Еще одна яркая, британская представительница художественного стиля— натюрморт. Рассказать овсех гениальных художниках непредставляется возможным, номыпостарались выбрать для вас самые известные натюрморты, самые яркие, красочные инежные полотна известных мировых италантливых художников.
Огюст Ренуар написал за свою жизнь целую галерею прекрасных воздушных натюрмортов. Иногда изображение застывшей натуры требуется импрессионистам лишь в качестве дополнения. Известно, что Сезанн даже говорил: «Я покорю Париж своими яблоками». Его яблоко не решишься очистить, его захочешь скопировать». Нет смысла пересказывать все те дела, за которые Петра I называют отцом Отечества.
Картина «Утренний натюрморт» полна яркого света, она передает ощущение утренней свежести и покоя. Так в натюрморте зримо ощущается присутствие человека, хотя художник и не рисовал его. Подобные знания необходимы фотографам для полного воплощения идеи снимка и успешно ими используются. Результат ее впечатлил и мир натюрмортов надолго ее захватил. Среди портретных натюрмортов у Арчимбольдо есть и совсем необыкновенные — «перевертыши»: достаточно повернуть картину на 180 градусов, чтобы увидеть абсолютно новое изображение. Давида Штеренберга часто называют «художником натюрморта».
Он хотел видеть не изменчивые, а постоянные её качества. Несмотря на название картины историки искусства определяют ее жанр не иначе как «портретный натюрморт». Создала незамысловатую композицию, самостоятельно установила свет.
Причем объекты могут быть как естественного происхождения (плоды, цветы, мертвые животные и насекомые, черепа и прочее), так и созданные человеком (различная утварь, часы, книги и свитки бумаги, ювелирные украшения и так далее). Формы золотистого кофейника, зелёного графина и румяных яблок в вазе художник обобщил, они утратили свою объёмность, а маленькие предметы подчинились ритму ткани, они дополняют красочный акцент картины. Сначала она экспериментировала с макро фотографией, снимала садовые и полевые цветы, фотографировала своих домашних животных. Французский художник Поль Серюзье высказывался о фруктах Сезанна так: «О яблоке обыкновенного художника скажут: «Его хочется съесть».
После того, как интерес к импрессионизму пропал, художник начал исследовать фрукты и природные объекты, экспериментировать с объемными фигурами. С первого взгляда картина «Утренний натюрморт» проста и незамысловата, однако если присмотреться, можно заметить интересные детали, например, отражающегося в чайнике рыжего кота — возможно, он лежит на коленях хозяина.
Ван Гог писал много необычных натюрмортов. Все это Сезанн проделывал неторопливо и аккуратно и было видно, что это занятие доставляет ему истинное наслаждение». Термин «натюрморт» используется для дефиниции картин изображающих неодушевленные объекты (от латинского «мертвая природа»). Материя на переднем плане как бы замыкает пространство полотна, делает его неглубоким.
Зачастую в натюрморт включается некоторый скрытый подтекст, переданный через символическое изображение. Работы аллегорического характера относятся к поджанру «ванитас». Позже Марина уже самостоятельно приобрела фотоаппарат Canon 400D, так началось ее серьезное увлечение фотоискусством. Поль Сезанн был крупнейшим французским художником конца XIX в. Испытав влияние импрессионизма, Сезанн противопоставил им свой метод. Художник вёл свои творческие поиски через синтез формы и цвета, формы и пространства. В дальнейшей истории живописи работыголландцев того времени (Утрех, Лейден, Делфт и других) оказали огромное влияние на развитие искусства: композицию, перспективу использование символики в качестве элемента повествования. В натюрморте «Голубая скатерть» Матисс использует свой любимый композиционный приём: спускающуюся сверху ткань.
В погоне за целью создать что-то «постоянное», художник предпочитал писать одни и те же объекты, а невероятно длительный процесс создания натюрморта приводил к тому, что фрукты и овощи начинали гнить и разлагаться задолго до завершения картины. В это время Дали покончил со «статичностью» на картинах и стал представлять материю в виде частиц.
И действительно у Сезанна были с яблоками «особые отношения»: он считал их совершенными творениями как по форме, так и по цвету. О яблоке Сезанна: «Как это прекрасно». Сезанн говорил: «Я хочу вернуть природе вечность». Со временем она перешла на съемку волшебных натюрмортов. Сам Дали называл этот период — с 1949-го по 1962 годы — «ядерным мистицизмом».
Известно, что император Рудольф II был восхищен своим «съедобным» портретом и очень щедро наградил художника. Фотограф из Краснодара Марина Володько занимается веб-дизайном уже более десяти лет. Среди натюрмортов испанского художника-сюрреалиста есть немало вполне «обычных» — «Натюрморт» 1918 года, натюрморты «Рыба» 1922 года и «Корзинка с хлебом» 1925 года, «Натюрморт с двумя лимонами» 1926 года и др.
На простейших примерах он стремился показать истинную красоту природы. Внимание художник уделяет деталям и фактуре — в «Селедках» четко прописаны деревянная столешница, кусок хлеба, блестящая чешуя рыб. Особенно этот поиск прослеживается в его натюрмортах. Однако самым известным из натюрмортов Дали является «Живой натюрморт» («Движущийся натюрморт»), написанный в период его увлечения физикой (преимущественно ядерной и квантовой). Это натюрморт современного художника В. Нестеренко.
Кроме кота человека на картине «выдает» и собака — она в терпеливом ожидании смотрит прямо на него. Так, портрет «Садовник» при повороте становится натюрмортом «Овощи в миске», а портрет «Повар» превращается в натюрморт с поросятами на блюде.