Искусство | Литература
Кино | История
Курс акварельной живописи
Разговоры | Блог

Искусство   Литература   Кино   История

Женщина Держащая Плод Поль Гоген

Картина Поля Гогена Женщина, держащая плод: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. В данной работе рассматривается история картины П. Гогена «Женщина, держащая плод», относящаяся к таитянскому периоду в творчестве художника и выполненная в манере постимпрессиоизма. Одна из самых узнаваемых картин Поля Гогена — «Женщина, держащая плод» известна также под своим маорийским названием «Куда ты идёшь. ».

Описание картины Поля Гогена «Женщина, Держащая плод (1893)»

Существует версия, что моделью для центрального персонажа картины послужила юная невенчанная жена Гогена, таитянка Техура— этого мнения придерживалась и искусствовед Анн Дистель. В доме на Пречистенке произведен обыск. С тяжелым сердцем покидает он Техаману и тот светлый мир, который на короткое время здесь открылся ему. Настали тяжелые времена становления, поисков, каторжной работы и нищеты.

Хотя на поверку колониальная действительность оказалась весьма далекой от утопической мечты Гогена, -- тем не менее, в своих полотнах он создает ощущение первозданного рая, который насыщен солнцем и населён духовно цельными людьми, живущими в единстве с природой («Пейзаж с павлинами», «Женщины Таити» («На пляже»), «А, ты ревнуешь. », «Женщина, держащая плод», «Около моря»). Щукин. Лицо таитянки серьёзно и выразительно, взгляд— внимателен. Если присмотреться, то можно даже различить веревочку, за которую держат сосуд.

– Ростов-на-Дону: Феникс, М. : Зевс, 2007. Он создает один шедевр за другим. Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. Многие критики отмечают, что сам плод напоминает сосуд, а некоторые исследователи творчества художника уверены, что это и есть самый настоящий сосуд для воды, вырезанный в тыкве. Следующая крупная покупка работ этого художника— у арт-дилера Амбруаза Воллара, — состоялась в 1908 году и принесла Морозову пять картин, среди которых была и «Женщина, держащая плод». А накануне отъезда, весной 1893 г., у него уже 66 полотен.

Родители девушки охотно отдали ее за европейца, считая его выгодной партией. Щукина. Главное -- это само разделение (division), под которым, по мнению П. Синьяка необходимо понимать сложную систему гармонии -- не только общей, но и «духовной гармонии, о которой импрессионисты не заботились».

Возвращение было недолгим. Однажды ему в руки попала изданная министерством колоний брошюра о Таити. Сближение с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега, Огюстом Ренуаром, Камилем Писсарропобудило его не только перейти на позиции импрессионизма, но и бросить службу на бирже (1883) и всецело посвятить себя искусству. В руках у «первой» таитянки нет плода— вместо него на картине присутствует молодой волчонок. В отличие от версии «Женщины» 1893 года, вариант, хранящийся в Государственной галерее (англ. )русск. Это придаёт ей некой таинственности, делая её неотъемлемой частью окружающей природы.

Вместе с тем некоторые детали картины явно позаимствованы художником у самого себя. Писал также религиозные и аллегорические композиции. За первый год художник выполнил 44 работы -- портреты, обнаженные фигуры, пейзажи, резьба по дереву, несколько скульптур. Кроме того, холст 1892 года несколько выше и уже окончательного варианта.

Гоген писал девушку непрерывно. Последний, в свою очередь, не только играет роль «запретного плода», в христианстве символизирующего грех, но и отсылает к теме материнства и продолжения жизни, а также плодовитости и изобилия. В частности, фигура девушки, сидящей напротив хижины, скопирована с полотна 1892 года «Когда выйдешь замуж. » (она также встречается на гогеновских картинах «Чёрные свиньи» и «Te Fare Hymenee»).

Женщина, держащая плод ( ), Поль Гоген, 1893

В своей книге «Ноа Ноа» Гоген писал: «Цивилизация мало-помалу отходит от меня. Значит, таитянка идет по воду.

Стиль этой работы намного мягче и естественнее предыдущих полотен мастера. В его собрании она находилась до 1918 года. После того, как Гоген был принят художественным сообществом (уже, к сожалению, после смерти самого мастера) исследователи ринулись трактовать художественное наследие мастера, «Куда ты идёшь. » не явилась исключением. Эту картину Гоген нарисовал, находясь на острове Таити.

Последний, в свою очередь, не только играет роль «запретного плода», в христианстве символизирующего грех, но и отсылает к теме материнства и продолжения жизни, а также плодовитости и изобилия. Как ему казалось – без определенной цели. Гоген, Э. Бернар, Л. Анкетен и др. ) и ее синтетический постимпрессионизм. Единая непрерывная линия, охватывающая всю фигуру, делает ее весомой и объемной.

Описание картины «Женщина, держащая плод»

Художник не изобразил ни лучи солнца, ни подвижность воздуха. Искусствоведы отмечают, что «Женщина, держащая плод», вкупе с рядом других картин, написанных Гогеном в Полинезии, отличается яркой цветовой палитрой, нарочитой экзотической декоративностью и необыкновенной поэтичностью1112. Изображая ее в картине «Женщина, держащая плод» более зрелой, художник, возможно, хотел представить ее такой, какой она должна была стать со временем. Через четверть часа он стал обладателем невесты – очаровательной тринадцатилетней девушки Техуры. Вся коллекция (страховая стоимость только ста наиболее ценных французских картин превышала полмиллиона) осталась на своих местах в полной целостности и сохранности. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там.

По радуге он спустился к своей возлюбленной. «Женщина, держащая плод» ярко иллюстрирует своеобразие творческого метода, с которым художник подходил к изображению людей, за что, впрочем, часто подвергался критике и обвинениям в смещении и нарушении пропорций. В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. «Женщина, держащая плод» ярко иллюстрирует своеобразие творческого метода, с которым художник подходил к изображению людей9, за что, впрочем, часто подвергался критике и обвинениям в смещении и нарушении пропорций10. Искусствоведы отмечают, что «Женщина, держащая плод», вкупе с рядом других картин, написанных Гогеном в Полинезии, отличается яркой цветовой палитрой, нарочитой экзотической декоративностью и необыкновенной поэтичностью. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен.

Поль Гоген – Женщина, держащая плод

В юности служил моряком, работал биржевым маклером. Художник вернулся к светской жизни и приступил к написанию книги о «неиспорченных детях природы» («Ноа-Ноа» -- «Благоухающий остров»). Пушкина и Государственный Эрмитаж. Бывший владелец, как значилось в протоколе МЧК, «с семьей отмечен как выбывший в июне 1919 года в Петроград».

В конце концов, он запросился обратно во Францию. В том числе и картина Ее зовут Вайраумати, которая начала свой долгий путь по миру. Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. Но со временем он стал задумываться о постоянной женщине в своем доме.

Главное для них — опьянять себя песнями, танцами, алкоголем и любовью». После недолгого пребывания в Париже снова отбыл на Таити (второй таитянский период, (1895 – 1901), а в 1901 году перебрался на остров Хива-Оа (Маркизские острова). В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Эту картину Гоген нарисовал, находясь на острове Таити. В Париже ее купил известный русский коллекционер С. И.

Его живопись не находила признания даже у друзей. На заднем плане находятся две обычные хижины, расположенные в поселении островитян. Штутгарта, практически не пользуется известностью и считается одной из ранних «таитянских» картин Гогена. В счастливый медовый месяц Гоген пишет свою знаменитую картину «Дух умершего бодрствует». Мулен-Давид, 1894, Орсе, Париж, Бретонские крестьянки, 1894, Орсе, Париж), несколько портретов.

Поль Гоген «Женщина, держащая плод»

Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году. Морозова стала собственностью Государственного музея нового западного искусства (ГМНЗИ). В последнем обстоятельстве исследователи видят намёк ещё и на то, что на момент создания «Женщины» Техура была беременна от Гогена. На переднем фоне стоит молодая женщина, таитянка, держащая в руках плод.

На этом острове он и умирает. Гоген был очарован ею. Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Техамана становится героиней многих работ Гогена.

Женщина держащая плод Поль Гоген

Ответ должна дать главная героиня картины. Сильно пошатнулось и здоровье художника. Неожиданно для себя самого художник ответил: Чтобы найти женщину. «Женщина, держащая плод» — не единственная картина полинезийского периода, на которой Гоген изобразил полуобнажённую женщину с тропическим фруктом. В последнем обстоятельстве исследователи видят намёк ещё и на то, что на момент создания «Женщины» Техура была беременна от Гогена.

Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. В начале лета бывший владелец дома на Пречистенке бесследно исчез. В 1891 году отправился в Океанию (первый таитянский период, 1891 – 1893). В конце 1888 года вместе с Винсентом Ван Гогом жил в Арле, отойдя к тому времени от импрессионизма и выработав «синтетический» стиль.

Да и женщины в сравнении с чопорной Европой на Таити были особенными. Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн. В 35 лет оставил работу и целиком посвятил себя живописи. Плавал матросом по южным морям (1865 – 1871). В переводе с таитянского ее имя Техаамана означает дающая силу.

заявляет о себе такое постимпрессионистическое направление, как Понт-авенская школа (П. В последнем обстоятельстве исследователи видят намёк ещё и на то, что на момент создания «Женщины» Техура была беременна от Гогена5. Изображая ее в картине «Женщина, держащая плод» более зрелой, художник, возможно, хотел представить ее такой, какой она должна была стать со временем. В маленьком местечке Фаоне его окликнул туземец и пригласил в свой дом. Вместе с тем некоторые детали картины явно позаимствованы художником у самого себя. (исп. )» (она также встречается на гогеновских картинах «Чёрные свиньи» и «Te Fare Hymenee»). Пушкина.

Этим плодом является манго, отличаясь лимонно — зеленоватым цветом. Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана. Детские годы Поля Гогена (1849 – 1855) прошли в Лиме (Перу).

Техамане было всего 13 лет, но, по таитянским понятиям, она уже созрела для замужества. Работая над станковой картиной, художник всегда старался решить её декоративно: плавные контуры, рисунок тканей13. Техамана становится героиней многих работ Гогена. Таитянская красавица с красным веером за головой, который является знаком королевского рода, заставляет вспомнить о Олимпии Эдуарда Мане и Венере Урбинской Тициана.

гоген художник женщина постимпрессионизм

Так, в полотне «Женщина, держащая плод» абсолютно обыденный бытовой мотив художник превратил в возвышенно-эстетический. Кроме того, холст 1892 года несколько выше и уже окончательного варианта. Особой темой для темпераментного живописца были женщины.

Этим плодом является манго, отличаясь лимонно – зеленоватым цветом. Техура оказалась идеальной женщиной для Гогена. «Женщина, держащая плод»— не единственная картина полинезийского периода, на которой Гоген изобразил полуобнажённую женщину с тропическим фруктом. Тогда же был создан «Таинственный источник» -- цикл картин по мотивам древнетаитянской религии и мифов. Около 10 лет прожил на Таити и Маркизских островах.

Список использованной литературы

Этот музей – еще одна трагическая страница в истории Страны Советов. Принимал участие в выставках импрессионистов, однако при жизни признания не получил.

Этот вопрос островитяне задают встречным. Гоген купил соломенную хижину в глухой деревушке и принялся за работу. Плод в ее руках -- это тыква, употреблявшаяся как сосуд для воды.

От неминуемой нищеты и унижений Гогена спасло наследство умершего дяди. А наве-наве по-таитянски – чувственное наслаждение, сладострастие. Смуглое тело таитянки передано намеренно плоскостно. Поль Гоген – французский художник, график, скульптор, представитель постимпрессионизма, близкий к символизму, создатель понт-авенской эстетической школы, а также живописной системы «синтетизма». Художники считали, что цвета должны смешиваться не на палитре, как повелось в живописи еще со времен Зевксида, а непосредственно в глазу зрителя картины.

Женщина, держащая плод 1893 Поль Гоген

Как повествует древний миф маорийцев, великий бог Оро решил однажды избрать себе подругу среди смертных и с этой целью посетил все острова. В отличие от версии «Женщины» 1893 года, вариант, хранящийся в Государственной галерее (англ. ) Штутгарта, практически не пользуется известностью и считается одной из ранних «таитянских» картин Гогена. А. С.

Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким». Следующая крупная покупка работ этого художника— у арт-дилера Амбруаза Воллара, — состоялась в 1908 году и принесла Морозову пять картин, среди которых была и «Женщина, держащая плод»7. Как-то во время одного из сеансов Техура с таинственным видом рассказывала Гогену о тайном обществе, которое пользовалось исключительным влиянием на островах – обществе Ареои. Работал в области графики, скульптуры, керамики. В конце 1880-х гг. Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод».

Художники понт-авенцы призывали живописца следовать «таинственным глубинам мысли». По слухам, женщина была беременна от Гогена, о чём намекает плод, который она держит в руках.

Женщина держащая плод — Поль Гоген

А в каталоге ГМНЗИ 1929 года от имен прежних владельцев уже остались лишь инициалы: «Щ» и «М». Никогда раньше Гоген не испытывал такого творческого подъема. В руках у «первой» таитянки нет плода— вместо него на картине присутствует молодой волчонок15. Вместе с ней он вернулся домой. Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера. Рисунок изображённый на её одежде, сливается с узорами листьев на деревьях. Оно переводится: «Куда идешь. ».

Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. А. С. Его бизнес процветал, но все сильнее захватывала страсть к искусству. Жёлтый орнамент на красной юбке вторит узору, который образуют листья деревьев над головой туземки, за счёт чего сама она кажется неотъемлемой частью природы. Они живут лишь настоящим, о будущем не помышляют, прошлого не помнят. Портрет как жанр у Гогена нередко сочетается с пейзажным жанром, поскольку на сочетании одного жанра живописи с другим складывалась главная тема искусства Гогена – «созвучие человеческой жизни с животным и растительным миром в композициях, в которых большую роль играет великий голос земли».

Французский писатель Дефонтен писал: «Угодить на них невозможно им всегда не хватает денег, как бы щедры вы ни были Думать о завтрашнем дне и испытывать благодарность — и то и другое одинаково чуждо таитянкам. Другие же усматривали в картине намёк на личные обстоятельства художника – справа стоящая женщина с ребёнком, делает намёк на интересное положение жены Техуры, в котором та находилась в период создания работы. – 2007. Картину «Жена короля» Гоген написал во время своего второго пребывания на Таити. Наконец мечты Поля Гогена о своей земле обетованной обрели реальное cодержание. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании. Но ни одна не является повторением натуры, хотя все построено на реальных наблюдениях. Последний, в свою очередь, не только играет роль «запретного плода», в христианстве символизирующего грех, но и отсылает к теме материнства и продолжения жизни, а также плодовитости и изобилия144.

Поль гоген женщина держащая плод о картине

В руках у «первой» таитянки нет плода— вместо него на картине присутствует молодой волчонок. Московский купец Иван Абрамович Морозов— представитель крупной династии промышленников и видный коллекционер живописи— впервые приобрёл три полотна кисти Гогена («Беседа», «Пейзаж с павлинами» и «Сладкие грёзы»), в 1907 году.

Произведения Гогена несли в себе многие черты складывавшегося стиля «модерн» и оказали влияние на творческие поиски мастеров группы «Наби» и живописцев начала XX в. В 1891 г., увлекаемый мечтой об идеальном обществе, художник едет на Таити. «Женщина, держащая плод»— не единственная картина полинезийского периода, на которой Гоген изобразил полуобнажённую женщину с тропическим фруктом. 11 апреля 1919 года собрание И. А. Да, старый цивилизованный человек отныне действительно уничтожен, умер.

Картина Женщина, держащая плод Поля Гогена

На переднем плане картины изображена молодая таитянская женщина, держащая в руках зеленовато-лимонный плод манго, по форме напоминающий сосуд для воды (по иной версии, поддерживаемой крупным исследователем творчества Гогена Даниельссоном, героиня полотна держит за верёвочку специальный сосуд, вырезанный в полости тыквы и собирается идти по воду). Жена туземца, красивая маорийка лет сорока, спросила Гогена о цели поездки. Первое время его вполне устраивала бесконечная смена партнерш, легкость отношений с ними. Гоген называл ее ноа-ноа и наве-наве. Вместе с тем некоторые детали картины явно позаимствованы художником у самого себя.

Я возрождался, вернее, во мне заново возникал человек сильный и чистый. ». Московский купец Иван Абрамович Морозов— представитель крупной династии промышленников и видный коллекционер живописи— впервые приобрёл три полотна кисти Гогена («», «» и «»), в 1907 году. На переднем фоне стоит молодая женщина, таитянка, держащая в руках плод. Вместе с Гогеном отбывали в Европу более тридцати его работ. Вместе с тем некоторые детали картины явно позаимствованы художником у самого себя.

Рисунок почти утратил былую резкость, а линия приобрела гибкость и живость. Штутгарта, практически не пользуется известностью и считается одной из ранних «таитянских» картин Гогена. Отныне я каждый день буду заниматься живописью, – уточнил он. На Таити Поль Гоген написал более 50 картин, лучших своих картин. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань.

Но самое главное, по мнению самого художника, а картине цвет. (исп. )русск» (она также встречается на гогеновских картинах «Чёрные свиньи» и «Te Fare Hymenee»). Чувствуется крепкая связь людей и природы, кажущаяся вечной и неразрывной. Смуглое тело таитянки передано намеренно плоскостно. Она так никогда не поняла и не простила Гогена. В 25 лет Гоген женился и со временем стал отцом пятырех детей. Выставлялся на пяти выставках импрессионистов, с 1879 год по 1886 год.

Московский купец Иван Абрамович Морозов— представитель крупной династии промышленников и видный коллекционер живописи— впервые приобрёл три полотна кисти Гогена («Беседа», «Пейзаж с павлинами» и «Сладкие грёзы»), в 1907 году. «. Единая непрерывная линия, охватывающая всю фигуру, делает ее весомой и объемной. Следующая крупная покупка работ этого художника— у арт-дилера Амбруаза Воллара, — состоялась в 1908 году и принесла Морозову пять картин, среди которых была и «Женщина, держащая плод».

Однажды Гоген решил предпринять поездку по Таити. Осенью 1893 г. Гоген вернулся в Париж и сразу приступил к организации выставки, однако здесь его ожидал полный провал: экспозиция вызвала всеобщее недоумение и презрение. В частности, фигура девушки, сидящей напротив хижины, скопирована с полотна 1892 года «Когда выйдешь замуж. После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. – 6. (исп. )русск» (она также встречается на гогеновских картинах «Чёрные свиньи» и «Te Fare Hymenee»). В 1948 году музей по идеологическим соображениям был расформирован, а картины поделены между Эрмитажем и Государственным музеем изобразительных искусств им.

Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины. Прошла неделя и Гоген ощутил себя страстно влюбленным в свою юную жену. На заднем плане находятся две обычные хижины, расположенные в поселении островитян. В отличие от версии «Женщины» 1893 года, вариант, хранящийся в Государственной галерее (англ. )русск.

Простое деревенское воспитание приучило ее к тому, что у мужчины и женщины разные интересы и разная работа. Цивилизация в мировоззрении Гогена была антиподом природы, «антиприродой». У эрмитажной картины есть таитянское название, данное ей Гогеном. – С. 166.

Кроме того, холст 1892 года несколько выше и уже окончательного варианта. Зверь, крадущийся по склону, символизирует женскую загадочность. Океания. Жена была потрясена.

Туземка изображённая на полотне 1892 года, находится ближе к краю полотна, тогда как таитянка с картины 1893 года расположена ближе к центру, за счёт чего её фигура кажется более монументальной. Франция начала тяготить.



Испанские Художники
Сикстинская Мадонна Рафаэля
Лейтон
Васнецов Аполлинарий Михайлович
Пион Вильям Тернер