Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Хотя грани их творчества все же различаются. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. И писал близким о своих размышлениях на эту тему. В произведении невооруженным взглядом прослеживается влияние столь популярной японской живописи. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства».
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. «Ирисы» (1889). При изучении работы Ван Гога исследователю изначально показалось странным расположение фигур посетителей в кафе.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью.
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Полотно Звездная ночь было написано в 1889 году. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования.
При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Новшество Ван Гог соединил с привычным для него импрессионизмом, что обеспечило успех его работы. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года.
Но характеры двух творцов слишком непохожи. В 1880-х гг. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»).
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.
В течении всей жизни им было написано более 30. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Эта серия картин отличается тем, что она изображает другие работы художника внутри самого полотна, таких как: автопортрет, портреты друзей и японские гравюры.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Полотна его кисти, спустя сто лет после появления на свет, стали не только одними из самых дорогих произведений современного искусства, они, наконец, были по достоинству оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров.
Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. «Ночная терраса кафе» (1888).
Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Одно за другим он создает такие полотна, как Пейзаж с дорогой, кипарисом и звездой, Стога в Провансе, Красные виноградники, Оливковые деревья на фоне Альпилля, Жатва, Поле маков, Горы в Сен-Реми, Кипарисы и множество других бесподобных пейзажей – шедевров постимпрессионистической живописи. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга (Жатва. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».
«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Сын пастора.
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. «Спальня в Арле» (1888). Благодаря узнаваемости этой картины, которая стала широко известна во всем мире, терраса, которая находится в северо-восточном углу площади, привлекает все больше туристов каждый день. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей.
У данного полотна есть своя история. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. «Звездная ночь» (1889).
Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Он жил в нужде и нищете.
В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Это сейчас имя голландского художника известно многим, а его картины лидируют в рейтинге наиболее дорогих произведений искусства.
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. На этот раз в свою кузину. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.
Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Его напряжённая работа в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль.
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Снова влюбляется. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. «Цветущие ветки миндаля» (1890).
В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.