Ван Гога Википедия

Биография известного голландца Винсента ван Гога

Но постепенно их отношения стали ухудшаться. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. После четырёх недель обучения Ван Гог покидает Академию. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды.

Работа в галерее Гупиль не могла не повлиять на оттачивание его вкуса, а во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он никогда не упускал возможности походить по музеям. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Винсент был арестован и отправлен в больницу. Йоханна продолжила дело своего мужа по популяризации и сохранению работ Винсента Ван Гога.

А. С. Пушкина, Москва). Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Хотя сам Ван Гог полагал, что он всего лишь стремится донести до людей учение Христа, церковное начальство воспринимало Винсента как эксцентричного религиозного фанатика и в июле 1879 года его деятельность была запрещена. Ван Гог окончательно для себя решил стать художником.

Гогену случайно удалось остановить Винсента. Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Долина Ла-Кро» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе» (1888), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888), Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня Ван Гога в Арле» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми.

Винсент ван Гог: последние новости

Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы.

В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу и оказывается отвергнутым. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.

Картины ван Гога— экспонаты музея

Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба-1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). А знакомство это, в свою очередь, охладило творческое рвение Ван Гога: он стремился к чему-то возвышенному, духовному и в конце концов бросил «низменное» по его мнению занятие, решив сделаться пастором. Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже.

Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов. Это считается крупнейшей кражей искусства в Нидерландах со времен Второй мировой войны 7.

Трактованный с высоты птичьего полета, как в японских гравюрах, вид равнинного Прованса и зеленых холмов Монтмажура в пейзаже «Долина Ла Кро» (1888, Музей Ван Гога) написан энергичными пастозными движениями кисти, свидетельствующими уже об отходе от импрессионистической техники и обретении собственной живописной манеры. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20км от родного дома. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».

Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов.

В жизни Винсента наступила длительная пауза. Образны в своем повествовании натюрмортыНатюрморт (французское nature morte, буквально — мертвая природа) — жанр изобразительного искусства (главным образом станковой живописи), посвященный изображению неодушевленных предметов (утварь, плоды, битая дичь, букеты цветов, атрибуты какой-либо деятельности и т. д. ). Сначала он поехал в Антверпен, где снова поступил на художественные курсы. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». А. С. Пушкина, Москва).

В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые.

Детство и Юность Винсента ван Гога

Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Винсент Ван Гог родился в 11 часов утра 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).

А. С. Пушкина, Москва). Эта новая стезя не столь неожиданна, как может показаться.

• Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника
• Краткая биография Винсента Ван Гога
• Винсент Ван Гог – биография, личная жизнь художника: подлинность гения

В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем вернулся и лег в свою постель, где и был обнаружен. ХудожникХудожник: 1) То же, что художник.

Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Все это не было простой благотворительностью. Оно стало своего рода иконой для художника до самого конца жизни.

1. Винсент Ван Гог: биография художника
2. Винсент Вильем Ван Гог — биография
3. Ван Гог ВинсентКартины и биография
4. Теология и миссионерская деятельность
5. Картины Винсента Ван Гога и их описание
6. Уникальный талант, подаренный природой
7. Печальное рождение великого творца

Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Для этого периода характерно резкое изменение манеры художника. В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Спустя шесть месяцев от душевного расстройства умер и Тео и оба брата похоронены рядом на кладбище Овера. или Желтый хром.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. В результате в конце марта 1876г. После посещения своей семьи в Нидерландах на рождество Винсент Ван Гог остаётся на родине. После недолгой работы в книжном магазине в Дордрехте в начале 1877 года, Винсент уезжает в Амстердам с 9 мая готовился к вступительные экзамены в университет, где он должен был изучать теологию. Винсент учит греческий, латынь, занимается математикой, но в конечном счете, бросает учебу после пятнадцати месяцев. Винсент позже описал этот период как, худшее время в моей жизни. В ноябре, после трехмесячного испытательного срока, Винсент не проходит в миссионерскую школу в Лакене.

ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Но судьба распорядилась иначе. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе.

• Между искусством и религиозными влечениями
• Общение с матерью и ее любовь к искусству
• Сельская жизнь вдали от политики
• Дальнейшее обучение: школа-интернат
• Обучение в Тилбурге или Непонятная история, произошедшая с мальчиком
• Тяжелое психологическое потрясение
• Очередные приступы депрессии и возвращение домой
• Наследственность Ван Гога и новаторство

На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. За свою жизнь он продал одну картину (за цену эквивалентную 80 долларам), речь идет о полотне Красные виноградники в Арле, которое сейчас находится в Музее им. «Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Долина Ла-Кро, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С.

Глубокого философского содержания полно полотно «Натюрморт с книгой и Библией» (1885, Музей Ван Гога), повествующее о пасторской деятельности умешего отца. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Первый сын протестантского священника Теодора Ван Гога родился мертвым. «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж) и пейзажа «Поле пшеницы с жаворонком» (1887, Музей Ван Гога). До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Отцом Винсента был Теодор ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». И кто это сделал. К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Но неразделённая любовь Ки и разрыв с родителями приводят к его скорому отъезду в Гаагу. Жизнь шахтеров оказала на художника большое впечатление. Гогену удалось убежать и укрыться в отеле.

В Овере он энергично принимается за работу. Скончался в 1:30 ночи 29 июля 1890 года. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.

1. Обретение мастерства и известности
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Напишите отзыв о статье Музей Винсента Ван Гога
4. Отрывок, характеризующий Музей Винсента Ван Гога
5. Винсент Ван Гог: краткая биография
6. Напишите отзыв о статье Ван Гог, Винсент
7. Отрывок, характеризующий Ван Гог, Винсент

Так провел детские годы Ван Гог. Главный город — Лондон. В 1998 и 1999 годах здание было отреставрировано голландским архитектором Мартином ван Гором, также японским архитектором Кисё Курокавой было добавлено выставочное крыло 12. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).

В этот период палитра Ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887—1888), Музей Винсента ван Гога, «Мост через Сену» (1887), Музей Винсента ван Гога, Амстердам «Папаша Танги» (1887), Музей Родена, Париж, «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887), Музей Винсента ван Гога). Соответственно, Винсент переехал из своей удобной комнаты в доме булочника и поселился в жалкой лачуге, где спал на полу. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).

домашней утвари и привычных предметов («Натюрморт с трубкой и шляпой», 1885, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло). «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Познакомившись с делами фирмы, Ван Гог должен был научиться вести переговоры с клиентами. Он ему покровительствовал.

Музей Винсента Ван Гога (нидерл. Van Gogh Museum)— художественный музей в Амстердаме, хранящий самую крупную в мире коллекцию картин и рисунков Винсента Ван Гога, а также работы его современников, в том числе Поля Гогена, Жоржа Сёра, Поля Синьяка, Клода Моне, Анри Тулуз-Лотрека, Пабло Пикассо. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия. Это была неблагодарная работа. В это же время ван Гог испытал новое любовное увлечение, влюбившись в свою кузину, вдову Кее Вос-Стрикер, гостившую вместе с сыном в их доме.

В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.

Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». Выразительная мимикаМимика (от греческого mimikos — подражательный) — выразительные движения мышц лица, одна из форм проявления чувств человека.

Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Слова художника «жизнь искать в цвете» стали лейтмотивом его творчества. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке.

Знак зодиака — Овен. Его пейзажи, фигуры интерьеры и натюрморты также в определенном смысле автопортреты. Войдя в его жизнь, друзья, которых Винсент заводит на новом месте, почти что автоматически оказываются и в его искусстве. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. Ван Гог понял, что его навязчивая идея создания «Братства художников»— полная хуита, а Гоген живет с ним только потому, что съем жилья оплачивает Тео, брат Ван Гога.

Увлекаясь поначалу рисунком, Ван Гог лишь в 1881 году обратился к живописи маслом.

В конце концов Париж становится ему отвратителен. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Он в очередной раз приходит к выводу, что официальное обучение слишком узко для него.

В концентрированной форме они выражают умение художника синтезировать натуруНатура в изобразительном искусстве — реальные объекты действительности (человек, предметы, ландшафт и т. п. ), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении. Ван Гога преобладали автопортретыАвтопортрет — портрет художника, выполненный им самим. методом «алла прима» полотнах «Цветущая слива» (1887, Музей Ван Гога) и «Ветка цветущего миндаля в стакане» (1888, там же). Случай почти беспрецедентный в истории искусства.

Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. В результате его попросили уехать. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Таким образом написанные ночные виды – отметим Ночное кафе и Звездную ночь над Роной, оба созданные в сентябре 1888 года) – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь.

К тому же для него было плюсом появление модели для его картин. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Сын пастора, Ван Гог в 1869-1876 годах служил комиссионером фирмы по торговле произведениями искусства и путешествовал по Европе, в 1876 году был учителем в АнглииАнглия (England, позднелатинское Anglia) — административно-политическая часть Великобритании, ее историческое ядро. В результате в конце марта 1876г. Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера.

Период работы Ван Гога на юге Франции был самым плодотворным. Пушкина. К 1884 году его перевели в Париж, в головной офис.

В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. 23 июля Ван Гог пишет последнее письмо. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео). Мало кто обладал такой способностью отдавать любовь и желать ответной любви. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».

Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Ритвельд умер через год и здание не было закончено до 1973 года, когда музей был достроен. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Население 50 млн человек в 2004 году. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. 4 ноября Винсент прочитал свою первую проповедь.

Ночью 7 декабря 2002 из музея были похищены две картины Ван Гога— «Вид на море у Схевенингена» и «Выход из протестантской церкви в Нюэнене». В 1880-х гг. В минуты душевной тревоги были написаны серии пейзажей с оливами («Оливовая роща», 1889, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло) и кипарисами («Дорога с кипарисами и заездой», 1890, там же) с искривленными стволами деревьев. Споры между художниками усиливаются. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Но судьба распорядилась иначе.

Что же было на самом деле остается неизвестным. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Кроме того, Ван Гог родился и вырос в Голландии, а как художник окончательно сложился во Франции. Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита)., представитель постимпрессионизмаПостимпрессионизм (от латинского post — после и импрессионизм) — общее название течений в живописи конца 19 — начала 20 веков, возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному. Когда ему понадобились бинты для раненого, он разорвал свое белье.

Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. В начале XX столетия были ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). В Лондоне Винсент становится успешным дилером и в возрасте 20лет зарабатывает уже больше, чем его отец. Отсюда особая творческая одержимость ван Гога, его порывистая экспрессия и трагич. Затем постепенно в нем что-то меняется и внимание Винсента обращается к живописи. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, около Бреды, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века.

А. С. Пушкина, Москва). Родители страшно опасались, выживет ли их сын. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца.

23 декабря Винсент Ван Гог, в порыве безумия изуродованные нижнюю часть левого уха. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880-1881) и Антверпене (1885-1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Как писал сам Ван Гог, они считали его «лунатиком, убийцей, бродягой».

Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле». Винсент Ван Гог переехал в Арль в начале 1888 года по целому ряду причин. Устав от лихорадочной энергии Парижа и долгих зимних месяцев, Ван Гог стремится к теплому солнцу Прованса. Другая мотивация – мечта Винсента о создания своего рода коммуны художников в Арле, где его товарищи из Парижа могут обрести убежище, где они будут работать вместе, поддерживать друг друга в достижении общих цели. Ван Гог сел на поезд из Парижа в Арль 20 февраля 1888 воодушевленый своей мечтой для процветающего будущего и наблюдает проплывающий мимо пейзаж. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса».

Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Отсюда выезжал в Брюссель, жил в Эттене, Гааге (1882-1883), где пользовался советами А. Мауве, Нюэнене (1884-1885), Антверпене (1885-1886), где посещал классы Академии художествАкадемии художественные — научно-творческие центры в области пластических искусств (преимущественно государственные учреждения), высшие художественные школы (иногда частные). Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов13. В серии марин исполненных в Сент Мари-сюр-Мер, около Арля («Море в Сент Мари», 1888, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), видах Роны («Мост Ланглуа», 1888, Музей Вальраф Рихартц-Людвиг, Кельн) пространство передано по-импрессионистически фрагментарно. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В театре — важный элемент актерского искусства.

Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года. Первые университеты появились в 12-13 веках в Италии, Испании, Франции, Англии. Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.

В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»9. Эта идея оказалась блестящей. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Начальство упрекало его в чрезмерном рвении, но он не обращал внимания. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862).

Он хотел открыть мастерскую для обучения будущих художников. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Неужели все так просто и определенно.

Он возглавлял художественную торговую фирму и мог бы устроить Винсента к себе на работу. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди.

После настойчивых приглашений Винсента в Арль приезжает Гоген. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней. Винсент Вильем Ван Гог (нидерл.

Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела.

Впрочем, Ван Гог не чувствовал себя своим и среди парижских художников. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Благодаря брату, он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сёра. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. Винсент Ван Гог встретился с Христиной Марией Хорник по прозвищу Син (1850-1904) в конце февраля 1882 года в Гааге. Она на тот момент уже была беременна своим вторым ребенком. Винсент жил с Син в течение последующих полутора лет. Их отношения были бурными, отчасти из-за сложности характеров обоих личностей, а также из-за отпечатка жизни в полной нищете. Из писем Винсента к Тео становится ясно, как хорошо Ван Гог относился к детям Син, но рисование первая и важнейшая его страсть, остальное отходит на второй план. Син и ее дети позировали для десятков рисунков Винсента и его талант как художника значительно выросли в этот период. Его ранние, более примитивные рисунки шахтеров в Боринаже уступают гораздо более изысканной манере и эмоциями в работе.

«Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. км (54 площадь государства). Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Очень сомнительна знаменитая история с ухом.

Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. В романтической жизни Винсента происходит ещё один эпизод. 2) Человек, который творчески работает в какой-либо области искусства. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. и частную школу рисунка изучал живопись старых мастеров.

30 июля 1869 г. дядя Сент ван Гог рекомендует своего племянника руководителю голландского отделения парижской фирмы «Гупиль и К», где тот с августа и начинает свою работу. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором Ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». В этот период палитра Ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе Тамбурин, 1887—1888, музей Винсента Ван Гога, Мост через Сену, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам Папаша Танги, 1887, Музей Родена, Париж, Вид на Париж из квартиры Тео на улицу Лепик, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога). Там он встречает и испытывает романтичные чуства к своей овдовевшей кузине Корнелии Адриан Вос Стрикер (Ки). К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре.

Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Там же он получал уроки рисования. (Выход из протестанской церкви в Нюэнене, 1884—1885, Крестьянка, 1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, Старая церковная башня в Нюэнене, 1885, Башмаки, 1886, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.

В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. Винсент свободно говорил и писал на французском, английском, голландском и немецком. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель.

Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Сам он в письмах к Тео неоднократно возвращался к этому эпизоду.

Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). За этим последовали годы нищеты, жизни впроголодь и зрелища многих людских страданий. В результате его попросили уехать.

Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. Позже легенда обыграла этот факт как акт отчаяния художника, которого никто не хотел пускать на нормальные выставки. Винсент назовет их потом преувеличенным напряжением. Но время, проведенное в деревне, оказало благотворное влияние. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений.

Его интерес к Евангелию рос и он загорелся идеей проповедовать беднякам. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими»17. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Она была свидетельством трагической смерти художника. Он почти не играл с другими детьми.

Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». По звукам, доносящимся из комнаты, супруги Раву понимают, что что-то случилось. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Едоки картофеля» (1885), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), «Башмаки» (1886), Музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.

Больше они никогда не втретятся лично, хотя отношения и улучшатся. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы (Спальня Ван Гога в Арле, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. Его кузина Кея Вос стала вдовой. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль».

Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом., порывистого ритма, на свободной динамике пастозного мазка («Ночное кафе», 1888 «Пейзаж в Овере после дождя», 1890). Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов.

По мнению миссионерского общества, Винсент понимал Библию чересчур буквально. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Что же было на самом деле, остается неизвестным.

Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Большинство критиков не замечало Ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка. Творчество этого французского живописца с его наивным пониманием реализма подсказало Ван Гогу темы, к которым он более всего тяготел в тот период: изображение сельских тружеников, жанровые сцены, написанные в темных меланхолических тонах. Он же оплачивал лечение Винсента.

Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Ван Гог часто бывал склонен разными способами принижать себя.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре.

131 тыс. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Наряду со станковыми гравюрами (эстампами) распространена книжная гравюра (иллюстрации, заставки и т. д. ).

В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».

И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими».

В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Однако Винсент был слишком робок, чтобы пробиться к Бретону. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы «наби». В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Его нахождение вдали от дома явилось для него сильной эмоциональной травмой. Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. Sad but true.

Творил в художественном направлении постимпрессионизма. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы». Три картины — «Пшеничное поле с воронами», «Натюрморт с Библией» и «Натюрморт с фруктами» — были сильно порваны 5. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Берлинская лазурь. Я не представляю себе иного пути и не прошу избавления от трудностей и тревог, а надеюсь только, что они не станут для меня невыносимыми, чего не может произойти до тех пор, пока я работаю и сохраняю симпатии таких людей, как ты.

Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. В результате в конце марта 1876г. Ван Гог был умным ребенком и тянулся к знаниям. Вскоре его уволили.

Там же он получал уроки рисования. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником. Он был не единственным ребенком в семье.

Он ему покровительствовал. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим Ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Ему интересны новые методы, техника, самосовершенствование, всего этого Винсент уже не может получить в Голландии, его путь лежит в Париж. В этой больнице, которую возглавляет доктор Пейрон, Ван Гогу все же предоставляется некоторая свобода и он даже имеет возможность писать на открытом воздухе под надзором персонала. Милле изображал крестьян за работой в особой манере, которая была близка Ван Гогу.

Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Отношения между Ван Гогом и Гогеном ухудшились в течение декабря. Винсент писал, что их жаркие споры становились все более и более частыми. Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны.

В качестве средства осуществления перехода от учителя к священнику, Винсент просит преподобного Джонса дать ему больше обязанностей, характерных для духовенства. Джонс соглашается и Винсент стал выступать на молитвенных собраниях в приходе Turnham Грин. Эти выступления служили средством подготовки Винсента для цели, к которой он давно шёл: своей первой воскресной проповеди. Хотя сам Винсент был в восторге от такой перспективы в качестве проповедника, его проповеди были несколько тусклыми и безжизненными. Как и его отец, Винсент имел страсть к проповеди, но ему чего-то не хватало. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ.

Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Помимо этого, он посещал городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. Административно разделена на 75 графств (и приравненных к ним территорий), 6 метрополитенских графств (объединяют крупные конурбации) и особый административный регион Большой Лондон.

Там он пытался разработать свою собственную технику рисования. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Очень скоро они расстались. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».

На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин— около двухсот тридцати. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений.

Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше»10, «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы»11. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Переезд ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Благодаря дяде Винсент (а затем и его брат Тео, приступивший к работе в Брюсселе) познакомились с произведениями искусства, выполненными в различной технике, а также со многими современными художниками.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». В Гааге художник попытался создать семью. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в Гупиле.

На этом заканчивается его формальное образование. Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. Увлечение ею проявилось в живописной манере портретаПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. Дни проходили бесполезно, ему нужно было обрести цель. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины.

От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. Гость принял предложение разместиться в Желтом домике. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды.

Ван Гог был погребён в Овере и его гроб усыпали подсолнухами —любимыми цветами художника. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).

Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов.

Они считали его ненормальным лунатиком. Это время — расцвет творческого гения Ван Гога и одновременно начало его конца. Оттиски также называют гравюрами. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж). После рокового выстрела Ван Гог прожил еще два дня, был удивительно спокоен и стойко переносил страдания. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности.

Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Гроот-Зюндерт, Голландия— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века.

Впрочем и местные жители с опаской восприняли появление здесь этого странного человека. Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле (врачи поставили диагноз «эпилепсия височных долей»), затем в Сен-Реми-де-Прованс (1889—1890), где познакомился с доктором Гаше (художником-любителем) и в Овер-сюр-Уаз, где он предпринял попытку покончить жизнь самоубийством 27 июля 1890 года. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Университет, как правило, осуществляет научную работу.

Снова влюбляется. Он учился мастерству, копируя картины признанных мастеров, штудировал книги, в том числе из серии «Самоучитель», выпущенной фирмой «Гупиль» и страстно, безудержно рисовал. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Ван Гог родился в деревне Грот-Зюндерт, которая находится в южной части Нидерландов. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало.

кв. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Они отражают его изменчивую внутреннюю жизнь, череду самопознания.

Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. Он решил разделить их участь и даже стал одеваться, как они. Пушкина. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В Лондоне Винсент становится успешным дилером и в возрасте 20 лет зарабатывает уже больше, чем его отец. Последние слова Ван Гога, обращённые к брату Тео, звучали так: «Грусть будет бесконечной». Наряду с творениями Пабло Пикассо работы ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж.

После этого он был отправлен в Сен-Реми-де-Прованс, где написал более 150 картин, в числе которых есть такая известная картина как «Звездная ночь». Он не смывал с лица угольную пыль, чтобы не выделяться среди перемазанных шахтеров. После смерти Йоханны коллекция картин была унаследована её сыном Винсеном Виллемом ван Гогом в 1925 году и в конечном итоге предоставлена в аренду в Городской музей (Амстердам). Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием— изучать теорию цвета Эжена Делакруа, фактурную живопись Адольфа Монтичелли, японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще. Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи».

Ван Гог не чувствовал себя своим и среди парижских художников. Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Последствия шока, вызванного потерей Винсента, были катастрофическими: они разрушили здоровье его брата Тео, сломав и его психику. На сей раз драмматический. (Бернар).

В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Так рождаются фантастические шедевры Звездная ночь, Дорога с кипарисами и звездой, Оливы, синее небо и белое облако – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «» и «Ирисы».

Ван Гог искал эмоционально сильные сочетания цветов — желтого (в серии натюрмортов «Подсолнухи») и красного («Красные виноградники в Арле», 1888, Музей изобразительных искусств имени Александра Сергеевича Пушкина, Москва), наделяя их особой пластической выразительностью цвета. Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. Сними с себя то, что имеешь и отдай это бедным – звучало для него как прямое указание. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. В этот период 75 работ Винсента Ван Гога выставлялись в Эрмитаже на Амстеле.

В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Часто название «Англия» употребляется для обозначения Великобритании в целом. После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. После того, как Винсента перевели в Лондон, Тео перешёл на его место в Гаагу, где быстро развился и стал преуспевающим арт-дилером.

Жизнь среди шахтеров пробудила в Винсенте особое дарование и он снова начал рисовать. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. К середине XX века Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя. О произошедшем в Арле трагическом разрыве между художниками повествует полотно «Кресло Гогена» (1888, Музей Ван Гога) и «Стул Ван Гога» (1888, Галерея Тейт, Лондон).

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда в возрасте шестнадцати лет Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы Гупиль, открывшийся в Гааге. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось почти невыносимым жить с ним вместе. Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Он вскоре начал воспринимать предписания Нового Завета как руководство к действию.

По прибытии в клинику, Ван Гог был помещен под присмотр доктора Теофиля Zacharie Peyron Огюста (1827-95). Изучив Винсента, доктор Peyron убеждается, что его пациент страдает от эпилепсии – диагноз, который остается одним из наиболее вероятных для определения состояния Ван Гога, даже сегодня. Нахождение в клинике давит на Ван Гога, он был обескуражен криками других пациентов и плохой едой. Через несколько лет его отправили в еще одну школу. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Ему было всего 37 лет.

Лишь одна его работа, «Красные виноградники в Арле», была продана при жизни художника. После школы шестнадцатилетнего Ван Гога пристраивают на работу в Гаагское отделение парижской фирмы «Гупиль и компания», продававшей картины. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж, где ван Гог посещал выставки в Салоне и Лувре и в конце концов сам начал пробовать свои силы в живописи. В 1868 году он внезапно бросает учебу и приезжает домой. В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко».

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В 1888 году он переехал в Арль. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». С мая 1877 по октябрь 1880 обучался в миссионерской школе в Лакене (около Брюсселя) и занимался проповеднической деятельностью среди горняков Боринажа (Бельгия), где, осознав свое художественное призвание, начал систематически рисовать. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12.

Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. На самом деле продажа этого полотна с выставки в Брюсселе в 1890 году за 400 франков была прорывом Ван Гога в мир серьезных цен. Пожинать плоды трудов великого живописца Винсента и великого галериста Тео стали люди типа Мейер-Грефе.

В Гааге Винсент познакомился с Христиной Клазиной Марией Хорник, бедной белошвейкой, подрабатывавшей на жизнь проституцией, с которой прожил около года (и за это время вынужден был обращаться в венерологическую клинику). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Изоляция от родных оставила в его жизни глубокий отпечаток. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. После двух месяцев совместной жизни отношения друзей расстраиваются.

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie.

После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность Ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров. Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником. 30 негосударственных университетов., Нью Хейвен «Терраса кафе ночью», 1888, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло). Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». Вглядитесь в живопись красных виноградников.

В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)5. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Единственное, что можно сказать, что сам он обрел покой, к которому стремился.

Возникли в Италии в 16 веке. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В 1888 он перебрался в Арль. Загадочны и полны тревожного предчувствия красно-желтая и сине-желтая гаммы полотен с видами ночного Арля («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университетаУниверситет (от латинское universitas — совокупность) — высшее учебное-научное заведение, в котором ведется подготовка специалистов по фундаментальным и многим прикладным наукам, различным отраслям народного хозяйства и культуры.

«Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников6. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник.

Когда учителя спрашивали, как его зовут, он просто отвечал: Я – Винсент, голландец. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Интерес к проблемам колорита, выразительной экспрессии мазка усиливается у Ван Гога под влиянием знакомства с живописью импрессионистовИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления. («Аллея тополей в Нюэнене», 1885, Музей Бойманса ван Бейнингена) передают виды Голландии с тополями и ветлами у дорог, морского побережья. Дома он провел пятнадцать долгих месяцев, не решаясь выбрать тот или иной жизненный путь.

Иногда понятия сюжета и фабулы определяют наоборот иногда их отождествляют. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». Он быстро понял масштаб гениальности великого голландца, а главное – рыночный потенциал его картин. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Размышляя над этим историк Саймон Шама пришёл к выводу, что он «действительно имел ребёнка— экспрессионизм и много-много наследников». Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Различают гравюру выпуклую, когда краска покрывает поверхность выпуклого рисунка и углубленную, когда краска заполняет углубления (преимущественно гравюра на металле: акватинта, меццо-тинто, мягкий лак, офорт, пунктирная манера, резцовая гравюра, сухая игла и т. д. ). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео).

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Он создал огромное количество набросков мужчин и женщин, несущих мешки с углем.

Польза стала очевидной через 25 лет после его смерти. Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. После этого он прожил в Боринаже еще год, скрашивая свое одиночество рисованием, к чему еще в детстве проявлял скромный талант. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Ирландский художник в дальнейшем отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки, написанные Ван Гогом в письме к Тео, что «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими».

Врачи находят у него эпилепсию и шизофрению. Начиная с зимы 1880—1881 года, Тео посылал своему брату принадлежности для рисования и деньги. Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение.

В Европе возникла на рубеже 14-15 веков. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Всего в семье родилось семеро детей, Винсент был вторым, но самым старшим, так как первый ребёнок умер. Терстеха продает полотна современных художников (по преимуществу принадлежащих к барбизонской и гаагской школам), репродукции с картин старых мастеров, фотографии, гравюры, литографии много читает, посещает гаагские музеи. Его цвет и его тепло столь мощны, что разглядывание его картин подобно созерцанию синих, желтых и оранжевых языков пламени за внезапно открывшейся дверцей печи.

Женщина благодаря дружбе с Эмилем Бернаром, смогла организовать выставку картин в музеях. Полный радостного цветения предстает природа Прованса в написанных в светлой гаммеГамма красочная (гамма цветовая) — ряд гармонически взаимосвязанных оттенков цвета используемых при создании художественных произведений (различают теплую, холодную, светлую красочную гамму). За исключением его соотечественника Рембрандта, ни один из великих художников не создал такого количества автопортретов (более сорока).

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Через шесть месяцев он тоже умер. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. Именно с этого момента в его жизни начинается новый период.

После его смерти мемориальные выставки были организованы в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Увлечение рисованием помогало Винсенту спасаться от частых депрессий.

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог, протестантский пастор, а матерью — Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. С самого момента рождения жизнь его омрачилась чувством тревоги. Импрессионизм зародился в 1860-х годах, во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур., теорией дополнительных цветов пуантилистовПуантилизм (от французского pointiller — писать точками): В живописи — манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы., пастозной бравурной манерой А. Монтичелли. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. долларов США. Марго Бегеманн (1841-1907), чья семья жила по соседству с родителями Винсента, была влюблена в Винсента и эмоциональное потрясение в отношениях приводят ее к попытке самоубийства ядом. Винсент был сильно потрясён этим инцидентом. Марго в конце концов выздоровела, ноэтот случай сильно расстрил Винсента.

Там же он получал уроки рисования. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. Энергичные мелкие пуантилистские мазки в натюрморте «Фритилярии в медной вазе» (1887, Музей Ван Гога) образуют подвижное цветовое марево. В нем появился столичный лоск. Начиная с картины Уборка картофеля (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. Через восемь месяцев после смерти отца Винсент покинул Голландию, чтобы никогда больше не вернуться.

О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом.

Первые университеты в России — Академический (1726-66, Петербург) и Московский (с 1755) в 1916 было 11 университетов. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Ночью он умирает на руках своего брата Тео. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для Итальянки (Париж, Музей дОрсэ).

Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Она была свидетельством трагической смерти художника. А. С. Пушкина, Москва). Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента. В Лондоне он из простого деревенского парня, любителя живописи превратился в успешного коммерсанта, профессионала, разбирающегося в гравюрах английских мастеров.

Это и изображение таинства общения людей тяжелого труда и обвинение оно предназначено вызвать чувство вины и гнева у нас, образованных людей, которые терпят человеческую деградацию или получают от нее выгоду. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега.

В результате его попросили уехать. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». На этом заканчивается его формальное образование. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне.

Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Винсента назвали в честь его деда. Контраст цветовой, тематический, композиционный. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи.

Шедевром этого периода является полотно Едоки картофеля (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи. Объясняется же все просто. О своём детстве он вспоминал так: Моё детство было мрачным, холодным и пустым. парижского торговца гравюрамиГравюра (французское gravure) — вид графики, в котором изображение является печатным оттиском рельефного рисунка, нанесенного на доску гравером.

Вечером 27 июля 1890 года. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Катафалк для похорон самоубийцы пришлось одалживать в соседнем городе. Видимо, за это он и решил полоснуть сожителя бритвенным лезвием. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений.

Музей открылся 2 июня 1973 года 3. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России.

Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров, – пишет он Тео в июле 1880 года, – и там окажется Бог. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться.

(около 23-х штук). Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама. В Сен Реми, неподалеку от Арля им были созданы самые выдающиеся произведения. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Творчество Ван Гога глубоко интимно. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853,, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века.

Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений.

За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. 3) Человек, который выполняет что-либо с большим художественным вкусом, мастерством., не получивший в молодости профессионального образования, переменил ряд профессий, не имевших отношения к искусству.

Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все.

Он почти не играл с другими детьми. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Немногочисленные пейзажиПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа.

Под руководством Х. Г. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Ван Гога, выражались им в первой половине 1880-х годов в произведениях, выдержанных в сумрачной гамме, проникнутых сочувствием к простым людям. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть.

Но объем его наследия удивителен. Первым начал работать Винсент, проведя несколько лет в офисе в Гааге. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений.

Именно тогда Ван Гог и создал свои первые холсты, написанные маслом. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Винсент всю жизнь будет тосковать по родному дому. Он почти не играл с другими детьми.

За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В период между участившимися душевными кризисамиКризис (от греческого krisis — решение, поворотный пункт исход): 1) резкий, крутой перелом в чем-либо, тяжелое переходное состояние (напр., духовный кризис). Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы».

Ван Гог прожил всего 37 лет из которых лишь последние семь были посвящены живописи. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.

Утверждение собственной живописной манеры и одновременно интерес к технике клуазонизма Поля Гогена присущи полотну «Арльские дамы» (1888, Эрмитаж). По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост».

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

Проданные за более чем 100 миллионов долларов (в эквиваленте 2011 года) включают: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Джозефа Рулина» и «Ирисы». В конце концов миссионерское общество уволило его. Ван Гог отрезал часть мочки левого уха, завернул её в ткань и подарил проститутке. В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Творчество ван Гог отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов.

Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. О, мама. 29 июля Винсент целый день сидит в кровати и курит трубку. Благодаря родственным связям и Винсент и Тео работали на парижскую арт-дилерскую компанию «Гупиль и Си» (англ. Goupil Cie).

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. В последнюю неделю своей жизни Ван Гог пишет свою последнюю и знаменитую картину: «Пшеничное поле с воронами». Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение.

Его угнетает, эта атмосфера. В курс лечения Ван Гога включена гидро-терапия, частые погружения в большую ванну воды. Хотя эта «терапия» и была, не жестока но в любом случае, наименее полезна в плане оказания помощи для восстановления психического здоровья Винсента. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент (дядя Цент). И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. В «Автопортрете в серой фетровой шляпе» (1887, Музей Ван Гога) исполненном в темной гамме, характерной для голландского периода, «Автопортрете в галстуке и сюртуке» (1887, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло) и «Автопортрете в голубой куртке с палитрой и мольбертом» (1887, Музей Ван Гога) художник изобразил себя то элегантным парижанином, то пастором, то художником. полотен этого времени связаны с суровой природой и бытом земледельцев Брабанта («Едоки картофеля», 1885, Музей Ван Гога, Амстердам), трудом ткачей Нюэнена («Ткач», 1884, Музей Бойманса ван Бейнингена, Роттердам).

Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. Под впечатлением от этого полотна Гоген позднее напишет картину. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

Ван Гогу было предложено отправиться в больницу для душевнобольных Сен-Поль в Сен-Реми-де-Прованс, недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Годом позже Ван Гог получает должность приходского священника в шахтерской деревне. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате — колледже Виллема II в Тильбурге. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.

Понравившаяся женщина вновь отвергла его. В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов Гогена убедил Тео). Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.

В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Полотна «Бульвар Клиши» и «Сады Монмартра» (оба — созданы в 1887 году, Музей Ван Гога), написанные легкими раздельными импрессионистическими мазкамиМазок — наложение краски отрывистым, коротким движением кисти, а так же слй краски, наложенной таким движением., насыщенными переливчатыми сочетаниями красок, передают яркие краски парижской весны. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. Одной из таких картин является картина «Красные виноградники».

В 1991 году из музея были украдены 20 картин, в том числе ранняя картина Ван Гога «Едоки картофеля». Существует также деление на исторические (церемониальные, традиционные) графства. Картины Ван Гога – это поразительный, полный страдания и любви диалог – с самим собой, с Богом, с миром. В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).

И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: Натюрморт с капустой и деревянными башмаками (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и Натюрморт с пивным стаканом и фруктами (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). И этот выбор тоже не случаен.

Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон).

Гаше сообщает Тео о происшествии. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию.

На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Цент»).

Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. В июле Винсент перешёл в другую школу — в Айлворте (под Лондоном), где он выполнял работу учителя и помощника пастора. Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Бэкон был вдохновлен не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим Ван Гогом, которого Бэкон расценивал как отчужденного лишнего человека, положение, которое резонировало с настроением Бэкона. Когда он вернулся в Париж его уволили.

В 2007 году группа голландских историков составила » для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». На этот раз в свою кузину. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).

Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. По словам брата Тео, который был при Винсенте в его смертные минуты, последними словами художника были: La tristesse durera toujours (Печаль будет длиться вечно). Картина «» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов.

В 1757 основана Академия художеств в России (С. -Петербург существовала до 1918 в 1947 воссоздана в Москве как Академия художеств СССР, с 1992 Российская академия художеств). Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Вихрящиеся очертания земли в картине «Овраг Пейруле» (1889, там же) словно готовы разрушить структуру полотна. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914).

Он был таким моим, моим собственным братом. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Это желание вновь начать упорядоченно и спокойно контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта Портрета доктора Гаше, Портрет мадмуазель Гаше за пианино, Двое детей), в пейзажах (Лестница в Овере) и в натюрмортах (Букет роз). Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле врачи поставили диагноз эпилепсия височных долей), затем в Сен-Реми (1889-1890) и в Овер-сюр-Уаз, где он пытался покончить жизнь самоубийством 29 июля 1890 года. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). И этим артдилером был его брат. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж. В 1888 году в город Арль, где жил Ван Гог, приехал его друг Поль Гоген, после чего художники благополучно стали жить вместе.

Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Юношу вдохновлял окружающий его мир искусства. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.

Тогда он уехал в Гаагу, где всерьез занялся живописью. Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. В школе ему легко давались иностранные языки, там же он учился рисовать. Фовисты расширили область применения цвета и свободу в его использовании, также как и немецкие экспрессионисты из группы «Die Brcke» и другие ранние модернисты. При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Он расположен в зданиях, спроектированных Герритом Ритвельдом и Кисё Курокавой.

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Но она обладала сложным характером и их сожительство продлилось недолго. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Что же было на самом деле остается неизвестным. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем самостоятельно добрался до лечебницы, где, спустя 29 часов после ранения, скончался от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Начиная с конца 2012 года, музей был закрыт на ремонт в течение шести месяцев.

Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Что же было на самом деле, остается неизвестным. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». На этом заканчивается его формальное образование.

Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. В пределах Англии находится свыше 70 всех городов Великобритании, 6 (из 7) крупных конурбаций. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.

Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Сохранилось около 1700 его работ: почти 900 рисунков и более 800 живописных полотен. Во-первых, занятие искусством для Винсента было не менее привычным, чем чтение. Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно мучительные поиски духовных нравственный ценностей. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Одним из художников барбизонской школы был Жан Франсуа Милле. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.

---