Живопись Цветок

ИСКУССТВО/Цветы в живописи современных художников

С чего молодые художники начинают освоение изобразительного искусства. Он был изумлен, что миниатюры стали пользоваться большим спросом. Эта светская аллегорическая живопись особенное развитие получит в конце столетия, около 1600 г., преимущественно у нидерландских мастеров они же были и создателями первых станковых натюрмортов.

Кроме того, не стоит забывать и о необыкновенно богатом и падком на символику Востоке, где цветочные мотивы имеют ещё более обширную и богатую историю. Белый же цветок символизирует достоинство, честь и свет. Силу воздействия живописных образов на религиозные чувства верующих прекрасно понимали отцы церкви. В Чэнду в провинции Сычуань мастер Хуан Цюань (, приблизительно 903-965) разработал натуралистический стиль (xiesheng, «набросок жизни» или живопись) для рисования птиц. Тем более, как выяснилось, жизнь его была насыщенной и яркой.

Но, несмотря на трудности, молодой человек пытается образовывать себя, покупая на скудный заработок книги. В Китае пион – национальный цветок и входит в пятерку особых цветов фэн-шуй. Их вдохновил стиль ряда вышеупомянутых индивидуалистических художников эпохи Мин и Цин.

Бал цветов: символика флоры в живописи

Белая гвоздика символизировала чистую и ясную христианскую жизнь. Если картине нужно придать воздушность, то лучше использовать акварельные краски. Более всего ценятся насыщенные красные или розовые и белые цветы пиона. Основными жанрами китайской живописи были пейзажи, «птицы-цветы» и живопись фигур.

Не стоит думать, что традиция наполнения натюрмортов с цветами ушла в прошлое. Увлечение цветами особенно распространилось в Древнем Риме, в позднюю эпоху его существования. Родители, видя, что ребенку нравится рисовать, отдали его в подмастерье к художнику. На фото слева: Цветок, 1897 год.

Наряду с изображениями цветов стали писать птиц. Вместе они опубликовали «Исследование китайской литературной живописи» ( ) в 1922 году, в котором изучалась история китайских ученых-художников, которые включили свои знания поэзии и других искусств в свою живопись. На его цветочные картины влияли художники династии Мин Чэнь Чун ( ). Среди первых китайских художников, которые испытали японское влияние, были Гао Цзяньфу (, 1879-1951), его брат Гао Цифэн (, 1889-1933) и Чэнь Шурен (, 1884-1948). А в образе «лилии-меча» ирис олицетворяет скорбь Марии о Христе (Печаль Девы).

Мастихиновая живопись от Кармело Бландино ( )

Лилия – любимица древних властителей и императоров. Вдохновленные Новым японским стилем, братья Гао и Чэнь положили начало движению «Новая национальная живопись», которое, в свою очередь, породило кантонский региональный стиль, который носил помимо национальных евро-японские характеристики.

Гао Цзяньфу изучал искусство в течение четырех лет в Японии, начиная с 1898 года во время второй поездки он встретил Сунь Ят-сена, а затем в Гуанчжоу (Кантон) участвовал в восстаниях, которые проложили путь к падению императорского правления и созданию республики в 1911 году. Кроме того, развитие ботаники также вносит небольшую путаницу: например, знаменитая «геральдическая лилия» на самом деле является ирисом, который в германии называет «мечевая лилия» или «лилия с мечом». Вот таким образом давайте немного узнаем о личности этого художника.

В 1902 году Чен отправился в Японию для дальнейшего обучения.

Однако, попробовав порисовать несколько раз, новичок быстро охладевает к этим краскам. Хотя новый стиль не приносил удовлетворительных или долговременных решений, он был значительным предвестником и продолжал процветать в Гонконге, практикуемый такими художниками, как Чжао Шаоан (, 1905-1998). И помните, что чашечка цветка – это лицо вашего рисунка, а стебель – тело.

Он оставался в Японии до 1910 года. Некрасивое лицо всегда испортит даже самое прекрасное тело. У Жана Батиста Роби натюрморты с цветами живые, они наполняют душу нежностью и восторгом. Если ваши цветы светлые, то идеальный фон для них будет в более темных тонах и наоборот. Нередко – с живописания цветов.

Традиционная китайская живопись: цветы и иероглифы на акварелях от -

Юноша чувствовал в себе больший потенциал, вот таким образом решил отправиться в Париж. Они сфокусировались на птицах, цветах и живописи фигур. Экспериментируйте с цветами и тонами. Тогда интерес к цветам приобрёл даже крайние формы. Красный цвет пиона символизирует в восточной традиции любовь, почет и богатство.

Шанхайский региональный стиль появился к 1850-м годам, во главе с Рен Сюном (, 1823-1857), его более популярным последователем Рен Боняном, 1840-1896) и У Чаншо (, 1844-1927). Именно так изначально трактовались появляющиеся в религиозных изображениях цветы. В год до образования Китайской Республики (1912) он вернулся в Китай, преподавал искусство и стал заметным в художественных кругах. За букетами цветов мы можем увидеть изображение Будды и репродукцию Вермеера, рисунки Микеланджело и китайскую живопись тушью, христианскую икону и японские веера Пожалуй, такая двойственность позволяет художнику наиболее полно раскрыть всю глубину и многогранность удивительной символики цветов.

Чешский художник Альфонс Мария Муха (Alfons Maria Mucha), (1860 – 1939 гг) известен всему миру прежде всего своими блестящими декоративными произведениями (панно, плакаты, афиши, календари и т. п. ), выполненными в стиле ар нуво (модерн). Цветочные композиции во многих отношениях можно назвать идеальным объектом для живописания юным художником: здесь на небольшом пространстве расположены предметы несложной формы, но изобилующие мелкими деталями (лепестки, листья, элементы орнамента на вазе). Живопись цветов, ранее связанная главным образом с буддийским искусством, вступила в свои права как отдельная отрасль живописи в период пяти династиях (907-960). Что для этого надо – бумага, кисточка, вода. Эта техника была в основном принята профессиональными или придворными художниками, в отличие от стиля «живопись идей (xieyi, )».

История символики цветов берёт своё начало в глубокой древности, однако свои устойчивые значения (применительно к западному искусству) представители флоры начинают приобретать в средневековье во время развития религиозного искусства. Альфонс Муха в своих работах стремился приобщать простых людей к искусству модерна с помощью понятных всем элементов декора: красивых женщин и цветов. 6 лет – это тяжелые года безденежья, унижения, попыток выжить. Его декоративные работы были рассчитаны на широкую публику. Чэнь Шицэн (, 1876-1923) произошел из семьи видных чиновников и ученых. Одно неверное движение и ваш «шедевр» практически безнадежно испорчен.

Красный пион называют также «цветком императора», считалось, что из насекомые его смеют касаться только пчелы. Если вы начали изображать цветы – живопись для вас, чего доброго, этим не ограничится.