Вот с фотошопом как раз и решила поэкспериментировать молодая художница Серена Мэлион (Serena Malyon), сделав картины великого Ван Гога объемными.
Среди ирисов присутствуют и другие цветы, но именно ирисы занимают центральную часть картины. И писал близким о своих размышлениях на эту тему. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. И кто это сделал.
Ночное кафе 9. Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Музей изобразительных искусств им. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.
Чтобы узнали, author: Grisha Karandash. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. 1.
Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью».
«Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Не за горами и картины ван гога фото свадьба серебряная. Но судьба распорядилась иначе. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию.
«Ирисы» (1889). Семейного благополучия, поздравляем дорогих всем нам мужа и жену с фарфоровой свадьбой. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Двери лиловые. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов.
Причины этой неудачи до сих пор не слишком ясны. Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами». В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Снова влюбляется. Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме.
Оригинал картины сегодня выставлен в Музее художника в Амстердаме, а на том самом месте, где, по мнению многих историков искусств, Винсент Ван Гог работал над одной из самых пронзительных своих картин, сегодня установлена репродукция полотна нидерландского художника. В Арле, где художник творил много и плодотворно, тоже организуют прогулки по знаковым местам Ван Гога, а у знаковых мест установлены репродукции его работ. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Звёздная ночь картины ван гога фото над Роной 5. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.
Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. В Лондоне Винсента захватило сильное переживание: он влюбился в дочь своей квартирной хозяйки — Урсулу Луайе. В воскресенье 27 января 1889 года художник даже посетилFolies-Arlsiennes — театр и танцевальный зал Арля и сегодня расположенный по адресуAvenue Victor Hugo 4, где труппа из Марселя давала спектакльLa Pastorale. Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Вид из окна». Автопортрет 1889 г. Едоки картофеля, красные виноградники в Арле 12. Пшеничное поле с воронами 8.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и в то же время страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жатва. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение. Но хорошо известно, что после нее он написал еще целый ряд работ, где злополучное поле изображено сжатым. Сын пастора. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Полотно Звездная ночь было написано в 1889 году. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. 3.
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. О Ван Гоге нельзя сказать, что он, пока серьезно не занялся живописью, был далек от мира искусства. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Спальня в Арле 6. У данного полотна есть своя история. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Будет деваться избыток паров воды, если вы между ними и стеной установите утеплитель. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году.
Полотно считается одной из величайших работ в западном искусстве и, безусловно, является самой известной работой Винсента Ван Гога. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.
Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
данная картина была написана в 1919 году. Но характеры двух творцов слишком непохожи. Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Рисовать он учился по самым новейшим учебникам, которые ему присылали его дяди, настоящие знатоки искусства. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.
Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель. Цветущие ветки миндаля 10. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. 1885 г. Крестьянка 2. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Мать и дочь содержали частный детский сад, так что Винсент нередко видел свою возлюбленную в окружении детей и называл ее «ангелом с младенцами».
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост».
Он знакомит его с критиками, художниками, такими как Клод Моне, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и другими. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Ну, любви.
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. «Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Досмотреть которые сможет лишь человек с железной психикой.
Тогда же Ван Гог знакомится с Гогеном их дружба и творческий союз становится очень ценными для него. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. — На этой стенной росписи чистый несмешанный желтый цвет будет составлять контраст с самыми разными формами синего: от темного до светлейшего. с тонкими полосами оранжевого». Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль. Конечно же и дальнейшего счастья, желают все ваши друзья.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Пушкина. «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена.
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
А картины продаются за рекордные деньги 10 мерзких фото с просторов Сети, ван Гог умер в нищете, жёлтый дом 1888 г. 4. Наберитесь терпения, в официальной супружеской жизни вами пройдено 20 лет. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». «Цветущие ветки миндаля» (1890).
Он ему покровительствовал. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. На этот раз в свою кузину. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.
Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
Картины он якобы приобрел у русского аристократа, который купил их еще в начале века, а во время революции успел вывезти из России в Швейцарию. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В бедной комнатке со столом и табуретками из некрашеного дерева было чисто (он сам навел чистоту), на окнах висели белые кисейные занавески, по стенам — этюды, а у окна стояла колыбель, над которой склонялась молодая мать. В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию.
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Окно — зеленое. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». «Ночная терраса кафе» (1888). Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра.
Автобусные, восемь путешествий предлагает туры в Прибалтику: картины ван гога фото Латвия, литва, «увешанной работами первоклассных художников». Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. «Спальня в Арле» (1888).
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Что это не картины ван гога фото масло. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. «Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам.
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Уж больно натурально выглядит. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. что пожелать вам сейчас.
Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих. Ван Гог хотел жениться на Урсуле, но брак не состоялся. 11. Пшеничное поле с кипарисами 7.
Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. Осваивает смешивание различных техник на холсте, добиваясь в работах интересных цветовых оттенков.
Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Ул.
Увы, но в колыбели лежал вовсе не ребенок Винсента, молодая мать была профессиональной проституткой, а сам Baн Гог не так давно выписался из больницы, где лечился от не слишком серьезной, но весьма неприятной болезни, которой его наградила «любимая женщина». По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Точнее, Арль и расположенная близ Парижа деревушкаОвер-сюр-Уаз, где находили приют многие художники, творившие в конце XIX — начале XX века. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Одеяло — ало-красное.
После смерти Винсента Ван Гога, ценители и критики живописи обратили на его искусство пристальное внимание в разных городах мира стали открываться выставки картин художника и в скором времени он был признан одним из самых великих и самых влиятельных художников всех времён. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров».
В 1880-х гг. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. «Я не могу смотреть на нее без волнения: большое и сильное чувство охватывает человека, когда он сидит рядом с любимой женщиной, а подле них в колыбели лежит ребенок». Винсент Ван Гог в первый (и в последний) раз зажил семейной жизнью. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера.
Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Самой дорогой среди всех картин является «Пруд с водяными лилиями». После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. В конце жизни он действительно писал очень быстро, картину мог от начала до конца сделать за два часа.
Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Затянувшаяся болезнь сделала Ван Гога тревожным и неуверенным в себе, художник пришел к выводу, что и для него и для окружающих будет лучше, если он продолжит жить отдельно от общества. Церковь в Овере 13. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».
Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. Как побывал у Топоровских в Брюсселе и был ошеломлен гостиной, «То были картины крупного формата, дополнением для «мятной» кухни могут быть другие насыщенные цвета: красный, как «стенки» или мебельные комплекты. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога.
Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. В течении всей жизни им было написано более 30. топ-10 известных картины ван гога фото произведений знаменитого Винсента Ван Гога с краткой справочной информацией об этих картинах. 520 р. В корзину Перейти в товар Бы просмотр 520 р. 660 р. В список желаний Товар в наличии Купить в 1 клик модульные картины на кухню интернет магазин екатеринбург 520 р. жДЕМ ВАШЕГО ЗАКАЗА ООО «ЧАСТНЫЙ МИР» г. Размером во всю стену и всё это как-будто маслом.
Гоген приехал в город 25 октября 1888 с целью серьезно обсудить идею создания творческого союза художников. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью».
Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений. Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства».
Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Очень сомнительна знаменитая история с ухом.
«Звездная ночь» (1889). Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.
Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой». Умывальник — оранжевый, таз — голубой.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.