Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля». На этой странице размещена биогафическая информация, картины и другие интересные факты из творчества такого великого художника как Ван Гог Винсент. Сегодня его картины висят в лучших музеях мира и стоят умопомрачительных денег, но на момент смерти, в возрасте 37 лет, большинство его работ были неизвестны. 125 лет назад, 29 июля 1890 года, умер голландский художник Винсент Ван Гог. Так и не окончив школу, Винсент Ван Гог в 1869 году стал заниматься продажей картин.
Одна из самых цитируемых поздних картин Ван Гога (и, по некоторым данным, последняя) – «Поле пшеницы под грозовым небом (второй вариант названия – «Пшеничное поле с воронами», 1890, музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Свою первую серьезную картину Винсент Ван Гог написал еще в 1885 году.
Гогену случайно удалось остановить Винсента. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Он не умрёт никогда. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).
Ему исполнилось тогда всего 34 года. Его рассудок не выдержал напряжения и он умер через полгода после кончины Винсента. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Винсент был старшим среди шести их детей.
Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Последний год его жизни в 1890 г. начинался хорошей новостью – продажей за 400 франков единственной при его жизни картины «Красные виноградники в Арле». В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)14.
Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. В результате в конце марта 1876г. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи.
Снова влюбляется. Тед повторял его имя снова и снова. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Ван Гог с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.
Планируете поездку на отдых. «Звездная ночь» (1889). Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. А из всего этого возникает огромный в масштабе образ: в раскалённом зное солнца, как грешники в огне извиваются виноградные лозы, силясь оторваться от тучной фиолетовой земли, вырваться из рук виноградарей и вот уже мирная суета сбора урожая выглядит как схватка человека с природой. В 1881 году, по возвращении в Голландию, Ван Гог создает свои первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами».
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Вглядитесь в живопись красных виноградников. 750 тысяч фунтов стерлингов. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.
Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.
В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Он завершает в это время несколько произведений. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. В тот период глубокого отчаяния в нем начинает созревать интерес к религии.
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).
Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Он изображает вид из окна санатория художника, который находится в Сен-Реми де Прованс во Франции. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне.
Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Несмотря на творческий рост ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. А. С. Пушкина в Москве. С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Во время его похорон доктор Гаше сказал: «Винсент не умер. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.
Он страдал от эпилепсий и галлюцинаций. В разное время эту роль играли Кирк Дуглас, Тим Рот и Бенедикт Камбербетч, не так давно Джулиан Шнабель заявил о том, что снимает фильм о жизни Ван Гога в Арле и его дружбе с Полем Гогеном.
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). На этом заканчивается его формальное образование. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Так, в 1987 г. на аукционе в Лондоне полотна серии «Подсолнухи» были проданы за 25 миллионов фунтов стерлингов, а картина с изображением моста в Тренкетайе за 12 млн.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.
Во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он не упускал возможности посещать музеи и целиком посвящает себя рисованию местных шахтеров и ткачей. «Ночная терраса кафе» (1888). Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Винсент упрямо продолжает свою миссию проповедника в расположенном неподалеку селении Кем. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Ван Гог родился 30 марта 1853 года в провинции Северный Брабант, Голландия. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.
Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма.
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Земная жизнь Ван Гога закончилась.
Подобранная им цветовая гамма позволяет совершенно без напряжения, с чувством расслабленности и даже покоя, до бесконечности рассматривать изображения ирисов, растущих в поле. В 1880-х гг. Очень скоро они расстались.
Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Всего же за 10 лет им было создано 900 картин. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». В течении всей жизни им было написано более 30.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ван Гог является одним из самых знаменитых и почитаемых художников мира.
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». «Мы можем выражать себя только через свои картины». Другой парадокс состоит в том, что гений фактически влачил бедное существование, связанное с отсутствием какого либо интереса к его знаменитым картинам. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
За два года проведенные в Париже (1886–1888 гг. ), он создает двести тридцать полотен – больше, чем за какой-либо другой этап своей жизни. В это же время ван Гог испытал новое любовное увлечение, влюбившись в свою кузину, вдову Кее Вос-Стрикер, гостившую вместе с сыном в их доме. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. В то время Винсент был влюблен в Каролину Хаанбек, друга семьи Ван Гогов. В результате его попросили уехать. «Для всех полотен Ван Гога характерен избыток силы и страстность выражения.
А. С. Пушкина, Москва). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Его отношения с родителями были безрадостными и напряжёнными. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Творил в художественном направлении постимпрессионизма.
Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Конечно, перечислить все использованные в проекте работы Ван Гога невозможно, вот таким образом стоит остановиться на тех, которые запоминаются в наибольшей степени и узнать которые наиболее легко. В то же время мать называла его брата Тео «моя корона и радость». Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Легенды о Ван Гоге – его безумие. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет он брату из Арля. «Спальня в Арле» (1888).
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Всего в семье родилось семеро детей, Винсент был вторым, но самым старшим, так как первый ребёнок умер.
Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Это было первым острым любовным разочарованием, которое долго будет омрачать его чувства. В декабре он перебирается в Северный Брабант, где теперь живут его родители.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Трагической историей стала потеря уха. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Жизнь Ван Гога можно условно разделить на три главных периода – ранние годы 1853–1880 г., датский 1880–1886 г. и французский 1886–1890 г. периоды. Возвратившись, он признаётся, что стрелял в себя из пистолета. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
Он был близок лишь к своему брату Тео, с которым вёл многолетнюю переписку. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
В октябре 1888 года, Гоген появился в Арле, на юге Франции и поселился с Ван Гогом в «Желтом доме». Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Здесь за два года он создает сотни полотен и рисунков.
Их работы произвели огромное впечатление на него и изменили его отношение к цвету. Его отец, Теодор Ван Гог (1822–1885), был священником, мать, Анна Корнелии Карбентус (1819–1907). Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Она говорила: «Верь в бога, который видит всё и знает всё, хотя его решения могут быть глубоко печальными» имея в виду раннюю смерть и болезни её детей. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности.
В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»18. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Его кузина Кея Вос стала вдовой. Даже мать и отец считали его неудачником и не сумели разглядеть в нём истинного таланта. Творчество двух последних лет жизни Ван Гога отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. Начинается период горечи и одиночества. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности.
Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Этого достоин каждый из них. Винсента считали странным ребёнком, приносящим лишь скорбь и потери.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Понравившаяся женщина вновь отвергла его. Что же было на самом деле, остается неизвестным. В большинстве своем картины этого периода выполнены в традициях Гаагской школы.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. А. С. Пушкина, Москва).
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Винсент Виллем ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Гоген, видя Винсента проблемы со здоровьем, неожиданно уезжает в Париж. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Его брат Тео остро переживал смерть Винсента и чувство вины не покидало его: «Я скучаю по нему и всё мне напоминает о нём».
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников15. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). На этот раз в свою кузину. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог.
Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга ("Жатва. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). В действительности, художник был довольно прагматичным человеком, вполне реально оценивал свои возможности и всецело отдавался работе. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
Они есть линия, составляющаяся в рисунок. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Решение о написании этой картины было принято художником после поездки в город Арль и последующем переезде туда. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало.
По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.
Художественный руководитель проекта Петр Доминиак объехал все музеи, где хранятся картины художника и сфотографировал каждую из них, для того, чтобы художники смогли их воспроизвести. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. К тому моменту это было для него самым серьезным произведением.
Винсент умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты.
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. При изучении работы Ван Гога исследователю изначально показалось странным расположение фигур посетителей в кафе. В 1888 он перебрался в Арль.
Ван Гог пробыл там два года, где пережил одиночество. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Сын пастора. Презирая существующие приличия, он живет вместе с ней и даже хочет жениться. А. С. Пушкина, Москва).
Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. В Гааге художник попытался создать семью. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Тео убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству.
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. «Ирисы» (1889). Слава Ван Гога началась уже после его смерти.
У данного полотна есть своя история. Перед смертью он скажет: «Я пожертвовал ради работы жизнью и почти лишился рассудка».
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. «Только то прекрасно, – говорил Ван Гог, – что сделано с любовью». Они похоронены рядом в Овер, Франция и их могилы соединены огромным камнем. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Как писал Винсент, «Я себя чувствовал ребёнком, которого всё больше и больше избегали». Они считали его ненормальным лунатиком.
С помощью красного и зелёного цветов он старался выразить дикие человеческие страсти. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Там же он получал уроки рисования.
Хотя грани их творчества все же различаются. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни».
Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. В 1880-х гг. 27 июля Ван Гог выходит из дома и идёт к пшеничному полю. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Когда он вернулся в Париж его уволили. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок.
От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. В 1887 году, когда он уже переехал в Париж он пишет своей сестре Вилле: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, безусловно, лучшее из того, что я сделал».
Он почти не играл с другими детьми. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В пылу одного из споров Винсент, якобы, пытался напасть на Гогена с бритвой. Но характеры двух творцов слишком непохожи.
Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. В 1879 г. в его жизни постепенно разгорается новая страсть – к рисунку и живописи. За это можно простить даже очень простой сюжет. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает сцену из жизни крестьянской семьи.
Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Спустя некоторое время в Арль из Парижа по вызову доктора Гаше прибывает его брат Тео. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. «С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы.
Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. В очень интересной книге Ирвинг Стоуна «Жажда Жизни» о Ван Гоге есть любопытное замечание о том, как Винсент писал натюрморт: синий эмалированный кофейник, ярко-синяя с золотом фарфоровая чашка, белый молочник в бледно-голубых квадратиках, синий майоликовый кувшин с красными, зелёными и коричневыми узорами, два апельсина и три лимона. Однако чувства Винсента не были взаимными.
После окончания школы в 1869 г. он поступает работать сначала в Гаагский филиал художественной компании «Гупиль и К» из Парижа, а затем в Лондонский, который, однако, отрицательно сказался на его будущем творчестве. Это был титан, великий художник и великий философ». Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
.