIX века под влиянием литературы романтизма и развился в тесной связи с ним, с литературой вообще (обращение к синтетическим жанрам, в первую очередь к опере, песне инструментальной миниатюре и музыкальной програмности).

Это глубоко трагический образ. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма.

Толстой и др. А массой многоцветных мазков. Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. (Исключительный характер в исключительных обстоятельствах). И вновь вернули художнику.

Государственный Русский музей (Петербург)Брюллов соединил в картине драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. На картине изображено известное извержение вулкана Везувий в 79 г. н. э. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. Свобода, ведущая народ. Однако не это является главным достоинством композиции. В стихах обоих поэтов еще ощущается властное влияние прошлого – эпохи сентиментализма, но если Жуковский еще глубоко укоренен в ней, то Батюшков гораздо ближе к новым веяниям. Знаменитый тогда фрегат «Медуза» налетел на рифы и затонул у берегов Африки.

Уильям Тёрнер. Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Среди них Анн-Луи Жироде-Триозон, Антуан Жан Гро, Жан Огюст Доминик Энгр. В разных странах Европы были свои особенности в трактовке романтических образов.

Свои самые знаменитые работы — "Сенокос", "На пашне. Свобода на баррикадах. Кто такой романтический герой и каков он. Прежде в нем видели автопортрет художника. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией.

1850 год. Почти всю её композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма.

В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. (Дж. Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин). Не находя идеала в современном мире, он обращается к прошлому, возводит на пьедестал благородных рыцарей Средневековья.

Холст, масло. Чувства художника особым образом компонуют эти горные громады и опять читается движение от тьмы первых шагов к будущему свету. Одним из которых было бидермайер. Человек тоже должен стать свободным, свободным должен быть его дух. Романтические, виртуозные сочинения Листа расширили технические и выразительные возможности фортепьянной игры (концерты, сонаты).

Теодор Жерико. Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании.

Это глубоко трагический образ. Смогут ли устоять люди.

Романтическая тема в творчестве Пушкина получила два различных варианта: есть героический романтический герой («пленник», «разбойник», «беглец»), отличающийся твёрдой волей, прошедший через жестокое испытание бурными страстями и есть страдающий герой, в котором тонкие душевные переживания несочетаемы с жестокостью внешнего мира («изгнанник», «узник»). Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. Появляется понятие «чистой комнаты», то есть комнаты, которой не пользовались в будние дни.

Особенности эпохи Эжен Делакруа. Графической параллелью Дома глухого могут считаться офорты серии Диспарантес. Весь данный художественный антураж не случаен. Темная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде. В операх XVII—XVIII веков «неземные» персонажи (как, например, Царица ночи из моцартовской «Волшебной флейты») разговаривали на «общепринятом» музыкальном языке, мало выделяясь на фоне реальных людей. М. Врубель «Демон сидящий»Романтики стремились разгадать тайну человеческого бытия, обращаясь к природе, доверяя своему религиозному и поэтическому чувству.

Глубокая религиозность Рунге выразилась в таких картинах, как «Христос на берегу Тивериадского озера» и «Отдых на пути в Египет» (не окончена). Это было ново для русской живописи. В связи с этим в обществе наблюдается неверие в будущее, разуверение в идеалах, возникает желание уйти от окружающей действительности в мир собственных переживаний и в то же время осмыслить ее. Бородин, Ц. А. Многообразие типов автопортрета отражает восприятие художниками себя как богатой и многогранной личности.

Можно сказать, что у Пушкина и Лермонтова не получилось стать романтиками (правда, Лермонтов сумел однажды соответствовать романтическим законам – в драме Маскарад). Реакционные тенденции (мистика, бегство от действительности) присуще лишь относительно небольшому числу произведений романтиков. Он вечно будет преследовать романтического героя. По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости. — Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. Стремящийся к совершенной свободе.

Да, конечно, его нищета. В свою очередь представители новых национальных школ, возникших на основе широкого национально-освободительного движения (Шопен, Монюшко, Дворжак, Сметана, Григ), так же как и представители итальянской оперной школы, тесно связанной с движением Рисорджименто (Верди, Беллини), во многом отличаются от современников в Германии, Австрии или Франции, в частности, тенденцией к сохранению классических традиций. Это индивидуалист. Свои самые знаменитые работы – Сенокос, На пашне. Вот таким образом XIX в. называют веком музыкальной классики.

1841 год. Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией. Кипренский, Тропинин, Брюллов с большой любовью старались показать всю глубину и красоту личности человека, через взгляд, поворот головы, детали костюма передать духовные искания, свободолюбивый характер своих «моделей». Романтизм активно существовал в Америке, России и европейских странах: Испании, Германии, Франции.

Самый талантливый из его учеников – Григорий Сорока – так и не получил вольной от своего помещика. Многим дано мало, немногим многое. Была ли у него для этого какая-нибудь побудительная причина. Фридриха и Й. А.

ЧайковскийРомантической музыке, как и другим видам романтического искусства, присущ глубокий интерес к человеческой личности, преобладание в музыке личного тона. Более всего эта цель достигается в росписи Конто дель Сордо (Дома глухого), в котором Гойя жил с 1819 г. Стены комнат покрыты пятнадцатью композициями фантастического и аллегорического характера. Теодор Жерико.

Страдательное начало в романтическом характере теперь приобрело у Пушкина женское обличье. Это граничит с философскими течениями, а также общественно-политической обстановкой, живым откликом на которые являлось искусство. Закат солнца.

Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. Более светлым стал колорит. «Девятый вал».

Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». В картине На пашне. Отличительная особенность альбомных портретов — живость их исполнения.

Выдержанный в сурово-рыжих тонах колорит усиливает чувство тревоги. Их мысли и чаяния тогда разделялись многими (создание тайных обществ с определенными социальными и политическими программами приходится на период 1816--1821 годов), знал о них и художник и вот таким образом можно сказать, что его портреты участников событий 1812—1814 годов, образы крестьян, созданные в те же годы -своеобразная художественная параллель складывавшимся концепциям декабризма. Но русский романтизм получил развитие именно потому, что различны были натуры этих поэтов. В ней автор снова не даёт читателю портрета героя, мы знаем лишь его имя – Алеко. Города стали основными культурными центрами. Это был пик его творчества.

Такое отношение к идеалу сохранилось и в любовной лирике поэтов. Обнаженная грудь символизирует самоотверженность французов того времени, которые с «голой грудью» шли на врага. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями.

Основал в Лейпциге первую в Германии консерваторию. Констебл, У. Тернер, О. Кипренский, А. Венецианов, А. Орлорский, В. Тропинин и др. Но поэты по-разному относились к этой ситуации. Под влиянием фольклора содержание европейской музыки ярко преобразилось.

И даже когда ветер не треплет парус и не покрывает рябью гладь воды, как в акварели Морской пейзаж с кораблями (ок. 1810), зрителя не покидает предчувствие, что за штилем последует буря. Вальсы и другие танцы обычно возникали у Шуберта на балах, в загородных прогулках.

В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье. Париж. Он пришёл в табор, чтоб познать истинное наслаждение истинную свободу.

А картину "Странник над морем тумана" с полным основанием можно назвать символом периода романтизма в Европе. Особенно примечательно потрясающее произведение Теодора Жерико «Плот «Медузы»», основанное на реальном происшествии. В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа. Им остались последние минуты свободы перед приближением врагов.

Это был путь через единение с природой, путь гармонии с природой, в мире вечном и прекрасном. Они являются высочайшим духовным органом, в котором встречаются друг с другом жизненные силы своего внешнего человечества а где внутреннее человечества проявляется прежде всего (Ф. Шлегель). Не случайно современники назвали ее «Марсельезой французской живописи». «О. Катастрофа произошла по вине неопытного капитана, назначенного на должность по протекции.

В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности». Но, можете вы возразить, это же утверждал и сентиментализм. Композиции свойственны резкие контрасты. Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда они увидели на горизонте Аргус.

Весна, На жатве. Пушкин («Песнь о Вещем Олеге», «Утопленник»), М. Ю. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа.

Художник заносил их в дневник. Излюбленными мотивами художников того времени были горные пейзажи и живописные руины. Над ним сгущаются клубы белых облаков, несущихся по синему грозовому небу. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Тонко построена живописная поверхность холста. Рунге, К. Д.

В Америке в этом стиле плодотворно работали Фредерик Эдвин Чёрч и Альберт Бирштадт. Мусоргский, А. П. Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу. Он признавал ценность культур, значительно отличавшихся от греческо – римской античности.

Округлое лицо в очках излучает добродушие. и разрушение города Помпеи близ Неаполя. В произведении «Возвращение из России» впервые прозвучала тема борьбы человека со смертью. В Портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием. «Девятый вал». Принципиально не подписывая и не датируя свои картины, художник лишний раз напоминал, что он является лишь соавтором вечной Природы. По их мнению, она являлась слишком строгой, даже ханжеской, посвящающей себя лишь борьбе с неабсолютной природой человека (в связи с его грехопадением).

При этом во всех портретах столько истинного благородства души. Особому влиянию романтизма была подвержена молодёжь, получившая возможность учиться и много читать (чему способствует бурное развитие печатного дела). Это предшественник легендарного Гавроша, двадцать лет спустя изображенного Виктором Гюго в романе «Отверженные»: «Гаврош, полный вдохновения, сияющий, взял на себя задачу пустить все дело в ход.

Поэт, по меткому выражению Белинского, «любит и голубит свое страдание», однако страдание это не уязвляет его сердце жестокими ранами ибо даже в тоске и печали его внутренняя жизнь тиха и безмятежна. Одними из первых это сделали художники. Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера.

Только почти через сто лет, к 1914 году, его опубликовал П. М. Лувр. Портрет сына — Арсения Тропинина — один из лучших в творчестве мастера.

Он говорил: "Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих". Борьба общественных интересов этих трех классов- вот основная «пружина», по выражению Ф. Энгельса, данного периода времени. Портрет Н. В. Кукольника. в музыке Ф. Шуберт, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Лист, Ф. Шопен и др. Революционные потрясения, бурная общественная жизнь проявились в живописи тяготением художников к изображению исторических и фантастических сюжетов, с патетикой и «нервным» возбуждением, которое достигалось ярким цветовым контрастом, экспрессией движений, некоторой хаотичностью, стихийностью композиции.

Орловский. Подобное изменение настроения художника опять же было граничит с происходящими в то время во Франции событиями. Среди таковых природа с её неукротимой силой и непредсказуемостью ностальгия, особенно по готике (мистика и восхищение смертью) интерес к народным традициям фигура романтического героя (например, революционера). Для Лермонтова только бунтующий герой свободен. Это было ново для русской живописи. Франсиско Гойя. Среди романтиков были реакционно настроенные писатели, приверженцы старого режима, которые воспевали феодальную монархию и христианство. Лувр.

Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего. «Портрет отца» — произведение совершенно самостоятельное, обладающее собственной внутренней энергией и силой художественной выразительности. Отсутствие репрезентативности — в необычайной фрагментарности композиции: голова заполняет почти всю поверхность холста изображение срезано по самые ключицы и тем самым лицо мальчика машинально придвинуто к зрителю.

Е. Раев «Александровская колонна во время грозы», 1834). К. П. Брюллов. К. Айвазовский». Широкое использование символики.

Ф. Щедрин, М. К. Воробьёв, М. И Лебедев, И. К. Айвазовский и др. ). Почти всю ее композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. Они вносили новые понятия, новые характеры, новые идеалы, дали полное представление о том, что такое свобода, что такое настоящая жизнь. Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» — впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности. Найденное в предыдущих поэмах решение двойственности героя (через изображение скованных братьев) Пушкин использует и здесь: страдательное начало изображено в лице двух персонажей — ревнивой, страстно влюблённой Заремы и печальной, утратившей надежды и любовь Марии.

Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. Воплощая образы национальной литературы истории, родной природы, они опирались на интонации и ритмы национального фольклора, возрождали старинные диатонические лады. Не состоялось "царство разума".

В 1818 г. он создает ряд литографий на военную тему, среди которых наиболее значимой была «Возвращение из России». Таким образом, слова «романтический» или «романический» воспринимались в качестве синонимов. Представители «школы», академисты восставали прежде всего против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности и классицистической отточенности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина. – Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. Это, видимо, возвращение к пережитому ощущению победы человека над самим собой, радость вознесения на вершину мира, стремление к светлеющим непокоренным высям.

Этого требовало образное решение картины. Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799—1852). Оригинально колористическое и композиционное решение картины. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда.

Распространилось на различные сферы деятельности человека. Позднее этим словом стали называть широкий круг различных явлений. Ход истории художник воспринимает драматически, смену эпох как потрясение человечества. Теперь это встреча равно великих по своему значению для русского искусства мастеров.

Исполненный сочным свободным штрихом сангины и угля (с подсветкой мелом), Автопортрет Орловского привлекает своей художественной цельностью, характерностью образа, артистизмом исполнения. Но у великого голландца русский художник взял лишь внешние приемы. Кажется, что эти люди обеспокоены судьбой Росси, думают о будущем больше, чем о настоящем. Отчизне посвятим души прекрасные порывы.

Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, И. Брамс, Б. Сметана, Э. Григ и др. ). Надо сказать, что одним из "открытий" русского искусства XIX в. был детский портрет.

Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Но понимать это нужно шире: это была оппозиция официальной идеологии эпохи реакции, протест против ее мещанской ограниченности. Лучшие картины художника «Кораблекрушение», «Пожар лондонского парламента», «Дождь, пар, скорость» дают яркое представление о мощи природы в ее самых романтических и величественных Проявлениях. Каждый из них представляет свой путь к идеалу, это право выбора каждой личности.

Написана она была в 1819 г. и в том же году выставлена в парижском Салоне. Россини последующий этап (1830—50-е гг. )— творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж. Чем так покорил зрителей талантливый мастер. Находящиеся в непосредственной близости к ней, каждый по-своему, выражают причастность к этому воодушевляющему и вдохновляющему призыву. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко "Путешественники, застигнутые бурей" (1796), "Автопортрет в шлеме" (1792).

Прямыми наследниками романтиков, несомненно, были символисты. На художника также повлияло длительное пребывание в Испании и Марокко.

Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Тема одиночества – самая популярная во всем романтическом искусстве. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз.

8. То же лирическое начало отличает и исполненные им виды петербургских окрестностей ("Закат солнца в окрестностях Петербурга", 1832). Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Еще одним выдающимся немецким композитором, дирижером, пианистом, педагогом, музыкальным деятелем был Феликс Мендельсон–Бартольди.

Героям многих романтических произведений (Ф. Р. Шатобриана, А. Мюссе, Дж. Байрона, А. Виньи, А. Ламартина, Г. Гейне и др. ) свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер. Многим дано мало, немногим многое. Романтизм в живописи тесно связан с сентиментализмом. Романтизм оставил в наследство второй половине XIX в. все эти проблемы и раскрепощенную от правил академизма художественную индивидуальность.

Казалось бы, Алеко любит, но с этим чувством к нему приходят лишь несчастье и презрение. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Какие бы переломы не приносила история, существование человечества не прекращается, а его жажда жизни остается неувядаемой. Все краски композиции точно соответствуют натуре. Сложившись в 1820-е годы, романтизм в музыке захватил весь XIX в. и представлен целой плеядой талантливейших композиторов из которых даже трудно выделить кого-то или нескольких, чтобы не обидеть других. Одинокий монах-скиталец воплощает романтический идеал художника, раскрывает тему трагической затерянности человека в бесконечном пространстве.

Этот мир груб, вот таким образом поэтическая душа бежит в другой, где есть идеал, она стремится к «вечному». «И. Вершиной героического периода романтизма в живописи стала «Свобода, ведущая народ», написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830. Справа мальчишка, парижский гамен, размахивающий пистолетами.

связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. В истории оперного театра Х1Х века опера Кармен занимает одно из первых мест.

Эжен Делакруа. Искусство – язык совсем иного рода, нежели природа но и в нем заключена та же чудесная сила, которая столь же тайно и непонятно воздействует на душу человека (Вакенродер и Тик). «Мир расколот», -писал Гейне, - и «великая мировая трещина», по его мнению, проходила через самое сердце поэта.

Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Если в первых его полотнах были отражены искренние патриотические чувства, то в произведениях, относящихся к 1814 г., патетика в изображении героев сменяется драматизмом. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников. Вот таким образом изображенные на рисунках люди кажутся нам близкими и понятными. Автопортреты Тропинин писал дважды. для него не имела значения внешняя красота портретируемого, гораздо важнее была внутренняя красота, жизнь души человеческой.

Провозглашая свободу творчества художника, романтизм, в отличие от классицизма, не сковывал его никакими ограничениями. Полная свобода творчества использование самых различных жанров, но главенствует лирика. Виднейшими представителями романтизма в музыке являются Франц Шуберт, Ференц Лист, а также поздние романтики Антон Брукнер и Густав Малер (Австро-Венгрия) Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Рихард Вагнер, Анна Мария Вебер, Роберт Шуман, Феликс Мендельсон (Германия) Фредерик Шопен (Польша) Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди (Италия) А. А. Алябьев, М. И. Глинка, А. С. Только на закате 18 века романтизм проявил свою силу. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков.

Ведь изображая конкретное вчерашнее событие, художник создавал и памятник этому событию. У ног Свободы раненый. Фридрих очень точен в рисунке, музыкально-гармоничен в ритмическом построении своих картин, в которых старается говорить эмоциями цвета, световых эффектов. Округлое лицо в очках излучает добродушие.

Е. Раев "Александровская колонна во время грозы", 1834). Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз. И. К. Айвазовский.

Холст, масло. В портрете Тропинина много простоты и естественности.

Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих. Делакруа заостряет внимание на рельефной моделировке формы. На первый план он выдвинул бюргерство, среднего обывателя.

Автопортрет. Яркий пример западноевропейской пейзажной живописи романтизма – творчество немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774 – 1840). Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош. К. Швальбе)» (1804) был написан Орестом Кипренским задолго до его путешествия в Италию в 1816 году. Мы живем на стыке веков, находимся на переходном этапе. Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом.

Романтизм в изобразительном искусстве во многом опирался на идеи философов и литераторов. В высшей степени характерен для музыкального романтизма интерес к народному творчеству. Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен. В портрете Тропинина много простоты и естественности. Есть у него и множество работ под названием Портрет неизвестного (неизвестной).

В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза». Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения. В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. В решительном повороте головы, в энергично скрещенных на груди руках, во всем облике поэта сказывается чувство независимости и свободы. У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы. Они то являются в привычной и естественной роли творца («Автопортрет в бархатном берете» А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя («Автопортрет в шлеме и латах» Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстает без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и самоценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру ищущего и мечущегося, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов.

Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищенных зрителей. Писатель был пристрастен к романтическим незаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту за счастьем». Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей.

Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню. Динамизм ярко реагирующей толпы передан Гойи и в жестах и в мимике изображенных лиц. Вот таким образом наиболее полно романтизм в живописи Германии представлен в портретах и пейзажах. Господствует чувство непринужденности, естественности. Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов. -Романтизм в России как мироощущение существовал в своей первой волне с конца XVIII столетия и по 1850-е годы.

Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения.

Были ли у него крылья. И. К. Айвазовский.

Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774—1840). Толчком к появлению этого идеала послужила французская революция, которая была реакцией на академическое искусство, отличающееся сдержанностью. Поздний этап романтизма простирается до конца XIX века. Это сила и мощь моря, море свободно, оно достигло своего идеала.

Первой в своем творчестве задачей Бизе считал преодоление существующих во французской опере жанровых ограничений, тормозящих ее развитие. Чем так покорил зрителей талантливый мастер. Революция перевернула пирамиду общества, новое еще не было создано, вот таким образом у отдельного человека возникло чувство одиночества.

Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко Путешественники, застигнутые бурей (1796), Автопортрет в шлеме (1792). Вот таким образом образы на портретах очень выразительны и глубоки. «Портрет отца», несомненно, создан под впечатлением от Рембрандта. Надо сказать, что одним из открытий русского искусства XIX в. был детский портрет. Все три поэта искали свободу, но искали по-разному, по-разному понимали ее.

При том, что работа первого, как может показаться идеально воплощает идеи революционного классицизма, в отличие от зрелищного «беспорядка» Делакруа, в котором предчувствуется конец света, обе они разрушают модель Давида, противопоставляют себя ей, утверждая свободу самовыражения художника – центральное понятие, которым определяется романтизм в живописи. Кюи, П. И. Чайковский (Россия).

3. Пейзаж на портрете как бы подыгрывает настроению персонажа. Отсюда почти полное отсутствие у поэта призывов к борьбе за социальную справедливость. Он говорил: Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих. Представители «школы», академисты восставали, прежде всего, против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия.

1848 г. Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты. Среди полотен Делакруа особое место занимают портреты. Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Вот таким образом изображенные на рисунках люди кажутся нам близкими и понятными.

Если в литературе и живописи романтическое направление в основном завершает своё развитие к середине XIX столетия, то жизнь музыкального романтизма в Европе гораздо продолжительнее. Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. «Портрет отца (А. Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт».

протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Он может посвятить всю жизнь поиску голубого цветка» – своей мечты и идеала. Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала.

При этом во всех портретах столько истинного благородства души.

Эжен Делакруа. Романтизм направление в духовной культуре конца XVIII первой трети XIX века. Русский романтизм принято делить на несколько периодов: начальный (1801-1815), зрелый (1815-1825) и период последекабристского развития.

Эта вдохновляющая сила воплощена в образе прекрасной молодой женщины, в страстном порыве зовущей за собой. Этому же он стремился научить и последователей. Большинство национальных школ романтизма в изобразительном искусстве сложилось в борьбе с официальным академическим классицизмом.

Источником вдохновения для многих художников стало художественное наследие прошлого: Древний Восток, Средневековье и Проторенессанс (назарейцы, прерафаэлиты). Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. Париж. В итальянской музыкальной культуре особое место принадлежит Джузеппе Верди – выдающемуся композитору, дирижеру, органисту. Их персонажи задумчивы, мечтательны. 6.

На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Эжен Делакруа «Автопортрет» (1837)Его картина «Свобода, ведущая народ» (1830) создана по мотивам июльской революции 1830 г., положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. Изображённая в центре картины женщина символизирует свободу. До крови сжаты кулаки не покорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике. Он ближе всех к Свободе и как бы зажжен ее энтузиазмом и радостью вольного порыва.

Менялись не только формы государства, социальная структура общества, расстановка классов. Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины. Отсюда и патетический характер романтических произведений их нервная возбужденность, тяготение к экзотическим мотивам, к историческим и литературным сюжетам, ко всему, что может увести от «тусклой повседневности», отсюда эта игра воображения, а иногда, наоборот, мечтательность и полное отсутствие активности. В неоготическом стиле создавались и крупнейшие общественные сооружения – здания Парламента в Лондоне (архитекторы Ч. Бэрри и О. Пьюджин) и в Будапеште (архитектор И. Штейндл).

Это о нем Пушкин сказал: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит». Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782— 1836). Правда, сюжет по теме народного восстания против монархии Бурбонов, скорее исключение для творца, как-то сказавшего «Страшно подумать, сколько памятников и произведений искусства погубили революции. ».

Художники через современность объединяют мир прошедший с миром будущим. К нравственному долгу добавляется долг глубоких чувств и возвышенных интересов. Лирические элементы вводятся и в эпическую поэму, появляется лиро – эпическая поэма.

Есть у него и множество работ под названием "Портрет неизвестного (неизвестной)". Прежде в нем видели автопортрет художника. Музыка 1-й половины XIX в. быстро эволюционировала. Лето" — художник создает в 20-е годы.

Яркий след в истории мировой художественной культуры оставили прерафаэлиты («Pre-Raphaelite Brothers» – «Братство прерафаэлитов») – объединение молодых живописцев, возникшее в Лондоне в 1848 г. и явившееся реакцией на творчество бездарных подражателей Рафаэля. Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746—1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер. Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757—1827). К. П. Брюллов.

Герой романтических про-зведений — незаурядный человек, оказавшийся по воле судьбы в сложных жизненных обстоятельствах. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно. К лучшим песням раннего периода принадлежат Маргарита за прялкой (1814), Лесной царь. И Пушкин здесь не народный вития не гений, а прежде всего человек. Просветители идейно подготовили революцию.

Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира». Вопроса о капитализме в России начала XIX в. не стояло.

Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, М. П. Но причины написания картины более глубоки. По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. И вновь вернули художнику. Весна" женщина боронит поле.

Склонность отражать «ночную» сторону движения души, тяга к интуитивному, бессознательному. Этот хитрый прием (фотография доказала, что такого положения ног у лошадей во время бега быть не может, это фантазия художника) мастер использует для того, чтобы придать композиции динамизм, создать у зрителя впечатление молниеносного движения лошадей. Казалось бы, он явился сюда для того, чтобы всех подбадривать. К. Д. Фридрих.

Есть даже один сюжет, совершенно схожий у обих, -- именно западный портал Руанского собора. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», —прежде всего идеях свободы. Еще одним выдающимся портретистом был О. А.

Художественный стиль в немецком и австрийском искусстве распространённый в 1815—1848 годах. В 1855-м наградили орденом Почетного легиона. Резкий свет фонаря причудливо освещает выхваченные из тьмы лица повстанцев.

Художник – толкователь языка природы, посредник между миром духа и людьми. Без прямого указания на профессию живописца. Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя. Линия романтического в русском искусстве не прервалась на 1850-х годах. 1830 год.

в музыке Ф. Шуберт, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Лист, Ф. Шопен и др. Ведя под уздцы двух покорных лошадей, впряженных в борону, она не идет, а словно парит над полем. Чувствительная, нежная и мечтательная душа Жуковского как будто сладко замирает на пороге «оного таинственного света».

Крайнее напряжение подчеркнуто суровой, мрачной цветовой гаммой, диагональной композицией. Она проявилась и в творчестве Жуковского и у Пушкина и у Лермонтова. Основоположником исторического романа является В. Скотт, но дальше этот жанр развивается в творчестве Ф. Купера, А. Виньи, В. Гюго и др. И ещё одна особенность романтизма (далеко не единственная) – создание своего, особого мира, более прекрасного и реального, чем действительность. Обе песни написаны на слова Гете. Вместо этого для них превыше всего эмоциональность выражения, вдохновение. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы.

В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика. Его кисти принадлежит еще одно «каноническое» полотно стиля – «Свобода, ведущая народ» (1830). Уловить переменчивую игру настроений человека, заглянуть ему в душу всегда будет пытаться художник романтического склада. Стал ли он свободен и счастлив. Центральное место в творчестве Бизе, разнообразном по жанрам, принадлежит опере. Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782—1836).

Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего. Отличительная особенность альбомных портретов — живость их исполнения. Лермонтов так и говорил в своём романе: «История души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». В картине "На пашне. Музыка всех эпох подчинена этой закономерности. Там он их импровизировал, а дома записывал.

Байрон, Шелли стали знаменем этого движения далеко за пределами туманного Альбиона. Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала. Красиво играют на рыжевато-коричневом фоне красные пятна одежды рыбаков.

Он представлен такими великими именами, как Джон Констебл (Англия), Франческо Хайес (Италия), Франсиско Гойя (Испания), Каспар Давид Фридрих, Карл Брехен, Карл Фридрих Лессинг (Германия). "Мой друг. Крупнейшие работы композитора: опера Дон Санчо или замок любви (1825), 13 симфонических поэм – Тассо, Прометей, Гамлет и др., произведения для оркестра, 2 концерта для фортепиано с оркестром и пр. Каждому открывается душа природы по-иному. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали.

После неудачной попытки подавить мятеж, Сарданапал решает покончить жизнь самоубийством. Эта фигура вносит драматичное начало в звучание полотна Делакруа.

Если образы Гавроша, Свободы, студента, рабочего — почти символы, воплощение непреклонной воли борцов свободы — вдохновляют и призывают зрителя, то раненый взывает к состраданию. Громадная волна бушующего моря готова обрушиться на людей, судорожно цепляющихся за обломки мачт погибшего корабля. В «Кавказском пленнике» всё внимание было уделено «пленнику» и очень мало «черкешенке», теперь наоборот — хан Гирей фигура не более чем малодраматическая, а действительно главным героем является женщина, даже две — Зарема и Мария. 491 х 716 см.

За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху. XIX в. –импрессионизм. Романтизм (фр. romantisme)— идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века— первой половины XIX века, характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы.

Долгое время он оставался вне поля зрения преследователей. Кораблекрушение. Герой романтической эпохи: портретная живопись.

Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью.

---